结构素描中的透视
结构素描中的透视
方形透视图画法（1）
首先，画一个约一式网页第三地平线。使用一个小点或线大致在行的中间，以纪念的一个席位。这就是你的消失点。
现在画正方形或长方形，远低于和您的一个消失点的一面。确保您的垂直线垂直（直角）到您的地平线，和你的水平线是平行的。任何有趣的角度或颤抖线，对于一个成功的透视图，你需要的直线和弯，完全满足。
现在吸取您的每个正方形或长方形的消失点角落线。以确保它们是直接和终点的消失点完全相符。
现在到了棘手的。画一条水平线，开始一段路，沿左下消失线，跨越直到它加入右下角消失线。这是您的盒子背面的底部边缘。请确保它是直-平行视野和前沿。
现在，画两条垂直线，直线上升，从那里的后防线满足两线消失，直至消失在两名行。然后添加水平线加入他们。
两个最大的问题在本次绘画是在角度线阶段-他们必须直接-与线条不太满足。如果您停止短期或去过去的消失线非常轻微同线之一，您会遇到麻烦您的最后一行直。
如果你的箱子是接近地平线或消失，你可能会发现角度是非常愚蠢的（宽），并且难以得到正确解决。
方形透视图画法（2）
现在您可以擦除消失线。你可以保持箱内所有线路，如果你希望它是看透像水族箱，或者，你可以仔细地清除后面的角落-在左下角，背部及腰部线条如示例。
现在尝试引起了一些更在不同的地方正方形和矩形。尝试在地平线以上线路之一，也是在下面的消失点右中。
画出你的收件箱内的消失线。只要您的统治者是排队正确，您可以停止绘图公正地消失点短，所以它仍然很容易看到，而不是纠缠的线条丢失。
搽掉你的单点的角度箱。尝试画一个水族箱，开放框和一个实心框。
圆面及圆形物体的透视：
圆形透视的画法：先画一个立方体的透视形，正面画出两条对角线，再画两条对角线相交的四个点，共八个点，将八个点连接成圆。
圆形透视距我们近的半圆大，远的半圆小，弧线要均匀自然，两端不能画得太尖或太圆。（如下图）
画圆形物体的方法：
步骤一：画出物体高和宽的比例。
步骤二：根据回旋组合体的规律，画出中轴线及对称点的平行线，画出物体外形特征。步骤三：在每条平行线上标出近大远小的点，画出圆面透视。
步骤四：调整线条的近实远虚的关系：（如下图所示）
以下是圆柱体和圆锥体的画法：
几何体结构素描的教案.
几何体的意义 ?常见的几何体主要有:正方体、长方体、球体、锥体、六棱柱体、圆柱体等。 ?几何体是初学绘画的必修课.因为几何体在结构上单纯,也是一切复杂形体最基本 的组成和表现形式,通过对几何体的绘画学习,不但能让初学者掌握最基本的形体素描表现方法,而且也可从中初步的循序渐进的掌握物体的结构以及透视的变化. 结构素描 ?物体本身并不存在纯粹的线条,所以用线条去表现物体,是对物体的一种高度概括, 要求绘画者对物体的外形和内部结构有很好的认识,用线条去表现物体的外轮廓和内在的结构。 几何的绘画方法 ?1、观察物体:选择合适的绘画角度,培养自己敏锐的观察能力。 ?2、构图:根据画面的需要,采用横构图或竖构图,把物体放在画面的适当位置,一 般遵循“上紧下松,左右相当”的构图原则。 ?3、起形:用长直线概括出物体大的形状,再具体到局部。(注意透视法的运用 正方体的绘画方法 ?4、调整:
?调整在整个绘画过程中是很重要的一步.在前面局部的刻画中,难免会出现和整个 画面不和谐的地方,或者是刻画不足或者是刻画太过,甚至是某些局部的形不够准确,都会影响到整体效果,在调整过程中,就是针对这些进行修改,使其在形体上准确。 正方体相关的透视知识★ 焦点透视法 焦点透视法是固定的一个视点位置对形体的观察,在焦点透视法中最基本的形体是立方体,透视现象大多是通过对立方体的三个面所进行观察来决定立方体的透视表现。焦点透视可分为:平行透视、成角透视、倾斜透视、圆透视等。 ①平行透视,即一点透视。当立方体的一个体面与视点(眼睛平行时候所产生的透视现象,立方体正面为正方形,因为在这种透视现象中只有一个消失点,所以也称为一点透视。 ②成角透视,即两点透视。当立方体的一个体面与地面平行,其他的体面与眼睛成一定角度的时候所产生的透视现象,这种透视有两个消失点,所以也称为两点透视。
素描几何体常见的几种错误
石膏几何形体是初学素描的必学课。因为几何体结构简单，是一切复杂形体最基本的组成和表现方式，因此几何体是素描甚至美术入门最重要的一步，如果几何体的问题没有解决好，那么对以后的美术学习影响很大。今天我们就常见的6大几何体问题给大家以总结归纳解决。 一、起形歪歪扭扭 这个问题是因为在起形的时候，没有找准物体对称的中心线。所以在起稿时，要左右两边同时起，互相比较。 二、画面“空”或“满” 画面中物体集中而又小就显得“空”；画面中的物体大而散就会显得“满”。所以在开始画的时候一定要把整组几何形体的外轮廓找“准”，然后再确定各个物体的外形就会避免这个问题。
三、外轮廓线太“虚”或太“实” 轮廓线的处理一般不能太“实”，太“实”了不容易表现空间，但也不能“虚”，轮廓线相对物体近端一般比较靠后，所以比较“虚”，但是再“虚”也是实实在在存在的。这就要求我们善于对比与观察，注意控制轮廓线的虚实节奏关系。
四、透视远近反差过小 透视的基本规律是“近大远小”。有的同学常把物体画得没有透视，这是由于对透视的基本规律理解不够。所以我们在画的时候，要多掌握透视规律，严谨地把握比例关系，把对象的展示得尽量客观些。 五、画面调子“灰”。 “灰”的原因通常是把物体亮部画得与暗部区分比较弱，明暗对比不够明确所致。我们在处理的时候可以把明暗交界线加重下去，尽量减少亮部的调子，调高明度，就可以解决这个问题。
六、画面“花”、“平均”、“死板” 很多初学者很容易出现的问题。“花”的原因是对物体刻画的部分太多、太细、太碎；“平均”的原因是由于物体刻画表现得没有主次；“死板”的原因是物体刻画缺少层次变化，刻画得太死。 出现这些问题归根结底是因为初学者整体观察不够，所以才不能整体的表现。这就要求我们在观察的时候要整体，区分静物的主次关系，刻画时严格地按整体主次进行调整，让局部与整体统一融合在一起。
素描几何体常见的6大错误
素描几何体常见的6大错误 石膏几何形体是初学素描的必学课。因为几何体结构简单，是一切复杂形体最基本的组成和表现方式，因此几何体是素描甚至美术入门最重要的一步，如果几何体的问题没有解决好，那么对以后的美术学习影响很大。今天我们就常见的6大几何体问题给大家以总结归纳解决。 一、起形歪歪扭扭 这个问题是因为在起形的时候，没有找准物体对称的中心线。所以在起稿时，要左右两边同时起，互相比较。 二、画面“空”或“满” 画面中物体集中而又小就显得“空”；画面中的物体大而散就会显得“满”。所以在开始画的时候一定要把整组几何形体的外轮廓找“准”，然后再确定各个物体的外形就会避免这个问题。 三、外轮廓线太“虚”或太“实” 轮廓线的处理一般不能太“实”，太“实”了不容易表现空间，但也不能“虚”，轮廓线相对物体近端一般比较靠后，所以比较“虚”，但是再“虚”也是实实在在存在的。这就要求我们善于对比与观察，注意控制轮廓线的虚实节奏关系。 四、透视远近反差过小 透视的基本规律是“近大远小”。有的同学常把物体画得没有透视，这是由于对透视的基本规律理解不够。所以我们在画的时候，要多掌握透视规律，严谨地把握比例关系，把对象的展示得尽量客观些。 五、画面调子“灰”。 “灰”的原因通常是把物体亮部画得与暗部区分比较弱，明暗对比不够明确所致。我们在处理的时候可以把明暗交界线加重下去，尽量减少亮部的调子，调高明度，就可以解决这个问题。 六、画面“花”、“平均”、“死板” 很多初学者很容易出现的问题。“花”的原因是对物体刻画的部分太多、太细、太碎；“平均”的原因是由于物体刻画表现得没有主次；“死板”的原因是物体刻画缺少层次变化，刻画得太死。 出现这些问题归根结底是因为初学者整体观察不够，所以才不能整体的表现。这就要求我们在观察的时候要整体，区分静物的主次关系，刻画时严格地按整体主次进行调整，让局部与整体统一融合在一起。
素描透视的基本画法讲解
立方体的透视 物体在空间中会产生近大远小、近实远虚等变化，这就是透视现象。在素描写生中，只有将透视关系画准确，才能表现出物体的空间感。很多初学者由于不了解透视原理，尽管画了很多调子、强调了各种对比关系，画面上的物体还是“平面的”。还有一部分初学者对透视的理解过于片面，不经过认真观察就过度强调近大远小等透视规律，使透视变化过于强烈而导致画面上的物体出现“畸形”，所以处理画面上的透视关系时还要把握好度。 一点透视：也称平行透视，其画面中只有一个消失点。如当我们所表现的立方体正面与画面平行时，这个面上的线条不产生透视变化，而其他线条均集中消失于一点，这种透视现象就是“一点透视”。在作画时需注意一点，一点透视的消失点不要定在画面的正中部位，否则会使画面显得呆板、不灵活。 两点透视：也称成角透视，是指画面中所表现的物体有两个消失点，任何一个面都不与画面平行。由于较之一点透视多了一个透视面，所以，两点透视显得更加自然、活跃，是绘画表现中运用得最广的一种透视类型。 三点透视（仰视）：也称倾斜透视，可分为仰视倾斜透视和俯视倾斜透视两种。倾斜透视除了具有左右两个消失点外，还有仰视时向上的消失点“天点”或俯视时向下的消失点“地点”，天点与地点均处在视中线上。仰视倾斜透视表现的物像在视平线以上，呈现出上小下大的特征，垂直于地平线的线变得倾斜，并向天点消失。 三点透视（俯视）：俯视倾斜透视表现的物像在视平线以下，呈现出上大下小的特征，垂直于地平面的线变得倾斜，并向地点消失。当立方体处于三点透视的状态下时，我们能看到立方体的三个面。 1、我们所画的玻璃杯是比较常见的方形玻璃杯，所以是比较好起型的，首先用长直线切 2、在画面上画一个两点透视的方体。 3、擦掉多余的线，注意画出杯子的厚度。 4、依照光源画出玻璃杯子的明暗交界线，杯子的结构与正方形的结构近似，因此，明暗交界线还是方体的明暗交界线，但由于杯子的玻璃质感，它的明暗交界线并不明显。 5、沿着明暗交界线排出暗部的调子。注意玻璃杯子的黑白对比较大。 6、用铅笔轻轻的整体排一层调子。 7、加重杯底的色调，注意杯子底部厚度分两层，深色的那层厚一些，要留出高亮色块，这
几何体素描四棱锥的绘画步骤
几何体素描四棱锥的绘画步骤 四棱锥的四个面有明有暗，各不相同，要仔细观察。相互比较，用长直线将其把准确地画出来。 1、把四棱锥体看成一个三角形，确定在画面中的位置，画出中心线。
2、确定出两个面的大小，找出明暗交界线和投影。注意明暗交界线在棱锥上的表现有一个截然的明暗分界，受反光影响，明暗交接线在色度上也并非一成不变，在表现上就更应注意观察，避免画死和概念化。
3、区分出亮部和暗部。在施加明暗时，最好把处于暗部的包括明暗交接线、暗面、反光和投影一块儿统一起来画.先统一为一体，然后再在"明暗交接线"等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化、对比和关系.在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱，并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。
4、深入刻画区分不同面的色调，画出背景，表现出四棱锥体的体积感。在画的过程中为了突出柱体的体积效果，可以强调明暗的对比，特别是明暗交接线的表现，事实上往往画得比看到的调子要重些.这是因为铅笔的表现力度远远达不到光照的效果那么丰富。
5、根据画面需要调整主次虚实，协调整体关系，拉大画面的黑、白、灰关系，使画面更完整。调整在整个绘画过程中是很重要的一步.在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐。在调整中，作为最初的辅助线，此时也应融入到形体中。表现明暗交界线的线，都应融进所属的面中，对于多余的辅助线应擦去。
素描几何体透视的绘画技巧
素描几何体透视的绘画技巧 绘画中的透视规律 我们平时看到的物体实际上并不比它们在前景的时候小，但是它们看起来却很小，这是因为物体产生了透视的关系。在画素描前我们要对物体的透视进行分析，才能绘制出更加准确的画面效果。这对我们更好地理解物体的结构有很大的帮助。 近大远小和近实远虚的规律 生活中我们常常会发现：路面向远处延伸时越来越窄，道路两旁的树木越往远处变得越来越小…… 这便是本小节要介绍的近大远小和近实远虚的基本透视规律。首先，让我们了解一下这些基本的透视关系。 单个物体的透视 单个物体的透视规律，最为明显的就是近大远小。此效果表现起来较为简单，也比较容易掌握。通过简单的几何体比较容易理解近大远小的透视关系。 杯子可以看作圆柱体，从图中可以看出，离视点近的顶面要比底部的面大一些，体现出了近大远小的关系。
圆柱体的两个顶面都是圆形，这两个圆形的大小是一样的，但是由于透视发生变化，靠近视点一侧的圆看起来就要比远处的圆大，即使变换了角度，近大远小的规律也是不变的。 多个物体的透视 多个物体排列在一起时，不仅整体的透视发生近大远小的变化，而且单个物体自身也有近大远小的透视变化。
多个物体有规律地排列时，在视觉上会形成近大远小的透视关系；从右图中路边路灯的排列可以看出，靠近视点的路灯大一些，远处的则越来越小。
散落在地上的物体，从外形上看，近处的要大一些，远处的要小一些。 平行透视 平行透视也叫一点透视，是指在6 0°视域中，观察正方体上下、前后及两侧六个面，不论立方体在什么位置，只要有一个面与可视画面平行，立方体和画面所构成的透视关系就叫“平行透视”。
素描几何体教案
素描几何体教案 高一美术李文菊 【教学目标】1：知识与能力：通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。培养学生观察力。 2：过程与方法：掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。 3：情感与态度价值观：培养学生整体价值观。 【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。 【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 【课堂类型】讲授法、示范法。 【教学工具准备】1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、画册。 2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。【学时】24 【课时分配】 一理论部分1课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。 2石膏几何形体写生的目的和意义。 3石膏几何形体写生基本透视原理。 4石膏几何形体写生的光影规律。 5写生中的角度选择及构图。 6写实素描的观察方法与表现。 7素描造型的基本要素。 8长短期素描作业的表现方法。 二实践部分23课时 作业1：立方体、圆锥体、球体、衬布 要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业2：深灰色衬布，圆锥体，立方体。（要求同上）要求：全因素描，画出物体的质感量感。 作业3：球体景物，十字交叉体，圆锥体、立方体、黑色衬布。 要求：全因素描，画出物体的质感量感。 评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。 【教学过程】 一、概述 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 （二）素描的基本分类： 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。 二、石膏几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 三、基本透视原理 透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1 平行透视，2成角透视，3倾斜透视。（4圆透视，5投影透视，6倒影透视，这三种透视以后再讲。） 1、平行透视 当立方体的一个体面与画面平行，所产生的透视现象为平行透视。
结构素描中的透视
结构素描中的透视 方形透视图画法（1） 首先，画一个约一式网页第三地平线。使用一个小点或线大致在行的中间，以纪念的一个席位。这就是你的消失点。 现在画正方形或长方形，远低于和您的一个消失点的一面。确保您的垂直线垂直（直角）到您的地平线，和你的水平线是平行的。任何有趣的角度或颤抖线，对于一个成功的透视图，你需要的直线和弯，完全满足。 现在吸取您的每个正方形或长方形的消失点角落线。以确保它们是直接和终点的消失点完全相符。 现在到了棘手的。画一条水平线，开始一段路，沿左下消失线，跨越直到它加入右下角消失线。这是您的盒子背面的底部边缘。请确保它是直-平行视野和前沿。 现在，画两条垂直线，直线上升，从那里的后防线满足两线消失，直至消失在两名行。然后添加水平线加入他们。 两个最大的问题在本次绘画是在角度线阶段-他们必须直接-与线条不太满足。如果您停止短期或去过去的消失线非常轻微同线之一，您会遇到麻烦您的最后一行直。 如果你的箱子是接近地平线或消失，你可能会发现角度是非常愚蠢的（宽），并且难以得到正确解决。
方形透视图画法（2） 现在您可以擦除消失线。你可以保持箱内所有线路，如果你希望它是看透像水族箱，或者，你可以仔细地清除后面的角落-在左下角，背部及腰部线条如示例。 现在尝试引起了一些更在不同的地方正方形和矩形。尝试在地平线以上线路之一，也是在下面的消失点右中。 画出你的收件箱内的消失线。只要您的统治者是排队正确，您可以停止绘图公正地消失点短，所以它仍然很容易看到，而不是纠缠的线条丢失。 搽掉你的单点的角度箱。尝试画一个水族箱，开放框和一个实心框。 圆面及圆形物体的透视： 圆形透视的画法：先画一个立方体的透视形，正面画出两条对角线，再画两条对角线相交的四个点，共八个点，将八个点连接成圆。 圆形透视距我们近的半圆大，远的半圆小，弧线要均匀自然，两端不能画得太尖或太圆。（如下图）
素描几何体——多面体
素描几何体——多面体 教学目标：要求学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的结构和基本透视。教学重点：物体的形状个性、结构、透视 教学难点：物体的分面、透视 教学过程：石膏多面体是隶属于石膏几何形体训练的其中一个内容，它的特点为：块面齐整、造型简练、明暗表现清楚的几大特点，所以在素描练习中具有重要的地位，下面就它的结构特点和素描画法做一个简单的介绍。 结构特点 这节课所介绍的多面体的基本形为五边形，而多面体则由十二个五边形所组成,每个五边形的各条边均与其他的五边形相连，形成一个完整的多面体，结构清楚、明暗效果直接明了，让画者很容易的区分黑白灰的层次感觉，便于绘画练习。 素描画法多面体的素描画法具体分为一下几个步骤： 第一步，考虑画面的构图，也就是说把多面体在纸上画多大，画在什么位置上。 1.舟底肖线概括出坯象的卑本蚪形 一宜出甄上桶图位為，理勾出中间 五边邢大体方 第二步，用直线画出大的形状这个步骤画的时候用线不要太重, 以便于后边几个步骤中能够进行修理
2用目测法比牧喪方向线欣与中间五 边形和外膨所呈角度.逐一进行连接 第三步画出具体形状。在进行这个步 骤的绘画练习时，要把你所能看到的五 边形全部绘画出来，但同时要注意，由于 角度的不同，所看到的五边形也发生了 很大的变化，既各边的长短在视觉上有了 很大的差异。 歩鼻二第四步是画出明暗效果，在多面体的 明暗表现时，由于它的块面特点，所以较为容易区分，不必要再先铺设大的色块，直接 表现即可。但是再画的时候要注意每一个五边形，由于距离光线的远近不同，五边形本 身也就会出现明暗的深浅变化，一般离光近的一边重，其它边要逐渐变浅。 3”把厲于赠部的块面与投診一起鋪 出率 步驟三
几何体的透视原理
几何体的透视原理 透视的基本术语: 1，视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 2，心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。 3，视点：就是画者眼睛的位置。 4，视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。 5，消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。6，天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。 7，地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。 8，平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。 9，成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。这种透视能使构图较有变化。 几何体透视的画法: 1﹑近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。 2﹑近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调。 （另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守“近实远虚”这一规则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向，这也是艺术优于现实的取舍和区别，） 在素描结构中最基本的形体是立方体。素描时，大多是以对三个面所进行的观察方法来决定立方体的表现。另外，利用面与面的分界线所造成的角度，也能暗示出物体的深度，这就涉及到透视规律。 一点透视就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形。
几何体写实素描
高中美术绘画教材 写实素描-----静物、石膏体几何写生课讲义 一静物、石膏几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 二基本透视原理 透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1 平行透视，2成角透视，3倾斜透视，4圆透视，5投影透视，6倒影透视（这里利用板书、画透视图来说明基本原理，更详细的内容应在透视学理论课上解决）。 三写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现 没有光，事物无法呈现视觉形象，有光就有影，光和影构成的明暗关系成为色调深浅变化的依据，光影素描本源于西方的写实绘画，她把物象各个转折面以不同角度接受光源，形成了深浅不同的色阶，分为：亮色调---直接受光部分；灰色调---侧面受光部分，较弱的亮部，明暗交界线，受光与背光的交界地带；反光物体的背光部分接受邻近物体的反射形成，投影物体遮挡光线的部分称为“五调”。中国传统绘画理论中也有“石分三面”之说，阴、阳、背向，归纳出物象空间立体的表现规律。写实绘画的写实性是一个相对的概念，绝对的照相机式的无个性写实是不存在的，无论多麽忠实的写实愿望，最终都只是一种绘画效果的转换，而转换方式的依据既是观擦方法，不同的艺术观念和审美态度，指引着不同的观察方法和观察角度，而不同的观察方法和角度又引导着视知觉在对物象中选择不同的表现方式和效果。使绘画变得丰富多彩，如以线带调子式、体面式、结构式、光影式等。 四写生中的角度选择及画面构图 角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。 五写实素描的观察方法 1、整体观察将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的整体印象。
美术几何体素描透视
2017-2018素描几何体透视教案 一、透视的基本概念 教学目的认识透视的概念与用途；初步了解平行透视（一点透视） 教学重点（结合高职特点提出重点思路）： 1、透视图的形成原理 2、视域、画面、物体与视点的关系 3、近大远小与消失 4、平行透视中的消失点的变化 教学难点（提出解决难点的思路） 1、视域、画面、物体与视点的关系 2、近大远小与消失 3、掌握透视的基本原理及透视中几个重要关系 4、平行透视中的消失点的变化 教学方法（结合学生实际，拟采用的教学方法） 理论和实践相结合，先让学生亲自感受，再进行边画边讲，在最后示范给学生看总结。在教学过程中要采取不同程度的教学方法，且要重复讲述。 教具、图表：投影仪、计算机、黑板 教学内容及设计 一、导入新课 透视图的形成原理 "透视”是一种绘画活动中的观察方法和研究视觉画面空间的专业术语，通过这种方法可以归纳出视觉空间的变化规律。客观物体占据的自然空间有一定的大小比例关系，然而一旦反映到眼睛里，它们所占据的视觉空间就并非符合原来的大小比例关系了。正如一只手与一幢高楼相比微不足道，手在远处几乎观察不到，但若将其向眼前移动，它的视觉形象就会越来越大，最后竟能遮住高楼，甚至整个蓝天，这就是常言所说一手遮天的道理。根据这个道理，可以通过玻璃窗子，向外观察，外面的景物，或树木，或山峰，或高大建筑，或人群，都可以在很小的窗框内看到。如果一只眼睛作固定观察，就能用笔准确地将三度空间的景物描绘到仅有二度空间的玻璃面上，这个过程就是透视过程。用这种方法可以在平面上得到相对稳定的具有立体特征的画面空间，这就是"透视图”。把这个透视图转画到纸面上就叫做写生。从透视图中推导出的视觉形象近大远小、缩形的变化规律，就构成了绘画中特定的"透视学”。 二、讲授新课 （一）、基本术语： 视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 心点：就是画者眼睛正对著视平线上的一点。 视点：就是画者眼睛的位置。 视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。
素描几何体——十二面体
素描几何体——十二面体 教学目标： 要求学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的结构和基本透视。 教学重点： 物体的形状个性、结构、透视 教学难点： 物体的分面、透视 教学过程： 一、石膏十二面体是隶属于石膏几何形体训练的其中一个内容，它的特点为：块面齐整、造型简练、明暗表现清楚的几大特点，所以在素描练习中具有重要的地位，下面就它的结构特点和素描画法做一个简单的介绍。 二、结构特点 这节课所介绍的多面体的基本形为五边形，而多面体则由十二个五边形所组成，每个五边形的各条边均与其他的五边形相连，形成一个完整的多面体，结构清楚、明暗效果直接明了，让画者很容易的区分黑白灰的层次感觉，便于绘画练习。 三、素描画法 十二面体的素描画法具体分为一下几个步骤： 第一步，考虑画面的构图，也就是说把十二面体在纸上画多大，画在什么位置上。 第二步，用直线画出大的形状。这个步骤画的时候用线不要太重，以便于后边几个步骤中能够进行修理。
第三步画出具体形状。在进行这个步骤的绘画练习时，要把你所能看到的五边形全部绘画出来，但同时要注意，由于角度的不同，所看到的五边形也发生了很大的变化，既各边的长短在视觉上有了很大的差异。 第四步是画出明暗效果，在十二面体的明暗表现时，由于它的块面特点，所以较为容易区分，不必要再先铺设大的色块，直接表现即可。但是再画的时候要注意每一个五边形，由于距离光线的远近不同，五边形本身也就会出现明暗的深浅变化，一般离光近的一边重，其它边要逐渐变浅。
第五步是进行画面上的调整，在这个环节，要求画者要根据画面应有的效果去对画面进行修正，也就是说要添加一些细节部分，去除掉一些繁琐的内容。这样一幅十二面体的素描就画了出来。
素描几何体教学教案
第一课：画素描所使用的工具及素描中线的表现方法 1、铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了． 2、炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉． 3、木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果． 4、炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液． 5、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便． 6、画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手． 7、画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳（图画纸的质地较松软，初学者不容易掌握），素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面． 一、握笔
1、画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2)． 2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(如图3)． 二、画板的摆放 1、画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离．这样在画的过程中，始终能照顾到全局，也避免由於视角的原因造成的透视错误(如图7)． 2、当画板位置确定后，在画的过程中就不要再移动，以避免因角度的变化影响画儿的透视改变． 三、线的种类和注意事项
素描几何体之素描正方体
素描正方体（一） 任课教师：上课时间：年月日课时：2课时 （一）课前预习 学习目标： 1、培养学生仔细观察地好习惯. 2、让学生认识物体地透视关系和明暗关系. 3、培养学生动手能力，表现物体地透视和明暗，明确透视规律与作画步骤. 学习重难点： 1、正确地观察方法，对形体空间状态地理解和分析，透视现象和原理. 2、对形体空间状态地理解，绘画透视原理. 知识清单： 几何体地作画步骤是什么？ 教师精讲： 一、透视地类型 透视有三种：平行透视、成角透视、散点透视． 1 / 17
1、平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平线上某一点消失． 2、成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平线上某二点消失． 3、散点透视：散点透视也叫多点透视，即不同物体有不同地消失点，这种透视法在中国画中比较常见． 二、透视在绘画中应注意地一些特性 1、近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利於表现物体地纵深感和体积感，从而在二维地画面上来表现出三维地体积空间． 2、近实远虚：由於视觉地原因，近处地物体感觉会更清晰，而远处地物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体地纵深感．事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调．（另外应注意地是：并非在所有地绘画过程中都遵守"近实远虚"这一规则，在一幅作品中主与次地关系往往更为重要，主体物地实和次体物地虚是更好地视觉导向，这也是艺术优於现实地取舍和区别．） 2 / 17
3 / 17 透视图特点：离视平线或中线越远，面就看得越完全. 构图时应注意以下几点： 1、构图不能太小(会让人觉得画显得不够饱满、小气) 2、构图时应注意重心地平衡； 3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重地感觉，造成构图不稳) 4、构图应注意透视地变化及比例关系 5、构图不应有残缺；(画石膏像时应注意) 6、构图中视觉重心应在画纸地物理中心偏上一些 7、如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对地一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至于发堵.
素描几何体的教案范文
素描几何体的教案范文 【教学目标】 1：知识与能力：通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体写生的意义。培养学生观察力。 2：过程与方法：掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。 3：情感与态度价值观：培养学生整体价值观。 【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。 【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 【课堂类型】讲授法、示范法。 【教学工具准备】1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、画册。 2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。 【学时】24 【课时分配】 一理论部分1课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。 2 石膏几何形体写生的目的和意义。 3石膏几何形体写生基本透视原理。 4石膏几何形体写生的光影规律。 5 写生中的角度选择及构图。 6 写实素描的观察方法与表现。7素描造型的基本要素。8长短期素描作业的表现方法。 二实践部分23课时
作业1：立方体、圆锥体、球体、衬布 要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。 作业2：深灰色衬布，圆锥体，立方体。（要求同上）要求：全因素描，画出物体的质感量感。 作业3：球体景物，十字交叉体，圆锥体、立方体、黑色衬布。 要求：全因素描，画出物体的质感量感。 评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。 【教学过程】 一、概述 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 （二）素描的基本分类：