建筑内部的环境设计

酒店中庭空间是一个集各项功能于一体的重要场所，如：交通、交流、休憩、餐饮、娱乐等。设置的便利，设施，“以人为本”的考虑使用者的需求是酒店中庭空间服务设施设计的必须条件，充分了解使用时间、目的、需要后，来设计布置中庭的环境和设施。

如：酒店中庭里餐饮和咖啡座的设计，应结合功能考虑来座椅和桌子等；而景观座椅合适人们休息、聊天、赏景，是用在交往空间中为使用者提供的坐处。根据心理学中人们的心理需求摆放来座椅的位置，可以聚集，可以单独的设计。从细部来关怀使用者根据需要的不同来提供不同的设施，体现出对酒店的人文气质和家的温暖。在落差较大或靠近水景者的地方基于心理的“边缘”效应，应该给人一种安全感，可以布置隔挡的设施，如：围栏等。

1 酒店中庭空间的照明

人们需要光线感知环境，光可以是自然的，或者是人造的。光是一种媒体，将环境设计中的各种要素的形态、色彩、质感进行表达，具有强烈的美感和装饰作用。自然光是太阳光源直接照射到物体上，经过反射、折射、漫反射而得到的。自然的光线的变化能够带来光影效果的白然变化，丰富景观的趣味和魅力。人工光源是在自然光不足，或者夜间进行照明的室内的灯光，人造光可以控制颜色、强度和方向，利用这特点，可以产牛丰富的层次和变化。对设计的重点进行强光的照射，可以突出重点，吸引人们的视线和注意力，达到强调主题的效果。光可以作为一种辅助装饰的手段来创造美好的环境，能够修饰形与色，将简单的造型叠加卜光影的效果变得丰富多彩。它还可以烘托环境的气氛，提供个柔和、舒适的背景。运用不同的设训手法进行灯光照明的设计，可以在夜间为建筑创造不同于白天的迷人效果。

建筑空间思维在环境艺术设计中的应用

建筑空间思维在环境艺术设计中的应用摘要：生态环保是全球共同关注的话题，推进生态环境的和谐发展，是当代建筑环境艺术设计的必然趋势。生态观是建立在生态保护与可持续发展理念上，将回归自然、拥抱自然作为环境艺术设计的参照基线，以环保材料、再生资源等来打造建筑环境。自古以来，在建筑艺术设计中，“用材得当”一直是传统。环境艺术设计在继承传统建筑精华，营造独具特色的现代环境艺术风格时，更应该挖掘天然材料的应用途径，将先进科技与建筑传统相结合，实现对建筑环境生态平衡的维护。关键词：建筑空间思维；环境艺术设计；应用引言根据马斯洛需求层次理论，居住环境是属于情感和归属的需要，但是随着近年来，全球污染加剧和生态破坏，人们对于环境回归的意识逐渐加强，对室内装饰设计的要求已经突破了传统的“归属感”而到达了一种审美需求和创造力的层面。人们对于这种科学、自然、环保的装饰设计需求不仅仅体现在装饰内容上，还体现在装饰材料上，因此，想要将建筑空间思维和环境艺术设计完美结合并寻求突破创新，就需要明确两者的含义以及目前室内装饰设计的发展趋势。 1建筑空间思维的功能性环艺设计对于设计者空间思维能力的需求极高，然而很多设计师相对注重设计模式，缺乏对空间功能性的体现。甚至部分设计师对建筑空间思维的功能性存在认知性误区，理解较为肤浅，认为只需满足人们对空间的基本要求即可。事实则不然，空间功能性不仅仅体现在人的心理方面，而且能够借助设计外延激发人们的内心情感。有效的建筑空间思维可以确保生活空间更具规划性，并提升艺术化、生态化及和谐化效应。基于上述分析，环艺设计者应该从不同的角度看待设计工作，将情感作用和实际作用有机衔接，充分发挥功能性的内涵，从而创造合理的空间形态，进而释放物质性、可激发性设计情感。 2环境艺术设计概述就当前来讲，不管是陈凯歌，还是琼瑶，他们很多作品之所以能够成功，关键在于其有共同点，那就是体现出浓郁的中国味。由于他们对我国传统优秀文化有深层次认识，了解我国民间艺术，而且在创作中融入这些元素，才可以确保作品的成功。但是通过观察自己所处的环境发现，欧洲风格的园林和简洁的草坪是随处可见的，但是并没有充分体现出传统文化以及民族特色。在民族化普遍受关注的现代化社会，必须重视环境艺术设计的传承和再开发，应当以民族艺术以及传统艺术等多方面为切入点，进而更好地促进我国环境艺术设计领域的稳定发展。 3建筑思维空间在环艺设计中的体现方法注重空间中的环艺设计表现，掌握空间的层次感和趣味性，在实际运用过程中，将空间实用性与环艺设计元素的意象有机融合，力争空间使用性与运用设计表现实现协调和平衡。再次，空间设计概念具有复杂、系统的特点，因此在环艺设计中应该体现完整的空间设计思维和剖面、立体面、空间平面的设计，这样有助于从不同的角度或修改环艺设计。最后，设计师要突显环艺设计的主题，有机融合多种环艺设计因素，重视不同空间的组合效果以及空间的功能性，解决衍生性和复杂性问题。最后，设计师要重视空间思维的培养和升级，及时解决与实际操作不符的平衡空间功能的方法。 4建筑空间思维在环境艺术设计中的应用

浅谈中国现环境艺术设计中传统文化的重要性及应用思考

大众文艺大50 现手法所带来的，其视觉质感问题也受到其表现的观念手法的左右。印刷与材质问题都可以结合到视觉表现手法中来，从而很好地为平面设计的形式感的创作服务。这些都是很好形成平面视觉质感问题的关键，也是其视觉质感这一概念呈现的前因。四、视觉质感概念观点总结视觉质感这一概念的提出是基于对视觉表现手法的探索研究及对当今平面设计的表现效果的归纳论述。在平面设计发展与方式方法不同趋向的今天，视觉质感这一崭新概念势必会受到设计观念手法创新的左右，有什么样的表现方式很大程度上决定了其作品的视觉质感的风格。视觉质感的传递也是随着作品的表现手法方式的不同感性地传递给读者，所以我们在研究视觉质感这一概念性问题的同时更多的是对于其成因即平面视觉设计的方式方法的研究。同时我们也要不断地探索与试验设计方式手段的新领域，不断革新与突破原有的设计方式及思考方法，使得平面设计的视觉质感成为引导平面设计方式方法多元化发展的概念。作者简介：张正甜，淮阴师范学院美术学院教师，平面设计师。摘要：文化传统，是历史的投影和积淀，是支持一个民族心理活动的潜流。本文从分析中国传统文化得精髓所在，传统文化在环境艺术设计实施现状中的地位，阐述中国传统文化要素在现代环境艺术设计中起的作用。关键词：吉传统文化；环境艺术设计一、中国传统文化的精髓所在中华五千多年的中国历史，积淀了大量的丰富的文化，它是一个中华民族的象征和灵魂。如四大文明，儒家、道家、法家、墨家等。它们都代表着不同时期、不同阶层和地域的人类的劳动成果。“天圆地方，天人合一”是中国传统文化在环境艺术设计方面的精髓所在。天圆地方是认识事物的方式，看待事物的依据，天人合一是坚定的信念、方向和一切行为的准则。在思想上，“天人合一”是中国哲学的基本观点，同时也是中国传统环境艺术的基本理念。它提倡的是“改造自然”向“回归自然”转变。在此基础上，环境艺术从观念上、手法上、材料上运用人与自然的和谐结合创造丰富多彩的艺术样式。二、传统文化思想带给现代环境艺术设计的启示环境艺术设计的目的旨在提供生存场所的合理创意和环境的适性整合，创造出一个即合乎自然发展规律，又合乎人文历史发展规律的，具有较高品质的生存空间。中国传统的在环境艺术设计中的运用，能满足人们渴望在环境空间中加强人与人之间的情感交流，消除人与科技之间的情感对立，找回人与人、人与自然的情感寄托。近代人类对自然充满激情和干劲；现代人类对自然极尽疯狂；中国传统文化却会让人类重新恢复理智，融入、回归自然。所以现代环境艺术设计，和中国的传统文化理念相结合，能调理出根治地球资源环境危机的妙药良方。三、中国环境艺术设计的现状（1）西方理念框架下进行设计。现代中国认为传统的风水学是迷信的，予以否定，导致中国在此领域理论呈现空白状态，使得西方现代设计理念的引入成为必然。但在比较中西文化和哲学后，不难发现西方的传统艺术观、社会关中充斥着大量人类实践与自然对抗的理念，实为背弃大自然的概念。此概念指引下的营建环境得同时也割裂了人与自然的和谐关系。就如很多各有特色的古城镇、文化遗迹，在历史的风吹雨打中逐渐褪色，丧失了原有的特点，而且逐渐被无情之手把它们从我们的记忆中抹去。传统文化没有引起足够的重视，从而导致对城市人文环境的破坏。北京市为平安大道而拆除了规划范围内所有清末的四合院，长春的老街道已经不见了往日的踪影，杭州西湖湖畔再也找不到半个世纪之前的面貌。(2)传统文化设计思维遭到现代设计得摒弃。从20世纪80年代环境艺术的概念引入，到现在的整个中国轰轰烈烈的大规模城市建设，以及大量的农村居民迁入城市的城市化发展，为环境艺术在我国的发展提供了极好的机遇。然而，各种由过快发展所带来的影响、破坏，甚至灾难又使我们的环境艺术设计面临严峻的考验。四、现代环境设计怎样结合传统文化当今的中国由于改革开放的深入，已成为世界上最宏大的建设工地，这对我国的环境艺术设计工作者而言，无疑是千载难逢的机遇。当前中国设计的首要问题是如何根据中国地域的文化历史脉络创造符合时代精神风貌的现代作品。我们的设计师要从国情出发，立足传统面向未来，在继承传统的基础上创新，让时代感与传统文化意识相结合，探索具有中国特色的创作道路。这是历史赋予中国环境艺术设计师时代重任。只有如此，才能使中国的环境艺术设计才能走向新时代，走向世界。传统文化与现环境艺术设计的结合可以从以下两个方面入手：(1)对传统文化进行发扬和转化把中国传统文化中优秀得思想结合现今形势进行转化。就如“天圆地方，天人合一”的思想。经过衔接现代设计思维让现代人接受，产生共鸣。能使人们在忙碌的生活中，追求高效、简洁、快速生活节奏生存方式的同时，也追溯记忆，回归久违的自然，完成一种感觉上的精神释放与安逸。就如北京香山饭店：香山饭店融入了中国传统文化中古典园林特色的现代建筑。香山饭店结合地形采用在水平方向延伸的、院落式的建筑，将体积约15万立方米的庞然大物切成许多小块，以达到“不与香山争高低”的目的，饭店只用了白、灰、黄褐三种颜色，室内室外都和谐高雅。因为重复运用了正方形和圆形两种图形，建筑产生了韵律。贝聿铭老把这些司空见惯的中国园林中的传统元素作为建筑语汇，寥寥数笔将北京香山饭店勾勒在蓝天红叶之间。(2) 立足传统，推陈出新，设计应具有强烈时代感在当今社会条件下，创新的前提应当是：我们设计的东西，首先是现代的，同时是中国的，如果是在某一个地区，还应体现那里的地区特点，这才是扎根于时代和充满乡土气息的有血有肉的好作品。苏州博物馆，运用现代设计手法，传统元素，恰如其分地与这块土地有机地融合一起，既反映时代特征，又有强烈的地域感。结语我们面对着一个如何认识捋顺传统文化与现代设计的关系的问题，也是我们在现代环境艺术设计中，传统文化的地位与价值问题。完全背离传统明显是不可取的，对传统继承是必要的，也是必然的。继承中国的传统环境艺术优秀观念，必须分析内在的文化底蕴。特别是在经济一体化的今天，关注人与自然协调统一的中国传统环境艺术在环境遭到严重破坏的今天有重大的意义。它能使中华民族的精髓在当今仍散发灿烂的光芒。参考文献： [1]《环境设计史纲》重庆大学出版社.吴家骅著.2002年6月第一版.[2]《中国当代室内设计地域文化特征》.郑曙暘.[3]《乡土生态建筑与室内设计的生态解析》.周浩明.[4]《风水典故考略》.史箴. [5]《中国风水格局的构成，生态环境与景观》.尚廓. [6]《景观建筑学、生态建筑学与风水理论辨析》戚珩.丹宇.[7]《生态与风水环境意向：生态居住方案介绍》糜丹宇.白智平. 浅谈中国现环境艺术设计中传统文化的重要性及应用思考覃方亮 (四川美术学院重庆 400000) 理论研究?设计

环境艺术设计专业调研报告

江西现代职业学院设计分院2015年环境艺术设计专业调研报告一、前言 1、调研目的随着生活水平的提高，人们对美感的追求也越来越强烈。环境艺术设计专业作为创造美感的一门学科，也越来越受到学子的青睐。环境艺术设计作为同城市规划设计、建筑设计一起构成国家建设设计人才格局的三个组成部分之一越来越受到重视，社会对环境艺术设计人才的需求逐年加大，这一专业设计人才的培养，成为许多高校办学的热点。环境艺术设计行业状况环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。环境艺术设计专业人才需求环境艺术设计，自改革开放以来，经历了飞跃发展过程。特别是室内设计和景观设计的社会需求度逐年提升，由此带来专业设计人才缺口突现，社会需求量每年突破近百万，原有的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求，学校开设这门专业是通过市场验证过的，因环境艺术类涉及的行业成本高，所以员工待遇也相当高，行业前景可观。环境艺术设计人才的就业区域分布在人才的就业公司，岗位，区域分布上主要就业单位可以是，设计院、建筑公司、园林公司、装饰公司等，岗位一般刚进去是从设计员做起，两年后可胜任高级设计师职位，甚至以后有可能胜任公司领导级从事工程综合管理或自己开公司创业，区域大致分布在江苏，浙江，上海及各省市只要在发展中的城市都会有该专业的发展空间。近年来，我院环境艺术设计专业学生受到了相关就业单位的热烈欢迎， 20013届、2014届毕业生就业率达到96%和97%以上。就业总体趋势看，自主创业、在大企业企划部门及设计部门工作人数比例在增加。根据学校有关部门的调查，环境艺术设计专业学生毕业的去向广阔，包括：自主创业，开办公司、设计事务所。这部分就业人数比例在逐年上升，这的目标和发展趋势是一致的。而且要培养创业型人才”“不但培养就业型人才，与高等教育．从中国的就业形式看，这种就业趋势是非常值得欣慰的。从这些就业信息来看，环境艺术设计人员缺口仍然很大，这也是我院环境艺术设计技术设计专业持续蓬勃发展的原因所在。环境艺术设计专业人才就业前景非常广阔，这也是我们建设本学科专业的动力和支持，为使我院这个专业教学更符合专业市场对人才的素质要求，教学更贴近市场需求，特成立室环境艺术设计专业调查小组，此次调查的对象是校企合作单位、同类院校环境艺术设计专业、行内专家及毕业生，通过问卷调查、访谈等方式了

环境艺术设计基础课程标准

环境艺术设计基础课程标准课程编码：课程类别：适用专业：环境艺术设计授课单位：环境艺术设计专业学时： 36 编写执笔人及编写日期：王娇学分： 36 审定负责人及审定日期：一、课程定位 1.课程性质与作用《环境艺术设计基础》在环境艺术设计专业中属于专业基础课程，它的知识面覆盖整个专业体系（主要是室内设计和景观设计），是个框架性和系统性的课程，它也是环境艺术设计的入门理论课程。本课程的作用主要是对学生以后的专业设计和工程实践打下坚实的基础。它的后续课程主要是图形图象设计软件、工程制图，手绘表现技法、景观设计等课程 2.课程基本理念本课程设计理念是以为学生打下坚实的专业基础和培养学生的专业学习兴趣为重点，根据环境艺术设计专业后继课程的学习要求，提高学生对专业的认识，培养和提高学生融合各种知识的能力。要求学生在牢固掌握环境艺术设计基础原理的基础上，具备对设计的概念拓展、原理分析等来进行图解思考，从而掌握了设计程序和设计评价，为专业课程设计学习和工程实践打下坚实的基础。（一）突出学生主体，注重学生的能力培养《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生，注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育，激发学生的学习兴趣，在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法，提高学生的思维能力和实际操作技能，增强他们理论联系实际的能力，培养学生的创新精神，使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯；以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。（二）尊重个体差异，注重过程评价，促进学生发展本课程在教学过程中，倡导自主学习，启发学生对设定状况积极思考、分析，鼓励多元思维方式并将其表达出来，尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主，注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评

环境艺术设计介绍

【关于环境艺术】环境艺术（Environment ART）有着宽广的内涵，除了包括为美化环境而设计的“艺术品”外，还应包括“偶发艺术（Happening ART）”、“地景艺术（Land ART）”以及建筑界所称的“景观艺术（Landscape）”等。也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。如：自然界的山、水、草、木，人工创造的建筑、市政设施、招贴广告，甚至人们自身的日常行为，如服饰、购物、休闲、运动等都是环境中的景致。 “环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯（Richard P?Dober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。 [编辑本段] 【环境艺术的理解】设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等，都可把环境艺术视为己任，并且基于各自的专长，从不同角度理解“环境艺术”，共识之处包括以下几个方面： [编辑本段] 大自然是天然环境大自然是天然环境，即第一环境；城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境；园林、农场、水库之类是利用自然，略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。 [编辑本段]

建筑环境艺术设计知识点

第一章室内景观设计概述 1.（多选）从远古开始，人们就将花草或蔬菜栽植在器皿中，放在室内，在梅花生活环境的同时，花草、蔬菜也抵御了寒冷的气候，具有实用价值，这就是室内景观的雏形。第一节室内景观设计的基本概念一、景观的概念 1.（多选）景观作为视觉美学意义上的概念，在艺术家的眼里是表现与再表现的对象，与“风景”、“景色”同义。地理学家把景观作为一个科学名字、一种地表现象，或是一种类型单位的统称，如城市景观、森林景观等；作为生态学概念，生态学家把景观定义为生态系统。 1.（名词）景观：能用一个画面来展示，能在某一视点上可以全览的景象、尤其是自然景象。二、室内空间的概念 1.（多选）室内空间由地面、墙体和屋顶围合构成。 2.日本建筑师卢原义信为内外空间作了一个概念上的界定，他把有无“顶界面”作为区分内外空间的主要标志。 3.（多选）室内空间由一下两方面决定：空间的大小与为何界面的尺度比和为何空间的融合程度。三、室内景观设计的概念 1.（名词）狭义的室内景观设计的定义是：将室外的自然景物和人造景物直接引入建筑或通过借景的方式引入室内而形成的对室内庭院、室内景观的创造。 2.广义的室内景观设计包括：①私人空间室内景观设计：私人住宅庭院景观、居住空间室内景观陈设、阳台绿化等；②公共空间室内景观设计：公共空间室内庭院景观；③与建筑有特殊关系的景观设计：屋顶花园、建筑绿化、生态建筑等第二节室内景观设计的类型一、不同空间形态的室内景观 1.（多选）不同空间形态的室内景观有室内景观、半室内景观、露天的室内景观。 2.（单选）室内的景观设计：作为室内景观的主要部分，室内的景观设计为封面的室内带进自然的气息，成为梅花室内环境，营造空间气氛的重要手段，在很大程度上成为室内设计的一部分.——室内环境是有天棚界面的空间，在室内环境最大的不利条件就是采光不足。——现在建筑中偷光玻璃顶棚的运用可让80%的自然光线射入室内。 3.（单选）室内景观主要存在于公共建筑空间中，由于公共建筑室内空间宽敞，使设计集中一定规模的景观形象成为可能。建筑空间的中庭、侧庭、室内街等都是创造大型室内景观的理想空间。不同功能的公共空间也需要不同类型的室内景观来烘托环境氛围。公共空间的室内景观是室内景观设计的主体。 4.半室内的景观设计：在建筑空间中，日本建筑师黑川纪章提出灰空间的概念。 5.（名词）灰空间：指介乎于室内与室外的过度空间。它在一定程度上抹去了内外空间的界限，使内部与外部成为一个有机整体。灰空间的景观祈祷视觉和心理的缓冲作用。 6.（单选）露天的室内景观设计：代表：中国传统名句的典型—四合院和屋顶花园二、不同表现内容的室内景观 1.自然生态的室内景观：用植物、水、山石等自然要素为室内环境带来自然的气息，满足人们亲近自然的需求。 2．人文艺术的室内景观：不同低于的自然条件造就了各具特色的人文景观和风土人情。具有地域特赦的建筑艺术是地区标志性的形象，而在自然条件下形成的人类社会、民族文化使

环境艺术设计专业介绍及前景分析

环境艺术设计专业介绍及前景分析湖南长沙新华电脑学院王道专业，环境艺术设计师专业 “环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。环境艺术，是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。名的环境艺术理论家多伯解释道：“环境设计作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展，环境艺术设计日益引起各界的关注和重视，市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。高等教育大众化，市场化的发展为艺术设计教育的发展带来了新机遇和挑战。从生源情况看，近年来报考环境艺术设计专业的考生一直是报考人数远远多于录取人数，就业方面，继续办好环境艺术设计专业是大势所趋，是社会发展的必然。环境艺术设计专业培养掌握家居装饰的设计方法，具有施工图及效果图的制作能力，掌握综合预算和谈单的技能和技巧，培养面向设计、施工、管理、服务等环境艺术设计领域的专业技能人才。未来10年内，市场对环境艺术设计师的需求每年仍将以20%的比例增长。环境艺术专业具有以下几个特点。

面向当今社会，培养适应社会发展需要的人才是专业建设的首要目标和前提，是专业得以发展的动力。把握社会需求状况，一方面要进行需求调查，另一方面还要进行需求预测，这样才会有的放矢，依社会发展制定相应的人才培养计划，为培养适合社会需求的人才做好前期准备。提升环境品质的需求已是当代社会，更是未来社会追求的目标。目前，我国环境艺术方面建设的层面主要是在室内设计和装饰、装修等内容上，环境艺术教育也侧重于此。但随着时代发展，环境艺术设计的内容将大大扩展，涉及的范围也将更加广阔，展望未来，培养新时代需要的设计人才是环境艺术设计教育的目标。系统性环境艺术设计是一项极其综合的系统性行为，包含着与之相关的若干子系统。它集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，具有多学科交叉、渗透、融合的特点。系统性特点和要求，要有与之相适应的教育内容体系。如何能培养出知识面宽，综合素质强，具有整体思维能力的环境艺术设计人才，是制定专业建设计划思考的重点。特色性这里所谈及的“特色”是指办学特色。就环境艺术设计专业建设而言，不同性质、基础的学校都有各自发展方向和目标。建筑类院校发展这一专业具有更广阔的可能性和前途。从行业发展和管理的角度看，环境艺术是建筑系统中的一部分。从建筑学科群的角度，环境艺术设计被包含在这个大家庭之中，所以在建筑院校中发展环境艺术设计专业得天独厚。鉴于以上特点并结合其它专业特点，建设以建筑学为依托，侧重于建筑内环境设计、建筑外环境设计、公共艺术设计研究和教学的环境艺术设计专业，构成湖南长沙新华电学校开办环境艺术设计专业的独特办学特色。创造性创造是设计的灵魂。环境艺术设计是创造对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。设计教育中不能只满足于设计方法和技艺的传授，在艺术和设计之中，创造是它的主要特征，也是生命活力之所在。在课程建设和教学上，要充分强调创造性的特点，树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线的设计教育思想。

建筑环境艺术设计分析

建筑环境艺术设计分析发表时间：2016-09-05T09:18:21.167Z 来源：《低碳地产》2016年第8期作者：赵建成 [导读] 当今社会，多元化艺术设计语言的发展及其大量运用已经使民众在审美情感上产生了共鸣。广西南宁 530022 【摘要】当今社会，多元化艺术设计语言的发展及其大量运用已经使民众在审美情感上产生了共鸣，因此环境艺术设计师必须迎合民众日益改变的文化建筑审美需求，以此创作出更加优秀的文化建筑环境艺术设计作品。本文根据建筑设计与环境艺术设计的关系进行分析对建筑设计之生态环境进行探讨，并阐述之间的关系。【关键词】建筑设计；环境艺术设计；关系前言随着人类社会的发展，人们对艺术的追求，建筑设计被赋予了新的历史任务，重新寻找失落得与生态环境之间的平衡点。环境问题成了世界的中心话题，人是环境的主体，于是人和环境又成为了建筑创作的中心矛盾! 一、建筑设计分析人在空间之中，人和环境的交互作用表现为刺激和效应，效应必须满足人的需要。需要反映为人在刺激后的心理活动的外在表现和活动空间状态的推移，也就是人的行为。这二者之间的关系是相辅相成，相互制约的。建筑设计是解决室内空间的使用、美观的要求，同时在外部形体上，具有一定特性风格的前提下与周围环境、城市文脉及城市控制性规划相协调的结果。一个全新的观念进入了建筑师的思想和他的人民生活之中。此后，建筑逐渐成为空间的，被认为是一连串相互联系的空间。著名建筑学者冯纪忠教授在讲课中提出过———建筑是空间，并生动的拿茶壶作比较，壶身是大空间，壶嘴是小空间。空间一词用于建筑是近百年的事情，后来对城市进行设计，空间便移植入城市中，成为城市空间。例如：在建筑学领域，屋顶被称为“第五立面”。随着高层建筑越来越多，“第五立面”也愈发显得重要，更加频繁地进入人们的视野。可人们看到最多的却是灰蒙蒙、光秃秃的屋顶，其上还不乏脏乱的垃圾和七零八落的杂物，毫无美感可言。屋顶绿化是改变这种状况的极佳方式。但是，在我国，由于政策、资金、民众环保参与意识等因素的影响，屋顶绿化发展缓慢，且步履艰辛，它的普及还尚需时日。屋顶绿化好处多多。另外一直以来，建筑物被西方人看作实体，被看作塑造的主体，建筑师们如同雕塑雕像一样极力刻画着建筑物本身。上世纪末，建筑界发生了一场革命，人们看见了原先看不见的“空间”，建筑师们先前的理念殿堂轰然倒塌了，似乎一切都“黑白颠倒”过来。中国人一直以来就不曾把建筑单体当作主体来刻画。中国建筑工匠的注意力一直在建筑群体上，李允铢曾在《华夏意匠》中讲到：“中国的建筑是在平面上展开的”，中国建筑工匠考虑的是建筑与建筑之间的“院落”。中国古代建筑，以“院”为中心组织单座建筑，“院”被称为一个基本的组织单元，若干院落组成建筑群，所谓“无院不成群”，而院与院的空间感受是绝不相同的，从而产生了丰富多彩的建筑空间效果。例如：中国的皇家建筑最具有代表性，建筑规模之大、风格之独特、陈设之华丽、建筑之辉煌，在世界皇家建筑中极为罕见。中国古代建筑艺术积累了丰富而成熟的经验。中国古代建筑艺术中产生了自己的多样的建筑类型：单层或多层的殿、堂、楼、阁、轩、谢、廊、亭、台，以及苑囿、坛庙、陵墓、桥梁、牌楼等等；也产生了人民群众喜闻乐见的建筑造型和装饰的实践的经验和法则。在建筑材料方面，表现了对于多种多样材料的熟稔的知识和营造的丰富与巧妙。中国古代建筑在样式上具有若干基本特征。这些特征实际上是建筑艺术造型技巧的具体运用。（一）中国古代建筑在平面布置上是以院落为单位的。一个主要建筑物“正房”和“侧座”，以及“回廊”、“耳房”等附属建筑物组成的院落，作为一组完整的建筑群是生活活动的场所，也统一地成为一个完整的建筑形象。此一建筑群在组合时追求两个形式上的原则。一个在布局上主要建筑物的中线为轴线，而取得全建筑群左右均衡对称：一是以主要建筑物的高度为准，取得各建筑物高低起伏变化，表现了一定韵律节奏的连续性。中国古代建筑所追求的左右均衡对称和表现一定韵律节奏的连续性，也运用以组成更大的建筑群体，例如：包括很多院落的大宅第、宫殿、寺观，以至整个城市。这种形式适应着宗法的家族制度、政治制度和伦理思想的需要，在一定条件下也有可能适应新社会的新需要，加以改造，创造性的加以利用。中国古代建筑艺术家创造这种形式，是以突出建筑创作的主题所在的主要建筑物为目的的。为了达到这个目的，并产生最大的艺术力量，每个时代，各不同地域的优秀匠师的积累无数的具体的造型手法，包括尺度、比例的具体规定。（二）每一个别的建筑物，一般地由三个主要部分构成：屋顶、屋身，和台基。这三部分虽都是为了构造上的需要，也以鲜明的形象满足审美的要求。屋顶、屋身和台基的庞大体积造成雄伟壮丽的印象，在古代，是直接为了夸耀统治阶级的“尊严”和“威风”的。所以，审美的要求不能不是服从了一定历史条件下的现实的政治要求的。现实主义的建筑以时代的进步为准绳，也要以建筑材料结构的物质条件为依据。屋顶、屋身、台基三部分的组合和形象性是和中国古代建筑长时期应用木材构成的“框架结构”这一事实分不开的。“框架结构”：屋身部分是以木材作立柱和横梁，成为一付梁架。每一付梁架有两根立柱和两层以上的横梁。每两付梁架之间用枋、檩之类的横木牵搭起来，就成了“间”的主要构架，以承托上面的重量。梁架上的梁是多层的：上一层的梁总比下一层短；两层之间的矮柱，按照传统的办法，总是逐渐加高，而称为“举架”。屋顶的坡度随举架高低的比例而变化。屋顶有实用的目的，便于雨水下流。为了同一目的，房屋前面有“出檐”。在结构上，由柱头挑出以承托“出檐”的重量的，时常利用“斗栱”的结构在一付梁架上，在立柱和横柱梁交接处，在往头上加上一层：逐渐挑出的称作“栱”的弓形短木，两层栱之间用称作“斗”的斗形方木块垫着。这种用栱和斗结合构成的单位叫做“斗栱”，它是用以减少立柱和横梁交接处的剪力，以减少梁的折断的可能性。斗栱是中国古代建筑结构中的最有特色的部分，也集中了古代匠师为了解决材料性能限制所表现的创造力。由于框架结构的方法，建筑物的两柱之间的墙壁不负重，门窗的位置和大小都可以自由处理。我们可以看见，由框架结构而派生的种种：随着举架而生的屋顶坡度，为了减少剪力而生的斗拱，因不负重而生的门窗的自由处理等等，都在建筑物的艺术形象的构成上成为决定性的部分。中国古代建筑物之为屋顶，屋身和台基三部分，说明下面这样的科学原理在古代的现实主义的建筑艺术中已被注意到了：建筑材料和结构等技术的特点是建筑艺术创造的物质条件，把建筑艺术与工程技术在所有的环节上联系起来。（三）中国建筑的装饰加工也没有完全离开这一科学原理。中国建筑的装饰是丰富的，但华丽精细的装饰与完整的壮观的造型是统一的。得到这种统一是与所采取的装饰方法有关的，装饰的部

环境艺术设计教学大纲标准

课程编号：093066 课程名称：环境艺术设计（Environmental art Design）《环境艺术设计》教学大纲课程类别：专业必修课适用专业：建筑装饰工程技术开课学期：1 学分：3 总学时：45 理论学时：45 与其他课程的联系：本课程作为专业教学的主干课程，承前启后，一方面将已学到的专业基础课加以归纳、总结、消化和提高；另一方面也是为今后的工程实践和毕业设计奠定基础，系统地掌握建筑室内外环境艺术设计的基本原理和设计方法。本课程的要求就是要综合运用装饰艺术设计的手法和装修技术的手段，理论联系实际，充分考虑建筑室内外环境条件和影响，设计出符合时代要求，符合生理和心理要求的理想环境，使环境更加舒适化、科学化、艺术化。建议教材：《环境艺术设计》郑曙旸主编，中国建筑工业出版社，2010.9. 参考书：【1】董万里段红波，《环境艺术设计原理》（上）（下），重庆，重庆大学出版社，2003.4 【2】张绮曼等编．《室内设计资料集》．北京：中国建筑出版社，1991 年【3】彭一刚著．《建筑空间组合论》．北京：中国建筑出版社，1998 【4】王国彬．《景观设计》，王国彬译．北京：中国青年出版社，2009.5 一、课程的性质、目的和任务本课程的性质是作为专业教学的主干课程，承前启后，一方面将已学到的专业基础课加以归纳、总结、消化和提高；另一方面也是为今后的工程实践和毕业设计奠定基础，系统地掌握建筑室内外环境艺术设计的基本原理和设计方法。本课程的主要任务就是要综合运用装饰艺术设计的手法和装修技术的手段，理论联系实际，充分考虑建筑室内外环境条件和影响，设计出符合时代要求，符合生理和心理要求的理想环境，使环境更加舒适化、科学化、艺术化。二、课程章节的基本要求及学时分配

城市建筑景观的环境艺术设计

TM 229城市建筑景观的环境艺术设计探析张远博湖南大学建筑学院09级环境艺术专业摘要：随着我国城市建设的快速发展，城市居民对建筑环境尤其是建筑环境艺术的追求越来越高。要做好城市建筑景观设计，不仅需要做好设计本身的工作，同时还需要研究和结合环境艺术，了解其内涵及其特点，这样才能更好的做好景观设计工作，更好的为城市建设和发展做好服务工作。本文在分析环境艺术设计在建筑项目中的基础上，研究了我国目前城市建筑景观的现状及存在的问题，并分析了城市景观设计所应该坚持的环境艺术设计理念及应注意的方法。关键词：环境艺术；景观设计；环境艺术设计；常用方法城市悦来与成为我国社会发展的重要目标，也是人们越来越追求和发展的目标，在人们生活中有着相当大的作用，不仅向人们提供物质资源，也提供良好的生活环境等其他资源。如何营造一种人与自然和谐统一的城市建筑环境成为城市建设中值得人们研究的问题。目前，环境艺术设计越来越为城市建筑景观设计所重视。 1 环境艺术设计在建筑项目中的作用对景观设计的常见认识是，在规划和建筑设计及施工完成后，看到那个地方还空闲着，便在哪里建设花园、水池、草坪等，实际上真正的景观设计并非如此。一个优秀的建筑项目应该从环境设计入手，然后才进行规划设计，用环境设计来统领整个建设项目。例如，所要建设湖体及水系应该在项目建设之初就应该考虑和设计在内，自然贯穿于整个项目。虽然这种方法其规模较大，但是却有着相当大的效用，不仅可以从整体上对建筑项目进行艺术美化设计，同时还可以成为周围高层在俯瞰时一种艺术享受。这种环境设计实际上继承了中国古代的设计手法，同时又将现代的环境设计理念相融合，是一种较保守但却较为成功的设计理念。事实上，整个规划和建筑设计应该首先着眼于环境，关注环境的前提下进行项目的设计和施工，将环境作为整个工程核心。 2 目前我国城市建筑景观设计的现状及存在的不足目前我国的城市建筑景观设计存在诸多的问题，具体来说就是建筑的景观性和环境不能相融合，环境艺术性不能真正得到体现和发挥，具体来说主要有以下几个方面： 2.1 过度绿化，华而不实目前，很多建筑工程项目都在重视绿化的作用，但出现了在进行景观设计时，过度进行花坛草坪的设置和使用的现象，这种现象不仅不符合环境艺术美观的原则，降低了环境的艺术效果，呈现出华而不实的特点，同时造成了相当大的浪费，提高了绿化成本。 2.2 绿化树种的选择品种单一，不符合植物生长的规律需要绿化的工程，在选择绿化树体时，主要选择法国梧桐、香樟，且有些城市为了体现环境艺术效果，片面引用已经长成老树的大树，这种过渡单一的设计类型不符合植物物种群落的竞争和依存关系，其单一种类的设计往往导致出现生长不良或容易引起虫害高发等问题。 2.3 物种选择倾向外地化，缺乏本地环境特色一些城市建筑景观设计，依据传统的设计理念，盲目引进外来品种，单纯追求环境艺术效果，很多建筑景观设计人员并不熟悉植物的特点，盲目引进，在环境艺术设计中，很少考虑使用本地植物，因此形成的城市形象缺乏本地特色和个性，使得环境艺术设计脱离了实际的本市生活的真实性，同时也背离了其的原本含义。环境艺术并不是简单的组装艺术，而是在本地环境基础上的美化和升华，为满足当地人的环境需求而设计的。 3 城市建筑景观设计的理念及设计方法 3.1 城市建筑景观设计所应坚持的理念在城市建筑景观设计理念中，环境艺术是最为重要的设计理念之一。环境艺术设计不仅需要体现城市建筑景观的功能性，同时也需要反映其环境艺术效果。从设计自身来说，环境艺术设计重视的是环境整体效果，在具体设计中，各个实体组成要素的创造虽然是不可缺少的，但并不是第一位的，其第一位的是要对整个环境的把握和创造。中国幅员辽阔，从南到北，有着不同的生活习惯和居住环境，所产生的人文特性也不尽相同，这些都可以作为环境设计丰富的资源来源。艺术性是环境设计的主要目标之一，同时对于居住区以满足居住功能为基本要求。而室外空间包括有形空间和无形空间，有形空间包含了外在形状、颜色、质感、效果等，其表现为建筑环境中的平衡、统一、对比等。无形空间的艺术特征室外空间给人们带来的舒畅、自然、和谐、统一的感受和各种精神需求的满足和实现，有形空间和无形空间的有机结合才是环境设计所要实现的完美目标。 3.2 环境艺术设计应注意的方法 3.2.1 尽量采用地方资源，体现地方特色体现地方特色是目前城市建筑景观设计中很容易忽略的问题。其要求就是要求保留当地的环境特色，体现当地的文化特点，尽可能的选用当地的资源进行设计。对所使用的材料尽可能进行创作、加工，减少材料的运输消耗和废弃物的产生。这种方法还可以实现当地资源利用的最大化，同时降低成本，体现地方特色。

艺术设计专业(环境艺术设计方向)(精)

艺术设计专业（环境艺术设计方向）（1）培养目标本专业培养具有创新意识、素质全面的，具备较扎实的美术基础和艺术设计的专门知识，掌握环境艺术设计的基本原理和专业技能，能基本适应社会需要的艺术设计专门人才。（2）培养规格要求学生具有系统的基础理论、基础知识及相关学科的专门知识，了解本专业的最新成果和发展趋势，具有较强的艺术设计和工艺制作能力和较高的艺术修养。着重培养学生的专业技能和创造能力。较好的掌握现代设计工具和手段，掌握一门外语。（3）学制四年（4）授予学位文学学士

（5）教学时间分配表（6）课程教学学时、学分分布表

（7）教学计划表

（8）课程介绍：学科通识课中国美术史课号：06312001 学时：32 学分：2 开课学期：2 内容概要：它是研究造型艺术——绘画、雕刻、建筑、工艺美术在社会中发生、发展的科学。开设中国美术史课的目的是使学生了解祖国民族艺术的成就。较为系统地掌握中国美术发展史及基本知识，培养高尚的审美情操和鉴赏能力、丰富专业理论知识。教学内容：讲授美术中各个历史时期的绘画理念、现象产生，发展状况和主要流派、代表画家，及对其作品的艺术评价。外国美术史课号：06312002 学时：32 学分：2 开课学期：3 内容概要：使学生了解世界美术的发展过程和规律，扩大视野，提高艺术技巧和鉴赏水平。讲授内容：主要介绍世界美术发展史，以及各个历史时期的流派画家和作品评价。现代设计史课号：06312003 学时：48 学分：3 开课学期：2

内容概要：着重在理论上介绍设计史绩点，东西方设计文化的异同比较及对近代设计文明的推导意义。使学生在自己的设计课中对本民族设计文化有一方位性的认识及提供演进的依据，丰富激发个人的设计创意思想。授课方式，理论讲解，课题研讨，图片观摹。艺用解剖学课号：06312004 学时：32 学分：2 开课学期：1 内容概要：艺术用解剖学是从造型艺术出发研究人体结构的科学。开设此课的目的是使学生科学地掌握人体的比例、骨骼、肌肉的造型特点及其运动规律。在习作和创作中运用解剖知识较准确地塑造人物形象和精神状态，为画人物打下基础。同时对动植物解剖也略作一般介绍。讲授内容：讲授学习解剖的目的、意义和方法。介绍全身骨骼、肌肉。了解面部表情变化规律。分别讲授躯干、头部、上肢、的运动规律及男女老幼躯干的差异，并进行相应的写生练习。绘画透视学课号：06312005 学时：32 学分：2 开课学期：2 内容概要：通过透视学的教学，使学生科学地掌握透视基本原理和画法，并能较熟练地运用到创作和工艺设计之中，具备讲授中学美术透视课的能力。教学内容：讲授物体透视的基础知识和基本规律，人物透视的变化规律及画法。（9）课程介绍：专业必修课综合构成课号：06313001 学时：112 学分：3 开课学期：1 内容概要：综合构成是专业学习的重要环节，其将传统的几大构成合并为一个板块，来解决形式与造型元素的重新逻辑关系，从而为设计思维和造型与空间视角提供较为多元的理念和方法论，为艺术创作和设计提供开放和具有张力的原点。环境色彩表现课号：06313002 学时：64 学分：2 开课学期：2 内容概要：环境色彩表现为环境艺术设计基础训练，旨在通过对色彩表现的研究与应用来掌握环境设计中的色彩表现规律与特性，主要内容为熟悉色彩表现的原理与种类，环境色彩设计的基本原则，光线对环境的制约，功能对色彩表现的制约,以形式美为原则的环境色彩表现，材料质感的色彩表现。工程图透视课号：06313003 学时：64 学分：2 开课学期：2

环境艺术设计基础课程标准

环境艺术设计基础课程标准 Prepared on 24 November 2020

《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生，注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育，激发学生的学习兴趣，在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法，提高学生的思维能力和实际操作技能，增强他们理论联系实际的能力，培养学生的创新精神，使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯；以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。（二）尊重个体差异，注重过程评价，促进学生发展本课程在教学过程中，倡导自主学习，启发学生对设定状况积极思考、分析，鼓励多元思维方式并将其表达出来，尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主，注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评价要有利于促进学生的知识应用能力和健康人格的发展。建立以过程培养促进个体发展，以学生可持续发展能力评价教学过程的双向促进机制，以激发兴趣、展现个性、发展心智和提高素质为基本理念。（三）整合课程资源，改进教学方式，拓展学习渠道本课程在教学过程中，提醒学生留意观察并思考生活中的各种现象和素材，鼓励其结合理论与实际，提高他们发现问题、分析问题、解决问题的能力。 3. 课程设计思路鉴于本课程的定位，本着环境艺术专业对环境艺术设计基础知识的需求特点，以专业基础能力培养为核心培养目标、行动导向的教学过程为指导思想，