史上最为简陋的摄影棚 简单静物拍摄法

史上最为简陋的摄影棚 简单静物拍摄法
史上最为简陋的摄影棚 简单静物拍摄法

史上最为简陋的摄影棚简单静物拍摄法

作者:佚名来源:不详发布时间:2006-9-2 23:18:00

你想快速组建一间属于自己的数码影像摄影棚么?以前影像杂谈栏目曾经登过一篇文章《轻松简单DIY 自制穷人中的穷人摄影棚》讲述的是使用最为经济的方法制作拍摄静物所用的摄影棚。但是今天我将教大家一种简单得不能再简单的方法来拍摄静物。预计总成本不到10块钱,而且还不用照明灯和闪光灯。好了快去准备所需的材料巴。

准备材料

一张纯白的纸,A0尺寸,要求就是白净不要有任何的污渍水印,一般的文具店都能买到。

一卷胶带,主要用来固定背景纸。

一个大晴天,阳光充足。

一把椅子/桌子/墙或是其他什么可以用来支撑的。

组装摄影棚

首先你要考虑的是光线,选择阳光充足的晴天。走到靠近窗子的旁边,将椅子摆在朝向窗外的方向。

下面使用胶带将那张A0尺寸纯白的纸粘贴在椅子边上。

纸的另一端搭在地上,边沿也同样要用胶带固定好。

相信这个工作很快你就可以完成,之后就可以将你要拍摄的静物放在纸的中间。一定要记住,纸的方向一定要朝向光线充足的窗子。

快门速度与光圈设置

因为今天是个大晴天,而且又有充足的阳光照近室内。那么我们可以将光圈设置为F/8,而拍摄时的快门速度可以选择1/200至1/400之间。

大家看看巴,这就是我在自己DIY的摄影棚里,在没有照明灯和闪光灯的情况下拍摄的静物,效果还不错巴。

多彩背景色

上文中所使用的仅仅是纯白色的A0纸,开阔一下思路其实我们也不一定非要使用纯白的背景啊。若你能从文具店买来其他颜色的A0纸,那么立刻你就将拥有一个多彩背景的摄影棚了。

这是我购买的一打各色的背景纸。

来看看我用多彩背景纸拍摄的静物。利马照片的效果又有了质的飞跃。

通过这个简单的小制作,我们可以拍摄很多静物。只要静物的大小不超过A0的幅面就可以了。大家看看巴,这是我拍摄的婴儿奶瓶、巧克力、可乐、啤酒、葡萄酒。

产品拍摄方案

1产品摄影师拍摄标准 2 静物广告摄影如何布光 前言:公司需要产品拍摄,需要出一套方案标准参考。 目的:品牌宣传可以用来制作海报,Pop,以及其他设计物料 产品线:台式炉具20件,嵌入式10件,锅具30件,配件30件,烤箱5件, 角度:左侧、右侧、正视图 场景:产品静物拍摄;加人物模特拍摄,体现欢乐, 光线:还原真实色彩,曝光准确,体现微距细节。 关键词:Family家庭、Environment环保、Technology科技、Vegetables蔬菜 预算:参考市场行情。 1产品摄影师拍摄标准 1.主体构图必须完整不得裁边角,拍摄产品占画面中心,并保证产品居中(见图) 2.保证商品正面曝光,无过曝,尽量还原真实色彩。 3.局部构图要体现产品细节、做工、卖点。(微距应选择85mm-135mm之间进行拍摄,突 出消费者最想了解的一面,如:特色功能、型号铭牌等) 4.双灯布光,一只在主体前45度角,另一只在主体90度角,光比在三分之一档内。拍摄主体 位置应控制在两灯交叉点,影棚内拍摄感光度应在200以内。 5.拍摄产品的正常角度,机位要与拍摄产品平行,横平竖直(见图片) 6.45度俯式拍摄,产品摆向左方,分别拍摄正面与侧面。(见图片) 7.细节拍摄(见图以笔记本为例:合盖外观,左右接口侧视图,机身后侧,电池) 8.微距拍摄(见图以笔记本为例:光驱、触摸板、转轴特写、快捷键、指示灯) 2 静物广告摄影如何布光 摄影是用光的艺术,静物、广告摄影尤其如此,本文从光线对物体质感的表现、主题的表现等几个方面分析布光技巧。 布光对产品的质地表现 由于物体结构质地和表面肌理各不相同,所以吸收光和反射光的能力也不同。因此,根据不同质感对光线不同的反映,我们大致可以把物体分为:吸光体、 反光体、透明体。 这只是比较概括地分门别类,有些产品的质地介于吸光体、反光体、透

静物摄影——不同材质布光技巧

静物广告摄影——不同材质布光技巧 一)吸光体 吸光体产品包括:毛皮、衣服、布料、食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑料等。它们对光的反射比较稳定,即物体固有色比较稳定统一,而且这些产品通常是本身的视觉层次比较丰富。 技巧: 1.布光的灯位要以侧光、顺光、侧顺光为主,而且光比较小,这样使 其层次和色彩表现得都更加丰富。 2.要唤起人们对食物的食欲,可在被摄体的上方和右侧加了两盏柔光灯,能使质感表现得非常的细腻,而且表面的层次也非常丰富。 3. 拍垂涎欲滴的水果可在正前方打了一盏柔光灯,这种顺光的表现使表面颜色更加的鲜亮,对水果表面细微的皱感的肌理表现得非常到 位 二)反光体 反光体产品不用说也知道是不锈钢,镜子了,如果直接拿着相机对着物体拍摄,会好像在玩自拍一样哦,哈哈,因为物体把自己也反射进去了!还会出现很多为界造成的光斑!

技巧: 1.为了使反光体没有耀斑和黑斑,可用两层硫酸纸制作了柔光箱罩在主体物上,并且用大面积柔光光源(八角灯罩的闪光)打在柔光箱的上方,使其色调更加丰富,从而表现出其质感 2.要注意相机和拍摄师的倒影,否则就会出现黑斑。一般会选择一个没有反射到自己的角度取景;当然还有其他方法,比如可以在硫酸纸制作的柔光箱上挖出一个洞,将镜头伸进去拍摄,目的就是尽量将摄 影师和相机隐藏起来 3.反光体布光最关键的就是反光效果的处理,所以在实际拍摄中一般使用黑色或白色卡纸来反光,特别是对柱状体或球体等立体面不明显的反光体,可以用其来人造出不锈钢的丰富层次感 三)透明体 透明体表面非常光滑,由于光线能穿透透明体体本身,所以一般选择逆光,侧逆光等。光质偏硬,使其产生玲珑剔透的艺术效果,体现质感。透明体大多是酒、水等液体或者是玻璃制品。 技巧:

静物摄影5种实用布光技巧

静物摄影5种实用布光技巧 以下是整理的静物摄影5种实用布光技巧,希望对大家有帮助!静物摄影5种实用布光技巧一、静物之美在起居室的硬纸盒里享受专业影棚才有的灯光效果。 使用窗口射进来的光线在家中进行摄影创作是一个很完美的解决方案,但只能在白天进行。 可冬日的白天实在短暂,如果我们希望自己的创作热情不会因阳光的慷慨或吝啬至极而受到影响,那么就需要一个更加稳定、更加可靠的光源。 影棚灯组也许是最好的一种解决方案,但更简单、更廉价的解决方案也并非不存在。 台灯简单而廉价,但由于它们并非为满足摄影需要而设计,光线不够柔和,直接使用只能得到反差强烈的结果,乍看并非我们的理想选择。 但事实上我们完全可以以台灯作为基础,搭建一个属于自己的迷你静物影棚。 ·开始搭建选择一个足够放下拍摄对象的硬纸盒,切掉硬纸盒的底部,只留下足够帮助纸盒位置站立的边缘。 接下来使用黑纸贴满纸盒的内部,减少反射光线、避免干扰。 保留纸盒的顶盖,在两侧向外粘贴更多的黑纸,它们能起到额外的挡光作用。

最后,在原本的纸盒底部粘上一张描图纸或其他白色半透明材料。 ·影棚布光在家中获得专业拍摄结果的最佳方法。 ·背景布光为了模拟我们所追求的窗口光线的感觉,我们将一盏台灯对准“小影棚背后的墙壁,试图用反射光线模拟窗口光线匀称而柔和的质感。 ·前景布光我们将第二盏台灯放在硬纸盒的右后方,然后使用一块自制的银色反光板将其光线反射到位于“影棚内的拍摄对象上面。 ·相机设置为了模拟窗口光线的逆光效果,我们提高了一挡曝光补偿,并使用f/4的光圈设置模糊背景。 拍摄时焦点设置在酒瓶上。 布列松在谈到他著名的“决定性瞬间理论时一定没有想过水滴摄影这件事,但是这个理论用在水滴摄影领域却再合适不过。 水滴四溅的美,确实只属于短暂的瞬间。 为了拍摄出优美的水滴摄影作品,有人用上了花费不菲的高科技设备。 例如说使用电子阀门产生时间固定的水滴,然后结合动态捕捉装置触发闪光灯闪光。 事实上我们使用最简单的设备与手段也能得到令人惊叹的拍摄结果。 首先我们要考虑的是如何自动生成不断滴落的水滴。 其实方法有很多,例如说在塑料袋上钻一个小孔,把水龙头拧开

【静物摄影的十个技巧】白底静物摄影布光技巧

【静物摄影的十个技巧】白底静物摄影布光技巧 追溯照相技术的种类,静物摄影应该是发展时间最长的。照相技术发展初期,由于技术限制,曝光时间会持续比较长时间,所以拍摄静物是最佳的选择。然而随着技术的发展,静物摄影的魅力依旧,仍然是最重要的摄影技术之一。以下是小编整理的静物摄影的十个技巧,希望对大家有帮助! 静物摄影的十个技巧 从更高的角度来看,静物摄影是非常有商业价值的,例如杂志、产品目录和网站都需要产品展示。有些静物经常被人忽略,但是给他们拍照还是蛮有好处的,接下来你可以学习到如何有创造性的进行拍摄,并且自己也可以动手拍摄你自己的照片。 入门 和常规不同,你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方。你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作,例如床边的一张桌子,旁边有一个简单的背景,还要利用到一些灯具。 静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同,风景和人物一般都会设定一个主题,或者是一座高山,或者是一个模特,它们自身可以有很大的变化,创作的空间是现成在你面前的。然而,静物摄影不同,它们变化极少,所有的情况都有摄影师控制,包括主题,你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点。 选择主题 拍摄什么样的照片完全取决于你自己。在屋子里好好找找,有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花,可以开放性的选择拍摄对象,但是也不要选择过难的。 当你出门四处逛的时候,如果有东西吸引了你的眼球,把它带回家(但是不能是去偷),或者做个标记以后有时间再去拍。尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象,因为

产品图片拍摄技巧

做为网上开店的卖家,都知道商品拍摄的重要性。 如何才能把商品真实、清晰的呈现在买家的面前,是卖家必须掌握的一项基本技能。 商品拍摄不同于艺术摄影,不需要体现照片的艺术价值和较高的审美品位,但这决不意味着,最终的影像就是枯燥乏味的。 由于大部分卖家没有接受过摄影培训,拍出的照片不理想,为提高大家商品拍摄的水平,由我来给大家系 统介绍一下:网店商品如何拍摄(静物篇)。 先给大家列个目录吧,方便大家查看。 一、商品拍摄的特点和要求; 二、器材准备; 三、光线的使用; 四、商品的布局; 五、背景的选择和处理; 六、商品拍摄大家谈 下面就开始了,仔细看呦。

一、商品拍摄的特点和要求 商品拍摄对象,从广义上来说,指的是一切可以出售的物体,它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看,拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小,可以人工摆放的物品。 商品拍摄不同于其它题材的摄影,它不受时间和环境的限制,一天24小时都可以进行拍摄,拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光,将这些商品表现的静中有动,栩栩如生,通过你的照片给买家以真实的感受。 商品拍摄的特点: 1、对象静止:商品拍摄区别于其它摄影的最大特点,是它所拍摄的对象都是静止的物体。 2、摆布拍摄:摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显着特点,不需要匆忙的现场拍摄。可以根据拍摄者的意图进行摆布,慢慢地去完成。 3、还原真实:不必要过于追求意境,失去物品的本来面貌。 商品拍摄的总体要求: 商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来,而不夸张。 形,指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。 质,指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的

5个专业摄影布光技巧 (实例配布光示意图)

本文选取了5名职业摄影师亲身解读作品在拍摄中的用光技巧。拍摄类型涉及肖像、外景、静物和广告等。用光方法按照由浅入深的顺序依次展开。既有传统的用光技巧,也有创意的用光手段。内容丰富,而且配有布光示意图,非常直观。 1.入门照明工具:自然光 自然光是摄影师最基本也是最常用到的光源。它时而明亮强烈,时而黯淡柔和;色调有时温暖,有时冷峻;有时笔直照射,能制造出长长的影子,也有时被云层遮挡发生漫射,不会留下任何阴影。随着太阳东升西落,自然光能够做主光、侧光、背光和轮廓光。自然光看起来非常自然,而且永远免费。 Cheyenne Ellis是一位来自洛杉矶,专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师。上面那张照片是她为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张。在拍摄这张肖像时,他只使用了自然光和反光板。该系列作品曾被《US Weekly》、《Harper's Bazaar》和《Shape》等杂志刊登。你可能会觉得在这样一个高调的拍摄项目中,摄影师Ellis一定不会只拿着一部相机和一个价值47美元的反光板去拍摄。 摄影:Cheyenne Ellis 模特:Halle Berry 夏威夷瓦胡岛海滩 但是,自然光和反光板却是摄影师Ellis最喜欢的组合。她个人网站上展示的作品中洋溢着自然的光线。“我喜欢反光板的简单和灵活,以及它带来的风格”,她说。“我很少把反光板直接对着被摄人,因为这样光线太强烈。相反,我会将光线‘羽化’,确保被摄人的眼眸中有漂亮的反光。这张照片中的沙滩就像一个巨大的补光板,帮了很大的忙。”

Cheyenne Ellis设计了一个巧妙的方法,能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板:她坐下,将反光板放在腿上,在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。 2.日光和闪光灯的融合 “Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室,由摄影师Justin和Colleen Picciotti组建,主要拍摄商业和艺术作品。两人曾拍摄过一个以食物为主题的私人项目,他们从拍摄符号性的图像开始将这个项目引向了令人惊讶的方向。这些作品乍一看是采用定格技术拍摄的“动态食物”,不像是传统的展示图片。但如果你仔细观看,就会恍然大悟。你看到的作品有些令人震惊,有些令人捧腹。但这些关于食物的作品都不强调物体的三维性,而这正是其它摄影师试图在自己作品中突出的。

静物拍摄技巧

静物 静物摄影可以当作在技法上或创作力上的一种练习,藉此提高对构图和用光的理解。如同画家一样,摄影师可能凭借静物照去传达对色彩、形态、影调、质感和构图的想象。 静物的布置 静物可以是一个实物,也可以是一组实物,它通常可以像一般的被摄体一样布置。由于静物是无生命的,所以你要以把它们比平常尽可能多地集中起来进行用光和构图。对自己拥有的静物进行布置是值得做的事,因为你完全控制着对物体的选择和布置。建议你先从一个实物开始练习,然后逐渐发展到对互相联系的不同实物进行构图。对所使用的物体不必刻意地以选择,但应该符合一个主题,例如某一地方的实物或某一特定时期的实物。关键是尽可能多地搜集拍摄物。把一切你想表现的东西搜集进来,然后在拍摄时将实物放在身边的桌子上,这样你就能一次一件,仔细地进行构图。 自然静物 这种静物画面自然存在于你的周围,而且自然静物的照片能实际说明你在日常生活中寻找理想画面的能力。比如,商店橱窗里的一堆物品由于其整体上巧妙的排列,或其品种非常奇物,使你流连忘返。从沙滩上的浮木到一堆掉落的苹果,在自然世界中,这类静物举不胜举。 食物 诸如新鲜蔬菜和外来水果之类的简单被摄物不仅给人以美的,而且呈现出其他自然物品所没有的丰富的色彩和质感。食物摄影是商业摄影中的热门,而且专业摄影师还可采用特殊的拍摄技巧来美化食物的外观。 静物布置 这里所列的器材能构成静物摄影的理想装置。单只漫射灯足以提供整体照明,以至于所有的阴影都将按同一方向倾斜。完美地讲,这只闪光灯应该装有柔光箱漫射器,起到柔化光线的闪光灯,以便你能观众到阴影倾余的情况。此外,你还需要一块反射板,把光线反射到阴影上,提高整体照明。 户外静物 户外的拍摄的主要优势在于你所需要的背景和环境由你自己支配。在室内,四周相对比较拥挤和杂乱,装饰物也许会被摄体争夺视线。而在户外摄影,你可以在较宽阔的空间里寻 找到理想的环境,对拍摄起积极的作用。 自然光摄影 在户外拍摄静物的不利之处在于限制和削弱了你对照明的控制,在室内拍摄,你可以随心所欲地设置闪光灯和反光板,可以把光打向墙壁和天花板进行反射照明。然而,在户外,你就得依靠自然光------或是直射的阳光,或是阴天的天空光,而后者更为人接受。当然,

陶瓷玻璃制品摄影的布光技巧

陶瓷玻璃制品摄影的布光技巧 静物产品广告摄影是用光的艺术,静物、广告摄影尤其如此,本文从光线对物体质感的表现、主题的表现等几个方面分析布光技巧。 布光对产品的质地表现 由于物体结构质地和表面肌理各不相同,所以吸收光和反射光的能力也不同。因此,根据不同质感对光线不同的反映,我们把物体大致可以分为:吸光体、反光体、透明体。这只是比较概括地分门别类,有些产品的质地介于吸光体、反光体、透明体其中两者之间,或是兼有吸光体、反光体、透明体三者组合而成的复合型产品。但是只有对简单而基本质地的物体的布光表现加以探究,才能塑造好复杂的物体。我们根据不同静物产品的的质感特点,探究出各类商品的典型布光和拍摄技法的共性和规律,并在此基础上举一反三,追求更加完美的视觉表现,当然这只是为了表现不同质地而采用的不同布光方法,如果是表现静物产品的其他方面,那么布光方法就应在这基础上再加创作。 吸光体产品包括:毛皮、衣服、布料、食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑料等。它们的表面通常是不光滑的(相对反光体和透明体而言)。因此对光的反射比较稳定,即物体固有色比较稳定统一,而且这些产品通常是本身的视觉层次比较丰富。为了再现吸光体表面的层次质感,布光的灯位要以侧光、顺光、侧顺光为主,而且光比较小,这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。 食品是比较典型的吸光体。食品的质感表现总是和它的色、香、味等各种感觉联系起来,要让人们感受到食品的新鲜、口感、富于营养等,唤起人们的食欲。图1就在被摄体的上方和右侧加了两盏柔光灯,所以画面中所有的食物的质感表现得都非常的细腻,而且表面的层次也非常丰富。图2则在橙子正前方打了一盏柔光灯,这种顺光的表现使表面颜色更加的鲜亮,对橘子表面细微的皱感的肌理表现得非常到位。 反光体表面非常光滑,对光的反射能力比较强,犹如一面镜子,所以塑造反光体一般都是让其出现“黑白分明”的反差视觉效果。反光体是些表面光滑的金属或是没有花纹的瓷器。要表现它们表面的光滑,就不能使一个立体面中出现多个不统一的光斑或黑斑,因此最好的方法就是采用大面积照射的光或利用反光板照明,光源的面积越大越好。很多情况下,反射在反光物体上的白色线条可能是不

导演拍摄静物道具使用技巧

导演拍摄静物道具使用技巧 导演拍摄静物道具使用技巧 拍摄玩具是常见又充满乐趣的题材,男女老幼老少咸宜。在玩具摄影里,你就好比电影里的导演操控着所有东西的决策权,正是学 习的好机会。只需要玩具、有微距功能的相机和自然光,全靠你的 想象力和「模特儿」对彩的表现,一起看看拍摄玩具场境的一些小 技巧,现在就去拍摄吧! (一)先清洁好玩具 你眼睛平常不发觉的微尘,在相机微距的角度是很碍眼的。假若你在拍摄后才发现,那些微尘需要花超多时间去补救(因为在微距 世界里,微尘已经变成巨尘),甚至乎已经不能补救把精彩的照片 破坏了。 所以,在开始拍摄前,紧记仔细清洁好要拍摄的玩具。虽然空气中总有尘埃,但事先清洁的把能避免的先避免,尽量减少后制工序。 (二)让它们变大 因为你在拍摄很细小的玩具,给予它们人类的灵魂,使它们变成我们生活真实的`一部分,整件事会变得更有趣! 为了让它们变成真实,就要让它们变大,越大越有趣。最简单的方法就是主动接近,越近越好,让它们充斥住整个画面,配合跟他 们一样的水平视线,会令照片看起来更真实。甚至可以多加利用街 外的环境去加添真实性,例如把玩具车放在真实的石屎路上,看起 来就似真的一样。 (三)让它们说故事 简单直接的照片并不如说故事的照片那么有趣,因为在后者里你会化身成导演,由玩具们担当你的演员。

(四)随身携带 (五)打破传统框框 最后一样,也是最困难的,就是打破现有的框框,多创新做不同的实验。 因为在玩具摄影里,你有全部的控制权:不会不听话的「模特儿」和随时随地的时间地点。不论用自然光和人造光就是随你喜欢的。 不要害怕去尝试,尽全力去发挥创意,因为照片就算拍得不好,你 的「模特儿」也不会责怪你,它们只会默默地配合你所有的指令。 请全力发挥你的小宇宙,拍摄让人眼前一亮的作品吧!

浅谈静物摄影的心得

浅谈静物摄影的心得 静物摄影顾名思义就是摄影者可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起,在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义,赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。 我拍静物摄影主要以家里的小饰物为拍摄对象,通过不同的构思、摆设、布光和一些摄影技巧,用不同的拍摄手法表达个人意念。作为业余摄影爱好者,首要关心的都是拍摄设备和灯具设备,其实我的设置很简单,投资不大,有时候自己都感觉有点简陋,却也给我带来不少拍摄乐趣: 1. 拍摄设备: 一台富士FinepxS20Pro(620万像素)数码相机,带相当于135相机的35mm-210mm (F:2.8-3.1)富士龙变焦镜头,并带有普通微距和超微距(1cm)、多重曝光等功能;捷特牌2X增倍附加镜头;一支三脚架;其他附件有:渐变灰镜、柔焦镜、星光镜、近摄镜、橙色(80A)和蓝色(82A)滤镜、快门线等。 2.灯具设备: 两支小型国产32指数的闪光灯、带罩台灯一支(60W)、旅行用的户外石英聚光灯(40W)、一支蓝光小电筒、一块80*80cm的银黑两面反光板和多块小型的反光卡纸、一块黑色的背景绒布。 言归正转,下面着重以图例的方式来简单谈谈我拍摄静物的心得,这样初学摄影的爱好者可能比较容易理解。 由于所选取的拍摄对象大多数较小,所以我用得最多的灯具就是聚光灯和小型的反光卡纸,有时还利用自然光来拍摄。 一. 灯泡: 这张图片的灵感来源于我不小心打破的一个灯泡,当时就产生了创作的意念。在构思上是想表现原本发光发热的灯泡最终完成它的使命,加入“火焰”的元素,使枯燥无味的灯泡变得有趣并具有视觉享受。 在用光上主要以反射式光照来处理,由于灯泡对直接照明有很大的反光作用,因此,我采用了侧逆光的拍摄方法,在左、右、前加上反光卡纸作为主要光源,这样通过间接的反光照在被摄的灯泡上,就不会产生很大的光斑,使物体的质感能真实的反映出来,同时也增强主体与背景的分离效果。我在按动快门的同时,点着火机并将火焰移动到预先计划好的主体位置上,留下火焰的轨迹,制造出燃烧的效果。 图1:燃烧的灯泡 拍摄数据:光圈优先F11,3s,ISO200,EV+1,点测光,PS调整色调锐度。 图2:灯泡的幻觉 拍摄数据:光圈优先,F11,3s,ISO200,EV+1,点测光,黑白模式,PS调整色调锐度;图2与图1是在相同的布光模式下,不同的拍摄方式来表现出的不同画面。 拍摄图1、2的俯视布光示意图 拍摄要点: 1.快门不再过快,这样才能有时间让火焰在画面上留下轨迹。 2.光圈尽量小,增大景深。 3.掌握好火焰的位置和时间。 4.拍摄角度低一点能达到更好的视角效果。

影室闪光灯布光方法

一、产品拍摄实战: 无论是拍摄纯粹静物记录或是包含人物、道具,对于摄影师而言就像日常生活般的平常。这样并不会使得这项工作变得无创造力或吸引力,相反的,静物产品摄影是需要高度组织能力。一般的摄影师必须面对无数不可预知的外在环境因素,如灯光、布置、清晰范围、拍摄时刻等。静物产品摄影则可完全排除这些影响,在这个特殊的领域,你可以完全控制状况。 拍摄静物产品是一种造型行为,布光是让塑造的形象更具有表现力的关键。静物产品品种千变万化,在拍摄中通过布光,不仅要表现出它们的软硬感、粗细感、轻重感、薄厚感甚至冷热感,还要通过影像的视觉传达,使消费者直观地看到商品的不同形态,联想到人在享受商品时的感受。在拍摄构思中要有“光”的造型意识,调动“光”的造型手段,才能达到强烈的视觉效果。 由于物体结构质地和表面肌理各不相同,所以吸收光和反射光的能力也不同。因此,根据不同质感对光线不同的反映,我们把物体大致可以分为:吸光体、反光体、透明体。这只是比较概括地分门别类,有些产品的质地介于吸光体、反光体、透明体其中两者之间,或是兼有吸光体、反光体、透明体三者组合而成的复合型产品。但是只有对简单而基本质地的物体的布光表现加以探究,才能塑造好复杂的物体。 专业的产品摄影的照明也会应用到许多小反光镜、白色或灰色的补光板和黑屏。大部分的时候,当摄影师需要时才将较大的黑色、白色或灰色卡纸裁成需要的尺寸。小片反光镜对于局部补光很有效,而小片凹镜可以产生反光点。采购各种直径和焦距的凹镜会有所帮助,他们比刮胡子用的镜子更好用。 有时还需要用到各种颜色的镜面塑料片和银箔、金箔卡,最好时能用剪刀裁切的款式。在拍摄饮品时,就会需要这些镜面塑料片和金属亮面,或半雾面卡片。将各种颜色的镜面塑料片或卡纸 文案

单反相机各种环境下的手动参数和拍摄技巧

单反相机各种环境下的手动参数和拍摄技巧 拍静止的小东西的特写,如花、鸟、虫: 用Av档,光圈最好在f5.6或以下,焦距最好50以上,尽量在1m以内拍摄,使背景虚化! 光线好的话,iso100,光线不好的话,iso最好400以内。 2、拍人: 基本都是使用较大的光圈(f5.6以内)、50mm以上的焦距,拍摄距离视全身、半身、大头照而定,使背景虚化,使用Av档! 光线好,iso100,光线不好,iso400以内。 运动中的人使用追拍,体现运动感(详见下面的运动物体的拍摄)! 3、拍景: Av档,使用适当的光圈,f8以上吧,焦距随便,但是,一般广角端都有畸变,酌情使用。 4、拍夜景: 上三脚架,Av档,自定义白平衡或白炽灯,f8以上的光圈,小光圈可以使灯光出星光的效果,使用反光板预升功能,减少按快门后,反光板抬起引起的机震;并用背带上的那个方盖子,盖住取景器,以免杂光从后面进入影响画质;iso200以内,尽量使曝光时间加长,这样可以使一些无意走过的人从画面消失,不留下痕迹,净化场景! 例如拍一个广场,人来人往,可以使用很小的光圈f20左右,iso100,这样,曝光时间就会很长,那么,走动的人影,不会留在照片上!广场将会很干净! 5、拍烟花: 使用快门线,B快门,可以拍出多烟花重叠的效果! 6、拍运行的东西: 光线好的情况:Av档,光圈大小酌情处理;使用f8以上的光圈得到大景深效果,使用小光圈得到浅景深的效果;想拍很有动感的效果,可以使用Tv档,快门1/30

左右,对焦按快门的同时,镜头以合适的速度追着对象移动,会出很动感的效果光线不好的情况:只能酌情处理了,再加上使用追拍! 7、拍流水或喷泉: 使用Tv档,1/50左右的快门速度,可以拍出缎子的效果,如果使用太快的快门,喷泉拍出来就都是不连续的水滴了! 8、夜间人像留影: 上三脚架,调节白平衡,自动或自定义白平衡;iso100-400;Av档,光圈f8左右,使用慢速同步闪光,后帘闪光模式;此时,闪光灯会闪两次,按下快门闪一次,曝光结束前会再闪一次,所以在闪两次前,人不要离开。这样拍出来可以使人物清晰,背景霓虹也很漂亮,不至于背景曝光不足而过暗。 Av光圈优先技巧: 1.不管拍啥.除非要保持安全快门,不然别开最大光圈拍。 2.拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。 3.拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。 4.安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。 测光方式: 1.测光不要对着天空,不要对着最暗的地方.要去抓中间值。 2.依照你拍的题材,善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光。 3.若遇到测光抓不准的时候,请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。 4.尽量别对白色或黑色物体测光,不然就请记得黑要减EV、白要加EV。 EV 即曝光补偿 曝光补偿也是一种曝光控制方式,一般常见在±2-3EV左右,如果环境光源偏暗,

淘宝拍摄静物布光技巧

淘宝拍摄静物布光技巧 1. 吸光体的拍摄 吸光体产品包括:毛皮、衣服、布料、食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑料等。它们的表面通常是不光滑的相对反光体和透明体而言。因此对光的反射比较稳定,即物体固有色比较稳定统一,而且这些产品通常是本身的视觉层次比较丰富。为了再现吸光体表面的层次质感,布光的灯位要以侧光、顺光、侧顺光为主,而且光比较小,这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。 2. 反光体的拍摄 反光体表面非常光滑,对光的反射能力比较强,犹如一面镜子,所以塑造反光体一般都是让其出现“黑白分明”的反差视觉效果。反光体是些表面光滑的金属或是没有花纹的瓷器。要表现它们表面的光滑,就不能使一个立体面中出现多个不统一的光斑或黑斑,因此最好的方法就是采用大面积照射的光或利用反光板照明,光源的面积越大越好。很多情况下,反射在反光物体上的白色线条可能是不均匀的,但必须是渐变保持统一性的,这样才显得真实,如果表面光亮的反光体上出现高光,则可通过很弱的直射光源获得。 3. 透明体的拍摄 透明体,顾名思义给人的是一种通透的质感表现,而且表面非常光滑。由于光线能穿透透明体体本身,所以一般选择逆光,侧逆光等。光质偏硬,使其产生玲珑剔透的艺术效果,体现质感。透明体大多是酒、水等液体或者是玻璃制品。 拍摄透明体很重要的是体现主体的通透程度。在布光时一般采用透射光照明,常用逆光位,光源可以穿透透明体,在不同的质感上形成不同的亮度,有时为了加强透明体形体造型,并使其与高亮逆光的背景剥离,可以在透明体左侧、右侧和上方加黑色卡纸来勾勒造型线条。用逆光形成明亮的背景,用黑卡纸加以修饰玻璃体的轮廓线,用不同明暗的线条和块面来增强表现玻璃体的造型和质感。当然在使用逆光的时候应该注意,不能使光源出现,一般用柔光纸来遮住光源。 感谢您的阅读,祝您生活愉快。

(完整版)商业摄影的用光技巧分析

商业摄影包括产品、广告、样本目录、工业、公司、人像、建筑、科技等许多方面,范围极广。一项广告摄影订货只涉及一个方面,而一本公司年度报告的摄影任务几乎涉及所有方面。比起其他摄影家来,商业摄影师要使用更多的器材设备,处理更为复杂的技术难题。 概念和技巧 接受一项商业图片摄影任务时。首先要考虑两个问题:一是照片要表达什么概念;二是用什么技巧来实现这个概念。最主要的概念当然是顾客提出来的,他会说明他需要表现的是什么。但具体照片所表达的概念必须由拍摄效果来决定。 从完成的照片中很难看出是怎样拍的,用了什么器材和方法。但摄影师必须考虑什么器材适应什么场合与任务,必须花费时间去熟悉各种各样的富于想象力的特殊技巧,但最重要的还是用光方面的学问,本文着重谈谈这方面的技巧。 主光

布光是一个目的性很强的工作。接受一项任务之后,首先要分析你的拍摄对象,并且要能够在脑子里预见到最后的照片将会是个什么样子,然后就用一切手段去实现这个目标。 在有色彩的产品摄影中,主光通常是布置在高于产品的位置,并且略微靠后一点。决定主光的方法是:把灯光放暗,让你的眼睛尽可能接近相机镜头的位置,用一只小巧的容易移动的试验灯照明被摄物,并仔细观察。移动代表主光的试验灯,观察高光和阴影的变化,直到找出适当的拍摄效果。还可以让助手移动灯具,你自己从相机磨砂玻璃上观察照明效果。找到最佳配置以后,再把真正的主光灯搬到位置上来。照片最主要的特征是由主光决定的。应当用什么灯打主光,是散光灯呢还是聚光灯?这要根据需要而定。散光灯的光线宽阔,高光和阴影都被柔化,界限不明显,有一定的细部影纹。聚光灯光线集中,突出高光和边界明显的阴影,细部影级很少。不论使用什么类型的灯,灯高被摄物越远,高光越弱,阴影的边界越明显。 高光 加入一定的灯光,勾勒被摄物的具体形状,这是高光的作用。高光具有夸张能力,它能变平谈为奇突,使用得当,对表现主体有着神妙的作用,所以摄影家以极认真的态度对待高光。

第三站 室内静物拍摄步骤技巧

第三章室内静物拍摄步骤与技巧 在摄影专业考试中,很多院校把室内静物实拍作为考察环节。下面讲解一下室内静物拍摄的基本方法与技巧,以供大家参考。 第一:主题思想明确 静物摄影拍摄的是一些没有生命的物体,所以摄影者有充裕的时间来选择合适的被摄对象,寻找理想的背景,巧妙地使用闪光灯布光,以及调整构图。所有这些都可以按照自己的想法与速度进行而不用担心模特儿的舒适和安逸。 在拍摄前,要仔细观察给定的被摄对象,不要将其任意堆放在一起,而是首先确定一个主题,把画面内容统一起来,可以将物体的质感、颜色、形体、功能等作为一个主题来表现,如通过动态线条、对角线条、曲线和锯齿线条等形体的变化来作为表现主题。主体明确后,一定要找出画面的主体、陪体以及环境,主体一定要突出鲜明,背景一定要整洁,任何与主题无关的不协调的元素都要去掉。第二:对焦清晰 我们知道,一张吸引人的照片它的发光点就是主题,也就是照片传递出来的意蕴,而主题的表现者是画面的主体,主要保证主体清晰明了,才能将画面的主题思想渗透出来,所以,我们在明确了主题思想以及主题形象以后,就需要对主题进行精确对焦。现在使用的普遍是数码单反相机,它除了有手动对焦功能以外,为了方便大家使用,也具有自动对焦功能,同时还具有对焦辅助功能,以保证摄影者能够准确地完成对焦。 在使用自动对焦辅助装置时,对焦框中间的对焦精确度最高,其他的是辅助对焦框。所以我们一般要使用被摄对象处于画面的正中间位置,然后半按快门,等焦点对准以后,在全部按下快门。如果即想让被摄体处于画面的其他部位,又想保持其焦点清晰,那么就持续半按快门,然后水平移动相机,等到构图满意后,将快门全部按下去,完成对焦。 注意:除了要精确地对主体对焦以外,还要保证相机的稳定。应为有时相机稍微振动也会造成照片模糊,焦点失实。因此在按下快门按钮的时候,不要用力使劲按,而是要匀速地轻轻按下。几乎所有央布静物摄影都需要使用三脚架来保持相机的稳定。如果条件不允许,就需要借助高ISO或大光圈镜头以提高快门速度。 第三:构图正确 构图的基本原则是简洁、完整、生动、稳定。构图最忌讳的是杂乱无章、头重脚轻、形象呆板、左右不平衡。央布摄影构图有一些借鉴美术的形式美法则,如曲线式构图、三角形构图、框架式构图等,我们在创作过程中也可以顺着这些法则进行,当然我们也可以大胆地突破这些传统的法则,勇于创新。 下面介绍一些摄影构图时常犯的错误,希望我们在考试时有则改之,无则加勉。(1)喧宾夺主 很多摄影者在构图时,将主体和其他的物体混为一体,这样整个画面就会使人感到乏味。或者过分地强调了画面的陪体,而忽视了主体,使主体处于次要地位,这样就不利于主题的表现。我们在构图时,一定要保证主体明确突出,陪体只是起到一定的陪衬作用,它不能妨碍主体的表现,如果陪体的存在会阻碍主体的表现,那我们宁可把不要陪体。 (2)缺乏趣味中心 有些摄影者贪多、求全,在构图时使用非常多的元素,甚至一些与主题无关

静物摄影入门技巧

静物摄影技巧全解 1.光与质感 ?质感的表现 质感的表现是静物摄影的主要方面,要将其表现出来,除借助于某些道具外,关键在于用光。对于表面比较粗糙的木和石,拍摄时用光角度宜低,多采用侧逆光;而瓷器宜以正侧光为主,柔光和折射光同时应用,在瓶口转角处保留高光,在有花纹的地方应尽量降低反光;对于皮革制品通常用逆光,柔光,通过皮革本身的反光体现质感。 ?柔光 柔光适合于表现朦胧、柔情的情调。 ?直射光 直射光适合于表现一些质硬的物体,有明了、强悍的情趣。 ?侧光 正面光由于不利于表现物体的立体感,一般多用作辅助光,侧光则立体感表现较好,也最适宜表现物体的质感,因此,静物摄影中常用侧光。 ?逆光 逆光能突出表现物体轮廓,适合拍需突出轮廓,强调通透感的物体。但由于逆光光照面积小,反差较强,故静物摄影中极少采用逆光作主光。 ?顶光 顶光最近似于太阳光照射的方向,有一种近乎自然的感觉。不少作品采用这种光做主光。 2、静物摄影构图 ?黄金分割 在绘画与摄影中,将画面的上下左右各平分为三等份,他们的四条等份分割线相交成四个点,这四个点都分别是安排作品的趣味中心的最佳位置。 ?对角线构图 对角线构图最具冲击力,动感最强。如选用得当,效果非常好。 ?三角形构图 三角形构图即一般的品字形构图,他的结力很强,表现稳重、庄重的题材最适合。 ?散点构图 散点构图把物体布满整个画面,不刻意去突出某件物体,完全是自由松散的构图结构。但他通过疏密或色调去组织画面,使无序的画面置于有序之中。 ?对比构图 对比是构图的一种表现形式,对比的极化被广泛应用,色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比,比比皆是,能成功运用对比构图的作品多数不凡。 ?曲线构图 在静物摄影中较为少见,但它表现力很强,优美而富有韵味,往往用线条来体现。 3、静物摄影实践 ?金属制品 对于反光强,表面的面状较明显,明暗反差大的金属作品,应以柔光和折射光为主,提高反差。?工艺品 拍摄时要注意它的立体感,一般多采用侧光,最好能分出顶面、侧面和正面的不同亮度,还要从明暗不同的影调和背景的衬托中表现出物体的空间深度。测光时光比不要太大,一般背景的色调与主体和谐为好。也可用鲜明的对比,最好用画幅大一点的相机与大一点的底片。这样放大后工艺品的质感、细部

静物摄影布光实例图解

静物摄影布光实例图解 专业的产品摄影的照明也会应用到许多小反光镜、白色或灰色的补光板和黑屏。大部分的时候,当摄影师需要时才将较大的黑色、白色或灰色卡纸裁成需要的尺寸。小片反光镜对于局部补光很有效,而小片凹镜可以产生反光点。采购各种直径和焦距的凹镜会有所帮助,他们比刮胡子用的镜子更好用。 有时还需要用到各种颜色的镜面塑料片和银箔、金箔卡,最好时能用剪刀裁切的款式。在拍摄饮品时,就会需要这些镜面塑料片和金属亮面,或半雾面卡片。将各种颜色的镜面塑料片或卡纸裁成所需的形状,用铅丝或贴纸裱在玻璃杯或瓶子后面。调整它的反光,以获得玻璃杯与饮品合适的透明照色。 客户有时候需要全白的背景来表现产品,这时拍摄台是很有用的。拍摄台是用铝管搭架而成,半透明的树脂玻璃做台面,磨沙面在上使它不反光,后面弯曲向上形成平顺的背景。适当的灯光由后照明拍摄台,可以得到一个无纹理纯白的背景。 ■吸光体的拍摄 吸光体产品包括:毛皮、衣服、布料、食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑料等。它们的表面通常是不光滑的。因此对光的反射比较稳定,即物体固有色比较稳定统一,而且这些产品通常是本身的视觉层次比较丰富。为了再现吸光体表面的层次质感,布光的灯位通常以侧光、顺光、侧顺光为主,而且光比较小,这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。 木质饰品的基本布光方法: 1、主光位于拍摄物的右前方,DM-250闪光灯上加装了伞用反光罩,伞用反光罩的照射面积相对于标准反光罩的照射面积更小、更集中。作用在于勾勒主体的形状,使其具有立体感。 2、顶灯为于拍摄物的左上方,DM-250闪光灯上加装一个60x90cm柔光箱。作用在于使拍摄物均匀受光并且减弱由主光照明所投射出的阴影。 3、背景光位于拍摄物的右后方,DM-250闪光灯上加装了标准反光罩、挡光板和蜂巢。作用在于通过在标准反光罩上加装挡光板和蜂巢来控制背景的照射面积及照度。 拍摄参数:F:16,S:1/60 花卉的基本布光方法: 1、主光位于拍摄物的右上方约45度左右,使用一盏加装有标准反光罩的DM-250闪光灯。作用在于通过模拟太阳光的照射,来表现拍摄物的质感。 2、副光位于拍摄物的左侧约45度左右,使用一盏带有柔光箱的DM-250闪光灯。作用在于对拍摄物的暗面进行补光,以及减弱由于主光的照射而带来的阴影。 拍摄参数:F:16,S:1/60

拍摄技巧:水果静物

一、多变的拍摄视角 说到拍摄视角,似乎有说不完的话题,又可以简单到一句话概括:上下左右动起来。不过“动起来”可不是盲目的,还要发现美的角度。在你举起相机之前,就需要考虑一下拍摄角度的问题,是俯拍,仰拍,还是平拍是拍摄一个水果的精致还是多与少的对比... EOS 70D 速度:1/6s 光圈 ISO:200 焦距:45mm 正常的拍摄视角看上去很平淡 EOS 70D 速度:1/80s 光圈 ISO:100 焦距:50mm 稍微变通一下的俯拍看上去就有点与众不同了 EOS 70D 速度:1/60s 光圈 ISO:200 焦距:100mm 贴近水果的低角度拍摄,仿佛和水果一般大小 EOS 70D 速度:1/250s 光圈 ISO:400 焦距:100mm 使用微距镜头”放大”局部,进入另一个世界 二、镜面――水果也能高大上 要远离惯常的水果照片,就要开拓思维,可以利用镜面拍摄,将不同的空间压缩在一个平面,从而产生蒙太奇的效果,增加画面的信息量,拍出生活中独特的一面。拍摄时要慎用闪光灯,因为镜面反射光强,容易造成局部曝光过度。 EOS 5D Mark III 速度:1/160s 光圈 ISO:250 焦距:90mm 拍摄中多加入一块倒影板,效果会提升 EOS 70D 速度:1/40s 光圈 ISO:400 焦距:50mm 倒影适合对称构图,画面也更有立体感

EOS 70D 速度:1/2s 光圈 ISO:160 焦距:100mm 不过要注意背景要干净一些,否则画面元素会显的杂乱 EOS 70D 速度:1/250s 光圈 ISO:100 焦距:85mm 使用镜面、对称中求变化、制造特别的视觉效果 EOS 70D 速度:1/60s 光圈 ISO:200 焦距:50mm 有没有高达上的感觉 三、文艺范营造画意氛围 拍摄水果时,除了考虑主体是否够突出、背景选择是否合意,当然,水果摄影也可以添加浪漫、画意的文艺气息。与普通的水果拍摄相比,加一点文艺的调调,可以呈现出完全不同的视觉体验,照片主体和环境更吸引人,并传达出一种独特的艺术氛围。 EOS 70D 速度:1/15s 光圈 ISO:200 焦距:85mm 为水果摄影造一个情境,增添画意气息,营造唯美、婉约的的画面语言 EOS 70D 速度:1/20s 光圈 ISO:100 焦距:50mm 画意摄影的用光是拍摄的一大难点,窗旁的自然光是不错的选择;除此之外,要想表现出浓厚的画意效果,造型上需要选择一些有质感的饰物,如符合画面背景的竹筐、麻布或其他质感较强纹理明显的的材料。拍摄时要注意虚实、明暗、远近的对比关系,EF50mm f/大光圈镜头,让拍摄更加无往而不利,营造完美纵深感。水果的画意摄影根据背景特点选择合适的道具,以其凝重的色调及影调表现强调画面的氛围与厚度感。拍摄画意作品时,不仅要从画面上做到构图精致、用光讲究、影调优美,更重要的是要追求作品情感、意境和形式的完美结合。 EOS 70D 速度:1/10s 光圈 ISO:100 焦距:50mm EOS 5D Mark III 速度:1/15s 光圈 ISO:100 焦距:35mm

产品图片拍摄技巧

一、商品拍摄的特点和要求; 二、器材准备; 三、光线的使用; 四、商品的布局; 五、背景的选择和处理; 六、商品拍摄大家谈 下面就开始了,仔细看呦。 一、商品拍摄的特点和要求 商品拍摄对象,从广义上来说,指的是一切可以出售的物体,它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看,拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小,可以人工摆放的物品。 商品拍摄不同于其它题材的摄影,它不受时间和环境的限制,一天24小时都可以进行拍摄,拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光,将这些商品表现的静中有动,栩栩如生,通过你的照片给买家以真实的感受。 商品拍摄的特点: 1、对象静止:商品拍摄区别于其它摄影的最大特点,是它所拍摄的对象都是静止的物体。 2、摆布拍摄:摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显著特点,不需要匆忙的现场拍摄。可以根据拍摄者的意图进行摆布,慢慢地去完成。 3、还原真实:不必要过于追求意境,失去物品的本来面貌。 商品拍摄的总体要求: 商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来,而不夸张。 形,指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。

质,指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的影纹层次必须清晰、细腻、逼真。尤其是细微处,以及高光和阴影部分,对质的表现要求更为严格。用恰到好处的布光角度,恰如其分的光比反差,以求更好的完成对质的表现。 色,商品拍摄要注意色彩的统一。色与色之间应该是互相烘托,而不是对抗,是统一的整体。“室雅无须大,花香不在多”,在色彩的处理上应力求简、精、纯,避免繁、杂、乱。 二、器材准备 1、既然是网店商品拍摄,就要有一款适合静物拍摄的相机,最好有微距功能。关于相机这个话题,会由我们的木鱼版主在“导购指南”中给大家介绍,我就不多说了。 2、三角架,是我们从事商品拍摄乃至其它各类题材摄影不可或缺的主要附件。为避免相机晃动,保证影像的清晰度,使用三角架是必须的。 3、灯具,是室内拍摄的主要工具,如果有条件的话,应具备三只以上的照明灯。建议使用30W以上三基色白光节能灯,价格相对便宜,色温也好。很适合家庭拍摄使用。 4、商品拍摄台,是进行商品拍摄必备的,但也可以因陋就简,灵活运用。办公桌、家庭用的茶几、方桌、椅子和大一些的纸箱,甚至光滑平整的地面均可以作拍摄台使用。 5、背景材料,如果到照相器材店购买正规的背景纸、布,费用很大,在一般小的房间里使用起来也不一定方便。你可以到文具商店,买一些全开的白卡纸来解决没有背景的问题,千万不要用复印纸呀。也可以到市场购买一些质地不同(纯毛、化纤、丝绸)的布料来作背景使用。 哇!要准备这么多东西呀!不要怕麻烦,俗话说:“工欲善其事,必先利其器” 三、光线的使用 商品拍摄与其它摄影题材,在光线的使用方面有一定的区别。 商品拍摄的对象多数是能够放在拍摄台上的东西,物体的质感表现,画面的构图安排,较其它的摄影题材表现要求更高。而且拍摄中灯光使用较多,自然光使用较少,所以在画面布局和灯光处理方面比较复杂。 下面介绍两种拍摄商品的光线使用方法。 1、室内自然光: 如果使用室内自然光拍摄商品,你就应该了解这种光线的特点和使用要求。这种看似简单而且容易使用的光线条件,非常可能导致拍摄的失败。由于室内自然光是由户外自然光通过

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