中外动画艺术鉴赏练习题
1、动画最早起源于（阿尔塔米拉洞穴的壁画）
2、动画的发源于 17 世纪阿塔纳斯珂（Athanasius Kircher）发明的（魔术幻灯）动画才有了运动。
3、1831 年旋转圆盘发明人 JosephAntoine Plateau 是（法国人）。
4、动画的诞生日是（1877 年 8 月 30 日）
5、光学家兼画家埃米尔雷诺发明（光学影视机）奠定了真正意义上的动画诞生。
6、1907 年美国人（斯图尔特.伯莱克顿）第一部拍摄在胶片上的动画电影。
7、1928 年美国人（沃尔特迪斯尼）把动画影片推向了巅峰被人们誉为商业动画之父。
8、1907 年布莱克顿制作出美国动画片史上第一部动画片（《一张滑稽面孔的幽默姿态》）
9、1984 年的（《风之谷》）奠定了宫崎骏日本动画宗师的地位。
10、中国动画史上震惊世界的经典大片（《大闹天宫》）。
11、1961 年中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》）同时也获得世界动画节大奖。
12、随着动画的兴起（少儿科普动画）也进入了新的发展时期。
13、少儿卡通大量地运用了（电影蒙太奇）的表现手法。
14、最初的动漫音乐可以追溯到（1926）年。
15、最早的音乐动画的开拓者是（沃尔特迪斯尼）。
16、1928 年美国人沃尔特迪斯尼把动画影片推向了巅峰被人们誉为（动画音乐的开拓者商业动画之父）17、1941 年在中国动画历史上出现（万籁鸣万古蟾万超尘）三兄弟为中国动画发展奠定了不朽的丰碑。18、日本动画萌芽期出现（下川凹夫北山清太郎幸内纯一）此三人为日本动画的奠基人。
19、动画制作流程可分为（筹备阶段制作阶段后期阶段）三个重要阶段。
20、动画音乐按类别可分为（背景音乐伴奏音乐主题音乐商业音乐）
21、20 世纪六七十年代（手家治虫）日本动画界的标志性人物，被誉为“日本动漫之父”。
22、随着动画的兴起（少儿科普动画）也进入了新的发展时期。
23、中国第一家具备独立摄制美术片的专业厂是（上海）美术电影制片厂。
24、最初的动漫音乐可以追溯到（1926）年。
25、宫崎骏的ＧＨＩＢＬＩ工作室成立（1985）年。
26、1966-1976 年中国动画枯萎时期的（代表作《小号手》《东海小哨兵》《小八路》）
）三个不同阶段。岁 6-12 岁 4-6 岁 1-2、少儿动漫按照年龄分可分为（28．
29、影视动画制作流程可分为（筹备阶段制作阶段后期阶段）三个重要阶段。
30、最常见的动画音乐的表现形式（纯二维动画加音乐表现纯三维动画加音乐表现真人与虚拟动画结合加音乐表现）
31、影视动画最常用（三维空间实现图层叠加二维和实拍结合先实拍后绘制的手法）三种拍摄与制作手法。
32、影视动画制作流程可分为（筹备阶段制作阶段后期阶段）三个重要阶段。
33、宫崎骏式的动画风格通过（唯美自然清新）的表现形式传达着天、地、人、神的和谐。
35、日本动画的起源与发展有哪几个阶段，每个阶段的特点
日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：1917—1945为萌芽期、1946－1973为探索期、1974—1989为成熟期、1990至今为细化期。萌芽期：这时的动漫鼓吹侵略，美化日本军国主义。探索期：日本战败后，反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远。成熟期：日本全面高速发展科技，这时涌现出大批科幻机械类动画。细化期：日本动画产业的进一步完善，日本动画的种类、形式、内容、题材以及从业人员发生了明显的细化。
36、什么是影视动画，狭义的影视动画是指
影视动画是通过连续播放的静态图象所形成的动态幻觉，这种幻觉源于两方面：一是人类生理上的“视觉残留”，二是心理上的“感官经验”。狭义的影视动画可定义为：融合了电影、绘画、木偶等语言要素，利用人的视觉残留原理和心理偏好作用、以逐格（帧）拍摄的方式，创造出一系列运动的富有生命感的幻觉画面，即为影视动画。
37、为什么少儿动画有着自己独特的市场，少儿动画的特点有哪些
孩子对色彩和声音有着天生的敏感，集鲜艳色彩、夸张形象、动听音乐于一体的动画片，理所当然成了他们的最爱。看
见孩子睁大着眼睛，全神贯注盯着屏幕的样子，毋庸置疑，动画片会给孩子带来巨大的欢乐，是孩子离不开的童年伴侣。少儿动画的特点：1.少儿动画的色彩鲜艳，配音效果强烈，人物造型夸张。 2.少儿动画一般都包含奖善惩恶的情感，这一点与儿童的价值观相契合。3.少儿动画大都有一个共同点：总有一场大小、强烈之战，结果也总是以小制大，以弱胜强。
38、中国要想使动画产业发展成为支柱产业应当如何
中国动画的前辈在创作中显示了非凡的艺术创造能力，我们的前辈曾经在攀向动画巅峰的道路上留下过驿在大型电影版动漫不应该模仿欧美风格充分发掘中国古老神话，而当今国内动漫很少走出自己的风格，站。．
连载动画可以从神话、历史、文化背景中充分发掘动画元素。越是民族的越是世界的，充分发掘民族文化底蕴，手法上要创新出巧。亦步亦趋的模仿是没有出路的，国内动画广阔的前景需要社会各界共同来开拓，社会和市场的各个层面互相呼应，共同努力，才有可能建立起中国动画产业完美的制度和良性循环系统，也才有可能期盼中国动画再次崛起的一天。
39、中国动画的起源与发展有那几个阶段，每个阶段的特点
中国动画片的发展经历了5个时期：1922-1945年—萌芽时期；1946-1965年—发展时期；1966-1976年—枯萎时期；1976-1989年—恢复时期；1990至今—动漫产业链完善期。1、萌芽时期：中国开始有拍摄制作动画片的概念2、发展时期：这一时期，国家政局相对稳定，政策相对宽松，艺术家的积极性得到充分调动，中国动画片进入快速的发展时期。不少影片在国际电影节获奖，在艺术和技术上达到空前的高度，形成了被世界公认的中国动画学派。3、枯萎时期：随着“文化大革命”的爆发，中国动画片陷入衰落期，一度繁荣的中国动画一落千丈。都以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。4、恢复时期：新的动画片生产部门如雨后春笋般纷纷成立，改变了上海美术电影制片厂一统天下的格局，中国动画进入了恢复元气的阶段。这几年间，全国共生产动画电影219部，产生了一批代表中国动画片较高水平的优秀影片。中国动画片的社会影响和国际声誉再度提升，赢得了广泛的赞誉。5、动漫产业链完善期：这个时期中国动画寻求自我风格与完善产业链的阶段。
40、简单阐述少儿动画对儿童发展的影响，好处与不良影响有那些
少儿动画片潜移默化地影响着孩子们的生活：对这个世界的最初认知、对美与丑的感受、对善与恶的判断。好处1 ：少儿动画可以开发孩子的想像力。动画片里的故事一般都充满了奇思妙想，对儿童想像力的开发非常自然，又为儿童所乐于接受，还可以帮助儿童离开现实状况，忘记不愉快的经验。好处2：少儿动画可以培养孩子的幽默感。滑稽、幽默是儿童动画片的基本要素之一，儿童受动画片的耳濡目染，就算学不会创造幽默，至少也可以学会欣赏幽默。好处3 ：少儿动画可以带给孩子快乐。看看孩子们看动画片的痴迷程度，狂热地模仿动画里的人物，谁能说他们不快乐好处4 ：少儿动画可以满足孩子的求知欲。从儿童蹒跚学步开始，他们的视野越来越宽广，对人和物的好奇心和兴趣也越来越大。他们喜欢问为什么，在看动画片的过程中，儿童能找到很多问题的答案，而且回答得非常形象生动，易为儿童接受，印象深刻。好处5 ：少儿动画可以净化儿童的心灵。优秀的动画片都宣扬真、善、美，给儿童提供一些可供模仿的模样和群体的一些行为规范，促进儿童是非观念的形成，培养儿童良好的道德品质。不良影响1 ：儿童具有强烈的模仿倾向，而且区分信息的能力很弱，特别是年龄小的儿童几乎没有区分能力，对行为与其后果间的．
联系也不甚了解，因此经常发生一些悲剧。不良影响2 ：长时间收看动画片，相对就减少了户外活动的机会，使儿童失去了很多与实际生活接触的机会，妨碍了儿童对自然物质的真实感知及活动能力，而且缺乏与其他人言语的交流。缺乏表达交谈，在一定程度上会影响儿童的言语表达能力。不良影响3 ：长时间看动画片，对儿童身体也会造成一定的伤害。电视有高频辐射，长时间盯着电视屏幕，减少了儿童眼球运动的机会，导致视力下降。而且很多儿童都是边看动画片边吃饭，这种习惯会使儿童的胃肠消化功能降低，导致身体健康状况下降。
41、动画音乐按类别分为那四大类，具体含义分别是什么背景音乐、伴奏音乐、主题音乐、商业音乐
动画背景音乐是为了更好的表达画面的意境而用来感染观众情绪或渲染气氛效果的音乐。它一般可分情绪音乐和效果音乐两种。动画伴奏音乐是动画表现形式中最常用的手法之一。一段舞曲、一首歌曲，都能构成伴奏音乐。这一点美国迪斯尼公司做得尤为突出，如《美女与野兽》中就运用了大量的伴奏音乐为动画渲染气氛，画面上载歌载舞的场景就倚仗音乐的伴奏显得格外精彩。动画主题音乐的主旋律往往贯穿全片，对动画影片的风格、主题思想等可起到定位作用。如欧美经典动画《狮子王》中创作的《生命之环》和《今夜能否感觉到爱情》两首主题音乐，在关键情节时常展现。商业音乐近几年来、以美国好莱坞动画为代表，动画片中的音乐已经以一种独特的身份位居于商业市场之中，动画的创作者
们越来越重视动画的商业化。《狮子王》就是商业音乐成功的一个范例，片中的音乐作为一种商品推出后，与影片一样在世界商业领域获得巨大成功。
42、假如你是导演，需要你完成一部影视动画的制作你要做哪些准备工作
剧本讨论：根据客户的拍摄需求清单，主题思想，解说词等，撰写一份拍摄创意稿，作为未来拍摄工作的大纲和蓝图。组成摄制组：确定拍摄团队、制作团队、配音团队、后期编辑团队。开始创作酝酿以及所需准备的设备。人物道具的落实与拍摄计划预算。选景工作：在拍摄前到待定地点选景，并拍摄取景照片，确保将来拍摄和初衷的一致性。本工作同时需要客户再次给予确认。脚本绘制需要拍摄的照片串成一组组创意画面，便于客户直观了解影片未来的内容。客户确定拍摄的同时筛选与确定剧中人物的演员角色工作。合作单位与赞助商的落实。
43、少儿动画的常用的什么表现手法，少儿动画对儿童发展的影响
少儿卡通大量地运用了电影蒙太奇的表现手法，使其叙述在时间、空间上获得充分自由。作家可以根据他们对生活的分析，只画出最能表明生活实质、最能说明人物性格和人物关系或最能展示故事进程的画面就少儿动画片潜移默化地影响着孩子们的生活：对这个世而不用花费大量的笔墨来加以叙述说明。可以了，
界的最初认知、对美与丑的感受、对善与恶的判断。
44、动画音乐创作中使动画音乐和画面的结合关系通常采用的是那两种表现形式，分别说明
动画音乐和画面的结合关系通常分为音画同步和音画对位两种。音画同步表现为音乐和画面的情绪一致，节奏吻合，视觉内容统一，并起到烘托、渲染画面的作用。音画对位则是让音乐和画面作不同侧面、不同角度、不同层次的表现，使节奏、速度、情绪、意境都表现不同，声音和画面相反相成，对立统一。
45、动画音乐的重要性，中国音乐动画的发展并举出代表作动画音乐是一种愉悦身心的艺术形式，是视听艺术的良好结合，也是一部动画是否可以吸引人或打动人的关键所在。中国动画片在世界动画影视长廊里占据了不容忽视的一席之地,并散发着它独特的魅力,其动画音乐更是因其独特的民族魅力,成为了世界歌迷追捧的新宠儿。其代表作品1999年出现的《宝莲灯》，不少动画中的音乐被广泛流传。
55、中国动画在国际上掀起了一股强劲的中国流，你是如何看待中国动画发展的几个不同阶段的以及中国流
中国动画分别经历了萌芽期、探索期、枯萎时期、恢复时期、完善期。萌芽期的中国开始有拍摄制作动画片的概念，也就是说我们开始认识动漫有意识开发动漫产业。探索期的这一时期，国家政局相对稳定，政策相对宽松，艺术家的积极性得到充分调动，中国动画片进入快速的发展时期，这个事情也是中国动画发展的顶峰。枯萎时期是随着“文化大革命”的爆发，中国动画片陷入衰落期，一度繁荣的中国动画一落千丈。全部都以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。限制了动画制作的多元化发展，从而扼杀了中国动画人才和动画心思想的发展。恢复时期使动画片生产部门如雨后春笋般纷纷成立，改变了上海美术电影制片厂一统天下的格局，中国动画进入了恢复元气的阶段，但是动画产业发展速度相对缓慢。完善期一直到今天中国动画产业还是在寻求自我风格与完善产业链完的阶段之中，虽然中国有自己在世界动画产业领域的一席之地，但是并没成为动画产业强国，我们只有使社会和市场的各个层面互相呼应，共同努力，希望达到中国动画再次崛起并屹立动画产业强国的一天。中国风显示出了中国动画的前辈在创作中显示了非凡的艺术创造能力，他们曾经在攀动画巅峰的道路上为中国动画发展留下不朽的丰碑。值得我们后人学习与思考，我们应该如何使中国动画重新复苏与崛起。．
长镜头及影视艺术鉴赏方法
第五专题长镜头及影视艺术鉴赏方法长镜头和蒙太奇是电影美学的独特性赖以构成的两块基石。 所谓“长镜头”，也就是在一个镜头内部通过演员的场面精度及镜头的运动，在画面上形成各种景别和构图的镜头。它是以基本的等同于时空的镜头画面来表现所摄对象的全过程的。由于它可供保持时间的连续性和空间的完整性，因此，能达到一种没有经过加工的真实。所以，长镜头理论又叫“纪实派理论”，纪录性是其根本的美学特征。用长镜头拍摄的镜头画面，在表义上往往带有更大的客观性、多义性和暖昧性。 如果从电影史学角度来看，长镜头的出现要早于蒙太奇。卢米埃尔的第一部影片就是一个固定的长镜头。例如美国的纪录片大师弗拉哈迪在1920年拍摄的《北方的纳努克》，就使用了长达1200英尺的长镜头，把纳努克发现猎物直到制服它的全过程完整地记录了下来，而且持斗的双方始终同时出现在画框内，现实时间和银幕时间相一致。由于它没有人为地打破时空的连续性，所以显得更为逼真，让观众感觉到自己仿佛就在现场，具有很强的感染力。 五十年代以来，在新现实主义电影运动的影响下，同时也由于变焦距镜头和手提式摄影机的发明，便大大推动了长镜头的发展，于是便形成了以法国杰出的电影评论家巴赞为代表的“长镜头理论”体系。 巴赞的长镜头理论是以“照相本体论”为基石的。他认为：电影是一种借助机械把现实记录下来的不同于以往任何艺术的现代艺术，是照相的延伸；它反对人为的干预和参与创造；电影只不过是现实的摹本，没有空间的真实，活动的画片就不会构成电影。 和巴赞相呼应的还有德国杰出的电影理论家克拉考尔，他认为原始的现实是电影所以感人的核心。在这种关系思潮的鼓动下，各国许多导演都热衷于用长镜头。甚至在一段时间内，有的导演将长镜头与蒙太奇对立起来，主张用长镜头取代蒙太奇。 就艺术功能而言，长镜头可分为两大类， 一是纪实性长镜头。 其主要特征是侧重于强调时间的连续性和空间的整体性，使一个镜头能够在一个与现实相一致的时空里完成对一个动作或事物的完整过程，让画面本身说话，
《中外动画史》学期教学效果评价表.
， 《 预 附件 1 《中外动画史》学期教学效果评价表 院、部： 艺术设计学院 学期：2014—2015 课程介绍：（含课程名称、开设班级、教材和教师情况以及教研室名称等） 本学期所带课程为《中外动画史》 开设班级为 13 级数字媒体专业（本科）1—5 班。 所用教材为《中外影视动画史》，上海人民美术出版社，2011 年 4 月第一版，作者： 吕江、黄天来，中国高等院校动漫游戏专业精品教材。 授课教师：属于艺术设计学院数字媒体艺术教研室。 教学过程：（结合教学需要和教学实际从教和学两方面分析） 首先从教的方面来说，《中外动画史》是一门理论性很强的基础专业理论课，本课程 帮助学生了解、熟悉动画艺术形式以及各国动画艺术的人文背景，学会以专业的眼光去观察 动画，基本了解各国动画艺术及其发展，了解中国动画艺术的现状和发展，.提高对动画作 品的鉴赏能力，培养良好的动画人文素养，为今后的动画创作打下基础 通过本课程的学习，意图使学生了解中外动画史的相关基础知识，明确教学目的和要 求，帮助学生把握动画发展史，从多角度赏析动画，培养学生动画人文素养，讲解与实例分 析相结合，了解动画前沿趋势，介绍最新的动画发展态势，激发学生学好专业技能的兴趣和 动机，为学生后续学习打下基础，采用多种教学形式，注重影片案例分析和专题讲座等多形 式教学，强调师生互动和学生就专题的自主研究和展示。 教学结果：（结合教学目标达成情况从教和学两方面分析） 教学目标： 中外动画史》作为动画专业学生的专业基础课程，其目的是让学生在展开 动画专业的学习之前对动画艺术有较为全面的理解以及具有基本的赏析能力， 测专业学习 中的重难点，增加学习兴趣、提高学习动机，借鉴各国及各风格动画，更好得学习后 期专业课程，如《二维动画短片创作》、《CG 电脑绘画》、《定格动画》、《角色设计》、《动画 视听语言》、《场景设计》等课程，并能以客观、有据的视角分析和创作自己的作品。 其次，在作业的处理上仍然存在创新性不足，缺少创新点，模仿的痕迹多，自己创新
中外园林景观赏析结课作业
中外园林鉴赏 王佩佩 化工学院化学工程与工艺 12402010608 1.摘要 园林是一种立体空间综合艺术品，是通过人工构筑手段加以组合的具有树 木、山水、建筑结构和多种功能的空间艺术实体。我认为园林的结构主要由树木、山水和建筑三项要素所构成。而且三个要素呈有机的组合状态，构成完整的缺一不可的空间艺术境界。比如只有树木，没有人工改造的山水和建筑，则无异于植物园、林场；只有建筑，没有树木及山水，又无异于一般工厂、学校、医院及民居等。三种要素巧妙地熔于一炉，才构成园林这一综合艺术实体。中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。尽管中国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分,且呈现出诸多差异,而西方园林因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。但从整体上看，中、西方园林由于在不同的哲学、美学思想支配下，其形式、风格差别还是十分鲜明的。 2.关键词 中外园林建筑特点风格 3.课堂内容 课堂上介绍了很多建筑的鉴赏，包括古罗马的建筑，绝对君主时期的法国园林，伊斯兰建筑的风格，日本造园艺术以及中国江南的四大园林。 古代罗马建筑是建筑艺术宝库中的一颗明珠，它承载了古希腊文明中的建筑风格，凸显地中海地区特色，同时又是古希腊建筑的一种发展。古罗马建筑的类型很多，有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克(在今黎巴嫩)太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场、角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。从剧场、角斗场、浴场和公寓等形制来看，当时建筑设计这门技术科学已经相当发达。古罗马建筑师维特鲁威写的《建筑十书》就是这门科学的总结。古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。 法国在路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力推崇古典主义的建筑设计风格，法国古典主义建筑的造型设计极为严谨，普遍采用古典柱式，内部装饰丰富多彩，以规模庞大、造型雄伟的宫殿建筑和纪念性广场建筑群为代表。早期法国古典建筑的主要代表有巴黎罗浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂。由于古典式设计风格的盛行，罗浮宫的东立面被视为恢复古代理性美的典范。凡尔赛宫不仅创立了新的宫殿设计形制，而且在规划设计和园林艺术上均被当时的欧洲各国效法。被誉为法国绝对君权最重要的纪念碑。 清真寺是伊斯兰教建筑的主要类型，它是信仰伊斯兰教的居民点中必须建立的建筑。真寺建筑必须遵守伊斯兰教的通行规则，如礼拜殿的朝向必须面东，使朝拜者可以朝向圣地麦加的方向做礼拜，就是面向西方；礼拜殿内不设偶像，仅以殿后的圣龛为礼拜的对象；清真寺建筑装饰纹样不准用动物纹样，只能是植物或文字的图形。 日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观 ,避免人工斧凿的痕迹 ,创造出一种简朴、清宁的致美境界。日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深
电影作品的四大鉴赏方法
电影作品的四大鉴赏方法 领略内在的主旨 我们曾经说过，欣赏电影首先要入情入境，全身心地投入作品中，与剧中人物同悲欢，引起情感的共鸣。但是仅仅如此是远远不够的。古人云“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，如果拘泥在作品中而不能自拔，也就难以识得作品的真面目。因而我们应该站在一个更高的层面上，通观全局，理解作品主旨。这在电影艺术欣赏中是至关重要的。 主旨是一切作品的最高指挥，是其灵魂所在。电影的人物、情节、细节、对话、表演、结构乃至各种表现手段都统帅于其麾下，形成一个完整、和谐、统一的艺术整体。没有对主旨的深入理解就无法体味出作品的言外之意、韵外之致。失去了对主旨的依附，我们对于其他元素的理解也必然失于空泛、流于肤浅，甚至曲解原意。以影片《人生》、《廊桥遗梦》为例，它们都描写了爱情，却都不仅仅为爱情而写爱情，都在以爱情为依托，表现更深远的思想。 把握整体构架 不同的结构往往体现着艺术家独特的艺术构思。结构的优劣对于影片的成败起着极其关键的作用。爱森斯坦曾说过：“如果一部影片中充满了良好的建筑材料，但却没有组成一个建筑艺术的整体，没有得到技术上的合理安排，那就不必指望有什么不可抗拒的感染力”。影片正是通过结构把人物情节加以合理安排，主次分明、和谐匀称地构成完整统一的艺术整体。因而了解了作品的结构，我们也就能大致把握其整体的框架，进而从细处开掘，领会导演的艺术构思，理解影片的主题。 探求连接意趣 不停运动着的画面构成了电影，也造就了电影艺术得天独厚的魅力。这些画面如同散乱的珠子，需要一条隐含的“红线”将它们穿接起来形成一串精美绝伦的项链，其艺术价值才能得以实现。因此，在欣赏过程中就要求观众能够连点成线，在变幻不定的画面中，细心寻找出贯穿前后的内在线索，对那些形式上散落的却又一脉相承，丝丝联系的情节点，加以整体把握，才能体会出导演独特的艺术匠心。 于细微之处见功夫 前面我们提到过影片的欣赏不是一个消极被动的接受过程，而是要入情入境达到“情动于中，默会于心。”这就要求欣赏者在掌握基本的电影常识的基础上，发幽探微，深入细致地感受构成电影作品的种种因素与细节，从细微之处体味出作品的内在主题，探求其对总体风格的影响与作用，从而构成对影片的整体印象。对作品细处的把握是进行欣赏的前提与基础。任何忽视细节与局部的欣赏都是不完善的，同时也难求深刻，往往只是浮光掠影，浅尝辄止。因此，我们必须先从细处着手，把握影片的内在神韵。 第一，画面
中外动画史复习
第一章*动画雏形——西班牙境内的2.5万年前的阿尔达米拉洞窟壁画 *1888年、法国人艾米.雷诺制造出“光学影戏机”， *1892年，法国人艾米.雷诺在巴黎葛莱瓦蜡像馆放映世界上最早的实验性动画。雷诺被认为是动画的创始人。 *1895年，卢米埃兄弟制造活动电影机，公映了他们的第一场电影。 *1914年，美国人埃尔.赫德发明了透明的赛璐珞胶片 *赛璐珞胶片： 赛璐珞胶片也称明片，是一种以醋酸纤维为原料的透明度很好的薄片，制作时将运动的物体和背景绘制在不同的胶片上，在专业的摄影台上叠加在一起进行拍摄。 第二章 *万氏兄弟: 万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰 *1926年，中国第一部动画片《大闹画室》。 *1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》，使我国动画进入了有声时代。 *1941年中国第一部动画长片,亚洲的第一部动画长片——《铁扇公主》 第三章 *1957年，中国第一家专业的美术电影制片厂——上海美术电影制片厂成立了。 *上海美术电影制片厂 我国专门生产美术电影的制片厂，分设动画、木偶、剪纸三个制片部门，集编辑、作曲、摄影、录音、剪接、制片管理等业务于一体，一定时期内代表中国美术片在艺术、技术上的最高水平。 *上海美术电影制片厂成立原因： 1、我国电影事业发展的需要 2、美术电影自身发展的需要 3、社会文化教育的需要 *1955年《乌鸦为什么是黑的》，是中国第一部彩色动画片 *1956年，导演特伟在创作《骄傲的将军》一片中提出了“走民族风格之路”的口号。 *“中国学派”是中国动画学派的简称，即发轫于二十世纪五十年代，成熟于六十 年代，收获于七、八十年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。 *《骄傲的将军》民族化的表现手法 1、民族化的故事 2、民族化的情节 3、民族化的视觉形式 *1964年，中国风格的鸿篇巨制，我国第一部彩色动画长片—《大闹天宫》， *《大闹天宫》的成功经验 1、剧本改编 《大闹天宫》一片故事梗概出自《西游记》，动画片在保留原作叙事结构的基础
漫步中外园林艺术教学设计与反思
《漫步中外园林艺术》 一、设计理念。 《普通高中美术课程标准（实验）》指出：“美术学习的内容应当是现实的、有意义的、富于人文性的，这些内容有利于学生主动的进行观察体验、交流评述等教学活动”，并指出：“自主探究和合作交流是学生学习的主要方式。”为此，我在教学中尝试使用构建“生活课堂，实现教学生活化”为主要内容的教学策略。 二、教材分析 《中外园林艺术》是高中美术“美术鉴赏”模块中的内容，围绕世界各国的园林艺术展开，包括园林的形式功能、各国家园林的介绍及现代园林与人类生活的密切关系和独特意义。第一部分是园林艺术的欣赏。先引导学生评述周围的居住环境，说明园林的功能意义。再介绍不同国家园林艺术，让学生对园林艺术产生宏观认识，提高审美水平。第二部分通过让学生运用绘画创作方式来体验各国园林特色的居住环境，使学生学会运用所学知识解决简单的实际问题，加深对各国园林的特色的理解，深化所学知识。 三、教学目的 1、学生了解中外园林艺术的流派和特色，建立对园林艺术基础面貌的认识。 2、学生探讨并体验不同园林风格背后的审美文化上的差异，发展感知能力和形象思维能力。 3、学生体会中国园林的特殊意义，树立发扬民族文化的信心，能注意和生活结合。 四、教学难点 以中外园林艺术特点为出发点探索不同园林艺术流派的产生原因和发展脉络，结合生活实际分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。 五、教学重点 1、了解中外园林的主要流派，建立对园林艺术基础面貌的认识；培养初步的鉴赏力。 2、初步掌握南北方园林整体风格的区别。 六、教具学具准备。 多媒体课件 七、教学过程
（一）、创设生活情境，激励自主探究 在导入新课时，老师用学生熟悉的家乡环境创建生活情境：“宣威每年都要新建一些公园和广场。这是为什么？” 学生：“改善人们居住的生活环境，提升宣威的城市品味。” 教师：“老师很想知道每一位学生的家的外部环境是什么样，这儿有两幅图片一个是房间和空地，请同学们联系自己的生活环境，畅谈一下自己会用到什么元素美化居住环境。”学生提了很多建议。 教师：“大家提到的很多东西都用到了园林创作素材，虽然大家不是专业的园林设计师，但很多创意都很符合园林的设计思路：‘诗情画意’。园林的创作在自由自在的想象中最容易营造出独特的艺术效果。今天我们一起来欣赏中外优秀的园林艺术，来感受它巧夺天工的美丽。” （评析：美术来源于生活又应用于生活实际，因此，用贴近学生的生活实际去创设情景，很容易激发学生的求知欲，激发学生已有的知识与经验，使其自主地积极探索新知，解决问题。） （二）、创设探究空间，主动发现新知 1、认识中国园林 教师：一提到中国园林，大家首先会想到的是什么？ 学生：颐和园！苏州园林！ 教师：接下来我们共同来欣赏南北方园林的代表，在欣赏过程中，请同学思考体会南北方园林的特点差异。 多媒体播放：欣赏北方皇家园林作品和南方私家园林作品 学生：北方面积较大，气派宏伟。南方面积小，再现‘诗情画意’的意境。 （评析：学生能欣赏园林的具体不同，说明学生对知识的渴望，学生是在自主学习的基础上合作完成了对中国南北方园林的认识。培养了学生的创造能力。） 2、认识外国园林 教师：接下来欣赏国外优秀作品，同学们同样要注意观察其中的区别。 学生观察、思考。 （三）、自主总结规律，验证领悟新知
中外建筑的差异
中西建筑差异 正文： 古代世界建筑笼统得可分为七个体系，分别为欧洲建筑、中国建筑、古埃及建筑、伊斯兰建筑、古代西亚建筑、古代印度建筑、古代美洲建筑等。其中有的早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如果埃及、古代西亚、古代印度、古代美洲建筑等。而其余的三个体系，数中国建筑和欧洲建筑相对影响较大。世界文明古国中国，屹立于东亚大陆，拥有960万平方公里的广袤土地，占世界五分之一以上的人口，创造了独具特色的中华优秀传统文化。中国建筑就是中华文明之树中非常美丽的一支。 中西建筑的不同 一、建筑材料的不同 1.中国传统建筑在材料上以木材为主 中国古代建筑很早就采用了木架结构的方式。现在保存下来的古建筑绝大部分也是木质结构，即使一些砖筑的佛塔和地下墓室，虽然用的是砖石结构，但他们的外表仍然模仿着木结构的形式，可见木结构在中国古建筑所占的统治地位。木架结构，即采用木柱与木梁构成房屋的骨架，屋顶的重量通过梁架传到立柱，再通过立柱传到地面。墙在房屋的架构中不承担主要重量，只是隔断作用。所以汉语中有“墙倒屋不塌”、“拆东墙补西墙”之说。从大量的木架构的古建筑中，可以看到他们的木构架具有三种基本方式，即抬梁式、穿斗式和井干式。 1）.抬梁式结构 中国古代建筑木构架的主要形式。这种构架的特点是在柱顶或柱网上的水平铺作层上，沿房屋进深方向架数层叠架的梁，梁逐层缩短，层间垫短柱或木块，最上层梁中间立小柱或三角撑，形成三角形屋架。相邻屋架间，在各层梁的两端和最上层梁中间小柱上架檩，檩间架椽，构成双坡顶房屋的空间骨架。房屋的屋面重量通过椽、檩、梁、柱传到基础（有铺作时，通过它传到柱上）。 抬梁式构架至迟在春秋时已经有了。目前所见最早的图像是四川成都出土东汉庭院画像砖。唐代它已发展成熟，并出现了以山西五台佛光寺大殿和山西平顺天台庵正殿为代表的殿堂型和厅堂型两种类型。《营造法式》的大木作部分主要讲的是抬梁式构梁，明确提出较重要建筑的构架有殿堂型、厅堂型两个类型，并用图说明两者的差别。
《影视鉴赏》
校级选修课《影视鉴赏》学习要点 主讲教师： 孙景曾 1、课程性质 《影视鉴赏》是盐城工学院艺术审美类校级选修课之一。１９９８年秋学期首开该课程，是教育部推荐的高校公共艺术主干课程。也是我校选修课特色课程。 ２４学时，八讲。 2、教学目的 该课采取理论修养与鉴赏能力双重并进、相辅相成的教学方法和教学体系。 通过教学，指导学生学习影视艺术的基本知识，掌握影视艺术的流派、语言、类型、结构、导演、表演、文化等内涵，并把握方面的或综合的鉴赏评价作品。使学生树立科学的审美观念，进而提高自身的审美能力和文化艺术修养。 ３．教学特点 解析式――流派、类型、语言、结构、导演、表演、文化等方面鉴赏 练习式――讲理论、看作品、作练习 以下列32个学习要点解答★ 第一讲影视鉴赏绪论（3课时） 教学目的要求
通过教学，认识影视艺术的特质、影视艺术鉴赏的意义、影视艺术鉴赏的层次和途径，把握影视艺术鉴赏的方法，了解课程学习的要求，从而有效进入课程的学习。 ★影视艺术的特质是什么？ 影视是人类知道其创造日期的新艺术门类，被称为＂第七艺术＂和＂第八艺术＂．影视艺术是我们形象地有效地深刻地反映我们所感知和表现的主客观世界的手段载体和窗口． ★影视艺术四大特质是什么？ 运动性镜头的运动、画面的连贯、时空的真实再现 造型性人与物动态形象可视，是影视叙事的最重要手段 假定性一旦假如，必有果然；同时艺术逼真来自舞美化妆表演及制作的特殊创造逼真性镜头前、画面上比真实还要真实 ★影视艺术鉴赏的意义是什么？ １．生活娱乐意义 ２．文化认知意义 ３．艺术审美意义 ４．文艺评论意义 ５．思想教育意义 ★影视艺术鉴赏的层次和途径有哪些？ 层次１．艺术技巧层次 ２．艺术思想层次 ３．文化内涵层次
中外建筑艺术赏析
一、长城的修筑主要经历了那些朝代,各个朝代又有哪些建筑特征, 长城始建于春秋战国时期，历时达2000多年,自秦朝后，共有十五个朝代修建或维修过长城，分别是: 汉、晋、北魏、东魏、西魏、北齐、北周、隋、唐、宋、辽、金、元、明、清 二、故宫的建筑特色体现在哪些方面,明清两代的故宫有无建筑艺术上的异同, (一)以木料为主要构材:保持木材为主要建筑材料，故其形式为木造结构之直接表现。其在结构方面之努力，则尽木材应用之能事，以臻实际之需要，而同时完成其本身完美之形体。 (二)历用构架制之结构原则:既以木材为主，此结构原则乃为“梁柱式建筑”之“构架制”。构架制之特点，在使建筑物上部之一切荷载均由构架负担;承重者为其立柱与其梁枋，不借力于高墙厚壁之垒砌。建筑物中所有墙壁，无论其为砖石或为木板，均为“隔断墙”，非负重之部分。是故门窗之分配，毫不受墙壁之限制，而墙壁之设施，亦仅视分隔之需要。 (三)以斗拱为结构之关键，并为度量单位:在木构架之横梁及立柱间过渡处，施横材方木相互垒叠，前后伸出作“斗拱”，与屋顶结构有密切关系，其功用在以伸出之拱承受上部结构之荷载，转纳于下部之立柱上，故为大建筑物所必用。 (四)外部轮廓之特异:外部特征明显，迥异于他系建筑，乃造成其自身风格之特素 三、简述徽派民居的建筑特色(以宏村建筑为例)，主要从工艺特整和建筑风格来阐述, 宏村建筑是典型的徽州建筑风格，层层跌落的马头墙高出屋脊，有的中间高两头低，微见屋脊坡顶，半掩半映，半藏半露，黑白分明。古徽州建筑素来以素雅奇巧见称，其色淡雅，粉墙青瓦;其形独具匠心，依山作墙，顺水成溪，墙外山水秀美多情，墙里庭院曲径通幽;并之以复杂多变的架梁构造，精巧繁复的纹饰雕刻，古朴大气的装饰摆设，形成别具特色的徽派建筑风格。
影视艺术的鉴赏
影视艺术的鉴赏 影视艺术鉴赏——影视接受的美学 ?影视接受美学广义上讲所有观众为主题的社会轰动，包括一般的―看电影‖、艺术层面的影视鉴赏以及具有社会功能的影视批评。 ?狭义上讲：具有一定艺术素养的观众能动地将影视作为艺术的影视艺术鉴赏行为。 ?影视艺术诞生的短短百年时间里，看电影已经成为了人们最普遍、最平常的生活经验和审美习惯。 ?众所周知，电影的真正诞生就是以观众的出现为标志的。 ?观众是影视艺术鉴赏的主体。 ?作为影视鉴赏理论中的影视的接受美学，也就是影视艺术家与观众之间的双向交流，又是观众伴随着复杂心理活动和情感活动的审美再创造过程，它是鉴赏主体和鉴赏客体间的情感对话和精神遇合。 ? ?影视艺术鉴赏的不同向度与不同层次 ?由于艺术的创作风格不同，会呈现出多种不同类型的银(屏)幕美。大致可分为：影屏幕上的造型美和动态美，纪实美和梦幻美，凝练美和冲淡美，人情美和哲理美四大类型。 ?对于观众而言，影视艺术鉴赏不是被动的接受，而是能动地进行审美再创造。 ?每个读者的感觉方式与人生经验各不相同，因此当人们以各自独特的心灵去感悟艺术时，必然对同一作品产生不同的审美体验。 ? ?鉴赏主体——观众的个性心理结构决定了影视鉴赏不同取向和不同层次。 ?这里所说的个性心理结构是指一定的社会历史、文化精神积淀与每个人的生活经历、社会地位、知识素养、气质秉赋、兴趣习惯相融合，而形成的一种审美心理模式。 ?一个人观察、欣赏事物总是带着一定情感，怀着一定情趣，并且无形中也受到了审美能力和审美经验的制约，由于情感、情趣和审美能力的不同，对事物注意什么，不注意什么以及对这些事物采取什么样的感情态度也就有了差别。 ?社会历史、文化因素对影视鉴赏的取向和层次也有很大的影响。 ?影视艺术欣赏具有感受的直接性、生动性和广泛性。 ?影视欣赏依据影视艺术的基本性质，又有自身的欣赏特点。 ?影视艺术欣赏对象具有可以多层次、多角度、多侧面进行欣赏的特点。 联想，是指审美活动中因感官接触到某一事物而引发联系到另一事物的心理过程。 影视中蒙太奇手法的运用更是利用了人类喜爱联想的天性。 接受美学-影视审美心理 从某种程度上可以说联想构成了蒙太奇的 心理基础，正由于人类具有联想的心理功能，可以通过联想将不同的事物联系起来，并从中领悟出内在的意蕴和哲理，才使得影视中的蒙太奇具有了神奇的魅力。 ?被称为―通感‖的心理现象，也可以看作联想的一种特殊形式。 ?―通感‖，就是指五官感觉中互相挪移，各感官交互为用、互换官能的感受领域。 ?想象，是指人在反映事物时，能够超越感知对象的现实存在，在记忆基础上实现表象的再现、组合和改造。 ?情感，是人对自己与周围世界所结成的关系的反映和评价，是客观事物是否符合人的需要的一种复杂的心理反应，是主体对待客体的一种态度。
中外建筑艺术赏析
中外建筑赏析 董帅 太原科技大学华科学院 201222050104 摘要：本文从建筑材料、建筑结构、建筑空间、建筑观念等方面对中外建筑艺术的异同进行了比较分析，指出中外建筑艺术在多个方面都存在着很大的差异，通过对中外建筑艺术的比较分析，从而使人们对中外建筑艺术有了更深入的了解。 关键词：建筑艺术；材料；结构；空间；观念 引言 建筑是时代的一面镜子，它以独特的艺术语言熔铸、反映出一个时代、一个民族的审美追求，建筑艺术在其发展过程中，不断显示出人类所创造的物质精神文明，以其触目的巨大形象，而被誉为“凝固的音乐”、“立体的画”、“无形的诗”和“石头写成的史书”。建筑艺术是通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立体形式、结构造型、内外空间组合、装修和装饰、色彩、质感等方面的审美处理所形成的一种综合性实用造型艺术。而中国和西方的建筑艺术在很多方面都存在着很大的差异。 一、木材与石材 中外古代建筑差异从根本上说，中西方建筑艺术的差异首先来自于材料的不同：传统的西方建筑长期以石头为主体；而传统的东方建筑则一直是以木头为构架的。 二、木构与石构 2.1中国传统建筑 中国传统的建筑以木结构建筑为主。以中国为代表的东方建筑艺术体系，是从木构发展而来的。中国古代的木制建筑以斗拱为“基本词汇”。所谓斗拱，是将屋檐托起的交叠的曲木，它可以将纵向的力量向横向拓展，从而构造出多种多样的飞檐。亭、台、楼、阁都要用飞檐来标明自己的身份，表达自己的情感。
无论是宫廷殿阁，还是佛寺道观，抑或是亭台楼榭，我们看到的中国建筑，都离不开木构主体的支撑。 中国故宫 2.2西方传统建筑 西方传统的建筑以石结构建筑为主。以欧洲为代表的西方建筑艺术体系，却是以石构为基础发展至今。西方的石制建筑一般是纵向发展，直指上苍的。这样一来，能否将高密度的石制屋顶擎入云霄，便成为建筑艺术的关键所在，而执行这一任务的柱子也便成了关键中的关键。即那些垂直向上、顶天立地的石头。如果说柱子是西方建筑艺术的基调。则屋顶的不同，导致了其风格类型上的差异，如希腊式、罗马式、拜占廷式、格特式、巴洛克式等等。
高中美术_不到园林怎知春色如许 漫步中外园林艺术教学设计学情分析教材分析课后反思
不到园林怎知春色如许 ——漫步中外园林艺术 一、教材分析 （一）教学目标 通过本课的学习，学生们深切领会中国古典园林艺术的精髓，体会中华文化 的博大精深，同时拓宽眼界，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。 （二）教学的重点与难点 掌握园林的定义，培养初步的鉴赏能力。了解园林的审美追求、造园手法和艺术 风格，从而逐步建立自己的审美观。 （三）、学习过程： 1、导入：（1）让同学们在美妙的音乐声中，视觉感受园林美景（4副园林图景）； （2）学生朗诵昆曲《牡丹亭》游园中一段唱词 原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！ 恁般景致，我老爷和奶奶，再不提起。（合）朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船！锦屏人忒看的这韶光贱！ 同学们朗诵的非常好，下面猜猜我们这节课的内容。 这节课我们就随着主人公杜丽娘的不到园林，怎知春色如许的感叹声漫步中外园林。 2、教学内容： （1）看图理解园林的构成元素、功能等，得出园林的定义。 园林：通常是以花、木、石头、水、廊、亭榭等为主要元素，结合植物的栽植和建筑的布局，从而构成一个供人们观赏、休憩、居住的环境。 刚才我们看到了是这两种园林形式：欧洲园林和中国园林，根据图片进行比较。 1、看图认识中国园林 a、提到中国园林，大家首先会想到什么园林？（颐和园、苏州园林…….） 中国古代园林的分类：北方皇家园林、南方私家园林和寺观园林三类。 看图说明现存的皇家园林：圆明园、颐和园、承德避暑山庄 看图说明现存的私家园林：苏州的拙政园、留园、网狮园，狮子林和环秀山
庄。寺观园林：川峨眉山、四川青城山等。 b、在对现存的南北园林的欣赏的过程中，请同学们思考体会两者间的特点差 异。 教师小结：皇家园林规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大。 私家园林规模较小，所以常用假山假水，建筑小巧玲珑，表现其淡雅素净的色彩，赋予诗情画意。（让学生讨论下面的问题，然后回答） 2以苏州园林为代表由浅入深，层层欣赏。 a、苏州园林形式美的运用（看图说明） （1）亭台轩榭的布局 （2）假山池沼的配合 （3）花草树木的映衬 （4）近景远景的层次 b、学生边欣赏边回答苏州园林“景”的塑造。（让学生边看图边理解） 3、日本园林：枯山水 日本传统庭园的特点有哪些？（看图后，学生回答，老师补充） 静、雅、奇 4、欧洲园林（看图说明） A、意大利古典园林：人工美与自然美有机结合的典范 欣赏法尔奈斯庄园：意大利台地式别墅园（文化因素）
(影视鉴赏)课程教学大纲
(影视鉴赏)课程教学大纲 【一】课程与任课教师差不多信息 课程名称：影视鉴赏课程类别：必修课□选修课■ 总学时/周学时/学分：28/2/1.5 其中实验〔实训、讨论等〕学时：0 授课时间：2018-2018学年第二学期授课地点：艺术楼A301 所属院〔系〕：师范学院 任课〔/助课〕教师姓名：诸小妮职称：讲师 答疑时间、地点与方式：课余时间、艺术楼A202、面谈 【二】课程简介 影视鉴赏课是从文学、社会学、美学角度动身研究影视艺术，为学生提供现实生活的侧面，展现一个或真实或虚假的客观世界，从而使学生了解影视表现是怎么样一门艺术。这门课程既表达了电影、电视美学的独特艺术，又表达了电影与文学、社会、历史相互之间的联系。 【三】课程目标 结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。这些目标包括： 1、知识与技能目标：通过本课程学习，使学生们了解或掌握影视艺术的差 不多知识、影视艺术的历史进展及其审美鉴赏方法等，丰富学生们的审美知识，提高学生对影视作品的审美感受力及鉴赏能力，有助于提高大学生的综合素质。 2、过程与方法目标：学生通过了解影视进展的历史，结合美学理论知识， 用艺术的眼光鉴赏电影，用积极的心态去面对生活。 3、情感、态度与价值观进展目标：在学习知识的过程中，充分调动学生们 的学习积极性，注重大学生审美能力和创新能力的培养。在教学过程利用现代教学设备，注重理论联系实际，充分调动学生的自主学习能力。通过影视鉴赏课程能够运用美学等相关学科理论知识去观赏影视艺术，用审美的眼光去发明美的生活。 【四】与前后课程的联系 作为美育课，本课程与《艺术观赏》课程是点与面的关系。《艺术观赏》为本课程提供了艺术特征、鉴赏方法等，加深同学们对本课程的理解；《美学原理》为分析影视艺术现象及作品等提供观点与方法上的参考，是本课程更加 具有科学性和理论性。 【五】教材选用与参考书 1、选用教材：《影视鉴赏》，李中会编，北京师范大学出版社2017年出版 2、推举参考书：《影视艺术鉴赏》，首都师范大学出版社 六、课程进度表 表1理论教学进程表 周 次 教学主题要点与重点要求学时 第一周次影视艺术概说 中国电影的产生与进 展、世界电影的历史进 展 要点：影视艺术的概念、中国 与世界电影的历史 重点：影视艺术鉴赏的方法及 能力培养、中国与世界电影历 了解：影视艺术的含义与 过程、港澳台及国外电影 进展状况 掌握：影视艺术鉴赏方 2
动画专业中外美术史教学大纲
《中外美术史》课程教学大纲 课程代码：10023006 课程英文名称：Art History of China and Foreign Countries 课程总学时：24 讲课：24 实验：0 上机：0 适用专业：动画设计 大纲编写（修订）时间：2017 一、大纲使用说明 （一）课程的地位及教学目标 中外美术史是高等工业学校艺术类动画专业开设的一门培养学生专业理论能力的基础选修课，主要讲授中外美术史基本知识、基本理论和基本研究方法，在环境设计专业培养计划中，它起到加深对基础课和专业课理解与运用的作用。本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本研究方法的教学外，通过习题训练，着重培养美术欣赏、审美判断和艺术分析能力，对发展学生的艺术理论素养和艺术风格自我定位具有重要作用。 通过本课程的学习，学生将达到以下要求： 1．掌握美术史的发展脉络，并通过艺术发展史深层理解整个社会人文发展趋向，锤炼审美趣味，构建知识格局，提升专业素质，并将其物化于美术作品之中； 2．具有初步判断分析不同国家、不同民族、不同历史阶段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品的技术能力； 3．学生在了解传统艺术的同时，尽可能地与当代艺术创作相比照，启发新思路，为学生步入工作岗位从事相关工作，奠定理论基础。 （二）知识、能力及技能方面的基本要求 1．本课程内容以绘画史、雕塑史、建筑史为主，兼及其他。要求学生对各历史时期的美术流派、风格、美术家、作品做系统的了解和掌握。 2．本课程以史料为依据，运用历史唯物主义和辩证唯物主义的观点、方法，阐明外国美术的发生、发展和美术本身的一些特殊规律。 3．要尊重历史的本来面目，实事求是地评价前人的美术成就和局限，不应脱离历史条件，正确处理创新与继承的关系。 4．美术史是以美术作品构成，同时又伴随着情感判断和审美判断的艺术学科，应从具体作品在历史潮流中的发展和超越历史的审美价值的两方面，明确美术史的发展和成就。 5．应把美术史的发展置于人文科学的整体关系中进行研究。 （三）实施说明 1．教学方法：授课形式以讲授为主，通过大量形象资料帮助学生消化抽象的理论。同时结合一些课堂提问和课后思考来加深对课堂知识的掌握。根据学生具体能力安排作业难度，同时安排客观的记忆考核和主观的理解能力和拓展能力的考核。并以学生的主观思考能力为考核的核心。 2．教学手段：本课程属于专业理论课，在教学中采用电子教案、CAI课件及多媒体教学系统等先进教学手段，以确保在有限的学时内，全面、高质量地完成课程教学任务。 （四）对先修课的要求 没有先修课要求。 （五）对习题课、实践环节的要求 1．对重点、难点章节应安排学生分组讨论，例题的选择以培养学生消化和巩固所学知识，
中外园林艺术鉴赏课程论文
中外园林艺术鉴赏课程论文 中外园林艺术鉴赏课程论文: 中国古典园林的保护 姓名: 学号: 目录: 一、引言 二、中国古典园林的特点 三、中国古典园林的现状 四、国家在保护园林上采取的措施 五、应进一步采取的措施 六、总结 七、参考文献 引言: 中国古典园林是中华民族集体智慧的表现，代表着古代人民的审美水平和建筑工艺，是无价之瑰宝，是传统建筑艺术之塔上的明珠。 纵观中国古典园林发展，我们可以看到，表现在古典园林中的这种具有古代中国人审美特征的园林观，绝不仅仅限于造型和色彩上的视觉感受以及一般意义上的对人类征服大自然的心理描述，而更重要的还是文化发展的必然产物，即通过园林艺术对人的生活环境的调节，来把握人本身的存在特征和意义。 中国古典园林的特点: 从建筑类别上说，中国古建筑大都表现出严谨含蓄的民族气质或儒家风范，例如宫殿、陵墓等。只有园林建筑不同，布局自由灵活，变幻无穷，极力追求自然情
调，并能充分体现工匠的审美能力和创造性。中国古典园林以其独特的特点自成一体，与欧洲建筑，伊斯兰建筑并称世界三大建筑体系。 主要特点如下: 1、园林建设时因地制宜，力求与地形、地势、地貌结合，作到总体布局上依形就势，并充分利用周围的山水，达到依山傍水的效果。 2、园林建筑除少数皇家园林外都比较小巧。因为自然山水中，山水为主， 建筑是从，园林建设时不以建筑而改变整体风格。 3、园林建筑在平面布局与空间处理上都富于变化。设计中仔细思考园林建筑的空间序列和组织好观景路线。 为解决与自然环境相结合的问题，中国园林建筑还考虑自然气候、季节的因素。因此中国南北园林各有特点。典型代表是北方皇家园林和苏州园林。 因此可以总结出中国古典园林的建筑风格，表现含蓄、强调意境、突出封建礼教、平面布局简明有规律、地域文化不同园林建筑风格有异。 中国古典园林的现状: 中国古典园林完整存世的数量比较少，主要包括私家园林和皇家园林。其中私家园林主要集中在江浙一带，而皇家园林主要集中在北京、承德，其他地方很少见。就单纯的年代来说主要集中在明清，以清朝的居多，而年代更久远的则几乎绝技。这其中的原因有很多，一方面来自园林的本身的特点:建筑多为木质，难于长期的保存;园林力求与周围环境融为一体，环境的改变可能会毁掉一个园林。但这只是大多数园林消失的原因之一。最重要的原因是人为的破坏，例如战火、人为的拆除等。圆明园就毁在了八国联军手里，以及更早的阿房宫，而随着朝代的更迭被拆除的园林更是多的不胜枚举。就在当代也存在园林被大规模拆除的现象，例如文革时大量的园林被破坏。
电视新闻笔记整理
、课程内容 1、概论：定义、分类、特点、新闻的基本理论 电视新闻节目制作流程 2、采访及拍摄、编辑 3、写作 4、策划：编排、策划 5、节目：消息、专题、评论 6、美国新闻节目简介：历史、现状、叙述模式、主要类型等 ¨绪论 ¨一、课程的重要性 1、新闻部门在电视机构中的地位 国内：立台之本 国外：（美国）“第四势力” 2、常见新闻节目的种类： ¨¨参考书：1、《理解电视》大卫麦克奎恩华夏出版社 2、《新闻学核心》李希光南方日报出版社 ¨3、《十年从改变中国电视现状开始》孙玉胜 4、《镜头里的第四势力》王纬北京广播学院出版社 ¨5、《电视采访》赵淑萍北师大出版社 ¨6、《电视采访学》朱羽君人大出版社 栏目： 1、消息类：《新闻30分》、《第一时间》、《第七日》、《直播山西》、《晚间新闻》、《东方夜新闻》等 2、专题类：《新闻调查》、《有报天天读》、《深度105》、《对话》、《中国周刊》、《世界周刊》等 3、评论类：《焦点访谈》、《锵锵三人行》、《新闻1+1》、《有报天天读》等 第一章电视新闻概述 1、电视新闻的定义、分类（重点）及发展 2、新闻的基本理论（重点） 3、电视新闻的采制特点 第一节电视新闻的定义、分类及发展 一、定义： 以现代电子技术为传播手段，声音、 画面为传播符号，对新近或正在发生、发 现的事实的报道。 陆定一：新闻，新近发生事实的报道 ¨比较：共同点：1、事实，新闻的本质 ¨2、报道：可以查证事实的客观叙述多报道、少判断 ¨3、新近 ¨区别：1、正在 ¨2、发现 ¨二、新闻节目的分类
¨1、狭义：《新闻联播》等消息类新闻节目 ¨广义：电视上所有传递新闻信息节目的总称，也是课程研究的对象 ¨2、类型 ¨报纸、广播：消息、通讯、评论 ¨电视：消息类、专题类、评论类 消息类新闻节目： ¨迅速、简要、广泛地报道国内外新近或正在发生、发现的事实。快、短、广（时政、经济、社会、人物、科技、体育、娱乐等） 专题类电视新闻 定义 ¨专题类电视新闻：是综合运用各种电视表现手段和播出方式，深入报道某一重大新闻事件或某些具有新闻价值又为广大观众所关心的典型人物、经验，新出现的社会现象以及某一战线、地区新面貌等题材的新闻报道形式。 专题访谈： 如《面对面》、《实话实说》 ¨专题调查报道：如《新闻调查》 ¨专题报道：两会的报道 ¨和消息类交叉：连续、系列报道 评论类新闻节目： 是评论员、评论集体或电视机构对当前具有普遍意义的新闻事件、社会问题表示意见和态度，是电视新闻的灵魂和旗帜。 和专题类节目有交叉：新闻评论节目，如:《焦点访谈》；新闻杂志型节目，如《中国周刊》、《世界周刊》等 3、硬新闻：关系到国计民生以及人们切身利益的新闻。如：党和国家的方针政策、物价、疾病、天气、升学、就业等新闻 软新闻：与人们的切身利益并无直接关系，提供娱乐、开阔眼界、增长见识或作谈资。如：娱乐新闻、特殊的比赛、自 然界的现象等。 总体上看，新闻媒体是以传播硬新闻作为生存发展的基础，当然不同的媒介定位不同。一，课程的重要性 1，新闻部门在电视机构中的地位：国内，立台之本；国外，第四势力（美国）。 2，常见新闻节目种类。三大媒体：电视，报纸，广播。 二，课程内容 1，概论，定义，分类，特点，新闻基本理论，电视新闻节目制作流程 2，采访及拍摄，剪辑。3，写作4，策划，编排。 5，节目：消息类。专题类。评论类。 6，美国新闻类节目简介：历史，现状，叙述，模式，主要类型。 1，电视新闻的定义，分类，及发展。 2，新闻的基本理论。（重点） 3，电视新闻的采编特点。 第一节电视新闻的含义，分类，及发展。 一，定义：以现代电子技术纹传播手段，声音，画面为传播符号，对新进或正在发生，发现的事实的报道。
中外园林艺术鉴赏论文
浅谈中国园林中的假山 ——技术与艺术的完美结合 摘要假山是中国园林中的重要组成部分，其发展历史久远，对园林艺术影响 深远。中国叠石造山技艺高超，经过3000多年的积淀和不断完善，形成了一种独特的假山文化，给我们留下了很多的历史古迹和丰厚的文化遗产。 关键词园林假山历史技艺 ABSTRACT Rockery is the important component of the Chinese garden .It has a long history of development and has a far-reaching effect to Chinese garden. The skills of Chinese making rockery is excellent .It formed a unique rockery-culture during the three thousand years studying and continuous perfecting，and leaves behind many historical places and abundant cultural heritage. KEY WORDS garden rockery history skill 正文 中国园林是一种自然式山水园林，追求天然之趣是中国园林的基本特征。在造园中掇石叠山被列为造园的第一要素。 我国假山的历史已经有3000多年了，经过历代造园匠师的不断积累和总结，造园技艺中假山的假山叠石业已经很完善很成熟。“石令人古，水令人远。园林水石，最不可无”（《长物志》）。假山对于中国园林，就像雕塑对于西方园林一样同等重要。[1]。由此可见假山在中国园林中的重要地位！可以说，无石不成山，无山不成园。假山艺术的欣赏和评鉴也一直是文人雅士所热忠的事情，正如计成所说“园中缀山，非士大夫好事者不为也。为者殊有识鉴。”[2]可见假山是贵族和文人雅士才能评鉴的。其实在封建社会，普通百姓关注的是如何才能解决温饱问题，根本没有时间，没有精力，没有能力去关注假山。也真是假山这个“贵族性”决定了其处处匠心，精雕细琢的华丽特点。 一、假山历史 中国的假山历史可以追溯到殷末周初（公元前11世纪）的“囿”，“台”，它们可以算作中国园林假山的起源。当到秦汉时假山叠石开始兴起。其中《三秦记》中就有一段关于人造蓬莱山的记载，这是最早关于假山的记载。另外司马迁的史记中也有关于假山的记载，《史记·孝武本纪》记载汉武帝于
中外动画角色中的英雄形象
中外动画角色中的英雄形象 【摘要】本文对动画片中角色形象的设计进行分析,了解角色形象设计的创作过程,阐述了角色形象设计与剧情的关系,指出了动画英雄角色形象的成功的关键在于动画角色形象的性格塑造,独特的造型和动作是动画角色形象成功的重要条件[1]。 本文的主要研究中国与美国在动画角色的设计、表达和推广等方面上的异同点，并深入思考，认真总结，以现阶段中国动画产业的形式出发，分析中国的动画造型设计的优势与弊端。本文以《人猿泰山》和《宝莲灯》的动画英雄人物角色的对比和中外动画差异，文化差异，风格差异等进行比较。 【关键字】：英雄；动画角色；中外文化差异。 一国内研究现状和意义 1研究意义 动画——最具代表性的受大众欢迎的视觉文化形式之一，作为现代社会和消费社会的产物，是一种具有典型代表意义的影响产业形式，它通过工业的生产，及其文化传播媒介和艺术符号，承担着艺术与文化传播的功能，广泛地影响着现代社会。一定意义来说，动画形象是动画片的精髓和灵魂，如同电影和电视剧中的演员一样，如果一个动画片缺少典型的动画形象，就失去了动画片存在的价值和意义，美国的动画片之所以能有很高的收视率，与其刻画的动画形象息息相关，换句话来说，美国的动画片之所以受欢迎，在于其成功地塑造了观众喜爱的动画形象，给观众造成了极大的心理和视觉冲击。 中国动画片中的正面角色不管它的外形如何，都是具有人的某些特征以及心理。中国并不缺少代表中国文化的名族元素，曾经璀璨的名族文化也曾震惊世界。但是，中国制造的动画电影只在一个短暂的时期受到世界的认同，而如今，缺少具有中国特色又具备世界影响力
的动画片是我们这几代人所担忧的问题。 本文将研究《宝莲灯》和《人猿泰山》从思维方式、意识观念、结构造型、表现手法四个方面分析国产动画角色与国外动画角色造型的差异和共同点，从而为本国动画的塑造方向提出意见和建议。 2国内现状发展趋势 国产动画一直没能处理好国内外两种动画文化的关系，对于国产动画所处的阶段缺乏认识与分析，静心思考国产动画的现状，因地制宜，对症下药，方能促进国产动画的发展。 本文将分析中国动画产业目前的发展状况。研究分析动画角色设定的内涵及中外经典动画角色设计的成功案例，领悟动画角色背后的文化内涵和特点。剖析当今我国动画产业发展的不足之处。并且提出对于中国未来动画发展空间的展望 3主伦依据 二中外动画英雄形象的特点比较 1 美国动画 美国的动画产业起步最早，在此带动下，动画文化十分发达，除了在动画艺术上取得了辉煌的成就，它也是最初把动画片推向市场，并且形成产业规模的国家。 美国动画设计经过长期的发展，具有一种鲜明的特点。它大多以童话故事，寓言传说为基础的剧情片为主，叙事风格幽默，故事结构清晰，人物性格鲜明且生动活泼，音乐优美动听，引人入胜，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。多以大团圆结局，悲剧性的影片很少，努力迎合广大观众的心里需求。美国善于塑造典型，推出动画明星。其动画中的英雄角色形象鲜明，衣着与其他动画人物不同，富有正义，在危难之中脱颖而出，吸引人