艺术源于生活高于生活教学教案
基于课标的课堂教学设计模板
课题名称艺术源于生活高于生活___________设计叶超________________ 单位_乌兰浩特市第六中学__________ 授课年级七年级
艺术与生活论文
艺术与生活论文 生活空间艺术与城市视觉文化品牌的塑造 摘要：在当代城市面貌甘趋“同质化”的时代，一座城市如何能在千篇一律的城市形象中脱颖而出，彰显自己独特的魅力，提升自身的竟争力已成为影响城市未来发展的因素之一。而通过公共艺术的实施，来塑造富有地域特色和文化意蕴的视觉文化品牌，已成为当代城市增强竞争力的一种手段和策略。 关键词：公共艺术视觉文化城市品牌 随着城市化进程的加速和城市间竞争的日益激烈，塑造城市品牌已成为各国城市实现经济社会可持续发展的关键。一座城市是否拥有鲜明的文化个性与独特的城市品牌，己成为评判一座城市是否具有强大的综合竞争实力和国际竞争能力的象征与标志。因此，改善城市形象、塑造城市文化品牌，从城市的视觉形态和文化形态上展现城市的个性与魅力，以区别于其他竞争者，成为当代城市在激烈的发展竞争中取得胜券的关键因素。 城市的视觉文化品牌建设作为城市发展、建设、规划的一项系统工程，越来越引起城市建设者的关注。公共艺术作为一种新兴的艺术形式在介入都市过程中为提升城市的综合竞争力，争取在新世纪经济发展和市场竞争中保持领先地位发挥着中要的作用。 公共艺术概念的认知
公共艺术作为一种艺术观念或文化现象是当代大众美学以及日常生活美学的延伸和社会民主化进程发展的必然结果。它突破了传统艺术的藩篱将艺术的概念扩大化，正如刘茵茵提出的公共艺术即是“那些在传统的画廊或美术馆系以外发生的当代艺术类型。”公共艺术的范畴已然超越了传统的以满足人的审美体验或精神需求为主的雕塑、壁画等视觉艺术形式而扩展到了建筑、景观、公共设施和装置艺术等具有艺术性的视觉形态或艺术行为领域。 公共艺术概念的广泛性和兼容性特征决定了其价值属性的多元化与多义性。公共艺术融入都市并不仅仅只是充当城市的“化妆品”，置于特定场域之中的公共艺术品在“妆点”和“美化”环境的同时更重要的是能化景物为情思，即升华为城市的“符号”或“标识”，承担起传承地域文脉、体现场所精神、追述城市记忆、形成地域认同、凝练城市特色和塑造城市形象的文化共同体以及促进社会、经济发展之功能。即公共艺术的美学功能、文化功能、社会功能与实用性，这四个方面是构成完整的公共艺术不可或缺的部分，只有四者相合才能称之谓真正的公共艺术。正如《周礼·考工记》所云：“天有时、地有气、材有美、工有巧，合此四者，然后可以为良也。”公共艺术亦是如此，偏执于任何一方面都会导致对公共艺术精神的曲解。 品牌塑造介入城市建设 城市品牌的观念是近几年刚兴起的一种城市经营理念。品牌一词最早缘于企业产品的营销策略，是企业为在产品“同质化”时代的竞争
艺术源于生活高于生活教案
[初中美术教案]艺术源于生活，高于生活 课型：欣赏课 一、教材分析： 《全日制义务教育美术课程标准》初中阶段对"欣赏评述"课的要求是学生能"对美术作品和美术现象进行简短评述"。"欣赏评述"是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。 目前，学生欣赏美术作品往往以"像不像"来衡量，这体现了学生对艺术与生活的关系，认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而，许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样，对此学生就说不出道理了，尤其是对现代艺术与生活的关系，他们不能理解且疑惑甚多，既不可能"欣赏"也不会评述了。学习此课的目的就是使学生能更好的理解艺术与生活的关系，即"艺术源于生活，高于生活"，为欣赏评述美术作品奠定基础。 马克思主义哲学认为物质是第一性的，意识是第二性的，意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态，是社会存在的反映，美术作品作为人的意识的物化形态，是美术家能动的反映社会存在的结果，它作用于社会。 美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象，表现自己对世界的认识、情感和思想，其创造的艺术形象
以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理，或予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中，画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距，但仍是源于生活的，如果没有对生活的体验，也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活，更高于生活。 二、教学思路： 董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好，但好在哪里，画面的艺术处理如何高于生活的，只要将"生活中的原型"与作品加以对照，再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析，学生就可以领会。 三、教学目标： 1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生活，高于生活。"的道理。 2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。 3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。 四、教学重点： 使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创
《生活与艺术中的花》教案
《生活与艺术中的花》教案 【教学目标】： 知识技能：通过学习，让学生了解生活中的一些常见花的造型特点及寓意；通过欣赏发现中国传统绘画、建筑、工艺品中花优美的造型；认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。 情感态度：通过学习让学生学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质量；能比较中外作品，评述其相同处和不同处，从中感情艺术家在作品中寄托的情感。 【教学重点】：认识自然界中的花与艺术中的花的关系；学习用花美化生活。 【教学难点】：对比中西方作品，从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法；理解、感悟绘画作品的艺术家的思想情感。 【教具】：花的图片、资料、第七册教学课件 【学具】：自己搜集到的花的资料（图片、花语） 【教学过程】 一、预见教学，明确目标 根据学生的身心特点和知识现状进行教学预测，并在明确教学目标后搜集资料，科学设计教学方法、教学环节、教学语言并制作教学课件。 二、搜索资料，感知欣赏 学生根据所学课题进行多渠道的资料搜集（各种花的图片），在收集、准备的过程中，初步感受学习的快乐，提高学生的责任意识，增强学生对课题的关注。 三、设置问题氛围，激发探究热情 1、出示一个装满各种盛开的花的花瓶。 师：生活中我们见过许多的花。不同的花人们根据它的外貌、品格给了它们不同的花语。看老师花篮里的花，百合花寓意纯洁、顺利、心想事成，郁金香象征爱、荣誉。下面向同学们展示一下你们搜到的资料，看看你们都找到了哪些有关花的资料。（让学生展示自己搜到的资料、图片） 花在我们的生活中随处可见，它也是艺术家们乐于表现的题材之一。这节课我们就来欣赏生活与艺术中的花，板书课题。
浅谈艺术的功能
浅谈艺术的功能 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
浅谈艺术的功能 一谈到艺术，大家就会感到高深莫测。实际上，生活中，艺术无处不在。也正如罗丹所说的：“美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”美的含义比艺术要广，美包括自然美、社会美、艺术美。 美是人类社会追求的目标之一。认识探讨艺术的功能作用，就是揭示不同艺术作品或整个艺术对人类的价值内涵。自从有了人类，艺术就伴随着社会的发展而发展，艺术是人类追求美、创造美的需求，艺术提升了人类的生活质量，使人们从物质追求升华到精神追求，净化灵魂的境界。随着时代发展的步伐，当今，凡是有人生活的地方都离不开艺术。艺术美将融入社会生活的方方面面。 我们都知道黄金分割率，又称黄金率，是指公元十九世纪德国美学家柴依辛(Zeising)所发现的矩形中短边和长边的比例为0．618。他认为这种比例具有“多样的统一”，轻重匀称，没有均等或悬殊的形势，最合乎美感的要求。现在许多门、窗、画框、国旗的宽与长大多接近这种比例。人身上很多部位的比例都接近0．618。画家陈醉写过一本《裸体艺术论》，他以人类的发展史为线索，以古希腊艺术、基督教艺术，以及印度、中国和非洲艺术为背景，从美学、文艺学、艺术史理论等多种角度入手，通过对大量裸体艺术作品的研究分析，系统地论述了从原始至现代的裸体艺术。没有那一个画家不研究人体，不画人体的。一幅好的人体写生，就是一幅艺术作品。
艺术是一种文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。 艺术具有认知功能、教育功能、娱乐功能等多种社会功能，但审美价值却是艺术最主要和最基本的特性。艺术始终把创造和实现审美价值来满足人的审美需要，作为自己最主要和最基本的功能。 艺术的审美功能，是指艺术及其具体作品，能促进艺术审美主体在审美活动中，获得丰富的美感享受与满足的功效。艺术品的价值首先在于审美，其他的社会功能都只能通过审美功能才能有效地发挥出来。真正的艺术品是艺术创作者美感体验的升华、外化、凝结的结果，是物理操作与精神流变的转化过程。当人们在欣赏它们时，艺术美的魅力便生发成为刺激、打动欣赏者心灵的作用力，从而显现艺术的审美功能。 艺术的审美功能主要表现在：第一、艺术能给予艺术创作者和艺术欣赏者以自我精神生活的享受、满足与愉悦，并陶冶人的性情，提高人的审美判断能力。第二、艺术欣赏有助于欣赏者和创作者高尚人格的塑造。优秀的艺术作品能让欣赏者产生极大的审美心理振荡和情感激动，让人真正体会和认识到“春夏秋冬皆有情，酸甜苦辣都是歌”的艺术魅力所在。在整个欣赏过程中，欣赏者艺术情趣和生活情趣多少会受到影响、受到教育熏陶，从而提高审美能力。毫不夸张地说审美活动可以使我们的生活更加丰富多彩，让社会充满和谐，让人类向往美好。
艺术源于生活 高于生活
艺术源于生活高于生活 一、教材分析：。 美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象，表现自己对世界的认识、情感和思想，其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理，或予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中，画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距，但仍是源于生活的，如果没有对生活的体验，也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活，更高于生活。 二、教学目标： 1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"。"的道理。 2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。 3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。 三、教学重点： 使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。 四、教学难点： 以美术作品作为切入点，使学生理解"。"
五、教学准备： 教师：教材，教学课件,实物投影仪等。 学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。 六、教学内容及过程： （一）组织教学：检查学具，安定课堂。 （二）导入。 1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段 2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同 3、点出本课重点，并板书"艺术生活" （三）美术作品赏析。 1、国画作品《虾》（齐白石） ①映示国画作品《虾》(教材P4) 齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间"，"太似为媚俗，不似为欺世"都不可取。 就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。 ②《虾》的艺术处理： 齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的
生活与艺术中的花
第10课：生活与艺术中的花 (一)教学内容与目标 l显性内容与目标 应知：人美版第七册美术教案第10课生活与艺术中的花 (1)通过本课学习，学生应了觯生活中一些常见花的造型特点及寓意。 (2)认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。应会： (1)能比较中外作品，评述萁相同处和不同处，从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。 (2)能将学到的知识运用到生活中，用花美化生活。 2隐性内容与目标 (1)通过本课学习，使学生对大自然更加关注，学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质齄。 (2)通过欣赏，发现中国传统绘l画、建筑、工艺品中花优美的造型，培养学生珍视民族文化的情感。 教学重点与难点 l教学重点 (1)认然界中的花与艺术中的花的关系。 (2)学习运用花美化生活。 2教学难点 (1)对比中西方作品．从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。 (2)理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。 学习材料 花的图片、资料等。 导入： 认识各种各样的花 展示课前收集花卉的资料。 介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。 (闻一闻花香) 带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中，组成美丽的瓶花。 请学生淡自已此时的心情。 讲授新课： l了解西方绘画的表现方法 观看课件：《蓝花瓶》塞尚(法国) (1)对比实物瓶花，观察并了解静物画的表现形式。 (2)分析画面构图及色彩的美感。
观看课件：《银莲花》杜菲(法国) 具体分析：(学习观察细节) (1)生动的花瓣。 (2)带有花朵图案的花瓶。 (3)整合画面的桌布。 2了解中国绘画的表现方法 观看课件：对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品。 具体分析两幅画的不同绘画风格： (1)工整、细腻 (2)大气、豪放 3尝试并对比中西方绘画的不同特点 小组合作探究： 中国画和西画在花的表现形式上有什么不同? 对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。) 小组间进行汇报。 学生进行评述 观看《粉彩百花圈瓶》(清) 学生从不同角度谈自己的感受。(花的造型、线条的运用、做工的精细等。) 再次感受花在生话中的应用 谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的?怎样装饰的？ 出示书中第21页房间布置图片。 出问题：你想在这个房间里挂哪幅画？说一说你的想法。
浅谈戏曲表演艺术与生活关系
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/862691100.html, 浅谈戏曲表演艺术与生活关系 作者：王萍 来源：《商业文化》2011年第10期 摘要：在戏曲舞台上，无论演员的手、眼、身、步的运用，都有一定的规律，我们的舞 台动作，就是有这些属于舞蹈性的基本动作所构成的。它们的主要特点为、集中、锻炼、夸张、属于象征性和程式化。各种不同类型的人物的性格和各种复杂的思想情感，都要通过相应的舞蹈形式来表现它、刻画它。 关键词：戏曲表演；艺术；生活 中图分类号：J89 文献标识码：A 文章编号：1006-4117（2011）10-0355-01 一、真和假 和生活对照，戏，本来是假的，何必怕假，但要假里透真，不过这个真并非要求和生活一模一样，而是真中有假，假中有真。常言道：“两三人千军万马，五六步万水千山”。舞台上就要这样表现。人们从来也没说这样的表现不真实。对于观众来说：“明知是假，偏作真看，真见到真，反而觉假”。在演员是：“基础与真，提炼于假，假如真假，必然害真”。这是艺术作品与生活之间有血缘，但是又必尽然相同的关系。演员做虚拟动作，要想叫人家相信，做出来就像那么回事。怎么就真象那么回事了呢？首先得虚拟的合理。还说做针线活吧，谁都知道认上线缝衣服，线是越做越短，绝不会越做越长。但是有时演员在台上只顾唱了，忘了一点，她唱第一句时缝衣服的线只拉到胳膊肘那么长，唱了几句，一使劲一下把线拉到肩膀哪儿去了，先越做越长，无怪乎有人说她是用“猴皮筋”做衣服了。再说开门吧，有的演员走到台上，拔开门插关，两手一比划，随便往后一拽，就算开了门了。殊不知门是木头做的，不能打弯，要真有两扇门在那儿摆着，她这样开始开不开的，因为身子挡着呢！观众看了这种表演，绝不相信她是在开门，那得说她是扯碎布头呢！戏中表示真开门，演员应该脚底下向后退一步，闪身，把门让过去，同时双手平着向两边推，交代清楚了，才能真像开门了。演员做派，要求演员在舞台上得动作一切合理，而一切又像真的。艺术和生活是分不开的，演员在舞台上的表现，决不能离开生活根据，但必须把它舞台化，不能把生活中的原貌，一成不变地搬上舞台，生活中的动作经过艺术加工，夸大、美化、集中而有力地表现出来，才能强烈地感染人，让人产生真实感。舞台上是以假作真，这是一种辩证关系。 二、内和外 体验与表现：无论是什么任务，头一件事就是研究他是谁？ 演员在台上每一个表情都要让观众看清楚，不光是看的见，而且要看得懂，不如：演员在台上昂首看着远处，台下观众心里就再想：“他在看什么？”如果这个观众说你在看太阳，那个
生活中的艺术
艺术和生活的相互影响 艺术来源于生活，高于生活。艺术来源于生活，而高于生活。这是家喻户晓的名言。生活是什么呢？生活是指人在自然界中的一切活动。如：种田、吃饭、旅游、休息等等。艺术是什么呢？艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。例如：用音乐去表现高山流水，用绘画中去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。总之用艺术诠释自然、生活之规律。其目的是：从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。 生活中充满着艺术在生活中，到处都是艺术。从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。但生活是有限的，生活是在自然当中的，不是所有的人都登过喜马拉雅山，不是所有的人都登过太空；世界太大了，我们没有去过的地方太多了，可这不等于我们不了解喜马拉雅山、不了解太空，因为书本、电视去过哪个地方，所以我们在自然中感受不到的，可以到书本、电视那里寻找，一定能找到的，这样艺术的资源就更加丰富了，就能为创造更好的艺术做好铺垫。 生活不全是艺术现实生活不全是艺术。怎么说呢？艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。比如说沙子里面有金子，但沙子并非全是金子，要想获取金子必须经过提炼才能获得，而不是把沙子全部收藏起来。如果把金子比做艺术的话，那么沙子就是自然，我们要想获取金子，就必须要具备获取金子的工具，还要有筛选、分离、冶炼、提纯一整套技术。我们要掌握艺术就要具备获取艺术的工具和技术，达到技术熟练、精湛，知道怎么去选择，怎么去取舍，从而创造出更优秀的艺术。 艺术来源于生活艺术中到处都体现着生活、体现着自然。艺术来源生活，生活来源自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术也是丰富多彩的。在书法中，王羲之的平和，如春暖花开，风和日丽；米芾的飘逸，如春风拂柳，婀娜多姿；颜真卿的粗犷，如彪形大汉，威猛魁悟；赵松雪的柔眉，如窈窕淑女，丰韵挺拔；弘一的空灵，如禅房入座，清新幽静等等，这些都是用自然、用生活来述说艺术家心灵的。
生活中的艺术美文
生活中的艺术美文 其实艺术并不是遥不可及的，生活处处都是艺术，不需要刻意发现。以下是小编为你整理的生活中的艺术的美文，欢迎大家阅读。 生活中的艺术美文篇一留白，是指艺术家在书画创作中，为使整个作品画面、章法更为协调，而有意留下相应的空白。 在南宋画家马远的《寒江独钓图》中，只有一叶扁舟漂浮水面，一个渔翁坐船上独自垂钓，四周除了寥寥几笔微波，几乎全为空白。而正是这一“空白”，有力地衬托出了江面特有的空旷浩渺、寒意袭人的气氛，这反而更加集中地刻画出了渔翁凝神贯注于一线的神气，也给欣赏者提供了驰骋想象的余地。这就是留白的魅力。 书画艺术讲究留白，人生也需要留白。 有人说，生活，就是生下来，活下去。而如果想生存和生活得更好些，就得凡事都留有余地。 一个人思考越少，话就越多。而言多必失，也易伤人。我们只要略作观察，就会发现，在与人相处时，最受欢迎的人，往往是愿意充当听众角色者。生活的经验是，没有人乐与话多者深交。 不过，有的人却偏爱卖弄小聪明，在与人交谈时无故频抢他人话头，甚至为了撑面子，而喜欢在人前说大话狠话过头话——全是些只为“过把嘴瘾”而不中用的话。
俗话说：天不言自高，地不言自厚。通常，话少之人，他的话都比较有分量。雄鸡一声天下白，而麻雀不停不休地叽叽喳喳却只会惹人厌。是的，人在许多时候，还是少说为贵，沉默是金。 人生总是忙闲交替着的，但遇事时得悠着点，只有从容应对，才能不乱方寸。可有的人对事太过于执着，甚至拼着命去做力所不能及的事，于是就带来了不良后果。还是黄炎培先生说得好：“事繁勿慌，事闲勿荒。”法国人甚至认为，慢就是美。正确的态度应是，凡事来时，如无事时镇定、理性，不选择逃避，努力把事做好;事情终究是会过去的，但不要事情过去了，还将其放在心上，而是要清空一下心，了心自了事，还心里一片海阔天空，正所谓“事来心始现，事去心随空”。 心，不要总是被事塞得满满当当的。 一个人在为工作而谋，为前程而谋时，保持几分淡定尤为重要。刻意追求辉煌的人，往往不能如愿，而乐意过平常生活的人，却能获得幸福。面对很实在的生活，虚荣心不要太重, 欲望不宜太多，期望值不可太高，以免将来无法兑现而徒发“理想很丰满，现实很骨感”的感慨。 莫扎特从不考虑永恒，所以能够永恒。人生短暂，人生不易，故要学会释然，舍弃虚伪，舍弃无聊，舍弃浮躁，放下身体和心灵的负累, 尤其是在这个飞速发展的年代里，要让脚步停下来等一等灵魂，让心海风恬浪静，让淡然心寄水云间，本色人生一样灿烂。 只有勇于缩小自己，才能放大世界。
艺术源于生活,高于生活
艺术源于生活，高于生活 单位：海城市马风中学 姓名：蒋佩忠
教材：美术(第十四册) 课题：艺术源于生活,高于生活 课型：欣赏课 一、教学思路： 董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好,但好在哪里,画面的艺术处理如何高于生活的,只要将“生活中的原型”与作品加以对照,再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析，学生就可以领会。 二、教学目标： 1、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生进一步理解“艺术源于生活,高于生活。”的道理. 2、通过艺术作品的欣赏和分析,使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。 3、培养学生的参与意识,增强学生的民族自豪感,激发学生的爱国主义热情。 三、教学重点： 使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。 教学难点： 以美术作品作为切入点,使学生理解“艺术源于生活,高于生活。” 四、教学内容及过程: (一)导入：（课件展示） 师：同学们在我们在学习新内容之前看一段动画片怎么样？不过同学们在看的时候一定要思考几个问题。 1、问题：（课件展示） 请欣赏动画片回答下面的问题 动画片中的主人公是谁？你知道它是由谁创作的？是依据什么来创作的？它与生活中的真实形象有什么不同？ 生：影视欣赏:动画片《米老鼠》片段 2、思考比较:学生讨论回答问题，重点分析动画片中的米老鼠形象与生活中的老鼠的异同。 3、师：（归纳总结） 米老鼠是迪斯尼依据生活中的老鼠创作的，而且比生活中的老鼠可爱。那么是否可以这样说：米老鼠是一个艺术形象，老鼠是一个现实生活中的形象呢？（学生回答：是）好那么谁能用一句话来概括艺术创作与现实生活之间的关系呢？（学生回答：艺术源于生活，高于生活） 4、本课我们就共同探讨一下艺术创作与现实生活的关系,并板书“艺术源于生活，高于生活” (二)美术作品赏析。（课件展示） 师：同学们认为“艺术源于生活高于生活”，那么是否有道理呢？艺术家又是怎样进行艺术创作的呢？我们就通过欣赏下面的作品来解答这些问题。 1、欣赏国画作品《虾》(齐白石) 生：欣赏教材P4《虾》、课件中的《虾》（课件展示）齐白石是我国著名的艺术家,他在诗、书、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似,主张作画要形神兼备。他认为“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”都不可取。 师：齐白石画的虾源于哪里呢？学生回答（生活中的虾）齐白石画的虾与真虾有哪
浅谈人类现实生活与艺术的建构
浅谈人类现实生活与艺术的建构 摘要：“模仿说”理论作为联系人类现实生活与艺术之间的桥梁，贯穿在理论史发展的各个时期。本文主要探讨前苏格拉底“模仿说”理论提出和发展概貌，并认为他们在丰富模仿内容，扩大模仿对象方面提出了一系列有价值的思想，其中主要包括早期诗人、毕达哥拉斯学派、赫拉克利特、德莫谟利特、苏格拉底和智者派等人的观点，在对他们的比较研究中，使人们对这一理论有更加清晰的认识。 关键词：模仿；艺术；现实 模仿行为是自人类产生开始即伴随其生活的行为，人类作为高等动物生活的这一项重要事实在古希腊时代尤为明显，在这样的行为中，模仿对于人就成了生活的基本事实，也成了艺术的基本事实。原始初民面对充满未知的外部世界和自身生存的基本需要，吸收一切行为方式为其所用用于生活并世代相传，在这一过程中，模仿起到了学习和传承的重要作用。而就艺术层面来说，在艺术与现实的关系上，主张前者是对后者的模仿；在艺术的本质特征上，也是重要的形成因素因而，“模仿”成为与艺术从开始到现在都紧密联系的行为，以美学眼光来看模仿是主体审美心理与客体的结合行为。在这样的结合过程中，选择什么作为客体就成为各家关注的焦点所在。
一、早期诗人的模仿理论 鲍桑葵曾经说过：“美学思想，当其最富有历史性的时候，就常常最富有生命力”。模仿说也不例外，无论是机械复制，还是拟象理论，都是对模仿理论的遥相呼应，是其理论的某种突出和变异。模仿理论从萌芽到成熟的古希腊时期，无论在观念还是在行为上，已经得到人们广泛的关注和日益深刻的运用。荷马在《阿波罗颂》中第一次使用了模仿（mimesis），不过荷马这里指的是表现，他认为艺术模仿不是模仿整个现实，而是模仿某种特殊现实（神的世界）。实际上希腊人是将医药、耕作、骑射等与生产技术密切联系的人工制造泛称为艺术，而把诗歌、绘画、雕塑、音乐等称作“模仿性艺术”，最早是用于表演的一种演员的技巧。最先在著述中明确体现模仿论思想的当推诗人、哲学家色诺芬，他说：“可是假如牛（马）和狮子有乎，并且能够像人一样用乎作画和塑像的话，它们就会各自照着自己的模样，马上画出和塑出马（牛），会画出和塑出狮形的神像了。”（色诺芬：《回忆录》）言外之意，人是模仿自己的模样描出和塑出神像的。当然，早期诗人的模仿理论只是只言片语，还没形成系统化的认识和理论。 二、毕达哥拉斯学派的模仿理论 相对于以前的偶尔提及模仿理论，而作为审美学说的一个最早范例——毕达哥拉斯学派的模仿理论，后人则论述较少。但他们学说中最著名的声乐理论，实际也暗含着模仿论思想。他们认为天体音乐、泛音、人间音乐（它在提供快感的艺术中居首位）实质
我眼中的艺术与生活
我眼中的艺术与生活 有时候我们常常会不自觉的问自己，艺术与生活它们之间存在一种什么样的关系。直到看到一则故事里的情节，让我对艺术与生活有了更深的认识。 在某个瓦瓷做的雕塑前，一个父亲抱着几岁的孩子不断去触摸艺术品，周围居然没有任何保安守侯，可怕的事情还是在一瞬间发生，雕塑被孩子一巴掌扫在地上摔的破碎，当事者楞了几秒钟然后走开，保安随后就赶到，但匪夷所思的是，这个保安默默欣赏了一阵地上的艺术品后，用脚把碎片踢到墙角，然后信步离开———他的举动，仅仅是为了保持地面的整洁！！但是当他们匆匆结束观看走出展厅，门口却站满了男女保安，态度恶劣的要求所有背包人把包打开———看有没有偷画出去！！ 在观看顾长卫的《立春》的时候，内心高贵的舞者穿着芭蕾盛装在小镇上跳舞，在哄笑中落荒而逃，在大雪里推着单车默默的走，安静哭泣。电影里的那个画家，他和小城市的舞蹈老师，歌唱家一样是“许多人喉咙上的一根鱼刺”———和世俗生活格格不入，内心高傲而有力量，这样的力量不过是个体，极少的个体，当这样的力量在世俗的力量前简直是个悲壮的祭品，所以，当他醉酒哭泣时，我很熟悉，因为有太多这样的朋友。 艺术市场的火爆让更多的人加入，有一段时间，几乎天天都可以听到朋友圈里传来的各种各样的消息，一夜成名，一夜暴富，那些以前的
现实主义者们也拿起画笔和我聊“梦想一直藏在心里面”。更大的空间，更大的画幅，更高的价格。有人告诉你刺激就是动力。只是我不明白艺术工厂化到底好不好，遗憾的是我也给不出正确答案。 《立春》似乎在给我们一个思考，生活和艺术到底哪个更重要，格格不入的世俗生活是去鄙视还是去融合，叔本华说得好，生活就像一个钟摆，在追求和厌倦之间来回摆动，那么我想艺术可能只是钟摆的一个润化剂，小小的一剂而已，让人不至于停下来，让人一直有希望，一直以为可以到达某个彼岸。仅此而已。 就像王彩铃说的；每个春天到来的时候，总感觉要发生些什么，可最后春天走了，什么也没有发生。 梦想有时候就是个借口，而艺术与生活总是有着密不可分的关系又好像与生活格格不入，就像那个小舞者一样。也许在对待艺术的问题上，我们太过于生活化了。
优秀教案展示《生活与艺术中的花》教学设计
优秀教案展示《生活与艺术中的花》教 学设计 课题：生活与艺术中的花 课型：欣赏·评述 课时：1课时 教材分析： 本课旨在让学生通过欣赏活动认识到艺术来源生活，高于生活。花是自然界美的使者，人们喜爱花，因为它有缤纷的色彩、有婀娜的姿态、有深切的寓意。花代表着多姿的姿态。艺术作品中，表现花的作品十分广泛，从东方到西方，从古到今人们用不同的方式表达着对花的欣赏，在东西方不同的方式表达着对花的热爱。 教学内容与目标： l通过本课学习，了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。 2认识，比较中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点，从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。 3能将学到的知识运用到生活中，使学生对大自然更加关注，学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用花美化生活。 教学重点：
1认然界中的花与艺术中的花的关系。 2学习运用花美化生活。 教学难点： 1对比中西方作品．从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。 2理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。 课前准备： 花的图片、资料等。 教学过程： 一导入： 1认识各种各样的花。展示课前收集花卉的资料。 2介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。 (闻一闻花香) 3带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中，组成美丽的瓶花。 4请学生淡自已此时的心情。 师：生活中的花不仅拉近了人与人之间的距离，还给人带来了美的享受。 出示课题：生活与艺术中的花。 二讲授新课： 1了解西方绘画的表现方法 观察：《蓝花瓶》塞尚(法国)
(1)对比实物瓶花，观察并了解静物画的表现形式。 (2)分析画面构图及色彩的美感。 （3）与生活中的瓶花相比有什么不同？ 画家简介：保罗·塞尚后期印象派的代表人物，被称为“现代绘画之父。” （学生交流，从造型、色彩、笔触等方面进行比较） 观察：《银莲花》杜菲(法国) 具体分析：(学习观察细节) (1)生动的花瓣。 (2)带有花朵图案的花瓶。 (3)整合画面的桌布。 2了解中国绘画的表现方法 观察：对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品。 具体分析两幅画的不同绘画风格： (1)工整、细腻 (2)大气、豪放 3尝试并对比中西方绘画的不同特点 小组合作探究： 中国画和西画在花的表现形式上有什么不同?对照书中作品谈谈自己的观点。(组长记录大家的发言。) 小组间进行汇报。 学生进行评述
生活与艺术中的花
第10课生活与艺术中的花 (三)教学内容与目标 l显性内容与目标 应知： (1)通过本课学习，学生应了觯生活中一些常见花的造型特点及寓意。 (2)认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。 应会： (1)能比较中外作品，评述萁相同处和不同处，从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。 (2)能将学到的知识运用到生活中，用花美化生活。 2隐性内容与目标 (1)通过本课学习，使学生对大自然更加关注，学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质齄。 (2)通过欣赏，发现中国传统绘l画、建筑、工艺品中花优美的造型，培养学生珍视民族文化的情感。 (四)教学重点与难点 l教学重点 (1)认然界中的花与艺术中的花的关系。 (2)学习运用花美化生活。 2教学难点 (1)对比中西方作品．从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。 (2)理解、感悟绘画作品中艺术家的思想情感。 (五)学习材料 花的图片、资料等。
导入： 认识各种各样的花 展示课前收集花卉的资料。 介绍自己喜欢的花的名称、特点及表达的寓意。 (闻一闻花香) 带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶中，组成美丽的瓶花。请学生淡自已此时的心情。 讲授新课： l了解西方绘画的表现方法 观看课件：《蓝花瓶》塞尚(法国) (1)对比实物瓶花，观察并了解静物画的表现形式。 (2)分析画面构图及色彩的美感。 观看课件：《银莲花》杜菲(法国) 具体分析：(学习观察细节) (1)生动的花瓣。 (2)带有花朵图案的花瓶。 (3)整合画面的桌布。 2了解中国绘画的表现方法 观看课件：对比《写生玉簪》和《露气》两幅作品。 具体分析两幅画的不同绘画风格： (1)工整、细腻 (2)大气、豪放
关于艺术与生活的句子
关于艺术与生活的句子 本文是关于关于艺术与生活的句子，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 关于艺术与生活的句子 我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。 艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。 哲学、艺术和科学，其目的都是为了让人类的生活趋向高深，使它从单纯的生理存在中升华，并把个人引向自由。 艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。 艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加，天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。 任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。 我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。 艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。 艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。 在艺术中很难做到的是：有所言说，又等于什么都不说。 艺术啊，如果能够绘出性格与精神，那么你有画就是世界上最美的画。 艺术总是被两种东西占据着：一方面坚持不懈地探索死亡，另一方面始终如一地以此创造生命。 为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。 像为了保持健康需要体操一样，为了保持精神的健全，也需要艺术的教训。 太生活化了也就没有艺术了。 大自然创造了花卉，把它们编成花环的是艺术。 有人说艺术家有一种“创造宇宙的想象力”，当他内心充满艺术的狂喜时，他可以跨越梦境与现实的藩篱，年轻的艺术天才诺瓦里思曾经说过：“人生变成了一场梦，而梦境成为现实， 但伟大的艺术不是刀枪，它出于善，趋向于纯粹。
天才不受意志的支配，只面向美的欣赏，一切美所给予的欢悦，艺术所提供的安慰，使他完全忘却生活的烦恼。天才乐于孤独寂寞，一个人热衷于社交的程度恰正相当于他在理智上贫乏和庸俗的程度。 当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术。
小学：四年级美术生活与艺术中的花教案
新修订小学阶段原创精品配套教材 四年级美术生活与艺术中的花教案教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 The fourth grade art life and the flower lesson plan in art 教师：风老师 风顺第二小学 编订：FoonShion教育
四年级美术生活与艺术中的花教案 第十课生活与艺术中的花 教学目标 1、通过欣赏，使学生了解生活中常见的花的造型特点及寓意。发现中国传统绘画、建筑工艺品中花的优美造型，以及生活中各种以花为主题的装饰，从而建立艺术来源于生活却又超越生活的理念。 2、通过欣赏，认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出化的特点，并能根据自己的理解进行以花为主题的创作。 3、通过设计应用增强孩子的自信心，从而更加热爱生活。 教学重点 了解各种花的造型特点以及颜色搭配的同时进行以“花”为主题的绘画实践。 教学难点 艺术实践时要有自己的想法，创作出与众不同的作品，
要体现艺术源于生活又超越生活的理念。 教学准备 师：课件挂图绘画作品盆花文字资料 生：画具关的文字资料 教学程序 教师活动 学生活动 设设意图 一、组织教学 师生问好检查学具 起立问好 好的课堂氛围是成功课型的开端 赏花 二、导入新课 1、同学们：桌子上的花漂亮吗？这些都是我们生活常见的花，今天我们就来进行与花有关的创作。 出示课题“生活与艺术中的花” 欣赏桌子上的花，闻一闻，看一看，指生谈谈花给人带来的美妙感受以及盆花的颜色、形状、结构。 初步感受花带给我们的美感与温情。 品花 三、探究新知
1、游戏，眼力大比拼---猜花 孩子们：桌子上摆着的是我们知道的花，而实际生活中还有很多我们不知道名字的花，大家来共同欣赏吧。 课件配乐播放各种花，供孩子们欣赏，看谁记住的花名最多，谁是记花能手，发小礼物给以鼓励。 2、古今中外，每种花都有自己独特的外形特点之外，人们还根据它的外形结构特点和生长特点赋予他们不同的品格，今天我们来了解一下。 出示图片，提出活动要求： 结合自己所学知识，明确各种花的寓意。 牡丹—富贵、吉祥。 百合花—象征荣誉 荷花---出污泥而不染。 梅花---傲雪 菊花---熬霜 康乃馨---送给长辈，幸福、安康 兰花----品格高洁 郁金香— 3、欣赏 欣赏潘天寿的荷花，了解中国画的绘画特点。指导学生进行分析国画工笔和写意的区别。 4、欣赏杜菲的“银莲花”、凡。高的“向日葵”了解西方表
四年级美术生活与艺术中的花教案
四年级美术生活与艺术中的花教案第十课生活与艺术中的花 教学目标 通过欣赏，使学生了解生活中常见的花的造型特点及寓意。发现中国传统绘画、建筑工艺品中花的优美造型，以及生活中各种以花为主题的装饰，从而建立艺术于生活却又超越生活的理念。 通过欣赏，认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出化的特点，并能根据自己的理解进行以花为主题的创作。 通过设计应用增强孩子的自信心，从而更加热爱生活。 教学重点 了解各种花的造型特点以及颜色搭配的同时进行以“花”为主题的绘画实践。 教学难点 艺术实践时要有自己的想法，创作出与众不同的作品，要体现艺术源于生活又超越生活的理念。 教学准备 师：挂图绘画作品盆花文字资料 生：画具关的文字资料
教学程序 教师活动 学生活动 设设意图一、组织教学 师生问好检查学具 起立问好好的课堂氛围是成功课型的开端 赏花 二、导入新 同学们：桌子上的花漂亮吗？这些都是我们生活常见的花，今天我们就来进行与花有关的创作。 出示课题“生活与艺术中的花”欣赏桌子上的花，闻一闻，看一看，指生谈谈花给人带来的美妙感受以及盆花的颜色、形状、结构。初步感受花带给我们的美感与温情。 品花 三、探究新知 游戏，眼力大比拼---猜花 孩子们：桌子上摆着的是我们知道的花，而实际生活中还有很多我们不知道名字的花，大家来共同欣赏吧。 配乐播放各种花，供孩子们欣赏，看谁记住的花名最多，谁是记花能手，发小礼物给以鼓励。 古今中外，每种花都有自己独特的外形特点之外，人们还根据它的外形结构特点和生长特点赋予他们不同的品格，
今天我们来了解一下。 出示图片，提出活动要求： 结合自己所学知识，明确各种花的寓意。 牡丹—富贵、吉祥。 百合花—象征荣誉 荷花---出污泥而不染。 梅花---傲雪 菊花---熬霜 康乃馨---送给长辈，幸福、安康 兰花----品格高洁 郁金香— 欣赏 欣赏潘天寿的荷花，了解中国画的绘画特点。指导学生进行分析国画工笔和写意的区别。 欣赏杜菲的“银莲花”、凡。高的“向日葵”了解西方表现花的表现形式。5、中西两种画风进行比较，尝试着找出不同特点。 根据孩子们的总结给以补充。6、指导学生分析：花在生活当中是怎样应用的？ 出示清朝嘉庆年间的“粉彩白花图瓶”供孩子们欣赏。 师小结：黑地厚重而雅致，瓶身绘满造型各异、色彩绚丽的花，没有一朵是重样的，线条流畅，做工精细，体现了
关于艺术与生活的唯美句子
关于艺术与生活的唯美句子 自然是上帝的造物，艺术是人类的展品。 艺术是人类创造的自然，自然是上帝创造的艺术。 艺术恒久，生命短暂。 没有生命便没有艺术。 伟大的艺术品不必追随潮流，他本身就能引领潮流。 要知道艺术家只有通过想象才能获得自然界的真实！ 沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。 在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。 艺术之艺术，词藻之神采，以及文学之光华皆寓于纯朴之中。 异端是生活的诗歌，因此有异端思想是无伤于一个诗人的。 作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世，学我者生，似我者死。 每个孩子都是艺术家，问题的关键在于如何在长大之后仍然是个艺术家。 艺术向来都是要投入整个身心的事情，因此，艺术归根结底都是悲剧性的。 真理和美德是艺术的两个密友，你要当作家，当批评家吗？请首先做一个有道德的人。 新事物的香味太过浓郁，他们虚脱的头脑受不了，必须靠时
光冲淡这一味道，艺术品一定要积满成年灰尘后才会有人领悟。 一个为艺术而艺术的人，常常从最不重要和最平凡的形象中获得最大的乐趣。 我呼吁：饿死他们狗日的诗人首先饿死我一个用墨水污染土地的帮凶一个艺术世界的杂种 通常情况下，选择献身艺术的人，都曾自视与众不同。然而他很快会发现，自己的艺术、自己的与众不同，往往就扎根在与所有人的相似中。 科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。 艺术的价值就在于借助于外在物质形式显示一种内在的生气、感情、灵魂、风格和精神，这就是我们所说的艺术作品的意蕴。
生活与艺术中的花教学设计
《生活与艺术中的花》教案 黄陂区王家河小学袁卉教材：人美版小学美术第7册第10课 课型：欣赏?评述 课时：1课时 教学目标： 1、知识目标：了解生活中一些常见花的寓意。 2、技能目标：能比较中外作品，用自己的语言评述其相同处和不同 处，从中感悟艺术家在作品中寄托的情感。 3、情感目标：学会发现大自然的美，用花美化生活。 教学重点：认识自然界中的花与艺术中的花的关系。 教学难点：对比中西方作品，从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。 学具准备：观察生活中的花，收集花在生活中运用的信息。 教具准备：课件、学生作业 教学过程： 一、课前准备 欣赏大自然中各种美丽的花，蕴育欣赏情绪。 二、参与游戏，导入新课 1、学生参与游戏，了解花的寓意。 2、板书课题。（板书：寓意美） 三、创设氛围，主动感悟 （一）赏析作品，感悟不同 1、了解西方绘画的表现方法 ①赏析《银莲花》与《蓝花瓶》 A、教师引导性提问：
a、两幅画有什么相同的地方？ b、两幅画中花的颜色、形状、给你的感受有什么不同？ 银莲花(油画) 杜菲(法国)蓝花瓶(油画) 塞尚(法国) B、学生在小组内讨论，然后在全班交流，教师适当引导。 C、教师相机质疑：两幅画都是法国画家用油画的形式表现的花，为什么给我们的感受完全不同呢？ D、简单了解杜菲与塞尚的性格特点，明白艺术作品中的花融入了画家个人的情感。（板书：情感美） 2、了解中国绘画的表现方法 ①赏析《写生玉簪》 A、教师引导性提问； a、画中画了什么？ b、这幅画给你怎样的感受？写生玉簪(中国画) 林椿(宋) B、学生观察评述，教师相机引导。 C、拓展欣赏中国工笔画花卉。