浅析传统图案在现代标志设计中的运用

浅析传统图案在现代标志设计中的运用
浅析传统图案在现代标志设计中的运用

浅析传统图案在现代标志设计中的运用The use of Traditional Patterns in Logo

目录

摘要 (1)

ABSTRACT (2)

引言 (4)

1绪论传统图案的产生和发展 (5)

2中国传统图案的特色 (6)

2.1具象题材,抽象运用 (6)

2、2对称与均衡共筑构图手法……………………………………

2.3创新求变,乱中有序 (8)

3、现代标志设计

3、1现代设计的发展趋势

3、2中国传统图形与现代标志设计的关系

3、3将传统设计运用到现代设计标志的手法

4如何将传统图案运用到现代标志设计中 (11)

4.1古为今用,推陈出新 (11)

4、2中国汉字、书法在标志设计中的应用

4、2、1汉字在中国特色标志中占有重要地位。

4、2、2中国书法艺术也被加入到现代标志的设计中。

4.3意象鲜明,各有千秋 (12)

5.传统图案在现代设计标志中应避免的问题…………………

5、1不能采用“拿来主义”的原则

5、2切莫照葫芦画瓢

6.传统图案的应用需要注意的世界性问题

结束语 (16)

参考文献 (18)

9原文说明 (22)

10原文

摘要

标志广泛应用于社会各个领域,是企业、集团、组织、地区、活动、产品等的典型形象代表,它反映了特定的组织和地区的活动特色、文化底蕴、生存理念等深层次内涵。然而传统图案是一个国家和民族文化的展现,现代标志设计以传统图案尤其是中国传统图案为设计元素,传统与现代相结合,使现代标志设计更具丰富的文化底蕴。

本文通过研究传统图案的特色及现代标志设计如何借鉴传统图

案来探索现代标志设计融入传统文化气息的运用过程和对其巨大显

著的推动作用。此外还有运用过程中的注意问题及如何在全球化的过程中加强本土文化的特色、价值和意义。

本文首先详细的阐述了传统图案的发展过程、哲学意义和美学特征,然后根据传统图案的特色和底蕴将其灵活运用到现代标志的设计中,又附以各种案例加以解释和阐述,讲述了传统图案的“形”和“意”在标志中的体现,后以汉字为例逐步深入探讨了传统图案在现代标志设计中的美学价值和文化内涵,最后根据社会的发展要求,提出要尽量规避传统图案在现代标志设计中的不利因素。

关键词:传统图案标志汉字图形文化

abstract

Symbols are widely used in many fields of society, just like organizations, activities, and conferences. They stand

for exhibition, culture and the concept of management. The traditional graphic is the cultural crystal of the country, nation, modern logo designs also can present the cultural crystal of the nation. In these days, we can easily find that more and more cultural contents in logo design from many kinds of traditional graphics and modern design consciousness.

The thesis discussed the union of traditional patterns and modern symbols, and find the development of them. Under the whole world development, concerning the culture design and national characteristic is interesting and valuable.

Keywords: Chinese traditional graphic , modern symbol design ,culture , traditional pattern

引言

哪里有人类哪里就有祈求幸福美好的愿望,古人由于受环境等自然因素的影响,生存受到威胁,因此祈求平安幸福的愿望特别强烈,对疾病、瘟疫、死亡充满了不安和恐惧,以为是妖魔进体作怪,需要借助其他事物甚至是神明的帮助来祛除妖魔鬼怪,消灭灾害,保佑平安。因此他们举行盛大的聚会,以舞蹈形式,创造出他们认为鬼害怕的形象,作为自己心里的保护神,于是图腾就出现了。图腾是传统图案的最初形式。图腾就是徽识,是严格的族象征。因此图腾是区分人类群体的标志,在长时间的共处之中,原始人把他们当做保护神。图腾的实体是某种自然中存在的动植物或混合组成体,甚至是人类创造出来的形象,原始人最初将图腾当做祖先崇拜。因此它是宗族的代表,也是保护神。后来有了自己的图腾圣地、仪式、色彩、音乐、符号等。这一点与今天的企业形象识别的标志、精神、规范、吉祥物、标准色等形式上有相似之处。

1绪论传统图案的产生和发展

我国传统图案历史源远流长,时至今日已有千年之久,早在文字诞生前,祖先就利用图案来交流信息。新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的摩崖石刻等,都是人类生活的足迹,同时也形成了人类最早的图案。除此之外,中国的图案资源也是极为丰富的,他们在不断的发展和演变中有贯穿始终的一天主脉络,以多样的形式,独特的魅力彰显生生不息的民族精神。随着时间的推移,历史的不断发展和沉淀,从而形成了中国特有的传统艺术体系,这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精神,同时也形成了华夏民族所特有的艺术精神。

2中国传统图案的特色

中国传统图案在遵循变化和继承的原则下,有以下几个显著特

点:

2.1具象题材,抽象运用

图案中的形象均直接或间接出自自然界和人类的日常生活中常

见的动植物、自然现象和器皿等。它在造型中不受具体形象的限制,往往顺从视觉上的快感和心里的慰藉,从而突破平凡的禁锢,体现出抽象形式的艺术美。

2、2对称与均衡共筑构图手法

图案往往有一条中心线或多个中心点,在其左右、上下及四周配有同形、同色、同量或不同相似的纹样,这种配置称为对称或均衡的构图。其中,对称与不对称是根据纹样所占的空间位置及状况而言的,它代表了图案的组织结构。而均衡与不均衡代表各部分的分布状况,它决定了图案的平行美感,图案根据对称和均衡的手法展现了不同的视觉效果,更具有组织性和有序性,而这正是图案具有装饰效果的前提条件。

2.3创新求变,乱中有序

与现代美术相比,传统图案最大的显著特征是繁复,但其绝非简单的罗列,单纯的重复,而是讲究在纷乱中的节奏和韵律、对比与调和,将疏密、大小、主次、虚实、动静、散聚等巧妙的融合在一起,做到局部散,整体聚,局部服从整体,整体彰显局部的交相辉映。这更加深了图案的的层次和内涵。但从装饰的角度来说它却具有非常严格的要求。

3、现代标志设计

标志实际上就是一种图形符号,是由经过特殊图形和文字构成的,在西方英文标志是“symbol”也就是符号、记号的意义,且和“象征”是一个词,标志实际上带有某种特定意义的记号和标识。标志是

一个总称,包括的内容全面涉及的领域广泛,如:政府机构、学术团体、学校、工商企业、文体活动等,大到国徽,小到私人标志,他们都属于标志的范畴。标志是利用语言、简洁、特定、图案等传达信息,表达含义,将信和内涵传达出去,以使人们心里产生特定的印象和评价,以达到树立形象,建立品牌的作用。标志具有独特的艺术语言,通俗易懂、简洁明了、含义准确,它能使人们迅速的看到它、识别它并记住它,它具有与现代媒介相同的特点。因此,标志在视觉上的传达功能可以在世界范围内被人们轻易的理解、接受和运用,成为国际化的视觉语言。

现代标志设计是人类文明高度发展的载体,是文化发展的表现,也是各企业、组织经营理念的体现和生存的要素。它传承了古老文化的精华,在商业日益发达的今天起着不可替代的作用,它是企业的灵魂,体现文化内涵的窗口,代表其卓越的感情性和精神性,表现出超出语言的影响力。在商业竞争中,标志本身就是信息和质量的体现,就是价值,特别在商业中,大家对企业和产品的印象好坏与对标志的认可有很大的关系,从而又影响人们对价格和质量的评价。现代社会,科学技术突飞猛进,提高了设计的手段和形式,开拓了思想,设计师设计标志时受到的限制也越来越少,如此,大师们便可随心而想,不受拘束,设计出更符合现代气息的标志,标志在商业中将展示出更大的价值。

3、1现代设计的发展趋势

在21世纪里,标志设计呈现出异于硬边图形风格的形式,在当代日益发达的人际交流中,沟通交流四通发达,信息量非常发达的e 时代,当代的设计标志更具随意、自然、丰富等鲜明的识别性,且其创新思想,情趣意味更加丰富,添加了更强烈的主观和视觉冲击。目

前的标志设计正处于“后现代主义”阶段,其出现了两种分化的趋向:一是更大胆、更时尚、更夺人眼球的风格。二是趋向于传统的和民族文化的风格。这两种情况并非偶然得之,其大胆、时尚代表新一代年轻人更轻松、极富个性的的审美情趣,而民族化和传统化是对现代文明的厌倦和怀旧思想的荡漾。近20年来,中国的传统文化不断的吸收外来的优秀文化精华,并消逝着传统文化的禁锢,现在的设计师将目光进一步转向传统文化。作为一种具有象征意义的非凡符号,经过设计师的加工和细心提炼又加之创新元素的内容,摇身一变成为现代商界传达信息的媒介,消除了传统文化地域、雅俗、虚实之间的界限和差距。

3、2中国传统图形与现代标志设计的关系

祖先利用抽象力和象征力代替了对事实和事物的实际描摹,以大小形态各异的图形符号把实际存在或人类想象的事物展现出来,超脱而浑厚,从原始社会以来至清朝时期的各种图形符号,将“儒”“释”“道”合为一体,将人类的思想和感情全部展现出来,与后现代标志设计所要求的意蕴丰富,自然,脱俗相吻合,使得后现代标志设计具有极高的借鉴性。

其中最具代表性的是中国的阴阳太极图,将想象中的二元宇宙以黑白二色通过共同形式表现出来,互相交融,有相生相克,创造性的表现了万事万物生长变化的根源和生命和谐统一的哲理。而当今的社会和企业,其精神和宗旨还有理念是希望企业运作能够和谐完美、生生不息,太极图的创意源泉是中国哲学与现代商业相结合的产物。最古老的的云行标志,是中国的产物,在汉代,云纹就被广泛的用于生活中的各个方面,它寓意丰饶,云或雨或龙在一起就代表阴阳,云与运同音,代表幸福和好运,它常被绘成灵芝形。在当代企业标志中,

祥云或灵芝、如意代表企业能“吉祥如意”因此被广泛使用。但在形式上,要不断的变化和改进,以达脱俗之效。除此之外,中国可以作为创意元素的传统图案还有很多,都寄托了广大人们的美好愿望。

3、3将传统设计运用到现代设计标志的手法

设计师因为中国传统元素具有丰富寓意和象征力而常采用,他们往往采用形、意、势三者结合的手法来表现,使标志具有和谐、生动、鲜明的特点,同时又能体现现代企业的精神、经营理念、宗旨。三者往往是相辅相成、互为因果的关系,因此,在创作时要以形达意,以意寓形。

其中形是最基础的设计元素。当以较复杂的传统图形为原型时,对形的提炼和加工就更显重要,要对传统图形进行深刻的提炼,使其既有古典美,有不乏今天的时尚。

而意是取意,指挖掘更深刻的文化内涵,在雅俗之间找到切入点。只有取意,才能使形和势有依可循。意蕴的表达“不是靠概念,而是靠直观,不是以思想为媒介,而是以感性形式为媒介”。

势是对标志的整体动态的处理,具有动势的标志更具吸引人的魅力。在现代标志设计中,设计师利用中国书法的表现形式,使表现与形式和谐统一。

4如何将传统图案运用到现代标志设计中

中国传统艺术风格传统、民间、想象等多种形式,是中华民族的瑰宝和精髓,使标志设计产品成为具有中国精神和神韵的识别符号。

4.1古为今用,推陈出新

自古以来,传统符号注重“意象”的表现,它的表现方式就在于形的创造、意的延伸、神的传承,传统的艺术设计承载着厚重的中华文化传统,以及先进的审美观念和昂扬的斗志精神,因此,我们要让

这种精神得到传承和进一步的发展,打造新型的民族形象,在理解的基础上言其“形”,延其“意”,进而传其“神”,将中国传统精神以现代化、国际化语言表达出来,赋予传统符号时代的脉搏,促使民族文化精神和世界艺术主题汇聚成现代艺术设计的主流。

在现在的社会里,政治、经济、文化高速发展,无论是用于社会生活还是公司企业的公用标志,还是以及用于商业性质或有关专利的专用标志,都以各种形式存在于我们的生活中,从设计的角度来说,标志只是一种平面设计,是具有视觉美感的艺术造型,但同时也是实用性质的美术,它在公司企业等商品经济中起着不可替代的作用和价值。近几年来,标志成了CI策划的主要内容,一种符号,一个产品的名称已经不能代表它的存在价值,它主要是制造商的代言人和企业形象的代表。从这个意义上来说,它是属于现代设计的范畴。

4、2中国汉字、书法在标志设计中的应用

4、2、1汉字在中国特色标志中占有重要地位。

造字是就是根据图形来设计的,当时人类还不会使用语言文字,当需要交流或记录事情的详细过程时,只能采用其他辅助手段,如:实物、结绳记事、刻画或图形,其中图形的表达效果是所有形式中最完善,表达最直观和准确的一种,图画是对事物再现,情景再现有相当的说明作用,它不依赖人的记忆和理解,独立完整的记录和表现信息。于是图形就被暂时当做交流的主要沟通手段,这是早先人类创造文字的起点,它的发展也促进了文字的发展,表达特定的含义。中国古代的象形文字是文字形成的标志,因为那些文字都是古代时人类赋予特定意义的图形,和现在标志的作用如出一辙。世界到目前为止仍被使用的文字有两类:“图形文字”和“字母文字”,图形文字的代表是汉字,字母文字的代表是拉丁文字,但只有汉字除具有表意的作用

外还有审美作用。当汉字被视为图形文字时,它具有双重性,与单纯的图形相比更具表现力和视觉享受,字义是最具说服力,使得信息传递更具准确性和直接性,此外,汉字的图形化特征使他从字义的传达上升到图形的传达,并具有强烈的可行性,标志是具有概念化、形象化的视觉符号,是最简洁的抽象符号,表达深刻复杂的内涵。而汉字本身具有的深厚文化内涵在不断的演进变化中变得越来越简洁,于是与图形更具相同点,而这成为除图形外最适合作为标志设计的元素。近代标志设计属于平面设计,它隶属于视觉艺术,而汉字是平面设计的重要元素之一,有指示、说明等识别作用,然而汉字的图形化特征又进一步拓展了它的功能,可以充当图形元素,而图形也因汉字的加入丰富了设计语言。

4、2、2中国书法艺术也被加入到现代标志的设计中。

书法是最能表现中华民族精神的表现形式,继承了中华民族优良的传统,促使了人类文化的交流,将书法这种具有艺术化气息的元素作为风尚的装饰。“中国书法是一种艺术,能体现人格,创造意境,不像其他民族的文字,停留在作为符号的的阶段,而是走向艺术美德方向,成为表达民族美感的工具。”篆、隶、草、行、楷是中国最主要的五种书体,他们都被赋予了深刻的文化内涵和特点的视觉享受,并组成了完美的审美体系,其中篆书具有骨气丰匀,方圆绝妙的用笔,及平稳端庄凝重,疏密均亭的结构,颇具典雅的装饰美。隶书具有方中带圆,撇捺舒展,结构均衡,华贵典雅的特色。楷书的结构平正,严整规矩,沉着稳重,端庄大气。而草书却是不拘一格,豪迈奔放,潇洒飘逸,极具行云流水般的韵律之美。而常用的行书介于草书和楷书之间,或洒脱自如或笔力劲健。因此在做标志设计时要选好书体。

4.4意象鲜明,各有千秋

在现代设计的标志中,传统图案为其注入了深厚的文化精神和文化底蕴。而传统文化背后的“意”就是人们迷恋和热衷的关键。无论是祖先还是现代人都向往美好的事物,因此传统图案中蕴含的吉祥愿望同样适用于今天的设计标志中,传达了现代人的设计理念中的美好愿望。在我们的日常生活中,这类的标志比比皆是。

中国银行是中国金融界的代表,义不容辞的承担起体现中国特色的责任和义务。设计者别出心裁的采用了中国古钱与“中”字为基本雏形,古钱图形是古钱币的框架设计,圆形方孔,上下加垂直线,组成“中”字形象,寓意天圆地方。朴素简约给人以简洁、稳重、通俗易懂之感,寓意深刻,别具中国特色。中国银行标志之所以能带给人如此深刻的印象,主要源于人们对古钱币形象认可和根深蒂固的原因。

中国电信的标志是两个字母C(CHINA和COMPANY)的构造图形转换而成的一个鲜明特色的“中”字,又加上中国传统的回文形象设计而成,随着时代的不断进步和发展变化又形成了别具一格的三维立体空间图案,寓意四通八达的通信网络,象征中国电信时代时时畅通,四通八达,生动的展现了电信通信的特点:科技、现代、传递、速度、发展,彰显了简洁大气厚重的文化底蕴和内涵,装饰效果强烈且具有浓厚的中国特色和潮流的时代感,通俗易懂又易于推广,可称之为将中国传统文化运用到现代标志中的经典之作。

除此之外还有另一家公司也是将传统文化运用到现代标志的成

功范例。它借用“方胜”图案为基本框架,“方胜”是极具中国特色的传统文化图案,表达了同心双合、彼此相通的美好愿望,又结合“盘长”图案寓意源远流长、生生不息、相辅相成的观念。它是典型的代表积极追求幸福美好生活的感情寄托,因此在民间被广泛的应用。创

作者借题发挥又将其设计赋予感情色彩,表达了深厚的内涵和深刻的哲理。虽然源于传统的“方胜”图案,却不照搬,而是经过再创作的形象,使公司的标志同样适合未来的使用。

又如香港凤凰卫视中文台的台标,使用了原始社会中彩陶上的凤鸟图形,并结合具有中国特色的“喜相逢”结构形式,生动形象的反映出厚重的文化底蕴,凤鸟两两相对旋转的翅膀,动感十足,体现了现代媒体的特色。

在以上这些标志设计中,龙、雨、凤凰、麒麟、百福图等富有人类美好愿望的图形符号,经过设计师的加工、提炼、再创造,加强了传统文化与现代文化的结合。

5.传统图案在现代设计标志中应避免的问题

5、1不能采用“拿来主义”的原则

将传统图案运用到现代设计标志中,并非简单的直接拿来使用,祖先创造的东西在当时是先进的潮流的,但不是“凡是民族的,都是优秀的”中国图案源于原始社会时期,成长和发展在封建社会时期,那它必然就带有封建社会的印记。众所周知,在我们传统文化图案中存在着一些封建、落后的糟粕成分。因此,我们现代的人要本着实事求是的原则对其进行去伪存真,另其更具民族性和现代性,并将其不断的发扬光大。中国联通和申奥标志都鲜明的说明了这一点。

5、2切莫照葫芦画瓢

一些差强人意的套用,造成了龙凤满天飞,云纹,如意纹等到处可见的场面,这种套用的创作思路,必须及时制止。例如中国某航空公司的几乎所有标志都是以凤和鸟为素材,这些标志好像除了说飞机会飞的意思意外别无它意,未免有些大众化和俗套。每个航空公司都有其特定的优势和特色,有着不同的经营理念。标志首先要传达理念,

是为了突出特色而不是盲目跟风,其次是视觉享受。如何在形象上与其他同行分出区别,树立与众不同的鲜明个性,找到正确的企业定位。自从20世纪80年代推出的中国银行标志以来,外圆内方的形象便成了中国金融机构的唯一形象标志,剩下的就只在细枝末节上稍加改动,诸如:建行、工行、农行等都是“孔方兄”,使诸多企业失去了自己的个性而都趋同一体化。令人可喜的是,深圳商业银行、上海银行等金融机构推出了具有自己鲜明个性的形象标志。它打破了银行只用圆形方孔形象的思想禁锢,多了一些人情味,少了一些铜臭味,创造出别具一格的温馨且具有亲和力的形象标志,改善了银行一贯古板的单调的形象,体现出银行为人民服务的宗旨,这种敢于突破陈规的设计是值得大家认可和肯定的。

所以在使用传统的图案时要把握好其精神实质,以免落人俗套,千篇一律,要将其内涵化为理念和修养,然后让其在设计中自然流露。

我们都知道,在传统图案中有不尽完善的东西,所以要对其进行批判运用。若不加整理、改造而直接使用,既体现不了经营理念,又没有时代性,也没有创造性,同时也不被广大群众所认可和接受,那如何才能更好的清理传统文化的不利因素,取其元素精华,这不仅是设计者需要考虑的问题,也是企业决策者应该考虑的问题。

6.传统图案的应用需要注意的世界性问题

当今社会,由于经济一体化和网络通信的便利化,使得不同的民族生活方式趋于统一化。尤其是21世纪的成为消费主体的新一代年轻人,他们的审美观念、生活方式、文化审美趋于统一化,都在向规范化和标准化靠拢,物质文化和思想观念的趋同化使得中国的产品和企业必须要与国际接轨才能更好更快的走出国门。

既然如此,那如何才能中国产品的标志具有世界性和民族性呢?

现代化产品主要考虑国际化设计语言,在创作过程中要特别注意国际文化大区域的特色和禁忌,找到可以跨越民族的通用的标志符号,便可以塑造国际性产品和标志。如何将我国的传统文化赋予国际性语言,是历史交给设计师以及广大人民群众的艰巨使命。

要想成为优秀的标志设计,要立足于本国的传统文化,充分利用其内涵和意义,汲取精华,加之自身的艺术修养和创新思维,在正确理解中西方文化的基础上整理完善。只有这样,我们的标志设计事业在日益激烈的国际化竞争条件下才能屹立于不败之地,标志设计的个性和特色才能以新的姿态在国际舞台上展露风采。

结语

随着社会的发展以及人们思想观念的不断改变,释放人性、追求时尚、享受自然已经成为大众心理的普遍愿望,于是人们寻求更多的图案图形来寄托和变现自己的多种需求。将传统图案融入到现代设计中,不仅延续了传统文化的生命力,还推动了世界信息交流的程度,同时也在国际上树立了我国别具一格的形象。

在当前局势下,中国传统图形的艺术魅力经久不衰,源远流长,随着科学技术的飞速发展,人们的思想在更大程度上得到解放,设计师创新求异,投入更大的热情和时间。人们会慢慢面临越来越多的选择,然而如何结合新科技,如何继承传统民族文化,如何拓展现代标志设计,才是应该考虑的本质问题。为此,我们尤其是设计师要更加努力,汲取各种文化的精华,将传统文化与现代有机结合,创造出更多优秀的作品,这些作品既要体现现代的观念与潮流,又要随传统文化的发展而添加更多精华的元素。

参考文献

一、著作

1、(英)贝维斯·利尔、凯特·麦金泰尔著:《世纪风格》,林鹤译,石家庄,河北教育出版社,2002

2、(英)迈克·费瑟斯通:《消费文化与后现代主义》,刘精明译,南京,译林出版社,2000

3、张雪:《标志设计新趋向》,重庆,重庆出版社,2001

4、何星亮《中国图腾文化》中国社会科学出版社1992

5、李泽厚:《美学三书》,天津,天津社会科学院出版社,2003

6、(法)丹纳《艺术哲学》傅雷译北京人民文学出版社1997

二、文章

7、胡玉康《传统文化在现代设计中的运用》《文艺考究》200409

8、徐莉萍《中国古代图腾与现代平面设计》《装饰》200510

9、刘建斌浅论我国传统图形在现代标志设计中的应用装饰1995、2

三、硕士博士论文

10、冯越峰《标志设计形式风格的发展演变》天津工业大学硕士研究生

11、张榕荣《试论中国传统图案在现代标志设计中的传承和发展》清华大学硕士研究生

12、朱吉《中国本土标志设计研究》江南大学硕士研究生

13、李丛芹《汉字与设计》中国艺术研究院2006 届博士研究生

四、英文

14、《Compatei Aicede Design》vol 23 No5 1993 311—332页

15、Goldratt E M Theory of Constraints New York North Press 1990

浅析动态标志设计的特征及应用

摘要:动态标志设计是近些年出现的新兴标志形态,动态标志设计借助新兴载体大量的运用于多种电子媒介。本文通过深入学习研究动态标志设计的特征,对动态标志设计的应用及发展趋势进行了深度分析。 关键词:动态标志设计;媒介;平面;特征;应用;发展趋势 前言: 随着时代的进步标志设计再也不是简单的符号表现,再不断的突破静态的标志设计后,单一的平面视觉已达不到人们追求的立意标新,需要新的形势打破历史给标志设计设定的框架,运动的物体总是能够在同样的空间、时间的维度下先进入人的视线里。这是人自降生的那天起就与生俱来的的本性。这使标志设计体系不在局限于平面静态的形式,而是向三维立体和动态形式发展。 1.动态标志设计的概括 1.1.动态标志设计的简述 动态标志设计可以说是通过在特定的时间、空间等维度中可发生变化的进行运动的符号或者图形,表现其某一事物的特征。动态标志的本质是将静态的标志加上变化的要素在制定的时间和空间中表现动态的形式。可以说动态标志是标志与动画的组合体。它汇集标志的简洁而不简单的符号表现形式运用在动画这种在视听觉这种极具吸引力的媒介中,促使企业更好的展现其品牌形象的魅力。 1.2.动态标志设计的特征 1.1.1.动态标志设计由单一画面向多帧画幅转变 传统的标志设计是在二维平面中表现静止的图形,其标志中图形的变换只在一瞬间全部展现在受众面前。而动态标志则是通过运用flash等动画媒介工具,将一副标志图形添加了变化的要素转化为组帧的图形,根据标志设计所要展现的企业品牌内涵,可在一定的时间段不断的变化出能够充分表达企业内涵的多幅图形。 1.1.2.动态标志设计由固定的颜色转变随着时间变化而变化的多彩颜色 可以说标志的颜色是丰富多彩的,它并不会局限于二维空间中,传统标志设计中标志的颜色是固定的标准应用颜色,在规定的应用范围内设定了事先设计好的应用色彩。动态标志设计则突破了传统的固定颜色模式,通过在某一设定好的时间段中,在不同的时间段变化出不动的色彩。标志的颜色是随着时间的延伸在空间内变幻出丰富的色彩。 1.1.3、动态标志设计由时间和空间组合展现 传统的标志是将标志含义在第一时间传达给受众,受众者在接受到标志传达的信息后作出反应。动态标志是在加强了视觉吸引力,让受众者不仅在一个时间点上获得标志所传达的信息,而是在一段时间内将标志的的信息通过在空间中做出的运动变化传递给受众者。动态标志在添加了时间和空间等要素,具备了发生变化的可能性,增强了标志的神秘性吸引受众认真的观看标志的变化,从而了解标志所表达的含义。 2、动态标志设计的应用 从动态标志设计的基本应用形式上说,动态标志的应用还是有局限性的,动态标志无法直接取代原有静态标志的使用,如显示区域与原标志相比过大,一般的标志动画在应用时重复播放性较差等等。 3、动态标志设计的发展 动态标志设计作为品牌形象传播的一种手段,它不再是以一个图形独立承担品牌形象或企业形象的代言任务了,vi系统的应用,使标志形象的概念延体到了标准色彩辅助形。品牌的形象不再是单一的标志图形,它涵盖了与标志图形相关的辅助形、辅助色等。这为品牌形

传统图案和传统纹样

传统图案和传统纹样 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

中国传统图案及寓意 中国传统图案及寓意 图案:梅花、竹、绶带鸟 解题:齐眉,《后汉书·梁鸿传》:「〔鸿〕为人赁舂,每归,妻为具食,不敢于鸿前仰视,举案齐眉。」「案」,有脚的托盘。「眉」与「梅」同音。世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。「齐眉祝寿」,比喻夫妻互敬互爱,健康长寿。

图案:鸳鸯、莲花、莲实。 解题:鸳鸯,水鸟名,羽毛颜色美丽,形状象凫,但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载:鸳鸯,朝倚而暮偶,爱其类。据说鸳鸯成对游弋,夜晚雌雄翼掩合颈相交,若其偶失,永不再配。莲实,莲子,喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱,同偕到老。

图案:两条龙、龙珠等。 解题:龙,《说文》十一:「龙,鳞虫之长,能幽能明,能细能钜,能短能长,春分而登天,秋分而潜渊。」珠,指夜明珠、珍珠。《述异记》卷上:「凡珠有龙珠,龙所吐者……。」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。后演成「耍龙灯」的民俗活动,「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的,有庆丰年,祈吉祥之意

图案:凤凰、太阳。 解题:凤凰,亦作「凤皇」传说中的神鸟。雄的叫「凤」,雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注:「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色,高六尺许。」「出于东方君子之国,翱翔四海之外,过昆伦,饮砥柱,濯羽弱水,莫宿风穴,见则天下安宁。」古来有关凤凰的传说故事很多,传统年画,以凤凰为题材的图案运用也较普遍

图案:龙凤呈祥。 解题:龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美,而且赋予许多神奇的色彩。龙能降雨祈丰收,又象征皇权。凤凰风姿绰约高贵,牵涉许多传说,在人们心目中成为吉祥幸福的化身。龙凤又用来形容有才能的人。《南史·王僧虔传》:「于时王家门中,优者龙凤,劣者虎豹。」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。

中国传统图案纹样与现代室内装饰设计

中国传统图案纹样与现代室内装饰设计 随着社会不断发展的提高和人类生活质量的日渐进步,人们对室内空间的物质功能和精神功能的利用也有了新的了解,现代室内装饰设计的物质功能已不再是设计的独一要素,精神功能方面的民族化、特性化和多样化越来越引起众人的重视,如何把传统元素在现代室内装饰设计中获得充沛的表现,这已成为很多设计师和研讨人员不时思考和探究的新课题。 【关键词】中国传统纹样;艺术设计;创新;室内设计;时代感 一、中国传统纹样的含义和特点 纹样是指依照必然的构造规则,经由抽象、转变等办法而构成的规矩化、定型化并使用于人们实践生涯中的图形。中国传统纹样是中华民族传统文化的重要组成部分,在传统装饰艺术中极具魅力;是中国人民在革新和发明世界的理论进程中发生的艺术精髓,它是中国传统文明的一种载体,是人类不同时段中完美生命力的体现,是人类智慧的结晶;是中华民族上下五千年悠久历史的象征和表现,同时也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。[1]传统纹样大多是人们想象幻化出来的产物,同时也是现代艺术中反应社会现状和发展趋势的产物,后期经过加工和变形,表现出一种圆满和谐的意境和美感。中国传统纹样具体包括瑞兽图案、吉祥画、汉字图案、古代花边纹样、花卉图案、诸神图案、仕女图、中国古代家具和建筑图案、中国化的佛教图案、生肖图案以及我国少数民族服饰图案等。传统装饰纹样往往通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法,将情、景、物融为一体。因而主题鲜明突出、构思巧妙、极具趣味性以及富有独特的格调和浓烈的民族色彩。在中国,一些植物、动物以及图样被当做美好意义的象征或符号。通过中国传统纹样的含义可以看出它有着深厚的文明底蕴和魅力,归纳综合来说,它具有以下六个特点: 1.1历史悠远。 出土于陕西半坡村的人面鱼网纹彩陶盆距今已有6000多年的历史,人面鱼网纹是至今有据可考的最早的纹样。这为装饰纹样的现代应运提供了参考和指导,这与我国领域中,如何保护和应用、继承和发扬传统性的研究相呼应,具有一定的学术价值和深远的社会意义。 1.2纹饰多样。 中国传统纹样在分歧的前史期间存在着分歧的代表形象。新石器时代是彩陶上的鱼纹、漩涡纹;商周期间是青铜器上的篓餐纹、窃曲纹、鳞纹、重环纹、雷纹;汉代是画像石和画像砖及瓦当上的几何纹、死神纹、米字纹、菱形纹、S形纹、四叶纹、三角纹;唐代是镜子上的花鸟纹,敦煌藻井上的卷草纹;至于传播

中国传统图案在服装上的应用

1引言 中华民族文化的宝贵财富传统图案作为传统服饰文化的重要设计元素,深受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。文章分析了中国传统图案的发展,风格,工艺,特征,传统图案在造型和装饰性方面为我们今天的服饰设计提供了丰富的设计元素。为适应现代消费者的审美情趣,传统图案在服饰上的应用应随时代的变化而转变其形式,让传统图案更广泛的运用在现代服装设计上,分析传统图案在古代服装上的应用,在少数民族服装上的运用,在戏曲服装上的运用,分析发现传统图案与现代服饰结合的更多可能性,选择有代表性的设计进行系统的展开和研究,分析其特征,总结传统图案在现代服装上的设计规律。把握好传统图案在现代服装上应用的四大因素:设计定位、工艺技术、生产成本、设计视点,最后对传统图案在现代服装上的案例进行分析。研究和探索传统图案在现代服装上的运用的更多可能行,使传统图案在今天焕发新的光彩,是对传统文化的真正传承。 2中国传统图案与服装相生 2.1传统图案的历史、意义 传统图案是一种在中国民间广泛流传的,我们祖先向往追求美好生活而创造出来一种艺术形式,是指以转喻、谐音等比附的手法,构成具有某种吉利意味的装饰纹样,代表着传统的民风民俗。其构成手法主要有三种,以被表现的图、形、物的名称谐音而成,给被表现的图形物以特定的、大众认可的含义,以及图形之外辅以文字说明。因传统纹样往往表达了人们对美好理想的向往和追求,而被应用在生活的各个方面,尤以在染织、地毯、陶瓷、雕刻、建筑、服装、首饰等工艺美术用品和喜庆场合应用更为广泛。 中国传统图案有着悠久的历史和辉煌的成就。图案在人类生活初期就已出现,它是人类生活中原始本能的再现,利用装饰语言来表达对美的追求和向往,其目的是使人更好地生存、更愉快地生活。随时时代的发展变迁,生活条件、生产方式的变化,对美的追求也在变化之中。几千年来,我国在不同历史时期创造了各个时代的生活制品及装饰品,这些制品不仅造型优美;而且与其构成一体的装饰图案风格各异,变化多样,既具有民族特色又具有不同的时代风格,充分显示了创造者的聪明才智及各种不同的风俗民情。了解和研究这些图案,继承其精华,不仅能提高设计者自身的修养和图案创作的水平,而且对民族传统文化的延续具有深远的意义. 2.2传统图案在服装上的运用 图案在服装上的运用,可追溯到人类早期的原始时代。原始人为了御寒、护体、遮羞,用树叶、树皮、兽皮围身。为了美化和表现自己,吸引异性,以及为了图腾、祭祀、巫术的需要,用彩色泥土及兽血纹身、纹面,或划破身体进行“刺青”装饰,或用贝壳、兽骨、牙齿、石子等材料串成饰链进行装饰表现(如图1),这可以看成是图案在服装上的最早起源。随着人类农耕活动的发展,原始人获得了利用植物纤维的知识。在江苏吴县草鞋山新石器遗址中,发现了5000年前的葛布残片。这块用扭绞加环绕织发编织出的回纹加条纹暗花的葛布残片,说明了在远古时期,图案作为一种装饰形式,已具体应用于服饰面料之中。传统图案在服装上的运用是随着染织业的发展而发展。今天我们除了在博物馆的古代服饰中,在我国少数民族聚居地区,在现代的戏曲服装,甚至在现代的时装上都能看到有传统图案在服装上的运用,(如图2)。

传统图案标志设计应用

传统图案标志设计应用 由于世界经济一体化所来带来的影响,以及外国文化思潮的冲击,中国的标志设计大多缺乏民族创新性,毫无特色可言。本文通过“形”、“色”、“意”三方面分析中国传统图案的特点以及其在现代标志设计中的应用案例,总结出在现代标志设计中,借鉴中国传统图案元素的方法和原则。 一、中国传统图案的“形”在标志设计中的应用 在标志设计中应用传统图案,可以挖掘其“形”。“形”通常指的是图形对象的外观和结构。取其“形”并不是简单的复制,而是对传统图案进行再创造。也就是说在理解的基础上,运用现代美学概念,对传统图案的造型,加以概括、提炼、改造和应用。例如可以运用传统图案作为标志的核心元素,再利用分解、打散、提取,变形等方法,将这些元素进行重新组合。也可以仅仅借鉴传统图案中的造型方法和表现形式,将其应用到现在标志中来。华夏银行的标志,就是一个典型的例子。华夏银行标志是将中国传统图案中象征着华夏民族的龙形作为主体形,并且借用毛笔的笔势,对其进行图形化处理,使之更加鲜明简洁。象征着华夏银行深厚的文化底蕴。标志的内部形采用代表现代电子银行的计算机芯片的形状,象征着华夏银行坚持科技创新与产品创新,稳步实施国际化,与国际接轨的战略理念。标志的内形和外形浑然天成,呈现出中国传统吉祥图案中圆形方孔铜钱的造型,使得“华夏”和“银行”,“文化”和“现代”巧妙的融为一体。同时,龙形向上趋势的摆尾,象征着华夏银行搏击四海、升腾向上,努力成为现代化、国际化

商业银行的决心。由此可见,在标志设计中运用一个或多个传统图案元素,并且运用现代设计的造型手法和表现形式进行再创造,既可以使标志符合时代特征,又具有民族特色。 二、中国传统图案的“色”在标志设计中的应用 中国传统图案中的色彩从表面上看,它可以被视为一个以单色颜色为中心的色谱,也就是以黑色为中心的水墨色彩和以玄黄为中心的五行色彩,即青、赤、黄、白、黑,它们分别与“五行”相对应。中国传统图案中“五行色”的使用,反映出中国先民们对单色的崇拜。中国传统图案中的色彩运用,在很大程度上超越了色彩的视觉“艺术”类别,而是更加倾向运用色彩之中的象征意义。它超越了一般的色彩,已经不仅仅是物理上的、生理上的视觉对象了,而是与民族心理学,民族传统观念,乃至民族文化紧密相关的一种色彩体系。例如在中国传统图案的色彩中,红色,给人红火,热烈,激情的感觉,象征着喜庆、吉祥。黄色,常常代表着高贵,威严,权势。在标志设计中大可巧妙运用这一特点,从而设计出极具民族内涵的设计。2008年北京奥运会标志,正是运用了中国传统图案中最常用的红色为主要色调,不仅体现了中华民族的特点。同时还象征着中国人民对世界人民的祝福和盛情。另一方面,红色是太阳的颜色,红色也是圣火的颜色,寓意着奥运会的热烈与激情。 三、中国传统图案的“意”在标志设计中的应用 中国传统图案中的美学魅力不仅仅是图案本身的外在形,而是其背后所蕴含的美好吉祥的寓意。无论是在古代,还是在现代,人们对

传统装饰纹样与现代设计

传统装饰纹样与现代设计 摘要:中国装饰艺术的寓意特征是在传统文化的大环境中即在礼乐文化的氛围中被强化的。在装饰艺术中,无论是图案纹样或是装饰的图画,其寓意所表达的中心主题是“吉祥”,这是一个延绵千万年的永恒性主题。“吉祥”本意为美好的预兆,吉者福善之事,祥者嘉庆之征。吉祥是对未来的希望和祝福,具有理想的色彩。吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求,它从一个方面反映了装饰至善至美的本质。 关键词:吉祥观念发展;本质;体现 一、吉祥观念的起源与发展 长期以来,我国人民始终追求吉祥美满的生活方式,古时以祭祀为“吉事”,祭祀之礼为“吉礼”,称善者贤人为“吉人”,帝王卜居之地为“吉土”,好日子为“吉日”、“吉月”等。某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号,于是这些纹样便包含了相应的吉祥观念。吉祥观念主要包括:纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财及喜庆如意等。 在夏、商、周的青铜器装饰中,吉祥主题使礼器规范下的装饰开始呈现出世俗的生活形式,如欢愉生动的凤鸟纹、鱼纹等都蕴含着吉祥的生命。在宗教迷信的外衣下包裹着对人的生存的更多追求和肯定,如追求长寿、富贵,以及厚葬之风盛行,因而装饰也表现出了

同样的生命和生活的内容,一切都有寓意、都希求祥瑞,如青龙、白虎、朱雀、玄武的“四神纹”,长宜子孙的“大吉羊”等。装饰纹样 以吉祥为主题是在汉唐兴盛起来的,汉代是吉祥图案发展的集成时期,也是装饰整体上脱离夏、商、周三代天命神学的严谨规范进入世俗化的一个转变时期。此后千百年来,“吉祥”一直成为中国装饰艺术的 主题,唐代盛行的对鸟、对兽图案纹样中,便明显有喻和美、完美之意。至明清为高峰,凡事必求吉祥如意,吉祥几乎成为装饰的唯一内容,这是淡化其宗教神秘性而将生命保障的形式世俗化、表象化的结果。 二、吉祥观念的本质 中国传统美学强调的是主客统一的整体意识和“求全美满”的美学观念,认为万事万物都是一个和谐统一的整体,都遵循同一个本质规律,因而中国古代的艺术家始终致力于“以整体为美”的创作,将天、地、人、艺术、道德看作一个生气勃勃的有机整体,以人的情感赋予物的形式,借物抒情,“以形写意”,“形神兼备”,是一种善和美的行为和意志。在传统图案的题材和构成形式上,都表露出我国人民那种“善始善终”的处世哲学。中国传统装饰艺术不重“写实”重“传神”,不重“再现”重“表现”,提升为“物我同一”的审美观念,是中国人文化意识和形态哲学观念的体现。它具有两个特征:一是包含科学合理部分,是古人对自然规律的总结;二是它的想象性和创造性,体现了中国人对吉祥幸福的向往,也反映了装饰至善至美的本质。 装饰纹样的吉祥主题不仅表明了人对于未来的希望和理想,

浅谈中国传统图案在艺术设计中的运用

目录 摘要 2 一、中国传统吉祥图案的起源发展 2 1.1、中国传统图案的起源 3 1.2、中国传统图案在不同时期的变化 3 二、中国传统吉祥图案的变化形式与分类 3 2.1、中国传统吉祥图案的变化形式 3 2.2、吉祥传统图案的主要三大类 3 2.2.1、植物吉祥图案 4 2.2.2、动物吉祥图案 4 2.2.3、吉祥图案的物品运用 5 三、传统吉祥图案的特点和表现特征 6 3.1、中国传统吉祥图案的特点 6 3.2、中国传统吉祥图案的表现特征7 四、中国传统吉祥图案在现代设计中的体现7 五、中国传统吉祥图案在现代设计中的运用8 5.1、中国传统吉祥图案在商业中的运用8 5.2、中国传统剪纸艺术在包装设计中的运用9 六、结束语9 参考文献10 浅谈中国传统图案在艺术设计中的运用 摘要:吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式,与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。它的起源可以追朔到原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案。它是各个时代运用得最广泛的艺术。通过对各学术的借鉴思考,对传统民族文化中表示吉祥意蕴的纹样和平面的表示吉祥的艺术品进行研究从而探讨与当代艺术设计相结合。通过对中国吉祥图案与艺术设计的运用和思考,有助于更接近本质地理解中华民族在艺术创造和接受中的思维方式和表达风格,可更深入的洞察中华民族的生活观和艺术观。关键词:吉祥图案;现代艺术设计;包装设计;剪纸艺术 一、中国传统吉祥图案的起源发展 1.1传统吉祥图案的起源 中国吉祥图案大约起源于自然崇拜和图腾文化,古老中国悠久的历史和深厚的文化沉淀中,我们的祖先创造了许多向往追求美好生活寓意吉祥的图案。中国传统吉祥图案是人们对自然和宗教的崇拜,经过时间的衍变.进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛,生活富贵康乐”等许多美好的象征意义来。同时也表达了人民群众期望和平、祈求国泰民安的美好愿望。 2.2中国传统图案在不同时期的发展变化 在原始社会时期,主要的图案有鱼纹和叶纹等,有的表现出期望渔猎收获,有的则表现于巫术祭祀。这个时期的大多数图腾运用在石器和陶器上。这些是早期的吉祥图案的雏形。夏商周时期是青铜器的鼎盛时期,这些青铜器上被先祖们装饰上了龙凤,莲瓣率,回纹,涡纹,云雷纹等吉祥图案内容。秦汉时期的人们普遍喜好神仙为主的祥瑞题材,这个时期出现了青龙,白虎,朱雀,玄武,流云等新形象。吉祥图案发展到魏晋南北朝时期,开始运用刺绣,玉器等作为载体,主要内容有动物纹植物纹。隋唐时期是我国繁荣富强的时期,社会开放,从内容到风格上都有了新变化,更为吉祥富贵了,主要纹样有牡丹纹,莲花纹,连理纹,宝

LOGO设计

LOGO设计应注意哪些 一、“形” 的提取与衍生 “形”一般指图形所表现出来的物象外形与结构。中国传统图形是植根于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的,他们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方。中国传统图形主要注重的是实形(或称为正形)的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系,在组构时多遵循求整、求对称均齐的骨式。如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形“太极纹”;由两个娃娃的头、身、手、足巧妙连接而形成的上、下、左、右都能看到四个娃娃的“四喜人纹”(图一);由五行、五方观念所形成的九宫格,米字格图形以及由鱼形特征构成其基本笔画的鱼形文字和以车形特征构成其基本笔画的车形文字等。 将传统图形中的“形”运用到现代标志设计的教学之中,教师应该引导学生首先学会从传统图形中提取其形的元素,然后再结合构成课程中所学到的一些构成手段,如:打散、切割、错位、变异等方法,将这些提取的形元素再进行新的设计重组,最后再让学生将这种立足在传统图形原形上,而又对原形不断分解、转变和重构的衍生形糅合到标志的设计之中。这样设计出来的标志,不仅能够保留传统艺术的神韵,又能够带有鲜明的时代特征,并且还能充分地表达标志所蕴涵的理念与个性。 将传统图形元素衍生后,再运用到现代的标志设计中,香港的设计大师靳棣强可以说是一个很好的典范。他的“靳棣强设计有限公司”的司标,就是在公司“以人为本”理念的同导下,采用了代表“同心双合,彼此相通”的“方胜”这一传统吉祥图形作为其基本框架。司标原形虽然取至“方胜”,但靳棣强先生敏锐的视觉感受力以及他对传统图形内涵气韵的深刻感悟力,使他没有对原形如实照搬,而是经过了形的提取、衍生和再造,使司标更加具有东方民族个性,也更加适应以后的展开使用,这对于我们来说何尝不是

浅谈标志设计的发展及未来趋势

浅谈标志设计的发展及未来趋势 随着社会的进步与发展,人们的审美观念、消费观念随着时代的发展而变化,标志设计也要随着时代的变化而更新发展。尤其是商品市场竞争日趋激烈,新产品大量涌入市场,为了适应不断发展的需要,标志的更新就在所难免。 从1945年以后,美国的很多大型企业集团就率先对―些名牌形象的标志进行变革,以顺应时代的潮流。20世纪50年代初期,美国计算机巨头IBM公司,深感老式风格已无法表现现代高科技产品的精神,为了开发出一种崭新的企业形象,将公司全称浓缩成“IBM”三个字母,并设计成粗黑体字,后来又进―步完善了视觉设计系统,使“IBM”成为“前卫、科技、智慧”的代名词 70年代,另外为大家所熟知的美国可口可乐公司为跨越历史传统,塑造企业新形象,革新了世界各地的可口可乐标志,并确定了可口可乐公司的四大设计要素,即:可口可乐的书写字体、可口可乐的品牌名、红色标准色和独特的瓶形,使新产生的可口可乐形象一经面世,立刻获得巨大成功。百事可乐同样也不断地变化和定位了自己的标志设计 除此之外,许多历史悠久的公司,如苹果公司、韩国公司、美国西屋公司等国际大型企业的标志也几经变革,不断更新。这些标志的变革都呈现出由繁到简趋于单纯化的特点,图形设计上力求简洁明了,以顺应时代潮流,迎合人们的审美要求。同时也更加注重以标志为核心的企业形象的树立和企业文化的内涵提升,扩展了标志原有的内涵与表现力。 随着标志的不断更新和发展,国际标志设计已形成如下的发展趋势。 ①志已成为塑造企业形象与品牌形象的重要手段。 ②重视标志设计的文化内涵,并更加注重向易于记忆和传播方面发展。 ③设计中注重企业名称、品牌名称与标志的统一,这样做可直接表达生产企业及产品的性质,使消费者对标志的理解简便迅速,既便于有效提高企业和品牌的知名度,又便于消费者的识别和接受。如同仁堂的标志与其药物产品的标志的一致性。 ④电子电器等某些产品在推出新的型号后,在产品的具体品牌营销过程中更加注重某一系列品牌的标示设计,更加注重以标志作为营销的视觉形象符号,刺激产品的销售和引起人们的关注。 ⑤随着科技的发展与进步,宣传手段的强化,标志设计也呈现出更加多样化立体化的发展趋势。在应用时很多三维造型的标志更加立体化,视觉冲击力更强,通过立体造型传达出更强更准确的视觉信息。 ⑥宣传手段的科技化,使标志可以产生复杂而生动的视觉形象。标志设计的对象不再只有死板的简约造型,更具艺术性和表现性的形象层出不穷,设计素材的来源大大被丰富了。甚至在某种程度上借鉴了插画设计的风格。 现代标志设计共同的价值取向是使人们在信息的沟通上变得轻松和富有特点。标志的形式美感也趋于丰富和个性,并形成所谓信息“符号化”的表现特质,这与全球范围内的设计革新思潮相吻合,也体现了在全球化、未来数字化环境中标志设计的发展趋势。 在这样一个显示标志个性化的设计时代,设计师要注意世界前进的每一步,而现代标志设计的信息化、现代化、多元化将是当前的世界潮流。 标志设计:https://www.360docs.net/doc/8a4005489.html,/logodesign.html

中华传统文化精华图案及寓意(图文)整理版

中华传统精华图案及寓意大全 中国的传统图案大都以神话传说、民间典故等为题材,通过比拟、借喻、象征、谐音、寓意等手法表达人们对于平安、和谐、幸福生活的向往! 【天中辟邪】 图案:钟馗、蝙蝠。 解题:钟馗,传说故事人物。相传唐明皇于病中梦见一大鬼捉一小鬼啖之。大鬼自称名钟馗,生前曾应武举未中,死后决心消灭天下妖孽。明皇醒后,命画工吴道子绘成图象(见沈括《梦溪笔谈》)。旧俗端午节多悬钟馗之钟,谓能打鬼和驱除邪祟。天中,即天中节。《熙朝乐事》:「端午为天中节。」端午,也作端五。阴历五月初五日,民间节日。辟邪,祛除邪祟,又指古代传说的神兽,似狮而带翼。古代织物、军旗、带钩、印纽等常绘之。南朝陵墓用作镇墓兽石。皆驱灾去邪之意!!

【一琴一鹤】 图案:七弦琴,弦琴」。 见於周、成於汉。鹤,亦称「仙鹤」。羽毛雪白,颈背和翼部分呈黑色,头顶有红色肉冠。体态潇洒优雅。《宋史·赵●传》载神宗曰:「闻卿匹马入蜀,以一琴一鹤自随,为政简易,亦称是乎!」冀其为政简易,如其行装也。后人用「一琴一鹤」称颂为官刑清政简、廉正不阿。也用以称颂品德高尚者 【鹤鹿同春】 图案:桐、鹤、鹿。

解题:桐,梧桐树,落叶乔木。树干平滑挺直。桐木是制乐器的好材料。桐与「同」同音。「同春」,象春天一样美好。「鹤」、「鹿」都是瑞兽。隐喻「禄」、「寿」。「鹤鹿同春」祝颂长寿之词。 【马上平安】 图案:信使骑马奔驰送家书。 解题:「马上」,匆促之意也。唐诗有「马上相逢无纸笔,凭君传语报平安。」据《名臣言行录》记载:「胡安定读书泰山,十年不归,得家书,见平安二字,即投涧中,不复展读。」 「马上平安」图案,也叫「马报平安」,古代交通不便,家人、行人,久未得书信,但得平安二字,以慰焦虑之情。此图表达时人对亲人或亲朋之良好祝愿 【麒麟送子】 图案:童子手持莲花、如意,骑在麒麟上。

浅谈中国传统图案与现代设计的结合

浅谈中国传统图案与现代设计的结合 摘要: 艺术设计能体现一个民族一个时代的生活方式及科技水准,艺术设计的精神性能反映一个民族一个时代的审美心理和审美风尚等.所以说艺术设计的民族性与时代性是需要结合发展的,传统是设计的基础和产生的条件,时代是设计的发展基础物质,只有二者有效的结合,才能创造完美的艺术设计,为人类的生活提高质的飞跃.民族性构成艺术价值的内在规定性。一个伟大民族的过去、现在和未来,都会有文艺的发展和繁荣的伴随,而真正伟大的艺术作品也总是充满民族性,蕴涵鲜明而浓郁的民族气质的,它们是民族意识、民族精神生活的花朵和果实。艺术作品充满民族性的关键在于具有民族的精神,在于一个民族理解事物和观察世界的独特方式和眼光。民族艺术与民族精神有着天然的联系。 关键词:中国传统图案;文化;图案;设计思想

目录 引言 (3) 1.中国传统图形的形成 (3) 1.1中国传统图案的发展历史及思想体现 (3) 1.1.1传统图案的历史发展过 (3) 1.1.2传统图案的思想体现 (3) 2.中国传统图案的特点及运用 (4) 2.1 中国传统图案的特点 (4) 2.1.1具象题材,抽象运用 (4) 2.1.2对称与均衡时基本的构图法 (4) 2.1.3繁复求变、乱中有序 (4) 3.中国传统图案的内涵 (5) 3.1中国传统文化的内涵体现 (5) 4.中国传统图案与现代设计的结合 (5) 4.1中国传统图案在现代设计中的形式 (5) 4.2传统图案在设计中的精神体现 (6) 结论 (6) 参考文献 (6)

引言 中国传统图案包含着古人智慧的结晶,也是创作和生产的丰富经验积累,它既是物质的体现,又是精神的反映,没有传统美学的修养,所反映出来的现代设计就会先天不足。吸取中国传统图案的精髓,把它与现代设计手法相融合,才能创造出优秀的设计作品。 下面就几种传统艺术表现形式来分析其在设计中的体现。 1. 中国传统图案的形成 1.1 中国传统图案的历史发展及思想体现 1.1.1传统图案的历史发展过程 龙凤类吉祥图案、花卉类吉祥图案、文案类吉祥图案、雕刻、摆设类吉祥图案、喜庆类吉祥图案、吉利类吉祥图案、“福”吉祥图案、“禄”吉祥图案、“寿”吉祥图案、建筑类吉祥图案、祥云火炬:传统云纹式样的运用。金镶玉奖牌:古代金玉嵌错工艺,中国传统装饰文样在现代室内设计中的运用等。 传统图案在原始时期就已经开始了,随着原始人制作各种器皿,尤其是陶器、青铜器。大多纹样有饕餮纹、蛟龙文、龙文、象纹、鹿纹、绳纹、云纹、雷纹、蟠篱文、环戴纹等。 1.1.2传统图案的思想体现 中国的传统图形历经千百年来中华民族文化长期发展所形成, 多如在夜空中散发光芒的繁星,蔚为大观。这些包括丰富寓意、哲理和生活智能的美好图形,在诸如陶瓷、建筑、刺绣、家具等多种多样的形式展现在中国人生活当中。这丰富的资源理应是现今视觉设计的一个宝库,为设计师提供一个用之不竭的创作源泉。 一些富有中国哲理、宗教、宇宙观和时空观的文化思想,往往是通过独特的图形传达具体内容的,如阴阳的太极,以动静结合的方式,讲求和谐与自然的观念,以现代的造型设计看,这些图形的创作达到非常高的水准,并且有现代感。其实,中国不少优秀的传统事物已被中国人遗忘,却倾向单纯走西化的道路,而有些西方人士,却比我们更重视中国古雅优质的传统图形。 中国传统图形经历数千年的转变,在今天的社会环境下,要从传统中吸取其精华,作为基础而创新改造。正如张汀先生为《中国民间艺术》一书序中曾说:“在新的历史条件下,与时代同步前进,这将有利于提高国民审美情操与文化素质。”

中国传统图案在现代平面设计中的应用

中国传媒大学成人高等教育本科毕业论文 中国传统图案在现代平面设计中的应用 姓名 学号 专业 分院/函授站北京西城经济科学大学 指导教师/职称柴兴祝/讲师 中国传媒大学远程与继续教育学院 2014年4 月25 日

中文摘要 在这个随时充斥着灵感和创新意识的世界中,中国现代平面设计独放异彩,它将中国传统图案与现代元素结合在一起,真正实现了文化与思想的交融,简约而不简单。中国上下五千年积淀下来的传统艺术具有独特的艺术魅力,它不仅成为现代平面设计的重要素材,还充分发挥了自身优势填补了现代设计中的空白。 现如今,中国传统图案已经成为现代平面设计中一个重要的发展方向,现代设计的形式需要中国传统图案,并且以现代设计的理念对其进行提炼、选择,以至于符合现代人的审美标准;我们还可以将传统图案加以现代化,在设计中加以体现,对其内涵赋予新的意义。 关键词:中国传统图案,现代平面设计,应用研究

目录 前言 (1) 一、中国传统图案和现代设计 (2) (一)中国传统图案的特点 (2) 1.中国传统图案的发展 (2) 2.中国传统图案的文化和审美 (2) 3.小结 (2) (二)中国传统图案对现代设计的影响 (3) 1.传统图案在形式上对现代设计的影响 (3) 2.传统图案在内涵上对现代设计的影响 (3) 3.传统图案在色彩上对现代设计的影响 (3) 4.小结 (3) 二、中国传统图案在现代设计中的体现 (4) (一)企业视觉意境的传达 (4) (二)平面海报的招贴 (5) (三)包装设计的应用 (6) 三、“活力魅力和谐西城”海报设计中中国传统图案的应用 (7) (一)设计理念 (7) (二)传统图案的阐释 (8) (三)活力魅力和谐西城的艺术表现力 (8) 1.传统图案的造成 (8) 2.传统图案的色彩 (9) 3.传统图案的意蕴 (9) 4.小结 (9) 结论 (10) 致谢 (10)

中国传统图案和传统纹样

中国传统图案及寓意 中国传统图案及寓意 图案:梅花、竹、绶带鸟 解题:齐眉,《后汉书·梁鸿传》:「〔鸿〕为人赁舂,每归,妻为具食,不敢于鸿前仰视,举案齐眉。」「案」,有脚的托盘。「眉」与「梅」同音。世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。「齐眉祝寿」,比喻夫妻互敬互爱,健康长寿。

图案:鸳鸯、莲花、莲实。 解题:鸳鸯,水鸟名,羽毛颜色美丽,形状象凫,但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载:鸳鸯,朝倚而暮偶,爱其类。据说鸳鸯成对游弋,夜晚雌雄翼掩合颈相交,若其偶失,永不再配。莲实,莲子,喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱,同偕到老。

图案:两条龙、龙珠等。 解题:龙,《说文》十一:「龙,鳞虫之长,能幽能明,能细能钜,能短能长,春分而登天,秋分而潜渊。」珠,指夜明珠、珍珠。《述异记》卷上:「凡珠有龙珠,龙所吐者……。」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。后演成「耍龙灯」的民俗活动,「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的,有庆丰年,祈吉祥之意

图案:凤凰、太阳。 解题:凤凰,亦作「凤皇」传说中的神鸟。雄的叫「凤」,雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注:「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色,高六尺许。」「出于东方君子之国,翱翔四海之外,过昆伦,饮砥柱,濯羽弱水,莫宿风穴,见则天下安宁。」古来有关凤凰的传说故事很多,传统年画,以凤凰为题材的图案运用也较普遍

图案:龙凤呈祥。 解题:龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美,而且赋予许多神奇的色彩。龙能降雨祈丰收,又象征皇权。凤凰风姿绰约高贵,牵涉许多传说,在人们心目中成为吉祥幸福的化身。龙凤又用来形容有才能的人。《南史·王僧虔传》:「于时王家门中,优者龙凤,劣者虎豹。」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。

近代标志设计中传统图案的应用

近代标志设计中传统图案的应用 代表中国朴素辩证哲学的符号——“太极图”就是一个非常典型的中 国传统风格图形,这种极具互补动感的构成形式,在现代标志设计中 被广泛使用。太极图以形象生动的构成形式,反映了宇宙万物的演生 繁衍、阴阳互补、正反相生、否极泰来等对立统一规律,成为最朴素 的视觉表现符号。香港凤凰卫视的标志,即使用了一对中国特有的图腾——凤凰鸟的形象,以太极图这种构图形式恰当地体现出凤凰卫视 所倡导的弘扬民族个性和中国文化的宗旨。在中外优秀的传统图案中,虽然图案形式多样,表现风格各异,但都体现出各民族、地区的文化 内涵和历史及人文地理环境的风格特征的迥异。图案的形成不是一个 偶然的艺术现象,而是世界民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果,是人类集体的智慧与创造。它通过人类对世间万物极具特色的夸张装 饰和变形描绘,表现人类追求幸福美满生活的永恒主题,通过或喜气 祥瑞,或威仪庄严的图案形式,汇成人类装饰艺术的无价宝库。世界 传统图案资源极为丰富,在发展过程中,既有对各民族传统及宗教文 化的传承,又有琳琅满目、多姿多彩、千变万化的各自风貌,从而显 示出各民族独特的、极具魅力的民族精神。 这些图案随着时间和历史的推移发展而持续地传承、发展和延续,形 成各具特色的传统艺术造型体系。古往今来,人们对一些图形纹样之 所以恋恋不舍、情有独钟,不但是因为这些图形具有较完美的艺术形式,更重要的是这些图形纹样蕴藏着的深厚象征意义。我国传统图案 大都强调“意象”的表现形式,外在的形态所传达的是内在的深刻含义,如祥云、如意、牡丹花、宝相花等的反复使用;而欧美的传统图案,很多都沿袭着中世纪骑士文化和贵族文化的艺术表现风格,包括 标志中的文字、徽章、飞禽、走兽、绶带以及王冠等图形符号的使用,都是其独特艺术风格的体现与追求。 中国联通公司的标志,采用的就是源于佛教吉祥“八宝”图案之一的“盘长”造型,取其“源远流长,生生不息”之意,迂回盘绕、连绵 持续的线条象征着中国联通通信网络顺达、信息畅通,象征着联通公

浅析标志设计潮流的风格演变

目录 中文摘要 (1) Abstract (1) 前言 (3) 一、概述 (3) (一)简述标志的发展 (3) (二)现代标志的产生 (4) 二、现代标志设计风格的演变 (5) (一)“新艺术”运动的设计风格 (5) (二)维也纳“分离派”运动设计风格 (6) (三)现代主义运动设计风格 (6) (四)“海报风格”运动 (7) (五)构成主义、风格派、包豪斯 (8) (六)后现代主义 (8) 三、现代标志设计的新特点 (8) (一)表现手法 (9) (二)设计思维 (10) 四、现代标志设计未来的发展趋势 (13) (一)古典元素被越来越多的应用于标志设计 (13) (二)现代创新元素被越来越多的应用于标志设计 (14) 参考文献 (16) 致谢 (17)

中文摘要 标志设计是一种大众传播的符号,它具有着强烈的视觉传达功能。标志设计可以说是现代经济社会的特殊产物,它从起源到到今天,跨越了不同的经济社会时期,随着全球化市场竞争的不断升级,现代的标志设计在保留以往的有用设计元素之外更融合了很多的现代元素。随着如此迅猛的发展,标志设计也更应该适应现代的科技进步,如今信息工业化的时代更为标志设计开阔了发展空间。它更应该不断的演变发展,才能将标志设计引入一个新的时代。 关键词:标志设计表现形式风格 Abstract Logo design is a kind of mass communication symbol, it has a strong visual communication function. Logo design can say is the modern economic society's special product, it from its origins to today, across the different economic society period, with globalization market competition escalated, modern logo design in the reserved past useful design element more fusion a lot of outside modern

传统图案在现代设计中的传承与应用

传统图案在现代设计中的传承与应用 摘要:传统图案是中国文化当中的精髓,是人类从古至今的生产劳动中创造出来的审美设计思想观念。传统图案在现代美术设计中的应用,带来了一定的经济效益和艺术创作价值。它给现代设计带来灵感上的启示意义重大,把传统图案中的精髓部分,恰到好处的用在了这条现代设计的发展道路上。有选择的借鉴那些涵义通俗深刻的造型元素到现代设计当中才能引起更多人的共鸣。 关键词:传统图案现代设计应用策略 中图分类号:J5 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2014)01(b)-0220-01 中国文化当中的传统图案最早是以文字形式出现的,随后转变为绘画,在器具雕刻及手工艺品的创作之中持续发展。经历了反复的历史实践后,成为了现代产品设计必不可少的一种设计元素。将传统图案简单而粗暴地加诸在产品的结构和样式上,并不能算是对于传统文化的吸收,只能说是一种流于表面的形式表现。每一个成功的产品都有其自身的文化内涵与灵感来源,而传统文化与民族元素无疑是这些来源的重要依据,所以更好的把握传统文化与民族元素的精神内涵,将其和谐地融入到现代产品设计中。 1 传统图案在现代设计中应用的必要性

传统图案与艺术创作本质上便存在着必要的联系,一个追求发展的国家必须保有自己的发展形式,这种发展形式也必须体现在设计趋势上。现代设计在本质上也是一种新的文化形式,具有特定的文化发展价值。中国上下五千年的民族文化是中国现代设计的一大优势元素,传统图案正是民族文化的产物。现代设计的成功与否,倚靠传统文化和艺术审美的指导。但表达中国文化并非贴上传统图形的历史标签,传统图形和造型都是有它特定的文化背景和历史含义的,但并不是所有的传统典故和风俗在现代文化中都有所保留,所以在现代设计当中,用一种和谐的方式和方法借鉴运用那些表现通俗、涵义深刻的造型元素才能引起更多人的共鸣。 2 中国现代设计的发展现状 经济社会不断向前发展条件下,对现代设计的需求具有实质上的意义。随着西方艺术文化的不断渗透,设计师们的艺术创作观念收到了极大地冲击,在作品的创作上趋向于西方创作方式。设计师们在吸取西方设计方式来提高自身创作水平的同时,忽视了中国设计思维的文化底蕴在艺术上的应用。其中,一些设计师为了达到彻底转变创作观念的目的,照抄照搬西方设计方式。还有一部分设计师认为,中国的传统图案设计跟不上现代社会的审美节奏。这些不能正视自己国家的民族特点,一味的在效仿西方艺术成果的中国设计师们,在很大程度上扩大了现代设计的局限性。

中国传统图案在现代平面设计中的应用

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/8a4005489.html, 中国传统图案在现代平面设计中的应用 作者:黄润达 来源:《文艺生活·文艺理论》2011年第12期 摘要:设计一词来源于英文"design",平面设计属于设计范围内的一种,它的含义在日常生活中很难语言表述出来;中国传统图案是中国古人智慧的结晶,它以其独具一格的形式、丰富多彩的内容、深远脱俗的含义,包含着多种文化意蕴。这两者相结合,具有很深远的应用价值。本文首先从中国传统图案的文化意蕴谈起,然后就其对现代平面设计的启迪做了简要的探讨,最后主要对中国传统图案在现代平面设计中的应用进行了仔细的分析说明。 关键词:传统图案;平面设计;应用 中图分类号:J04 文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)35-0054-01 一、中国传统图案的文化意蕴 中国的传统图案在历史的不断发展中,呈现着不断变化的趋势,代表着每个时期人们对未来的冀望。但其中所含的艺术元素却是毋庸置疑的,中国传统图案总体上的图案类型可分为七大类型,包括龙纹图案、凤纹图案、汉字图案、仕女图案、花卉图案、十二生肖图案、瑞兽图案,其中数龙的图案在艺术设计领域中运用的最多,还有,瑞兽图案的品类最为独特繁多。意蕴是指将艺术形态物品具有的社会意义与生活意义内在化的思维。总的来说,以上的传统图案的类型,可分为以下几种文化意蕴: (一)信仰的意蕴 在中国封建时期,人们对大自然的认识还很短缺,认为人类是由大自然控制着的,力量渺小。为了祈求身体安康、趋吉避凶来获得生存下去的权利,因此,就衍生了瑞兽等不同形态的图案出现,它们寄托着人们对大自然的美好祈求和庇佑;当然,当祈求得到满足后,人们也就开始了对大自然的感恩,这就衍生了许多具有感恩意义的凤纹图案,代表着期望太平的想法。 (二)思想的意蕴 中国历代而来,都受着封建王朝的强烈熏陶,这是一个权力聚集的体制,有了权力也就有了思想意识,它强固的根植在每个朝代民众的脑海里,那就是对统治者的膜拜与服从。 (三)民俗的意蕴 中国传统图案大都体现着每个时期的民俗风情,是一个人文景观的生活缩略图。它在一定程度上规范了那个时期人们的行为,形成了巨大的民族凝聚力。

传统图案与现代图形设计

传统图案与现代图形设计 摘要:传统图案是人类智慧的结晶,传承与发扬它,把其精神元素融入现代图形设计之中,必定会使企业形象设计更具文化性与社会性。本文从吉祥符号和现代图形设计文化的产生谈起,阐述了其产生的原因、意义,以及传统文化在现代图形设计中的传承和发展。以及在企业形象塑造中的运用。 关键词:传统文化、现代图形设计、企业形象、吉祥符号、图腾。 当人们談到现代设计艺术的时候,总会想到西方社会的种种优势,尽管我们为优秀的方化艺术传统而骄傲,但是,这个世界在日新月异地变化着,当你试图认真地寻觅原先在身边的比较熟悉的东西时,它竟然会在无声无息之中悄然离去。于是,有人惊叹这个世界变化快!时光如大江东去般一往无前滔滔不息,“无可奈何花落去”,这是历史发展的必然规律。然而,人世间也有奔涌千年的沧海、照彻古今的明月、四季华茂的常青树、永久流淌的不老泉,这就是吉祥符号。它是记录那些表达吉祥幸福的纹样、图案或文字。时代在发展,科技在进步,文化也在发生着巨大的变化,设计艺术必须适应新时代的需求是不言而喻的问题。如何对传统与民族性问题作出新的诠释,就显得尤为重要。 一吉祥观念的起源与发展 吉祥符号的出现源于吉祥意识的产生。有人类的地方,就有人追求美好幸福,祈望吉祥平安。吉祥意识的产生来源于古人对生活的不安定感。先民们对人类自身疾病、瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧,以为是魔鬼侵入体内作怪,需要借助某一物或神帮助他们向妖魔发起进攻,驱鬼逐妖,消灾灭害,保佑平安。因此,他们举行宏大的舞蹈,创造出他们认为魔鬼们害怕的形象,作为他们家庭、氏族的保护神。于是,图腾出现了。 图腾的实体是某种动物、植物、无生物或自然现象,甚至是人为创造出来的形象,原始人最初将图腾当作祖先崇拜。再后来将图腾认作保护神。因此,图腾是宗族的祖先,同时也是保护神。继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐、符号图形等。这一点与当今现代企业形象识别系统的内容,企业精神、行为规范、企业标志、吉祥物、标准色、象征图形等在形式上是多么接近啊!对于氏族成员来说,图腾具有极大的凝聚力,使氏族之间互相区别,维系社会组织,是最早的社会组织标记象征。这与现代企业所追求的企业内部员工凝

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