中国传统纹样 读书笔记
读书笔记：中国经典图案设计
我找了一本中国经典图案设计的书，这本书精选了大量中国经典图案，按照植物、动物、人物、传统文字、几何纹样等内容，分类设置检索目录，实例表现形式包括单独纹样、适合纹样、连续纹样等样式，图形元素经典实用，配色设计典雅精巧。书中的图案应用部分详细讲解中国传统图案在彩陶纹饰、青铜纹样、传统绣品、玉器、传统年画中的应用，并分析创意思路与设计要素。为方便读者使用，这本书随书配套的光盘内容为书中图案素材文件，同时还提供多种配色方案，进行对比分析，能够帮助设计师在工作中开拓思路、激发灵感。这本书既是平面设计、装饰设计、工艺美术设计从业者必备的图案设计与配色的参考书，也是各大专院校专业学生的图形设计工具书。
在我国传统文化的艺术宝库中，人们创造了绚丽丰富、璀璨夺目的传统图案纹样，这笔巨大的财富是历史的积淀，也是时代的进步。青铜器、陶瓷、玉器、传统绣品、传统年画等工艺品，装饰着变化无穷、淳朴缤纷的图案纹样，具有很高的美学价值，许多图案堪称经典绝伦，至今仍然深受人们的喜爱。
图案的意义：在社会生活中，我们在大街小巷随处可见一些有意思的图案纹样。例如，桥梁的护栏、街道旁的长椅、古建筑中的彩绘……这些精美、古朴的图案，很多来自传统的图案文化，使人们认识世界和美化生活的思想体现，同时寄托着表达人的思想和感情，富含深刻的意义，具有重要的作用。
本书分为两大部分，即基础图案部分和图案应用部分。基础图案部分主要学习中国传统图案知识，内容包括植物、动物、人物、传统文字、几何纹样，共5个类别，每一个类别均精选大量精美图案纹样，并提供各具特色的配色方案，方便读者灵活应用。图案应用部分详解中国经典图案，并从设计的角度，讲解设计
作品的创作理念和设计要素，帮助读者在进一步掌握图案设计的同时，提高设计水平，并为艺术创作提供积极参考。
书本的目录分为植物、动物、人物、传统文字、几何纹样、传统图案的应用。其中植物里有比较大众的菊花、荷花、葫芦、葡萄等，还有综合的植物纹样、基础图案的应用分析。动物一章中有传统的凤凰、鱼、蝴蝶、十二生肖和蝙蝠，以及动物的综合和基础图案的应用分析。人物主要分为单人、双人、众人等。传统文字有囍、福、寿等，中国的文字博大精深，其传统的文字纹样意蕴深厚、极具图画美，在造型上多种多样并且耐人寻味，既别具形式美，又有颇深的思想文化底蕴，得到非常广泛的应用。中国传统装饰纹样中的几何纹样来源于人们的生活，是对自然界的客观事物及图形进行抽象的概括而形成的纹饰，具有简练性和高度概括性等特征。
我记得传统文字纹样中有一个囍字的图案在一个鞋垫的图案里，这个图案是把“囍”字嵌入鞋垫的纹样设计中，将文字进行图形化的处理，赋予其装饰性，与花纹图案很好地融合在一起，整体感很强，又具有喜庆的意味，促进人们感情的交流与增进，多用于纺织工艺、平面设计作品等方面。在图案的下面有把图案分解开来分析，囍字图案利用对称的形式原理进行设计，形态抽象，具有幸福的象征意义，图案和谐、唯美。把囍字与纹样嵌入到鞋垫的设计中，既具有装饰意味，又起到了丰富设计的效果。下面还有两种图形的配色方案，在色彩的搭配上选用的蓝色、红色和绿色，配色非常丰富，并且对比鲜明，营造了层次感。就写点整个设计而言，图案在色彩上比较欢快，为了凸显主题，所以运用了较多的暖色调。书中大部分都是图案纹样，但每个章节的最后都有像囍字鞋垫的分析内容。书中的图案纹样和中国传统文化结合，很多配色方案以及图案图形能够对纹样学
习以及创作有很大的帮助，理解传统图案的精髓。书中的图案应用部分详细讲解设计作品中的应用，并分析创意思路与设计要素。
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读书笔记 一、《老人与海》 在寒假期间，我读了美国着名作家海明威的小说《老人与海》。最令我佩服的是小说中老渔夫的意志，他让我懂得了一个人一定要有坚持不懈的精神，才能获得成功。小说通过人与自然的斗争，表达了人要勇敢地面对失败的主题。桑提亚哥在同象征厄运的鲨鱼的斗争中虽然失败了，但他并没 有在厄运面前屈服，认为人虽可以暂时战败，但人的精神和意志是永远也打不垮的。“一个人并不是生来要给打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他”，他的这句话在我心中留下了深刻的印象。小说在艺术上具有很高的概括性、寓言性和象征性。运用反衬法、内心独白来刻画人物性格，语言 清澈流畅、朴素无华。 小说描写的是一个老渔夫桑地亚哥，他是一位孤独、失败，而又英勇无畏、热爱生活、渴望胜利的老人。小说一开始，就奠定了其失败与孤独的命运基调——“他是个独自在湾流中一条平底小帆 船上钓鱼的老人，这一回已去了八十四天，没逮上一条鱼”，“倒霉到了极点”。他的打了补丁的船帆，“像是一面标志着永远失败的旗子”。他曾有妻子，但已去世的妻子只成了画像，映照着他的孤独。他也有过年轻时的辉煌，并曾在角力中荣获过人人羡慕的“冠军”。但是现在，他却成了一面古 老破败、伤痕累累的旗。“他不再梦见风暴，不再梦见女人，不再梦见伟迹，不再梦见大鱼，不再梦见搏斗，不再梦见角力，不再梦见他的老婆”。仿佛他已一无所有。在一次单身出海打鱼时，一条大鱼上了钩，却拉不上来。老渔夫同鱼周旋了几天后，才发现这是一条超过自己渔船数倍的大马林鱼，虽然明知很难取胜，但仍不放弃。他充分利用自己捕鱼的技巧，慢慢浪费大鱼的体力，当鱼不再够 力气拉着渔船向前时，它开始绕着船转，它越游越近，最后被渔夫用渔叉一下刺死了。后来又因大 马林鱼伤口上的鱼腥味引来了几群鲨鱼抢食，但老人仍不愿就这样放弃，与一条又一条的鲨鱼搏斗，但是无奈武器都被鲨鱼破坏掉，鱼被吃掉了一大半，只剩下鱼头和鱼骨，渔夫此时亦筋疲力尽，无 力继续保护鱼了，但他还是把残骸带回了渔港，让其他渔夫佩服不已。最后，小说以一个少年看到 老渔夫在度量足有十八英尺长的大马林鱼，再次描写了这条鱼的巨大，说明老渔夫所克服的困难之大，非比寻常。 二、《混混找乐儿》 好词好句: 1.“五一”七天乐---那是老毕的活儿 2.今天是“五四”！嘿嘿，混混是个革命青年，一定也要在这标志性的日子里得找点乐子！ 3.革命青年的细胞总是活跃的。凌晨四点四十分，混混便起了个早。四处转悠，家里已经 被彻底清理了一遍。看着还算满意。关了卧室的门，把书房封闭，开了音乐，优美的萨 克斯??混混喜欢在音乐中劳作，听着旋律要是找不事干，心里是有点痒痒。 4.从猫眼儿里向外张望---四野一片安静。好，革命混混要开辟新的阵地---打扫楼道。 收拾工具，悄然进行。先一层层地扫下去??然后再一层层地拖下去?? 5.注意，动作要领是轻、轻、再轻??以免惊扰了邻人的春梦。嘿嘿，混混想做好事，别到 头来把好事做砸了，轻骂一声混混还能接受，要是在背后给混混灌以“神经病”之类的头 衔，那混混会气绝身亡??
中国传统图案现状分析
中国传统图案现状分析 ———传统图案在标志设计中的应用 中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统文化，就这一点来说，是勿庸置疑的。 中国传统文化的内涵十分丰富，涉及的范围也相当广阔，传统图案只是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中，标志设计就是其中之一。 相信大家对标志并不陌生，在经济信息文化高速发展的当今社会，无论是用于公众和社会活动的公用标志，还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志，都可谓是无处不在。从设计的角度来讲，标志是平面设计的一种，是具有相当视觉美感的一种艺术造型，但它同时也是实用美术，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视，因此近年来标志成为了CI策划的主要内容，它不仅仅是一种符号，一个产品的名称，更是商品制造商的代言人和企业形象的象征，从这个意义上来讲，在现代商品社会中，标志属于现代设计的范畴。 可是现代设计是不是就等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁，否则就是陈旧过时而体现不出创意感和时代感呢？当然不是。我们从近年来一些脍炙人口且深入民心的标志设计的佳作中不难看到设计者是如何将传统图案与现代设计互相结合，互相融为一体的。 在标志设计中融入传统文化，不仅是将本土文化自我延续，在世界信息交流方面也表现出极大的推动作用，同时对树立我国的国际形象也具有积极的意义。 中国传统向来推崇以和为贵、和气生财、家和万事兴的处世哲学，而最能形象生动表述出这一哲理的，则要算“太极图”——阴阳鱼合抱、互含，两条鱼的内边衔合得天衣无缝，两条鱼的外边是为正圆。通过这个“太极图”，祖圣和先贤给我们讲述了这样一个道理：在一个统一体之中，凡是有利于对方的，便有利于整体的和谐统一，也就必然反过来有利于自身，这个“太极和谐原理”，无论个人之间、家庭之间、民族之间、国家之间乃至人类与自然之间，都是广泛适用、概莫能外的。而在设计这个概念中，我们则把这种形式称之为“互让”。 （1）现今最有代表性的莫过于2008北京奥运会的标志了。从申办奥运会中所设计的申办会徽，到正式的奥运会徽，都充分展示了中国的特色，受到全世界的一致称赞。申办会徽由奥运五环色构成，形似中国传统民间工艺品的“中国结”，又似一个打太极拳的人形。“中国结”象征着吉祥如意，也体现了每一个中国人大家心心相连、团结一致的精神；太极拳则是中国的国粹，整个图案如行云流水，和谐生动，充满运动感，象征世界人民团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪的深刻涵义。 综合上述，由此可见，中国传统图案在现代标志设计中已经得到广泛应用，在其他设计专业如广告设计、海报招贴、室内设计等等多个方面，设计的理念都离不开中国传统图案的启发，都是借助传统图案的形式，用来表达自己的设计思想。
中国民间传统图案
中国民间传统图案 1 图案：狮子、绣球。 解题：狮，哺乳纲猫科动物。雄狮壮硕雄健，颈有鬣。 我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并 加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。绣球是用丝织品 仿绣球花制作的圆球。古代视绣球的为吉祥喜庆之品。据 《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮， 一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。「狮子滚绣球」 图案，来源于此。舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈 福。由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。 2 图案：象驮宝瓶 解题：太平，谓时世安宁和平。《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。」又指连年丰收。《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。」象，哺乳动物。体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。门齿发达。象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。象也喻好景象。宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。」形容河清海晏、民康物阜。
3 图案：三只羊 解题：羊、古同祥字，寓吉祥。三羊喻「三阳」。三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。开泰即启开的意思，预示要交好运。「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵而来 4 图案：一个盒子里飞出五只蝙蝠。或画和合两仙嬉戏蝙蝠 解题：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。清雍正十一年，寒山，拾得被封为和圣与合圣，世人称「和合二仙」或「和合二圣」。「盒」与「合」、「和」同音，喻「和合」。旧时民间嫁娶，喜挂和合像，取「和谐好合」之意，以图婚姻美满。
中学生的读书笔记六篇
中学生的读书笔记六篇 我们看了一本书名字叫《会跳舞的坎肩儿》，讲述了一只会跳舞的火狐狸红霞为了自己的愿望而牺牲了自己。从前，森林里有只被誉为舞蹈皇后的火狐名字叫红霞，好用有一身排红的皮毛。每当翩翩起舞时，他身上的毛就散发出绚丽的红光如同傍晚的霞光。 如今，森林老了，全身萎缩了。曾经广袤、繁荣的林海取失了，只剩下一小片稀疏的森林，勉强苟延残喘一般过活。唉!不过过去一百年，生机勃勃的森林衰败了。火狐红霞对自己的好朋友文利说自己要去参加全世界的舞蹈大赛。于是，红霞跑到了一家店里藏起来度夜一天，一个非常喜欢跳舞的小女孩来了，于是，红霞决定教她舞蹈红霞经过了三天三夜小女孩终于像红霞一样跳的美丽，可是红霞却不行了她看自己没希望了，于是，把希望全放在了小女孩身上。红霞死了以后，在临死前告诉她让她的妈妈用自己的皮毛做成，马夹。最终完成了红霞的心愿。 我的感受：我要是主人工红霞，我会给一个好心人在夜光下跳一段舞蹈，当他被我的舞蹈吸引住以后，她个人会收养我，他让我参加舞蹈大赛，这样，我不仅被人人成为舞蹈皇后，而且人人见了我都说：你瞧，那只狐狸多厉害身上可以发出红光。 我看到了：火狐红霞被锁在高大的水晶盒里，已经六天
了，六天来，他没有喝一滴水，没有吃一粒粮食，尽管这样，红霞每天晚上，依然会在小羽来之前跳一段舞。读了这一段，让我知道了，动物为了我们人类而牺牲自己，何况我们人类。 昨天，我读完了这本《埃米尔擒贼记》。这本书讲述的是一个居住在德国新城的小男孩，他叫埃米尔。一天，他的妈妈把他送到了车站，并千叮咛万嘱咐他千万别把给外婆的140马克弄丢了。埃米尔点点头，就上了火车。后来，一个小偷趁他熟睡之际，偷走了埃米尔的140马克。埃米尔醒来之后发现并跟踪了他。后来，埃米尔在柏林的一站下了车，开始一路地跟踪他。埃米尔在跟踪的时候，结识一了一些好朋友。在他们的帮助下，埃米尔成功地抓到了小偷，拿回了自己的140马克，另外还收到了柏林警局奖励的1000马克。 读完这个故事后，我还觉得意犹未尽。喇叭男孩古斯塔夫，教授，小礼拜二和一些可爱的侦查员们都令我感到吃惊。没想到柏林的男孩们都这么勇敢，这么有智慧，这么团结。我也明白了，团结的力量是不可忽视的。一个和尚挑水喝，两个和尚没水喝。他们之所以没有水喝了就是因为他们不团结。你如果只想靠自己一个人成功的话，那根本就不可能。现实社会是残酷的，它弊病丛生，什么样的人都有。就像文中的那个小偷一样，他为了140马克，为了欺骗一个小孩子，光是姓名就有三个，真是让人哭笑不得。如果没有教授他们的帮忙，恐怕那个小偷早就逃之夭夭了。我很是佩服柏林的
《图形设计》读书笔记
《图形设计》读书笔记 由于对设计类的知识了解的不多，所以利用暑假的时间读了《图形设计》这本教程，其中，对图形的构形方式这一章印象深刻。 首先是引言部分，主要讲述了关于图形的作用特点和视觉传播的手段。图形的特点在于它比文字传播更迅速、直观、感性，它是人类探索视觉信息交流过程中的智慧体现和结晶。而人类可以说是一种依靠信息生存的动物，这些信息大部分都来源于视觉，单独依靠文字来传播信息已经不适应当今时代的发展，通过图画语言来传递信息比通过任何字母或者数字的组合来进行交流都更直接、更便捷，这是有原因的，书中告诉我们，这是因为人类的思维过程就是以图画的方式来进行的。仔细思考，的确如此：图形不受语言差异的限制，它有视觉的共通性。从下学期开始，就将踏入设计领域的学习了，而在设计领域，图形设计已经成为视觉传播的主要手段，利用图形表达思想、传递信息，是设计师的主要活动和基本功。所以我决心在进入这一领域的开始阶段就认识图形的重要意义，用知识武装自己的头脑，在不断的设计时间中逐渐成长为一个出类拔萃的设计家。 读到这里，我越发的认识到艺术里面的学问博大精深，不得不承认，对半路出家的我来说，是有难度的，但这些在“努力”面前都不算什么，只要有心学习就能够完成。 第一章主要概述了图形的概念和特性，对于我这样的初学者，这些概念类的知识对以后的学习有很大的帮助。图形从广义上讲，是一种以形达意的智慧，它广泛存在于各种视觉艺术中。狭义的图形设计，主要是指在平面设计中为了传达某种信息或表达某种思想而对视觉元素进行的组织和创造。从这些中，我们可以知道，图形是一种视觉语言，它不同于图像，是人类智慧的产物，且图形创作的目的是传达或者记录信息和思想。书中列举了图形的十种特性，包括多义性、叙事性、空间性、文化性、审美性、传承性、复制性、独特性、象征性、概括性。 1、图形的多义性：很多图形给人提供了广阔的想象空间，可以有多种解读，图形的这种特点在我看来有利有弊，利在于它在信息传达的过程中可能传递出更多的含义，可以丰富一个图形所具有的信息量；弊在于，如果处理不当，图形会引起歧义，这也是非常容易发生的事情。 2、图形的叙事性：图形是静止的，却能讲述连续的故事。其实，在平面设计中有很多回讲故事的图形广告，这些广告在我们日常生活中都有接触到，仅仅是一幅图画就能让观者联想到里面发生的内容，这就是叙事性的体现。 3、图形的空间性：在二维的空间中能够去表现出三维空间，比如仅仅用线条就能表现出立方体，在图画中采用多点透视的方法一样能表达出三维空间。 4、图形的文化性：每一种文明的独特视觉文化都能以各种图形形象和图形语言表现出来，不仅传统文化在图形中有明显的反映，现代不断形成的文化也在通过图形表现出来。 5、图形的审美性：图形的功能已不只是实用，而且还能满足审美需求，图形所能提供给人们的这种精神上的愉悦是视觉文化重要的组成部分。 6、图形的传承性：图形语言如同我们所讲的语言一样，都不是我们自己创造的，而是一代代积累下来的，在这样的积累过程中，不断有新的语句和表达方式被创造出来，图形语言同样不是无根之木。 7、图形的复制性：一个图形形象可以很好地应用在各类媒体上并能够大量复制，这是语言和文字无法比拟的优势。图形的这一特性具有很高的传播价值和商业价值。 8、图形的独特性：在设计中，图形的独特性是树立自我形象并与其他人相区别的关键。比如标志的设计，期中一个很重要的方面就是与众不同。 9、图形中的象征性：图形
《心流》读书笔记6篇
《心流》读书笔记6篇 《心流》读书笔记6篇 品味完一本名著后，相信大家都增长了不少见闻，是时候静下心来好好写写读书笔记了。那么读书笔记到底应该怎么写呢？下面是小编为大家整理的《心流》读书笔记，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 《心流》读书笔记1 最近用三天时间仔细阅读了米哈里.契克森米哈赖的《心流》一书，英文原版名称为“flow”，此书的副标题为“最优心理学体验”。书中的字里行间都蕴含着智慧的光芒，也解答了好多困扰我多年的心理疑问，更是一本能够提升我们生活幸福感的指南。 ”心流”一词指的是我们在做某些事情时，那种全神贯注、投入忘我的状态——在这种状态下，你甚至感觉不到时间的存在，并且在做完这件事之后我们会有一种充满能量并且非常满足的感受。给大家举一些常见的例子可能会帮助我们更好的理解这种体验，其实很多时候我们在做自己非常喜欢、有挑战并且擅长的事情的时候就容易体验到心流，比如爬山、打球、游泳、玩游戏、阅读、演奏乐器还有做自己喜欢的工作的时候。 书中采用了大量的案例来阐述心流理论、进入心流的状态，并从日常生活、休闲娱乐、工作、人际关系等方面，
分析如何进入心流状态，获得最优的体验。下面就选取书中的一些有启发之处与大家分享。 1、为什么幸福感如此的难能可贵？ 幸福如此难能可贵，主要要从人与其他动物的差异说起。其他动物的心灵只能容纳环境中确实存在的，并且与自身切身相关、靠直觉判断的资讯。比如一只饥饿的老虎智能注意到猎物的资讯，而一只吃饱后的老虎则将注意力完全集中在温暖的阳光上面......除了人之外，其他动物都不会自作自受，它们的进化程度还不足以感受悲伤、沮丧这些复杂的情绪，只要没有外在的干扰，它们就能保持自身的和谐稳定，体验到人类所说的“心流”。而人类的神经系统过于发达，这无疑有利于我们的生存，但却也是我们感知更多苦恼的罪魁祸首。也可以说，自然选择出的生理机制只是服务于人类的生存繁衍，从来没有考虑过增加幸福感。 2、是什么在阻碍我们获得幸福感？ 幸福并非只发生在一瞬间，它与运气和概率无关，用金钱买不到，也不能依仗权势强取豪夺，它不受外在事物的操纵，而是取决于我们对外在事物的阐释。对于同一件事，不同的人就会有不同的感受，这就取决于一个人在内心如何阐释这件事。比如同样是遇到堵车，有的人就会变得脾气暴躁，感觉似乎整个世界都崩塌了，毫无耐心的按着喇叭或者破口大骂，虽然这些做法对于解决问题无一点用处，但有些
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龙源期刊网 .cn 简单的插图，别样的精彩 作者：林钟钦 来源：《新课程·教师》2014年第02期 摘要：翻开语文教科书，除了生动的语言文字外，还有精美的插图。也许这些插图常常被教师所忽略，但它也是学习资源，教师恰当地应用它，也能收获到不一样的精彩。关键词：插图；学习兴趣；朗读能力翻开我们的语文教科书，除了生动的语言文字外，还有精美的插图。也许这些插图常常被老师们所忽略，但它也是我们的学习资源，教师恰当地应用它，也能收获到不一样的精彩。下面我就以小学语文第二册课文为例，谈谈我对课文插图的有效使用。 一、用精美的插图，唤起学习兴趣 兴趣是学生学习的先导。每节课的伊始，每个教师都会根据文本的特点设计不同的导语，旨在唤起学生的兴趣。但我更喜欢利用学生手中的课文插图，为教学服务。 如，在教学《荷叶圆圆》时，我利用课文的插图，设计这样的导语： 师：孩子们，今天，林老师要带着你们去一个美丽的池塘边。（出示课文插图）你们看到了什么？ 生：荷叶又大又圆。 生：绿绿的荷叶多美呀！ 生：绿绿的荷叶又大又圆，真美啊！ 师：（板书课题）是呀，荷叶美，你们说得更美。谁能告诉老师这圆圆的荷叶吸引了哪些小伙伴呢？ 生：（观察完画面）圆圆的荷叶吸引了小水珠、小蜻蜓、小青蛙和小鱼儿。 到底是不是这些小伙伴呢？让我们走进课文《荷叶圆圆》，请小朋友借助拼音，自由读课文…… 再如，在教学《司马光》第二课时时，设计这样的导入：篇二：读书笔记图片范例篇三：图片的简单笔记《图片的简单编辑》教学案例反思及修改案例 发布时间：2010-9-1 9:49:00 发布人：虎必韧浏览量：41 《图片的简单编辑》教学案例反思及修改案例 昆五中虎必韧 原教案： 一、课题：图片的简单编辑 二、教学内容：云南人民出版社编着的新纲要云南省实验教材《信息技术》七年级第10册第二单元第5课三、教学目标： 1、让学生学会去掉图片上多余的日期、文字等信息，培养学生从日常学习中发现和归纳方法，善于思考和自主探索，锻炼解决实际问题的能力。 2、让学生学会在图片上根据需要添加上相应的信息，培养学生自主学习及协作学习的意识和能力，并培养学生审美能力。 3、使用“删除红眼”功能，将红眼消除，培养对信息技术的兴趣，进一步深化对photoimpact软件的认识，拓展学生的知识和能力。四、教学重点 1、使用“仿制工具”去掉图片上多余的信息 2、使用“删除红眼”工具，消除红眼五、教学难点 使用“仿制工具”时需要尽可能保持图片的真实性。六、教学设计思想 根据本课的特点，主要以任务探究学习的方式贯穿整节课。通过提供相关的学习指导、以任务驱动的方式引导学生进行自主学习，让学生在问题解决中学习，实施任务驱动，把学习的主动权交给学生，引导学生动手尝试、观察辨析、合作探究，运用教、练结合的方法，培养学生的综合信息能力。在完成任务的过程中，让学生进行广泛的交流与合作，加强学生的协作学习氛围以及合作能力。为了使不同层次的学生都有所提高，还针对高层次的学生另外设计拓展任务，使高层次的学生在完成任务之余还能有所提高。七、教学过程设计教学反思： 从整节课的课堂结构及学生反馈来看，本节课已经基本达到了教学目标，并让学生掌握了photoimpact图像处理软件中的一些功能——仿制（克隆）工具、文字工具、删除红眼工具，来去掉图片的日期和多余的信息、添加文字以及消除红眼，课堂上我充分调动了孩子们的学习热情和学习兴趣，顺利地完成了教学任务。 本节课涉及内容较多，在教学设计上我采用“任务驱动”式教学方法，有机渗透课程整合的思想，清晰地展示了学生在教师的指导下自我探索、自主学习、相互协作、共同提高的教学过程，体现了以下几方面特点：在学习过程中没有问题，就意味着没有思考，就不能有所进步，更谈不上有所创新。“提出一个问题比解决一个问题更重要。”“问题也可以让课堂充满无限的活力。”所以，在教学中，我特别注重学生的问题意识和积极动脑的习惯，并营造宽松、和谐、民主的氛围，鼓励学生大胆提问，学生提问、思考、探究的热情日见高涨。 此课教学，教师把“什么”的问题交给学生决定，为学生创造一个空间，创设一个情境，开展由问导思、培养能力的教学活动，充分调动了学生的主体参与意识，学生也兴味盎然，纷纷提出问题。而且在解决问
中国传统图案的历史范例及分析
４。2 中国传统图案的历史、范例及分析 4。2.1 原始社会时期 中国原始社会的图案往往具备实用与图腾的双重特点，在满足了实用功能的前提下,随着社会的发展，图案是实用性功能逐渐地让位于部落图腾、祭祀或满足人们的装饰审美需求等更高级的精神需求．在图案的形象与构成形式上也经历了从单一到多样、从简单到复杂的演变过程。 1. 彩陶图案 中国的传统图案早在原始社会时期便已经出现。在距今一万多年前的新石器时代,人们已经开始在制作的陶器上绘制大量的装饰纹样，这一类陶器被统称为彩陶。 在彩陶图案所使用的题材上，大多来自人们对于当时渔猎生活的描写及图腾等精神诉求,在创作手法上也主要分写实与抽象两种. 2。仰韶文化彩陶人面鱼纹 仰韶文化活跃于距今70００~5000年前,主要分布于河南、河北、山西、陕西等广大地区。人面鱼纹盆是彩陶中代表作品，盆内壁内用黑色颜料绘制了对称的人面鱼纹。人面呈圆形,额头及嘴部均涂黑,眼睛及鼻梁的线条处理细而长,整个人物面部神态显得非常&&＆详.在人面的耳朵旁边各画了两条小鱼,并作黑白处理．在人物的嘴两旁有类似鱼＆&＆&饰,在人物头顶也有类似的装饰物,应是人物的发髻。 3。马家窑文化彩陶旋纹 在马家窑彩陶中主要使用的纹饰是旋纹。旋纹一般是以4个旋心为中心，个别的有6个或者更多，旋纹均作逆时针方向旋转。旋心由多道黑色锯齿带与红带相间线条或宽带连接组成二方连续的图案,更增加了视觉的旋转效果。这种以流畅的线条所描绘出来的线条纹路,就像奔腾的波涛一样，反映了当时人们逐水而居的渔猎生活.马家窑文化彩陶的绘制中以毛笔作为绘画工具、以线条作为造型手段、以黑色(同于墨）作为主要基调,奠定了中国画发展的历史基础与以线描为特征的基本形式。 4。玉器图案 玉器在原始社会生活中占有很重要的地位,既是祭祀等宗教场合的重要礼器，又是人们生活中不可缺少的饰品.
读书笔记高中六篇
读书笔记600字高中【六篇】 【篇一】呐喊读书笔记600字高中 《呐喊》是鲁迅先生是正值五四革命精神高扬时期所作，作品真实的描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活， *族生活的 浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。 其实在读完《呐喊》 人们的思想进行彻底的教育。 我对《呐喊》中的阿Q正传，比较感兴趣，尤其是阿Q 今发达的21世纪，也几乎没有象啊Q 是空想。 如今，像这样发达的21 昧的国* 区别， 《我与地坛》是史铁生的散文代表作，是他是五年来摇着轮椅在地坛思索的结果，文章中饱含了作者对人生的感悟，对亲情的讴歌，朴实的文字间洋溢着作者心灵深处的情感，是一部不可多得的优秀作品。 史铁生在二十一岁时因腿疾回北京住院，从此他再也没有站起来，在人生最狂妄的年龄忽地失去了双腿，这对一个年轻的生命来说如雷轰顶。在经过一次次心灵与死神的斗争之后，他最终拒绝了死亡。是母亲的爱唤起了他的意志，他坚定把自己的心变成一片沃土，而母亲已在这片沃土上洒了第一把种子。
文中，作者朴实的一句话应当成为名言：儿子的一切苦难，在母亲那儿都是要加倍的。难道，我们的母亲天生就是来为我们承担苦难的？难道，你真忍心自己的母亲成为这世上最痛苦的母亲？难道，你真的愿意让你的母亲在夜深人静时肚子哭泣？母亲深深地爱着我们，她们为了自己的儿女默默地奉献着，而我们又该为自己的母亲做些什么呢？ 史铁生他没有放弃自己的生命，顽强地艰难地一步步走了过来，因此，文坛上多了一名新秀。当他的第一篇文章被发表的时候，他想与母亲分享快乐，但已是“子欲养而亲不待”了。母亲没有留下过什么隽永的誓言，或是恪守的教诲，她只想让儿子活下去，简单快乐地活下去，此时此刻，作者也感受到了母亲坚忍的一直和毫不张扬的爱。 《我与地坛》给予了我们警示—要勇敢面对挫折，珍惜亲情，正确对待人生，不要轻言放弃，要懂得理解，坚强等等，有很好的引导作用。 又加深了理解。 【篇三】《喜福会》读书笔记600字 运的航行，控制不了剧情的发展; ”。君， 是的，母亲最后成为了一只天鹅，拥有了自己向往的生活，而那根仅留在箱底的天鹅毛，至死也没敢送给女儿，她觉得自己做得不够好。 当爱已无声的时候，我们还能错过什么?打个电话，送个平安，说声妈妈，我爱你! 【篇四】《西游记》读书笔记 本书作者是罗贯中，他为读者讲述了唐僧以及其他的三个徒弟一路上的历尽艰险、斩妖伏魔。经历了九九八十一难取得了真经的故事。这，就是《四大名着》中的《西游记》。
读书笔记装饰图
读书笔记装饰图 【篇一：室内设计读书笔记】 室内设计读书笔记 概念 按照人们对室内空间的功能要求及精神要求,作如下定义：室内设计 乃是从建筑内部把握空间，根据空间的使用性质和所处环境运用物 质技术及艺术手段，创造出功能合理，舒适美观，符合人的心理， 人的生理，使用者心情愉快，便于生活工作，学习的理想场所的内 部空间环境设计。 室内设计包含四个方面的内容：室内空间设计、室内建筑、装饰构 件的设计、室内家具与陈设的设计、室内物理环境设计。 室内设计的风格：后现代主义、高技派、解构主义、后现代主义、 极少主义。 现代室内设计既有很高的艺术性的要求，其涉及的设计内容又有很 高的技术含量，并且与一些新兴学科，如：人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中 发展成为独立的新兴学科。 室内装饰、装修和设计的区别与联系 室内装饰或装潢、室内装修、室内设计，是几个通常为人们所认同的，但内在含义实际上是有所区别的词义。 室内装饰或装潢：装饰和装潢原义是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。例如对室内 地面、墙面、顶棚等各界面的处理，装饰材料的选用，也可能包括 对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。
室内装修：finishing一词有最终完成的含义，室内装修着重于工程 技术、施工工艺和构造做法等方面，顾名思义主要是指土建施工完 成之后，对室内各个界面、门窗、隔断等最终的装修工程。 室内设计：如本节上述含义，现代室内设计是综合的室内环境设计，它既包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物 理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。 现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处 理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综 合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。设 计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理 的协调等诸多问题。可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系 统工程，但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动 服务。 从为人服务这一“功能的基石”出发，需要设计者细致入微、设身处 地地为人们创造美好的室内环境。因此，现代室内设计特别重视人 体工程、环境心理学、审美心理学等方面的研究，用以科学地、深 入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境 的设计要求。 针对不同的人，不同的使用对象，相应地应该考虑有不同的要求。 例如：幼儿园室内的窗台，考虑到适应幼儿的尺度，窗台高度常由 通常的900~1000cm降至 450~550cm，楼梯踏步的高度也在12cm 左右，并设置适应儿童和成人尺度的二档扶手；一些公共建筑顾及 残疾人的通行和活动，在室内外高差、垂直交通、顾所盥洗等许多 方面应作无障碍设计；近年来地下空间的疏散设计，如上海的地铁 车站，考虑到老年人和活动反应较迟缓的人们的安全疏散时间的计 算公式中，引入了为这些人安全疏散多留1min的疏散时间余地。 上面的三个例子，着重是从儿童、老年人、残疾人等人们的行为生 理的特点来考虑。
中国传统图案的历史范例及分析
下笔如有神读书破万卷 4.2 中国传统图案的历史、范例及分析 4.2.1 原始社会时期 中国原始社会的图案往往具备实用与图腾的双重特点，在满足了实用功能的前提下，随 祭祀或满足人们的装饰审美需求着社会的发展，图案是实用性功能逐渐地让位于部落图腾、从简单到复杂的等更高级的精神需求。在图案的形象与构成形式上也经历了从单一到多样、演变过程。 彩陶图案 1. 人们在距今一万多年前的新石器时代，中国的传统图案早在原始社会时期便已经出现。已经开始在制作的陶器上绘制大量的装饰纹样，这一类陶器被统称为彩陶。在彩陶图案所使用的题材上，大多来自人们对于当时渔猎生活的描写及图腾等精神诉 求，在创作手法上也主要分写实与抽象两种。 仰韶文化彩陶人面鱼纹 2. 年前，主要分布于河南、河北、山西、陕西等广大地仰韶文化活跃于距今7000~5000 人面呈圆人面鱼纹盆是彩陶中代表作品，盆内壁内用黑色颜料绘制了对称的人面鱼纹。区。形，额头及嘴部均涂黑，眼睛及鼻梁的线条处理细而长，整个人物面部神态显得非常&&&详。在人面的耳朵旁边各画了两条小鱼，并作黑白处理。在人物的嘴两旁有类似鱼&&&&饰，在人物头顶也有类似的装饰物，应是人物的发髻。 3. 马家窑文化彩陶旋纹 在马家窑彩陶中主要使用的纹饰是旋纹。旋纹一般是以4个旋心为中心，个别的有6个或者更多，旋纹均作逆时针方向旋转。旋心由多道黑色锯齿带与红带相间线条或宽带连接组成二方连续的图案，更增加了视觉的旋转效果。这种以流畅的线条所描绘出来的线条纹路，就像奔腾的波涛一样，反映了当时人们逐水而居的渔猎生活。马家窑文化彩陶的绘制中以毛笔作为绘画工具、以线条作为造型手段、以黑色（同于墨）作为主要基调，奠定了中国画发展的历史基础与以线描为特征的基本形式。 4. 玉器图案 玉器在原始社会生活中占有很重要的地位，既是祭祀等宗教场合的重要礼器，又是人们生活中不可缺少的饰品。．
爱的教育读书笔记大全(共6篇)
篇一：《爱的教育》读书笔记 让教育充满爱 --读《爱的教育》 关庙小学高军建 最近一段时间，我认真地阅读了《爱的教育》这本书。 可以说，这是一本洗涤心灵的书籍。 这也是一本永远不会过时的书。 它告诉我们：教育就是爱的别称，教育孩子就是爱孩子。陶行知先生说：“爱是一种伟大的力量，没有爱便没有教育。 作为一名教育者，传播爱心，不仅仅是我们的一份责任，更是我们对学生、对社会的一份责任。 爱是滴滴甘露，即使枯萎的心灵也能苏醒；爱是融融春风，即使 教育是爱的共鸣，是心和心的呼应。只有热爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用。 热爱一个学生就等于塑造一个学生，而厌弃一个学生无异于毁坏一个学生。 让教育永远充满爱！ 篇二：《爱的教育》读书笔记范文 《爱的教育》读书笔记范文 爱,像空气,每天在我们身边,因其无影无形就总被我们忽略.其实他的意义已经融入生命.就如父母的爱,不说操劳奔波,单是往书架上新置一本孩子爱看的书,一有咳嗽,药片就摆放在眼前,临睡前不忘再看一眼孩子,就是我们需要张开双臂才能拥抱的深深的爱.当我们陷入困境,没人支持,是父母依然陪在身边,晚上不忘叮嘱一句:早点睡.读了安利柯的故事,我认识到天下父母都有一颗深爱子女的心.安利柯有本与父母共同读写的日记,而现在很多学生的日记上还挂着一把小锁.最简单的东西却最容易忽略,正如这博大的爱中深沉的亲子之爱,很多人都无法感受到. 《爱的教育》(原文是cuore，翻译为心)是通过艾得蒙多·德·亚米契斯的儿子的日记改编的。这是一本日记体的小说，以一个四年级男孩安利柯的眼光，讲述了从四年级10月份开学的第一天到第二年10月份在校内外的所见、所闻和所感，全书共100篇文章，包括发生在安利柯身边各式各样感人的小故事，还包括亲人为他写的许多劝诫性的、具有启发意义的文章，以及老师在课堂上宣读的9则感人肺腑的每月故事。通过塑造一个个看似渺小，实则不凡的人物形象，在读者心中荡起一阵阵情感的波澜，使爱的美德永驻读者心中。 《爱的教育》这本书是一部流传世界各地的著作，它是以一个小孩的日记方式来写的，虽然每篇的篇幅不长，但都有一个感人的故事。“爱”，一个多么闪亮，多么令人钟爱的字眼。人们追求爱，也希望能拥有爱，爱能使人与人之间变得更加美好。我们要完全的拥有它，就必须去充实它，让我们携手，共创出人世间最美好的爱。 在这本书里其中我最喜欢的是《卖炭者与绅士》还有《义快的行为》这两节，第一节写了一个父亲对他儿子诺琵斯的爱，诺琵斯骂培谛的父亲是个“叫花子”，诺琵斯的父亲知道后，非要诺琵斯向培谛和他父亲道歉，虽然培谛的父亲一再拒绝，可诺琵斯的父亲还是坚持要让诺琵斯道歉，从这里可以知道，诺琵斯的父亲是一个多么正直的人啊，他用他的爱来熏陶他的儿子，让
中国传统纹样 几何纹样篇
中国传统纹样-几何纹样篇 --------------------------------------------------------------------------作者: _____________ --------------------------------------------------------------------------日期: _____________ 中国传统纹样几何纹样篇 中国传统纹样 纹样作为中国传统文化的重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。 1、连珠纹 连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹；在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。连珠纹图案于5～7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色的纹饰。至隋代，连珠纹发展为连珠圈纹，并成为各种器物的主题纹样。波斯锦传入后，约7、8世纪时我国也曾模仿织造。不论其产于何地，凡属此类萨珊波斯风格的织锦，皆称为“萨珊式”织锦（Sasannian'figured silks）。 新疆吐鲁番斯坦那出土连珠纹是从波斯萨珊王朝的装饰形式中吸收过来的唐代流行花式，传统华夏艺术思想与外来形式的结合，丰富了唐代的文化。
2、云雷纹 陶瓷器装饰的一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。 云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法，在构图上通常以四方连续或二方连续式展开。出现在新石器时代晚期，可能从漩涡纹发展而来。至商代晚期，云雷纹已经比较少见，但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上，云雷纹仍是主要纹饰。商周时代云雷纹大量出现在青铜器上，多作衬托主纹的地纹。到了汉代，随着青铜器的衰退，陶瓷器上的云雷纹也消失了。 青铜器上一种典型的纹饰。基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。有的作圆形的连续构图，单称为“云纹”；有的作方形的连续构图，单称为“雷纹”。云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹，用以烘托主题纹饰。也有单独出现在器物颈部或足部的。盛行于商代和西周，春秋战国时期仍见沿用。在粤系的铜鼓上，云雷纹是作为主导纹饰应用的，常见密布于鼓面中心太阳纹的周围，象征太阳与云雷
六年级读书笔记100字【六篇】.doc
六年级读书笔记100字【六篇】 【篇一】《小鹿斑比》有感 今天我和妈妈读了《小鹿斑比》中的四段故事，故事讲得是小鹿斑比慢慢的长大了，对世界充满了好奇，他认识了美丽的花蝴蝶，还见识了齐心协力的蚂蚁。斑比一天天地长大，不断学会新的本领，斑比要学会自己独立的生活。 我从斑比的身上学到一些东西，我也像斑比一样一天天长大，每天要学习新知识，丰富自己，将来也要自己独立生活。 【篇二】《种金子》读书笔记100字 今天我看了种金子，我觉得大富翁不要那么小气，因为每个人都要相亲相爱、互相帮忙，才会有好报。虽然阿凡提帮助了穷人，但是他的方法不对，我们不应该学习。阿凡提捉弄了富翁，富翁也得到教训，所以做人不要太贪心，也不要太小气，有能力就应该要帮助需要帮助的人。 【篇三】草房子的读书笔记100字 过不一会，就下起晚雨来。窗外就是河。桑桑坐在窗口，一边继续吃烀藕，一边朝窗外望着。岸边有根电线杆，电线杆上有盏灯。桑桑看到了灯光下的雨丝，斜斜地落到了河里，并看到了被灯光照着的那一小片水面上，让雨水打出来的一个个半明半暗的小水泡泡。他好像在吃藕，但吃了半天，那段藕还是那段藕。文中的雨丝，就像那剪不断理还乱的哀愁。一个个水泡就像堵在胸口的心事。桑桑似乎从父亲的表现中看出了什么，他在思索，因此，吃了半天，那段藕还是那段藕.
【篇四】《安徒生童话》读书笔记_100字 她的希望破灭了，但是她并没有把刀子刺进王子的身体，而是把刀子投入了大海中。小美人鱼化成了泡沫。这个故事打动了成千上万读者的心，也深深地打动了我 读完了这本童话书，我明白了世界上没有十全十美的事物，也没有十全十美的人。我们都要和小美人鱼一样，做一个善良、宽容的人。 【篇五】狼牙山五壮士读书笔记100字 当五星红旗在中国上空冉冉升起的时候，当全国人民为申奥成功欢喜的时候，我们不会忘记在中国近代，曾经有过一个噩梦。那是一段中华民族受尽屈辱的历史，也是一段中华儿女奋力抗争的历史。 当我学完《狼牙山五壮士》这篇课文，我觉得狼牙山五壮士为了不让敌人发现群众和連击队主力，他们跑到了狼牙山顶峰和敌人拼个你死我活，他们的子弹打没了，班长马宝玉说：“同志们！用石头砸！”顿时，坚硬的石头像敌人砸去，敌人纷纷滚落山崖。最后五壮士胜利完成了任务，夺过敌人的抢砸碎了才昂首挺胸从悬崖上跳了下去。 五壮士是多么的勇敢啊！他们在危机时刻，把生的机会留给别人，而把死亡留给自己。他们是多么的勇敢啊！他们是我心目中的英雄。 【篇六】稻草人读书笔记100字 在暑假里，我读了一本书，名字叫：《稻草人》。 稻草人这本书里有叶圣陶老人写的许许多多的故事，这本书里的每一个故事我都喜欢看。但我最喜欢看的故事还是这本书的名字稻草人。 这篇童话讲的是：一个扎在田里稻草人，心地善良。在一个漆黑的
中国传统图案和传统纹样
中国传统图案及寓意 中国传统图案及寓意 图案：梅花、竹、绶带鸟 解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。」「案」，有脚的托盘。「眉」与「梅」同音。世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。
图案：鸳鸯、莲花、莲实。 解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。莲实，莲子，喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。 解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。」珠，指夜明珠、珍珠。《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意
图案：凤凰、太阳。 解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍
图案：龙凤呈祥。 解题：龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。龙能降雨祈丰收，又象征皇权。凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。龙凤又用来形容有才能的人。《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
读书笔记图画大全
读书笔记图画大全 【篇一：读书笔记图片大全图片】 读书笔记 一、《老人与海》 在寒假期间，我读了美国著名作家海明威的小说《老人与海》。最令我佩服的是小说中老渔夫的意志，他让我懂得了一个人一定要有坚持不懈的精神，才能获得成功。小说通过人与自然的斗争，表达了人要勇敢地面对失败的主题。桑提亚哥在同象征厄运的鲨鱼的斗争中虽然失败了，但他并没有在厄运面前屈服，认为人虽可以暂时战败，但人的精神和意志是永远也打不垮的。“一个人并不是生来要给打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他”，他的这句话在我心中留下了深刻的印象。小说在艺术上具有很高的概括性、寓言性和象征性。运用反衬法、内心独白来刻画人物性格，语言清澈流畅、朴素无华。 小说描写的是一个老渔夫桑地亚哥，他是一位孤独、失败，而又英勇无畏、热爱生活、渴望胜利的老人。小说一开始，就奠定了其失败与孤独的命运基调——“他是个独自在湾流中一条平底小帆船上钓鱼的老人，这一回已去了八十四天，没逮上一条鱼”“倒霉到了极点”，。他的打了补丁的船帆，“像是一面标志着永远失败的旗子”。他曾有妻子，但已去世的妻子只成了画像，映照着他的孤独。他也有过年轻时的辉煌，并曾在角力中荣获过人人羡慕的“冠军”。但是现在，他却成了一面古老破败、伤痕累累的旗。“他不再梦见风暴，不再梦见女人，不再梦见伟迹，不再梦见大鱼，不再梦见搏斗，不再梦见角力，不再梦见他的老婆”。仿佛他已一无所有。在一次单身出海打鱼时，一条大鱼上了钩，却拉不上来。老渔夫同鱼周旋了几天后，才发现这是一条超过自己渔船数倍的大马林鱼，虽然明知很难取胜，但仍不放弃。他充分利用自己捕鱼的技巧，慢慢浪费大鱼的体力，当鱼不再够力气拉着渔船向前时，它开始绕着船转，它越游越近，最后被渔夫用渔叉一下刺死了。后来又因大马林鱼伤口上的鱼腥味引来了几群鲨鱼抢食，但老人仍不愿就这样放弃，与一条又一条的鲨鱼搏斗，但是无奈武器都被鲨鱼破坏掉，鱼被吃掉了一大半，只剩下鱼头和鱼骨，渔夫此时亦筋疲力尽，无力继续保护鱼了，但他还是把残骸带回了渔港，让其他渔夫佩服不已。最后，小
中国传统纹样赏析
中国传统纹样赏析 姓名：于泽江 班级：工美2班
关于先秦时期青铜器纹样赏析 在众多的中国传统纹样中，最打动我的时关于先秦时期青铜器上的纹样，或许是因为刚当兵回来，依然保持着部队的一种审美，粗旷质朴，整齐简单，大方有力，先秦时期的青铜器纹样就给我一种与众不同的视觉体验，一种十分纯粹的变现欲望，带着这种感觉，认真的浏览了一番此类书籍，得出以下认知。 在商周时期，以及之后的春秋战国时期，青铜器文化一直时贯穿人生活的重要组成部分，在夏商周时期，我给政治仍是奴隶制国家，政权是王权神权相结合的方式，人们对于自然的力量十分敬畏，于是，这种想法在生活中也体现的十分的明显，其中，纹样也是人表达感情的一个释放点，在商周时期，人们对于自然的一切都是无奈与畏惧，他们就会希望自己也能拥有一些神秘力量，能够对抗自然，那时期的青铜器也多用来宗教崇拜使用，纹样多事狞厉怪异的样子，但这样不是出于奇异的审美观念，而是出于对自然力量崇敬和支配它的欲望表达，这种纹样是和生活离不开的，所用的纹样也都是同自然界有关的，工匠们会夸张或分割图案来拼凑成力量，所以，青铜器上多是恐惧，瞪眼，咧嘴，带有一丝杀气，让人看到有种严肃紧张，可拍的感觉，给人以震撼力量，同时也体现了统治者的威严（这同当时使用价值有关，青铜器多是贵族和仪式使用），其中突出表现就是饕餮纹。 随着生产力的发展，人运用工具，智慧来与自然对抗，渐渐融合自然，此时的纹样又发生了变化，当然，这个变化时循序渐进的。其
中就表现为动物纹样趋于程序化，前期为主要的饕餮纹等逐步减少，所传递的力量也在逐步减少，看上去也不在怪异狰狞，逐渐悲动物纹，几何图案或人物纹所代替。 到了春秋战国时期，青铜器逐步走入平民百姓生活，青铜器也多向生活用品发展，所以纹样也在发生着变化，多变于细腻繁荣灵巧，列如蟠螭纹，多是蛇纹互相穿插，连续展开的形式，经济基础决定上层建筑，生产力的发展，使人们对关注自然专项关注自己，在青铜器上出现了绘画方式表现生活场景，当然，影响变化的因素也有很多种。列如工具的使用变化，工匠自身或使用者的兴趣爱好等等。 中国青铜器的体现主要夏商周三个朝代，随后就进入了铁器使用，青铜器就淡出了人们的视野，青铜器在此时期的变化也在于从祭祀礼器转变成使用器具，纹样由庄重狰狞变成富有美感的韵律纹样，这种变化就在于社会改革，而背后根基与当时的文化思想。 在夏商周，春秋战国时期，人都是干脆，在表达方式上都是比较直率，甚至连两军交战都是约好地点，正面交战，是什么就是什么，而今，我们的心理，交流方式都发生着天翻地覆的变化，却有很少人再去关注曾经粗旷野蛮的一些古代文化，有时候，是否是我们的社会少了一股刚性，尚武情怀。