小学美术特长生的培养

小学美术特长生的培养

——杨艳丽

美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程，组建美术特长班是为了适应当前素质教育改革的需要。小学美术特长生的培养，作为素质教育的一部分，它既要体现整体性、基础性、又要体现适应性、现实性、超前性，还要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务，还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。在教学中要以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨，在课标的指引下以适应不同的需要，采用不同的教学组织方式，不同的能力评价标准，与社会与时代与周围生活结合起来，充分利用社会资源，加深对艺术的社会价值的理解，真正地提高到素质教育的高度。

作为一名小学美术老师，我在做好全体学生美术教育的同时，积极发现并培养了一批美术特长生，在此谈几点做法。

一、营造氛围，培养兴趣

我国古代大教育家孔子曾经说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。” 兴趣是指一个人力求认识，掌握某种事物，并经常参与该活动的心理倾向。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索，并表现出心驰神往的状态。正所谓“兴趣是最好的老师。”小学美术特长生一般对美术有一定的兴趣，但因年龄、心理等原因，仍不够稳定，辅导老师的一个任务就是如何引导、营造氛围，使其对美术的兴趣越来越浓厚，成为他们在美术方面不断刻苦学习、自主探究的不竭源泉与动力。

1、营造良好的校内外文化氛围。

在孩子入学前，多数家长以孩子能画画而给予鼓励和夸奖，入学后则以学生的学习成绩来衡量孩子，这就使孩子错误地认为学习成绩是主要的，兴趣爱好是次要的，于是本来的天性被慢慢扼杀。忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系，只要求孩子文化课成绩好，忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养，强制其学习尚不感兴趣的文化知识，这样就扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。同时，作为一名专业的美术辅导老师，应该改变长期以来认为美术仅仅是“副科”的错误认识，从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂抓起，培养其兴趣，在校内外营造一个良好的美术教育学习的氛围。

2、充分发挥教师的主导作用。

各项美术活动中，教师必须有意识地使学生产生正确的活动动机，认识到活动的意义，才能培养和发展学生正确的、有积极意义的兴趣。而教师本身的兴趣品质，对培养学生的兴趣也有着不可忽视的作用。要想激发学生的兴趣，教师必须有熟练的绘画技术和语言艺术，从多种途径影响和激发学生美术兴趣的产生。所谓“亲其师，信其道”，学生一旦认可了老师了，那么教学起来就会事半功倍。小学美术特长生的培养当然也不例外。

3、通过多种形式的美术活动提高学生的积极性。

学生来自不同的家庭环境，所以在结合学生各自兴趣爱好的同时，要让学生对美术产生浓厚的兴趣。例如可以通过泥工、布贴、拓印、剪纸、图案设计等多种美术活动，让学生喜欢手工制作课。《动物的各种姿态》是一节泥工课，有位老师通过“动物乐园”这个环节的设置，孩子们捏出了老虎、大象、小兔子、狐狸、小猴子等十几种小动物。学生争先恐后把自己的作品送到“动物乐园”里，并写出了很有意思的说明。这样不仅学会了美术的手工制作，而且大大地增强了学习美术的兴趣，对提高学生的美术技能与素养起到很大的作用。

4、组织学生参加各类美术展览、比赛等交流活动。

组织学生参观各类美术展览，不仅可以激发巩固他们对美术的兴趣，还可以观摩到优秀的作品，增长见识。因此，在不断鼓励学生进一步掌握一定技巧的基础上，还根据实际情况，为他们定期举办小画展。在画室里，每个学员拿出自己最满意的画作，参与画室的展览，不但师生看，还请家长看，同学自评、互评、教师点评，既达到相互交流和促进的目的，又激发了他们的荣誉感和自豪感，把对绘画的兴趣和对美的追求，又推向一个更高的层次。同时注重家庭教育，与家长交流，给孩子鼓励，留心观察身边的事物，把美术教育的触角伸向家庭乃至整个社会。

二、改进方法，善教易学

1、因材施教，各得其所。

作为教师应当有一个正确的指导思想，不应以自己个人的兴趣爱好及价值取向去规范、限定孩子的喜好。如果说天真浪漫、充满童趣是少儿的共性，那么性格兴趣的差异则是他们的个性，个性的发挥在美术学习中是十分重要的。俗话说：“强扭的瓜不甜”。学生的美术学习应以其性格爱好为取向，否则，将会遏制他们的学习美术的兴趣，甚至使他们在学习过程中产生一种厌学或自卑心理，这对他们学习美术十分不利的。

2、注重导课的新颖。

爱玩是学生的天性，抓住这个特点让学生在“玩”中“学”发挥、扩大它的优势作用，任课教师大胆改革教学方法，勇于创新，根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创新一个轻松愉快的“开场白”，有趣味的学习环境和气氛，能消除学生心中的学习压力，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐，而达到想学、爱学。比如我执教《手摆鱼》一课，老师问：“小朋友们，今天老师要给大家介绍一个新朋友，它的名字叫‘乐乐’，大家欢迎它！”接着出示留泪的手摆鱼“乐乐”。然后出现背景声“咳咳！”，课件旁白：乐乐，你怎么了？接着教师扮演乐乐鱼说：我的家住在美丽的海底世界（课件1），可是，由于海水的污染，我的家变成了现在这样（课件2）。我的朋友们也一个个的离开了我，我好孤独啊！“同学们，乐乐鱼多可怜啊！你们想帮帮它吗？怎么帮？”“马上清理污水！”“为乐乐鱼多找几个朋友……”孩子们这时热情高涨，巴不得马上把手摆鱼制作出来。最后老师小结：老师相信，有了你们，乐乐一定能重建自己的家园，找回自己的朋友，今天就让我们“变废为宝”，利用手中的旧报纸、旧挂历做一只可爱的“手摆鱼”吧！这样的方式导入，以自然为切入点，利用环境变化图片，创设情境，关

注学生需要，学生不但理解到本课的学习目标，明确了学习任务，而且饶有兴趣地进入下一阶段的学习。

3、注重教学形式的多样。

勇于创新，根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创造一个轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的学习压力，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐，这是美术教育乃至艺术教育的一个出发点。比如人物头像的课程中，就可以用古老的“贴鼻子”游戏教学，使他们在轻松愉快的游戏中了解人物的五官位置关系，掌握五官“三庭五眼”的比例关系。再比如一个老师教低年级孩子认识三原色、三间色。要是用一般的抽象的讲话，孩子们们肯定是很难接受的，于是这位老师就考虑出这样一种做法：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个玻璃试管内，再拿三个空试管，一齐放在试管架上。课堂上让学生认识三原色时，把三种彩水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿试管做演示。当他把两种原色彩水倒入一个试管内一晃动立刻变成间色时，学生边拍手边喊出声来。做法虽然很简单，但形式较为新颖，孩子们像看魔术一样看老师演示，兴趣很浓。让学生做实验，红色+黄色=？色，红色+蓝色=？色，蓝色+黄色=？色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同？这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时又学会调色方法。再比如，在引导学生观察时，我让学生用基本型概括，圆形，梯形，三角形等等，孩子们用这些基本形去概括，去发现一类物象的画法，而不是老师教一样学生只会一样，“授之以渔”效果显著。教学形式的多样，让孩子学得轻松、高效。

4、注重培养学生的创新精神与实践能力。

美术教育的一个重要任务，就是要促进学生的智力发展，培养学生的创造力。要造就一代新型人才，就要从小在他们的心灵上撒播一颗“独创”的种子。因此美术老师在善于挖掘教材的求异因素，特别是图案装饰、工艺美术等教材，从不同角度去展开、去强化，创设情景。同时，还要善于引导学生从联想中求异。比如可以有效地运用智力玩具、积塑造型、七巧板拼图、彩色木块插图石子摆图、玩橡皮泥、撕纸拼图等各种手段，以此来启发儿童的形象思维能力，提高他们的创造力。当然，还可以给学生尝试新的绘画材料，激发他们的探索欲望满足他们的好奇心。在上课中先让学生用蜡笔，后来又让学生用油画棒，再后来又用水彩、水粉，每一种尝试都会带来不同的画法和效果，学生的绘画越来越活，创造性也随着不断地发挥。每一个学生都有创造力，都有自觉探索愿望，我们应当在教学中发现他们的创造力，点燃他们的创造力。针对每个少年儿童的素质要求，营造创造教育的时间、空间、环境，为每一个儿童提供表现潜在探索欲、创造力的机会，调动他们内在动力，使学生的创造力得到不断发展。

三、注重评价，引导提升

《美术课程标准》中指出：“我们不仅可以通过美术静态作业评价学生美术学习结果，而且更需要注重通过学生在美术学习过程中的表现，对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。”因此，评价在培养美术特长生方面有着十分重要的作用。

1、注重过程评价。

有人说：美术是“无错误的学科”。教育家赫德曾说：“创造型儿童显著的特点是拥有自己的个性。”所以，在课程改革的今天，我们更要通过美术教育形式的多元化让学生选择适合自己发挥的最佳途径，充分发挥每个学生的潜力，培养他们的创新精神，提高学生的美术素养及综合能力，适应时代的需要，也为学生个人的终身发展奠定基础。《课标》指出，评价改革的目标是：“要改变课程评价过分强调甄别与选拔的功能，发挥评价促进学生发展、教师提高和改进教学实践的功能”。从学生的成长需要出发，理解儿童的眼高手低，不脱离学生的年龄和心理特征，不脱离学生实际水平和生活经验，不从过多的艺术性考虑，注重过程评价，通过设计“成长记录袋”等方式，孩子会一定在这个有意义的学习过程收获许多。

2、采用多种评价方式。

有人说：“评价是教学的瓶颈。”我国著名的美术教育理论家尹少淳教授指出，现代基础美术教育课程体系的建构借助了多元智能理论的启示，我们应关注该理论所包含的发展观，认识到关注人的统一性或差异性，导致了不同的教育观和方法论。美术课程的教学评价是一个重要的课程内容，一个由多元特性所构成的美术课程，其评价方式也必然是开放的和多层面的，它往往没有一个固定的模式和标准。因此，对于学生的作业美术教师可以多采用自评、互评、教师点评等交流型评价方式进行。比如教师评价方面，我们就采用累计级别的方式，每次做画好的孩子鼓励一颗星，五颗星达到“小星星”级别，十颗星达到“月亮座”级别，十五颗星就达到“太阳系”级别，同时还评选“小画家”等，奖励学生教师的手工制品，有了这么多鼓励评价，学生学画的兴趣自然高涨。

3、强调孩子的自我评价。

“美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，以及促进美术课程不断发展的重要环节。在重视教师和他人对学生学习状况评价的同时，更应重视学生的自我评价。”如果学生懂得对自己的作品进行评价，那将会是一个可喜的变化。教师可以引导学生设计评价卡来评价自己的美术作品。比如陈钧老师执教《春天的消息》一课时，从收集的小学生自我评价记录卡中，发现三年级学生都富有浓厚的学习兴趣，反馈的学习体会丰富多彩，能从不同的视角发现春天的信息；学生们建议多做春天色彩的游戏（猜色、填色、拼色），让他们把“春天”的明信片画的更漂亮，更有趣；不少记录卡还提出了相同的一个问题：为什么春天的木棉花开了，树上没有树叶？教师应适时地引导学生关注科技意识的渗透，隐现本课“美术、人文、科技”融为一体的综合理念。由上可见，适应不同学龄段的美术学习评价记录卡系列的应用价值令人深思。

总之，“多一把尺子，就会多出一批好学生。”相信合理有效的评价能促进学生美术素养的不断提升。

四、不断总结，形成特色

从教的这些年，有许多收获，也有许多困惑，我不断地总结，不断更新观念，努力形成自己的教学特色。

首先是自我观念的转变。观念的转变是教学的指导思想，首先作为美术教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学

科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。

我经常思考一些美术教育方面的问题，比如：孩子在家画画，家长总是好“手把手”地教，习惯于按自己的想法安排孩子这里画上什么？那里画上什么？这样画的画确比孩子自己画的内容要丰富一些，画画要完整一些，但这都是孩子按家长的意思做的，这里面已没多少东西是孩子自己的主意了。

其次，不断形成自己的教学特色。创建“美之风”画室，与省美术学科带头人陈瑞清老师经常探讨教学方法，自认为在美术特长生的培养上有了许多突破。比较明显的是，走上了一条图文整合的少儿美术教育的新路。

允许学生异想天开，允许他们“犯错误”，如变形的造型、歪曲的线条、夸张的表情等等。充分给学生一个自主自由的表现空间，让他们通过自己手中的画笔画出自己的感觉、画出想法来来最为重要，不需要在“像”与“不像”上大做文章。好多学画儿童的家长，都被一个“病毒”感染着，那就是“画得要像”。大多家长虽然不太懂美术专业，但看孩子的画时却好用“专业”的眼光去看。像比例对不对啊！画得像不像啊等！如果七八岁以上的儿童画得像还问题不大属正常发展，如果是五岁以下的孩子画得越像问题越大。让孩子“死记图形”的填压式教育蒙蔽了家长的眼睛。孩子被毁掉的想象与创造的最魁祸首就是“画的很像”。

从教的这些年，我充分感受着培养小学美术特长生的乐趣。教学的过程是快乐的，面对充满活力的学生们，会被他们的生机感染。面对一双双求知的眼睛，你怎么忍心敷衍？美国著名的美术教育家罗思菲德在说到美术的精神价值时认为：“在艺术教育中，艺术是一种达到目标的方法，而不是一个目标。艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富于创造力而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子们长大了，他能用他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么，艺术教育的一项重要目标就已达到。”

美术特长生的培养，促进我与学生的共同成长与提高，我将一如既往地探索前行，为美术教育做出自己应有的努力