漂洋过海来看你钢琴谱乐谱

五线谱入门基础教程

五线谱入门基础教程五线谱是记录音乐的一种语言，是一种记谱方法。五线谱，顾名思义是由五条平行线组成的，当然还包括每相邻两条平行线之间的“间”。五条线的顺序是由下往上数的。最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。“间”也是自下往上数的。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。方法/步骤 1. 如果五线四间不够用，还可以添加平行线，如“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、 “上加二线”、“下加一间”、“下加一线”、“下加二间”、“下加二线”等等。 2. 在钢琴上，为便于称呼，把每12个键（包括黑白两种键）分成一组，如大字组（倍低音

组）、小字组(低音组）、小字一组（中音组）、小字二组（高音组）等等。每组的白键从左到右依次用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示，不过有的大写，有的小写，有的还有上标或下标（详见下图），方便称呼不同的键。在钢琴上，琴键发出的声音从左到右是由低到高的，即相邻的两个键（无论黑白）发出的声音总是左低右高，右比左高半音。五线谱与钢琴有着密不可分的关系（见下图）。五线谱上的“线”和“间”表示的音高与钢琴的白键是一一对应的，即五线谱上所标音符的音高，只要弹一下对应的琴键就听到了。那么，钢琴上的黑键与五线谱上的什么对应呢？是与五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间对应。例如，小字一组左起第一个黑键对应于标记了升音记号#的下加一线（升高半音），或对应于标记了降音记号b的下加一间（降低半音），也就是说，五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间表示的音高等于用黑键弹出来的声音。用类似的方法同样可知其余黑键弹出的声音分别等于五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间所表示的音高。 3. 五线谱是由音符、谱号、谱表三个主要的部分组成的。谱表

五分钟教你学会五线谱

五分钟教你学会五线谱一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线二、五条线中间的空白处为间，共有四间三、放在五线谱开头分别为高音谱号和低音谱号。四、五线谱、简谱音阶对照示意图五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表六、简谱与钢琴（电子琴）键盘位置对照图七、你先在下面钢琴上试一下八、你现在可以享受学会五线谱的喜悦了，练好下面的乐曲，你就学会了弹钢琴了。用鼠标先点键盘，再按下问号键，就会出现钢琴上的黑白键提示。 O(∩_∩)O哈哈~~感觉如何？记得下次来弹琴可不要忘了带朋友一起来享受啊附：乐谱《月亮代表我的心》：LOQSONQS STUVTS QPOOO QPOOO PQPOMPQP LOQSONQS STUVTSQPOOO QPOOO PQPMNOPO QSQPOSN MNMNMLQ SQPOSN MNOOOPQP LOQSONQSSTUVTS QPOOO QPOOO PQPMNOPO 《心语心愿》：TVUTSTQ TSTVUVUTUV VWXXXXW VUTUS TVUTST QSTXWVUV VUTTTTSSTQ SSTXWVUVV VUTTSUT

《童话》：LONOL LONOL LONO OOMMLLONOL LQPPO LONOM MMOTS PPRRQQ QQNPOONOONOR LSRQPPPRRQQ QQVUTUV VPOT TTSSSLSRQQRQ QRQ RQPOOQST TTSPPRQOQST TTSPPRQRQPO PQMMOONO 《安静》：QQQQPONPPPO LQPOOOLQPOOPQQQQPONPPPO LQPOOOLQPOOPPQRRRRRQPOOOPPLSSSRQPPPQQMRQRQPOONOL QRQRQPOPSLQRSRQSLQRSRQSLQRSRQOPPPQOSSOONOOSSOONOO RRQQPPORRQQPPOLQRSRQSLQRSRQSLQRSRQOPPPQOSSOONOOSSOONOO RRQQPPOORQPOMOO 《好好恋爱》：JKLLLLLKJIIL NNONOOOPQNNLHMMMJMOLLLLJHKKKJKLMMMOMLJKJJKLLLLJIHHO NMLMLJHHMMLLLKJ OOOONOPPLRQLLRPLRQRQRQPO ONMMQMQMLLQLQLRQRQOP LRQLLRSPLRQQQRQPQONMMQMQMLLQLQPOMOPNMNMNQPOO 《痴心绝对》：OPQQQRQPPOPPSP ONOOOQQOOMNNQNMLMMMRRQSO MLMMMRROOMPOOPQQQRQPPOPPSP ONOOOQQOOMNNQNMLMMRRQSOMLMMMRROOONO 《会呼吸的痛》：STVTXXTW WWVUVWXWSV VUTUVRRRVVWVSSS SYXWXX STVTXXTWWWVUVWXWSVV VUTUVRRRVVWVSSS STUVVUVV 《欢乐颂》：J J K L L K J I H H I J J I IJ J K L L K J I H H I J I H H II J H I J K J H I J K J I H I E J J K L L K J I H H I J I H H 《小星星》OOSSTTS RRQQPPO SSRRQQP SSRRQQPOOSSTTS RRQQPPO 《千千阙歌》：HHIJ LMONNNLJ IIIJK MOQPPNLHHIJ LMONNNLJ IIIJKMOQPPNLMLMLMNNMN PPPPNOPQQQPPPOQ NLMLMOPQQPQ QPOP OMM LMOP QQPQQSTSQQQQPPOPOM QQRQPOP QQ Q PPOP OMOO 《婚礼进行曲》：HKKK HLJK HKNNMLKJKL HKKK HLJK HKMOMKILMKNMLII JKLL NMLIIJKLL HKKK HLJK HKMOMKILMKILMKK 《樱花》MMN- MMN- (-延长音的意思) MNON MNMK- ( 下划线是连音的意思)J HJ K JJHG- MMN－MMN－JKNMK J－－－想唱就唱onopol jkkklj onopol lmmmon onopqolj opolj onopqolo rqpoq qrstoopqp pqrs srqpq qrstss uuvuspq rqrs qrst oopqp pqs quuqv vuvtsootsrqrs ts qrst oopqp pqrs srqpq qrstss uuvuspq rqrs qrst oopqp pqsquuqv vuvtsoo tsrqrs 梦里qqqqqqpo lmoooomq qqqqstsqp lpppppsq qqrs oopq llmoqpsq qqrsoopq llmoqpoo opqrsssrqrss ssssvtsq qqpo opm moppppqp opqrsssrqrssssssvtsq qqpo opm mopqqqqpom

五分钟教你认识简谱和五线谱

和语言一样，不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋，但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱（据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的）。简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字 ----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国，但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。 2 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4 音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。音符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 1 2 3 4 5 6 7读法为:do re mi fa so la si（多来米发梭拉西）。这些唱出来的声音符号叫唱名。这七个音还有与之相对应的英文字母的名称：1--C；2--D；3--E；4--F；5--G；6--A；7--B。这些字母叫做音名。它们是固定不变的。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音高音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。在音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。音高与钢琴键盘的对应关系如下：现在重点看黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音

快速让孩子认识五线谱的几种办法

快速让孩子认识五线谱的几种办法第一种：教条式楼房识谱法将高音谱号和低音谱号分管的不同音区形象地比喻为高音楼和低音楼，将其中的五根线与线之间的四个间比喻成不同的楼层，然后让小小音符们来爬楼房。爬到一个楼层或者是房间小小音符们来爬楼房，爬到一个楼层的时候就唱歌：“do,do,do”、“re,re,re,”。幼儿一边做游戏，一边唱歌，就将一个音阶内的音都学会了。身体音高对应法高音谱号与低音谱号所对应的音阶，有上行和下行。孩子在音与音高的关系及音高的概念上很容易混淆和不理解。为此，我设计了一个利用身体位置的高低，让幼儿掌握音阶上行和下行的方法。即在学习上行音阶时，将“do”的位置放在脚上，并随着一个八度音阶的上行逐渐上移，让孩子利用对身体高度的认知，感知音在五线谱上的高度。下行时则从头顶开始，逐渐下移，来感知音高逐渐降低。这样做可以让幼儿将音符与钢琴上的键盘位置对应，学习起来比较容易。音阶推移法在掌握了音阶的高低位置后，我将认识音符和整个八度音阶联系起来。让幼儿学习唱的时候，进行自我推算和学习，对于一些空间知觉特别差、认谱能力弱的幼儿，这是一个补救的好办法。行动学习法

学习的最大兴趣与成功的关键莫过于自身的参与。因此，我将五线谱制成一个大的地图，贴在运动场地上，利用户外活动时带领幼儿去跳、走。通过边唱边跳，让幼儿参与到认识音符的活动中来，起到良好的作用。幼儿参与的积极性很高，认识的主动性也明显提高。反复运用巩固法在新认识一个音符之后，需要一个反复巩固、加深印像的过程。我们需要选择几首含有该音符的乐曲，让幼儿来弹奏，在弹奏曲子的同时认知该音符在五线谱中的位置。一般在几首曲子弹熟练以后，该音符就能被幼儿牢牢地掌握了。第二种：儿歌孩子的小手就是认识五线谱的最好工具——轻便并且随身携带：开始学时可以边念儿歌边在自己手指上比划，要不了多久就熟了！下加一线敲敲门do do do （哆哆哆）下加一间打招呼re re re （来来来）第一线上小猫叫mi mi mi （咪咪咪）第一间里放沙发fa fa fa （发发发）第二线上把话说sol sol sol （说说说）第二间里把手拉la la la （拉拉拉）第三线呀笑嘻嘻si si sI （嘻嘻嘻）第三间里歌儿多do do do （哆哆哆）让孩子伸出左手张开〔将手心对着自己横摆〕，把五根手指当成五条线，手指间的缝当成间，用右手不断变换地指着“线”、“间”，口唱

金智娟经典老歌《漂洋过海来看你》吉他谱及歌词MV

金智娟经典老歌《漂洋过海来看你》吉他谱及歌词MV 导语：《漂洋过海来看你》收录于金智娟(娃娃)的专辑《大雨》，发行于1991年8月16日，由李宗盛作词作曲。本文是小编精心收集的，仅供参考！金智娟经典老歌《漂洋过海来看你》吉他谱及歌词MV 过海来看你-刘明湘为你我用了半年的积蓄漂洋过海的来看你为了这次相聚我连见面时的呼吸都曾反复练习言语从来没能将我的情意表达千万分之一为了这个遗憾我在夜里想了又想不肯睡去记忆它总是慢慢的累积在我心中无法抹去为了你的承诺我在最绝望的时候都忍住不哭泣陌生的城市啊

熟悉的角落里也曾彼此安慰也曾相拥叹息不管将面对什么样的结局在漫天风沙里望着你远去我竟悲伤得不能自己多盼望送君千里直到山穷水尽一生和你相依为你我用了半年的积蓄漂洋过海的来看你为了这次相聚我连见面时的呼吸都曾反复练习言语从来没能将我的情意表达千万分之一为了这个遗憾我在夜里想了又想不肯睡去记忆它总是慢慢的累积在我心中无法抹去为了你的承诺我在最绝望的时候都忍住不哭泣

陌生的城市啊熟悉的角落里也曾彼此安慰也曾相拥叹息不管将面对什么样的结局在漫天风沙里望着你远去我竟悲伤得不能自己多盼望送君千里直到山穷水尽一生和你相依 - 拓展阅读歌曲赏析出自娃娃之手的《漂洋过海来看你》和《大雨》，均是以小切口植入女人内心故事的情歌，忧伤得无以复加，画面感极强，而且和娃娃时而飘忽时而沙哑，并不完美的感性声音结合得相当好，这也正是好的词曲作者和制作人点石成金的典范。

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学习五线谱(初学者专用)

首先，五线谱是由三个主要的部分组成的:音符、谱号、谱表。第一节谱表现在我们首先来介绍一下谱表：用来记写音符高低的表格，就叫做“谱表”。五线谱，顾名思义是由五条线组成的。的确，是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的。这就是五线谱的谱表。它们的顺序是由下往上数的。最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。这些间也是自下往上数的。同“线”一样。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。下面请看谱例: 每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线”和“间”。这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。“上加线”和“上加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”…………以此类推。在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”……也是以此类推。（如下图）这里面有一个需要注意的有两点： 1、“上加线”和“下加线”根据音符只需要画一条短线，不需要很长。够表示音符就可以了。（如下图） 2、在表示“上加间”和“下加间”的时候，不需要再把这个音符上面或下面的线画出来了。（如下图)

教你一分钟快速认识五线谱十二个调

教你一分钟快速认识五线谱十二个调 1、只要你知道C大调A小的调号没有升降号的，如果加上三个bbb号这就成C小调了，从它的关系大小调来认的话，那就是 bE大调、C小调。 02、此调号为#C大调，bB小调，如果你不知道是什么调，你减掉三个#号，剩下的四个#号就成了，这就是#C小调了，它的关系大小调就是 E大调 ,#C小调。 3、此调为D大调，B小调，如果是#号开头的调我们就往下减去三个#号，不足三个的我们加上一个b号来取代，最后只留一下了一个b号，就得到了这个，这个就是由原来的D大调变成了D小调，它的关系大小调就是F大调，D小调。４、此调为bE大调、C小调，如果是降号开头的调的话我们就往上加，我们加上三个b号就得到，就由原来的bE大调变成bE小调了，它的关系大小调就是 bG大调，bE小调，一般通常我们最好叫做#F大调、#D小调。 5、此调号为E大调 #C小调，如果是#号开头的调我们就往下减去三个#号，最后只剩下了一个#号，这就由E大调变成了E小调，它的关系大小调最终我们就认定它就是G大调 E小调。

6、此调为F大调 D小调，我们加上三个b号就得到了，由原来的F大调变成了F小调，它的关系大小调就是bA大调 F小调。 7、此调为#F大调，减去三个#号只剩下三个#号就得到，由原来的#F大调变成#F小调，它的关系大小调就是 A大调 #F小调。8、此调为G大调，因为不足三个#号，我们先加上两个b号，我们去把#号去掉只剩下两个b号就得到了，由原来的G大调变成G小调，最后得到的关系大小调就是 bB大调 G小调。9、此调为bA大调，我们在它的基础上加上三个b号就得到了 ,此调为bA小调，它的关系大小调是bC大调，一般我们不说bC大调，都是B大调，它跟B大调是等音调关系。以上是7个降号，我们去掉5个b号剩下的两个b号再加上三个#号，把那两b号变成#号就得到五个#号就民B大调，#G小调。 10、此调为A大调 #F小调的话，正好三个#号，我们都去掉了,由原来的A大调变成了A小调，它的关系大小调就是 C大调 A小调。 11、此调为bB大调，我们加上三个b号就得到了

五分钟教你认识简谱及五线谱

从零学音乐----教你认识简谱和语言一样，不同民族都有过自己创立并传承下来的记录音乐的方式---记谱法。各民族的记谱方式各有千秋，但是目前被更广泛使用的是五线谱和简谱（据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的）。简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字 ----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。简谱虽然不是出现在中国，但是好象只有在中国得到非常广泛的传播。一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。 2 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4 音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。音符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 1 2 3 4 5 6 7读法为:do re mi fa so la si（多来米发梭拉西）。这些唱出来的声音符号叫唱名。这七个音还有与之相对应的英文字母的名称：1--C；2--D；3--E；4--F；5--G；6--A；7--B。这些字母叫做音名。它们是固定不变的。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音高

五线谱入门教学

一、五线谱入门五线谱的构成用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。括线分花的和直的两种。音符和休止符

用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。拍号 ~ 在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是以"澎-恰-恰"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。(1)：二拍子系统：二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:

在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。 (2)三拍子系统：三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下: 例：3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。 (3)后拍子系统：后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。谱号前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少低多少却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须

《拉德斯基进行曲》

第二课时《拉德斯基进行曲》教学目标：1．通过各个不同版本的欣赏和拍手伴奏、哼唱、视唱等音乐实践，加深对此曲的印象，并理解曲式结构。 2．通过民乐版的欣赏，使学生更加热爱祖国民族音乐，进一步加深对民族音乐文化的情感。 3．了解维也纳新年音乐会相关文化。教学重点：有层次地聆听交响乐版的《拉德斯基进行曲》，深入体验其情绪、旋律及曲式结构。教学难点：1．拍手的力度控制、节奏的整齐及与乐曲的配合 2．乐曲A段第一主题的视唱与声乐版的演唱教学过程：一、师生谈话讨论——引出欣赏曲目 1．师弹奏《拉德斯基进行曲》片段；学生边聆听边思考曲名及作者。 2．介绍乐曲作者：奥地利的老约翰·施特劳斯（解释“老”），被称为“圆舞曲”之父，因为他奠定了维也纳圆舞曲的风格基础。他一生共创作了251首作品，数这首《拉德斯基进行曲》最为有名。 3．介绍乐曲的创作背景 “拉德茨基”是人名。他是奥地利的军事将领，曾率领军队侵略意大利北部地区，并在那里担任总督好多年。所以他在意大利被视为侵略者，而在奥地利却被认为是民族英雄。他死后由当时的皇帝亲自主持葬礼，并下令在全国范围内哀悼14天，由此可见他在奥地利人们心

中的地位非同一般。施特劳斯为了歌颂他战争的胜利，专门谱写了这首《拉德斯基进行曲》。二、交响乐版欣赏——初步感受旋律 1．聆听乐曲提问：（1）曲子的演奏形式是什么？（2）曲子让你有怎样的情绪体验和场景联想？你又会想到什么颜色呢？ 2．学生自由发言．教师小结三、音乐会版欣赏——深入体验探究 1．生欣赏音乐会版片段。提问：它和我们前面所听到的音乐最大不同在哪里？（多了听众的拍手伴奏） 2．师示范A段a主题的拍手伴奏。问：老师的伴奏前后最大的变化在哪里？（力度的变化） 3．生拍手伴奏，强调边聆听音乐边拍手 4．视唱A段a主题 5．伴奏B 四、民乐版欣赏——提升民族自豪感 1．学生欣赏民乐版A段，并注意听辨与前面版本的不同点。 2．学生自由回答，教师小结。 3．完整欣赏乐曲。

五分钟教你认识简谱和五线谱

三十二八分之一拍分音符上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。休止符音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。半音与全音音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。变化音将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示，同样写在音符的左上部分：基本音升高一个全音叫重升音，用“x"(重升）表示，这和调式有关。基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示附点音符附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的

飘扬过海来看你汉语及拼音歌词(ani fighting)

漂洋过海来看你 Piao yang guo hai lai kan ni 词曲：李宗盛唱：娃娃为你我用了半年的积蓄漂洋过海的来看你 Wei ni wo yong le ban nian de ji xu piao yang guo hai de lai kan ni 为了这次相聚 Wei le zhe ci xiang ju 我连见面时的呼吸都曾反复练习 Wo lian jian mian shi de hu xi dou ceng fan fu lian xi 言语从来没能将我的情意表达千万分之一 Yan yu chong lai mei neng jiang wo de qing yi biao da qian wan fen zhi yi 为了这个遗憾 Wei le zhe ge yi han 我在夜里想了又想不肯睡去 Wo zai ye li xiang le you xiang bu ken shui qu 记忆它总是慢慢的累积 Ji yi ta zong shi man man de lei ji 在我心中无法抹去 Zai wo xin zhong wu fa mo qu 为了你的承诺 Wei le ni de cheng nuo 我在最绝望的时候都忍着不哭泣 Wo zai zui jue wang de shi hou dou ren zhe bu ku qi 陌生的城市啊 Mo sheng de cheng shi a 熟悉的角落里 Shu xi de jiao luo li 也曾彼此安慰 Ye ceng bi ci an wei 也曾相拥叹息

Ye ceng xiang yong tan xi 不管将要面对什么样的结局 Bu guan jiang yao mian dui shen me yang de jie ju 在漫天风沙里 Zai man tian feng sha li 望着你远去 Wang zhe ni yuan qu 我竟悲伤得不能自己 Wo jing bei shang de bun eng zi ji 多盼能送君千里直到山穷水尽 Duo pan neng song ju qian li zhi dao shan qiong shui jin 一生和你相依 Yi sheng he ni xiang yi 为你我用了半年的积蓄漂洋过海的来看你 Wei ni wo yong le ban nian de ji xu piao yang guo hai de lai kan ni 为了这次相聚 Wei le zhe ci xiang ju 我连见面时的呼吸都曾反复练习 Wo lian jian mian shi de hu xi dou ceng fan fu lian xi 言语从来没能将我的情意表达千万分之一 Yan yu cong lai mei neng jiang wo de qing yi biao da qian wan fen zhi yi 为了这个遗憾 Wei le zhe ge yi han 我在夜里想了又想不肯睡去 Wo zai ye li xiang le you xiang bu ken shui qu 记忆它总是慢慢的累积 Ji yi ta zong shi man man de lei ji

如何快速学习五线谱

五条线，四个间；高音谱号站一边；一线上小猫，mi mi；二线上小老鼠，sol sol ；三线上小西瓜，si si ；门前招手，re re ，来来；一间里小红花，fa fa ；二间里小提琴，la la； do re mi fa sol la si ； si la sol fa mi re d 。五线谱速读方法在练习新的钢琴曲时一定会经常遇到这样的问题： 1、错音不断； 2、双手的配合不协调，对位有问题； 3、无法连贯的弹奏下来，总是断断续续，结结巴巴； 4、视奏一个新曲子很困难,弹奏几遍都无法顺下来。这些都是因为对于钢琴五线谱的读法不正确而造成的！下面我来介绍一种新而巧的方法，使您可以做到对五线谱的速读和100%的准确。钢琴的五线谱速读方法包括四个原则和三个要求：一、原则 1、背口诀在五线谱中，高音谱表的5条线是自下而上的排列的，最下面的是第一线，一次类推往上是第二、第三、第四、和第五线，我们要背的就是这些线上的音，请跟我说：高音谱表一线mi 二线sol三弦si 四线re 五线fa。低音谱表中五条线的顺

序是自上而下的排列，请跟我说：低音谱表一线la 二线fa 三弦re 四线si五线sol 。一定要根据键盘来背这些线上的音，高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个MI，低音谱表上的一线la 是在中央C左侧的那个la，然后按照线的顺序高音谱表上线上的音依次向右侧排列,低音谱表上线上的音依次向左侧排列。 2、看音的进行方向和音之间的距离在五线谱上，音越来越往高走，在琴键上就会越来越往右侧走，反之，则往左侧走。这就是五线谱上音的走向和键盘上音的走向的关系，五线谱上音与音之间的距离,我们只要知道几个基本距离就好了。在五线谱中，相邻的两个线上音之间的关系是隔一个音的关系；相邻的两个间(就是线与线之间的空格)上的音之间的关系是隔一个音的关系；相邻的线与间之间的音的关系是挨着的关系。五线谱上音与音之间的基本关系就是这三种，那么，其它的距离关系都可以通过音与音之间所隔的线和间来间接推算出来。比如，高音谱表上三线si，那么有一个音在在五线上方的间里，那么这个音我可以用几种方法可以找到，第一种就是背线上的音，高音谱表五线fa，那这个音比fa又高一个，则这个音就是sol；第二中方法，就是通过三线si来计算，这两个音之间隔了两条线。那么线和线之间的音是隔一个音的关系，那么最上面的线就和si 是隔一个音再隔一个音的关系，则比最高的线再高一个音就应该是sal。练习时要注意看到五线谱上音向上走，手就向右侧移动，五线谱上音向下走，手就向左侧移动；音和音之间的距离是挨着,手指就挨着用；音与音之间是隔着的关系，手指也就隔着用，除非是琶音，要按照琶音的指法来安排。 3、要上下两行对着一起看要两行一起，上下对着看五线谱，比如上面一行有一个单音，下面一行有一个和弦，那么就将这几个音一起看，同时反应手指在键盘上的位置/。然后，再横向的

三分钟学会看键盘,教你看懂钢琴五线谱

钢琴五线谱钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。 1、你用的键盘乐器 2、白键盘黑键盘从哪里开始呢？看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。

另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。 3、钢琴键盘的分组五线谱基本要素上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键

盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。 4、C 和八度上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。线上音符五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从中央C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

拉德斯基进行曲

《拉德茨基进行曲》教学设计教学目标： 1、分析、理解管弦乐《拉德茨基进行曲》，了解进行曲的特点，体验进行曲带给我们快乐的情绪。 2、听辨乐曲的主题旋律，理解乐曲的曲式结构，感受进行曲的风格特点。 3、拓宽学生欣赏视野，激发欣赏音乐的兴趣。教学重点：感受、体验《拉德茨基进行曲》欢快、幽默、诙谐的情绪特点。教学难点：复三部曲的曲式结构。教学准备： 1、鼓励学生利用课外学习手段、查阅相关资料。 2、多媒体课件、钢琴、打击乐器等。教学过程：一、组织教学听《军队进行曲》进教室。二、导入 1、进入教室时听到的音乐节奏感觉怎样？ 2、播放管弦乐《中国人民解放军进行曲》。问：这首曲子是声乐作品还是器乐曲？歌曲的情绪和节奏有什么特点？ 3、学生思考：什么样的曲子被称作为进行曲？（学生回答，教师总结）进行曲：以行进的步伐节奏写成的音乐作品，一般在队伍行进时演奏，用来统一步伐和意志。三、新课教学

（一）介绍作者老约翰．斯特劳斯提问学生：是否了解作者？（老约翰．斯特劳斯，奥地利作曲家、指挥家，被誉为“圆舞曲之父”，他的音乐作品共有252首，其中圆舞曲152首。此外还有数十首波尔卡舞曲和进行曲。但是在他的作品中流传最久、影响最大的当属《拉德茨基进行曲》）（二）初步欣赏乐曲播放多媒体课件《拉德茨基进行曲》维也纳金色大厅演出版，引导学生用拍手的方式感受乐曲，让学生在欣赏的时候思考两个问题：（1）乐曲的情绪是怎样的？（2）乐曲分为几个部分？回答第一个问题（欢快、轻松、幽默、诙谐）回答第二个问题（教师提示学生根据欣赏时拍手的加入、乐曲共分三个大段）（三）分析理解乐曲 1、介绍曲子的由来（乐曲原本是为了歌颂奥地利的陆军元帅，但他本身是个非赏有争议的人物。后由于这首曲子曲调十分动听，具有英雄的性格，演出时能获得很好的剧场效果，人们渐渐忘了拉德茨基那段不光彩的历史，喜欢起这首曲子来。） 2、分段欣赏、分析曲式（教师分段播放乐曲，引导学生逐步画出曲式图）欣赏A段音乐。（1）视唱主题音乐。 a主题： 1 = D 2/2 3#2 | 3 3#2 3 3#2 | 30 20 10 3#2 | 30 3#2 30 3#2 | 30 60 50 53 | 4 6 5 52 | 3 6 5 53 |

5分钟学会简谱所有调的萨克斯指法

别看萨克斯这么多个键，比起那些什么唢呐啊，小号啊，什么的，确实要比他们多很多个键子，但是只要你用心看完以下文章，你就会觉得萨克斯的所有调指法都是有规律可寻的，并不是需要去死记硬背。首先要知道我们所用的简谱中间的数字：12345671，这些都是用嘴唱出来的唱名，do，re，mi，fa等等，那么它们还有另外的名字叫音名，对应的是CDEFGAB。我们都知道，音乐的单位中，最小的单位就是半音了，一个全音需要两个半音才能组成，那么我们的自然音阶12345671的音程关系首先搞明白，1到2是一个全音，2到3是一个全音，3到4是半音，4到5是全音，5到6是全音，6到7是全音，7再到1是半音，连起来就是“全全半全全全半”。首先我们最好先开始学习C调的萨克斯指法，先去找到C调的指法，萨克斯是移调乐器，一般常见的中音萨克斯管他是降E调的，那么它的1也就是C调的降3，降下来3个半音也就是我们本调的6就是C 调的1。C调的1找到了，我们可以按照《全全半全全全半》去把它的所有指法很容易找出来了，比如C调的2，一个全音，在1的基础上加一个全音的音程就是2啦，也就是本调的7嘛，3的话再加一个全音，就是本调的升1嘛，4再加一个半音就是本调的高音2嘛，这样C调的

指法就出来了。 C调我讲的这些乐理你如果看的不是很懂的话可以死背下来指法。然后你要什么调的指法直接用C调的那个音做主音用《全全半全全全半》的关系就可以倒出来了啊。任意的一个音都可以做主音开始，用这个关系很容易就解决了。我还有一个关于五线谱的简便方法拿出来大家做个借鉴：首先我们要记住3个调，无调号是C大调，一个降号是F大调。另外知道升号的顺序是4152637,降号的顺序正好相反是7362514。再再记住我下面的方法就可以了。升号调我们直接在调号升这个音的基础上加半个音就是这个调的主音了，比如一个升号是升4，加半个是5，音名是G，G大调出来了，后面的都找最后一个升号保证可以，两个升号后面的是1，加半个音是2，D大调出来了，随便说5个，你把4152637数到第五个是6，加半个是7，B大调，出来了啊。降号我们记住第一个是F大调就可以了，两个以上的都看倒数第二个降号就可以了，记住顺序7362514，两个是降7和3，倒数第二个是7，加上一个降号，出来了，降B大调，3个降号是736，倒数第二个是降3，出来了，降E大调啊，依此类推相信有几分钟你可以终身熟

《拉德斯基进行曲》教案学习资料

《拉德斯基进行曲》教学设计五年级上册教学内容欣赏《拉德斯基进行曲》教学目标 1、分析理解管弦乐《拉德斯基进行曲》，了解进行曲的特点，体验进行曲带给我们快乐的情绪。 2、听辨乐曲的主题旋律，并能用身体律动表现不同的主题旋律。 3、能够用打击乐器为主题旋律伴奏。 4、拓宽学生欣赏视野，激发欣赏音乐的新趣。教学重点、难点重点：分辨不同的主题旋律及每个主题所表达的情绪。难点：听辨不同的主题旋律。教学准备多媒体、电子琴、打击乐器、彩色纸牌、表情贴教学过程一、听《拉德斯基进行曲》走进教室

二、组织教学师生问好三、导入（一）同学们，我们进教室的时候听的背景音乐情绪是怎样的？你有什么感受？它的音乐体裁是什么？学生：旋律优美、流畅，情绪雄壮豪放，节奏规整...... 教师：同学们说的很好，这就是我们今天要欣赏的由奥地利作曲家老约翰·施特劳斯所作的《拉德斯基进行曲》——教师出事课题（二）教师简介老约翰·施特劳斯和拉德斯基，复习进行曲体裁。老约翰·施特劳斯被称为圆舞曲之父，在他的众多作品中最为著名的就是《拉德斯基进行曲》，拉德斯基是奥地利的将军，他在奥地利帝国屡建战功的年代里被视为英雄式的人物，受到人们的尊重，老约翰·施特劳斯作这首乐曲，既是为了赞颂他也是为了扬国威。但是拉德斯基后来成为一个侵略者，所以作者不愿意再演奏这首乐曲，但是这首乐曲曲调动听，具有英雄人物的性格，所以从艺术的角度被流传下来。（三）复习什么是进行曲？进行曲(march) 是一种富有节奏步伐的歌曲，常用2/4 ， 4/4 的拍子，雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特

李宗盛歌曲作品

李宗盛音乐作品《爱的代价》《真心英雄》《我是一只小小鸟》《当爱已成往事》《梦醒时分》《爱如潮水》《伤痕》《夜太黑》《壮志在我胸》《最近比较烦》《诱惑的街》《为你我受冷风吹》《笑红尘》《明明白白我的心》《领悟》《问》《因为寂寞》《别怕我伤心》《不必在乎我是谁》《十二楼》《阴天》《寂寞的恋人啊》《野风》《让我欢喜让我忧》《我终于失去了你》《漂洋过海来看你》《真爱无敌》《铿锵玫瑰》《伤心地铁》《在我生命中的每一天》《有没有一首歌会让你想起我》《当爱在靠近》《和自己赛跑的人》《远行》《希望》《生命中的精灵》《寂寞难耐》《凡人歌》《我是真的爱你》《鬼迷心窍》《阿宗三件事》《怀珠》《给自己的歌》《寂寞难耐》词曲李宗盛唱李宗盛《爱的代价》词曲李宗盛唱李宗盛《我是真的爱你》词曲李宗盛唱李宗盛《你像个孩子》词曲李宗盛唱李宗盛《我有话要说》词曲李宗盛唱李宗盛《十七岁女生的温柔》词曲李宗盛唱李宗盛《和自己赛跑的人》词曲李宗盛唱李宗盛《听见有人叫你宝贝》词曲李宗盛唱李宗盛《生命中的精灵》词曲李宗盛唱李宗盛《鬼迷心窍》词曲李宗盛唱李宗盛《凡人歌》词曲李宗盛唱李宗盛《希望》词曲李宗盛唱李宗盛《远行》词曲李宗盛唱李宗盛《风柜来的人》词曲李宗盛唱李宗盛《小镇医生的故事》词曲李宗盛唱李宗盛《油麻菜籽》词曲李宗盛唱李宗盛（蔡琴）《飞》词三毛曲李宗盛唱李宗盛《因为寂寞》词曲李宗盛唱张艾嘉《当爱已成往事》词曲李宗盛唱李宗盛&林忆莲《阴天》词李宗盛曲李宗盛&周国仪唱莫文蔚《最爱》词曲李宗盛唱张艾嘉（潘越云）《飘洋过海来看你》词曲李宗盛唱娃娃《问》词曲李宗盛唱陈淑桦《诱惑的街》词曲李宗盛唱林忆莲《一夜长大》词李宗盛曲许华强唱梁静茹《伤心地铁》词李宗盛曲光良唱光良《两个女孩》词李宗盛曲小柯唱陈淑桦《当爱在靠近》词李宗盛、潘协庆曲潘协庆唱刘若英《我一个人住》词陈家丽曲李宗盛唱苏慧伦《领悟》词曲李宗盛唱辛晓琪《仿佛是昨天》词曲李宗盛唱赵传&辛晓琪《希望你会懂》词曲李宗盛唱张震岳&苏慧伦《我明白》词曲李宗盛唱李宗盛&林忆莲《伤痕》词曲李宗盛唱林忆莲

漂洋过海来看你_高中作文

漂洋过海来看你后来我到网上特地查了这首歌，才知道这原来是一首老歌，是由台湾著名音乐制作人李宗盛创作，原唱是金智娟。这本来就是一首有故事的歌。《飘洋过海来看你》是金智娟在1991年的代表作。这是她自己的真实故事，当时，她在香港认识一名来自北京的已婚男子(诗人阿橹)，却坠入情网，开始这段远距离恋爱。回想起这段往事，她说，“自己在那段期间，大概作了两年的八点档女主角。”说完还哈哈笑了起来，对自己当年如连续剧的苦恋故事早已释怀。当年，她只不过和李宗盛随口聊了5分钟自己的恋爱状况，没想到，隔两天再遇到李宗盛时，经典的词曲已经诞生，娃娃说：“他就很兴奋地拿出一张沾满了油渍的，那种连锁牛肉面店的餐垫纸，那肯定是他在吃牛肉面的时候，想起来了这件事情，他就把它记在纸上面，就是《飘洋过海来看你》的歌词。当看到“言语从来没能将我的情意，表达千万分之一，为了这个遗憾，我在夜里想了又想，不肯睡去……”的歌词，娃娃的第一个反应就是真的是写进她心里面了，她说，“天啊!他是不是有装监视器在我旁边，因为写得非常的细微，什么呼吸啊，什么那种黄沙，北京的那种黄沙的情景啊，还有那种城市的感觉啊!那种两个人都很孤独，可是又不想放弃希望，我就觉得说，太可怕的丝丝入扣。” 1 / 9

之后，进录音室要录唱这首歌，娃娃根本是哭到唱不下去，她说，“当我开口唱到第2句的时候，就唱不下去，之后就是用掉差不多半盒的面纸，然后整理好情绪，你知道嘛!就是做一个专业的歌手的时候，就发现声音已经变了，所以那天就浪费掉，(只好)回家去。”第二天再进录音室，还是一样哭到没法子录音，最后隔了一段日子，整张专辑其他歌都录完，娃娃努力抽离自己，忘记自己是歌词里的主角，才终于完成录唱。唱片发行之后，果然引起广大回响，也给了许多谈远距离恋爱的男女为真爱付出的勇气，她表示，“我还记得有一次在吃饭的时候，那个女服务生，她就特别来跟我说，她说‘我要谢谢你这首歌，我现在做这个工作，就是要存钱，然后去看我的男朋友。’……可能就是她过去之后，他们就要结婚，我觉得这是一个好的结果，很棒!” 娃娃自己在这首歌问世半年后，终于还是结束那段恋情。如今，她早已结婚生子，有了美满的家庭，只留下这首歌，纪念那段必须飘洋过海去探望恋人的苦恋。这是一首必须在很安静的环境下才能听的歌，因为这歌的调子高而轻，像一个痴迷爱情的女子在遇到挫折后向你轻轻哭诉自已的遭遇一样，让人心生爱怜又充满同情。 “为你我用了半年的积蓄，漂洋过海的来看你……”当这首歌的旋律响起时，我总喜欢闭上眼睛静静的倾听，脑海里一幕幕回忆起自已的青春，以及青春里的那些恋爱。正如张丽钧《挂碍》里的总结语：2 / 9