论现代商业空间展示设计

浅谈中国现代艺术设计的现状与发展趋势

浅谈中国现代艺术设计的现状与发展趋势【摘要】二十一世纪是我国科学技术、文化艺术快速发展的重要时期，也是我国艺术设计发展取得突破性成就的黄金时代。随着我国社会经济的持续增长，在社会发展稳定，综合国力排名不断上升的环境优势下，艺术设计得到了蓬勃发展，焕发了新的生机，取得巨大发展成就的同时，也逐渐显示出重复的国际主义刻板面貌、过分依赖计算技术、现代艺术设计教育的底气不足等问题，本文主要分析了现阶段我国现代艺术设计的现状及其发展趋势。【关键词】现代艺术设计;现状;发展趋势探究分析我国现代艺术设计存在的问题及其发展趋势，对我国现代艺术设计的发展具有不言而喻的现实意义。改革开放二十年来，随着我国社会经济水平的不断提高，我国现代艺术设计逐渐从幼稚走向了成熟，具体表现在设计队伍逐渐壮大、设计产业迅猛发展、设计观念更新快速、艺术水准全球化等等，笔者主要从整合本土化与全球化、中国的艺术设计将走向世界、艺术设计将进入个性化设计时代、绿色设计是21世纪的设计主流四个方面，浅析了我国现代艺术设计的发展趋势。抛砖引玉，旨在为我国现代艺术设计的进一步发展进上绵薄之力。 1.我国现代艺术设计的现状及弊端（1）重复的国际主义刻板面貌从中国目前的现代艺术设计发展状况来看，市场的发展和商业形式的急功近利导致相当一部分平庸之作产生，其对于国外某种流行“艺术语言”进行大量复制和抄袭。这种“重复”对于现代艺术设计的发展来说是毫无意义的。为了获得短期的艺术效应，一部分人打着与国际接轨的旗号而沉酒于对形式与技法等视觉刺激的追求，我国相当多的现代艺术设计作品追随国际潮流之后，走别人已走过的路而乐此不疲，“照猫画虎”，生硬地设计出一批“国际主义”的刻板面孔，用国际风格在设计过程中牺牲了民族性、地方性和个性，而走向了另一个极端。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段，从长远利益来看，现代艺术设计必须有个性才能在激烈的市场竞争中占有一席之地。设计师的创造力是现代艺术设计内在的发展动力，而设计师的创造源泉更多地取决于自身在信息和文化大背景下接收与转换艺术资源的能力。（2）计算机对现代艺术设计的影响。艺术设计的发展不是孤立、片面的，在经济杠杆的作用下，它自身还必须不断吸取其他学科的最新成果发展自己，从而更好地实现为社会服务的宗旨。电脑作为一种表现的工具对艺术设计有着非凡的贡献，电脑参与设计的最大好处是它为设计者带来了空前的快捷和便利，使设计者减少了手工制作所花费的大量时间，对设计者是极大的解放，同时电脑的灵活组合性可以使平常看不到的现象变成可视的画面，对于开发创作思路有了很多好处，这是设计领域的一次革命，是

商业展示空间设计任务书

商业展示空间设计任务书项目一：某专卖店设计项目二：某博览会展区设计专业：图形图像制作指导教师：张晓丹河北工业职业技术学院 2014年10月8日

项目一：某专卖店设计一、设计地点：位于省会石家庄中山路商业繁华地段（环境条件自拟）（见附图）二、指导教师：张晓丹三、设计周期：第周的星期（月日）至第周的星期（月日）四、设计主题：（任选其一） 1. 服装专卖店（男装、女装或童装） 2. 提包、提箱专卖店 3. 钟表店专卖店 4. 电脑、电信专卖店 5. 健身用品和运动器械专卖店 6. 鞋帽围戴专卖店 7. 图书音像专卖店 8. 鲜花礼品专卖店五、设计内容和要求 1.设计内容包括入口、营业区、管理区、仓储等，具体内容自行划分，并可视情况增添相应功能区，展示区、售货区、收银区、试衣区、休息区等辅助房间等，也可设有适当的休闲区。 2．积极探索室内设计的内涵，辨证地把握人、商品、空间、环境依存关系，提倡设计创新和个性化的设计。设计要求突出品牌个性特色，营造独特的氛围，要具有整体性的特色，同时应强调专卖商店的可识辨性，重视建筑与周边环境的整体关系。 3．室内陈列柜和商品展示架、灯光照明、墙壁、地面铺设、顶棚以及装饰材料的选用等均为设计内容。同时应考虑形象墙、陈设品和绿化设计等。从造型、色彩、材质三方面进行整体设计，重视色调与材料的整体感，以简单明了的装饰手法传递视觉信息，使顾客从心理上产生认同感。 4．专卖店门头入口设计应鲜明、简洁，形式上应服从专卖店的功能特征。店面中的招牌和广告设计

要传达出该品牌店的特征。橱窗展示设计新颖，引人注目。室外场地设计自行设定，要考虑人行、车行以及与周边环境的关系等。六、设计成果（一）图纸要求 1. 图纸规格：594×420（A2）或420×297（A3）。 2. 图纸须有统一格式的图名和图号，比例自定。 3.每张图纸均要求有详细的尺寸、材料标注。（二）图纸内容： 1. 室内平面布置图：要求：注明功能区有高差变化时须注明标高，并应布置家具及设备。 2. 地面铺设装修图：要求：注明材料的种类、颜色，绘制相应的施工节点构造详图。 3. 顶棚图或仰视图：要求：注明材料的种类、颜色；布局灯具、喷淋、烟感、报警、通风等，绘制相应的施工节点构造详图。 4. 主要立面展开图：要求：体现专卖店的装饰特色、风格；注明尺寸及材料、颜色；绘制相应的施工节点构造详图。 5. 专卖柜台货架图：要求：绘制部分主要专卖柜台货架的造型施工详图，适当考虑POP广告效应。 6. 专卖店入口立面图：要求：表现专卖店的特性，应注明材料、色调及尺寸，并注意招牌的设计和安装。 7. 橱窗展示图：要求：商品货物的展示陈列、背景衬托、灯光色彩等体现。展位透视图一张：不少于两个角度，表现形式不限。 8. 专卖店效果图：要求：室内每层至少一个主要空间透视图；室外店面白天和晚上各一个空间透视图，

现代商业空间展示设计特点

现代商业空间展示设计特点摘要:展示设计专业是现代社会综合性很强并具备行业特点的专业。设计师应具备丰富的文化素养，有较强的创意、策划、组织与协作能力。应熟练掌握系统设计的方法和技能，把握时代特征及展示专业发展规律，对专业设计所涉及的空间、造型、声光、电等方面具备很强的创造和综合表达能力，同时具备现代科技技术和心理学、人机工程学等相关学科知识。强调环境保护意识，有较强的设计与实施能力。商业展示设计所创造的环境是城市景观构成的主要因素，琳琅满目的商场、超市、专卖店、饭店、商务休闲酒吧、迪厅、美容美发厅等，是实现商品交换、满足人类消费需求、体验商品经济的前沿阵地，其五光十色、鳞次栉比的特色，以形、色、声、光组成适应人类各感觉机能的愉悦空间。时至今日，现代商业空间展示设计概括为如下特点：一、真实性商业展示设计要想最大限度地吸引、招徕顾客，就必须充分发挥设计者的创造才能和丰富的想象力，创造出标新立异的审美形象。与此同时，商业展示设计又必须注重审美创造的真实性，即所传达的信息必须准确，不能夸大其词、虚张声势，这也是现代商业展示设计十分关键的问题。否则，不仅会失去信誉，违背职业道德，还会造成消费者心理上的不信任感和憎恶感。美国工商界在其广告信条八则中有五条是有关真实性问题的，即讲求事实，不作引诱，价格确实，不得夸张，诚实推荐等，由此可见一斑。同时，强调商业展示设计的真实性，并不意味着否定表现手法的丰富性。相反，为了激发人们的情感，调动购买欲望，必须重视表现手法的独特性、丰富性和新奇感。二、时代感和民族风格商品是一定社会生产力和科学技术水平发展的产物。从本质上讲，它体现着历史的演进和人类社会的进步。因此，作为商品与消费者之间信息媒介的展示设计也必然带有鲜明的时代特征。具体地讲，现代商业展示设计就是运用人类社会的先进科学技术和现代化的商业管理手段，利用工业化社会大生产所带来的物质便利条件，通过各种传播媒体的展示，创造出多变的视觉传达效应，来完成属于商业范畴的媒介策划，进而以崭新的商品观念去改变顾客的购物心理，使消费者在展示形式的感化之下，对商品进行有机的选择。实践证明，较为成功的设计往往具有高强度的刺激感或标新立异的形式感，与高技术和现代人生活方式所决定的高情感相适应，从而引起人们的美感。缺乏时代感的设计则缺乏视觉冲击力，因而不易吸引人，不为人们所注意。三、环境观念

商业橱窗展示空间设计的四个特征 (2)

在视觉传达中，为了宣传某种商品，发布某种信息，必须通过一定的形式、符号来进行。而这种形式、符号是否能被接受者所理解，是广告能否取得诉求效果、达到预期目的的关键。我们知道，传达是以人与人之间的记号为媒体，其形式通常有两种类型，即通过语言和通过非语言。在现代商业环境中，展示传媒占有主导地位。这种通过视觉传达的诉诸效果，能使顾客更多地通过感性直观地判别对象，从认知到理解，从理解到信赖，最后落实到行动上。因此，展示空间设计往往表现出高度的传达信息和宣传商品的能力。橱窗展示作为一种诉诸于视觉感官的广告形式，其特征同看板、招贴等形式一样都是用具体的图形和形象来传达的。但不同之处在于，橱窗展示不是平面化的符号和图案形象，而是立体化的形象，即通过实实在在的商品在一维的空间里来进行传达。因此，它可谓是一种最直接、最有效的广告形式，具备以下突出特征： 1.实物性橱窗展示是直接通过商品来诉求广告效应的，因此，能更容易地吸引顾客的注意力，用商品来宣传商品，用实物来说明商品的特性，比抽象的概念或图形符号更具说服力。消费者通过自己眼睛的识别，能主动地判断和选择自己钟情的东西，并且对购买行为更充满自信。 2．立体性橱窗展示是在一维空间里立体化地传达商品信息，这与平面广告通过图形、文字、符号或音像广告通过声音、图像来表达商品信息的方式截然不同立体化展示空间设计的特征在于人们可以通过远近、上下、左右的视线挪动通过角度和位置的变化，全方位地观看和感觉商品，从而可以对商品有更深入细致的了解。

3．科学性现代橱窗展示是运用新的观念和技术手段，对商品市场供求情况、消费者需求作认真细致的调查研究，得出可靠的市场信息，制定出销售计划和展示计划，最后推出适应于市场需求和消费者欢迎的商品。 4．艺术性橱窗展示是通过诉诸于美感的形式来呈现的，无论商品本身的形状、色彩、质地如何美妙，但如果没有好的展示空间设计形式，也很难给消费者完美的视觉感受。因此，橱窗的商品陈列是通过对商品自身特性的认识、了解，通过组合、配置、构图的形式研究，并借助于背景、展具、装饰物以及适合的广告主题来创造一种和谐统一、真实感人的气氛因此，其艺术感染力是不言而喻的。

现代商业空间展示设计的发展趋势

现代商业空间展示设计的发展趋势商业展示设计所创造的环境是城市景观构成的主要因素，琳琅满目的商场、超市、专卖店、饭店、商务休闲酒吧、迪厅、美容美发厅等，是实现商品交换、满足人类消费需求、体验商品经济的前沿阵地，其五光十色、鳞次栉比的特色，以形、色、声、光组成适应人类各感觉机能的愉悦空间。目前，我国已加入WTO，市场结构已从“卖方市场”转向“买方市场”，由“以商品为中心”转向“以消费者为中心”阶段。简单而言，过去那种“工厂生产什么就卖什么”的状况，已被“消费者需要什么就卖什么”所取代。在这种新的竞争形式下，谁能够准确把握市场信息，看准消费时尚，谁就能获得顾客的信任，并得以生存发展；反之则不然。时至今日，现代商业展示设计的发展可概括为如下特点： 1、营销方式设计观念的变革。所谓营销方式，是指商店实现商品交易过程的方式。随着人类生活节奏的逐步加快，时间观念的日益增强，传统的购物方式——顾客只有通过售货员才能接触商品，这种既浪费时间又缺乏情感沟通和自由选择的方式，已远远不能适应时代发展和顾客的消费需求。由此导致自上个世纪60年代以来营销方式向两个方向的转变，即在极短时间内的“快速购物”和在较长时间内的“娱乐购物”。 “快速购物”是指能让消费者以最短的时间、最快的速度买到所需商品的销售方式。自第二次世界大战之后，在欧美各国兴起“自选商场”，即现在的“超市”，以开架直销式系统，满足了人们日益发展的消费需求。随着科学技术的不断发展，又相继出现了更为便捷的“通信购物”、“电话购物”、“电视购物”和“网上购物”等形式。这些购物方式方便了顾客，极大的节省了顾客的时间。 “娱乐购物”是指集购物、娱乐、休闲、观赏、交流、健身、美容等活动为一体的大型综合性营销服务方式。此类商店通常是一幢综合性的商业大厦，除了有出售商品的商场、超市、专卖店之外，还设有音乐厅、画廊、茶社、酒吧、美容厅等空间。一改过去拥挤不堪、呆板单一的商店形象，成为多功能综合性

《商业空间设计》课程标准

《商业空间设计》课程标准一、前言 1.《商业空间设计》课程定位本课程是环境艺术设计专业的核心课程。通过装饰企业常见的商业空间项目为主进行学习，使学生掌握设计商业空间的基本技能。讲授商业空间格局与规划、设计原则、设计程序、设计方法，并通过实训来强化专业技能训练，为后续课程的学习打下坚实的基础。 2.《商业空间设计》课程设计思路（1）《商业空间设计》课程开设依据与内容选择标准《商业空间设计》课程教学团队由企业设计师和校内专业教师组成；教学团队深入企业进行课程调研，由顶岗实习及就业岗位中的工作任务，梳理出典型工作任务，分析确定毕业生所从事商业空间设计的素质、知识、能力要求，制订课程实施方案基于项目导向式教学理念；校企合作开发课程标准，课程标准对接商业空间设计师的任职要求、技术标准和岗位资格考核标准，校企合作开发工学结合教材和教学资源；改变原有课堂讲授式的教学模式，依托“室内设计工作室”，引入装饰企业真实项目，按照室内设计程序，将项目分解成若干典型工作任务，每个工作任务都对应室内设计的相关环节，学生在教师指导下利用工作室，分组合作自主查询资料，共同完成项目；考核评价的过程中，以过程考核为主，综合考核为辅，每个任务完成后进行成果展示，由学生自评、小组间互评、教师点评等，考核学生的职业道德、综合职业能力及创业就业能力；总结课程改革成果，进一步完善课程标准、教材和教学资源，最后进行推广到其他专业课。通过《商业空间设计》课程的学习，学生在掌握必备基本知识的基础上，进行典型项目任务教学和训练，使学生具备一定的表现、设计能力，掌握基本的设计技能、技巧，具备设计师的基本素质和条件，毕业后将会在工作岗位上独立承担工作任务。内容选择标准具体归纳如下： 1、以职业岗位需求为依据，确定课程目标；

商业展示空间设计——动态与静态

动态与静态的空间表现 ——商业展示空间设计摘要将普遍商业展示设计的操作手法多样化，从静中求动，从静中取动，增强商业展示行为的丰富性，提高商业展示成果的经济效益，突破现有的展示体制框架结构，为未来展示设计道路多元化奠定基础。商业展示场所是公共的场所，无论其周围的环境程度如何，开敞的空间性如何，不管是室内的还是室外，都可以统统称之为人们经常说的“空间”。它的美感与设计构思、规格、形式密切相关。这就有了“静态美”与“动态美”的体现。关键词：动态展示展示行为商业空间 Abstract: The common commercial exhibition design practices diversification, from static and dynamic, static and dynamic enhancement from, commercial display behavior of the rich, improve business results show economic benefits, break through the existing display system frame structure, a plurality of display design for the future lay the foundation for the https://www.360docs.net/doc/779940093.html,mercial exhibition space is a public place, regardless of the environment surrounding the degree how, open space, either indoors or outdoors, are all called people often say" space". Its beauty and design, specifications, form of the closely related. This is a" static" and" dynamic beauty" embodiment. Key words:Dynamic behavior of commercial space show

现代商业空间的展示设计

现代商业空间的展示设计现代商业空间的展示设计随着我国经济的不断发展和人民生活水平的日益提高，消费者选购商品的目的不再局限于满足物质要求，更有精神审美方面的要求需要得到满足。传统大生产的统一模式已经不能满足日渐多元化的市场需求，丰富多样的商品种类给人们带来更多选择。商业空间作为众多商品展示的场所，伴随着商品种类的丰富和销售形式的多样化，同样发生了翻天覆地了变化，不但展示场所的种类丰富多样，设计风格也是各有特色，并成为了城市景观的有机组成部分。如何对商业空间进行专门的艺术设计也逐渐形成一门学科。一、现代商业空间展示设计的基本概念商业空间的展示设计是指在一定的商业空间环境之中，采用艺术设计的表达方式，运用布景、光线、色彩的手段营造独特的商业空间氛围，以达到宣传商品形象、传达商品信息的的目的。现代商业空间的展示设计必须充分调动各种艺术元素，并利用一定的科学与技术手段，这就涉及到了其他多种相关的学科，所以说现代商业空间的展示设计是一门综合性很强的学科，同时也要求设计师掌握和了解多学科的相关知识。二、现代商业空间展示设计的主要元素如何更好的进行现代商业空间的展示设计，首先要对其设计元素进行分类，并针对每一元素进行分别研究、设计，然后才能更好成就一项设计作品。现代商业空间的展示设计主要围绕空间、视觉、色彩和光环境四个元素进行。 (一)空间设计空间是进行商业展示活动的载体，合理的空间功能布局和恰当的空间次序组织直接影响到展示设计效果的实现，同时也是保证商业活动正常进行的基本条件。

展示空间根据其构造形态大致可分为实体空间、虚拟空间和感知空间三类。其中实体空间有着清晰的界限和明确的范围，并具有较强的私密性;虚拟空间是通过围合、覆盖等方式建立起的含蓄有形的空间，又被称为心理空间;感知空间是超越人体机能使用的一种空间存在形式。展示空间设计常用的表现手法是用实体空间来创造带有心理情绪的.虚体空间构成，受众的心理情绪会跟随空间的变化而产生相应的变化。常用的表现方法有： 1、利用空间的围合与透视，将有限的空间无限延伸，获得丰富的空间效果; 2、利用模拟某种实景布设，突出其真实性和生活化，增加感染力; 3、利用各种现成的布景元素进行空间分隔，产生一种富有流动性和丰富层次的视觉效果等。通过这些对空间进行艺术化的处理手法，使其能够更好的充分表现出展示商品的特性，使空间设计给人的行动、心理带来积极的影响。 (二)视觉设计通常情况下，遵循形式美法则完成的设计都会带来一定的视觉美感，而成为符合人类视觉生理功能的设计。设计中表现的对比与调和、节奏与韵律、对称与均衡等都是在体现形式美这一法则，其目的也是为获得最佳的视觉效果。对直线、曲线等几何线条以及对矩形、圆形、三角形等几何图形的运用，是最为基础的视觉元素。直线给人层次明确的视觉效果;曲线可以营造出一种充满节奏变化的效果;圆形能够使整体与局部呈现完美的和谐;三角形以及多边形可以通过对比引发丰富的视觉想象;看似单调的矩形和方形，同样可以不同组合形成无数种视觉变化。

商业空间设计表达word版本

商业空间设计表达内容摘要商业展示是一种高效率的传播手段，能有效的传递企业商品的信息，树立企业和商品的良好形象，是传播企业和产品的十分重要的手段。通过展示空间的类型可以根据不同空间构成所具有的性质和特点来加以区分，以利于在设计组织空间时选择和利用，室内装饰设计的各项要素，室内空间是由地面、墙面、顶面装修公司围合限定而成，从而确定了室内空间大小和形状，进行室内装饰是创造适用、美观室内环境，室内空间地面和墙面是衬托人和家具、陈设背景，而顶面差异使室内空间更富有变化。以及商业展示空间的设计说明。本文以专卖店设计为主，展开论述，专卖店是对品牌进行二次包装和经营，这种包装更多地体现在对产品以外元素的把握上。在专卖店的商业因素分析中，空间设计环节也不容忽视，设计得当与否也会和商家的现实利益息息相关。重视并处理好专卖店空间设计环节，不仅能从市场中得到立竿见影的利益回报，更重要的是强有力推动着整个品牌在形象、文化、品质上的提升。随着时代的前进，同行竞争的日益激烈，市场对品牌的营销理念不断提出要求，专卖店空间设计也会面临越来越多的问题，这是长远而常青的视觉营销战略。关键字：商业展示空间专卖店色彩照明第一章商业展示空间设计概述现代商业展示设计就是运用人类社会的先进科学技术和现代化的商业管理手段，利用

工业化社会大生产所带来的物质便利条件，通过各种传播媒体展示，创造出多变的视觉传达效应，来完成属于商业范畴的媒介策划，进而以崭新的商品观念去改变顾客的购物心理，使消费者在展示形式的感化之下，对商品进行有机的选择。随着人们消费方式的改变，商业展示设计要想最大限度地吸引和招来顾客，就不得不在创造符合市场和消费者双重审美需求的同时，注重传达信息的准确性，在满足消费者物质和精神的双重需要，进而激发人们的情感，调动购买欲望，实线商业效益。专卖店就是商业空间中较为典型的一类。这种集形象展示、沟通交流、产品销售、售后服务为一体的专卖店服务营销模式，是在原来专柜宣传的基础上其功能具体地拓展和延伸，专卖店的建立对销量的提升、品牌形象的塑造、消费者的吸引，企业文化的宣传，产品陈列和推广等方面发挥至关重要的作用，越来越多的品牌开始重视专卖店与商家利润之间的关联。在专卖店的商业因素分析中，空间设计环节也不容忽视，设计得当与否也会和商家的现实利益息息相关。通过专卖店的陈设, 品牌的风格、理念和人文概念不同程度地得到了体现，品牌的每一个信息都会以不同表达方式，向每个进入空间的消费者传递出品牌的魅力，促成消费行为。在专卖店空间设计中，是否运用最华丽或最新奇的装饰效果就能达到商家预期的效果。如何让设计元素和商业因素更加有效地密切，应该抓住那些关键点才能更好地体现专卖店的产品和服务？本文将从设计者的角度，从空间设计环节出发，对如何帮助专卖店获取最大利润进行分析和探讨。 1.1 空间设计与陈列一、空间设计空间对展示设计而言，是最主要的设计对象。展示设计中对空间的设计和分割则有着自己独特的意味。人类的设计活动是反映，协调和处理人的生理、心理与环境之间的关系。而室内空间设计则是反映人类在日常生活的空间中物质和精神生活与室内环境的关系。人的本

浅谈商业空间中的色彩设计 (2)

1商业空间展示设计基础 1.1商业空间展示设计概念商业空间展示艺术就是以展示商品为表现中心，运用各种艺术及科学的设计手段，利用各种媒体对展示商品的展示环境进行创意策划、设计及实施的工作过程。随着社会的发展和科技文化的不断进步，展示艺术与人们生活中的地位愈来愈密不可分，它不但逐步成为各种贸易相互合作相互交流的桥梁，还是展示科技、文化推广的窗口，在我们如今社会各项领域中变得不可替代，像一台精彩的演出，人们各自努力地通过商业空间展示设计表现自己国家的民族特色、文化精彩及科技发展。 1.2商业空间展示设计的意义展示设计是视觉传播，也是环境艺术、空间艺术。展示空间视觉效果是为特定的商品按特定的主题和目的将图像、图形、符号等，通过在空间的传播，展现给顾客的视觉形态。展示设计的图形是由一些形状、符号等抽象形态构成，如空间的形态、版式形态，光影形态、识别符号等；图像是客观的、具体的、真实的展示形态，如实物、照片、影像等。随着科技的进步，多媒体、互联网不仅改变了人们的生活习惯，更改变了人们的视觉阅读习惯，把图形与图像的概念模糊化了，形成了新的视觉传播的模式，形式也愈加多元化、信息量也得到极大地释放，有限的空间形态转变成为无限的虚拟时空。图形、图像经过互相组合、变异，形成了新的语境信息交流形式，演变为新的艺术形态。而这些图形在经过多种媒介的组合以及艺术科技的处理，使得人们在环境空间中漫步浏览的同时，被设计者赢造的情景所深深的吸引，于是，展示的空间也就变成新型的大众文化传播场所。展示空间中平面化的图形，利用多媒体在通过色彩与光的作用，使人们在浏览的过程中获得传播的资料与信息。在展示空间中，通过图形与材料的构成、文字与图形的组合、版式的编排等，给人们提供了多种视觉形式。而视觉效果则是把图形、图像通过切割、分离、组合等设计手段进行重构，通过不同的媒介进行传播，使人们通过阅读图形的空间语言使其心理及生理产生欢愉感。展示设计创造的空间形式给人们带来了美的体验与视觉上的享受。体现了空间意义的各种技术手段，是各学科的融汇点，如自动化电子屏幕显示，可控的灯

商业空间展示设计

商业空间展示设计一．商品空间设计的特点 1、实用性功能决定形式，形式为功能服务．任何一个商业空间的设计首先应满足使用功能的需要，特别是主要功能的需要。 2、艺术性商业空间设计的艺术性体现在商业空间设计的内涵和表现形式两个方面．商业空间设计的内涵是通过空间氛围意境及带给人的心理感受来表达艺术性：商业空间设计的表现形式主要是指空间的适合美韵律美均衡美和谐美塑造的美感和艺术性。 (1). 空气氛围和意境， (2). 心理感受， (3). 表现形式。 3.科学性。 4.地域性。二.商业空间设计的发展趋势 (1).绿色生态可持续发展的设计趋势

(2).人为本源的设计发展趋势:满足室内使用功能的需要、注重绿色建材的选用、注重不理想物理环境的创造、注重人的心理情感需要、注重自然景观的再创造。 (3).体现民族化、本土化的文化特色设计趋势 (4).高科技化的设计趋势、 (5).强调动态的室内设计观念趋势 (6).多元化设计风格流行的趋势 (7).业主及大众参与的设计趋势三.商业空间展示设计原则 1.真实性 2.时代感 3.环境观念 4.审美效应四.商业空间展示设计要素 1.展示道具展示道具的分类【承载、贮藏、陈述、表现】展示道具的流动【旋转台、旋转架】 2.照明设计 (1).照明基础知识【基础、重点、辅助】 (2).照明的应用【高级品牌专卖店、普通专卖店、大众商店】 3.色彩设计 (1).色彩的分类 (2).色彩的搭配与偏好 (3).专卖店商业空间中环境色彩的应用 4.材料设计 (1).材料的分类 (2).材料的空间表情及其在商业环境中的运用

五．橱窗设计橱窗是展示设计中的一种最常见的形式，其基本宗旨非常明确：展示商品，促进销售。它也是商业广告的一种形式，很大程度上受到广播传播形式的影响。 1、橱窗的形式按照展示设计的原则来区分，商品橱窗的陈列通常有这样几种形式：（1）、场景式陈列这一类的展示通常是将商品以某种生活或情节构成一个场景，而商品则成为其中的角色。这种展示的特点是将商品通过适当的场景充分展示其在使用中的情形，显示其功能上和外观上的特点。同时，场景化的展示场面容易引起顾客的联想和亲切感，因而激起消费者的购买欲。（2）、专题式陈列以某种与商品有关的专题为主题选择和布置商品，既突出了商品，又具有丰富的内涵。陈列中既可以有实物陈列，又可以有与该类商品相关的内容，如有关的文字介绍、图片等。这类陈列也可能是以某纪念活动、庆典仪式或节日为主题的，LV 橱窗

现代艺术设计与中国传统文化

现代艺术设计与中国传统文化【摘要】在现代艺术设计水平不断发展的今天，国外各种艺术思潮对中国传统文化艺术不断带来冲击。但中国在悠久的历史长河中形成了光辉灿烂的民族文化与艺术精神。艺术设计只有向传统文化汲取营养，扎根于本民族肥沃的传统土壤，在世界范围内才能拥有显赫的地位与价值。【关键词】现代艺术设计中国传统文化运用意义一、前言中国在悠久的历史长河中形成了光辉灿烂的民族文化与艺术精神。今天，传统文化并没有随着现代化和全球化的汹涌浪潮而消失，相反却得到了重新认同和进一步的肯定。艺术实践证明，艺术设计只有向传统文化汲取营养，扎根于本民族肥沃的传统土壤，在世界范围内才能拥有显赫的地位与价值。二、中国传统文化的价值我国悠久的历史长河积淀了很多传统文化。中国传统文化由中华文明演变而来，汇集了我国独有的民族特质以及精神风貌，体现了我国各个民族不同历史时期的各种思想文化以及观念形态、意识等。中国传统文化由曾经生活在中国大地上的中华民族先祖所创造，并被后代子孙不断继承和发展。中国传统文化历史久远、博大精深，具有鲜明的民族特色，也蕴含着很多民族优良传统，是我国几千年文明和历史的结晶。在中国传统文化发展的过程中，形成了形形色色的文化理论和文化学派，不仅有以儒家文化为主的核心文化，还有道家、佛家等文化。这些文化形式都不断推动着我国文化体系的发展和完善，彰显了中华民族上下五千年独特的文化魅力。近年来，越来越多的艺术设计作品在设计风格上回归传统，这种传统文化精神在设计中的回归，不是在设计上对传统图案的简单引用，而是升华为对中国文化艺术精神的继承。你可以在这些作品中，感悟到一种神韵、一种魅力、一种征服人心的力量，这就是中华民族特有的传统文化精神。这种融入到设计中的民族精神，是在悠久的历史长河中积淀而成的中华民族特有的审美方式、审美趣味和审美理想。三、中国传统文化在现代艺术中的运用艺术设计是文化艺术与科学技术结合的产物。随着现代社会的飞速发展。人们也更加注重产品的品位、文化内涵。为了适应多样化、个性化的发展，我们必须把具有传统特色的审美追求同现代设计结合起来，形成具有民族个性的设计风格。当下设计的全球化是一种趋势，但设计的民族风格和人文特色在多元化发展中却随之增强。日本的现代艺术设计用30余年的时间走完了西方近—个世纪的发展路程，并形成了独特的日本风格，就是因为他们在吸收外来文化的同时，更加强烈的意识到弘扬本民族文化传统的重要性，在传统与现代、东方与西方之间

国内艺术设计史

第一章 1造物文化中国传统造物文化在思想智慧、造物原则等方面为中国的现代设计打开了一座可供借鉴的宝库，我们应该多从中国传统造物文化中吸取智慧与营养，使中国的现代设计体系在我国民族文化的深厚土壤中找到契合点，从而可让我国的传统文化在这一造型领域获得继承和发展，并继续发扬光大，实现了“洋为中用，古为今用”的目标。一、中国传统造物文化中的可持续发展观中国道家学主张“天人合一”，提出“道生一，一生二，二生三，三生万物”（《老子·四十二章》）的见解。这里“天”即是自然，自然是天地的本性，人应顺天而行。人和自然的关系不是对立的，而是亲密无间，互融互通的。庄子是老子的主要继承者，他的天人观念与老子的天道本体纠缠交织、相辅相佐。庄子的基本观念是“天地与我并生，万物与我为一”（《庄子·齐物论》）；主张不要人为地违背自然规律，并极力赞美天地万物的自然有序：“天地固有常矣，日月固有明矣，星辰固有列矣，禽兽固有群矣，树木固有立矣”（《庄子·天道》）这是一种人与自然同构的信仰，正是基于这种信仰，古人在审视建筑营造、手工制作等生产实践与自然环境的效应关系的同时，对于开凿山石采取金玉，砍伐树木修筑楼台所造成的自然资源大量消耗，万物不能繁衍的生存危机表示了深深的忧虑。这种观点无疑在当今全球性的生态危机面前对现代设计是具有指导意义的。在相当长的一段时间里，设计在为人们创造了现代生活方式和生活环境的同时，也加速了资源和能源的消耗，并对地球的生态平衡造成了巨大的破坏。有数据表明，地球上60%以上的人在近40年里仍然希望生活水平有所提高，这就意味着将消耗更多的资源，产生更多的废弃物。为此，节省能源、保护环境将成为人类活动的主导思想。现在人们开始逐渐认识到设计对环保起着非常重要的作用，如何进行可持续发展的设计已成为人类关注的焦点。我们反观中国传统造物文化，其中“天人相参”的设计主张给现代设计提供了“共生”的设计守则。（一）提倡生态设计。生态设计也就是利用生态学的思想，在产品生命周期内优先考虑产品的环境属性。除了考虑产品的性能、质量:和成本外，还要考虑产品的更新换代对环境产生的影响。（二）实行可持续性原则。可持续性的设计是一个比前者一范围更广的设计方法。其涉及更多的方面，诸如在怎样保证产品功能的同时，减轻整个星球的负担，如何延长产品的使用寿命，如何回收和使用可循环利用的材料等等。举例说明中国新石器时代陶器纹饰特征早期的陶器均为手工制作，火候比较低，器物表层大多为素面，陶器的纹饰仅占器型的三分之一，纹样大多都是比较简单的绳纹和刻划纹。到新石器时代晚期制陶技术已有很高的艺术水平，具有器型优美装饰精致辞纹样的彩陶也相继出现；原始人们为了在装饰上运用形式感所形成的装饰效果，以达到审美要求满足；在装饰布局上已从不同的视角，来体现装饰效果；以丰富多彩的几何纹为主体，来达到图案的样式化、抽象化；这些装饰图案的创造体现了我们先祖对现实生活的有效反映。陶器装饰中纹样繁多，最为著名是有人面鱼纹、乌纹、太阳纹、天象星辰纹，还有花草叶纹、兽面纹和人形纹；这种文明初始时器物的装饰纹样是人类审美需求的一种表现。不是从纯粹的审美动机出发的而是为了达到标识和象征、满足实际应用的目的；审美只是次

《现代商业空间艺术设计》的读书笔记

《现代商业空间艺术设计》的读书笔记学生：陆总 lyy 参考文献：《现代商业空间艺术设计》国建筑工业出版社作者：洪麦恩，唐颖著《现代商业空间艺术设计》读书笔记

摘要：第2章商业空间的业态分析零售业态的分类美国：百货店、超级市场、折扣店、一般商品店、服装专卖店、仓库俱乐部、药店、方便店、杂货店等九类。现代零售业的五大特点 (1) 经济地理学的运用零售业的空间布局，商圈划分等。 (2) 品牌文化的兴起 (3) 多元化的商业概念 (4) 完备的物业设施 (5) 国际化 2.1 百货商场零售生命周期理论。大型百货商场已经步入“夕阳产业”行列。 2.1.1 经营管理模式百货商场由一个商业机构统一管理，集权式经营，购销分离，采取联营、代销、引厂进店等，以减轻商场的销售负担。管理者又是经营者。有些采取连锁经营模式，如东安集团、梅西集团、王府井集团等 2.1.2 规模<5000～10000㎡< 2.1.3 商品结构与布局商品丰富，种类齐全，综合性强，少批量，高毛利。一层：化妆品、黄金珠宝、钟表、精品百货、礼品、皮具、鞋等二层：女装三层：男装四层：电器等 2.1.4 配套服务在软件方面，设导购，采取定价销售，在规定条件下可以退换商品在硬件方面，设有餐饮、娱乐场所等服务项目和设施，室外停车场有些商场利用室外广场做企业文化宣传活动，如许愿树、时装表演台等。但不及购物中心丰富多彩。

2.1.5 总体设计要求建筑空间上有独立性，店堂豪华、典雅明快。空间布局上模糊、混合，边店为自由开放的店中店，放大型知名品牌，中区放二线品牌、比较经济的中档商品，形成开放流动的整体空间，吸引不同消费阶层的顾客。内部空间注重照明，对建筑的渲染装饰少，柱面、墙面、顶面简单。百货商场就是时尚元素的集合。国界越来越模糊。 2.2购物中心购物中心本身就是一个城市。通常包括内核商店、共享空间、专卖店、文化娱乐设施和停车场等。共享空间包括：与顾客主要流向相适应的廊道、院子、广场，如名店街和主题公园。购物中心正在向消费中心发展，购物只是其中一个内容和一个方面，还包括娱乐、文化、美容、健身、邮局、教堂、图书馆、游泳池、溜冰场乃至博物馆。加拿大西埃德蒙顿购物中心，拥有800家商店，而且还有餐厅、旅馆、露天游乐场、小型高尔夫球场、教堂、可供消费者日光浴及冲浪的水上公园、动物园。扩展成为多样化的消费和生活场所，甚至成为风情万种的休闲度假村。目标购物转为漫游购物。通过将商业城市建筑化、商业建筑城市化，使商业完全渗透到人类的世界中。 2.2.1 经营管理模式业态方面包括百货、超市、专业店、专卖店等，营销方式包括连锁直营店、连锁加盟店、特许经营店、单体店等，多行业参与，满足顾客一站式消费需求。 2.2.2 选址城市中心商业区或城乡结合部的交通要道。 2.2.3 规模 2.2.4配套服务内部结构由百货店或超市作为核心店，以及各类专业店等。 2.2.5总体设计要求空间结构灵活多变，面积大、结构复杂，应充分考虑在适当的位置设休息区，使顾客能花更多的时间充分享受购物的乐趣。在中庭及主通道配置植物、水体，通过植物绿化，不但可以净化空气，赋予室内环境以生机，还能丰富空间视觉层次。 ……

展示空间设计教案

展示空间设计教案集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]

江西现代职业技术学院教案 2014 ～2015学年度第一学期课程名称展示设计学时学分48学时2学分专业班级13艺设4班授课教师胡岳系部美术系环艺教研室本课程教学总体安排课程名称：展示设计课程性质与类型：专业必修课总学时、学分：48学时2学分教学目的与要求：通过展示设计课程的学习，使学生掌握展示设计的基本概念、基本理论和基本的展示设计技能，并通过整个教学过程的专题设计实践逐步让学生掌握展示设计中相关的技术结构知识，了解展示空间形态、展示道具，展品陈列和展示照明的设计原理，从感性和理性两个方面培养培养学生对展示空间的想象能力、平衡协调的能力、策划能力和创造能力。教材及参考书目：教材：安晓波着《展示空间分析与结构设计》上海交通大学出版社

参考书：李梦铃着《室内设计基础》湖北美术出版社朱淳着《展示设计》中国美术学院出版社方卫着《空间展示创意与设计》武汉理工大学出版社考核方式及成绩计算方法：要求：能够独立、系统完成设计方案评分标准： 1、课堂情况：（40分）出勤率、迟到、早退状况 2、作业情况：（60分） ﹙1﹚通过对学生展示空间设计施工图和效果图质量来评定，包括平面、立面和大样图等设计内容。要求功能分区合理，制图规范。（20分） ﹙2﹚设计有创新性。（20分） ﹙3﹚设计效果图表现能很好地体现设计意图。（20分）课程教学日历课程名称：展示设计授课学期：2014 ～2015学年度第一学期

第一章教学安排的说明章节题目：第一章展示与展示设计概述学时分配：共3课时 1.1展示活动与展示设计概念 1.2展示设计特征 1.3展示艺术设计原则本章教学目的与要求：通过本章节的学习使学生了解和掌握展示环境设计的理论知识，明确展示空间的类型和空间的划分，重点掌握展示空间分类与构成要素分配的合理性与科学性，能够正确处理空间关系，认识空间的表现形式与特征，体现展会功能特征；通过掌握展示艺术设计的原则，解析和欣赏优秀的展示设计方案。其它：采用的方式授课，利用多媒体课件，结合大量图片、图例的分析与观摩来讲授理论知识。课堂教学方案课题名称、授课时数：展示与展示设计概述，共3课时。

论民间美术与现代中国艺术设计

论民间美术与现代中国艺术设计【摘要】中国传统美术文化，生根于中国数千年的文明沃土之中，伴随着历史的发展，不断延续、传播、更加启示着现代中国艺术设计，是中国现代艺术设计者的创造思想和基本设计原则的有益补充。本文首先讲述了中国传统民间艺术设计与现代艺术的不同基本特征和现存状态，然后深入分析和研究了传统民间艺术对中国现代艺术设计的具体影响，说明了民间美术与现代美术之间的内在关系。最后说明了现在艺术设计走民族化道路的重要性及其途径。【关键词】民间美术；现代艺术设计对于现代美术设计而言，民间美术如同一个巨大的宝库，拥有取之不尽，用之不竭的设计灵感。现代设计的理念中，往往提出回归自然，以人为本的设计概念，这同民间美术中淳朴、真诚的风格几乎是不谋而合的。针对现代艺术设计发展中普遍的单一全球化和民族特性失落的现象，提出传承民间艺术，重视传统的继承与发扬，走民族化产业道路，似乎是让中国的现代艺术发扬，并且立于国家发展不败之地的重要途径。一、中国民间美术的特征众所周知，中国的民间美术绚烂多彩而又充满着返璞归真的强烈个性特征。而民间美术这一特殊的性质，又决定了

它与教科书中一般意义的美术有着很大的差异，使它能够在历史中得以传承，保留着独一无二的魅力和生命力。当然，中国的民间美术是根植在人们之中的，是一个民族用自己独特智慧创造出的实用美术。它及包含了深沉的中华文化内涵，人民的朴质情感，民间习俗，也囊括了民间几千年来的思维方式等诸多因素。总体上，作为一种实用艺术，民间艺术饱含了实用性目的和要求，也收到了比较强的文化规约，所以实用性也是民间艺术的风格和主题的重要特征。在材料的使用上，民间艺术注重自然取材，更加忠实原材料的原本样貌，并且尽量的将简洁作为它施行的基础，着重与“师承自然”，忠实于材料的适应性，从而给我们展示的都是一些自然，不做作的民间美术作品。二、现代中国艺术设计的现状不可否认的是，我国的艺术设计相比西方的发展起步是比较晚的。从20世纪60年代到80年代，西方的工业进入了飞速发展的时期，工业设计也如火如荼的发展起来，而相对比，我国还没有艺术设计的任何思考，以至于我国在这个领域出现了巨大的贸易逆差。三、中国民间艺术与当代艺术设计的关系（一）艺术具有一脉相承性。民间艺术和现代设计归根结底都是造物的文化，他们的时代、经济、文化背景和思想