《念故乡》--初中音乐教案

《念故乡》--初中音乐教案
《念故乡》--初中音乐教案

《念故乡》--初中音乐教案

时:一时

教学目标:

1、情感目标:通过学唱《念故乡》,重温已经学过的思念故乡的歌曲,从感性上让学生体验思念故乡,热爱故乡的情感。

2、知识技能目标:(1)了解作曲家生平和相关文化,激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。(2)以小组单位设计歌曲的表现形式,提高学生的表现力和创造力。

重点:由于很少学生有离开故乡,思念故乡的情感体验,缺乏对歌曲的感受和理解,在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐。

难点:激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲。(思乡的感情不仅要深入学生心理,还要让他外化用歌声表现出来,是个难点)。

教学准备:

学生:(1)要求在外从学过的本中寻找思念故乡的歌曲,以小组

为单位复习歌曲。(2)带竖笛

教师:多媒体、钢琴、世界地图

教学过程:

步骤

教学活动

学的活动

展示

设计意图

1、进教室

(1)播放古诗

歌曲《静夜思》

(2)引导学生

感受歌曲

(1)听音乐

进教室

(2)谈谈对

音乐的感受

文字:念故乡

创设思念故乡的氛围,让学生一进教室就感受到思乡的情绪。

2、发声练习

指导学生有力度变化的发声

根据旋律线条的起伏,用有力度变化的声音演唱

发声练习曲谱

为后面运用力度变化有感情的演唱歌曲作铺垫。

3、用竖笛自学歌曲主旋律

(1)老师这有三条旋律,请你自选一条吹一吹

(2)强调附点节奏

(1)用竖笛自选练习

(2)钢琴伴奏练习第一局的同学站起来吹一吹、练习第二句……

(3)分句唱一唱

3321|

2332—||

61176|

6176—||

(3)312

3|2126|1———||

歌曲《念故乡》是由这三条旋律组成,学会了这三条旋律等于解决了识谱问题

4、导入

我们刚才练习的三条乐句是选自歌曲

《念故乡》,这首歌曲是捷克作曲家德沃夏克在美国工

作时写的

观看多媒体认识作者

(1)出示题《念故乡》

(2)展示德沃夏克的肖像

让学生认识曲作者

、欣赏《念故乡》理解歌曲内容

6、学唱歌曲

(1)你了这首歌曲你想说点什么?

德沃夏克是哪个国家?指导学生找一找地图上中国在哪?捷克在哪?美国在哪?

这是一首家喻户晓的歌曲,接下来我们就来学唱这首感人肺腑的歌曲《念故乡》

(1)

视唱

(2)

学习歌词

(3)

练唱歌曲,注意速度、力度和情感

(1)听音乐,谈初步的感受

(2)回答:捷克在欧洲,美国在美洲,隔着太平洋

(1)第一遍视唱,注意力度和速度以及情绪,第二遍视唱,抠出情绪,教师范唱与学生对比

(2)全体用lu哼鸣,请一名学生配乐朗读;集体配乐朗读

(3)带歌词练唱歌曲

(1)播放歌曲《念故乡》

(2)展示世界地图

(3)地图上捷克和美国用红色展示

(1)、(2)、(3)

出示歌谱

(1)了解歌曲所想表达的情感

(2)通过让学生在地图上找捷克、美国帮助学生理解身在他乡的情感

层层递进学唱歌曲通过视唱、哼鸣使学生能感受歌曲的情绪,能正确演唱歌曲

7、高潮:层层递进激发情感

(1)你们想不想看德沃夏克的故乡

(2)看船出海,引导学生给歌曲加旁白台词

(3)在教师不断地引导中再次有感情的朗读歌词

(4)激发有感情的唱,他把所有感情都宣泄在音乐上,我们应该用怎样的力度唱才能更好的表达出感情

(1)

观看德沃夏克的故乡

(2)以小组为单位讨论说两句

(3)有感情的朗读

(4)以小组为单位进行力度处理,并示范演唱;集体唱

(1)观看德沃夏克的故乡

(2)播放“看船出海”

(1)通过观看德沃夏克的故乡,激起学生情感,有感情的演唱

(2)让学生进行即兴创作,发挥想象

(3)学生逐渐的投入到歌曲的情感中,并释放自己的情感

8、音乐与相关文化

它极度的思念故乡,写了一首令人轰动的《第九交响曲》,念故乡就是其中的片断,我们听听这首交响曲其它的乐章(2)

欣赏《第九交响曲》

播放《第九交响曲》

让学生了解作者虽然命运坎坷但是非常乐观,我们最终的目的还是要让学生养成对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。

9、组织综合表演,发挥想象

教师组织学生对学过的思乡之曲进行综合表演

(3)

以两个小组为单位选择一个题材和表演形式进行即兴创作

题材:《念故乡》、《送别》、《故乡的亲人》、《红河谷》表演形式:唱歌

、舞蹈、朗诵、加旁白、演奏等

通过即兴创作音乐活动,来表现对故乡的感情。

10教师小结,下。

《红旗颂(片段)》名教案

《红旗颂(片段)》名师教案 一、教材分析: 管弦乐《红旗颂》交响序曲为作曲家吕其明所作,1965年5月作为“上海之春”(音乐节)的开幕曲首次演出。作曲家以充满激情的笔触赞颂了象征革命的红旗,讴歌了中国人民所取得的伟大胜利。《红旗颂》以红旗为主题,描绘了1949年10月1日中华人民共和国成立时第一面五星红旗升起的情景。同样,它以宏伟庄严的歌唱性旋律,表现了中国人民在红旗的指引下,英勇顽强,奋发向上的革命气概,热情讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象。该乐曲融入了《中华人民共和国国歌》《东方红》《国际歌》的旋律,作品采用了单主题贯穿发展的三部结构。 二、教学目标: 1.通过欣赏《红旗颂》(片段),感受乐曲庄严深情的爱国情感。 2.了解音乐的基本表现要素(速度、节奏)在音乐中的表现作用,通过聆听乐曲提高分辨乐曲速度、节奏和情绪的能力。 3.通过多种形式参与音乐,丰富情感体验,培养音乐素养。 三、教学重难点: 1.充分感受、体验主题音乐表达的情绪情感。 2.听辨主题的反复与变化。 四、教具准备: 钢琴,课件,音乐课本。 五、学具准备: 人手一本音乐课本。 六、教学过程: (一)视频导入 1.师播放开国大典的录像视频,让学生感受1949年10月1日中华人民共和国诞生的激动时刻。 提问:看完短片之后你的心情是怎样的?(激动地、兴奋地......) 2.师小结并引出课题:你们看完短片之后心情非常激动,那我国著名的作曲家吕其明先生在新中国成立这一天,在天安门广场看到第一面五星红旗升起时,

当时的心情和大家是一样的。之后就创作出了我们今天要聆听的这首管弦乐作品,它的名字就是《红旗颂》。(板书:红旗颂(片段)) (二)完整聆听乐曲。 1.师播放音乐,完整聆听乐曲,谈一谈感受。 2.复听乐曲。 师:请同学们仔细听,在乐曲一开始的部分你听到了哪首歌曲熟悉的音调?是什么乐器演奏的?象征着什么?(国歌,国歌响起,宣布中华人民共和国成立,人民从此当家做主。) 3.再听乐曲,在分段处举手示意。 (三)分段聆听乐曲。 1. 第一部分音乐聆听前的设问:乐曲(引子)一开始的旋律你熟悉吗?是取材于哪一首歌曲?象征着什么? 2.设问:这段音乐(“红旗”主题)给你什么感觉?听到这段音乐的时候,你联想到了哪些画面? 3.哼唱并熟悉“红旗”主题。出示主题曲调的歌谱,教师弹琴指导学生看谱例跟唱。 4.再次聆听,加深对“红旗”主题的印象。 (四)聆听第二部分音乐(节选“行进主题”部分),重点比较乐曲的两段旋律有什么变化。 1.这部分旋律前面出现过吗?同样的旋律,给我们的感受一样吗?到底是什么发生了变化?与第一部分的主题旋律比较,相同在哪里?不同在何处? (通过对比聆听或演唱主题,比较两个旋律在速度、力度、节奏、节拍上的变化。在学生发表意见时,适时点拨和启发。) 2.比较和分析两部分旋律在速度、力度和情绪上的变化,发挥学生的想象力,说说两部分音乐哪段适合歌唱,哪段适合行进。 3.复听“行进主题”,随着行进音乐的特点,用笔轻轻点击桌面,感受音乐坚定自信的情绪。 (五)情感升华 1.欣赏一段乐曲改编的歌曲视频。

初中音乐教学案例精编版

用心呵护未来最美的声音 一、案例背景 作为一个刚大学毕业的新教师,我对音乐教学开始是满怀信心,就像大学里对未来的憧憬那样从未被打破过。记得那一天是初一年级一班的一节音乐课。根据我的教学计划,那一节课是让同学们学唱歌曲《桑塔露琪亚》。本来也没事么,一切正常进行,可是就在调节课堂气氛环节发生了这么一件事情。 二、情景描述 那天是七年级一班的音乐课,在上课前我进行了认真的备课,并且做了有关船歌的精美课件。由于教师没有多媒体,所以我通常都是用笔记本给学生做课件,放在书架上给学生观看,为了每个学生都能看见,每次我都把课件上的字体调到最大。那天我照样提前走进教室先把电子琴、笔记本等准备好,等上课铃声一响,开始正常的师生问好,接着我用青年友谊圆舞曲来导入,边放青年友谊圆曲,边提问上节课所学习的内容三拍子的舞曲的特点,等学生说出三拍的特点后,我告诉学生这节课让我们再学习一首三拍子的歌曲,让我们比较一下同样是三拍子的歌曲有什么不同。等学生回答完所有的问题以后,我让小学生听了一首帕瓦罗蒂唱的《桑塔露琪亚》。 突然有个学生举手,就问他怎么了,他竟然提议给大家唱一首歌,唱的什么歌曲我现在都不知道,大家也许很怀疑,但是我确实没听出那天他唱的什么,我只知道那天他压着嗓子用低沉的声音学着美声的感觉演唱了一首流行的歌曲,同学们都在笑,课堂一时不能所控,就在这一刹那,我想了许多关于处理这种突发事件的方法,如果不制止他这种行为继续让他捣乱那么会影响课堂纪律。假如像以前一样,对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评,那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。正当我打算先停下来,插点有气氛的话题的时候,我把目光投向了那个同学,我发现他很无奈的低下了头,脸红红的失去了刚才的自信。我的心被触动了。在刹那间我把他的行为认真的反思了一下:这一行为到底有没有闪光点?从专业的角度来讲他是因为太喜欢音乐,急于求成然后去模仿。但作为音乐教师我们都知道初中一年级的学生正是出于变声期的年龄,这个阶段是从童声过渡到成人声音的变化时期,在这期间孩子可能出现嗓音低沉沙哑、音高不易控制等现象,要注意保护嗓子,不能大喊大叫、大声唱歌,更不能模仿成人歌唱或者是压着嗓子唱歌,应该避免嗓子过度疲劳。正好这节课要讲有关变声期的知识。于是,我心平气合的对该同学说:“刚才,我们被你突然的“袭击”吓了一跳,还以为是帕瓦罗蒂呢,这是你的不对了,但我觉得你唱的歌很优美别具一格,否则,同学们怎么会被你逗笑了呢。你能用真是的声音再为大家演唱一遍吗?”他很羞涩得站了起来,又唱了一遍,并且唱的认真富有感情,教室里一下子爆发出了热烈的掌声。等学生平静以后我接着说,这个同学非常有音乐的天赋,在你们这个年龄能喜欢美声唱法真是不简单,老师特别欣赏他,但是你们现在的年龄还小,嗓子正是脆弱的时候。要想以后唱的更好啊你们得先学会保护你们的金嗓子。接着我让学生打开课本的第45页。让学生齐读了一遍变声器知识。然后说同学们想不想有一副金嗓子啊,学生一起回答想,那以后还吃不吃辣条了?还在不在走到大喊大叫了?学生一起摇头。这时我真的庆幸自己没有因为冲动一棒子将其“打死”,我笑着对大家说:“你们不要小看这位同学,你们可知道在你们这个年龄阶段很少有人喜欢美声唱法。这位同学能喜欢美声唱法这是你个人

七年级音乐教学设计

《欧洲风情》音乐欣赏教学设计 一、教学内容 1.学习《桑塔·露琪亚》 2.欣赏《伏尔加船夫曲》 二、教学目标 1.在欣赏歌曲《桑塔·露琪亚》和《伏尔加船夫曲》中,学生逐步喜爱欧洲丰富多彩的音乐,产生了解世界优秀音乐文化的兴趣与愿望。 2.欣赏、演唱《桑塔·露琪亚》和聆听《四季》——《六月》,引导学生感受音乐情绪,在体验中掌握船歌体裁的基本特点。通过感受《伏尔加船夫曲》的力度变化,体验纤夫们沉重的脚步和抗争之声。 3.了解威尼斯船歌的音乐特点,知道力度变化在音乐中的作用。能用自然、圆润的声音演唱《桑塔·露琪亚》,并用声音和手势表现《伏尔加船夫曲》的力度变化。 三、教学重点、难点 1.教学重点:欣赏《桑塔·露琪亚》,在充分的体验中掌握船歌体裁的基本特点;欣赏《伏尔加船夫曲》,引导学生体验力度变化在音乐中的作用。 2.教学难点:掌握威尼斯船歌的音乐特点和音乐力度的表现。 四、教材分析 《桑塔·露琪亚》是意大利那不勒斯的一首著名船歌。它是意大利作曲家科特劳按威尼斯船歌的风格创作而成的。歌词将夏夜的美丽展示在人们面前,使人陶醉,令人忘怀。歌曲为C大调,3/8拍,中速稍快,由两个乐段构成。歌曲旋律优美而流畅,词曲有机结合,给人以美好的艺术享受。 《伏尔加船夫曲》是一首流传很广的俄罗斯民歌。歌曲力度变化层次丰富,采用由强到弱,再由弱到强的处理方法,形象的描绘了纤夫们拖着沉重的货船、迈着艰辛的步伐由远而来,复又远去,直至消失在远方的情景。 以上两首歌曲是欧洲丰富多彩的民歌中非常具有代表性,并被广为传唱的作品。音乐情绪较好理解,音乐形象自然、真切。通过两首歌曲的学习,引导学生感受音乐情绪,把握音乐风格特点,加深对欧洲音乐的理解和喜爱。 五、教具准备 钢琴、多媒体设备、课件等。

初中音乐公开课教案

初中音乐公开课教案 执教:陈国庆 时间:周二第四节课 班级:初一(4)班 课题:江苏民歌 课型:以欣赏为主的综合课 教具:电子琴、竖笛、录音机、录音带等 教学目的:1、欣赏一组江苏民歌,了解江苏的地理位置,感受江苏民歌的风格特点,培养学生热爱祖国、热爱家乡的感情。 2、进一步了解号子、山歌、小调、的体裁特点,体会节奏、旋律在表达作品内容、 情感方面的作用。 3、通过听、看、唱、奏、说等多种形式的参与,通过对比、分析等多种方法,让学 生了解、感受江苏民歌,培养学生对音乐的兴趣,提高鉴赏音乐作品的能力。教学重点:感受江苏民歌的风格特点 教学难点:对比分析江苏民歌 教学过程: 一、组织教学:师生用亲切的音乐语言互致问候,创设和谐的课堂教学氛围。 二、导入:展示中国地图,让学生找出江苏的位置。并指出江苏可以分为苏南和苏北两个部分。教师讲述:我们江苏山水秀丽、风光明媚,素有鱼米之乡的美称,千百年来江苏人民在这块富庶的土地上耕作、生息,创造了灿烂的文化,孕育了丰富多彩的民间歌曲。今天,我们来欣赏一组江苏民歌。 三、说说江苏民歌:上节课我布置同学们回去搜集江苏民歌,现在就请大家来说说你们所知道的江苏民歌。(学生讲述) 四、听江苏民歌,说出歌名。 1、《紫竹调》(教师用竖笛演奏) 2、《拔根芦柴花》(听录音) 3、《月儿弯弯照九州》(教师演唱) 五、欣赏、分析一组江苏民歌。(老师语言导入) 1、《打麦号子》 a、听录音。 b、启发学生分析歌曲的情绪、作用、演唱形式等。 c、教师领,学生合,念说白部分,体会歌曲铿锵的节奏和炽热的感情。 2、《唱唱扬州三把刀》和《无锡景》 a、听两首歌的录音。 b、带领学生演唱或演奏这两首歌的旋律。 c、对比这两首歌的相同之处与不同之处。 d、学习用江淮方言唱《唱唱扬州三把刀》;用吴方言唱《无锡景》。 3、《搭凉棚》 a、听录音。 b、启发学生分析这首歌曲的体裁特点、表现手法、歌词风格等。 六、表演江苏民歌选段。 1、分组准备(自选歌曲、自定形式) 2、各组汇报。 3、全体同学演唱《茉莉花》。 七、反馈练习(见课本) 八、小结课堂。

人教版二年级音乐下册《宜兰童谣(片段)》教学设计

《宜兰童谣(片段)》教学设计 教学目标: 1.听赏管弦乐曲《宜兰童谣》,感受乐曲活泼欢快的情绪,感受台湾童谣的魅力。 2.引导学生感受《宜兰童谣》的风格特点,熟悉音乐主题,体会音乐形象,提高学生的音乐感受、鉴赏能力。 教学重点: 引导和启发学生对整首乐曲的情感体验,感受台湾童谣的魅力;提高学生的音乐感受、鉴赏能力。 教学难点: 有层次有效的引导学生听赏,提高学生的音乐感受、鉴赏能力。 教学准备:多媒体、课件、钢琴 教学方法:情境教学法 课时安排:一课时 教学过程: 情境导入 听音乐,排火车进教室。 老师演唱《丢丢铜》

2. 介绍作者、作品,出示作者简介 3.师:今天我们将跟随着着他的音乐走进台湾。 4.学唱《丢丢铜》,教师范唱 师:是不是很有趣,我们来学一学吧! (出示歌单) 1学歌词:教一次,加上(依都),有节奏念一次 2 带歌词唱 3跟琴轻声哼唱 介绍歌曲背景,加深情感体验 师:谁来说说歌词表达什么意思?(生)两百多年前,顺水路运送木材的工人在返回宜兰的路上,他们边走边唱,唱成了这首歌。歌中的‘丢丢铜’是象声衬字,模拟他们经过的山洞里滴水落地的声音。后来火车通到宜兰,木材改用火车运送。这首歌在流传中改成了一首表现孩子们迎接火车进山的欢快歌曲。 跟唱《丢丢铜》 师:让我们跟着音乐再来唱唱吧。(播放伴奏音乐,师带领律动) 三、听赏《宜兰童谣》 1. 分部欣赏 呈示部

是啊!旧式火车的车轮声、车铃声和汽笛声和孩子们的欢笑嬉闹,合着轻快的节拍,爽朗的旋律,进入了作曲家的管弦乐。 2.听辨主题(课件播放呈示部音乐) 师:请同学们再次聆听,《丢丢铜》的曲调在音乐中出现几次?每次都有什么变化?通过这些变化,作曲家想表达什么?(生) 师小结:作曲家通过将主题音乐一次次加强加快,烘托出了快乐热烈的气氛。 3.体悟音乐形象 师:你听到乐曲中有模仿火车的声音吗?这是由下面哪件乐器演奏的?(出示四种乐器的图片)乐曲中还有哪些你熟悉的乐器?它们模仿了什么?请同学们再次聆听,边听比想象。(课件播放呈示部音乐) 师:谁来说说?(相机出示乐器图片介绍) 师小结:同学说的真不错!欣赏音乐需要插上想象的翅膀,这样我们才能更好的理解音乐。 3.介绍管弦乐队 师:(接上)而这么多音乐形象是由这样一支管弦乐队塑造的。(出示管弦乐队图片)它通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成,演奏大型器乐曲。

音乐案例分析

初中音乐课《青春舞曲》教学案例分析 设计思路:在浓郁的音乐意境和音乐实践活动中感受歌曲风格,体验和表达歌曲的情感。 教学目标: 1、感受新缰歌曲的情绪及风格,能够用自然圆润的声音清晰的“文字吐字,明朗活泼的情绪演唱《青春舞曲》并北唱这首歌。 2、引导学生用打击乐器为《青春舞曲》配伴奏,激发学生对民族音乐的兴趣。 3、了解王洛宾的概况,主要作品及新疆民歌整理创编的歌曲。 教学重点与难点: 1、重点:在音乐实践活动中表现歌曲的音乐情绪和风格,提高表现能力。 2、难点:用打击乐器为《青春舞曲》配伴奏。 教具准备:电子琴、手鼓、铃鼓、录音机、新缰帽。 教学过程: 一、用录音机播放新疆民族《我们新疆好地方》,感受歌词赋予的情绪的风格。 二、创设情境,导入新课。 (师:“我们新疆好地方,天山南北好风光,葡萄瓜果香又甜,煤铁金银遍地葳”优美的歌声 向我们传递着新疆的神奇和美丽,新疆地域辽阔,特产资源十分丰富。周恩来总理生前曾赞美新疆 为祖国的“一块宝地”,你能谈一谈你所知道的新疆维吾尔自治区吗?学生交收集到的材料(材料来 源:八年级中国地理教科书)从以下几个方面加深对新疆的了解。) ①新疆的地理位置、面积。

②新疆盛产的家作物。 ③新疆蕴含的主要资源。 ④新疆的民族风土人情及服饰特点。 (师生共同体验歌曲风格,掌握维吾尔族舞蹈的主要步伐。) (录音机播放歌曲)教师戴着新疆帽随着音乐律动。学生通过观看师的“微颤”、“绕腕”、 “托帽式”、“移颈”等新疆舞的基本动作。再一次感受新疆舞别具一格的独魅力。 三、学唱歌曲 (1)师激情范唱(师边弹边唱,学生总结:歌曲情绪欢快、跳跃、充满青春活力的风格) (2)理解歌词的内涵: 播放录音机,请学生随歌曲歌词的节奏朗读,理解歌词内涵。 (3)自学歌曲 ①听录音,用“啦”模唱:听老师弹歌曲旋律一小节一小节的填词。 ②演唱,找出难点,注意引导学生在速度、情绪、咬字吐字等方面对歌曲进行艺术处理。 四、表现歌曲 (教师引导学生用准备好的打击乐器让学生为歌曲伴奏。) 1、节奏练习(略) 2、节奏练习(乐器敲击体验) 3、角色分配:手鼓敲击节奏①铃鼓敲击节奏②沙锤敲击节奏③学生表演时师引导学生按歌曲歌绪 做到自信,有表情的演唱。 五、拓展延伸 (1)了解“西部歌王”王洛宾的概况及主要作品 (2)欣赏王洛宾的作品之一《半个月亮爬上来》。 六、小结 这节课里采用学歌词和学歌谱相互交替学习新课的方法,从学习的过程来

人教版二年级音乐上册欣赏森林中的铁匠(片段)教学设计

欣赏森林中的铁匠(片段)教学设计 教学目标: 1、聆听乐曲《森林中的铁匠》,记忆音乐主题。 2、聆听乐曲,感受并描述情绪、速度、力度的变化对塑造音乐形象所起的作用。 3、能通过律动、打击乐器参与音乐表演,提高学生的表现力和与人合作的能力。 学情分析: 二年级的学生好奇心强、活泼好动、善于模仿,身心可塑性强,学生的整体水平不均衡,教师需要因材施教。在教学方法上,教师采用情境表演、乐器演奏、角色模仿的形式让学生在玩中体验,玩中学习,玩中创造,在各种活动中让学生理解教材里比较抽象的内容,建立学生的表象,并将所学的理论进一步在生活中应用,从而达到教学的目的。在平日教学中,注重营造愉悦、欢快的学习氛围,增加学生参与的广度和深度,使他们在亲身体验中进行有效的学习。 重点: 感受并能分辨乐曲不同乐段的音乐情绪、力度、速度。难点:能用各种方式表现音乐;熟记主题音乐。

教学过程 一、歌曲表演《理发师》,活跃课堂气氛。 师:同学们快乐的音乐课开始了,让我们跟着音乐动起来 吧!(学生角色表演) 师:你们表现的真棒! 师:同学们经过刚才的理发劳动你们的心情怎么样啊? 生:开心。 师:很开心。 二、情境导入 师:今天呢,老师想先请你们欣赏一段和劳动有关的音乐,在音乐中啊,有一种特别的声音,猜一猜,这是哪种劳动时发出的?(播放音乐片段) 师:你从音乐中听到了什么声音?请你说说看。 生:打铁的声音。 师:你真聪明!他听到了打铁的声音,你们听到了吗? 生:听到了 师:(播放打铁声音)是不是这种声音啊? 师:真聪明,你们猜对了。(出示打铁图片)他们就是在打铁!并且对这些打铁的人有一个专门的称呼叫(课件:铁匠) 生:铁匠。

初中:初一音乐《希望与你同行》教学案例分析

新修订初中阶段原创精品配套教材 初一音乐《希望与你同行》教学案例分 析 教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Analysis of the teaching case of "Hope to Walk with You" 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

初一音乐《希望与你同行》教学案例分析 音乐体验了解歌曲的内容和情感。 3、在聆听时展开想象,感受歌曲的音乐形象。使学生热爱生机勃勃的校园景象和崭新的中学生活。在朗诵、绘画、律动等活动中感受集体的氛围,使新同学之间加强交流,加深师生感情。 4、介绍使学生了解童声合唱的相关知识点。 教学时间 三课时 设计理念 教法:讲授法视听感受法律动表演。 学法:感受法,回忆联想,小组讨论法,朗诵律动 教学流程 一、师生相互问好,同学们做自我介绍。 (老师用亲切的话语向学生问好,同学们给予回应并纷纷向大家介绍自己的姓名、爱好、特长。有的同学为音乐课规划了美好的蓝图,说出了心中的希望。中学的第一节课就

在轻松的氛围中开始了。) 二、教授歌曲《希望与你同行》 1、聆听歌曲,向周围同学表示亲切地问候。 2、配乐朗诵歌词 3、学唱歌曲 4、介绍简单的五线谱相关知识点 5、分组讨论排练,用不同形式更好的表现歌曲的内涵。 如:配合朗诵、小组表演唱、将歌曲旋律作为背景音乐配合短小的情景故事。 三、教授歌曲《我们一起来》 1、初步感受歌曲 2、跟琴学唱歌词 3、完整演唱歌曲。 4、配合简单舞蹈动作,进行律动练习。 (歌曲在我国最初是以“跳舞毯”的音乐流传开来,加上充满朝气的歌词,学生非常喜爱。引导他们用恰当的体态动作表现内心的感受。歌名是《我们一起来》,从同学中发现较合适的动作,我们一起来学习。这样大伙儿的积极性高涨。) 四、欣赏童声合唱《校园多美好》 1、童年的回忆:[情感导入] (聆听《校园的早晨》那欢快的旋律,闭上双眼细细体会:“沿着校园熟悉的小路,清晨来到树下读书……”纯真的童

中小学课外音乐活动的重要意义

课外音乐活动是学校音乐教育的重要组成部分。生活中不能离开歌曲,天天向上的中小学校园更不能没有歌声。一首好的歌曲,以深刻的歌词、优美、动听的旋律浑然成为一体,让人唱了、听了心灵深处受到震撼。比如,唱《东方红》、《没有共产党就没有新中国》等雄壮、激昂的歌曲,会激发学生更加热爱党、热爱领袖、爱祖国、爱社会主义的情感,增强民族自尊心、自信心、自豪感。因此,歌咏活动是实施德育教育工作的重要一环,它能丰富学生的精神生活,增强集体主义观念,扩大知识领域。 但是,我们应当看到,近些年来由于智商第一和追求升学率等因素影响,中小学对学生的歌咏活动不够重视,音乐课没有专职老师,中小学中,不会唱国歌不会唱《二小放牛郞》等歌曲的,为数不少。张口就是什么“后来我终于学会了如何去爱……”流行歌曲、充斥在校园的上空,适合中小学生生活特点的校园歌曲更是寥寥无几,给校园歌咏活动的健康进行,造成很大的负影响。因此,把德育教育放在学校一切工作的首位,把歌咏活动纳入到学校教学工作的重要议程,确实是教育部门和学校领导应该认真考虑的大问题。 首先,应切实际保证音乐课的正常教学。 中小学音乐课能培养学生的音乐鉴赏力和感受力。并能对他们进行生动的爱国义义教育。在音乐课教学过程中,要重视审美教育意识,提高他们的识别能力。 其次是开展爱国歌曲大家唱活动。及时定期组织爱车歌曲的歌咏比赛,开展课前齐唱一首歌,接歌比赛活动。 最后是搞好课外歌咏活动。

可通过成立小合唱队,小乐队的形式。利用各种形式,演唱风格,提高学生的音乐素质和鉴赏能力,这样不仅可以丰富学生的课余生活,还可以增强对不健康歌曲的免疫力。 由上可知,歌咏活动与德育教育确实存在内容与形式、手段与目的统一。把此项活动纳入到学校德育教育的轨道,对学生良好思想品格的形成将起到重要的作用。 课外活动是课堂以外的校园文化活动的主要形式。而音乐正是从提高学生全面素质为思想,以课内课外教学活动作为实践舞台。因此,应把音乐融入到中小学课外活动中,发展学生的音乐视野,丰富他们的音乐素养。这样,就能调动中小学生学习音乐的积极性,提高中小学的音乐教学质量,使它沿着正确的轨道稳步前进。 一、音乐课外活动的意义 (1)? 音乐课外活动是丰富学生课余生活,促进学生德,智,体,美全面发展的重要途径,学生在参加音乐活动过程中,发展了对音乐的兴趣及审美能力,丰富了精神生活,陶冶了情操。学生在丰富多彩的音乐课外活动中获得丰富的情感体验,激发求知欲望,满足发展自我的要求,使学生身心愉快,精神充实,热爱生活,积极奋进,充满自信和青春活力,陶冶感情操,磨练意志。学生在音乐课外活动中可以发展多方面的能力,全面提高素质。 (2)? 音乐课外活动是加强社会主义精神文明建设的重要阵地。学校在音乐课外生活是校园文化的重要组成部分。音乐活动可以丰富学校课外文化生活,活跃课余生活,激发学生朝气蓬勃,积极向上的乐观精神。音乐课外活动可以大部分都是集体活动,有利于培养学生关心集体,团结友爱,遵守纪律的良好品质,有利于形成富有朝气,团结奋进和积极健康的身体。 (3)? 音乐课外活动是发展和培养音乐人才的摇篮。音乐课外活动满足有音乐才能和兴趣的学生进一步学习音乐的渴望,进一步发展他们的兴趣和才能。根据因材施教的原则,对有音乐特长的学生进行课外教育,培养音乐幼苗,为音乐事业造就人才。 (4)? 音乐课外活动能扩大学生的音乐视野,丰富音乐途径,巩固和提高学生在音乐课上所学的基础知识和技能,拓宽知识领域,发展学生的音乐的感受,表现,创造,鉴赏能力。 ?二、我校开展音乐课外活动的形式

音乐波斯市场片段公开课教学设计

波斯市场(片段) 【作品分析】 《波斯市场》由英国作曲家凯特尔比作于1920年,是一首标题性管弦乐作品,是他众多描绘性极强的管弦小品中最著名的一首。乐曲描写在骆驼商队的带领下,一群商人来到繁荣的波斯市场,不久传来乞丐的乞讨声,接着来了温顺而优雅的波斯公主,然后依次有魔术师、玩蛇者、酋长走过市场,透过音乐形象的表现,波斯集市繁华喧闹、五彩缤纷的景象被生动地呈现出来。此曲还有一个副标题,叫“表现场面的间奏曲”。 全曲可分为八个部分: 1. 骆驼队的来近,a小调,2/4拍,中板。 一开始,由弱渐强的中东曲调表示一队商人骑着骆驼由远而近,进入繁荣的波斯市场,短笛吹出轻快的动机,伴之以清脆的驼铃声,具有东方色彩的音阶加强了乐曲的中东风格。之后,加入了乐队的全奏,渐渐形成了热闹的市场场面。 2.传来乞丐的哀求施舍之声,C大调,2/4拍。 乞丐们的乞讨之声是由低沉有力的男声合唱来表现的,音乐带有进行曲风格,有着平稳的行进步态,同时带有东方特点。旋律反复高唱一直到铜管乐器的加入,给来来往往的人群中又增添了一股热闹的气氛,也描绘了波斯男人乐观倔强的性格。 3.美丽的公主坐在轿上来到。F大调,2/4拍,行板。

乞丐们的歌声突然停止,由缓缓的竖琴伴奏带出一段由大提琴和单簧管演奏的主旋律,柔和的旋律仿佛表现了一位温顺而优雅、美丽又端庄的公主,在侍从们的簇拥下乘着轿子出现,引起了众人的注意。随后,又由乐队全奏这段旋律,把公主的美丽和显贵做了进一步的渲染。 4.观看魔术师和玩蛇者的表演。F大调,2/4拍,稍快板。 乐曲转成稍快的快板,市场上有开始活跃起来了。魔术表演和玩蛇是波斯特有的杂耍,很有神秘的东方特色,魔术师在街头表演,他的主题是由短笛来演奏的,尖锐奇妙的音色非常巧妙地表现了变幻莫测的表演。 不远的地方玩蛇者正在玩蛇,bA大调,2/4拍,木管乐器的演奏仿佛玩蛇者吹起竖笛,蛇就从坛子里伸出头来的画面,二度音程的上下迂回充满了异国情调。突然传来短小的号角声,预示酋长行列即将出现。 5.酋长行列经过市场,表演中断。bE大调,2/4拍。 由铜管乐器主奏庄重、雄壮的旋律,表现了酋长的尊严和威风。力度从弱到强,再从强到弱,形象地表现他们由远及近,又由近及远。

初中音乐课教学设计

初中音乐课教学设计 《铃儿响叮当》教学设计 教学目标: 1、能认识八分音符,感受八分音符在歌曲中停顿的时值。 2、能学会唱歌曲《铃儿响叮当》。 3、能选择适当的打击乐器为《铃儿响叮当》伴奏。 教学重点:自信地、有表情地演唱歌曲《铃儿响叮当》。 教学难点:感受八分音符在歌曲中停顿的时值。 教学准备:CAI课件、歌单、脚印谱、打击乐器若干。 教学过程: 一、走进山间的准备 1、听一听,动一动 师:请大家听着音乐和我一起动一动! 2、比一比,说一说 师:同学们,课前我让大家去搜集有关骆驼的资料,你们都准备好了吗?下面就请每一个大组派一位代表来给大家说一说。 师:大家搜集的资料真丰富。下面我们就一块儿来看看马儿生活的环境——山间。(课件展示山间) 二、山间中的脚印

1、听一听、走一走 师:让我们学着小马走路的摸样出发吧! (随《铃儿响叮当》旋律集体模仿小马行走。) 2、听一听,认一认 师:不一会儿,我们来到了沙漠。快听,这是什么声音? (课件:播放由远而近的铃声。)学生自由回答。 师:原来是一只小马正在向前走。它每走一步,都留下了深深的脚印。(课件:一串马儿的脚印,每个脚印上都有音符) 师:看到这一串脚印,你们有什么疑问吗?(自由提问) 师:我们一起来听听脚印上的音符吧!(课件:根据脚印的顺序播放旋律,播到一个音符,这一个音符的脚印就变颜色,写有八分休止符的脚印变成红色。) 师:小马先迈出哪只脚?(左脚)那是不是每走一脚都有音乐声?(红色脚印没有声音) 师:你们知道这些红色脚印上的符号是谁吗?它可有话要对我们说。(课件:摸样圆又胖,坐着小横杠。歌中遇到我,小嘴快闭上。) 师:它的名字叫八分休止符,就像路上的红灯,遇到了歌声要停下来,不出声。 师:这一串有音符的脚印到底是不是通往沙漠的路呢?让我来为大家探探路吧! 3、走一走,唱一唱 (1)教师用手指代替马的左右脚在脚印谱上边走边唱。 (2)学生自由练习。

初中音乐课教案

初中音乐课教案《歌唱祖国》第二节 初中音乐课教案《歌唱祖国》 第二节 课题听赏歌曲 授课时间第四周 教学用具录音机钢琴多媒体教学设备 课型复习 课时 1 教学目标欣赏体验:学生通过自身的聆听和感受,自由展开联想,想像进行不同的情感体验和形象思维,从而达到音乐美的效果。 教学重点欣赏过程中根据音乐节奏速度、音色等变化,所产生各种情绪反应, 引发具有个性色彩的想像和联想。 教学难点在欣赏感悟理解音乐的基础上,自编自演一段简单音乐剧 要求表情动作形体与音乐要接近最好吻合。 课后自我分析:学生通过对作品的音响感知,情感体验及参与作品的演唱、 演奏等艺术创造活动,获得丰富的情感体验,对逐步具备开朗性格 和乐观向上的精神面貌大有益处。 教学过程 教师活动学生活 动备注 一、起始准备 发声练习: 二、音乐兴趣活动复习基础知识和基本技能

1、划拍视唱 2、击拍数数 3、听辨填空 4、律动表演 三、复习歌曲:《歌唱祖国》 1、第一遍练唱时:学生随着伴奏、指挥,用饱满 伴奏和指挥,在学生中挑选有有力的、连贯抒情的声音演唱 能力有特长的学生担任。 2、第二遍演唱时学生站成合唱队的形式演唱 老师做观众 3、小结歌曲的演唱,给你鼓励 四、精选几个短小片段听赏体验:学生简记听每个小片段时所想 1、柔和婉转的旋律:(体验宁静的感觉) 起的任何词汇和感受。 2、简洁明快的旋律:(体验欣喜欢快 的感觉) 3、流畅清脆的琶音(感觉是潺潺流水 的小溪还是奔腾的江河) 4、雄浑的音响和跌宕起伏的旋律: (预示的是一场暴风雪还是一片 艳阳天?) 五、听赏: 自我激励能使人保持乐观向上的心态 是任何事业成功必不可少的原动力。 1、《义勇军进行曲》学生听赏 发出了中国人民反抗外来侵略者的 怒吼,至今仍鼓励着亿万中华儿女, 无论何时何地,只要听到他的声音, 心中仍会升起一种无比自豪、无比 骄傲的感觉。 2、欣赏交响诗《嘎达梅林》学生敞开心扉,写出听后感表达 战火纷飞的年代,民不聊生,饥饿、自己的感受 寒冷侵袭者人们、、、、、 两军对峙充满了浓烈的血腥味、、、 3、小结学生的听后感,进行爱国主义 教育 六、拓展:用音乐治病 1、选择有消除悲哀、忧郁、苦闷、《春江花月夜》、《蓝色多

小学音乐宜兰童谣(片段)教学设计

宜兰童谣(片段)教学设计 教学目标: 1.听赏管弦乐曲《宜兰童谣》,感受乐曲活泼欢快的情绪,感受台湾童谣的魅力。 2.引导学生感受《宜兰童谣》的风格特点,熟悉音乐主题,体会音乐形象,提高学生的音乐 感受、鉴赏能力。 教学重点: 引导和启发学生对整首乐曲的情感体验,感受台湾童谣的魅力;提高学生的音乐感受、鉴 赏能力。 教学难点: 有层次有效的引导学生听赏,提高学生的音乐感受、鉴赏能力。 教学准备:多媒体、课件、钢琴 教学方法:情境教学法 课时安排:一课时 教学过程: 情境导入 听音乐,排火车进教室。 老师演唱《丢丢铜》 2. 介绍作者、作品,出示作者简介 3.师:今天我们将跟随着着他的音乐走进台湾。 4.学唱《丢丢铜》,教师范唱 师:是不是很有趣,我们来学一学吧! (出示歌单) 1学歌词:教一次,加上(依都),有节奏念一次 2 带歌词唱 3跟琴轻声哼唱 介绍歌曲背景,加深情感体验 师:谁来说说歌词表达什么意思?(生)两百多年前,顺水路运送木材的工人在返回宜兰 的路上,他们边走边唱,唱成了这首歌。歌中的‘丢丢铜’是象声衬字,模拟他们经过的山 洞里滴水落地的声音。后来火车通到宜兰,木材改用火车运送。这首歌在流传中改成了一首表现孩子们迎接火车进山的欢快歌曲。 跟唱《丢丢铜》 师:让我们跟着音乐再来唱唱吧。(播放伴奏音乐,师带领律动) 三、听赏《宜兰童谣》 1. 分部欣赏 呈示部 是啊!旧式火车的车轮声、车铃声和汽笛声和孩子们的欢笑嬉闹,合着轻快的节拍,爽朗的旋律,进入了作曲家的管弦乐。 2.听辨主题(课件播放呈示部音乐) 师:请同学们再次聆听,《丢丢铜》的曲调在音乐中出现几次?每次都有什么变化?通过 这些变化,作曲家想表达什么?(生) 师小结:作曲家通过将主题音乐一次次加强加快,烘托出了快乐热烈的气氛。 3.体悟音乐形象 师:你听到乐曲中有模仿火车的声音吗?这是由下面哪件乐器演奏的?(出示四种乐器的图 片)乐曲中还有哪些你熟悉的乐器?它们模仿了什么?请同学们再次聆听,边听比想象。(课

初中音乐课教学案例

初中音乐课《青春舞曲》教学案例 周营一中宋华梅 设计思路:在浓郁的音乐意境和音乐实践活动中感受歌曲风格,体验和表达歌曲的情感。 教学目标: 1、感受新缰歌曲的情绪及风格,能够用自然圆润的声音清晰的“文字吐字,明朗活泼的情绪演唱《青春舞曲》并北唱这首歌。 2、引导学生用打击乐器为《青春舞曲》配伴奏,激发学生对民族音乐的兴趣。 3、了解王洛宾的概况,主要作品及新疆民歌整理创编的歌曲。 教学重点与难点: 重点:在音乐实践活动中表现歌曲的音乐情绪和风格,提高表现能力。 难点:用打击乐器为《青春舞曲》配伴奏。 教具准备:电子琴、手鼓、铃鼓、录音机、新缰帽。 教学过程: 一、用录音机播放新疆民族《我们新疆好地方》,感受歌词赋予的情绪的风格。 二、创设情境,导入新课。 师:“我们新疆好地方,天山南北好风光,葡萄瓜果香又甜,煤铁金银遍地葳”优美的歌声向我们传递着新疆的神奇和美丽,新疆地域辽阔,特产资源十分丰富。周恩来总理生前曾赞美新疆为祖国的“一块宝地”,你能谈一谈你所知道的新疆维吾尔自治区吗? 学生交收集到的材料(材料来源:八年级中国地理教科书)从以下几个方面加深对新疆的了解。 ①新疆的地理位置、面积。 ②新疆盛产的家作物。 ③新疆蕴含的主要资源。 ④新疆的民族风土人情及服饰特点。 (师生共同体验歌曲风格,掌握维吾尔族舞蹈的主要步伐。) (录音机播放歌曲)教师戴着新疆帽随着音乐律动。学生通过观看师的“微颤”、“绕腕”、“托帽式”、“移颈”等新疆舞的基本动作。再一次感受新疆舞别具一格的独魅力。

三、学唱歌曲 (1)师激情范唱 (师边弹边唱,学生总结:歌曲情绪欢快、跳跃、充满青春活力的风格)(2)理解歌词的内涵 播放录音机,请学生随歌曲歌词的节奏朗读,理解歌词内涵。 (3)自学歌曲 ①听录音,用“啦”模唱。 听师弹歌曲旋律一小节一小节的填词 ③演唱,找出难点。(歌曲中重复成相近的旋律较多,如:第一小节的前两拍常常出现唱成注意引导学生在速度、情绪、咬字吐字等方面对歌曲进行艺术处理) 四、表现歌曲 (教师引导学生用准备好的打击乐器让学生为歌曲伴奏。) ①节奏练习(略) ②节奏练习(乐器敲击体验) 角色分配:手鼓敲击节奏①铃鼓敲击节奏②沙锤敲击节奏③学生表演时师引导学生按歌曲歌绪做到自信,有表情的演唱。 五、拓展延伸 (1)了解“西部歌王”王洛宾的概况及主要作品 (2)欣赏王洛宾的作品之一《半个月亮爬上来》。 六、小结 美丽富饶的新疆令我们神往,优美、欢快的新疆歌舞令我们陶醉。歌舞让我们感受到青春的活力,也让我们感悟到:花无再开日,人无再少年。青春的脚步如行云流水,青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春,珍惜时光,刻苦学习,积极进取吧!因为只有在充实的人生中,青春才会流光溢彩。我真诚地祝愿同学们明天会更好! 教学反思: 《青春舞曲》这课之所以产生这种效果,首先是因为歌曲贴近学生的生活,表达学生的心声,蕴含着美好的寓意。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。我们在学习《青春舞曲》的时候,完全是由学生随旋律独立填词完成的,几乎没有老师的一句教唱。

初中音乐教学设计

初中音乐学唱《让世界充满爱》教学设计 一、教学年级:七年级 二、教学课时:第1课时 三、教学目标 1、“唱会”并且能够初步“唱好”歌曲《让世界充满爱》,体验歌曲的音色美与声部的和谐美,激发学生的歌唱兴趣。 2、在歌唱训练中体会歌曲的意境,了解音乐要素在歌曲中的表现作用。利用声音来塑造美,表现爱。 3、掌握切分节奏和后附点节奏的演唱方法,了解以三度配置为主的同节奏二声部合唱歌曲的一般特点。 四、教学重难点 1、用听觉调整自己的声音,保持声部的音准和音色统一,重点是b乐段合唱声部的和谐性。 2、前半拍休息节奏,切分节奏,后附点节奏,变化音,长音时值的保持。 五、教学用具:多媒体教学系统,钢琴,课件,歌谱。 六、教学过程 (一)导入新课 1、播放包含童声合唱《让世界充满爱》节目的慈善文艺演出视频资料。 2、提问:如果你在慈善晚会中听到这首歌曲,会有什么样的感受? 3、歌曲采用了什么样的演唱形式?可以划分为几个部分? 设计意图:用视频资料作为情境导入的教学手段,开门见山地导入到教学主题中,

让学生初听音乐,通过听觉和视觉刺激让学生尽快进入学习状态。运用提问形式,可以让学生尽快集中注意力,进入音乐情境,关注音乐的表现形式。 (二)新歌教学 1、教师范唱歌曲第一乐段,提示学生对照歌谱找出四个乐句之间的关系。 2、学生观察歌谱后得出结论:第一、三乐句完全重复,二、四乐句变化重复,结音不同。 3、跟琴视唱旋律,控制气息,用假声位置发“nu”(努)母音轻声歌唱,提示学生注意用耳朵倾听和调整自己的声音,必须与身旁同学的声音相似,相互模仿,全班的声音要求高度统一。 4、重点练习前半拍休止节奏()、切分节奏()和后附点节奏()个别检查掌握情况。要求每个乐句全音符要有气息支持,唱足四拍的时值,长音后统一气口。 5、用唱名视唱整个乐段,要求用手划拍,轻声高位置哼唱2-3遍。唱熟旋律后加入歌词,唱会第一乐段。 6、在课前就把班级人数一分为二,注意把音准感觉好的学生平均搭配,让他们分别站在老师的左边是高声部,右边为低声部。低声部先跟琴视唱b乐段的第一句旋律,唱熟后加入高声部。 教师提示:注意第二乐句()的音准,可以用(2—1)大二度的感觉套唱1—的音程关系。然后在高声部3音的保持中,低声部由1进行到,反复磨练后再进行后面的练习。

欣赏《十面埋伏》_初中音乐教案_模板

欣赏《十面埋伏》_初中音乐教案_模板 一、乐曲简析: 《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统大套武曲,乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战,汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标: 1.通过欣赏音乐曲使学生了解琵琶曲《十面埋伏》的产生年代、创作背景以及它应体现的情绪特征; 2. 使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。 3. 懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》 三、教学难点: 根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》,大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。 四.教学过程 (一)熟悉乐曲(25分钟) 1.“上课之前老师想问问大家:你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?” (音乐能抒发人的思想感情,陶冶人的性情……) 2.“好,请同学们把书打开到第21页,今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听,用心的体会,听完之后谈谈你们的第一感觉。 3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟) 4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶) 琵琶简介:琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器,相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多,但我们现在用的最多的是四弦琵琶。 5.“我们听了这首乐曲的第一感觉是什么呢?它给你的整体气氛是什么呢?兴奋?激动?还是紧张? 《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲,乐曲内容的壮丽辉煌,风格的雄伟奇特,在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时,汉军设下十面埋伏的阵法,从此彻底击败楚军,迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮,及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面,使人仿佛身临其境。 6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。” 7.再次播放器乐曲《十面埋伏》,同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟) “楚汉相争”:垓下决战是我国历史上一次有名的战役。秦朝末年,陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下,秦王朝宣告灭亡。此时,刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年,楚汉双方已进行了长达数年的战争,由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机,错过消灭刘邦汉军的机会,到该下决战时,刘邦

欣赏 乐曲《查尔达斯舞曲》片段 教学设计

欣赏乐曲《查尔达斯舞曲》片段教学设计 1教学目标 《查尔达斯舞曲》原是意大利作曲家维里奥?蒙蒂的一首带有吉普赛风格的小提琴曲,包括“慢—快—慢—快”4个主题,乐曲慢板主题悠扬而舒缓,快板主题急促欢快,从而形成鲜明的对比,后来该曲被改编成多种乐器的独奏曲目并广为流传。通过对这首歌曲的欣赏,学生进一步加深对大号、小号、长号、圆号这4种乐器的认识,提高聆听不同乐器音色、辨认乐器名称的能力。 2学情分析 孩子们对欣赏教材上的古典音乐不感兴趣,这是许多教中、高年级的音乐教师头疼的问题。如何让孩子乐于参与敢于表现是我们要思考的问题。本课教学设计以管弦乐队演奏为切入点,用激动人心的演奏会吸引孩子的眼球,从而知道乐曲的结构,四个主题段落分别用四种乐器演奏,引导学生用不同的方式去表现音乐,将他们不喜欢的古典音乐变成这么动感有魅力的。 本课通过聆听乐段找出演奏乐器、用舞蹈表现音乐来调动学生的主动学习性,让孩子在舞蹈中感受音乐旋律与节奏,从而熟悉音乐主题,进一步感受音乐与动作之间的联系,对音乐主题有更深层的理解。 通过本课学习,让学生能够关注古典音乐,辨认乐器,为进一步认识更多乐器打好基础。 3重点难点 辨认乐器,感受不同乐器演奏出不同的情绪、速度,能够主动参与律动,熟悉音乐主题,并能感受音乐与动作之间的联系。 4教学过程 活动1【导入】一、热情导入 师用西洋乐器—萨克斯演奏所学歌曲《土风舞》,带领学生一起唱起来、跳起来,激起课堂气氛。 活动2【讲授】二、听赏视频 1、邀请学生欣赏管弦乐演奏会,提出疑问,引出课题《查尔达斯舞曲》。 (播放管弦乐队演奏视频《查尔达斯舞曲》(完整版)。) 2、提问:这段乐曲的速度有没有变化?根据速度的变化,你觉得乐曲可以分为几个部分?(学生自由回答后请几个学生来贴一贴速度术语) 3、师介绍曲名:这首乐曲是意大利作曲家蒙蒂所创作的——查尔达斯舞曲。 设计意图: 大部分学生对古典音乐不感兴趣,以学生感兴趣的音乐会版本《查尔达什舞曲》吸引住学生的眼球,让学生古感受古典+流行完美结合的新音乐模式带给人们的震撼,并让学生初步感受乐曲慢-快-慢-快的结构特点,为下面的欣赏学习做铺垫。 活动3【活动】三、走进乐曲 (一)1、听A部分主题,听辨乐器音色特点 ①提问:四位演奏家藏在了乐曲当中,聆听第一段,看是谁演奏的? (第一段音乐是大号演奏,大号的音色是低沉的,乐段速度慢,旋律有忧郁感。) ②提问:乐曲速度有什么变化? (慢—快—慢—快) 2、低沉的音乐可以用什么方式来表现? (学生聆听完自由发言:唱歌、跳舞的方式去表现乐曲。) A第一遍:老师用自己的方式表现乐段,引导学生从速度、情绪、节奏等方面来比较 B第二遍教师在聆听过程中用手势引导学生感受旋律的高低起伏,师生用双手握球的感觉向前拉伸体验吹长泡泡,提示学生感受乐句。

小学音乐课教学案例

小学音乐课教学案例 在教学过程中,努力采用丰盛的教学手段,引导学生主动地参与学习的全过程,使学生的主体地位真正地确立,并促进学生生动、开朗、积极主动地得到发展,真正有用的提高学生的艺术素质。在音乐教学过程中,尝试运用了以下这些方法,收到了很好的效果: 一、创设情境,激发兴趣。 兴趣是最佳的老师,在音乐课中首先需要激发学生对音乐学习的兴趣。 让每个学生积极、主动的投入学习中,展示自己的个性。因此,一个好的情境设计,能使学生记忆深刻,能使学生很快的融入到课堂之中,使学生整堂课都在这个美丽的情境中学习。精彩开头,往往给学生带来新异、亲密的感觉。 二、寓教于“玩”,挖掘潜能。 学生在教师的组织和引导下,通过学生主动的“玩”,充分体验了音乐作品的歌词美、旋律美、节奏美、力度美……培养学生树立了正确的审美趣味,积极进行了审美体验,提高了学生的音乐鉴赏力、音乐表现力和创造力。 下面,我从以下几个方面谈谈我的经验: 1、角色表演 对于小学低中年级学生来说,他们天生爱表演,也善于表演。当学生理解和熟悉一首新歌时,我总试着让学生在解放放松的气氛中,用身段、手势、表情、眼神等肢体进行自我表演,边唱边舞。 2、解放创编。 音乐的教学一个严重理念就是鼓励学生大胆的进行音乐创造,其目的在于通过学生的主动参与,开发学生的创造性潜质。对于低中年级学生,鼓励他们进行口头创作、自编歌词,引导学生通过节奏、强弱、歌词的变化使这段话读起来更有情趣、更加丰盛。

总之,“长城非一日之功,实效非片刻使然”,只要我们努力改变观念,褪去课堂华丽的外衣。提高小学音乐课堂实效性,让课堂回归本真。让“实效”向音乐本质更深处漫溯……

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