文学概论知识点

1.美国学者艾布拉姆斯在《镜与灯》一书中归纳了理解艺术所必须涉及的四个要素：

第一个要素是作品，即艺术产品本身。

第二个共同要素便是生产者，即艺术家。

第三个要素是世界（一般所说的现实）。

最后一个要素是欣赏者，即听众、观众、读者。

四要素之间的关系？

文学创作产生文学作品，从而为文学阅读提供对象；文学阅读通过与文学作品的对象性关系，使文学作品得到最后完成，也使文学创作得到了证实和确认；至于文学作品，则是连接文学创作和文学阅读的永久性中介。

因此，我们审视文学、探索文学的根本性质和根本规律，不应只着眼于个别环节，而是必须立足于文学活动的整体。

2.文学与人

文学与人密不可分。有一句名言：“文学即人学。”钱谷融

（1）就表面解释，文学刻画人的形象，表现人的心灵，展示人的世界，是以活生生的人为基本对象的。（2）就深层解释，文学是人类本质的现实展开，是人类生命活动的直接延续。

3.文学作品与现实世界之间的差异，集中表现为以下两点：

第一，文学作品不是照搬现实中的生活材料，而是已经经过了作家对生活材料的创造性地选择、提炼、加工、改造，已经实现了艺术的升华。

第二，文学作品不是纯客观的，其中已经灌注了作家的生命、渗透了作家的情感，融会了作家的人生感悟，已经主观化、情感化、心灵化了。

4.文学的艺术真实

艺术真实的问题，是从文学与现实的关系中引申出来的。对于文学，真实有着两个方面的意义：一是从作家主观表现的角度着眼，看作家是否通过文学作品将自身的真情实感注入了文学作品。与此相对的是虚伪。

一是从文学与外在现实联系的角度着眼，看文学作品是否实现了对现实的准确掌握。与此相对的是虚假。

这两者有一定联系，但侧重点各不相同。至于艺术真实，主要是就后一方面而言的。

所谓艺术真实，即指文学作品以艺术的方式准确掌握现实，并与现实达成了内在一致。

5.文学的诗意

文学拥有的诗意，与人类追求自由的生命活动正相吻合。所谓诗意，不只属于诗歌，而是全部文学共同的灵魂。

文学意味着对生命的真切体验和享受，意味着对自由的无限向往和追求，对物质束缚的摆脱，对欲望陷阱的超越，意味着去除遮蔽后的精神超越，意味着心灵的全面净化和人生的整体升华。

6.艺术与科学的区别：

（1）艺术主要是发挥想象力来创造形象，在艺术作品中建构具体的形象系统，并利用形象以触动感染欣赏者。

（2）科学则主要是展开逻辑思维，在科学著作中建构抽象的理论系统，依靠思辨的逻辑力量征服读者。

7..构成美感的三个条件：

（1）美的事物一定是特定的感性存在;

（2）美的事物一定是超越现实功利；

（3）美的事物一定是对人类具有肯定意义。

8.美的两个基本形态:现实美和艺术美(答题时可根据情况简介绍)

（1）现实美即现实当中所存在的美。现实美是客观的，与人类的生命活动密不可分，又可以分为自然美和社会美两类。

自然美：自然美是自然界呈现的能使人悦目赏心的各种自然现象。自然现象形状万千，变幻无穷。

其中对人类产生不利影响的部分，显然不能进入美的行列。只有那些能给人带来感官快慰和心灵愉悦的景观，如明山秀水、峻岭苍波、奇松怪石、春花秋月、朝晖落照等等，才称得上是自然美。从美的角度认识和把握自然现象，体现着人类与自然之间审美关系的确立。人类在从动物界独立出来之后，与自然之间的关系经历了一个从简单到复杂的发展过程。

社会美：社会美是人类社会中出现的能够促进人的心灵净化的各种社会现象。人是社会的动物，人类是作为社会性的整体而存在的。人类社会有丑也有美，抵制丑而弘扬美，才能保障人类的健康发展。社会美渗透于社会的各个领域，存在于生活的方方面面，直接对人产生着良性的影响。在很多情况下，社会美都与善交织重合在一起。善代表着人类的社会伦理理想。一些社会现象，从人格升华的审美角度看，属于社会美；从和谐发展的伦理角度看，同时又属于善。社会美与善的这种联系，不仅没有削弱社会美的审美力量，而且强化了社会美的人文底蕴。

（2）艺术美是人类依据审美理想，遵循美的规律，以特定的艺术形式自觉创造的美。

艺术美和现实美都是美，但艺术美是人类自觉审美创造的成果。现实美的领域宽广，土壤丰厚，不过往往不够精炼纯粹。现实美为客观存在，艺术美则已经融会渗透了人类的审美意识和审美理想。比较起来，艺术美直接凝聚了人类的审美理想，更精、更纯、更集中。现实美是艺术美的基础，艺术美是现实美的升华。艺术美通过艺术作品得到了最充分的体现。艺术作品是艺术美的结晶。离开了艺术作品，艺术美也就失去了载体，无所附丽。

9.什么是艺术美:

艺术美是人类依据审美理想，遵循美的规律，以特定的艺术形式自觉创造的美。

艺术美和现实美都是美，但艺术美是人类自觉审美创造的成果。现实美的领域宽广，土壤丰厚，不过往往不够精炼纯粹。现实美为客观存在，艺术美则已经融会渗透了人类的审美意识和审美理想。比较起来，艺术美直接凝聚了人类的审美理想，更精、更纯、更集中。现实美是艺术美的基础，艺术美是现实美的升华。艺术美通过艺术作品得到了最充分的体现。艺术作品是艺术美的结晶。离开了艺术作品，艺术美也就失去了载体，无所附丽。

10.艺术的审美特征:

(1)情感性特征: 指文学蕴涵、传达和交流的主要是人类的审美情感。在艺术活动中，居于主导地位的是情感，而不是理智。科学是人类理智的领地，而艺术则是人类情感的殿堂。

(2) 形象性特征。

11文学作品形象系统的两个

主观性与客观性相统一。作为审美创造的产物，文学形象在艺术的层面实现了主观因素与客观因素的聚合交融。

特殊性与普遍性相统一。文学形象作为具体感性的存在物，特殊性是其最基本的条件

12文学的价值结构

总的来说，文学的价值结构，是由多种价值因素组合而成的。其中，审美价值处于核心的位置，认识价值、教育价值、娱乐价值附加于审美价值之上，发挥着辅助性的作用文学的核心价值所谓审美价值，指文学能够通过自身的艺术美，使人类自我实现和自我完善的精神需求获得满足，使人类的心灵获得滋养和提升，从而推动人类对自由的不懈追求，促进人类的健康发展。

二、文学的附加价值

（一）认识价值：指文学可以引导人们深化对人生的认识和了解，既包括对外在社会现实的认识和了解，也包括对人自身、对人的内心世界的认识和了解。

（二）教育价值：指文学可以影响人们的思想倾向、政治观念、道德意识，改变人们的人生态度，激励人们为实现进步的社会理想而奋起斗争。

（三）娱乐价值：指文学可以给人们带来身心的轻松愉快

13文学的唯一媒介

每一种成熟的艺术门类，都拥有着自身创造艺术美的媒介材料。首先，语言是人类社会成员之间进行交流的基本工具。人类依赖语言，才得以实现了高层次的心理沟通，才使社会性的交往和协作成为了可能。其次，语言是人类认识和把握外在世界的重要中介。人类是利用语言来给认识的对象定义和分类的。第三，

语言又是人类文化传承的必要手段。人类积淀的大量文化成果，都要借助语言来储存和延续

14文学中语言的基本职能

日常生活中，语言主要用以沟通交流；

科学著作中，语言主要用以传达思想；

文学作品中，语言主要用以塑造形象。

文学要创造形象系统，而语言是文学唯一的媒介材料。所以，我们可以说，塑造形象是文学中语言的基本职能。实际上，语言作为艺术创造的媒介，极具特殊性（1）其他所有的艺术媒介都是物质性的，都直接构成着相应的艺术形象；它们所塑造的艺术形象，则都具有物态化的属性，都呈现出直观的物质形式。（2）唯有语言，虽然朗读出来也有声音，书写下来也有形状，但是这些物质层面的因素都不能直接构成形象。3）语言塑造形象不是靠物质形式，由语言塑造的文学形象是非物态化的，而是心理的、想象的。我们说，语言之所以能够发挥塑造形象的职能，是因为语言不仅可以传达概念，而且可以透过一部分概念同概念背后的相应表象建立间接联系。当然，这还要归功于人的心理结构的整体性，为语言塑造形象提供了必要的心理基础。在人的心理结构中，概念与表象分属于不同的层次，不过并非完全隔绝。特别是一部分抽象程度较低的概念，与相应表象之间确实存在着潜在的沟通。所以，就文学而言，语言不是停留于概念，而是要进一步指向表象。语言正是通过突破概念而联系表象的能力，才得以完成塑造形象的使命的。具体说来，作家从事创作，需要将构思成熟而尚处于表象形态的形象系统根据表象与概念之间的沟通，转化为语言形式；读者从事阅读活动，则需要调动再造想象，利用概念与表象之间的沟通，将文学作品的语言形式在自己的头脑当中还原为表象形态的形象世界。

15文学作为艺术语言的特点

一、文学形象的间接性和不确定性

（一）形象的间接性所谓间接性，是指文学以语言塑造的形象，不具有直观的物质形式。也就是说，文学的形象不能由读者调动感觉器官直接感知，必须经过一个特殊的心理过程才能为读者把握读者感知和把握文学形象，大致要经历这样一个特殊的心理过程：感觉器官接触到语言符号后，将其输送到大脑；由大脑理解语言符号所传达的概念，并进而调动起与概念相联系的表象；按照文学作品语境的规定和引导，将原有的表象重新化合，从而使文学形象得到还原。这一心理过程也就是所谓的再造想象。

读者通过再造想象感知和把握文学形象，具有双重性。一方面，文学形象是文学作品提供的，不能脱离文学作品而独立存在；另一方面，文学形象又是读者来完成的，或多或少已经加入了读者的主观成分，印上了读者的主观痕迹。

（二）形象的不确定性所谓不确定性，是指文学以语言塑造的形象，当其处于文本形态时文学形象的间接性和不确定性，为文学本身增添了独具的艺术魅力。

文学形象的间接性和不确定性，为文学本身增添了独具的艺术魅力。

首先，由于形象是间接的、不确定的，要借助读者的再造想象来还原，这使文学在塑造形象时得以避免面面俱到的冗长描绘，尽可能地突出重点，突出特征，而将次要的部分予以适当省略。

其次，由于形象是间接的、不确定的，要借助读者的再造想象来还原，这使文学在塑造形象时得以超越正面描写，而充分开掘了侧面描写的艺术潜力。

第三，文学形象的间接性和不确定性，对读者也产生了复杂的影响。其影响既有不利的一面，更有有利的一面。不利的条件在于读者要感知和把握间接的、不确定的文学形象，需要具备相应的主观条件。有利的一面在于读者在感知和把握文学形象时，拥有最为充分的主体性和能动性。文学形象的间接性和不确定性，为读者进行艺术再创造预留出广阔的天地。

二、文学艺术表现力的丰富性

（一）文学可以全方位地建构艺术时空

就空间而言，文学可以实现自由地移动转换，做到最大限度到拓展。

就时间而言，文学能够实现自由的变化跳跃，做到最大限度的延伸。

（二）文学可以全方位地把握对象

首先，文学能够做到静与动相统一。

其次，文学能够做到色与声相统一。

（三）文学可以全方位地塑造人物

18怎样理解文学发展与物质发展的不平衡性？

虽然文学的任何重大发展最终都决定于物质生产活动，不过两者的发展并不完全同步，两者的发展轨迹也不完全平衡。物质生产水平高的历史阶段，并不等于文学水平就一定高，经济繁荣的时期，并不等于文学就一定繁荣。

19如何理解文学与哲学（宗教）的关系？

与哲学关系：文学与哲学结缘的最佳状态，不是直接贴哲学的标签，发哲学议论，而是将哲学化为自身的底蕴，甚至化入自己的灵魂。萨特的巨作《死无葬身之地》，在这方面为我们提供了成功的例证。剧作中确实包含了存在主义的“存在先于本质”和“自由选择”的思想，但这些思想已经艺术的渗透到了人物形象及具体情境之中，已经与作品所流露的审美情感融为一体，剧作是在感人至深的前提下接纳哲学思想加盟的。

与宗教关系：文学与宗教在心理形式有一定的相通之处，首先，两者都需要想象。从生成角度讲，宗教世界和文学的艺术世界都是人类想象力结出来的果实。从传播的角度来讲，人们要进入宗教世界和文学的艺术世界，都必须借助想象力。其次，两者都强调心理体验，心理体验意味着“心理其境”或“身临其境”，意味着心灵的进入，接触，经历。宗教的精神征服力和文学的艺术感染力，都要建立在一定的心理体验。再次，两都依赖领悟，领悟即超越理性思维而实现的对最深意义的直接把握。宗教和文学的最高境界，都不是通过严密的逻辑思维所能达到的。

20文学与基础的关系？

（一）文学受到基础最终的决定性影响。

1.基础制约着不同历史阶段中文学的基本性质和基本风貌。

2.基础制约着文学发展的基本轨迹。

人类的物质生产活动，最终决定制约着文学，这是一个确凿的事实。当然，文学也拥有着精神活动的独立意义和自身活力，对于基础，文学不仅有适应的一面，也有力图超越的一面。

（二）文学与基础的联系是间接的

文学确实要受到基础的决定影响。不过，文学并不与基础直接对应。

基础对文学的决定性影响，不是直接实现的，必须要通过一些社会和精神因素的复杂中介。