浅析英国当代景观设计的特点和成因
第1章绪论
随着新兴的资本主义农业和畜牧业的大发展，英国在18世纪开始意识到自然简单的美丽和真实，再加上当时绘画与文学两种艺术热衷于自然对应该景观设计的影响，英国人渴望发展适合当地气候、地形、民族精神的本土风格园林，因此，英国自然风景园林开始发展发展，并且对整个欧洲产生了影响，完全取代了古典主义的几何规则式园林，其影响力可以与法国勒·诺特式园林相媲美。
第2章英国现代景观设计的特点
众所周知，英国园林是自然风景园林。其现代景观设计抛弃了轴线、对称、修建植物、水渠、花坛、喷泉等所有被认为是直线的或不自然的东西，以自然曲折的湖岸、起伏开阔的草地、成片成从自然生长的树木为主要元素构成可一种新的景观设计风格。远远的望去，其柔美的曲线之间的边界并不是很清晰，像是水墨画一样，各种元素相互渗透。
在英国的当代景观设计上，其手法更加自由灵活，不守定式是英国园林有别于意大利和法国园林的特殊之处。自然式的设计为景观设计师们提供了广阔的创作舞台，使他们可以更好地诠释审美理念，创造出更好的美景。
英国自然风景式园林中最基本要素是大面积的森林、大片的不规则式栽植的树木、丘陵起伏的草地、自然式的水面、潺潺流水及树荫下的小路的组合。由于英国的气候适合植物生长，再加上英国人对植物的喜爱，英国自然园林中的植物种类众多，既有本地生长的，也有从国外引进的新类型。大面积草地被铺进了园林中的每个角落，除了园中大路和水面以外，甚至铺进了林间。
建筑是英国风景园林中的重要的构园要素和构景要素。英国风景园林打破了法国园林中建筑统率全园的一贯做法，而只起点缀风景，或供游客驻足赏景、小憩娱乐之用。当然这既与中国园林的影响有关，也与欧洲风景画的影响分不开。
英国风景园林中还会建造各类石碑，既有感怀历史、缅怀先人之意，
也有追求一丝愁绪、营造浪漫氛围之意。在欣赏这些园林的同时，人们要充分的发挥其想象的空间，感受设计者的意图。
在英国现代景观设计水是经常被用到的元素，英国园林的大片水面，水边没有驳岸，草坡很自然地以一个优美的角度伸人湖中，一切都是宁静的，但同时也显得开朗、大方和安详。常将自然的溪流、河道进行一些必要的人工处理，以使流水的形式更加优美，更加适
宜观赏。这种蜿蜒流淌的线形水体，给风景园
增加了变化，增添了灵性，其中既有一湖独秀
的形式，也有串湖相连的形式。英国自然园林
设计中的水还有一种特殊的形式——链式小
溪，这种形式的原型来自于中东地区的灌溉系
统。舒特住宅中最引人注目的就是这链式小溪
了，水不断跌落下来，先是伴着音乐般响声的
小瀑布，然后是汩汩的喷泉，在到平静的水池，
最后终端布置着一个古典雕塑。 第3章 英国现代景观设计的成因
3.1地理条件的影响
英国是一个岛国，周围有长长的海岸线，在英国的北部是绵延起伏的山区与高原，英国属温带海洋性气候，受盛行西风控制，四季寒暑变化不大，全年温和湿润，整体气候舒适，宜人。植物多为温带落叶阔叶林带。
在这种气候条件下，人们看到的景色多为飘渺的，为了因地制宜，英国的景观设计也要呼应这种自然条件。Horace Walpole 在他的著作《现代风格园林史》中写到，“诗歌、绘画和园林或者说景观科学根据人的品位而被视为装点自然的三个新宠”。地形起伏、翠峦、薄雾、灰色天空和丰富的水资源使得园林巧夺天工。
3.2英国历史的影响
英国的自然风景园形成于18世纪中叶，大盛于下半叶。英国自然风景式园林的发展经历了三个历史时期。“庄园园林化”时期，18世纪20年代至80
年代，英国学派的造园艺术对自然美的追求集中体现为一种“庄园园
图1 舒特住宅中的链式小溪
林化”风格。它主要具有以下特点：因地制宜；抛弃围墙；结合兼具生产性的牧场和庄园进行景观设计。“写意式园林”时期，随着18世纪中叶浪漫主义在欧洲艺术领域中的风行，出现了画意式自然风致园林。它具有以下特点：缅怀中世纪的田园风光，喜欢建造哥特式的小建筑和模仿中世纪风格的废墟、残迹；喜用茅屋、村舍、山洞和瀑布等更具野性的景观作为造园元素，使园林具有粗犷、变化和不规则的美；大胆采用异域情调的景观元素。“园艺派”时期，随着欧洲资本主义的发展和英国海外贸易、殖民事业的日益拓展，世界各地的名花异卉陆续传入，从而形成了19世纪的“自然风景园的园艺派”。因为它更具商业性和折衷性，符合商业时代的需求，所以逐渐成为19世纪的主流，并直接影响到20世纪的世界园林艺术。
3.3东方文化的影响
3.3.1中国传统园林的影响
中国传统园林讲究迂回，讲究顺应自然、模仿自然、回归自然，让人感觉神秘。英国景观设计在自然风景园林之前，采用的是规则式的、对称的，尽管说是很庄严，象征人类伟大的力量。但是，英国人感觉在这其中缺少了一些神秘感。在英国自然风景园的形成过程中，中国传统园林毫无疑问的起了很重要的作用。诗人、文士、思想家把中国传统园林作为反对单调的规则式造园的武器。他们欣赏中国传统园林，赞颂中国传统园林。在这些人的倡导下确立起来的新美学准则，改变了英国人的审美趣味。在实际的景观设计中着眼于“源于自然，高于自然”。
3.3.2日本园林的影响
禅，是东方传统文化的精髓，禅宗崇尚自然、朴实的风气，同时注重物体的简素之美。禅不仅仅是用来提高修养、净化心灵、启迪智慧，而且能圆满回答人类文明的根本问题，在禅看来，人类文明的起点，应是“识自本心，见自本性”，其中蕴含着拯救文明危机的智慧，关乎到整个人类文明的起点和归宿。禅师将深奥的禅宗理论体现在平凡的日常生活之中，不作冗长的说教，只重实际的证悟。不囿于僵化刻板的形式，也不受成法的约束，只注重于自由、活泼的心态，讲究直心是道场，平常心便是道！只有当设计师处于一种禅的无心状态时，才能达到最高的设计境界。这是没有功利心、没有欲望的设计，它只是源于设计师心灵上的自由与精神上的纯净！
旅游度假区设计
旅游度假区设计 （一）旅游度假区的演变 由工业的散落到工业的集聚，从而使得散落工厂转变为工业园区，旅游度假区也是由此原理而形成的，旅游景点、景区、娱乐、体验等形成旅游的集大成——度假区。度假区设计的原理和传统的项目设计原理不同，要从产业密度、服务功能、产业集成等更高层次方向思考，相应的设计原理、收费标准、技术要求等需要设计人员进一步升级。著者总结了我国旅游发展的几个阶段，一是旅游景点阶段，二是旅游经济区阶段，就是依托旅游资源周围又做了很多相应的经济开发，靠投资建设来盈利，第三个阶段是旅游度假区阶段，第四个阶段就是旅游城市阶段，如，拉斯维加斯。 度假区的建设始于度假旅游的兴起，由于度假旅游在20世纪60年代的蓬勃发展，在加勒比海岸、地中海沿岸、东南亚国家的海滨地区、夏威夷、澳大利亚的海滨形成了以夏季休闲度假为主要目的的海滨旅游度假区，在欧洲的阿尔卑斯、韩国汉城附近的山地出现了以冬季山地运动、健身为主要目的的的山地度假区。20世纪后半期，世界各国和地区的旅游者中休闲度假旅游渐渐成为度假区的一种新功能、新时尚。 我国的度假历史可以追朔到几千年前封建王朝的皇家园林与私家园林式的旅游度假区，如，河北的承德避暑山庄、北京的颐和园和皇家园林，以及苏州、无锡等地的私家园林。现代休闲度假则主要集中在海滨、山地和温泉疗养等地。真正大众化的休闲度假始于20世纪90年代，以1992年国务院批准建立的12个国家旅游度假区为标志，我国的大众化度假旅游产品开始启动。现代度假区的类型可以分为：山地度假区、海滨度假区、乡村度假区以及温泉度假区。 （二）旅游度假区的概念及其特征 关于度假区定义众多，目前还没有一个统一的概念。“度假区的概念的中心原则就是创造出一种能够促进并提高愉悦感觉的环境，在实践中，它是通过提供娱乐设施以及服务项目来创造愉快、宁静的环境，尤其重要的是以亲切、友好的态度来服务客人，根据客人的不同情况提供高水平的服务来实现的”（朱卓仁，1992）；“旅游度假地是以闲暇为导向、自给自足的设施与服务有机组合体，用以为游客创造一种特殊的环境与经历（邹统钎，1990）；还有学者认为定义度假区先要清楚观光、休闲和度假这三者的区别，认为度假区的功能包括了
景观设计分类及特征.doc
景观设计分类及特征 ●居住区景观 居住区景观的设计包括对基地自然状况的研究和利用，对空间关系的处理和发挥，与居住区整体风格的融合和协调。包括道路的布置、水景的组织、路面的铺砌、照明设计、小品的设计、公共设施的处理等等，这些方面既有功能意义，又涉及到视觉和心理感受。在进行景观设计时，应注意整体性、实用性、艺术性、趣味性的结合。 设计原则 空间组织立意原则 景观设计必须呼应居住区设计整体风格的主题，硬质景观要同绿化等软质景观相协调。不同居住区设计风格将产生不同的景观配置效果，现代风格的住宅适宜采用现代景观造园手法，地方风格的住宅则适宜采用具有地方特色和历史语言的造园思路和手法。当然，城市设计和园林设计的一般规律诸如对景、轴线、节点、路径、视觉走廊、空间的开合等，都是通用的。同时，景观设计要根据空间的开放度和私密性组织空间。如公共空间为居住区居民服务，景观设计要追求开阔、大方、闲适的效果；私密空间为居住在一定区域的住户服务，景观设计则须体现幽静、浪漫、温馨的意旨。 体现地方特征原则 景观设计要充分体现地方特征和基地的自然特色。我国幅员辽阔，自然区域和文化地域的特征相去甚远，居住区景观设计要把握这些特点，营造出富有地方特色的环境。如青岛，“碧水蓝天白墙红瓦”体现了滨海城市的特色；海口“椰风海韵”则是一派南国风情；重庆，错落有致那应是山地城市的特点；而苏州，“小桥流水”则是江南水乡的韵致了。同时居住区景观还应充分利用区内的地形地貌特点，塑造出富有创意和个性的景观空间。
使用现代材料原则 材料的选用是居住区景观设计的重要内容，应尽量使用当地较为常见的材料，体现当地的自然特色。在材料的使用上有几种趋势，(1)非标制成品材料的使用，(2)复合材料的使用，(3)特殊材料的使用，如玻璃、萤光漆、PVC材料，(4)注意发挥材料的特性和本色，(5)重视色彩的表现，(6)DIY(Do It Youself)材料的使用，如可组合的儿童游戏材料等。当然，特定地段的需要和业主的需求也是应该考虑的因素。环境景观的设计还必须注意运行维护的方便。常出现这种情况，一个好的设计在建成后因维护不方便而逐渐遭到破坏，因此，设计中要考虑维护的方便易行，才能保证高品质的环境日久弥新。 点线面相结合原则 环境景观中的点，是整个环境设计中的精彩所在，这些点元素经过相互交织的道路、河道等线性元素贯穿起来，点线景观元素使得居住区的空间变得有序。在居住区的入口或中心等地区，线与线的交织与碰撞又形成面的概念，面是全居住区中景观汇集的高潮。点线面结合的景观系列是居住区景观设计的基本原则。在现代居住区规划中，传统空间布局手法已很难形成有创意的景观空间，必须将人与景观有机融合，从而构筑全新的空间网络：(1)亲地空间，增加居民接触地面的机会，创造适合各类人群活动的室外场地和各种形式的屋顶花园等等。(2)亲水空间，居住区硬质景观要充分挖掘水的内涵，体现东方理水文化，营造出人们亲水、观水、听水、戏水的场所。(3)亲绿空间，硬软景观应有机结合，充分利用车库、台地、坡地、宅前屋后构造充满活力和自然情调的绿色环境。(4)亲子空间，居住区中要充分考虑儿童活动的场地和设施，培养儿童友爱、合作、冒险的精神。 ●工业区景观 工业区：在城市发展战略层面的规划中，要确定各种不同性质的工业用地，如机械、义工、制造工业，将各类工业分别布置在不同的地段，形成各个工业区。工业区中包含有基层工业区，属工业枢纽的组成部分。由一个或数个较强大的工业联合企业为骨干组成的工业企业群所在地区。大多以企业地域联合为基础，由一群企业或数群企业组成，有共同的市政工程设施和动力供应系统，各企业间有
浅谈现代桥梁建筑的美学设计
浅谈现代桥梁建筑的美学设计 摘要：阐述了现代桥梁对美学的需求，指出现代桥梁建筑美学设计应遵循的原则，并通过几个突出造型案例展示现代桥梁的美学设计。 关键词：桥梁美学造型设计形态艺术 1 引言 一桥飞架南北，天堑变通途。缩千里为咫尺，联两地成一家。一座桥，连接的是过去与未来，陌生和熟悉；连接的是野蛮与文明，梦想和归宿。如果说建筑是凝固的诗，那么桥梁建筑则无疑是这些瑰丽的诗篇中最为潇洒写意的一笔。 桥梁发展到今天，已不仅仅是满足实用功能要求的工程结构物，他还常作为建筑艺术实体得以长久地存在于人类的社会生活中。一座兼具实用功能与艺术审美的桥梁，既能够显示出一个国家的先进技术与生产工艺水平，更反映出时代精神和当代人的创造力。 2 现代桥梁美学设计的基本原则 2.1 与周围环境相协调 桥梁需与周围环境相融合，成为自然整体中的一个协调部分。需要特别指出的是，对不同的环境条件和不同的桥梁规模，需选择不同的美学处理方式。 对特大桥梁，因其本身的宏大规模，必将成为环境中的主要景观。则应把桥梁本身视为环境主体进行美学设计，尽可能突出桥梁主题的存在。若桥梁规模较小，且当地环境已经形成，则应当使桥梁与环境融合成一体，不宜再突出桥梁。此时，可利用自然或社会环境条件，使桥梁组合于周围环境的画面中。 2.2 造型匀称，比例适当 桥梁美学的一个重要特征是桥梁在三维空间中有和谐的比例关系。而点、线、面是三维空间的三个基本要素，它们是一个相互统一的整体，这三要素之间的比例关系、平衡状态决定了桥梁造型的视觉形象和艺术形态。这就要求桥梁结构工程师充分掌握它们的相互组合和相互投影等关系进行设计。 2.3 风格上应力求结构简单，线条明快 风格是指设计构思所表现的具有特色、表明特征的建筑形态。合理的结构体系，能够自然表达力的传递关系，也会使桥具有稳定、连续、明快、流畅等形态美。当代桥梁的风格特点主要表现在：结构简单，较少装饰；造型协调，表现跨越。 3 现代桥梁的建筑美学设计举例 从20世纪80年代和90年代开始，随着社会发展的需要和技术的不断创新成熟，大量的现代桥梁在世界的各个角落落地而成，他们之中不乏实用与艺术完美结合的优秀作品，他们用各自独特的造型、利落的线条、完美的几何形状彰示这人类文明的磅礴和张扬。 3.1 盖茨亥德千禧桥——泰恩河的明眸 在新千年到来之际，以千禧为名的建筑在世界遍地开花，而其中又尤以英国最盛。企图以千禧年来重振日不落雄风的英政府，将众多打着千禧旗号的建筑项目提上了日程。一时之间，英伦大地上，竖起了各式各样的“千禧纪念碑”。这中间，就有在2002年赢得建筑界权威的斯特林建筑设计奖的盖茨亥德千禧桥。 盖茨亥德千禧桥横跨在英格兰北部的泰恩河上，是世界上第一座也是唯一一座摆式大桥。大桥由两部分组成：一条像彩虹般横跨泰恩河的固定拱门，和一个能旋转的圆弧形桥。平时，它水平躺在河面上，供行人和自行车来往，普通大小的船只也可直接从桥下穿过。当遇到大型船不能通过时，弧形桥可以通过两端的压力扬吸机进行旋转抬升45度，让大型船
浅谈现代景观园林设计中存在的问题及对策
浅谈现代景观园林设计中存在的问题及对策 摘要：随着社会经济的发展，为了满足人们的精神文化需求，景观园林设计显得尤为重要。现代景观园林设计要求景观园林设计师要以开放和务实的眼光看待设计中存在的各种问题，追求现代化的景观园林风格。本文主要分析了现代景观园林设计中存在的问题及对策，以期推动我国园林建设的健康持续发展。 关键词：景观园林设计；问题；对策 一、现代景观园林设计概述 （一）现代景观园林设计的重要性 我们常说的景观园林主要是指城市园林绿化，现代景观园林设计不仅仅是单纯的植树、种草、放置座椅等，而是通过科学的种植密度和空间划分来达到良好的景观效果。因此，现代景观园林设计都是经过专业的园林设计师精心设计的。 设计合理的景观园林不仅具有观赏功能，还可以达到净化空气、减少尘埃、吸收噪音的目的。城市景观园林设计有利于提高城市综合文化氛围，改善城市投资环境。 （二）现代景观园林设计的发展趋势 随着人们对生态环境认识的加深，现代景观园林设计不再停留在表面，而是加入了生态美学的元素。现代景观园林设计的发展趋势主要表现在以下几个方面： 第一，以自然景观为基础。随着生态环境的破坏，人类生存环境日益恶化，人们开始反思自己人与自然的关系。越来越多的人认识到过去的试图改变自然生态系统的做法是不可行的，人与自然和谐相处才是人类文明长久生存之道。基于这样的认识，现代景观园林设计师更加追求接近自然的景观设计，尽量减少人类参与，也就是园林设计师口中的“虽由人作，宛自天开” [1]。 第二，以生态为核心。我们现在倡导一个全新的生态审美观，在园林设计中融合进自然生态观念，尽可能的还原最真实的自然生态之美，所以，以生态为核心成为现代景观园林设计的发展趋势。越来越多的现代景观园林设计师开始关注和研究园林与生态的关系，并尝试着按照生态学的原则进行规划和设计。现代景观园林将更好地与自然生态系统融合作为最高的追求之一，并将在生态价值观与生态美学的引领下走向形式、功能、思想内涵的更高层次的统一。 第三，积极发掘景观环境中的民族文化资源。现代景观园林设计要求倡导多元化，积极发掘景观环境中的民族文化资源。随着我国景观园林发展的深化，现代以及未来景观园林设计更加注重城市与自然的融合、民族文化与景观设计的融
英国风景园林与中国风景园林的区别
英国风景园林与中国风景园林的区别 二者均以大自然为创作的本源，但两者的造园理念和创作手法有着较为明显的区别。总的来说，英国园林要钟情于纯自然之美，而以理性、客观的写实，侧重于再现大自然风景的具体实感，其创作手法式原原本本地把大自然的构景要素经过艺术地组合、相应于用地的大小而呈现在人们眼前，审美情感蕴含于被再现的景观总体之中。 英国风景式园林不同于中国的居家式园林与欧洲大陆的勒·诺特式园林，探究其自身的历史因素，以及风景园形成的历史、经济、社会、思想因素，可以发现，英式园林的形成有其必然与偶然的原因。同时正是由于这种园林的形成，填补了世界园林史上重要的一笔。 造园理念英国自然风景式园林，造园指导思想来源于以培根和洛克为代表的“经验论”，认为美是一种感性经验。总的来说，它更加排斥人为之物，强调保持自然的形态，肯特甚至认为“自然讨厌直线”。园林空间也更加整体与大气。但由于它过于追求“天然般景色”，往往源于自然却未必高于自然。又由于过于排斥人工痕迹，因之细部也较粗糙，园林空间略显空洞与单调。钱伯斯(W。chambers)就曾批评它“与普通的旷野几无区别，完全粗俗地抄袭自然”。 由以上分析可知，古典园林无论中西，无论是强调师法自然，还是高于自然，其实质都是强调对“自然”的艺术处理。不同之处，仅在于艺术处理的内容、手法和侧重点。可以说，各时期园林在风格上的差异，首先源于不同的自然观，即园林美学中的自然观。现代园林在扬弃古典园林自然观的同时，又有自己新的拓展。这种拓展主要表现在两个方面：第一是由“仿生”自然，向生态自然的拓展。早在1969年，美国宾州大学园林学教授麦克·哈格(Ian McHarg)在其经典名著《设计结合自然》(Design With Nature)中，就提出了综合性的生态规划思想。在现代景观设计中，诸如为保护表土层，不在容易造成土壤侵蚀的陡坡地段建设；保护有生态意义的低湿地与水系；按当地群落进行种植设计；多用乡土树种等基本生态观点与知识，已被设计师理解、掌握和运用。在生态与环境思想的引导下，园林中的一些工程技术措施，例如，为减小迳流峰值的场地雨水滞蓄手段；为两栖生物考虑的自然多样化驳岸工程措施；污水的自然或生物净化技术；为地下水回灌的“生态铺地”等，均带有明显的生态成分 英国风景式园林的布景，则类似中国古典园林中的“步移景异”，引导游人从诗意中穿过。一连串画意构图，以不同距离、不同高度、不同角度展开，整体意境宁静而舒远，一派天然牧场般的田园风光。 同属不规整的自然式园林，中式是一种写意自然，更富想像力，但不免流于矫揉造作。英国自然风景式园林，则是一种本色自然，更舒展开阔与真切生动，完全没有中国明清私家园林的那种闭锁与沉闷。这也是近代以来，中国私园遭到批评最多的地方。中国古典园林的本意在纳自然万象于咫尺之中。为此，对自然景物必须要有相当程度的抽象，才能体现出自然的韵味。但中国私园中却大量使用巨石大树，致使抽象写意的原旨大大削弱。园林空间之所以局促、迫塞，其根本原因之一，就在于对自然景物的抽象远不如日本那样彻底。至于其他的原因后文将述及。现代园林在全面吸收与继承古典园林成就的基础上，更加开放与自由，艺术手法亦有极大创新。总的来说，偏重于整体构图，但极少轴线对称；有时也分区设景，但各景之间流动性更强，界线也更模糊；形态上偏于规整，亦不排斥自然的形态。从整体上说，大景重整体有气势，小景有变化简洁。
现代景观设计理论和方法
1．现代景观设计及其发展 1、景观生态学原理、现代空间理论、行为心理学以及设计艺术思潮等领域得探索与研究奠定了现代景观设计研究得基石。 2、通过将空间、行为、生态及人文精神得有机结合，综合提升土地得使用价值与效率，以可持续得方式、方法促进人居环境得发展。 3、促进现代景观设计变革得主要因素： ①20世纪急剧变化得世界格局导致景观设计领域国际化加剧； ②哲学与美学及艺术思潮直接或间接影响着景观设计得理念； ③相关科学技术得发展改变景观设计得架构； ④随着学科高速发展，景观专业知识呈现既高度分化又高度整合得趋势； 4、以生态学、“3S”技术、信息技术为代表改变学科发展态势，改变专业价值观念。 5、景观设计在经历了古典主义得唯美论、工业时代得人本论后，在后工业时代迎来了景观设计得多元论。 6、美国景观设计师丘奇代表作唐纳花园得设计特色“被誉为20世纪最重要得花园设计之一”。受立体主义思想得影响，丘奇认为花园每处景观应可以同时从若干个角度来观赏，并且一个花园应该没有起点与终点得限制，景观空间就是复始得。线条之间得对抗、形式之间得对立，使整个形体具有强烈得约束感，不仅具有自身独立得特点，同时也符合场地得得需求。 7、丹·凯利得米勒花园:占地1、86ha得长条形米勒花园平面沿着长轴方向被划分为三个部分，花园、草地与林地，她用树篱、林荫道与墙垣围合形成矩形空间，在庭院区与草坪之间就是一条两边种植着美洲皂荚得林荫道，道路得尽头摆放着亨利摩尔得雕塑。(2013已考) 8、美国劳伦斯·哈普林得罗斯福纪念公园。以一系列花岗岩墙体、喷泉、跌水、植物等营造了四个空间，分别代表了罗斯福得四个时期及她所宣扬得“四种自由”，以雕塑表现四个时期得重要事件，用岩石与水得变化来烘托各时期得社会气氟，设计与环境融为一体，开放得，引人参与得纪念园得空间特色、景观
浅析现代主义景观设计的特点
浅析现代主义景观设计的特点 ——以唐纳公园公园为例 内容摘要: 托马斯·丘奇（Thomas Church）是上世纪美国著名的景观设计师，作为美国现代园林设计的开拓者之一，他从二十世纪二十年代就开始了自己的景观实践，开创了被称为"加州花园"的美国西海岸现代园林风格。他的作品根植于加州环境的独特风格，为世人所追捧，是"加州花园"的代表人物之一。其设计思想和手法对今天美国和世界的风景园林设计有深远的影响。本文以托马斯·丘奇（Thomas Church）的唐纳公园为例，分析现代景观设计的特点。 关键词:托马斯·丘奇唐纳公园现代主义景观， 1.现代主义的产生 20世纪以来，现代主义对景观产生了深远的影响。现代主义从文化的历史角度来说，是1914年前的几十年中兴起的新艺术与文学风格，是艺术家为了反抗19世纪末期的陈规旧矩，转而用一种他们认为感情上更真实的方式，来表现出大家真正的感受与想法。现代主义美术是西方进入垄断主义时代以后产生的，是伴随第二次工业革命的产物，它就不可避免地反映了这个时代政治、经济和精神文化生活的重要变革，反映了这个时代人们极其复杂、丰富的思想感情和极为深刻的哲学思考。不同于现实主义的是，现代主义的美术在对待社会、人、自然与自我的关系上失去了平衡，关系是扭曲的。 2.现代主义景观设计理念 现代主义是的建筑设计的理念发生的变化，但是相比较于景观而言，景观确实受到了土地，水，植物的限制，无法在材料上找到变革。于是在对传统中的对称、轴线和附加装饰的攻击中找到了变革的方向。西方古典主义园林设计认为自然中的空间只有得到清晰的界定才能被感知。凡尔赛宫的园林就是一典型代表。在这样的古典园林中，空间是通过一系列轴线组织起来的序列，再由中心焦点和围合要素所界定的闭合体。但在现代主义景观设计者来看，空间是自由而活生生地呼吸着的事物，正如哈普林（lawrence Halprin) 所认为的：“空间是相互流动没有边界。”设计应当去追求自由流动的成为一个时空连续体的空间，是现代主义景观不同于古典园林的重要特征。这种创造动态流动空间的目标也衍生出了一系列新的空间设计模式和手法。现代主义以功能主义作为新的设计出发点，将人的体验和在景观中的活动流线看做设计结构的组成部分，反对强加的图案之内活动的设计，从而使人的活动和体验成为反映当代社会生活的景观设计第一指南。 3.以托马斯`丘奇和他的加州花园中的唐纳花园为例，分析现代主义景观的特点。 3.1托马斯·丘奇的唐纳公园浅析 20世纪40年代，在美国西海岸，一种不同以往的私人花园风格逐渐兴起，不仅搜到渴望拥有自己的花园的中产阶层的喜爱，也在美国风景园林行业中引起了强烈的反响，成为当时现代园林的代表。这种露天木质平台、游泳池、不规则种植区域和动态平面的小花园为人们创造了户外生活的新方式，被称之为“加州花园”。丘奇说：每一个设计都应该是独特的，都有独特的场地性质和使用需求，而他要做的就是把这些因素结合起来，找出一个满足所有求的“解。形式应该来源场地的特质和业主独特的需求，并不是那些历史典籍，对于场地中类景观因素需要通过理性的处理，而非一味的根据习惯。他喜欢用锯齿线、钢琴线、肾形、米巴曲线等立体主义超现实主义的形式语言来构成他的平面，不同质感的地面铺装间的对比，形成他的风格。 丘奇的每一个设计都是独特的，都符合独特的场地性质和使用需求。他认为，景观的形式取决于场地的特性、建筑的风格和业主的生活方式，并反对绝对的形式主义，作品拥有全新的形式和独特的空间特性，反映了那个时代人们的需求。丘奇一生完成的作品数量极多，
世界有名地15个景观设计案例
尽管 Scot Gilbert Laing Meason 在1828 人类已经在周围设计景观。几世纪以来，年第一次使用了景观设计一词，但自从有了文明，人类、土地以及设计的相互作用使许多的社会、 文 化以及景观技术得以出现。 在当今装点世界的历史景观中，选 择了是不为人所知的。 15 个来进行讨论——一些是很出名的，而一些 1.橘院 橘院位于西班牙南部的 Mosque of C órdoba （或叫做 Mezquita de C órdoba，在西班牙很有名）内，被认为是欧洲最古老的花园之一。它是在 784 年大清真寺开始建造时建立的。 开始的时候植物有石榴树、柏树以及棕榈树，现在花园有许多的橘子树——准确的说是 98 棵——至少是在 18 世纪末成排种植的。由于花园环境、把灌溉转变成艺术品的需求以及自然与宗教结合的条件，设计师巧妙的设计让橘院独树一帜。
2.坎普广场 在意大利有 700 年历史的锡耶纳是欧洲主要的公共空间之一。原来的时候该广场是古 罗马广场，自 12 世纪建立市政厅以来，就是城市的文化中心。锡耶纳居民称它为 “Il Campo ”， 也因为其活跃的特性和社会聚会以及互动的优势，成为居民和社会空间。著名的丹麦设计 师兼城市规划师Jan Gehl 赞美坎普广场是人类标准的冠军作品，是“百分百完美的地方”。 3. Ry ōan-ji 花园 日本京都 Ryōan-ji 寺里的石头花园被认为是枯山水或者是枯山水花园最好的例子之一。 世人不清楚是谁以及何时建造的 Ryōan-ji 花园，推测是在 15 世纪末以及 17 世纪之间建 造的。花园本身是很简单的：四周墙面的土以及石块形成了 15 块石头，放在以白色倾斜的 砾石组成的矩形上。为使用者设计成视觉形式来达到意识的冥思状态，这个花园也是东方 神秘
浅谈现代桥梁建筑的美学设计
浅谈现代桥梁建筑的美学设计 要：阐述了现代桥梁对美学的需求，指出现代桥梁建筑美学设计应遵循的原则，并通过几个突出造型案例展示现代桥梁的美学设计。 关键词：桥梁美学造型设计形态艺术 1 引言 一桥飞架南北，天堑变通途。缩千里为咫尺，联两地成一家。一座桥，连接的是过去与未来，陌生和熟悉；连接的是野蛮与文明，梦想和归宿。如果说建筑是凝固的诗，那么桥梁建筑则无疑是这些瑰丽的诗篇中最为潇洒写意的一笔。 桥梁发展到今天，已不仅仅是满足实用功能要求的工程结构物，他还常作为建筑艺术实体得以长久地存在于人类的社会生活中。一座兼具实用功能与艺术审美的桥梁，既能够显示出一个国家的先进技术与生产工艺水平，更反映出时代精神和当代人的创造力。 2 现代桥梁美学设计的基本原则 2.1 与周围环境相协调 桥梁需与周围环境相融合，成为自然整体中的一个协调部分。需要特别指出的是，对不同的环境条件和不同的桥梁规模，需选择不同的美学处理方式。 对特大桥梁，因其本身的宏大规模，必将成为环境中的主要景观。则应把桥梁本身视为环境主体进行美学设计，尽可能突出桥梁主题的存
在。若桥梁规模较小，且当地环境已经形成，则应当使桥梁与环境融合成一体，不宜再突出桥梁。此时，可利用自然或社会环境条件，使桥梁组合于周围环境的画面中。 2.2 造型匀称，比例适当 桥梁美学的一个重要特征是桥梁在三维空间中有和谐的比例关系。而点、线、面是三维空间的三个基本要素，它们是一个相互统一的整体，这三要素之间的比例关系、平衡状态决定了桥梁造型的视觉形象和艺术形态。这就要求桥梁结构工程师充分掌握它们的相互组合和相互投影等关系进行设计。 2.3 风格上应力求结构简单，线条明快 风格是指设计构思所表现的具有特色、表明特征的建筑形态。合理的结构体系，能够自然表达力的传递关系，也会使桥具有稳定、连续、明快、流畅等形态美。当代桥梁的风格特点主要表现在：结构简单，较少装饰；造型协调，表现跨越。 3 现代桥梁的建筑美学设计举例 从20世纪80年代和90年代开始，随着社会发展的需要和技术的不断创新成熟，大量的现代桥梁在世界的各个角落落地而成，他们之中不乏实用与艺术完美结合的优秀作品，他们用各自独特的造型、利落的线条、完美的几何形状彰示这人类文明的磅礴和张扬。 3.1 盖茨亥德千禧桥泰恩河的明眸 在新千年到来之际，以千禧为名的建筑在世界遍地开花，而其中又尤以英国最盛。企图以千禧年来重振日不落雄风的英政府，将众多打着
浅析现代园林景观设计
浅析现代园林景观设计 发表时间：2019-07-26T12:02:28.667Z 来源：《基层建设》2019年第14期作者：李倩雯 [导读] 摘要：随着我国现代化的不断发展，人们生活水平的不断提高，对生活环境的要求也越来越高。 广东顺建规划设计研究院有限公司清远分公司 511500 摘要：随着我国现代化的不断发展，人们生活水平的不断提高，对生活环境的要求也越来越高。园林景观设计作为我国绿化建设的一部分，其现阶段的设计方法，园林景观新形势下的设计理念，园林景观设计管理改进的措施等，都值得思考和解决。 关键词：现代园林；景观设计；设计方法 前言：城市的发展与园林景观的设计是分不开的。作为城市规划的重要组成部分，景观设计中在城市建设和人民生活起着重要的作用。有必要进行全面设计来满足人们的审美需求。园林设计师必须学习和掌握更灵活多样的技术和方法，并将其应用到现实的园林建设中来，以构建符合时代要求的花园景观，形成景观设计与周围环境相融合的整体结构，建立起人与自然和谐发展的良好关系，并形成集文化内涵和生活舒适的环境空间。 1 园林景观设计方法 园林的设计过程很复杂，有必要掌握科学技术，才能设计出好的园林景观。当前进行园林景观设计的主要方法总结如下： 1.1 园林景观中对点的设计方法 城市景观的设计与点的布局密不可分。也就是说，景观设计中大多数景物都是以点的形式布置。只有点的布局科学合理，才能突出关键点，形成浓密美丽的景观。在正常情况下，设计的基本原则被描述为“疏可走马，密不透风”，其中还需要考虑后期投入运营时的游客聚集和分散问题，以期做到景点的聚散、动静与人群相结合。要连接各景点，形成一个协调美丽的布局，有必要进行逐点引导，使游客的视线核心始终在这条线上，形成一定的控制范围，允许点形成一个对象线并引导人，一路观看。点的设计需要反映花园的主要场景或主要意义。通过这一点的表达，呈现了园林景观的整体概念和概念，形成了景点的中心。人文景观或自然景观都可以作为点。花园的景点包括石头，山脉，水，植物，建筑，草图和雕塑等。植物园在设计整体时必须强调植物的作用。植物可以是单一视图，可以用作衬里。通过植物的建立，来突出花园的主题。 1.2对线的设计方法 景观设计离不开线条的描述，点可以突出主题，线条可以引导人们离开主题，线条的功能主要由审美功能，引导功能和分离功能组成。线条产生变化形成的特殊的视觉效果，从而对审美造成影响。例如，线条的粗细，阴影，曲直和虚拟现实都会给观众留下不同的印象；线的导向性则是方向的指导。好让人们顺应潮流，跟随设计者的期望方向走，使整个流程更加集中；线的分离主要是对花园内部结构的划分，使路径、植物和地形更加清晰。在景观设计中，要充分考虑线条的作用，满足路径引导的需要，从而更方便人们步行、观赏和休闲。通过这条线，还可以建造一条滨水带，将陆地和水域划分开来，让游客在欣赏风景的同时感受到里面的水和凉爽的微风。 1.3对面的设计方法 根据面的概念，园林可以划分为：游憩区、服务区、管理区、休闲区四个部分。对面的布局进行设计时，应遵循整体性的方法，顺应自然，进行合理、全面的划分与设计，让其与周围自然环境、山水、地形等有机组合，人工再稍加进行点缀修饰，就可以使景观面呈现出的风光更加自然和谐。面是承载生态的平台。为了使园林内部的土壤、植物、动物、气候等相互作用，形成良好的自然生态，维持环境的平衡，对园林进行大面积的设计是十分有效的。 2 新形势下的园林景观设计理念 2.1因地制宜理念 进行园林场地设计时，应根据因地制宜的理念进行设计，加强整合景观和周围的环境的一致性。因地制宜在当今的景观设计中发挥着重要的作用，也是园林工程设计的重要理念之一。此外，在对园林景观进行设计时，对环境的观察也应应深入在项目现场进行，项目的场地应在保持原有地貌的前提上，进行合理处理和设计。 2.2空间理念 空间是园林设计的关键要素。合理的园林空间设计会给人一种享受。园林景观一般由两个部分组成：景观元件主体和由景观元素包围的空间。在当前的园林设计中，设计师太过于注重于本体元素，而忽略了空间的作用。例如，在景观设计中，设计师过于注重物理场景，而不重视实体景物空间给使用者带来的感受，这对设计的整体效果有很大的影响。由此可见，在园林设计中，要以体现人的身体和精神追求为目标，注重园林的整体空间的塑造，掌握园林空间的视觉效果设计要点，推出创新的空间体验的设计理念。 2.3生态理念 鉴于我国日益突出的环境污染问题，生态理念也越来越被人们重视，其对园林景观设计也有着巨大的影响。施工人员也应把生态理念应用到景观设计中，这样既能够提升人们对园林的观感，体现园林景观的多样性，也对城市生态环境也实施了保护。另外，相关的工作人员应加大建设建设生态绿色空间体系的力度，对城市园林景观整体规划和布局作出调整。 2.4 地域性理念 地域性理念主要体现在当地的民族文化中。因为人们的审美观点受国家文化的影响，所以就会有一些地区性的元素被添加到景观设计中。例如，把国家独特的地形特色应用到园林设计中，以创造一个独特、满足当地居民需求的景观。 2.5人文理念 优秀园林作品的创造，一方面需要我们大力发扬本土优秀文化，在其中探索出中国特色的园林文化形态，另一方面要积极向欧美国家学习，吸收其园林设计精华，并学以致用。园林景观设计中，还应继承古代文人墨客的造园思想，同时结合如今人们习惯的生活方式，合理应用造园素材，以鲜明的时代感特色为目标。此外，还应多借鉴古典园林的设计思想来进行景观设计。 3 现代园林景观设计管理改进的措施 现代化的不断建设，推动了人民生活水平的提高，对绿化也越来越重视。它也是生态环境建设的重要组成部分，与居民的居住环境息息相关。在绿化环境设计中，要保证绿色植物的主观地位，在进一步扩大绿化面积的同时，也应充分考虑景观绿化的有效利用。贯彻可持续发展的策略。然而在实际的建设中，许多园林景观的设计并没有与这个概念相结合，这是非常不利的。不能可持续发展的景观虽然有很
现代园林设计浅谈
现代园林设计浅谈 园林的发展与人类的生活息息相关，由于世界各国不同的环境因素及民族习性而孕育出不同的庭园风貌。因其天然的地理环境，中国人乐观平和的人生观及其对自然的哲学观，而形成风格独特的中国园林。一般人将中国园林分为皇家、私家和寺观园林，而至今流传最广的便是私家园林。 回观今人所建之园林，由于受现实环境、材料来源、匠师的训练及社会背景等种种限制，使我们要建造一座具有传统风味的中国园林，已非易事。 现代园林逐渐凝结成了融功能、空间组织及形式创新为一体的现代化设计风格。一方面，设计追求良好的服务或使用功能，例如为人们漫步、坐憩、晒太阳、遮荫、聊天、观望等户外活动提供充足的场地和场所，解决好流线与交通的关系，考虑到人们交往与使用中的心理与行为要求。另一方面，不再拘泥于明显的传统园林形式与风格，也不再刻意追求繁琐的装饰，而更加提倡设计平面布置与空间组织的自由、形式的简洁、线条的明快与流畅，以及设计手法的丰富性。特别是在形式创造方面，在当代各种主义与思潮纷争的背景之下，现代园林设计呈现了前所未有的自由性与多元化特征。现代主义、折衷主义、裂解与拼贴、不相关秩序体系的重错、历史或文脉主义、极简主义、波普艺术、隐喻与象征、甚至幽默都成了园林设计可以接受的思想。但是，在西方现代园林设计师阵营中，绝大多数设计师仍然视传统为设计的根基，在造型上仍采用理性方式去锤炼形式与探索空间，仍然以和谐完美作为设计所追求的目标。当然，这种和谐完美不局限形式本身，而是形式与现代园林服务于社会和人的诸多功能与需求的统一。 由于西方现代园林吸收了东方文化——中国传统园林的紧凑、自然
与人工相辅相成，其简洁的形态正合现代主义的胃口。这些影响形成了现代设计的一些基本特征，包括构图中强烈、简洁的几何线条；自由运用多种形式。植物只是园中的一种造园素材，而不像在传统庭院中被作为主要内容。植物以自然形态为美，人工修剪或造型日渐稀少；用流动的线形或形体产生活泼与明快的空间，而不是仅用轴线或视线组织空间，重视经济可行性与空间的多用途性，追求非对称构图和动态平衡，注重具有亲切感和适于使用的室外空间创造；住宅庭院设计中，重视室内外空间的渗透与室内生活在室外庭院空间中的延伸，还有非传统材料的使用和传统材料新的用法。 对于规划设计师，说到“景观”，就不能不想起“园林”这二宇，那么“景观”和“园林”又是什么关系呢，总的来讲，景观最基本、最实质的内容还是没有离开园林的核心。 从规划设计专业的角度来看，景观的基本成分可以分为两大类：一类是软质的物体，如树木、水体、和风、细雨、阳光、天空；另一类是硬质的物体，如铺地、墙体、栏杆、景观构筑。软质的物体，称为软质景观，通常是自然的；硬质的物体，称为硬质景观，通常是人造的。当然也有例外，如山体就是硬质的，但它是自然的。 1 对环境设计的理解 从设计角度看“环境”二字，主要是指人们在现实生活中所处的各种空间场所。广义来说，空间与场所可以涵盖我们所生存的整个世界。 随着社会的进步，人的生活方式日益丰富，毫不夸张地说，现实世界的每一个角落都已打上了人类活动的烙印。人类生活的环境景观，实际上是人类的欲望在大地上的投影。人类在不断地为实现某种欲望而改造和创造景观，直至其实现了这种欲望后，新的、更高的欲望又引诱他去追求、发明新的技术，采用新的生活和居住方式，从而在大地上写下新的景观。这可以被认为是人类个体和社会进步的轨迹。从田园到花园，到公园，直到高科技企业园，都充分反映了人类在科技进步的帮助
英国风景园林专业排名TOP5院校
风景园林是综合利用科学和艺术手段营造人类美好的室外生活境域的一个行业和一门学科。英国在风景园林专业领域相对比较成熟，因此，是个不错的选择。那么，英国风景园林专业有哪些院校可以选择呢?下面是关于英国风景园林专业排名TOP5院校的介绍，大家一起来了解一下吧! 英国风景园林专业排名TOP5院校： TOP1谢菲尔德大学 谢菲尔德大学，简称“谢大”，世界百强名校，英国老牌名校。位于英国中部南约克郡的谢菲尔德市，在英国一直享有美誉，其建校历史可追溯至1828年。作为英国百年名校之一，谢菲尔德大学以其卓越的教学质量与科研水平而享誉英国乃至全球。作为英国著名的六所红砖大学之一，谢菲尔德大学是英国众多百年名校中最具有国际声望的世界一流研究型大学之一。 相关专业： Landscape Studies –MA 景观学硕士 Urban Design –MA 规划设计 Landscape Architecture–MA 景观建筑学 2.纽卡斯尔大学 纽卡斯尔大学，简称纽大，是位于英国英格兰东北部的世界一流研究型大学，英国著名公立大学。纽卡斯尔大学提供高素质本科及硕士学位课程。大学下设8个学院：农业与生物科学学院、艺术学院、教育学院、工程学院、法学院、环境与社会学院、医学院和理学院。共开设了200多种本科学位课程和130种授课研究生课程，所有的院系都开设有硕士或博士研究课程。 相关专业： Urban Design MA 城市设计硕士 Architecture andPlanning Studies MA 3.卡迪夫大学 卡迪夫大学，简称卡大，是一所位于英国威尔士首府卡迪夫的世界一流研究型大学，英国著名的公立综合大学。卡迪夫大学于1883年成立，1884年取得皇家许可状，是威尔士唯一的英国常春藤联盟罗素大学集团成员，也是中英大学工程教育与研究联盟，英国大学联盟，英联邦大学协会，欧洲大学工会的成员，拥有2名诺贝尔奖获得者。 相关专业： MSc in EnvironmentalDesigns of Buildings
现代桥梁美学与景观设计研究(1)
第20卷第3期2004年9月 北京建筑工程学院学报 Journal of Beijing Institute of Civil Eng.and Architecture V ol.20N o.3 Sep.2004 文章编号:1004-6011(2004)03-0047-04 现代桥梁美学与景观设计研究Ξ 王毅娟, 郭燕萍 (教务处,北京 100044) 摘 要:桥梁美学以桥梁本体景观为对象,研究如何在保证功能需求的同时,表现其结构之美.桥梁景观设计则不仅继承了桥梁美学的内涵,而且延伸至环境设计,并将其与城市景观、大地景观结合思考. 关键词:桥梁美学;桥梁景观;环境 中图分类号:U44 文献标识码:A 桥梁是用来跨越障碍物(包括沟壑、河流、线路等),保证线路通畅的人工构筑物.从实用角度出发,桥梁结构设计是根据桥梁建设方针和建设要求,以具有法律效力的标准、规范为依据,以严密的、精确的力学及材料学为基础所进行的结构造型创造.桥梁设计师追求的主要目标是满足桥梁使用功能(包括通车、行人、通航、行洪与线路顺畅连接等),保证桥梁结构安全和使用年限(即坚固耐用),力求做到结构设计合理、经济,施工方便、可行,并适当兼顾美观等.可以这样说,桥梁设计师在桥梁建设中占据了主导地位,并对桥梁的总体设计承担法律责任.然而,以桥梁的使用寿命来计,它要展现在人们面前几十、几百年,因此,桥梁的设计就不只是能保证通行这么简单的问题了.因为桥梁的巨大、永久、固定和可视,令人不能漠视其在人们生活环境中所产生的精神作用和美学价值,所以就希望它看起来要美.而我们这里所谈的美绝不是被人工后期装饰的那种美,而必须是桥梁造型本身给与观赏者以感动的美.西班牙大师Eduardo T orroja曾经说过:“结构物的美存在于构造的形态种种,其强度上的特征显示了结构物自身的表现力.”不仅如此,桥梁还应该与其所建造的周围环境协调一致,具有能够反映出不同地域、不同国家的文化及传统的特质,进而最终成为独特的桥梁景观. “景观”一词最早是描述自然地理面貌的类型学概念,20世纪初,德国地理学家施吕特尔从自然与人文现象的综合角度探索了原始景观变成人类文化景观的过程,而人文因素的介入促生了景观设计的概念.大地的景观纷繁复杂,其中包括城市、建筑以及桥梁、道路、大坝等.一直以来,对桥梁造型进行美学设计是那些懂得桥梁结构规律的建筑师的工作.直到20世纪下半叶,人们开始关心桥梁对城市、大地的影响,关心桥梁的地标意义及其生态环境.这些问题均非桥梁美学所能涵盖,而需要既懂得桥梁学又深谙景观科学构筑的专业人员来综合解决,这便是桥梁景观学诞生的基础.90年代美国学者F?格特默勒将Bridge(桥)与Landscape(风景)合成新的词汇Bridgescape(桥梁景观),用于表述这种新的结合. 1 桥梁结构的美学设计 111 桥梁美学的基本观点 桥梁美学与桥梁技术不可分割,它谋求工程方面和精神方面的统一,它的基本观点是:充分满足工程规范,而外观形貌尽量完美并与环境协调.正如德国铁道工程师鲁克维德所说:“要设计美的桥梁,就必须使科学与艺术密切结合.”桥梁美学中的所谓桥梁美,应当理解为技术美,是技术与美的统一,它产生于桥梁设计过程之中.桥梁的技术美包括“形式美”、 “功能美”以及“与环境因素协调美”三个要素.世界公认,罗马人与中国人是古代最伟大的桥梁工程师.我国古代桥梁无论是造型设计、工程技巧、文 Ξ收稿日期:2004-09-21 作者简介:王毅娟(1963年—),女,工学硕士,副教授,主要从事桥梁设计研究.
浅析现代景观设计中的“游境”与“幽境”
浅析现代景观设计中的“游境”与“幽境” 随着城市化进程的不断推进，人们对自己生存空间也越来越关注，对整个生存环境也越发感觉担忧，面对发展如此之快的城市效应，人们对居住、学习、生活、工作、休闲、娱乐等空间的需求也在发生改变。怎么样才能创造出人们所向往的那种城市生活？这是留给我们现在很多设计师思考和探索的难题。 标签：景观设计；游境；幽境 而在近几年崛起的园林景观设计似乎变得超出了预期的火热，不正是反映出人们对景观空间需求的那份迫切吗？由于城市人口密度的迅猛增长，带来的城市用地的紧张。人均绿地面积被逐渐的压缩到了极致。而人们一方面希望享受着城市生活带来的便捷和繁华。一方面又期望每天都能与自然进行一次亲密的接触。这就成了城市生活所面临的矛盾问题，如何解决好人们的这种矛盾的心理需求？这就得靠我们园林景观设计师在这么有限的土地上去创造出无限的景观意境，来满足现代人对城市生活的这种需求。那么如何在景观设计中去营造出人们所期待的那种心灵意境呢？本文从景观设计中的“游”与“幽”来谈谈这种意境。 一、古典园林中意境表达对现代景观设计的启示 意境是中国美学中一个非常独特的审美标准，也是中国古典园林营造中不断追求和创作的最高境界。中国古典园林，是一种源于模仿名山胜景的造景艺术。这种对于现实自然山水的描摹与感怀，就是为了创造出在自然感怀情境下的静观体验和意境表达。古典园林在营造的形式上是为了获得一种“宛自天开”的自然体验，这种“宛自天开”的自然构造形式的表达，其不是本源追求。单从这句话的原义上理解，园林宛如上天所赐，是巧夺天工的绝佳美景集萃，它更是将人工形制隐没于自然化的技艺反映。但如果这里的“天”是区别于自然现实存在，与人之性情相映照，并超越物相所呈现的人性感知，就所谓的”天开”之物，就不仅仅是为了描摹自然胜景的客观存在，它应该是一种蕴涵永恒精神隐喻的意境追求。这蕴涵其中的精神境界，是佛家思想陈怀若谷的观念的体现。因此，古典园林的外象形制追求是为了实现内象意境追求的永恒表达。园林不死的灵魂就是这种蕴涵其中哲思境界，是鲜活的流淌于建筑、花木、泉石之中的意境美。那么，古典园林的这种崇高精神境界追求，对于当下现代景观设计是有很重要的启示意义的。 二、如何在现代景观设计中去体现“游境”之趣 景观中“游”贯穿于整个景观环境，在三维空间中加入了人的这一主体，随着时间的推移人在空间里面游走所产生的心理变化，这种心理变化所获得的心理感受就是景观设计所传递出来的意境。那么如何让景观空间达到人们所期望的那种感受，除了我们设计中所采用的一些营造手法外，还要具备从环境心理学的角度去解析人与环境之间的复杂情感关系。从而实现景观对人的真正价值，同时也让人从“游”中去感受景观带来的那份诗情画意。所以这里的“游”不单纯指的是游玩、游走。它包含着心灵上那种涤荡起伏的畅游和思绪上的那种遨游。这种游的
风景园林设计的各种流派风格特点
风景园林规划设计流派 1、后现代主义：是产生于20世纪60年代末70年代初的文化思潮。 设计特点： 人性化、自由化 后现代主义作为现代主义内部的逆动，是对现代主义的纯理性及功能主义、尤其是国际风格的形式主义的反叛，后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则，强调人在技术中的主导地位，突出人机工程在设计中的应用，注重设计的人性化、自由化。 体现个性和文化内涵 后现代主义作为一种设计思潮，反对现代主义的苍白平庸及千篇一律，并以浪漫主义、个人主义作为哲学基础，推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣，强调人性经验在设计中的主导作用，突出设计的文化内涵。 历史文脉的延续性 后现代主义主张继承历史文化传统，强调设计的历史文脉，在世纪末怀旧思潮的影响下，后现代主义追求传统的典雅与现代的新颖相融合，创造出集传统与现代，融古典与时尚于一体的大众设计。 矛盾性、复杂性和多元化 后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简洁性、单一性。采用非传统的混合、叠加等设计手段，以模棱两可的紧张感取代陈直不误的清晰感，非此非彼，亦此亦彼的杂乱取代明确统一，在艺术风格上，主张多元化的统一。 2、解构主义：兴起于20世纪80年代后期的建筑设计界 解构分析的主要方法是去看一个文本中的二元对立（比如说，男性与女性、同性恋与异性恋），并且呈现出这两个对立的面向事实上是流动与不可能完全分离的，而非两个严格划分开来的类别。 解构主义最大的特点是反中心，反权威，反二元对抗。 3、高技派：20世纪50年代后期起的、建筑造型、风格上注意表现“高度工业技术”的设计倾向。高技派理论上极力宣扬机器美学和新技术的美感，它主要表现在三个方面：提倡采用最新的材料——高强钢、硬铝、塑料和各种化学制品来制造体量轻、用料少，能够快速与灵活装配的建筑；强调系统设计（Systematic Planning）和参数设计（Parametric Planning）；主张采用与表现预制装配化标准构件； 认为功能可变，结构不变。表现技术的合理性和空间的灵活性既能适应多功能需要又能达到机器美学效果。这类建筑的代表作首推巴黎蓬皮杜艺术与文化中心 强调新时代的审美观应该考虑技术的决定因素，力求使高度工业技术接近人们习惯的生活方式和传统的美学观，使人们容易接受并产生愉悦。代表作品有由福斯特设计的香港汇丰银行大楼，法兹勒汗的汉考克中心（HancackCenter），美国空军高级学校教堂。 未来主义始于20世纪初，20世纪70年代进入空前繁荣期。世界上著名的建筑作品如“巴黎蓬比社艺术与文化中心”就建于那个时期。而1969年7月，美国阿波罗登月成功，更激发人类向更多未知领域进发，它象征着人类依靠技术的进步征服了自然。科技的力量助涨了未来主义的风潮，艺术家们的创作兴趣涵盖了所有的艺术样式，包括绘画、雕塑、诗歌、戏剧、音乐，建筑甚至延伸到烹饪领域。未来主义在家居领域的演变，我们称之为“高科技”。 4、极简主义：极简主义风格的居室设计极简主义(Minimalism)，并不是现今所称的简约主义，是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为