学习古筝基础知识

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人到四十岁,感悟不惑

1.感悟四十

如果说三十岁的人生象芝麻开花,节节逼天,锋芒毕显。那么四十岁就要象麦穗一样,躬身俯首。所以俯首,是缘于生命的成熟与饱满。因为成熟,就显得沉思与谦恭。惟有俯首,才可以聆听到大地的谆谆教诲,才可以向大地表现出足够的恭顺与虔敬,毕竟是大地哺育了自己。

一阵微风过去,沉沉垂落的麦穗微微地点了点头。那一刻,他们似乎听到了大地的谆谆教诲:孩子记住,粮食都长在麦穗里,何必再去张扬麦芒,锋芒毕露有什么好呢?人到中年,要自己的主见,不要象狗尾草,随风而起,迎风起舞,风云亦云。

人到中年,日已过午。虽然年富,未必力强。虽然,视野开阔了。可是更要看到自己的不足。更要看到,自己的时间田野已经被收获过半。精力再没有从前那样聚集与锐利了。四十岁是应该知道养精蓄锐的年龄了。

所以,要放弃不属于这个年龄层的欲望与贪心。纵然有心,激情却不在。所有的要强都是徒然。当懂得在取舍之间,学会选择放弃。学会放弃也是一种美丽。这话说得多么贴肝知啊!人到四十,是要懂得放弃的岁数了。四十岁的人生如同碗口粗的树。要让树儿长得更高,就必须剪去斜枝余桠。让主干有足够的阳光与水分。中年人也一样,放弃曾经的远大抱负,放不再属于自己的理想与欲念。包括指望一张彩票在一夜之间暴富的荒谬梦想。改掉好高务远的幼稚毛病。过分的执著,在一定程度上来说,是一个包袱,一个负担,更是一种伤害。四十岁,应该明白这样一个简朴的道理:花儿为了结果,就必须放弃自己美丽的容颜。心有所转,业更要精。厚积薄发是中年人一个至上的境界?

俯身下来,学会聆听,放弃狡辩;学会思考,放弃争吵;学会谦卑,放弃傲慢;学会稳妥,放弃偏见;学会微笑,放弃狂笑;取舍之间学会从容,举止之间敛放得当。就象四十岁女子随身携带着镜子一样,把沉默装在自己的口袋,我相信!?随身携带。不是有人说,沉默是金么.

人至四十,父母渐迈。学会拒绝一些无谓的交际与应酬。周末里,假日里,带着孩子回到乡下父母身边。面对父亲的暴躁,要学会忍耐与理解,因为父亲的脾气是爷爷给的。面对母亲的罗嗦,要象麦穗一样躬身俯首学会聆听,更要学会感恩,也许母亲的唠叨里蕴涵着厚重的人生的哲理。

在城市,要把乌鸦反哺那个寓言放在心里。回到故乡,要把乌鸦反哺的故事以物质的方式放进妈妈粗糙的手心。人到四十,就借几天时间,带辛苦一生父母亲走出山村,看看外面的世界;没有富裕的钱,就给爸爸买一盘象棋,陪父亲一边喝酒就咸菜,一边明车暗马偷吃炮。不是说,多年父子成兄弟么?给妈妈买套纯棉内衣,陪妈妈唠唠村长里短,老院故邻。

人到四十,孩子已大。作为平民,如果不能给孩子一个好的前程,就给孩子一个尽可能好的教育吧。不要给孩子攒过多的钱,够他上学就行了。古训一再提醒我们:遗子千金,不如教子一艺。孩子借助一个好的教育平台,他的一生不会糟糕

到哪里去的。大学毕业了,我们就由他去吧,不是说,天高任鸟飞么?不要企图把孩子死死绑在自己的腰带上。前人不栽树,后人自乘凉。因为他们有空调吹了。所谓儿孙自有儿孙福,就是这个道理。

人到四十,脂肪开始堆积,头发开始脱落,偶尔的百发会让我们感慨盛年渐远.随步而来的更年期预示着我们的身体器官开始萎缩老化了。而这个时候,我们要上事老人,下蓄妻子。实在任重而道远。所以,我们还要学会善待自己,珍惜配偶。定时到医院去看医生,做一些常规检查。爱惜自己的身体,就是爱惜自己的所有的亲人。一旦自己先倒下去了。父母要忍受老年丧子之痛,孩子要忍受少年丧父之痛,妻子要忍受中年丧夫之痛啊!所有这一切都是生命不能承受之痛之重!家庭毕竟不是战场,前仆可以,后继不能。人到四十,但愿我的提醒不是多余。2.四十不惑,当学会宽恕

人到四十,豁然明白了这样一个道理:宽恕他人乃至自己的错误,其实不但是一种智慧,更是一种大智慧。宽容别人乃至仇人,更是一种无上美德。人到中年,当举善言,行善事,结善果。既要懂得上善若水,更要做到从善如流。善,是一个极其宽泛的大概念,无论外延与内涵都极其丰富。一个善字,蕴涵着人间所有的美德。.

百善之中,首推为孝,此为天理,自不待言。宽恕,亦为百善之一。什么才是真正的宽恕呢?当一只脚踏在紫罗兰花瓣上,花朵却将香味留在那只脚上,这更是宽恕。佛说:少恩加己,思欲大报;于己怨者,恒生善心是宽恕。

扬认识善事,隐人过咎,是宽恕。不念旧恶,不憎恶人,亲怨平等,还是宽恕。有这样一个故事说,一个智者与朋友出行,行至山谷,智者不慎失足落入山崖,朋友费尽了力气,把他救了出来。智者就用刀子在一块石头上刻上了:某年某月某日,朋友某救了自己等等,这样一段话。当他们游至海边时,两人发生了争吵,朋友一怒之下,打了智者一个耳光。智者说,我也一定要把这件事记下来。朋友说,随便你记,我才不怕呢。于是,智者就找了棍子,在沙滩上写上:某年某月某日,朋友某打了我一个耳光。朋友很疑惑地问:这件事,你为什么不记在身边的礁石上呢尿。智者说,我告诉石头的,是怕自己忘记了的事,所以我要让石头替我记住。而我告诉沙滩的,是我担心自己忘不了的事情,所以,我要沙滩替我忘记。

这个故事,也是宽恕。宽恕,一如温柔之水,在矛盾激化的时候,往往能融化隔阂,使彼此前嫌尽释。在更多的时候,她比过激的报复更为凑效。她更象一泓清泉,能把所有的错误,仇恨,矛盾沉没在水底,让矛盾双方看到彼此柔和求善的一面。从而淡化仇恨,给彼此一个冷静思考的空间,这样更容易使矛盾双方看清沉淀在水底的事实真相,从而化干戈为玉帛。

宽恕别人,同时也解放了自己。还自己心灵一份宁静。选择宽恕的同时,自己心里也就拥有了阳光;而选择仇恨报复,自己同时也走了黑暗之中。宽恕他人的错误,同时也善待了自己。仇恨只能使自己的心灵永远陷在没完没了的黑夜里。而宽恕更容易使我们自己的心灵获得自由与富庶。

荀子说:君子贤而能容罢,智而能容愚,博而能容浅,粹而能容杂。这句话是需要我们每个人好好琢磨琢磨的。天地万物,有容,德乃大。

3.四十岁,人生中途岛

人到四十岁,不但有容,更到了该透彻理解生命真谛的年龄,也是渐悟佛家玄妙的年龄。四十年的沧桑变迁,使我们生命显得格外的丰富而饱满。因.

为丰富与饱满,四十岁的生命尤变得豁达与睿智,四十年的经验与教训让我们更

加镇定而从容,使我们还有足够的空间去再次选择属于自己的新的起点。

四十岁,好比人生之中途岛。前方依然有长长的一段可以搏击奋进的航程,大可从容而潇洒地去做一番事业,以四十年的经验为向导,以曾经的建树为支点,从而把四十岁的人生进一步推向辉煌的巅峰。

四十岁,是人生最出成果的年龄层,充实自己,发展自己,切莫辜负如日中天的大好时光,毕竟,盛年不再来啊。后四十年的人生之路,依然漫长,充满了风雨,充满了坎坷。我们必须时刻保持一颗坚定不屈的新信念,保持乐观豁达的积极心态,把握时机,用自己的力量与行为为自己的后半生做一个最好的注脚。即使天空布满么乌云,也要相信,乌云后面是晴天;无论天空怎样的风云变幻,云卷云舒,我们依然坚信:乌云深处依然有太阳奕奕生辉!

人生路长,可是,我们已经走了大半。时间如白驹过隙,稍纵即失。一旦错过,就会抱憾终生。避免曾经的错误再次出现,是四十岁人生的大忌。已经没有了时间容我们再去流泪,再去后悔,再去总结教训。无论如何,千万不要轻慢自己的后四十年,面对每天升起的朝阳,我们必须要调整好自己的情绪,不断的申时度势,临危不乱,把握机会,让我们的生命走得更远。

说人生如歌是不对的,我以为人的一生没有那么简单。人生,更象一幕大戏。四十岁,虽然还没有到高潮迭起的时候。我以为,高潮就在咫尺,就在幕后。四十岁与人生的大高潮仅仅一幕之隔。所以,四十岁的人生当有精彩的插曲与情节频繁出现。是孕育大高潮的关键时期,它在一点点的积蓄力量,积累情节,它不是被动等待高潮的到来,而是在一步一不逼近高潮。也许眨眼之间,转身回首之间,高潮就会排山倒海般汹涌而来,从而把自己拥进幸福与喜悦的海洋。

因为时间有限,因为生命无常,因为我们人到中年,所以我们不要再一味的追求一些细枝末节。应该把自己从繁杂的应酬里抽出来。要学着放弃,学会选择。其实,任何一场戏,任何一件事,任何一个人,能做到外表完美与内在充盈的和谐统一的,往往少之又少。人生谁能保证自己的每一个细节都和谐完?

美呢.

最后,用一佛语与中年朋友共勉之:是日已过,命亦随减;如鱼少水,斯当勤精金,如救头燃;但念无常,慎勿放逸。?乐何有.

古筝琶音技巧相关知识介绍

古筝琶音技巧相关知识介绍 琶音在古筝弹奏过程中是非常常见的一种指法,虽然简单,但是不容易精通。今天就给大家介绍古筝琶音技巧,希望对大家有帮助! 单手演奏琶音的方法是: 用无名指、中指、食指、大指四指由下而上顺音的弦序弹奏,或用大指、食指、中指、无名指四指由上而下顺音的弦序弹奏,也有仅用三指弹奏。 (练习时可分两种方法:一种是顺序琶音,如1235 2356 3561 5612---或1653 6532 5321 3216----;一种是和弦琶音:如1351 2562 ---。) 双手演奏琶音的方法通常是: 左手用无名指、中指、食指、大指,右手用中指、食指、大指七个音依次弹奏,用来演奏分解和弦(如5125125 3613613---。) 弹奏时需注意要使每个指甲的平面触弦,每个音要交代的干脆清楚,音色连贯,手指力度要均匀(如演奏曲子时则需要根据曲子的要求突出主旋律音),在双手演奏琶音时左右手均向中间靠拢一些,双手基本在一条直线上,这样可以保持双手音色的一致性。 另外,大家在训练自己左手的时候给一个小建议,可以将之前右手弹奏过程中的勾抹托曲谱都用来练习一遍左手,慢慢的会发现自己的左手慢慢的灵活了。

琶音训练方法1:第一步,先练习放弦,将左手无名指,中指,食指,大指,右手的中指,食指,大指放在所需弹奏的琴弦上,快速找到音位,做放弦的练习。 2:在弹奏琶音的时候非常容易因假指甲侧面触弦而造成杂音,因此每个手指都应尽量调整到平面触弦。 3:切记演奏琶音的时候边弹边找,边弹边放,这会大大影响琶音的连贯性与速度。 4:不管单手琶音还是双手琶音都应保证各音之间速度,指力均匀这样才能达到速度统一,音色一致。 5:琶音在曲子当中应当按照乐曲中的节奏要求弹奏。 6:双手交替弹奏时左右手连接要自然,音色要统一,不能出现换手的痕迹。 7:手型自然放松,各小关节松弛突出,手腕不低于手背,双手手型要一致不要过紧抓弦。 8:初学者要反复练习,以增强手指的独立性,左手大指与右手中指的衔接要自然,不能有痕迹。

古筝视频目录_古筝基础教程

古筝视频目录古筝基础教程(2VCD)(讲解示范:李萌)基本讲解: 01 怎样摆放古筝和戴右手指甲 02 演奏姿势的基本要领 03 右手的基本手型和弹奏方法 04 左手揉弦的基本手型和揉弦的基本动作 05 和音的弹奏 06 同指连弹的方法 07 关于左手戴指甲 08 右手大指托劈的方法 09 刮奏 10 滑音、按音和按滑音 11 双托、双抹和八度双托 12 左手点音奏法 13 左手颤音奏法 14 双手弹奏法 15 双手点奏法 16 双手和弦奏法 17 分解和弦奏法 18 琶音奏法 19 摇指奏法 20 扫摇奏法 示范曲目: 01 琵琶 02 秋思 03 哭周瑜 04 渔舟唱晚 05 八月桂花遍地开

06 苏武思乡 07 纺织忙 08 高山流水(山东) 09 高山流水(浙江双八度) 10 儿童团歌变奏曲 11 洞庭新歌 12 渔光曲 13 山丹丹开花红艳艳 古筝教程(4VCD)(讲解示范:周望)第一片: 1 认识古筝 2 姿势及手型要求 3 触弦方法 4 托、抹、勾、撮、的基本弹奏 5 连托、连抹、连勾的基本弹奏 6 左手按、滑、颤、柔的技巧 第二片: 1 勾、托、抹组合指法 2 逆指 3 快四点 4 琶音 第三片: 1 和弦弹奏 2 左手弹奏 3 右手快速抹托 4 摇指技巧 5 扎桩摇

6 抒情性摇指 第四片: 1 爆发性摇指 2 其它类别的摇指(短摇、长摇、双摇、游摇、扣摇、扫摇、撮摇、悬摇、悬腕摇) 3 轮奏 4 泛音 5 渔舟唱晚(欣赏) 6 苏武思乡(欣赏) 7 道情(欣赏) 8 闹元宵(欣赏) 9 皇陵随想(欣赏) 巧学古筝基本技法(讲解示范:袁莎) VCD1 学前寄语 古筝简介 各部位名称 演奏姿势 如何装戴假指甲 定弦的基本音高及记谱 勾、抹、托:讲解 勾、抹、托:练习 勾、抹、托:乐曲《笑傲江湖》1,2 勾、抹、托:乐曲《草原上升起不落的太阳》 刮奏:讲解 刮奏:乐曲《九九艳阳天》 刮奏:乐曲《天涯歌女》 小撮、大撮:讲解 小撮、大撮:乐曲《小城故事》

古筝中颤音的知识介绍

古筝中颤音的知识介绍 古筝中颤音的知识介绍 古筝左手的技法,除了与右手相同的技法外,独有的主要为:“揉、吟、滑、按”(传统订法)。弹筝时,如不用“滑”、“按” 技法作韵,就必须用“颤音”(揉、吟)发挥其“以韵补声”的效用。可是,一般在谱面上,只明确地标记“滑、按”符号而“颤音”通 常都无明显的标记。“颤音”是由演奏者视乐曲的风格、内容、情 绪表达,自行斟酌处理,只有在特殊和必须强调的地方才有符号标 记古筝中颤音的知识古筝中颤音的知识。这给演奏者提供了二度创 作的很大空间,演奏者可以根据自己对乐曲音乐风格的掌握,音乐 内容的理解,审美趣味的不同而作出不同的选择,但也同时给学习 者带来了较大的困难。也因此,同一首乐曲,不同的人在“颤音” 的使用上,会有很大的差异。为此,本文欲就古筝的“颤音”技法 进行探讨。 一、颤音 颤音是左手作韵众多技法中一个十分重要的技法。它通过快速而细致的音高波动,赋予音乐以表情色彩。“颤音”是对传统“揉、吟”技法的总称,这一称呼约始于20世50年代。 传统的“揉、吟”都是左手在筝码左边15厘米左右的弦段上, 用食、中、无名三个手指(或中、无名两指)并齐,稍弯曲成弧形, 轻轻粘在右手所弹弦上,当右手弹弦后,左手在弦上作垂直的起伏 按动,使右手弹奏出来的音产生有规律的波动效果。波动始终按“准”(弦本身的音准)、“高”(左手向下按动,弦的张力改变,弦 音升高了的音高)不断反复有规律地进行。传统的“揉、吟”仅以弦 音的波动幅度大小作区别,大者为“揉”,小者为“吟”。

“揉”和“吟”总的作用都是润饰右手所弹的音和延长音波,以达到音乐风格的体现和音乐内容的表达。从其性质和方法来看,都 属同一类,没必要因按动的波动幅度大小分成两类技法。 “揉”和“吟”技法名称来源于古琴,古筝借用已有相当一段历史。但古筝左手作韵与古琴作韵相差甚远,古琴是左手以徽为中心,用左、右分向为运动的目标;而古筝的左手只能上、下起伏按动。古 琴是以琴弦的长度分成若干个等份来取音;而古筝只能靠移码或上下 按动用力大小来取音。因此,古筝用“颤音”来代替“揉”“吟” 要准确一些。 在对传统“揉、吟”的分类上,筝界内有的分为“颤、揉、吟”三种,也有的分为“揉、吟”或“颤、揉”或“颤、吟”,也还有 的统称为“揉弦”、“吟音”或“颤音”等等。对于分类,出版的 各种古筝教程和乐谱,由于地区不同,个人习惯不同,对“颤音” 的解释也不一致。在演奏中,左手的“揉、吟”常随乐曲情感的不 同变化和演奏者的不同,千变万化,实难很准确地加以划分成两类 技法。 综上述所述,将“揉、吟”归于“颤音”类技法,笔者认为较为合理。 “颤音”是左手简单而又复杂的技法,简单是因为它很少在乐谱上出现,甚至有的乐曲通篇找不到一个“颤音”符号,即使标了 “颤音”,符号也多为一种~~。但是在乐曲中,除了两手都弹以外,自始至终断断续续或连续不断地贯穿着“颤音”的效果,并且 这些“颤音”还在不停地变化着按动的速度、力度和幅度,比左手 其它作韵的技法更具特色,用得最普遍,使用价值最高,但它的规 定性又极差。因此,“颤音”又是一个十分复杂的技法。 二、颤音的功能 “颤音”有美化音色、延长音波、对右手发出的音起润饰的功能。 “颤音”有体现乐曲地方风格和演奏者个性的功能古筝中颤音的知识声乐培训。

24课时古筝演奏入门

前言 本教程是一本适用于儿童的古筝初级入门教程,是教案式的古筝教程。教材中讲授了古筝最基本的演奏技巧和训练曲目,使学习者对古筝及其演奏方法有一个初步的认识。作者根据教学适用的原则,对每一课的教学目的、教学内容、教学过程都作了详细的说明,对每一课的要求有明确的规定。在教材后半部分安排了视唱练耳的教学内容,注意从一开始就对儿童进行音乐素质的基础训练,有利于今后进一步的提高和发展。 本教材学习时间为三个月,总课时为二十四个课时,每周一次课,一次课两课时,每课时四十五分钟,两课时共九十分钟。每次的授课内容分为两部分,七十分钟的古筝教学和二十分钟的视唱练耳教学,教师可根据学生的上课进度和还课情况,适当调整教学内容。 本教材图文并茂,深入浅出,生动易懂,无论是对于老师学生,还是家长,都有很好的帮助。

第一课 教学内容: 1. 古筝基本构造介绍 2. 学戴古筝指甲(义甲) 3. 古筝坐姿、基本指法“勾”“托” 教学目的: 通过教师的教学与学生的课堂练习,使学生掌握古筝的相关知识,并初步掌握古筝演奏的基本要求及指法“勾”与“托”。 教学准备:节拍器一个,音箱一对 教学过程: 一. 入门知识讲解 1 古筝基本构造和各部位名称 (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。 (4)面板:琴面略有弧度的木板。 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。 2. 学戴义甲 (1)大指:将义甲戴在指肚上,向指尖左上方斜出45度佩戴 食指、中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴 (2)学生练习佩戴义甲,教师和家长指导学生佩戴 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。 3. 演奏姿势 (1)座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行。

高级古筝教程

高级古筝教程(一): 1 双手四指分指练习曲——《晨雪》演奏:田甜 2 双手顺指分指练习曲——《霜花》演奏:田甜 3 双手逆指分指练习曲——《雾松》演奏:田甜 4 双手分指练习曲——《疏影》演奏:田甜 5 六连音分指练习曲——《缤纷》演奏:田甜 6 双手分指练习曲——《戏雪》演奏:田甜 7 双手分指练习曲——《雪中俏》演奏:田甜 8 三连音分指练习曲——《飞雪迎春》演奏:田甜 9 快速小撮练习曲——《句萌》演奏:田甜 10 快速小撮练习曲——《雀跃》演奏:吕婷婷 11 大指快速托劈练习曲——《姹紫嫣红》演奏:伍洋 12 快速八度练习曲——《龙舟》演奏:吕婷婷 13 快速八度跳音练习曲——《勃》演奏:吕婷婷 14 左手快速八度练习曲——《奔腾》演奏:吕婷婷 15 练习曲《浪淘沙》演奏:吕婷婷 16 《寒鸦戏水》潮州筝曲——郭鹰演奏谱演奏:杨娜妮 17 《汉江韵》河南筝曲——乔金文曲任清芝演奏谱演奏:付莹莹 18 《汉宫秋月》山东筝曲——黎连俊传曲赵玉斋演奏谱演奏:杨娜妮 19 《高山流水》山东筝曲——黎连俊传曲赵玉斋演奏谱演奏:杨娜妮 20 《庆丰年》——赵玉斋曲演奏:刘娜 21 《包楞调》——韩庭贵曲演奏:张心心 22 《铁马吟》——赵登山曲演奏:杨娜妮 23 古筝独奏曲——《丰收锣鼓》李祖基曲演奏:朱丽娜 高级古筝教程(二):古筝乐曲欣赏 1 《月夜情歌》——杨娜妮柴珏曲(转调谱)演奏:扬娜妮 2 《黔中赋》——徐晓琳曲演奏:田甜 3 《打虎上山》——赵曼琴编演奏:伍洋 4 《井冈山上太阳红》——赵曼琴编演奏:伍洋 5 《草原小姐妹》——张燕曲演奏:田甜 6 《思凡》潮州筝曲——林毛根传谱李萌记谱演奏:杨娜妮 7 《木卡姆散序与舞曲》——周吉邵光深李玫曲演奏:张心心伴奏:孙思颖 8 《嘎达梅林忆事曲》——娜妮曲演奏:杨娜妮 9 《嫦娥奔月》——娜妮曲演奏:杨娜妮,本院学生伴奏 内容提要 筝是我国一件古老的拨弹乐器,已有两千多年的历史,因此,人们称之为“古筝”。据史料记载,早春秋战国时期,古筝就流传在秦、齐、鲁等。古筝音乐优美,造型典雅,几千年来一直受到人们的喜爱。 高级古筝教程练习曲部分,无论在技巧上,速度上和力度等方面都有了更高的标准要求,为自己和学生在演奏高难度乐曲在技术上做好了准备,但一个很好的演奏员,光有较高的技巧也不够,还要有音乐修养和文化底蕴,才能更好的表现音乐作品。

古筝一级乐理知识试卷

一级乐理知识试卷(笔试部分) 选择题: 1.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是sol () A.第一个音 B. 第二个音 2.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是si () A.第一个音 B. 第二个音 3.请听辨出所弹奏的旋律是2/4还是3/4拍() A.2/4拍 B. 3/4拍 4.请听辨出所弹奏的旋律是3/4还是4/4拍() A.3/4拍 B. 4/4拍 5.请听辨出所弹奏的旋律是几个小节() A.四个 B. 八个 6.请听辨出所弹奏的旋律中,第几个音最高() A.第二个 B. 第七个 7.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是一拍() A.第一个音 B. 第二个音 8.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是半拍() A.第一个音 B. 第二个音 9.请听辨出所弹奏的两个音,哪一个音更高() A.第一个音 B. 第二个音 10. 请听辨出所弹奏的两个音,哪一个音更低() A.第一个音 B. 第二个音 11.请听辨出所弹奏的节奏型是哪一个() A. B. 12.请听辨出所弹奏的旋律片段中哪一个音的时值最长()A.第一个音 B. 最后一个音 13.请听辨出所弹奏的节奏型是附点还是切分() A.附点 B. 切分

14.请听辨出所弹奏的几个音,哪两个音的时值一样长() A.第二个和第三个 B. 第一个和第三个 15.请听辨出所弹奏旋律的最后一个音是二分音符还是四份音符()A.二分音符 B. 四分音符 16.下列谱号中哪一个是高音谱号() A. B. 17.下列谱号中哪一个是低音谱号() A. B. 18.此音的音名是() A.D B. E 19.此音的唱名是() A.la B. sol 20. 和哪一个音更短() A. B. 21. 这个音程为大二度还是小二度() A.大二度 B. 小二度 22. 2/4拍中这个音符应演奏几拍() A.一拍 B. 二拍 23.在3/4当中,这个休止符应休止几拍() A.一拍 B. 一拍半 24.“ mf ”的意思是() A.中强 B. 强 25.“ f ”和“ ff ”哪一个更弱() A.f B. ff

学古筝的基本学习方法

学古筝的基本学习方法

学古筝的基本学习方法 很多人会问古筝好学吗?其实任何乐器学到高级都是相当困难的,但对于入门乐器来说,古筝还是比较好学的。那成人学古筝难吗?好学吗?下面我帮助大家解答古筝为什么好学这个问题,另外给大家整理了古筝的入门指法供大家学习。 成年人学古筝好学吗? 答:好学。具体理由如下 入门简单,理由如下: 1、固定音高 2、使用简谱,对乐理要求不高 3、老师授课内容为:乐理+技巧,不用担心这方面 4、入门后可根据自己的喜好挑选自己喜好的曲子学习 5、会不会唱歌和乐器没有关系,只要你手指健全且勤奋即可

成人古筝好学吗?成年人学古筝最大的问题在于不能做到持之以恒。因为成年人有很多事情,工作生活都要占据大量精力,能够放在古筝上的就非常有限。成人学古筝只要能保证每日练习2-3个小时,学习古筝还是比较好学的。 古筝入门指法教程: 学习古筝的这段时间,了解了他的各种指法,为了方便记忆现记载下来以供复习之用。 演奏者以右手的拇指、食指和中指来拨动琴弦,控制节奏音高,奏出旋律;用左手在弦柱左侧顺应弦的张力来控制音色变化,装饰美化旋律,表现风格特色。有时因作品的需要,也以控制琴弦张力的方法改变音高。这样就形成了古筝演奏基本技法的右手技法和左手技法两大类。右手的常用技法有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮、刮等,左手的常用技法有按、滑、揉、颤等。 在筝的演奏谱中,两手的各种基本技法都有相应的演奏指法符号表示,下面是这些常用技法的符号及演奏动作要领: 1、右手常用指法符号及动作要领 托└ 拇指向筝外侧方向弹弦

劈┐ 拇指向筝内侧方向弹弦 挑/ 食指向筝外侧方向弹弦 抹\ 食指向筝内侧方向弹弦 剔中指向筝外侧方向弹弦 勾⌒ 中指向筝内侧方向弹弦 摇彡弹弦指连续快速弹拨筝弦,拇指则连续托劈,食指则连续抹挑 撮ъ 勾托技法或抹托技法和组合,用于弹奏和音。拇指与中指合奏八度为大撮,拇指与食指合奏小于八度的音程为小撮 刮奏↘ 亦指花指。依据筝的音位排列上下刮奏出快速五声音阶琶音。 右手技法还可细分为连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇等多种。随着古筝演奏技术的快速发展,以上弹弦技法已不拘泥于右手使用,左手越来越多地参与弹奏,而在弹奏时与右手所用符号完全相同。 2、左手常用指法符号及动作要领

古筝乐曲教学——乐曲解析

古筝乐曲教学——乐曲解析 每一首乐曲都有它所要表达的思想内容和情感,即乐曲的音乐情境。每一首乐曲进行弹奏练习之前,先通过乐曲解析这一教学环节让学生感受乐曲表达的音乐情感,体会乐曲表达的意境,激发学生内心的想象力。在具体教学过程中,乐曲解析分为四个部分进行: 1、乐曲音乐情境引导 乐曲音乐情境引导是乐曲音乐情境中“体”的呈现,是学生感知乐曲非常重要的第一步。这一教学环节主要是感性的引导,在学习乐曲之前,教师首先要介绍乐曲的背景:乐曲描写了什么杨的情景或音乐形象?表达了什么样的音乐情绪?教师的讲解要通俗易懂,并通过片段的示范弹奏、音乐情景的画面呈现等教学手段,视听结合,引导学生边听边感受乐曲的整体意境,帮助学生初步了解乐曲所表达的意境和情感。 2、乐句或乐段划分 在教弹整首乐曲之前,教师需要引导学生了解乐曲得乐句或段落的划分,这有助于学生更加完整、细致地了解乐曲的结构,从而在以后的练习过程中通过分段练习达到更好的弹奏效果。这一教学环节进行时,教师需要采用边讲解边示范的形式进行,通过形象生动的示范弹奏并辅以简单的讲解,让学生在了解乐段划分的基础上,再次通过聆听感受每个段落的音乐意境,体会乐曲的音乐情感。 3、教学顺序安排

“1+1”古筝基础教学法根据儿童古筝集体课教学的特点,在明确乐曲的重、难点的基础上,将乐曲的各个段落按照难易程度进行了科学、合理的安排,“1+1”古筝基础教学法要求,乐曲的教学顺序需要按照乐曲中“有难度的段落先行”的原则进行教学。也就是说,在乐曲的教学过程中,首先选择从乐曲技术难点、重点段落开始教学。这些段落具备以下特点:(1)具有一定的技术难度;(2)对于演奏的速度和力度都有较高的要求,需要经过较长的时间练习才能够完全掌握。在教学时可以从这些重点、难点乐段进入,然后再循序渐进地进行乐曲其他各个段落的学习。需要强调的是,在练习乐曲其余段落的同时,重点、难点段落需要根据学生的练习情况逐渐提高要求,随着乐曲各个段落的基本掌握,在乐曲完整弹奏时重点、难点段落才能够逐渐达到乐曲的弹奏要求,这样,才能够,真正达到难点段落先行的目的。 4、课时建议 以儿童古筝集体课为参照班级,将乐曲的教学进度作为课时建议,以供老师们参考。

音基 初级 基础知识汇总精编版

坚 音量不大 梅花三弄 酒狂 低音区洪大、中音区妩媚、高音区明亮,善于表现行云流水的意境和细腻委婉的情出水莲渔舟唱晚( 有 音域广,转调自如,低音浑 高音清脆、白居易大珠小十面埋伏夕阳箫鼓( 音色坚实、明 亮、富有穿透 大量淘沙 音域宽广,便于转调,音色清脆、悠扬。音色具有鲜明的特点,音量宏大, 济;慢奏时,音色如叮咚的山泉,快奏时音色又如潺潺流水。它的音色明亮

中国拉弦乐器最早来自唐代西北少数民族,因当时汉族对西北少数民族统称 为胡人,后来汉族将这种马尾弓置于两根弦之间摩擦发音,搁在腿上拉走的拉弦 乐器统称为胡琴。 乐器图片演奏图片演奏乐曲高昂、坚实,具有 大起板穿透力,四北方戏 曲、说唱的主要伴 高亢明亮,具有很夜深沉 二泉映月 战马奔腾 万马奔腾因琴头饰马头而得 名,音箱呈上窄下 宽的梯形,面蒙马 皮或羊皮,模仿马 的嘶鸣是马头琴独

音区较高、音色清五梆子 鹧鸪飞 音色柔美恬静、幽 远电压、音量较小, 徐 缓、柔美细腻的旋 妆台秋思 音色独特,风格粗 旷质朴,善于模仿 常与笙相配,吹管 管 江河水 音色柔和、甜美、能吹奏和音,转调方便,即可独奏也可是唢呐管子独奏中必不可少的伴奏凤凰展翅(乐器乐器有 琶) 音色高亢明亮,热 泼 并有模仿人声或者 百鸟朝凤

音色低沉浑厚、幽

四、西方管弦乐器 木管乐器(长笛、双簧管、单簧管、大管)、铜管乐器(小号、圆号、长号、大号)弓弦乐器(提琴家族)、打击乐器。 清澈、优美表现力丰富。低音区甜蜜轻柔、中音区晴朗透明,高 尖锐轻快,具有轻佻、俏皮的特音色温柔甜美, 低音浑厚、中音柔和、高音圆润 音色浑厚,低音区深沉苍凉,中音区庄重爽朗,高音接近人声。能胜任灵活的连奏和断奏,兼具老人音和小丑的性格,可以表现效

古筝入门教程

(已学第一、二、三、四课,认真复习,坚持每天练琴半小时) 第一课 教学内容:1、古筝基本构造介绍; 2、学戴古筝指甲(义甲); 3、古筝的坐姿; 4、基本指法“勾”“托”。 教学目的:通过老师的教学与学生的课堂练习,使学生掌握古筝的相关知识,并初步掌握古筝演奏的基本要求及指法“勾”与“托”。 教学过程: 一、入门知识的讲解: 1、古筝的基本构造和各部位名称; (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。 (4)面板:琴面略有弧度的木板。 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。 2、学习戴义甲 (1)大指:将义甲戴在指肚上,向指尖左上方斜出45度佩戴;食指和中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴 (2)学生练习佩戴义甲,老师和家长指导学生佩戴 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

3、演奏时的姿势 (1)座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行。 (2)双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。 (3)上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。 (4)两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。 (5)双手放松呈半握拳状弹琴。 演奏姿势正面图 三. 指法的讲解与练习 1. 怎么样分辨琴弦 提问:古筝共有多少根琴弦?分别有几种颜色? 答:古筝一共有21根琴弦。分为两种颜色:白色、绿色。绿色琴弦唱“5”(sol),一共有四根绿色琴弦,有粗有细,由细到粗,分别代表 高音5;中音5;低音5;倍低音5练习时通过老师报出音名,学生在琴弦上指出来,进行认弦的练习。 2. 指法的讲解和练习(以下练习根据年龄,一年级以下学生用扎桩法) 在学习之前可以先让学生感受五指用手抓东西的感觉,五个手指向掌心抓,然后再练习指法。 “勾”:符号;右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把中指放在中音5上,中指向掌心拨弦。用义甲尖触琴弦(老师边示范动作边进行讲解)学生可跟作练习。 老师示范:数拍弹奏(见“勾指法练习”谱例) 学生练习:跟着老师的节拍弹奏 教学生进行识谱练习:5上面是指法,下面是音符。弹奏时,先找到所要弹奏的音符对应的琴弦,再看是哪个指法(即用哪个手指弹奏)。学生练习,老师进行辅导。 “托”:符号;右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把大指放在中音5上,大指向掌心拨弦。用义甲尖触琴弦(老师边示范动作边进行讲解)学生可跟作练习。 老师示范:数拍弹奏(见“托指法练习”谱例)学生练习,老师进行辅导。

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第一课“托”的夹弹法 教学内容: 1、基础知识 2、乐理知识 3、“托”的夹弹法 教学目的: 通过本节课大致了解古筝,并能够初步掌握“托”的夹弹法的弹奏。 教学准备: 一副义甲;一卷胶布;教科书。 教学过程: 一、基础知识 1、古筝基本构造 调音盒,前岳山,琴弦,琴码,面板,后岳山,琴架等。 2、古筝的摆放 1)古筝一般放在琴架上,琴架通常分为两种:一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。 2)琴架摆放时要注意高低之分,高的一只放在前岳山的下方,低的一只放在后岳山的下方。 3、手的部位名称 1)手腕,手背,手心。 2)大指,食指,中指,无名指,小指,虎口。 3)第一关节(又称小关节),第二关节,掌关节。 4、义甲的佩戴 1、右手大指义甲的佩戴方法是: 预先剪好八截胶布,长度大约能缠绕手指两圈半到三圈,放在一边备用。 1)将剪好的胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。)2)用右手捏住义甲,尖的一端位于左下方,先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。松紧要适宜,不能太松,也不要过紧。 2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法: 1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布; 2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。 左手义甲的佩戴方法与右手相同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。 5、演奏姿势 1)首先选一张高矮合适的凳子,要求自己的腰部与筝面要平行。 2)身体坐正,后背挺直,坐凳子的前三分之一,不要坐满整个凳子。 3)第一个琴码对准自己的身体的中心,身体离古筝约一到两拳距离。 4)两只脚可以前后错开平放,也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。 5)小孩子脚够不着地时,可用一个小凳子垫在脚下,双脚一定要踩实。 6、分辨琴弦 如今我们常用的古筝共有 21 根琴弦,一般以 D 调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是简谱上的 1、2、3、5、6)循环排列的。那么这 21 个音可分为五个音区,分别是:倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。 建议大家在辨认各音区琴弦时,可先找出有代表性的绿弦,再推及其他琴弦。比如中音区,我们先找到中音 5,然后向后退一根琴弦即为中音 6,那么从 6 开始按顺序下行的音阶也就很快找到了,6、5、3、2、1,反过来就是 1、2、3、5、6。 二、乐理知识

古筝校本教材

学校课程---古筝 古筝教学训练教材 官庄镇中心中学 二零一二年二月 前言 一、指导思想 根据学校实际情况,为培养“高素质音乐人才”,同时也为开发学生的潜能,陶冶他们的性情与情操,我们将以美育为途径,以器乐特色教育为突破口,构建以器乐教育为纽带,融学校教育、教学、管理于一体,进一步发挥我校文化教育与音乐教育协调发展的办学模式,彰显自己独特的办学特色。

二、课程计划 根据我校自身音乐特色及优势,拟将器乐古筝课程进一步开展成具有系统性、完备性及有地方特色的校本课程。 1.六年级至八年级开设古筝基础课程及乐理课,普及“器乐、声乐”校本课程的基础知识。 2.六年级以上开设各类器乐校本课程和声乐校本课程及音乐欣赏课程。同时继续开设基础乐理课程。开始逐步深入“器乐、声乐”校本课程的学习。 3.每周各安排一课时器乐课,一课时基乐课。各学科课时安排在每学期初由教研组长根据学年教学要求组织组内老师共同计划安排。 三、教材选择 校本课程由教研组主导,在学校教导科组织下全体相关教师参与,根据学生年龄特点,结合器乐课特点编撰“器乐”校本课程教材。 四、课程实施原则 1.以生为本原则 课程的开发要充分尊重和满足学生需要,以学生素质发展、个性和人格得到更充分,自由发展和健全为目的的,在具体的实践过程中,要始终坚持以学生需求为本。 2.趣味性原则 课程的开发要照顾到学生的心理特点,课程的内容要丰富多彩,富有吸引力,使学生产生浓厚的兴趣。课程的实施过程中,要时时关注学生的学习感受、兴趣、乐趣,真正让学生学有所乐,学有所得。 3.教育性原则 参与本校本课程的学科都是具有高度文化育人功能的学科,除知识性的传授外,这门课程的开设要能够起到净化学生的心灵,学生孩子的情操,培养学生的道德修养,提高学生的审美情趣。 4.整体性原则 校本课程的设置要考虑学校整体教学连贯性,贯穿学校教学始终。并且结合各相关学科,形成学校教学的合力。通过校本课程的学科衔接促进文化课教学中各学科的相互整合,提高学校整体教育质量。

古筝入门讲课讲稿

古筝入门

仅供学习与交流,如有侵权请联系网站删除谢谢2 第一课 教学内容:1. 古筝基本构造介绍 2. 学戴古筝指甲(义甲) 3. 古筝坐姿、基本指法“勾”“托” 教学目的:通过教师的教学与学生的课堂练习,使学生掌握古筝的相关知识,并初步掌握古筝演奏的基本要求及指法“勾”与“托”。教学准备:节拍器一个,音箱一对教学过程: 一. 入门知识讲解 1 古筝基本构造和各部位名称 (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。 (4)面板:琴面略有弧度的木板。 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。 2. 学戴义甲 (1)大指:将义甲戴在指肚上,向指尖左上方斜出45度佩戴

仅供学习与交流,如有侵权请联系网站删除 谢谢3 食指、中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴 (2)学生练习佩戴义甲,教师和家长指导学生佩戴 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲 上。 3. 演奏姿势 (1) 座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行 。 (2) 双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。 (3) 上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦 码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。 ( 4 ) 两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要 驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。 (5)双手放松呈半握拳状弹琴。

古筝乐理知识是什么

古筝乐理知识是什么 古筝乐理知识:乐音 在丰富多彩的音乐世界里,充满了各式各样的音。这些音有的听起来纤细,有的听起来粗犷。有的显得柔和,有的却显得低沉……。真可以说是千姿百态,变化无穷。音乐就是一门音的艺术’。 根据声音产生的规律,我们可以把音分成两大类:一类叫做乐音,另一类叫做噪音。乐音有固定的音高,又和谐、又好听。钢琴、电 子琴、小提琴、二胡等乐器奏出的音,人们在唱歌时发出的音都属 于乐音。音乐世界主要是由乐音组成的。 音名唱名 为了称呼音乐中所使用的乐音,人们采用了七个英文字母。这七个字母的排列是从C开始,依次为CDEFGAB,这就叫音名。而在唱 歌的时候,我们用do、re、mi、fa、sol、la,si来唱出乐谱上的音,这就叫唱名。音名与唱名既有联系,又具有不同的用途,各自 运用于不同的场合,使用时要多加注意。 在中国民乐中有特定的调式,即五声调式,五声即:宫、商、角、徵、羽五声。 古筝乐理知识:基本音级 循环使用CDEFGAB七个音名,这些以七个音名为名称的音就是基本音级。 半音全音 音与音之间最小的音高距离叫半音,两个半音构成一个全音。在简谱中,7、1之间3、4之间是半音。 音符

乐谱中表示音的长短的符号叫音符,在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。 平时在乐谱中常见到的音符有:全音符。如5---。二分音符如 5-。四分音符如5。八分音符如5。十六分音符如5。 音符相互之间的长短关系,就跟它们的名称一样:全音符=2个 二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符。 休止符 乐曲中的音响并不是一直不停的,有时中间会有间断,出现无声的时间,这时,就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称 与音符名称相似,简谱中用0表示。常用的有:全休止符0000。二 分休止符00,四分休止符0八分休止符0十六分休止符0。全休止 符的长度相当于全音符。二分休止符的长度相当于二分音符,等等。 附点音符 有的音需要延长一定的时间,记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点,这个小圆点就叫附点。这个音符也就被称作附点音符。 附点增加原来音符时值的一半。常用的附点音符有:附点四分音符、附点八分音符等等。 附点休止符 知道了什么是附点音符,你也就知道什么是附点休止符了,附点休止符同样也是增加原来休止符时值的一半: 延音线延长号 要延长某个音的时间,除了用附点之外,还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起,演奏的时候, 这几个音加起来奏成一个音。如:5---∣5---

古筝1+1教学法

1+1古筝基础教学法 古筝是古老的民族乐器,结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成;筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,最早以25弦筝为最多(分瑟为筝),唐宋时有弦十三根,后增至十六根、十八弦、二十一弦等,目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21,S代表S 形岳山,是王巽之与缪金林共同发明,163代表古筝长度是163厘米左右,21代表古筝弦数21根。 古筝概况 【古筝/汉筝】:即汉筝/古筝是汉族筝乐器的名字是汉族的民族传统乐器,属于弹拨乐器。 另外,还有蒙古族的【蒙古筝/雅托葛】朝鲜族的【朝鲜筝/伽倻琴】而【朝鲜筝/伽倻琴】与汉筝(古筝)渊源颇深。 【朝鲜筝】即伽倻琴,相传是伽倻国嘉悉王仿照中国汉筝制成。形制与筝差不多,也是一弦一柱,现使用的伽倻琴有12弦、13弦、25弦等多种,传统散调伽倻琴12、13弦,五声音阶排列。25弦为改良伽倻琴,音阶排列有七声及五声两种,所用右弹左按的技法和汉筝基本一致,肉指弹奏。既可以独奏、重奏、合奏,还可以弹唱。 据《三国史记》记载:“伽倻国嘉实王制十二弦琴。以象十二月之律。乃命于勒制其曲。”“伽倻琴亦法中国乐部筝而为之。......伽倻琴,虽与筝制度小异,而大概似之。” 注:《三国史记》(淀ダ)是一部记述朝鲜半岛的正史,是朝鲜现存的最古史书。《三国史记》主要以已失传的《旧三国史记》和《花郎世记》为依据,同时也参考了中国的历史典籍包括《魏书》、《三国志》、《晋书》、《旧唐书》、《新唐书》和《资治通鉴》。此书是研究朝鲜三国时期和后期新罗历史的珍贵文献。 1+1古筝基础教学法 创立背景 全国学习古筝的人数已达500万人之巨(据不完全统计)。古筝师资力量严重

古筝乐理知识

古筝乐理知识 乐理1.doc 为了使初学音乐的朋友们,对一些基本的乐理知识有一个简单的了解,从而解决学习中的一些疑问,现将部分基本乐理知识介绍如下,希望能够对大家有所帮助。 j声音——作为一种物理现象,声音是由物体的振动而产生的。物体振动产生音波,并通过空气作用于人的听觉器官,听觉器官将信息再传给大脑,给人以声音的感觉。 j音的性质——音所具有的物理属性,叫做音的性质。有高低、长短、强弱、音色四种。 j基音——以琴弦为例,由全弦振动所产生的音就是基音。j泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。 j复合音——由基音和泛音结合在一起形成的声音,叫做复合音。它的产生是根据物体振动时,不仅整体在振动,它的部分同时也在振动,因此我们平时所听到的声音都不只是一个声音,而是有许多声音组合而成的,于是便产生了复合音。j分音——构成复合音的各音,叫做分音。由全弦振动所产生的音,叫做第一分音,也叫做基音。由弦的二分之一振动所产生的音,叫做第二分音。其余依次类推。 j纯音——相对而言,只有一种频率的声音,叫做纯音。如音叉所发出的声音就是纯音。 j音域——即音的高低范围。通常指人声或乐器在整个音乐

体系中所能达到的范围。 j音区——音区是音域的一部分,分高音区、中音区、低音区三种。 j十二平均律——将纯八度(相邻的两个同名音都构成纯八度)分为十二个均等的部分,这样的音律就叫做十二平均律。j小节线——乐谱中使小节彼此分开的垂直线叫做小节线。它的作用是作为强拍的标记写在强拍的前面。 j节拍——有强有弱的相同的时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。 j拍子——节拍的单位拍用一固定的音符来代表,叫做拍子。如两拍的节拍,单位拍用四分音符来表示,就叫四二拍子;用八分音符来表示,就叫做八二拍子。 j力度——音乐的力度即音乐中音的强弱程度。音乐中的力度和音乐中的其他要素一样,与音乐的内容有着密切的关系。力度记号可分为三种:字母力度记号如:p(弱)、f(强)、mf(中强)、mp(中弱)、ff(很强)、pp(很弱)等;文字力度记号如:crescendo略写cresc(渐强)、dimin uendo略写dim(渐弱);图形力度记号如:<(渐强)、> (渐弱)等。 j音程——在音乐体系中两者之间的高低关系叫做音程.音程可以用一些数字来表示,在自然音阶中音程所包含的音级数目,叫做音程的级数。一般用“度”来表示音程的级数,包

新手学习古筝的基本指法技巧

新手学习古筝的基本指法技巧 1.托是通过肩、臂、手及假指甲自然巧妙而协调一致的运动,应放松自然带动,不易僵硬。 2.勾:用中指弹奏,是从外往里“弹弦,中指弯曲超前略伸,抬指根,拨弦急促有力,如拨算盘。 勾是以中指指根第三关节为动点带动运动,呈自然放松状态,同时在放松中蕴藏着一定的力量。 3.抹:用食指弹奏,向手心的方向弹弦,小关节弯曲,运动时向中指靠近,指甲正面触弦。 4.打:用无名指弹奏,无名指向里拨弦,指根先抬,跟着重力下到指尖,不要紧也不要上翘。 5.提:用小指弹奏,手指自然下垂,呈掰腕子的手型,微侧,用肉指勾起弹奏,以取得柔和的音色和绵缓的音响效果,小指这样弹奏以区别假指甲的音色,令音乐更丰富,有着很重要的作用。 6.劈:用大指向外弹奏,一般要扎桩,以大指连接手掌根部的关节为基点,向弦左后测45度挑弦,用指尖的力量。 它常与托交替使用或连续交替使用,在旋律中,音值较短的两个或两个以上的同度音依次出现时,经常采用劈托的交替指法。 一般是先托后劈。 7.大撮:用中指和大指的组合,手指并拢,自然弯曲,中指大指撑开,虎口呈圆形,同时向手心抓弦,抓起时声音一致。

8.小撮:用食指和大指的组合,两手指一定要指尖弯曲,同时弹起时不要触碰到指甲,稍微错开,大指在左,食指在右,以免杂音,弹奏时由掌关节带动指关节发力弹奏。 9.花指:由大指快速连托从第一根弦向上连续托奏,花指通常用于演奏的装饰音或经过音,要求每个音弹奏指甲片正面触弦,音色以自然、流畅为主,不用给弦过大的压力,大指之间弯曲,长短根据乐曲需要而定。 花指后面遇到勾托组合,花指需滑到大指的位置停住,待勾弹完,再起托10.刮奏:与花指一样的奏法,有时候根据曲子有左右手交替,也因曲子有时在琴码的左侧或右侧。 11.琶音:常演奏和音、和弦或分解和弦。 演奏有时单手、有时双手配合。 一般琶音都是按照手指顺序,依次拨弦,注意弹奏时,指甲移动到正面触弦的位置再弹起,以免杂音。 琶音一组分解和弦时候,要形如流水,顺畅弹奏。 12.点奏(又叫轮抹):一般用食指左右手交替弹奏,弹奏时,双手并拢,自然弯曲,一定用手腕带动掌关节,特别注意手腕不要凸出过高,手指之间交替发力,音色要求统一,如同打字机的均匀声音。 2:任何一个基础动作练习不好,都会导致将来的一系列问题。 如手指到位不好、不够直立压弦,那么除了演奏把握性会受影响,圆滑音的质量也没有保证,然后所有关于圆滑音的装饰音也同样会有

古筝入门知识(二)

古筝入门知识(二) 一、假指甲的选择与装戴 1. 材质上,以玳瑁为佳,但初学幼儿手指还会长长,视各自情况不同,在定型前可用塑料假指甲,待定型后再选择有一定厚度的更好的材质; 2. 假指甲有两种,凭个人喜好选择,不分好坏。如果两面均为平面,装戴时则无所谓正反; (有凹槽型) (弧面) 3. 如果有一面是弧形,则应将平面或凹槽面贴着指肚戴,用弧面进行演奏; 4. 指甲的大小、长短应与手指第一关节相近,最好实体店试用大小后再购买; 5. 装戴时,用胶布先把每个假指甲的下半部黏上(要注意大拇指的方向),注意不要完全粘满底部,要留出两三毫米; 6. 胶布应黏在手指第一关节的中部,使假指甲超出去的部分大约为自己指甲宽度的一半;7.假指甲贴紧指肚,胶布缠两圈到三圈左右为宜,注意不要黏在第一关节处影响手指灵活度,也不要缠太紧或太松; 8. 左右手除了小拇指外均需装戴指甲,食指、中指、无名指戴法如上所示,大拇指有所不同,右手假指甲与大拇指指尖应向左成45°,左手则相反,因此胶布也应斜着粘。

二、演奏姿势 图见《少年儿童古筝教程(一)》 1.首先,座椅的高低要选择坐下后古筝恰好在演奏者腰间部位的高度,其次,椅子应选择演奏者坐正后,大小腿能成九十度角的高度为宜。演奏时两腿并拢,双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后,呈丁字步(或一脚踩在筝架横档上)。两腿不要向前伸直,易使腰弯曲无力;也不要同时向后屈起,而造成膝部、腿部、腰部肌肉紧张; 2.右边肩膀要与前岳山成一条直线,身体与琴要距离一拳到两拳左右。开始演奏前,人要坐直,演奏时上身随演奏而稍稍前倾或后仰。臀部占座椅一半左右位置,不可坐满。右手自然放在琴盒位置,左手扶住古筝侧板或自然搭在琴码左边的琴弦上,演奏时左手跟着右手在琴弦上游走方便按弦。 三、认识琴弦 1.古筝共有21根弦,最普遍的定弦是D调定弦,并且古筝是五声调式,没有4和7两个音。古筝第一根弦应从最细琴弦数起,D调弦依次为: (初学者可以用胶布依次写上图片上的音高,然后黏在前端弦孔旁边位置,方便对照曲谱练习,但不可形成过度依赖,对琴弦熟悉后必须撕去胶布。) 2.对初学者识别琴弦音高需要记住的是: ①古筝D调定弦时,弦的第一根、最后一根弦都是do,只是一个倍高音(1上有两点)一个倍低音(1下有两点); ②古筝琴弦有四根是特殊的绿色,都是发so音,从细(高)到粗(低)分别是5?55. (高音、中音、低音、倍低音),可以根据这些特殊的琴弦位置来定位其他音高的琴弦。

古筝入门知识(一)

古筝入门知识(一) 一、古筝的历史 1.在春秋战国时期的秦国,古筝已经广为流传,故也称秦筝,距今已有2500年 历史。 2.古筝是以音响效果命名的乐器,弹奏起来“铮铮作响”,因此成为筝。加一个古字表示年代久远。 3.古筝的派别很多,比较著名的有河南筝派、山东筝派、浙江筝派、潮州筝派和客家筝派等。 *二、古筝的购买 1.面板木质最为重要,一般为河南兰考桐木,筝首和筝尾的装饰木料则花样众多。无论面板还是装饰性木料,都以紫檀木>红木(酸枝木、鸡翅木、花梨木,黄檀木为黄花梨)>楠木等。 从细节看,面板纹络清晰、流畅,无结疤,各种木质带有自身特点……; (质量一分钱一分货,初学者最好买有品牌保障的中等级别古筝,品牌如金韵(扬州)、敦煌(上海)、雅韵(扬州)等,价格在3000-5000左右为中等。扬州琴较软,琴音绵长,适合古曲;敦煌琴清脆、硬度适中,适合现代曲目,敦煌高级琴性价比高于中低级琴。) 2.弦与弦之间的距离均等为佳(可看前端弦孔间距); 3.音盒(弦轴盒) 以木质光面或绒面为佳, 但绒面需注意布料是否细腻, 油漆的为劣质; (图为光面,图可放大) 4.侧边(侧板)包边有可能为三合板制作劣质琴,但不是绝对; 共鸣强,且各音区音量平衡统一,声音不浑浊。 6.做工上,工艺美观细致。 三、古筝的结构 见《少年儿童古筝教材(一)》 序号1:筝首(琴首)序号8:面板(隐间)(侧面为侧板)序号2:前端弦孔序号9:底脚(雁足) 序号3:前岳山(前梁)序号10:前音孔(龙池) 序号4:琴弦(共21根)序号11:中音孔(中龙池) 序号5:后岳山(后梁)序号12:背板(底板) 序号6:后端弦孔序号13:穿弦孔 序号7:筝尾(琴尾)序号14:琴码(雁柱)

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