科普插图创作C
长春大学
2013 / 2014 学年第二学期
系（教研室）插画主讲教师姜红（讲师）课程名称科普插图创作C 课程代码 21020013
考核方式（考试/考查）考试实验(上机)指导教师
授课班级艺术﹙插画﹚11406 课程设计指导老师姜红（讲师）采用教材自选
参考教材《插图艺术》刘欣欣编著科学出版社
《插图设计》王炜著人民美术出版社
院长（部、中心主任）__________ 系（教研室）主任
报表人姜红填表日期2013 年12月8 日
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编制教学进度表注意事项
一．教学进度表必须严格按教学大纲内容、要求进行编制。
二．任课教师必须按要求逐项认真填写。
三．“周次”按教学进程安排表的周次填写。
四．“课次”按顺序从“1”开始统一排列，每次课为2学时。
五．“授课摘要”按课次填写、写明每次课讲授的章、节或大、小标题。六．“目的要求”按课次要求。
七．“课外作业”填写题目内容或题号。
八．凡占用授课学时的各种教学方式统一填入“授课内容摘要”栏内。九．此表一式三份，一份报教务科，一份报院（部、中心），一份教研室（研究所）自存。
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插画设计作品集怎么做
插画设计作品集怎么做？ 插图（画）是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物、动物、商品形象。申请国外插画设计留学，作品集很重要，那么插画设计作品集怎么做呢？接下来，跟美行思远小编一起来看看吧！ 插画专业作品集怎么做？ 1.时间规划非常重要。不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集都要求包涵3个或3个以上系列。一个系列从构思开始最少需要2个月的时间完成.这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话，最好在申请之前9个月开始准备作品集。 2.从未接触过插画的同学应该更早开始进行练习，可从基础绘画开始学习，练习基础绘画(速写、素描和色彩)，一定要在专业人士指导下完成作品集，让专业老师给出指导和建议，同时扩展思路，为接下来的插画作品做好准备。 3.申请本科插画作品集里，除了插画的作品，最好附加上一定的纯艺术类创意作品，如，
手绘插画、小编制、小手工、摄影等等。 4.申请本科插画设计，院校比较注重标准化考试成绩，即托福/雅思成绩;申请研究生，院校对语言要求可以放宽松一点。 5.申请研究生的作品集里，插画的创意和想法尤为重要，绘画功底已不再是被主要评判的标准，申请时更注重的是作品的思想以及如何去表达。每个人的手绘功底都可以通过练习来巩固，但对插画的灵感和见解却不同，从而创作插画的风格也会因此不同。 6.申请研究生的作品集里，需要用文字来描述你的插画，包括主题、创作思路、创作过程、绘画媒介等。 7.如果心目中有非常想去的学校，在做作品集之前务必要做足功课，即深入调研该学校的学生风格以及喜好，之后再着手制作作品集。 8.杜绝抄袭，被发现可能终身禁考。 9.选择自己擅长的绘画风格与表现手法，尽量不要过多采用自己不拿手的绘画方式，让作品最大程度展现自己的优点。 10.多与国外老师沟通，交流各自的灵感和素材，也要与自己的指导老师多交流，定期给指导老师看自己的作品进度，让老师更好了解你的长处和缺陷，及时给出指导。
插画设计论文(学术参考)
《活下去》保护濒临动物系列插画设计 摘要 公益插画在国内国外都有着非常丰富的发展历史，插画也是当今艺术生活中重要的组成部分，但是目前公益插画的表现形式却过于暴力和血腥，缺少艺术审美感。因此，我希望在我的毕业设计中，用更加艺术的表现形式来向人们展现保护动物这个主题的公益插画，也希望以此来改革公益插画的表现形式。 【Abstract】 Public illustrations at home and abroad have a very rich history of development, illustrations is also an important part of today's artistic life, but the current public opinion illustrations are too violent and bloody, lack of artistic aesthetic. Therefore, I hope that in my graduation design, with a more artistic form to show people to protect the theme of animal illustrations, but also hope to reform the expression of public illustrations. 《活下去》保护濒临动物系列插画设计 (1) 1、前期创意与研究 (2) 1.1 公益插画的发展趋势 (2) 1.2公益插画的相关理论研究 (2) 1.3公益插画国内外发展的现状 (3) 1.4作用与意义 (4) 2、具体创作过程 (4) 2.1设计的主题 (4) 2.2设计定位 (5) 2.3设计的过程 (5) 2.3.1草稿的绘制 (5) 2.3.2水彩的上色 (6) 2.3.3后期处理 (6) 3、结论 (6)
插画艺术赏析
插画艺术在文化传播中的流行 与现状的研究 潘跃2011/4/4 关键词：插画文化日本欧美影视流行 摘要：插画艺术自古有之，以各种不同的形式和内容表达着文字所不能替代的内涵和文化底蕴。而随着时代的发展，传统的插画已经变化万千，表达工具和形式上都有了质的飞跃，除了原始的插图、洞穴壁画、版画，发展到至今的包括报纸，书籍，平面广告，卡通贺卡、电子媒体、商业会馆、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本等等。通过商业文化充斥着我们的每一天的生活。这种无边的插画已经遍布生活的每一个方面，让我们惊讶的同时又毫无选择的接受并乐此不疲。但是这种流行的插画艺术为什么会流行，它的现状又是怎样一种情况，它对文化传播的意义何在？ 目录：一、插画概述 二、插画的巨大市场是其流行的看不见的手 （1）插画的应用范围 （2）插画的流行的隐形原因 三、插画的现状 （1）国际上插画主体现状 （2）插画的形式 （3）插画的分类 （4）插画的绘制方式和方法 四、后序 五、藏考资料 正文： 插画概述 插画艺术的发展，有着悠久的历史。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。 中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。到了宋、金、元时期书籍插画
插画的人物创作
二动态 人物的动态是指人的四肢、头部、臀部的运动变化。 三表情 可以适度的运用夸张和违反规律的手法来塑造人物的某种特征。 四群体
儿童书籍插图 一、儿童书籍插图概念 插图的英文单词是“Illustration”，这个词的定义是“为解释文字的内容，增加文字的视觉感和书本艺术氛围的插图、图片、图表。”
、儿童心理发展的四个阶段 儿童心理发展决定儿童的阅读能力，也就是对插图类型的接受能力。根据心理和教育学研究，儿童心理发展按年龄划分可以分为 岁婴儿阶段 婴儿主要靠形状和颜色刺激视觉。 米菲兔 婴儿阶段的插图：形状要简单、直观，颜色要饱和、鲜艳。
将插图和找英文字母的游戏结合起来，让小朋友参与游戏活动，在游戏中学习。 幻想性
出，又丰富多彩。版面编排和美化设计，也要围绕着主题，根据主题和文章内容决定形式的严肃与活泼，做到形式与内容的统一。 二、手抄报的编排设计 手抄报的编排设计，总的要求是：主题明确，版面新颖美观。 1.版面划分 先把版面划分成两块，每块中还可以再分成片。划分文章块面时，要有横有竖，有大有小，有变化和有对称的美。报头要放在显著位置。 2.块面编排 如不符合原先的划分，就要将版面块面安排作必要的调整；如不能安排下文章，就利用移引、转版的形式等，并用字号、颜色、花边与邻近的文章块面相区别。 3.装饰设计 除报头按内容设计、绘制外，每篇文章的标题也要作总体考虑，按文章主次确定每篇文章标题的字体、字号、颜色及横、竖排位置。文章内容以横排为主，行距大于字距，篇与篇之间适应用些题花、插图、花边及尾花等穿插其中，起装饰、活泼片面的作用。 三、手抄报的书写 1.标题的书写 主要或重要的文章标题，应用较醒目、庄重的字样；文娱消息或次要文章，则可用轻松活泼的字体。同一期或同一版上的各篇文章标题，也应用不同的字体书写。标题字体应比文章内容字体大，色彩也应加重。标题多用美术字，以楷书、行书、魏书、隶书见多。2.正文的书写 字体要清楚、美观大方，字行间要整齐，字体不宜太小，忌潦草、错字。 四、手抄报的装饰美化 主要是用色彩、绘图等艺术手段，弥补文字的单调，给人以生动形象、优美和谐的美感和启迪。内容包括报头、题花、插图、花边、尾花和色彩运用等。 1.报头
70个国外插画网站
70个绘本画家的独立网站 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ ★flash网站 Bob Barner[美国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Alison Bartlett[英国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Michael Bayer[德国]麦可贝 http://www.bilderbayer.de/ 德文的 Quentin Blake[英国]昆丁?布莱克 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Berkeley Breathed[美国]伯克利?布雷思德 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Christina Bretschneider[德国] http://www.peppig-illustration.de/ 有英文页面 Jan Brett[美国]珍?布瑞德 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Linda Bronson[美国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Calef Brown[美国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ ★ Eric Carle[美国]艾瑞?卡尔 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Joe Cepeda[美国]乔?塞丕达 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Cristiana Cerretti[意大利] http://www.cristianacerretti.it/ ★意大利文网站，菜单设计得有点奇异。
Babette Cole[英国]芭贝?柯尔 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Helen Cooper[英国]海伦?库柏 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/helenpages/hchome.htm Rebecca Dautremer[法国]海贝卡?朵特梅 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ 这个尚在建设中，但由于是我非常爱好的插画家，所以也放在这里。 Etienne Delessert[瑞士]德拉瑟 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Tomie dePaola[美国]汤米?狄波拉 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Gerard Dubois[加拿大]杰哈?杜柏瓦 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Sara Fanelli[意大利]莎拉?方纳利 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ ★作风蛮特殊的网站 Denise Fleming[美国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ Sarajo Frieden[美国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ 这也是个建设中的,disney charms，不过现在的样子也很有趣。 Keith Graves[美国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ ★图片很大，数目也不少,从你喜欢的颜色看你的性格。 Amanda Hall[英国] https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ ★ Kevin Hawkes[美国]凯文?霍克斯 https://www.360docs.net/doc/8b11483911.html,/ flash网站 Anne Herbaut[比利时]
(完整版)一张CG插画的制作过程
初稿（原画） 画线 在普通的复印纸上用G-PAN描绘出大约200dpi大的图片，（100%原始尺寸）然后扫描输入电脑。（由于是大概画个轮廓，所以也没必要用钢笔。） 根据以上的样子，将路径的交换在图中表示出来。我在这里画线是因为这里正是我要进行线条修改的部分，所以我的铅笔画跟大家一样都是粗线条的，因此这个阶段的作品视觉效果不是很理想。 线条修改（本次讲座主要介绍的内容。）
下图用红色圆圈圈出来的是需要修改的线条部分。 所圈出来的部分在勾画线条的时候一定要进行修改！！。为了方便CG加工制作，可以使用通过复印机复印后的图片，然后开始线条修改阶段。 下面图片已经进行了修改。（去除路径方向箭头）
线条修改的阶段需要注意线条的平衡，把动作路径（方向）放大处理、然后开始修改。。（原来稿子难看的地方经过放大，此时可以看得一清二楚） 但是这还不是完整的线条修改。 为了今后在线条修改结束后的填色，有必要将缺失的线条部分修补完整。 注意：路径（方向）的移动和图象扩大处理之后很难再进行变更，所以这个阶段就此结束。 主线条应该进行着色。（但是，此CG没有进行着色。） 下面的图片为是线条修正前的样子。 在扫描过后通过“明暗对比”（CONTRAST）将多余的部分（指原稿里的微细的多余线条）去除。 经过反复的多余线条的去除和缺失线条修正，此时留下的就是主要线条。本人
从以前开始就一直使用这种修改方法。 现在就是修改后的图片。 在进行点、线的细致修改整理后，赋予线条体现强弱（粗细）的生命力。 不同物体的边界线越粗，线的延伸视觉，眼神（视觉角度）和光源方向的线条以及物体的厚度（即立体效果）表现的就越突出。。而同一物体以及山的曲线则越细越好。另外弧线的描画也是越细越好！ 注意这几点就可以正式进行线条的修改了。 修改前后的比较 修正前的图片修改后的图片 ☆向初学者建议 修正的方法的快捷键是： 按『Ｄ』键、基本色的背景色变为黑白、然后用画刷修改（BRUSH）。最好不要用Air-brush进行修改，因为这样有可能将线条的边界去除。当然这样看个人画风
插画市场调研报告
cg插图市场调研报告 ：xxx 学号：12345678 班级：xxxxx cg插图市场调研报告 一、cg插图概述 插图--插图也称为插画，插在文字中间用以说明文字内容的图画。对文字内容作形 象的说明，以加强作品的感染力和书刊版式的活泼性。 cg插图即运用计算机进行数码化插图绘制。 二、cg插图属性分类 商业属性与艺术属性 商业属性cg插图 为企业或产品绘制插图，获得与之相关的报酬，作者放弃对作品的所有权，只保留署名 权的商业买卖行为，商业插画只能为一个商品或客户服务，一旦支付费用，作者便放弃了作 品的所有权，而相应得到比例较大的报酬。 商业插画有四个组成部分： （一）广告商业插画 （二）卡通吉祥物设计 百度图片（三）出版物插图 （四）影视游戏美术设定 百度图片 商业插画有一定的规则，它必须具备以下三个要素： （一）直接传达消费需求（二）符合大众审美品位（三）夸张强化商品特性 艺术属性cg插图 艺术插画功能和目的：一、作为文字的补充； 二、让人们得到感性认识的满足； 三、表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。 百度图片 三、cg插图种类 一、涂鸦 艺术上的各种颜色交融，以抽象的感觉描绘出一种色彩的特殊风格。随行表达，没有约 束。 二、儿童插画 针对儿童的，多用在儿童杂志或书籍，比如封面，比如童话书的内页，颜色较为鲜艳， 画面生动有趣。造型或简约，或可爱，或怪异，场景也会比较q，通过多于文字的画来给孩 子讲述故事。三、青春唯美类插画 画面内容靓丽时尚，符合青少年的审美。是比较新颖的插画形式。四、写实类插画 范畴比较广泛，绘画技巧方面接近于普通绘画。五、场景插画 以背景形式表现，气氛效果为主。六、欧美风插画 以欧美审美观，进行绘画设计的插画种类。含有丰富的西方艺术美感。七、游戏类插 画 类似商业类插画，为游戏企业或游戏产品进行插画设计，以宣传推广为目的。 八、时尚插画 用于时尚刊物的插图或封面。九、装饰插画 追求坏境画面的协调与美感，以装饰目的为主。
插画师及作品评析
1、作者简介 插画师：七叶树 性别：女 出生日期：9.21 星座：处女座 职业：儿童插画师 主要经历： 大学专业为英语，毕业工作一年后决定转行，打算从事自己一直梦寐以求的画画职业。 参加了一个为期一个月左右的简单培训，然后找到第一份儿童插画师的工作画了两个月。之后前前后后辗转到现在，还是在坚持画儿童插画，业余也做过明信片插画等。 出版物有儿童教材插画《乌鸦兄弟》，《小熊种菜》，《守株待兔》等 绘本故事《小鼠和大象》 北京教育出版社画的《经典儿歌》， 电子产品《熊大叔的面包店》，《小松鼠的大粮仓》，《好心的牛爷爷》，《买不到的月亮》等。 作品分析 一路坎坎坷坷地画画，从一无所知到小有成绩，不断努力。有迷茫、有困难，但是选择坚持，实现梦想，给自己加油！ 插画风格： 倾向于温馨，可爱，清新，希望读者能从她的画面里感受到儿时的温馨记忆，找到共鸣。希望展现给孩子一个温暖纯净的世界。 2、本杰明
作者简介:笔名：BENJAMIG 本名：张彬籍贯：黑龙江学历：大连轻工学院服装设计专业 首位在法国出版漫画的中国新漫画家。历史上第一个在美国签售的中国漫画家，就像在欧洲时他所做的一样为了中国新漫画打入美国市场，BENJAMIN和他的漫画艺术再次做了个漂亮的开始。 素有“中国新锐漫画第一人”之称的漫画狂人——本杰明。 作品分析：作品颜色运用非常大胆，用的很深很浓重。整幅画的氛围有一种莫名的颓废感。特别是从画中主人公的眼神中可以看出周身的孤寂、苍凉与忧郁。还有淡淡的无助。很好的将在城市边缘游走的形形色色的人们的心理毫不遮掩的的表现出来，在残酷而写实的背后是作者对于现时的思考。这些也是写实，个人画风极其强烈。用笔奔放厚实但又不乏温柔与细腻。色彩绚丽，视觉冲击力强，风格时尚前卫，但是通过画面，在艳丽与张狂的颜色背后处处透着淡淡的悲伤与忧郁。可见在作品中色彩斑斓的背后是作者对于现实生活的呐
二十四节气《梦》绘本的创作思路与过程
“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”日本平面设计大师，原研哉先生是这样说的。插画是一种艺术表现形式，他通过对审美实用的统一，能够直接有效的传达文化信息。随着时代的发展，插画作为文字补充的图解，早已由原本的单一作用演变为多门类应用，表现的形式也变得更加多样性。 1.《梦》绘本的创作思路 1.1 前期创意与灵感收集 插画是一种艺术表现形式，他通过对审美实用的统一，能够直接有效的传达文化信息。从古代的敦煌壁画，中世纪的西方油画，日本华丽独特的浮世绘，到现如今收到青少年欢迎的漫画，海报，绘本等等，都表达了每个历史时期不同的文化内容。这种浅显易懂的表达方式，在历史的长河中担任着重要的表达作用，以绘画的形式占据主要的信息市场，这是社会发展的必然趋势。 而本次的毕业设计，便是用插画来表达我想传达的想法，用“梦”这个主题，从不一样的角度去展现这个缤纷多彩的世界。 1.1.1 《梦》绘本的设计灵感 王符曾说“夫奇异之梦，多有收而少无为者矣”认为做梦总有原因可寻。最开始想到这个主题的时候，是出于个人对于幻想世界的偏爱，我小时候总有一些天马行空的想法，它们或许来自于电影小说，或是从前看的图书动画。这使我对绘画产生了浓厚的兴趣，也是我大学选择动画专业的原因。我常绘制一些以奇幻世界为主题的插画，但从未尝试以一个系列的形式来创作。所以这次毕业设计，我想尝试画一个系列的绘本，也依旧想以“幻想”这个题材来创作，并赋予他们一个明确的主题。 说到幻想，这个词语必然是以现实的客观存在相悖的，也就是一些虚而不实的思想，没有道理的想象，以理想或愿望为依据，产生的想法，于是我想以“梦”这样的主题，展开了对这次毕业设计的构思。 市面上有一款名为《旅行青蛙》的游戏，是一只青蛙在现实生活中到处旅行，结识各种各样的朋友，以不同的角度观察世界，玩家要做的就是收集它出去旅行的插图。本次作品绘制的就是这样的一套绘本，以一个小女孩为主角，在画面中加入一些幻想元素，可能是西方世界的魔法幻想，也可能有仙气飘飘的古代仙境，我将尽可能想出特别的点子，来展现这个特别的“梦”的世界。 1.1.2 引入以二十四节气为主题的素材 以“梦”为背景，这是最开始的想法，可要如何体现这样的“梦”？他并不能作为一个明确的主题来创作。在翻阅了部分资料后，我决定在剧本中加入另一个主题，引入中国传统的二十四节气，梦境的主题将会围绕二十四节气展开。 二十四节气是中国古代经过几千年沉淀，总结下来的一种指导农耕的方法。人
写实插画步骤及教程
大家好，我是第七个桔子。很荣幸能够有机会在这和大家一起分享近期创作的一幅作品的步骤和心得。说到写实插画，大家都很熟悉了，而且应该说现在大多数的人都喜欢写实风格。什么是写实，其实只要是能从自然界找到和所画物体相应的事物，或者说我们所画的东西都能从自然界中找到其根源，不论我们画的如何扭曲和变体，都算是写实的。说白了，我们能看得出“画上画的是什么东西”这画就是写实的，区别是写实的程度。我们常常把画得像不像做为评判好画的标准，这也的确代表了大众的审美情趣。在很长的时间里，我们乐此不疲地追寻着逼真的画面，热衷于写实，甚至是超写实的技法，恨不得画面的逼真度能够超过胶片。不过也有些人质疑这样绘画的价值，认为与其花这么大力气来画，不如直接拍照片。其实虽然现在随着CG技术的发展，人们审美的提高，绘画作品和摄影的界限开始变得模糊，但是绘画仍不能等同于摄影，它的艺术性和摄影还是存在差别的。所以，我们不妨在练习中尝试一些写实，甚至是超写实风格的绘画，以此来考考自己，看看自己究竟能够画到什么程度。 这次的创作，我选择了人像写生，而且定位在了欧美的女孩人像。我们因为条件的限制，不能够请一个模特在电脑前面固定一个姿势达十几甚至二十几个小时，所以找一张清晰的图片来写生是个低成本的选择。AVRIL是个很有特色的欧美女孩，这里的特色是指她的五官，很有欧洲范儿，高挺的鼻梁和眼睛的浓妆都能成为作品的亮点。 先简单介绍一下这次创作的装备： 电脑：PC 系统：WINDOWS XP 操作软件：PHOTOSHOPCS2 数位板：INTUOS4-M 笔刷选择：我比较喜欢用软件自带的笔刷，不太自己定义新笔刷，也不太用很多样的笔刷进行创作，有些是因为懒惰，但主要是太多的笔刷会让我头晕。找两三种适合自己的笔刷，已经足够用了。这里向大家推荐的是主要是两款PS自带笔刷：一款是“喷枪钢笔不透明描边”（左上）；一款是“大油彩蜡笔”（右下），两者的差别是，一个圆头，一个平头，一个有圈状的锯齿，一个平滑，具体使用时看大家喜好了。
插画市场调研报告
cg插图市场调研报告 姓名：xxx 学号：12345678 班级：xxxxx cg插图市场调研报告 一、cg插图概述 插图——插图也称为插画，插在文字中间用以说明文字内容的图画。对文字内容作形 象的说明，以加强作品的感染力和书刊版式的活泼性。 cg插图即运用计算机进行数码化插图绘制。 二、cg插图属性分类 商业属性与艺术属性 商业属性cg插图 为企业或产品绘制插图，获得与之相关的报酬，作者放弃对作品的所有权，只保留署名 权的商业买卖行为，商业插画只能为一个商品或客户服务，一旦支付费用，作者便放弃了作 品的所有权，而相应得到比例较大的报酬。 商业插画有四个组成部分： （一）广告商业插画 （二）卡通吉祥物设计 百度图片（三）出版物插图 （四）影视游戏美术设定 百度图片 商业插画有一定的规则，它必须具备以下三个要素： （一）直接传达消费需求（二）符合大众审美品位（三）夸张强化商品特性 艺术属性cg插图 艺术插画功能和目的：一、作为文字的补充； 二、让人们得到感性认识的满足； 三、表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。 百度图片 三、cg插图种类 一、涂鸦 艺术上的各种颜色交融，以抽象的感觉描绘出一种色彩的特殊风格。随行表达，没有约 束。 二、儿童插画 针对儿童的，多用在儿童杂志或书籍，比如封面，比如童话书的内页，颜色较为鲜艳， 画面生动有趣。造型或简约，或可爱，或怪异，场景也会比较q，通过多于文字的画来给孩 子讲述故事。三、青春唯美类插画 画面内容靓丽时尚，符合青少年的审美。是比较新颖的插画形式。四、写实类插画 范畴比较广泛，绘画技巧方面接近于普通绘画。五、场景插画 以背景形式表现，气氛效果为主。六、欧美风插画 以欧美审美观，进行绘画设计的插画种类。含有丰富的西方艺术美感。七、游戏类插 画 类似商业类插画，为游戏企业或游戏产品进行插画设计，以宣传推广为目的。 八、时尚插画 用于时尚刊物的插图或封面。九、装饰插画 追求坏境画面的协调与美感，以装饰目的为主。
插画师及作品评析
插画师：七叶树 性别：女 出生日期： 星座：处女座 职业：儿童插画师 主要经历： 大学专业为英语，毕业工作一年后决定转行，打算从事自己一直梦寐以求的画画职业。 参加了一个为期一个月左右的简单培训，然后找到第一份儿童插画师的工作画了两个月。之后前前后后辗转到现在，还是在坚持画儿童插画，业余也做过明信片插画等。 出版物有儿童教材插画《乌鸦兄弟》，《小熊种菜》，《守株待兔》等 绘本故事《小鼠和大象》 北京教育出版社画的《经典儿歌》， 电子产品《熊大叔的面包店》，《小松鼠的大粮仓》，《好心的牛爷爷》，《买不到的月亮》等。 作品分析 一路坎坎坷坷地画画，从一无所知到小有成绩，不断努力。有迷茫、有困难，但是选择坚持，实现梦想，给自己加油！ 插画风格： 倾向于温馨，可爱，清新，希望读者能从她的画面里感受到儿时的温馨记忆，找到共鸣。希望展现给孩子一个温暖纯净的世界。 2、本杰明 作者简介:笔名：BENJAMIG 本名：张彬籍贯：黑龙江学历：大连轻工学院服装设计专业
首位在法国出版漫画的中国新漫画家。历史上第一个在美国签售的中国漫画家，就像在欧洲时他所做的一样为了中国新漫画打入美国市场，BENJAMIN和他的漫画艺术再次做了个漂亮的开始。 素有“中国新锐漫画第一人”之称的漫画狂人——本杰明。 作品分析：作品颜色运用非常大胆，用的很深很浓重。整幅画的氛围有一种莫名的颓废感。特别是从画中主人公的眼神中可以看出周身的孤寂、苍凉与忧郁。还有淡淡的无助。很好的将在城市边缘游走的形形色色的人们的心理毫不遮掩的的表现出来，在残酷而写实的背后是作者对于现时的思考。这些也是写实，个人画风极其强烈。用笔奔放厚实但又不乏温柔与细腻。色彩绚丽，视觉冲击力强，风格时尚前卫，但是通过画面，在艳丽与张狂的颜色背后处处透着淡淡的悲伤与忧郁。可见在作品中色彩斑斓的背后是作者对于现实生活的呐喊。
第一章 商业插画第一章概述(肖娅晖)
第一章商业插画概述 【学习要点及目标】 通过本章的学习，学生应能掌握商业插画的概念及意义，了解插画在中外各国的的发展历史和基本情况，并能理解和区分商业插画的不同特征，对商业插画有新的认识。 【核心概念】 商业插画、插画的发展、商业插画的特征 第一节插画的定义 一、插画 插画也称为插图，是一种艺术表现形式，是为了补充说明文字内容的一种视觉化的图形呈现。插画在西方统称为illustration，源自于拉丁文illustraio，有照亮之意，意指插画可以使文字意念变得更明确清晰。它还有说明、例证、解说、图解等含义，通过具化的造型把意念和感情视觉化。插画成为表达某种意义、说明某种事物、叙述某种过程、描写某种意境的有效手段和艺术形式。在中国的《辞海》中，对插画的解释是指插附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。 随着现代社会信息时代的来临，现代插画的含义已从过去狭义的书籍插画的概念（只限于画和图）变为广义的设计插图、摄影图片、图表及抽象的图形符号。在现今各种出版品中，插画的重要性早已远远地超过其以前“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题思想，还会增强作品的艺术感染力，成为阅读者和使用者最为关注的视觉焦点。 二、商业插画 商业插画，顾名思义就是在市场流通过程中具有商业价值的插画，是创作者为企业或产品的市场需求而创作的插画作品。因此，商业插画的服务对象首先是商品，以传递商业信息为主要目的，包括一切与商业活动有关的插画，是商业设计活动中的重要组成部分。因其既具有明确的目的性，以视觉图像的形式传达商业信息，同时又具有独立的艺术审美价值，故可以快速吸引消费者的注意力，激发诱导消费的行为。 商业插画不属于纯艺术范畴，与绘画有本质的区别。艺术绘画作品在没有被个人或机构收藏之前，可以无限制地在各种媒体上刊载或展示，作者得到很小比例的费用。而商业插画只能为一个商品或客户服务，创作者交付作品，获得与之相关的报酬，并放弃对作品的所有权，只保留署名权。 商业插画作为一种艺术形式，在创作表现手法上与绘画有共通之处，它本身与绘画艺术就有着亲近的血缘关系，商业插画的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。但其艺术表现是从属于商业设
插画的表现方式是什么
插画的表现方式是什么呢？ 表现手法贯穿于插画表现内容的始终。直叙性、寓言性等都属于插画中的主题表现手法。 直叙性的插画作品同文学作品中所使用的平铺直叙性的方式一样，主要通过对所要表现的主题的明显、直接的叙述性描绘，来达到开门见山的表现效果，这种表现有时往往也会加上一些小趣味或小比喻来加以点缀。例如我的毕业创作综合材料(图形创意)中的花草系列，面具作为主要元素被运用，寓意着现实生活中的人们，而从面具和一些有机元素的组合中就不难看出，绿叶代表春天的生机勃勃;红花代表夏天的热情烂漫;金色的枝蔓则是代表金色的硕果累累。一切元素直接来源于大自然。直接传达给人们的第一视觉感受正是如此。 寓言性的插画作品一般含有说教的意味，以叙事说理为主，所以在儿童故事中使用比较多。为引起读者的兴趣，便于理解，这类插图通常都使用装饰性的手法，使得画面的趣味更强。又如本人毕业创作综合材料(图形创意)中的动物系列，各个画面分别有它自己的寓意，蝴蝶象征着栩栩而飞的生命;蜘蛛带给人们负面的不好的预兆，象征着挫折、磨难，乃至死亡;然而，就像凤凰经过涅磐，浴火得到重生，经历了些许坎坷后，又以另一种形式得以继续，于是这样就有了我最后一幅蝴蝶结象征翅膀的构思。生命-死亡-重生一切都带给人们无限的寓意和遐想空间。 表现方法主要有摄影插图，绘画插图(包括写实的，纯粹抽象的，新具象的，漫画卡通式的，图解式的等)和立体插图三大类，摄影插图是最常用的一种插图，因为一般消费者认为照片是真实可靠的，它能客观的表现产品。作为招贴广告的摄影插图与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征，扩大产品的真实感，而艺术摄影为了追求某种意境，常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。 绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完全理解广告创意的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出优秀的插画作品。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。绘画插图中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插图可区分为夸张性插图，讽刺性插图，幽默性插图及诙谐性插图四种。 今天的插图作为一门发展已久的独立艺术门类，它在扮演自己最基本的角色的同时，自身也在不断地变化和发展。并在不同的领域发挥着自己独特的作用一幅优秀的现代插图作品，有着出色的画面，构图，色彩搭配和其他各种更为开创性的设计表现手法现代插图就是以多元化的表现手法使画家与欣赏者进行思想传达与情感沟通的一种媒介。
插画设计 课程设计
动漫设计专业《插画设计》课程设计 商丘职业技术学院二〇一五年七月
《插画设计》课程标准 一、课程定位 《插画设计》课程是装潢艺术设计专业的一门职业能力必修课程，也是获取《国际商业美术设计师》职业资格证书的课程。 《插画设计》课程在装潢艺术设计专业课程体系中占有重要地位，它以插画设计技法的训练为主，通过命题创作的实践训练使学生掌握插画设计的表现手段和技能技巧，强化学生的实践设计能力，提高学生的综合专业素质。该技能是从事装潢艺术设计的工作人员必须具备的职业技能。本课程是学生考取国际商业美术设计师资格证书必考的专业内容。 通过本课程的学习，为书籍装帧设计、招贴设计、包装设计等后续课程的学习奠定基础。为学生顶岗实习、毕业后能胜任设计岗位工作起到必要的支撑作用。二、工作任务和课程目标 （一）工作任务及职业能力 通过本专业岗位需求分析，确定工作领域、工作任务和职业能力，并针对标志设计工作领域的标志投标、项目实践工作任务和对应的职业能力，按照基于工作过程、任务引领知识的教学思路整合课程内容，设计学习项目，采用案例教学、项目导向、任务驱动等教学方法，通过项目教学，使学生能够完成调研分析、创意设计、综合表现的设计流程工作任务，提交合格的设计稿。《插画设计》课程工作任务及职业能力分析见表1-1。 表1-1 课程工作任务及职业能力分析
（二）课程目标 按照基于工作过程的“两个系统设计”来组织课程内容，即“系统的基础知识培养”和“系统的动手能力培养”。两个系统互为依托、相互递进，交叉融合。两个系统设计以“以德为先”思想为基础，强化对学生专业基本技能的培养。 该课程教学内容除知识和技能学习外，还包括：市场环境调研分析训练；教学活动中与人交流能力训练；工作态度、团队协作能力训练，逐步培养学生为人处事的态度和未来可持续发展的能力。 根据《插画设计》课程面对的工作任务和职业能力要求，本课程的教学目标为：（1）知识目标 ①能依据设计题目完成市场调查和分析研究。 ②能在调研基础上进行创意开发和设计定位。 ③能完成设计题材和设计形象的选择。 ④能选择合适的设计形式和设计技法完成设计。 （2）技能目标 ①具有市场调研和创意开发的能力。 ②具有运用不同技法进行设计表达的能力。 ③具有插画设计精致化绘制的能力。 （3）态度目标 ①刻苦学习精神——听课专注，思维积极，作业独立完成并具有创造性。 ②良好职业行为——诚实守信、遵守纪律、正确做事，做正确的事。 ③团结协作精神——互相帮助、相互学习、共同完成任务。 ④规范应用习惯——正确应用和遵守国家和行业的相关标准，作风严谨。
《影视插画设计》课程教案
课程教案（2015—2016学年第二学期） 课程名称：插画设计 授课学时：56学时 授课班级：15艺术设计1班任课教师：宋昭俊 浙江横店影视职业学院
教案（首页）
第一章插画概述（理论8学时实践2学时） 一、教学目的及要求 本章主要介绍插画的定义、分类、功能、历史发展及其学习方法和创作过程，让同学们对插画有一个初步的概貌式的认识。 二、教学重点及难点 重点：插画的概念、分类，功能与特性。 难点：插画的历史发展（世界史、中国史和现代插画的发展） 三、教学手段 多媒体讲解 四、教学方法 课堂演讲、提问互动 五、作业 素材收集 六、参考资料 【法】弗雷德里克·巴比耶《书籍的历史》刘阳等译广西师范大学出版社2005 七、教学内容与教学设计 一、导入新课 1、提问：大家知道为什么艺术设计专业要学习插画设计吗？ 插画作用：论证解释文字；装饰。 插画设计是一种绘画形式，在我们的生活中随处可见，比如海报、报刊杂志、书籍等，想要了解为什么要学习插画就必须引申出插画的概念，这里的概念不需要死记硬背，需要理解，对这个知识点的理解会帮助你学好并在以后的创作过程中得以运用。 插画，又称插图。定义有狭义与广义之分。狭义的插画是指出版物插画即插在文字中间的图画，对出版物的内容起到解释说明的作用和版式上的装饰效果。随着社会发展，传播媒介的多样化，插画的应用范围也逐渐扩大，插画在种类、题材、形式、内容到表现风格上也发生了巨大变化。广义的插画泛指一切用于说明、论证文字内容的视觉材料。 插画是一种绘画作品，同时也是平面设计中的一个门类、一个分支。插画设计跨越绘画和设计两个门类，是一个综合性学科。 插图作为一种艺术形式，已普遍用于现代设计领域的各个方面，从广告设计、商品包装到书籍装祯、宣传样本、展示设计等。都可以看到其动人的身影，感受到它独特的魅力。它已成为现代物资文明生活不可缺少的一道亮丽的风景线。 插图设计的文字的具象化，是以“图象”来意味文字的内容，它的视觉化，形象化能极大地提升文字的魅力、张力和感性，一幅成功的设计插图，应该能将设计师抽象的思考予以“具体化”的表现，把某些无法用文字表现出来的视觉特性，透过图象造型的技巧形象四表现出现，它应该是一种文字意念的“再创造”插图设计作为现代设计的一种重要的视觉传达手段，以其直观的形象性、真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛应用于现代设计的各种领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面，成为人们喜闻乐见的媒体形式。
插画绘本制作方案
插画绘本制作方案 绘本的首先是插画，下面我先从插画图像方面的制作进行分析：插画绘本制作所需的基本工具： 纸、笔、拷贝台、扫描仪、数位板、电脑。 插画绘本制作的基本步骤： 线稿-整理-拷贝-上色-扫描-电脑软件处理......... 下面是运用数位板的制作流程： 1.起稿用什么笔刷---------随便什么笔刷，有机理的最佳，建议大笔刷，画个方向。 2.大体形体用什么笔刷--------喷笔类！随便用， 3.大色块均匀过度的笔刷---------涂抹类的笔。 4.小形体刻画------喷笔类！随便用， 5.再次上色--------喷笔类！随便用， 6.精细刻画用什么笔刷--------硬的笔刷都可以 总之就是先画黑白的形体稿，在上颜色，最后效果修改。 上色时新建一图层，调整混合模式为颜色。在这图层上画颜色不会覆盖黑白的形体图层。 下面是插画制作的详细的制作过程： 1.首先是先画一张草稿。 2在ps里做出线稿。 3.在ps里画出大的色调。
4.下面是分图层，建造蒙版。 2.大概区分一下明暗。 3.下面进行过渡。
4.下面可以往下进行，比如说画出一些光亮的部分。 5.下面进行最后的流程。 以上的制作成功后，下面就应该开始对绘本全面的拟定和制作：一、角色的创造与设计 首先把自己看作是设计师，然后才是插画师，在一本图画书的创作过程中，被他排列在首位的是角色的设定。而谈到角色设定他首先提到的是，角色本身要有故事，能让一见就产生联想。 角色设定的步骤： 其实再离奇的创意都是源于现实的，所以角色设定来自对生活的观察与提炼，在画一所房屋，首先会研究房屋的整个结构，再根据现实的基础来发挥想象，由此来创造出新的造型。 从故事背景材料中提取角色的特征： 例如要画一只熊在这个故事中是批萨师傅，所以首先从了解这个职业开始。最好的是自几去批萨店观察批萨制作的过程，从中寻找有趣的适合角色的特征，比如看到披萨师傅把面饼放
插图设计概述
插画作为一种艺术形式，已普遍用于现代设计领域的各个方面，从广告设计、商品包装到书籍装祯、宣传样本、展示设计等。都可以看到其动人的身影，感受到它独特的魅力。 何谓“插图”？《辞海》的解释是：指插附在书刑中的图画,对正文内容作形象地说明以加强作品的感染力。包括各类书刑的插图，如文学、科学、儿童读物等，因内容不同而形式各异。定义主要是针对文字、书籍的需要而来的，是一种狭义的定义。 英汉大辞典中“ＩＬＬＵＳＴＲＡＴＩＯＮ”：有说明、例证、解说、图解、插画等含义，是以具体话的形象把意念和感情视觉化，比较明确的表达了插图更为宽泛的内涵，已成为表达某种意义、说明某中事物、叙述某种过程、描写某种意境的有效手段和艺术形式。 视觉化的图像已成为城市的重要景观，它不仅鲜明的体现在各种艺术形态中，成为传递信息和人际交流的重要媒体形式，广泛的呈现在社会生活的各个方面。 插画相对于图片的优点 1、插图对除人以外的东西进行拟人化的表现——把本身不具有人物性格特征的一些东西表现得具有人物性格特征。 2、插图可以表现一些现实中并不存在的情况 3、插图可以扩大意向表现范围 4、通过精准的插图来实现照片达不到的写实效果 插图设计的应用领域 在我们的生活中，到处都可见插图的影子，丰富着人们的生活，发挥着不可忽略的作用。 设计插图可以分为书籍插图、商业设计插图、特殊范畴的插图三个大的范畴。 （一）书籍插图 为书籍的封面、版面、正文而设计的，从属于书籍。 1、儿童读物插图 一般使用夸张、想象、拟人、游戏、幽默等手法来进行设计。 2、科学技术类书籍插图 主要的功能在于图解文字的内容，让人们对特定的内容留下一个清晰的视觉印象，增强文字语言的表达能力或表现难以用文字表述清晰的内容。 在表现手法上，经常使用：写实的形象、解剖的图形、说明性的图表等，以求准确无误的表达对象的外观形象、功能特质，内在结构，给读者留下可供识别记忆的完整印象。
插图(创作画)
插图(创作画) 课题：插图教学目的1．让学生认识插图特点和文学作品的关系，并学习为文学作品画一插图。2．培养学生的想象力和创造能力。插图 作业要求：完成一幅着色的故事插图，画面要求人物的身份、服饰、道具及配景等均要与文学作品相符。课前准备1．欣赏用的插图作品及步骤图。2．让学生收集熟悉的神话、寓言、童话等故事供学习它帅插图之用。插图 教学过程 一、出示插图，导入新课。插图 二、讲授新课： ．分析插图作品的内容及作用——对故事、童话等文学作品的内容、形象加以说明，加强作品的感染力。 ．分析插图与作品的关系： 插图是用形象表现作品的主要情节及形象，插图目的是使读者加深对原作的理解。创作插图时，，既要尊重文学作品原意，又要发挥视觉艺术的功能，给读者留有回味的余地。例如课文中的《神笔马良》插图，表现了他为穷人画仙鹅取乐的情景。画面中的马良全神投入绘画，画中几条弧线反映了神笔把仙鹤挥动起来的状况，突出了“神笔”的“神”字。另一幅表现地主到金山去夺宝，马良决不让坏人得逞，手舞
画笔画了几道粗犷的弧线，风刮起，浪奔腾，地主和他的船即将卷入大海，画面进一步点出了神笔马良的“神”及马良爱憎分明的性格，加深了人们对作品的理解。因此，要画好插图，首先要熟悉文学作品的内容，对内容要有深刻的感受，然后再用形象去表达作品中的主要情节及形象，并要画出作品的时代特征。 ．绘画步骤： 熟悉故事，选出主要情节，分析主要人物的身份、服饰、所处环境和时代特征。 用铅笔定场景位置。插图画出天空与地乎线，用基本形画出主要的景物。 定出人物舶位置，按人物的大小、前后关系定在画面上。 详细画出各部分。 ．作业要求：插图本课要求用铅笔完成画稿。 ．学生绘画，教师辅导； 出示一些与创作插图有关的形象资料，讲述插图作品的主体，要符合内容要求，人物的身份、服饰及配置景物应有时代特点。 分析插图颜色的运用运用色彩，一般是根据作品的内容决定的，例如课文左上图，色调是黄色，表现了在炎热阳光下小熊和小朋友开心地吃西瓜的情景。从上述分析： ①色彩省作品内容有密切关系，插图色彩为表达主题而
毕业作品构想与创作过程
毕业作品构想与创作过程 胡景帝（08多媒体综合艺术） 这次的毕业作品创作的题材主要是战争题材，描述了汉武帝驱除匈奴的壮举，反应出了一种军队的威严，一种壮志凌云般的气概，也想借画表达自己想做一番成就的理想。 说到为什么选择这个题材，这跟自己平时玩游戏有点关系，游戏让我有了作画的欲望，再加上自己酷爱战争和历史，所以选这个题材应该是必然的，虽然之前一直有画一点随笔形式的战争插画，但是构图和颜色都过于简单，所以毕业作品花了比较多的时间在刻画画面上的细节，也想锻炼自己电脑绘画上细节的深入能力。 创作的时候基本不打线稿，而是收集大量的战争图片和素材，通过不停的寻找和阅览素材寻找灵感，就比如《《平定百越》》这张，起初是找到一张秦朝军队行军的图片，很喜欢这种暗影的感觉，然后翻素材觉得强逆光的效果会非常的好，然后两边一结合，基本的构图完成了，因为构图自己很满意所以画以来也十分顺手，这张作品无论是绘画过程和完稿相对来说都是最满意的。《埋伏》这张的前期准备也是组合素材，一张将军提枪跨马，画面前景暗藏埋伏，表现将军深受埋伏临危不乱的心境，颜色的运用相对比较大胆，大片的白和大片的黑，延续了自己追求画面光影效果的风格，三张画的用光都不同，这张是顶光，另两张是逆光和逆光加测光，三张也是在不同的尝试，每种光线对画面气氛的影响。《出征漠北》这张画的时间比较长，深入的时间比较多，自己想驾驭一张非常大的场景，汉军深入荒漠对匈奴使用长途奔袭的打法。但是因为想延续上一张组合素材的方式来画，人物是一个一个的加进去的，到了最后发现问题很多，画面的衔接阶段非常的吃力，人物细节在进一步深入时遇见瓶颈，对于这种内容更丰富细节要求更高的绘画构思，在自己能力不够强时，前期的草图还是一定要做好，所以这张也给了自己很多教训！ 作品创作的前期基本是寻找素材和了解历史背景，特别是汉朝军队服饰的资料十分的有限，服饰特点的收集通过电视，文献，网络图片等方式，也积极参与了相关网络论坛的交流，整个绘画的过程丰富了自己诸多知识，一发不可收拾的扩展到了游戏—地理—插画—中国古代史—东西方战争—人文—历史人物，极大的扩充了自己的知识面。 创作的中期阶段老师也多次给与建议和看法，给自己创作带来很大的帮助，让自己更能理清自己的思路，在此十分感谢各位老师。