音乐教育专业学生实习报告

音乐教育专业学生实习报告一

时间过得很快很快。一转眼，三个月的实习工作就要结束了，非常感谢我所在的实习单位，给我这样一次宝贵的机会。让我在实践中得到锻炼，懂得怎样做人，学会成长。

忘不了初到实习学校报到时校长和指导老师的热情和鼓励；忘不了第一次坐在孩子们身边一起听指导老师讲课时，老师的自信、处乱不惊和教学技能的娴熟；忘不了第一次协助老师指导鼓号队，孩子们能第一次齐心协力完整的吹出旋律时脸上洋溢的开心的笑容；忘不了第一次给孩子们上课时的小小紧张和孩子们对知识的渴求的眼神；忘不了每次上完课后，指导老师给我耐心的指导和无私的帮助；更忘不了在实习过程中超越自我时的激动和振奋。

还记得那时我们初来乍到，眼前的一切都是那么陌生，给孩子们上课的体验和我们脑海里勾勒的情形截然不同。以前总觉得小学的音乐老师最清闲，上课只不过就是教孩子们唱唱歌、跳跳舞、玩一玩、闹一闹就可以了，实际呢？小学的音乐老师绝对不像我们想的那么清闲。除了每天的授课外，兴趣班（合唱队、舞蹈队、器乐队）、鼓号队、宣传栏、课间十分钟的信息窗、为电视台节目的录制训练百余名学生等等，全是小学音乐教师不可推卸的责任。而仅给孩子们上课这一环节都把我们忙的不亦乐乎。出国留学于是在心里感叹：我们的

指导老师真的很辛苦，很了不起！虽说小学的音乐课内容相比初高中而言浅显易懂，但我们的指导老师却从不懈怠一丝一毫，总是用最艺术化的语言、动作和神情，深入浅出的、潜移默化的感染和熏陶孩子们纯真无邪的心灵，让他们在真善美的小世界中快乐的成长着。身为她们的实习生，我是荣幸的，更是骄傲的！

听课实习完成之后，指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生。我一直都很紧张。直到走上讲台，我才发现一切并不是我想像的那么可怕。从低头一个人讲，到很自信的自如的和学生沟通，是一个有点小困难但是完整也难忘的过程，就像一朵花，从含苞待放到正直花期一样，是一个美好的过程。同学们很配合我的工作，上课认真听我讲，认真唱歌，积极回答我的问题。作为一个新人，真的让我感动。

在讲课方面，我选择了欣赏课类型，这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识。同样抓住孩子的年龄特点，我选择了从动画片入手。因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱。国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播。说明他们真的很经典，不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧，真的让人心寒，也应该反思一下。子曰"三人行，必有我师"我想不只是这样的，就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方。经过反复的思考和斟酌，我找到了一个切入点，就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断，通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知

识。其实，只一支曲子，让人获得的知识也有多方面。比如曲式知识，让学生了解曲子的框架结构；比如作曲知识，告诉学生简单的作曲手法，让同学也试着写写属于自己的旋律；比如配器知识，让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等，这样再欣赏管弦乐曲的时候，就不会盲目，稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解。但最直接的还是西方音乐历史类的知识，通俗易懂，学生容易接受掌握。

在实习过程中，我有很多收获和反思，概括为以下几个方面，以便在以后的学习和实践中更好的改进和完善：

第一、加强对专业知识、专业技能的巩固和提高。作为教师，如果每节课只能通过放磁带录音的方式来教孩子们学习音乐那该是多么可悲和枯燥！我认为，音乐课的内容应该是丰富多彩的，音乐教师就应该善于利用自己熟练掌握的各种各样的技能引导孩子们爱上音乐、愉悦身心，让孩子们在轻松享受音乐学习的快乐时，有兴趣接受音乐的本身和音乐相关的知识和背景。孩子们的注意力就只有短短的20分钟左右的时间，如果在这期间把握不好，孩子们的收效是不高的。所以，需要老师能唱、能跳、能弹，用美的形式淋漓尽致的表现美的内容，从而通过这些方式吸引和调动孩子们学习音乐的兴趣。只有老师演绎的美，孩子们才乐于、易于接受这种美。

第二、加强对孩子们的了解和沟通。老师和学生应该是有交融点的。只有老师善于关注和挖掘孩子们的内心世界，善于从不同的角度了解他们，贴近他们的生活，知道他们喜好什么，乐于接受什么，

并以此为突破点，从而实现更好的教学相长，避免出现老实讲老师的，孩子们各玩各的的尴尬情形。

第三、提高自己的语言表达能力。表扬学生不能仅仅只会用"好"、"很好"、"非常好"等等简单的词语。表达应具体化，比如"你的歌声太美妙了！"、"你的动作很舒展！"、"你的指法很灵活！"批评也应该言之有理，更应该注意不要伤害到孩子的自尊心。对孩子进行情感感化，以情动人、以理服人。课堂授课时，语言的衔接过度也应该是自然而流畅的，语言应生动形象，语气讲究抑扬顿挫，使整个课堂气氛严肃活泼，不压抑、不凝重。

第四、增强随机应变的能力。如果有学生违反了课堂纪律，老师不可以用过激的方式让他颜面扫地。子们的自尊心是很强的，千万不可伤到他们的自尊心！建议用幽默的、委婉的方式提醒其做法不正确。

音乐教育专业学生实习报告二

时光如梭，我已经结束了为期90多天的教育实习工作。我实习所在的学校是xx市xxx中学，我担当八年级的音乐实习教师。这次实习令我感受颇多。一方面，我深感自己知识储备的贫瘠，还需要好好充实自己；另一方面我发现，作一名优秀的教师，不仅要掌握方面知识，同时如语言、表达方式、心理状态以及动作神态等也都有相当大的要求。让我深深的感受到当好一名老师是多么不容易！

下面，我将对我的实习工作作一个总结。

在教学方面，根据指导教师xx老师的安排，我们通过听课-

写教案-说课-修改-试讲-讲课-评课这一过程来进行音乐教学工作。

1、听课

最初阶段，指导老师要去我们去听学校优秀音乐教师的课，从中来吸收一些上课的经验。通过听课，作详细的课堂笔记，让我们了解怎样安排课程，怎样书写教案、板书，怎样控制课堂进程等等。这对于对课堂一无所知的我们可谓是莫大的帮助，帮我们理清了课堂教学的头绪。让我们对上课有了个轮廓性的组织。

2、写教案

书写教案有这么几部分要求，总括，然后板书设计，接着进行详细安排，最后再做课后小结。

总括，则是要求我们要对所讲内容有个总体的框架设计，重点难点的划分，课堂进程的个个部分有一个总体划分。板书设计，则是在总括的基础上，把该省略的省略掉，该详细的写清楚，以便上课时能把内容较为清楚地写到黑板上面。详细安排，则是最繁多最需要下功夫的部分，对于这部分的要求处理精细，就是精细，它要求我们不但要写出设计思想，甚至老师要说的话，以及预测学生的回答，等等内容都要囊括进去。最后课后小结，则是要求教学结束后，对教学成果进行的一个简要叙述。

3、说课

给指导老师说课环节，算是对之前这两个准备环节工作的验收。每次说课就会体现出很多的问题，有课程安排上的，有语言表达上的，等等方面。指导老师则对我们进行逐个的悉心指导，让我们看

到其他同学的长处，并通过指导教师的细心修改，改进自己的不足。并将这些改进意见进行整理，做试讲前的准备。

4、修改

首先通过说课，专业指导老师对我们所讲内容、教学安排进行合理化整改。之后我们自己通过指导教师的修改，对课程以及教案都进行进一步的'完善。

5、试讲

试讲，则相当于正式讲课，指导老师以及其他小组成员最为学生进行配合，之后汇总，提出需要改进的意见。试讲过程中，语言表达成了第一大问题。语速，语调，意见语言的合理安排，都是我们首要攻克的难题。对于课堂气氛控制的要求，也算是对我们每个人的考验。随着多次上讲台的经验，到最后试讲也渐渐地变得容易许多。

6、讲课

在讲课过程中，突发事件的发生则是我们这些没有经验的实习教师难以拿捏的。对于上课时间的掌握，课堂气氛的调节，以及出现突发性事件的解决，都是一个难题。由于我们所带七年级学生，刚入校，年龄小，在上课过程中，总会出现一些轻微的失控情况，如在互动环节中，学生兴致高，气氛过于活跃以至于很难安静下来讲之后的内容。对于这个问题我是这样的处理的，做到收放有度，气氛过于活跃时便通过语言表达，声调，或者提前结束互动环节等方法来掌握进程。有时也会由于教学内容不太引起学生共鸣、或教师语言表达过于平淡而产生课堂气氛过于严肃的问题。这个时候，我觉得我们可以

通过紧扣课堂内容同时进行发散方式，引入令学生产生兴趣的材料，来活跃气氛，或者也可通过师生互动的方式来达到一个较好的教学效果。

7、评课

小组评课工作，一般在课程结束后进行。由指导教师组织，进行课后小结，并指出每个人在上课过程中存在的问题，提出改进意见，并为下次课程做准备。评出教学成果较为好的课程。

通过音乐教学工作的实践，我遇到了许多学校里没学过、事先也没有料到过的难题。由于学校处于过渡时期，这个我们的教学工作，带来了诸多的不便，主要是组织上课方面，教学设备方面，有很大的难度。还发现教学生知识时如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话，是远远不够的。俗话说的好"要给学生一碗水，自己就要有一桶水"。上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引，而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识，这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解，而且更为重要的是你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来。这一点我深有体会，就能如有一次我讲节奏节拍时，学生总是打不清楚。我便把每一个音的时值都分解组合，可最后，学生还是迷糊。后来只好向指导老师寻求解决办法。最后明白，对于初中生而言，有些知识点是很难解得透。让学生模仿就可以了，通过模仿理解即可。这次的经验，我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维，自己认为很简单的问题，对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方，这时候，我们以何种方式将此知识点向他们表达清

楚就显得犹为重要了。于是，在以后的实习过程中，我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事，而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚，并适时的让学生来参与其中。这一举措果然收到了良好的效果，学生上课积极性都很大，这让我感到很欣慰。

三个多月的实习很快就结束了，虽然时间短暂，但我还是学到了很多宝贵的东西。有的是和以后的工作相关的，有的知识也许不会直接对日后的工作有影响，但任何知识和经验都会在生活中的某个时刻发挥作用的。这次实习更让我明白实践的重要性，任何事情只有通过自己亲生实践才能做到真正掌握，了解。这次的实习经历对我日后的工作、学习和生活都有跟大的帮助，并让我深刻的理解了教师这个职业所要具备的职业道德：知识的的多方面了解，以及对学生那发自内心的关爱。

【音乐教育专业学生实习报告】

用音乐去陶冶孩子的情操

浅谈用音乐去陶冶孩子的情操音乐作为一种声音的艺术,有其独特的魅力,而音乐教育,更是一门富有艺术内涵的教育,她对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养,有着不可低估的作用。但纵观我国目前的小学音乐教学实践却不难发现这样一个现象:许多教师把音乐课当做语文、数学课一样来进行教学,把教学目标重点放在了音乐知识的认知上和音乐技能的训练上。当我们从教育学、心理学角度,从该学段的学生特点、教学大纲要求和实施素质教育的高度来审视小学音乐教学时,显而易见,培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力及创造力,通过教学让音乐溶入孩子的心田,为纯真的孩子播下音乐的种子,在感悟音乐中陶冶情操,培养孩子的优良品格,使孩子的身心得到健康的发展。才是小学音乐教学追求的主要目标。陶冶情操归根结底是对学生情感的培养。音乐是蕴涵情感最丰富的艺术,正是音乐中所表现的情感才把音乐与培养情操紧密地结合起来。古代的哲学家认为音乐的陶冶对于提高人们的道德标准有着重要的作用,此所谓“兴与诗、立与礼、成与乐”。音乐教育的确是一种非常有效的美感教育,它以独特的艺术魅力给人以美的感受、美的熏染。 1在歌唱中激发趣味唱歌教学需要用音乐形象感染和教育学生,这就需要提高学生的音乐兴趣。音乐教育家卡巴列夫斯基说:“激发孩子对音乐的兴趣,

这是把音乐美的魅力传给他们的必要条件。”尤其在小学教育中, 音乐教师在教学中首先应该熟悉音乐教材,面向全体学生,制定好每一节课的教学目标,而后根据学生的思维力、想象力、理解力的差异,进行因材施教。把握住每一个教学环节,充分挖掘教材的歌词美、旋律美、节奏美、力度美……以教师动情的演唱、演奏,生动有趣的讲解,结合使用直观形象的教具,启发学生细细品味音乐,引导学生能用心、用情、主动积极地投入到歌唱活动中,如,对低年级,可以找形象、有趣的带词练声曲,“小青蛙,呱呱呱,大青蛙,呱呱呱……”从模仿青蛙的叫声开始,指导学生练唱,激发学生学习音乐的热情,这样学生自然而然就会唱出动听的歌声,也给每个孩子带来欢乐。 2在活动中提升情感课外音乐活动是学校音乐教学的重要组成部分,对学生的全面发展产生不可替代的作用。它不仅可以激发和培养学生的音乐兴趣和爱好,提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,还可以使学生获得更多审美体验,养成良好的合作意识和团队精神。由于面向全体学生,又具有很强的德育功效。如:清明节的革命歌曲音乐会,六一儿童节的文艺演出,八一建军节的军旅歌曲总动员,国庆节开展的“十月歌会”、“爱我中华”歌会等,把诗和歌舞串联一起,以表演唱、齐唱、合唱等形式表达少年儿童热爱祖国、热爱党的真挚感情。这种寓教于乐的做法,深受学生的喜爱,取得了良好的效果。

音乐教学改革实施计划方案

课堂教学改革计划南墅中学程彬基础教育课程改革是素质教育的需要，是新时期教育发展的需要，是为了追赶世界先进科学技术的需要。在新的历史条件下，现行音乐教育观念、容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求，这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥、制约着音乐教育事业的发展。因此，音乐教育改革势在必行。一、指导思想以教育的“三个面向”的重要思想为指导，全面贯彻国家的教育方针，认真落实基础教育纲要精神，以《音乐课程标准》为依据，以音乐审美体验为核心，积极推进素质教育更新教师观念，培养具有新教学理念的教师队伍。二、实施目标１、以音乐课程价值的实现为依据，通过开展课改实验，将《音乐新课程标准》和初中新教材从2012年9月起在全校初一实施。２、学习外地先进经验，探索与县情、校情相符合的课改道路。３、探索适合音乐学科的课堂教学模式，深入领会课程的基本理念，开拓思路，创新方法。以音乐为本，以育人为本，全面实现课程价值和课程目标，造就合格师资４、积极探索地方课程和校本课程开发理论与实践研究，建立与课程改革相适应的教学评价体系。三、实施容１、解读和试用新课标：

ａ、学习领会音乐新课标在三个层面的体现：情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能，以及教学领域的四个方面：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。ｂ、明确目标更新教师观念，不断探索，不断总结，提高教育教学质量，提高教师素质。２、实施新课标中教学管理、教学方法、教研、教改等方面的探索和研究。以音乐课程改革为核心，改革并不断完善教研、课改，以教学改革为中心，充分发挥现代信息技术作用，促进教师积极投身课改，大胆创新、不断完善。３、执行新课标过程中评价机制的研究。研究教师的教和学生的学。通过课程改革，促进教师充分认识课程设置、课程标准和教材所体现的教育理念，完善评价机制，实现课堂教学改革的深刻变革。

音乐学专业大学生职业生涯规划(最新篇)

音乐学专业大学生职业生涯规划音乐学专业大学生职业生涯规划音乐学专业大学四年规划怎么写呢?下面让XXX我通过案例传授各位看官一点大学生大学四年规划的写作技巧吧! 音乐学专业大学生职业生涯规划音乐学专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。一、音乐学专业培养要求本专业学生主要学习音乐史论、音乐教育等方面的基本理论和基础知识，接受音乐理论与实践方面的基本训练，具有音乐研究、教学等方面的基本能力。二、音乐学专业主要课程音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。三、音乐学专业就业方向本专业学生毕业后可在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。四、音乐学专业毕业生的基本素质 l.掌握音乐学的基本理论;

掌握音乐的分析方法; 3.具有从事本专业工作的基本能力; 4.了解党和国家的文艺方针、政策和法规; 5.了解本专业及相关学科的发展动态; 掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际的工作能力。五、音乐学专业大学四年规划初入大学就应该树立正确的职业生涯规划理念，大一就进行职业规划，从一开始就不走弯路。大一阶段努力适应大学生活与学习，学好高数与英语，为将来打下良好的基础。参加学生组织并担任班级干部，锻炼自己的能力。广交朋友，扩大自己的人际圈。与学长多多交流，学习他们的先进经验。对目标完成情况做出判断及总结并及时修正目标计划，使得各项准备更加科学化。定时参加体育活动，增强自己的体质。大二阶段在这一年里，既要抓基础，又要做好由基础课向专业课过度的准备。还要继续学习英语，争取通过英语六级并取得高分，计算机达到更高的水平达到六级。同时，考虑未来是否深造或就业，了解与自己专业相关的工作。我会减少学生工作增加社会工作，尝试做兼职赚一点钱，参加社会实践活动，提高自己的社会经验。大三阶段学好专业课程，坚持自己的选择，继续参加社会实践活动，找一份社工作，在这阶段的暑假，我会去偏远乡村支教，体验一次不一样

音乐教师应具备的专业素养

音乐教师应具备的专业素养河北省衡水市武邑县聚英学校王艳通过这次省级培训可以说使我茅塞顿开，面对二十一世纪音乐教育的发展需要，作为一名小学音乐教师，在多元化信息时代，不断更新调整自身的人文素养和知识结构才能适应现代音乐教育的发展。所以我认为作为一名合格的音乐教师应该具备以下专业素养：一、教学态度：敬业爱岗，责任感强，具有学习研究的精神与实践能力。关于教学态度：作为一名教师如何对待教育教学工作，取决于他的态度。敬业爱岗是教师应遵守的职业道德，音乐教师的工作特点往往直接成为教育对象的表率和楷模，影响到学生的发展和成长，对于一个不好的老师，会因为他的失败，将会扼杀许多儿童对音乐的热爱。因此，对于音乐教师来说，加强自身修养，加强工作责任感，具有坚持学习、不断探索和勇于创新的意识，是一辈子都要重视和修炼的课题。二、教学能力：教学语言表达能力，组织课堂教学的能力，自弹自唱的能力，对音乐作品的理解分析能力，使用多媒体设备的能力，教学调控与应变能力，教学反思能力……。 1. 关于教学语言表达能力：一个好的音乐教师在教学中的语言一定是有所设计的，正如我们在欣赏一部音乐作品时所感受的那样：有对比，有起伏，抑扬顿挫，节奏感强，只有这样才能使听者赏心悦目，欣然接受。

2. 关于组织教学：教师能否有效、合理的组织课堂教学，这不仅是一种能力的表现，更是教师教学思想、教学理念，教学艺术的体现，同时也是教师是否具有良好素养既有无责任心的体现。老师在课堂教学中不仅要讲好课，更要时时关注学生的动态，牢牢抓住学生的心。才能有效地组织课堂教学。教师应该积极创设良好的教学氛围，营造和谐有序的教学环境，为学生学习音乐提供良好的条件。 3. 关于自弹自唱：自弹自唱是音乐教师的专项基本功之一，是音乐教学中很重要的手段。作为音乐教师歌唱是最基本的专业技能之一，是最最重要的基本功，拥有良好的歌唱状态和水平是其成为优秀教师必备的条件，教师只有懂得正确的发声，咬字，吐字等基本歌唱要素才能正确引导我们学生向着正确的艺术方向发展。歌声是歌曲的二度创作，教师要在对歌曲所要表达的思想和情感有深层理解的基础上，加上自己在演绎中对歌曲的再表现，声情并茂的把所要表达的思想和情感传递给学生。也就是说，教师首先要感动自己，才能感动学生，拨动学生的情思。充满激情的范唱有利于课堂气氛的渲染，有利于激起学生的学习热情。在器乐演奏方面，音乐课堂中教师准确恰当的运用乐器会使课堂更加生动活泼，钢琴是音乐教师必会的乐器之一，当然音乐教师出来钢琴之王对其他乐器也应该有所了解，甚至可以要掌握其中一两种乐器那就更好，这样有时会给你的课堂锦上添花。乐器的范奏是提供给学生直观的现场音响媒介，学生聆听教师的范奏，不仅能够感知器乐曲的音响，初步体会旋律。节奏，乐器的音色和性能，而且能够感知教师范奏的姿势，演奏的方法，演奏的气质，

谈音乐教育对提高学生综合素质的作用

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/8a3367129.html, 谈音乐教育对提高学生综合素质的作用作者：周晓晗来源：《学习与科普》2019年第19期摘要：音乐教育是推动社会文明的有力手段之一，音乐在反映现实社会时有它的特殊性。音乐教育通过动人的音乐语言，使人在情感的体验过程中产生共鸣，使心灵得到净化，从而受到教育。人类社会的发展，使音乐教育进一步完善，社会的发展，为音乐教育提供了先进的物质条件;音乐教育的深入，又极大地推动着社会的发展。通过音乐教学中学生的音乐审美感知力实现，而学生的音乐审美感知力又在不断地实践中得到发展。关键词：音乐教育;综合素质;作用前言：发展综合素质的目标，是培养成功的人格，实际就是为了培养“人”，培养德智体美全面发展的人。那么音乐教育作为一门情感和听觉的艺术，作为素质教育中的重要组成部分，它对提高学生的思想、道德、开发智力，促进学生的身心健康，塑造完美人格等方面，也发挥着非常重要的作用。一、音樂教育的起源考古学家们认为，音乐产生于语言之前。人类在概念还没有产生以前，就用声音来表现感情了，然后随着社会交往和智慧的发展才能创造出语言，既能够讲出自己的思想，同时又能把内心感化为音乐。因此也有人认为最初的音乐是一种语言，而语言则是音乐的变形，两者是很难分的清楚的，语言和音乐的分化是在以后的历史中才逐渐完成的。然而，最原始的音乐在人类早期就被用来作为教育的手段了，原始人通过音乐起一种巫术作用，他们在举行狩猎时又歌又舞，以为这种音乐会使动物受到巫术的感应，自然地等候人去捕捉;同时，这种音乐还会使自己获得战胜自然的神秘力量。原始人这种以音乐为内容的仪式成为人类最早的教育手段。人类很早就发现音乐所具有的强烈的感染人的力量。至今，在非洲一些原始部落中，各种音乐仪式，仍然是实施教育的重要内容，音乐在他们的劳动生活中，还作为传递信息的手段，例如不同节奏的鼓声，表达不同的信号。最原始的音乐没有规整的节奏，只是用自然声音来表达内心的情绪，例如发现果实的时候的狂喜，捕获猎物后的欢闹，两群相遇的互相致意，或者狩猎胜利归来与家群团聚时的欢呼跳跃。有的学着认为，生命的节奏本能是原始人抬大猎物时被发现的，因为这是最早的集体协同动作。节奏产生后就被运用到音乐中了，所谓“击石拊石，百兽帅舞”，就是指远古学生敲击石头，化装成各种野兽的形象在跳舞。

谈普通学校音乐教育改革

谈普通学校音乐教育改革当前，我国音乐教育界正在加强音乐教育改革的建设，普通学校音乐教育改革势在必行。二十多年来，音乐教育界一直把普通学校音乐教育当作普通的教育问题来抓，音乐教育改革尚未达到其应有的高度。其实，音乐教育界需要努力超越普通职业教育的水平，站在改革创新的高度，建设一套名副其实、结构合理、规范创新的符合时代精神的音乐教育体制。普通学校的音乐教学作为整体教育的一部分，其研究也必然要置于教育的整体框架中去审视。与其他学科研究一样，普通学校音乐教学的研究要在确定其范围、过程、内容的同时重视其教学方法论的研究。辩证唯物主义认识论是音乐教学研究的方法论基础，是指导这项研究的最基本的原则。在普通学校音乐教学研究中,不管采用何种方法研究，无论教学原则如何呈动态性发展，研究音乐教学首要的问题是，要以辩证唯物主义认识论作为方法论的基础。普通大、中、小学音乐教学研究的焦点和中心都集中于此，教学艺术规律的改革也侧重于此。普通学校音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分，是培养青少年成为德、智、体、美诸方面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体来说，普通学校音乐教育有三个目的：一是通过音乐教育，人人都能成为记忆力强、反

应灵敏、想象力丰富、判断力迅速准确，同时具备一定创造性思维能力的人；二是为学生创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围；三是给予学生一定的审美知识和审美观念，同时传授学生一些基础音乐知识，使学生有一定的自学钻研能力，并能初步体会到一些音乐艺术美的奥秘。普通学校音乐教育的教学方法不能像以往知识课的教学方法一样，非常严肃地或者单纯地使用灌输的方式来讲解，也不能像民间艺术一样，一句一句地口传心授，更不能像专业音乐学校中强调某些技能的训练。教学方法必须位于音乐教育改革之首，普通学校音乐教育应以科学的教学方法施诸于不同程度的教育对象，并要既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生接受得更多更快，同时精神上更愉快。一、教学内容、方法的改革面对我国目前中小学音乐教育的状况，如何改进教学内容和教育方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，同时大面积地提高教学质量，这是进行音乐教学改革的现实课题。 1．要重视音乐课的组织教学组织教学应成为调动学生学习积极性、引起学生兴趣的一种手段。不要把组织教学只当作教学开始的“检查课前准备”，要使组织教学有效地贯穿在整个教学环节中。特别在每次出现新知识、变换新内容之前，都要

对高校音乐教育专业学生培养新模式的思考

对高校音乐教育专业学生培养新模式的思考[摘要]目前高校对音乐教育专业学生的培养大多延续以往的传统教育教学模式，在课程的设置、教材的选用、教学方式、教学手段等方面缺乏针对性、目的性、实用性、科学性。文章从对音乐教育类学生培养的目标、教育模式的创新以及做好学生就业思想指导工作三方面，谈对高校音乐教育专业学生培养新模式的一些思考。 [关键词]音乐教育专业学生培养新模式随着我国经济的繁荣发展，文艺生活的不断丰富，对音乐工作者的需求不断增加，高校对艺术生大规模扩招。很多院校都增设了音乐专业，目前各高校对音乐生的招生和培养基本上有两大方向：音乐教育和音乐表演。在对音乐教育专业学生的培养方法上大同小异，教学大纲、教学计划、教材的编纂和教学法基本上是延续以往的传统教育教学模式，对音乐教育专业学生的培养缺乏针对性、目的性、实用性，对毕业生的就业观念缺少必要的引导。作为从事音乐教学多年的音乐教育工作者，笔者结合社会现状，通过认真的思考，从实际出发，对普通高校音乐教育学生的培养提出一些个人的观点和看法。一、明确培养目标音乐教育，顾名思义就是培养音乐教育工作者。根据目前社会需求状况，主要是培养中小学音乐教师，使其能够从事中小学生的音乐素质培养及艺术审美教育工作。在专业知识和文化素质的全面性上，对音乐教育专业的要求应高于音乐表演专业。依据定位，我们应明确培养目标，让学生明确学习目的，树立正确的职业价值观，充分认识音乐教师职业的重要意义，在培养方案和教材选用上要有别于其他院校，教学大纲和计划有必要修订，教学法应进行探究，学校音乐教学的各个环节都要落实，这就要求我们音乐教育者必须有创见、有立意。树立正确、先进的教育理念非常关键，能起到引领和落实的作用。在整个大学教育期间要明确目标，培养适应中小学教学工作的一专多能的复合型创新人才，创新目前高校对音乐教育专业学生的培养模式。二、创新教育模式 1.教材的改革与创新。在音乐教育专业学生培养方面，目前各院校大多选用的是传统的教学模式教材，这些教材对学生走向社会与中小学教材方面的连接不是太好，我们应根据社会的需求，结合目前中小学音乐教材，新编一些适合音乐教育专业学生使用的新教材，如在新编声乐教材里可以根据中小学的音乐教材选录一些典型的中国民歌、世界各地的民歌、中外歌剧名段，在教学中教师结合教材的内容给学生布置歌曲，使学生在大学期间就做好教学的准备。再如，对视唱练耳课，我们也可以根据青少年的特点，新编一些适合中小学教学需要的教材，在教材的编写中注意教材的实用性，视唱的节奏要简单明快，旋律要流畅优美。

音乐教师个人发展规划方案

个人发展规划北宽坪初中赵军

音乐教师个人发展规划随着我们学校课改教学中不断深入以及教师专业化水平的不断提高，我们正面临着各种竞争和挑战。所以，只有不断提升精神追求、增强职业道德、掌握教育规律、拓展学科知识、强化专业技能、提高教育教学水平，才会在激烈的竞争中被淘汰。为了在今后的教育教学过程中有更大的发展，特制定个人发展规划，具体内容如下：一、自我情况分析我自走上教育教学工作岗位以来，一直担音乐学科的教育教学工作。经过学校领导的关怀、指导和鼓励，再加上自己不断的努力，在各方面也取得了一些成绩，自己也正逐步走向成熟。仔细分析自己的现状，我有以下优势： 1、年龄优势。有人说：“年轻就是本钱”，我很认同。25岁的我，风华正茂，有的是时间和精力去为教育事业贡献力量。 2、学科优势音乐学科相比语文、数学、外语等其他学科来说，没有考试、升学任务，压力相对较小，时间也相对充裕，有足够的时间去备课、保证每节课的质量，同时也有大量时间与学生沟通、了解学生、为学生排忧解难、成为学生的知己、朋友，为教育教学工作的顺利进行打下了坚实的基础。虽然我在工作中存在一些优势，但同时也有许多不足。 1、由于工作时间较短，我在日常教学和班级管理等方面还缺乏经验。在教育教学过程中，虽然课前我都进行了充分的准备，但有时面对课堂上的“意外”，我的处理也并非完全尽如人意。 2、虽然我有丰富的专业理论知识，但由于对学生学情的把握不到位以及实践经验的严重不足，致使一些课外活动的开展并不顺利。针对上述不足，我要结合自身实际加以改正。 1、多向学校经验丰富的骨干教师请教，通过看课、评课、座谈等方式向其学习教学、管理等方面的经验。

音乐教育对学生综合素质的培养

音乐教育对学生综合素质的培养《中国教育改革和发展纲要》指出：“教师应当把提高学生素质贯穿和渗透到教育和教学全过程中，并以自己的楷模作用，促进学生的全面发展。”音乐教学含有丰富的教育内容，它对学生的思想道德、智能、情意、身心健康等素质的提高，有着不可替代的重要作用。重视音乐教育是学校教育教学改革的突破口，是全面提高学生素质，培养高质量、高水平的跨世纪合格建设人才的切实有效措施。音乐教学是艺术素质教育的一个重要方面，而艺术素质教育。正如李岚清同志在全国学校艺术教育工作会议上指出的那样，是“对学生进行素质教育的重要内容和途径之一”，是“教育教学改革的突破口”。新的音乐课程标准强调了音乐兴趣爱好与音乐审美能力的培养，强调通过音乐教育开发创造潜能，培养全面、和谐、充分发展的个体，培养学生终身学习的愿望。因此，当前在新课程改革中，如何在音乐教学中提高学生的音乐素养，也是我们在实践中探讨的问题。一、在音乐教学中注重多元文化的教育当今世界已经走进民主、自由、开放的时代，资讯发达、交通便捷、多民族文化相互冲击和影响，形成了大的文化交流圈。正是在这样的情势下，音乐教学不仅要传授知识，更要重视多元文化的教育，这样才能培养和提高学生的素质。 1 在歌曲教学中渗透德育德育包含着许多含义，在新课程中我们要特别重视学生德育的表现，培养学生的创新精神和实践能力，让学生学会知识，学会做人，学会合作，培养学生独立思考的能力。发展学生的个性。马雅可夫斯基也说过：“无论是诗，无论是歌，都是炸弹和旗帜。”可见，歌曲有它特有的德育功能。因此教师在教唱歌曲时，必须注重培养学生学习歌曲的兴趣，并在学唱歌曲的过程中善于抓住歌曲的主題思想和音乐形象。有机地对学生进行思想道德的教育。也只有这样才能给学生建立明确良好的音乐形象，引起学生的学习兴趣。在理解歌曲的思想、内容的基础上，用自己富有情感的声音再现这一音乐形象。如<我们的祖国是花园>这首歌曲，首先让学生了解歌词的大意，歌词描绘的是一幅美丽的祖国秀丽风光图，然后让学生充分展开自己的想象，让学生感觉到生活在这美丽的家园里是多么幸福。从以上可以看出歌曲的音乐形象是词曲的综合艺术形象，只有学生对歌曲产生兴趣，才能渗透德育，准确表现歌曲的情感。才能使唱歌教学富有艺术性和感染力。 2 弘扬民族音乐少年儿童是中华民族优秀音乐文化的继承者，我国民族音乐文化的发展延续也要依靠他们，因此必须大力宣传民族音乐，在民族音乐的教学中培养学生民族自豪感和爱国热情。要对学生进行民族音乐的教学，首先要让学生了解我国是个多民族的国家，有56个民族生活在一起，他们唇齿相依，共同为建造祖国的明天

音乐学专业大学生职业生涯规划书

音乐学专业大学生职业生涯规划书文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]

音乐学专业生生涯书一、 1、我的性格：大家都说我是一个活泼开朗的人，很善于与人，人缘也比较好，但是很多时候在一些场合缺乏，有的时候患得患失，总是考虑的太多，所以错过了一些很好的机会，现在来到大学，发现人外有人，天外有天，所以开始懂得只要自己努力了就不后悔，不管结果是不是第一，只要自己尽力了就是最好的了。性格比较直爽，有的时候容易伤人，虽然在尽力在改变，但是还需要进一步改善。 2、我的兴趣：喜欢唱歌，弹钢琴,听音乐，逛街，打等。但是也很关心政治方面的，可以说好广泛，但是最喜欢的是音乐,音乐能让我。 3、我自己认为所具有的能力：现在在所属钢琴是在09级第一，虽然在班上没有当,但是作为班上的一份子,我也为班上争光。 4、我的价值观：我自己感觉我的观和价值观都比较正确，信仰共产主义，而且一直坚信，人一生不能只为了钱去追逐，最有意义的一生是活的快乐，而不是为了追逐金钱和奢侈的。 5、我的优势和劣势：优势，我的人缘还可以，善于与人交流，性格比较开朗，能够很好的调节自己的心情,做事踏实。劣势，缺乏恒心，自制力也比较差，不能很好的控制自己，有的时候性格太直了，有什么说什么，容易伤害到别人，做任何事都对自己没信心。 6、我的技能：钢琴比较好，口语表达能力比较强，善于学习新事物。

二、前景分析我所学的是音乐学。音乐学主要是全面性的学习有关音乐方面的,与本专业就业领域是当，,导演,人,歌唱家,乐队指挥等，《》。因为现在学艺术的人非常多,所以我们必须要在大学四年里努力地学习，这样对今后找有。我们还可以，考本专业的，继续深造，争取能够在对口专业找到一个工作。虽然，在考研期间会比较辛苦，但是如果坚定了信念，并努力把它学好，应该没有什么做不到的事情。“既然了远方，便只顾风兼程”，在今后的几年里，我要努力的学习关于音乐的所有知识，争取能够在四年里有的机会，在实践中找到培养自己的专业技能。三、职业选择分析 1、在选择职业时遇到的最大困难和困惑：我现在学习的专业是音乐学，如果我从事本专业工作，那么就需要我有很扎实的专业基本功和基础，但是现在我所学习的编程等内容对我自己来说有一定的难度，而且有很多人是从小学起的，我只是从学的。第二，现在全国有很多学校开展关于音乐的很多课程，而我们这所学校并没有开展很多课程，所以不知道自己以后能不能找到合适的工作，也不知道今后能不能胜任音乐学的工作。 2、我的职业选择：第一，是当一名音乐老师；第二，是考研；第三，是演奏家。 3、我的选择径：考研，考研之后当一名老师 4、 SWOT分析内部因素

做音乐教师专业化成长的引领者

做音乐教师专业化成长的引领者教师专业化是指教师在整个职业生涯中，通过专门训练和终身学习，逐步习得教育专业的知识与技能并在教育专业实践中不断提高自身的从教素质，从而成为一名合格的专业教育工作者的过程。二十一世纪是以科技和人力资源为社会发展核心要素的世纪。在这个时代，经济的发展有赖于科技和相应人才的发展，科技的发展和高素质人才的培养有赖于教育的发展，教育的质量和水平有赖于教师的素质和水平。因此，当代教师的专业发展问题已经成为全社会关注的焦点之一，也是教育研究的重心之一。教师的专业发展，对社会，关系着中国教育的品质和人才质量；对教师，则关系着教师的生存状态和生存质量。2001年9月，音乐教学进入了新课程改革，新老教师重新站在同一起跑线。对音乐教育的理念理解和新教材的把握共同摸索和探讨。同时，由于音乐学科的特点，对教师的专业技能要求相对较高。随着社会的日新月异，教育的不断发展进步，音乐教师将面临新的挑战，音乐教师的专业化发展势在必行。那么，作为一名音乐教研员一定要成为音乐教师专业化成长的引领者，引领广大的教师走一条顺应教育发展的成功之路。一、树立音乐教师的良好心态首先，音乐教师应具有崇高的敬业精神。教师的职业必须建立在志向和兴趣的前提上。教师的对工作的价值观有明确的认识，积极的工作态度，坚定的工作理想，忘我的工作兴趣和全身

心的投入。只有热爱和兴趣才能激发教师奋发奉献的热情。罗杰．诺斯说过：“音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。”我觉得这句名言用在音乐教师身上也很贴切。一名合格的教研员不仅仅能够在业务上指导教师，更应该具有感染力，在工作中积极肯定每一位教师的劳动成果，发现他们的每一点进步，及时地鼓励教师的成绩，宣传他们的事迹，营造一切可利用的机会增强音乐教师的自豪感。事实证明，榜样的力量是无穷的。在工作中发现典型，树立典型，并发挥他们的积极性，形成人人争先的良好氛围。在一次教研活动中，我请两名中年教师做了经验交流课，其中一位教师已经47岁了，但她过硬的基本功、丰富的教学经验和对音乐教育的挚爱，深深打动了观课的每一位教师，许多教师的眼中都闪烁着感动的泪光。课程结束，大家都饱含深情的报以热烈的掌声。那一刻，作为一名音乐教师的自豪感和责任感油然而生。在工作中我也深深的体会到，一名教研员的工作作风也直接影响着教师的工作热情。试想，一个本身就缺乏学习专研、得过且过的教研员怎么能带动一直具有崇高敬业精神的教师队伍？其次，音乐教师应树立强烈的责任感和自豪感。音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴

音乐欢动课程介绍

音乐欢动课音乐教育对婴幼儿成长的意义： 1、为幼儿带来欢乐，开发创造力潜能，培养自尊、自信； 2、通过游戏活动增强了和幼儿之间的情感联系； 3、促进幼儿大、小肌肉的发展，培养自我控制能力； 4、提高集中注意力，发展多种感官的敏锐和能力； 5、提高幼儿的情感表达和人际交往能力和团队精神； 6、促使左右大脑的协调发展，增强认知能力； 7、促进多元智能的完善发展。 8、音乐游戏课程的设计和执行过程，符合了了孩子的参与和学习规律，更能达到学习的效果。 9、多元文化的音乐素材也培养孩子的同情和包容心。妙事多音乐花园妙事多音乐花园“动作做音乐”的学习过程，除了培养幼儿的自信和主动学习，也能培养和开发幼儿的音乐潜能，更能培养幼儿的语言、人际关系、大小肌肉运动的能力，以及培养他们的情商，建构一个完全的健康人格。妙事多音乐花园课程设计包含五大领域：歌唱肢体运动乐器听力音乐模式（概念）品牌优势：来自全世界的多文化、丰富教材来自各文化的音乐给孩子带来大量的音乐词汇和环境，培养孩子从小接触各国的音乐文化提供不同形式、调性、节奏、曲式、风格等多种变化丰富的国际性多元音乐素材运用对比、比较方式，让幼儿从中有系统地学习音乐结构和音乐语言

“妙事多音乐花园”课程优势： 1、不但为孩子在学习正式乐器如钢琴等以前，给孩子奠定了重要的听力、音准和节奏的基础。 2、根据调查：妙事多的孩童也普遍有以下的现象： 3、音感、节奏感明显增强 4、语言的词汇和表达能力比较同年龄强 5、人际关系的强化 6、对学习的好奇和兴趣 7、专注力较同年龄幼儿强。课程安排及内容：幼儿48周课程分成四个单元：同唱、同舞、同奏、同拍手。 48周的四个单元为循环教法，单元之间没有程度区别。音乐教授以丰富多元化的歌曲，让孩子体验音乐的：音调、节奏、曲式、强、弱、速度、旋律、调式、模式、听力等要素。与我同唱鼓励幼儿发声唱歌的曲目与我同舞鼓励幼儿律动训练与我同奏介绍和玩奏不同的乐器与我同拍手侧重即兴和鼓励肢体即兴表达的曲目父母亲是幼儿最佳的模范，所以只有父母的配合才能建立小朋友良好的学习习惯，以为将来学校学习的良好基础。请家长于幼儿上课时，做以下配合，以帮助他们学习的效果：家长请勿抓住宝宝的手来模仿老师的动作。这种强迫式的操纵对宝宝无益，甚至有害，应让宝宝自己从做的过程中理出做的感觉和规律。请家长配合老师唱歌以及做所有的动作，以为小朋友模仿的榜样。宝宝只有在看到

教师教育音乐专业学生从教就业能力的培养

教师教育音乐专业学生从教就业能力的培养［摘要］文章分析了目前教师教育音乐专业存在的问题，并提出了教师教育音乐专业改革的途径，以及培养音乐专业学生从教就业能力的途径。［关键词］教师教育音乐专业从教就业能力如何针对现在中小学生的特点，运用科学的、先进的教学手段，培养合格的中小学音乐教师是当前教师教育音乐专业的首要任务。一、目前教师教育音乐专业存在的问题音乐教育作为素质教育的一个重要方面，对学生身心健康、个性培养和全面发展起着积极作用，已获得了社会的普遍认同。《新音乐课程标准》确立了“以人为本”“以音乐审美为核心”的教育理念，音乐课程的价值得到全面的体现。目前社会对人才的需求，更加注重音乐教育人才的多元化和个性化。然而，长期以来，音乐教师教育一直沿用专业音乐院校的办学体制，基本上是在走专业化的道路，只注重专业技能的培养，而忽视了理论的教育和其他能力的培养。特别是近年来，高等师范教育教学内容和课程设置已背离了市场的需求。现有师范院校培养教师的模式和质量，已不能适应迅速发展变化的社会需求。导致这些问题的原因有如下几个方面： 1.专任教师匮乏。据笔者调查，某些院校音乐教育专业音乐教学法课程的教师，不是从教学质量去考虑，而是从均衡教师工作量上去考虑，谁工作量不满就为谁安排这门课程。另外，因为这门课程难度大，很多教师不愿意承担，即使勉强承担了的教师也缺乏钻研教学的动力，大多是敷衍了事。 2.监督机制缺乏。音乐教育学实践课程处于薄弱环节的另一个原因是缺乏教育学管理部门的监督。在教学评价中，由于重视专业技能的训练，忽视教师教育的特性，实习学生自己联系实习单位，因此，学校对学生的实习效果一无所知，见习时有的指导教师也是走形式，致使教学管理部门缺乏对基层教学的监督。 3.对新的教学理念理解不够深入。一些高校音乐教育专业教师在观念、教学能力、教学行为等方面已经不适应当代社会的发展。他们摆脱不了几十年的传统

中学音乐教育教学案例

中学音乐教育教学案例音乐教学是教师与学生共同参与，表现和享受音乐的过程，音乐作为特殊的艺术学科，只有不同的理解，不同的体验。下面是有中学音乐教育教学，欢迎参阅。中学音乐教育教学范文1 这一学年我担任的是初中部七年级(133136)和八年级(129132)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印 .音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

二、在教学过程中，本着让学生从要我学----我想学----我要学这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。三、本学年除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难上，学生的兴趣也不太高，教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高，课堂教学收到了一定的效果。如：复习四分音符时让学生用走来感知;八分音符让学生用跑来感知，这一下学生很快就记住了。四、配合学校政教处，成功的举办我校第二届花样年华艺术节，并成功出演节目吉他独奏《爱的浪漫史》。此次艺术节的文艺演出活动给学生充分发挥自我潜能的机会，丰富了学生的课外生活，使他们懂得团结协作的巨大力量和重要性，同时也得到广大师生及各界社会

2020年音乐专业教改试点总结

音乐专业教改试点总结师专音乐专业教改试点我校升格定位后，通过对音乐模式的改革，及实践运作过程，小教专科的音乐教学打破了以往中师的传统教学模式，并结合我校学生的个人素质，结合我校的实际，走出一条适合于我校客观条件的师专音乐教学之路。现将教改后所取得的成绩归纳总结如下：一、普通班音乐课堂教学得到了学生的任可，取得了成功。对于普通班的音乐课堂教学，我们采用了重广而不求深的教学理念。对于全班学生的集体琴法课，做到民加强琴法课必备的基础知识和基本技能训练，不求过深要扎实，知识面拓宽，注重培养学生对琴法课的兴趣和审美能力、创造能力及实际应用能力，使学生了解钢琴、电子琴的演奏的一般常识，掌握弹琴的正确演奏方法，做到能为一般简单的小学儿童歌曲伴奏；非音乐专业班的声乐课注重培养学生的音高、节奏及情感把握，在歌曲的接处面上多下功夫，拓宽了学生对音乐学习的知识面，开阔了他们的视野；而视唱练耳课，做到了不求高深，五线谱与简谱共同学习，结合学生的不同接受能力，我们对部分学生测重简谱的学习。使学生具备做一名合格的小学教师必备的音乐素质，有助于从事小学工作应具备的音乐基本能力。

二、通过加大课外钢琴、电子琴小组、声乐小组的辅导工作，学生在音乐专业学习中取得了可喜的成绩。一些钢琴、电子琴好的学生在参加全国业余钢琴、电子琴考级中，分别获得6～8级的国家级考级证书，声乐、器乐方面在参加市级音乐比赛中，也多次取得良好的成绩。掌握了一技之长。三、通过实行音乐上小课，大大加强了学生的音乐专业水平。通过对学生的单独辅导而使其弹奏、演唱水平超出了集体授课时的水平。00级音乐专业班已有5名学生考入本科音乐院校。四、音乐教师队伍，实行分专业授课后，大大提高了音乐教师的专业技能，钢琴教师、声乐教师能够集中精力，专修自己的业务，乐理教师、视唱练耳教师、舞蹈教师也大大提高了各自的专业技能。充分发挥出每位音乐教师的专长，更好地开展音乐教学活动。五、通过组织学生进行阶段性。提高了他们的实践能力，彼此之间互相交流、互相学习，学生能在实践中正确认识自我，取长补短、不断进步。例如在学生中举行的全校钢琴比赛中，激发了学生的学琴热情；在梅河我校广场专场演出中，学生一台节目，质量高、节目精彩，得到了老百姓的高度；舞蹈队、管乐队的整体水平有了很大程度提高。

五年级音乐学情分析

五年级音乐学情分析本届五年级学生只有一个班，共54名同学，人数多，大班教学，难以注意到点，造成学生掌握基础知识程度不一。由于音乐教师欠缺，每个学年都要更换不同的音乐教师，同时又是兼职的，所以教学上没有音乐知识教学的连续性，更不要说培养学生的音乐思维能力了，往往是教会一首歌，就大功告捷，所以学生参差不齐，加上没有良好的音乐听课习惯，给五年级音乐教学带来了难度。本学期教学重点是引导学生进入规范音乐课教学，放慢课堂教学节奏，提高学生读谱能力，并注意点面结合，引领学生走入充满神秘的音乐殿堂。随着年龄的增长，见识的扩展，自主意识不断增强，特别是受流行音乐的影响，已经不满足于课堂教学上的曲子，他们对音乐课的兴趣逐渐减弱，他们渴望音乐，却不喜欢书本上的歌曲。因此，培养对音乐课的兴趣和热情一日不可懈怠，让学生转为从心底上真心喜欢音乐，并具有一定的优劣作品辨别能力刻不容缓。尤其是要注意音乐课基本常规和提高音乐欣赏能力的培养；良好的歌唱习惯、歌唱方法的指导；形成良好的持续发展状态。所以本学期继续加强对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养，通过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学习兴趣，灵活处理、自由组合教材，适当引入流行音乐，正确引导学生优劣作品，提高他们的音乐综合素质，并在教学中进行教育，渗透人文思想，得到高尚的音乐情操熏陶。郭志先 2011年9月

1、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都没有基础，但每班还有个别音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。 2、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。一、学情分析：五年级学生生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。三个班的学生情况有所差异，一班乐感较好，学习能力强，模仿能力好；二班上课纪律差，表演时不活跃；三班性格内向，不敢表现自己。因此在今后在学习中，应加强对这些学生的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。五年级音乐学情分析本届学生共有六个平行班，除了五（5）班是棋类特招班，学生人数40人外，其他五个班都达到53人，人数多，大班教学，难以注意到点，造成学生掌握基础知识程度不一。尤其是五（2）班，由于音乐教师欠缺，每个学年都要更换不同的音乐教师，同时又是兼职的，所以教学上

音乐教师专业发展总结最新五篇精选总结-优秀范文

音乐教师专业发展总结最新五篇精选总结-优秀范文作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。今天是本人给大家为您整理了音乐教师专业发展总结，希望对大家有所帮助。音乐教师专业发展总结范文一我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着，同时也收获着，新的学年即将开始，我们在制定宏伟蓝图的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把本年度的工作做简要的汇报总结。一思想政治方面在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，以积极的态度参加教育活动，认真记读书笔记，并结合自己的实际，做出深刻剖析，所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。二师德方面

在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：教书育人首先是育人，然后才是教书。作为音乐教师首先是教师，然后才是音乐。而音乐教育是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过：虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量! 我认她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀! 听到孩子这样的话我所有的付出都值得! 三教育教学方面抓好课堂教学，提高课堂效益.音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，新标准把情感态度与价值观放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用，音乐教育属于艺术教育的范畴，是学校进行艺术教育的重要途径之一。因此，如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用，作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。为此本学期来，我进一步贯彻落实新的课程改革标准，深入钻研教育教学大纲，订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志，认真细致地备好每一堂课。本学期我所承担的是五年级和二年级的音乐教学课程，根据不同年级的不同特点进行教学。如二年级由于年龄较小，新课程教材内容灵活、涉及面广，如果教师不进行有效筛选的话，本学

音乐学专业介绍

音乐学专业介绍申请国外音乐学院留学是很多音乐毕业生的选择，其中音乐表演专业是申请人数较多的专业之一，其次就是音乐学专业，下面就带来国外音乐学专业介绍。专业介绍：音乐学专业旨在培养掌握系统的音乐表演理论知识和扎实的演唱演奏技能，具备良好的外语交流能力和跨文化交际能力，能直接参与国际音乐演出和文化交流，能够胜任政府机关、文化艺术交流、文艺团体、艺术教育、艺术传播、大型企业等单位的交流、表演、教学和研究工作的复合型音乐表演人才和音乐教育人才及文化传媒人才。音乐学专业要求学生了解国内外音乐文化信息，具备较强的创新意识和开拓精神，具有音乐的传播能力、音乐活动的组织能力、音乐演出的表演能力、音乐语言的运用能力、音乐文化的对外交流能力。在外语方面除通过国家规定的外语标准考试外，还要精通音乐专业的专业外语知识。专业设置：音乐学专业的主要课程有声乐、钢琴、民族器乐、乐理与视唱练耳、合唱与指挥、多声部音乐分析与写作、歌曲作法、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析、钢琴即兴伴奏、形体训练、外语、外语听力、音乐英语、多媒体电脑音乐制作等。音乐学专业背景要求：此专业的申请，要求申请人的本科专业首先没有问题，如音乐学，音乐教育等。从基本功、音乐的掌控、阅谱能力、作品的把握能力、声音的要求，到对音乐史学及美学的了解等。博士的申请不同于应用上的硕士，对于学生的学生背景还是比较看中。作品集要求：大多数学校都会有作品集的要求，但形式各不相同，如有的学校需要写几十页的writing

sample，有的学校则需要学生自己写一个原创歌曲，并且加以评论，还有的要求学生自己录一段自己的优势乐器项目能力等。但无论寄作品还是面试，最好不要选择超出自己演奏能力范围以上的乐曲进行考试，因为老外评审是非常严格的特别是细微音乐上处理，对比、变化、音乐表达的完整性上，超出自己能力范围的演奏会使你的弱点暴露的体无完肤。相反的话那么音乐表现的淋漓尽致会大大加深你的入学可能性甚至到奖学金的。申请材料：学校一般要求学生邮寄毕业证和成绩单，学位证也是必须有的。除此之外，美国院校都要求学生提供三封左右的推荐信。一个很有声望的推荐人会起到很好的效果。因为音乐圈很小同一专业的知名度高的认识，一定会引人注目的。好的推荐信内容不必过多，控制在一篇A4纸，推荐内容的关键是要说明你的专业特点、潜力在哪里、是否会帮助美国老师完成相关的课题、音乐会、音乐节、演出、学术交流等。申请时间：学生要控制好申请时间。一般好的音乐学院申请截止日期为11月——2月，最晚的学校一般在5月。建议学生能够在11月中旬之前就准备好语言成绩和作品，这样就不会被学校的deadline牵着走了。