7-东方式插花

花卉艺术讲稿——插花造型基本理论

第三章插花造型基本理论 本章重点:本章为本课程的重点章之一。 本章难点:色彩的设计,多样于统一、调和、韵律等原理。 讲授要点:应利用照片资料和现场插作的作品作深入浅出的讲解,使学生加深对插花基本理论的理解,并启发学生的悟性。 插花与其他艺术如雕塑、建筑、绘画、书法、摄影等一样,都是通过形象和布局来展现美的造型艺术,具有共同的造型美原理。要想不断提高自己的插花艺术水平,就不能简单地模仿基本花型,更应掌握一些造型的基本理论,才能找到创新的钥匙,得以不断创新和提高。 第一节造型的基本要素 任何造型都是由形态、色彩和质感三个要素组成,插花也一样。 一、质感 质感是设计中最重要的元素之一,质感是物品的表面特性,如滑顺、粗糙等等。插花艺术所用的材质是植物,植物种类繁多,质感各异,有刚柔轻重、粗扩娇嫩的差异。由于生长环境不同,野生的芒草和温室里的花朵以及旱地高山植物与水生阴生植物在质感上均有显著的差异。插花时选用不同材质插出的作品风格炯然不同,情趣各异。花材除了具有天然的质感,经过人工处理,还可表现出特殊的质感,如剥除了粗糙的树皮,就会呈现光滑的枝条,鲜嫩的叶子风干后也会变得硬挺粗糙,表面光滑的竹子,锯开后竹子的截面呈现的是粗糙的纤维断面,同一种花材,不同部位会有不同的质感,如小麦的麦穗表面粗糙,而麦秆则光滑油润,所以必须细心地观察和掌握各种花材的质感特性,加以灵活运用。 插花作品要表现花材质感的相互配合协调,产生自然流畅的效果,配合不当则显牵强、不自然而失美感。如松枝配菊花比配康乃馨协调,高山旱地植物与水生植物相配则不协调,这是自然式插花需要遵守的法则。除此之外现代花艺设计有时会以表现质感为主体,通过不同质感的对比产生强烈的视觉效果,也是另一种表现手法。 二、形态 “形”是花材的基本形状,“态”则为姿态。造型的基本形态是由点、线、面组成,面积较小的花材可视作点,如小菊、满天星,或一些小片的叶子等,多点聚合则可连成线,甚至面和团状。在大型作品中玫瑰、康乃馨都可视作点。

插花的基本技能总结

第六章插花的基本技能 ?现成的花材不能完全满足插花创作的需要,有时还需要对花材重新剪裁、弯曲、分解、折断等以 制作出适应作品的创作元素。在插花的过程中对花材的基本功包括修剪、弯曲、固定三大基本技能。 ?去枝叶: 首先要审枝定势,先区分出花材的正面和反面,按正面修剪,确定留哪些枝,去掉哪些枝, 做到心中有数后再下剪。凡有碍于构图、创意表达的多余枝条应剪去。 ?去棘刺:有些花材(如月季、天门冬等)长有刺,对于这类花材可用除刺器或剪刀等工具将刺除 去。 (一)顺其自然,留下表现力强,最优美的枝条。具有天然风韵枝条,其自然弯曲、流畅的线条、天然的姿容,是构图优美成功的主要因素,所以要尽量保留这些枝条。若是草本的枝条用一般的剪刀即可;若是木本的枝条则须用园艺枝剪(如右图) ?(二)对有些枝条的去留,一时拿不定主意时,不要急于剪除,或暂时少剪一部分,待构图过程 中,反复权衡后再取舍,以免在未考虑成熟时过早剪除,而在构图需要时又无法补救。 ?(三)以下枝条须剪除 ?1、对同方向平行的枝条只留一枝,以免单调; ?2、感染病虫害、干枯的枝叶应剪去; ?3、从正面看,近距离的重叠、交叉枝要适当剪除,使画面轻巧而不繁乱; ?4、仔细观察,凡有碍于构图、创意表达的多余枝条一律剪除。 二、花材的弯曲 ?(一)枝条的弯曲法:弯曲的部位应避开枝条节、芽、交叉点等处,因这些部位易折断,所以在 两节之间进行弯曲为好。 ?(二)枝条太硬,不太容易弯曲,可锯缺口或在热水中弯曲或压弯时扭转。粗大树干可用锯或刀 先锯1—2个缺口,强制弯曲;如枝条较脆易断,将弯曲的部位放入热水中浸烫,取出后在冷水中弯曲。 ?(三)软枝较易弯曲,如银柳、迎春、柳树等枝条,用两手持花枝,拇指对放在需要弯曲处,慢 慢掰动枝条即可 ?(四)叶片的弯曲造型 ?1、弯:有些扁平修长而质软的叶片,可在一定部位折曲,构成一定的几何图形,以增加新奇变化。 对折曲部位可用大头针、回形针、订书针或胶带固定。如鸢尾、木贼、水葱等叶片。 ?2、卷:是把一片条形叶或带形叶片顶端卷起,用双手搓卷,然后放开,使叶片自然弯卷。如兰叶、 巴西木的叶片。 ?3、切(撕):用刀顺着叶脉方向切开,两端保留,产生拉丝状的叶片造型,把一片大而实的叶片变 得轻而柔。 ?4、撑:对于较大型的叶片,叶柄较软需要支撑,或为了达到某一造型,需用细铅丝将叶面加固撑 托起。方法是用细铁丝穿过叶片背面隆起的主脉,位置在叶片的1/3~1/2处。将穿过的铁丝与叶脉平行地拉至叶柄,固定在叶柄上。 ?5、剪:根据构图造型的要求,将叶片剪成各种形状。如棕榈叶可以剪成小鸟状、扇子状。如果嫌 叶片过大,可适当剪小。如果嫌叶片过重、过实,可适当疏剪或剪去一部分。 三、花材的固定 ?花材经过修剪、弯曲,最终须把其位置和角度固定下来,才能实现美好的造型。 ?(一)剑山固定法:适用于浅盆插花。草本花材可直接插在剑山上;空心的茎,可先插上小枝, 再把茎干套入;木本枝条较硬,容易把剑山的针压弯,故宜将切口剪尖,插在针与针之间的缝隙中固定。 ?二)瓶插固定法:高瓶插花,不能使用剑山,固定起来难度较大,常采用分隔法、弯枝法、铁丝 网等来固定。

插花艺术赏析

插花艺术赏析 插花是以切花花材为主要素材,通过艺术构思和适当地剪切整理及摆插,表现花材的活力和自然美。插花艺术是一门“高雅的造型艺术”、优美的“空间艺术”、“有生命的花卉艺术品”。 特点:以形传神、形神兼备、意在笔先,立意——构思——造型。插花的花:指广义的花,泛指植物体上具有观赏价值的器官。如花朵、枝、叶、果实,芽、根等统称为花。 插花艺术,即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。 根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花。其中我比较喜欢西方式的风格。例如 图所示中的是西方餐厅中的场景,在餐桌上就有着一盆简单的插花作品。 该插花采取的是鲜花插花,全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,饱含真实的生命力。 布局方面采取的是水平型,中央隆起,左右以瓶器来束缚以此体现优雅的曲

线,适合于多角度欣赏。 选材方面,该作品运用的是黄色与粉色的康乃馨。 黄色的灿烂、辉煌,有着太阳般的光辉,象征着照亮黑暗的智慧之光。同时也有象征着财富和权利的意义。 而粉色则是表示娇嫩,热爱、亮丽给人以视觉上的放松,以此来安抚那颗焦躁的心。让人在漫长的等待中,享受一刻的平静。 同样的在欣赏作品时,不仅观看花材的美,还应看其插置安排和技巧的发挥,以及作品与花器、衬垫几架等的搭配等综合效果。所有这一切都是引发美感的重要依据。 想上图中透明的琉璃瓶就是一个很好的容器,以细口来约束花枝的摆放,从低到高,花附着瓶子来展开,呈开放性盛放,再由透明的瓶子中看到绿枝,如同雾里看花样,给人以朦胧的美感。黄色,粉色与绿色相互交衬,在以周围环境的高雅,宁静,舒适。给人一种安然的感觉,让人在享受美食中体会到那种回归静夜的安然,宁静中。 这就是插花技术在生活中运用的一种体现,它是在为人们的工作、生活创造一个充满活力与生气、充满温馨祥和的环境气氛。与此同时,它也将大自然的美和生命力引入人们的生活中和心田里,使人们同时得到精神上的愉悦,获得美的享受。 这件作品还有一个亮点,那就是西方的插花大多是以明艳,追求绚烂色彩,着意于渲染浓郁气氛,追求全体表现力的特点。 而此图,则以高雅,舒适为主,有着东方插花艺术的优雅,线条美,自然美,有有着西方的整体协调美,将东西文化融合在一起,去其糟粕,取其精华。很好的体现了插花这一技术的美感。 同时传统与现代插花文化相结合随着科学技术的发展、信息的传播,国与国之间的距离缩短了,文化交流的日益密切,又使各种文化之间相互渗透、相互结合。但作为艺术,会因创作者本身文化背景的不同,而在风格上产生

东方式插花实验报告

贵阳学院 生物与环境工程学院实验报告专业:园林姓名:杨俊禄,丁仿涛学号:151512401009,151511401020 日期:2016.09.27 地点:实验楼C栋406 课程名称:插花艺术指导老师:汤茜成绩:______________ 实验名称:东方自然式插花实验类型:实践同组学生姓名:丁仿涛一、实验目的和要求(必填)二、实验内容和原理(必填) 三、主要仪器设备(必填)四、操作方法与实验步骤 五、实验数据记录和处理六、实验结果与分析(必填) 七、讨论、心得 一、实验目的和要求 能掌握东方自然式插花的基本造型,熟悉黄金分割比例在插花中的运用,色彩的具体搭配,把握好动态的均衡,了解插花意境的表达,插花六要点在作品中的具体应用。为以后其它各类花材的运用,花枝线条的表现及东方插花作品的欣赏打下一个基础。 二、实验内容和原理 东方式插花通常以中国和日本为代表的插花,它用花量不大,讲究每种花材的美妙姿态及巧妙配合,造型上以三大主枝为骨架的自然线条式插花,呈现出各种不对称的简洁优美的图形。花型构成上,第一主枝高度按黄金律的原则为花器口径加高度的1.5-2倍,第二主枝为2/3的第一主枝,第三主枝为2/3的第二主枝,再按第一主枝在盆、瓶中的位置及其它枝条角度的变换,形成直立型、倾斜型、平展型及下垂型四种基本花型及其变型等。插花时,注意插花六要点,小花在上,大花在下,花朵高低、前后错落,朝向动态变化,叶片陪衬花枝,并遮挡花泥。东方式插花自然清秀,适合于家居插花欣赏。 东方式插花水盘等用“剑山”固定花枝,花瓶等用“支架”固定花枝,“剑山”为一块较重的铅底铜针的钉板,可永远使用而不会损耗;“支架”则就地取材,用插花时剪下的较硬枝条或一次性筷子根据瓶口大小和花材多少制成,以便夹紧花材固定。因此,东方式插花更为环保些,在家庭和东方风格的公共环境中运用日趋普及。 本次实验将使用3只唐菖蒲作为主枝,完成直上型、直立型、倾斜型、平展型四种花型。 三、主要仪器设备 (1)花材:粉玫瑰4朵、康乃馨2朵、香水百合2朵、紫色勿忘我若干、剑叶3条 (2)用具:花泥1块、花瓶1只、透明胶带1卷、水果刀一把、剪刀1把

10、插花的基本花型

课题:插花艺术(四) 学习目标:了解插花(东方插花和西方插花)的基本花型。 课时安排:三课时 学习过程: 一、东方插花的基本花型 传统东方式插花以中国和日本为代表,以线条造型为主,注重自然典雅,构图活泼多变,讲究情趣和意境,重写意,用色淡雅,插花用材多以木本花材为主,不求量多色重,但求韵致与雅趣。 1.直立型 直立型花枝直立向上插入容器中,利用具有直立性的垂直线条,表现其刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态,给人以端庄稳重的艺术美感。宜平视观赏。 直立型主要表现植株直立生长的形态,总体轮廓应保持高度大于宽度,呈直立的长方形状。直立型插花将第一主枝保持10o-15 o,基本上成直立状插于花器左方,第二主枝向左前插成45 o,第三主枝向右前插成75o,注意三个主枝不要插在同一平面内,应成一个有深度的立体,故第二、第三主枝一定要向前倾斜,主枝位置插定后,还要插入焦点花。焦点花应向前倾斜,让观赏者可以看到最美丽的花顶部分,同时因花顶部分面积较大,可以遮掩剑山和杂乱的枝茎。焦点处绝不能有空洞或看到一堆不雅的枝茎。因花型有向前的倾向,因此最后还要在第一主枝旁插一枝稍短的后补枝,修补背面,使重心拉回,既有稳定作用又增加花型的透视感。主枝之间要留有空间,不要把空间填塞。第一主枝也可插在右方,第二、第三主枝的位置、角度也要相应变化,这样形成逆式插法插花。最后再插上陪衬的从枝,完成造型。 2.倾斜型 倾斜型将主要花枝向外倾斜插入容器中,利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条,表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形,即横向尺寸大于高度,才能显示出倾斜之美。倾斜型是使第一主枝向左前成45o倾斜,第二主枝插成15o,第三主枝向右前插成75o,同样,第一主枝也可向右45o倾斜,第二、第三主校的位置、角度也随之变化,形成逆式插法。 3.平展型

插花艺术作品鉴赏(西农)

图一《怒放的生命》图三《幸福》 图二《寻找野菊》 一、作品鉴赏: 作品一(图一): 作品名称:《怒放的生命》 插花类别:西方式插花 赏析: 该作品属于典型的西方式插花。整体结构呈现半圆形,而且使用的花材比较娇艳,整体是对称的。这是非常的典型的西方式插花作品。从作品的架构而言,整体比较富雍,尤其是呈现出西方插花艺术和建筑艺术的共性,即讲究的是对称,整体为几何图形;从作品的色彩而言,完全呈现了插花艺术的技术成分,颜色上呈现出上轻下重、上散

下聚的艺术特点,而且也基本符合插花的色彩不宜超过三种这一基本原则;从花材的使用来看,该作品以中心的团块花作为该作品的焦点花,给人以画龙点睛的感觉。 就其寓意而言,乍看之下,给人感觉像怒放的生命一般,在作品中流露着积极,热情,向上的韵味,这一点也跟西方的思想文化切合的很好。 作品二(图二) 作品名称:《寻找野菊》 插花类别:东方式插花 赏析: 该作品属于典型的东方式插花。东方式插花主要是取材于自然、生活,作品主要是在呈现或者说回放自然,就这个作品而言,给人的感觉就像是将现实中的一株植物拍摄下来一样,跟自然的景物形似而神聚,从取材的方面来看,主要使用了以绿色(深色)为主的花材,这也映衬着东方那种比较崇尚自然的传统,显示出作品的清雅流畅;就该作品的构架来讲,布局高低错落,显示出完全与西方式插花不同的艺术特点;就该作品的艺术构思来讲,给人以一种以小见大的感觉,小小的几朵野菊花成了该作品的最大亮点,这也和西方式插花以团块,娇艳之花作为点睛之笔有着很大的区别。 就其寓意而言,我觉得这幅作品给人一种深思,《寻找野菊》这一题目给人一种任务或者是目的的感觉,然而野菊之小,不宜发现,或许作者在表达中国那种中庸或者是人性格的平淡,和内心深处的安

东方式插花的要点

东方式插花的要点 花枝和花器比例尺寸要适当 ①测出花器的尺度:花器的尺度=高度十直径。 ②确定第一主枝的高度:标准的尺度,是花器尺度的l.5倍;如果环境的需要,扩大插花构图,可高达花器尺寸的2倍;若环境较小只供个人欣赏,将尺寸减至1倍,也无不可。 ③确定第二、三主枝的高度:第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3/4;第三主枝的高度应是第二主枝的3/4。 围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”,顾名思义是陪衬,在作品中,从枝是用来充实整个构图的,所以从枝的数量是不限定的,要视作品需要,自由增减。 但有一个原则,每一支从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。主枝的长度是有限定的,从枝则只能按各人审美观及自身艺术修养去体会去安排。 大花应该配小花 如主花为玫瑰,宾花应配剑兰;主花为大理花,宾花应配非洲菊;主花为百合花,宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同的而形态相似的花相配,否则就宾主不分了。 深色应该配浅色 如果主花的颜色是深红色的,即宾花应该配淡红色的,要是

取一样的深红色,或宾花比主花色更深,那很容易造成喧宾夺主的效果。 配叶只能用一种 假如主花有叶,宾花也有叶,两者之中只能选用一种,牺牲另一种;或两种皆不用,另配山草。要是两叶同用,或是用几种山草,就会显得太紊乱了。 花叶宜斜不宜直 无论插的是盆,还是瓶,花与叶的姿态,总宜带斜,而不能直立。至于斜度怎样才算理想,则要看具体花器大小、形式而定。 章法宜疏不宜密 插花,多少都该带点画意,章法决不可太密。密则有窒息不通风的感觉,教人看了不舒服;疏则花叶容易表现美态。 花叶不可一般高 剪枝之前,先要有一个腹稿,然后才可以下剪。主花应该略高,宾花稍低;配的叶子,一定不可与花一样高度。假使花器是圆盘或圆瓶,叶子该分散低垂在花器周。 花器与花不同色 花的颜色,绝对不可以与花盆、花瓶的颜色相同;比如花是大红、大紫的,或是大黄、深黄的,花器就应该是全白或是浅蓝色的。这样深淡相映,才能衬托出花的鲜艳。如果花与花器同是深色,观感上就大打折扣了。 花性必须认识清楚 选择花材时,对主花与宾花的耐久性,应该有认识。较可取

插花艺术之作品鉴赏及心得体会

插花艺术之作品鉴赏及心得体会 一、插花鉴赏的内容 1、整体效果 插花作品直观性可视性都很强,而在视觉审美上首先给人以强烈印象与感受的是作品的整体效果,也就是说观众第一眼的视觉效果常常能看出作品整体形象(形体)的优劣。它包括作品的造型尺寸是否合理稳定,花材给合、容器的搭配等是否合理优美,整体色彩是否和谐等等。这些方面的综合状况,构成作品的整体效果。它们常常是引发评论者的美感进而将其作为评定作品优劣的首要依据,因此,可以说这是品评插花作品最直观的视觉效果。 2、构图造型效果 这是形式美的主要标志之一。它主要包括造型是否优美生动或别致新颖,是否符合构图原理,花材组合是否得体,各种技巧运用是否合理娴熟(如稳定感、层次感、节奏感等)。 3、主题表现 这是构成作品思想美,意境美的重要标志,也常常是体现作品是否有创意,内容题材是否深刻新颖,命题是否贴切,意境是否深邃、隽永,能否引人回味遐想的重要依据,特别是在东方插花艺术作品中被视为作品的灵魂,无论是创作或欣赏都成为最注目的内容,因为它是最能引发美感与情思活动的。 4、设色效果 主要看整体色彩的搭配,即花材之间的色彩搭配,花材与容器之间色彩的搭配,以及作品与周围环境色彩的关系,是否协调美观,是否符合色彩学的原理。插花设色无论是华丽多彩或浅淡素雅,均以和谐为标准。 5、技巧运用 主要看构图中剪截、捆绑、包扎,花材固定,花插花泥的掩盖技巧,是否处理得干净利落及其熟练程度。 二、插花鉴赏的意义 1、插花艺术具有较高的审美价值 插花艺术具有很强的可视性与直觉性,极易引起人们的美感。这是由于它是以大自然中的最美、最富有生命力的花为素材进行创作的,花最醒目最诱人,欣赏花的艺术品就能更直接更快速地使人获得美感。 2、插花艺术是自然美与艺术美的完美结合 如前所述,插花艺术是以饱含生命意义的自然植物材料为素材,并在创作中以充分展现花材原有的自然形态美为主导的。因此它是最富有表现自然和谐美的艺术表现形式,同时它又是科学地艺术地将植物自然属性美转化为人格化的(理想化的)自然美的花卉艺术品,并蕴寓深广的内涵,赋予造型深邃的思想美和意境美。这种富有诗情画意的艺术美的作品,为插花艺术的审美活动增添了丰富的想象力,给人以很强的美感和艺术享受。这一艺术美的创造在东方式的插花特别是中国传统插花中体现得最为明显和深刻,因为热爱自然、崇尚自

东方式插花以中国和日本插花为代表

东西方插花艺术风格比较 姓名:张秋墨 学院:医学院 班级:临床1班 学号:

2125113547 东方插花艺术风格比较 张秋墨 摘要:由于地域环境及文化背景的不同,插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派:东方式插花和西方式插花。进入信息时代,东西方插花艺术的交流日益频繁,通过相互交流,互相融合,取长补短而日臻完美。 关键词:插花艺术艺术差异 正文:插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材,经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽,富有诗情画意,能再现自然美和生活美的花卉艺术品。 现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素,表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题,如

生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。 东方式插花以中国和日本插花为代表,西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感,使用花枝的数量不多,形式自求线条,构图的完美与变化,多采用青枝绿叶,着重于天然姿态美,轻描淡写,清雅艳俗,插画用色淡雅,以优雅见长,一般只用二三种颜色,简洁。而西方插花讲究强烈的美感,给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起,给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花朵聚拢,因而不讲究造型与意境,只是为了突出花草的茂盛华贵,使气氛热闹。西方插花很注重几何构图,喜欢用S形和圆形。 下面我们将从历史、风格和未来发展方向等方面来进行比较:【一】东西方插花艺术发展历史: 东方插花发展历史:东方插花起源于中国,早在西汉时,已经有把花枝均匀地插在花盆中的简单插花形式。到东汉末年,插花成为佛事活动的供养物之一,以后很长一段时间,插画都带有浓厚的宗教色彩。隋唐时,插画从佛前供花扩展到宫廷和民间,出现了花文化,插花艺术日趋成熟,并与这个时期随着文化,宗教等的交流开始传入日本。宋元时期,插花进一步发展。到了明清时期,插花艺术更是得到了普及和发展、流传更广,可谓鼎盛时期。此时插花已从一般的娱乐性质走向学术性质,渐渐地建立了一套比较完整的理论,出现了不少

插花造型之基本原则

插花造型之基本原则 生活中插花不但可以陶冶情操,而且还可以给人带来“美”的作品。不过插花作品并不是随意发挥,或者突发奇想,它里面其实蕴含了一些基本的插花艺术原则,下面我们就来详细了解下这些方面。 阶梯式 好似一阶一阶的楼梯,每一朵花之间有距离,但不一定等距离,只要有一阶一阶的感觉即可,以点状的花材较适合。如:玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可。可在底部做阶梯的插法,也可挑高插成一组。每组至少要2朵以上组成,且盛开的置于最低,较小含苞的插在上头。 重叠式 只要形状表面是平面的叶或花,都可以用此技巧表现。如:银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米……等都可重叠,每片空隙较小。它的插法通常是置于最底部覆盖海绵,或者单独表现叶片重叠的美。插时应注意叶片面积大的重叠面积也大,面积小的重叠面积也小。 堆积式

堆积的特色是花材多或颜色多;有规则的起伏形状好似一波波的海浪;花梗短,花与花之间没有空隙;使用花材则以点状、块状为佳。如:玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石头皆可,适合作底部颜色的表现。 焦点 焦点是作品里最明显突出的点,从正面或侧面看都极醒目。单面花形才有焦点,以形状特殊、色彩、花朵较大者为佳;如果花朵小则量须多,才能形成焦点。如:香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鸟、鹤蕉、梦幻蕉、蝴蝶兰……等,都可作为焦点花材。

组群式 此种技巧适用于各种花形,只要将同种类同色系的花材,分组(2枝以上)、分区(一个区可有两种以上不同的组群表现),但每一组之间需有距离。花的长度可高可低,视造型而定,以点状或线状花材较适合。如:玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。 群聚式 3朵以上的花或叶,以绑、捆的技巧集合成一束,表现出花梗集中所形成的强而有力的线条,和花朵的团状之美。以花朵呈点状或雾状且花梗挺直的花材较适合。如:玫瑰、康乃磬、太阳花、向日葵、金彗星、芦笋草……等皆是。 平铺式 “平铺”就如字面所示,它所表现出来的是“平”的,没有任何的高低层次,所以它是底部覆盖海绵的技巧之一。为求变化,可使用各种不同的花材,只要看起来是一个平面即可。

插花艺术作品欣赏

插花艺术展示介绍 ——吴晓红 此次活动旨在活跃校园文化、培养同学们的审美情趣,锻炼同学们的动手能力,培养和发展同学们的兴趣爱好,以促进学习,并为紧张的校园生活增光添彩。学会插花,不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境,使家庭生活更增添一份美感和温馨,而且也是探亲访友、迎送宾客最高雅、珍贵的礼品。学会插花,事以时常与花为伴,以花为友,不仅给你大自然的美感,同时各种插花作品所展示的丰富内涵:热情欢乐、或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅的品质和精神风貌,能逐渐美化、净化人们的心灵,陶冶人们的情操,起到修身养性,增进友情和传递信息的作用。因此,插花具有实用性、知识性和趣味性,既可自娱,又能娱人,还能带给人们喜悦与欢乐,象征美好的愿望,使之更热爱生活。。。。 此次展示主要以崇尚自然,重视线条与造型的灵动美感的中国式插花为主。主要展示插花的步骤、技巧、作者构思。。。。。。充分体现出中国式插花的意境美。 主要花材:非洲菊、百合、香石竹、小菊(绿、白、紫)、月季、晚香玉、石斛兰、红掌、马蹄莲、满天星、情人草、肾蕨、散尾葵、天门冬、巴西铁。 插花工具:鲜花花泥、小刀、剪刀、花瓶、花篮。

作品展示:(以春、夏、秋、冬四季为主题设计,表现出源于自然,而高于自然的意境美。) 作品一:人间好时节 花材:红掌、百合、月季、龟背叶。 欣赏:无论是跳动的百合,还是挺拔的红掌,作品充满了夏秋的丰盛,花草的表情都洋溢着幸福感。 作品二:自由花

作品三:春雷 欣賞:劃破天空的春雷,驚醒沉睡中的生命,待來溫暖與活力。春雷之後,陽光的熱力也一天一天的增加,宣告夏天已不遠矣。 作品四:夏的光芒

插花造型的基本要素

一、插花造型的基本要素 1、质感:质感是指物品的表面特质,我们通常接触到的花主 要可分为鲜花、干花、绢花、现在又新出现一个品种叫永生花。 鲜花:在这里我就不用介绍了,顾名思义、一目了然、这个大 家一看就知道了。 干花:分两种,一种是指植物素材经过脱水烘干,再染色而 成的花材,一种是木质材料经过模型加工后,再粘贴形成花材,就是我们常说的木干花。 2、形态:“形”是指花材的基本形状,“态”指姿态,干花、 人造花、鲜花都可分为块状花,散状花,线条形花。特异形花,填充型花,配叶形花。 3、颜色:自然界里的花色彩非常丰富。我们在插花过程中, 色彩运用一般要遵循以下几个原则 (1)同一色彩的配色:在同一色彩运用不同深浅浓淡的颜色进行搭配,比如深浅过渡的红色、绿色、黄色、紫色、 兰色通过同一种颜色,深浅不一的过渡穿插使作品产生 大小、轻重、浓淡、虚实的不同感觉,使作品富有动感 和韵律感,就是我们通常就说的不呆板。 (2)邻近色的配色,利用色坏中互相邻近的颜色来搭配,如红一橙一黄,黄一紫一绿、红一红紫色,一紫色搭配, 这样的色彩搭配也会给人柔和的感觉。 二、造型的基本原理

1、均衡与稳定 均衡是匀称与平衡、稳定是重心要稳,均衡是指作品的对称与平衡,其基本要点在于求得花体的重心平衡与稳定,一般来说,主枝宜选用较大的花朵和色彩浓艳的花枝,把它们插在花器中心偏下的位置,并把短小、色彩清淡的花枝插在主枝的左右作为陪衬,而其余的花材则分散插在各花枝的四周,以达到稳定花盆的作用。 对称是最简单的均衡,规则式插花就是采用对称的构图形式。 不过大多数插花是采用不对称的动态均衡,它具有简单的特点,给人庄重高贵之态。一般来说,色彩深暗浓艳,体积大数量多,质地厚实的花材给人重的感觉,通常放在中间或下面,色彩素淡,形态纤细,体积小数量少,质地薄且柔软的花材使人感到轻盈,宜放在上部或边缘,以求得心理上和视觉上的平衡和稳定,采用这种不对称均衡表现手法插出的插花作品会显得生动活泼,灵活多变,更富有自然情趣和神秘感,东方式插花多采用不对称均衡手法,以取得造型的和谐与自然美。 匀称是指作品的大小,长短,各个部分之间以及局部与整体的比例关系。 平衡可分为对称的静态平衡和不对称的动态平衡,不能上重下轻,避免后仰前俯,给人重心不稳,将要倾倒的感觉。 稳定:是指重心要稳,所以插花作品中要遵循上轻下重,上散下聚,上浅下深、上小下大这个规则。

西方式插花的创作特点分析

2016年第6期现代园艺 作者简介:汤坚(1966-),男,汉族,江苏苏州人,本科,高级讲师,研究方向:苏州古典园林传统技艺传承(插花盆景)。 针对插花艺术而言,由于他们具有不同的孕育土壤,进 而有东方捕花、西方插花的形式存活在艺术中,其艺术类型存在着不同风格以及特色。社会在现代化发展中,科技、交通、信息逐渐趋于便捷式发展,其插花的艺术渐渐冲破了时空及地域的界限。其美学思想也在逐渐转变,插花艺术在形式上也在相互渗透着发展。 1对花材的要求 1.1骨架花 它包括长条型花序、长条型枝条以及叶片等花材,例如,金鱼草、一叶兰以及银芽柳等。通常作花型骨架,以此构成插花作品轴线的主体。此外,还可选用玫瑰和康乃馨等茎长、单朵、团状花作为主轴或骨架。1.2焦点花 花型焦点主要位于该图形的重心位置,通常选择较大、单朵、团状花或是具有特殊形状的花朵。例如,康乃馨、百合等,由于将其插入至重心的位置而引人注目,因此,达到了焦点花的花材要求。1.3填充花 花朵在图形的轮廓或范围内,不仅需要焦点花作为中心,还需其它花材去填补该花型的空间,令整个花型具有丰满感与层次感,进而将其和谐融在一起,通常情况下,选择较细小的形体,丛状、羽状花填充,例如,满天星、情人草以及勿忘我等花种。 2对花器、花枝长度的要求 西方插花选用的花器比东方随意,通常选择浅颜色浅盘、高脚杯。其花型将花器完全遮盖住,因此,不需考虑花型、花器结合的比例,仅需根据摆放位置、场所就可决定花型的大小。 3对外型轮廓的要求 3.1清晰 西方插花多数是几何外形,且轮廓都由外围顶点的连线所构成,在轮廓上包含花材形状、整体图形等。在垂直线、水平线上插花时,要选择相对挺直花梗的花材;在弧线上插花时,应选择弯曲花梗的花材,若用挺直的花材,则会破坏其外型轮廓的美感。由于外形轮廓主要是靠最外围顶点的连线而构成,顶点连线所形成的形状为插花作品最终花型。例如,三角形或是弯月形及其“S ”形,若轮廓不够清晰,则很难看出其形状。故在插花的时侯,其花枝长度不能破坏其轮廓边界线,将其视为花型统一的轮廓点。3.2立体感 花朵的图形在构建上具有空间感,例如,三角形或弯月形,在正面、侧面观其空间轮廓皆呈三角形,但在空间结构上实际是锥体,花朵依次排列在其边缘,且具有不同层次的空间。运用透视、投影正面观看,仅是三角形或是弯月形,直接影响着插花作品的质量。插花师在首学时应先从平面开始,若是成熟插花师,则利用花朵大小或花枝长度及其色彩差异,令花型呈现出较强的立体感、层次感。 4具有明显的焦点特点 花型的结构在于重心,能够稳定其花型的图形,将其轴线立点作为插花的主要结构位置,进而将花材密集在该处,部分特形花材、较大形状花朵插在一处,便成为整个花型被关注的焦点。将焦点作为中心,明确花朵在插花艺术中的方向,结合离心规律转移至四周。上部花朵一律向上,其左右侧花朵分别向左、向右摆放,例如,花朵都向相同方向插放则会失去创作的魅力。叶子生长方向遵守了自然规律,从焦点处向四周张开,该插花形式具有生动性的花型以及焦点明显的特点。 5具有和谐的色彩特点 西方式的插花艺术着重突出色彩表现,无论将其摆放至建筑物物何处,都会成为群众所关注的焦点与亮点,光艳夺目的色彩,以其独特色彩特点所取胜,因此,彰显了合理配置花材的重要性。在西方现代化插花中对色彩搭配进行了分段式安排,将同一色调花朵组合在一起,进而形成片式色彩差异,同时产生了强烈的插花效果,故可将其称之为“集团式”插化表达手法,因此,西方插花可将这些潮流元素融合在其中,突出插花色彩和谐的特点。 6总结 伴随东方与西方文化的不断交流,其插花的艺术形式能够相互间进行渗透与互补,实现了在众多领域的发展,东方逐渐吸取了西方文化中的精华。众多具有新颖性的艺术造型被东方群众所接纳,东方具有诗情画意的艺术表现形式因而被西方群众所接纳及效仿,尤其是传统的插花艺术,以其浓厚的情趣、清秀的艺术受到国际欢迎,从而形成东方、西放文化相交融的创新性插花形式。 参考文献 1夏晶晖.浅谈西方式插花的创作特点[J].西昌农业高等专科学校学报,2010(17) 2 陈琦,范燕萍.东西方插花的特点及其相互融合的理论与实践[J].首届中国插花花艺论坛,2011(32) (责任编辑王曼) 西方式插花的创作特点分析 汤坚 (苏州旅游与财经高等职业技术学,江苏 苏州 215000) 摘要:由于西方具有较为渊源的插花历史,因此,西方式的插花在外形上以几何图形为主,具有丰富的花艺色彩, 较适用于将其摆放至建筑物大厅以及客厅内,呈现出相对热情的气氛及特点。本文着重分析了西方式插花在创作中具有的特点。 关键词:西方式;插花;创作;特点;分析 经验交流 227--

东方式插花

东方式 分类概述东方式插花是以中国和日本为代表的插花,与西方插花的追求几何造型不同,东方插花更重视线条与造型的灵动美感。 东方插花的花型由三个主枝构成,因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同,却都表达了东方人的哲学思想。 在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照,基本花型可分为:直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。 东方式插花的基本花型分类直立型使枝直立而插,角度最多不超过30度。花型平和、稳重,正式隆重的场合多用直立型。 倾斜型使枝倾斜而插,角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美,随意而插的作品适用日常生活。 平出型使枝由花器口倾斜而插,角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感,有个性,在特别场合插做。 平铺型使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”,而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。 倒挂型使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味,表现出强烈的生命感。 西方式 概述西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。 花多而色彩艳丽,多以几何图形构图插制,这里介绍几个常用的西式插花基本花型。 半球型这是我们见得最多的花型了吧?将花材剪成相同长度插在花泥中,形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型,柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。 三角型又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中,常作为装饰应用。对称三角型较稳定,但都是单面观的花型,常用于墙边桌面或角落家具上。 水平型水平型花也是四面观的花型,源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花,常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似,水平型花也是四面都好看的花型,豪华富丽。 花扇型扇形花为放射性的半圆花形,豪华美丽,就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。 瀑布型就像一层层的瀑布,瀑布型的花由上而下地插制,具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧? 西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”,还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等,都有其各自的魅力。

论插花艺术造型的基本原则

论插花艺术造型的基本原 则 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020

论插花艺术造型的基本原则 一、造型的基本要素 插花造型由质感、形态和色彩三个要素组成。 1.质感 质感是指物品的表面特性,如粗糙、光滑等。花材除了有天然的质感外,还可以通过人工处理来表现另外一种质感。 另外,各式器皿、配件也都有其不同的质感,所以在艺术创作时,要考虑各种材料质感的相互配合协调,如果配合不当,则表现不出应有的美感。 2.形态 “形”是指花材的基本形状,“态”是指姿态。我们在初级已了解了花材可分为点状、块状、线状、特殊形状等几种,而造型的基本形态是由点、线、面组成的。面积较小的花或叶子可视作点,而多点聚合连成线。较宽的叶片一般可视为面状。 东方式插花很注重线条的表现,而现代插花也离不开线条。在花材中,作线条的花材较丰富。许多花材既可以作点也可以作线或面。 3.色彩 一个插花作品除了以上两个造型要素外,色彩也是不可忽视的,特别是西式插花非常强调色彩的运用(色彩方面的知识已在初级里作了介绍)。 二、造型的基本原理 在插花创作中一般要遵循以下四点基本原理。 (一)均衡与稳定 均衡是匀称与平衡,稳定是重心要稳。 1、匀称 匀称是指作品的大小、长短、各个部分之间以及局部与整体的比例关系。如插花时要视作品摆放的环境大小来决定花型的大小,而且要考虑花型大小与所用的花器尺寸是否成比例。另外作品中各花枝也要有长有短以体现层次感和动感,不可同一长度。 2.平衡 平衡可分为对称的静态平衡和不对称的动态平衡。 对称的静态平衡又可分为完全对称和非完全对称。完全对称是指花材的种类与色彩平均分布在中轴两侧。 非完全对称是指将同类或同色的花材集中摆放,使作品产生活泼生动视觉效果 不对称的动态平衡是指通过花材的数量、长短、体形的大小和重量、质感以及色彩的深浅等因素使作品达到平衡的效果。 3.稳定 稳定也是形式美的重要尺度之一。一般重心愈低,愈易产生稳定感。所以在插花作品中有所谓上轻下重、上散下聚、上浅下深、上小下大等的要求(二)多样与统一 一个插花作品由很多元素组成,如花器、花材、配件等,而花材也会由枝、叶、果等组成,所以如何使多种元素组合成一个整体,可通过主次关系的搭配、呼应、集中等形式来实现。 1.主次

插花员(中级)理论试题库(三)(附参考答案)

插花员(中级)理论试题库(三)(附参考答案) 一、选择题(25分) 1、适宜做焦点的材料是(A) A.百合 B.勿忘我 C.文心兰 D.满天星 2、养护插花作品最好的水质是(C )。 A.自来水 B.井水 C.凉开水 D.雨水 3、能给人草地、森林等联想,具有生命、希望、宁静安详特征的色彩是(C) A.红色 B.橙色 C.绿色 D.蓝色 4、美学中的黄金分割比例指(B) A. 1:1.5 B. 1:1.618 C. 1:2 D. 1:2.5 5、属于主干直立造型的是(D) A.(半)圆球形 B.S形 C.新月型 D.L型 6、商品花篮在制作时,花泥要做(A)处理,以免花体损坏。 A.防移动 B.掩盖 C.插花 D.加水 7、中国插花崇尚(D) A.色彩 B.线条 C.构图 D.自然 8、布置展览时,不仅要考虑每件插花作品的(B )效果,还要考虑展会整体的布局。 A.展示 B.艺术 C.构图 9、原始的花器是由(B )的容器和食具等器皿发展起来的。 A.舀水 B.盛水 C.灌水

10、插花中的修饰指的是(A ) A.遮盖 B.重心 C.比例 D.填补 11、插花花艺作品中各组成部分在形,色和质地等方面的多样性,是使作品生动的(C )因素之一 A 抑制 B 破坏 C 重要 D 不利 12、人造花观赏期长(A )色彩多样,有比自然界更为丰富的色彩。 A 容易造型 B 易于断裂 C 在潮湿的环境中会变软 D 不易造型 13、清明节为缅怀先人,要求插制丧礼花篮,选出错误的选项(D ) A 以黄白紫蓝等色彩为主色调 B 表现庄严肃穆的哀悼之情 C 选用黄白色菊花、紫色矢车菊等为主花材 D 选用红色花材为主花材,表现热烈欢快的气氛选用红色花材为主花材, 14、不对称式构图的作品宜陈列在休闲、优雅的环境,适合在居室内以及(以及(D )上应用 A 运动场 B 集会 C 展览会 D 大堂 15、保持插花花艺作品稳定感的三原则是上轻下重、上散下聚和(C ) A 上大下小 B 上圆下方 C 上小下大 D 上正下歪 16、关于插花员应勤于实践的表述,下列选项中错误的是(D ) A 插花员为了使操作手法更灵活、熟练,要向国外同行学习 B 插花员为了使操作手法更灵活、熟练,要勤于动手,熟能生巧 C 插花员要勤于实践,多动手,不断吸取国内外同行的先进经验,使自己操作手法更灵活、自己操作手法更灵活、熟练

东方式插花艺术简介

《插花艺术》课程论文 论文题目东方式插花艺术简介 学生专业班级 2009级公共事业管理1班 学生姓名(学号) xx xxxxxx 授课教师 xxx 完成时间 2011年6月1日 2011 年 6 月 1 日

东方式插花艺术简介 Xxxxxxxxx 【中文摘要】:插花主要是借用花材的组合与造型而展现装饰美的一种表现形式.。插花可以分为式东方式插花与西方式插花两大流派。本文中,主要介绍一下东方式插花的发展,特点等情况。东方式插花以日本和中国插花为代表,具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜,注重线条,追求自然典雅,手法简练,表现力非常丰富。不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。同时,东方插花体现一种东方人的艺术性格,不过多追求华美的外型,往往通过造型和构图来表达一种意境。 【关键词】:东方式插花艺术中国日本 东方式插花注重线条,追求自然典雅。主要有中国式的和中国式传入日本后所形成的日本式插花。. 一中国式插花 插花艺术的起源应归于对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。中国式插花,历史悠久。人们爱花,人们爱花,插花以自娱,继而用作佛教供花,后来才逐渐扩展到装饰领域,由此而发展成一门艺术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系,因而具有浓厚的民族风格。 我国人民崇尚自然,因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动,色彩自然,与中国的园林、盆景艺术一样,是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料:花枝、草木、果实等,甚至连干枯的树头、树根、树叶、石头等都可以利用进行加工,赋予其再生的意义,使之富于画意又不露人工斧痕,富有装饰美而又不失自然风韵,它取材较为简洁,一叶一枝都具有高度概括力,使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣,渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型,与浓烈的色彩结合,强调了装饰性,强调了人为地因素。"外师造化,中得心源"。中国的插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特

插花艺术的认识与影响

插花艺术的认识与影响 班级:法学0991 学号:2009958005 姓名:雷宇薇 摘要:现代插花艺术不仅给人视觉上美的享受, 而且大大地丰富了人们的情感生活, 是情感交流的绿色使者, 成为人们日常生活不可或缺的一部分。结合现代插花艺术的特点、设计技巧及常见的几种插花形式等方面进行了阐述, 以提高人们对现代插花作品的艺术鉴赏力。 关键词:现代插花艺术; 插花设计技巧; 插花形式; 现代插花作用 插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。 插花介绍 插花是一门技术,更是一门艺术,是一种高雅的审美艺术。中国传统插花艺术迄今已有三千多年的悠久历史,是东方插花艺术的发源地。插花艺术可谓是无边无际的,她给人以无限的魅力,人们在制作与欣赏的同时,也包含了对生活的热爱与对美的追求。为发掘和弘扬中国插花艺术,使这一宝贵的文化遗产和艺术奇葩重放光芒,也为提高人们的文化艺术修养及加强园林、花卉等专业的学习。插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材,插在花瓶、花盘、花盆等容器里,不需泥土栽培,以达到给家庭带来一种情趣和温馨,使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。插花与盆景有共同之处,但也有自己独特的一面。主要表现在花卉不带根,没有泥土,插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制,花期多则十余日,半个月,少则一至两天。因此,瓶插花卉作品,要求做到根据不同季节,掌握好花期,才能按时欣赏和品味到插花艺术之美。 插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性,音符的跳动旋律或缠绵、或高亢,给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带,斜逸的枝叶,优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的,插花作品也具有这种特性,而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈,插花的制作更便捷,取材更广泛,可操作性更强。作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整,以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式,抒发的是一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化,韵味无穷,激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能,它所营造的意境或模拟植物的自然生态美,或以夸张手法表现景物或园林景观,或以事件、人物为题材进行抽象概括,在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。雕塑是以固定的造型,或直观或抽象地表现人的思维灵感火花,插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术,充满了盎然的生机,这又是雕塑所无法比拟的。因此说,插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。其实摆放鲜花的艺术博大精深,有一大堆古今中外的学问。如果你想化繁为简,只需考虑三大基本元素:颜色,形状和场合。颜色方面或鲜明或柔和,除了摆放在一起的花要配合之外,插花容器的颜色也很重要。若是摆字窗台或有充足光线照进来的地方,你可以选择透明玻璃器皿,然后再在里面加些单色或五彩的玻璃珠子,挺好看的呢。 形状方面比较靠功夫,杂乱随便地插一束花当然也可插出自然美,但天天都是这样,难免会有些乏味。有些方便方法会教你不用像日本花道般把花叶重新雕塑,也会插出独特地形象。比方说你有一个阔口地瓶子,想把一些重瓣,艳丽盛放地花朵(如牡丹,玫瑰等)插出几何地半球形,你可以用胶纸在瓶口相间出密密地小方格,再把花儿插到方格中。这种做法能令花朵平均分布开来,只有调好花茎地长度,便可作出半球状的效果。 花卉摆放的形状设计还可以从材料方面着手。欧陆式的插法很喜欢把水果和花朵插在一起,但做起来颇花时间。奉行简约主义,会把秘诀落在使用两个容器上。第一个较窄较矮,

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