28字颜体书法作品欣赏
28字颜体书法作品欣赏
28字颜体书法作品欣赏：
28字颜体书法作品欣赏1
28字颜体书法作品欣赏2
28字颜体书法作品欣赏3
书法的折纸方法：
一.四尺开四(66㎝×33㎝)
1.以10字诗句为例
先竖折三等分，但左右留出边线(即：留适当的空白);再横折五等分(上、下也要留出边线，即：“天地”留适当的空白)。第一、二行各5个字，第三行落款。
2.以14字诗句为例
先竖折三等分，但左右留出边线(即：留适当的空白);再横折六等分(先対折，再三等分折，上、下也要留出边线，即：“天地”留适当的空白)。第一、二行各6个字，第三行2个字，接下的空格落款。
3.以20字的“五绝”为例
先竖折四行，但第四行为半行，左右留出边线(即：留适当的空白);再横折七等分(上、下也要留出边线，即：“天地”留适当的空白)。第一、二行各7个字，第三行6个字，第四行落款。
二.四尺开三(66㎝×45㎝)
1.以20字的“五绝”为例
先竖折五行，但第五行为半行，左右留出边线(即：留适当的空白);再横折六等分(上、下也要留出边线，即：“天地”留适当的空白)。第一至三行各6个字，第四行2个字，第五行落款。
2.以28字的“七绝”为例
先竖折五行，但第五行为半行，左右留出边线(即：留适当的空白);再横折七等分(上、下也要留出边线，即：“天地”留适当的空白)。第一至四行各7个字，第五行落款。
3.以33字的“长短句”为例
先竖折五等分，但左右留出边线(即：留适当的空白);再横折八等分(上、下也要留出边线，即：“天地”留适当的空白)。第一至四行各8个字，第五行1个字，接下的空格落款。
2017书法国展获奖作品_
2017书法国展获奖作品_ 自1980年全国首届书法展以来,“国展”成为当代书法活动的重要内容。三十多年来“国展”推动了书法事业的蓬勃发展,取得了一定成绩。下面小编带给大家的是2017书法国展获奖作品，希望你们喜欢。2017书法国展获奖作品欣赏 2017书法国展获奖作品1 2017书法国展获奖作品12017书法国展获奖作品2 2017书法国展获奖作品3 2017书法国展获奖作品4 2017年获奖书法作品欣赏2017年获奖书法作品1 2017年获奖书法作品2中国书法艺术的发展历程中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。世界上拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法，“晋人尚韵，唐人尚法，
宋人尚意，元、明尚态”为精辟的总结：晋人尚韵：晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。唐人尚法：唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。宋人尚意：宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在“国家多难而文运不衰”的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。至于明末书坛“反流俗”的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓“披图幽对，思接千载”。追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及，也愈加受到大家的青睐。
卞晖颜体书法欣赏
卞晖颜体书法欣赏 卞晖颜体书法欣赏 卞晖颜体书法欣赏1 卞晖颜体书法欣赏2 卞晖颜体书法欣赏3 卞晖颜体书法欣赏4 卞晖颜体书法欣赏5 颜体书法的三种境界 第一境界：立坚实骨体，求筐媚书风。 在五十岁以前，可以说是第一境界的历练。在这一过程中初步确立自己的“颜体”面目。如果以天宝五年(746)，张旭在裴儆府上授笔法于颜真卿为一个界线，那末在此以前颜真卿尚在艰苦的摸索阶段。此一阶段传世之作鲜见。如天宝元年写<张仁蕴德政碑》，天宝五年写孽崖书法禾山石壁“龙溪”二字。此时颈真卿在书学方面已有相当的修养，这在张旭考问颜氏十二笔意封.颜真卿或以从张旭处领教所得.或以自己攻习所悟对答如流，使张旭深以为然。他志向高远，期在“齐于古人”。张旭也因此愿意再授笔法。 在接受张旭的笔法后，颜真卿欣喜地说：“自此得攻书之妙，于兹五年(或作七年)，真草自知可成矣。”因此，从天宝五年以后的五年(或七年)时间，可说是颜真卿依照指引，刻苦再磨砺的阶段。果然在天宝十一年后，颜真卿书碑紊多.在社会上已享有一定
的声誓：天宝十一年书有《郭虚己碑》、《郭揆碑》、《多宝塔碑》、《夫子庙堂碑)等：天宝十三年又有传世名作《东方朔画像赞》、《东方朔画像赞碑阴记》等。天宝十四年，安禄山反。颜真卿投身于金戈铁马与叛军作战之中，无暇顾及笔砚艺事。此可为颜氏书法历练的第一阶段，也是第一境界的历练。在这一时期，虽然各碑面目或有差异。 总体上说，是“颜体”的初步形成阶段。从《多宝塔》等典型作品的分析中可知，颜真卿所追求的是电笔上沉着、雄毅，以健力立骨体.敷以较厚之肉彩;结体上整密、端庄、深稳，由瘦长型变为方正形：在布白上减少字间行间的空自面趋茂密：这一阶段，颜真卿追零“雄”中有“媚”的境界：“点画皆有筋骨”，“点画净媚”，“其劲险之状，明利媚好”。另外他基本上专门攻习真书、草书，虽有隶书、篆书之作，并不多。颜真卿的第一境界，从初唐而来，又脱出初唐之轨辙，自立一家面目。这种境界的历练又多循张旭所示为门径。 第二境界：究字内精微，求字外磅礴。 从五十岁后至六十五岁，可以说是第二境界的历练。在这一过程中“颜体”形神兼具，已渐成熟。其间作品有《金天王庙题名》(758)、《请御书逍遥楼诗碑额表》(758)、《鲜于氏离堆记》(762)、《磨灭记》 (762)、《颜允南碑》(762)、《韦缜碑》(763)、《臧怀恪碑》(763)、《郭家庙碑》(764)、《颜秘监碑铭》(765)、《颜乔卿碑》(769)、“逍遥楼”三字(770)、《殷践猷碑》(770)、《张景倩碑》(770)、《元子蜇遗爱碑》(770)、《宝应寺律藏院戒坛记》(771)、《麻姑山仙坛记》(771)、《小字麻姑山仙坛记》(771)、
历届兰亭书法展获奖作品欣赏
历届兰亭书法展获奖作品欣赏 荣宝斋全国书法展获奖作者心经、兰亭专场为让艺术品走进大众，走入生活，促进艺术品大众消费热情，推动艺术品的互联网交易，荣宝斋书法馆与荣宝斋在线将在 12 月 17 日联合推出“荣宝斋全国书法展获奖作者心经、兰亭专场”（第一期）。这是继 11 月 10 日荣宝斋书法馆与荣宝斋在线成功联合推出“当代书法博士精品扇面 0 元拍场”之后的第二个专场。 此次，专场参拍的书法家有：孟庆星，刘京闻，张东明，程度，方建光、蔡梦霞、程志宏、张伟民、梁治国、秦健、贺进、龙友（按年龄排序）。他们在当代中青年书法家中有较强代表性，作品具有极高的收藏潜力和价值。荣宝斋书法馆及荣宝斋在线还将联合推出更多专场和精彩活动，敬请持续关注。孟庆星行书斗方《兰亭序》作品规格：68cm×68cm 4.0 平尺作品材质：白宣已托作者简介：孟庆星，1966 年生，书法专业博士，中国书法家协会会员，现为湖北美术学院副教授，湖北美术学院书法专业教研室主任，湖北美院书法专业硕士研究生导师。武汉市青年书法家协会主席，湖北省书画研究会副主席。书法作品 xx 年获中国书法最高奖“首届书法兰亭奖”银奖，xx 年度获书法报全国兰亭诸子奖，xx 年获中国书法家协会主办的全国首届书法册页作品展三等奖。十几次入展中国书法家协会主办的中青年书法篆刻家作品展览、行草书展、扇面书法作品展。承担并负责国家级课题——国家哲学社会科学基金后期资
助项目《万历书坛——邢侗个案研究》（已结项），论文获中国书法家协会主办的“全国第八届书学讨论会”三等奖。刘京闻行书横幅《兰亭序》作品规格：34cmx137cm 4.2 平尺作品材质：彩宣作者简介：刘京闻，1967 年生于山东陵县，现为中国书法家协会行书委员会委员，中国书协培训中心教授、书法工作室导师，清华大学美术学院特聘教授，河北省书法家协会主席团委员、副秘书长，廊坊市书法家协会副主席兼秘书长。作品多次入展全国书法展及兰亭奖，曾获全国第二届青年展二等奖，全国第三届扇面展一等奖，xx 入选中国书协主办的“三名”工程，同时入选中国书协主办的“全国中青年 60 家”作品展，曾多次担任由中国书协主办的全国书法展览评委，xx 年为中国书协主办的“中国书法公益大讲堂”专家组成员。张东明小楷手卷《心经》作品规格： 13.5cm×103cm 1.3 平尺作品材质：花笺纸拼接作者简介：张东明，1970 年出生，又号有鱼居士,中国孙子兵法研究会理事，中国书协会员，徐州书协副主席，中国书协培训中心特聘授课教授，清华美院及荣宝斋画院张旭光工作室教授，全国七十年代代表书家艺委会委员，荣宝斋签约艺术家。获“徐州市艺术家”称号及“江苏省优秀青年书法家”称号，《中国书画》提名“中国当下最值得市场关注的书法十家”，《中国书画》提名“江苏省十大青年书法家”，北京水墨公益基金会提名“江苏省十大青年书法家”。中国书法院首届毕业展策展人，首次“吴门雅集--吴悦石师生迎春画展”策展人，徐州有鱼书院创办人。获得第八届全国书法展全国奖，第二届全国行草书大展金奖，第五届
褚体楷书优秀作品【褚体书法作品欣赏】
褚体楷书优秀作品【褚体书法作品欣赏】 唐代书法家因此和晋朝书法家一起，被后人称为“晋唐传统”。他们是：钟繇、王羲之、王献之、智永、虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等人。在这个传统之中，褚遂良占着异常重要的位置。从某方面来说，他对后世的影响可能比任何一家的贡献都要大。下面是小编为你整理的褚体书法作品，希望对你有用! 褚体书法作品欣赏 褚体书法作品图片1 褚体书法作品图片2 褚体书法作品图片3 褚体书法作品图片4 褚遂良书法主要作品 雁塔圣教序 《雁塔圣教序》立于唐永徽四年，唐褚遂良书。此碑最有褚家之法，结字
较欧、虞舒展，笔法变化亦多。 汇品： 明盛时泰：《三藏圣教序》，世传二本，余赏评之，以为王书如干狐聚裘，痕迹俱无，褚书如孤蚕吐丝，文章具在。然今藏书之家，右军之刻多有，而中书之搨仅见。简翁此帙，纸墨两精，原溥可以保矣。 清包世臣：河南《圣教序记》其书右行，从左玩至右，则字字相迎;从右看至左，则笔笔相背。噫!知此斯可与言书矣。 倪宽赞 《倪宽赞》墨迹，传为褚遂良书，真伪尚无定论。然此书颇得褚书三昧。楷书50行，共340 字。宋赵孟坚评论此帖说：“容夷婉畅是河南晚年书。”明杨士奇评云：“评者认为字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方。”而詹景凤则谓：“燥而不润，觅贬天趣。”此帖原迹现在台湾。 雁塔圣教序
亦称《慈恩寺圣教序》。凡二石，均在陕西西安慈恩寺大雁塔下。前石为序，全称《大唐三藏圣教序》，唐太宗李世民撰文，褚遂良书，18行，行42字。后石为记，全称《大唐皇帝述三藏圣教记》，唐高宗李治撰文，褚遂良书，20行，行40字，文右行。 在运笔上则采用方圆兼施，逆起逆止;横画竖入，竖画横起，首尾之间皆有起伏顿挫，提按使转以及回锋出锋也都有了一定的规矩。唐张怀瑾评此书云：“美女婵娟似不轻于罗绮，铅华绰约甚有余态。”秦文锦亦评曰：“褚登善书，貌如罗琦婵娟，神态铜柯铁干。此碑尤婉媚遒逸，波拂如游丝。能将转折微妙处一一传出，摩勒之精，为有唐各碑之冠。” 阴符经 大字墨迹，传为褚遂良书。纸本，楷书96行，共461字。传为褚遂良所书的《阴符经》尚有小楷和行书两种刻本流传于世，字迹皆很小，难窥庐山面目。此帖大盈寸，末题：“起居郎臣褚遂良奉
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本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 颜真卿的书法楷书欣赏大图高清 颜真卿是唐代中期杰出的政治家、书法家。他创立的“颜体”一直被人们使用至今。下面是小编整理的颜真卿的书法楷书图片，希望大家能喜欢! 颜真卿的书法楷书图片欣赏 颜真卿的书法楷书图1 颜真卿的书法楷书图2 颜真卿的书法楷书图3 颜真卿的书法楷书图4 颜真卿的书法楷书图5 颜真卿的书学境界 第一境界：立坚实骨体，求雄媚书风 在五十岁以前，可以说是第一境界的历练。在这一过程中初步确立自己的“颜体”面目。如果以天宝五年(746)，张旭在裴儆府上授笔法于颜真卿为一个界线，那末在此以前颜真卿尚在艰苦的摸索阶段。此一阶段传世之作鲜见。如天宝元年写《张仁蕴德政碑》，天宝五年写摩崖书法禾山石壁“龙溪”二字。此时颜真卿在书学方面已有相当的修养，这在张旭考问颜氏十二笔意时，颜真卿或以从张旭处领教所得，或以自己攻习所悟对答如流，使张旭深以为然。他志向高远，期在“齐于古人”。张旭也因此愿意再授笔法。 在接受张旭的笔法后，颜真卿欣喜地说：“自此得攻书之妙，于兹五年(或作七年)，真草自知可成矣”。因此，从天宝五年以后的五年(或七年)时间，可说是颜真卿依照张旭的指引，刻苦再磨砺的阶段。果然在天宝十一年后，颜真卿书碑渐多，在社会上已享有一定的声誉。天宝十一年书有《郭虚己碑》、《郭揆碑》、《多宝塔碑》、《夫子庙堂碑》等。天宝十三年又有传世名作《东方朔画像赞》、《东方朔画像赞碑阴记》等。天宝十四年，安禄山反，颜真卿投身于金戈铁马与叛军作战之中，无暇顾及笔砚艺事。此可为颜氏书法历练的第一阶段，也是第一境界的历练。
[国展楷书书法获奖作品]国展书法获奖作品欣赏
[国展楷书书法获奖作品]国展书法获奖作品欣赏 国展上有不少的楷书获得了奖项，这些楷书书法作品，到底有着什么样的楷书之美呢?下面是为你的国展楷书书法获奖作品，希望对你有用! 一个人心静不静，通过写书法就可以看出来! 练书法，就是练心境。 西汉文学家杨雄说：“言者，心声也。书者，心画也。”清代刘熙载也说：“笔墨性情，皆以其人之性情为本。”又说：“书，如也，如其学，如其人，如其志，总之曰如其人而已。” 纵观我国古代书法大家：雄浑大度的颜体字是与颜真卿刚直忠义的性格相维系的;张旭、怀素的草书龙飞凤舞、气势非凡，是与他们性情旷达，放荡不羁相对应的;书写天下第一行书《兰亭集序》的王羲之，其字天人合一，潇洒、自然，妙趣横生。 事实上，未经专门书法训练的人写出来的字更能代表其性格。例如：写字毕恭毕敬者，做事必定谨小慎微;花里胡哨者，好说大话，虚荣心较强。有的人写字笔笔送到，一丝不苟，其办事必定认真，考虑较为周到;有的人以简取胜，涉笔成趣，必是个果断干练，讲究工
作效率的人;写字线条柔和的人性格必定随和，人缘较好;流畅潇洒者，性格奔放，生性豁达，好交朋友。如此等等，不一而足。 书法的养生治疗效果已在中西医学界得到确认。香港大学高尚 仁教授曾经做过实验，发现人在写书法时“心脏搏动比一般休息状态时更慢，更有规律性”。书写者心灵进入持续安静的状态，对血压有积极的调节作用。 从心理调节的角度，当人处于情绪激动的状态时，如果能坐下 来写上数百字的楷书，一笔一画专心于点画之中，慢慢地写，不久就会觉得情绪安定，冷静平和;而当觉得情绪低落、郁结烦恼时，如果 能练练行书、草书，任意挥洒至酣畅淋漓，情绪得到宣泄，则精神倍增、意气风发。 书法虽然有动静结合，修身养性的功效，但不同的人最好根据 自身不同的性格特点来选择不同书体进行练习，才能起到修补不足、完善自我的最佳功效。即使在入门者通常练习的楷书中，不同书家的字体又有不同的练法。 一般来说：性格坚毅的人应练柳体，性格含蓄细腻的人则应练 虞体或欧体;女人宜练行书或章草，以求阳刚之美，男人应练正楷，
颜真卿书法作品特点
颜真卿书法作品特点 唐代是我国书法艺术发展的辉煌时期，产生了许多书法大家和经典作品。盛唐的颜真卿便是唐代书法的代表人物，他的书法艺术极具创造性，具有鲜明的时代特征，是盛唐艺术精神的集中体现，是书法史上自二王（王羲之、王献之父子）之后的又一面革新的旗帜。 一 颜真卿，字清臣，京兆万年（今陕西西安）人，祖籍山东临沂。生于景龙三年（７０９），逝于贞元元年（７８５），享年７７岁。颜真卿出身于一个世代擅长书法、文字学的封建士大夫家庭，他的五代祖颜之推，是南北朝时著名的学者，所著《颜氏家训》中就有关于书法和文字学的论述。颜真卿又是唐代著名训诂学家颜师古的五世从孙，父亲颜惟贞亦是唐代有名的书法家。在这种学术和艺术氛围很浓的环境里，颜真卿从小就受到熏陶和影响，他聪明好学，不但文章写得好，而且书法也受到长辈们的赏识。颜真卿于唐玄宗开元二十二年（公元７３４）登甲科，中进士，任殿中待御史。因受杨国忠排斥，天宝末年出任平原太守，肃宗即位，迁工部尚书兼御史大夫。代宗朝历官吏部尚书、太子太师，封鲁郡开国公。所以后世多称他为“颜平原”或“颜鲁公”。 颜真卿不仅是一位著名的政治家，而且是一位卓有成就的书法家。他一生勤奋好学，在书法上花了大量心血。颜真卿是一位多产的书法家，为后世留下了十分宝贵而丰富的艺术遗产，碑帖有７０种之多。他的书法作品有端庄秀美、一笔不苟的小楷；有笔力万钧、气势
磅礴的大楷；有起伏跌宕、笔墨淋漓的行草。内容丰富，风格多样，境界开阔是他作品的风格，他是继二王之后古代书法史上的又一次大突破、大革新，为唐以后书法的发展奠定了新的基础。 颜真卿传世的著名书法作品有《多宝塔碑》、《东方朔画赞碑》、《颜家庙碑》、《麻姑仙坛记》、《大唐中兴颂》、《行书三稿》等。《多宝塔碑》全名为《千福寺多宝塔感应碑》，为颜真卿４３岁时所作，现存西安碑林。此碑书法结体严密，端庄秀丽，初露锋芒。“虽为少作，实已别开生面”［１］。这一碑帖颇为后人所喜爱和效法，原因是易于初学，可以从中窥探出颜体楷书风格形成的轨迹。《东方朔画赞碑》是颜真卿４６岁时所作，碑在山东陵县。此碑书法平整峻峭，深厚雄健，气势磅礴，是他临王羲之楷书的优秀之作。虽和王书在形体上差异很大，但既得王书之神情气韵，又具有自己之风格面貌，神明焕发而时出新意，不失清远之致。《麻姑仙坛记》大历六年（７７１）颜真卿６３岁时作。全碑共９０２字，有大、中、小三种，但原石均佚，仅见刻本。此碑庄严瑰伟，是颜书之冠，为其晚年的力作，老笔生花，千锤百炼，其笔法多变，时出新意，以圆代方，风趣大增。通篇观来，丰盈饱满，行气紧密，肥瘦均匀，横竖粗细适中。结体精悍，笔姿新颖，布局适度。此碑最能体现颜书“雄壮博大，骨气奇高”的艺术风格，具有高度的创新精神和美学价值。《告伯父文稿》、《祭侄文稿》和《争座位稿》充分代表了颜真卿行草书法的风格面貌和艺术成就。《告伯父文稿》是颜真卿祭奠其伯父颜元孙时的祭文稿本。此稿行草相杂，刚劲圆熟，悲愤怒拔，具有强烈之感情，信手挥来，
[国展书法获奖作品精选]国展书法获奖作品欣赏
[国展书法获奖作品精选]国展书法获奖作品欣赏 在国展上有很多的优秀书法作品获奖，在这些书法中我们又能看到什么样的书法艺术呢?下面是为你的国展书法获奖作品精选，希望对你有用! 在笔法技巧中，运笔的速度是绝对不可忽视的技巧之一。笔速不只是一个简单的快与慢的问题，它与所要书写的墨色、字体，所要表现的风格、节奏有着极为密切的关系。 笔速本身既能完美地表现以下这几个方面，又要受到这几个方面的制约。 1、笔速与墨色的关系 用墨的核心技巧是“纸墨相发”，用墨的关键技巧是施墨。由于水墨落到纸上有渗化的特性，所以，施墨之时必须要把握准分寸，否则失控就会败墨，失去墨韵。 其规律是：“饱笔渗化快，渴笔渗化慢”(其中墨的水分大小和纸质的吸水性大小不能忽略)。为使墨的控制准确而合度，如何把握笔速就是关键环节了。
其要领是：“饱笔须快，渴笔宜慢”。例如在行草书的创作中，当毛笔蘸一次墨之后，要连续书写若干字，笔含之墨就有一个由多而渐少的过程，而行笔的速度也要有一个由快而渐慢的过程。这是一个有规律的过程。如果不按这个规律运笔，饱笔反慢运，渴笔却快行，那纸上之墨一定一塌糊涂。前段漫漶不清，后段苍白乏色，也就无所谓墨韵而言了。行、草书的墨色注重浓淡、枯涩、燥润、虚实的变化，因此，对笔速也就提出了更高的要求。必须具有高速与低速的驭笔能力技巧，才能表现行草书的墨色墨韵。 在篆、隶、楷的创作中，笔速要求匀和，一般情况下反差较小，大多采用中低档的速度。原因是，这类字体的墨色反差较小，书写时笔中所含之墨不宜太饱，不宜太渴。笔速与墨色是互为表现的关系，又是互为制约的关系。 2、笔速与字体的关系 不同的字体对笔速有不同的要求。篆、隶、楷的笔法是笔笔独立的，又要强笔画的刻画。这样，在点画的书写中，运笔的速度就很难加快。另外，这几种字体的章法基本是成行成列，一格一字，字字独立，字与字之间没有绵互萦带关系，故而，很难以快档笔速运笔。
《临摹、欣赏颜体书法》教学设计
临摹、欣赏颜体书法 学习目的： 研习、欣赏书法，可以增加书写的美感，增进对民族文化的了解和热爱，培养高雅 的审美情趣。 学习探究： 1、什么是临？什么是摹？ 2、临和摹各有什么优点？怎样练习效果最好？知道“空临”吗？ 3、“名家的书法都值得认真欣赏，值得欣赏的都拿来临摹。”这句话对吗？为什么？ 4、颜体书法的特点：点画丰厚饱满，刚健雄厚，长撇、长捺、长竖之笔皆挺拔俊朗。结字宽裕、外紧内松，上疏下密，具有豪迈之气。结构阔大端正，整体大气磅礴，雄壮刚强、庄 严肃穆，有人称赞它如“金刚怒目，壮士挥拳”。 楷书作品主要有《多宝塔碑》《颜勤礼碑》等，行书《侄祭稿》（被称为天下第二行书）小组讨论探究学习： 用比较式鉴赏法：欣赏《兰亭序》和《祭侄稿》 1、祭侄稿欣赏 作品背景：《祭侄稿》是颜真卿为祭奠就义于安史之乱的侄子颜季明所作。唐天宝十四年（775），安禄山谋反，平原太守颜真卿联络其从兄常山太守颜杲卿起兵讨伐叛军。次年正月，叛军史思明部攻陷常山，颜杲卿及其少子季明被捕，并先后遇害，颜氏一门被害30余口。唐肃宗乾元元年（公元七五八年），颜真卿命人到河北寻访季明的首骨携归，挥泪写下这篇留芳千古的祭文。 书法创作，抒情是第一难事。《祭侄稿》辉耀千古的价值就在于坦白真率，是以真摯情感主运笔墨，激情之下，不计工拙，无拘无束，随心所欲进行创作的典范。个性之鲜明，形式之独异，都开历史之先河，是书法创作述志、述心、表情的典型，体现出大胆和勇往直前的精神品格和无以伦比的艺术家的魄力和胸怀。作品中所含蕴的情感力度强烈地震撼了每个观赏者的心，以至于无暇顾及形式构成的表面效果。这恰是自然美的典型结构。 2、作品评价： 苏轼曾云：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。”（《东坡题跋》）颜真卿，字清臣，琅琊临沂（今山东临沂）人，唐代杰出的书法家。曾为平原太守，人称颜平原。安史之乱，颜抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。代宗时李希烈叛，宰相卢杞“衔恨”唆使皇帝使真 卿往劝谕，为希烈所留，忠贞不屈，后为李希烈缢杀。他秉性正直，笃实纯厚，有正义感，从不阿于权贵，屈意媚上，以义烈名于时。
书法如何准备参加国展作品(备战国展秘笈)
书法如何准备参加国展作品（备战国展秘笈） 如何准备国展作品？如何让自己的作品在评审的时候顺利过关？备战国展秘笈！！！（转自网络文章） 写在前面的话 九届国展已经拉开序幕，列为看官一定在思考如何创作，怎么才能写出好的作品入展。 如何准备国展作品？如何让自己的作品在评审的时候顺利过关？这里面其实是有诀窍的，诀窍是什么？我慢慢的和大家道来。 不过我郑重声明，您要是吃了我的药，病没好，别怪我！您要是病情加重，也别怪我！ 特别强调本系列讲座仅供参考！！！ 第一招：瞒天过海 九届国展特别规定了册页的入展数量不超过5%。那么，我们分析一下册页的概念是什么呢？其实册页没一个非常严格的概念，书法作品的形式也没有一个严格的概念，因此我们偷换概念。 您把您想创作的纸张裁成册页那么大的数张。写好以后呢，粘贴在一张比较厚的纸张上面。注意：1、粘贴的时候
最好沾四角；2、不要沾的太细致和规矩，以免被认为你是托过的。背纸，就是被粘贴的纸张，1、最好选择厚一点的（比如粉签纸、泥金纸、泥银纸）。2、背纸最好裁成册页的宽度。 这样实际也是一本册页的形式，但是无论怎么说，这不能被称为册页，因为：1、不是装裱的。2、没有硬封面和封底。 3、这应该算手卷。 优点是：你可以把要写字的纸随便写，写的不满意扔掉重新写，总比创作一个完整的纸张要简单的多。 邮寄：您可以把那个背纸弄成册页单面那么大的折痕，粘贴好后，按照折痕折叠起来，类似册页那么一本。这样在评审的时候也不会皱巴巴的影响卷面的干净程度。 窍门：第一页的题签您可以特别写上：xxx书古人诗词手卷。目的是强调一下：我这是手卷，不是册页！ 第二招：借尸还魂 很多作者可能会很迷茫：展厅中我们怎么才能让自己的作品具有古人那种形式感？很多作者也很迷茫：写一件作品应该怎么考虑格式？ 于是很多作者去翻翻国展的作品集，看看那些获奖入展的作品是什么样的，然后照着弄一件。其实我告诉你们，这样去模仿一件作品的形式还是很粗糙的。应该怎么弄才不粗糙
颜真卿行书书法字体作品
颜真卿行书书法字体作品 颜真卿行书书法字体作品颜真卿(709年—784年8月23日)，字清臣，小名羡门子，别号应方，京兆万年(今陕西西安)人，祖籍琅玡临沂(今山东临沂)。秘书监颜师古五世从孙、司徒颜杲卿从弟，唐代名臣、书法家。 颜真卿行书书法作品欣赏开元二十二年(734年)，颜真卿登进士第，历任监察御史、殿中侍御史。后因得罪权臣杨国忠，被贬为平原太守，世称“颜平原”。安史之乱时，颜真卿率义军对抗叛军。后至凤翔，被授为宪部尚书。唐代宗时官至吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，人称“颜鲁公”。兴元元年(784年)，被派遣晓谕叛将李希烈，凛然拒贼，终被缢杀。他遇害后，嗣曹王李皋及三军将士皆为之痛哭。追赠司徒，谥号“文忠”。 颜真卿书学的第一境界立坚实骨体，求雄媚书风 在五十岁以前，可以说是第一境界的历练。在这一过程中初步确立自己的“颜体”面目。如果以天宝五年(746)，张旭在裴儆府上授笔法于颜真卿为一个界线，那末在此以前颜真卿尚在艰苦的摸索阶段。此一阶段传世之作鲜见。如天宝元年写《张仁蕴德政碑》，天宝五年写摩崖书法禾山石壁“龙溪”二字。此时颜真卿在书学方面已有相当的修养，这在张旭考问颜氏十二笔意时，颜真卿或以从张旭处领教所得，或以自己攻习所悟对答如流，使张旭深以为然。他志向高远，期在“齐于古人”。张旭也因此愿意再
授笔法。 在接受张旭的笔法后，颜真卿欣喜地说：“自此得攻书之妙，于兹五年(或作七年)，真草自知可成矣”。因此，从天宝五年以后的五年(或七年)时间，可说是颜真卿依照张旭的指引，刻苦再磨砺的阶段。果然在天宝十一年后，颜真卿书碑渐多，在社会上已享有一定的声誉。天宝十一年书有《郭虚己碑》、《郭揆碑》、《多宝塔碑》、《夫子庙堂碑》等。天宝十三年又有传世名作《东方朔画像赞》、《东方朔画像赞碑阴记》等。天宝十四年，安禄山反，颜真卿投身于金戈铁马与叛军作战之中，无暇顾及笔砚艺事。此可为颜氏书法历练的第一阶段，也是第一境界的历练。 在这一时期，虽然各碑面目或有差异，但总体上说，是“颜体”的初步形成阶段。从《多宝塔》等典型作品的分析中可知，颜真卿所追求的是用笔上沉着、雄毅，以健力立骨体，敷以较厚之肉彩;结体上整密、端庄、深稳，由瘦长型变为方正形;在布白上减少字间行间的空白而趋茂密。这一阶段，颜真卿追求“雄”中有“媚”的境界：“点画皆有筋骨”，“点画净媚”，“其劲险之状，明利媚好”。另外他基本上专门攻习真书、草书，虽有隶书、篆书之作，并不多。颜真卿的第一境界，从初唐而来，又脱出初唐之轨辙，自立一家面目。这种境界的历练又多循张旭所示为门径。
四字的书法作品欣赏 关于国庆的书法作品欣赏
四字的书法作品欣赏关于国庆的书法作品欣赏 国庆的时候为自己的祖国母亲送上一份自己的书法，表达自己的心意，是不是具有很好的意义呢?下面是小编为你整理的关于国庆的书法作品，希望对你有用! 关于国庆的书法作品欣赏 关于国庆的书法作品图片1 关于国庆的书法作品图片2 关于国庆的书法作品图片3 关于国庆的书法作品图片4 小孩子学习书法的几个问题 技能的学习不是必须要“个人兴趣”决定，而是“社会需要”决定的，学书法最好是有“个人兴趣”，但现实社会的“社会需要”是必须面对的。所以学书法是“怎样才能更快抓住要领”，就是说要“更快抓住要领”。而不是“培养兴趣”，当然如果他“有兴趣”则会事半功倍。要想学习好毛笔字，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。这三项是很关键的。要想学习好硬笔字，运用正确的临帖方法是很关键的。 1、选正确的毛笔。毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。在选择笔峰时，应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，适合写”草书“一气呵成”，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。选笔时也要顾及临摹的碑帖。所谓“用某家所用的笔，又写他那一种字”。要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫;姿媚丰腴的，选用柔毫;刚柔难分的，则选用兼毫。笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则有点“杀鸡用牛刀了”。 2、选正确的纸张。初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡黄色，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅黄色，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。元书纸是竹纸的一种。古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等;新中国建立后，主要用作学生大楷簿，裱装画轴等。此外，还可作上等包装纸。 宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，适合写小楷。 3、正确的临帖方法。书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，绝大多数人都认为初学者要以楷书为基础，但也有人认为应从隶书学起。楷书结构的排列正好是中间阶段。它
国展书法家的作品-国展小楷书法作品欣赏
国展书法家的作品|国展小楷书法作品欣赏 一些著名的书法家，会通过一些展览来展现自己的书法作品，在国展上也有不少优秀书法家创作的书法作品，让我们一同来欣赏这些书法作品。下面是小编为你整理的国展书法家的作品，希望对你有用! 国展书法家的作品欣赏 国展书法家的作品图片1 国展书法家的作品图片2 国展书法家的作品图片3 国展书法家的作品图片4 书法小常识 蔡襄书法作品的风格特征是什么? 蔡襄是宋朝的著名书法家。代表作品有《扈从帖》《脚气帖》等。 苏轼书法作品的风格特征是什么? 苏轼是宋朝的著名书法家。黄庭坚戏称其书法“石压蛤蟆”。 苏轼的代表作品有哪些? 楷书：《罗池庙碑》《丰乐亭记》《醉翁亭记》等。 行书：《黄州寒食诗帖》《赤壁赋》《洞庭春色赋》等。 黄庭坚书法作品的风格特征是什么? 黄庭坚是宋朝的著名书法家。其书法用笔生涩，运笔圆劲，锐硬中有韧性，体势中宫紧敛，长撇大捺。草书作品纵横恣肆，体态奇诡，势若飞动。 黄庭坚的代表作品有哪些? 行书：《东坡黄州寒食诗跋》《经伏波神词诗》《松风阁帖》等。 草书：《刘禹锡竹枝词》《李白忆旧游诗》《诸上座帖》等。 米芾书法作品的风格特征是什么? 米芾是宋朝的著名书法家。其书法以二王为楷模，以王献之笔意为精髓，用唐人之所长。“风樯阵马，沉着痛快”，自称“八面出锋”。 米芾的代表作品有哪些? 小楷：《皇太后挽词》 行书：《蜀素帖》《苕溪诗帖》《珊瑚帖》《多景楼诗册》等。 赵孟頫书法作品的风格特征是什么? 赵孟頫是元初最重要的书法家之一，赵孟頫的楷书被后人列为欧、颜、柳、赵四大楷书之一，称之为“赵体”。 赵孟頫其传世代表作品有哪些? 小楷：《汲黯传》《道德经》《洛神赋》等。 楷书：《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》《仇锷墓碑》等 行草：《兰亭十三跋》《归去来辞卷》《赤壁赋》等。 草书：《与鲜于枢尺牍》等。章草：《急就章》等。 元朝有哪些著名书家? 赵孟頫、康里崾崾、杨维桢、倪瓒等。
名家颜体书法作品
名家颜体书法作品 名家颜体书法作品欣赏 名家颜体书法作品1 名家颜体书法作品2 名家颜体书法作品3 名家颜体书法作品4 名家颜体书法作品5 颜体书法境界 概述 颜真卿在书学史上以"颜体"缔造了一个独特的书学境界。颜鲁公书法既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽;既以其坚强的魂魄铸之，境界自然雄健;又以其丰富的人生育之，境界自然阔大。在吐露风华的青年时代，颜真卿就向张旭请教"如何齐于古人"的问题。这是颜氏的书学心声，亦是颜氏高悬的鹄的。这位从小以黄土帚扫墙习字的颜氏苗裔，几乎在一开始就站到一个高耸的书学起点上。而在书学上鲲鹏展翅，则经过了几乎长达三四十年岁月的历练，才稍成自己的面目与气候。继之又以数十年工力百般锤炼、充实，使得"颜体"形神兼具。而其晚年犹求炉火纯青，出神入化的境界。"颜体"终于在书坛巍然屹立。颜真卿一生书学境界的历练，大略有三。 立坚实骨体
在五十岁以前，可以说是第一境界的历练。在这一过程中初步确立自己的"颜体"面目。如果以天宝五年(746)，张旭在裴儆府上授笔法于颜真卿为一个界线，那么在此以前颜真卿尚在艰苦的摸索阶段。此一阶段传世之作鲜见。如天宝元年写《张仁蕴德政碑》，天宝五年写摩崖书法禾山石壁"龙溪"二字。此时颜真卿在书学方面已有相当的修养，这在张旭考问颜氏十二笔意时，颜真卿或以从张旭处领教所得，或以自己攻习所悟对答如流，使张旭深以为然。他志向高远，期在"齐于古人"。张旭也因此愿意再授笔法。 在接受张旭的笔法后，颜真卿欣喜地说:"自此得攻书之妙，于兹五年(或作七年)，真草自知可成矣"。因此，从天宝五年以后的五年(或七年)时间，可说是颜真卿依照张旭的指引，刻苦再磨砺的阶段。果然在天宝十一年后，颜真卿书碑渐多，在社会上已享有一定的声誉。天宝十一年书有《郭虚己碑》、《郭揆碑》、《多宝塔碑》、《夫子庙堂碑》等。天宝十三年又有传世名作《东方朔画像赞》、《东方朔画像赞碑阴记》等。天宝十四年，安禄山反，颜真卿投身于金戈铁马与叛军作战之中，无暇顾及笔砚艺事。此可为颜氏书法历练的第一阶段，也是第一境界的历练。 在这一时期，虽然各碑面目或有差异，但总体上说，是"颜体"的初步形成阶段。从《多宝塔》等典型作品的分析中可知，颜真卿所追求的是用笔上沉着、雄毅，以健力立骨体，敷以较厚之肉彩;结体上整密、端庄、深稳，由瘦长型变为方正形;在布白上减少字间行间的空白而趋茂密。这一阶段，颜真卿追求"雄"中有"媚"的境界:"点画皆有筋骨"，"点画净媚"，"其劲险之状，明利媚好
国展书法家的作品 国展小楷书法作品欣赏
国展书法家的作品国展小楷书法作品欣赏一些著名的书法家，会通过一些展览来展现自己的书法作品，在国展上也有不少优秀书法家创作的书法作品，让我们一同来欣赏这些书法作品。下面是为你的国展书法家的作品，希望对你有用! 蔡襄书法作品的风格特征是什么? 蔡襄是宋朝的著名书法家。代表作品有《扈从帖》《脚气帖》等。 苏轼书法作品的风格特征是什么? 苏轼是宋朝的著名书法家。黄庭坚戏称其书法“石压蛤蟆”。 苏轼的代表作品有哪些? 楷书：《罗池庙碑》《丰乐亭记》《醉翁亭记》等。 行书：《黄州寒食诗帖》《赤壁赋》《洞庭春色赋》等。 黄庭坚书法作品的风格特征是什么?
黄庭坚是宋朝的著名书法家。其书法用笔生涩，运笔圆劲，锐硬中有韧性，体势中宫紧敛，长撇大捺。草书作品纵横恣肆，体态奇诡，势若飞动。 黄庭坚的代表作品有哪些? 行书：《东坡黄州寒食诗跋》《经伏波神词诗》《松风阁帖》等。 草书：《刘禹锡竹枝词》《李白忆旧游诗》《诸上座帖》等。 米芾书法作品的风格特征是什么? 米芾是宋朝的著名书法家。其书法以二王为楷模，以王献之笔意为精髓，用唐人之所长。“风樯阵马，沉着痛快”，自称“八面出锋”。 米芾的代表作品有哪些? 小楷：《皇太后挽词》 行书：《蜀素帖》《苕溪诗帖》《珊瑚帖》《多景楼诗册》等。
赵孟頫书法作品的风格特征是什么? 赵孟頫是元初最重要的书法家之一，赵孟頫的楷书被后人列为欧、颜、柳、赵四大楷书之一，称之为“赵体”。 赵孟頫其传世代表作品有哪些? 小楷：《汲黯传》《道德经》《洛神赋》等。 楷书：《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》《仇锷墓碑》等 行草：《兰亭十三跋》《归去来辞卷》《赤壁赋》等。 草书：《与鲜于枢尺牍》等。章草：《急就章》等。 元朝有哪些著名书家? 赵孟頫、康里崾崾、杨维桢、倪瓒等。 康里崾崾书法作品的风格特征是什么?
《颜体楷书》小学中学通用书法教案
《颜体楷书》教学方案 执教者：*** *** 教材分析 本课选自河南美术出版社六年级课本，第十五 课，本书由中国教育学会书法教育专业委员会 编写，本课以中国著名书法家颜真卿的书法风 格为主要学习内容。教材通过钢笔行书的偏旁， 结字规律，钢笔行书章法还有在书法史上比较 有名的几个书体的楷书。本课通过对颜真卿生 平简介，代表作，笔画特征，基本结构等，表 现出颜真卿书法艺术特色。教材中选取的一些 基本字结构以及笔画的图片还有临摹的基本作品，从多角度带给学生强烈的感受并帮助学生理解。教学过程中，教师通过讲解以及示范进一步教会学生动手操作。 学情分析 六年级的学生，通过几个年纪书法课程的学习， 学生已经具有一定的专业知识和技术水平，比如， 用笔与用墨，运笔以及临摹等，这一节课主要通 过对颜真卿基本风格的讲解和示范，加强学生对 颜体楷书的审美能力，以此加强对颜真卿书法风 格的认识以及学生自身书写时对颜体风格的把 握。 教学目标 1，知识和技能目标：
了解和学习颜体楷书的基本特征，感受颜体楷书苍茫浑厚之感；运用自己所学的技法完成一张截选的临摹通过对颜体楷书的临摹，提高颜体楷书技法和颜体风格作品审美欣赏，学生进而提高动手能力和表现能力。 2，方法和过程目标： 通过学习新知—探究总结—临摹练习—作品展示 通过技法来掌握颜体楷书的基本特点并在过程中巩固对字形的掌握 3，情感和价值观目标目标： 培养不同艺术风格美的鉴赏，热爱书法艺术的兴趣。 教学重点 如何利用手中的毛笔来表现颜体楷书的基本风格。 教学难点 笔画的运用及字体结构的把握，以及和其他风格楷书的区分。 教学准备 教具：计算机教室、毛媒体课件 学具：毛笔、墨汁、砚台、清水、毛边纸 教学过程 一，导入新知 教师（播放课件）：今天老师给大家带来了两张图片，说说你发现了什么。（颜体楷书） 教师：同学们，上面的内容就是我们今天要学习的内容，他的风格给人苍劲雄浑的感觉。 教师：那么究竟怎么才能做到这样的风格呢？我们就带着问题来学习《颜体楷书》这一课
扇面书法作品欣赏【国展扇面书法作品】
扇面书法作品欣赏【国展扇面书法作品】 在书法国展上，我们会看到很多精美的书法作品，其中有许多扇面书法作品，非常的有艺术欣赏价值，下面是小编为你整理的国展扇面书法作品，希望对你有用! 国展扇面书法作品欣赏 国展扇面书法作品图片1 国展扇面书法作品图片2 国展扇面书法作品图片3 国展扇面书法作品图片4 书法是艺术语言，也是语言艺术 书法是造型艺术，实为当然，不证自明。不过，书法也属于语言艺术和表演艺术，这却比较突兀，需要论证。 书风合于文风相得益彰，先看书法与语言艺术。谈起书法艺术，人们首先想到的不是语言，而是文字。这是必然的，以文字为素材，正是书法区别于抽象画的首要条件。 文字有形、声、义三要素。人们普遍认为，对书法而言，形是至关重要的，声和义则是无关紧要的。这种观念与西方美学有着千丝万缕的联系。 在西方美学体系中，与书法最接近的艺术当属绘画，绘画是形与色的艺术。着眼于形，可以顺理成章地将西方现代绘画理论移植于书法。但是，光是着眼于文字的形，不但无法区分绘画与书法，而且根本不可能回答：书法何以一定要以文字为素材?文字本来是为了保存语言而被发明出来的。语言有声音与意义两个要素，为行文简便故，我们不妨暂时隔离“声”，仅考虑“义”。 由于使用文字，语言的意义被一起带入整个作品，恰如形影相随。必须承认，对书法来说，形是第一位的，义是第二位的;形是主导性的，义是辅助性的;形是主角，义是背景;形是中心，义是边缘。但是，第二位、辅助性、背景、边缘、影子……并不是没有，而且不可或缺。按照现象学美学和格式塔心理学美学的观点，任何一件艺术品都是一个“中心—边缘”结构或“图—底”结构。在这个意义上，书法也是一种语言艺术。 的确，语言的意义是书法摆脱不掉、无法舍弃的因素。先看内容方面。孙过庭《书谱》有一段评论：“写乐毅则情多怫郁，书画赞则意涉瑰奇，黄庭经则怡怿虚无，太师箴又纵横争折。暨乎兰亭兴集，思逸神超;私门诫誓，情拘志惨……”在《乐毅论》《画像赞》《黄庭经》《太师箴》《兰亭序》等作品中，使王羲之的书风发生变化的，正是文字的内容，而这些内容又是文字的意义所构成的。书风合于文风，相得益彰。 书法意味无法“一览无余” 再看形式方面。语言之意义不可或缺，还因为语词的意义会构成语句，决定了阅读次序和书写次序。语句在时间中展开，同时，许多语句构成段落篇章，也得言之有序，方能言之有物，于是，书法作品的书写便不能不沿着既定的时间序列展开。不错，任何一幅绘画的创作也都需要一个时间过程，但是，绘画要的只是最后的整体效果，作画的次序完全可以颠倒。而书法创作的时间性则是被文字预先规定好了的，书写次序顺从于阅读次序。书法创作必须服从语句的逻辑次序，一字一句，按部就班，落笔无悔，不可更改。行草、狂草尤其如此。 因此，比较而言，创作过程的时间性，外在于绘画作品，内在于书法作品。书法与抽象绘画的主要差异，在此得以彰显。创作如此，接受亦然。绘画是瞬间造型艺术，观众可以一
书法教案颜体楷书捺画及变化
第九课颜体楷书捺画及变化——斜直捺 教学目标： 1、学习并实践如何正确规范的点评他人的习作。 2、了解斜直捺的笔法和用法；练习斜直捺的笔法。 3、对斜直捺进行描红训练，初步掌握毛笔斜直捺的笔法。 4、利用描红字帖练习斜直捺范字的书写，争取了解笔画的运用规律。 5、欣赏不同范字的书体，开拓学生眼界，提高学生的书法艺术审美能力。教学重难点： 掌握斜直捺的运笔路线，学会正确的楷书运笔方式。 课前准备： 1、教师提前制作本课所需要的字帖，交付学校打印。提前下发学生。 2、学生根据要求，在毛边纸上对本节课的字帖范字进行双钩和单钩。 3、教师制作PPT，用于点评学生作业和书法欣赏 教学过程： 一、欣赏和点评（复习和欣赏） （一）作业欣赏及点评 1、教师展示上节课的优秀作业，学生互评。（重点引导学生说优点。） 2、出示一个写的不够好的字，先请学生点评，而后请同学上前用朱笔修改。并稍作点评。 （二）欣赏颜真卿《裴将军诗》 1、展示局部清晰图片，观察学生表现。 问：看了这个作品，你有什么感受？ 预设：比较凌乱，很潦草，看不懂…… 师：对了，这幅作品很特殊，它是一个混合体，你们看出来了吗？ 预设生：有楷书，有行书，有草书。 2、PPT展示作品全貌。 这幅作品是我们曾经学习的书法大家的，猜一下，他是谁？（颜真卿）3、简介颜真卿的《裴将军诗》
裴将军其人，颜真卿这幅作品从什么角度欣赏。 二、练写本节课重点笔画。 1、PPT出示“裴”字，观察捺画，引入本课斜直捺。 2、学生回顾捺画的写法，书空练习。 回忆并观察，它和我们之前学习的长捺和短捺区别在哪里，要怎样写？ 板书：直，由轻到重，捺尾平出。 教师讲解并示范笔画的写法。 3、学生由老师带领先做书空练习。 4、教师视频示范笔画的书写，边写边讲解要领。 5、教师带领学生用毛边纸的空白格子练习3到4个笔画。（同步训练） 6、请同学们在利用2个空白格子练习6到8个笔画，务求做到形象规范，笔法正确。这时教师巡视指导。若学生存在普遍问题，还需要集中指导。 要求：不追求速度，务必认真掌握结构要领。 三、利用范字训练笔法。 1、出示范字“东”，引导学生观察。 学生先书写一个双钩东字 问：①、本节课老师选择的两个字，大家先观察一下东这个字，刚才所学笔画在字形中的位置，它应该怎样写才会让字形做到好看？ ②、还有没有其它关键笔画需要注意的？ 板书：竖要直。撇捺角度一样高。 本环节重点引导学生归纳字形结构特征。 2、教师视频示范书写本节课例字。边书写边重点强调字形中关键笔画的要领。（这时对视频实行录屏的操作）