招贴设计中视觉语言的表现初探

标志设计的视觉语言

标志的视觉语言有历史与发展可以看到标志在不同时期所呈现出来的面貌、内涵和艺术特色。标志设计是通过简约的视觉图形传达信息的象征符号，起着指示、识别、警告的作用。标志的造型有其特殊的视觉语言特征，要经过相应的训练才能感受和把握住它的特征，使标志的造型具有审美的内涵。标志图形的应用可以追溯到五千年以前。人们有上升的烟，会不自觉的想到火，人们利用狼烟可以作为传送与火的意义有相关的信息，如紧急、伙计、报警、求救等。这可以说的是标志设计的雏形。标志以各色各样的形态呈现在观者眼前。运用文字、图形或由二者相结合是组成标志的基础，由此，标志之形呈现两类，即字符类标志和图形类标志（也有人将它分为三类：字符、图形、二者结合）一、字符使用字符作为标志的表现形态，也就是以文字来进行标志的创意设计。字符主要是以汉字、拉丁字母、数字三种。汉字是中国特有的文字，被认为是表形和表意文字的典范。单个汉字的信息量、意义的丰富性和明确性的方面远远超过表音的拉丁字母。汉字的本源是以图造形（甲骨文），属于象形文字，集形、义、音为一体，其造型本身具有很强的图性感、符号感和高度的艺术造型价值。中国汉字是世界上最古老的文字之一，体系庞大。关于汉字起源的契机，有很多种传说，学术界也有很多观点。有资料显示，汉字的出现源于标示符号意识的产生。中国历来有书画同源之说，可见，汉字有双系起源，一象形，一记号。其实，汉字造型本身就是由象形文字发展而成的一种图案形式。上古时期的甲骨文属象形文字，是以图造型。经历几千年的演变，现代文字与甲骨文相比虽已面目全非。但其文字的各种结构依然符合以图造型的法则。汉字始终是非常丰富的设计之源，以汉字为题材的商品标志已有很长历史，并在商品标志的众多形式中独树一帜。从标志设计来讲，汉字无疑是人类社会有史以来最伟大最成功的设计。它以最为简单的设计元素，运用最丰富而复杂的设计手段来设计商标标志，在今天现代企业形象的塑造上，被广泛地应用于商业活动之中。怎样让汉字构成的标志能够独立地承载文化信息，如何加强标志的视觉特征，增强视觉冲击力,以便强化大众的记忆，笔者想就“汉字在标志设计中的运用”这一问题略陈己见，以期共同探讨。中国汉字资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。譬如，一个最说明问题的字是“羊”字，羊是中国原始社会的一个图腾，是受先民崇拜的。羊通祥，古代书籍中也可以见到“吉羊”这样的词，吉羊即是吉祥。再如“美”字，现在一般都认为是“羊大为美”，实际上它是一个独体象形字，其字形是人头上顶着与羊有关的装饰物。这些图形文字随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时，也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。其次,从标志的构成因素来看，汉字型标志是以含有象征意义的汉字造型作基点，对其变形或抽象地改造，使之图案化。汉字型标志兼具视觉、听觉的形式，汉字型标志都有一个确定的视觉形式，同时它又是象征着一个符号。譬如，中国日月牌灯具的商标，“日”用阳文字体代表白天，“月”用阴文字体代表黑夜。日、月两个字组成汉字“明”统一在圆形中，这一“明”就是视觉与听觉效果的结合。而且也说明了商品的功能与形状。标志就其表现形式来说，又分别有字形组字、图文复合等表现形式。装饰字是以汉字的黑体、宋体为基础来进行装饰、变化加工而成。比如说上海华中软件有限公司的标志采用中华民族的方块字“华中”二字组合(图3)。动感、科技的“中”字体

广告设计基础

第一章视觉设计的内涵设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。第一节视觉传达设计的基本概念视觉传达其内容不仅涵盖了平面设计，还涉及电影、电视、网络等新兴传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型性的表现性设计，简单的说，视觉传达设计是一种以视觉媒介为载体，向大众传播信息和感情的造型活动。视觉传达设计的内容：广告设计；建筑导向系统和环境设计；书籍和出版物设计；商业传播设计；电影、电视、计算机图形设计；视觉识别系统设计；表图设计和展示设计；包装和售点广告设计；社会、文化和政治宣传设计视觉传达设计的前身是“平面设计”，最早使用这一术语的据说是美国人“德维金斯”。第二节视觉传达设计是一种视觉语言视觉传达设计致力于视觉沟通的图形语言。 1、视觉设计是一种视觉语言艺术 2、为信息传达而设计如何理解视觉传达设计“为设计传达而设计”的具体内涵：①能否有效完成沟通 ②能否吸引更多的注意 ③能否更简洁的完成传达（设计中不能有多余）就传达的过程来看，视觉信息最后只有经过受众的不同心理联想，才最终完成了对信息的解读。第三节视觉传达设计的社会意义设计从根本意义上讲是社会和文化思想的反映，因此设计艺术从某种角度上说，是一种社会的理想。讨论设计艺术的发展趋势，先要看人们对社会的理想模式，或索求、或幻象、或期望、或责任等。鲁迅先生说过：“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看。” 每当发生战争或其他危机时，社会总是呼唤平面设计行业来影响公众的态度，并促使人们采取行动。第四节视觉传达的商业价值 “为传达而设计”保证了设计的视觉传达机制不背离正确的方向，可以让沟通更深入、更有效。广告设计自身的功能要求和价值体现都使其不可能成为孤芳自赏的艺术，它要锁定目标受众，采用多种视觉媒介实现推销商品、宣传服务和传播意旨的目的。（即商业目的）相关警言：1、包装设计和广告传播要做的就是把消费者的情绪包装起来，然后回卖给消费者。 2、广告从不讳言：我们是在贩卖观点和想法。正如可口可乐公司所说：“我们生产的是可乐，而顾客购买的是广告” 第二章视觉设计的形态属性根据形态的产生方式和造型的差异。可以把形态分为自然形态、人工形态、抽象形态、意幻形态第一节自然形态

广告插图设计

设计知识服务电话：公司地址：成都市北大街19号正成.财富领地1单元8楼7号印刷厂址：成都市成华区崔家店路1号（成都理工大学斜对面）版权所有：创想广告-成都新网创想广告设计中心蜀ICP备号技术支持：创新互联成都广告公司成都广告制作成都广告设计成都DM单印刷成都名片印刷一、思想性与单一性版面设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师常常自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成，首先必须明确客户的目的，并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出，是设计思想的最佳体现。平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人们早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁，并不是单调、简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，这是建立于新颖独特的艺术构思上。

因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。以产品本身作诉求重点，充斥整个版面，显得突出醒目。二、艺术性与装饰性为了使版面构成更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他，突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。三、趣味性与独创性

摄影的视觉元素在平面设计中的应用

摄影的视觉元素在平面设计中的应用李正因为有了摄影，人类有了第三双观察世界的眼睛，全世界也迎来了读图的时代。绘画再像也像不过照片，“有图为证”成为人们最容易接受的表达方式。从20世纪30年代开始，优秀的摄影图片被直接应用到一些平面广告和海报中去，并逐渐成为平面广告表现手法的主体。摄影与设计是两门不同的艺术门类，在构成空间的表现上有着异同之处。摄影与设计都是造型艺术，空间的表达离不开构成，离不开视觉形象的设计。一幅优秀作品的构成应是协调的构成，在视觉上要协调一致。设计是构成空间的设计，而摄影是反映或再现空间，这就决定了两者之间的特性差异，包含着各自不同的特性和本体语言。但就创造本身来讲，又有着共性的视知觉的规律和审美特性。设计创作的主要阶段在于视觉设计阶段，设计可以任凭设计师在想象的空间里自由驰骋。摄影的创作却没有这种自由度，摄影必须以现实空间为依据，并在瞬间的直觉感知中抓住事物的本质特征。两维空间的表达离不开构成，这是摄影的语言也是设计的语言。因此摄影图形的视觉元素应用到平面设计当中去自然是“水到渠成”的。一、平面设计作品中摄影图像元素的应用：图（A-1,A-2,A-3）是法国某著名品牌时装的平面广告招贴，设计师大胆而合理地应用了摄影的图像，使得产品本身所具有的特质被表达的非常贴切。即：青春，运动，鲜活和韵律。这些信息被传达的载体并不是复杂的图形创意和高深的符号内涵，而是高技术和高质量的摄影图片。在图（A-1,A-2,A-3）中，摄影师利用影棚内闪光灯为造型光线，运用高速摄影使富有动感的模特造型形象在胶片上定格，通过摄影本身真实记录影像的特性和无可替代的逼真效果，从而使图片在平面A A-

图形设计——视觉语言的狂欢

图形设计——视觉语言的狂欢许昌学院美术学院教师韩鸿友作者简介：韩鸿友，男，1977年生，2002年毕业于河南大学艺术学院，同年任教于许昌学院美术学院至今。研究方向：企业形象设计，图形设计。摘要：二十一世纪以来人类步入视觉读图时代，图形作为一种视觉传达语言，图形艺术，以简洁的方式准确传达出语义性，为图形语言扫除了文字障碍。图形艺术作为一种特殊的沟通方式，有着自己的情绪，情感等直接的视觉特征。今天的图形设计，有着更深刻的语义性、简洁性、创新性、延展性，在大众文化语境中产生巨大的力量，成为视觉狂欢的新宠。关键词：图形语言设计 1 图形符号具有的特性人类有使用语言的天赋，确切地说是构造语言的天赋，不只限于口头语言或书面语言，而且具有建构“不同的符号与不同的概念相符合的系统”的能力,或者可以进一步把它看成是“更为普遍的驾驭图形符号的天赋”。在人类文明之初，原始的语言尚未充分发育，视觉图形是人类认识世界的主要手段之一。出于社会交往活动和视觉审美的需要，图形的世俗化代表——吉祥图案产生。吉祥图案追求“以意生象，以象生意”，图形成为视觉语义的载体。其中谐意图形居多，如“蝙蝠”则

成为祈福的象征。可见，每个时代的图形都有着自己的语义、情感等最直观的表意方式。随着现代通信技术与传播技术的发展，人类步入了信息读图时代，人们更愿意通过图形的形式来交流或传达信息。一个手势，一个动态，一个符号都可以指导人们的行为，提醒人们注意，如上网阅读资料，购物时看到的公共标示，以图形的快捷直接传达给消费者，达到了“视觉形式——视觉语言——视觉效应——视觉沟通”的视觉体验。诚然，图形是最直观的视觉表达形式，而今天的图形有着更深刻的语义性、简洁性、创新性、延展性。图形作为一种视觉传达语言，图形语义是图形语言所表达出来的含义，解决的是“说”的问题。图形“怎么说”，“说什么”，成为图形存在的意义。说到底，把握好图形语义才能更好的传达信息，让受众理解和接受。用人们普遍熟识的形象元素进行图形创意能使人们更迅速的产生认知和联想，领会图形诉求的意图，使所传达信息更明确，寻求到受众与图形沟通的方式，成为图形设计的原动力。如笔者为河南许昌市残联设计的一幅公益海报，图形主体为一抽象的呈坐姿的残疾人，轮椅被概括为@，图形右上方有一行文字“知识成就人生”。文字与图形共同阐释了“知识改变命运”这一主题。图形的语义道出了残疾人可以通过科学知识的学习改变自己的人生道路。图形成为信息交流的载体，图形语言准确有效的表现出作者的意图，真正做到“让图形说话”。可见由创意产

招贴设计试题

1、招贴广告简称招贴，也称海报、招贴画、宣传画等，属于平面设计范畴，因使用形式而得名，它采用艺术设计法表现广告主题，通过印刷粘贴于户内外的公共场所，引起大众注意，引导人们去进行有关的活动。 2、招贴分为公益招贴、文化招贴、商业招贴三大类。 3、文艺、教育、新闻、出版、体育、旅游、戏剧、电影、展览、文物保护、科技成果等主题的招贴都可称之为文化招贴。 4、公益招贴往往比较直观，这种招贴的主体常常可以是“和平与反战”“生存环境与社会发展”“人口控制与计划生育”“守法与纳税”“戒烟与禁毒”等等这种招贴必须鲜明的通过画面传达招贴的主题。 5、商业招贴是与企业的市场目标密切相关的，这类招贴由于在树立企业形象和扩大社会影响力方面有较大作用，所以被越来越多的商家用作敲开客户大门的敲门砖。 6、现存最早的印刷广告——北宋时期的“山东济南刘家功夫针铺”的广告铜牌，中间为“玉兔捣药”商标和地址，内文、广告语融为一体，即有商标图形和店址，还有详细的广告文案；它一纸多用，既是传单、包装纸，又是印刷招贴，是一幅相当完整的古代平面广告设计作品。 7、图形、文字、色彩构成招贴的三大元素。 8、直接或间接的在招贴中传递信息、表现创意的文字，统称为文案。 9、图形是一种说明性的视觉符号，是介于文学和美术之间的视觉语言形式。其本意是通过可视性的设计形态来表达创造性的意念，也就是给设计思想以形状，使__________成为传达信息的载体，并且通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播的视觉形式。 \ 10、底色在招贴中属于衬托主体的颜色,主体色是画面的中心，设计者的所有想法和一切设计手段，包括色彩的运用，都应围绕这个中心进行运作,辅助色包括文字和必要的装饰纹样的用色，他们的用色必须以大方向为主，一切服从整体，服务于创意，注重合理性，切忌随意性。

广告设计视觉答案

一、填空题 1．视觉设计是人们为了达到信息传播、促销、告知等目的而进行的有计划、有成效的活动，它是对设计内容、图文设计、设计形式、艺术、科学技术传播方式的综合设计，是一门集为一体的综合性学科。 2．视觉设计中的造型元素是点、线、面，它们是造型的起点，具有无限的生命力。 3．任何一件视觉设计作品它必定具备一定的内容和形式，设计的内容通过形式表现出来，内容是视觉设计要传达的信息、思想和感情等；形式则是这些内容的外部表现手法和技巧。 4．图形是一种传达性极强的视觉语言，是一种成熟独立的表现形式，与文字相比，图形更具有直观性、生动性、概括性。 5．当今世界文字体系可分为两大类：代表华夏文化的汉字体系和象征西方文明的拉丁字母文字体系。 6．点是一切形态的基础。在几何学中点表示位置，它既无形状也无大小。但点一旦作为造型元素出现在设计图面上后，无论多么细小，只要看得见，必然存在大小和形状，它可以是一个几何形，也可以是一个自然形，它可以是一个文字，也可以是一张图片，点的意念是无限的，它通常可产生小巧、集中、定位、闪烁或游移等心理效果。7．面的形态较为复杂，可归纳为几何形、有机形、偶然形 8．任何一件视觉设计作品它必定具备一定的内容和形式，设计的内容通过形式表现出来，内容是视觉设计要传达的信息、思想和感情等；形式则是这些内容的外部表现手法和技巧。 9．标志是具有象征意义和内涵的和视觉符号，它所包括的内容代表一个企业、机构、组织、团体或个人，是一特定内容、图形、人、物体或组织的精神和实质的象征性表现。 10．VI设计是由两部分组成的，一个是基本设计系统，另一个是应用设计系统。其中基本设计系统中又以标志、标准字体、标准色、辅助色、企业造型、辅助图形等要素构成。其中标志、标准字体、标准色称为VI的三大核心。 11．标准字是指企业专用的规范字体设计项目，也是企业文化，是VI设计基本要素中仅次于标志设计的的象征。它包括中英文名称字体样式，由于标准字的出现频率不亚于标志，因而它在设计上要求具有统一性。 12．图形是构成视觉传达的最基本因素，是设计师表达其思想、使之与受众沟通的一种主要视觉语言，其有别于文字、材料等形式。 13．图形主要具有以下特征传达性、单纯性、象征性、符号性、文字性。14。纯度指的是色彩的鲜浊程度。 15．色彩的三原色红、黄、蓝。 16．通过视觉设计的说服和引导可将消费者的显在需求转化为现实购买力，实现产品销售的目的，满足消费者的需求。 17．艺术性是基于视觉设计传达功能上的各种艺术化表现形式和艺术感受，如象征、夸张、幽默等，是设计者对信息符号的艺术性处理和受众的审美体验。 18．形象思维是指用具体的、感性的形象进行思维。19．当外界物体的视觉刺激作用停止以后，在眼睛视网膜上的影像感觉并不会立刻消失，这种视觉现象叫做视觉残像或视觉后像。 20.具象图形是指没有改变物象自然形态的图形，最大的特点是真实地反映了自然形态的美。二、名词解释 1．色彩的三要素：色相、明度、纯度称为色彩三要素，是色彩最基本的属性，是研究色彩的基础，也是色彩知识中最重要的概念。 2．明度指色彩的深浅与明暗程度。明度最高的色为白色、明度最低的色为黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。在设计中，明度是突出形象，使作品响亮的基本要素。3．色彩的空间感主要是利用色彩明暗、纯度以及面积的对比层次产生空间感。 4．标准色：是企业将某一特定色或一组色彩系统运用在所有视觉传达的实际媒体上，用以强化刺激及增强对企业的识别。 5．标准字是指企业专用的规范字体，是VI设计基本要素中仅次于标志设计的设计项目，也是企业文化的象征，它包括中英文名称字体样式。 6．封面：即书籍的脸面，并通过文字、图案介绍宣传书中内容，它是书籍成型与设计的最重要的部分。书籍封面的设计内容一般包括：书名、副标题、说明文字、编译著者名、出版社名、图片或图案装饰等。 7．广告设计的元素有：标题、标语、正文、随文、标志、图形。 8．图瑕的表现形式：一般来说，周形可分为具象、抽象和意象三种表现形式。 10．字体的创意设计是设计者根据文字内涵，将艺术想象力和创造意识融入字体之中，运用夸张、形象、变形、装饰等艺术手法，并根据需要在一定程度上摆脱字形和笔画的约束，灵活地重新组织字形，以加强文字的内涵和感染力，创造出新颖、美观、独特的字体形态。 11．线是点移动的轨迹。几何学上的线是没有粗细的，只有长度和方向。线在视觉设计中却有着重要的作用，它可以表现动与静、轻与重等感觉，可以表现对象各种不同的

三大构成在平面设计中的应用

三大构成在平面设计中的应用 [摘要]随着社会经济的发展，人们的审美追求越来越高。三大构成理论以艺术设计规则和美的构成法则为基点，其在平面设计中的应用形成了二维和三维效果，给受众带来了极大的视觉冲击力，满足了人们日渐提升的审美要求。三大构成在平面设计中的应用具有十分重要的作用和意义，有关方面的研究受到了业界的广泛关注，本文对此进行了深入分析。 [关键词]平面设计；色彩构成；平面构成；立体构成信息化时代背景下，平面设计得到了长足的发展，并在丰富人类精神文化生活方面创造了巨大价值。目前，平面设计已被广泛地应用至Ⅱ多个领域，如平面设计、室内设计等。而三大构成以其独特、多维的特点，在平面设计中担当起了多种角色，并在增强设计作品感染力、冲击力方面发挥了积极作用。新时期，三大构成在平面设计中的应用已然成为一种时尚和趋势，其发展空间巨大。因此，我们应该重视三大构成研究，并不断创新其在平面设计中的应用，以增强应用效果，使其发挥更大的经济价值和审美价值。一、三大构成与平面设计的关系三大构成主要包括色彩构成、平面构成以及立体构成，

并以各自特点在平面设计中发挥不同作用。其中，色彩构成通过还原自然中的色彩现象，对受众感知、心理产生刺激，满足人们的审美需求。同时，色彩构成还可以利用空间、质、量等的可变幻性，重组各要素关系，从而呈现丰富多样的效果。在日常生活中，广告彩页、产品包装等都直观形象地展示了色彩构成与平面设计之间的密切关系。我们在欣赏平面设计作品的过程中，首先会关注其色彩，只有协调的色彩构成才能够引起人们继续看下去的兴趣。因此，很多设计师都会将色彩视为主题与情感的依托应用到平面设计中：平面构成涵括了点线面三大元素，其应用增强了二维平面设计的实用性、创造性。一般意义而言，平面构成在平面设计中的应用价值最大。只有理顺点、线、面之间的构成关系，并学会灵活地运用，从视觉需求的角度进行重组，才能设计出自然、平和的平面作品。平面构成与平面设计之间的关系，多在招贴、书籍出版等形式中得至0体现；立体构成又被称作空间构成，它是以力学理论为依据，在人类视觉规律和材料基础上按照一定规则排列造型要素的技术。从本质上讲，立体构成就是在平面设计的基础上增添空间造型，其应用能够有效提升平面设计作品的立体感、视觉冲击感，为受众营造了巨大的联想空间，将设计师意图展示得更加清晰、透彻。二、三大构成在平面设计中的应用根据前文提到的三大构成与平面设计之间关系的分析，

视觉艺术语言

期末作业一．齐白石给我们留下的价值二．世界著名标志山东大学医学院 201100230289 金亮

一．齐白石给我们留下的价值齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家之一，世界文化名人。齐白石1864年元旦（清同治二年癸亥十一月二十二日）出生于湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月二十三日）病逝于北京，终年九十四岁。宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。家道贫寒，只读过短暂的师塾，十五岁起从师学木工而以雕花手艺闻名，二十六岁转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画，三十七岁拜硕儒王闿运为师，并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。自四十岁起，离乡出游，五出五归，遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地，饱览名山大川，广结当世名人，樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。五十五岁避乱北上，两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。七十四岁游蜀，与黄宾虹、金松岑相见。齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”；衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。篆刻初学丁敬、黄小松，后仿赵撝叔，并取法汉印；见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，篆法一变再变，印风雄奇恣肆，为近现

视觉流程设计考题汇总

视觉流程设计试题汇总（有答案版）（填空题，每个1分） 1.绘画的四要素：描绘、色彩、构图、创意。 2.现代设计兴起于20世纪20年代的欧洲，二次大战后在美国得到迅速的发展。 3.设计活动包括造型计划、造型行为和造型活动。 4.现代设计从人、自然、社会的对应关系来分类，可分为：视觉信息传达装置设计、产品装置设计、环境装置设计。 5.视觉传达的信息载体是设计图像，是人与人之间的行为方式的传达。 6.现代社会中如果没有视觉传达就无法生活，视觉的传达亦可称为非语言的传达。 7.传达可分为视觉传达和语言传达。 8.视觉传达与语言传达不同，它是依靠传达媒体“物”来实现的，是按人—物--- 人这样的系列传达。 9.汉字的结构主要包括：结构方式、结构形式、结构规律。 10.六书：又称六义，指象形、指事、会意、形声、转注、假借。 11.两千年来形声字一直是最方便的造字法。 12.隶书也称“左书”“史书”，是由篆书简化演变而成的一种字体。 13.楷书也称“正书”“真书”，是指为纠正草书慢无标准和减省汉隶而形成的一种汉字字体。 14.视觉性和传达性的效率是印刷字体追求的主要目标。 15.汉字印刷体主要包括宋体、黑体和圆头体。 16.宋体俗称“老宋体”，日本称之为“明朝体”。 17.视觉传达设计中的字体设计包括文案设计和字体设计。 18.文字的编排包括：横排和竖排两种形式。 19.在现代视觉传达设计的素材中，点是一切形态的基础。 20. 剪影图形的一般表现方法是：简略、错影和三维的平面化。 21. 色彩的三重性：色相、明度、纯度。 22.直接的色彩构成是商品装潢设计中最基本的表现形式，此种色彩的运用又称商品形象色。 23.空间在平面设计中实际上是指画面中各种元素的编排，编排也是一种视觉语言。 24.在设计中影响流程和视觉传达最主要的是空间的正负关系，应注意对画面中虚空间的利用。 25.引起注意主要有两种因素：一种是刺激物的深刻性，一种是主体的意向性。 26.注意的两大特点：指向性和集中性。 27.注意有两种形式：一种为无意注意，一种为有意注意。 28.有关视觉的设计作品对观者的刺激基本分为两种类型：物理性刺激和社会性刺激。 29.刺激的方式有两种：积极性刺激和消极性刺激。 30.消费者的需要一般分为两种：生理需要和心理需要。 31.感受从承受的角度可分为：外受、内受和本受感觉。 32.认识由简单到复杂分为几个阶段，感觉是最初级的认识过程。 33.设计时要注意把要介绍的主要内容突现出来，让它成为整个传达设计的“图形”而不是作为背景。 34.多样统一是最具形式美的总原则。 35.视野包括一般视野和色觉视野。

包装设计中视觉要素及其性质(上)

书山有路勤为径；学海无涯苦作舟包装设计中视觉要素及其性质(上) 内容提要]现代包装概念是一种动态性的概念，在现代市场发展条件下，包装的内涵、功能以及包装设计本身都有了新的内容与界定。在包装设计中，构成包装设计的材料、结构等内容是使设计构想变为现实设计物的物质基础，也是形成设计美的重要媒介，而构成包装设计物的图形、色彩、文字、造型等形式要素，则是满足人们对设计物使用需求的基础上同时满足审美需求的重要手段，也是设计实现高附加值从而增强竞争力的有效途径。文中将就各要素在包装设计中所产生的审美功能进行逐一分析。[关键词] 包装设计视觉要素 [作者简介] 蔡洁娟女贵州民族学院文学与传播学院01级广告专业经济全球化的今天，包装与商品融为一体，包装作为商品价值和使用价值的手段，在生产、流通、销售和消费领域中，发挥着极其重要的作用，是企业界、设计界不得不关注的课题。随着世界经济的发展，现在包装设计在传统包装的基础上有了长足的发展：包装的概念充实了新的内容，包装的样式有了更多的细分，同时包装设计的功能也随之扩展,如果单从功能上对包装的概念进行阐述的话，那幺包装设计应该是一种合乎人的审美、生活需要，合乎生产技术、环境生态需求，合乎商品的保护、运输、销售需求的设计。倘就包装设计本身而言，现在包装设计则指的是选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。从这里可以看到包装设计的几大构成要素：一、图形——信息的主要承载者包装装潢的图形主要指产品的形象和其它辅助装饰形象等。图形作为设计的语言，就是要把形象的内在、外在的构成因素表现出来，以视觉形象专注下一代成长，为了孩子

动画画面语言中听觉的视觉表现

动画画面语言中听觉的视觉表现动画是作为一种叙事、审美双重功能的艺术形态而成为影视作品的一种形式。它借助人眼的“视觉暂留”使人们获得动态的艺术感受。可以说它是以视觉的形式首先出现在人们的视野中而在现在，观众接受一部动画作品，无非是通过两个渠道，看和听，也就是动画作品中提供的画面和声音。动画片作为电影的分类之一，视觉造型的画面语言同样是其特有的表现形式，它综合了画面的光影、色彩、构图及镜头所造成的节奏和情绪冲击力等。而电影中的声音是由三个基本元素构成的，语言、音乐和音响。他们之间的关系密切，是相互配合，相得益彰的。它们具有刻画人物、参与叙事、烘托环境气氛等作用。动画片也是如此。迪斯尼动画制作中流传着这样一句话，“动画片中70%的冲击力来自于声音”。 1928年沃尔特·迪斯尼推出世界上第一部有声卡通动画《汽船威利号》。片内的米老鼠没有说话，只随着轻快的音乐跃动和吹口哨。但他可爱的形象博得了观众的喜爱，这也使米老鼠成为全球明星。而世界上第一部动画片是在1892年再巴黎格雷万蜡像馆公工演出，并获得成功，这就是法国人雷诺的《一杯可口的啤酒》。在此三十多年间，或是更早先的动画都处于无声的状态。而在这期间动画又是靠什么存活下来的呢。英国著名电影理论家欧纳斯特?林格伦以意大利文艺复兴时期艺术家达芬奇的理论为依据，曾提出自己的看法：“在电影中，画面和声响不是同等重要的。通常有声电影中的视觉部分是比较重要的，因为总的来说，他表现更多的东西。这是毫不足怪的事，因为视觉在我们感官中是最重要的，通过眼睛我们可以比通过耳朵更了解和熟悉周围的世界。” 被称为心灵之窗的眼睛是人的理解力的主要工具，它使人能最充分地和丰富地欣赏自然界中无限的创造，而耳朵则是次要的，因为它之所以重要，是由于它能听到眼睛所已经看到的事物。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。声音对于动画说来，是一种辅助手段，而对话连篇，必定会遭到贬责。动画的语言简洁干练也正因此。这样来看在动画制作中画面似乎更重要于声音，且不论谁对谁错，画面必定有能够表达声音，或是优于声音之处。那下面浅析一下在画面语言中视觉对听觉的表现。清朝时，江苏南通有个著名的画家，名叫李方膺。有一次，他到一个朋友家做客。大家天南海北，无所不谈，谈着谈着，话题转到了绘画上来。其中一个人说：“大千世界什么东西都能入画，我看就是一种东西画不来。”有人问他是什么东西，他轻轻地吐了一个字：“风。”大家听了沉吟不语，觉得的确如此。李方膺却不以为然地说：“风！能画，完全能画。”在场的人都好奇地催促李方膺，当场给大家画一张“风”。李方膺也不推辞，铺好纸，润好笔，沉思片刻，俯身画起来。不到一顿饭的功夫，果然把“风”画出来了。众人忙上前观看，只见画面上有簇坚韧茂密的竹子，很用力地向一边倾斜着，使人一看就强烈地感到有一股狂风正在呼啸着吹过，似乎还能听到竹叶互相磨擦的“沙沙”声。无形无影的风，让李方膺画得好像看得见、摸得着了，在场的人无不连声称赞。这是个用画面来表现声音的例子，风本是不可被看到的，但画家却能用竹子来表现看不

(完整word版)影视栏目包装设计重要要素分析

影视栏目包装设计重要要素分析现在数字化技术越来越发达，给我们人类的生活带来了各种的便利，信息媒体传递方式也开始了心的变革，不仅是是文字数字化的难题，更是进入了比文字数字化更为复杂的试听世界，这对影视栏目包装设计，也是有极大的影响影视栏目包装以看与听为第一重点核心，美术画面为影视栏目包装的主要表现方式。其可分为两个部分，音乐提供了节奏的依据和个性表现力。因此电视栏目的包装设计与绘画、设计、视听等各种艺术有着紧密的联系，这些艺术门类为电视栏目包装设计提供了无限的设计思路和素材来源，同时为包装设计的风格化带来了生命力。设计艺术是一个较大的学科，对电视栏目包装设计而言，主要体现在设计的思路中，如何将符合的视觉信息经营在画面之内，它包括基本的构成要素点、线、面。无论多繁琐的视觉形象和绘画风格，电视栏目包装设计者都可用点、线、面的构成原理来进行组合与取舍，最终架构成具有设计理念的包装作品。点、线、面的运用是极其广泛的，点的疏密、形状、大小、动态，都可以创造包装作品的空间关系和运动情趣；线条是流动的韵味，可以利用它的粗细、曲直、疏密、动静来营造包装设计的表现效果；面的组合可以用形状、呼应、运动、大小等方面为包装设计带来视觉统一的效果。三者既可以相对独立设计出特有的风格，但更多的是相互组合与搭配来形成电视栏目包装的

设计风格。设计艺术可以理解为包含着栏目知识、字体设计等设计内容。具有简洁易懂，设计独特，吸引人。有较强的视觉冲击力的表现特点。别具一格的栏目标识图形非常有利于识别和树立栏目形象，进而达到强化栏目艺术感和创建品牌意识的作用。主要室友团，三维效果，卡通造型，应用广泛，具有明确的说明性，可直接将栏目品牌传达给观众，与视觉、听觉同步传递信息，强化栏目形象。绘画艺术对电视栏目包装设计来说，主要的影响在造型、色彩、构图和画种风格方面。绘画存在的形态是在二维空间上，依靠明暗和形象结构表现物象的凹凸，造成立体幻象，令观者感到物、像是立体的。并通过物象大小、遮挡关系、透视变化和色彩变化、虚实等手法，造成深远的空间效果，也是在创造空间感，电视栏目包装设计的空间意识也基于此。首先来说造型。电视栏目包装设计是在创造视觉形象，这就是造型的基本状态，通过绘画的基础我们将要创作的构成要素描绘出来，是抽象的还是具象的，是立体的还是平面的，是简单的还是复杂的，造型的确立是电视栏目包装设计视觉形成的第一步。绘画色彩艺术：由于数字化的发展，从原本的黑白电视机也听话

招贴设计美学分析

招贴设计美学分析一、招贴设计的美学属性 “招贴”英文名为“poster”，按照牛津英语词典的解释，意指张贴于公共场合的告示。世界第一张可考的招贴为一张寻人告示，而最早的印刷招贴则出自我国宋朝的山东刘家针铺，再到当下层出不穷的现代招贴，从中可以清楚看到，每一张招贴都带有明确的信息内容，其存在的最大目的在于使人们得知某种信息，以做出相应的判断和行为。从这方面讲，功能性理所当然应是招贴设计最本质的美学属性。纵观招贴设计的历史，虽然在不同时期受到众多艺术风格流派的影响，诞生了许多样式不一的设计风格，无论是以构成主义著称的德国包豪斯，还是带有强烈东西方融合特征的日本招贴，再到注重商业功利性的美国招贴，都体现出招贴鲜明的功能特点。与绘画作品不同，招贴具有的这种功能属性，最终需要通过社会的接受和认可才能体现其价值，也就是说招贴才具有了符合美的条件之一。而作为艺术的绘画作品，只要符合人们的审美习惯，得到人们的称赞和肯定，传递出作品带有的美学思想，它即是美的，即使处在孤芳自赏的状态，也不能对其加以否定，因此，可以看出招贴的美具有大众性，而且评判标准更为严苛。招贴的美学功能主要体现在两方面，一是传递信息，二是审美价值。德国美学家鲍姆加登在其美学思想里有一条观点：美的真正目的在于刺激要求。对招贴来讲，无论是传递信息还是审美需求，都是在人们所需求的范围里给予刺激。传递信息是招贴的本质功能，也可以说是招贴为美的必须条件。作为一种“说服”的艺术，招贴以何种形式

来达到目的，将直接影响人们对招贴的评判与定位，恰巧也就体现出了招贴的审美价值。由于审美活动需要人们的感性认识，对审美客体需有情感倾注，如果人们在审美过程中能获得愉悦，那么这种情感倾注也就愈发明显。康德曾指出，人在纯粹的审美里绝不是在求知，求发现客观的真理和普遍的规律，而是在静观地赏玩形象、物的形式方面的表现。因此，人们在接触招贴的过程中，如果能获得审美上的满足，对于信息的传递也将有促进作用，这就要求招贴不能以蛮横、欺骗的手段来“说服”人们，也不能仅仅流于平淡无味的表达，而是需要以巧妙而愉悦的形式来打动人心。总体上讲，招贴在两方面的美学功能缺一不可，信息传递需要较高的审美价值来帮助其实现，审美价值又必须通过有效的信息传递使其真正具有美的存在意义。二、招贴设计的美学体现（一）形式美形式是招贴的外在表现，是指在设计中合理有效地进行版面设计，其中具体包含对图形、文字、色彩等元素的安排，以促进内容的准确传达和产生美的享受。因此，形式的运用必须符合内容的特质，不能一味追求形式上的新奇而置内容于次要地位，否则可能会造成喧宾夺主的情况。正如日本设计师原研哉所说：如果信息内容很重要，但形式很难被人理解，其品质也不能算好。在实际设计中，有些设计人员极度热衷于所谓的“创意”，其作品可谓是形态各异、花枝招展，然而对内容却交代得不明不白，表面上光鲜亮丽，实际效果却不尽如意。著名的德国平面设计师雷克狮?德莱文斯基曾指出：“招贴的灵魂是创

浅谈平面设计中的视觉审美元素()

浅谈平面设计中的视觉审美元素浅谈平面设计中的视觉审美元素摘要：该文首先分析了平面设计作品中各种基本元素，接着分析了平面设计中视觉审美元素所具备的特征，最后提出了平面设计中视觉审美元素的构建方法。该文给平面设计中视觉审美元素的建立提供一些参考，以提升视觉审美元素的运用效果，提高平面设计的艺术价值。关键词平面设计视觉审美元素在平面设计过程中，视觉元素的合理使用不但能提升设计作品的审美效果，而且能保证作品的经济性，让作品实现创新。色彩、文字、图形等元素是平面设计中重要的组成部分，同时也是最基本的视觉审美元素。设计师在设计中要重视审美元素的组合，这样可以更直接地呈现商品自身的价值，给消费者带来视觉冲击，引发消费者的购买欲望，最终实现推广与营销。一、平面设计构成元素 1.图形图形是平面设计中最基础的元素，而且其作用和效果也非常明显。图形主要由点、线、面组成。点是线和面的起

点，点的表现形式也是图形中最基础的部分。图形需要清楚地显示出设计中的重点。 2.文字文字是人类最伟大的发明之一，文字的文化内涵非常丰富，其也是文化传承的重要载体。在设计过程中，设计师要想合理地对文字进行处理，就要了解文字所表达的含义与背景，要根据文字的内容与颜色、图形等进行结合，这样可以让文字表达变得更丰富，其审美价值也会变得更高。 3.色彩色彩可以让平面设计变得更有魅力，吸引力更强，从而让图形和文字能够发挥出最大的效果，呈现出明显的优势，更贴近产品定位，使消费者更深入地了解到其中的含义。二、在平面设计中视觉审美元素的应用优势 1.提高设计作品的经济性现阶段，大部分商业设计都会涉及平面设计，而经济性是商业设计中不可缺少的一个因素。为了让整个设计作品更具商业特点，提升自身的经济价值，满足消费者的需求，

文字视觉—语言的力量

文字视觉—语言的力量前言: 在现代视觉传达领域中，文字是构筑信息的基本元素。而当文字由叙述向表现提升时，文字的力量在以视觉为导向的平面版式设计中非但没有减弱，而是空前加强并与版面中其他构成元素共建互动界面，成为传达信息与深化概念不可或缺的视觉要素，在平面视觉语言的舞台上展现自己个性魅力。当今的设计工作者已不再满足于那种以往使用的“传统字体”，逐渐展开对新型字体的追求以及在编排上赋予文字新的应用价值与审美观念。但与此同时，伴随电脑设计领域的不断拓展，许多作品盲目沉浸于电脑字体形式的玩味中，使太多的文字缺乏生命力，文字的个性魅力在实际应用中呈弱化现象。综上所述，本文把文字个性化视觉语言置于平面版式设计平台上，着重对“平面设计中文字个性化的视觉表现形式”进行研究与探讨。 1 文字的视觉创意文字视觉语言的个性化首先表现在造型创意的独特性上。当今的文字大量应用于商业视觉传达领域，所传递的信息需要清晰、直观，这样

的环境更加需要新的创意思路，设计师必须在以字体为主要造型语言的基础上，努力寻求适合辅助主题的各种表现契机，从而使文字获得新颖的视觉表现力。近年来，一些设计作品在文字的设计上注重形意结合，通过以“意”造型、以“形”表意之间的巧妙吻合，使文字完成由“意”到“形”的视觉转换，进而形成文字视觉语言个性化的表现形式。如图1文字造型运用形与意的互相借用进行转化，在保持文字字型的同时，将“商”的口转换为商业用的条形码，在“互”字的中间笔画上借用较具象的图形，形成以形表意的精神内涵。在以文字为视觉造型元素的设计过程中，这是寻找文字设计切入点的有效手段。在文字的设计过程中，一个更为显著的动向是文字的设计逐渐进入一种新的境界，即通过分解传统设计中的文字排列结构、进行破坏而有趣味的编排、重组，增强了画面的空间厚度，从而使版面具有更深的层次。如果说文字的应用与编排方式在传统设计中显得较为单一、呆板的话，那么现代字体的表现方式在应用舞台上则呈现极大的灵活性，着力寻求视觉上的标新立异，以增强作品的活力与视觉冲击力。解构这一有效的作法就是从画面文字的构成形式与编排上进行深入，这样做既能突出产品的特点，又可以提升视觉的亮点。当然，不同的编排

招贴设计的艺术表现方式研究

摘要：招贴与单纯的艺术作品不同，招贴的目的性极强，宣传的主题必须醒目，传递信息明了。设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最佳的设计方案及表达方法，要把自己的深思熟虑的想法、创意翻译成大众能够理解的有效视觉语言进行传达，从而以达到设计的目的。本文仅从艺术变现放上上进行简单的研究。关键词：招贴; 设计; 创意; 传达 “招贴设计要根据不同的设计内容采用不同的设计形式，图形作为招贴的一部分，必须符合设计形式的需要。在招贴设计中有具象表现形式、抽象表现形式、摄影表现形式、哲理化表现形式，采用的形式手段有摄影、喷绘、绘制、拼贴，电脑绘画等。” 1具象的表现形式具象表现基本忠实于客观物象的自然形态，将客观物象经过高度概括、提炼和简化 , 突出与夸张其本质特征。这种经过艺术加工后的具体形象与原对象不同 , 只是有普遍意义上的相同 , 是现实形象的浓缩与精练,是源于生活高于生活的真实。这类图形表现手法直接、明确、一目了然，具有鲜明的形象性，生动活泼，含意清晰、指向性明确，易认易懂，易于识别记忆 , 能达到良好的传播效果。通常以写实性的绘画或艺术摄影，通过表现客观对象的具体形态，如自然物（人物、动物、景物）或人造物（产品、工具），并以此作为作品的主要组成部分来真实表现主题。它通常取图形的特征部位占据整个画面，构成较为丰富、充实的版面。具象表现也可按照具象形象进行装饰性的概括、夸张甚至变形处理（如卡通或漫画形象），使色彩和造型更为单纯、精练，特点更加突出，产生更为强烈的视觉冲击力。具象表现主要以摄影图片成为广告的主体，摄影形象明确清晰，比文字、符号及抽象的构成形式更为直接和可读，它真实反映了自然形态的美，易于突出商品的特征，使人对宣传对象产生信任感，进而达到广告促销的目的。另外，由于受思潮的影响，现代摄影在表现角度、用光、后期处理等手法都明显区别于传统的摄影观念，而达到一个全新的境界，摄影图片本身的艺术性也会吸引和感染着读者。具象表现因其开门见山、信息直观，识别性强，因而在广告表现中占有重要的位置，一直有着较强的生命力。 2抽象的表现形式抽象表现是相对于具象表现而言的，手法正好相反，它不受客观具体形象的束缚，甚至完全摆脱具体，而充分运用几何化的点、线、面及圆、方、三角形进行造型组合，以加强图形对观者的直观感受。抽象图形是视觉语言的符号化，具有强烈的点、线、面个性和简化、单纯、鲜明的视觉特征，是有规律的概括与提炼，其主要通过对形式美的追求来表达主题。抽象表现不仅让创造者自由，更让审美者自由。抽象表现的本质是纯粹的视觉形式，个人情绪和这种形式的情绪并没有直接的关系。即使艺术家自以为是的情绪产生了作品，但是作品并不是情绪。当你的情绪在转化为颜色和形式的时候，已经变成了颜色和形式自己，而已不是你原有的情绪。抽象图形具有独创性，不受时空的局限，它能使主体形象特征更加强烈、鲜明并具有典型性。它的运用打破了具象图形的单一模式，极大地拓展了招贴的表现空间。有时，两种表现方式会同时出现或以相互融合的方式出现，设计者应根据不同的创意和对象而采用不同的图形表现方式。 3摄影表现形式数码摄影成像，使梦幻变成现实。在很多物象的特定状态下的瞬间再现方面，摄影具有无可比拟的独特优势，它已经成为招贴设计领域最主要的表现形式之一。通过多种表现手段以及精湛的拍摄技巧与暗房技术，