外国艺术设计史考试重点2

古埃及的手工艺设计的特点：1.与当时不发达的生产力水平，不完善，成熟的科学技术形成对比的是，古埃及的艺术设计涉及相当广泛的工艺门类与生活领域。在家具设计，金属工艺与首饰设计，玻璃与陶器设计等诸多领域，取得成就。2.古埃及的艺术设计体现了奴隶主专制统治下手工艺发展的典型特色。体力和脑力劳动区分开来，行业分工日趋细化，出现许多专门从事某种手工艺的工匠，锻冶，木作，石雕，制陶，皮革，纺织等均已成为独立的行业。3.手工艺设计被打上了鲜明的宗教印迹。工匠的创作深受神道与王权的支配欲束缚。作品被笼罩在宗教神秘主义及庄重，肃穆，壮丽，凝重的氛围之中。

中世纪设计的特点：（主要艺术设计风格有4种：拜占庭风格、早期中世纪风格、罗马式风格、哥特式风格）1.首先，中世纪欧洲的手工艺设计具有明显的宗教色彩。基督教的传播、发展与强盛，促进了一些与宗教联系密切的手工艺设计门类的发展。同时，中世纪盛行的神学思想、宗教观念，也对手工艺设计的装饰题材、艺术风格等方面产生了重大的影响与限制。宗教观的盛行，也促使更多的人们关注精神生活，使得艺术设计在调节人们的心理、感化人们的精神、培养人们的情操方面也产生了一定的作用。 2.其次，中世纪的手工艺也受到了封建宫廷文化的强烈影响。拜占庭艺术设计是政教合一的产物，直接体现了东方君主的价值观与审美观；罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权相结合的产物；哥特式艺术设计则深受宫廷骑士文化的影响。封建贵族文化中对等级、礼仪、程序、秩序等因素的重视，对此时期的艺术设计风格的形成具有重要的影响。（拜占庭艺术设计）3.再次，封建行会制度的确立也对手工艺的发展产生了显著的影响。行会作为一种协调、规范一个地区手工业生产秩序的机构，它对手工艺设计发展的影响是相当直接的。一方面，它加强了行业内部的团结，排除外来竞争，排除外来竞争有可能带来的干扰，维护职业道德和防止粗制滥造，对维护手工匠人的利益和促进工艺设计和生产技术的提高具有一定的积极意义；但另一方面，它对本地区手艺从业者的严格管束和对外来人员的坚决抵制，又不利于技艺的提高、经验的传播、个性的发挥以及竞争激励机制的形成。4.最后，中世纪初期完成的民族大迁移有助于不同设计风格的交流，融合。虽然从表面上看，中世纪的文化艺术因为皈依基督教而维持了高度统一的风格与面貌。但具体分析则可看出，这种表面的一致之下，不同地区、不同民族的手工艺设计风格有着明确的差异。古希腊、古罗马、古埃及、古西亚、古希伯莱、古代欧洲北部林林总总的蛮族的文化全都在基督教思想的统率下，融合成为一个有机的整体。

如何认识莫里斯艺术设计的理论？举例说明。要点：1）莫里斯19世纪下半叶英国杰出的设计师、艺术家。2）莫里斯的主张（1）主张造型艺术与产品设计紧密结合，力图借助艺术家的力量来征信传统的手工艺。（2）他重视传统手工艺的整理、发扬和光大。（3）从发展手工艺设计的立场出发，莫里斯反对机器生产的滥用和工业社会对人性的扼杀，认为工业革命在储金物质文明飞跃的同时带来了一系列严重问题，如环境恶化、道德败坏，摧毁了传统的价值观和道德观。 3）（1）莫里斯的观点从出发点上看具有进步的意义，而且包含着真知灼见。（2）但他片面的将一切罪责归咎于及其大生产方式，对工业社会的不满导致了他对中世纪的迷恋；对机器与工业社会的排斥导致了他对中世纪行汇制度的不适当的推崇，成了莫里斯有关设计理论的两大弱点。

莫里斯学说：莫里斯被后人尊称为“现代艺术设计之先驱”。在设计理论方面，莫里斯综合、继承、光大、发展了几位先驱的主张。首先，他主张造型艺术与产品设计紧密结合，通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。其次，他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇，成为了莫里斯有关艺术设计理论的两大弱点。

德意志制造联盟成立于1907年，它在批评装饰和否定“青春风格”、分离派观点的背景中，为了讨论技术产品形式的审美本质和标准化对艺术发展的影响。制造联盟的成立宣言表明了这个组织的目标“通过艺术、工业与手工艺的合作，用教育、宣传及对有关问题采取联合行动的方式来提高工业劳动的地位。”宣言还指出，他们关心的不只是美学标准，“美学标准的合理性与我们时代的整个文化精神密切相关，与我们追求和谐、社会公正以及工作与生活的同意领导密切相关。”

“包豪斯”的设计理论及影响是什么？1）包豪斯的三个基本观点：（1）艺术与技术的新统一；（2）设计的目的是人而不是产品；（3）设计必须遵循自然与客观的法则来进行。2）这些观点对设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。由此形成了现代设计的国际风格：即强调工业时代的表现形式，强调几何构成。这些设计理论消除了设计的地域性，对后来工业时代的设计产生了巨大影响。

包豪斯：德国包豪斯学院成立于1919年，关闭于1933年。包豪斯是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，它奠定了现代设计教育体系的基础，同时它集中了20世纪初欧洲各国对艺术设计的新探索与试验成功（特别是荷兰“风格派”运动、俄国构成主义运动的成果），并加以发展和完善，成为欧洲现代主义设计的中心。包豪斯在设计教育与设计艺术两方面都产生了具有深远历史意义的巨大影响。

《包豪斯宣言》1.完整的建筑物是视觉艺术的最终目的。艺术家最崇高的职责是美化建筑。2.“建筑家、雕塑家和画家们，我们应该转向应用艺术。”3.“艺术不是一门专门职业，艺术家与工艺技术人员之间并没有根本上的区别，艺术家只是一个得意忘形的工艺技师，然而，工艺技师的熟练

对于每一个艺术家来说都是不可或缺的。”4.“让我们建立一个新的艺术家组织，在这个组织里面，绝对不存在使得工艺技师与艺术家之间树起很大

障碍的职业阶级观念。”他理想的设计教育方式，应该是重视培养人的技术性的基础、逻辑性的工作方法及艺术性的创造相结合。

包豪斯的教育思想主要表现为：（1）实行艺术教育和技术教育相结合的方针，架起艺术和技术重新统一的桥梁。（2）填补艺术创作和物质生产、体

力劳动和价值创造之间的鸿沟。它所培养的新型艺术设计师应该集艺术家和工艺技师于一身，既有艺术家独立创作的才能，又有工艺技术娴熟的技艺。包豪斯制定了艺术设计师创造活动的原则，艺术设计的教学方法，以及与新型建筑理论不可分割的艺术设计理论。它形成了自己的艺术设计模式：把艺术设计看做个性全面发展、恢复个性的完整性，并通过个性的创作重建物质世界的完整性的一种方式。

包豪斯对现代艺术设计教育的影响：（1）包豪斯建立了一整套的设计艺术教育方法和教学体系，认清“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实。给后来的工业设计科学体系的建立发展奠定了基础。（2）包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，填补了现代艺术与技术、手工业与工业间的鸿沟。（3）包豪斯设计教育造就了德国的设计风格：高度的理性化和严谨的功能化。

战后日本设计如何处理传统与现代的关系？1）日本是一个历史悠久的国家，日本设计在处理传统与现代的关系中采用了“双轨制”方针。具体做法如下：这对我国艺术设计的发展2）一是在服装、家具、室内设计、手工艺品等领域系统地研究传统，以求保持传统风格的延续性；二是在高技术的设计领域，则按现代经济发展的需求进行设计。这些设计在形式上与传统没有直接联系，但设计的基本思想还是受到传统美学思想的影响，如小型化、多功能及对细节的关注等。3）“双轨制”的实现，使传统文化在现代社会中得以发扬广大，并产生了一批优秀的设计家与作品。

罗维的设计成就主要表现在那些方面？1）罗维是美国最重要与最具代表性的设计师，是美国工业设计的重要奠基者。 2）罗维的设计遍布工业品、包装、CI，主持、参与的设计项目达数千个，从可口可乐的瓶子到美国宇航局的“空中实验室”计划，从香烟盒到“协和式”飞机内仓，设计领域极为广泛。在交通工具设计中引入流线型特征，从而引发了重要的设计运动----流线型运动。罗维的设计成为当时少有的既有工业化特征，又有情感色彩的设计家之一，对后来设计的发展影响巨大。

如何评价艺术与手工艺运动？1）艺术与手工艺运动是19世纪60年代兴起于英国的一场探索艺术设计如何发展的设计运动。2）虽然该运动主要局限于手工艺设计领域，且具有反对机械化、批量化生产和提倡中世纪哥特式复兴的不足，带有一定的乌托邦色彩，但它毕竟是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动。它提出艺术与技术相结合的原则，号召艺术家从事产品设计，开创的真实、自然的设计风格也助于艺术设计摆脱玩弄技巧和雕琢堆砌的弊病，其积极意义是不言而喻的。

“装饰艺术运动”的性质与地位是什么？1）装饰艺术运动是20世纪30年代在法国、美国和英国等国家展开的一场非常特殊的设计运动。它受到现代主义运动很大的影响，无论是材料使用及从设计形式上。它反对古典主义的、自然的、单纯的手工艺趋向，而主张机械性的美感。2）装饰艺术运动在不同国家的设计中有不同的表现，这场国际性的设计运动是20世纪延续时间较长的一次设计运动。

罗可可家具的设计特色是什么？要点：1）十八世纪产生于法国宫廷的一种家具设计风格。2）罗可可家具在设计上显示出了浓厚的女性化特色，低矮的造型、纤细的结构、柔曲的腿部、精巧的细木工镶嵌等无不考虑女性的使用需求和审美情趣。

什么是后现代主义设计？要点：1）又称历史主义，源于20世纪60年代，70-80年代在建筑界和设计界掀起了轩然大波。2）后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯方法论的一场运动。后现代主义设计注重地方传统，强调借鉴历史，同时对装饰感兴趣，认为只有从历史样式中去寻找灵感，将传统符号与现代手法结合，才能使设计为时代所接受。

名词解释

人性化设计：就是倡导“以人为本”的设计理念，确立艺术设计为人服务，但它的内涵一直处于丰富的变化之中。从人机关系宜人化设计，从产业的发展要素创造美好的生活形态与环境，现在又发展到更多地关注一些特殊与特定的人群，如为女性、为青年、单身和残疾人的设计等。

新艺术运动：1是流行于19世纪末和20世纪初建筑、美术和设计艺术的一种风格。 2）新艺术运动的拥护者热衷于表现华美、精致的装饰，典型纹样都是从自然草木中抽象出来，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满了内在活力。新艺术风格常常是表面的装饰，流于形式主义的倾向，在设计发展史上标志着由古典传统走向现代运动的一个比不可少的转折和过渡。

后现代主义设计：1）又称历史主义，源于20世纪60年代，70-80年代在建筑界和设计界掀起了轩然大波。2分2）后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯方法论的一场运动。后现代主义设计注重地方传统，强调借鉴历史，同时对装饰感兴趣，认为只有从历史样式中去寻找灵感，将传统符号与现代手法结合，才能使设计为时代所接受。3分

维也纳咖啡馆椅：1）维也纳咖啡馆椅是德国著名家具设计师托内特的精心之作，也是曲木家具的杰出代表。 2）椅子外型简洁高雅，线形流畅优美，不仅每一个细节均体现结构的逻辑性、材质与工艺的适切性，而且其造型还颇具罗可可的遗风，只不过更为明快时髦。这件椅子作为超越时代与地域的佳作，至今仍畅销世界，据统计在150年中已销出5000多万把，堪称家具设计史上的杰作。

唯美主义设计：1）一种缘起于十九世纪七八十年代英国兴起的一场“美学运动”的设计思潮。美学运动的核心是“为艺术而艺术”，认审美不应该涉及功利、道德，艺术只为本身之美而存。2）唯美主义设计重视设计中蕴含的美的因素，忽视使用环境与预期功能的要求，探索新颖高雅的装饰风格。

德意志制造联盟：1）成立于1907年的德意志设计组织。为了讨论技术产品形式的审美本质和标准化对艺术发展的影响，由一群热心设计教育与宣传的艺术家、建筑师、设计师、企业家和政治家组成。2）德意志制造联盟的成员通过他们一系列的宣传、设计活动，促进了德国工业设计的发展，对欧洲其他国家也产生了积极的影响，把对工业生产逻辑的认识自觉地运用到产品设计中，突出了产品的功能性和实用性。

绿色设计：即注重环保和生态问题的主题，20世纪80年代后已成为设计的主流思想。它包括节约自然资源和能源、材料的再生性、抑制污染及可持续发展等方面。贝聿铭——现当代美籍华裔著名建筑设计师，被公认为是当今世界最有影响的建筑师。贝氏虽受西方教育影响很大，但他认为中国是他的根。他在为香港、台湾和国内进行设计时，成功地结合了现代与传统，借鉴了中国古典的园林与江南民居的重要元素，对中国现代建筑的形式、内涵作了可贵的探索，对当代中国建筑设计颇具启发意义。代表作品有中银大厦、苏州博物馆等.