中国第十二届全国美术作品展览国际巡展作者简介及作品赏析(三)

中国第十二届全国美术作品展览国际巡展作者简介及作品赏析(三)
中国第十二届全国美术作品展览国际巡展作者简介及作品赏析(三)

中国第十二届全国美术作品展览国际巡展作者简介及作品

赏析(三)

金瑞,1973年生于北京。现为中央美术学院中国画学院副教授、基础部主任,中国美术家协会会员。Jin Rui: Born in 1973 in Beijing, Jin works as an associate professor at the School of Chinese Painting under China Central Academy of Fine Arts, director of the Basic Art Department, and a member of China Artists Association.

获奖题名作品《铁马冰河之战图》中国画170cm×197cm2014Award Nomination The Battlefield Chinese Painting 170cm×197cm2014纷繁的背景是一幅古埃及的战争画卷。在战马嘶鸣、刀光剑影之中,无数兵卒倒毙化为骸骨。画面主体则是一位东方少女形象,她沉静的面庞与残酷的厮杀形成强烈反差,暗含着人类对战争的反思和对和平的渴望。作品采用工笔重彩技法,并大量使用中国传统壁画沥粉贴箔的表现形式,融入当代意味的阐释,营构出摄人心魄的视觉观感。The compact and complicated background setting is an ancient Egyptian battlefield: Horses were neighing and weapons clashing, among heaps of skeletons of dead soldiers. In the center stands an Oriental girl, whose calm face forms a sharp contrast to

the brutal warfare, implying mankind's reflections on wars and its aspirations for peace. The work employs fine brushwork and heavy-color techniques, and creates a fascinating visual effect with features of embossed painting and foil painting in traditional Chinese fresco fusing with contemporary interpretations.

李乃蔚,1957年生于重庆。现为湖北省文联展览部主任、中国画学会创会理事、中国美术家协会理事。Li Naiwei: Born in 1957 in Chongqing, Li works as director of the Exhibition Department of Hubei Provincial Federation of Literary and Art Community, a founding member of the council of Chinese Painting Institute, and member of China Artists Association.

获奖题名作品《蓝花花》中国画187cm×103cm

2010Award Nomination Floral Blue Chinese Painting

187cm×103cm2010作品用写实细腻的唯美笔触,刻画了一位身着中国传统印花蓝衣、专注刺绣的江南女子,复原了往日寻常的生活场景,富于人文气息。作品在继承传统工笔技法的同时,借鉴了西方古典写实油画的理念,通过不断渲染,强化色彩的视觉厚度,揭示人物恬淡安详的内在气质,以求达到超越现实的诗情画意和宁静致远的艺术品位。The work, with a realistic and detailed approach, depicts a girl

in blue and white from the region south of the Yangtze River, working on an embroider y, a still of people’s daily life, so real, so warm. The work is done based on the traditional fine brushwork technique, with elements of realism borrowed from Western classical oil painting. A lot of washes were applied to reinforce the thickness of colors and reveal the innate serenity of the character flavored by poetic conception and serene artistic taste.

林皖,女,1983年生于山西太原。现任教于中国美术学院中国画系。Lin Wan: A female artist born in 1983 in Taiyuan, Shanxi Province, Lin teaches at the Department of Chinese Painting, China Academy of Art.

获奖题名作品《天窗》中国画200cm×191cm

2014Award Nomination Skylight Chinese Painting 200cm×191cm2014画面中央巨大的橙色金字塔形空间笼罩着静心阅读的青年,仿佛天窗洒下的一道智慧之光,暗示着阅读带给人们巨大的精神能量与平和宁静的情绪。画面下方的云层托起了画中的人物,代表着人在阅读时的崇高感。赋色只用墨色和朱色,简洁的色彩和几何形的置入增加了形式和象征意义,时光则在这阅读中静静流淌。In the picture are youngsters absorbed in reading in the shade a large orange pyramid-shaped space – like a light of wisdom

sprinkling from the skylight. This implies the immense mental energy and tranquility bestowed by reading. The characters are supported by clouds underneath, which represents the feeling of loftiness of readers. The simple usage of black and red and the geometrical diagram

makes the image more meaningful physically and symbolically. Time flies quietly as one reads.

刘立勇,1970年生于河北巨鹿。现为邢台市美术家协会主席、邢台书画院副院长、中国美术家协会会员。Liu Liyong: Born in 1970 in Julu, Hebei Province, Liu serves as chairman of Xingtai Artists Association, vice president of Xingtai Academy of Painting and Calligraphy, and a member of China Artists Association.

获奖题名作品《西岳丰碑》中国画229cm×189cm2014Award Nomination Huashan Mountain, a Great Monument Chinese Painting 229cm×189cm2014

作品糅合了写实和写意技法,运用松散的笔墨,利用线条与图式相结合描绘华山主峰。将主峰根据经营位置而略微变形,近景的房屋、树木采用不同的透视法穿插在山林间,呈现出西岳华山初春残雪清冷、巍峨奇峻的自然胜景。设色上充分运用黑白对比,使墨与色协调统一,赋予观者大气磅礴、意境悠远、身临其境的艺术感受。The work combines realism

with freehand techniques, and uses loose washes of ink. The main peak of the mountain is rendered using both lines and structures. The shape of the peak changes slightly to suit the layout of the whole picture. Different techniques are used to spread houses and trees across the mountain and the forests, posing an amazing image of the chilly, snowy, rugged and fascinating Huashan Mountain in early spring. Black-white contrast keeps the balance between ink and color, leading viewers to a magnificent and intriguing artistic world.

刘双喜,1970年生于江西彭泽。现为江西师范大学美术学院副教授、江西省中国画学会副秘书长、中国美术家协会会员。Liu Shuangxi: Born in 1970 in Pengze, Jiangxi Province, Liu works as an associate professor at the College of Fine Art, Jiangxi Normal University, deputy secretary general of Chinese Painting Society of Jiangxi Province, and a member of China Artists Association.穆赛,1982年生于河北唐山。现就读于中央美术学院攻读硕士研究生,中国工笔画学会会员。Mu Sai: Born in 1982 in Tangshan, Hebei Province, Mu studies for master’s degree at China Central Academy of Fine Arts . He is a member of China Hue Art Association.

获奖题名作品《小背篓》中国画186cm×162cm

2014Award Nomination Small Pack Basket Chinese Painting 186cm×162cm2014作者多年前在一所乡村小学观看文艺演出时,欣赏了十几个小姑娘表演的背篓舞。小姑娘们纯真可爱的神情和优美的舞姿给作者留下了深刻

印象,归来后遂成此画。在技法上,作者运用单纯的直折线处理人物衣褶,获得了单纯素雅的效果。人物形象则再现了舞蹈表演时的热烈与欢快,展现出孩子们天真烂漫的童趣。Many years ago, the artist enjoyed a pack-basket dance performed by a group of little girls on a stage at a rural primary school. He was deeply impressed by their innocent look and graceful footwork, which inspired this painting. With straight lines and polylines to handle the pleats of the girls’ dresses to describ purity and elegance, he createsa fun, joyful atmosphere.

刘旭,1973年生于北京。现为北京画院专职画家、中国工笔画学会会员、中国美术家协会会员。Liu Xu: Born in 1973 in Beijing, Liu works at Beijing Fine Art Academy and serves as a member of both China Hue Art Association and China Artists Association.

获奖题名作品《凝翠》中国画176cm×201cm

2014Award Nomination Green Mountains Chinese

painting 176cm×201cm2014 “凝翠”引自宋代诗人白玉蟾的名句。满眼的盎然绿意在这一刻被凝结,涧溪淙淙,青竹摇曳,静寂的山,飘拂的烟,一派玄妙静穆的清凉世界。作品以中国传统青绿之法绘成,青绿相融,间以重墨,墨与青绿互为映衬,加强了视觉冲击力。在构图上采取传统手卷形式,将四段纵向排列,既独立成景,又融为一体,丰富了作品的观赏性。'Coagulated Green' is from a famous poetry by Bai Yuchan, a poet of the Song Dynasty (960-1279). An eyeful of greenery is condensed at this moment. The gurgling brook, swaying bamboo, quiet mountain and flowing fog compose a mysterious and serene world. The work is done with traditional blue-green techniques, where green is blended with blue in heavy ink. The ink and

blue-green silhouette against each other and create a strong visual. The work adopted its composition from the traditional hand-rolled form. Each of the four pieces can be admired independently or as an integrated whole, allowing space of imagination for the audience. 庞飞,1973年生于陕西紫阳。现为上海中国画院画师、第四届上海青年文联会员、中国美术家协会会员。Pang Fei: Born in 1973 in Ziyang, Shaanxi Province, Pang works at Shanghai Chinese Painting Institute and serves as both members of

Shanghai Federation of Literary and Art Circles of Youths and China Artists Association.

获奖题名作品《红旗渠》中国画227cm×179cm2014Award Nomination The Red Flag Canal Chinese Painting 227cm×179cm2014红旗渠是上世纪60年代初,河南林县人民在极其艰苦的条件下,在太行山腰修建的引水工程,堪称人类历史上的伟大壮举。在立意上,作者选择了红旗渠的黎明作为表现对象,着重表现设施建筑和自然山水浑然一体的境界。构图则用高远法向当年改天换地的创业精神致敬,并以纯水墨增强传统意味。款题则点明历史背景,丰满精神境界。The Red Flag Canal is an irrigation project built half the way up of Taihang Mountains during the early 1960s in Linxian County, Henan Province –dubbed a great feat in human history. The artist chose the scene of the dawn of the canal, focusing on presenting the harmonious integration of the constructed facilities and the natural landscape. The lofty composition was chosen to salute the people’s pioneering spirit to change the world at that time. The use of pure ink and water emphasizes the painting’s traditional sty le. The title illustrates the historical background of the theme and enriches its spiritual realm. 孙超,女,1987年生于黑龙江哈尔滨。现为京中画院理事、

天津青年美术家协会会员。Sun Chao: A female artist born in 1987 in Harbin, Heilongjiang Province, Sun is a council member of Jing Zhong Fine Art Academy as well as a member of Tianjin Young Artists Association.

获奖题名作品《未见·蒙太奇》中国画93cm×159cm2014Award Nomination Unseen-Montage Chinese

Painting 93cm×159cm2014中国画对于“造境”始终有

一种极致的追求。画中所写,即是用传统笔墨阐释一个有关空间与时间的实验命题。时间是有别于三维空间的第四维度。画面中形似屏风的物象,犹如电影中的蒙太奇镜头切换一样,指代相互遮蔽的不同时空片段。这种超现实特征的表述,正尝试着将传统的“造空间之境”延伸为“造时间之境”。Chinese painting is featured by ultimate pursuit of “experience recreation” – to recreate not only the objective scene, but also the subjective feelings and emotions the audience has in a real experience of the scene. Sun Chao trys to illustrate a theme of time and space with traditional Chinese painting techniques. Time is the fourth dimension beyond the three-dimensional space. The

folding-screen-like panels seem like a montage of movie footages, representing various snapshots of different times and space in an attempt to extend the traditional “three

dimensional experience recreation” to a “four dimensional.” 孙岱婵,女,1974年生于山东烟台。现任教于山东艺术学院设计学院。Sun Daichan: A female artist born in 1974 in Yantai, Shandong Province, Sun teaches at the School of Design, Shandong University of Arts.

获奖题名作品《维和日记(红土地蓝盔情)》中国画240cm×153cm2014Award Nomination Peacekeeping Diary (Red Soil, Blue Helmet) Chinese Painting 240cm×153cm2014作品通过赴苏丹维和人员的视角,表现动荡中的苏丹人民质朴的性格及对幸福的渴望。蓝盔是维和军人的头盔,象征着和平、奉献与博爱。尽管肤色、种族、信仰不同,但人性对于爱与和平的憧憬却如此一致。作者将中国传统水墨揉以独特形象语言的写实性表现,将层叠的人物依次铺开,以磅礴的水墨渲染描绘军民深情,展现人性的光辉。The work, through the eyes of soldiers in the peacekeeping force, exhibits the rusticity of the Sudanese people and their desire for peace and happiness during years of turbulence. The blue helmet of the peacekeeping soldiers represents peace, devotion and love of humanity. Despite the differences of color, race and religion, humans’ longing for love and peace is unanimous. The artist blends traditional Chinese ink painting technique with a distinctive

realistic presentation, and layers and spreads out the figures. The appliance of large-scale rendering brings out the humaneness between soldiers and civilians, and showcasing the glory of humanity.

王葱葱,女,1971年生于浙江温州。现任职于宁波沙孟海书学院,浙江省美术家协会会员、浙江省水彩画家协会会员。Wang Congcong: A female artist born in 1971 in Wenzhou, Zhejiang Province, Wang works for Ningbo Shamenghai Calligraphy Institute and serves as both members of Zhejiang Artists Association and Zhejiang Watercolor Artists Association.

获奖题名作品《远天垂地外》中国画180cm×96cm2014Award Nomination Landscape in the Distance Chinese Painting 180cm×96cm2014作品源于陕西榆

林麻黄梁之印象。五月黄昏的麻黄梁丘壑纵横,峁梁相接,延伸至地平线的尽头。沟壑历经千年流水冲刷而成凌厉多变的线条,峁梁平坦的顶部散落着如同墨晕的植被。画面经层层渲染,大块泼墨的天空与刻意保留的光斑将天光氛围引入场景,物象虽单纯,却气势开张,营造出唐诗中“远天垂地外”悠远又略带忧伤的意境。The painting was inspired by the artist’s impression of the Mahuangliang area in Yulin, Shaanxi Province. In the twilight of May, the ridges and

knolls, the ravines and gullies extend to the horizon at Mahuangliang. Centuries of water erosion has given birth to ravines and gullies replete with variegated sharp lines. Plants are scattered like halos on the flat tops of the ridges and knolls. Layers of rendering were applied in the painting. The large area of ink-splashed sky and the intentionally left beam in the middle introduced a grand skyray aura into the scene. The painting presents tremendous and boundless momentum, although the objects depicted are relatively simple. The scene, with a light sentiment, echoes a line from a Tang-dynasty poem: “The far and away sky bends down to the edge of the earth.”

王野翔,1957年生于江苏扬州。现为江苏省国画院人物画研究所副所长、中国美术家协会会员、江苏省美术家协会理事。Wang Yexiang: Born in 1957 in Yangzhou, Jiangsu Province, Wang assumes the post of deputy director of Figure Painting Institute at the Jiangsu Traditional Chinese Painting Institute and serves as a member of China Artists Association as well as a council member of Jiangsu Artists Association.

获奖题名作品《春潮——邓小平与习仲勋在1979》中国画219cm×179cm2014Award Nomination Torrents of

the Spring – Deng Xiaoping and Xi Zhongxun in 1979 Chinese Painting 219cm×179cm2014上世纪70年代末,对中国而言是一个风云激荡的历史转折期。1979年,时任

广东省省长的习仲勋向改革开放总设计师邓小平提出在广

东设立经济特区,为此后中国经济腾飞起到了先导作用。该作力求在具象的严谨与抽象变形、块面的渲染与线条的穿插、色彩的变奏与水墨的冲撞之间追求一种理性的平衡,从而再现这一历史性时刻。The 1970s was a turbulent period and a turning point in China’s history. In 1979, Xi Zhongxun,

then governor of Guangdong, proposed the idea of establishing a Special Economic Zone in Guangdong to Deng Xiaoping, the architect of China’s economic reform. This initiative has become t he driver of China’s economic growth in the ensuing decade. The work sought to reach a rational balance between concretion and abstraction, rendering and delineation, the changing of color and the blending of ink, to best depict the historical moment.

杨静,女,1983年生于河南固始。现为职业画家、中国美

术家协会会员。Yang Jing: A female artist born in 1983 in Gushi, Henan Province, Yang is a professional artist and a member of China Artists Association.

获奖题名作品《高原精灵——伽蓝下的舞者之二》中国画

210cm×46cm×4 2014Award Nomination Spirit of the Plateau – Dancers before the Monastery II Chinese Painting 210cm×46cm×4 2014在佛教中,“伽蓝”是僧众所居寺院的通称,藏地伽蓝是最当地标志性建筑。画中人物正在表演的是一种名为“法舞”的舞蹈,在重大节庆中用以祈福祭神,有着浓厚的宗教神秘色彩。作品有意弱化舞蹈中原有的狰狞恐怖氛围,转而强调绘画的装饰性和构成美感。技法上借鉴传统壁画的勾染设色,凸现藏地宗教仪式朴拙苍桑的原始韵味。In Buddhism, the Sanskrit word

“samghārama” is a common name for all types of temples. In Tibet, monasteries are usually local landmarks. The figures here perform a fa dance in front of a monastery, which is commonly seen in important events or festivals to pray for good luck and worship deities. With a mysterious, religious theme, the artist deliberately desalinates a hideous, dreadful atmosphere of the actual performance with focus on the decorativeness and the beauty of the composition, and borrows the technique of delineation and rendering from traditional frescoes to stress the primitive charm and vicissitudes of Tibetan religious ceremony.

原瑞祥,女,1972年生于山西河津。现为山西画院专职画家、中国工笔画学会会员、中国美术家协会会员。Yuan

Ruixiang: A female artist born in 1972 in Hejin, Shanxi Province, Yuan works at Art Academy of Shanxi Province and serves as both members of China Hue Art Association and China Artists Association.

获奖题名作品《花期有约》中国画171cm×183cm2014Award Nomination Blooming Chinese Painting

171cm×183cm2014春季满树的紫丁香花,一簇簇相互偎依,灿若紫霞,白色则显玉洁芬芳。作者用没骨技法点出花头撞粉撞色,书法写出叶和杆,令水墨交融,更加自然贴切地表现紫丁香花之灵透。高级灰的弱调对比色,营造出早春晨雾中一派生机盎然之景象。画面上方迎来一群蝴蝶飘逸飞舞在花间,巧妙地呼应了画题内涵。Spring is the right season for lilac tree blooming with clusters of white and purple flowers cuddling each other: The purple ones are as bright as sunset glows and the white are pure and fragrant. The artist applied the Chinese “mogu” technique (no skeleton or lines) to draw the flowers and used a Chinese calligraphic technique to outline the leaves and rods. The blends make the flowers more natural, realistic and vivid. The contrast of hued high grey creates a lively scene in the morning mist of early spring. Butterflies hover elegantly, echoing the theme of the picture.

张兴国,1971年生于湖南桃源。现为桃源县第一中学专职美术教师、湖南省美术家协会会员。Zhang Xingguo: Born in 1971 in Taoyuan, Hunan Province, Zhang teaches at Taoyuan No.1 High School and serves as a member of Artists Association of Hunan Province.

获奖题名作品《山水悟道》中国画232cm×197cm2014Award Nomination Enlightening Landscape Chinese Painting 232cm×197cm2014一千多年前,诗人陶渊明写下了《桃花源记》,虚构出一方引人入胜的桃源仙境。一千多年来,这种隐逸情怀始终引领着世人像修行参禅者那样云游、栖居,徜徉在远山僻水间,追寻至善之理。作品格调高古,运用传统笔墨样式,描绘了山涧密林以及隐匿其中的亭台楼阁,繁而不杂,气韵磅礴,抒发了自身对自然与人生的体悟。More than 1,000 year ago, Jin-dynasty poet Tao Yuanming wrote “Peach-Blossom Springs” in which he created an imaginary, fascinating wonderland at the source of a spring full of peach blossoms. For centuries, his imagination has encouraged people to wander and dwell in a remote and hidden world in pursuance of the supreme goodness. The artist employs traditional Chinese painting techniques for a work representative of an ancient style. The multifariously but not miscellaneously depicted

mountain streams, dense forests, and hidden pavilions create a tremendous momentum and express the artist’s understanding of nature and life.

周乐,1980年生于辽宁开原。现为中国工笔画学会会员、

天津市美术家协会会员。Zhou Le: Born in 1980 in Kaiyuan, Liaoning Province, Zhou is members of both China Hue Art Association and Tianjin Artists Association.

获奖题名作品《曙光》中国画204cm×174cm

2014Award Nomination Dawn Chinese Painting 204cm

×174cm2014北方的冬季天寒地冻,人们围炉而坐,烤火取暖。刺骨的寒气却并未阻挡人们辛勤的劳作,也并未影响人们乐观的生活热情。作品在运用工笔的写实技法基础上,刻意夸大了人物的四肢和厚重的衣着,使形象更加敦实饱满,也揭示出粗犷豪爽的人物性格。炉火凝聚着整幅画面的视觉焦点,用自身的热力为普通劳动者送去暖意融融的曙光。Northern China is frozen in the winter. People sit around

the stove to keep themselves warm. However, the biting cold cannot stop people from working hard and keep optimist and enthusiast. Using the realism technique of

hue art, the artist deliberately exaggerates people’s arms and legs as well as their heavy clothing, making the figures stronger and solider and reflecting their character as tough

and forthright. The fire in the stove agglomerates the focus of the whole picture and emanates not only warmth, but also light and hope just like the first rays of the day.

周卫阳,女,1972年生于浙江金华。现为职业画家、浙江省美术家协会会员。Zhou Weiyang: A female artist, Zhou was born in 1972 in Jinhua, Zhejiang Province and works as a professional artist and a member of Artists Association of Zhejiang Province.

获奖题名作品《乡野拾趣之四》中国画231cm×154cm2014Award Nomination Snapshots of the Countryside IV Chinese Painting 231cm×154cm2014在春夏秋冬时序的变幻中,山野之林木、之花草、之虫鱼,以千姿百态、五颜六色呈现于人前,因时而异。一幅幅乡间小品,清新淡雅,配以随笔点评,更显妙趣横生,展现出作者细致入微的生活体悟。这些灵动、可爱小生命在生生不息的轮回交替中诠释出“一花一世界,一叶一天堂”的自然之美,也唤醒了画家的艺术冲动。As seasons transit in time, forest, herbs, and little creatures of nature vary with different appearances, postures and colors. These small pieces of the countryside are fresh and elegant and a reflection of the artist’s nuanced observation and feelings for life. The casual notes on the side bring more delight. These vivid

and adorable little creatures, through the circle of life, interpret the natural beauty of “a world in a wild flower” and “heaven in a green leaf,” which have greatly inspired the artist.

第十三届全国美术作品展览陶艺展区

第十三届全国美术作品展览陶艺展区 参展复评承诺书 陶艺展区承办方(景德镇中国陶瓷博物馆): “全国美术作品展览”是中国规模最大、参与范围最广、美术作品种类最多、最具影响力和权威性的国家级综合性美术大展。此届全国美展陶艺展区设在景德镇中国陶瓷博物馆,作为入围复评参展者,我将严格遵守第十三届全国美术作品展览陶艺展区相关规定以及承办方景德镇中国陶瓷博物馆相关要求,并做一下承诺: 一、投递到展区的作品符合全国美术作品展览各展区展览规定,并承诺作品完整性。 二、承担送往展区作品运输及保险费用。确保作品运送至承办方指定地点:景德镇中国陶瓷博物馆1楼地库(保卫处旁边),并保证运输公司配合承办方完成作品检查过程。 三、投递参评作品时,提供由本人亲笔签名的本承诺书原件一份,本人身份证复印件一份。 四、作品运达展区过程中出现损坏,由本人或委托人完成修复,修复费自理。(本人提供亲笔签名的修复委托书原件一份,承办方未收到修复委托书原件时,有权拒绝本人的委托人修复作品) 五、本人承诺向承办方提交的作品系本人自行创作完成或具有合法授权参加展出的作品,因本人原因侵犯第三方合法权利,由本人自行承担因此产生的所有法律责任。 六、本人如需现场安装和布展,必须于8月4日之前与承办方联系。 七、如在布撤展及展览期间,作品因承办方原因出现损坏,承办方保留残损作品及相关资料,并由中国美术家协会陶艺委员会认定可否修复,可修复的作品承办方承担修复费用,本人同意

费用上限为人民币伍千元整(5000元),不可修复的作品承办方一次性补偿作者人民币壹万元整(10000元)。承办方补偿后双方再无其他任何纠纷。 八、展览期间作品因自然因素等不可抗力出现损坏,本人同意承办方不承担任何责任,如参评作品在承办方保管、展览期间,发生丢失、被盗情况,承办方将在第一时间替作者向公安机关报案,作品在追缴期间发生损毁,同意由肇事人负责赔偿作者损失。 九、本人同意展览退件时,由承办方的运输服务商和保险服务商,负责本人作品在展出后退运过程中的运输、包装、保险等相关工作。同意承办方为本人作品办理保险(最高保额为壹万元整)。若本人指定运输公司或需要提高保额,则由本人承担相关费用及责任。 十、承办方有权对本人提交展出作品进行研究、摄影、录像、出版及宣传,并享有相关版权。 十一、本人退件的收货地址和联系人、联系方式: 因本人变更地址未及时通知承办方或该地址无人接收造成的一切后果由本人自行承担。 本人自愿承担以上内容。 承诺人: 2019年月日

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《中国美术作品概览(二)》 1教学目标 情感态度与价值观:感受中国画的意境美,热爱祖国艺术,增强民族自豪感。 知识与技能:能说出中国画的简要知识,赏析《溪山行旅图》。 过程与方法:通过学习,能用自己的话讲评中国画作品的内容与艺术美,并创造美。 2重点难点 教学重点:赏析《溪山行旅图》。 教学难点:提高审美兴趣,增强美的意识,感受中国画的美感。 3教学过程 3.1 第一学时 3.1.1教学活动 活动1【导入】课前导入 师:同学们还记得动画片里面的小蝌蚪都找着妈妈了吗? 生答:找着了, 师:想不想跟老师一起重温有趣的片断呢? 生:想。 师:导入揭题:课前播放《小蝌蚪找妈妈》的动画片片段,一边欣赏,一边观察这个画面像美术中的什么画? 生: 像水墨画。

师:对,同学们说得真好,几支毛笔,一小块墨,加上一些清水,就能绘出气韵生动的图画,中国画家功不可没。中国画讲究意境营造,尚神韵意趣,我们今天就要来一起赏析中国画《溪山行旅图》。 活动2【讲授】讲授新课 师:关于中国画你们知道些什么?比如绘画工具,发展状况 生:(师生交流中国画的简要知识,如中国画工具(毛笔、墨汁、宣纸、国画颜料等等)) 师:看来同学们平时都喜欢画中国画,只是她的历史,发展状况了解得不是很多,没关系老师告诉大家:中国山水画形成于魏晋南北朝时期,唐代时已经完全成熟,至宋朝达到了完美的境界,想不想和老师一起来回味一下历代的名家名作呢? 生:想 师:请同学们看大屏幕。其实中国画按照绘画题材可以分为人物、花鸟、山水三大类,今天我们所要赏析的《溪山行旅图》属于山水画。 活动3【活动】合作探究 师:请同学们仔细的欣赏这幅画,前后两排的同学进行讨论: 这幅画画了些什么?2、你对这幅画有什么感受3、这些物体都是怎样表现的? 生:有山,有水,有树······ 师:同学们观察得真仔细,有高山岩石,瀑布直流而下,山川流水,丛生树林,同学们也感受到了大自然的美丽、壮观,老师也对大自然的伟岸玄妙有着无限崇拜之情。 师:同学们通过观察能将一些感受表达出来,非常好,同学们继续加油。但老师还想和同学们再一次的来仔细欣赏这幅画。也请允许老师为同学们进行补充,《溪山行旅图》是北宋画家范宽的代表作,也是中国绘画史上的杰作,横103.3cm,纵206.3cm绢本水墨,藏于台北故宫博物院。纵览全画,堂堂大山迎面而来,迫人眼目。其造型峻巍,笔墨酣畅,气势雄伟,壮丽磅礴,悬崖峭壁占据了整个画面的三分之二,这么大的比例同学们有没有让我们感到大山就在眼前,而自身顿显渺小呢?这幅画一改长规构图,属于中轴巨碑式,分为前景,中景。远景。你们看,还有不少收藏者们的题款呢。正如画家徐悲鸿所说:而一山头,几占全面积三分之二,章法突

校园美术作品展活动方案

太阳岭镇九年制学校 校园美术作品展活动方案 恍惚间,岁月无声悄悄逝,而快乐的时光总似长着翅膀。 珍惜似水年华,活的真切,活的实在,活得青春靓丽,那么,让我们激情,洋溢,活跃的面对眼前的一切,更抓住此次机会来改变你的人生。 乐于展示,勇于展示,成功就在一念之间。年轻只有一次,无论你在天底下那块云下面流浪,思念的风缕缕翻动的是无情的日历。 当日历后翻一页的时候,也许你将是那颗闪亮的明星。 一、指导思想 为落实“以人为本,科学发展”的思想,贯彻《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见》的精神,在学校上下形成浓郁的艺术氛围,提高全校学生参与、探索艺术学习的积极性,展示学校艺术教育成果,反映学生丰富多彩的校园生活和良好的艺术风采,进一步培养学生了解美、体验美、表现美和创造美的能力,提高学生综合素质,提升校园艺术教育品质。 二.活动目的: 美术是美化心灵的艺术,也是人类情感与精神的结晶,并从中获得视觉的愉悦和美的陶冶。为积极响应县教体局关于提升学校校园文化建设的要求,加强我校学生艺术方面的素养,提高学生对艺术方面的浓厚兴趣,丰富学生艺术文化生活,培养学生艺术素养,形成全校

性的艺术氛围,由学校教导处牵头,音体美教研组具体实施,进行校园美术作品展示活动。通过举办美术作品展,向全体师生展示我校学生的艺术才华与文化蕴涵,让更多人了解、关注这个专业学科。 在进行学生作品展之际,我们将以独特的方式,展示我校广大学生对艺术的诠释。也许这些作品在技巧与艺术水准上还不够专业,但是,它们展示了同学们对艺术的追求、积极进取的精神。 三、活动时间:2014年11月10日——11月14日 四、活动地点:太阳岭镇九年制学校校园 五、活动筹备组: 组长:谈校长 成员:王魏峰、石科美、赵磊、王永平、马宪玉 六、作品展参展对象: 1、全校美术爱好者 2、作品类别:人物、风景、动物、卡通、手工制作等。 形式:不限。 3、参展要求:内容健康向上,歌颂人间的真、善、美。 (1)参展作品将集中展示在5个展板上。 (2)参展作者作品类别、幅数不限 七、预期效果: 希望通过这次健康向上、丰富多彩的校园美术作品展活动,全面活跃我校校园文化生活和气氛,引导学生创作和欣赏艺术作品的兴趣,发现和培养学生美术学习人才、提供对学生健康有益的作品、增进相互交流与合作,充分展示美术学科发展近年来的发展变化,促进校园

八年级美术下册《美术作品概览(四)》教案1 湘美版

《美术作品概览(四)》 1教学目标 西方油画有很多流派,写实写意抽象,通过最具有代表性和初期审美具有争议的毕加索,让学生了解“立体主义”的创作方式; 感受《格尔尼卡》画面的惨烈氛围; 了解组成画面的主要形象的象征意味; 倡导和平。 2学情分析 初中生的审美还正在进入摸索阶段,需要多方面的引导,其实美术本来就是一门很值得争议的科目,何为美,谁都可以说,根本没有一个定义,那我想通过逆向的思维,让学生将一些表面看似丑陋的画面,通过引导,让他们学会看画作的另一面的里程碑价值,从而得到充实的美的定义,毕加索将是我非常看重的一堂课,直接给这个年纪的学生一个很大的问号,这么奇怪的画也能美吗?我把这个问题帮学生简答了,就成功了。 3重点难点 教学重点:毕加索画作的创作背景。 教学难点:理解抽象图形的象征意味;分解重组的表达方式。 4教学过程 4.1 4.1.1教学活动 活动1【导入】教学过程 ~1、播放音频和图片。先让学生了解毕加索,这个活得很久,拥有一双睿智的双眼的老头,为

什么会这么有魅力,然后为了激起孩子的兴趣,就展示毕加索的(梦),一个正在做梦的怪异女人,拍出了惊人的天价,学生将会由很多疑问,这将是我作为立体主义,格尔尼卡的铺垫阶段,到了课程的中心阶段,我将结合音乐,还原当时这个村落被轰炸时候的场景,配合一些灾难图片,来让学生感受这幅名画的一个情绪,在让他们一点一点找里面抽象符号,把抽象符号放在自己脑子里面具体化,一步一步来解剖,学生自己就已经知道,立体主义的意义了。让学生听后说出“看”到什么(战争\空袭),并形容画面(教师引导)(形状:破裂、颜色:阴霾灰暗)。 2、ppt动画。揭示课题-----《格尔尼卡》。整体感受《格尔尼卡》。根据学生回答分析画面的色彩和整体的构图形式。 3、学生活动:表演各种动作和表情(傲慢、悲痛、呼救、慌乱恐惧等)。并展开讨论。 4、结合学生表演与讨论具体讲解画面的各主要形象及其象征意味。 5、学生活动:分发三张白纸给每一位学生,要求学生用笔分别在每张纸上画上一个心形。用手撕开其中一张;用笔背戳破另一张纸;用手折叠,扭曲或揉皱最后一张纸。(教师:这三张纸就是战争的结果,战争蹂躏后的家园和心灵破裂、残缺、扭曲而饱受痛苦。) 6、课后作业:选择一个事物,尝试用分解重组的方式再现他(它) 。手段可多样:绘画、剪贴、摄影或综合。

美术作品展览方案

中心幼儿园“六一”大班美术作品展活动方案“儿童画”是幼儿的一种特殊语言,它是幼儿表现内心世界的一种载体。孩子们在画画时眉飞色舞、神采飞扬、边画边说,很是快乐,而画画本身就是一种创作,幼儿通过对环境事物的观察,把身边的所见所闻以非常兴奋的心情随心所欲地大胆表现出来,创造力、想像力、在绘画中得到淋漓尽致的发挥。处于伟大知识经济时代,我们最需要的是创造力,而美术被公认为是对儿童创新意识培养最有效的方法之一。因此,我园特举办大班幼儿美术作品展览,为每位幼儿提供展示美的平台。 一、活动目标: 1、培养幼儿对绘画的兴趣,通过绘画、手工等形式感受身边的艺术之美。 2、丰富幼儿的艺术生活,通过这次画展提高幼儿鉴赏美、创造美的能力,使幼儿园艺术氛围不断增强。 二、教师人员安排: 活动组织者: 活动协助者:大班段各班老师 三、展览时间:6月1日 四、展览地点:正达园区操场 五、活动准备:

大型KT板多块,玻璃胶,纸盒,纸箱;各班绘画、班级特色、手工作品等。 六、作品要求: 1、“大美术”绘画内容富有创意,可以由老师或家长指导,但不得家长和老师包办。 2、鼓励参展作品形式多样:蜡笔画、国画、水彩画、拼贴画、立体的手工制作(利用废旧材料拼贴均可,如:鸡蛋壳、瓜子壳、豆类、大米等),形式不限。 3、可以根据自己班级特色制作作品,展示形式自由选择。如:拼贴画可以选择有颜色的画纸等。 4、各班参展作品在参展作品背面注明作品作者姓名、班级。 5,每班平面作品,立体的手工制作15件。 七、活动过程: 1、请各班老师将参展作品于5月25日前收集 2、6月1日各班老师负责布置好作品展示牌。 3、作品展将与六一游园活动同时进行,欢迎各班老师、幼儿和家长参观。 八、其他: 1、请各班老师提醒幼儿在参观的过程中要文明观看,不得随意乱涂乱撕,损坏作品。 2、各班老师可以在信息栏里通知家长有关“绘画展”的相关信息,取得家长的配合。

幸福南路小学美术作品展览方案

幸福南路小学美术作品展览方案 “21世纪的教育是创造性的教育,而美术是培养学生创造性的最好手段”一直以来,我校把抓好艺术教育作为实施素质教育的重要环节,大力提倡以艺启智,以艺辅德,以艺创美!生动活泼的美术课,丰富多彩的艺术活动深深的吸引着学生,使学生对美术产生了浓厚的兴趣,好作品层出不穷。 一、展览目的: 为了进一步推动我校的美术教育,调动学生的绘画兴趣,提高学生的绘画能力,展示我校最近两年来在美术教育方面取得的优异成果,特拟举办此次学生美术作品展。 1、提高学校知名度 (1)、我校通过这次正规、大规模的美术作品展,会让社会各界 人士更进一步的了解到我校对艺术教育的重视程度,投入的力度及所取得的成绩。提高学校在人们心目中的美好形象。 (2)、通过这次展览,教育局领导可以看到我校狠抓素质教育所取得的优异成果。提高学校在领导心目中的美好形象。 2、推广我校有特色的美术教育 历来,小学美术还停留在简单的简笔画、水粉画基础创作阶段,在幸福南路小学,校领导的大力支持下,二课堂活动开展的特别好,中国画、版画、油画、泥塑等绘画领域阶段,并取得不俗的成绩!我校紧跟时代步伐,大胆开拓和创新,在最近两年里,

先后进行了中国画、版画、水粉、线描画等教学,也取得了一定的成绩,现条件成熟,我校有能力举办一次大型画展,相信我们的学生美术作品一定可以得到社会各界人士的好评,进而推广我校有特色美术教育!增强美术兴趣班学生绘画的信心,调动其他学生绘画的兴趣,使我校的艺术氛围更加浓厚。 通过此次展览,美术班的学生得到了大家的肯定和鼓励,对绘画活动更有信心了,相信今后他们会更加喜欢画画,画出更好的作品来。其他学生受这样浓厚的艺术氛围熏陶,对他们而言何尝又不是一种鼓励呢? 二、展览时间、地点 1、展览时间: 2014年5月15日------5月16日共2天 2、地点:各班门口 三、展览作品: 平面作品需装裱,立体作品注意展示的摆放。 四、展览程序: 5月15日开始,由各班班主任带领学生进行有秩序的参观,校领导进行评比。 五、工作人员安排: 总指挥:张国卿 总负责:刘静 美术作品辅导教师:张丽炎、胡文楠、徐智仲 布展人员:全体美术组教师

改革开放40年“当代工人题材”绘画探究

2018·06 工人主题美术创作是新中国美术创作蓝图中崭新的篇章,也是新中国美术创作最主要组成部分,工人主题美术创作是新中国社会发展孕育新的美术产物,体现了中国美术追随时代、反映现实的优秀传统,更彰显了新中国美术创作的文化新质。在“改革开放40年”的大时代背景下,各种艺术形式纷纷登场,但依然有一大批优秀的艺术家坚持“当代工人题材”美术作品的创作,描绘普通工人的生 产和生活状态,反映中国工人的内在精神。展现了改革开放40多年来“当代中国工人”的风貌,充分表现并阐释“当代工人”在国家建设和伟大民族复兴进程中的贡献。 一、时代的背景 改革开放后我国的工人结构发生着巨大的变化,原有的大批国营工人经过“企业转制”“下岗再就业”“创业”成为民营企业或者自由从业者,另外,大批的农民进城务工,也成为工人的一份子。据统计,1989年到2002年这十几年当中,中国的农民工人数猛地涨到1.2亿。改革开放前,工人一词代表了时代的领导者拥有稳定而体面的社会地位这一概念,随着改革深入和社会转型发展,工人过去那种优越感已逐渐消失,心理变化和地位作用在这期间面临着巨大困难和挑战。改革开放的40年也是中国美术迅猛发展的40年,原有的艺术语言、手段和表现方式在发生着巨大的变化和进步。相对于文革前美术作品“高大全”“红光亮”的模式化,当今美术创作更趋多样化、学术化的艺术语言、手段和方式更需要“解读”“诠释” 。“当代工人题材”美术作品的创作就是要告诉工人劳动者,在改革 发展的40年历程中以及将来,他们依然是代表着中国社会发展前进的主要力量。 二、发展的历程及现状 1978年———1999年。十一届三中全会的召开,解脱了艺术家们身上的“伪现实主义”枷锁,画家终于不用受到“红光亮”“高大全”等荒诞原则的种种束缚。同时期,以“伤痕文学”兴起为代表的一批艺术家们,他们既迷茫与思考过去,同时也激情澎湃描绘着未来。他们更多是把英雄神话的高大全形象转换到对平凡人的塑造,这些作品注入了更多的情感思想和社会道德责任感。画家关注生活,注重内在情感表达,遵循人性的基本要求,不断突破自我,为工人题材绘画探索出了新形式的语言。如图1、图2。 伴随着改革的深入,越来越多的农民成为具有双重身 份的“农民工”,并成为备受关注的时代现象。同时,他们 改革开放40年“当代工人题材”绘画探究 殷许 昊 摘要:改革开放使国家腾飞民族兴盛,同时艺术创作题材也更加广泛,内容也更加多样,工人题材美术创作依然是 美术创作领域中最重要的一部分,也是现代美术中最值得关注的部分。创作具有现实主义色彩的“当代工人”题材美术作品,展示和呈现了改革开放背景下现实的人生和社会,并真实表达了艺术家的审美情感、审美认识和审美理想。 (本文“当代工人”概念既包含企事业单位的工人以及经历了下岗再就业创业的劳动者,也包含了数量庞大的农民工。)关键词:工人题材绘画;现实主义;时代性 图2王宏剑作品《 阳关三叠 》图1广廷渤作品《踩油工》 43

美术作品展览方案

幼儿园美术作品展活动方案 “儿童画”是幼儿的一种特殊语言,它是幼儿表现内心世界的一种载体。孩子们在画画时眉飞色舞、神采飞扬、边画边说,很是快乐,而画画本身就是一种创作,幼儿通过对环境事物的观察,把身边的所见所闻以非常兴奋的心情随心所欲地大胆表现出来,创造力、想像力、在绘画中得到淋漓尽致的发挥。处于伟大知识经济时代,我们最需要的是创造力,而美术被公认为是对儿童创新意识培养最有效的方法之一。因此,我园特举办这次幼儿美术作品展览,为每位幼儿提供展示美的平台。 一、活动目标: 1、培养幼儿对绘画的兴趣,通过绘画、手工等形式感受身边的艺术之美。 2、丰富幼儿的艺术生活,通过这次画展提高幼儿鉴赏美、创造美的能力,使幼儿园艺术氛围不断增强。 二、教师人员安排: 活动组织者:聂雁许艺爱曾虹霞 活动协助者:各班老师 三、展览时间:7月日 四、展览地点:南开小学 五、活动准备: 大型KT板多块,玻璃胶,展示用桌子各班绘画、手工作品

六、作品要求: 1、绘画内容富有创意,可以由老师或家长指导,但不得家长和老师包办。 2、鼓励参展作品形式多样:蜡笔画、国画、水彩画、拼贴画、立体的手工制作(利用废旧材料拼贴均可,如:鸡蛋壳、瓜子壳、豆类、大米等),形式不限,大小不得小于A3 / 8k。 3、可以根据作品的题材选择不同的材质、颜色的纸张。如:拼贴画可以选择有颜色的画纸等,但纸张大小不得小于A3 / 8k。 4、各班参展作品在参展作品背面注明作品作者姓名、班级。 5,每班平面作品15幅、立体的手工制作15件。 七、活动过程: 1、请各班老师将参展作品于6月25日前收集 2、7月2日各班老师负责布置好作品展示牌。 3、作品展将与毕业典礼同时进行,欢迎各班老师、幼儿和家长参观。 4、各班将评选出优秀作品5幅,并给予奖励。 八、其他: 1、请各班老师提醒幼儿在参观的过程中要文明观看,不得随意乱涂乱撕,损坏作品。 2、各班老师可以在信息栏里通知家长有关“绘画展”的相关信息,取得家长的配合。

中国现代美术展览

中国现代美术展览 中国现代美术展览始于清宣统二年(1910)。当时在 清政府举办的一次南洋劝业会上出现了一个美术馆,陈 列了中国书画与刺绣等作品。五·四运动后,随着西方 文化的传入,展览会首先作为传播西洋画的一种手段而 出现,1919年苏州画赛会和上海天马会,都举办了绘画 展览会。全国性的美术展览是于1929年4月在上海,由当时国民政府大学院举办的全国美术展览会,展出有古今 中外的书法、绘画、雕塑、建筑、工艺美术等,规模空前。1937年4月在南京,由教育部举办了第2次全国美术展览会,展品分图书、刻印、美术工艺、建筑图案及模型、雕塑、西画、当代书画、历代书画及摄影等,共1913 件。30年代初,中国对外美术展览也开始出现,在欧洲举 行的3次展览影响较大:①1933年5月由徐悲鸿主持,在法国巴黎举行中国美术展览会;②1934年1月由刘海粟主持,在德国柏林普鲁士美术院举行中国现代绘画展览会;③ 由教育部在英国伦敦主办的中国艺术国际展览会。其中 后者是中国近现代在国外举办的最大的一次美术展览会,展出铜器、瓷器及书画作品1022件。以后,随着左翼美 术运动的蓬勃发展,美术展览也较为频繁。1931年在上 海举行了一八艺社习作展览会,翌年5月,春地美术研究 所举行了作品展览会,以后上海和杭州的木刻团体也举 行了几次展览。这些展览会的共同特点,是所展作品旨 在揭露社会的黑暗和表现劳动人民的困苦生活,因而受 到了鲁迅等人的关心和支持。鲁迅不仅参观展览,购买 展品,并撰写文章给予高度评价,同时还与宋庆龄等人 共同收集木刻等作品,于1934年3月在法国巴黎举办革命的中国之新艺术展览。接着在1935年 1月由平津木刻研究会在北平举办了全国木刻联合展览会,1936年7月在广州又主办了第 2次全国木刻流动展览会。这两个展览会 都曾在各地巡回展出,后者在上海展出时,鲁迅曾前往 参观,并与木刻青年交谈。1936年11月在上海举办的全国漫画展览会,也产生了深远的影响。抗日战争爆发后,进步的美术家们先后在武汉、桂林等地举办宣传抗战的 美术展览。1942年在重庆举办了第 3次全国美术展览会,当时虽有评论认为展览的质量高于上届,但表现抗战内 容的作品太少。同年在重庆举办的双十全国木刻展中, 展出了解放区的木刻作品,其中古元等人的作品受到徐 悲鸿的赞扬。1944年秋,叶浅予、张光宇等8位漫画家在重庆举办漫画联展,以后又有谢趣生、张光宇、廖冰兄 等人举办一系列专题性展览。这些展览的主题均揭露了 国民党的黑暗统治,博得了广大观众的赞扬。1946年在

中国十大“天价”红色经典绘画作品

中国十大“天价”红色经典绘画作品 1949至1976年这个特殊的时代,没有哪个时代全民拿起画笔为社会服务,也没有哪个时代如此重视美术的功能性作用。红色经典,这个特殊历史阶段的特殊产物,真实的再现了当时的社会面貌,具有独一无二的历史价值和文献价值。 红色经典作品具有唯一性,历史性,艺术性和文献性的特点,历史的特殊性造成了它在中国美术史上独特的属性,但是这个过程也造成了很多资料、文化的缺失,因此红色经典作品的价值还有极大的挖掘空间。 1、靳尚谊《毛主席在炼钢厂》 2009年,中国嘉德秋拍“新中国美术”专题夜场拍卖中,靳尚谊的油画《毛主席在炼钢厂》以2021.6万元成交。此画创作于1969年,是当时靳尚谊个人完成的唯一一张工业题材的油画,“看着这张画,就像面对历史,画中的人物充满革命的简单性,代表了那个时代的精神”。 2、沈尧伊《革命理想高于天》 2012年嘉德春拍“中国油画及雕塑”专场中,红色经典巨制——于天》从850万元起拍,最终以4025万元被现场买家竞得,该价格也创造了画家本人画作最高拍卖纪录。 《革命理想高于天》篇幅巨大(185×375cm),创作于1975至1976年。画家沈尧伊创作此画时,正值青壮年时期,据画家亲述,出于对于长征精神的无限向往和崇拜,1975年他毫不犹豫地选择了长征题材的创作,并用3个月的时间,重新走了一趟长征路,归来后即创作了这幅油画。 3、陈逸飞《黄河颂》 2007年,中国嘉德秋拍上,陈逸飞1972年创作的油画《黄河颂》以4032万元人民币成交,创下了当时中国内地油画拍卖最高纪录。 《黄河颂》(297x143.5cm),创作于1972年,是陈逸飞早年成名作品中第一幅独立创造的巨幅宽银幕式油画。当时陈逸飞仅25岁,担任上海油画雕塑创作室油画组负责人。这幅作品1977年在全军美术展上首次公开露面,作品的构图、色彩以及高超技术引起了美术界广泛关注,也是陈逸飞“自认为最得意的作品”,奠定了陈逸飞在中国美术史上的地位。有关资料显示,《黄河颂》曾在1995年香港苏富比拍卖会上亮过相,当时以128万港元成交,此次以4032万元拍出,12年价格上涨了30多倍,令人咋舌。

大学生优秀艺术作品展策划方案

一、展览名称: “青春旅行图”——在宁高校大学生优秀艺术作品展 二、展览主题和宗旨 由江苏省文化厅、中国美术家协会、江苏省拍卖行业协会共同主办,南京幕府三○产 业园、南京四方当代美术馆协办,南京艺术学院承办地“青春旅行图”——在宁高校大学 生优秀艺术作品展,面向南京市广大地大学生艺术爱好者、艺术学者、艺术品投资者、艺术品经营机构(画廊、拍卖行)以及与艺术品相关地团体组织等,通过对大学生艺 术作品地广泛征集,筛选出优秀艺术作品,进行大型综合展览.展览通过新鲜地展览理 念和创新地展览手段,运用静态展览、动态展示、互动参与以及多媒体相结合地方式,展现大学生浓厚地创作热情,新锐独到地创作理念,以及青春向上地精神风貌.让参展 者和观看者都成为这场“旅行”主角,去探察青春地视角,去领会青春地态度,去感受 青春地魅力,去体味青春地意义. 资料个人收集整理,勿做商业用途 展览旨在达到打造“效益平台”地目地:一方面,打造艺术新星,展示优秀作品,拓展 受众群体,为大学生们搭建一个展现艺术才华地平台、推销艺术作品并产生经济效益 地平台;另一方面,为中国现阶段一部分有知识有品味地人士提供一个欣赏艺术和消 费地平台.他此外,还可以进一步丰富大学生艺术活动形式,将此次展销会打造成大学 生自己地校园艺术文化品牌.更重要地是借此次展览传达出这样地理念:漫漫人生路途,无论走到何处,无论年到何龄,青春地态度都应始终在生命地历程中旅行着,每个人 都可以找到心中属于自己地“青春旅行图”. 资料个人收集整理,勿做商业用途 三、办展单位: 主办单位:江苏省文化厅、中国美术家协会、江苏省拍卖行业协会 协办单位:南京幕府三○产业园、南京四方当代美术馆 承办单位:南京艺术学院 四、展览地点: 南京艺术学院设计学院一楼、二楼展厅 五、展览时间: 年月日日(月日艺术家报道和展厅布展,月日开幕式,月日举办拍卖会和签约仪式, 月日撤展)资料个人收集整理,勿做商业用途 具体活动流程如下: 、提前一周召开新闻发布会,届时会邀请相关学校领导、艺术学者、艺术经营机构和 媒体,介绍此次“青春旅行图”——在宁高校大学生优秀艺术作品展. 资料个人收集整理,勿做商业用途 、向在宁高校地大学生和老师征集艺术作品,为期一月. 、对作品进行投票评比筛选,为期一周. 、为入选地优秀作品举办“青春旅行图”大学生艺术作品展览,为期一周.

美术作品展览活动方案

美术作品展览活动方案文件编码(008-TTIG-UTITD-GKBTT-PUUTI-WYTUI-8256)

紫薇中学 “民族魂·中国梦·阳光下成长”校园艺术节 美术展演活动方案 为庆祝五一劳动节,活跃校园文化,促进学校的艺术学习交流,定于四月二十四号举行美术作品展出,现将展出方案制定如下: 一、组织机构 1、会务组: 组长:车明礼 副组长:徐占民 成员:席海鹏王正昌成雅妮 2、评委组: 组长:车明礼 成员:徐占民王彬彬孙建荣樊芳琴王军杰 拜晓娟徐小刚张春丽席海鹏 二、时间、地点安排 时间:2017年4月24 地点:校园餐厅 三、组织形式 为提升学校美术作品展出质量,办出档次,办出规模,七、八年级分别上缴作品不得少于200幅,经筛选保留一定数量,一定质量的美术作品进行展出。 四、作品规格 1、绘画作品

画种不限,卡通动漫、素描、水粉、水彩等作品不得小于4开 (42CM*57CM) 2、书法作品 不得小于四尺六开;硬笔书法作品不得小于16开。 3、剪纸作品 剪纸作品统一装裱在白色的素面纸面上。 4、手工制作 种类不限,材质不限 五、展出形式 悬挂展出 六、奖项设置 一等奖2名、二等奖4名、三等奖4名 七、评分标准 由评委老师筛选出20幅优秀作品,按照百分制评分,分别由评委老师打分,根据总成绩进行均分后为最终成绩,按照成绩高低依次排序出前十名奖励。素描类:比例准确10分; 透视准确10分; 刻画能力强20分; 画成调子响亮10分; 整体效果好50分。 色彩类:形体、比例、透视正确10分; 色彩关系处理恰当20分;

色彩调子丰富且响亮20分; 画面整体效果好50分。 书法类:间架结构正确40分; 线条流畅、有节奏。韵律40分; 布局落款恰当20分。 国画类:构思立意20分; 主题表达(活灵活现,形神兼备)20分; 构图形式20分; 用笔用墨30分; 用色生动10分; 其他形式创作: 造型生动,结构严谨,作品完整20分 内容健康、能反映主题20分 颜色艳丽,饱满,搭配合理20分 线条流畅生动20分 有一定的创新意识20分

美术作品展览权的规定与归属

美术作品展览权的规定与归属 我国《著作权法》第18条规定,“美术等作品原件所有权的转移,不视为作品著作权的转移,但美术作品原件的展览权由原件所有人享有。”我们来谈谈美术作品展览权的归属如何。 本条规定了美术作品原件所有权转移后著作权的归属情况。该条保留了1990年《著作权法》第18条的规定,没有作任何修改。 由于物权和著作权是不同类型的权利,因此,物权的所有者和物作为载体所承载的无形财产——作品的著作权是可以分离的。我国《著作权法》规定,著作权属于作者,其他自然人、法人和其他组织可以通过继受的方式取得著作权,但是获得作品原件或复制件的物权与获得该作品的著作权是两个不同的概念。因此本条规定强调了物的所有权的有形形式与著作权为无形财产的无形财产权的表现形式的可分离性。 正是由于美术作品等作品的这种特殊性,很多人将获得美术作品等作品的原件也作为受让取得著作权的一种方式。前面我们讨论过,取得著作权的方式有创作取得和继受取得两种,继受取得包括以转让、授权、赠与、遗赠、继承等方式取得著作权。而获得美术作品等作品的原件也因此获得了作品著作权中的展览权,因此上述认识也不无道理。 本条涉及的作品,一是指美术作品,通常包括美术、摄影、雕塑和模型等作品,二是指其他原件所有权可能转移的作品。美术作品原件具有特殊的艺术价值和不可再现性,因此,

美术作品的原件有着重要的物权意义上的价值。本条所称的“原件”,指的应该是“原稿”、“底本”或“原本”,是与复制件相对应的一个概念。 美术作品等作品的原件可以通过出售、赠与、遗赠、继承等方式转移到作者之外的人,该原件的持有者合法取得该物的所有权,依法对该物享有占有、使用、收益、处分的权利。但是这种使用行为不能侵犯著作权,比如说,原件的持有人不能够出版、发行该作品,这样的行为就侵犯了作者的复制权、发行权。 但是由于美术作品原件的特殊价值,法律规定,获得美术等作品原件的人享有该作品原件的展览权。作品原件所有权的转移,不视为作品著作权的转移。取得作品原件的所有权,不等于就取得了该作品的著作权。 获得美术等作品原件就获得了该作品的展览权了吗? 我们应该注意到,我国《著作权法》规定了展览权,即公开陈列美术作品、摄影作品的原件或复制件的权利。而本条规定原件所有人的展览权是这样规定:美术作品原件的展览权由原件所有人享有。 从这里我们不难看出,原件所有人享有的展览权并非作品全部的展览权内容,而是单指该作品原件的展览权,即公开陈列美术作品、摄影作品的原件的权利,而作者仍然享有该作品复制件的展览权。换言之,如果原件所有人将该作品制作了复制件,并进行展览,那么这种行为就侵犯了著作权人的展览权。

新中国美术思潮60年

新中国美术思潮60年 新中国建国60年,我们可将这六十年的美术思潮分三个阶段——1949~1976, 1976~1989,1989~2009,三个不同的阶段体现了不同的思潮。 一、第一阶段:1949——1976年(上篇) 关键词:社会主义现实主义,徐江体系,革命的现实主义与革命的浪漫主义,油画民族化,文艺黑线专政论 1949年10月1日,是新中国成立的日子,她标志着中国历史上一个新时代的开端。正当全国人民欢欣鼓舞的时候,对于中国美术界来说也正面临着一项艰巨的任务——塑造一个全新的国家形象。 (一)1949~1956年 勿容置疑,1942年《毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话》一直是党的文艺政策的主导方针,而这一方针也直接影响了建国初期美术界在对新中国形象建构过程中“大众化”思潮的兴起。这主要体现在两个方面,首先是著名的新年画运动,毛泽东曾说过,“年画是全国老百姓老老少少特别是劳动人民最喜欢的东西……”而这期间的年画创作也主要是围绕诸如土地改革、“三反”、“五反”等与劳动大众紧密相关的事件展开的,并先后产生了《农民和拖拉机》(李琦)、《劳动换来光荣》(古一周)、《新中国的儿童》(张仃)、《保卫和平》(邓澍)以及《群英会上的赵桂兰》(林岗)等优秀的美术作品,用以体现艺术为劳动大众服务的功能。其次是历史画的创作,早在1950年6月,《人民美术》编辑部就在北京组织召开了“历史画座谈会”,研究讨论革命历史画的创作问题,历史画的创作一方面可以对中国共产党以及中国革命进行歌颂和再现,而另一方面则在这种形象的表达过程中,即在新中国形象建构的同时进一步巩固党的合法性地位。这样在五十年代便产生了诸如《开国大典》(董希文)、《开镣》(胡一川)、《强夺泸定桥》(李宗津)、《过雪山》(吴作人)、《东渡黄河》(艾中信)、《刘胡兰》(冯法祀)等优秀的历史画作品,以及《狼牙山五壮士》(詹建俊)、《英勇不屈》(全山石)等革命历史画。 《刘胡兰》(冯法祀)

艺术作品展活动方案

关于举办阜阳职业技术学院第七届校园文化艺术作品展的通知为迎接安徽省第五届大学生艺术作品展演活动,提升校园文化软实力,活跃校园文化艺术氛围,激发大学生艺术创作热情,充分展示我校学生良好的艺术设计潜质及精神文化风貌,特举办以“文化?艺术”为主题的大型校园艺术设计作品展。现将具体事宜通知如下: 一、参赛对象 我校全日制全体在校学生 二、作品要求 1、作品内容以“生活?艺术”为主题,必须突出积极向上、健康活泼的时代风格,并能充分展现当代大学生的精神风貌。 2、艺术设计作品的种类: 1、绘画作品类:油画、中国画、素描、水粉、水彩、版画、漫画等。 2、电脑设计作品类:海报招贴、插画等。(尺寸最大不得超过90cm*120cm) 3、书法作品类:书法为毛笔书法、硬笔书法,书体不限,简繁字体不能混用。(尺寸不得超过四尺整张) 4、工艺作品类:装饰画、剪贴画、雕塑、剪纸、刺绣(十字绣、丝带绣等)、编织、壁挂、插花等。 5、所有的作品要在反面注上院(系)、姓名、班级、联系方式,或用纸包好,在封面上注明。展览结束后参赛作品尽量退还本人,优秀作品将参加省级比赛。 三、投稿及评选方式 学生参赛的作品可先交到各班班长手中,然后交到各院、系、部学生会或团总支,最后由各院、系、部于5月20日前统一交到人文社科系党务活动办公室以便进行及时登记和筛选(联系人:XXX);部分作品也可由学生本人直接交到XXX(联系人:XXX)。全部作品将由专业老师进行评选,最后选出优秀的作品进行展览。 四、奖项设置 奖项按分类设置,各取一等奖 1名,二等奖 2名,三等奖3名,优秀奖若干名。 五、展览时间 5月27日---5月30日 希望我院广大同学积极参与,踊跃交送作品,为我院的校园文化生活增添活力,为自己的人生增添光彩!

美术展览策划书

美术展览策划书 时间:2016-1-16 15:49:05栏目:计划方案 美术展览策划书(一) 一、活动目的 通过本次设计展览,旨在提高广大同学的学习激情,创新素质,专业素质,丰富同学们的课余文化生活,为同学们提供一个展示自我才华的平台;为同学们提供一个设计学习交流的平台;提高广大同学的审美意识;活跃校园文化艺术气氛;展示我院美术系设计专业学生的专业素质。 二、活动主题、 “刻苦勤奋,展现自我” 三、主、承办单位 主办、XXXX学院美术系 承办、XXXX学院美术系学生分会 XXXX学院大学生设计学会 四、活动时间 **年4月21日—4月26日 五、展览流程 XXXX学院第四届大学生设计展是由XXXX学院美术系主办,XXXX学院大学生设计学会、XXXX学院美术系学生分会承办! 此次展览以美术系设计专业学生课堂作业、平面设计作品为主。 (一)前期准备工作(4月1日——4月5日) 1、宣传工作 包括宣传方案的拟订,准备宣传的素材跟设想,宣传主要通过海报、横幅以及校内网络信息平台。在美术系和院大学生设计学会中大力宣传,努力将本次活动高潮推向整个学校。 活动的宣传主要分为二个阶段、设计作业和设计作品征集宣传、展览宣传。 具体分工为、大学生设计学会负责宣传工作;美术系学生分会负责设计作业、设计作品征集工作。 2、活动及其场地的申请 首先经过学院团委领导的审批,再经过学校相关机构的审批。 展览场地、学院新校区餐厅前花坛边上。 (二)设计作品征集(4月5日——4月20日)

设计作品以美术系同学、院大学生设计学会同学的课堂设计作业或设计作品为主,学院所有想参与同学的设计作品都可参展。 美术系学生作品以班为单位由班长统一收集;设计学会会员作品交学会组织部,统一整理;其他学生作品交美术系学生分会办公室,由美术系学生分会整理。 作品整理和保管、在作品征集完成之后的期间到展览前将各种设计作品按类分出,进行整理和保管。 (三)作品展览(4月22日—4月26日) 将所征集的学生优设计作业、设计作品进行展览。 1、活动准备 (1)展览场地工作人员的确定 (2)参展作品的整理 (3)展版的设计与制作 (4)展览宣传工作 (5)发送请帖邀请美术系领导及专业老师 (6)值班人员安排与调配 2.作品展览准备 (1)展览场地的布置 (2)作品展版的摆放 (3)作品展览所需物品准备 (4)作品展览投票箱准备 (5)作品安全工作的分配、看护、值班 3、展览中、 在4月22日早上将展览作品、展版放好,并安置妥当,派专人进行看管,防止设计作品在参观中造成不必要的损失。 利用每天中午吃饭、休息时间、下午上课时间进行展览,以供有课余时间和喜欢设计学习的同学参观学习。 4、展览后、 在展览结束后,由专门人员来打扫和整理场地卫生,同时,将展览作品收回 摆放到妥当的位置。 5、展览总结讲解、 在展览结束后的4月26日晚在美术系教室由专业教师进行较为系统、全面、透彻的点评作业及作品。 本次活动组织者进行活动总结报告

大学生艺术作品展活动方案

大学生艺术作品展活动方案 Activity plan of College Students' art works exhibition 汇报人:JinTai College

大学生艺术作品展活动方案 前言:策划书是对某个未来的活动或者事件进行策划,是目标规划的文字书及实现 目标的指路灯。撰写策划书就是用现有的知识开发想象力,在可以得到的资源的现 实中最可能最快的达到目标。本文档根据不同类型策划书的书写内容要求展开,具 有实践指导意义。便于学习和使用,本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。 大学生艺术作品展活动方案 一、活动宗旨 鼓励支持艺术类专业学生结合思政课教学内容,以“庆 祝改革开放40周年”为主题,开展文化艺术作品创作,引导 学生坚定理想信念,传播青春正能量。 二、活动对象 高校全日制艺术类在校学生(艺术类院校、高校艺术类 专业) 三、活动时间 20xx年6月至20xx年9月 四、作品类型 书法、绘画(国、版、油、动画等)、摄影、雕塑、广告、工业设计、陶瓷、剪纸、编织、刺绣、染织、手工艺品等。

五、作品征集 面向全省高校征集作品,鼓励广大教师指导学生利用暑期进行作品创作。所有作品必须为个人或多人合作原创,每件作品需提供500字左右的简介,并附100字左右的个人或团队简介,我省将组织专家对提交的作品进行初选、复选,确定展出的优秀作品,受推荐作品将参加后续全国展示活动。 六、材料报送及联系人 符合条件的高校每校限报5件。作品报送后一律不退还,报送截止日期为20xx年9月3日,请注明本校联系人和联系电话。 联系人:xx 联系电话:xx 邮寄地址:xx -------- Designed By JinTai College ---------

美术作品展览活动方案

紫薇中学 “民族魂·中国梦·阳光下成长”校园艺术节 美术展演活动方案 为庆祝五一劳动节,活跃校园文化,促进学校的艺术学习交流,定于四月二十四号举行美术作品展出,现将展出方案制定如下: 一、组织机构 1、会务组: 组长:车明礼 副组长:徐占民 成员:席海鹏王正昌成雅妮 2、评委组: 组长:车明礼 成员:徐占民王彬彬孙建荣樊芳琴王军杰 拜晓娟徐小刚张春丽席海鹏 二、时间、地点安排 时间:2017年4月24 地点:校园餐厅 三、组织形式 为提升学校美术作品展出质量,办出档次,办出规模,七、八年级分别上缴作品不得少于200幅,经筛选保留一定数量,一定质量的美术作品进行展出。

四、作品规格 1、绘画作品 画种不限,卡通动漫、素描、水粉、水彩等作品不得小于4开(42CM*57CM) 2、书法作品 不得小于四尺六开;硬笔书法作品不得小于16开。 3、剪纸作品 剪纸作品统一装裱在白色的素面纸面上。 4、手工制作 种类不限,材质不限 五、展出形式 悬挂展出 六、奖项设置 一等奖2名、二等奖4名、三等奖4名 七、评分标准 由评委老师筛选出20幅优秀作品,按照百分制评分,分别由评委老师打分,根据总成绩进行均分后为最终成绩,按照成绩高低依次排序出前十名奖励。 素描类:比例准确10分; 透视准确10分; 刻画能力强20分; 画成调子响亮10分;

整体效果好50分。 色彩类:形体、比例、透视正确10分; 色彩关系处理恰当20分; 色彩调子丰富且响亮20分; 画面整体效果好50分。 书法类:间架结构正确40分; 线条流畅、有节奏。韵律40分; 布局落款恰当20分。 国画类:构思立意20分; 主题表达(活灵活现,形神兼备)20分; 构图形式20分; 用笔用墨30分; 用色生动10分; 其他形式创作: 造型生动,结构严谨,作品完整20分 内容健康、能反映主题20分 颜色艳丽,饱满,搭配合理20分 线条流畅生动20分 有一定的创新意识20分

八年级美术上册《美术作品概览(三)

美术作品概览(三) 1教学目标 知识与技能目标:了解中国建筑发展的历史概况;了解中国园林艺术的发展和中国四大名园;过程与方法目标:通过学习,掌握中国建筑发展过程中主要的建筑类别特点和主要的建筑群。 情感与态度目标:通过赏析课本中选用建筑作品所表达的意境,能够有自己的独到见解,培养学生对传统中国文化艺术的自豪感。 2重点难点 掌握中国古代建筑代表建筑群及特点,记住中国园林四大名园。 古代建筑艺术的传承和建筑与社会发展的关系。 3教学过程 3.1第一学时 3.1.1新设计 一、引入:从敦煌的建筑说起,大街的建筑、敦煌山庄、敦煌莫高窟等。学生举例,说出例外建筑的特点和风格。 二、教师讲解中国建筑发展的概况。 1、史前:北方穴居和半穴居建筑,南方干栏式建筑。 2、秦汉:长城,阿房宫前殿遗址。 3、魏晋南北朝:克孜尔石窟,敦煌石窟。 4、隋唐五代:赵县安济石桥。 5、宋元:太原晋祠圣母殿,永乐宫,北京西郊卢沟桥。 6、明清:北京故宫,苏州园林。 三、故宫

北京故宫是现存中国规模最大、最统统的古代建筑群。 特点:严格按照开放礼制和阳阳五行学说设计和营造,采取中轴线和对称布局,通过院落组合、空间安排、形成有张有弛的节奏变化,及既富丽堂皇又庄严肃穆。 四、应县木塔:始建于1056年,是我国现存最早、最高、最大的纯木结构的建筑。木塔全靠榫卯结构咬合而成,高67.31米,底层直径30.27米;塔身为楼阁式,平面为八角形;外形五层六檐,实为九层,精致的设计使全塔显得雄伟华丽。 五、园林艺术 1、我国园林有哪些主要类型:皇家园林、私家园林、风景园林。 2、我国的四大名园是什么:拙政园、留园、颐和园、避暑山庄。 3、南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏;北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏。 4、我国园林的特征。

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