音乐中的反复跳跃记号音乐微课教学设计

音乐中的反复跳跃记号音乐微课教学设计
音乐中的反复跳跃记号音乐微课教学设计

音乐微课教学设计

体育音乐美术校本课程开发方案

体育艺术(音美)校本课程开发方案 一、调查分析需要评估: 1.评估学生个性发展的需要。 由于长期的“应试教育”的影响,造成学生被动学习,不会学习,教学效率低,这严重影响学生的身心健康,而且还影响了学生个性的发展。新课程的改革把“人的发展”放在重要的位置。小学生正处在可塑性大、易于接受外来事物的刺激,便于养成良好的道德品质和习惯的最佳时期。 为了能使孩子们更好地成长,对他们加强体育艺术素养的培养,应是素质教育的重要组成部分。我校于2014年确立了体育艺术特色教育办学方向,对学生进行健康与艺术的熏陶。几年来的实践证明,孩子们不仅有了一技之长,而且综合素养得到显著提高,浑身上下散发着艺术的气息,令人倍感欣慰。 2.评估教师专业发展的需要。 校本课程的开发和实施使教师不仅是课程的实施者,而且成为课程的设计者、课程标准的制定者、教材的编制者,这些都要求教师不断地去努力,认识课程、探索课程,研究学生,不仅要有扎实的基本功,专业的学科知识,精湛的教学艺术,还要有融

会贯通的综合能力。校本课程的研发权给予了一线的教师,那就为教师提供了无限的表现与创造的舞台,令人欣慰同时也感到机遇与挑战是并有的。正如我们的老师所想的那样:这是一种压力、一种挑战、一种责任、一种渴望、一种成功,我们将和它一起成长。

3.评估学校与社会发展的需要。 五原县第三小学多年来,一直努力构建“以体育音乐美术教育为突破口,以写字教育为切入点,全面实施素质教育”的教育理念。“办一所有个性的特色学校”,这是全体师生共同追求,也是社会各界对第三小学的殷切期待。近几年来,社会发展迅猛,人们生活水平明显提高,社会对教育的要求也越来越高,教育需求旺盛,特别是对艺术教育的愿望显得更为迫切,希望通过学校的体育美术音乐艺术教育来提高孩子的体育音乐美术艺术素养、健康的身体和审美能力,从而丰富身体和内心世界,这就对学校提出了更高的要求,可以说我校体育美术音乐校本课程,正是在这种形式下开设的,是时代发展的产物。 4.分析学校的课程资源。 作为一个缺乏体育艺术教育积淀的学校,我校的课程资源

五年级信息技术-第三课《一起来跳舞》微课教案

《一起来跳舞——运用scratch设计小猪跳舞小游戏》教学设计 一、教学内容分析: Scratch 是美国麻省理工学院(MIT)媒体实验室所发展出来的一套新的程式语言,利用此软件能轻松的创作出交互式故事、动画、游戏、音乐等令人感叹的作品,还可以把作品上传到scratch的官方网站和全世界的小朋友一起分享。本课是学习scratch软件的第三课时,在前两节课的基础上,通过绘画角色造型,学习指令“播放声音”,侦测指令“碰到边缘就反弹”等设计小猪跳舞小游戏。 二、学情分析: 本课教学对象是五年级上期的学生,学生刚接触Scratch软件二课时,已经初步学会了角色的移动、增加删除角色、更换背景等。通过前两节课的学习,学生已经体会到制作简单动画的乐趣,因此scratch软件充满了好奇心和求知欲,本节课通过学会用scratch设计小猪跳舞小游戏进一步了解scratch部分指令的使用,激发他们对scratch软件的学习兴趣和创作欲望。 三、教学目标: 知识与技能: 1、了解设计小猪跳舞游戏的基本原理。 2、理解并学会运用动作模块区的“碰到边缘就反弹”指令,控制模块区里的循环指令“重复执行”,声音模块区的“播放声音”指令。 3、进一步熟练scratch软件绘制造型等各种操作。 过程与方法: 学生通过观察和发现游戏中各种素材和角色的特点以及游戏运行的特点进行范例的脚本分析,从中掌握实现各种运动的指令模块,通过自主探究、小组合作等方式学会发现问题、解决问题,完成学习任务。 情感态度与价值观: 通过自己学习设计游戏脚本,让学生发现和关注他们平时喜欢的电脑游戏原

理,培养学生的逻辑思维和信息素养。通过小组合作,交流分享和创新作品等形式培养学生的团结,合作精神。 四、教学重难点: 重点:1、掌握小猪角色造型的绘制。 2、理解并掌握小猪角色在舞台跳舞的方法。 难点:理解并正确运用脚本中各种指令模块的含义和顺序,学会自上而下的编程思维。 五、教学策略: 案例分析法,任务驱动法,自主探究法,小组合作法。 六、教学环境及资源准备: 多媒体网络教室,scratch软件,教学课件,教学素材。 七、教学过程: 环节教师活动学生活动设计意图 一、展示优秀作品,引出课题1.同学们,去年我们学校六一节 目表演的舞蹈节目好看吗? 今天老师教大家用scratch制作 小猪跳舞的小游戏,我们可以自 己来导演舞蹈,接下来先欣赏一 个“小舞蹈”(打开优秀作品小猪 跳舞,让学生感受小猪跳舞的魅 力。) 出示课题:设计小猪跳舞小游戏 观看优秀作品--小 猪跳舞展示。 通过学生喜 欢的游戏展 示,活跃课 堂气氛,激 发学习兴 趣。

音乐小屋优质课教案

《音乐小屋》优质教学设计 教学目标: 1、知识目标:音乐记号、休止符和附点节奏的初步学习。 2、技能目标:带休止节奏乐句的初步训练,培养学生的节奏感。 3、情感目标:通过学唱歌曲《音乐小屋》,感受在音乐中畅游,培养学生对音乐的兴趣和对音乐的热爱。 教学重点:学习力度记号f与p,能用正确的力度演唱歌曲。 教学难点: 1、唱准歌曲中的几个“叮咚叮咚”。 2、唱准附点八分音符与休止符。 教学准备:多媒体,电子琴 教学过程: 一、组织教学 1、教师播放《郊游》,学生排成一排,边按节奏拍手边绕教室走动。教师与学生一一做拍手互动,学生坐回座位。 2、教师弹奏师生问好旋律: (学生起立)错误!未找到引用源。 1 3 | 5 1 || 教师:错误!未找到引用源。 1 2 3 4 | 5 —|| 同学们好。 学生: 1 5. | 1 5. | 5 4 3 2 | 1 —|| 您好,您好,老师您好。

(学生坐下)错误!未找到引用源。 1 5 | 3 1 || 二、导入新课,揭示课题 1、教师:“同学们,在森林里我们发现了一个小屋(出示幻灯片),你们想去小屋做客吗?请按一按门铃吧!” 2、教师:“叮咚叮咚,门铃响了,我们一起来模仿门铃的声音,小屋就会打开门迎接我们!” 教师弹钢琴,学生随琴唱练声曲。 3、教师:“在同学们优美的歌声中,小屋打开了门,从小屋中传出美妙的音乐,这是一座什么小屋呢?我们一起来欣赏这美妙的音乐。” 三、聆听体验,学唱歌曲。 1、教师播放《音乐小屋》,学生欣赏,并回答问题:“这是一座什么小屋?”(教师板书,音乐小屋) 2、教师:“走进音乐小屋,老师也情不自禁的想要唱一唱了!同时,我也想请同学们用你们的双手来为老师伴奏。”教师演唱《音乐小屋》,学生用拍手和拍腿的动作为歌曲伴奏。 3、教师:“听到老师的歌声,同学们是不是也想参与进来呢?”学生随着伴奏用La音模唱歌曲。 4、解决难点: (1)唱准附点八分音符节奏 ①教师:“音乐小屋也在欢迎我们!”教师出示“音乐小屋在欢迎你欢迎我”乐句,带领学生按节奏朗读歌词,并结合学过“跑跑走”的节奏读法,读一读节奏。

(完整版)音乐真美丽教学设计(公开课)

2012年教学大比武“课堂教学”教学设计 义务教育课程标准实验教科书一年级音乐上册《国旗国旗真美丽》广元市利州区盘龙二小杨肄文 二O一二年七月

《国旗国旗真美丽》教学设计 广元市利州区盘龙二小杨肄文 【教学内容】 义务教育课程标准实验教科书一年级音乐上册第三课的《国旗国旗真美丽》 【教材分析】 《国旗国旗真美丽》是义务教育课程标准实验教科书一年级音乐上册第三课《祖国你好》的学习内容。它是一首42 拍,五声C 宫调式,四乐句一段体的儿童歌曲,歌曲的 旋律流畅、亲切。歌词简洁,多为一字一音,简单易唱,抒发了孩子们赞美与喜爱国旗的真挚情感。本课通过学唱歌曲、表现歌曲等形式,引导学生从歌曲的旋律、节奏以及歌词内容等方面加深对国旗的认识,进一步体会作为一个中国儿童的无比自豪与幸福。 【设计理念】 通过聆听、听唱学会唱歌曲;用孩子的大脑思考创编表演动作并用能干的小手来表演,表达自己对歌曲的喜爱之情。 【教学目标】 (1)知识目标:培养学生良好的歌唱习惯,使他们热爱音乐、喜欢表演歌曲。 (2)技能目标:能用自然亲切的声音、欢快活泼地演唱《国旗国旗真美丽》。 (3)情感目标:培养学生对祖国和国旗的热爱之情。 【教学重点】 能用自然亲切的声音、欢快活泼地演唱《国旗国旗真美丽》 【教学难点】 学生自己能为歌曲《国旗国旗真美丽》创编简单动作并表演 【教具准备】 多媒体课件电子琴 【教学流程】 一、音乐化的组织教学 师生在音乐声中相互问好:

1=C 42 1 2 3 4 ︱5 - ︳5 4 3 2 ︱1 - ‖同学们 好老师你好!二、发声练习(多媒体展示)1=D 4 21 2 3 4 ︳5 - ︳i 5. ︳i 5. ︳5 4 3 2 ︱1 -‖大公鸡唱歌喔喔喔喔喔喔喔喔 喔小鸭子唱歌嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎 嘎小猫眯唱歌喵喵喵喵喵喵喵喵 喵小青蛙唱歌呱呱呱呱呱呱呱呱 呱 三、谜语导入,揭示课题 1、谜语导入 小小红色四方角,小星绕着大星跑,说起意义真不少,象征祖国真正好! 2、五星红旗是我们祖国的国旗,这节课让我们一起用歌声来赞美国旗吧! 3、板书课题:《国旗国旗真美丽》 四、学习歌曲《国旗国旗真美丽》 1、师课件播放flash 歌曲《国旗国旗真美丽》,学生仔细聆听。 提问: (1)从画面上看到了什么? (2)歌曲中都唱到了什么? (3)歌曲带给你的心情是怎样的? 2、课件出示歌词并带领学生有节奏地朗读歌词。 国旗国旗真美丽, 金星金星照大地。 我.愿变朵小红云, 飞上蓝天亲亲您。 3、学生聆听范唱,感受歌曲的旋律走向和起伏。 4、再听歌曲,并随歌曲做简单律动,感受音乐的节拍。 律动图示:××∣××‖

音乐组校本课程

音乐校本课程教学计划 实施人:曹俊俊李昕强珍珠 一、指导思想 以本校本教研工作计划为指导,本学期继续深入开展课题《创设生活化的音乐教学情境培养学生的音乐素养》课题研究工作,扩展课题活动的内容和意义;通过本课题研究所积累的经验与资料,寻求解决音乐教学中相关的音乐活动的策略、方法和步骤,在不断进行的评价、反思和修改的实践中,寻求最优方案的音乐活动设计,使学习者经历最有效的音乐学习过程,探索一条积累音乐学习经验的最佳途径。 二、教学目标 (1)优化音乐课堂教学结构,创设适合小学生的轻松的音乐课堂环境,培养学生学习音乐的兴趣。 (2)创设音乐游戏活动,使学生掌握相关的音乐知识与技能,寓教于乐,让游戏为教学服务。 (3)丰富音乐欣赏活动,让学生在人人参与的活动中体验音乐的魅力,培养学生的音乐感受能力与审美能力。 (4)精心设计音乐律动,融舞蹈艺术于活动,让学生在参与活动中树立自信,形成乐观、敏捷、智慧、积极的良好学习态度。 三、教学方法

1、行动研究法:在“小学音乐课堂教学活动设计的研究”的专题研究过程中,关注教学设计的调整、实践活动的合理化及教学案例的分析与研究。 2、调查问卷法:对实验对象学生的音乐的能力进行过程性比较、分析。 3、文献研究法:组织实验教师参与理论学习培训和经验的总结。 四、实施措施 1、本组实验教师广泛收集、查阅与本课题相关的文献资料,学习、研究相关的教育教学理论和先进的教改经验,以提高思想认识,借鉴他人成果,在此基础上,结合我校的工作实践,研究制定工作计划。活动过程中做好活动记录,阶段性总结。。 2、切实从教研入手,定期组织课题组教师参与课题组、教研组的活动,有针对性地开展听课、案例分析等形式,集思广益,同伴互助,在共同研究中互相启发、促进思考、分享经验。 3、注意资料收集,记录研究过程。 课题研究工作的档案建设是课题研究重要组成部分,也是上级评定课题研究成果的重要依据。资料是记录研究轨迹的第一手资料,这是完整的资料是规范课题研究的重要保证。因此,我们要求课题组每位老师都应注意收集各种资料,对原始资料、统计分析资料以及阶段性总结资料进行系统收集整理。

走近音乐“微课视频

走近音乐“微课视频” 随着微博的流行,微信的扩张,我们深切地感受到“微”时代的悄然来临,其互动参与性之强、信息传播速度之快等优点,给人们带来了诸多便捷。微课也在这样的背景下进入教师的视野,微课教学视频、微课教学设计、微课教学大赛……一系列与微课相关的内容接踵而来,着实给广大一线教师带来一个又一个惊喜,但惊喜之余也存在困惑,什么是微课视频?它有何实践价值和创新之处?对此本文试着作出个人的见解。 微课视频是以短时视频为主要载体,有明确的学习目标,相对独立的教学内容和教学过程,是交流传播教学资源的一种新型方式。 纵观国内外对于相关领域的研究,20世纪80年代初,微格教学开始引进国内,用于培养和训练在校师范生的教学技能。2008年秋,美国戴维·彭罗斯提出“微课程”的概念,运用建构主义方法形式化成的、以在线学习或移动学习为目的的实际教学内容。与这两者不同的是,微课视频研究面向的对象和研究的层面不同,它用于培养学生的自主学习能力和教师的专业成长。由于微课视频是一个新生事物,尚在初步探索和研究阶段,对音乐微课视频的研究则更处于起步阶段。笔者认为:以《音乐课程标准》(2011版)课程基本理念为基础,对中小学音乐微课视频进行有效开发与应用,可以为目前刚刚起步的微课视频研究提供相应的实践依据。 一、对中小学音乐“微课视频”的初步认识 1.教学时间较短 视频是微课的核心组成内容,时长通常是5—8分钟,因此,相对于40分钟或者45分钟的一堂音乐课来说,音乐微课视频更能集中学习者的注意力。 2. 题材选择多样 音乐微课视频可以用于课堂教学、课外兴趣小组或社团建设,适合于学生的自主性学习和个性化学习,也可以着眼于音乐教师的校本研修,运用于对某一个音乐课知识点或教学环节的剖析。在课程资源方面,由于音乐学科的实践性原则,使得音乐微课视频在知识与技能方面的优势尤为突出,如唱歌、器乐、视唱、欣赏、乐理、创作、舞蹈等,均可作为微课视频的题材。 3. 学习目标单一

中学音乐课教学设计(通用3篇)

中学音乐课教学设计(通用3篇) 中学音乐课教学设计1 一、教学内容 1、介绍合唱艺术的意义: 2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。 3、队员组成情况介绍(自愿、指定相结合)。 4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。 5、单声部练声曲训练,学习《欢乐颂》旋律。选拔队员。 二、教学目的和要求 1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。 2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。 3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。 4、要求学生初步掌握起拍与收拍,整齐划一,起得整齐,收得干净。 三、教学步骤与方法 (一)、合唱训练 1、姿势训练: 上身保持直立,胸部保持吸气时的状态,提眉,面部略带微笑,队员的姿势要统一。合唱中统一姿势,首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观,它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外

表,更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态,所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致,才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中,从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标,而统一的姿势就是做到这一点的有力保障,另外,良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳,从而提高排练效率。 2、呼吸训练: 口鼻同时吸气,吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力,也是共鸣、音准,咬字吐字等的基础。在合唱中,没有合理统一的呼吸,就没有良好的气息支持和统一的合唱发声,也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方,如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求,就不可能表现出歌曲的情绪,因而影响合唱的整体音响效果。因此,我们在训练中,一定要力求掌握正确的呼吸方法,使每个人的呼吸趋于合理;在合唱表演中,呼吸换气的地方要保持一致,这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。 3、发声训练:模仿老师的发声方法和音色,让所有学生的声音往老师的音色上靠,边唱边听,力求音色和谐、统一。 (二)作品训练《欢乐颂》 1、难点训练:第四乐句从第三乐句的最后一拍开始,乐句也略有变化。 2、轻声唱谱,注意乐句间准确呼吸。

小学音乐课教学设计完整版

小学音乐课教学设计 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

小学音乐课教学设计 莲子口中心小学王云宁 课题:《每当我走过老师窗前》 教材版本:河北少年儿童出版社出版 授课年级:小学四年级 教材分析: 《每当我走过老师窗前》是一首旋律优美,意境动人,有很抒情感人的儿童歌曲,这首歌歌颂了教师呕心沥血,无私奉献的精神,同时也表达了对辛勤劳动,忠于教书育人的老师的热爱和敬仰之情歌曲的高潮部分是这首歌教学时应该特别注意的,不但出现了附点音符,还有就是节拍的把握要特别提醒学生注意。 学生情况分析: 作为成长在农村的孩子,学生们对乐理知识的掌握较少,但是对音乐课的热情高涨,教师要充分利用学生对音乐的热情拓展学生的视野,带领学生感受音乐之美。 教学目标: 1.知识与能力:认识附点音符,会唱《每当我走过老师窗前》这首歌。 2.过程与方法:通过自主与小组合作的学习方法培养学生的学习能力,增强学生的节奏感,提升音乐修养。 3.情感态度价值观:通过本首歌的教学,让学生体会教师工作的艰辛,进一步培养学生尊敬老师的思想感情,热爱教师,尊重老师的劳动。 教学重点,难点:

附点音符的节拍把握,以及高潮部分的演唱,尤其“敬爱的好老师”一句的节拍要唱够。 教学准备:录音机,钢琴。 教学过程: 一。听,初步感受整首歌。 今天老师给同学们带来一首很好听的歌曲,大家先认真听一遍,告诉老师这首歌歌唱的是谁它都描写了那些内容 生答:歌唱的是老师,告诉我们老师深夜还在改作业,工作多辛苦。生:老师为了我们呕心沥血,我们感激老师。 师:同学们说的好,我们的老师们为了我们不辞辛苦。那今天的课堂上你们想不想唱一首歌给老师? 生:想。 师:好,那我们就一起来学习这首《每当我走过老师窗前》 二。学习乐谱。 1.用多媒体课件呈现乐谱,看歌曲的高潮部分,让学生看到有的音符后面带点,表示什么想想之前学过的音乐知识,音符上面加点表示声音高了,下面加点表示声音低了,那后面带点呢 认识附点音符,注意演唱时的节拍,师示范,生跟唱。 “敬爱的好老师”一句,“师”应该唱几拍?师生一起边打拍子边唱,感受这句的正确唱法和节拍。

再别康桥微课优质教案

再别康桥微课优质教案 【教学目的】 1、感知《再别康桥》的诗意美,音乐美,建筑美,绘画美。 2、学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌,从而爱上诗歌。 【教学重点】 1、在欣赏诗歌的基础上,培养写诗的观点。 2、《再别康桥》的音乐美,建筑美,绘画美。 【教学方法】 诵读吟咏法,欣赏法。 【课时安排】 1课时。 【教学过程】 一、导语 《再别康桥》是徐志摩脍炙人口的新诗,作者将剑桥的景色和缅怀之情融入诗中,将自己告别剑桥的淡淡愁绪展现得淋漓尽致。 二、徐志摩其人及写作背景 徐志摩(1896~1931),浙江海宁人,富商家

庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学,并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚,1918年赴美留学,1920年赴英国,就读于剑桥大学,攻读博士学位,其间徐志摩于婚外爱恋林徽音,并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学诗作,1923年与胡适等成立新月社,为主要成员,1924年,印度大诗人泰戈尔访华,徐志摩任翻译,后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋,1926年10月,与陆小曼结婚,1927年在上海光华大学任教授,1929年兼任中华书局编辑。1930年秋,应胡适之邀,到北京大学任教授。在此期间,徐志摩为了生计,往返于北平与上海之间疲于奔命,然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼,只是碍于旧情与面子,不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日,从南京乘飞机去北平,途中飞机失事,不幸遇难,死于泰山脚下,时年35岁。 此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日,地点是中国海。但他这次重游康桥的时间,却是在7月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后,事先谁也没通知,就在一个晴朗的下午,一个人怀着砰砰直跳的激动心情,悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。所谓“康桥”,现在通泽“剑桥’,即著名的

音乐课《红蜻蜓》优质课教学设计

人音版四年级下册《红蜻蜓》教学设计 【教材分析】 《红蜻蜓》是日本作曲家山田耕作采用诗人三木露风的一首回忆童年情景的诗谱写成,至今已有四十年,它在日本广为流传。歌曲是3/4拍的分节歌,全曲只有八个小节,却非常深情、流畅。歌曲的主旋律起伏较大,音域从5——1达十一度。和声式的第二声部围绕在主音1而写成,起伏不大,使歌曲的和声色彩非常浓厚。歌曲通过“我”在晚霞中看到红蜻蜓而引起回忆,想到童年时代的生活,使人神往。演唱时委婉、动听,富于艺术感染力。 【教学目标】 1.能轻柔、连贯、优美、和谐的声音演唱歌曲,感受童年的美好,表达丰富细腻的思念情绪。 2.乐于参与各种音乐实践活动,在聆听、律动、画旋律线、朗诵、演唱等活动中充分体验和表现。 3.尝试用渐强、渐弱的力度表现歌曲意境,同时在和声环境中尝试二声部。 【教学重点】 能轻柔、连贯、优美、和谐的声音演唱歌曲。 【教学难点】 尝试用渐强、渐弱的力度表现歌曲意境,同时在和声环境中尝试二声部。 【教具准备】

钢琴、多媒体课件 【教学过程】 一、发声练习 1.用柯尔文手势演唱音阶,并转调。 2.骨干旋律音程构唱。 3.主要和弦音程构唱。 二、高位置朗诵 1.介绍日本诗人三木露风,出示诗歌,尝试朗诵。 2.交流情绪,老师示范朗诵,学生手势辅助。 3.学生模仿第一段,手势辅助。 三、初听歌曲 1.老师在学生朗诵的基础上范唱歌曲。 2.完整聆听歌曲,心中默唱。 四、学唱歌曲 1.跟老师画旋律线,找出与朗诵感觉最不相同的乐句。 2.用lu哼唱。 3.填第一段歌词演唱,手势辅助。 五、表现歌曲 1.看老师手势唱出强弱。 2.在图形谱上标记力度记号,并演唱。 3.加后两段歌词。找出问题,纠错。 六、尝试二声部。

初中音乐《美丽的村庄》优质课教案

《美丽的村庄—音阶调式》教学设计 学习目标: 【知识目标】能通过聆听、感受、跟唱歌曲《德涅泊尔》和《美丽的村庄》,积极探索、分析找出各歌曲中的情绪、呈现出的音,并能按音的凹凸依次排列,寻找主音进一步 理解音阶、调式、大小调的基本概念。 【能力目标】通过听唱歌曲,感受大小调色彩;在曲调听辨活动中能分辨出大小 调的音乐,最后通过探索分析总结出影响《两只老虎》这首古老曲调呈现出两副面 孔的原因是调式。 【情感目标】通过聆听感受生活中熟悉的音乐,真真切切地感受到:音乐里潜藏 着无限的奥秘,音乐对人的情感影响是强大的。 教学重点难点:设计相关活动让学生参与、感受和表现,使他们在活动中切 身体验感受以下两点: 1、采用例外调式处理的曲调(或歌曲)呈现出的情感(或画面)是例外的; 2、理解音阶、调式、大小调的基本概念,并通过曲调听辨活动分辨出大小调的音 乐。 教学准备:多媒体课件、钢琴

教学过程: 一、创设情境,激情导入 1、今天的课我们要从一首儿歌开始。(教师弹奏儿歌《两只老虎》面孔一) 2、这首儿歌的名字是……(生答),它描写的是那种动物?让我们一起唱 一下,一起回忆一下我们的童年。(教师弹琴,学生演唱) 3、唱的可以。这是法国的一首古老的曲调,20世纪初传入我国后被填上“两 只老虎”的歌词而广为传唱。下面让我们再来回忆一下,听好伴奏(教师弹奏 《两只老虎》面孔二,生跟唱) 提问:这次描写的还是威猛的老虎吗?那这只老虎发生了怎样的变化? 同样的旋律线,为什么这支古老的曲调会呈现出“两幅面孔”?是什么在其中 作怪呢?好,接下来就在今天的课堂中一起探索研究。 二、探索音乐的奥秘 1、通过聆听《德涅泊尔》和《美丽的村庄》这两首歌曲初步探索: ①先来聆听一首乌克兰民歌《德涅泊尔》,这首歌曲让你听到后心情是怎样的? (播放歌曲,学生聆听、感受) (消极、惨重、闷闷的、阴暗的) ②再来听一首意大利民歌《美丽的村庄》,这首歌曲让你听到后心情是怎样的?

音乐校本课程教学计划.doc

田园音乐舞蹈校本课程计划 一、指导思想(选择课程的背景或原因): 为了更好的配合学校搞好素质教育,丰富学生的校园文化生活,启发学生学习音乐的兴趣,培养学生的音乐审美能力,艺术修养及表现能力,弘扬学生个性发展,激发学生的艺术潜能和特长,决定开发校本课程中的田园音乐舞蹈教育—校本课程开发与实践,给学校的发展,给教师专业的发展,给每一个学生的发展,提供新的舞台。 二、课程目标 1、通过训练,能够激发学生学习音乐的兴趣。 2、丰富学生的歌曲掌握量,扩宽学生在音乐方面的视野,了解基本的音乐常识。 3、通过训练,培养学生的团队意识,协作精神,提升学生的欣赏水平,提高学生对多声部的敏感性。 4、掌握正确的发声方法,培养学生在音乐表现方面的独立感、均衡感与协调感,体会合唱最终要求统一、和谐的目的。 5.让音乐舞蹈与田园相结合,感受家乡的韵律美。 三、课程内容 1、培养学生的正确唱歌方法,良好的歌唱姿势,自然发声,吐字,咬字以及音高,节奏等训练。 2、培养学生的乐感和听觉等综合音乐素质。 3、通过不同的发声练习来训练学生的声线,从而根据学生不同声线来规范指导,进一步提高学生的演唱水平和技巧。 4、注重和声的训练,声部的安排,提高全体学生的音乐修养。 5、声乐的基本常识和歌曲的排练。 四、课程安排(时间,地点,年级、教学方法) 时间:每周五下午3:20——4:25

地点:音乐室勉农园实践基地 年级:一到六年级 教学方法: 1、为学生营造氛围,激发学生兴趣,让学生乐于参与。 2、课前做好充分准备,上课时做到有的放矢,使合唱向着正确、科学的方向发展。 3、教师在音乐舞蹈训练过程中不断学习、探索、研究。 4、针对教学过程中出现的实际情况,对教学进度和内容进行适当调整。 5、课前清点好学生人数,无故不到的学生及时与班主任取得联系。 五、课程实施进度(每周的教学安排) 六、课程要求(场地、设备等)

音乐课《樱花》优质课教学设计

《樱花》教学设计 【课型】 以欣赏为主的综合课。 【教学内容】 人民音乐出版社三年级上册第六课“四季的歌”,长笛与乐队版《樱花》,齐唱版《樱花》。 【教材分析】 齐唱版《樱花》 《樱花》这首歌曲描绘了日本人民珍爱樱花,结伴观赏樱花的喜悦心情和生活情趣,也充分体现了人与自然的和谐之美。歌曲结构简单,为一段体,旋律朴实无华,音乐形象生动。歌曲的旋律建立在日本民间“都节调式”(其音阶为3 4 6 7 13)的基础上,民族风味十分浓郁。音乐的速度缓慢、从容,旋律进行以级进为主,每小节音落在4 7 3三个音上,偶尔还出现增四度跳进。平稳匀称的节奏,从容不迫的速度能使人联想到身穿和服、脚穿木屐、典雅含蓄的日本女性在缓慢行走赏花的经典形象。 长笛与乐队版《樱花》 此曲是对日本民歌《樱花》主题的重新演绎,由长笛主奏。从1分19秒处开始,作品在原调基础上对主题进行变奏,一支长笛在高音区用断奏演奏主旋律,另一支长笛在低音区用琶音分解的手法进行伴奏。从2分01秒处开始,音乐色彩开始变化,主题转到属调,(b B)再次展开,由两支长笛以复调的手法进行陈述。在3分10秒处,音乐再次转调,(b G),两支长笛移到高音区继续反复前段的复调。作品经过两次转调,让主题在三个调上四次出现,加上变奏、复调和改变音区的手法,配合长笛柔和的音色,让简短的音乐主题丰满而不单调。 【设计理念】

激发学生欣赏音乐的兴趣和动力,培养孩子们欣赏器乐曲的能力是本节课的教学主线。三年级的孩子已经具备了独立欣赏乐曲的能力,也有了简单的曲式分析的概念。本课无论从教学结构的设置,教学方法的选择,还是教学内容的安排,都始终围绕学生的兴趣和情感为出发点,注重学生的情感、态度和价值观,把学生的生活经验和音乐的要素紧密相连,积极引导学生聆听音乐、感受音乐、表现音乐,让樱花在孩子们的心中尽情绽放。 【教学目标】 1.感受日本民族音乐风格特点及其相关文化,增进对多元文化的了解和尊重,激发学生探究世界优秀音乐文化的愿望和兴趣。 2.开展聆听、演唱、律动、创编等丰富的教学活动,激发参与探究意识,能更好的在音乐中表现自我。 3.感受优美的音乐,熟悉《樱花》主旋律;了解歌曲的演唱形式“齐唱”;认识与了解日本特有的民族音乐调式:都节调式。 【教学重点】 聆听与演唱不同版本的《樱花》,从而使学生更深刻体会歌曲旋律特征,培养学生理解“同曲而不同风”的多维度欣赏能力。 【教学难点】 如何引导学生聆听不同形式出现的相同音乐主题,感受音乐的美。 【教学准备】 多媒体课件、卡片、日本和扇。 【教学过程】 一、氛围营造,“初识”樱花。 1.问题导入 同学们好,欢迎大家参加今天的音乐之旅。首先老师给大家带来一段歌舞表演,请你们猜一猜,这首歌曲来自哪个国家?

音乐教学设计公开课

音乐教学设计 永远的《茉莉花》作者:星空(季颖)一、 自我介绍 随着清脆的上课铃声,我们的音乐欣赏也即将开始。 二、导入新课 从外国人唱《茉莉花》引发学生自豪感,从而更加认真得去感受歌曲的优美。 过程: 教师导语:季老师教音乐,也会讲故事。不信,我今天就给大家带来一个美丽的传说。 传说在很久很久以前,沙漠中的楼兰国有一位美丽动人的公主,名叫图兰多,但也很残酷。据说她给来自各国的求婚者提了个条件,能回答出她提的三个问题,就可以娶她,并赢得皇位,但如

果答不出,就得被砍头。因此很多人包括国外的王子死在了她的刀下。 看,刽子手们又在磨刀了(开始播放话剧片断) 原来有个鞑靼国王子也被图兰多的美貌打动,决心不顾一切要娶到图兰多,对图兰多提出的三个问题,对答如流,终于获胜,可图兰多仍不甘心。这时,王子倒慷慨地来帮她,请她在天亮之前能猜中他的名字,他就情愿象没有猜中图兰多的 谜语 那样,被处死刑。(播放到百姓的场面)此夜,全城无人入睡,百姓和僧侣们都在向月神祈祷,希望图兰多诚服,从此结束杀戮。瞧,月亮出来了,僧侣的祈祷乐响起(茉莉花的旋律响起) 或许就是这动人的音乐感化了美丽残酷的公主。终于她良心发现,从此改邪归正。音乐的魅力在这一时刻得到了完美的体现。 这首曲子大家在哪里听过?有谁能哼唱两句给大家听听?

是的,这首曲子所用的旋律正是我们江苏的民歌《茉莉花》的旋律(没听过没关系,老师告诉大家,这首曲子原本是我们中国江苏的民歌《茉莉花》)大家想知道它在世界音乐使上的地位吗?我们一起来看大屏幕。刚才大家看到的便是100多年前意大利的歌剧之王普契尼所创作的歌剧《图兰多》的片断,大家想一想,早在100年前,意大利人就在唱《茉莉花》的旋律,可见这首歌是很受欢迎的。(停顿)还有更早的,英国人190多年前就把这首歌写在书里印刷出版了。三、欣赏《茉莉花》与活动 1.历史简介 在中国,这首歌更是历史悠久。谁来把大屏幕中次连贯成一句话介绍给大家。(据史料记载,《茉莉花》最早发源于江苏扬州,大概是明朝时期,原来的歌名是《鲜花调》。) 2.听旋律 老师今天带来一样乐器,认识吗?(对了)这叫二胡,是我国的民族乐器。民族歌曲,就要用我们的民族乐器来演奏才能体现它的韵味。下面就请大家来听一听用二胡演奏出的《茉莉花》。

音乐中常用的记号与音乐术语

音乐中常用的记号与音乐术语 1、省略记号 ⑴段落反复记号||:……:|| ┌1.─────┑┌2。───┐ ⑵重复跳跃记号:|||| ⑶从头反复记号D.C. ⑷从记号“S”处重复记号D.S. ⑸小节重复或音型重复记号/ ⑹震音记号// 2、演奏法记号 ⑴连音奏法︵ ⑵断音奏法圆点(·)或三角(▼)演奏原时值的1/2 ⑶持续音奏法短横线(-)或短横线加圆点(-) ⑷滑音奏法曲线(/或\)或箭头(↗或↘) ⑸琶音奏法 3、力度记号与术语 ⑴明确固定的强弱 PP(很弱)P(弱)mp(中弱)mf(中强)f(强)ff(很强)⑵逐渐变化的强弱 cresc.或(渐强)dim.或(渐弱) ⑶特别强调的强弱

sf或sfz (特强或个别音加强)rf(突强或一列音突强) fp(强后即弱)sfp(特强后弱) 4、速度记号与术语 Grave(庄板)Largo(广板)Lento(慢板)Adagio(柔板) Larghetto(小广板)Andante(行板)Moderato(中板) Allegretto(小快板)Allegro(快板)Presto(急板) Prestissimo(最急板)Andantion(小行板)vivo或vivace(快速有生气)rall或rit(渐慢)riten(转慢)poco meno mosso(稍转慢) accel.或string.(渐快)poco piu mosso(稍转快)a tempo(回原速) ad lib.(速度自由或散板)allarg.(渐快渐强)smorando(渐慢渐弱) 1 stretto(紧缩) molto(很)assai(非常)meno(稍少一些)possible(尽可能) poco(一点点)piu(更多一些)non troppo(但不过甚) sempre(始终、永远)| = 180 (以四分音符为单位,每分钟演奏180次) 5、装饰音记号 ⑴倚音:前倚音后倚音 ⑵波音记号:上波音~下波音~ ⑶颤音记号tr.…… ⑷回音记号∽逆回音∽ 6、其它记号

音乐校本课程设计

音乐校本课程设计.doc 简要内容 主题 奏奏跳跳唱唱我心自由飞翔 音乐校本课程设计 浦东新区洋泾实验小学 一,设计背景 1 学生呼唤丰富多彩的艺术活动 音乐在孩子的人生发展中起着极其重要的作用,我们音乐教师的一言一行,一个小小的启发、 点拨往往会影响学生的一生。你在家听音乐了吗,除了听音乐还喜欢什么音乐活动?“跳舞、指 挥、敲节奏、唱卡拉OK,我经常看CCTV音乐台节目……”,成功的课堂教学会延伸到学生的 生活中,会让学生从小养成聆听的习惯,强化生活中处处有音乐的意识,久而久之,音乐丰富 了学生的生活,激发了学生对音乐的兴趣,他们会随着老师的指点去主动关心音乐各种信息, 从而为终身喜欢音乐打下扎实的基础。 校本课程开发音乐教育音乐感学生积极作用全面提高素质教育发展纲要校本化应试教育校本课程开发实践操作新课程 音乐校本课程部分设计思路 《玻璃中的音乐》 吴子力 这是生活之音的一个拓展,题材是玻璃,利用玻璃(主要是试管和玻璃杯),至少可以用三种方式发出声音:吹奏、敲击和摩擦,各

自又有不同的发音规律。而这些规律是老师在平时的生活中总结归纳的。课堂上以老师介绍展示和学生亲身做实验相结合,三个实验中,老师展示玻璃试管排箫实验,玻璃杯的实验请两位学生代表动手做,然后在老师展示讲解完摩擦高脚玻璃杯实验之后,全体学生一起动手操作,并排练出简单的曲子,每个实验完毕学生分别总结其发音规律。最后再来对真正玻璃乐器的欣赏。 在通过了几次公开课的实践之后,该构思成为了音乐校本课程的一节,放在生活之音后面,在对培养学生的创造力和思维能力方面起到很好的教学效果。 《广东地方舞蹈(3节)》 付康、吴子力 《龙舟饭》、《快乐的佛山陶公公》都是很能体现佛山独特岭南风情的地方舞蹈,该两个舞蹈都是在06年市中小学生艺术展演上面的得奖节目。 《快乐的佛山陶公公》体现了佛山的岭南陶瓷文化,这也是一个很有地方特色的话题。舞蹈由一群小学生表演,通过可爱的面部表情,夸张的造型,活泼的动作,营造出风趣幽默、富有童真的舞蹈场景,充分模仿出木偶的动作和佛山石湾陶瓷公仔的神韵,其中更加入舞台设计、画框、摄影等现代元素,使舞蹈更加引人注目。其伴奏音乐由带有广东音乐风格的乐曲改编而成。 《龙舟饭》是一种民间传统活动,指在端午节龙舟比赛过后庆祝

音乐优质课教案

五年级音乐《铃儿响叮当》优质课教案 教学目标 一、指导学生全曲要唱得活泼、欢畅,歌声整齐,吐字清晰灵巧,给人以欢快向上的感觉。 二、通过歌曲《铃儿响叮当》的合唱训练,让我们从中体验到和声的美感,进一步培养学生的审美能力,以及演唱技巧。 三、通过不同版本的《铃儿响叮当》的欣赏,把握不同的音乐要素所带来的音乐形象的不同。 四、通过对作品的再创造与实践进一步加深对音乐文化的理解。 教学重难点 歌曲意境的感受以及用不同情绪生动的演唱来表现它。 二声部练习时做到声部的和谐统一。 教学方法 听唱法、练习法、启发引导式、比较法、合作式…… 教学准备 课件、手风琴 养成教育训练点 引导学生上课时要养成专心听讲,积极参与音乐活动的好习惯。 教学过程 一、组织教学 1.师生问好 2.律动练习 3.发声练习 大家还记得冬天的寒风是什么样子吗?我们用声音“HU”来模仿。 4/4 5 ---| 5 ---|…… 学生用“LU”来演唱。(强弱对比)让学生体验短促、有力、富有弹性的声音,进一步体会歌唱中气息的运用。 板书: 4/4 5 5 5 5 | 5 5 5 5 | …… 刚才我们分别模仿了冬天流动的风和急促的风的声音,接下来我们来听一听两种风交织在一起是什么效果。 生分声部练习。 我们来试一试加入唱词又是一个什么效果(分组练习) 2/4 (1)5 -| 5 -| 5 -| 5 -| …… HU …… (2)3 3 3 | 3 3 3 | 3 3 3 | 3 3 3 | …… 叮叮当,叮叮当,…… (3)1 1 1 | 1 1 1 | 1 1 1 | 1 1 1 | …… 学生三声部合作练习。 我刚才听到了“叮叮当”,这是马铃的声音。大家觉得还缺一个什么声音啊? (马蹄声)。 师:我们能不能模仿?(弹舌) (1)x x xx | x x xx | ……

最新音乐校本课程教案:第一课时到第十课时

音乐校本课程教案:第一课时到第十 课时 音乐校本课程教案:第一课时到第十课时 第一课时 歌曲《让快乐飞翔》第一段 教学内容 1.学唱歌曲《让快乐飞翔》 教学目标 1.能用自然、柔美的声音演唱歌曲。 2.能够表演并演唱歌曲。 教学重难点 能用优美声音,很快学好歌曲。 教学过程 一、声音训练: 1、连音练习,要求持续不变的连贯。按由易到难的程度可选择以下几条: 1. 5 5 5 || 5 - - ‖ ī ā ū

2. 5 4 3 2 | 1 - - - ‖ ū 3. 5 3 4 2 3 1 2 7 | 1 - - - ‖ Mi ma mi ma mi 4. 5 6 5 4 5 4 3 4 3 2 3 2 | 1 - - - ‖(三连音) Mi ma mi ma mi 2、跳音,半断音和断音 1. 5 5 5 5 | 5 4 3 2 | 1 - - - ‖ La le li lo lu 2. 1 1 | 5 3 1 ‖ Lu 3. 5 3 1 | 5 3 1 ‖ Mi mi mi ma ma ma (二)学唱歌曲《让快乐飞翔》 1、听《让快乐飞翔》歌曲第一段歌词,熟悉歌曲旋律。 (1)提问:感受一下两首歌曲有什么异同(从情绪、节拍、速度等方面考虑)? (2)复习2/4拍号的含义和强弱规律,引导学生学习4/4拍号的含义和强弱

规律。 (3)用身体动作感受和表现2/4拍的强弱规律。如第一拍拍手;第二拍手打开;第三拍拍腿;第四拍手打开。 2、完整聆听范唱录音,让学生再次感受2/4拍的韵律,进一步熟悉2/4拍的强弱规律。 3、用哼鸣模唱歌曲旋律。 4、学生有感情的朗读歌词,教师音乐伴奏。 5、教师声情并茂地范唱歌曲,学生轻声跟唱。 6、学生随伴奏演唱歌曲。 三、歌曲处理 1、指导学生演唱好弱起拍,休止符处声断气连,注意倚音的演唱。 2、结束音要唱满四拍,讲解全音符,让学生了解全音符的形状和时值。 3、这首歌曲表现的是少先队员朝气蓬勃的精神面貌。你们觉得我们该用什么样的声音来表达呢? 4、教师范唱歌曲或播放录音。

中学音乐示范课《摇篮曲》教学设计

中学音乐示范课《摇篮曲》教学设计 中学音乐示范课《摇篮曲》教学设计 内容分析: 勃拉姆斯(1833——1897)德国作曲家。13岁就为生活而奔波。20岁到各地演出,结识了李斯特、舒曼等艺术家。舒曼称他为“有重要意义的后起之秀”。1862年,他迁居维也纳,担任合唱指挥、乐队指挥。 勃拉姆斯一生写了大量的作品。其中,有四部交响曲,多部协奏曲及管弦乐曲等。 他的音乐内敛、深刻、智慧。他的音乐创作风格继承了众多古典音乐大师(如贝多芬、巴赫)的传统,人们常把勃拉姆斯与贝多芬、巴赫总称为德国音乐中的“三B”。 关于这首《摇篮曲》的创作背景,勃拉姆斯与一位奥地利姑娘一见钟情,但是他们的恋情受到了不可抗拒的阻碍,最终没能在一起,这个姑娘另外建立了自己的家庭,在生第二个女儿的时候,勃拉姆斯写下了这首优美的摇篮曲,作为礼物送给她,只希望,自己曾经深爱的人在哄宝宝入睡时感到温馨与幸福。 这首歌曲,表达了母亲对孩子深深的爱以及亲切的的祝福,曲调徐缓、优美、宁静,令人感到温馨。 教学目标:1、能够用自然圆润的'声音和优美抒情的情绪演唱《摇篮曲》

2、能够通过聆听不同表现形式的摇篮曲,悟出摇篮曲这种体裁在情感表达方面的共性,受到美的熏陶。 3、能够从体验摇篮曲情感的过程中感受到父母的爱伟大与无私,并懂得用实际行动去珍惜。 教学重难点:感受音乐的情感,用连贯、柔和的声音演唱,尤其是八度大跳的部分。 一、导入 1、展示一组宝宝熟睡的图片,背景音乐为勃拉姆斯《摇篮曲》,创设优美的意境。 2、学生谈听后感受 二、主题呈现1、显示标题“勃拉姆斯的《摇篮曲》”;2、作者背景介绍。(1)学生介绍勃拉姆斯生平;(2)介绍歌曲创作背景 三、走进音乐1、欣赏勃拉姆斯的《摇篮曲》,思考问题。教师范唱,回答问题:听了之后有什么样的感受?2、教唱(1)感受三拍子的强弱;(2)教唱谱(讲解弱起、休止、装饰音); (3)带着情感,用“u”模唱旋律;(4)填歌词;(5)处理情感;(6)集体完整的演唱。 四、聆听与感受不同表演形式的摇篮曲 五、感悟1、展示一副汶川地震中关于母亲舍身救子的图片,学生围绕图片谈自己的想象。(背景音乐为勃拉姆斯摇篮曲器乐版);2、陈述这张图片背后的真实故事。 这是发生在汶川大地震中的真实故事,灾难来临的那一刻,母亲

音乐校本课程教学设计

音乐校本课程教学设计 音乐校本课程教学设计 为了更好的配合学校开展的校本课程活动,丰富学生的校园文化生活,启发学生学习音乐的兴趣,培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力,弘扬学生个性发展,针对一年级学生特点,开展了“小海浪声乐合唱”校本课程,现将本学期活动情况作一下安排: 一、活动主题: 包括学生学习良好的歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的吐字、咬字及音高、节奏训练等。使他们打下良好的声乐基础,并自然的运用到歌曲的演唱当中。排练好每一首歌曲,培养学生的听觉和乐感,发展学生的综合音乐素质。 二、活动目标: 1.通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高演唱水平和演唱技巧。 2.通过练唱中外少儿合唱歌曲,来提高学生的音乐修养和自身素质。 3.进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。 三、活动时间: 时间为每周二下午第二节课和第三节课。 四、活动地点:一三班教室 五、活动过程设计: A训练内容: 1.用科学的发声方法和规范的训练步骤来训练学生的声音。 2.合唱姿态、舞台造型。 3.声音的训练 (1)呼吸(2)声音位置(3)直声训练

4.音准训练 音准是音乐表现的基础,好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。5.寻找共鸣位置扩大音域的具体措施。(1)胸音训练(2)头音训练 6.合唱表现的四种手段。 (1)连音练习(2)跳音练习(3)强而有弹性(4)不连不跳 7.节奏训练 音乐是在时间中展示的艺术,节奏是它的组成部分和主导因素,没有节奏也就没有音乐。8.咬字与吐字的训练 以字带声,以情带声,字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。 六、本学期活动内容:.《花狗仔》《采茶姑娘》:

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