日本工业设计崛起的若干因素
日本二战后迅速崛起的原因
日本二战后迅速崛起的原因 日本是现在亚洲综合实力最强大的国家，虽然中国的经济总量已经超过了日本但是不得不承认日本在科技、政治以及国家软实力上都高于中国，甚至军事力量可能也在中国之上。这就是我们不得不思考为什么日本作为二次大战的战败国在耗费了巨量的人力物力资源之后却可以在短短的几十年内从一片废墟焦土中一跃成为亚洲第一世界第二的经济大国。我认为日本崛起的原因是多样化的，是由多种原因综合作用而产生的结果，在这些原因中有一些可以说是占据主导地位的。 提到日本的崛起就不能不提到美国，战争刚刚结束的十年里日本人经历了“笋式生活”(人们一层层剥下自己的衣服去卖，以换取食物)而如果没有美国的经济援助恐怕连这样的生活都很难维持，更重要的是美国充当了日本的军事和政治保护者，这为日本崛起创造了一个相对稳定的环境。而朝鲜战争时期美国更是奖11.3亿美元（一说24.7亿）的所谓“特需”订单交给了日本，这也在很大程度上刺激了日本的工业。 美国的援助只是起到了加速日本崛起的推进剂的作用，更根本的原因还是在应该从制度层面去寻找。1947年日本接受了一部《和平宪法》，日本正是在这一宪法的指导下走上了战后重建、经济恢复、高速发展、繁荣富裕的和平发展之路。在这部宪法的框架之下（也可以说是在美国的支持下）日本政府推行了一系列至关重要的改革，其中最重要的有三项，即解散财阀、农地改革和劳动立法。通过解散财阀并建立相关的健全的法律系统创造了一个充分竞争的市场，形成了良好的经济发展软环境。而农地改革和劳动立法则使得人们的权利和自由得到保障，提高了国民生产的积极性从而使得整个社会都充满了建设的活力。通过彻底的改革，日本的政治形成了“1955年体制”这种特殊的体制，经济上则制定了外向型经济的发展战略，更建立起完善的法律、教育、社会保障制度，这些都为其崛起提供了体制上的保障。 重视教育也是日本崛起的一个重要原因。从明治维新时代起日本就开始在教育上面投入大量的财力物力，并且实行了很多政策以保证国民素质的提高。日本在二战前就已经普及了四年及六年义务教育，1950年实现九年义务教育的完全普及，而我国在2008年才基本普及义务教育，1956~1978年间每年日本的教育经费更是占到行政经费的20%~30%。通过大力发展教育事业日本国民的素质得到了巨大的提高。劳动力素质的提高使得发展经济所需的各种人才都得到了足够的保证，与此同时日本的科技水平、工业技术水平都得到了相应的提升，再加上日本政府对于知识产权的保护和对创新的大力支持，日本的科学技术水平逐渐达到了世界顶尖。 还有一点对于日本经济发展极为重要，也就是日本很高的储蓄率。家庭储蓄进入各种金融机构为工业企业扩大投资提供了重要的低息资金来源，由家庭储蓄形成的投资约占社会总投资额的三分之一，这对于战后初期资金紧缺的日本来说无疑有着至关重要的意义。 日本人的民族精神和民族特质则是其崛起的内在原因。日本作为一个岛国长期面对紧张的生存压力，因此具有很强的忧患意识和勤勉肯干的精神，这样的精神使得整个大和民族在面对战后重建的艰难局面时能够不懈努力全民一心。另外日本人有着一种极端的认真细致，日本学者圆了源曾经说“日本人不擅长慢悠悠地制定长期规划或耗费几代人来完成规模宏大的工程，但在寄深意于微小，出色
工业设计史考点(精华版)
官帽椅 分类：1椅凳类，官帽椅、灯挂椅、圆椅、方凳 2 几案类 3 床榻类 4 台架类 5 屏座类 明代家具特色： 1、 主义材料质地，多用硬质树种，又称硬木家具。 2、 充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆 3、 注意家具造型，采用木构架的结构 明代家具的艺术特色：造型简、形象厚、做工精、风格雅。 古希腊建筑 柱式多立克、艾奥尼克、柯林斯 哥特式（法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂） 13世纪后半期法国 哥特式又称高直式，是以其垂直向上的动势为设计特点。 文艺复兴 （达芬奇、米开朗琪罗、拉菲尔） 文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格，追求具有人情味的曲线和优美的层次，显示出 更大的自由度，曲线被广泛地应用。 文艺复兴中心思想：人文主义。主张文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利， 提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。 浪漫时期 17世纪文艺复兴运动衰落，由此欧洲的设计进入一个新的时期，史称浪漫时期。 主要风格：巴洛克、洛可可。 巴洛克设计风格 明代家具
16~17世纪意大利 巴洛克原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感，后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡、而追求豪华、浮夸和矫揉造作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。巴洛克设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式。 洛可可设计风格 18世纪法国 洛可可原意指岩石和贝壳的意思，特指盛行于法国路易十五时代的一种艺术风格。 基本特征：是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。 装饰的主题有自然主义倾向。 工业革命，也称为产业革命，是资本主义生产从手工工厂阶段向大机器工业阶段的过渡。 18世纪的设计风格 比较流行的是新古典主义和浪漫主义 新古典主义是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指 60年代开始在欧美盛行的古典形式。 新古典主义的特点：追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的淳朴和壮穆的宏伟”。 浪漫主义是18世纪下半叶~19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮。抗工业主义制度与大工业生产的情绪，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。浪漫主义在要求发扬个性自由，提倡自然天性的同时，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。 美国的制造体系与设计（美国制造体系之父一一怀特尼） 美国制造体系：标准化的大批量生产；产品零件具有可互换性；在一系列简化了的机械操作中实用大功率机械装置等。 设计改革 促进设计改革的主要原因： 1、出于对粗制滥造的机制产品的反感 2、设计上的折衷主义带来的风格上的混乱 折衷主义：任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样不拘泥于某种特定风格，所以也被称为“集仿主义”。 18世纪新技术与新的美学统
工业设计的现状及发展前景
工业设计的现状及发展前景 对中国工业设计现状的一个比喻 如果可以用一个比喻来形容的话：我们一直在为客户护养宠物，却没有属于自己的宠物，也没有为客户缔造新的宠物。对于护养的工作，我们又缺乏一定的专业性。很多时候，我们也 没有能力去拥有或者缔造宠物。 护养宠物：中国大部分的产品设计师一直在按照客户提出的想法和要求进行着产品的设计， 参与企业产品的开发，为企业，为社会创造着价值。这是事实也是这个时代中国工业设计所 必须经历的一个阶段。但这种设计的价值和影响力远远不是设计的全部。 不得不做的护养工作：即使委托设计的价值远不是设计价值的全部，但是出于设计公司的生存现状，出于客户自身对产品设计的要求。我们却必须去做，并且努力去做好委托式产品设 计的工作，这是设计的一个基础工作。 缺乏护养的专业性：我们一味的想要把宠物打扮的更漂亮，但是却很少在意宠物的感受，在意宠物的健康，在意宠物自身的特点。就像做一个产品设计，我们除了对产品自身的造型有 更高的追求，但是对产品的结构、材料、工艺、可实现性、产品自身的特点和市场的需求定 位以及产品的文化内涵，缺乏更深层次的探寻。因此，我们对产品设计的把握能力也就存在 了一定的难度。这个和中国现有的教育形式是有一定关系的，理论与实际的脱节，也是中国工业设计教育的一个现状。 缔造新的宠物：很多国外的设计公司，不断的为客户缔造新的宠物。而我们在新产品的自主设计问题上存在一定的距离，造成这个问题的原因包括以下三点： (1)中国工业设计公司的组织构成：中国多数的设计公司包括业务员，ID设计人员和结构设计人员三个部分。其中ID人员占据了大部分比例。于是在新产品的开发中，我们除了对造 型有更高的理解，对于电子，材料，工艺，市场的分析等力量显的薄弱，约束了创新思维的 嗅觉。团队的整合优势因为没有完善的资源流程而发挥不出最强的力量。 (2)中国客户对产品设计的理解认知程度：中国更多的企业划好了一条道路让设计师沿着已 经有的路子进行产品设计，约束了设计师的主动性，而国际性的大公司在中国相对数量不多， 对产品设计提出更高要求的公司更是鲜见。出于设计公司的生存状况，经常使大家力不从心，这是制约我们的设计师缔造新宠物的一个枷锁。 (3)设计理论和设计的现实环境脱节：设计是一个前沿性的创新工作，不仅要求设计师在设 计的流行趋势和设计的方法上有前瞻性的理解，也要求我们的设计师对现有的加工工艺、材料以及新型的加工工艺、材料，电子技术的应用与拓展，新型的技术应用，产品的市场分析和定位等方面，也要有一定的了解和认识。这些内容都是书本之外的知识，工业设计教育不能与现实环境紧密联系，往往制约了设计师能力的提高，阻碍了设计的发展，这是设计在中
工业设计史
工业设计史 人类设计活动的历史大体分三阶段，即设计的萌芽阶段，手工艺设计的萌芽阶段和工业设计阶段。工业设计直到20世纪20年代才开始确立，作为一门独立完整的现代学科。工业设计是商品经济的产物，它具有刺激消费的作用。 1919年德国包豪斯成立，进一步从理论上、实践上和教育体制上推动拉工业设计的发展。美国著名设计师拉瑟尔·赖特1956年应邀去台湾讲学，在一定程度上推动拉台湾工业设计运动。1987年中国工业设计协会成立，88年正式成立。 工业设计大致分三个发展时期。第一时期：18世纪下半叶至20世纪初期，工业设计的酝酿和搜索阶段。第二时期：第一和第二次世界大战之间，工业设计形成与发展时期。第三时期：第二次世界大战之后，工业设计与科学技术紧密结合时期。 ※ ※3即传统又现代※4主要在英国※5商品废止制、通用标准化设计 ※6塑料时代、反传统风格※7罗维航天设计大师（有洁癖）
设计是人类为拉实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类得以生存和发展的最基本活动。从人类有意识地制造和使用原始的工具和装饰品开始，人类的设计便开始萌发拉。设计的萌芽阶段从旧石器时代一直持续到新石器时代中期，其特征是用石、木、骨等自然材料加工制作成各种工具。 世界上最早的石器是在非洲的坦桑尼亚发现的，距今有300万至50万年。距今七八千年，人类出现拉第一次社会分工，从采集、渔猎过渡到以农业为基础的经济生活，并有拉产品交换。手工艺设计阶段由原始社会后期开始，经过奴隶社会一直持续到工业革命前。手工业设计阶段有两个重点的特点，一是实用性；二是设计、生产、销售一体化。 制陶是通过火的应用，使泥土改变其内在性质。这是人力改变天然物的开端，是人类发明史上重要的一页。新石器时代晚期，彩陶出现。彩陶是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。陶器的造型一般是为拉适应生活实用而设计的。小口尖底彩陶瓶中水用完时，瓶口自动朝下，打水时方便。打满水时瓶口朝上，方便提运。关键是瓶的造型和栓绳瓣的位置恰倒好处。 南北朝时进入瓷器时代。明代家具取得高度的艺术成就的四个重要因素：意匠美（朴素得人机工程学）、材料美、结构美和工艺美。埃及是尼罗河的礼物。他有三大建筑体系：中式及佛教建筑体系；欧式、哥特式、拜占廷建筑体系；伊斯兰建筑体系。古埃及金字塔最成功的代表是公元前27～26世纪建于今开罗近郊的吉萨金字塔群。其中最大的叫作库富金字塔，其次是胡夫金字塔。古希腊是欧洲文化的摇篮。古希腊建筑影响欧洲2000年。帕提农神庙代表着古希腊多立克（Doric）柱式的最高成就。雅典伊瑞克提翁神庙就是典型的希腊爱奥尼克（Lonic）柱式神庙。科林斯柱头（Corinth）柱头上饰以卷草。13世纪的法国巴黎圣母院是哥特式风格。13世纪后半期，以法国为中心的哥特式建筑风格风靡欧洲大陆。法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂都是哥特式建筑的杰出代表。 文艺复兴在佛罗伦萨。到17世纪的设计进入拉一个新的历史时期，史称浪漫时期。16～17世纪交替的时期，巴洛克设计风格开始流行，主要流行地区为意大利。；洛可可（ROCOCO）原意为岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。 18世纪在英国开始的商业化是工业设计发展的起点。18世纪各种流行的风格此起彼伏，从巴洛克、洛可可、中国风、哥特式直到新古典，表明拉日益扩展中的市场对于新奇的不断追求。在无数的消费品生产领域中，新颖的设计成拉一种主要的市场促销方式。18世纪前所未有的广大市场使“时尚”、“趣味”等成设计演变中的关键因素，商品生产中的劳动分工也促使拉设计的专业化，推动拉设计的发展。18世纪末至19世纪初机器成拉工业中的新成员。许多技术性的工作由大量未受过传统手工艺训练的工人来承担。由于机器重复生产的准确性，这些工人不可能在产品生产过程中对产品设计产生个人的影响，只能按照预先制定的设计进行大批量的重复生产，这就使得在机械化的工业中，产品的设计与生产进一步分开。 18世纪的设计风格是非常矛盾的。由于受到建筑风格的影响，复古思潮统治着18世纪下半叶的设计活动，这个时期比较流行的是新古典和浪漫主义。新古典是资本主义初期最先出现的文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧洲盛行的古典形式。新古典在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整，细节的朴实，形式的符合结构逻辑，并且减少纯装饰性的构件，显示拉人们对于理性的向往。新古典主义风格也体现于当时的产品上，特点是放弃拉洛可可过分矫饰的曲线和华丽的装饰，追求合理的结构和简洁的形式，构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。 浪漫主义是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮。浪漫主义始源于工业工业革命后的英国，一开始就带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。浪漫主义在要求发扬个
战后日本经济出现奇迹的原因研究
二战后日本经济飞速发展原因 一个从二战废墟中崛起的岛国,短短几十年创造了令人难以置信的经济奇迹。其经济的飞速发展是诸多因素共同作用的结果，其中既有外部条件，也有日本政府和人民自身的努力。处在“尖峰时刻”的中国更需要借鉴日本的发展经验以图持续发展。众所周知，二战后，日本作为一个战败国，在一片废墟之上经历了短短二三十年就爬上了国际社会金字塔的顶端。这简直不可思议，人们一直在思索日本以什么方式或是靠什么手段来实现经济腾飞的这一问题。尤其今天，正值我国经济飞速发展期，研究日本战后发展问题对我们有一定的启发意义。 日本位于东亚，是一个狭长的岛国，石油、煤炭等自然资源极为贫乏，地震等自然灾害又相对较多的国家。二战使日本战前积累的财富丧失殆尽，战后经济陷入崩溃的边缘。但是，就在这遍体鳞伤，满目疮痍的一片废墟之上，日本抓住世界经济重心向太平洋转移的机遇，在“冷战”的背景下，结合日本国情，掀起工业化的高潮，创造了世界经济发展的奇迹。 战后日本经济的出现如此奇迹的原因是由多方面构成的，既有客观的，又有主观的。客观因素有大发战争财，美国的扶植利用，廉价能源，高科技技术和国际贸易合作加强。主观因素有政治，经济以及社会文化三方面。 客观因素是日本经济出现奇迹的必不可少的外界条件，有以下几点：
一：掠夺式的战争为现代日本的经济发展储备了足够多的财力。 据统计数据显示，从1931年“9.18”到1945年8月投降，通过直接抢劫和滥发伪钞，日本几乎榨干了包括日军未占领的新疆、重庆在内的全中国多年积累的财富。从总体上折算，战败的日本在经济上大赚了一笔。 二：美国实施全方位的扶植的政策 美国对日政策的全面调整。美国为了遏制社会主义苏联和中国，重新调整了对日政策，即从削弱日本，转为扶植日本。美国积极制定使日本早日自主的方案，力主缓和战争赔偿，允许日本保留赖以恢复生产特别是军工生产的资设备基础。为了使日本尽快摆脱战后的通货膨胀和粮食危机，美国提出了“稳定经济九原则”制定了“道奇计划”。把“稳定经济的九原则”加以具体化。道奇的紧缩财政措施实行后，通货膨胀被抑制住了，日本经济也稳定下来，开始向自由经济过渡。 侵朝战争的“特需”订货。战后美国为了争做世界霸主，1950年6月发动了对朝鲜的侵略战争。这场战争给日本的经济带来了巨大的发展机遇。日本得到了大量的“特需”收入，极大地刺激了日本经济的迅速恢复。给日本经济注入活力，带来了国内的“消费景气”。 。1951年9月8日《日美安全保障条约》宣告美国开始了对日本半占领状态的“旧金山体制”时期。政治上，由于美军的“保护”使战后日本获得较为安定的国际环境和较为稳定的国内政局。经济上，日本摆脱了战时沉重的军费负担。这样得以把资源、劳动力技术开发与科学研究的主要力量，集中于和平经济的发
工业设计史考点
明代家具 官帽椅 分类：1椅凳类，官帽椅、灯挂椅、圆椅、方凳 2几案类 3床榻类 4台架类 5屏座类 明代家具特色： 1、主义材料质地，多用硬质树种，又称硬木家具。 2、充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆 3、注意家具造型，采用木构架的结构 明代家具的艺术特色：造型简、形象厚、做工精、风格雅。 古希腊建筑 柱式多立克、艾奥尼克、柯林斯 哥特式（法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂） 13世纪后半期法国 哥特式又称高直式，是以其垂直向上的动势为设计特点。 文艺复兴（达芬奇、米开朗琪罗、拉菲尔） 文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格，追求具有人情味的曲线和优美的层次，显示出更大的自由度，曲线被广泛地应用。 文艺复兴中心思想：人文主义。主张文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。 浪漫时期 17世纪文艺复兴运动衰落，由此欧洲的设计进入一个新的时期，史称浪漫时期。 主要风格：巴洛克、洛可可。 巴洛克设计风格
16~17世纪意大利 巴洛克原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感，后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡、而追求豪华、浮夸和矫揉造作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。 巴洛克设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式。 洛可可设计风格 18世纪法国 洛可可原意指岩石和贝壳的意思，特指盛行于法国路易十五时代的一种艺术风格。 基本特征：是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。 装饰的主题有自然主义倾向。 工业革命，也称为产业革命，是资本主义生产从手工工厂阶段向大机器工业阶段的过渡。 18世纪的设计风格 比较流行的是新古典主义和浪漫主义 新古典主义是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。 新古典主义的特点：追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的淳朴和壮穆的宏伟”。 浪漫主义是18世纪下半叶~19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮。反抗工业主义制度与大工业生产的情绪，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。浪漫主义在要求发扬个性自由，提倡自然天性的同时，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。 新技术与新的美学统一 托勒维也纳咖啡馆椅 美国的制造体系与设计（美国制造体系之父——怀特尼） 美国制造体系：标准化的大批量生产；产品零件具有可互换性；在一系列简化了的机械操作中实用大功率机械装置等。 设计改革 促进设计改革的主要原因：
2019年度顺德区工业设计产业发展专项资金
2019年度顺德区工业设计产业发展专项资金 项目申报指南 一、业务科室 生产性服务业促进科（工业设计科） 二、政策依据 《佛山市顺德区工业设计产业发展专项资金管理办法》（顺经发[2019]47号） 三、申报项目 本年度区工业设计产业发展专项资金申报项目分为4类，具体为： （一）区级工业设计中心； （二）区级工业设计领军企业； （三）区设计制造战略伙伴合作项目； （四）园区租金补助。 四、申报单位条件 （一）申报单位应在本区登记注册，具有独立法人资格。 （二）申报单位运营和财务状况良好，能依法纳税，财务制度规范，研发设计经费单独建帐，无不良信用记录。 （三）申报项目符合专项资金项目申报指南确定的支持范围和条件且在区内实施或产业化。
（四）申报单位近两年内有下列情况之一的，不得申报本办法资金支持项目： 1.在税收、安全生产、环保、劳动、知识产权等方面存在重大违法行为并受到行政或司法处罚的。 2.存在违规申报使用政府资金、商业贿赂、申报材料弄虚作假、不良信用记录等情况的。 3.存在财政资金支持的项目验收不合格情况，或存在财政支持项目未按时完成并申请验收情况的。 五、申报要求 （一）区级工业设计中心。 1.为国家高新技术企业或科技型中小企业，成立3年以上，知识产权应用及保护制度健全，在本区同行业内具有较明显的规模优势和设计创新优势。 2.工业设计工作组织体系较为完善，有较好的工业设计研究试验条件和基础设施，具备独立承担相关领域工业设计任务、提供工业设计服务和教育培训专业人员的能力。 3.工业设计创新水平在本地区同行业中处于上游水平，工业设计从业人员20人以上，人才队伍素质较高，具有大学本科以上学历人员、具有技师（高级技师）职业资格的人员和具有高级专业技术职务的人员比例不低于60%。 4.工业设计工作或服务业绩突出，经营稳定。其中，为制造业企业的，其主营业务收入不低于1亿元，其产品设计经费年支
中华法系解体下的日本因素
legal family。作者认为中华法系是源于夏商时期，以李悝的《法经》为蓝本独立发展，以维护封建专制统治为目的，以中国为中心，影响到东亚诸国，历经4000多年的刑事上的法律体系。当然，这样的定义还不能囊括中华法系的所有特征。中华法系作为五大法系之一，在19世纪以前都是独立发展的，未受到外来影响。古代中国的法律传统在世界上是独树一帜，影响颇为深刻，其中礼法结合、德主刑辅、传统的封闭性等特征都是其他四大法系 ，但我认为，中华法系解体的研究并不能仅仅停留于此，虽然变法修律彻底瓦解了中华法系，但是中华法系的解体在此之前就已经开始了，因此，沈家本主持的变法修律并不是中华法系解体的开始，而是中华法系母法（本土法）解体的开始。中华法系是一个囊括了日本、朝鲜、越南等诸多东亚国家法律在内的法系。早在1868年日本明治维新以后，日本就放弃了传承了1200多年的中国法律体制，转而大规模移植西方法律（先法后德）建成了典型的大陆法国家。明治维新以后，日本走上了发展资本主义的道路，日俄战争胜利后，一跃成为世界强国。甲午中日战争爆发后，台湾、流球等岛被割让成为日本的殖民地。越南成为法国殖民地后自然而然的也脱离了中华法系。至此，中华法系域外国家纷纷脱离中华法系的传统制度和法律，这时的中华法系已经在解体了。依上述论断，中华法系的解体其实是从域外国（越南、日本、朝鲜等东亚诸国）的解体到域内国（中国）。因此，许多学者分析中华法系解体下的日本因素仅仅从清末时期日本法律制度对腐朽的传统法律制度的冲击和中国爱国人士、改良人士对日本法律制度的吸收借鉴来分析，是不够全面的，是这个问题的一部分。另外一部分就是明治维新后日本自己大规模移植西方法律制度，摸索出适合自己发展的法律制度成为大陆法国家。 二、中华法系瓦解的日本因素 （一）为什么从日本大规模移植法律 1．中国与日本一衣带水，有相似的法律文化传统和文化背景。据考古发现，日本列岛与大陆紧密相连，大约在1万年以前才逐渐形成目前这种一衣相隔的状态。
工业设计发展史
工业设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动，它包含于一切人造物品的形成过程当中。 工业设计概念：目前被广泛采用的定义是国际工业设计协会联合会(ICSID)在1980年的巴黎年会上为工业设计下的修正定义："就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。" 1．传统工业设计 工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。当时大量工业产品粗制滥造，已严重影响了人们的日常生活，工业设计作为改变当时状况的必然手段登上了历史的舞台。传统的工业设计是指对以工业手段生产的产品所进行的规划与设计，使之与使用的人之间取得最佳匹配的创造性活动。从这个概念分析工业设计的性质：第一，工业设计的目的是取得产品与人之间的最佳匹配。这种匹配，不仅要满足人的使用需求，还要与人的生理、心理等各方面需求取得恰到好处的匹配，这恰恰体现了以人为本的设计思想。第二，工业设计必须是一种创造性活动"。工业设计的性质决定了它是一门覆盖面很广的交叉融汇的科学，涉足了众多学科的研究领域，有如工业社会的粘合剂，使原本孤立的学科诸如：物理、化学、生物学、市场学、美学、人体工程学、社会学、心理学、哲学等等，彼此联系、相互交融，结成有机的统一体。实现了客观地揭示自然规律的科学与主观、能动地进行创造活动的艺术的再度联手。 2．现代工业设计 传统工业设计的核心是产品设计。伴随着历史的发展，设计内涵的发展也趋于更加广泛和深入。现在，人类社会的发展已进入了现代工业社会，设计所带来的物质成就及其对人类生存状态和生活方式的影响是过去任何时代所无法比拟的，现代工业设计的概念也由此应运而生。现代工业设计可分为两个层次：广义的工业设计和狭义的 工业设计。
南海争端中的日本因素及其影响
南海争端中的日本因素及其影响 张 宇 (山东师范大学政法学院,山东济南250014) [摘 要]从地理位置上看,南海处在 两洋 两洲的十字路口,扼守太平洋与印度洋海运要冲,是多条国际海运线和航空线的必经之地,也是扼守马六甲海峡的关键所在。南海问题涉及中国、越南、菲律宾、马来西亚、文莱、印度尼西亚和中国台湾六国七方,争议由来已久,情况复杂多变。区域内外各方战略利益在南海地区重叠碰撞致使南海海域成为区域内外关注的热点地区。日本因历来把东南亚地区看作其传统的战略势力范围和海上 生命线,所以,比其他域外大国,日本更加积极介入南海争端,这对中国试图解决南海争端的努力形成一定的挑战。 [关键词]日本因素;南海争端 [中图分类号]D815 [文献标识码]A [文章编号]1008!6153(2010)05!0145!02 [作者简介]张宇(1976!),女,河南永城人,山东师范大学政法学院2008级国际关系专业硕士研究生。 一、二战后日本对南海争端的立场政策变化 1、冷战时期避免介入南海主权争端 日本为了实施在东亚的侵略扩张政策,早在晚清时期就开始染指南海,不断在南海及周边掠夺战略资源、侵占岛礁。二战后,作为战败国的日本被迫放弃了其在战争期间侵占的一切领土。1951年9月?旧金山对日和约#明确规定日本放弃对南沙的一切权利。1952年4月,日本在?日台和约#中宣布放弃对台湾及澎湖列岛以及南沙群岛及西沙群岛之一切权利。[1]鉴于上述原因,日本在此后承认南沙群岛属于中国。1952年日本全国教育图书株式会社出版的?标准世界地图集#,1964年由日本外相大平正芳推荐出版的?世界新地图集#中都标有 南沙(中国)的标注。1972年日本共同通讯社出版的?世界年鉴#第193页记载:中国 除大陆领土外,还有海南岛、台湾、澎湖列岛及南中国海上的东沙、西沙、中沙、南沙各群岛。[2]1972年9月,日本在?中日联合声明#中表示坚持遵循?波茨坦公告#第八条关于归还其侵占中国领土的规定,实际上是再次表明了南沙群岛属于中国的立场。 20世纪七十年代中美关系和解后,美国并不公开反对南海主权属于中国。在这个时期,日本政府外交上追随美国,从日美战略关系出发,同美国一样承认南沙群岛主权属于中国。另外,基于中日关系的大局考虑,1972年中日邦交正常化后直至冷战结束前,日本对南沙争端也未作任何公开表态。 2、冷战后改变立场,极力介入南海争端 冷战结束后,国际格局出现深刻变化,日本的国家战略目标也做了重大调整并企图与美国共同主宰亚太地区事务。而中国经济的快速发展使日本把中国当成 潜在的对手,中日矛盾开始上升。这期间,南海由于其重要的战略地位,被美国列为其要在世界上控制的16个海上咽喉要道之一,[3]美国逐渐介入对南海事务。在此背景下,日本开始关注南中国海争端,并采取各种方式插手南海。 首先,舆论炒作 中国威胁论。1992年2月,中国颁布了?中华人民共和国领海及毗连区法#,首次以法律形式确定了中国对钓鱼岛及其附属岛屿、西沙群岛和南沙群岛等岛屿的主权地位。日本以此为契机开始散布 中国威胁论。此后,无论是媒体还是政府官员更是大肆炒作 中国威胁论。 其次,加强同东盟国家的军事安全交流。冷战结束后,日本出于其亚太安全战略的考虑,把南海争端与钓鱼岛争端、台海问题等紧密地联系起来。1999年5月日本通过?周边事态法#,将包括南海在内的亚洲大部分地区划入所谓 周边事态范围。 9?11事件后,日本每年以各种借口直接或间接地参加与东盟国家间的双边演习和以美国为首的多国军事演习,将军事触角伸向东南亚地区。 二、日本介入南中国海争端的战略意图 1、维护 生命线安全 众所周知,日本国内资源匮乏,特别是石油等各种战略资源极度短缺。日本的石油来源地主要是中东,日本从中东进口的石油主要经马六甲海峡!!!南海!!!台湾海峡的航线运抵国内,进口东南亚的石油也要通过南海!!!台湾海峡航线运输。因此,横穿南海的这条海上通道就成为关乎日本存亡的 生命线。此外,日本的绝大部分的进出口贸易也主要经由南海航线,假如南海航线被封锁,就等于切断了日本经济的大动脉。日本介入南海争端的一个目的是为维护其 海上生命线安全,为日本进出口贸易保驾护航。 145 第16卷第5期 工会论坛 V ol.16No.5 2010年9月 T r ade Unions%T ribune Sep.2010
工业设计史
工业设计史 工业设计是一门古老而年轻的学科。作为人类设计活动的延续和发展，它有悠久的历史渊源;作为一门独立完整的现代学科，它经历了长期的酝酿阶段，直到20世纪20年代才开始确立。 工业设计产生的条件是现代化大工业的批量生产和激烈的市场竞争，其设计对象是以工业化方法批量生产的产品。通过形形色色的工业产品，工业设计对现代社会的人类生活产生了巨大的影响，并构成了一种广泛的物质文化，提高了人民的生活水平。 工业设计是商品经济的产物，它具有刺激消费的作用。工业设计致使商品与使用者之间存在一种除单纯使用功能外的新关系。这种消费刺激，成为现代社会经济运转必不可少的重要因素之一，从而推动了社会的前进。 研究工业设计发生和发展的历史是一个极为复杂的课题。由于工业设计所具有的文化特征，它的变化反映着时代的物质生产和科学技术的水平，也体现了一定的社会意识形态的状况，并与社会的政治、经济、文化、艺术等方面有密切关系。因此，为了说明工业设计历史演化的特点，就必须研究工业设计发展的社会背景，并把握工业设计的真正动力与源泉。这样做并不否认设计师工作的重要性，优秀的设计师正是将各种先决的社会经济和文化条件，与个人的信念、天赋和技巧相结合，创造出富于个性的成功作品，从而推动工业设计的进步。 在工业设计史中，继承和变革这两个孪生的主题一直在以不同的形式交替出现，并不时产生激烈的交锋。由于工业设计与传统设计文明的渊源关系，工业革命后，传统的设计风格被作为某种特定文化的符号，不断影响到工业设计。手工艺设计的一些基本原则也在工业设计中得到升华。为了较全面地了解工业设计史，有必要考察工业革命前的设计及其对现代工业设计的影响。 人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段，即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。设计的萌芽阶段可以追溯到旧石器时代，原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化，人类的设计概念便由此萌发了。到了新石器时期，陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动，也标志着人类手工艺设计阶段的开端。而工业革命兴起，人类开始用机械大批量地生产各种产品，设计活动便进入了一个崭新的阶段——工业设计阶段。工业革命后出现了机器生产、劳动分工和商业的发展，同时也促成了社会和文化的重大变化，这些对于此后的工业设计有着深刻影响。随着商品经济的发展，市场竞争日益激烈，制造商们一方面大量引进机器生产，以降低成本，增强竞争力，另一方面又把设计作为迎合消费者趣味而得以扩大市场的重要手段。但制造商们并没有对新的制造方式生产出来的产品进行重新思考，他们并不理解，
日本崛起
中国和日本是一衣带水的邻邦，两国在文化、民族心理以及社会风俗上有较强的相似性。对我们而言，日本自近代以来的崛起和进入现代以来的复兴也能给中国今后的发展带来一些启示与影响。 （一）初次崛起——日本近代化开端 一、外部因素 日本近代化初期西方列强都在加强对远东地区，尤其是中国的掠夺，西方列强采取的是通过向外扩张来促动经济发展及国力的增强。他们在亚洲毕竟不是轻车熟路，所以需要一个导航者，一个马前卒。此时的日本就自告奋勇的当上了西方列强侵略亚洲的马前卒，开始了对向亚洲其他国家的对外扩张。虽说西方列强都各自有各自的利益取向，但总体来说，日本对外扩张的相关政策符合欧美列强在远东地区扩张的需要，得到列强的支持。此时西方列强激烈争夺着远东地区，无暇顾及日本，给日本向外扩张造成了可趁之机。 二、内部因素 1、地理环境造就品格 地理环境是一个国家生存和发展所依托的自然条件，对国家的重要性是不言而喻的。日本独特的地理环境对于日本社会经济的发展起着特有的作用，因为它是一个火山众多的国家，对日本最有危害的自然灾害就是火山和地震。它不仅使日本民族具有东方民族艰苦奋斗的精神和牢固的劳动观念，而且也锻炼了他们在各种困难之后重建家园的巨大能力。日本海岸线蜿延曲折，西北部沿日本海一侧，悬崖多，良港少，而东北部临太平洋的一侧，特别是本州东南沿海，有许多优良港湾，这为日本的海上运输、国际交流、经济发展创造了极为有利的条件。 2、民族精神带来的强大凝聚力 日本民族的凝聚力与他们的天皇制有着莫大的关系。对于当时大多数日本民众来说，天皇就如同宗教，是日本传统之魂。当时的明治政权也是充分利用这点，从而学习德意志的君主立宪制，并用德意志的法律精神组成日本帝国宪法，奠定日本近代天皇的法律基础。 近代日本向西方学习方面，多数是物质层面而非思想层面的，日本依然保持了大和民族传统的精神。这种忠君爱国的精神超越了利益诉求的层面，上升到光荣与忠诚的高度，是大和民族民族性的体现，增强了日本民族的凝聚力。 3、对教育的自觉 日本对教育的热情比较高，很重视教育。正如依田熹家认为，日本早期实现现代化，一个重要的因素是从很早开始日本就普及了教育。近代日本教育是日本民众自己开始普及的，不是由政府主导。日本没有科举制度，日本的一般民众认为学问是一个谁都能用的上的东西，不是像中国一样是官僚阶层所特有的。从日本的教育来看，是人民大众推动了历史。在当时，日本是一个在教育上非常舍得投入的国家。重视教育也许是日本当时的必然选择。就像东京大学校长所说：“对于日本来说，也只有教育了。日本是一个没有能源、没有资源的国家，除了提高人的能力之外，没有其他的途径。” 4、明治维新，多方改革 其一，着力促进社会生产力发展，强化经济实力，为崛起奠定物质基础。1868年开始的明治维新废除落后的生产关系，日本从落后的封建体制迅速转变为代表先进生产力的资本主义体制。明治政府推行“殖产兴业”政策，繁荣了资本主义经济，通过废除封建领主土地所有制，解放了农村生产力，促进了农业产量的提高。明治政府大力发展重工业，进而带动了轻工业以及其他工业的发展，使日本成为当时世界列强中经济发展速度最快的国家。
何人可(工业设计史)章节重点笔记(精华8页)
工业设计史绪论 一、工业革命前的设计 设计的萌芽阶段 手工艺设计阶段 二、工业设计可大致划分为三个发展时期 1 、第一个时期（1750—1914年的工业设计）自18世纪下半叶至20世纪初期，这是工业设计的酝酿和探索阶段。 2、第二个时期（1915—1939年的工业设计）在一战和二战之间，这是现代工业设计形成与发展的时期。 3、第三个时期（1940年至当代的工业设计）在二战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术紧密结合，因而取得了重大成就。 工业设计是以工业化大批量生产为条件发展起来的，与机械化生产密切相关。 三、工业设计发展中的流派和组织 折衷主义欧美各国1820—1900 工艺美术运动英国1880—1910 莫里斯，阿什比 新艺术运动欧洲各国1890—1910 吉马德，戈地 维也纳分离派奥地利1897—1933 霍夫曼 德意志制造联盟德国1907—1934 穆特休斯，贝伦斯 风格派荷兰1917—1931 里特维尔德 构成派苏联1917—1928 马来维奇，塔特林 包豪斯学校德国1919—1933 格罗披乌斯 艺术装饰风格法国1925—1935 流线型风格美国1935—1945 罗维，盖茨 斯堪的纳维亚风格斯堪的纳维亚1930—1950 阿尔托 现代主义欧美各国1920—1950 米斯，柯布西埃 商业性设计美国1945—1960 厄尔 有机现代主义美国意大利斯堪1945—1960 沙里宁，尼佐里 理性主义欧洲美国日本1960— 高技术风格欧洲，日本1960—1980 波普风格英国1960—1970 后现代主义欧美各国1965—文丘里，索特萨斯 解构主义欧美各国1980—盖里，屈米 绿色设计欧美各国1970— 四、 1、产生：20世纪20年代才开始确立。 2、工业设计产生的条件：现代化大工业的批量生产和激烈的市场竞争，其设计对象是以工业化方法批量生产的产品。 3、作用：工业设计是商品经济的产物，它具有刺激消费的作用。 4、历史的传承：传统的设计风格被作为某种特定文化的符号，不断影响到工业设计。 五、人类设计活动的三个阶段： ①设计的萌芽阶段——旧石器时代，原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化。 ②手工艺设计阶段——新石器时期，陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动，也标志着人类手工艺设计阶段的开端。 ③工业设计阶段——工业革命——工业设计阶段。 六、工业设计在中国的发展 美国著名设计师拉瑟尔·赖特于1956年应邀去我国台湾省讲学，在一定程度上推动了台湾地区的工业设计运动。 20世纪70年代末以来，工业设计在我国大陆开始受到重视。1987年中国工业设计协会成立，进一步促进了工业设计在我国的发展。 第一篇：工业革命前的设计 第一章设计的萌芽阶段 设计的萌芽阶段从旧石器时代一直延续到新石器时代。 特征是用石、木、骨等自然材料来加工制作成各种工具。在设计概念的产生过程中，劳动起着决定性的作用。 人类最初的工具——天然的石块或棍棒；以后渐渐学会了拣选石块、打制石器，作为敲、砸、刮、割的工具。 一、旧石器时代 人类早期使用的石器一般是打制成形的，较为粗糙，通常称打制石器时代为“旧石器时代”。 二、新石器时代 随着历史的发展，人类在劳动中进一步改进了石器的制作，把经过选择的石头打制成石斧、石刀、石锛、石铲、石凿等各种工具，并加以磨光，使其工整锋利，还要钻孔用以装柄或穿绳，以提高实用价值。这种磨制石器的时代，称之为“新石器时代”。 原始社会的人们在制作石器时，在石材选料上十分注意硬度、形状、纹理的选择，以符合不同的使用和加工要求。将实用与美观结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。 磨制石器：石料选定后，先打制成石器的雏形，然后把刃部或整个表面放在砺石上加水和沙子磨光。这就成了磨制石器。三、生存设计 1、需求增加：一旦最基本的需求得到了满足，其他的需求也就会不断出现。 2、需求发生变化：原有的需求也会以一种比先前的方式更先进的形式来得到满足。 3、舒适生活欲望的产生：随着温饱的解决和危险的消失，更为舒适的生活欲望就会油然而生，这是一种情感上的需求。这样，人类设计的功能发生变化：由保障生存发展到了使生活更有意义。随着社会生产力的发展，人类便由设计的萌芽阶段走向了手工艺设计阶段。 第二章手工艺设计阶段 一、手工艺设计阶段的特点： 1、由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品，如陶瓷制品、家具以及各种工具，生产方式主要是手工劳动。 2、由于设计、生产、销售一体化，设计者与消费者彼此非常了解，所以设计者和使用者彼此非常信任，设计者对产品和使用者负责，努力满足不同消费者的不同需要，因而产生了众多优秀的设计作品。 第一节中国手工艺设计 中国的建筑、园林、陶瓷、家具、染织等设计，不仅对日本、东南亚各国，而且对西方近代设计也产生了重大影响。 一、陶器——新石器时代 制陶，是通过火的应用，使泥土改变其内在性质。 制陶——一般要选取细腻的黄土，淘去杂质，掺入沙子进行高温火烧，以防燥裂。制作陶器最早是用手捏制，对于较大的器物，则搓成泥条，再盘筑成形，后来又逐渐发展成转轮成形。在仰韶文化时期——陶轮出现，其结构简单，转动很慢，一般称为慢轮。当时陶器的成形、修坯甚至某些纹饰的制作，就是慢轮成形。 早期的陶器模仿其他材料做成的器物，如篮子、葫芦和皮袋的形状，在装饰上也留有模仿的痕迹，如席纹、绳纹。 陶器表面加工有多种方法： （1）压模，即用平滑的石头在陶坯上压模使之光滑； （2）施加陶衣，进而加以彩绘； （3）压印，用特制工具在陶坯上压出绳纹或条纹，既使陶壁坚实，也使压纹成为一种装饰，增加美观。此外还有堆贴和刻划等多种加工方式。 所谓“彩陶”是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。 “黑陶文化”：在新石器晚期，我国的彩陶工艺逐渐没落，在黄河下游兴起了另一种文化，它以出现较多的黑色陶器为特征，称“黑陶文化”，因它最早出现于山东历城龙山镇，也称“龙山文化”。因黑色含铁，使陶器硬度提高，更坚实耐用。 有的陶器器体很薄，只有0.1或0.2cm，内外皆黑，有“蛋壳陶”之称，是黑陶工艺中的精品。 黑陶工艺的特点：1、黑：乌黑如漆的色彩；2、薄：器壁很薄；3、光：具有平滑的光泽；4、纽：指造型上具有鼻、耳、盖纽及足、把手等适于使用的各种饰件和功能等。 二、青铜器 青铜：是指在红铜中加锡、铅等冶炼成的一种合金。天然铜色红，称为红铜；加入锡铅后，颜色灰青，称为青铜。 铜是人类最早冶炼和使用的金属，起先人们炼出的是纯铜，后来用铜和锡制成合金青铜。金属工具和用品的出现，使设计进入新的历史阶段。青铜在我国商代得以广泛应用。早期青铜器大都是直接仿自陶器，体壁较薄，多为平底，足做成锥柱状，以后又逐渐演变。 1、熔铸法。熔铸法制作青铜器首先要制范，有了范，人们便可以铸造出形式和尺寸完全一样的规范化产品，如兵器、铸币等。 早期的制范法为陶范法，根据泥模制成内范，浇注后得到与泥模一样的制品。 2、到了战国时期，失蜡法。 三、漆器（汉代） 汉代漆器，在战国时期生产的基础上达到了一个鼎盛时期。 汉代的髹漆器物，包括鼎、壶、钫、樽、盂、卮、杯、盘等饮食器皿，奁、盒等化妆用具，几、案、屏风等家具，种类和品目甚多，但主要是以饮食器皿为主的容器。另外漆器还增加了大件的物品，如漆鼎、漆壶、漆钫等，并出现了漆礼器，以代替铜器。汉墓出土还有漆棺、漆碗、漆奁、漆盘、漆案、漆耳杯等，均为木胎，大部为红里黑外，并在黑漆上绘红色或赭色花纹。汉代漆器的造型比战国更丰富，从实用出发，如漆奁、漆盘、漆案考虑使用的方便，放置的容积以及图案纹样的多样统一，装饰花纹形象抽象化，使人见到的是线的动感。汉代漆器是实用和美观结合的工艺品典范。 四、瓷器“宋瓷” 五大名窑：定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑 五、明代家具 明代家具大致有以下几大类：一为椅凳类，有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等;二为几案类;三为床榻类;四为台架类;五为屏座类。 明代家具的特色: 1、注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具;
工业设计发展现状
浅谈我国工业设计的现状 浅谈我国工业设计的现状 工业设计（ＩndustrialDesign简称ＩＤ）是一门以工业化大批量生产为前提条件，涉及科学和艺术等范畴的新兴边缘学科。 过去相当长的时期，我国的工业和艺术是风马牛不相及的。虽然有很多工艺美术厂，但设计制造的产品叫工艺美术品，主要供人欣赏，起点缀美化人们生活的作用。而我们的工业产品，在设计上一味追求高强度高可靠，仅仅满足于一定的使用功能，忽视产品的其它功能和效应，因而大多给人“傻、大、笨、粗”的感觉。 现代的工业产品不仅要让人在身体功能上得到解放，更要让人在心理上得到享受。 国际工业设计协会联合会（ＩＣＳＩＤ）在1980年的巴黎年会上，给工业设计定义：“就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫工业设计。” 狭义地讲，工业设计就是围绕产品的材料、构造、形态、色彩、表面加工及装饰，赋予特定产品以新的品质，即通常所说的工业产品造型设计。 广义地讲，工业设计不仅是要赋予有形的产品以品质，它还贯穿产品开发、市场开拓的全过程，甚至要包括创立产品品牌，赋予其特定的文化价值。 现代工业设计已经是联系技术与应用、企业与消费者、现实与未来的重要桥梁。 工业设计的目的就是利用先进的现代科学技术，在成本合理的条件下，生产出有一定使用功能，与环境协调，与人及社会和谐的产品。工业产品不仅具有使用功能，还具有精神功能，不仅体现一定的物质文明，也体现一定的精神文明。 工业设计的慨念是上世纪８０年代从国外引进的，这是我国改革开放，产品逐步走向世界的必然结果。回首工业设计在中国发展的二十年，既有令人兴奋鼓舞的一面，又有一些不尽人意的方面。相当多的人开始重视并投身其中，给我国的工业产品带来了新面貌，但是，与发达国家相比，我们在各方面都还有很大距离，特别是对工业设计的理解认识，及对行业的规范管理。 从国外发达国家的发展经验来看，工业设计对于一个国家的发展起着很重要的作用。现在，随着我国经济的飞速发展与科学技术的进步，工业设计的发展在我国已经让人看到了曙光。 一.我国制造业背景与趋势分析 我国制造业的蓬勃发展，特别是长三角、珠三角地区，给工业设计师和工业设计产业带来了机会。许多人纷纷预测我国将是一个全新的制造业中心―世界工厂。制造业中心是否就意味着将成为区域工业设计中心？要弄清这个问题，就必须弄清制造业与工业设计的关系，以及我国制造业的背景． 我们把制造业分为以下的三个阶段。 OEM模式 原配件生产阶段，是制造业的初级阶段。产品的外形及结构基本上是国外厂家制定的或者是仿造的。例如：目前的长三角、珠三角，许多私营企业都是靠承接国外订单生存。ODM模式 原创设计管理，也有人称其为设计代工。在此阶段，企业能够设计生产有自己独特的产品。OBM模式 原创品牌管理，是制造业的最高级阶段。企业有自主品牌，企业的价值不是靠产品来体现，而是由独特的品牌表达。例如：世界着名企业“安利”、“壳牌”等。