电脑Maya 课程教学大纲

集美大学电脑Maya 课程教学大纲

课程名称中文:电脑Maya

英文:Computer Maya

课程编号9036464 学分/学时3.5/96

所属教研室设计教研室

先修课程速描、水彩、线描造型、立体构成

课程类型专业课考核方式考试

开课专业艺术设计

教学目的和要求

教学目的:

《电脑Maya》是艺术设计专业动画课组学生的专业课,是实践性教学环节,是提高本专业学生动画制作能力的重要课程.本课程安排在三年级第一学期开设.

目的在于培养学生掌握绘画专业三维动画软件Maya的系列知识,包括Maya的基本操作、高级应用以及角色建模等.从而使学生熟练掌握Maya的应用知识与技能.

本课电脑技术的支持下,通过学习目前PC平台上三维动画软件Maya基础开始,在认识理解三维建模的过程中,通过对Maya的学习,来进行三维建模、材质和光效、场景、动画创作技术的学习.本课程强调创作理念与新技术的巧妙结合,并努力在艺术鉴赏、审美意趣上提高学生的三维动画制作水平.在制作实践中,使学生熟练掌握三维动画的绘制方法与技巧,培养具有全新艺术理念和扎实创作能力的动画人才.

教学要求:

掌握三维软件Maya的使用方法与制作技术;能独立进行三维建模与场景、动画的设计创意;利用所学软件,创作出三维动画作品;作业完成后,由任课老师对作业进行评分. 教学内容及基本要求

第一章Maya基础知识

第一节Maya的精彩

1、认识Maya

用Maya制作动画的设计思路、动画概念

2、Maya应用领域

建筑装饰设计、影视片头包装、产品广告、电影电视特技、卡通动画、游戏开发及多媒体

3、Maya的特点

新版本的Maya、安装Maya、卸载Maya

4、Maya的基本术语

用户界面、Maya的工作空间、快捷方式、物体、坐标、通道栏、属性编辑器、材质和灯光

第二节Maya基础

1、Maya的运行及退出

启动Maya、关闭Maya

2、认识Maya的操作界面

最基础的操作、Maya的用户界面概况、Maya的菜单

集美大学电脑Maya 课程教学大纲

教学内容及基本要求

3、自定义快捷工具栏

4、Maya功能概述

建模、修改器、特效应用、浮动工具栏、材质分类、纹理贴图、渲染、灯光、摄像机、

工程目录设置

第三节基础入门

1、常用工具介绍

组和父级、制作一个组、创建一个父级、捕捉命令、圆弧工具、用距离测量工具测量长度、在Maya中创建文字

2、制作特效场景

3、制作一个苹果的小动画

建立模型、制作苹果贴图、制作楼梯、制作苹果掉落的动画

4、制作火箭发射的小动画

教学重、难点:Maya的应用领域与特点、基本术语、基础入门知识.

基本要求:

了解Maya的应用领域与特点;理解Maya的基本术语;掌握Maya基础知识.

第二章Maya建模

第一节多边形建模

1、多边形建模概述及常用工具介绍

什么是多边形、多边形的子对象元素、多边形面的法线、建立基础的多边形面、基本多边形几何体创建多边形几何体

2、布尔运算

3、合并及分离命令

4、马匹建模

制作马的身体部分、制作马腿

5、卡通人物建模

制作人物面部结构、完成人物面部、完成整个头部模型

第二节NURBS曲面建模

1、NURBS建模介绍

介绍NURBS、NURBS的子对象元素、使用CV曲线工具、设置GV曲线工具选项、使用EP曲线工具、设置EP曲线工具选项、用铅笔创建曲线

2、简单的曲线建模

使用Revolve命令创建一个酒杯、用Loft命令创建一个面、结合上面两个命令制作一个茶壶、NURBS曲面的法线

3、人物身体结构和比例

4、头部建模

制作眼睛、制作鼻子、制作角色的脸部、制作嘴唇、将面部已有的曲面进行缝合、缝合好已有的曲面后, 开始制作下巴曲面、制作其余的面部曲面并缝合、创建人物的头部、制作人物的耳朵、制作贴图、制作一个帽子并贴图

5、躯干建模

下肢建模、足部建模、上肢建模、手部建模

第三节建立游戏角色

描述及建模思路、头颈建模、颈部建模、胸背建模、上肢建模、下肢建模

教学重、难点:多边形建模、NURBS建模

集美大学电脑Maya 课程教学大纲

教学内容及基本要求

基本要求:

了解Maya建模的方式;理解各种建模方式的属性;掌握Maya建模方法与使用.

第三章Maya的材质和光效

第一节材质和表面

1、材质和表面

材质和表面、材质简述、表面质量、镶嵌、NURBS表面质量、Isoparms、多边形表面质量

2、材质的视觉元素

3、纹理属性编辑

什么是纹理、在Color节点上创建纹理

4、渲染节点和网络

5、材质表面特效属性

光泽度、高光、反射贴图、凹凸贴图、置换贴图、透明、折射、自发光、辉光、2D 与3D模糊

6、创建材质及纹理

关于材质、纹理贴图、Normal Textures 标准纹理、PmJe^冰淇淋机ion Textures 投影纹理、Stencil Textures 模板纹理、转换工具、其他转换工具

7、绘制纹理

绘画技巧、使用Paint Textures绘画表面、在绘画时对多边形面应用遮罩、定义笔刷8、贴图及UV坐标

NURBS纹理贴图、多边形纹理贴图、制作一个简单的UV纹理控制器、贴图错位、Planar Mapping 平面坐标、Cylindrical Mapping 柱形坐标、Spherical Mapping 球状坐标、

Automatic Mapping 自动坐标

9、实例制作

制作一个石头铺成的路面、制作太阳的灼热表面、制作一个玻璃材质球

第二节灯光与特效

1、建立灯光

灯光类型、灯光属性、灯光图标、视图和操纵器

2、灯光与物体间的连接

创建和编辑组、连接灯光和表面

3、灯光强度与颜色变化

4、精确照明

5、阴影

创建阴影、深度贴图阴影、光线追踪阴影、深度贴图阴影属性、光线追踪阴影属性、解决阻影问题

6、光学特效

光学效果、创建光学效果、辉光属性、光晕属性、透镜耀斑属性、灯光雾

7、场景设置灯光

为一个展台设计灯光、制作服装店效果图

教学重、难点:Maya材质、光效.

基本要求:

了解Maya材质与光效意义;理解材质与光效基本属性;掌握Maya材质与灯光的使用. 第四章Maya渲染篇

第一节渲染输出

集美大学电脑Maya 课程教学大纲

教学内容及基本要求

1、摄像机和视图

两种类型的摄像机、创建摄像机和视图

2、创建摄像机

术语、相关概念、视图指示器、摄像机图标和操纵器、设置摄像机

3、使用摄像机

摄像机工具、摄像机聚焦、测试摄像机、保存和调入摄像机视图

4、创建背景贴图

为视图添加背景、实例

5、环境

环境雾的属性

6、渲染

渲染动画

7、渲染器

用Ve^冰淇淋机or渲染器制作矢量图片、用Mentai Ray渲染器创建一个场景

8、制作一个小镇

第二节特效笔刷

1、特效处理

Maya Paint Effe^冰淇淋机s、Paint Effe^冰淇淋机s Tool工作原理、笔刷、笔划、笔划的类型、应用笔划、装载PaintEffe^冰淇淋机s、保存预设画笔到工具架上、在画布上绘画、修改预设笔刷

的设置、

修改笔刷属性、把新的笔刷设置保存为一个预设、混合两个笔刷、使用不同的笔刷类型

2、在二维画布上绘制

关于画布、修改表面上的纹理

3、在三维空间中绘制

在三维场景中对绘画进行设置场景全局设置、定义默认的笔划设置、使笔刷对应笔的压力、在三维空间绘画、在场景中绘画、在视图平面上绘画、改变场景绘画视图的分辨率、删除笔划、修改已有笔划的设置、笔划设置定义、简单实例、动画笔划4、编辑笔划属性

设置笔刷轮廓属性、谩置纹理属性、设置管的纹理属性、贴图颜色和透明度属性、照亮笔划、创建阴影和材质、在笔划上创建辉光效果、创建管、设置生长属性

5、笔划实例制作

制作一段花开的笔刷特效、利用笔刷特效制作角色毛发

6、毛发处理

制作一个卡通小角色的毛发效果

教学重、难点:Maya的渲染、笔刷.

基本要求:

了解Maya渲染与笔刷的原理;理解渲染与笔刷的方式;掌握渲染与笔刷的的使用方法. 第五章Maya动画篇

第一节动画基础

2、路径动画

路径动画简介、Set Path Key命令、Attach to Motion Path命令、设置Attach to Motion Path的属性、制作小汽车沿路径移动的动画、Flow Path Obje^冰淇淋机命令

3、使用非线性动画编辑器

集美大学电脑Maya 课程教学大纲

教学内容及基本要求

Graph Editor 图表编辑器

通过创建小动画来测试动画关键帧的图表编辑功能

4、Trax Editor编辑器

5、Dope Sheet动画信息编辑器

通过创建动画来了解Dope Sheet动画信息编辑器

6、Blend Shape 混合变形修改器

目标物体和基础物体、为可乐罐制作变形效果

第二节角色动画

1、制作表情

2、骨骼蒙皮基础

3、NURBS骨骼蒙皮

制作NURBS模型的骨骼蒙皮——为刺蛇模型制作骨骼蒙皮

利用Trax Editor编辑器制作角色走路的动画

第三节粒子特效

1、粒子的基础

粒子基础、理解粒子物体、创建粒子的几种方式、设置显示属性、Particle Tool、粒子属性、编辑粒子属性、粒子的渲染类型

2、建立粒子

建立一个简单的粒子效果

3、创建粒子发射器

创建发射器、从表面上的点发射粒子、在曲线上创建发射器、在场景中创建体积发射器、发射器的各项属性

4、动力场

制作一个简单的动力学效果

Air Field Attribute 空气场属性

Drag Field Attribute 拖动场属性

Gravity Field Attribute 重力场属性

Newton Field Attribute 牛顿场属性

Radial Field Attribute 放射场属性

Turbulence Fields Attribute 振荡场属性

Uniform Field Attribute 统一场属性

V ortex Fields Attribute 旋涡场属性

V olume Axis Field Attributes 体积轴场属性

5、粒子碰撞

创建粒子碰撞、创建粒子碰撞事件

6、柔体和刚体

柔体、刚体、刚体和柔体的属性设置、刚体约束、制作一个动力关联动画、同时使

7、粒子效果

火焰特效、烟雾特效、焰火特效、闪电特效、破碎特效、曲线流动特效、表面流动、播放动力学动画

8、实例制作

创建被爆破的小木屋

集美大学电脑Maya 课程教学大纲

教学内容及基本要求

创建积雪掉落到地面上的效果

创建沙杯被风吹散的动画

第四节影视特效制作

1、制作一个片花特效

2、制作烟雾字特效

3、一些特效的应用

创建体积光特效、闪电特效的应用、火焰字效果制作、

4、"透明人"场景分析

5、制作Flash动画

教学重、难点:Maya动画基础、角色动画、粒子动画.

基本要求:

了解Maya动画的基础知识;理解动画创建的方式;掌握各种动画方式的创作方法.

学时分配

章节第一章第二章第三章第四章第五章

合计

授课学时12 28 16 12 28

有关说明

1、本课程教学,重点让学生了三维动画软件Maya设计基础与实际应用的关系,任课教师除讲课、辅导外,应及时组织讲评;解决存在问题.

2、采用直观多媒体教学,学习优秀作品,吸收精华,提高审美和创作能力.

3、课程结束后由教研室组织教师集体评分.

4、本大纲所列出的各单元教学内容与要求,任课教师可根据实际情况,为达到教学目的进行适当的调整.

使用教材:《Maya7完全自学手册》.中国青年出版社.[韩]姜银锡[韩]星唔勇编著.金勋译. 2006-10出版.

参考教材:1、《Maya应用从入门到精通》.兵器工业出版社.尹武松编著.2006-8出版.

2、《Maya动画设计原动力》.中国铁道出版社.张彦武编著.2006-8出版.

3、《Maya初级材质》.四川美术出版社.王嫱编著.2006-1.

4、《Maya初级动画》.四川美术出版社.王嫱编著.2006-5.

5、《Maya高级造型》.四川美术出版社.王嫱编著.2006-5.

6、《Maya7从入门到精通(普及版)》.电子工业出版社.郭圣路.2006-11.

动漫设计与制作、计算机图形图像设计与制作专业《MAYA》课程标准教学大纲

《三维造型（MAYA）》课程标准一、课程研究对象和研究内容 MAYA是是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告、角色动画、电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。本课程以MAYA软件目前在电影特效、影视广告、游戏角色创建等领域的应用为研究对象，其内容主要有如下几个方面：（1）三维建模用MAYA软件的自身功能，运用多边形、曲面、细分等模式进行各类三维建模，这些模型可以应用于游戏、影视广告。（2）灯光、材质与渲染在场景中创建灯光，调整灯光的各种属性，同时将模型赋予合适的材质，渲染出能够应用于影视广告、电影特效中。（3）动力学动画用MAYA刚体力学、流体力学、布料等功能模块，结合关键帧动画，可以设计、制作电视广告中的特效。（4）角色动画运用MAYA骨骼绑定动画，设计角色的动作。二、课程在整个课程体系中的地位。该课程是动漫设计与制作专业的指选课程之一，学生在掌握了素描、人体结构、动画原理等基本技能和理论后可以进入该课程的学习，在该课程的学习中，学生可以掌握现今流行的三维建模技术和动画制作技术，该课程学习完成后，结合后续课程（影视后期处理相关课程），就可以设计、制作出简单的影视短片作品。该课程能够帮助动漫专业的学生掌握职业技能中的最关键的技能——三维建模技能、或材质灯光技能、或动画设计技能、或渲染技能等。三、培养目标课程目标以社会所需求的职业技能为依据而设定，主要有：（一）能力目标

该课程的主要目的是培养、训练学生的三维建模、影视动画设计与制作能力，其能力目标如下：以社会及用人单位（游戏公司、影视特效公司、各电视台广告部门等）的人才需求制定总体能力目标，并以职业的选择方向为依据，设定该课程的总体能力目标为四个方向，接受该课程学习的学生，只需要掌握其中一项（至少）能力即可。（1）三维建模师能够用MAYA软件自身的建模功能，结合其它辅助软件（如Zbrush），创建出符合标准需求的、用于游戏、影视广告或短片的三维模型。（2）材质灯光师能够应用MAYA软件自身的功能，给三维模型根据场景设计，赋予适合的材质，并配合灯光，完美表达模型的属性。（3）动画师应用MAYA的动力学模块，结合关键帧动画，应用骨骼绑定功能，调节各类动画。（4）渲染师能够应用MAYA软件的自身渲染功能，渲染出高品质的静帧作品和影视短片。（二）知识目标 1．了解MAYA在业界的地位及其历史 2．认识MAYA软件在业界的作用（应用领域） 3．了解MAYA软件的功能模块及其作用 4．认识MAYA软件建模方法的类型及其相应的特点 5．认识MAYA软件的功能模块，了解各模块的作用 6．了解通用菜单各项命令的作用与功能 7．了解各功能模块中主要命令的作用与功能 8．理解、掌握一定的光学知识 9．理解、掌握一定的人体结构知识 10．了解一定的动画原理（三）情感目标 1．培养学生的职业兴趣通过MAYA软件的介绍，特别是在业内的成功应用案例能够激发学生对该软件的浓厚学习兴趣，而该软件的广阔应用前景更能培养学生的职业兴趣。

基于Maya的人物角色行走运动的设计

计算机与现代化　2010年第3期 J I S UANJ I Y U X I A NDA I HUA 总第175期文章编号:100622475(2010)0320023203 收稿日期:2009211201 作者简介:邱亚萍(19842),女,江西临川人,集美大学诚毅学院助教,硕士,研究方向:动画原创设计及研究。基于Maya 的人物角色行走运动的设计邱亚萍 (集美大学诚毅学院,福建厦门360121) 摘要:阐述在M aya 软件中制作人物角色行走的流程以及一些相关注意事项。通过分析人体行走过程的重要特征,详细论述人物角色行走动画的制作过程,探讨M aya 技术在人物角色行走动画中的应用技巧。关键词:M aya;角色行走;动画制作中图分类号:TP317.4 文献标识码:A do i:10.3969/j .issn .100622475.2010.03.007 D esi gn of CharactersW a lk i n g M ovem en t Ba sed on M aya Technology Q I U Ya 2p ing (Chengyi College,J i m ei University,Xia men 360121,China ) Abstract:This paper expatiates the p r ocess of making characters walking,as well as s ome related considerati ons with M aya s oft 2ware .Based on analysis of characteristics of hu man walking,this paper circu m stantiates such ani m ati on p r oducti on p r ocesses,and discusses app licati on skills adop tingMaya technique in such p r ocess .Key words:Maya;characters walking;ani m ati on making 0　引　言 Maya 是美国Aut odesk 公司出品的世界顶级的动画软件,广泛用于影视制作、游戏开发、角色动画、网页设计和广告创意等领域,是有史以来最大的商业3D 图形应用软件。Maya 在复杂性和功能性上都远超其他3D 动画软件,其强大的3D 建模、动画、纹理、灯光和渲染以及动力学模块吸引了无数计算机动画人员深入探索。三维角色动画是计算机动画技术中最具挑战性的课题之一,主要涉及到建模、运动控制和绘制三个过程,其中运动控制难度最大。首先,人体的运动自由度极大;其次,人体的任何动作都是许多因素协同作用所致;第三,每个角色都有自己的个性,如何体现角色个性是关键所在;第四,由于人类行走是最常见的运动,因此角色运动中任何细微的不协调都很容易被观者所察觉。本文针对目前仿真人体直立行走过程中存在的缺陷(如动作不自然问题、姿态转变存在突变现象等),分析在Maya 中人体的运动模型及直立行走的控制方法,并对人体运动控制过程进行探讨,有效提高人体运动的自然性和真实感。 1　人体行走过程分析目前,国外对三维人物角色运动控制的研究主要采用三种方式:(1)关键帧方法;(2)运动捕捉技术;(3)基于仿真的运动控制方法。本文对人物角色运动控制的研究是基于仿真的,着重于人物角色步行运动控制方法的研究。为在动画场景或虚拟环境中生成人物角色的动态步行运动,必须进行如下工作:把步行运动过程简化为一个固定周期的重复运动,综合设计这一个固定周期内人物角色的步态轨迹;运用某种控制方法实现周期内人物角色对期望步态轨迹的跟踪控制;分析相邻运动周期之间的切换条件,控制人物角色实现连续稳定的周期性步行运动。

《三维动画技法—角色建模》教学大纲(08-09)

《三维动画技法—角色建模》课程教学大纲一、课程名称三维动画技法—角色建模/ Three-dimensional Animation Techniques –Role Modeling 二、课程代码 162Y036 三、课程类别专业课四、课程性质与教学目的专业必修五、学时／学分 64/ 4（64h上机）六、先修课程素描基础动画角色造型设计卡通漫画技法七、适用专业动画专业八、教学内容及要求课程目的：学习三维建模软件使用流程和制作三维模型的方法，通过学习主流三维软件让学生达到三维动画模型的熟练程度和技巧。从而也为后面开设的相关课程夯实基础。让学生掌握三维动画软件MAYA进行角色模型制作灵活运用创新思维进行创作。基本任务与要求：掌握MAYA动画设计的基本理论及设计要点，以动画专业知识为基础，通过

运用MAYA动画设计软件来进行准确、恰当的动画设计表达。第一章 MAYA的简介（8学时）了解:MAYA软件概况理解:MAYA与3DSmax的区别掌握:MAYA运用领域重点内容：MAYA与 3dmax的区别教学难点：MAYA在业界的地位与运用领域第一节MAYA软件概况知识点：MAYA运用领域第二节MAYA与3dsmax的区别知识点：MAYA与 3dsmax的区别第二章 MAYA的基础入门与基础流程（8学时）了解:MAYA的界面理解:MAYA的绘制原理掌握:MAYA的绘制流程重点内容：MAYA的界面有何特点教学难点：MAYA的核心第一节MAYA的界面知识点：MAYA的界面有何特点第二节MAYA的绘制原理知识点：MAYA的绘制流程第三章卡通人物实例制作（16学时）了解:MAYA卡通人物的结构分析理解:MAYA制作卡通人物的模型掌握:MAYA雕刻卡通人物的模型制作，卡通人物的表皮细节效果重点内容：制作卡通人物的模型教学难点：制作卡通人物模型的表皮细节效果第一节MAYA卡通人物的结构分析知识点：MAYA制作卡通人物的模型第二节MAYA雕刻卡通人物的模型制作，卡通人物的表皮细节效果知识点：制作卡通人物的模型第四章人物头部实例制作（16学时）了解:MAYA人物头部的结构分析

maya动画课程授课计划

潍坊工商职业学院课程授课计划（2018 —2019学年第二学期）课程名称： Maya动画制作开课系部：信息工程系教师姓名：王晓阳

授课计划编写要求（封二） 1、本计划应在新学期开学一周内交教务处教学管理科，由教务处、教师所在系部和授课教师各执一份。 2、同一门课程（计划学时相同）不论由几位教师给几个不同专业（班级）讲授，都必须使用同一授课计划。 3、“课程名称”要写规范的全称。 4、“课程类型”是指公共课、学科基础课、专业课、专业选修课和公共选修课。 5、“使用教材（参考书）”要注明教材名称、编者、出版社和版别。 6、“编写说明”应说明制订本计划所依据的教学大纲和各教学环节安排情况及其他需要说明的问题。

授课计划审批表

编写说明《Maya动画制作》课程授课计划是遵照校历的安排，根据《中文版Maya2016基础培训教程》和《Maya动画制作》课程教学大纲的规定内容，并结合实际情况进行编写。本课程全部为上机课，其中分为上机理论课和上机实验课。上机理论课是由教师在微机室利用电子教室软件，将教师演示与学生练习无缝对接，从而能够根据练习效果实时调整授课的进度和难度，优化课堂质量，提高效率。上机实验课是学生在学完某章节的全部知识点后，进行实际案例的制作。教师从旁辅助指导，并及时发现问题，并针对问题进行关键步骤的演示，帮助学生彻底掌握知识点。本课程授课计划从各章节知识点的实际难度出发，合理安排各知识点的授课用时，并将理论授课用时、实践练习用时和案例制作用时作出了合理的分配。力求让学生能够运用所学知识举一反三，并融会贯通。并通过练习本专业实际工作中的案例，让学生所学与将来的工作内容接轨。

maya模型教程：真实角色模型的创建

第6章真实角色模型的创建本章讲述真实人物角色的制作流程。研究人类头部布线的目的是为了制作表情动画，因为人物的各种内心活动主要通过面部的表情变化反映出来。由于建设模型主要锻炼造型能力，故而对形体和结构的理解尤为重要。本章主要内容： ●真实角色头部的制作 ●真实角色身体的制作 ●布线的方式一定要与肌肉运动的方向相符。 ●关键部位需要足够的线，有足够的控制点，表情才能做到位。 6.1.真实角色头部的制作本节将参考图6-1中人类头部肌肉解析图进行头部建模的教学。图6-1人类头部肌肉解析图【例6-1】制作人类的头部 1)首先通过Create ＞Polygon Primitives ＞Cube命令建立一个如图6-2所示的多边形立方体，作为真实人物角色头部的框架。

图6-2创建立方体 2)执行Mesh ＞Smooth命令，把立方体平滑一级，之后删除如图6-3所示所得物体的一半的面。图6-3平滑立方体图6-4调整头部线段 3)然后调整头部的形状，并通过Edit Mesh ＞Cut Faces Tool剪切面工具在人头的侧面纵切一条线段进行调节，如图6-4所示。 4)同样操作，在人头中线的上、下位置各切出图6-5中的两条线作为眼睛的定位。图6-5眼睛定位线的创建图6-6定位线的制作

5)接下来，在鼻梁的位置处纵切出一圈线，还有在眼睛的中心位置再切出一圈线，如图6-6所示。 6)现在，调整整个头部的形状，如图6-7所示。 ※注意：要把头部的整个形状先调圆，再继续制作。图6-7调圆头部 7)然后，在头部的侧面位置使用Edit Mesh ＞Insert Edge Loop Tool插入环线工具添加两条环形线段，如图6-8所示。图6-8添加两条头部侧面的线段图6-9画出眼睛的轮廓 8)在面部的正面找到眼睛的位置，画出它的基本轮廓，如图6-9所示。 9)在眼睛与眼眶之间添加线段，参考图6-1中眼睛的比例，调整模型上眼部的形状，如图6-10所示。图6-10在眼周围加线段图6-11添加约束眼角的线段

《动漫角色设计》教学大纲(初稿)

《动漫角色设计》教学大纲一说明 1课程的性质和内容本课程是高等教育自学考试动漫专业的专业造型基础课。它是为培养学生在动漫片创作中了解、熟悉、承担角色设计工作而设置的技法性课程。角色设计课系统地讲授艺用解剖、透视、运动形态等最基本的造型基础知识。同时对二维动漫造型相关的专业技法、专业规范等进行循序渐进的学习，因此，除了造型设计之外，它对原画设计也有加强造型能力的辅助作用。 2课程的任务和要求 2.1课程的任务：通过本课程的学习，旨在使自学应试者能系统地了解认识掌握人体的解剖知识，透视运动知识，专业设计规范与专业造型设计技巧。为本专业设计造型与原画设计打好基础。 2.2学生在学习本课程后，应达到以下要求：通过本课程的学习，要求学生掌握人体解剖、运动透视等基础知识，并通过大量绘画实践加以应用。掌握动漫造型专业设计技巧，熟知专业规范要求，并通过作业训练学会应用。了解熟悉世界主要动漫造型风格与流派，学会造型色彩设定绘制的基本方法及应用。 3教学中应注意的问题：《动漫角色设计》是动漫专业学生必修的专业技术基础课，它与本专业的许多其他课程有着密切的关系，《分镜头设计稿》、《原画设计》、是本课程的相互衔接课程，是动漫片前期制作的重要环节。二学时分配表

三教学要求与内容教学要求：要求学生对动漫角色设计有个客观的认识，全面了解它与动漫行业之间的关系。角色设计是动漫、游戏领域中处于灵魂级别的内容，作品是否受欢迎往往取决于角色是否有魅力是否吸引人。该课程的主要任务是让学生了解角色设计在动漫作品中的重要性，学会分析怎样的角色能够受欢迎，能设计有个性特征的动漫角色，并进一步学习各种不同类型角色的特点和绘画方法，从而嫩狗独立创作出属于自己的动漫形象。本课程属动漫专业的必修课程。其目的是让学生开阔思维，熟悉不同角色的绘制方法的同时能使作品有一定创意，符合市场需求。要求学生在课程介绍后能从事有关动漫角色设定的相关工作。教学内容：第一章角色设计概述 1.1 角色设计概述 1.2 角色设计的学科范畴及设计性质 1.3 动漫角色设计与卡通吉祥物设计第二章角色设定与设计思维 2.1 角色定位 2.2 产品体系规划与角色设计第三章角色设计与造型 3.1 造型与造型元素的特质 3.2 组形与造型——组形与个性的塑造 3.3 组形与造型——形与形式感的塑造 3.4 组形及形的运用原则第四章角色设计与角色塑造

MAYA基础教学大纲

MAYA基础课程代码： 2223120401 学位课程/非学位课程：学位课程学时/学分： 90/6 先修课程：电脑平面设计课程一、课程在人才培养中的地位和作用 MAYA建模在三维动画中是一个最基础的模块，培养学生三维软件制作能力，摆脱二维的思维方式。它已成为电影、电视、游戏以及其他媒体中的一部分，它以动画自由化丰富和复杂的表现而著名。它已成为专业人员在这些中的首选工具之一。掌握MAYA的建模模块，利用相关的功能和命令加上自己的灵感创建出神奇的三维效果。二、课程教学目标通过对MAYA建模模块的学习，让学生掌握使用MAYA模拟自然界物体模型，理解MAYA 建模的各种方式，着重培养学生的实际操作能力。使学生具备较强的操作技能。以及自学MAYA的其他功能的能力。三、课程教学内容（一）课程的知识体系知识领域1：MAYA的功能知识单元1：MAYA界面知识单元2：MAYA的基本操作

知识单元3：MAYA快捷菜单和热键知识领域2：Polygon建模技术知识单元1： Polygon简介及物体的创建与编辑知识单元2：基础Polygo工具知识单元3：Polygon扩展工具与常用工具知识单元4：Polygon机械体建模实例、Polygon生物体建模实例知识领域3：NURBS建模技术知识单元1：NURBS简介及曲线编辑知识单元2：NURBS曲面创建知识单元3：NURBS曲面编辑知识单元4：NURBS建模应用实例知识领域4：Subdivision建模技术知识单元1：细分建模简介及创建知识单元2：细分原始物体的编辑知识单元3：细分建模应用实例（二）课程涵盖的知识单元知识单元1.1：MAYA界面参考学时：知识点界面的组成学习目标 1.了解MAYA主界面是由八大模块组成。 2.掌握各个模块的主要功能用途。知识单元1.2：MAYA的基本操作参考学时：知识点 MAYA基本操作方式学习目标 1.掌握项目及物体的创建 2.掌握视图操作及对物体的操纵

maya动画教程：动画基础概论

第1章动画基础概论动画（Animation）一词是由拉丁语的动词animate（赋予生命）演变而来。1980年，国际动画组织（ASIFA）在南斯拉夫的Zagreb（今天的克罗地亚首都）召开动画会议，会上对动画（Animation）一词的定义是这样的：动画艺术是指除使用真实之人或事物造成动作的方法之外，使用各种技术所创作出的活动影像，亦即是以人工方式所创造的动态影像。那么，什么是动画片？在美国，动画和卡通两个词汇曾经没有任何区别。而在日本，Mange就是漫画，Anime就是动画。现代动画片的概念，是从其技术实现的角度来定义的。它是采用“逐格摄影”的方法将影像拍摄在胶片上，然后以每秒钟24格的速度，在银幕上逐一放映的动态影像。由于所拍摄的影像互相之间只有细微的变化，因而形成了系列动态的影像感觉。本章的主要内容是介绍动画的历史和发展。在学习动画之前，应当先了解动画这个艺术表现形式，动画是影视艺术的一个分支，它的基础源于绘画，将一幅幅连续的图画顺序播放，就得到了一个活动的影像，这就是动画最基本的原理。本章将从动画片的分类、三维动画的技术分类、世界动画的发展史以及中国动画的发展史这四个方面介绍动画的基础概念。本章主要内容： ●动画片的分类 ●三维动画技术类型 ●世界动画发展史 ●中国动画发展史动画的起源和发展以及三维动画的技术分类。 1.1.动画片的分类动画片的分类其实有很多种，主流的分类方式大致会把动画分成以下三种： ●手绘动画（Cel Animation） ●电脑制作动画（computer animation） ●定格动画（stop-motion animation） 1.手绘动画

《中外动画赏析》教学大纲

《中外动画赏析》教学大纲课程编号课程类型专门课适用专业动漫设计与制作总学时56 理论学时56 实践学时0 制订日期制订人审核人一、课程的性质、目的与任务本课程是动漫设计与制作专业课。本课程的任务是通过对优秀动画影片的分析，从多个角度为学生勾画出动画电影创作的整体线条。由此学会去分析各种风格的动画片和其创作特点，深入了解动画创作的现状。主要通过从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以及市场营销、衍生品的开发等不同的视角，分析影片的成败得失。为学生以后的创作打下基础。方便学生理解和学习动画电影的创作过程。为学生寻求动画艺术上的突破做准备。二、教学基本要求（1）知识目标 1、了解什么是动画鉴赏； 2、怎样欣赏动画作品； 3、掌握动画剧本评论书写技巧。（2）能力目标 1、了解动画艺术鉴赏内涵； 2、提高动画审美鉴赏水平。三、教学内容第1章什么是动画 1.1 动画的定义 1. 已有的动画定义 2. 动画定义的总结 1.2 动画的特性 1. 动画艺术的特性 2. 动画片与非动画片的区别第2章哪些是动画 2.1 动画的常规分类 1. 动画创作目的分类 2. 动画的造型分类 3. 动画的叙事结构分类 4. 动画的审美主体分类 2.2 类型动画 1. 类型动画分类 2. 类型动画的特征第3章动画的发展是怎样的 3.1 动画的起源和技术发展 1. 原始意象“动画” 2. 早期“动画” 3. 动画技术发展

3.2 动画的发展阶段 1. 早期传统“动画” 2. 现代动画阶段 3. 新媒体动画阶段第4章各国动画面貌如何 4.1 欧洲动画的发展 1. 法国动画 2. 德国动画 3. 英国动画 4. 俄罗斯动画 5. 南斯拉夫动画 6. 欧洲动画的特点 4.2 美国动画的发展 1. 美国动画发展的分期 2. 美国主要动画制作公司 3. 美国动画的特点 4.3 日本动画的发展 1. 萌芽时期(1917－1945年) 2. 探索时期(1945－1962年) 3. 全面振兴的阶段(1963－1978年) 4. 黄金时代(1978－1989年) 5. 世纪末的辉煌(1990－2000年) 6. 新世纪的发展(2001年至今) 4.4 中国动画的发展 1. 中国动画的历史 2. 中国动画学派的特点 3. 中国港台动画第5章动画是怎样创作的 5.1 动画创作者 1. 动画创作者与社会 2. 动画创作者的基本修养 5.2 动画创作方法 1. 现实主义、浪漫主义与现代主义 2. 原创与改编 3. 改编的方法 5.3 动画制作流程 1. 传统二维动画片制作流程 2. 三维电脑动画制作流程【知识拓展1】剪纸动画的制作流程【知识拓展2】黏土动画的制作流程第6章动画作品有哪些构成元素6.1 动画叙事 1. 动画的主题 2. 动画的母题

《三维动画》教学大纲

《三维动画》教学大纲课程名称：三维动画课程编码：0773053 适用专业及层次：现代教育技术专业课程总学时：54 课程总学分：3 先修课程：3ds Max 一、课程的性质、目的与任务三维动画是现代教育技术专业专业的必修课程，接续《3ds Max》继续详细讲解三维动画的制作流程和技巧。本课程的任务是通过理论和实验教学，使学生了解有关三维动画设计及制作的相关知识，为该专业的学生将来从事影视广告、平面设计，影视动画制作等工作领域打下基础。本课程注重综合能力的培养。通过课程学习和上机实验操作，训练学生能独立完成电脑效果图及浏览动画的设计和制作，掌握电脑美术设计软件的基础知识和操作技能，具有较强的美术基本功和绘画技能，具有较高的设计观念和审美意识。本课程是一门兼技术性和艺术性的课程，所以在教学中要注重培养学生实际操作能力和艺术审美能力，尤其是后者。二、教学内容、教学要求及教学重难点（一）理论课时教学内容、教学要求及教学重难点第一章基础知识【教学内容】复习软件的基础知识，界面元素和各功能区的作用，视图显示控制以及常用工具的使用方法。并且还对三维场景的变换操作和坐标系统进行了详细讲解。对动画原理也做一定介绍。【教学要求】熟练掌握软件的基础和概念。熟练掌握3ds Max的界面布局以及各功能区的作用，熟练掌握命令面板中各组件的功能。熟练掌握视图的操作方法。

熟练掌握各种功能面板的操作方法，包括创建、修改、层次、运动、显示和工具。熟练掌握3ds Max的工作流程，包括建模、灯光与摄影机、材质与贴图等。【教学重难点】无第二章动画【教学内容】介绍如何在3ds Max中为对象制作动画。包括为对象设置简单动画的基本流程和动画的各项参数，如何使用修改器为物体设置动画，使用轨迹视图和摄影表为对象设置高级动画，以及使用各种控制器和约束。熟练掌握基础动画的原理以及动画控制区各面板的作用。【教学要求】了解使用各种修改器设置动画。熟练掌握使用轨迹视图和摄影表编辑动画的方法。熟练掌握常用动画控制器和动画约束。掌握骨骼的创建与调整。掌握蒙皮修改器的几种使用方法。掌握IK解算器的应用。【重点】轨迹视图和摄影表、骨骼、反向动力学【难点】蒙皮、反向动力学、IK解算器第三章 Character Studio角色动画【教学内容】 Character Studio是3ds Max的最重要模块之一，可以对角色模型创建骨骼对象、设置蒙皮以及编辑动画效果，还可以为大场景制作群集动画。本章详细讲解Character Studio的Biped（两组动物）、Physique以及群集三大模块，灵活运用这些模块可以制作出灵活逼真的角色动画效果。

maya模型与材质教学大纲

潍坊工商职业学院《Maya模型与材质》课程教学大纲信息工程系（部） 2018年8月

正文排版要求（封二）页面设置A4纸，页边距：上2.2，下2.2，左2.8，右2.2，左侧装订。标题为三号黑体，居中；正文小标题为：仿宋字体，字号为小三号，加粗，顶格写；其余内容格式为：段落首行缩进两个字符，字体均为小三号、仿宋，行距为单倍行距。内容要求：理论课的学时总数、实验课的学时总数、上机课的学时总数必须与课程基本信息中一致。

《Maya模型与材质》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：Maya模型与材质课程代码：61020711 总学时数：144学时上机讲课学时：64学时上机实验学时：80学时学分：5学分授课对象：2017级动漫制作技术1班、2017级动漫制作技术2班先修课程：《素描》《色彩》《立体构成》《Photoshop》教材：时代印象编著，《中文版Maya2016基础培训教程》，人民邮电出版社，2017年，第1版。参考书目：火星时代编著，《Maya2014超级白金手册》，人民邮电出版社，2013年11月，第1版。二、课程内容简介本课程主要学习Maya的建模和材质，包括Maya的基础操作，NURBS 建模，多边形建模，灯光的运用，摄像机的运用，材质与纹理，渲染的运用等制作技术。三、课程性质、目的和要求本课程是动漫制作技术专业群职业能力课程中的专业必修课，培养学生制作三维动画的能力，先修课程是《素描》《色彩》《立体构成》《Photoshop》。目的和要求是让学生能够熟练运用Maya软件制作模型，并制作材质、灯光、渲染。

《Maya材质与渲染》教学大纲

《Maya材质与渲染》课程教学大纲课程类型: 职业基础课学分数：6学分学时数：96学时其中：实验/上机／实训学时：48学时先修课程：PHOTOSHOP 后续课程：三维角色动画适用专业：影视动画与特效开课单位：艺术学院一、课程性质、目的和任务该课程为动画专业学生必修的一门专业基础课程。它是专业课程体系中的基础技能课程。目的和任务：通过该课程的学习使学生能够对三维计算机技术有一个全面的了解，对三维动画软件有一定的操作能力。使学生能够了解三维动画的制作流程，并能够制作简单的三维作品。二、课程建议学时分配序号内容讲授实践总学时 1 材质的制定方法和材质编辑器 4 6 10 2 基本材质制定 6 12 18 3 不锈钢，橡胶，水材质制定 6 12 18 4 贴图制作10 8 18 5 渲染器的使用 4 12 16 6 HDR 照明最终汇聚技术烘焙 4 6 10 合计40 56 96 三、课程教学内容和基本要求（一）Maya 材质的制定方法（学时：10 其中理论4学时，实践6学时）理论教学（4学时） 1、教学主要内容第一节材质基础第二节认识材质编辑面板第三节认识渲染器 2、教学基本要求概述maya材质的基本概念从整体上了材质在三维制作中的重要作用 3、教学重点和难点重点：材质的基本概念难点：材质的表现力讲解

4、思考与练习实践教学（6学时） 1、实验内容卡通玩具上色练习 2、实验要求完成自定义界面的设置和还原，练习视图窗口的切换 3、主要设备、耗材计算机机房（二）基本材质制定（18学时，其中理论6学时，实践12学时）理论教学（8学时） 1、教学主要内容第一节创建金属材质制作第二节玻璃材质的制作第三节陶瓷材质的制作 2、教学基本要求知道材质的概念，了解创建金属等材质的方法，理解材质调节操作 3、教学重点和难点重点：金属材质的基本特点把握难点：环境球贴图方式制作反光4、思考与练习实践教学（12学时） 1、实验内容金属文字练习 2、实验要求制作金属质感的文字。 3、主要设备、耗材计算机机房（三）不锈钢，橡胶，水的材质制作（18学时，其中理论6学时，实践12学时）理论教学（8学时） 1、教学主要内容第一节讲解不锈钢材质制作的方法第二节讲解橡胶材质的制作方法第三节讲解水的制作 2、教学基本要求知道高反光材质的制作，了解创建调节物体质感的方法，理解完整的材质调节操作 3、教学重点和难点高反光物体的处理 4、思考与练习实践教学（16学时） 1、实验内容

影视后期制作课程教学大纲

《影视后期制作》课程教学大纲课程名称：《影视后期制作》课程编码：英文名称：学时：32 学分：6 开课学期：第4学期适用专业：动慢设计与制作/游戏设计与制作课程类别：实做课程性质：考查先修课程：ＭＡＹＡ/后期制作学习形式：多媒体教室/普通电脑教室一、课程详细讲解非线形编辑的基础知识、Premiere 7.0的基础、编辑基础知识、等。抠像、字幕和运动、滤镜特效、采集和输出。二、课程内容及学习方法学生经过本课程的学习后，要求能独立进行简单影视动画制作、了解电视包装制作流程等。紧密结合相应的课程，运用本软件进行影视非线性编辑。学习方法为老师示例学生实践。第一章非线形编辑的基础知识。（10％）这一部分包括电视制式、帧速率、场、颜色深度等一些有关于视频合成的概念性问题。世界上通用的电视制式种类有三种：PAL、NTSC、SECAM。帧速率的概念，以及不同制式电视所使用的帧速率。场的概念，如何对场进行分离。什么是颜色深度？帧长宽比和像素长宽比的概念。

常用的颜色模式有哪些？电视可以使用的颜色模式有什么？分量信号和复合信号的区别？第二章Premiere 7.0的基础（10％）这一部分包括Premiere 7.0的基础知识要点。包括对Premiere 7.0工作原理的认识，导入文件类型，对素材的管理以及对工作窗口的概念性认识。 Premiere 7.0可以导入的文件都有哪些格式？了解Premiere 7.0对素材如何引用。工作前的常规设置有哪些？如何在项目窗口中进行文件管理？熟悉Premiere 7.0的窗口和面板？第三章编辑基础知识（30％）这一部分包括编辑的基础知识。熟练掌握各种编辑工具。对编辑的概念性认识。熟练的对素材进行浏览和分析。熟悉监视器窗口的使用方法。能够熟练的为影片打点。熟练掌握时间线窗口轨道的使用。熟练掌握时间线窗口工具箱的使用方法。熟练掌握各种高级编辑工具。熟练使用修剪模式编辑影片。学习如何为影片加入软切换。了解Premiere 7.0中的各种切换效果。

maya角色绑定教程

● 武汉市洪山区兆富国际大厦2603A ，430074 ●+86(027)87870255 87877031 ● 2603A, Block One, Forture International Building, wuhan ,China 430074 ●Web:https://www.360docs.net/doc/74829021.html, maya 角色绑定教程（一，创建骨骼部分）创建骨骼命令在animation 的面板当中，skeleton>joint tool,我们在创建骨骼之前，先分析下骨骼的属性。打开joint tool 后面的方块进入骨骼的属性当中，骨骼是有方向性的，和两个方向是常用的。以xyz 方式为例，x 轴指向关节延伸的方向,y 和z 其实没什么意义；同理yzx 就是y 轴指向关节延伸的方向。原则上这个选项可以随便选，但最好统一一下，一般对齐关节都选xyz 方式就可以了。而None 则是和世界坐标轴一致的。在单独调整骨骼时，要始终保持骨骼的旋转属性为0。我们在创建骨骼时，最好保证骨骼在模型的中间，这样在后面分配权重的时候，就能减轻我们的工作量。在创建骨骼之前，先创建一个图层，命名为boy_mo ，将模型添加到图层当中，锁定线框显示。步骤1：为脚部创建骨骼，将maya 的操作视图转到（side ）侧视图，在侧视图中，我们从大腿跟部向脚踝方向创建出腿部骨骼。A_leg_L_bn ，A_knee_L_bn ，A_ankle_L_bn 。骨骼方向选择xyz 方向。我们创建出来的骨骼就会在网格上产生，将它移动到然后在工具栏中，进入骨骼的子级别，将激活。统一骨骼的旋转方向：选择最后一节骨骼的方向坐标轴，skeleton>orient tool ，点击后面的小方框，在属性当中修改orientation 的属性为none ，应用。让他和其他骨骼方向统一。如图1-1所示。旋转大腿根部的骨骼，统一方向后要记得回到物体级别。如图所示。步骤2：我们在前视图中可以看出，我们的骨骼不能很好的和模型对位，将骨骼自身成组，选择组，按insert 键，v 键点吸附到骨骼链的根关节上，完成后再次按insert 键，切换到正常模式。

《动画基础知识》教学大纲

《动画基础教程》专科课程教学大纲一、《动画基础教程》课程说明（一）授课教师：邓强（二）课程名称：动画基础教程（三）开课对象：动漫专业（四）课程性质和地位：本课程是是一门集艺术与技术于一体的学科，是图形图像制作专业（及动漫方向）专业的技术基础课。要求学生通过课程的的学习了解动画设计的基本概念、原理，掌握动画设计的基本方法和相关学习软件的使用方法。培养学生动画创作、设计和软件运用能力，提高学习的审美情趣。（五）课程教学基本要求：本课程的基本要求：了解动画流派、风格、分类，尤其是日美不同的动画漫画风格。了解制作流程及常用设备的使用，初步掌握文学剧本创作、角色设计、风格设计、分镜头台本和手绘画设计。掌握物体运动规律和常用动画制作软件的使用。要求学生能根据剧本要求设计人物、动物、自然环境的动作，会使用图形处理软件将手绘画转成电脑画并进行适当的处理。会使用动画软件让画面按要求动起来。会使用后处理软件进行动画后期处理。（六）教学内容、学时数、学分数及学时数具体分配学时数：64学时分数：4学分学时数具体分配：序号教学内容讲授实验/实践合计 1 第一章动画设计概述 2 2 4 2 第二章二维动画设计方法 6 6 16 3 第三章动画原理 6 6 28 4 第四章动作设计与表示 6 6 40 5 第五章动画教学 2 2 44 6 第六章动画作品欣赏8 8 60 7 第七章总复习 2 2 64 合计32 32 64 （七）教学方式以多媒体教学手段为主要形式的课堂教学。（八）教学方法导入法：教师利用实例引导学生进入设计环境。分析法：根据具体的设计要求，分析和研究项目的设计方法和设计步骤。案例法：以案例驱动知识点的掌握。（九）考核方式和成绩记载说明考核方式为提交作品。严格考核学生出勤情况，达到学籍管理规定的旷课量取消考试资格。综合成绩根据平时成绩和期末成绩评定，平时成绩占40% ，期末成绩占60% 。二、讲授大纲与各章的基本要求第一章动画设计概述

maya教学大纲

《MAYA三维动画制作》教学大纲学时：324 理论162 实践:162 学分：21 适用专业：动漫专业一、课程的地位和作用三维动画已经成为电影、电视、游戏以及其他媒体中的一部分，它以更加丰富和复杂的事业来表现特殊的效果。随着三维动画行业的不断成熟，我们看到产生巨大差别的不再是令人吃惊的技术，而是技术所表现的内容，当然还有它对观众情感所起的作用。MAYA其功能强大，所以成为专业人员们在这些领域中的首选工具之一。掌握MAYA比较好的方法是根据课程循序渐进的学习，利用相关的功能和命令加上自己的灵感创建出神奇的三维效果。二、课程的教学目的通过对从多边形创建各种造型以及如何没定多边形贴图的方法到完成角色动画的整个流程的学习，让学生掌握MAYA制作动画的全部流程。着重培养学生的实际操作能力。使学生具备较强的操作技能。以及自学MAYA其他功能的能力。三、教学内容，教学要求及教学重点和难点第一单元MAYA概述多变形建模（理论教学：31学时实践：31学时） 1、讲授内容了解MAYA发展历史，及其应用范围，使学习目的更加明确。掌握界面的几大区域和特点,灵活的根据制页脚内容1

作工作的需要创建和存储。 2、教学要求和重点内容 <1> 了解MAYA的发展历史。 <2> 了解MAYA的软件特点。 <3> 了解MAYA的应用范围。 3．界面介绍 <1> 掌握MAYA的工作模块介绍。（重点） <2> 掌握MAYA的工作区与脚本编辑器。（重点） <3> 掌握MAYA的工具架和常用工具架。（重点） <4> 掌握MAYA的通道框和视图菜单。（重点） <5> 了解MAYA的自定义布局。 (6) 掌握MAYA的热键箱。（重点） (7) 掌握MAYA的标记菜单和工具架。（重点） (8) 掌握MAYA层的使用和OUTLINE窗口。（重点） (9) 掌握MAYA的Hypergraph与Hypershade窗口。（重点）页脚内容2

怎样用Maya快速制作人物模型

1、MAYA制作CS人物模型首先用多边形制作出人物模型。注意的是游戏引擎的极限，这里做的是cs1.5和1.6的游戏模型，引擎限制人物的三角面是1000左右，官方的都是700个面。在用maya或max建模时，要保持四边形在500以下才能保持三角面在1000以下，超过hl引擎极限就无法在游戏里运行。 2、接下来选中模型，执行命令editpolygonsnormalssoft/harden这里选用soft180来软化模型的法线。这样后模型就给法线圆滑了。

3、展开uv时不要忘记分割模型的uv，这样才可以更好的进行uv操作。这里分割了10个部分的uv。如果模型的左右对称，除了头以外。身体的uv只要展开一半就行了。然后镜像模型可以得到另一半的uv。 4、接下来展开模型的uv纹理坐标。建立一个材质球，就lambert就可以了。用checker2d纹理来对位。展开模型的uv如图就行了。

5、展开uv后，我们的10个部分都可以在maya的uv编辑器里查看。注意把所有的uv要放在纹理坐标的第一像限里还可以导出uv，其他三人像限坐标和第一个像限是一样的。 6、现在打开ps-cs来画贴图，先把uv导过来，然后在它上面对位画贴图，一层一层的画。

7、贴图后，不显示那些不需要的图层，另存文件为xx.bmp文件，大小是512*512，深度为8位，一定不要错，不要以后hl引擎是不识贴图文件的。记得保存原psd文件，方便以后个性修改。 8、观察模型的贴图，修改一些不合理的地方，包括比例、结构等。由于是1000

面以下的底模，所有的关键都在贴图上。 9、修改好后，我们不一定要在maya里渲染，因为现在做的是游戏模型，是要在游戏引擎里及时渲染的。下面我们将进入模型的骨骼、蒙皮、权重的工作。cs 模型的骨骼是有它一定的要求的。 10、接下来的任务我们要在milkshape3d1.7.0里完成。这是一个游戏制作有转

Maya角色动画导入VUE技术贴(原创)

Maya角色动画导入VUE技术贴（原创）吖辉用过VUE的都会知道Poser角色动画可以导入Vue，但是同样有各种限制存在。而且相对冷门的Poser用户也不多，其实Maya的角色动画也可以导入Vue。在去年我就测试得出Maya的角色动画可以通过点烘焙的方式进入Vue。PJ一直让我写个教程，但是一直没有时间，今天把这个步骤大概讲一下，非常简单。希望能帮到有需要的朋友。首先我得感谢PJ千辛万苦为我找到这个叫PointOven_1.5142_Maya的插件，插件的安装方法很简单，我截两张图讲下。解压后会出来两个文件夹： 2013_64Bit文件夹内有上图6个mll文件，把这6个文件放到C:\Program Files\Autodesk\Maya2013\bin\plug-ins 里面。

Mel文件夹内有以上4个文件，将他们放入 C:\ProgramFiles\Autodesk\Maya2013\resources\l10n\zh_CN\scripts 后面就不用讲了，打开maya插件管理器给这几个勾上勾就可以了，在maya 菜单栏上会出现PointOven菜单。然后准备工作就做好了，在这里我使用在CG模型网上下载的魔戒咕噜的带动画绑定的角色做演示。

1.首先：选择角色模型，然后执行 2.弹出对话框，勾选MDD栏下Export MDD file for Selected Meshes 然后设置MDD文件保存位置。 3.选择Object栏，勾选Export Meshes,选择LWO格式，设置LWO保存位置

4.然后点击，开始烘焙。 5.然后选择场景，把所有场景执行冻结变换，中心坐标对其，清除历史记录。 6.选择场景，输出为Obj格式。 7.打开VUE，执行Import object，找到刚才输出的LWO模型，导入VUE 8.导入的时候会弹出下图对话框，勾选Maintain vertex order (MDD),点击OK。 9.导入场景OBJ文件，因为刚才在maya里已经执行过冻结变换等，所以文件很干净，与LWO角色模型的位置直接匹配。

《影视动画角色造型设计》教学大纲

<<影视动画角色造型设计>>教学大纲适用专业：影视动画专业第一部分使用说明课程编号：总学时：课内练习学时：学分：一．课程性质。地位和教学目标 1. 课程性质，地位。影视动画造型设计是动漫设计与制作专业为学生开设一门专业必修基础课程，是影视动画片制作的基础部分。通过本课程的教学。使学生比较全面、系统的掌握角色、道具。设定的基础理论，基本知识和绘制技巧。能熟练和正确运用Flash ，Ps，等软件绘制二维图形，培养学生正确分析和解决绘制二维图形时出现的问题和能力。以便较好的适应动画片前期设定的工作需要。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 2. 通过教学，使学生在设计、人物、道具方面都能很快的明确导演和编剧的意图。运用二维绘制软件，将其实现在动画片中。为完成动画片的前期准备工作开好头。重点学习，人物、道具的设定，和掌握，Flash, Ps, 的软件与手绘相联系。常用工具、绘图方法。为学生在未来工作中遇到的相关造型设计问题打下坚实的基础。二，教学要求： 1. 了解：人物、道具、场景设计的基本常识和特征。 2. 熟悉：Ps 及Flash 等设计时软件的应用。如命令，及绘制工具。 3. 掌握：熟练掌握并理解造型设计的基本技巧。三，实施说明： 1. 成绩的考核方法. 平时成绩（出勤情况）占20 %，实践表现成绩（包括课堂表现、课堂练习）占20%，结课作业成绩（造型基础、角色设计、夸张变形、动作表现、实训成果评估）占60%，三者合计，90分以上为优；80-90分为良；70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。。 2.教学方法，教学手段本课程在教学方式上应理论联系实际，在教学中多采用引导，启发性教学，使学生能够融会贯通、举一反三，运用典型动画设计，组织教学，启发学生独立思考，增强学生的原创能力，同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习。在教学中，对基本理论和基本方法的教学要求分为理论和实践两个方面，前者在课上讲解评动画案例，点出其优秀的一面，公学生参考和临摹然后进行创作。后者，大量的在电脑中练习。对其作业的质量认真的评判和考核。注重在实战制作中的教学，加强与实际例子的结合；并建议多媒体方式授课。四、课内实践环节的要求 1.人物、道具的设计。 2.人物分为：人类、兽类、机械类、卡通类等角色的设计。道具：分为角色所佩戴和试用的武器、装备、交通工具，补给品等外部造型进行设计。具体要求：结合实际所讲授理论进行练习和原创，使用绘制软件，大量绘制造型设计，以达到熟能生巧的程度在软件使用上。五、作业要求根据教学安排，伴随课内实践环节完成，作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构此例要求。 1.作业数量的要求：封面、原创、临摹。标准课程名称、班级、姓名、学号、指导教师，作其模板发给学生。而后打印。 2.上缴时间：结课当天即上交作业。