欣赏《泼彩朱荷》

《泼彩朱荷》此图为屏风巨制，墨色交融，富丽堂皇，红荷以金线勾勒，在纵横挥洒中又可见墨斑彩迹，泥金底的材质使画面灼灼生辉，是张大千晚年泼彩荷花的典型代表，由此创下张大千作品拍卖的最高价。[1]

泼彩朱荷[1]

2002年，香港苏富比秋季艺术品拍卖会中国书画专场，张大千《泼彩朱荷》六折屏风引起了买家极大的兴趣，最终以20，220，000港币成交。此成交价是2002年为止中国近现代绘画拍卖成交价的最高纪录。屏风高168厘米、长369厘米，以泼彩技法于泥金绢上绘就。画面荷叶浓郁，枝干挺拔，朱荷映日光艳灿烂，构图大胆严谨，气势磅礴。画右侧题诗云：“花如今隶茎如籀，叶是分书草草书；墨落一时收不住，任讥老子老逾疏。”钤“张爰”、“大千居士”等印五方。画作于1975年，当时大千77岁，正是绘画技艺炉火纯青、臻至高峰之际。[3]

张大千善画花卉。在诸多花卉之中，荷花为张大千所偏爱。荷花具有“出淤泥而不染”的高贵品质，画家曾以“君子之风，其清穆如”赞美之。特别是荷花挺峻，荷叶宽硕，在水气弥漫的氛围里伸展自如、千姿百态的特性，能充分展现画家大起大合、肆放洒脱的画风，所以大千的荷花作品贯穿其绘画的各个时期。而大千以晚年最擅长的泼彩绘制荷花金笺通景屏风则是唯一的一件，可称为画家巨荷系列的压卷之作，至为珍贵。[4][3]

这件作品于1975年3月，地点在美国加州的画家寓所环华庵。张大千选用的泥金绢六折屏风乃二十世纪六十年代末期委托日本“喜屋”特别订造。“喜屋”经常为大千在东瀛采购文房用品，《泼彩朱荷》屏风并非一般点以金箔，而是铺足金泥金于绢上，故色泽炫丽夺目，气派富丽堂皇，其亮丽远胜于普通金笺。据说，仅此屏风已价值两万美金，可谓用料考究，非同凡响。[3]

在创作《泼彩朱荷》时，大千已是病痛缠身，而屏风体积庞大，不可随意挪动搬转，金绢汲彩留墨效果的控制较纸张又难上百倍，这就需要画家具有极高艺术功力。画家在泼彩与勾描花叶时，只能靠身体的移动来满足画面经营，或立或蹲，颇费体力，对于绘画技巧更是极大的考验。大千凭借顽强的毅力，耗时三周方最后完成此画，可谓耗尽心血之力作。[3]

用料考究，金绢汲彩留墨效果的控制较纸张难度较高，这是这幅作品拍出2022万港元，成为张大千作品最高价的重要原因之一。[5]

大千在创作时全无底稿，先凝视画面，构筑腹稿；待胸有成竹之后，方动笔墨。先写花蕊、添叶，以墨打底，复施花青、藤黄，再加石青、石绿，不足之处添墨修饰，最后写朱荷、钩金，颜色逐层添上，厚度质感毕现。泼彩配合泥金绢的色泽效果，瑰丽眩目，于传统绘画技巧中幻化出现代派的流动奇诡之类，令人拍案惊奇。全画运笔雄强劲健，泼彩淋漓以势取胜，墨分五色，浓淡相宜。布局尤见

匠心，花叶参差密聚，上下呼应；中幅空间中，一根花茎自中央横亘斜出，与右端拔地昂立的叶片一横一直，相互顾盼，如应乐跃舞，令画面动感十足、充满张力。荷叶以大写意表现，相得益彰。[3]

这件作品是张大千的晚年之作，这是张大千同类作品中最大的一幅。[3]

画家简介

张大千[6]

张大千（1899 ~1983）四川内江人。原名正权，后改名爰，号大千、大千居士，以号行。1908年他母亲教其花鸟草虫白描。青年时随兄到日本京都攻读绘画，又研究染织工艺。回国后耽于佛学，剃度为僧，法号大干，后经还俗，以法号行。他擅长绘画，喜好画荷花及工笔人物，独树一帜，俱臻妙境。与齐白石有“南张北齐”之誉。20世纪50年代张大千栖身海外，其间居巴西17年，1976年移居台湾。张大于诗、书、画、篆刻俱精，尤其他开创了淡墨泼色山水流派，推动了现代中国画艺术发展，是中国杰出的艺术家。[6-7]

色彩构成(色相环)

习题一：制作色标 ①色相环目的：认识各种颜色的面貌以及它们在色相环上的位置。要求：a.做12色色相环。 b.水粉平涂。 c.制作要工整、干净。方法：a. 色相环最大直径为10cm，内环直径为6cm。 b.先将红(品红，颜料中没有此色，可用玫红替代)、黄(柠檬黄)、蓝(湖蓝)三原色涂在格子中，每一个色之间空3个格；再将红、黄、蓝相混得出的三个间色橙、绿、紫涂在空格的中间；原色与间色之间进一步相混，可得12色相环。 ②半个色轮以外的色相推移目的：此练习在于感受色相带给人的直觉力量。要求：a.按照色环的排列顺序来选用色相，色阶数可多可少。 b.色相全部用高彩度色，注意画面的主色调，尤其是半个色轮以外的推移，要按照所需扩大某节段的色阶数，形成有主调的色相推移画面。方法：调色方法同前。将调好的色阶填入到抽象图形中。尺寸：20cm×20cm

习题一评分标准：总分100分

习题二：明度色阶 ①明度色阶目的：体验明度渐变色阶带来的秩序与理性感觉。要求：a.做两组：一组是无彩色的明度色阶，一组是有彩色的明度色阶，将它们并排贴在一张8开纸上。明度等级为11个，黑定为0，白定为10，从 1到9为灰色系列(孟谢尔色彩体系)。 b.选明度较深的颜色来做(因为颜色加白容易干净、漂亮，加黑容易显脏)，如群青、青莲等。方法：a.在画纸上打好15个左右5cm×4cm的横格，从白色开始涂，一点点地加黑，直到黑色。超出15个层次也可以，最后从中挑选11个合适的色阶。 b.从色块上裁下3cm×1.5cm大小的正式色阶，将其粘贴在另一张8开纸上(色阶之间可留有一定的间隔)。 ②明度推移构成练习目的：从一个颜色向深或向浅的发展中了解单一色相的表现范围；从色阶的深浅变化中理解渐变的节奏关系，以此达到色彩的光感、深度感、空间感等的表现；从明度推移的过程中体会并掌握色彩的调和手法。要求：a.色阶要10个层次左右，变化要有均匀、等差或等比关系。 b.抽象图形。构图尽量单纯，尤其是第一张无彩色系的明度渐变构成，可用简单的重复性构图，易出效果。 c.色阶要在调色盒里调和，以备一个颜色反复使用。方法：a.画好构图，根据画面需要确定色阶数；或者先调好色阶，再根据色阶数安排构图。 b.调色方法：白色与黑色分别摆放在色盒的两端(假定11个色阶)，第一格的白是10份，第二格是9份，第三格是8份，依次递减，最后一格的白是0；反过来，这边第一格黑是10份，第二格黑足9份，依次递减。每一格色彩都应是10份(靠感觉估计色量)。调一个色，在纸上试一个色，边调边试。试色时注意：颜色与颜色要挨着，不要留缝隙，这样才容易准确。 c.有彩色的明度色阶调配方法同上。如果色阶需要加黑时，一定要小心，以免过渡太快。 d.将调好的色阶带入抽象图形中，构成画面。尺寸：20cm×20cm

土家族风俗歌及音乐艺术赏析

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/827658855.html, 土家族风俗歌及音乐艺术赏析作者：徐燕琴来源：《文艺生活·文艺理论》2013年第12期摘要：我国是一个多民族国家，共有56个民族，每一个民族都有自己的特点和特色，有自己特色的语言和民歌。土家族是居住在我国湘西地区的一个民族，土家族的人们能歌善舞，土家民族歌曲、风俗歌等也是我国民歌中的重要组成部分。本文就针对土家族的风俗歌、民歌进行分析，欣赏土家族歌曲中的音乐艺术。关键词：土家族；风俗歌；民歌；艺术特色中图分类号：J648 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）35-0172-01 土家族民歌通俗易懂，呈现的故事生动有趣，从其民歌中就可以看出土家族的历史文化和艺术特色。本文针对土家族的民歌特色和音乐艺术特征进行欣赏。一、土家族民歌土家族是我国少数民族中的一个民族，其民歌的形成和发展有着悠久的历史，总的来说土家民歌是在土家族人们劳动和生活中逐渐形成的。土家族在劳动、结婚、祭祀等活动中，都会载歌载舞，土家族人们在劳动和生活中创作中很多的民歌，我们可以将土家族的民歌分为5个类别。（1）风俗歌曲。土家族民歌的产生大多和当地的风俗、习惯等有关，著名的音乐家巴托克曾经说过，每一首民间音乐中都含有一定的任务，和其产生地区的风俗、生活习惯等有关系。百姓在生活、劳动中歌唱和演奏，成为音乐的支配者，这就是所谓风俗，是传统的，民间的、民族的。土家族的风俗歌曲在不同的活动、不同的事件中有不同的风俗歌曲，结婚有哭嫁歌曲，丧事有哭丧歌曲、过节有庆祝节日的歌曲等等，其中在土家歌曲中最有名的有哭嫁歌曲，其中讲述了土家族的婚俗史，在结婚的大喜日子里，一定要唱一唱哭嫁歌曲，将难舍难分的离别之情进行表达。（2）号子。号子也算是我国民族音乐中的一个种类，号子分为很多种，例如船工号子、拉木号子等，每一种号子都有独特的艺术特性，土家族的民歌中号子非常的丰富，在众多的号子中船工号子最具有特色。号子产生在土家族儿女劳作间和拉纤活动中，主要是对各项劳动进行鼓励和协调，将劳作中的疲劳进行消除，鼓励士气，抒发人在劳作中的感情，这些感情大多是积极向上的，号子的声音，非常有穿透力，给人鼓励。

中外影视作品鉴赏期末论文--《三傻大闹宝莱坞》鉴赏

《三傻大闹宝莱坞》鉴赏机械105 XXX 1003010531 摘要：《三傻大闹宝莱坞》（以下简称《三傻》）是一部情节生动，内容丰富、有趣却又不失内涵的影片。电影以倒叙的手法展开，讲述了以Rancho为中心的三人组在大学四年中经历的事情。兰彻活泼、充满创新的想法，对现实呆板教条填鸭式的教育，造成了极大的冲击。他用自己的成功，证实了追求梦想的人必定会有成就，机械学习、随波逐流的人，只会给自己的人生带上枷锁。关键词：《三傻》喜剧青春梦想引言:《三傻》传入国内时，我便在网上看过一次，那时还是大一新生，当时也是大受感染的，印象至今任然很深刻。在学习了影视鉴赏理论课后，为结合理论又重新从头至尾观看了一遍，感触更多了，下文是结合鉴赏理论对《三傻》进行的一些分析及自己的感想。正文：一、文本赏析 1、主旨：《三傻》是一部励志悲喜剧，抨击了填鸭式教育和等级式教育对学生的摧残，批判了家长对孩子的独权教育，唾弃了哪些追名逐利者，同时弘扬了友谊，讴歌了现代爱情，又始终鼓励着血液里流淌着热情、冲动、迷惑、恐惧的优秀青年们大胆的追随心底最真实的梦想，勇敢的去追逐，终将一切顺利，功成名就！ 2、题材：《三傻》是一部由拉库马·希拉尼导演的印度喜剧电影，主要讲述了印度一所传统名校，在这里检验学生的唯一标准就只有第一（指成绩）！成绩不好就意味着没有未来！而其中一位学生是个非常出众与众不同的学生，却不随波逐流，他用他的善良、开朗、幽默和智慧影响着周围的人。他用所学的物理知识来教训野蛮的学长，他用智慧打破了学院墨守成规的传统观念。最后他用智慧征服了印度科学界。

3、人物：Rancho（兰彻真名叫法撒克·旺度）。是印度一个富人家的个小佣人，从小爱读书，这个富人约定让小佣人用自己儿子的名字“兰彻” 去读书，富人出钱，条件是冒名顶替拿到毕业证书后，小佣人就得消失。兰彻去大学报到的第一天就做了个简易的导电装置，捉弄学长，让大家瞠目结舌，与众不同的他彻始终灵活学习，不拘小节，不会死记硬背、像完成任务般学习，虽然老师、院长不喜欢他，但他的成绩始终排第一。毕业典礼之后兰彻按照最初约定消失并且成为拥有400项专利的大科学家。按照自己的理想生活，在一所学校当老师，用自己的理念去教导学生。 Raju是兰彻的兄弟之一。想当工程师，但是没自信，迷信神佛。家里很穷，父亲原来是邮局副局长，现瘫痪在家，母亲经常抱怨，还有个姐姐无法负担一辆车的陪嫁而变成剩女。后来经历一次自杀，摔断了16 根肋骨和两条腿，从此开始思考人生。终在毕业前面试成功，致使院长刮掉胡子。后来成为一名大工程师。 Farhan也是三人帮之一，从小理想做一名摄影师，但迫于家里压力而上工程学校，一直是兰彻的忠实死党。为了拉朱一起和兰彻去院长办公室偷卷子。最终放弃面试的机会和父亲表明自己的理想，得到父亲认可成为著名动物摄影师，最后还和拉朱为兰彻抢走新娘 4、情节、结构和节奏：比起通常的好莱坞喜剧片，《三个傻瓜》几乎长出一倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍Raju的家庭环境时，画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间，瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调低，故意弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到Raju的家，电影就自动彩色转黑白。而不管是“一切都好”，还是“病毒电力转换器”，只要前面有所铺垫，后面的桥段就必然用到，包括Rancho所臆想的“骑摩托新娘”，工整得近乎精致。二、影像解读 1、构图：电影的构图非常讲究，应该归属绘画派。在任何地方按暂停都是很美的一幅画，而且红色元素的使用贯穿本片，代表三人友情的红色宿舍大门和浴室门。学生宿舍放眼望去全是代表希望和活力的红色大门，而到了教室和Dr.Viru办公室的屋门却是死气沉沉的黑灰色调。代表 Rancho和Pia爱情的红色摩托车，则是他们爱情的开始和升华的见证，还有什么颜色比红色更能表达爱情的呢？还有三人在寻找Rancho的整个旅途中驾驶的那辆红色汽车，不管是航拍还是吊臂，永远是画面中最扎眼的那一抹红色，不像是寻找失散的朋友，而更像是心灵朝圣之旅。 2、照明：该影片大多采用自然用光，自然的阳光或是仅仅借用路灯光，都极为真切的表现出了影片的真实性和感染力。即使是在他们两人去为了 Raju偷试卷时采用的戏剧用光也是极为柔和的，似乎表现出了他们这种行为是正义之举。

色彩构成

色彩构成（理论）试卷A （考试时间90分钟）一、填空题（每空2分，共20分） 1、是大多数基本形有秩序的排列，在方向上一致，而少数基本形在方向上有所变化以形成特异效果。 2、同一基本形的空间中的方向，也能得到近似的形状。 3、面具有长度和宽度，而没有。 4、打散构成是一种的构成方法，就是把一个完整的东西，分为各个部分、单位，然后根据一定的构成原则重新组合。 5、色光混合中，三原色光是指朱红、翠绿、。 6、色彩的三要素是、、。 7、光的波长是由两个因素决定。 8、黄金分割比的比例是1：。 9、色彩可以分为两大范畴。 10、在密集的训练中应该注意基本形的面积要小，要多，以便有密集的效果，形状可以相同或近似，不能组织涣散。二、单项选择题（每题3分，共30分） 11、工业设计、服装设计、陶瓷设计、家具设计等，属于。（） A、装饰设计 B、视觉传达设计 C、机能设计 D、环境设计 12、用色彩表现空间的远近变化，必须利用色彩的变化。（） A、饱和 B、冷暖 C、色相 D、对比 13、决定一个色彩力量的三个因素是纯度、明度和。（） A、位置 B、冷暖 C、面积 D、形状 14、构成设计作为的一种手法，它打破了传统美术的具象的描写手法。（） A、色彩训练 B、造型训练 C、空间训练 D、技法训练 15、最白的表面对光线的实际反射率是。（） A、85％ B、90％ C、95％ D、100％ 16、白色是无彩色，它在冷暖性质上属于。（） A、冷色 B、暖色 C、中性色 D、相近色 17、在色彩构图中，突出形态主要靠。（） A、色相对比 B、明度对比 C、纯度对比 D、冷暖对比 18、在毕加索的作品《梦》中，画面明确地分成了色平面。（） A、2个 B、3个 C、4个 D、5个 19、形体中整体与局部或局部与局部的大小关系称之为。（） A、条理 B、对称 C、均衡 D、比例 20、蠕变是指在不变载荷作用下，随着时间延续而逐渐增大的材料。（） A、弹性应变 B、塑性应变 C、膨胀性应变 D、收缩性应变

音乐作品欣赏的步骤和欣赏感受

音乐作品欣赏的步骤和欣赏感受音乐是最古老的艺术之一，无论是在过去还是在现在甚至是将来,音乐都是祖先赐给我们的特殊的礼物。音乐可以给人听觉以愉悦，净化人的灵魂，使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤，使你从痛苦中解脱。因此，当我们在非常郁闷时，忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔，烦恼、不快立刻烟消云散，无有踪迹。所以学会如何欣赏音乐作品对丰富我们大学生活乃至对以后生活都有十分积极的作用。而这个学期通过对民族器乐欣赏课的相关学习，让我对音乐作品欣赏的步骤和欣赏感受有了初步的认识。一、音乐作品的欣赏步骤 1、对音响的感受音乐是声音的艺术，声音只有靠耳朵才能感受，音乐也只有靠听觉进而通过思维才能理解。因此提高听觉对音乐音响的感受能力，可谓音乐欣赏的第一步。人的各种感官感受客观事物的能力，并不是一成不变的，听觉能力可以通过训练逐步提高。经过培养的耳朵，可以同时听出多个不同音高的音，可感受数十种不同的音色。因此要提高欣赏水平，必须先习惯用听觉品味各种音乐作品，只要在欣赏音乐时注意聆听，你就会发现各种音乐都能引起我们知觉上的种种快感。鲜明生动的节奏能使人不知不觉地合拍而动，甚至手舞足蹈。优美委婉的旋律，犹如飘忽不定的彩带，时起时伏，推动着音乐不断前进。主旋律与副旋律的交叉配合，作为背景的和声音组的衬托，各种音色的相互交叉对比，基础低音的起伏，节奏的律动，节拍的循环以及速度、力度的变化等等，这一切因素把音乐点缀成一幅幅五彩缤纷的锦缎，从而体现音乐之美感。 2、联想与想象在日常生活中，人类的视觉、听觉、触觉、味觉等感官往往可以彼此打通，见红而暖，见青而寒，望梅止渴，听声能类形，这在心理学中称为“通感”或“感觉移借”。欣赏音乐的时候，一定要用心去听，一面听一面进行联想或想象音乐这门抽象的艺术，实在是对幻想的一种催生剂。妙音入耳，神驰千里，它能使欣赏者唤起多种不连贯的图景与联想，使人沉浸在瞬息万变的感觉之中。当然，也有不少乐曲没有具体的故事情节，而只是反映人们错综复杂的情感，当你听到这种乐曲的时候，其想象可不受任何限制和束缚地随意想象。想象力是欣赏音乐所必需的一种心理功能，它决定了欣赏者各自能达到的幻景与其逼真的程度。音乐作品更多地偏重于情感的抒发。人是最富有情感的动物，音乐一旦引起人们情感上的共鸣，即会产生意想不到的艺术效果。欣赏者只有从音乐中真正体验出喜怒哀乐等各种不同情绪，才算迈进欣赏艺术的殿堂。音乐有独特的语言及习惯的表现方法。一般来说，舒展匀称的节奏常表现辽阔、平和、优美的情绪；动荡不规则的节奏表现担忧、彷徨或惊慌失措的情绪。旋律线上行象征着情绪的高涨；旋律线下降象征着情绪的低落；直行的旋律线象征着坚不可摧、亲密无间的情绪；曲调大幅度的跳进象征着情绪的剧烈波动。此外，大调显得精神愉快，小调相对比较忧郁、黯然，不协和的和弦犹如在奋进、在挣扎，协和的和弦则表现平静、安详。总之我们可以通过这些音乐的表现要素去理解音乐，通过这些音乐表现要素提高我们对音乐的想象力。音乐听的越多，音乐想象力的积累就越多，有了较多的音乐语言的积累，就能不断提高我们对音乐的理解能力和感知能力。

影视欣赏论文

社会影视鉴赏论文选修课院系：电子计算机系专业：电气自动化班级：电气101 姓名：霍翠翠学号：20101188 日期:2012-5-23

浅谈电影与文学的关系通过上选修课（社会影视文学鉴赏），我有很多收获，今天想谈一下电影与文学作品的关系。首先何为文学，以语言为手段塑造形象来反映社会生活、表达作者思想感情的一种艺术。起源于人类的生产劳动。何为电影文学，电影文学是一个多层次的复合概念。其艺术学的概念内涵，指在电影发展过程中发展起来的与戏剧文学等传统文学类型并列的一种新兴文学类型。在电影艺术的发展道路上，作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。电影文学作为电影的文学基础构成，是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式，兼有电影和文学的双重属性。电影文学，集中表现为电影的剧作基础，即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本（工作台本、完成台本）三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义，包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。电影文学，还直接和经常反映在电影对文学作品的改编方面。在文学与影视的关系上，把文学作品改编成影视剧，一直以来都是人们讨论的热门话题。从传播形式来看，影视剧和文学名著是两种不同的艺术。较之影视，经典名著的历史更为长远，但在文字具备文学本质功能的时候，它的作用和现代的影视艺术却十分近似，作为

色彩设计和图形设计

色彩设计就是颜色的搭配。了解的色彩用在不同的东西和场合上的！这个是比较有讲究的！就比如一个很温馨的背景墙你几不能用大红弄上去～～这样就很刺眼～～让人很冲动很火暴的感觉～～就不适合了～～那就要有淡雅的浅兰色．淡蓝，淡紫色等等～看起来比较缓和舒服的颜色～～像医院～就不能用红色了～～～医院是要让病人静心修养身体，安心治疗的～～要是看到墙上都是红色的～就刺激了他的眼球了～～从而刺激神经～～还怎么静心～～等下刚刚动完手术的人，一看到墙上的红色，兴奋的不得了～～血管暴烈而死怎么办？那红色适合什么呢？那就是节日，喜庆的时候用～～红色因为很醒目，也充当安全警报色！也做为宣传北京色～比如横幅～～如果是食品的就用一些看起来哟食欲的颜色～～不如黄色，绿色啊～～不同的食品有不同的用色～～一个包装色是绿色的辣香零食，你敢买吗？当然是用红色的拉，这样才符合产品本身啊～～所以～～颜色的设计～～要看实际需要～～色彩对视觉有刺激作用，在视觉传达设计中常常具有先声夺人的力量，这就是人们常说的设计的视觉冲击力的主要体现吧。“远看色彩近看花”、“七分颜色三分花”正说明色彩极易引起人的情感反应与变化。人的视觉对于色彩的特殊敏感性，决定了色彩设计在包装视觉传达中的重要价值。设计色彩主要解决的问题就是色彩对比与色彩调和的问题。从以下色彩对比与调和的总结分析，可以证明色环图的功效所在。 1、色彩对比色彩对比是指两个以上的色彩，以空间或时间关系相比较，能比较出明确的差别时称为色彩对比关系。色彩对比主要掌握的关键是色彩三要素的对比既：色相对比、明度对比、纯度对比，同时色彩的冷暖对比亦至关重要。 1.1、色相对比色相是指色彩的相貌名称，是区分色彩的主要依据，也是色彩特征的主体因素。以色相为主的配色，一般以色相环为依据，按照色彩在色相环上的位置所成的角度，可分为 ①同种色5度，如单色相红加黑、白、灰为肤色、土红、暗红等各单色相的配色； ②邻近色30度，如红、红紫、紫、蓝紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿、黄、黄橙、橙、红橙相邻两色之间的配色； ③类似色60度，红、橙、黄、绿、蓝、紫的两色之间的秩序配色； ④中差色90度，红、黄橙、绿、蓝紫两色间的秩序配色； ⑤对比色120度红、黄、蓝的配色，橙、绿、紫的配色； ⑥互补色180度红、绿配色，蓝、橙配色，黄、紫配色。为了与其他色彩书籍不发生冲突在以上（2-6）五种类型的构成色环角度前后可扩展20度归为此类配色。总之两色所成角度愈小，色彩的共性愈大，反之两色所成角度愈大，色彩的对比性愈强，调和性愈弱。 ①单色相：无有色相差别，主要应突出明度对比，配色时要拉大明度色阶；

综合音乐艺术赏析考试要求

《综合音乐艺术赏析》期末考试论文要求一、要求： 1、从以下论述题中选择一题进行论述。 2、随堂考试，字数不少于1500字。 3、用学校统一分发的答题纸作答，其他纸张一律作为废卷。 4、考试时间：100分钟二、选题范围： 1、试论音乐剧的核心精神。 2、试论古典音乐、爵士乐、摇滚乐各自在音响上的特点。 3、分析音乐剧《猫》的音乐特点和舞蹈特点。 4、试论音乐剧《小王子》或者你看过的一部音乐剧的创作特点。 5、简述美国音乐剧创作的黄金搭档小哈姆斯坦二世和罗杰斯的代表作和艺术成就。 6、试论《音乐之声》的音乐特点，并论述家庭教师玛利亚所折射出的诗性魅力与启发。

7、简述法语音乐剧的创作特点。 8、从音乐剧四大要素分析一部你所看过的音乐剧。 9、从音乐剧四大要素谈谈音乐剧创作的特点。 10、简述音乐剧的商业化运作模式在中国运营的可能性分析。 11、试论歌剧与音乐剧的区别。 12、试论音乐剧与中国戏曲的异同之处。 13、试论梅兰芳表演艺术的创新特点。 14、法语音乐剧与中国戏曲的审美特点比较。三、推荐网站：音乐剧爱音客：https://www.360docs.net/doc/827658855.html, “真正好”公司：https://www.360docs.net/doc/827658855.html, 百老汇：https://www.360docs.net/doc/827658855.html, 音乐剧原声专辑数据库：https://www.360docs.net/doc/827658855.html, 音乐剧101 ：https://www.360docs.net/doc/827658855.html, 伦敦剧院官方网站：https://www.360docs.net/doc/827658855.html,/

四、已欣赏过的音乐剧：《演艺船》《俄克拉荷马》《猫》《雨中曲》《罗密欧与朱丽叶》《歌剧魅影》《艾薇塔》《巴黎圣母院》《西区故事》《灰姑娘》《音乐之声》《小王子》《国王与我》《波吉与贝丝》《西贡小姐》《发胶》《妈妈咪呀》《乱世佳人》《俄克拉荷马》《<悲惨世界>10周年纪念演唱会》五、推荐欣赏的音乐剧：《芝加哥》《窈窕淑女》《星光快车》《油脂》《名扬四海》《九》《音乐人》《制片人》《约瑟夫和他的梦幻彩衣》《万世巨星》《屋顶上的提琴手》《红磨坊》《十诫》《花鼓戏》六、论文评分标准：一、文献检阅阅读（30分） 1、文献检阅、翻译、阅读能力很强，有完整的文献综述报告——（25—30分） 2、文献检阅、翻译、阅读能力较强，有文献综述报告——（20—25分） 3、文献检阅、翻译、阅读能力一般——（10—20分） 4、文献检阅、翻译、阅读能力较差，没有文献综述报告——（0—10）二、基本概念、基本理论及自学能力（30分）

影视文化欣赏论文

____________系_______级______班任课教师_________ 姓名____________ 学号________________ 密封线 Life of Pi 少年派的奇幻漂流初次听说《少年派的奇幻漂流》是在2012年，这部名不见经传的电影出现在了公映名单上。由于这部影片的片名奇葩，一听就知道不是好莱坞的大制作，海报上也显得相当朴素，不像科幻大片那样吸引眼球，给人的感觉这是一部无聊的文艺片。但是当电影上映后，反响却超出了所有人的想象。口碑与票房证明了这就对是一部值得观赏的佳片。我抱着试一试的态度，满怀着耐心，走进了电影院。但万万没想到的是，当我走出影院的时候，我的思绪已陷在那一片海洋里，无法自拔。整部电影讲述的是一个印度男孩遭遇海难，并在大海中与一只孟加拉虎共同生存的故事。故事开始于蒙特娄，也结束于蒙特娄。一名在找寻灵感的作家无意间得知派·帕帖尔的传奇故事。派的父亲开了一家动物园。因这样特殊的生活环境，少年派对信仰与人的本性自有一套看法。在派17岁那一年，他的父母决定举家移民加拿大以追求更好的生活，而他也必须离开他的初恋情人。在前往加拿大的船上，他们遇见一位残忍成性的法国厨师。当天深夜在茫茫大海中，原本令派感到刺激无比的暴风雨一瞬间就成了吞噬货船的大灾难。派却奇迹般地活了下来，搭着救生船在太平洋上漂流，而且有一名最令人意想不到的同伴——理查德·帕克，一只孟加拉老虎。神奇的冒险旅程就这样意外开始了。导演李安花了大量的镜头去讲述了派和帕克是如何在大海中生存的，并在其中运用了大量的特效，让影片更具有观赏性。但是华丽的特效并不是这部影片的成功之处，其中的内涵及隐喻才是让人折服之处。当货船遇难后，侥幸生存下来的只有派，斑马，鬣狗，坐在香蕉上漂来的猩猩和孟加拉虎帕克。镜头描述的是：鬣狗首先活吃了斑马，后来不久又咬死了猩猩，帕克又在突然的情况下咬死了鬣狗。经历了危险和困难之后，派在小船上最终和老虎相处了下来。但是当派成功到达陆地获救以后，派的故事却不能让人信服。因为调查员明确地指出，香蕉是不能浮于水面的。于是派说出了第二个故事：救生艇上有佛教徒水手、肉食的厨师、派和他的母

影视欣赏期末论文

学院管理科学与工程学院班级计算机科学与技术2011级4班学号20112286 姓名何进真正能够拯救我们的只有自己 ——观《肖申克的救赎》有感在1994年的奥斯卡奖颁奖礼上，有两名部备受关注的影片在角逐最佳影片的名单之中，一部是《阿甘正传》，另一部就是《肖申克的救赎》。有人说，如果说《阿甘正传》是一个温情的梦，那么《肖申克的救赎》就是真正的生活。这部改编自斯蒂芬金原名小说的电影，被无数的人奉为经典。众所周知，斯蒂芬金作为世界著名的悬疑大师之一，在情节的构造上颇有造诣，而且他在作品中解释的大多是人性、社会中的黑暗、腐朽的一面。《肖申克的救赎》这部影片，我在上影视欣赏课之前也曾不止一遍地看过，但是每看一遍，都有不同的感受。这一次在影视欣赏课上，有了老师的点拨，可能思考的角度与小时候单纯的看，会有很多不一样的地方。首先从影片的剧情和人物来谈谈我的拙见吧。表面看起来，“救赎”的是主人公迪安。他被陷害杀害了妻子和她的情人，被迫进入肖申克监狱中服刑。在漫长的监狱生涯中，迪安面对法西斯一般的监狱统治，最难能可贵的是他从来没有放弃希望。他从很大的程度上来说改变了肖申克监狱。首先就是在修葺屋顶的时候，他提出为狱警做账目，进而换得“同事”们的一顿啤酒。可能在这个时候，主人公换得的并不仅仅是一个喝着啤酒的、自由的下午，更多的是一种和监狱外相同的自由的心境、一群善意的朋友。在很多的时候，迪安这个主人公让我觉得“不可思议”。他清瘦、白净、儒

雅，没有一点罪犯应有的样子；他坚持，无论是每周一封的申请扩建图书馆的信，还是用一把小锄头挖开了逃生的隧道，他始终没有放弃一点的希望，当别人笑他，说着“不可能”，他却在自己的路上走的很远、很好，他是一个真正的“人”。如果说从迪安的身上，我看到的是人的韧性，是希望，那么，我更想提一提瑞德——这个故事的叙述者。我倒想说，在整部影片中，作为一个叙述者，要说迪安给我们的始终是高于我们大多数人而存在的一个希望的精神领袖，那么瑞德就是那个“大多数人”。他在监狱中做着各类奇怪的买卖，甚至赌博。他怯懦、平凡，他不相信所谓的希望，他奉行的是监狱的准则之下的投机取巧的买卖，他深知在监狱中生存必须的人脉和底线，但是他也会希冀着假释，向往着高墙外的那一片自由的天空。看到迪安进入肖申克，一直到成为老朋友，瑞德安守本分，所以当迪安越狱成功以后，我想，真正被救赎的不仅仅是迪安，更多的是瑞德一帮人。而带给他们自由和希望的，正是迪安。瑞德是一个很睿智的人，只是他在肖申克的这么多年，学会了麻木，学会了习惯。我想，最后引导他重新走向自由彼岸的，是迪安。但是，迪安终归不是瑞德，他做出的只是一个先驱作用，真正救赎瑞德自己的正是他本人。这也是我在这一次观看了本片以后，最深刻的、也是一个新的体会。瑞德这个角色在这一次引起了我很多的思考：或许在很多的时候，我们都是瑞德，我们不一定都能很幸运的在生命的困境中遇到我们的迪安，所以，我想说，最终能救赎我们的只有我们自己。这部影片作为一部经典，何以经典？没有宏大的场面，没有绚烂的特效，没有美女帅哥，整部影片的大部分场景，都是在那个阴暗的肖申克监

影视鉴赏结课论文

《影视鉴赏》结课论文Hpu chang 专业班级：学号：姓名：

世上有些东西，是石墙关不住的，在人的内心，有他们管不到的东西，完全属于你。监狱是怪地方，起先你恨它，然后习惯它，更久后，你不能没有它，这就叫体制化。 ---《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是一部不可多得的优秀励志型影片。影片故事情节很简单，充满了好莱坞的传奇色彩：被诬谋杀自己的妻子及其情夫的银行家安迪被判终身监禁来到了肖申克监狱。他的与众不同引起了黑人囚犯瑞德的注意并最终结成了很好的朋友。安迪总是沉默寡言并尽可能地维护自己作为一个正常人应该保有的一切。一个偶然的机会，他开始用自己丰富的金融知识帮助狱卒们“合法”地逃税，甚至帮助典狱长洗钱，以此换得一些对囚犯、对自己稍微宽松的待遇。他甚至不厌其烦地给州政府写信，并在几年后得到了回应---州政府向肖申克捐赠了图书、唱机、甚至史无前例的监狱图书基金—每年500美金。然而安迪终于从一个新来的囚犯那儿得知了自己妻子被杀的真相，当他向典狱长提出申诉的要求时却遭到了粗暴的回绝。因为此时贪婪的典狱长已将安迪当作自己谋取暴利的摇钱树，他甚至不惜杀掉那个知情的囚犯从而将安迪永远地留在肖申克来满足自己对于金钱无止境的贪欲。安迪对于法律公正的幻想破灭之后，终于不动声色地走上了自我救赎的道路—在一个月黑风高、闪电交加的深夜，安迪成功地穿越了自己十九年来挖成的秘密通道，重新获得了自由。这无疑是部具有深刻内涵的影片。高大森严的肖申克监狱是一个含义丰富的象征，仿佛我们在现实中经常遭遇的一种冷酷的权威的代表。当我们对自己还懵懂无知的时候，我们便开始不断地接受这种权威的训练、锻造和暗示，我们不断地被告诫要完全清除干净自己内心的道路，竭力地、由衷地接受它的教化，从而赢得它的奖赏，以期获得我们做人的一切需求：被尊重并实践自己单纯的梦想。但权威却正不可感知地、潜移默化地变成了我们自己的一部分，我们的心脏和呼吸拥有了权威所赋予我们的统一的节奏，而我们自己对此却一无所知。他形象的表达了制度化之下的人是顺从制度失去自我，还是怀有希望找寻自由。说实话，我被这部影片彻底的震撼了，灰色高大的围墙隔开了目光，隔开了一切。漫漫无

艺术电影赏析期末论文

姓名蒋晓彤学号 0501123105 序号 104 题目电影中的日本人形象带给我的各种思考老师很突然的留下这样一篇论文，没有任何预兆，打的我有些措手不及。“华语电影中的日本形象”，真的要去剖析它话，我好像不太够资格，在应试教育体制下成长起来的理科生，对历史政治问题真的是知之甚少，又加之是一个不爱看战争片，而是爱看情感剧，尤其是爱看所谓的无营养的韩剧的女生，写这样一篇论文是有很大困难度的，好在大学学习的是经济学，能在有关经济影响方面说上个只言片语。下面的文字不能称之为一篇合格的论文，但已经是在老师那“不能去网上随便抄一篇”的要求下，尽最大努力写下的一些不成熟的想法，希望能为这半年来带给自己多次感动的“艺术电影赏析”课画上一个圆满的句号。一、留下深刻印象的日本人形象在我看过的为数不多的几部有关这方面题材的电影中，有几个被演绎的很精彩的日本形象给我留下了很深刻的印象。《地雷战》中的工兵小队长中野，他想尽各种办法来清除中国人埋下的地雷，挖出地雷后猥琐狰狞的面容暂且不提，竟自毁那本来就几乎丧尽的尊严，他戴上花头巾、骑上小毛驴去偷地雷，聪明反被聪明误，没成想偷到的是一颗延迟爆炸的地雷，一颗专为偷地雷的敌人研发的地雷。《举起手来》中用幽默的演出效果讽刺的日本侵略者，他们吃猪食、喝酒被火烧、骑在猪上狂奔······各种无厘头的被整，应该是在体现日本人的愚钝，反衬中国人的足智多谋。其中最想让我说的是那个酷爱音乐的日本队长，他本是小学音乐教师出身，是一个受过教育的知识分子，竟然也举起枪，做出此等泯灭良心的行为。让人不得不质疑当时日本君皇给他的子民灌输了怎样变态的思想。看完《东京审判》让我对这些年对日本人愤怒的情感有了一些改观。影片中，曾志伟扮演的从侵华战争中存活下来的一个日本军人，他虽然话不多，但他的行为很清楚的表现出来战争给他带来的痛苦，反映出当时在中国参加侵华战争的日本军人也一定程度上受到良心上的自我谴责，《南京南京》中的角川的形象也些许体现这一点。而林熙蕾扮演的和田方子以及酒馆的老板娘等日本普通老板姓同

电影音乐艺术欣赏

电影音乐与电影叙事的关系摘要：一部好的电影作品必定要有好的背景音乐，二者相映相融，才能将电影深入人心。电影本身可以为人们营造很强的视觉效果，而好的配乐可以在听觉上使人们对电影本身有着更好地理解，在一定程度上推动电影情节的发展以及人物内心感受的映射。关键词：音乐、电影、叙事、关系、角斗士、和你在一起、指环王古今中外，音乐都是人们生活中不可分割的一部分，它是源于生活，又高于生活，对人们内心思想感情以及现实生活的一种反映的艺术。而电影，是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术。在当今，电影已作为一项娱乐活动深入人们的生活，随着科技的发展，技术的进步，人们对电影界的需求越来越大，对影片的质量要求也越来越高。一部好的电影作品，剧情，演员都是重要因素，他们在人们眼前显示出极大的视觉效果。但是，不要忘记，有一种艺术更加可以产生人们心中的共鸣，那就是音乐。如果一部电影可以很好地运用音乐穿插在其中，将音乐的作用发挥到极致，在听觉上也可以酿造出一部盛宴，将视听完美结合。一方面，在特定的环境情境中，好的电影配乐可以让影片内容更加深入地进入到观众的心中，使人们对影片更加理解；另一方面，电影音乐还可以推动情节发展，渲染营造气氛等。因此，好的电影叙事一定离不开好的电影音乐。下面就主要来从《角斗士》、《和你在一起》以及《指环王》三部电影浅谈电影音乐与电影叙事的关系。一、《角斗士》 20世纪50-60年代的史诗巨片时代早已逝去，金戈铁马、刀光剑影的故事也已被大多世人遗忘。但是，就在2000年，“梦工厂”为我们打造了一部气势恢宏的史诗巨作《角斗士》。这部电影在强烈的古罗马帝国的配乐声中将宏伟的罗马角斗场面再现荧幕，为人们讲述了一个关于勇气与复仇的故事。影片一开场，伴随着独特的日本洞箫声，带着一丝幽怨，地方奇域感，字幕的出现也让人们心中更增添一份古罗马的感觉，似乎从一开始就预示着这是一个以悲剧结局的故事。慢慢的，随着一段女声吟唱，一双手从麦浪上拂过，带着一丝享受，但是在后续的故事发展中可以看到在这个时候马克西姆斯的这个动作更多地还是对自由的渴望，对在仅仅这一刻的静谧的生活的享受。这段浅吟低唱，似乎把画面和已经都推到了远方，随后，更多的乐器开始慢慢融入，包括一些弦乐器，最后融成一曲完整的交响乐，伴着马蹄声、兵器声，音乐也更加浑厚起来，气氛也更加忧郁起来。英雄主题曲第一次响起，也正是轻雾笼罩的战场的准备之时，让一切显得有条不紊又让心心生战前的紧张。从女声的吟唱，到The Battle,只有短短不到一分钟，以军队进行曲的形式体现了战场上恢宏浩大的气势，同时具有强大的爆发力，古典音乐在这里令战争场面多了一份严肃，同时也让人感受到战争带来的不幸。与之相似的还有一段主人公发现自己的妻儿遇到了不幸之时，同开头的女声吟唱代替了其他人声，女生的吟唱原本就带着意思空荡，发出的忧郁声也让人心生孤寂，音乐的苍凉让人跟心凉，而这是仅仅用人声是不能匹及的。在电影中，观众了解一个任务或体验人物的内心活动，不仅可以通过他的台词、动作、表情，更重要的是，音乐赋予每个人物特定的音乐表现，可以让观众听到人物的性格特点和内心世界。此外，在影片稍偏后的部分，当马克西姆斯准备出产进行角斗的那段音乐，The Might of Rome,这段音乐同样气势恢宏，但是音调偏低，有电子合成音，却仍让人听着也很舒服，旋律的由慢加快，也不禁让人们的心情越来越紧张，着实有一种大战来临前的感觉，是电影充满生机与活力，同时推动了电影情节的发展。在结尾处弦乐的低缓有描绘出一种角斗士胜利后全面接受欢呼的场面，这种蒙太奇的手法在音乐中通电影一起使用，不近让故事情节更加

影视作品赏析_期末论文《肖申克的救赎》

公安影视作品赏析

影视作品赏析 ——《肖申克的救赎》观后感摘要：电影《肖申克的救赎》讲述了银行家安迪的自我救赎。无辜身陷囹圄的安迪并没有放弃重生的希望，用一把小锤头，花了整整19年的时间，挖出一条通向自由的隧道。在所有人放弃希望，顺从于监狱的体制的时候，安迪仿佛是他们中的异类，对自由生活的不懈追求最终让他在彼岸重生。关键词：体制化肖申克安迪救赎希望一、电影简介：电影《肖申克的救赎》改编自斯蒂芬〃金的同名小说。1947年,年轻的银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后本想用枪杀了妻子和她的情人，但是他没有下手，巧合的是那晚有人枪杀了他妻子和她情人，他被指控谋杀，并被判无期徒刑。监狱里不通情理,警官和典狱长残暴地对待犯人。安迪由于精通财务知识,摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。但同时安迪也逐步成为肖申克监狱长洗黑钱的重要工具。安迪知道按正常的方式出狱无望,一心想要通过自己的努力重获由。坚持不懈的挖掘使他越狱成功。二、观后感受（从监狱入手）《肖申克的救赎》这部电影，之前我看了很多次，每一次看，品味它的情节、对白，都能体会到其中蕴含着的不同的意味。故事发生在监狱里，我就从监狱入手，说一下我对这座“监狱”的理解。监狱里，狱警粗暴而严厉的管教让犯人们丧失了自由、希望以及尊严，逐渐消磨了个性，行为变得整齐划一，生活变得毫无波澜，他们的眼神中也不再有熠熠的光彩。典狱长要求犯人们读《圣经》，希望犯人们信仰上帝，但自己却残酷地对待犯人，草菅人命，甚至在安迪无罪的真相就要大白于天下时,由于怕安迪出狱后暴露自己的罪行,企图让安迪一辈子都待在监狱里,因而把证人兼犯人残酷地杀害。监狱给我带来的感觉就是死板、沉闷、阴暗、无情、丑恶、肮脏、束缚的。仔细回味之后，我越发地意识到，监狱不仅仅只是象征着黑暗，更象征着一种体制化的环境。其实，监狱的黑暗其实并不可怕，可怕的是当你身处于这种环境中的时候，你的个性将被消灭，归于平庸，甚至逐渐完全丧失你赖以生存的所有技能。老图书管理员布鲁斯在监狱中生活了50年，在行将就木之际，收到一张假释令，看着老布鲁斯茫然无措的眼神，不禁令人揪心。面对与50年前截然不同的社会，布鲁斯就像一个什么都不懂的孩童，不习惯路上的车流，不习惯阴暗潮冷的住处，不习惯年轻人投来的厌恶的目光……最终，他选择了自杀。看到布鲁斯枯槁的身躯毫无生气地悬在年龄不一定比他大的木质横梁上，我不禁深深叹息。体制化的生活让

影视欣赏论文材料

欣赏：即享受美好的事物，领略其中的趣味。从“看电影”到“欣赏电影” 憨厚老实的维克多还在我脑海中盘旋，偌大却没有“人味儿”的纽约机场，成了他的幸福终点站；眼帘中还映着他们：里昂和稚气未减的马蒂达。一个冷血的职业，用一颗滚烫的心来诠释，这个杀手不太冷；依稀可以想起我高中时，如何莫名地被贾马尔感动，被这个精彩的故事感动。传奇的经历、巧合的问题、细腻的爱情……该给这个“贫民窟的百万富翁”一些物质享受啦。喜欢电影。在短短两个小时左右的时间里，可以看到另一种生活，另一个故事。就这样玩味世间的百态，体悟人物的心境；就这样让感情泛滥，让“感动”肆意流淌；就这样悄悄地潜入另一个世界、另一种境遇，分享他们的幸福、分担他们的忧愁。放映屏上画面不断迭换，是一幕幕场景伴着一个个人物地悄然出现，它们连缀成一个个感人至深的情节，一段段扣人心弦的故事。我们看到的是放映屏的“闪烁”，我们欣赏的是整个电影。电影诞生时，是供酒吧客们在谈资之余观赏消遣的事物。百年的发展至今，电影已成为一大艺术门类，许多艺术家为电影，为电影事业奋斗终生。放映技术、拍摄技术、后期制作技术不断进步、革新。放映室、放映厅、电影院，一代代观影的场所的更迭。但电影最初的形式却未曾改变、电影初衷为被动摇：电视是供观赏消遣的。我们有理由只“看”电影，看放映屏的闪烁。因为我们可以单纯得消遣它。看罢，我们收拾一下吃完的零食，擦一擦手指上的油迹，忘掉别人的故事，别人的情感。但实际上我们很难不夹杂个人情感与主观意愿得去“看”一部电影，而不产生任何共鸣。我们有基本的人文关切、有人性的关怀，我们有满溢的情感，我们有不见得丰富的阅历与知识。所以我们不得不去体悟，之后莫名的感动、莫名的思索、莫名地说一句：“我是谁谁谁哈！”。但是从“看电影”到“欣赏电影”，还有很多“过程”，是因人而异得完成的。我们对待大多数电影都是以“看”的心态开始，如果它可以“有聊”到让我们看完，那我们都会或多或少的就就电影里我们印象深刻的桥段、情节，或者整个电影的感觉给出一个自己的认知。个人觉得，这已经在“欣赏”的范畴之内啦。我们说：“我挺喜欢，维克多请艾米丽吃完的那段儿，有意思。”我们是在欣赏此处编剧、导演的对白与情节设计、演员们的真情演出、灯光音响布景们的巧妙配合…… 电影是供观赏的，所以它与艺术不离不弃。在电影里，也佐证了那句“源于生活，高于生活”。观赏性，虽不是是艺术品的核心价值所在，但至少是艺术品价值体现的一个方面。就像电影的所谓“大众口碑”。尽管大众们可能很难发觉，导演在某个镜头处理的高深的艺术手法、在某一个情节里插曲的使用的高明、在情节的叙述与架构的高超的导演手法……作为一个观影者，一个抱着消遣心里，把感情递送到电影里的我们，我想这就足够啦。至少我们有所欣赏有所恶，有所感悟情相互。我们都在或多或少的欣赏中，听过片头曲，听罢片尾曲。但又些电影，在观影之前我们就给了许多期许、甚至对某一个导演、演员倾注了很多情感。我们是抱着欣赏的态度跟着导演的步调、演员的表演。我们游离在主管与客观之间，来欣赏这部电影。行进中我们叹服情节的巧妙、演员表演的真挚、对白的精彩或经典；我们思考着这音乐与这情节的千丝万缕的关联，我们思索着这风景与这情感的枝蔓丛生的联系。看罢，我们不知道吃的什么小食品，但我们有太多的感触、太多的话。介于影评人与大众的感触、介于影评人与大众的话。从“看电影”到“欣赏电影”，是一个观影过程，也是一种观影姿态；是将电影拆开，再将其在自己的心理整合的观影方式，也是在观影前，亦或热切期许，亦或休闲消遣的观影目的。但不论怎样，我们喜欢电影、喜欢这门艺术。

室内设计色彩大全

一:：色彩. 1：室内设计色彩构成室内的要素必须同时具有形体,质感和色彩.色彩会使人产生各种各样的情感,以及使形体产生显眼的效果,在进行色彩设计时,必须产生考虑室内的空间效果,如果没有色彩的基本知识,是不能进行设计的. 2：色彩的本质. 色彩是通过光反射到人的眼中而产生的视觉感,我们可以区分的色彩有数百万之多. (1) 无彩色白,灰,黑等.无色彩的叫无彩色. (2) 有彩色无彩色以外的一切色,如红,黄,蓝等有色的色叫有彩色. 3：色的三属性. 对色彩的性质进行系统分类,可分为色相,明度,彩度三类. (1) 色相是指红,黄,蓝等的有彩色的色叫有彩色相.对光谱的色安环列排叫色环. (2) 明度色的明亮度叫明度.明度最高的色是白色,最低的色是黑色.它们之间按不同的灰色排列显示了明度的差别,有彩色的明度是无彩色的明度为基准来判定的. (3) 彩度色的鲜艳度叫彩度.鲜艳色的彩度高叫清色.混浊色的彩度低叫浊色.彩度高的色其色相特征很明显,同一色相中彩度高的色叫纯色.无彩色没有彩度. (4) 色立体按色相,明度,彩度三属性.可以把色配列成一个立体形状,这叫色立体.色立体的形按表色系有一点差别.色立体可以了解色的系统组织. 4：色的知觉.(色的识别方法) 按照色彩的使用方法,可使色彩的识别方法产生种种变化,在进行色彩计划时,若能很好的利用则可获得较好效果. (1) 色的对比色相邻时与单独见到该色时感觉不一样,这种现象不一样,这种现象叫色的对比.色的对比有二个色同时看到时产生的对比,叫同时对比.先看到一个色再看到另一个色时产生的对比叫继时对比.继时对比在短时间内要消失,通常我们讲对比是指同时对比. 1. 色相对比对比的二个色相,总是处在色相环的反方向,红绿,黄和紫.这样的二个色称为补色.二个色相邻时,看起来色相不变面彩度增高,这种现象称之补色对比. 2. 明度对比明度不同的二色相邻时,明度高的色看起来明亮,而明度底的色看起来更暗一些,象这样看起明亮度差异增在的现象叫明亮度对比. 3. 彩度对比彩度不同的二个色相邻时会相互影响,彩度高的色更显得鲜艳,而彩度底的色看起来更暗浊一些,而被无彩色包围的有彩色,看起来彩色度更高. (2) 色彩的面积效果色的明度,彩度都相同,但因面积大小而效果不同,面积在的色比面积小的色其明度,彩度看起来都高.因此,用小的色标去定大面积墙面色彩时,有过明度和彩度过高面失败的例子.因此大面积决定色彩时应多少降低其明度和彩度. (3) 色彩的视认性色彩有时在远处可清楚的看见,而在近处却模糊不清,这是因为受背景的影响.清楚可辩的色叫视认度高的色,相反叫做视认度低的色.视认度在底色和图形色的三属性差别大时增高,特别是在明亮差别大时更会增高,以及受到当时照明状况和图形大小的影响. 1. 色彩的前进和后退色彩在相同距离看时,有的色比实际距离看起来近(前进色),而有的色则看起来比实际距离远(后退色).从色相看,暖色系列的色为前色,冷色系列的色为后退色,明亮色为前进色,暗色为后退色,以及彩度高的色为前进