学前教育创意美术教学策略研究

学前教育创意美术教学策略研究
学前教育创意美术教学策略研究

学前教育创意美术教学策略研究

摘要:创意美术在学前教育中的利用具有重要作用,有利于学生想象能力和综

合素质的提升,保证学生对美术课程产生较大兴趣,也能使幼儿形成健康个性思想。因此,学前教育中对创意美术的利用非常必要。基于此,本文中给出具体的

教学策略,以保证将其作为参考。

关键词:学前教育;创意;美术教学;策略

创意美术在学前教育中的应用,主要是幼儿在整个美术活动中,予以思想的

创新,为其增加新理念和新思想,保证幼儿美术活动的多样化开展,并且也是现

代幼儿美术学习中一种是新思维表现。所以,在现代教育中,基于实践教学经验,给出主要的教学策略。

一、将知识与生活实践进行结合

在学前教育美术创意教学中,将绘画和生活实践进行结合,能保证幼儿在其

中形成新的学习思路。幼儿的欣赏能力不仅是对事物的观察,还需要增加对事物

的认知,积极培养幼儿的审美能力。教学过程中,教师要为幼儿提供更多接触大

自然的机会,使幼儿能够感受到美丽。比如,教师带领幼儿到一些名胜古迹、风

景园林等地区参观,使幼儿能够学会观察,对民间文化形成更多兴趣。并且,教

师在对幼儿积极引导的时候,要保证幼儿能够独立阐述,充分发表自己的意见和

想法。如果在更加有效的条件下,教师可以代领幼儿

对一些文艺表演进行参观,使幼儿利用自己的语言对看到的形态、颜色等进行描述,这不仅有利于幼儿审美能力的提升,也会增强学生的创新思维。比如,教师

为幼儿提供丰富的教学资料,且通过集体活动的形式使幼儿获得新的体验,确保

为日后的绘画奠定坚实基础。在能够积极锻炼幼儿观察能力基础上,也要增强幼

儿的美术学习信心,保证创新能力的增强,以保证为幼儿日后的进步和发展提供

强大力量[1]。

二、教学中实现情景结合

幼儿美术课程实际教学过程中,需要增加情景结合,重点对幼儿的想象能力

进行培养。在教育阶段,教师需要结合幼儿的实际情况,按照一定的主题进行创作,且创作的内容还需要积极渗透到情景中。也就是说,教师在美术知识创作中,为幼儿构建适合的环境氛围。比如,在课堂上为幼儿播放《猫和老鼠》动画片,

保证整个课堂的氛围更加愉快,且在幼儿进行观看的时候,使幼儿能够了解动画

身的主题,教师在其中进行积极引导,并将其作为依据来进行绘画创作。一般情

况下,幼儿对动画片观看的时候,经常会存在不同的想法,相同的,创作的作品

也是不同的。这时候,可以引导幼儿进行相互交流,教师让每个幼儿说出自己的

意见和看法,使他们在创作中能够汲取经验,相互学习,这样不仅能表现出不同

的主题,也有利于幼儿思维意识的增强。教师也可以为幼儿提供大量学习资料,

使幼儿具备更广阔的思考空间,保证幼儿能够积极融入,以实现有效的创作和想象。如,对主题进行创作的时候,教师要结合美术教育的特点,与幼儿积极沟通,加深对幼儿的理解,使幼儿对学习产生良好兴趣,且幼儿在创作中给予更多的鼓励,以保证幼儿在创作中获得更多自信。在对幼儿创作进行评价期间,教师要予

以更多肯定,避免降低幼儿的学习自信心[2]。因为幼儿比较敏感,在良好的学习

氛围中,要保证他们大胆创作,增加对主题的了解,以保证能增强更多自信,教

师也要加强和幼儿的沟通,了解幼儿的真实想法,以保证为日后的美术教学提供

中学美术教学方法

中学美术教学方法 摘要:传统的中学美术教学存在诸多弊端,如教学方式单一枯燥,不能调动初中生的绘画兴趣;美术课堂管理流于形式,学生我行我素。而且,中学生对美术课的重视不足,认为美术学不学都可以,反正也不是中高考的必考科目。在新课程背景下,中学美术教师要改进教学方式,培养中学生的审美观念和创新精神,锻炼初中生的表达能力和绘画水平,促进中学生全面可持续发展。 关键词:中学生;中学美术;绘画;教学方法;审美情趣 中学美术教学具有实践性和人文性的特点,可以丰富中学生的精神世界,调动中学生的审美情趣和生活态度,培养中学生良好的思想观念和道德品质,使学生在积极的情感体验中逐渐成长。那么,中学美术教师应该如何发挥其主导作用,提高美术课堂教学效率?下面,笔者根据实际教学的经验进行详细论述。 一、优化教学设计,挖掘学生潜力 中学美术教师要改变传统的教学方式,优化教学设计,根据中学生的实际特点,选择具有差异化的教学策略,促进中学生得到更加全面的发展。同时,教师还要善于挖掘中学生的学习潜力,给中学生提供广阔的发展空间,让中学生能够全身心地投入到美术学习中,养成良好的学习习惯。比如,讲中学美术《优美的校园》,教学目标是引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感;结合校园建筑物,了解平行透视和成角透视的基本知识;指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。我在学法的指导时紧紧围绕教学目的和教学重点,采用启发式教学方式。通过运用图画、引导、提问等,让学生看、听、说、画,加强与学生之间的交流,而不是生搬硬套的讲授。我将美术课堂设置在校园中,带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园的各个角落。结合所准备的教具图片与学生共同研究成角透视与平行透视的关系。然后,我让学生拿出笔和纸,选定位置和角度,在校园中进行景物速写,充分调动中学生的绘画天赋。 二、构建教学情境,激发学习兴趣 中学生具有活泼开朗、好奇心强的特点,所以中学美术教师在授课时需要把握实际学情,构建具有趣味性和开放性的教学情境,给中学生带来全新的绘画体验,从而激发中学生的绘画兴趣,促进美术课堂教学有序进行。在设计教学情境的时候,需要中学生的日常生活,选择具有生活化的教学内容,提升中学生的审美感受。比如,讲中学美术《实用又美观的生活用品》,让中学生学会从不同

小学美术教学策略

新课程标准把美术课堂教学划分为四个学习领域,与之相对应我们制定了四个教学策略:“造型·表现”策略、“设计·应用”策略、“欣赏·评述”策略和“综合·探索”策略。 一、造型·表现 “造型·表现”是美术学习的基础,包括平面造型和立体造型,其活动方式更强调自由表现、大胆创造以及情感的表达与传递。它可以运用多种材料和手段体验造型乐趣,传达视觉感受和思想。 适量欣赏大师作品及师生作品。感受和品评作品的内涵、情感及意境。给学生一个想创作的理由——激起学生的内心需要。 通过户外采风、注意观察、搜集素材、展开想象以及必要时教师示范等手段,引导学生确定自己的主题。精心设计、反复推敲、构成画面,体验造型乐趣。运用具有自己个性的表现手段,探索与众不同的创作方法。 二、设计·应用 “设计·应用” 学习领域是指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计制作,传递交流信息,美化生活及环境,培养设计意识和实践能力的学习领域。引导学生交流信息,根据已有经验,认识感受材料特性,欣赏作品开阔学生视野,在学生有兴趣的学习中导入课题。根据学生准备等实际情况,合理作示范,以个人或小组形式进行创作。教师是平等参与者中的首席。作品,倡导学生在自主思考的基础上,以同桌交流、小组讨论、伙伴学习等形式展开多评价方式灵活多样,给学生展示的机会,使学生获得成功的愉悦,每个人对自己和他的作品有较为正确的认识和理解。认识美术与生活的密切关系,拓展想象空间,提升学习兴趣与创作欲望。 三、欣赏·评述 “欣赏·评述”是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。较其它美术学习领域更加注重通过学生的自主感受、欣赏和表达等活动方式,内化知识,形成审美结构。 师根据教学重点难点创设问题情境,激活学生探究欲。教师引导学生多角度欣赏认识美术元对话交流活动,在质疑解疑过程中活跃思维、丰富情感。小组成员以语言叙述、书面表达、作品再创造等不同方式表达自己对作品的情感认识和理解;通过自评他评师评方式领略成功与不足,并最终达成对欣赏内容的整合,形成健康的审美情趣和审美,发挥学生主体地位,联系多学科知识、当地文化资源、实际生活,拓展延伸知识,使学生更好的了解艺术与社会、历史、文化的密切联系,并逐步形成崇尚文明、尊重世界多元文化的态度。 四、综合·探索 “综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。 新课程改革要求美术学科不仅仅要反映和传递人类文化信息,还必须密切结合现实生活。通过课堂教与学的互动,将美术与相关学科知识联系起来,使不同的思维方式和内容在学生头脑中产生碰撞和结合,丰富美术课堂内容,促使学生主动参与美术创造活动。

小学美术课堂创意教学策略初探

小学美术课堂创意教学策略初探 摘要:美术课堂教学是中小学开展创意教学的主渠道。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、评价宽容化”。是发展自我实现创造力的有效途径。本文对美术教学第一线的教师具有针对性、可操作性和指导性的意义。更多美术论文相关范文尽在top期刊论文网。 关键词:美术论文 小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务,以发展学生为本,注重培养学生的审美力、感知力、想象力、表现力等各方面的能力,注重培养创新精神,提倡个性发展与全面发展。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、“评价宽容化”,这是发展自我、实现创造力的有效途径。所以,在小学美术课堂上,开展创意教学,强调个性表现,提倡独出心裁,在孩提时代,培养学生的观察力、想象力和创造力。 一、小学美术课堂开展创意教学的意义 “重教有余,重学不足;灌输有余,启发不足;复制有余,创新不足。”这是应试教育中存在的弊端,是传统美术教学课堂上的现象,它特别不利于学生思维的扩散,严重影响了学生的创新意识。小学生,原本是很有想象力的一个群体,对于他们的这种想象力与创造力,我们应该给予保护与鼓励。孩子是可爱的,每一个孩子就像是一株充满生机的小树苗,需要我们精心呵护、浇灌。但是,传统的美术课堂上的教学方式,只是单纯地临摹,这种做法只会压抑儿童创造力的发展,忽视艺术中的多元化表现,局限了学生的思维发展,而开展创意教学模式,就是在科学地对待学生,让他们积极主动地学习,激发他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。创意教学,强化了学习内容的启发性与趣味性,顺应了学生的成长规律,符合不同学生的发展需要,有利于智力的开发和技能的提高,将祖国的花朵培养成适合新时代发展需要的高能型人才。 二、小学美术课堂创意教学的实施策略 1.创设情境,导入新课美术,其本身代表的就是一种美,如何让学生意识到它的这种美,并且主动去学习这种美?这是小学美术课堂上老师首先需要去解决的问题。美术课堂,重要的是氛围,如果上课伊始,老师就能将学生引入这节课的情境中,激发他们的学习兴趣,接下来的时间里,学生自然就会沉浸在课堂学习中。例如,教师在给学生上《青花》这一课时,首先,就要给学生们展示那些漂亮的瓷器,让学生知道这些美丽的瓷器有一个美丽的名字,叫做“青花”,视觉上就给学生一种美的享受。接下来告诉学生,2007年11月6日在英国伦敦举行的中国艺术品专场拍卖会上,一个明代永乐年间烧制的青花扁壶以100万英镑的高价成交;而2008年北京奥运会的颁奖礼仪小姐的礼服,其设计灵感也来自于这完美的青花瓷。围绕“青花”,从欣赏图片到实际事例,感受青花之美,调动学生的审美体验,激发他们的学习兴趣。 2.因势利导,及时启发因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键,创新是美术的精神,艺术贵在创新。小学阶段是思维和认识活动最活跃的时期,小学生善于接受和吸收新生事物,热情大胆,敢作敢为,在他们身上,创新意识往往处在潜在状态,萌芽状态,所

创意美术教案

创意美术教案Last revision on 21 December 2020

黑色颜料教案 大西瓜 活动目标: 学习手指点画,感知红色,白色和黑色,培养幼儿对玩泥和玩色的兴趣。 活动形式:小组或区域 环境材料: 画有西瓜图案的纸,白色橡皮泥,黑色颜料。 活动过程: 1、教师出示“西瓜瓤”引起幼儿兴趣。 2、引导幼儿用橡皮泥做西瓜籽时,分泥是难点,西瓜籽大小要适宜,这时可以给予示范和帮助。 如果有的幼儿西瓜籽做得过大,可让幼儿将橡皮泥搓成细长条然后再分泥效果会好些。 3、引导幼儿用手指蘸颜料点画西瓜籽,提醒幼儿手指按下去后马上提起来。 幼儿在点画西瓜籽时。可引导他们“这里点一点,那里点一点”,同时比较一下整个手指按下去和轻轻点一点的两种西瓜籽的样子。 4、一起来尝尝大西瓜。

观察评价:观察比较两组幼儿在活动中的兴趣程度,是否能遵守相应的规则,活动后可让幼儿说说对两种不同方式来做西瓜籽的感受。 小蝌蚪 1,培养幼儿对美术的兴趣。 2,幼儿学会用点画的方法画蝌蚪。 准备: 1,装着水草、蝌蚪的玻璃瓶6个。 2,纸,装墨水的盘子6个。纸巾,棉签 过程: 1,教师提问引入教学:小朋友,春天来了,我们周围的环境有些什么变化(引出小蝌蚪) 2,教师给每组发放蝌蚪,请幼儿仔细观察他的外貌:大脑袋,黑身子,长长的尾巴。 3,教师示范讲解画法: 先用大拇指点一下墨汁,然后印在纸上,最后用棉签添上尾巴。可以多画几只并添上水草。 然后用纸巾擦手。 4,发放材料,幼儿操作,教师巡回指导。 5,教师评价。

拓展: 教师带领幼儿外出春游并对小蝌蚪放生。 可爱的瓢虫 一、目标:1.学习手指点画的方法。 2.培养美术活动的常规。 二、准备: 没有黑点的瓢虫图片每人一张,黑色颜料,抹布,贴有范例的背景图。 三、重点与难点: 用食指轻轻蘸颜料,点在瓢虫身上,手指不要来回蹭。 四、过程与指导: 1.出示背景图,教师讲述:“瓢虫妈妈生了两个孩子,小朋友说一说,哪个宝宝最漂亮” 引导幼儿观察身上有黑点的瓢虫漂亮。 教师学没黑点的瓢虫:“呜。。。我身上没有花纹,多难看呀!” 教师:“瓢虫宝宝伤心地哭了,怎么办呢”(启发幼儿提出帮助小瓢虫画上花衣裳。) 2.教师示范手指点画。 先用食指轻轻蘸黑颜料,看好位置点下去,点上以后就把食指拿起来,不要来回蹭,以免弄脏画面。黑点分布要均匀,点完以后拿抹布把手指擦干净。

初中美术教学计划6篇最新版

《初中美术教学计划》 初中美术教学计划(一): 初中美术教学计划 美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的潜力,把教材与生活实践有机结合,从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下: 一教学原则: 结合我校实际状况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教,学生乐学。 二、学情指导: 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。 三、具体工作: 1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践 美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,用心开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调 整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的状况差异,决定了教师务必因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,用心参与,大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度,用心参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动,以群众备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学资料和形式,本学期,将课前预习中的工 具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系,尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上,既能体现学 以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。

小学美术欣赏教学策略研究

小学美术欣赏教学策略研究 摘要:法国著名艺术大师罗丹说:“在我们周围,不是缺少美,而是缺少一双善于发现美的眼睛。”为了让更多的人受到美的熏陶,美术欣赏教学已发展成为贯穿从小学到中学的长过程。这是加强美育,全面贯彻教育方针的重要措施,在我国教育史上是前所未有的。国家教委明确指出开设艺术欣赏课是为了“全面贯彻教育方针,开阔学生的艺术视野,提高艺术修养,陶冶情趣,使之树立正确的审美观,促进其全面发展。”笔者从儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯出发,对小学美术欣赏教学作了几点探讨。 关键词:小学美术欣赏策略 一、儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯 (一)强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。蓝蓝的天,红红的花,绿荫荫的树木,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受,如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前,儿童将对彩色图片反映强烈一些。 (二)儿童在欣赏过程中,往往只注意某个细节的观察而忽视整体或者只注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时,他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了,以至于忘记了手帕的存在,变成了看花,中、高年级同样有类似的现象,四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣,结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。 (三)儿童在欣赏过程中,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足,未能仔细琢磨,对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。 (四)儿童在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画而产生的联想对作品进行评判、对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作自己的范本。例如,城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路,五颜六色的霓虹灯,明亮的大厦高楼,他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。 (五)为加深学生对作品的感受,视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆,尤其是欣赏古今中外名作,没有教师生动有趣的语言帮助,儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中,许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段,目的就是渲染气氛,强化记忆。 二、小学美术欣赏教学策略

解析小学美术课堂创意教学策略

解析小学美术课堂创意教学策略 发表时间:2018-01-04T15:11:48.247Z 来源:《素质教育》2017年12月总第255期作者:宋萍[导读] 在小学美术教学的过程中,应当促使其进一步地发展和完善,促进美术课堂创意教学,促进美术教学改革的深入。本文对小学美术课堂创意教学的策略进行探究,促进学生美育教育。 宋萍新疆裕民县第一小学834800 摘要:在小学美术教学的过程中,应当促使其进一步地发展和完善,促进美术课堂创意教学,促进美术教学改革的深入。本文对小学美术课堂创意教学的策略进行探究,促进学生美育教育。 关键词:小学美术课堂创意教学策略 随着新课程改革的不断深入,小学美术教学有了新的使命和要求。美术作为艺术类学科的重要部分,对学生的美育教育具有重要的作用和意义,因此应当受到学校的重视。 但是,由于受到教学观念、教学方式等各方面因素的影响,小学美术课堂教学存在一定的问题,学生缺乏学习积极性,课堂教学效率较低,不利于学生创新能力和思维的培养。因此,应当促使教学观念的革新,采取科学合理的教学方式,开展创意教学,促进学生创新能力的提高。 一、结合学生的差异性,开展美术课堂教学 小学阶段的学生具有好玩、好动、好奇性强、想象力丰富和注意力不集中的特点,但是由于家庭环境、性格以及智力等各方面因素的影响,不同的学生有着不同的兴趣爱好,学生之间存在一定的差异性。 新课程改革要求在教学的过程中,应当以学生为本关注每个学生,尊重学生的个性化特点,正确看待学生之间的差异性,根据学生的实际情况对课堂教学进行设计,开展小学美术课堂教学。在小学美术教学的过程中,教师应当提高认识,促进教学观念的革新,尊重学生之间的差异性,结合学生的实际对课堂教学进行设计,打造高效的课堂教学,提高美术课堂教学的质量。 例如,在人教版小学美术四年级下册《卡通画》的教学中,教师可以引导学生利用以往知识内容进行平面形象的绘制。 针对部分学生空间感和立体造型能力较弱,教师可以借助相应的优秀动画或者卡通人物如虹猫、葫芦娃等,促使学生对卡通的艺术特点和制作进行了解,然后把不同风格的卡通形象放在一起,进行相应的分析和评书,促使学生能够对卡通的特征进行掌握,促使学生鉴赏能力和水平的提高。 在此基础之上,按照学生的差异对学生进行合理的分组,促使学生采取合作的方式制作不同难度的卡通画,促使学生之前相互合作,促使学生能够在原有的基础上有所进步。通过这样的教学方式,促使学生对卡通作品的色彩和造型美感进行感受,提高学生对卡通作品的欣赏能力,促进学生创新能力的培养。 二、促进教学内容的丰富,促进教学方式的创新 在传统的美术课堂教学中,只有在美术鉴赏课程的时候才能接触到课外的内容,教师和学生之间缺少互动和交流。传统的教学方式不利于学生美术的学习,不利于学生创新能力的培养。 因此,在小学美术教学的过程中,不需要设置过多的条条框框,应当注重学生美术学习兴趣的培养,促进学生创新能力和想象能力的锻炼,为学生的学习奠定基础。因此,在美术教学的过程中,教师可以借助现代化信息技术对美术资源进行有效整合,促进教学思想和教学方式的转变,激发学生的学习兴趣,为学生的发展和创作提供更广阔的空间。 例如,在人教版小学美术三年级上册《梦幻中的城堡》的教学中,教师可以根据课堂教学的内容,对多媒体进行有效的利用,在课前制作相应的多媒体课件。在教学的过程中,对各种类型的城堡进行展示,并且对其外形特点进行分析,同时借助多媒体向学生讲述如何制作城堡,引导学生进行材料的选择、剪裁和粘结。 之后引导学生以小组的方式进行城堡的制作,并且为城堡取出名字,对城堡中发生的故事进行想象。学生在制作的过程中,教师应当给予指导,完成之后促使学生之间相互交流,促使作业更加的完美。通过这样的创意教学,丰富课堂教学的内容,培养学生的动手操作能力和自主学习能力,提高学生的创新能力。 三、注重学生的体验,营造良好的学习氛围 小学阶段的学生身心处于发展的初级阶段,各方面不够成熟,对于一成不变的东西缺乏兴趣,但是学生对游戏和故事充满好奇。游戏和故事能够为学生营造良好的氛围,满足学生的情感需求,并且游戏和故事能够给学生切身的体验,更加有利于学生的学习。因此,在小学美术创意教学的过程中,应当注重学生的体验,营造良好的学习氛围,促使学生在玩的过程中学习知识内容,更加具有教学的效果。在小学美术教学开展的过程中,教师应当以生为本,突出学生的个性化,满足学生的心理需求,采取灵活的方式营造轻松和谐的课堂教学氛围,加深学生的学习体验,调动学生的学习积极性,提高课堂教学的效果。 四、结语 随着新课程改革的深入,素质教育观念的不断发展,美术作为美育教育的重要内容,对学生的教育具有重要的作用。创意教学符合素质教育的要求,也是小学美术教学发展的趋势。因此,在小学美术教学的过程中,教师要打破传统的教学观念,促进教学方式的革新,开展创意教学,促使学生在良好的氛围中掌握知识,从而提高学生的综合素质。 参考文献 [1]吴宝茹小学美术课堂创意教学策略管窥[J].考试周刊,2017,(24):179-180。 [2]马静小学美术课堂实施创意教学的策略研究[J].新课程(小学),2016,(05):20-21。

最新创意美术课程方案

创意无限教材的综述 感谢您在《生活化智慧创意美术教程》面前驻足、浏览、思考、抉择。近年来,学前教育课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。这场改革所产生的深刻变化将反映在教师的教育观念、教育方式、教学行为的改变上。创意无限美术教程顺应发展的需要,提出了: 1、提倡课程要面向幼儿、面向生活、面向社会。要贴近幼儿生活,符合幼儿经验获得的规律,促进幼儿发展,促进社会的进步和可持续发展。 2、核心培养目标定位在以幼儿发展为本,培养幼儿终生学习能力上。在注重基础知识和基本技能的同时,更要注重基本能力和基本态度的培养。 3、进一步注重课程综合化问题。加强了学科之间的联系。同时也加强与人文精神的整合,培养幼儿对学科知识的整体认识与综合解决问题的实际能力。 4、进一步呈现个性化和多样化的趋势,从而为幼儿个性发展预留了充分的空间。 5、克服了“书本中心”和“教师中心”两种倾向。课程内容的载体——教材,将不再是幼儿获得知识的唯一渠道。那些有利于幼儿学会学习、学会思考、学会创造和发展的资源在新的教育价值观引导下,将会逐渐占据主

要地位。 A: “创意无限”的优点或者特点是什么? 1、课程内容紧贴“生活化智慧创意”理念,采用“主题”的形式开展教学活动。 2、材料与教案相匹配,园长和教师不需要另外准备画材和纸张,而且画材安全、环保、新颖。 3、提供详细教师活动方案,教师不需要另外备课,只需要在方案设计的课程基础上,根据本班级的实际情况作适当调整就行了。 4、使用本教程教师可以免费参加俱乐部的各类交流活动,优先参与美术系列研讨和培训活动,例如:美术活动中的教学经验分享、使用过程中的困惑解答、教学成果汇报等。 5、建立和完善幼儿的成长档案(部分作品大小为16 开)。 B: “创意无限”适合什么年龄段的幼儿使用? “创意无限”教程是针对托、小、中、大四个不同年龄段幼儿的学习特

初中美术教学方法

浅谈初中美术教学方法 摘要:本文以如何提高初中美术成绩为中心,通过提高学生自信心,加强对于课堂工作的组织管理,对待学生应本着热情、热心等原则方法,通篇记述了初中美术的学习方法。并在学习中通过增强师生感情等方法,使学生美术成绩不断得到提高。 关键词:初中美术教学;原则;提高 美术教育启发了学生的思维与能力,培养了学生的想象力。提高美术技能,有助于为学校培养特长人才,有助于学生自我价值的实现。在美术教学中,教师应注意以下方法: 一、发现“美” 根据学生的年龄特征,教师要有步骤、有计划指导学生发现“美”。在学习兴趣提高的同时,注重个性发展,依照美学特征,让学生享受美,创造美。在此,教师应多鼓励学生发挥想象力,培养学生的艺术潜力,指导学生完成作品。只有学生不断地发现美、认识美、探索美,才能在一定程度上拓宽学生对于美的认识。 二、培养学生的动手能力 美术学习中培养学生的动手能力,有助于提高学生自身的意识与能力,有助于锻炼学生的整体协调性,有助于提高学生的创造能力,使学生在学习知识的同时获得丰富的实践经验。教师应鼓励学生积极主动地学习、操作。 三、培养学生的感知与创造能力 感知是人类的基本能力,情感智慧的发展延续。在学生自主学

习中,利用现有条件,培养学生的感知能力。引导、强化学生的体验感受,鼓励学生大胆自由地表达感情。同时,在素描学习中,注意学生创造能力的发挥,培养学生的创造能力,突出教学个性对于美术教学进行创新。 四、培养学生的鉴赏能力 培养学生的鉴赏能力是学习美术课程的重要动力。美术新课标提出针对学生的学习能力给予学生评价。教师从调动学生学习积极性入手,针对学生的美术作品进行评价,给予学生一定的指导意见。通过培养学生的鉴赏能力,增加学生对于美术学习的意识与兴趣,提高鉴赏能力。 五、培养学生的交流能力 培养教师与学生的交流能力。青少年的心理因素决定学生不会主动表达、流露自己的情感。提高青少年的情感表达,有利于学生增加对美术的学习兴趣。针对学生的美术作品,教师应注意表达方式,突出整体与综合评价,切莫以偏概全,紧盯缺点。初中美术教学应以鼓励为主,不断提高学生对于美术学习的兴趣,不断提高学生对于美术学习的自信心。通过师生交流,提高学生的美术成绩与艺术品位。 六、增加个性指导 1.帮助学生解决学习美术中存在的各种问题 在美术教学中教师应给予学生帮助。在泥塑制作环节中提示学生水的问题。在手工剪纸环节中,应提醒学生剪纸构图结构问题,

浅谈美术教学中的创新与实践

浅谈美术教学中的创新与实践 【摘要】当今教育的核心是创新,创新能力是知识经济时代评价人才的最高标准,要让学生适应知识经济时代的快速发展和竞争,成长为新时代的人才,就必须在课堂上进行创新教学。 【关键词】创新;实践 “艺术的生命就在于创新”。因此美术课在培养学生创新能力方面有着得天独厚的条件。另外小学美术课没有升学压力,这反而解放了教师,美术教师可以放开手脚,紧跟时代的步伐,大胆实践和探索来搞创新教学。 1 课的内容的选择 学习的过程应是一个创造的过程,一个批判、选择与存疑的过程,课堂教学应当充满想象,充满探索性与体验性”。教师要从课的内容中挖掘出具有创新倾向的知识点,然后把这些知识与学生的接受能力结合起来设计课堂教学的全过程。 苏霍姆林斯基说:“不能使学生积极参与是教师最大的过失”。教师要灵活掌握课的内容,不一定要完全按课本上的内容讲授,除了抓住基本的知识技能知识点外,要根据学生的基础和兴趣来安排并加入新的知识点,并与他们的生活实际相联系,为的是更好的贯彻以人为本的教育思想,优化课的信息,使所学内容更容易被学生接纳,从而调动起学生的学习积极性,让学生主动参与到课的内容中来,通过教师的正确引导,才会激发学生的创造欲望,形成创新意识。学生的学习主动性发挥出来了,创新教学就不是一句空话。因此,要在课堂上进行创新教学,就要选择有利于创新的课的内容。 美术课的内容应该充分突出美感教学,充分运用各种形式美感的内容吸引、感染学生,让学生认识和理解,进而主动选择美。马克思说:“我们要以美的原则改造世界”。丰子恺说“美术是为人生的,人生走到哪里,美术跟到哪里。”在当前的教学中,美术课的任务是让学生自觉运用美来塑造自己以后的人生。当今信息时代的教育,教师必须主动的引导学生用美的原则去选择知识和信息,使他们树立正确的审美观使自己能够健康成长。另外,美术课中的一些内容可以很自然的与做人的道理联系起来,要响应江泽民同志所倡导的”以德治国”的原则,教育就应该以德治校,在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想,从艺术品的欣赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个教学活动中去,联系实际帮助学生树立健康的德育价值观。 具备敢于创新的勇气是创新的前提。有位名人说:“伟人之所以伟大,是因为我们还跪着!”没有个性就没有创新,教师要鼓励学生质疑和敢于挑战权威的勇气,发展学生的个性特征,并且要在课堂上营造和谐、平等的学术气氛,让学生相信自己具备巨大的创新潜力。法国雕塑家罗丹说:“珍惜每一次激情的冲动

小学美术课堂教学中学生想象力培养策略的研究开题报告

小学美术课堂教学中学生想象力培养策略的研究开题报告 一、课题提出的背景 《美术新课程标准》打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度,按学习活动方式划分学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,强调培养学生学习兴趣,强调参与合作、强调情感体验,要求我们培养学生的创新精神和实践能力,广泛利用各种课程资源……当地资源优势……开展多种形式的美术教育活动,通过美术实践活动提高学生的整体素质,使每个学生在自己原有的基础上有所发展。 小学阶段学生的身心正是由单纯幼稚走向成熟,是可塑性最强的阶段。通过美术课堂教学、课外活动培养学生创新精神,创造性思维,是每位美术教师不可推卸的责任。九年义务教育小学美术课程标准试验稿提出:“通过学习美术,丰富学生的视觉、触觉;发展学生的空间思维和动手能力;激发学生的想象能力,达到能用美术来表达自己的情感和思想,从而提高学生的审美能力,完善人格。 二、课题研究目的和意义 1.本课题的研究,立足于努力培养小学生在美术活动中的创新意识和创造能力,重点研究怎样在美术教学中发掘孩子们的创新潜能,调动每一个学生的兴趣和学习积极性,引导学生质疑、调查、探究,在实践中学习,使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程,要他们学会创造性的思维,培养他们的创新意识,创新精神,敢于探索,敢于创新适应社会发展的创造力。 2.有利于提升研究教师的创新教育理念、科研意识。 3. 如何采用科学的评价方法,培养学生的想象力,保护学生的独特个性和

创作激情,给予学生充分发挥个性的自由评价方法。 4.在教学中如何创造轻松活跃而亲切祥和的课堂氛围,充分发展儿童的想象力的实践路径,师生互动,把传统的教师为中心转变成以学生为中心,把学生被动接受学习转变为探究学习,提高美术教学水平和美术作品质量。 三、国外同一研究领域的现状 1.国外研究现状。 美国的吉尔福特与洛厄福尔两位博士经过追踪研究告诉人们通过美术的创造活动培养出的能力有八种:(1)感受性;(2)流畅性;(3)柔体性;(4)独创性;(5)再决定与再构成的能力;(6)分析与抽象能力;(7)综合与结合能力;(8)组织之一贯性等。美术教育中创造教育的目标是培养人和创造人,是对现代社会高度发展有着不可估量的作用。 2.国研究现状。 最近几年,我国的基础教育正在发生着深刻的变化。以素质教育为基础、以培养学生创新精神为目标的教学改革正在实施,许多学校在硬件和软件上狠下功夫,取得了不少教学成果。如大武口教体局进行了《在美术教学中培养儿童的想象创造力》的课题研究。 五、研究目标 1.通过本课题的研究,激发学生的创造精神以及美术实践能力,达到能用美术来表达自己的情感和思想,从而提高学生的审美能力,完善人格。主要指标表现在:采用多种方式,激发学生学生的创新思维,塑造出别出心裁的形象。积极参加各类比赛,并获奖。 2.通过本课题的研究,进一步提高教师的自身素质以及教学的能力与水平。主要指标表现在:

幼儿园创意美术教学策略浅析

幼儿园创意美术教学策略浅析 摘要:艺术教育作为幼儿园日常教学的一部分,在幼儿早期教育中具有特别重 要的意义。艺术教育是生命早期发展的主要动力,是全面提升个体素质与能力的 重要路径。通过艺术教育的方式,可以开发幼儿的艺术本能,使幼儿获得对世界 事物最基本的感知和认知。 关键词:创意美术教学策略浅析 艺术教育是生命早期发展的主要动力,是全面提升个体素质与能力的重要路径。艺术教育在个体生命的早期具有特别重要的意义。通过艺术的教育,能开发 幼儿对游戏和艺术本能,能使幼儿感知到世界的多种形式。 一、创意美术教育的重要性 在幼儿园的美术教学活动中,最基本的教学活动无非就是美术作品欣赏,让 幼儿了解图片里面有什么,怎么样,之类的简单素材,要么就是简单的剪纸活动、涂鸦、橡皮泥制作等,长此以往,使得幼儿对于美术课的兴趣逐渐降低,相对于 传统的教学思维模式,我们的教师应该另辟蹊径,打开新的具有创新意识的教学 思路,使幼儿在新的教学活动中不断地认识和创造新的作品,尝试和体验新的教 学玩法,好使幼儿对于美术教学活动的兴趣能长期地持续下去,并且有增无减。 创意美术不仅对幼儿的视觉上具有冲击力,并且在教学的玩法上也有了新的尝试 和突破,使得幼儿在不断尝试和玩的过程中培养了坚毅专注勇敢的品质。 二、创意美术教学策略 1.不断丰富完善教学资源,让美术课创意无限。传统的美术教学素材和教学 模式,时间久了就使得幼儿失去学习的兴趣,因此,不断地推陈出新,设计具有 创新意识的教学活动是吸引幼儿热情高涨参与活动的前提,比如以往的剪纸活动,老师们总是先给幼儿提供简单的图样,让幼儿照猫剪虎地去照着完成,没有一点 新意,幼儿即使在完成了老师布置的作业时也没有什么成就感和满足感,更别说 获得愉悦感了。但是如果老师在剪纸活动前,做足功课,把教学素材换成幼儿喜 闻乐见的动画形象,比如喜洋洋、灰太狼,海绵宝宝,奥特曼,巴拉拉小魔仙, 或者自己熟悉的爸爸、妈妈,爷爷、奶奶之类的,让幼儿在剪纸活动的过程中, 打开幼儿的表现欲和创造欲,使得幼儿能更好地完成作品,并且期待着回家能得 到父母的认可和鼓励甚至是赞扬。这样幼儿参与的积极性也就变得更高了。 老师可以不定期地开展一些创意美术的比赛活动,让幼儿自己评选点评出自 己喜欢的小伙伴们的创意作品,比如跟节假日有关的手工制作,废旧物品的创新 玩法,轮胎的创意涂鸦,墙体创意彩绘,树叶拼接画,家里的五谷杂粮的粘贴画,毛线的粘贴画,小组吹画等等。让幼儿在美术课上学到的不仅仅是美术知识,更 有团队协作的快乐感,互相帮助的成就感,比赛的优越感和满足感等。这些精神 方面的满足感,就是幼儿在美术课堂教学中老师最应该重视的方面。 2.拓展幼儿的美术思路,让幼儿成为课堂的主导者。老师和幼儿对于美术的 认识,最基本的就是以画为主,其实不然,美术要学习的面其实是很宽泛的,画 画只是其中的一小部分,还有很常见的泥塑、彩陶制作、橡皮泥制作、小木工制 作等,都是美术衍生的教学领域,美术教学就是为了打开幼儿的思维模式,让幼 儿形成良好的手脑协调并用的习惯,提高幼儿的动手能力,培养幼儿专注力、审 美能力、色彩感等,因此,老师们的教学范围也不能只局限在画画的方面,适时 的让幼儿们利用身边的报纸、塑料袋、树叶、花草之类的,进行服装设计展示比 赛等,既让幼儿们尝试了新的教学模式,也帮幼儿们打开了新的美术思路,拓展

幼儿园中班美术创意画幼儿园创意美术教案

幼儿园中班美术创意画幼儿园创意美术教案从小让幼儿接触、欣赏各类美术作品,喜欢并积极参加美术活动,是培养创造性思维和审美情趣,开展幼儿素质教育的重要途径。以下是精心的幼儿园创意美术教案的相关资料,希望对你有帮助! 泡泡泥塑面具 设计思路: 从小让幼儿接触、欣赏各类美术作品,喜欢并积极参加美术活动,是培养创造性思维和审美情趣,开展幼儿素质教育的重要途径。日常生活中,万圣节、圣诞节、儿童节、幼儿园里,小朋友经常会看到形形色色的面具,他们常常戴上表演且爱不释手。如何激发幼儿制作自己喜爱的面具,运用绘画、捏泥等方式表达自己的感受,是本次活动的初衷。手绘面具和泡泡泥塑面具由于材料不同,制作方法有明显的差异,本活动重点引导幼儿运用已有的经验,借助适当的泥工工具进行搓、压、刻…通过想象、尝试创作出自己喜爱的面具,从而体验美术活动的愉悦与快乐。 活动目标: 1、利用泡泡泥的可塑性,塑制一个有趣的面具玩具。

2、运用夸张和变形的艺术手法使面具造型生动有趣,培养学生的再造想象和立体造型能力。 重点: 用彩泥塑造一个生动有趣的面具玩具,初步尝试立体造型。 难点: 培养幼儿发散思维,对面具的帘布作夸张与变形,使面具更有趣。 活动准备: 多种面具的形象、挂图、装饰品,人均可用的各色泡泡泥,纸浆面具人手一个。 活动过程: 一、导入部分

让幼儿观察许多泥塑面具的造型,直接导入课题。 二、基本部分 (一)讲述部分 1、师:“爸爸、妈妈平常带我们去逛街,都会看到玩具摊上常有出售各种面具玩具。有传统形象的京剧脸谱,也有现代动画片中机器人脸谱,有时我们还能看到藏族宗教节日用的鬼头脸谱面具,还有非洲黑人脸谱面具……这些脸谱面具既可以戴在脸上表演节目用,又可以挂在墙上作为一种壁挂装饰品。(介绍面具) 2、在什么节日里可以看到人们戴面具? 3、让幼儿观察数种脸谱,分析它们的脸部造型、头部装饰是怎样的? 4、问幼儿在生活中还看到过哪些脸部造型? 5、讲解制作方法: (1)先塑脸型

美术教学策略和方法

美术教学的策略和方法 一、概念: (一)教学策略: 教学策略是为达成教学目标而采用的一整套比较灵活的教学行为,它是教师在教学实践中依据教学的计划、学生的身心特点对教学原则、教学模式、教学方法的一种整合应用,具有一定的灵活性,全局性和指导性。 (二)教学方法: 教学方法指的是,为了完成一定的教学任务,师生在共同活动中采用的手段。既包括教师教的方法,也包括学生学的方法,是教的方法和学的方法的统一,具有很强的综合性、可操作性和灵活性。 (三)二者的区别和联系: 区别: 1.策略是比较宏观的,而方法是较为微观的。比如选择一门课的教学内容和组织安排知识内容体系,这就属于宏观的教学策略。根据这一教学策略我们可以选择较为细致,不同的教学方法。比如怎样讲解某个概念,怎样介绍某些美术作品等等。 2.策略重在预判,方法重在实施。 联系: 1.策略统摄方法,方法为策略服务。 2.两者都与教学的内容和目标有着紧密的联系。 二、美术教学的策略: (一)美术教学策略的基本特征 1.综合性:选择或制定教学策略必须对教学内容、媒体、组织形式、方法、步骤和技术等要素加以综合考虑。 2.可操作性:教学策略不是抽象的理论和概念,也不是教学原则和教学模式,而是可供师生在教学中参照执行的方案,是具体实施教学过程的基本依据。 3.灵活性:教学策略根据不同的教学目标和任务,并参照学生的初始状态,选择最适宜的教学内容、教学媒体、教学组织形式、教学方法并将其组合起立,保证教学过程的有效进行。 (二)美术教学策略的分类

1.学习方法策略 在我国的学校,很少有老师教过学生如何才能有效学习,因此,学生只有靠自己辛苦摸索,低效学习,结果费了很大的力气,只吸收了需要掌握的知识的一点皮毛。而作为美术教师,我们应该意识到学习方法对于学生影响的重要性,并开展了一系列针对学习方法的有效训练。如记忆的技巧、思维方式的分类、思维的转变、创意的组合等,都起到了良好的效果,正确的方法好比得力的工具,能够帮助我们快速,准确的定位某些知识和在学习一些难度较大的知识时,可起到意想不到的效果。 学会学习是21世纪对人才的最基本要求,在由国际21世纪教育委员会向联合国教科文组织提交的一份名为《教育一财富蕴藏其中》的重要报告中,“学会学习”就被列为教育的四大支柱之一。7教师在实行某个新想法的时候不妨在课前拿出一部分的时间来介绍与之对应的学习技巧和方法,在教学之初,我们可以首先倡导学习方法的策略。 2.信息收集整理策略 创作或设计是学生根据自己的意愿选择、安排、重组信息,并创造新的信息的过程。然而,学生在这方面的能力是有限的,教师需要解释成功或错误的例子,进行启发和指导,使学生认识到必的要信息选择。最重要的是激发学生的内在学习动机,变被动接受为主动探索。当然,教师则应当引导和提供必要的信息渠道。适当布置一些美术方面的词语、问题让学生利用辞典或百科全书查阅词义或解释,或要求用速写的方法记录形象,都能培养学生利用信息源、收集信息的能力。社会教育设施、国际互联网或自然环境都是信息源,应当让学生了解信息查询、检索、收集的方法,能够利用博物馆、美术馆、图书馆、互联网等收集所需信息。信息收集策略在教学条件较好的城市地区有较高的利用价值,对比学习方法策略主要的关键在于信息搜集的广度。 3.培养态度与情感体验的策略 在一般学校教育中,情感、态度的教学目标的表述含糊、抽象,如何形成、如何评价等都未曾明确。对此,我们认为对于未来社会的人才而言,情感、态度和价值观的培养比知识、能力更重要。情感态度应当包括各种人类的高级情操:理智感、道德感和美感,以及由此而形成的人生观、世界观等。 美术活动本身就是情感表达的过程,也易于将个人的情感(甚至情绪)、态度形象化地诉诸美术作业之中,只要进行主题性的创作活动,其中必然体现出主体与客体之间的价值关系,即人与人、与自然、与社会的关系,也就是一种道德感和“善”的表现。 学生在美术活动中需要学习许多美术知识,又需要用美术的手段来表现客观现实或自己

浅谈中学美术教学的地位和作用

浅谈中学美术教学的地位和作用 推进社会主义现代化建设事业的重要任务之一就是科教兴国,要实施素质全面教育,美术教育尤为重要。中学美术课的主要任务就是审美教育。美术课在中学是一门基础文化课,是对中学生进行审美教育的主要途径,是素质教育的重要组成部分。它能培养学生对自然、社会及艺术的感受与审美能力,能推动学生在德、智及其他方面的全面发展,能提高全民族的科学文化水平及修养,对推进社会主义现代化建设有着不可磨灭的作用。 虽然中学美术教学有如此重要的地位和作用,但现在整个社会、学校、家长和学生,普遍只重视语文、数学、外语等与升学考试具有相关的学科学习,对艺术学科方面的学习较轻视,导至学校高中阶段的学生在艺术才艺方面表现的较不理想。由于上述原因的影响,学生的艺术潜能没有有效的得到开发和发展,对艺术课不感兴趣。使艺术课失去了应有的吸引力,艺术课的教学管理难度增大。所以有不少的地方和学校不重视美术课,特别是落后地区的中学。素质教育只是在会上说说纸上写写而已,更别说美育。有些中学干脆不开美术课,即使有也名存实亡。他们只重视考试分数、升学人数,甚至对美术考生考入大学也不认可。这样使很多中学生得不到应有的审美教育,缺乏审美修养,美丑不辩,良莠不分,往往把优秀的作品当作毒草。 美术不仅现在有极其重要的地位,而且从古至今都与人类社会的发展密不可分。随着人类社会开始造型艺术就产生了,在旧石器时代我们的祖先在打制石器过程中,逐步培养造型技能,萌芽出审美观念。古代人们对美也有相当的感受,他们通过对美的追求从而为改造世界、推进社会发展起到了重要作用。 在当今的社会发展形势,美术(审美艺术、造型艺术)更为重要,现在物质文明建设已达基本要求,精神文明建设尤为重要,人们已从追求物质生活迈向追求精神生活的阶段。现代工业、商业、建筑等都离不开美术知识,警如要盖一栋大楼,设计时必须考虑大楼的外型、色彩、与周围环境的协调性以及与自身用途的协调性。试问,若设计者不具有较高的美术知识和审美能力行吗?再如商标、包装、广告、装饰、服装、封面、食品等等,若都不考虑“美”那会出现怎样的情况,不用说大家都知道。所以可以说美术无处不有无处不用。

美术教学中如何培养学生创新意识

美术教学中如何培养学生创新意识 初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课,是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。在人类所有活动中,最能体现创造性的莫过于艺术了,而从属于艺术的美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效。那么,美术教学中如何培养学生的创新意识?下面就我近年来在从事美术教学中培养学生创新意识的尝试谈几点粗浅认识。 一、为学生提供创新的机会 教育家苏霍姆林斯基说过:在人的心理深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者,而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。这就要求教师围绕学生这一基本需要,为学生多提供创新的机会。在美术教学中,我常常开展一些有利于学生创新的活动。如“用画笔美化我们的校园”活动,号召学生在教室外的瓷砖墙壁上绘出美妙的图画,美化我们的环境。听了这个消息,同学们都高兴的一蹦三尺高,大家有了施展才能的天地了!一到课间,走廊里就呈现出一片热闹的景象。同学们个个兴高采烈,手挥画笔,尽情的用画笔创造着美、展现着美,无拘无束地发挥着自己的豪情,这一活动激发了学生的创作兴趣,发挥了学生的想象力,施展了他们的美术才能,而且乐此不疲。我们还经常搞一些画展:“我能行”“我画的最棒”“露一手”“看我的”等美术活动。这些活动给学生更多地表现自我、勇于创新的机会。 二、突出主体地位,营造创新氛围 在美术教学中,通过师生的双边活动,发挥学生作为学习主体的作用,调动学习的积极性,激发学生的求知欲和探索精神,鼓励其创造性的完成作业。 传统教育是以教师的“传道、授业、解惑”和学生的“接受、模仿、继承”为基本模式。现代教育则认为,学生才是教学的真正主体,教师的教必须服务于学生的学,教师是教学的组织者。教师的作用是最大限度的发挥每个学生的潜能,让学生在学习中获得充分发挥潜能的机会,主动地参与到教学过程中去,使他们在学习过程中实现“要我学”到“我要学”,再到“我会学”的飞跃,从而培养学生勇于探索,敢于创新的品质和个性。 艺术就要不断创新,就要张扬个性,有时候就要突破权威。这就是要体现学生的主体地位。在美术课上,我不以师者自居,俯下身子放下架子,变“师道尊严”的师生关系为“教学相长”的朋友关系,时时为学生创造一种民主、宽松、和谐的课堂气氛,美术课上让学生畅所欲言,敢于表达自己的观点,张扬自己的个性,在绘画示范时,我从不让学生跟着老师一笔一画的画,不要求学生作品非与示范作品一模一样,学生有创新的地方,我会及时的表扬、鼓励,展示他们的作品,这样学生处于宽松、自由的学习环境,心情较好、情绪愉快、观察灵敏、思维活跃,能通过作品较完全的表现自己的思想和情感,有利于学生创新意识的培

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