一款优秀的设计所要具备的元素

一款优秀设计应具备的元素

各位领导各位老师下午好，简介 {自我介绍一下 }今天，我试讲的课题是“一款优秀设计应具备的元素”那么雕塑艺术，能和工业设计有什么关系呢？或者说雕塑在工业设计里有什么作用呢？

设计这个词，我个人认为是一个一端联系着艺术，另一端联系着科技的学科，两者的共同点之一体现在构成上，或者说体现在对于不同元素的糅合上，艺术家用来表达思想和感情，而工程师是为了解决特定的科技难题。当然，大多数的设计师是艺术与科技的混合体，并不完全属于其中的任何一个方面。这一点也在现代设计先驱包豪斯学院的教师组成上可以看出来，包豪斯学院的教师主要分两种，一种是设计师，例如

安妮。埃尔伯斯---纺织品设计师

赫伯特。拜尔---平面设计师他主要设计了非衬线字体就是我们平

常说的通用字体。

马塞尔。布劳耶----设计师建筑师让设计的几把椅子现在也非常畅销

而另一种教师就是各种艺术家例如

约瑟夫。埃尔伯斯画家他最著名的就是向正方形致敬的色彩研究

拉斯洛。莫赫利—那基摄影师设计师雕塑家

瓦西里。康定斯基—画家这个大家比较熟悉了哈抽象派的代表人物奥斯卡。施莱默—壁画雕刻剧院设计他主持建造了著名的包豪斯剧

院

最后瓦尔特，格罗皮乌斯—建筑师是他成立了包豪斯将这些不同

领域的人汇聚一堂打破了行业壁垒

这种情况实际上是符合包豪斯所追求的设计理念的那就是技术和艺术的统一，在设计上追求艺术性，在艺术上也追求完美而包豪斯的梦想就是制作意义非凡，赏心悦目的成品。为人们的生活带来身心健康和勃勃生机。我想这也是大多数设计师的梦想吧

而事实上设计和艺术从来都没有明确的分离艺术家从事设计活动. 设计师的作品好多也是被作为艺术品收藏的，前面所有提到的包豪斯的教师纽约现代艺术博物馆都有收藏他们的作品。达芬奇作为画家的身份是世人皆知的，但是在他的绘画手稿里他还设计了大到最早的坦克，直升飞机，小的剪刀这样的小物品，现代人根据他的手稿制作的直升飞机模型是可以飞起来的。

在现代的工业设计上，工业设计师从提供草图，设计图纸到模型外观设计到制作产品，会有一个从平面到立体的过程。而雕塑正是一个在立体空间里制造审美实体的一种艺术，在这个方面，雕塑家不管从技术上还是在美学观念上都有比较大的优势，在知识结构方面，我们仅从当下艺术学院的体制来看，雕塑家接受的不论是基础技能训练，包括解剖学，透视学，材料学以及大量的雕塑空间训练。还是美学体系的学习包括中西方美术史中西方艺术史以及东西方美学价值观等等，都将在各个方面去帮助设计师更好的完成一件优秀的作品。

下面我们就先来看看一些行业内的优秀设计师是怎样来定义优

秀的设计：

实例一

第一要素是用途产品用来做什么，他是否如预期般的发挥效用。第二要素是外观产品的外观决定了他给人的感受，和必须拥有他的原因及他的价值

第三也是重要的因素，就是他的产品诉求，产品的特色是什么，你对他的感受是什么

----------乔纳森。艾维

乔纳森。艾维是目前世界上市值最高的公司，没有之一哈O(∩_∩)O~---苹果公司的首席设计师，在新世纪里苹果公司的大部分产品imac iphone ipod 都是出自他的设计

实例二

好的设计是创新的好的设计是实用的

好的设计是美观的好的设计是易于理解的

好的设计是诚实的好的设计是不显眼的

好的设计是耐用的好的设计是环保的

好的设计是贯穿于每一个细节的好的设计是尽可能的少设计

-----迪特。拉姆斯优秀设计的十条准则

实例三

我们再来回看一下历史，看看工业设计的先驱，著名的包豪斯设计学院对于设计的基本观点

1艺术与技术的统一

2设计的目的是人而不是产品

3设计必须遵循客观法则去进行

综合一下前面所有的看法，其实我们不难看出来，人类在大方向上的价值取向还是基本差不多的，一款优秀的设计产品，他必须具备实用的功能优美的外观还有重要的就是能够服务于人并且最终能改变人类的生活

我们来看看几个具体的实例

案例一万向灯

这个台灯是1933年工程师乔治卡瓦丁所设计的，到现在为止，有许多种类利用力学平衡制造的台灯，但是万向灯依然是最具有原创的经典设计，他的改良版现在依然在大量生产。著名动画公司皮克斯的片头，那个蹦蹦跳跳的东西也是他 O(∩_∩)O万向灯允许光源选在桌子上方的任意地方，其久负盛名并且一直畅销不衰的原因就是他真正满足了产品“实用性”特点。简约，多用和满足人的需求这些实用性的基本原则其实是不容易轻易达到的，而一旦能达到这样的功能性要求，那么就有可能成为一款经典产品。

而一款经典产品仅仅是实用的还不够，他必须是赏心悦目的，也就是我们常说的美观性。美丽的外表会在第一时间吸引人们的注意力，而一件美好的事物存在于我们的生活中时又可以潜移默化的影响我的的观念。茶杯是我们生活中常见的日用品，在这些日常随处可见的物品上，我们看看设计师是怎样通过无穷创意制作出造型独特，形式美观的作品。这些作品的作者是日本某著名品牌邀请的一批日本当代建

筑大师跨界合作的产品，其中不乏青木淳，矶崎新这样的人物，这些跨界的合作往往打破了人们常规的思维模式，在传统的器具上融合建筑的灵感和理念。杯碟的基础功能与造型的独特合二为一，创造了可以把玩的大师之作。

我们可以看一下这些器具的设计风格，基本上都是深受极少主义的影响。这是因为再20世纪初现代主义兴起之后，极少主义的影响遍及艺术界，尤其是在建筑界和设计领域。而设计界从包豪斯时代开始一直至今，极致简约的设计风格仍然是许多设计师所推崇的设计理念。

比如前面说的迪特。拉姆斯说过“少，但要做的更好。”而作为亚洲最具影响力之一的设计师深泽直人则认为：“用最少的元素来展示产品的全部功能”

而提到简约之美，就不能不提到苹果公司，作为目前世界上最值钱的公司，苹果吧这种简约的设计风格发挥到了极致，苹果一直以来都是极简主义的推崇者，印象中无论是imac还是iphone或者ipod无论发展到了哪一代，都可以算上是极简风格的代表产品，对于苹果的设计师来说，绝对不会在苹果的任何一个产品上添加任何一个可有可无的按键，所有的一切都要符合自然顺滑的原则。正是因为遵循了这种思想，所以苹果的没代产品都可以说是经典之作。

苹果的成功不但体现了设计美观的重要性，更深层的原因是他完成了设计的最终要的一个目标，满足人类的需求并且让人的生活变得更好。我们以iphone为例，在这之前，所有的手机都是按键式的，而当苹果推出全屏幕的iphone后，彻底改变了人们对手机的概念：手机

原来还可以做成这个样子的。iphone不仅仅是在外观上改变了手机，更是在使用上让手机有了更高的进步，随着科技的进步，手机不仅仅就是作为一个打电话发短信的工具了，如果仅仅这样 100多块钱的诺基亚就可以啦。在新的互联网时代，手机是作为移动互联网的主要移动终端，人们的上网习惯已经不是只有坐在电脑前这一种了，手机逐渐成为人们接入互联网的主要工具。在这个过程中，iphone始终是走在其他同行的前面的，iphone不是第一个被发明出来的手机，但是他把手机上升到了一个新的使用高度，从这个角度上看，iphone也可以说是革命性的。这个和摩托罗拉发明了第一款移动式电话是一样的成功的。摩托罗拉发明了第一款移动式电话，人类从此告别了bp机时代，而iphone的出现让手机不仅仅是一个通话工具。因此，摩托罗拉和iphone都可以看成革命性的产品。通常我们可以把革命性的产品分两种来看，第一种就是摩托罗拉这种发明创造出新的产品，这样的产品本身就是革命性的。而第二种就是像iphone这种，他虽然没有发明革命性的产品，但是他吧某种东西提高到了一个新的高度，并且，创造了前所没有的用户体验，而改变了这类产品的在人们心里的地位，使人们对这类产品有了全新的认识。

以上，就是我们所看到的优秀的产品所要具备的元素：有实用的功能，有好看的外观，以及能影响人类的活动方式，让人们的生活变得更加美好。

视觉设计三大构成

视觉设计基础三大构成 1.平面设计三大构成元素：点，线，面。 2.点的分类（点是相对的）：大与小，实与空，浓与淡，寡与众，实与虚，图与文，抽象与具象，光滑与粗糙 3.设计准则：视觉的重量和方向点的视觉重量（重量即为吸引注意力的程度）

鹤立鸡群，万里从中一点红在作品中，每一个要素都发挥着它该有的视觉的力量去吸引用户的眼睛。这个力量越大，它吸引的目光就越多。同时它还作用于其他的视觉要素，传递出潜在的视觉移动方向的信息，并且告诉观众接下来该看什么。我们把这个力称作视觉重量;把它感知视觉方向的力称作视觉方向。 6.视觉重量的几个基本特点：尺寸、颜色、色值、位置、纹理、形状和方向。（1）尺寸大要素的视觉重量比小要素的重（大尺寸更加吸引注意力）。（2）颜色暖色更倾向于前景，一般都比较突出，同时暖色比冷色更重。冷色则往背景方向逐渐远去。红色被认为是最重的颜色，黄色则是最轻的颜色。（3）色值深色元素的视觉重量比浅色元素重。（4）位置

在一个作品中，处于更高位置的要素一般比更低位置的要素重。位于中心区域或重要区域的元素更重。（5）纹理有纹理叠加的要素比没有纹理的要重。纹理让物体呈现三维的效果，同时给予它质量和视觉重量。（6）形状规则的物体比不规则的物体要重，因为不规则的物体就像是规则的物体被切掉一部分后得到的。（7）方向垂直方向的物体比水平方向的物体重，但最重的是倾斜的物体。（8）密度填充更多的元素到空间中，去增加空间的视觉重量。观者将会感受到更复杂的的组合要素，而非更简单的要素。（密比稀重）（9）白色空间纯白的空间看上去没有视觉重量，因为它太空了。任何一个在空白中的物体似乎都更重了，原因是周围的空间都包围着它。（10）本身的兴趣有些事比其他的事物更有趣，更复杂的元素就更有趣，也能吸引更多的眼球。本身的兴趣也扮演了一个角色，如果

视觉元素在园林景观设计中的运用分析

视觉元素在园林景观设计中的运用分析视觉元素在园林景观设计中的运用分析摘要：随着我国经济水平的快速提高，人民的文化需求也不断增加。因此，我国各地景观设计应用了大量新型元素，从不同层次上向人们展示园林景观设计中所包涵的独特人文气息。本文主要从视觉元素的内涵与相关理论出发，进而从点、线、面、形体、色彩、质感、以及空间等视觉元素在园林景观设计中的应用进行具体分析。关键词:视觉元素；园林景观设计；应用研究中图分类号： TU986 文献标识码： A 引言园林景观设计是服务于广大观赏者的一项艺术范畴内的设计工作，所以其设计理念应该具备美学设计中的相关要素，特别是要能够满足人们视觉上的观赏美感。目前，视觉元素在园林景观设计工作中已经占有一定地位，良好的视觉元素的融入能够使园林景观设计更加愉悦人们的心情。本文主要从视觉元素在园林景观设计中的运用展开相关论述，通过对各个视觉元素进行整体分析，来论证视觉元素在园林景观设计中的重要性。一、视觉在园林设计中的地位视觉是人类认识世界，获得信息的一种最重要的方式，也是接受信息量最大的一种知觉工具。人的视觉是通过光线来感知环境，为人们的活动提供必要的环境信息，并由此产生各种行为和情绪上的反应。人对事物的认识，是由感觉到知觉，由感性到理性的过程，人的眼睛是视觉感受器，视网膜受外界光、色、形、质的刺激，反映了物象的存在，而视知觉的感知占知觉中的主导力量。因此，“视觉”可以通俗的理解为某一客观事物在经过人们大脑、眼睛的主观审视之后留下的人们认识这一事物的直观感觉。园林艺术是环境艺术中的一个重要组成部分，它包含了作为视觉符号的建筑、水体、山石、植物等基本要素，人们浏览所处环境的时候，通过视觉符号进行信息传达。二、视觉元素在园林景观设计中应用研究

品牌设计的四大构成要素

品牌设计的构成要素有哪些呢？品牌设计的构成要素有哪些呢？品牌设计来源于最初的企业品牌战略顾问和策划顾问对企业进行战略整合以后，通过形象的东西所表现出来的东西，后来慢慢的形成了专业的品牌设计团体对企业品牌形象设计进行有效的规划。企业的品牌设计过程中，需要进行全面的考虑，融入各种必要的企业元素，其中关键的构成元素有产品形象、品牌文化形象、品牌标识系统以及品牌的信誉。一、产品形象产品形象是品牌形象的基础，是和品牌设计的功能性特征相联系的形象。潜在消费者对品牌设计的认知首先是通过对其产品功能的认知来体现的。一个品牌设计不是虚无的，而是因其能满足消费者的物质的或心理的需求，这种满足和其产品息息相关。当潜在消费者对产品评价很高，产生较强的信赖时，他们会把这种信赖转移到抽象的品牌上，对其品牌产生较高的评价，从而形成良好的品牌形象。二、品牌文化形象品牌文化形象是指社会公众、用户对品牌所体现的品牌文化或企业整体文化的认知和评价。企业文化是企业经营理念、价值观、道德规范、行为准则等企业行为的集中体现，也体现一个企业的精神风貌，对其消费群和员工产生着潜移默化的熏陶作用。品牌文化和企业的环境形象、员工形象、企业家形象等一起构成完整的企业文化。品牌背后是文化，每个成功品牌的背后都有其深厚的文化土壤，都有一个传达真善美的故事。三、品牌标识系统品牌标识系统是指消费者及社会公众对品牌标识系统的认知与评价。品牌标识系统包括品牌名、商标图案、标志字、标准色以及包装装潢等产品和品牌设计的外观。社会公众对品牌的最初评价来自于其视觉形象，是精致的还是粗糙的、温暖明朗的还是高贵神秘的……通过品牌标识系统把品牌形象传递给消费者是最直接和快速的途径。四、品牌信誉品牌信誉是指消费者及社会公众对一个品牌信任度的认知和评价，究其实质来源于产品的信誉。品牌信誉的建立需要企业各方面的共同努力，产品、服务、技术一样都不能少，并注重按合同规定的交货期交货以及及时结转应付账款等。品牌信誉是维护顾客品牌忠诚度的法宝，是品牌维持其魅力的重要武器，由此可见，品牌信誉和品牌设计对一个企业来说非常重要。商业广告设计从一个小小的形象设计就让人们记住，并且印象深刻，这就是最好的设计。文章来源：https://www.360docs.net/doc/895747353.html,

浅析品牌设计中视觉元素的应用

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/895747353.html, 浅析品牌设计中视觉元素的应用作者：施伟来源：《参花（下）》2018年第08期摘要：品牌设计是企业重要的表现形式，是一个企业不可缺少的部分。在进行品牌设计时应多考虑企业、地域、人文等因素，从而进行相互融合，设计出一套企业文化品牌形象。现代品牌设计的视觉元素往往生搬硬套，表现雷同，缺乏一些企业独有的元素。本案例的趣味面包坊品牌设计，把可爱、小清新、现代化合理地融于其中，使现代时尚自然显现出来，将现代审美趣味和美食结合，增强了产品可识别性，是现代时尚的品牌设计。关键词：品牌设计现代时尚可爱品牌营销的今天，如果没有现代企业品牌形象设计，就意味着这家企业将被淹没于商海之中，也意味着不会在同行业中脱颖而出，无法更好地延伸品牌形象，很难给消费者留下深刻印象。随着社会的快速发展，人们的生活节奏越来越快，西点以它的美味、快捷、营养、时尚被越来越多的人所喜爱，并逐步有向主食化发展的倾向。由此可见，糕点、面包、西点行业正处于快速上升期。而现在很多面包店的品牌设计商业化、机械化，很难被青少年主力消费群体所认可。为符合这个阶段消费者追求可爱、清新的设计需求，笔者以可爱的设计元素为导向，从侧面体现产品的清新、美味。一、趣味面包坊視觉元素应用（一）标志元素的应用在今天，品牌营销尤为重要，品牌设计对于任何一个企业都是不可缺少的组成部分，是企业之魂。一个合理的、优秀的品牌设计，不仅能够协助企业正确地把握品牌方向，提高企业的知名度，还能塑造企业形象，使人们正确、快速地对企业产生深刻的记忆。在趣味面包坊品牌设计中采用的是文字与图形合一的设计，面包坊的“坊”与“房”同音，所以标志的整体形状像房子，标志由三明治和烤箱构成，简单明了，消费者一看到就能知道与面包有关。标志的右侧是“TASTE BAKERY”，是趣味面包坊的英语翻译。颜色上采用黄色调，给人明亮、舒服、秀色可餐的感觉。（二）图形元素的应用在品牌设计中图形的元素尤为重要，一个好的图形能使消费者对企业产生深刻印象。在品牌设计中首先是对品牌标志的图形美感进行设计，设计师合理地使用图形元素，通过分割、增加，表达设计理念和视觉效果以及企业的辅助图形，从而表现品牌设计的形态美。在趣味面包坊品牌设计中主要是根据面包店内的蛋糕、热狗、咖啡、面包等要素进行协调一致的图案识别，以图形为主，与标志设计形成一致性。另外，在每种物品上均会采用标志来区分识别。

摄影的视觉元素在平面设计中的应用

摄影的视觉元素在平面设计中的应用李正因为有了摄影，人类有了第三双观察世界的眼睛，全世界也迎来了读图的时代。绘画再像也像不过照片，“有图为证”成为人们最容易接受的表达方式。从20世纪30年代开始，优秀的摄影图片被直接应用到一些平面广告和海报中去，并逐渐成为平面广告表现手法的主体。摄影与设计是两门不同的艺术门类，在构成空间的表现上有着异同之处。摄影与设计都是造型艺术，空间的表达离不开构成，离不开视觉形象的设计。一幅优秀作品的构成应是协调的构成，在视觉上要协调一致。设计是构成空间的设计，而摄影是反映或再现空间，这就决定了两者之间的特性差异，包含着各自不同的特性和本体语言。但就创造本身来讲，又有着共性的视知觉的规律和审美特性。设计创作的主要阶段在于视觉设计阶段，设计可以任凭设计师在想象的空间里自由驰骋。摄影的创作却没有这种自由度，摄影必须以现实空间为依据，并在瞬间的直觉感知中抓住事物的本质特征。两维空间的表达离不开构成，这是摄影的语言也是设计的语言。因此摄影图形的视觉元素应用到平面设计当中去自然是“水到渠成”的。一、平面设计作品中摄影图像元素的应用：图（A-1,A-2,A-3）是法国某著名品牌时装的平面广告招贴，设计师大胆而合理地应用了摄影的图像，使得产品本身所具有的特质被表达的非常贴切。即：青春，运动，鲜活和韵律。这些信息被传达的载体并不是复杂的图形创意和高深的符号内涵，而是高技术和高质量的摄影图片。在图（A-1,A-2,A-3）中，摄影师利用影棚内闪光灯为造型光线，运用高速摄影使富有动感的模特造型形象在胶片上定格，通过摄影本身真实记录影像的特性和无可替代的逼真效果，从而使图片在平面A A-

中国传统文化元素在现代广告中的运用

一、中国传统文化元素中国传统文化包罗万象，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现代招贴设计提供着丰富的表现形式和图式语言。中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代广告招贴设计的关系，使其在现代广告招贴设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。二、现代广告招贴招贴艺术作为一种视觉传达艺术，在其历史发展过程中形成了多种多样的表现形式，并各自具有不同的功能，它是一种传播商业和文化等信息的视觉媒体。由于其可复制性和传播性，因此和广告有密切的联系，在现代社会生活中起着重要的作用。招贴不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间，空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。好的招贴要做到既要让人“一目了然”还要做到让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到“以少胜多”“一以当十”。当然，至今也还有要求艺术叙述一切的观众，向招贴画提出对多幅画的要求，正象向雕塑提出连环画的要求，向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少用多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志，特别是招贴艺术，它只能从生活的某一侧面而不是

中国传统元素

信阳师范学院高等教育自学考试本科毕业论文论文题目试论中国传统装饰元素在室内设计中的应用专业姓名准考证号身份证号工作单位联系方式年月日

目录【摘要】作为世界四大文明古国之一，中国有着悠久的历史和深厚的文化沉淀，传统装饰元素便是这源远流长文化中的重要组成部分。【关键词摘要】中国民族传统元素传统文化融合传承借鉴室内设计一、中国传统文化元素的涵义和特点（一）中国传统文化元素的涵义（二）中国传统文化元素的特点二、中国传统文化元素与现代室内装饰设计的关系（一）室内设计是社会文化的有机组成部分（二）传统文化影响了室内设计（三）科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具的条件三、中国传统文化元素在现代室内装饰设计中的运用（一）中国传统文化元素符号（二）中国传统文化元素的设计思想四、中国传统文化元素与现代室内装饰设计的完美结合（一）中国传统文化元素符号和设计思想在现代室内装饰设计中的运用

试论中国传统装饰元素在室内设计中的应用摘要：作为世界四大文明古国之一，中国有着悠久的历史和深厚的文化沉淀，传统装饰元素便是这源远流长文化中的重要组成部分。由于传统装饰元素所蕴含的中国韵味，它在现代室内装饰设计中发挥着独具特色的艺术魅力，并深受人们的喜爱。随着人们生活环境的不断改善，以及人们在精神需求方面的不断提高，中国传统装饰元素的形成和发展与人们的审美意识有着更为直接的关系，这使得设计者为了满足使用者物质和精神方面的需求，用他们的智慧和劳动创造出了“中国式的审美装饰艺术”丰富着我们的生活空间。传统装饰元素作为室内设计中运用的符号，它传递着浓厚的中国气息与情感，为我国乃至世界上有关“中国风”式的建筑室内空间来说有着深远的意义。关键词：中国民族传统元素；传统文化；融合；传承；借鉴；室内设计

广告设计视觉答案

一、填空题 1．视觉设计是人们为了达到信息传播、促销、告知等目的而进行的有计划、有成效的活动，它是对设计内容、图文设计、设计形式、艺术、科学技术传播方式的综合设计，是一门集为一体的综合性学科。 2．视觉设计中的造型元素是点、线、面，它们是造型的起点，具有无限的生命力。 3．任何一件视觉设计作品它必定具备一定的内容和形式，设计的内容通过形式表现出来，内容是视觉设计要传达的信息、思想和感情等；形式则是这些内容的外部表现手法和技巧。 4．图形是一种传达性极强的视觉语言，是一种成熟独立的表现形式，与文字相比，图形更具有直观性、生动性、概括性。 5．当今世界文字体系可分为两大类：代表华夏文化的汉字体系和象征西方文明的拉丁字母文字体系。 6．点是一切形态的基础。在几何学中点表示位置，它既无形状也无大小。但点一旦作为造型元素出现在设计图面上后，无论多么细小，只要看得见，必然存在大小和形状，它可以是一个几何形，也可以是一个自然形，它可以是一个文字，也可以是一张图片，点的意念是无限的，它通常可产生小巧、集中、定位、闪烁或游移等心理效果。7．面的形态较为复杂，可归纳为几何形、有机形、偶然形 8．任何一件视觉设计作品它必定具备一定的内容和形式，设计的内容通过形式表现出来，内容是视觉设计要传达的信息、思想和感情等；形式则是这些内容的外部表现手法和技巧。 9．标志是具有象征意义和内涵的和视觉符号，它所包括的内容代表一个企业、机构、组织、团体或个人，是一特定内容、图形、人、物体或组织的精神和实质的象征性表现。 10．VI设计是由两部分组成的，一个是基本设计系统，另一个是应用设计系统。其中基本设计系统中又以标志、标准字体、标准色、辅助色、企业造型、辅助图形等要素构成。其中标志、标准字体、标准色称为VI的三大核心。 11．标准字是指企业专用的规范字体设计项目，也是企业文化，是VI设计基本要素中仅次于标志设计的的象征。它包括中英文名称字体样式，由于标准字的出现频率不亚于标志，因而它在设计上要求具有统一性。 12．图形是构成视觉传达的最基本因素，是设计师表达其思想、使之与受众沟通的一种主要视觉语言，其有别于文字、材料等形式。 13．图形主要具有以下特征传达性、单纯性、象征性、符号性、文字性。14。纯度指的是色彩的鲜浊程度。 15．色彩的三原色红、黄、蓝。 16．通过视觉设计的说服和引导可将消费者的显在需求转化为现实购买力，实现产品销售的目的，满足消费者的需求。 17．艺术性是基于视觉设计传达功能上的各种艺术化表现形式和艺术感受，如象征、夸张、幽默等，是设计者对信息符号的艺术性处理和受众的审美体验。 18．形象思维是指用具体的、感性的形象进行思维。19．当外界物体的视觉刺激作用停止以后，在眼睛视网膜上的影像感觉并不会立刻消失，这种视觉现象叫做视觉残像或视觉后像。 20.具象图形是指没有改变物象自然形态的图形，最大的特点是真实地反映了自然形态的美。二、名词解释 1．色彩的三要素：色相、明度、纯度称为色彩三要素，是色彩最基本的属性，是研究色彩的基础，也是色彩知识中最重要的概念。 2．明度指色彩的深浅与明暗程度。明度最高的色为白色、明度最低的色为黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。在设计中，明度是突出形象，使作品响亮的基本要素。3．色彩的空间感主要是利用色彩明暗、纯度以及面积的对比层次产生空间感。 4．标准色：是企业将某一特定色或一组色彩系统运用在所有视觉传达的实际媒体上，用以强化刺激及增强对企业的识别。 5．标准字是指企业专用的规范字体，是VI设计基本要素中仅次于标志设计的设计项目，也是企业文化的象征，它包括中英文名称字体样式。 6．封面：即书籍的脸面，并通过文字、图案介绍宣传书中内容，它是书籍成型与设计的最重要的部分。书籍封面的设计内容一般包括：书名、副标题、说明文字、编译著者名、出版社名、图片或图案装饰等。 7．广告设计的元素有：标题、标语、正文、随文、标志、图形。 8．图瑕的表现形式：一般来说，周形可分为具象、抽象和意象三种表现形式。 10．字体的创意设计是设计者根据文字内涵，将艺术想象力和创造意识融入字体之中，运用夸张、形象、变形、装饰等艺术手法，并根据需要在一定程度上摆脱字形和笔画的约束，灵活地重新组织字形，以加强文字的内涵和感染力，创造出新颖、美观、独特的字体形态。 11．线是点移动的轨迹。几何学上的线是没有粗细的，只有长度和方向。线在视觉设计中却有着重要的作用，它可以表现动与静、轻与重等感觉，可以表现对象各种不同的

探园林景观设计中视觉元素的应用分析

探园林景观设计中视觉元素的应用分析发表时间：2018-07-09T16:28:25.020Z 来源：《基层建设》2018年第13期作者：周川疆 [导读] 摘要：园林景观设计主要是一项艺术形式的工作设计，给广大的人民群众提供观赏与服务，因此，园林景观设计的基本理念是与美学设计理念的有关要素有着密切的联系，园林景观设计在某种程度上可以让人们在视觉上体会到其观赏的美感。乌鲁木齐广域博创规划设计有限公司新疆乌鲁木齐 830001 摘要：园林景观设计主要是一项艺术形式的工作设计，给广大的人民群众提供观赏与服务，因此，园林景观设计的基本理念是与美学设计理念的有关要素有着密切的联系，园林景观设计在某种程度上可以让人们在视觉上体会到其观赏的美感。其中，在园林景观设计里面占有非常重要地位的就是视觉元素，因为在人们观赏园林景观设计的时候，大多数观赏者都会先用视觉来感触园林景观，所以如果有一个较好的视觉元素，就可以让人们融入到园林景观的设计里面，进而时的心情变得更加愉快。因此，本文就将对视觉元素在园林景观设计中的应用进行相应的分析。关键词：园林景观设计；视觉元素；应用园林景观设计将美学知识、建筑学知识、以及环境建设和规划结合在了一起，可以说园林景观设计是一项较为综合的设计工程。但是随着人们生活水平的不断提升，还有我国社会经济的不断发展，使得人们在精神上面的追求越来越高，并且对于审美的能力也有了提升。因此园林景观在进行设计的过程中，还应当注重对于园林景观在审美上的设计。因为人们非常注重第一眼的印象，而第一眼的印象就是通过视觉元素来进行评判，所以园林景观在进行设计的时候，视觉元素占有重要的地位，并且得到了广泛的应用。 1 园林景观设计中视觉元素概念园林景观设计中视觉元素的“视觉”的概念有两层意义：其一，就人的一般感觉方式说，“视觉”是受传者或观众获取设计图像信息的主要感觉方式，这是“视觉”的一般概念。其二，就视觉传达设计的信息交流过程看，“视觉”就是设计图像。这是“视觉”的特殊概念。在这一过程中，设计师创造的是设计图像，受传者或观众通过接触设计图像获取相泣的信息。因此，在整个视觉传达的过程中，“视觉”的产生、转移和获取都是以设计图像为基础的。 2 园林景观设计中视觉元素的应用构成视觉艺术品的基本要素是点、线、面。它是一切形态的基础，一切造型的根本。自然界所有的物体都离不开点、线、面，所有的形态也可以归结于点、线、面。而其构成原理是把这些基本要素按照形式美的法则进行创造性的组合。视觉艺术在园林设计中的应用就是要把点、线、面等概念性的基本要素物化，置换成具体的园林设计要素。城市中景观空间可分为点状空间、线状空间、面状空间。点状空间包括交通岛绿化，街头绿地、公园等小型公共空间。线形空间主要指滨水带、道路、防护林带等空间。面状空间则包括居住区、厂区、风景区等面积较大的空间。由于各类空间类型植物景观均具有较高的使用率和较强的功效性，使其在改善环境、愉悦身心、调节生活等方面发挥着重要的作用，在城市绿地系统中具有较强的代表性。 2.1 点在园林景观设计中的应用点作为构成整个园林景观的画面中必不可少的基础性元素，同时也是最基本的视觉元素。在一个完整的园林景观中，植物、亭子、石凳、湖等都能作为点，而这些点所在的方位以及摆设都决定了园林景观的全局。在设计的过程中，这些点可以具有一定的功能，也能充当一种装饰带来视觉上的某种美感，更可以用来传递某种视觉上的信息。基于点的聚积的特点，当他们出现在景观中任何地方，无论是园林景观角落还是位于整个经管的正中心，都会成为人们关注的焦点，成功的吸引人们的眼球。另外，其对称性会给人带来整齐的感觉，这种特点的运用起到了画龙点睛的作用，这一点在我国的园林设计中已被广泛应用。 2.2 线在园林景观设计中的应用线是由点规则状态下形成的，是点在形同方向相同排列下形成的，也就是说线是点在规则状态下形成的轨迹，当然线也有自己的特点，线有长有短、有直有弯、有粗有细，长度和方向就是线最主要的特征。线在感官上能够给人不一样的视觉体验，例如线的力度、移动、弹力、速度等形态。线能够引起人们在视觉上的感官，有自己的独特性，线使用得当能够提高其美观度，但如果使用不当也会对景观产生破坏和不和谐。在线条运用中，不同线条在景观组合中起到的作用是不同的，在园林中有特定的线的景观元素，如灯、围栏、长廊、道路、长桥等。线的直性特征在景观中能够给人一种坚毅、刚正的特征，能够表达景观的严肃性。另外线条还能够彰显园林景观的主体性，如城市中心公园、纪念性公园等都以线性元素为主。线在景观中是较为常见的，线条的搭配也是多种多样，线条的形态、方式、动态都能给人们不一样的视觉效果。 2.3 面在园林景观设计中的应用园林景观在进行设计的过程中，面的应用主要就是体现在平面上，同时也可以在园林景观的立体空间中有所体现，能够进行倾斜或者是垂直的处理，还能够利用平行、相交以及切割等对面进行特殊的展示，然后通过这种不同的变化效果，让整个园林景观的设计变得更加丰富多彩。面元素一般会在不同色彩的组合之下以及多次的强调中，慢慢凸显出来，进而与周围的环境很好的融合起来，进而提升园林景观设计的视觉效果。 2.4 形体的应用点线面在空间中的随意连接的结果就是形体，在园林景观中的主要表现是：假山、房屋建筑、雕像等，这些形体增添的是整个园林景观的多样性，其特异的结构，带给人的是不一样的视觉冲击，这种多样性使得形体能够和多种元素进行组合，并且在与其他元素的协调、相对的存在中，带给人的又是另一种舒适、空旷的视觉体验，引人遐想。 3 视觉元素运用的技巧人们能否充分的感受到园林景观所带来的魅力，园林中的水流、植物、建筑等视觉元素就成为了关键因素，这些元素的巧妙运用，才能使园林景观的魅力完美的呈现。视觉元素在园林景观中的运用时需要技巧的，首要的是，巧妙灵活的运用点线面体，园林中的景观各异，但可能某个点、线、面就会带给人不一样的意境，正是这种不一样的意境，就能使园林具有独特的美；更要合理的搭配色彩，设计师巧妙的搭配，结合设计所要表达的主旨，带给人丰富的想象，就能使园林景观具有别样的视觉享受。 4 视觉元素在园林景观设计过程中的作用针对视觉来说，它不仅是人体最重要的感觉之一，同时也是人们获取信息的重要手段之一，人的视觉经过对外界环境的接触，能够在

三大构成在平面设计中的应用

三大构成在平面设计中的应用 [摘要]随着社会经济的发展，人们的审美追求越来越高。三大构成理论以艺术设计规则和美的构成法则为基点，其在平面设计中的应用形成了二维和三维效果，给受众带来了极大的视觉冲击力，满足了人们日渐提升的审美要求。三大构成在平面设计中的应用具有十分重要的作用和意义，有关方面的研究受到了业界的广泛关注，本文对此进行了深入分析。 [关键词]平面设计；色彩构成；平面构成；立体构成信息化时代背景下，平面设计得到了长足的发展，并在丰富人类精神文化生活方面创造了巨大价值。目前，平面设计已被广泛地应用至Ⅱ多个领域，如平面设计、室内设计等。而三大构成以其独特、多维的特点，在平面设计中担当起了多种角色，并在增强设计作品感染力、冲击力方面发挥了积极作用。新时期，三大构成在平面设计中的应用已然成为一种时尚和趋势，其发展空间巨大。因此，我们应该重视三大构成研究，并不断创新其在平面设计中的应用，以增强应用效果，使其发挥更大的经济价值和审美价值。一、三大构成与平面设计的关系三大构成主要包括色彩构成、平面构成以及立体构成，

并以各自特点在平面设计中发挥不同作用。其中，色彩构成通过还原自然中的色彩现象，对受众感知、心理产生刺激，满足人们的审美需求。同时，色彩构成还可以利用空间、质、量等的可变幻性，重组各要素关系，从而呈现丰富多样的效果。在日常生活中，广告彩页、产品包装等都直观形象地展示了色彩构成与平面设计之间的密切关系。我们在欣赏平面设计作品的过程中，首先会关注其色彩，只有协调的色彩构成才能够引起人们继续看下去的兴趣。因此，很多设计师都会将色彩视为主题与情感的依托应用到平面设计中：平面构成涵括了点线面三大元素，其应用增强了二维平面设计的实用性、创造性。一般意义而言，平面构成在平面设计中的应用价值最大。只有理顺点、线、面之间的构成关系，并学会灵活地运用，从视觉需求的角度进行重组，才能设计出自然、平和的平面作品。平面构成与平面设计之间的关系，多在招贴、书籍出版等形式中得至0体现；立体构成又被称作空间构成，它是以力学理论为依据，在人类视觉规律和材料基础上按照一定规则排列造型要素的技术。从本质上讲，立体构成就是在平面设计的基础上增添空间造型，其应用能够有效提升平面设计作品的立体感、视觉冲击感，为受众营造了巨大的联想空间，将设计师意图展示得更加清晰、透彻。二、三大构成在平面设计中的应用根据前文提到的三大构成与平面设计之间关系的分析，

浅析视觉元素在景观设计中的运用

浅析视觉元素在景观设计中的运用作者：孙蓉蓉来源：《科技创新导报》2011年第10期摘要:随着现代景观的发展,不再单纯的需要简单搭配的景观设计,更在逐步追求融入视觉元素的更自然更和谐的景观设计。视觉元素如何融入景观设计中,让景观从视觉角度达到美化的目的显得尤为重要。关键词:视觉元素景观设计运用中图分类号:TB1 文献标识码:A 文章编号:1674-098X(2011)04(a)-0032-01 在当代的景观设计当中,大多数的设计师往往注重景观功能性的设计,而给人们的视觉印象往往是平淡无奇,缺乏创意,不能给人们带来视觉的冲击。因此,合理的搭配视觉元素于景观当中,不仅能给人们带来美的享受,更能够充分表达设计者的设计初衷,让大众与作者产生认识上的共鸣。 1 点、线、面视觉基本要素在景观设计中的应用点作为视觉元素中最基本的元素,并不是由自身的大小来决定,而是通过与周围环境的比例来决定的。空间中会由于鲜明个点的出现而成为整个空间的焦点。如在单调的路面上,突然多了几盏地灯的点缀,就会使的整个路面显得生动了不少,而地灯也成为了路面这个整体上最吸引眼球的装饰。又如,绿色景观在道路的两端、十字路口、广场中央等地方的焦点点缀作用。而现代景观设计当中“点”的范围更加宽泛,如水池、雕塑、亭塔等等。众多的点排列在一起,就给人线的感觉。线既有切割又有连接的作用,它可以把一个大的版块分成若干的小块,又能把不同的小版块连接在一起,进而组成一个整体的版图。线在景观中的合理运用至关重要。线又可以分为直线、曲线等,他们在景观中的作用又有各自的特点。直线给人鲜明、坚强、刚毅的印象,表现相对庄严、肃穆。因此直线大多应用在拥有纪念性质的景观当中,如人民公园、城市中心公园等。法国的凡尔赛宫殿就是一个鲜明的例子,两千米的巨大中轴线,显示出了法国皇宫的威严及权威。曲线则显得温柔、内敛,给人一种自然、舒适的感觉。大多应用在小区公园、名胜古迹等休闲场所。纽约中央公园就是典型的代表。线的造型应用在景观设计中是屡见不鲜的,其主要包括线的粗细搭配、线的交错、线的实虚处理、线的直曲对比、线群和线面、线的方向及动势等。实际就是多条线的网状交叉,再配合上适当的点,就给人一个整体面的感觉。而面又可以分为实面和虚面,这就为设计师在景观设计中,充分发挥自己的创作才华,以及创新能力创造了良好的条件。实面与虚面的巧妙结合让人更加充分了解景观的内涵,让景观拥有自己的生命,而不再仅仅是生硬的,简单的排列组合。 2 色彩搭配在景观设计中的运用

中国传统元素在设计中的运用

中国传统元素在设计中的运用在艺术和设计领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权；同样，对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此，如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，是我们共同面临的课题。中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味，多不重“写实”重“传神”，在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的，又是抽象的；它是绘形的，又是入神的；它是确定的，又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来，将中国传统文化元素融合于现代标志设计，备受设计师们青睐。申奥标志的成功就是最好的例范：五星，五环，象形的中国结，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。 1、汉字在现代设计中的应用：古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化” “符号化”的表现特质，可以说是标志的最原始形式。同时，甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工，交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字，狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美，也彰示了龙的传人从 “或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻在设计中的运用篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形

人体工程学--视觉在环境艺术设计中的应用(精)

人体工程学在环境艺术设计中的应用 ——视觉学号:n101301216 姓名:魏凯琳在人们的认知世界的过程中,大约有80%--90%的信息是通过视觉系统获得的,因此,视觉系统是人与外界联系的主要途径。物体依赖光的反射映入眼睛,所以,光对象物、眼睛是构成视觉现象的三个要素。但视觉系统并不只是眼睛,从生理学的角度看,它包括眼睛和脑;从心理角度看,它不仅包括当前的视觉,还包括以往的知识经验。换句话说,视觉捕捉到的信息,不只是人体自然作用的结果,而且也是人的视察与过去经历的反映。 1.视角视角指的是被看目标物的两点光线拖入眼球的交角。在设计中,视角是确定设计对象尺寸大小的依据。在室内设计中,例如电视柜和沙发的距离的设计,就要考虑人视角的原因。同理,电脑的显示屏的设计也是如此。 2.视力视力是眼睛对物体形态的分辨能力,是眼睛分辨物体细节能力的一个生理尺度。视力的三要素是年龄、亮度、对比度。当在环境设计中要设计公告牌和指示牌时,要考虑认得视力原因。比如同样的室内环境,白天由于自然光的作用,室内的照明要比晚间同样光强显得暗,这也和人的适应能力有关。 3.视野

视野是指当人的头部和眼球不动时,眼镜观看正前方物体时做能看得见的空间范围,通常以角度表示。比如高速公路上的指示牌的高度的设计就要考虑驾驶员的视野。视野跟颜色也有关系,深色视野变小,浅色视野变大。由小到大排序是,黑,绿,红,蓝,黄,白。 4.立体视觉人的视网膜成球面状,所获得的外界信息也只能是二维的映像。然而,人能够知觉客观物体的第三维的深度,这就是立体视觉。立体视觉为物体的立体感知提供了理论依据。在室内景观设计和造型设计时,既要考虑视觉图形的客观规律,又要考虑立体视觉的特点,使设计更符合视觉要求。 5.视距视距是指人在操作系统中正常的观察距离。视距过远或过近都会影响认读的速度和准确性。不同工作任务的视距要求不同。所以在设计座椅套装的时候,要根据其需求者的工作状态来设计。 6.视度视度是指观看物体清楚地程度。与物体的视度有关的因素是:物体的视角、物体和其背景间的亮度对比、物体的亮度、观察着与物体的距离、观察时间的长短。例如路口的红绿灯设计的高矮、亮度等都要考虑视度的问题。 7.对比感度人眼刚刚能辨别物体时,背景与物体之间的最小亮度差称为临界亮度差。临界亮度差与背景亮度之比称为临界对比;临界对比的倒数就称为对比感度。 8.视觉的适应

关于品牌设计要素及企业识别

关于品牌设计要素及企业识别一般而言，公司商品的讯息传递(广告、促销、招牌、包装等)是指品牌对外的传达情报。而品牌传达的情报设计系统又划分为基本及应用要素二种。与品牌有关的设计要素，也与企业的设计要素相同，都把应用广的概念列为优先。以下是以企业为准的规定，举例如下。 1品牌标志(Bｒａｎｄ Sｙｍｂｏｌ)。 4．品牌标语。 2．品牌名称标准字。 5．品牌造型。 3．品牌标准色。 6．其他附加的品牌要素。另外标志，标准字或设计体系与品牌类别(Bｒａｎｄ Lｅｖｅｌ)的关系，可依下列参考。 1．企业标志和品牌标志的标志及标准字体的组合； 2．企业标志和品牌标准字的组合； 3．品牌的项目彼此间的标志、标准字体的组合。企业管理是对企业生产经营活动进行计划、组织、指挥、协调和控制等一系列活动的总称，是社会化大生产的客观要求。通常来说，管理是指组织为了达到个人无法实现的目标，通过各项职能活动，合理分配、协调相关资源的过程。管理的任务是设计和维持一种环境，使在这一环境中工作的人们能够用尽可能少的支出实现既定的目标，或者以现有的资源实现最大的目标。管理是指在特定的环境条件下，以人为中心通过计划、组织、指挥、协调、控制及创新等手段，对组织所拥有的人力、物力、财力、信息等资源进行有效的决策、计划、组织、领导、控制，以期高效的达到既定组织目标的过程。管理是指在特定的时空条件下，通过计划、组织、指挥、协调、控制、反馈等手段，对系统所拥有的生物、非生物、资本、信息、能量等资源要素进行优化配置，并实现既定系统诉求的生物流、非生物流、资本流、信息流、能量流目标的过程。管理者为了履行自己的职责必须承担的任务和必须采

浅谈平面设计中的视觉审美元素()

浅谈平面设计中的视觉审美元素浅谈平面设计中的视觉审美元素摘要：该文首先分析了平面设计作品中各种基本元素，接着分析了平面设计中视觉审美元素所具备的特征，最后提出了平面设计中视觉审美元素的构建方法。该文给平面设计中视觉审美元素的建立提供一些参考，以提升视觉审美元素的运用效果，提高平面设计的艺术价值。关键词平面设计视觉审美元素在平面设计过程中，视觉元素的合理使用不但能提升设计作品的审美效果，而且能保证作品的经济性，让作品实现创新。色彩、文字、图形等元素是平面设计中重要的组成部分，同时也是最基本的视觉审美元素。设计师在设计中要重视审美元素的组合，这样可以更直接地呈现商品自身的价值，给消费者带来视觉冲击，引发消费者的购买欲望，最终实现推广与营销。一、平面设计构成元素 1.图形图形是平面设计中最基础的元素，而且其作用和效果也非常明显。图形主要由点、线、面组成。点是线和面的起

点，点的表现形式也是图形中最基础的部分。图形需要清楚地显示出设计中的重点。 2.文字文字是人类最伟大的发明之一，文字的文化内涵非常丰富，其也是文化传承的重要载体。在设计过程中，设计师要想合理地对文字进行处理，就要了解文字所表达的含义与背景，要根据文字的内容与颜色、图形等进行结合，这样可以让文字表达变得更丰富，其审美价值也会变得更高。 3.色彩色彩可以让平面设计变得更有魅力，吸引力更强，从而让图形和文字能够发挥出最大的效果，呈现出明显的优势，更贴近产品定位，使消费者更深入地了解到其中的含义。二、在平面设计中视觉审美元素的应用优势 1.提高设计作品的经济性现阶段，大部分商业设计都会涉及平面设计，而经济性是商业设计中不可缺少的一个因素。为了让整个设计作品更具商业特点，提升自身的经济价值，满足消费者的需求，

现代标志设计中国传统文化元素应用

现代标志设计中国传统文化元素应用2007-03-29 19:25 在艺术和设计领域，由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着我们固有的价值观与审美观。使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权；同样，对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此，如何认识传统造型艺术与现代设计的关系，使其在现代设计中的应用更为广泛和深入，在"国际设计风格"潮流之后，开创多元化的设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。一、中国传统视觉元素与现代标志设计标志设计作为现代视觉传达系统的一个重要组成部份，是将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。使人们在看到logo的同时，自然而然产生联想，从而产生对品牌的认同感。在整个企业形象的传递过程中，因其出现频率高，应用广泛，易于被人们认知和记忆。纵观现代设计史，许多著名的有创意的标志设计无不在简洁、明了的形式美中蕴含着一个企业、团体的民族文化底蕴和时代精神的内质。对一个企业和团体有着不可低估的作用。在现代标志设计中，中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味，多不重“写实”重“传神”，在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的，又是抽象的；它是绘形的，又是入神的；它是确定的，又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。近年来，将中国传统文化元素融合于现代标志设计，备受设计师们青睐。申奥标志的成功就是最好的例范：五星，五环，象形的中国结，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标识如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。 1、汉字在现代标志中的应用：古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化”“符号化”的表现特质，可以说是标志的最原始形式。同时，甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代标志提供了丰富的视觉元素。 2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工，交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字，狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美，也彰示了龙的传人从“或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及内涵取胜是一脉相承的。 2、篆刻逐渐成为现代标志的设计元素篆刻是中国所独有的一个艺术门类。其朱文、封泥等不同的外在形式和历代印学家丰富多变

园林景观设计中视觉元素的实用性论文

园林景观设计中视觉元素的实用性论文摘要：在现阶段园林景观设计工作中，视觉元素地位逐渐显现，凭借良好的视觉元素，能够让人们产生一种身心愉悦的感觉。本文在分析视觉元素在园林景观设计应用技巧的基础上，对苏州园林的视觉元素具体的应用进行实例分析，以期对今后园林景观设计带来一点启示，推动园林景观业可持续的发展。关键词：园林景观；设计；视觉元素；苏州园林视觉元素是园林景观设计效果得以体现的关键也会感染人的心情。良好的视觉效果可以营造出轻松快乐的氛围。在园林景观设计中，需要依靠视觉元素来加以烘托，因此，视觉元素应用的范围也逐渐广泛。 1园林景观设计中视觉元素的应用技巧园林艺术是环境艺术不可分割的核心部分，当人们想去享受园林环境时，就必定会关注山石、水体、植物等园林环境中的视觉符号或者是其余的视觉元素以此来获得深层次的体验。第一“，点”的巧妙运用，可以让画中有诗。园林景观各有特色，如多姿的杨柳、苍劲的松树、典雅的兰草等，当它们共同组成在一起，就可以营造出舒适的视觉效果。但是如果缺少一点意境我们就可以利用“点”的方式来弥补。如在绿树成荫的区域点缀一个小亭，这样就有了一种“万绿丛中一点红”的诗意。第二，多角度增“面”，这样可以让园林妙趣横生。园林设计一般都有人工拱桥、天然河流，但却不能单独地讲究古树名木、叠山理水，还需要一点“天然图画”的风韵存在，让植物配置拥有更多自然景观支持，这样的园林生态自然而然就会增加一份自然趣味[1]。 2苏州园林景观设计中视觉元素的运用一直以来，人们都把苏州古典园林称为“文人园林”，我们也能从其中发现无穷无尽的’视觉元素。 2.1“点” 在整体园林景观设计中，点是不可缺少的基础元素，同时也是最基本的组成元素。对于一个完整的园林景观而言，需要亭子、植物、湖泊等作为其点，而具体的摆设与方位就决定了园林景观的整体设计。点可以拥有一定的功能，如带来视觉上美的享受，同时也可以进行视觉信息的传递。考虑到点拥有聚积的特点，所以在出现点的景观时，无论是在某一个园林角落，还是处于整个园林景观的中心，都会吸引人们的眼球，成为关注的焦点。这一点设计运用最好的是苏州园林的景观设计，在苏州园林中，大量的楹联、匾额、书画、