小学生养成良好学习习惯重要性

养成良好学习习惯的重要性

周芳俊

习惯是由多种表现形式，有定时的习惯，定量的习惯，专心听课的习惯，自我调整的习惯，复习的习惯，预习的习惯，完成作业的习惯，举手发言的习惯，每天整理书包的习惯，思维的习惯等等。而这些良好的习惯，都要养成是很需要学生毅力的。培养幼儿良好的学习习惯是幼儿今后入小学，学习过程中重要的一个条件。叶圣陶先生说过：“好习惯养成了，一辈子受用；坏习惯养成了，一辈子吃它的亏，想改也不容易。”

小学生应养成的哪些良好的习惯呢？本人认为有以下几点：阅读习惯、书写习惯、记忆习惯、思考习惯、定计划的习惯、大事做不来，小事赶快做的习惯、上课认真听讲的习惯、适应老师的习惯、认真的习惯、总结的习惯。

要养成良好的学习习惯，首先就要说到做到，坚定不移。如计划每天要记10个英语单词，就一天不落地去记；认识到写字潦草、做题马虎这些毛病，就在写字、做题时严加注意，确保字字工整，题题复查；意识到了不良学习习惯的危害，就自觉地去克服；制订了学习计划，就定时定量地去完成；决心使自己的学习成绩在全班、全年级的名次前移，就要千方百计地挖掘自己学习的潜能。

其次是在老师的要求下学生学会认识自己，约束自己。人的行为，很大程度上会受到情景因素的影响。比如，一个中小学生，已经认识到打游戏机的负作用了，不想再打游戏机了，可是，一靠近游戏厅就忘乎所以了，就把握不住自己了。

第三步：偶有偏离，及时调整。中小学生多数自制力比较差，在好习惯形成过程中，或者在坏习惯克服过程中，容易出现反复、拖拉、敷衍、放任等现象，容易出现跟着感觉走的现象。第四步：消除干扰，排除故障。良好学习习惯的养

成，就像火箭的发射，先是启动，继而逐渐加速，在行进中不断调整，最后进入轨道。一旦进入轨道，就只要作好及时调整就可以了。

浅谈小学生课外阅读的重要性

浅谈课外阅读的重要性永和镇鱼塘完小：方容从教三十多年来，经验告诉我，目前小学生阅读能力的现状不容乐观。尤其是理解能力，概括能力普遍偏低。教师和家长对课外阅读不重视，总认为课文阅读是学生积累和吸取优秀文化营养的主要窗口，总觉得学生看课外书是看"闲书"。他们恨不得孩子每分每秒都在听写、背诵、写作文……似乎只有这样，才能提高学生的语文学习水平。然而学生文化的积累和文化的建构更多的还要依靠课外阅读。在阅读中，各种信息、文化在头脑里聚集、碰撞、渗透、。逐步建构自己的文化。少数语文水平较好的学生，你要问他的经验，他们都说是得益于课外。事实证明，学生语文能力的提高实际上不是教师教出来的，而是在教师指导下，靠学生课外自学、自修而成。只靠课本里的几篇文章，是不可能提高语文能力的。只有在长期的课外阅读过程中日积月累、潜移默化，才能吸收文化，感悟、积累、运用语言，形成文化的积淀，逐步建构自己的文化。那么怎样指导学生课外阅读呢？ 1、要选择适合年龄特点的有益读物。现在，学校阅览室也有了，书源丰富了。但帮助引导学生选择读物也至关重要。现在出版的各种书籍很多，由于学生的年龄小，知识面较窄，鉴别能力又较低，因此，在选择读物上，一定要适合学生的年龄特点。

2、看书容要广泛，读书方法要多样。鲁迅先生说过，读书“必须如蜜蜂一样，采过许多花，这才能酿出蜜来。倘若叮在一处，所得就非常有限，枯燥了。”他强调了博览群书，取百家之长，才能获得丰富知识的道理。教师必须在平时的阅读教学中教给学生读不同文体的方法，以便让学生大量阅读课外读物。根据学生的思维与阅读特点，可重点对学生进行如下几种的课外阅读方法指导。（1）一边读一边想。课外阅读的核心是理解，而理解要依靠思考。课外阅读必须有思维参与。小学生读书时一定要集中注意力，一边读一边想，先对每句话，每层意思有一个初步印象；读完文章，再前后联系起来想一想，印象就加深了。（2）边读边动笔墨。动笔墨大致有圈点、勾画、批注、摘录、写心得几种方法。如，教给学生圈画法：在读文章的过程中，把不认识的字用圆圈圈起来“O”；把不理解的词用方框框起来“口”；把优美的词句、片断用括号括起来“（）”；把文章中心句或主要容用波浪线“～～”或横线“——”划出来；把疑难问题用问号标出来“？”……现在学生又有了统一的读书卡，可以指导学生把平时读书读报时摘录的优美词句，精彩片断分门别类，填写好。中高年级的学生还可尝试批注，这对培养学生理解能力，提高写作水平都有帮助。

浅谈韵律活动在幼儿音乐教育中的作用

浅谈韵律活动在幼儿音乐教育中的作用颍上县古城镇樊马小学：绳娟 “动作”是婴幼儿认识周围世界的重要工具之一。在音乐活动中，要感受音乐的节奏，提高辨别音乐性质的能力，更好地发挥想象力、创造力，更是离不开动作韵律活动，也就是各种有节奏的身体动作，这正是幼儿感受、认识、表达音乐的重要工具。它在幼儿音乐教育中的重要作用，概括地说，有以下几点：一、增强节奏感要培养、发展、增强幼儿的节奏感离不开身体动作。韵律活动是增强节奏感的一条重要途径。讲到音乐中的节奏，也就是自然含有流动、起伏的意思。音乐中的节奏总是和节拍并存、密不可分的。音乐中正因为有节拍，声音才有强弱之分，正由于有节奏，声音才有长短之分。因此，一般讲到音乐的节奏也就是指音乐的声音是在强弱轮流交替中平稳而又有起伏地向前流动。讲到音乐的节奏感，也就不是指一般的感觉，正如有人总结出的，这就是指对音乐中声音的动与静、长与短、强与弱等抑扬缓急的音乐表现手段的感受能力与表达能力。节奏是音乐的三大要素（节奏、旋律、和声）之一。人类最原始的一些音乐活动就是从节奏活动开始的。人们拍手、踏脚或用棍子打击木头弄出一些有规律的声音使跳舞的人动作协调、情绪更高。以后棍子与木头由打击乐器所代替。随着旋律的不断发展、复杂，才逐渐出现了管乐器、弦乐器，以及和声的理论。有人形象地比喻说“节奏是音乐的骨骼，旋律是音乐的灵魂。”也有人说“如果旋律是音乐的血液，节奏则是心脏的跳动或是脉搏，它推动着血液的运转。”可见节奏在音乐中的重要作用，可以说它是音乐的核心，没有节奏也就不可能有音乐。对幼儿进行音乐教育，节奏感的培养应放在重要地位。节奏感强的幼儿无论学唱歌、舞蹈、打击乐或倾听音乐都会更为有利。如何比较有效地培养与发展幼儿的节奏感呢?通过身体动作是一条重要的途径。在我们的生活中经常会看到这样的现象：音乐会上，无论是听众或是演唱者，都会有一些外部动作，如点头、摇动身体、轻叩手指、脚打拍子等，显示出他正在感受着音乐的节奏，即使在一些极其安静严肃的场合中欣赏音乐，不宜作

论音乐欣赏的重要性

论音乐欣赏的重要性音乐欣赏，顾名思义，是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足的活动。它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，是一种最直接、最具体的审美教育活动。美国音乐学家默塞尔说过：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿。”随着音乐教育应是审美教育最终目的这一观念的深入，音乐欣赏活动日益引起理论界和各级学校的关注，音乐欣赏也正从以前的边缘地位向遵循音乐听觉艺术感知规律的中心地位迈进。它与其他的艺术形式有着本质的区别，音乐是以声音来表达内心情感的艺术，人世间的喜怒哀乐都可以找到相应音乐来表达。一切音乐都可以给人听觉上的愉悦感。但音乐的情感不是任何人都能准确、深刻感受到的，更不是任何人都能恰当地表现出音乐情感的。正如马克思所说“对于不懂音乐的耳朵来说，最美的音乐也是毫无意义的。”但是，对音乐的欣赏并不困难神秘，只要大脑、听觉健全的人都能欣赏音乐。但要真正理解音乐作品、把握住作品的内涵，并引起相应的共鸣，就需要有一定的方法和具备相应的知识，并经历一个长期反复聆听和学习的过程。一、音乐欣赏的教育教学作用我个人认为音乐欣赏在音乐教学中有着举足轻重的作用。通过欣赏课不仅使学生学到多方面的知识，更能获得精神上的享受，提高审美情趣，同时也能培养学生的创新精神和实践能力。所以，音乐欣赏是欣赏者对音乐作品的审美活动，也属于一种创造性的精神活动。随着社会和教育改革的不断深入，当今学生们的视野开阔了，他们给自己的大脑补充各种知识，手不释卷地学习着，努力成为新型的知识型人才。新课程改革标准指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”就一般人而言，其感受音乐的能力要远远超过创造和再现音乐的能力。没有专门学习过作曲的人，创作不出声部众多、布局严谨、优美动听的乐曲；没有接受过演奏演唱训练的人，难以演奏、演唱出技巧性很强的乐曲。但是只要稍加指点，这些人就能对音乐有不同层次的领悟。因此，在教学中我们一定要重视音乐欣赏课并上好欣赏课。二、音乐欣赏是一种积极的创造性活动有人认为音乐欣赏活动是一种被动的接受行为，只不过是用耳朵去听，通过听觉去感知音乐，这是片面而缺乏能动性的。事实上音乐欣赏绝不仅仅是一种被动性的接受行为，而且还是一种积极的主体性创造活动。如果将谱曲看做是第一度创作，演奏演唱是第二度创作的话，那音乐的欣赏则可以看做是第三度创作。欣赏是听觉，感知和联想相结合的特殊认识过程。在听音乐时，往往使我们想到听觉以外的事物。在传统教学中，教师常常把作品背景、内容、特点、思想等直接传授给学生，或者只是从这几个方面简单地进行介绍，然后欣赏；由于学生经验不足和音乐的“不确定性”，创造性教学就应该从多方面，多角度挖掘作品，

阅读对孩子的重要性

阅读对孩子的重要性大声阅读和分享故事是一件非常幸福的事情，通过讲故事能够让你和宝宝的感情变得更好。另外，通过阅读和讲故事还能够使宝宝的语言和识字能力得到更快的发展，从而帮助他的大脑更好地发育。爸爸妈妈在孩子还小的时候经常给他讲一些故事能够帮助他的想象力和好奇心发展，可以让孩子更好地了解这个世界，满足他的好奇心。另外，给孩子唱歌也有差不多的效果。 1.为什么阅读对孩子和婴儿非常重要？爸爸妈妈给孩子讲故事、唱歌，跟孩子说话都会让孩子更好地成长。主要是因为通过给孩子讲故事和唱歌能够让孩子更快熟悉声音、词语，同时让孩子了解书籍的作用。在了解到这些之后，孩子能够更早地建立起早期的读写能力，对孩子以后的成长是非常有帮助的。给孩子讲故事会激发孩子的想象力和好奇心，还能够让孩子的大脑得到有效的发展。有趣的插图和文字形式可以让

孩子对阅读产生更多的兴趣，在阅读的过程中还能够让孩子理解语言的形式。探索故事的情节能够让孩子理解“真实”和“虚假”之间的区别，这样通过阅读，孩子会有自己的想法。阅读故事的时候能够让孩子感觉到情感的变化，这样能够让孩子了解到事物的变化，理解新事物和可怕的事物。平时不妨给孩子看一些介绍儿童护理的书，这样在带孩子去看牙齿的时候，孩子就会更加配合了。如果你希望和孩子分享故事的话，不用特地去阅读很多的书籍，你可以陪伴着孩子一起看书，然后和孩子进行积极的交流，这样时间一长，你就会变成孩子眼里会运用语言的伟大的说书人。孩子在和你一起阅读的时候，会通过你拿书的方式和阅读书籍的方式来学习怎样去阅读一本书。跟孩子一起阅读书籍对爸爸妈妈也会有非常多的好处。平时经常和孩子一起进行阅读，进行交流，能够让你们之间的感情更加亲密。

音乐在素质教育中的作用和意义

音乐在素质教育中的作用音乐与素质教育有着密切的联系。音乐教育通过教授音乐这门听觉艺术，教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，其目的是培养人，培养学生全面发展的能力。音乐在素质教育中的作用可以分为以下几个方面：一、音乐能够体现素质教育的差异性和多样性马克思曾经说过：“音乐是人类第二类语言”。音乐是在众多艺术表现形式中具有其他语言无法比拟的特殊沟通功能的一种艺术表现形式。《音乐艺术教育》中提出：艺术教育除了包含审美教育的内容和功能外，还包括非审美教育的内容和功能。这种非审美功能涉及到人生的诸多方面，如情爱的、科学的、伦理的、政治的等等。可见，音乐为素质教育的发展提供了有力支持，能够根据不同学生对音乐的感受和理解因材施教，体现了素质教育在人才培养过程中的独特性。同时，音乐源于生活，具有各种表现手段，丰富了素质教育的多样性。二、音乐鉴赏可以启迪智慧，拓宽学生的知识面音乐鉴赏作为审美教育的一个重要手段，日益引起理论界和教育界的关注。可以使学生在紧张的学习生活中得到休息和松弛，而且能发挥理解和分析能力，提高学习效率，真正的科学和真正的音乐要求同样的思维过程，通过音乐欣赏可以培养学生自主欣赏音乐的能力，从而启迪智慧，提高素质。使大学生在极富现代气息的娱乐与审美过程之中获得综合性的知识结构，帮助大学生们实现主动地关切人的命运、尊严和价值，理解并尊重多元文化。三、音乐教育促进大学生各方面素质的培养（1）《乐记》云：“审乐以知政，而治道备矣”。确实如此，优美高尚的音乐，蕴含着潜移默化的高尚情操，声情并茂的音乐艺术是塑造大学生灵魂的有力手段，对大学生的精神起着激励、净化、升华的作用。能逐渐形成正确的审美观，培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。（2）在音乐教育活动中，极注重培养情意素质，使学生的品格和个性得到健康和谐的发展。音乐教育具有很强的感染力和吸引力。使人充满了对人生的希望和追求，增强了奋斗的自信和力量。在不断学习音乐的实践中，培养大学生遇到困难与挫折时艰苦努力的顽强个性。对他们以后事业和人生有很大的帮助。 (3)古今中外众多的科学家、思想家都是音乐艺术的爱好者。他们不仅从音乐中获得了高尚的娱乐，重要的是他们惯于在诱发灵感的音乐中，凝聚自己熟虑的科学构想，使自己的思维得到充分的活动和梳理，把思维引向深处。音乐促进智能的发展已为全社会之共识。 (4)科学实践证明，音乐能增进健康，医治疾病。当悦耳的音乐通过听觉器官传入大脑皮层后，优美的旋律能刺激神经系统，随着感情的变化，使人精神愉快，对心、肺都有保健和按摩作用。优美的歌声，更能锻炼学生有一个身心健康的体魄。四、音乐能激发素质教育过程中青年学生的情感体验音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融的过程。欣赏者从音乐中获得的这种感情体验，并不是由于标题或文字说明等所引起的，而是一种感性上的直接体验。真正的情感体验必须从生活中的点滴做起，所以要用心去感受和欣赏好的音乐。五、音乐教育有利于培养大学生的创造性思维

节奏在音乐中的重要性

节奏在音乐中得重要性音乐就是美好得，音乐就是神奇得，一首动人心扉得音乐，能唤起人们甜蜜得回忆，能奇迹般地给人以生活得勇气与奋进得力量。而人们常常把节奏比作就是音乐得脉搏，也就就是说，节奏就是音乐得生命。本文对节奏与节拍、声音、感觉、律动、速度等五个方面得关系进行了论述，并对一些谱例进行分析，强调了节奏在音乐中得重要作用及掌握好节奏得重要性。懂得音乐得人常常不无根据地把音乐作品得节奏比作就是音乐得脉搏，换句话说也就就是节奏就是音乐得生命。我觉得人们这样得比喻就是恰好不过得。她们不把节奏与钟表得滴答声相比，而就是与脉搏相比，就是有理由得。在我们生命存在得每时每刻，我们得脉搏都在跳动，每个健康得人脉搏得跳动就是很均匀得，在心绪稳定得情况下，基本上保持在七十次上下，当兴奋一些时，跳得便略快一些，安静时，则跳得慢一些，这些正常得伸缩都就是合理得。如果基本次数就是一分钟跳七十次，忽然在几秒种之内变成了九十次，一百次，忽然又掉到五十次，六十次，若出现这样得变化，那一定就是心脏出了问题了。音乐节奏不可能像机器一样地纹丝不变。一首奏鸣曲，一个乐章虽有一个基本速度，但在欢快时，也许稍稍加快了一点，抒情得地方也许要稍稍放慢一些，但就是基本速度不能改变，从整体感觉上，速度必须就是统一得，这样，乐曲才能完整。节奏与节拍方面得若干普遍得缺点，使人们认为节奏节拍可分为较难得与较易得。在这里，首先明确就是节奏与节拍就是不同得。节拍包含在节奏得概念中。从人们把节奏得比喻上就可以瞧出，她们并没有把节奏与摆钟得摆动，钟表得滴答声与节拍器得敲打声上比，其实这些都就是节拍，并不就是节奏。在音乐得领域里，节奏与节拍最为吻合得情况发生在进行曲中，因为士兵们得步伐最接近节拍得机械而准确得敲击，在音乐作品表演中，节奏应当更接近于节后，而不就是接近于无节奏，应当更像健康人得脉搏。关于一些基本常用得节拍，如四四，四三，八六，八三等。我们首先要养成数拍子，打拍子得习惯，需要得时候也可以借助一下节拍器来帮助没有数拍子习惯得学生。节拍器得使用只

民族音乐文化的重要性

乡土音乐进课堂的重要性如今，现行音乐教学贫血、缺钙现行的中小学音乐教育重音乐知识的传播，轻音乐素养的培养；重课本音乐的被动教学，轻学生生活音乐的主动学习。音乐教师就教材而教，不去联系学生实际挖掘地方传统文化资源加以补充；不去联系学生实际进行因材施教、分类指导。广大农村中小学缺少专职音乐教师难以完成音乐教学任务。一些音乐教师配全的学校对音乐教学的目的不够明确，认为音乐就是教会学生唱会课本上的几首歌曲就算完成任务了，更不可能结合本土音乐去丰富学生的音乐生活。所以音乐教材的干瘪、音乐教学目标定位的含糊、教学效益的不高等诸原因造成中小学音乐教育贫血缺钙，其中最重要的原因是教学内容的问题，如果能将民族特色的乡土音乐如戏剧文化作为中小学音乐教育的补充内容，就能有效抵制外来文化对中小学音乐的冲击，就能有效治疗当前音乐教学的缺憾之处。西方音乐的充斥一个民族将自己的文化、历史以及对环境作出的反应的各种体验都凝聚在自己的语言里，也包括在音乐语言里，并经世代相传，维系着整个民族群体生命的延续，因此，中华文化为母语的音乐教育正是维系我们自身的过去、现在及未来音乐文化的纽带。如今，异彩缤纷的中国传统音乐目前正受到西方音乐的充斥，纵观学校音乐现象，流行音乐充斥校园。谈起民族音乐就认为“没劲”，民族器乐更是无人问津，许多学生家长不顾经济实力，纷纷买钢琴、高档电子琴，千年的民族音乐文化大有被遗忘、丢弃之势。在一次音乐研讨会上，中央民族乐团宋飞说：“民族音乐的传承与发展在于教育，最近在中日韩亚洲民族交响乐团的合作演出中，我们的演奏员及领导都感觉到中国的乐器改革较多较‘科学’，但通过排练演奏感觉他们的作品保存要多得多，我们的作品已经欧化了很多。……”中国音乐学院管建华说：“我们目前学习母语音乐的语境已被‘置换’，倒像是在西方语言环境中学中国音乐，基本听觉、音感训练、音乐演奏操作、音乐史观、美学等课程、语法规则、价值观等，都是西方的……”通过两位教育家的对白，我们深刻地感觉到异彩纷呈的中国传统音乐目前正受到西方音乐的充斥。我国著名作曲家、民族音乐教育理论家周大风先生大声疾呼：“我们所培养的儿童如果不从民族艺术方面进行熏陶，而唱的、听的、接触的都是洋腔、洋调、洋味，那无形中会从小养成一种什么都是外国好的印象，对有千年文明史

音乐欣赏在音乐教学中的重要性

音乐欣赏在音乐教学中的重要性雨母山乡中心学校殷姿音乐欣赏，顾名思义，是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足的活动。音乐欣赏是一种最直接、最具体的审美教育活动。它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观。通过这种对音乐的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。从音乐实践的总体来看，音乐欣赏的存在不是可有可无的。正如美国音乐学家默塞尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿。”它与其他的艺术形式有着本质的区别，音乐是以声音来表达内心情感的艺术，人世间的喜怒哀乐都可以找到相应音乐来表达。一切音乐都可以给人听觉上的愉悦感。音乐是最富于情感的艺术。但音乐的情感不是任何人都能准确、深刻感受到的，更不是任何人都能恰当地表现出音乐情感的。这主要是因为音乐的情感不单是人的本能生理现象，而是一种高级的、社会性的美感。但是，对音乐的欣赏并不神秘和困难，只要大脑、听觉健全的人都能欣赏音乐。但要真正理解音乐作品、把握住作品的内涵，并引起相应的共鸣，就需要有一定的方法和具备相应的知识，并经历一个长期反复聆听和学习的过程。马克思说：“对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”德国音乐评论家舒曼也说过：“发展听觉是最重要的事情，要早点学会辨别调性和个别的音。”“要及早注意各种乐器的声音和性质，把它们的独特音色深深地铭刻在听觉记忆里。”这种感知能力的获得，只有通过欣赏的实践才能提高。初中音乐欣赏课是一门新的课题，在担任初中音乐教学的几年中，我一直在探索适合初中音乐课的上课方法，我个人认为音乐欣赏在音乐教学中有着举足轻重的作用。通过欣赏课不仅使学生学到多方面的知识，更能获得精神上的享受，提高审美情趣，同时也培养学生的创新精神和实践能力。所以，音乐欣赏是欣赏者对音乐作品的审美活动，也属于一种创造性的精神活动。随着社会的发展和教育改革的不断深入，对于祖国下一代的美育教育日趋倍受人们的关注。新课程改革标准指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”如果学生缺乏最起码的体验感受

小学生阅读的好处

小学生阅读的好处素质教育给了学生更大的学习空间。其中，进行广泛的课外阅读成了学生的必修课。课外阅读不仅可以使学生开阔视野，增长知识，培养良好的自学能力和阅读能力，还可以进一步巩固学生在课内学到的各种知识，对于提高学生的认读水平和作文能力，有助于形成良好的道德品格，乃至于整个学科学习都起着极大的推动作用。一、课外阅读有助于学生形成良好的道德品格和健全的人格。语文教学内容因其所含的丰富的人文精神，更具培养一代新人的优势。"大语文观"就是要以"人的发展"为语文教学的根本目的，培养具有良好的道德品格，真诚、善良、美好的心灵，尊重真理,富有责任心的健全的人格。学生大量阅读富有人文精神的童话故事、人物传记、少年小说、世界名著缩编本等，内心世界很容易产生震荡。一部英国儿童小说《哈利.波特》，竟然征服了全世界，连成人都不禁为小主人公的人格魅力所折服。多读中国文学、优秀中华人物事迹更有必要：从屈原"伏清白以死直"的忠诚，李白"安能摧眉弯腰事权贵"的傲骨，范仲淹"先天下之忧而忧，后天下之乐而乐"的胸怀，文天祥"留取心照汗青"的豪情到鲁迅"我以我血荐轩辕"的赤子之心……几千年的民族精神，在这些文字中呼之欲出。学生在自己阅读课外书时，读懂其生动有趣的

情节，心中再现栩栩如生的形象，体味关于爱、友谊、忠诚、勇敢、正直乃至爱国主义等永恒的人类精神，从而开启自己的内心世界，激荡起品味人生，升华人格的内在欲望，达到"此时无声胜有声"的效果，促进小学生独立、自然地成长，其效果远胜于教师口干舌燥的说教。二、课外阅读有助于在读中积累语言。所谓“书到用时方恨少”，这“少”字的含义有二：一是读的少，二是记住的少。所以说话、作文时便没词儿了。如果让学生多读点，多积累些，天长日久，待到自己说话作文时便能呼之即出，信手拈来，随心所欲，左右逢源。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”说的就是这个道理。可现今学生课外阅读大多已徒有其名了，他们整天被练习压得抬不起头来，很少有学生光顾阅览室，报廊、报架也形同虚设。这样的现实，极大地限制了学生的语言积累。许多文字上有造诣的作家、学者总结自己成长经历时，总少不了青少年时期博览群书，即便是班级上语文成绩较好的同学也常常是对课外书刊情有独钟。因为，只有“博览”，才能给大脑皮层形成多侧面的语言刺激，而且，在阅读过程中，能再次强化大脑皮层已有的语言信息，使大脑中业已形成的联系系统更为完整、严密。这就要求语文教师精心指导，比如介绍课外读物，指导课外阅读笔记的记法，组织课外阅读交流比赛等等。

小学生大量阅读的作用

爱读书的孩子智慧多素质教育给了学生更大的学习空间。其中，进行广泛的课外阅读成了学生的必修课。课外阅读不仅可以使学生开阔视野，增长知识，培养良好的自学能力和阅读能力，还可以进一步巩固学生在课内学到的各种知识，对于提高学生的认读水平和作文能力，有助于形成良好的道德品格，乃至于整个学科学习都起着极大的推动作用。一、课外阅读有助于学生形成良好的道德品格和健全的人格。语文教学内容因其所含的丰富的人文精神，更具培养一代新人的优势。"大语文观"就是要以"人的发展"为语文教学的根本目的，培养具有良好的道德品格，真诚、善良、美好的心灵，尊重真理,富有责任心的健全的人格。学生大量阅读富有人文精神的童话故事、人物传记、少年小说、世界名著缩编本等，内心世界很容易产生震荡。一部英国儿童小说《哈利.波特》，竟然征服了全世界，连成人都不禁为小主人公的人格魅力所折服。多读中国文学、优秀中华人物事迹更有必要：从屈原"伏清白以死直"的忠诚，李白"安能摧眉弯腰事权贵"的傲骨，范仲淹"先天下之忧而忧，后天下之乐而乐"的胸怀，文天祥"留取心照汗青"的豪情到鲁迅"我以我血荐轩辕"的赤子之心……几千年的民族精神，在这些文字中呼之欲出。学生在自己阅读课外书时，读懂其生动有趣的情节，心中再现栩栩如生的形象，体味关于爱、友谊、忠诚、勇敢、正直乃至爱国主义等永恒的人类精神，从而开启自己的内心世界，激荡起品味人生，升华人格的内在欲望，达到"此时无声胜有声"的效果，促进小学生独立、自然地成长，其效果远胜于教师口干舌燥的说教。

二、课外阅读有助于在读中积累语言。所谓“书到用时方恨少”，这“少”字的含义有二：一是读的少，二是记住的少。所以说话、作文时便没词儿了。如果让学生多读点，多积累些，天长日久，待到自己说话作文时便能呼之即出，信手拈来，随心所欲，左右逢源。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”说的就是这个道理。可现今学生课外阅读大多已徒有其名了，他们整天被练习压得抬不起头来，很少有学生光顾阅览室，报廊、报架也形同虚设。这样的现实，极大地限制了学生的语言积累。许多文字上有造诣的作家、学者总结自己成长经历时，总少不了青少年时期博览群书，即便是班级上语文成绩较好的同学也常常是对课外书刊情有独钟。因为，只有“博览”，才能给大脑皮层形成多侧面的语言刺激，而且，在阅读过程中，能再次强化大脑皮层已有的语言信息，使大脑中业已形成的联系系统更为完整、严密。这就要求语文教师精心指导，比如介绍课外读物，指导课外阅读笔记的记法，组织课外阅读交流比赛等等。三、课外阅读有助于理解和运用祖国语文。不少家长甚至部分老师都存在着一个认识上的误区，总觉得学生看课外书是看"闲书"。他们恨不得孩子每分每秒都在听写、背诵、写作文……似乎只有这样，才能提高学生的语文学习水平。这种想法，其实还是应试教育衍生出的怪胎。试想，学生每天用半小时时间抄3遍字词，以确保听写不错一个字和让他们每天用10分钟有的放矢地练习难字，还是用20分钟读课外书，哪个更好呢？

音乐教师的素养在音乐教学中至关重要

音乐教师的素养在音乐教学中至关重要音乐教师由于其特殊身份最直接面对的是学生,因此音乐教师的素养的好坏直接导致教学质量的优劣。在音乐的教学过程中,要提高音乐教师的素养,使其能正确地树立学生的主体地位,引导学生积极主动地参与到学习中,通过课堂这个小平台,创造学生参与的机会,锻炼其勇于表现自我的能力,采取各种生动活泼的活动丰富教学内容,从而使学生在欢快愉悦的环境中受到美的熏陶。一、热爱音乐教育事业的精神品质作为一名音乐教师首先要热爱音乐，对音乐有一种特殊的感知，唱歌要有饱满的情绪，欣赏要有浓厚的兴趣，只有教师本身受感动，才能引导学生受到感染，进而达到教学目的；其次，要热爱音乐教育事业，著名音乐教育家缪裴言，虽然未接受过系统的音乐教育，但却非常热爱和喜欢音乐教育事业。他在音乐教育研究方面取得了很多成果，对我国基础音乐教育的改革与发展产生了积极的影响。这些都缘于他对音乐教育研究的不懈努力，缘于他对教育事业的毕生追求。实践表明，许多教师之所以能够成功，首先是因为他们热爱教育事业，热爱学生，愿意为下一代的成长奉献自己的毕生精力，不畏艰辛，不计得失，勤于耕耘，因此成绩卓著，受到人们的尊敬；相反，如果不热爱他所从事的事业，缺乏对事业的责任感，那么他就失去了动力，也不可能胜任培育下一代的责任。二、热爱学生的深厚情感教育是爱的共鸣，是心和心的呼应。教师只有热爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用;教师只有以自己的爱才

能赢得学生的爱，才能搭起师生之间的情感桥梁。当然，这种爱并不是顺从、溺爱，教师的爱体现在公平对待每个学生，体现在对学生的严格要求、信任、尊重、期望和正确的评价上，它要求教师彻底抛弃只教书不教人，以师为中心的旧观念，而必须树立起以学生为主体的新思想。所以，音乐教师要热爱音乐、热爱音乐教育事业和热爱学生，才能使自己在新课程的理念下迅速进入角色，发挥最大的创造力，为学生创设愉悦的学习环境，激发学生的学习兴趣，培养他们爱学和会学的能力。三、良好的道德修养教师劳动的主要手段是“言传身教”，示范性极强。对于可塑性，模仿性很强的青少年起着直接的影响和熏陶作用,决定了教师在思想、品德和作风上必须成为学生的表率。学生往往是“度德而师之”，教师只有以身立教，为人师表，才能确立自己在教育教学中的威信和地位。因此，凡要求学生做到的，教师应该首先做到。我国历史上许多著名教育家都主张和倡导教师“以身作则、为人师表”，而且身体力行。春秋时期伟大教育家孔子说：“其身正，不令则行；其身不正，虽令不从。”西汉时期教育家董仲舒说：“善为师者，既美其道，有慎其行。”在近代，陶行知先生提倡：“教师应以身作则”，“以教人者教己”。教师只有自己具备良好的道德修养，才能有力地说服学生，感染学生。否则，教师不仅丧失威信，甚至有可能失去教育人的资格。音乐学科作为人文学科理念以及音乐教育教学“学科综合”之思想，要求音乐教师素养多元性，概括为知识技能素养与职业道德修养。

节奏在音乐中的重要性知识讲解

节奏在音乐中的重要性音乐是美好的，音乐是神奇的，一首动人心扉的音乐，能唤起人们甜蜜的回忆，能奇迹般地给人以生活的勇气和奋进的力量。而人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说，节奏是音乐的生命。本文对节奏与节拍、声音、感觉、律动、速度等五个方面的关系进行了论述，并对一些谱例进行分析，强调了节奏在音乐中的重要作用及掌握好节奏的重要性。懂得音乐的人常常不无根据地把音乐作品的节奏比作是音乐的脉搏，换句话说也就是节奏是音乐的生命。我觉得人们这样的比喻是恰好不过的。他们不把节奏和钟表的滴答声相比，而是和脉搏相比，是有理由的。在我们生命存在的每时每刻，我们的脉搏都在跳动，每个健康的人脉搏的跳动是很均匀的，在心绪稳定的情况下，基本上保持在七十次上下，当兴奋一些时，跳得便略快一些，安静时，则跳的慢一些，这些正常的伸缩都是合理的。如果基本次数是一分钟跳七十次，忽然在几秒种之内变成了九十次，一百次，忽然又掉到五十次，六十次，若出现这样的变化，那一定是心脏出了问题了。音乐节奏不可能像机器一样地纹丝不变。一首奏鸣曲，一个乐章虽有一个基本速度，但在欢快时，也许稍稍加快了一点，抒情的地方也许要稍稍放慢一些，但是基本速度不能改变，从整体感觉上，速度必须是统一的，这样，乐曲才能完整。节奏和节拍方面的若干普遍的缺点，使人们认为节奏节拍可分为较难的和较易的。在这里，首先明确是节奏与节拍是不同的。节拍包含在节奏的概念中。从人们把节奏的比喻上就可以看出，他们并没有把节奏和摆钟的摆动，钟表的滴答声和节拍器的敲打声上比，其实这些都是节拍，并不是节奏。在音乐的领域里，节奏和节拍最为吻合的情况发生在进行曲中，因为士兵们的步伐最接近节拍的机械而准确的敲击，在音乐作品表演中，节奏应当更接近于节后，而不是接近于无节奏，应当更像健康人的脉搏。关于一些基本常用的节拍，如四四，四三，八六，八三等。我们首先要养成数拍子，打拍子的习惯，需要的时候也可以借助一下节拍器来帮助没有数拍子习惯的学生。节拍器的使用只是借助一下外力，从根本上来说，还要我们自己有拍子准确的概念和感觉。

谈保护中国传统音乐的现实意义

谈保护中国传统音乐的现实意义进入20世纪以后, 中国社会发生了巨大的变革, 中国传统音乐的传播延续进程也是跌宕起伏。不少的人不能正确认识到祖国的历史文明, 丧失了民族的主体意识, 缺乏正确的态度面对中国传统音乐。特别是在20 世纪70 年代末80 年代初, 中国打开了封闭多年的过门, 大量的外来文化的涌入, 中国传统音乐面对一片片俗乐浪潮的侵袭, 中国传统音乐都没有来得及做任何的反抗, 便越来越离开早已熟悉的观众。而在由全球经济一体化和网络技术洪流引发的文化殖民主义肆虐的今天，我国传统音乐文化的生存环境受到有史以来最为严峻的考验，电声乐器、卡拉OK、MTV、摇滚民风……层出不穷的新潮音乐对我们的传统音乐文化发起了一波又一波的冲击，对青年一代影响尤大。在这样的背景下，保护传统音乐显得尤为艰巨。《二泉映月》曲作者阿炳是位无锡街头流浪艺人，去世之前，他的音乐传播范围仅限于无锡市内，而去世之后，其音乐不仅没有就此消亡，反而不胫而走。尤其是他的二胡曲《二泉映月》，不仅很多中国人耳熟能详，还成了许多国外交响乐团的上演曲目。然而，《二泉映月》的抢救工作却经过了一番周折，才能得以流传。到底像《二泉映月》这样的传统音乐对我们有何意义，我们为何又要极力传承呢。答案就是中国传统音乐绵延几千年包含诸多审美品格，它是一定音乐思想特殊本质的集中体现，是音乐思想意识的结晶，一个国家、一个民族的思维习惯，对其审美意识的形成和发展有不可低估的作用。把中国民族音乐作为中国传统文化的一个层面来审视时，我们就会发现民族音乐是中国传统文化的一面镜子，它折射出中华民族悠久的历史画面，透视出中华民族独特的情感世界和人文精神。所以，我们只有了解中国民族音乐才能真正了解中国文化精神。中国传统音乐中蕴含的传统文化精髓的价值超越了时空，是联结着中华民族过去、现在与未来的精神家园。这些精髓承载着中华民族生存发展的历史记忆，凝聚着世代中国人的情感认同，解读着当今民间纯正、鲜活的生存信息。因此，保护传统音乐就成为时代必然。中国传统音乐是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。在当今的中国音乐中，不仅有着丰富的历史资源，同时也有着丰富的民间传统资源。这些资源是活着的传统，它们吸引着中外学者们的兴趣。根据中国传统音乐理论，中国的民族民间音乐可划分成五个类别。 1、器乐音乐。中国的器乐音乐可以划分成两个类别：独奏和合奏。独奏音乐中再次划分成弓弦、弹拨、吹管、打击等类别。同样，合奏类音乐也可进一步划分成弦索乐、丝竹乐、吹管乐、鼓吹乐和吹打乐。这五种合奏乐构成了中国传统音乐中的精髓； 2、戏曲音乐。中国有三百多种地方戏曲剧种。这些剧种根据音乐的不同可划分成四个类别：(1)皮黄腔;(2)梆子腔：(3)昆腔;(4)高腔。京剧属于皮黄腔；3、说唱音乐。中国被认为是一个说唱音乐很丰富的国家。说唱就是指曲艺中所含的音乐成分。这类音乐的主要特点是在演唱中往往要叙述故事情节。根据初步的调查，全国有三百多种地方说唱曲种，它们可以划分成八个类别：(1)鼓词;(2)琴书;(3)弹词);(4)渔鼓);5(牌子曲;(6)走唱;(7)杂曲);(8)板咏； 4、民歌。民歌是各类民间音乐的基础。在中国，由于幅员辽阔，人口众多，各地存有丰富多彩的民歌。一般来说，中国民歌可以划分成三大类别：(1)山歌;(2)小调;(3)劳动歌曲； 5、民间舞蹈音乐。中国的民间舞蹈也是种类繁多，风格各异。其中最流行的有(1)秧歌;(2)腰鼓;(3)跑旱船;(4)花灯;(5)采茶;等等。下面就传统音乐之一的民歌的保护意义来阐述传统音乐对人

论音乐教育的重要性

论音乐教育的重要性广东省龙川县教师进修学校龙川517300 【摘要】音乐教育是其他学科不能替代的，音乐教育与素质教育有着千丝万缕的关系，音乐教育在提高学生的审美观念、理想、能力、意识、修养、情趣等方面都有很大的作用。【关键词】音乐教育素质教育音乐欣赏教学音乐表演与活动音乐教育作为艺术教育的有机构成部分，既是素质教育的内容，又是实施素质教育的重要手段。在音乐教学过程中审美、情感、节奏、音准、创意等内容，都是学生素质教育的构成要素，其中最基本的要素是情感培养和能力培养，它是衡量学生素质的基准。我国古代教育家孔子提出“兴于诗，立于礼，成于乐。”指出音乐教育的目的是完善高尚的人格。德国音乐教育家奥尔夫说：“音乐应该同其它学科一样成为学校教育的重要组成部分，因为音乐能够培养学生的情感、想象力和个性。”音乐教育是进行美育的重要手段之一，实际上音乐教育从根本上说是一种素质教育。音乐教育是人的全面素质培养的重要途径，通过音乐提高学生们的精神境界和综合素质，也是其他学科所不能替代的。音乐教育既能提高学生们的文化知识水平，又让学生们在审美观念、理想、能力、意识、修养、情趣等方面得到全面提高。 1.音乐欣赏中陶冶学生情感音乐教育能陶冶情感——德国作曲家瓦格纳说：“心灵的器官是乐音，心灵的艺术意识语言是音乐。”当我们接触一部音乐作品时，我们正感受着作曲家的灵魂，并直接触摸到了他们的情感，不管是欢快还是悲伤的音乐都能引起听者的共鸣，这就是音乐的语言。在平时的课堂音乐欣赏教学中，笔者就着重培养学生在音乐欣赏中获得真、善、美和获得心灵的净化。例如，从作曲家冼星海的生平、作品的历史背景入手，在音乐欣赏中注重学生们情感的体验。冼星海的代表作品《黄河大合唱》是人们早已熟悉的作品，但对生活在温室的学生们来说，他们还不太了解也很难理解那个时候的历史，于是笔者从钓鱼岛事件入手，给学生们讲解抗战时期的有关历史，还把自己大学时观赏纪录片《南京大屠杀》的经历和感受与大家探讨。当学生们再次聆听《黄河大合唱》时，他们的内心都能感受到音乐作品对心灵的震撼，都有一种深深的感动，同时也激发了大家的爱国热情。优秀的音乐作品能使人形成良好的思想品德，优秀的民族音乐，渗透着民族文化的精髓，具有民族文化的独特气质，学习优秀的民族音乐作品，可以激发学生的民族自豪感和爱国主义热情，热爱祖国的大好河山。例如，在学生们感受华

培养小学生阅读能力及重要性

培养小学生的阅读能力及重要性湖南省泸溪县武溪镇中心小学石亚丽摘要：古人云：“书读百遍，其义自现”，自古以来均是如此，要想成为一名好老师，首先要有广泛的阅读，才能激发学生兴趣，如果要求学生打开思维，激发学习兴趣，阅读更是必不可少。加强阅读教学,提高学生的阅读能力,是培养学生获得知识的有效途径。关键字：阅读教学能力让学生形成阅读习惯，培养阅读能力，在阅读中扩充知识，提高学习兴趣是语文教师必须关心的一件大事. 那么，怎样培养小学生的阅读能力呢？下面谈谈我的几点浅见。一、培养阅读能力，养成阅读习惯叶圣陶先生曾说，“养成阅读书籍的习惯”是语文教学“悬着”的“明晰目标”。“凡是好态度和好方法，都要使它化为习惯。只有熟练得成了习惯，好方法才能随时随地应用，一辈子受用不尽。” 小学生应当养成良好的阅读习惯，主要有①每天阅读；②读书动笔；③带工具书阅读；④勤问。培养好习惯，光提要求和讲解无济于事，还要多督促，勤检查。养成了这些好习惯，什么都“好像出于本能”，语文就不需要教了。可以说，培养语文学习习惯的过程，就是培养自学能力的过程；各种语文学习习惯一经养成，语文教学的最终目标——不须教就实现了二、培养阅读能力，教给阅读方法１.指导预习，教方法因为预习是培养学生自学能力的一个重要方法，是提高课堂教学质量的重要一环。所以，课前我教给学生预习方法：①读熟课文，要

求达到正确、流利地朗读课文；②边读边想，读后能比较准确地回答出课文的主要内容；③要借助字典认字，理解词语。如在教学《忆读书》一课时，让学生按上述预习方法，学习课文，当学生熟读课文，说出课文主要内容，并借助字典认字，理解词语，把不理解的句子划上记号以后，再让学生回顾刚才的学习过程，让学生自己归纳出预习的方法和步骤。这样，在课堂上指导三、四篇课文，学生就基本掌握了预习方法和步骤。学生课前做了充分预习，不仅提高了教学效果，也为大量阅读创造了条件，而且学生通过预习，掌握了预习方法和步骤，提高了自学能力，使阅读起步训练有了一个很好的开端。２.上好精读课，教给学法小学中高年级的阅读教材是按单元分组的形式编写的。教学时，要抓住本单元本组的训练重点，以精读带略读，以课内带课外，以一篇带多篇，有重点地、有计划地训练学生，逐步提高独立阅读能力。因此，要用主要精力上好精读课，教给学生读书方法，提高学生的阅读能力。三、培养阅读能力，要注意培养理解语言的能力 1.阅读教学首先要引导学生理解课文的内容世界上的任何事物都有着它的内容和形式，语言也不例外。语言的内容和形式是紧密地结合在一起的，是无法割裂的。因此阅读教学中对语言文字的理解就有了两层意义，一是理解语言文字的内容，二是理解语言文字的形式。理解语言文字的内容，是阅读教学的一项十分重要的任务。理解语言文字的内容，不能简单地认为就是单纯的对内容的理解，学生从中受到的教育其实是多方面的。在诸多的理解过程中，学生不但接触到了作者所描绘的丰富多彩的社会生活，还体会到了作者的深刻思想和美好丰富的感情，这对丰富学生的生活经验，增长他们的见识等都会起到积极的促进作用；在这样的理解过程中，学生的形象思维和抽象思维都将得到发展。

培养小学生音乐素养的重要性

培养小学生音乐素养的重要性音乐素养，官方的解释是：“音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它包括音乐素质与音乐修养两个方面”。如今，人们的日常生活离不开音乐，由于音乐的种类繁多，雅俗共存，小学生在接触不同的音乐的时候没有明确足够的分辨能力，尤其是学生们在小学义务教育阶段，正确的三观和审美理念还没有完全形成，正是需要老师和家长一起引领他们去塑造完整健康的人格的时候，所以老师在音乐课堂上要给学生普及各种音乐种类。按理说，音乐素养不是一天两天就能速成的东西，而是一个长期积累的过程，所以在小学音乐教育阶段，对于培养学生音乐素养的重视对学生将来的思想发展和文化底蕴都有非常重要的影响，而这种影响主要表现在智力发展，审美情趣和人格塑造三个方面。一.音乐素养对智力发展的影响众所周知，大脑右半球的功能主管图像，音乐，绘画，空间几何等形象思维记忆，多听音乐可以让右半脑经常处于高速运转状态，久而久之，右脑就会变的十分灵活发达，不仅能够加强记忆力还能有利于智力的发展。一般来说，人们听音乐的过程都是十分享受的，不同的音乐会给人带来不一样的感官体验，这个过程不仅会让人积累音乐素养，也能让人在不经意不刻意间去锻炼右脑，发展智力。学生在听音乐的时候，会根据音乐本身的情感基调陷入那种被音乐所引导的情绪中去，此时学生的

想象力，共情能力和思维发散能力都得到了开发，智力是一个理性的概念，但是学生在接触音乐的过程中，却能将理性与感性相结合，智力与情感相结合，由此可以看出，音乐素养对智力发展的影响是积极正面的。二. 音乐素养对审美情趣的影响一个人对音乐的审美从他对音乐喜爱的类型和方向就可以看出来，比如喜欢古典音乐的或学习乐器的通常气质比较高雅，喜欢说唱的一般比较骄傲自信，喜欢摇滚的大多都崇尚自由，每一种音乐类型都有自己的风格和特点，如果人们从中能够发现自己与某种音乐之间有共同特性，那么就会被这种音乐所吸引。在小学音乐教育阶段，老师有一项任务就是培养学生对音乐的审美能力，不仅要能分辨出各种音乐种类，对不同的音乐有大致的认识和了解，还要让学生有自己的喜好的审美。《音乐课程标准》这本书明确地指出：“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”也就是说，音乐教育的核心素养在于培养学生的审美情趣，丰富学生的情感认知，可以说，审美情趣和音乐素养是相辅相成的，学生的音乐素养提高了，那么个人的审美情趣自然而然也能得到相应的提高和进步。三.音乐素养对人格塑造的影响音乐具有治疗和安抚的能力，而在小学生的成长过程中，好的音乐对于他们完善健康的人格也有巨大的帮助。纵观古今中外音乐通史，许多