动漫设计与制作专业认识报告
动漫设计与制作专业认识报告
专业认识目的：对动漫设计与制作专业认识
专业认识内容：动漫的行业前景及职业描述
随着现代传媒技术的发展，动画和漫画之间联系日趋紧密，所以我们把两者常被合而为一称为“动漫”. 动漫是通过制作，使一些有或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作。
今天在老师的带领下我们参观了吉林艺术学院急动漫产业基地。让我领略了动漫这个行业的风采。首先，参观了吉艺的画展。有油画 工笔还有粘画。每一幅都有各自的闪光点，龙飞凤舞，神采飞扬，看到这些作品，让我领略了动漫界的新型代名词-创新。通过这次。让我体会到了团队力量的强大，及做好每件作品后的成就感。虽然工作很辛苦，但是在此同时，也体会到了劳动的辛酸和快乐...
下面让我对此次活动及专业做出总结。
我认为动漫需要的人才技术操作能力有：
MAYA软件：应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。MAYA于3D的区别是，她不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能，而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中，Maya 是首选解决方案。
经过系统学习学员将掌握MAYA的常用命令，掌握建模、材质、灯光、摄影机、动画、粒子及渲染的基本原理与制作技巧，同时增强学员的实操动画操作，与团队合作精神。
Softimage xsi：让学员系统学习Softimage的建模、材质纹理、灯光、动画以及特效制作的基本方法。
After effect：主要学习导入包括DV摄像、平面图像、三维动画等为一体的后期合成课程。学员将掌握对对象和特效进行动画处理等后期制作技巧，对动漫设计的后期合成处理具有很强的技术支撑。
Combustion；它是一个能解决工作效率和可视性的强劲的视觉特效合成软件。它能为为视觉效果的创作提供了一个独特的绘画、.动画和三维合成环境。该软件的制作内容包括视音频编辑、特效，节目渲染包装、三维动画制作等。
动画制作：让学员综合运用手绘、平面设计、动画剧本编写、分镜头制作、三维动画制作渲染输出、影视后期合成、电脑音乐添加等的知识，在实际操作中全面理解和掌握动漫制作全部过程。
Flash动画设计：能使用Flash各种绘图工具绘制和编辑图形，掌握Flash动画基础，掌握Flash的文字字段、组件和时间轴特效及Flash动画中声音、视频和动画脚
本的处理、高级应用。
数码矢量图形设计：熟练掌握Illustrator和Coreldraw软件做插图设计、动漫主体绘制等矢量图形。
Photoshop：建立对图像合成的后期处理的能力，并了解现代平面图像特效技术特征，掌握图像的编辑、修饰、调整等基本方法和技术。
Painter；掌握Painter各种笔刷的属性及笔触的不同、各种特色特效系统的基本方法及在绘画中的实际应用。通过系统学习，学员能绘制出漂亮的CG图。
动画运动规律：使学员具备比较系统的运动规律理念，为动画制作，特别是中间插画环节打下良好的基础。
用3DSMAX进行三维动画的设计与制作。
动画的六大分类方式
1从播放的媒体来看，动画分为TV版动画、OVA版动画、剧场版动画。
２、从制作技术和手段来看，动画分为以手绘为主的传统动画和以计算机制作为主的电脑动画。
3、从动作的表现形式来看，动画分为接近自然动作的“完善动画”（动画电视）和采用简化、夸张表现手法的“局限动画”（幻灯片动画）。
４、从空间的视觉效果来看，动画分为平面动画（《大闹天空》）和三维动画（《最终幻想》）。
5、从播放效果来看，动画分为顺序动画（连续动作）和交互式动画（反复动作）。
6、从每秒播放的画面幅数来看，动画分为全动画〔每秒24幅）(迪斯尼动画）和半动画（少于24幅）（三流动画）之分，日本、韩国、中国的动画公司为了节省资金往往用半动画做电视片。
中国动漫行业就业趋向分析
动漫游戏制作流程:
一、游戏策划阶段：
游戏策划就像编剧和导演一样，要规定游戏的世界构成，规定种族、气候，安排什么地方需要出现怪兽让玩家觉得刺激好玩，需要设计各种各样的武器和装备吸引玩家等等。专业点讲就是要设计游戏的背景故事，世界观，大陆布局，规则玩法，剧情对白，游戏任务，各种数值等等。
二、美术资源制作阶段：
策划文档会分为技术设计文档、背景艺术文档和商业计划文档。背景艺术文档将指导下一阶段的美术资源制作，它包括：原画设定、模型贴图、角色动画、特效和音效制作等。
1、游戏原画设定：
游戏原画设定是一个承上启下的重要环节，也是最具创造力的职位，游戏里各种天马行空般，非常具有想象力的人物、怪物形象，场景设计都是出自原画之手。
但原画要考虑到游戏文档里对游戏角色、场景的设定要求，也要确保三维美术设计师的三维具体制作顺利进行。
2、模型贴图制作：
针对各种原画设定的艺术风格和技术风格，运用3D制作技术具体建立游戏世界，包括
角色、道具、场景等，包括模型制作、贴图制作两个流程。根据游戏类型不同网游、次世代等不同游戏类型，模型贴图的制作工艺要求和流程也不同。
3、游戏角色动画：
游戏中大都存在着种类繁多的人物、怪物和各种不可思议的动物、植物，以及水流、岩浆、沼泽等各种地形地貌，为了让这一切更加逼真和栩栩如生，游戏动画设计师通过三维绘图软件赋予他们逼真的动作，合理的让人物生活在游戏世界中。
4、游戏特效制作：
游戏角色在格斗，或者施放魔法、各种必杀技时，你都会看见非常绚丽的视觉效果，这种视觉效果就是游戏特效师的工作。游戏特效师从分镜设计、切片动画、特效贴图制作、粒子特效制作到后期合成，将自己的特效设计思想制作出特效。
三、程序开发阶段
在策划阶段后，产生技术设计文档，这一文档将运用于程序开发。程序开发包括：引擎编写，脚本编写和代码测试。
简单地说，游戏制作就是从游戏创意到成为商业产品的全过程。除了前期的市场调研外，整个游戏制作流程大致分为策划，美术资源制作，程序开发，再到游戏测试，运营上市几大阶段。
简单地说，游戏制作就是从游戏创意到成为商业产品的全过程。除了前期的市场调研外，整个游戏制作流程大致分为策划，美术资源制作，程序开发，再到游戏测试，运营上市几大阶段。
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示，中国的动漫人才时代已经来临。 复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。尽管广东地区的动漫培训机构已有200多个，但存在着良莠不齐、培训目的不明的问题。
而目前企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才，比如说游戏设计师，除了程序知识、开发知识外，表达与绘画能力尤为重要。目前动漫行业有6类紧缺人才，即：故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。网络游戏
的兴起及国家对动漫产业的大力支持，动画及游戏产业的远大前景，动漫创作工作的时尚和高薪，吸引了越来越多人的眼球，北京、上海、深圳三地数码动画设计师培训逐渐显现出火爆趋势。目前广东需求的动漫人才主要集中在数码信息公司、媒体、影视公司、动画公司、游戏公司等。
据了解，动漫行业岗位有上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，按照顺序越往后越高级，对从业人员的专业要求也越来越高，收入自然也逐级上涨。低级别岗位从业人员可以是动画专业的毕业生，也可由美术类专业或者计算机专业转岗，但动画产业的高层次人才基本上是相关专业毕业生，在经历了实践考验逐步提高后，才有可能达到岗位要求。最低的上色、中间画岗位因为起点低，月收入只有2000元，发展到造型岗位月薪就可达上万元，最高级别的导演月收入可达3万元。从行业市场需求看，国产动漫商机无限。据广电总局统计数据显示，国产动画节目播出每年需要28万分钟以上，而国内实际制作能力只有两万多分钟，每年的市场缺口高达25 万分钟左右，合计达200亿元。按国家规定的全国省级、副省级电视台三年内开通少儿频道的要求估算，两年后，全国每天需要5000分钟，全年需要180万分钟的动画节目，国产动漫产业产值空间将在1000亿元以上。也正是由于播出需求的增大，动画成了抢手的香饽饽。动画行业也是年会关注的问题之一。目前，全球动画产业的产值为2000亿-6000亿美元，已成为21世纪的朝阳产业。
动漫行业人才缺口严重，据中国互联网调查报告显示： 动漫人才严重匮乏国内动漫从业者不足1万人，缺口至少还有65万左右！这使该行业人才的薪资待遇近年一直处于稳步攀升阶段。刚出道的动漫设计师，薪水一般在4000元，有的会达到6000-7000元。其薪水多实行计件制。
目前，动画行业发展相对较早的地区，动画师月薪可达到１万元以上。国内受过动画专业系统教育，具有专业技术素养的本科生、研究生却寥寥无几，很多是学广告设计或建筑设计的人士转行投入到动画制作业。动漫游戏产业将不断的发展，手机动漫、网络动漫等相关产业出现。作为创意内容产业，人才也是决定动漫业兴衰成败的重要因素之一。然而，由于动漫制作人才需要具备多学科知识储备，且投入成本较大，教育周期较长，同时兼备操作技术与艺术表达的复合型人才仍较为缺乏，人才匮乏已成为制约动漫产业品质提升的关键因素。动漫人才既要有创造力，又要具有团队合作精神；既要有基本技术，又要有专门学科知识。
中国动漫产业的状况
近年来我国动
漫产业的兴起，但这方面的人才培训速度落后于产业的发展，特别是普通高校开设动漫专业的院校不多，使得拥有高学历又具备实际操作技能的高素质动漫人才少之又少。自学考试独立办班动漫专业的开设将减缓这一供需矛盾，成为培养高素质动漫人才的主要渠道。另外，各级人才市场的统计也显示，与IT行业一样，动漫行业作为21世纪最具发展前景的新兴行业，在我国具有极其广阔的发展空间。但随着动漫产业的快速发展，专业人才不足的矛盾日益突出：一是人才资源结构性矛盾比较突出，应用型人才紧缺：二是高层次人才严重缺乏。目前全国人才缺口达百万以上。
中国动漫行业就业趋向分析
1、从行业市场需求看，国产动漫商机无限。
动漫行业人才缺口严重，据中国互联网调查报告显示： 动漫人才严重匮乏国内动漫从业者不足1万人，缺口至少还有65万左右！这使该行业人才的薪资待遇近年一直处于稳步攀升阶段。刚出道的动漫设计师，薪水一般在4000元，有的会达到6000-7000元。其薪水多实行计件制。目前，动画行业发展相对较早的地区，动画师月薪可达到１万元以上。国内受过动画专业系统教育，具有专业技术素养的本科生、研究生却寥寥无几，很多是学广告设计或建筑设计的人士转行投入到动画制作业。
2、动漫产业获政策支持 宏观环境持续走好。
3、从产品制胜到模式为主。
商业模式决定产业生存！如今在以StarQ为先锋的等一批企业引导下，中国动漫产业已经走出了依靠单一产品赢取市场的单一竞争形态，模式化产业化生存理念的确立将成为动漫产业崛起的一个拐点。
4、新技术为动漫产业崛起带来新机遇。
伴随着互联网和无线技术的广泛普及，一种新的动漫形式快速崛起——新媒体动漫。有别于传统意义上的动漫，新媒体动漫是以手机、互联网为主体，通过手机游戏、网络游戏、Flash短片、MSN、QQ等跨媒体平台展示卡通形象的形态、表情、语言等。相对于传统意义上的动漫，新媒体动漫需要的投资额更少、回报的周期更短。
我应征的职位是插画师。需要的技术能力为pt.photoshop.painter 等等。
我认为插画基本上是由封面画、草图、勾线、上色、后期排版这样一个流程，日本主流是由一个漫画家带数个助理来完成的，欧美主流则是由一个漫画公司制定流程来完成的，日本漫画不是很在意封面，而欧美的封面则往往由单独的插画师来完成，非常重视封面的销售价值，而且画封面的价格不菲哦。
动画则是另外一个大型的行业链，需要大的投资和人数众多制作团队才能完成。，需要不同的职业技能水平，能够灵活跨行
业的往往是极少数的通才型大师级人物。插画是以画面来做的，动漫都是内容为王的，做插画需要艺术灵性，做动漫需要生活灵性，做插画需要独特的艺术风格，做动漫需要独特的看世界的角度。
但是不管是哪一行，想要做到顶尖，都需要付出极大的艰辛和努力。行业之间不存在能不能转，就看你是否真心喜欢，真正是自己喜欢做的事，持之以恒，都能有所收获，但是说句实在话，任何行业都不像外行人看到的那个表面样子，都有它要命的和不令人舒服的缺陷！ 动漫设计与制作专业是我们的朝阳产业
so it is the best production.we all love it.