美学论文主题及作业要求
作业要求：
一、就所学中国传统美学思想，并结合现代设计，围绕以下主题范围，形成学术论文。
主题范围如下：
1、中国传统吉祥符号
2、中国老庄自然美在设计中的运用
3、中国传统设计美学思想——先秦儒、道、墨
4、从“窗”的元素看中西方设计美学差异
5、太极图形的现代美学阐释
6、民族性环境艺术设计
7、繁琐与简洁
8、中国“礼制”文化在设计中的体现
9、建筑艺术中体现的皇权意识
10、明清家具装饰要素
11、宗教与宗教建筑
12、中西方园林艺术对比
注：围绕以上主题范围展开思考，确定具体研究角度和论文标题（即以上每个主题标题，可根据自己研究角度稍加改动，是论文研究具体化），并查阅相关资料，形
成自己独立的思考意识，完成论文写作。如“中国传统吉祥符号”主题，可依据
自己的思考和掌握的资料，可形成诸如“中国服饰传统吉祥符号”、“明清室内装
饰传统吉祥符号”等具体的写作项目。
二、写作格式要求
1、标题：要求准确、简练、醒目、新颖。
2、摘要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，二百字左右为宜。
3、关键词：从论文的题名、摘要和正文中选取，对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。
选取3-8个词汇作为关键词
4、正文：
（1）引言：引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。
〈2）主体：
a.提出-论点；
b.分析问题-论据和论证；
c.解决问题-论证与步骤；
d.结论。
5、参考文献：表明参考书目信息，如“书名，作者，出版社，出版年月”
三、字数要求及写作时限
每位同学需完成论文一篇，字数控制在3500字左右，以手写或打印稿方式提交，论文提交最后截止时间：第17周，最后一次课。
4月成人自考美学真题及答案解析
4月成人自考美学真题及答案解析 请考生按规定用笔将所有试题的答案涂、写在答题纸上。 选择题部分 注意事项: 1.答题前,考生务必将自己的考试课程名称姓名、准考证号用黑色字迹的签字笔或钢笔填写在答题纸规定的位置上。 2.每小题选出答案后,用2B铅笔把答题纸上对应题目的答案标号涂黑。如需改动,用橡皮擦干净后,再选涂其他答案标号。不能答在试题卷上。 一、单项选择题:本大题共20小题,每小题1分共20分在每小题列出的备选项中只有一项是最符合题目要求的,请将其选出。 1.在西方现代美学中,实用主义美学的代表是 A.克罗齐 B.桑塔亚那 C.杜威 D.柏格森 2.“爱屋及乌”现象属于 A.接近联想 B.类似联想 C.对比联想 D.回忆联想 3.把审美判断的普遍性归结为“共通感”的美学家是
A.柏拉图 B.亚里士多德 C.康德 D.黑格尔 4.表现说的主要不足在于 A.忽视艺术的形式技巧 B.无视主体的情感 C.回避艺术与现实的联系 D.没有突出艺术的政治教化作用 5.将艺术品分为符号和意义两个层次的学说是 A.解构主义美学 B.形式主义美学 C.符号学美学 D.表现主义美学 6.意向与人们内在情感形式相联系便构成了审美心理的 A.理想状态 B.基础动力 C.超验意境 D.形式符号 7.表现说兴起于 A.18、19世纪西方浪漫主义思潮 B.16世纪文艺复兴时期 C.德国狂飙突进运动
D.1848年欧洲革命时期 8.不属于美育特点的是 A.诉诸感性 B.潜移默化 C.能动性 D.实用性 9.“以美启真”指的是 A.智育对美育起促进作用 B.美育对智育起促进作用 C.美育对智育起决定作用 D.智育对美育起决定作用 10.“习与性成”说明美育 A.要注意因势利导 B.是修身养性的过程 C.是潜移默化的过程 D.是率性而为的行为 11.率先把西方美育思想引入中国的是 A.王国维 B.严复 C.蔡元培 D.陈独秀 12.艺术接受的核心是
旅游美学论文
旅游美学 ——西双版纳之美 学院：信息科学与工程学院 专业： 姓名： 学号：
行走西双版纳 很久以前，一位乐山好水的远足者有一天来到了滇南追寻传说中得云彩，他无意中走到一个他从未听说过的地方：那里不筑城郭，家家户户以竹楼为居，村村寨寨以花木为篱，青屏翠羽的孔雀结巢于人家树上，驯服如牛的大象再水里拖犁，并且每个村寨都种着许多菩提树，人们把它视为神树，虔诚供奉，不敢亵渎，而那就是西双版纳。她也是孔雀公主、大象、佛寺、热带雨林和美丽的姑娘所在的那个美丽地方。 最早对西双版纳和傣族人的认识是从电影《孔雀公主》里，那南国明丽的云天和旖旎的榆林原野，给我留下一个天真难圆的梦：如果有一天我能找到故事里那个迷人的秘境神湖，我也要隐身湖畔等待着聪明的孔雀公主飞临，也要去偷上一件神奇的孔雀衣。 清新之美 在版纳，当半梦半醒的一抹清晖透入眼帘，轻叩着沉眸告诉黎明来临时，那山菁田野的气味已悄然穿入帘内，沁神贯体，如坠林泉，仿佛吸进青山的精华灵魂，刹那间的劳顿便逐梦而释，拉开帘子，惺忪的眼里尽是飞驰着的绿。 当山雨骤降，雨滴在那数个山环中渐然稀落，清冽的雨水冲刷着泥土，宛然蒙蒙雨雾中得一座小寨。等到雨过晴初，版纳就如同世外桃源般的画卷，缓坡上重重碧玉般的梯田围拢着竹林掩映的小寨，浑身湿漉漉的水牛正独自踏着田埂小道慢悠悠地归圈，淡淡地炊烟从竹楼瓦隙间袅袅升起，消散于青绿色的雨雾之中；一道道绮丽的彩虹跨过村寨的上空，映得小寨田园也闪射出曼妙的虹光。 而在黄昏时分，夕阳西下，版纳的小河就会把落日的金晖反射到村中，使版纳发出一种迷人的光彩。在那里，每一个村寨都有一个动人的故事，每一座森林都有一个不可不去的理由，每一座山谷都会隐藏着一个绝佳的好去处。 民俗之美 版纳是一个以傣族为主的多民族杂居地区，境内除了垦水田于河谷平坝的傣族居民外，还散居这人数较少的哈尼族、基诺族、布朗族、瑶族、拉祜族以及汉、彝等近代迁来的外来民族，他们多数播种早稻，僻居山地。族人是很率性自由的，他们会同客人过多客套，但平时也是自顾自地生活、工作，不去打扰客人。客人在傣家家里住着也就把那里当做是自己家一样，住得舒舒服服，一点都没有到别人家做客的感觉。
美学概论课程论文
美学概论课程论文——实践美学 内容摘要：长期以来，美学家们倾向于从哲学的角度来构建美学理论体系，而忽视了对于大众审美实践的关注，使美学这门人文科学远离了大众的生活，成为无源之水。要走出困境，美学家们就需要理论与实践兼顾，将理论美学和生活美学结合起来，走出一条创新之路。 关键字：理论美学；审美实践；生活美学 经济管理学院 信息管理与信息系统一班 李飞 学号：0903401237
自从上个世纪80年代末美学热退朝以后，关于美学创新论的话题层出不穷。有关于美学学科基础的反思，也有关于美学思维方式的反思，最终在90年代演化成为轰轰烈烈的实践美学与后实践美学的争论。这些争论和反思在一定程度上促进了美学学科的发展，但是由于它们都是在理论美学的范围内展开的，虽然有着一定的学理价值，但是由于这些美学理论体系的建构都远离了大众的社会生活，无论是实践概念还是生命概念以及生存概念都与大众的美好生活相去甚远，因而我们的美学就不能深入到大众的生活，不能成为关于大众美好生活的学问。相反，随着社会的发展，人民物质生活的提高，相应的审美意识有所觉醒，这正是美学学科大有作为的时候。基于此，我们呼唤一种立足于将殴打中美好生活的美学，一种从理论的框架中走出来，研究广泛存在的生活美学。 理论美学的发展历史揭示了美学作为一门独立的学科的可能性和必然性，但是由于“美学家只在美学史中讨生活，他们满足于根据已有的理论提出新的理论；满足于在逻辑自足中建立各种理论体系，其眼光始终只盯着书本，思想神由于观念王国，没有去关心比观念、逻辑更为根本、更为丰富生动的现实生活本身，没有去研究身边正在发生着的大众审美事实。”因而美学研究就在逻辑、概念里兜圈子，美学家的这种自娱自乐的努力只能够满足自己的美学话语权而不能被广大的群众所接受，广大的群众不知道美学究竟为何物，不理解美学与他们的美好生活有什么关系，不了解美学的存在究竟对自己有什
美术鉴赏论文
美术鉴赏论文 ———《清明上河图》 摘要：《清明上河图》乃中国十大传世名画之一，它是北宋风俗画作品，该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，全图可分为三个段落，展开图，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描绘的是上土桥及大汴河两岸的繁忙景象。后段则描绘了汴京市区的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔细品察，个个形神毕备，毫纤俱现，极富情趣。该画内容丰富，结构严谨，繁而不乱，长而不冗段落分明，在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。写了北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面，描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。 关键词： 清明上河图》是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者张择端通过对清明节日北宁都城汴梁和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘，集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。《清明上河图》这一不朽杰作，无论从绘画艺术价值或从历史价值而言，皆堪称国之瑰宝。《清明上河图》长525厘米，宽25.5厘米，其中计有人物684个，牲畜96头，房舍122座，轿子8顶，舟船25只，树木124棵。《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最着名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物
纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。首段，汴京郊野的春光：在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。中段，繁忙的汴河码头：汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有王家纸马店，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。后段，热闹的市区街道：以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷
美学概论平时作业
美学概论平时作业 The document was prepared on January 2, 2021
《美学概论》平时作业 1、押韵是不是诗歌艺术的品质特征为什么 答：押韵是诗歌艺术的品质特征。因为： 1、韵律是诗歌的一个重要特色，尤其是古体诗。 2、在《声律启蒙》中有对平仄，韵律的详细说明与示例。但是随着白话文的推广，现代诗歌的兴起，在韵律上的讲究也没有过去那样必须．。也就是说，近体诗，自由体，比较随便。但是如果在韵律上多下功夫，能够让诗歌读起来更容易上口，感觉更加工整。 2、什么是美感的共性和个性它们是什么关系 答：美感：对于美的感受或体会。审美活动中，对于美的主观反映、感受、欣赏和评价。 美感是人接触到美的事物所引起的一种感动，是一种赏心悦目、怡情悦性的心理状态，是人对美的认识、评价与欣赏。 1、美感的共性：即美感的普遍性与共同性。这是因为美是客观的真实的，凡是符合客观的真实的美的反映，这种美感形式都是正确的，是有客观社会内容和客观的标准的。 2、美感的个性：即美感的差异性。首先表现为阶级的差异；其次表现为世界观和审美理想的差异；再次表现为审美趣味的差异；最后，美感在一定程度上还与个人的心境、情绪有关。 3、两者的关系：共性和个性是一切事物固有的本性，每一事物既有共性又有个性。共性决定事物的基本性质；个性揭示事物之间的差异性光是承认美感的个性，如西方的"趣味无可争辩"，或是光是承认美感的共性，如康德的"先验共同感"，都是片面的，所以实际上美感正是这两个矛盾方面的辩证统一。 3、“意境”为什么能引起强烈的美感 答：1、意境：意境是我国美学思想中的一个重要范畴，它体现了艺术美、欣赏和批评中常常把“意境”作为衡量艺术美的一个标准。意境是客观（生活、景物）与主观（思想、感情）相熔铸的产物。意境是情与景、意与境的统一。 2、意境之所以能够引起强烈的美感，主要是因为： 首先，意境具有生动的形象。意境中的形象集中了现实美中的精髓，也就是抓住了生活中那些能唤起某种情感的特征，意境中的景物都经过情感的过滤，所以说是情中景。 其次，意境中饱含艺术家的情感。意境中的形象来于自然，又能超脱自然，从属于表现情感。 再次，意境中包含了精湛的艺术技巧。意境的形成是艺术家的创造，技巧则是实际创造的本领，通过技巧才能达到情景交融。 最后，意境中的含蓄能唤起欣赏者的想象。意境中的含蓄，使人感到“言有尽而意无穷”，“意在言外，使人思而得之”。 4、美学作为一门独立的科学是什么时候的事
美学复习与练习题1
第一章绪论 9909字符 一．美学史上对美学研究对象的几种代表性看法 1.认为美学是研究艺术的。 这个思想来源于德国古典美学的集大成者黑格尔。黑格尔的《美学》在英文版里“美的艺术哲学”。 2.认为美学是研究审美经验和审美心理的学科。这种观点偏重于主观方面，分为两个层次： （1）认为美学是研究人自身的审美经验的，是将人的审美感受、感情、体验这些主观方面作为美学研究的对象。从客体转向主体，转向主体的心理方面。代表性人物如分析哲学的代表人物维特根斯坦、实用主义美学家杜威、美国新自然主义美学家托马斯·门罗、李泽厚。（2）以审美心理活动为美学主要研究对象。“美感在心理上怎样产生的。”“审美经验是一种怎样的心理活动？”有19世纪德国美学家费希纳《实验美学》、弗洛伊德经验分析美学、荣格的集体无意识（原型理论，原型就是集体无意识，从早期人类在生存环境中产生，以后由人类群体一代代通过遗传机制得到传承）。 3.认为美学研究对象是人和现实之间的审美关系。 4.把重点放在研究主客体之间的审美关系上面。这种观点的一个特点就是认为美学不能离开人与现实的关系单独地研究纯客观的美，或者单独 研究主体的审美经验和心理机制，而认为一定要从主体和客体、人和现实的关系之中研究美学问题。（上述看法都有其合理的一面，但往往是从某一视角出发的，反映了美学对象的某一方向或领域） 二．对美学学科的研究对象的认识 美学研究对象，是体现人与世界审美关系的一切审美现象或审美活动。 审美现象是审美关系中的现象和活动。 1.艺术中的审美现象，即艺术美。艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最高级、最典型的形式，无论是艺术创造或艺术鉴赏，都是 审美活动的不同方式。P8 2.自然界的审美现象即自然美。P10自然只有对人才有意义，没有人，自然是没有意义的，……只有人类产生以后，自然现象与人类发生 了审美关系才成为美的。 3.科技活动中的审美现象 4.日常生活中的审美现象。P12进入现代社会，人们的衣食住行都讲究美，都存在各种各样的审美现象，并且日常生活审美化的范围有所 扩大、程度有所提高。 5.审美形态也是多种多样的，广义的美包括优美和崇高、悲剧和喜剧，丑、荒诞、惊颤等也是一种广义的审美现象。 审美现象实质上是审美关系中的现象，只有在审美活动中，才会形成人与世界、主体与对象之间的审美关系。审美活动才是美学研究的真正对象。 审美对象的审美性质会随着不同的历史时代产生变化。“环肥燕瘦”的审美现象典型提示了女性美的历史变化。19世纪法国伟大雕塑家罗丹的作品〈欧米哀尔〉（老妓），老妇人已转化为具有高度的艺术技巧和思想力量的艺术美了。 美学研究的对象：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。（包含有研究方法） （1）人对现实的审美关系是普遍存在着的客观现象，美学必须以它为出发点开展研究。 （2）美学还必须研究审美意识、审美范畴和美学思想。 （3）美学应当以艺术为主要研究对象。 为什么艺术是主要研究对象： A 艺术是人类审美意识的集中表现。 B 艺术更深刻地把握人类美感经验的本质和特点。 C 艺术是一种高级形态的美。 三．美学是一门关于审美现象的综合性的人文学科 这是对美学学科性质和定位的基本概况。 人文学科：文、史、哲，以及伦理学、宗教学、美学、艺术学。 社会科学：经济学、社会学、法学、管理学等。 四．美学研究的方法
我对旅游美学的理解
我对旅游美学的理解 贵州大学人文学院历史系龙健 一门学问想要诞生和确立，它必然有能够支撑自己存在的理论或实践的基础。美学的产生，其历史是何其之长，影响何其之深远。随着美学理论体系的不断完善、美学涉及领域的不断扩展，以及众多美学家前赴后继地投入到美学研究之中，如今的美学研究可以说是百花齐放、百家争鸣。经过了一个学期对美学的学习，我对它的一些基本概念和词汇有了一定的了解。我们知道，所谓美学，其实就是部门美学，纵观美学的发展历程，主要表现为各部门美学的发展，美学普遍存在于各部门之中。旅游美学也只是美学的部门学科之一。 那么，美学是怎么样作用于旅游活动的呢？首先，我们应当了解到“旅游”是一种以“体”为手段的感官活动，是一种以游览对象为载体的愉悦身心的活动；其次，美学是一门感性之学，强调主体对客体的感觉体验。所以，用美学的理论方法来研究旅游活动，探讨旅游活动的美学价值，便是美学应有之意了。 旅游美学的研究对象就是“旅游美”。美不是客观存在的，也不是主观存在的，它是由主体与客体的活动创生的。朱光潜先生说过，美不是地上的麦穗，只要我们勤奋，我们弯腰就可以把它拾起。他说，美是创造出来的，但是，“创造”主观性太强，仿佛是你像创造就能创造，还有就是“造”需要一定的模板，比如造纸之类的那么随意。所以，陈昌茂老师认为，用“创生”一词比较贴切，于是，他大胆地
提出了“旅游活动创生旅游美”这一概念。 我国古代“有旅游美，但没有旅游美学”。“旅游美学”以“旅游审美”的方式存在，在世界各文化中，只有西方文学中形成了美学学科。但是在我国，旅游美的出现有相当长的历史可以追溯，中国古代的旅游活动创生出来的旅游美，是以旅游审美的形式表现在其他艺术门类之中，比如“游记文学”，其主要表现的是“山水游审美”。游记文学诞生于魏晋时期，到唐代走向成熟，如柳宗元的《永州八记》标志着游记文学的定型。明朝的游记文学达到了繁荣的景象，长篇巨著《徐霞客游记》是中国游记文学中的最高成就。从众多的游记文学中我们不难看出，旅游美产生的前提必须是有相应的旅游活动，在旅游活动中产生的美感体验。 研究旅游美，我们的方法是运用审美现象学的理论，它是理解美的一个基础。当一个人面对某一对象时，产生了审美现象，这种现实现象在他以后面对同一对象时由重复发生的时候，他就会把这一对象指认为美的对象，认为美是这一对象的固有性质。这种美的指认和对象的被命名，就是美感的客观化和符号化。然而，旅游美是游客在旅游活动中创生的一种美感，因此它也具有符号化的特征。比如游客到了黄果树瀑布，他面对黄果树瀑布这一实体对象，就会产生审美现象，那么以后当他再次到达黄果树或在图片是看到它是，他就会认为或向别人指出黄果树是如何的美。 说了半天，可以看出旅游美及美感是以旅游过程的活动为基础的。旅游美的发生更多在于“旅游动机”的非功利性和旅游景观对主
美学自己
从美到美学 1、美学，作为美的理论化，其西文的原意并不是美之学，而是感受学。Aesthetics(感受学) 成为关于美的学科的正式名称。一方面，美之学其核心，在于“感”，另一方面，这感又不是一般的生理心理之感，而是感到美的美感。因此，Aesthetics(感受学)成为美之学的正式名称。 2、西方文化史家普遍认同这一概念：古代西方（古希腊、古罗马、中世纪欧洲），其哲学 以本位论为主；近代西方（17世纪至19世纪末20世纪初）其哲学以认识论为主；现代西方（20世纪以来），其哲学以语言论为主。 3、到文艺复兴时期，建筑、雕刻、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、诗歌开始了脱离技术和科学 的运动。18世纪，查里斯.巴托在《论美的艺术的界限与共性原理》中，把这些艺术与技术和科学相区别，称为美的艺术。 4、要把西方文化在美的学科化问题上的漫长历史演化归纳为简要之点，基本上可以从三个 角度进行：一是从哲学角度，二是从主体心理的角度，三是从艺术的角度。 1)从哲学角度看，即美的本质。 学科体系的结构：首先，美的本质；其次，由美的本质产生出各类现象，如艺术美、 自然美、社会美、科学美等；最后，各大类美在分出次级的美，如艺术美有建筑美、 雕塑美、绘画美、音乐美、文学美、影视美…… 2)从主体心理的角度看，英国学者夏夫兹伯里“内在美”，夏夫兹伯里被库柏的《美 学词典》称为“现代Aesthetics(感受学)的创立者”。 鲍姆加登《美学》康德的《判断力批判》 3)从艺术角度看，客观世界之美和主体感受之美。 美学就是艺术哲学。艺术哲学由此成为影响西方美学的一个重要模式。这一范型由 巴托开始，到黑格尔的《美学》形成完美的体系。他的基础方法是：一般――典型 ——本质，其模式为：美——艺术——艺术门类与历史类型。在黑格尔的《美学》中，首先是美的本质，然后这一本质具体为各艺术门类：建筑、雕刻、绘画、音乐、 文学；最后各艺术门类有一个历史展开，呈现为三种类型：象征型艺术、古典型艺 术、浪漫型艺术。 这三种相互交叠的模式，或曰三个相互交叠的方面，构成了西方美学成学之后的研究范围。这三种美学模式，都围绕一个核心：美的本质。首先得出美的本质，然后，把得到的美的本质贯彻到审美现象、美感、艺术中去。 西方美学：现代以来的演进 5、西方美学的新演进，内容丰富而复杂，强为归纳，可以看到三大特征：一是从旧三面到 新三面，二是从有中心到无中心，三是出现了三大美学类型。 1)第一个特征，从旧三面（旧三类）到新三面（新三类）。旧：美的本质、审美心理、 艺术哲学。新：语言分析、审美心理、艺术哲学。 2)第二个特征，从有中心到无中心。 3)第三个特征，美学分为三大类型。 首先，是作为美学正宗的学院美学； （黑格尔、学院美学是以美学原理课本为特征的） 其次，是流派美学。 最后，是文化美学。 美学作为学科，关联到宇宙中的方方面面。在北美，美国学人舒斯特曼的《实用主义美学》要把意识形态，通俗艺术，拉普音乐，身体美学都放到美学中来；在西欧，德国学人韦尔施
旅游美学课程论文
《旅游美学》课程论文 桂林旅游景点中的美学鉴赏 摘要：旅游景观美的多样性，与其他艺术鉴赏活动不同，旅游审美的观赏对象极为丰富，几乎包括了美学上所有的审美形态。本文欲从自然美、艺术美以及社会美三个方面对桂林各大景点进行鉴赏。从旅游审美的角度，结合桂林各景区旅游现状对旅游美学概念、审美特性特征、审美方法等方面进行探讨, 期望对以人文为主体的旅游区规划设计和生态旅游者更好地品味桂林之美。 关键词：桂林；旅游；美学；鉴赏 引言 旅游虽然包含着很多活动内容，但归根结底是对自然美、艺术美和社会美的欣赏活动。要使旅游者获得理想的审美享受，首先要懂得旅游审美的特殊性。当今的旅游大多是山水风景及名胜古迹游览，因此必须了解山水风景的审美特征以及具体自然景观的审美欣赏；还应掌握旅游审美的方法。 一、旅游美学的相关概述 1．旅游美学的概念 旅游美学，旅游美学是以旅游为研究对象，从审美的角度研究旅游。由于他以旅游审美活动为特定的对象，所以一有别于一般的美学原理，也不同于美学的其他分支。 2．旅游的审美形态 1。1自然美。游览首先涉及到的就是自然美。“清风明月”、“远近山水”就是自然美。桂林的“江作青罗带，山如碧玉簪”“满眼风光多闪灼”就是自然界瑰丽景色的萃集。现在国家城乡环境保护建设部首批颁布的全国44个重点风景名胜区绝大部分是以自然风景为主要欣赏对象的。当然，桂林也在其列。 1。2艺术美。当你泛舟于漓江，观赏那沿途旖旎的风光；当你奋力登上龙脊的最高点，极目远眺，七星伴月一览无余；当你看到龙胜梯田，不禁要对龙胜人民的伟大创造力发出由衷的赞叹。所有着一些，都是艺术美。艺术美门类丰富多彩，达到长城、矗楼高阁、飞架的大桥，小到只有半寸见方的篆刻、精细的印章及传统的绘画艺术、书法艺术、雕刻艺术和工艺美术等、艺术美常常起到画龙点睛的作用，旅游胜地常在水际、路边或者悬崖峭壁，往往建有小巧玲珑的亭台楼阁，里面每每挂有字画，建筑也经雕镂装饰，这些艺术美的化身不但给游客提供了休憩、远眺的旅游设施，它们更是自然美景所不可缺少的重要点缀。此外，外来的文化和我国传统文化相结合所形成的独特风格的中华艺术，也遍布桂林各个景区，如阳朔西街。 1。3社会美。社会美主要是指人类改造自然、征服自然所表现出来的美。它蕴含在锦绣山河之中，只有领悟人类改造自然的美，人们对自然风景美的理解才会深刻。如龙胜的梯
美学概论 作业2
140107300101 14金融工程2班鲍莺 1.亚里士多德对美的论述有什么特点？ 美的本质是什么？这是一个令人头疼的难题。困难主要不在于对个别事物作审美判断和经验描述，而在于在各种美的事物中找出美的普遍本质。美的现象的复杂性，美有三种形态：自然形态的美、物质产品的美、观念形态的美；美有三个须域：自然美、社会美和艺术美；美有两个构成部分；内容美和形式美。正因为美的现象复杂，要从中概括出美的共同的本质和特征就不容易。在西方美学史上，对美的本质看法可归结为两类，一类是从精神世界去探讨美的本质，把美的本质的根源归结为绝对观念或主观意识、审美感受，属唯心主义哲学体系；一类是从客观世界的自然特征出发去探索美的本质，把美的本质根源归结为自然事物本身的某种感性特征和属性，属于唯物主义的哲学体系。亚里士多德则从物质世界探讨美的本质。其美学思想主要在《诗学》、《修辞学》、《形而上学》以及《政治学》等著作中。 古希腊“艺术模仿自然”的观念里面，暗含着一种艺术起源的思想，即艺术也是起源于对自然的模仿。从这段引文中可以看出，亚里士多德认为，艺术的起源有两个原因：“模仿”和“音调感、节奏感”。艺术起源于模仿的思想，在美学史上影响极大，后来被概括为“模仿说”，成为西方美学史上几千年不变的信条。而“音调感、节奏感”的思想，至今没有引起关注。“事物本身看上去尽管引起痛感，但惟妙惟肖的图像看上去却能引起我们的快感”。“假如我们从来没有见过所模仿的对象，那么我们的快感就不是由于模仿的作品，而是由于技巧或着色或类似的原因。”这里说的“模仿艺术”指的是造型艺术，即绘画、雕刻等。可见亚里士多德的艺术起源理论还是一种多元论。事实上正是如此，各门艺术自身的特殊性，和各个民族不同的地理环境，以及因此而形成的不同的生活生产方式、文化特征、宗教信仰等，决定了人类艺术的起源不可能是由一个因素决定的。亚里士多德的艺术起源多元论的思想，具有天才的性质。 亚里士多德认为，自然事物和人工制品，都是由于四种原因而存在。亚里士多德又把最高因称为“神”。最高因（神）是一切事物运动追求达到的最后结果和最高目标，也是一切事物产生、发展的最终动力和根本法则，同时，它本身也完美无缺，也是至高无上的善。因为善本身就是完美，所以事物内在的这种善的动因，实质上也是美的动因。因此，自然事物都有美与善的趋向，它们的生长过程，就是美与善的显现过程。因此，说到底，美是一种善，其所以引起快感，正是因为它善。整个自然界显得异常和谐、完整，像是一个万能设计者精心设计的艺术品。它的存在，就是美的法则的证明。美的主要形式是“秩序、匀称与明确”。他说：“一个美的事物——一个活东西或一个由某些部分组成之物——不但它的各部分应有一定的安排，而且它的体积也应有一定的大小；因为美要依靠体积与安排，一个非常小的东西不能美。”美就是“整一性”。“秩序、匀称与明确”就是“整一性”。“整一性”是艺术作品的标志：“美与不美，艺术作品与现实事物，分别就在于美的东西和艺术作品里，原来零散的因素结合成为统一体。”同时，他还指出，悲剧、史诗等叙事性艺术作品“整一性”的内在根据还是“可然律、必然律”。“整一性”是个体中一种统一的运动，它以内在的有机性而使个体具有丰富而又一致的性质和特征。从事物的最高因来说，这种“整一性”的根源来自于最高的善。因此，“整一性”既有感性的形式特征，又具有精神的、理性的根源。这种美，与外在形式相关，也与精神和理念相通。 亚里士多德承认艺术所摹拟的东西的真实性，从而肯定它的认识的意义；他承认艺术作品有陶冶性情的作用，从而肯定它的教育的意义；他承认美的事物给人以快感的享受，从而肯定它的审美的意义。他认为美的本质不能离开具体的美的事物，这就使得具体的研究艺术的法则成为可能和必要。他认为艺术所反映的不是个别的现象，而是要反映出一般的规律和法则，这就把艺术提高到哲学认识的高度了。
美术鉴赏论文
我最喜爱的画家——毕加索 在艺术的长河中，闪耀着一颗又一颗耀眼的明星，这些耀眼的明星们带给我们的有感动，有愤恨，有思考，有进步。我们从艺术中汲取养分，从艺术中得到灵感。画家无疑是艺术家群体之中重要的一族，他们用线条和色彩绘出了一个奇妙的世界，在这个世界中，我们可以找到自由翱翔的思想，也可以找到现实的影子，既可以找到对美好生活的憧憬，也可以找到阴暗生活的反映。在这个庞大的群体中，有一个独特的人，他个性、大胆、勇于创新，我们简直很难用一个或几个词汇去描述他，因为他太复杂。 第一次知道毕加索，不知道是什么时候了。但是真正开始认识他，则是在中学的美术课上。《格尔尼卡》是我接触到的第一幅毕氏画作。他用一种如此大胆如此不可思议的手法描述的现实，让我感到震撼。在画中蕴含着丰富的象征性，这种表现方式让我觉得和我见过的一些名画家的画作有极大的不同。 毕加索，1881年出生于西班牙，是立体派创始人，世界最具影响力的现代派画家，西方现代派绘画的主要代表，20世纪最伟大的艺术天才，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。他的画画法和风格多变，在世界艺术史上占据不朽的地位，在他九十三年的漫长生涯中艺术几乎贯穿始终，他的作品不仅数量惊人,而且风格极其丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。 也许是因为早年家境不佳，致使毕加索形成了敏感的性格，他早
期的作品风格也充满了忧郁的气息。在求学期间，毕加索努力地研习学院派的技巧和传统的主题，创作了许多以宗教为主题的作品。德加的柔和的色调，与罗特列克所追逐的上流社会的题材，也是毕加索早年学习的对象。而毕加索十四岁那年与父母移民巴塞罗那后的所见所闻以及迁至巴黎既落魄又贫穷，居住在洗衣坊的生活经历更深深加重了他那个时期作品中的忧郁气息。 1906年毕加索结识了马蒂斯等多位好友，并且此时他的经济状况也已渐渐好转，生活比以前愉快。也正是在此时，爱情也在不知不觉中悄然来到，软化了他这颗本已对生命固执颓丧的心灵，因此他这一时期的画作用色由忧郁愤懑的蓝色变为轻快甜蜜的粉红，其中大多色彩丰富，充满了淡淡的喜悦与生气, 绘画对象亦由蓝色时期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚妇女转向街头艺人、杂耍艺人及风华正茂的女孩，透露出毕加索对人生百态的兴趣、关注及信心。之后毕加索又从德兰的非洲面具中得到启发，由此进入了他艺术生涯的非洲时期。这个时期，他笔下的人物体健硕而深沉，揭示了毕加索的立体主义时期的来临。在这一时期，毕加索与他的朋友布拉克一起创作出第一批拼贴画。1914年，战争使立体主义画家分道扬镳，各奔前程。毕加索重拾自由与个人在色彩上的品味，还有那旺盛的精力。无论从风格与绘画的对象上，他的“立体印象派”创作变得更加自由。纵观他的所有作品，他并未把自己局限于立体主义，而是继续从各方面探索。例如，1915至1916年的作品是自然主义的；1917年的却是现实主义。 第二次世界大战时，毕加索作油画《格尔尼卡》抗议德、意法西
美学原理尔雅课作业参考答案
1 宗白华的美学立足点是（）。 A、西方形而上学 B、西方美学 C、中国形而上学 D、中国美学 我的答案：D 得分：20.0分 2 下列对《诗论》说法不正确的是（）。 A、它用西方诗论来阐释中国古典诗歌 B、它用中国诗论来印证西方诗论 C、它是一本介绍诗歌创作的著作。 D、它分析了中国诗走向律诗的原因 我的答案：C 得分：20.0分 3 不是中国近代美学家的是（）。 A、梁启超 B、蔡元培 C、王国维 D、华罗庚 我的答案：D 得分：20.0分 4 中国古代是不存在美学的。（） 我的答案：×得分：20.0分 5 宗白华认为西方形而上学属于唯理的体系，目的在于了解世界的基本结构。（）我的答案：√得分：20.0分 1 谁提出“自下而上”的美学，并引发了将美学看作时心理科学的思潮？（） A、海德格尔 B、费希纳 C、萨特 D、杜夫海纳 我的答案：B 得分：20.0分 2 下列对美学学科性质描述不正确的是（）。 A、美学是一种人文学科 B、美学是一种交叉学科 C、美学是表现为理论形态的审美意识 D、美学是一种发展完善的学科 我的答案：D 得分：20.0分 3 下列属于审美活动领域的是（）。 A、自然美
B、社会美 C、科学美 D、以上都有 我的答案：D 得分：20.0分 4 以下对美学的特点说法错误的是（）。 A、美学和人生有着十分紧密的联系 B、美学和每个民族的文化传统联系紧密 C、美学是研究艺术的 D、美和真、善是哲学永恒的课题 我的答案：C 得分：20.0分 5 对美学的误解不包括（）。 A、美学不是一门交叉学科 B、美学等同于美术 C、美学等同于审美意识 D、美学是表现为理论形态的审美意识 我的答案：D 得分：20.0分 1 京剧的意象世界，主要依靠（）表现出来。 A、场景 B、剧情 C、技艺 D、演员 我的答案：D 得分：20.0分 2 审美活动的核心是（）。 A、美好事物 B、审美经验 C、人生体验 D、以上都不对 我的答案：B 得分：20.0分 3 决定美学学习方法的因素是（）。 A、经济制度 B、政治制度 C、美学的学科性质 D、人们的喜好 我的答案：C 得分：20.0分 4 学习美学要立足于中国文化，为此对西方美学都要摒弃。（）我的答案：×得分：20.0分 5 学习美学的必要性只是是美学的学科性质决定的。（）
0037美学自考考点整理(超详细)
第一章绪论 第一节美学是一门什么样的学科 一、美学史上对美学研究对象的几种代表性看法 （一）美学是研究美和美的规律这样一门学科 代表人物：古希腊大哲学家柏拉图 作品：《大希庇阿斯篇》（西方文学史上第一篇专门研究美的著作） 影响：从柏拉图开始，研究美本身、美的本质就成了美学的主要问题和对象 美学在古希腊没成为一门学科，但开始研究美本身、美的本质 （二）美学是研究艺术的 来源于：德国古典美学的集大成者——黑格尔 作品：《美学讲演录》（朱光潜先生译为《美学》）“美的艺术哲学”（philosophy of fine art） 理论：美学等同于艺术哲学 问题是研究艺术已经有了艺术学艺术原理，为什么还要美学？ 回答是要从哲学的高度研究艺术，用哲学的眼光来考察艺术的美，有一种哲学的品格和高度，因而有很多美学家认为美学就等同于艺术哲学。 （三）美学是研究审美经验和审美心理的学科 1、美学是研究人自身的审美经验，将人的审美感受、感情、体验这些主观方面作为美学研究的对象。 起源：英国的经验派 逻辑经验主义、逻辑实证主义哲学（即分析哲学）认为只有能够被经验证实或证伪的东西才是有意义的，才能够成为哲学研究的对象。 （1）分析哲学代表人物：维特根斯坦 后期提出一个著名命题：“语词的意义即用法（或译‘在其使用中’）” 认为“与美学相联系的、最重要的可能是审美反应”→这实际上把美学研究的重点专项人们的审美经验。 （2）实用主义美学家：杜威《艺术即经验》 主张以审美经验为美学的研究对象 （3）美国新自然主义美学家：托马斯·门罗 主张放弃对美作形而上学的探讨，而强调对人们的审美经验作尽可能客观的描述
旅游审美论文
简述旅游活动的审美内涵 学号：0818020101 班级：08旅1 姓名：余航 摘要：旅游审美中的旅游不同于古今的游历。现代意义的旅游有着全新的内涵，它已成为一种商业行为，一种独立的经济形态，一种新的产业。无论是客体的开发、主体的审美行为，还是导游，都是经济行为，没有钱是不能旅游的。人们越富有，才会有越来越多的人旅游；就旅游目的而言，旅游者的目的是各不相同的，并非所有的旅游者都是为了审美才去旅游。古人中有的人游历是为了做学问，有的人是为了遁世，有的是因官场不得志，有的人是做官被贬被罚；现代人中有的人是想轻松一下而投入大自然，有的人是为了看看大都市的现代文明，有的人是为了寻找知识，有的是为了寻觅发财梦；更何况不同处境不同身份不同经济地位的人各有不同的审美眼光。 关键词：旅游审美、物我关系、内涵 正文： 一旅游活动是人对物我之间和谐关系的主动寻求 旅游活动本质上是一种审美活动。通俗地说，旅游活动就是人们所说的“玩儿”的一种，是游玩，是消闲，是消遣，是娱情、娱乐的一种方式。从理论上讲，旅游活动就是人对物我之间和谐关系的主动寻求。人在旅游过程中，爬上山峰、坐上游船，感到愉悦，这就构成了人与山水之间的一种和谐，也就是客体“物”与主体“我”之间的一种和谐关系；人走进庙宇、面对神佛，心中产生一种敬慕与崇仰的感觉，这也构成了物我（神与人）之间的一种心灵与心理上的和谐关系。所谓主动寻求，是说这种物我之间的和谐关系，不同于人们在平日生活当中时常也可能产生的那种和谐关系。旅游是人的一种主动活动，是寻幽访胜，是寻奇探异，是寻新鲜、求刺激，所以说是主动寻求。这里所说的物，是指人在旅游活动中观赏的或参与其中的对象，或者说是人作为旅游主体的审美对象（审美客体）。这种审美对象主要是指山水风光、园林建筑、寺庙祠宇、文化艺术、民俗风情等，以及旅游主体可直接参与的活动如游泳、漂流、滑冰、滑雪、滑沙、滑翔、划船、骑马、打高尔夫球等以及其他竞技类活动等。这是旅游活动的主要内容。当然，在旅游活动中还包括住宿、吃饭、乘坐车船、逛街购物等，这就把旅馆、饭店、露营地与设施、车辆船只、旅游用品与旅游纪念品等也变成旅游主体在旅游活动中的另类的审美对象了。 既然说旅游活动本质上是一种审美活动，而旅游活动又是人对物我之间和谐
本文把国内电影美学的发展概括为三个阶段
本文把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。从80年开始为提出问题阶段，从84年开始为理论准备阶段，从93年开始为框架建设阶段。本文认为，由于有了前两个阶段，我们完全有理由、有条件立即开始电影美学理论框架的建设工作。这不仅是国内电影美学研究进程的一种期待和指向，而且也是中国电影对于中国电影理论的一种期待。TAGS：电影美学展望论文 论文提要 本文把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。从80年开始为提出问题阶段，从84年开始为理论准备阶段，从93年开始为框架建设阶段。本文认为，由于有了前两个阶段，我们完全有理由、有条件立即开始电影美学理论框架的建设工作。这不仅是国内电影美学研究进程的一种期待和指向，而且也是中国电影对于中国电影理论的一种期待。 文章转自SHOW43教育网 评定一个学科的发展程度，大致上可以从三个方面来考察：学科界定是否清晰、方法论基础是否扎实和理论框架是否稳定。考察国内电影美学研究的状况，也应当如此。在这里，学科界定往往成为一件十分关键的事情。学科界定不明，一切都无法进行。电影美学思想不能与电影美学划等号。这一点已为国内电影理论研究的历史所证实，亦应为深入的学理探讨所明辨。 确立（或界定）一个学科，实际上就是提出一个问题。美国学者霍兰德提到：“事实上，现代物理学家--不妨说，现代科学家--已经不再将大自然想象为独立于观察者而运行的一架机器。相反是我们就大自然提出的问题决定我们将在大自然中发现什么。（重点号为笔者所加）物理学家的这一态度，即承认观测者的作用，已经弥漫于整个二十世纪的知识界。”从回顾和展望国内电影美学研究的角度，电影美学问题的提出确实是一件非常重要的事情。 根据上述考虑，我把国内电影美学的发展概括为三个阶段：提出问题阶段、理论准备阶段和框架建设阶段。 提出问题阶段 无论是在世界范围内，还是仅就国内而言，电影美学研究的历史都可以说是相当短暂的。钟惦棐曾说过：“电影之有理论始于20年代，电影之有美学则是从50年代开始，大体上是从1957年左右开始的。”郑雪来也有类似的说法：“至于电影美学成为一个学科，时间当然要晚些。二、三十年代，对于电影美学若干问题有过一些研究和争论，但主要是集中在五、六十年代之后。”他们所说，都是世界范围内的情况，但不知有何所本。至于国内，钟惦棐这样说：“在中国，首先把电影美学的研究问题提出来，并认真把它当作一件事情来办的，不是电影家自己的组织，也不是它的研究部门和刊物，而是《文艺研究》杂志编辑部。这事很足以说明大家注意的方面颇不一样。这不一样，也说明对这门科学的估计不一样。二十多年前，它竟然是被作为嘲弄的口实来提的！这既见之于当时的发言记录，又见之于当时出版的《中国电影》杂志。”钟惦棐接着说，“不管怎样，问题终于被提出来了（重点号为笔者所加），时间在一九八○年八月。”从那以后，中国有了一个以钟惦棐为首的电影美学活动小组，每个星期三开一次会。这样严格的活动，一直持续到1982年。这个小组的活动的一个成果是，出版了钟惦棐主编的两本电影美学论文集：《电影美学：1982》《电影美学：1984》。据说这个小组还要编写一本《电影美学概论》。由是，中国的电影美学研究有了一个隆重的开始
美术鉴赏论文 (1)
中国绘画艺术浅谈 博大精深、源远流长往往是形容我国古代艺术文化、悠久历史的最佳词汇。一个线条，一个轮廓，一抹色彩，看似简简单单的几笔，画家却能够用远近呼应、以动衬静等手法将人物、山水表现得淋漓尽致、唯妙唯俏，这就是我们中国古代绘画的精髓所在！ 从远古的陶瓷绘画，到魏晋的墓室彩绘砖，再到隋唐的壁画，个人感觉，相比较于西方油画的死板，我们中国美术讲究的是形散神聚，画家们举手投足之间一挥笔墨，就能表达自己对人物、事物的态度与看法——不论是一种巫术，还是讽刺官僚、表现民生疾苦，抑或是细致刻画某种动物等等。通过这几次选修课，我觉得古代的画家不仅仅是画家，他们往往能够用笔墨批判现实或者是表达某种愿望或抱负，总之，绘画的目的已经远远超越了欣赏，我们能够从众多的绘画之中感受到它们所带来的内涵美、意境美，这也是值得我们去欣赏、去研究的地方！ 在美术鉴赏这门课中，我印象最深的就是顾恺之大师。顾恺之，字长康，晋陵无锡（今江苏无锡）人。顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。谢安深重之，以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得”“以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。老师上课细心地讲述了洛神赋的故事，《洛神赋》是古代有名的诗人曹植用神话隐喻着失落了爱情的感伤的诗篇《洛神赋》，是中国古代文学中的一篇重要作品。曹植所爱的女子甄氏，在他的父亲曹操的决定下，为他的哥哥曹丕夺去。甄氏在曹丕那里，没有得到稳固的爱情死得很惨，她死后，曹丕把甄氏遗留的玉镂金带枕给了曹植。曹植在回归他自己的封地的路上经过洛水，夜晚梦见了甄氏来会他，悲痛之余作了一篇《感甄赋》，塑造了洛神的动人形象，也就是被他美化了情人的形象，甄氏的儿子曹叡将它改名为《洛神赋》。恺之知识渊博而有才气，擅长诗赋、书法，尤其精通绘画。工人像、佛像、禽兽、山水等。当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。他的画师法卫协而又有所变化，他的画有敷染容貌，以浓色微加点缀，不求晕饰；笔迹周密，紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空的特点。史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。精通画论，其“迁想妙得”、“以形写神”等论点，对我国传统绘画的发展，影响很大。
美学概论复习作业答案_百度文库
《美学概论》形成性考核作业及答案 形成性考核(一 一、填空题 1.就美学的内容而言,基本上包括(美学理论、(美学史和(门类美学三个部分。 2美论、美感论和美的形态论构成了美学理论的“骨干”。 3艺术美论、审美论和美育论构成了美学理论的丰满的“血肉”。 4.人通过劳动培养了自身精神能力的专注性,并且在不同方面发展 了自身的感观的特性,包括概括性、联系性、情感性和创造性。 5.审美关系是合目的性与合规律性_的统一;是_真_与__善_的统一。 6.人同世界的精神关系,我们可以把它分作三种:认识关系、功利关系_和审美关系。 二、名词解释 1.美学:哲学的一个分支,论述美和美的事物,尤指对审美鉴赏力的判断。 2.审美直觉:审美直觉是人们在长期的社会实践活动中逐渐形成的、建立在审美观察和审美体验之上的高级的审美感知能力,是一种以主观的情感体验去观照自然和现实,让审美对象激发主体的情感,又将主体的情感溶入审美对象之中的表象运动。 3.美感:美感指具体的审美感受,即美感的心理结构及其运动形式,它表现为主体在欣赏美的对象时综合的心理反应。 4.审美个性:审美个性是通过群体的审美意识的渗入和个体审美心理结构的形成而展现丰富的、多样的审美特征。
三、判断正误并简要说明理由: 1.“美在于客观形式”。 答:此观点错误。 这种观点只是对美作了一些经验性的描述和归纳,缺乏普遍意义。因为美是人类生产劳动实践的产物。在劳动实践中,对象对人的自由本质的肯定,或者说人的本质力量的对象化,才体现了美的本质。 2.“美在于人的自然生理—心理基础”。 答:此观点错误。 这种观点主要是用精神分析美学,它最基本的主张就是强调人的无意识和本能冲动在艺术创造与审美活动中的决定作用和深层动因,它对事物、现实、感性只是从客体的或主观的形式去理解。 四、简答题: 1.简述黑格尔关于美的基本观点。 (1从内容与形式的辨证统一考察美; (2从历史主义方法出发去考察美的本质 (3从以“劳动”为中介的主体和对象统一出发去考察美。 2.车尔尼雪夫斯基的美学观: (1车尔尼雪夫斯基看到了现实美本身,认为生活本身就是美; (2车尔尼雪夫斯基认为美是生活,突出了美与人类生活的本质联系; (3车尔尼雪夫斯基从“人本主义”出发,模糊地感到了美的现实基础。