ps中色相与饱和度的调整方法
调整色彩——变色的瓜叶菊
本例将对一幅图片上的蓝色花朵进行变色处理，使之分别为红色和紫红色，如图1所示。通过本例学习，应掌握利用【色相】|【饱和度】来调整图像中单一种颜色的方法。
原图结果1 结果2
图1.变色的瓜叶菊效果
操作步骤：
1. 执行菜单中的【文件】|【打开】命令，打开“色彩与色调”文件夹里的“原图.jpg”图像文件，如图1中的“原图.jpg”所示。
2. 此时画面上的蓝色花朵的颜色很突出，而周围环境中的蓝色成分极少。下面通过“色相饱和度”命令来单独调整“蓝色”参数，从而将蓝色花朵处理为红色。方法如下：执行菜单中的【图像】|【调整】|【色相/饱和度】（快捷键
图2.设置“色相和饱和度”的参数图3.调整参数后的效果
3. 用上述方法，将红色花朵处理为紫红色。
执行菜单中的【图像】|【调整】|【色相/饱和度】（快捷键
图4.设置“色相/饱和度”参数
图5.调整参数后的效果
用公式剖析色彩三要素：色相、饱和度、明度
用公式剖析色彩三要素：色相、饱和度、明度 这两天突然想学习一下调色的原理和方法 其中重要的一课就是了解「色彩三要素」 阅读了一些相关文章 里面均只阐述了文字上的概念 对于「三要素」的印象 笔者依然很模糊 意识里始终盘旋着一些问题： 「三要素」之间，有什么区别和联系 或是说，它们的调节是相互独立还是关联的 或是说，我们能不能单独改变一种颜色的色相、饱和度或明度，而保留其它两个要素任意给定两种颜色，我们能不能比较它们的色相、饱和度和明度 这三个要素，在RGB值上又是怎么体现的 等等等…… 笔者脑筋比较死板 理解不了太多抽象的概念 也不愿意明明近在咫尺却要等到以后慢慢去理解 （以后谁又在哪里） 更不相信世上真有什么东西“只可意会不可言传” 意欲理解「三要素」 必须一字一句画出形状 以下便是笔者经一番折腾后 初步形成的描述「色彩三要素」的体系之一 恳请各路大神指正 先说「明度」 因为明度最具直观感 文字概念：反应颜色的明暗程度 数字概念：三个RGB数值中，最大值与最小值的平均值 以8位RGB模式为例（全文同），如下图
这个概念与PS中「去色」等命令暗示的概念一致 而与人眼的感观产生一定的差异 比如上述颜色1比颜色2看起来明亮 在本体系中 姑且把这种现象归为「人眼对不同色彩的敏感度不同」 而客观上它们亮度相同 这种算法是一种假设 也是本算法体系比较简洁的前提 此外的比较简单算法还有 三个RGB数值中的最大值 三个RGB数值的平均值 等等 而与感观一致的算法也许是aR+bG+cB （a、b、c为某个不为人知的权重系数） 以上种种，本体系不作讨论 再说饱和度 文字概念：反应颜色的鲜艳程度 数字概念：三个RGB数值中，最大值与最小值的差值 例子如下图
亮度-对比度-饱和度-色相 定义
亮度: 指色彩本身因为光度不同而产生的明暗差别. 对比度: 景观中不同斑块之间属性的差异程度。 饱和度: 指物体颜色的包含量或纯度。 彩色强度的浓度--饱和度是指色彩的鲜艳程度，也称色彩的纯度。饱和度取决于该色中含色成分和消色成分(灰色)的比例。含色成分越大，饱和度越大；消色成分越大，饱和度越小。 色相: 色彩所呈现的质的面貌，是色彩彼此之间相互区别的标志。 色相定义 图色相 颜色测量术语。颜色的属性之一，借以用名称来区别红、黄、绿、蓝等各种颜色。 色相，即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。 色相的特征决定于光源的光谱组成以及有色物体表面反射的各波长辐射的比值对人眼所产生的感觉。在测量颜色时，可用色相角H 及主波长λd（nm）表示。在聚合物中为根据色的XZY系列表示的主波长和补色主波长相对应的色感觉。一般高聚物本身在熔融态下与标准色系溶液比较，与其一致的颜色标准号称作色相数，由于高聚物种类很多，标准色系也很多。常用标准色系都是按国家标准规定方法配制。
分类: 从光学意义上讲，色相差别是由光波波长的长短产生的。即便是同一类颜色，也能分为几种色相，如黄颜色可以分为中黄、土黄、柠檬黄等，灰颜色则可以分为红灰、蓝灰、紫灰等。光谱中有红、橙、黄、绿、蓝、紫六种基本色光，人的眼睛可以分辨出约180种不同色相的颜色。 最初的基本色相为： 红、橙、黄、绿、蓝、紫。在各色中间加插一两个中间色，其头尾色相，按光谱顺序为： 红、橙红、黄橙、黄、黄绿、绿、绿蓝、蓝绿、蓝、蓝紫，紫。红紫、红和紫中再加个中间色，可制出十二基本色相。 这十二色相的彩调变化，在光谱色感上是均匀的。如果进一步再找出其中间色，便可以得到二十四个色相。如果再把光谱的红、橙黄、绿、蓝、紫诸色带圈起来，在红和紫之间插入半幅，构成环形的色相关系，便称为色相环。基本色相间取中间色，即得十二色相环。再进一步便是二十四色相环。在色相环的圆圈里，各彩调按不同角度排列，则十二色相环每一色相间距为30度。二十四色相环每一色相间距为15度。
PS图像色彩调整的几种方法简介
PS图像色彩调整的几种方法简介 PS图像色彩调整的几种方法简介 2011-8-12 10:54| 发布者: admin| 查看: 755| 评论: 0 摘要: 1. 曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，色阶是首选。2. 色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。3. 色相、饱和度和色...1. 曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，色阶是首选。 2. 色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。 3. 色相、饱和度和色彩平衡，并列第三位。 4. 尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化，而且不能加蒙板，是专留给学徒们用的。 5. 不到万不得已，不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳，对比又常常失衡。 6. 如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么，那么你死定了。切记：这儿讨论的是调整色彩而不是着色，明度在
这儿是100%的狗屎指标，成事不足败事有余，永远不要去理它！ 7. 归纳言之，一个色彩调整问题如果有解，那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段，就一定可解，而且我们强烈建议，除了这五个手段以外，不要再使用任何其他手段。 8. 除非极其简单的调整，一切调整工作，都绝对应当在调整图层（可变蒙板）上进行。这样做起码有四大好处： a、色彩调整的每一步都是不可逆的，使用调整图层，使逆过程成为可能，历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整，图像损失越大，使用调整图层，完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关，逐一比较每一块蒙板的作用，这对于总结经验有不可替代的重要作用。 d、调整图层可以简单重现或者拷贝，这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便，你只要精心做好一张就可以了，其余的，统统依样画葫芦。 9. 质言之，可变蒙板实际上也是一种通道，而且是比较高级的一种通道，除此而外，一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上，上帝安排的诸色并不是孤立的（更确切点儿，我想借用一个医学上的名词说，诸种颜色彼此间是有所代偿的），个别调整常常顾此失
(完整)需要的知识点：CTRL+U色相和饱和度的功能、CTRL+M曲线的功能、CTRL+B色彩平衡的功能,推荐文档
开篇： 在图象处理软件中，大概可以分为两大类三小类：平面，三维(3d max,maya等)；平面又可分为失量(coreldraw，illustrator等等)和点阵（photoshop）；这三类软件可以取长补短，互有增益。 大家可以根据自己的不同需要来选择不同的软件来完成相应的工作。我们这里就要用到PHOTOSHOP来进行3D效果图的后期润色。当然大部分学员都接触过PHOTOSHOP，我这里就把我的一些学习体会和大家一块交流一下。希望我们大家都有所收获。不足之处也请大家批评指正。 形成统一的知识点：1、阴影的制作A.图层菜单下，有个图层样式，里面可以加阴影，有可在图层 控制面板里，双击该图层，会弹出图层样式对话框，把投 影沟上就可以了 B.将要制作阴影的对象经过复制，变形，填充为黑色， 模糊，调整透明度来实现。 2、倒影的制作影其实是原图像的一个拷贝，只是考虑到它 们之间的映象关系，所以对它进行了垂直翻 转。另外，通常倒影一般要比原图像模糊些， 故使用了模糊滤镜对它进行模糊处理。 3、图像合成时，为了更好的融合到一起，应怎样移动。 通常有不少的人想把自己的照片想换 成背景美丽的风景照，制作出满意的照片 也是一种不错的享受首先，应该注意的是 人物图层的视角和背景图层的视角要一 致，免得出现人比背景的实物还大的错觉。 第二点，抽出的人像边缘要有一定的羽化 半径，处理要特别仔细，尤其像头发、衣 服上的绒等。都是很费功夫的。羽化是为 了避免合成后感觉生硬。第三点，抽出的 人像在移动到背景图层中是一定要注意背 景图层的大小，避免像素差太大造成严重 失真。可以将像素小的图层图像大小调大。 第四点，对人物移动到背景图层后应注意 人物图层的长宽比，免得出现人物变形。
用PS调整皮肤颜色方法
用PS调整皮肤颜色方法！ 1、曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，曲线却并非首选。首选的是东西什么呢？ 首选的东西是——色阶 2、色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅， 那么色阶便是先锋了。 3、色相、饱和度和色彩平衡，并列第三位。 4、尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化，而且不能加蒙板，是专留给学徒们用的。 5、不到万不得已，不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳，对比又常常失衡。 6、如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么，那么你死定了。切记： 这儿讨论的是调整色彩而不是着色，明度在这儿是100%的狗屎指标，成事不足败事有余，永远不要去理它！ 7、归纳言之，一个色彩调整问题如果有解，那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段， 就一定可解，而且我们强烈建议，除了这五个手段以外，不要再使用任何其他手段。 8、除非极其简单的调整，一切调整工作，都绝对应当在调整图层（可变蒙板）上进行。 这样做起码有四大好处： a、色彩调整的每一步都是不可逆的，使用调整图层，使逆过程成为可能，历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整，图像损失越大，使用调整图层，完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关，逐一比较每一块蒙板的作用，这对于总结经验有不可替代的重要作用。 d、调整图层可以简单重现或者拷贝，这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便，你只要精心做好一张就可以了，其余的，统统依样画葫芦。
9、质言之，可变蒙板实际上也是一种通道，而且是比较高级的一种通道，除此而外，一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上，上帝安排的诸色并不是孤立的（更确切点儿，我想借用一个医学上的名词说，诸种颜色彼此间是有所代偿的），个别调整常常顾此失彼，事与愿违。 10、饱和度不可不用，但必须慎用。白皙的肤色本质上是饱和度很低的肤色，但不能忘记，死亡的肤色也是饱和度很低的肤色。而且饱和度过低，容易导致画面平板；为了“白皙”而牺牲了画面的层次，为设计之大忌。 11、眼睛切不可一味求亮，一个有趣的事实是，亮灼灼的眼睛不是*提高亮度做成，恰恰相反，是通过降低亮度做成的。你应当提高的是对比度。 12、但对比度和饱和度一样亦须慎用。一个经验是：对比度太高，眼睛倒是黑白分明了，但同时就带来了上视感，给人的第一印象是，你的主人公好像在瞻仰我佛。 13、轻易不要尝试用图层混合模式解决什么问题，如果仔细研究一下的话，你就会发现，混合模式其实是或多或少损害画面清晰度的。 14、白种人皮肤比较粗，必要的时候，你可以加一个图层，弄一点柔光效果。但切记不可过分，要让人看不出才行。 15、某些细部是需要特别处理的，指望一切都通过全图调整完成，是懒汉和傻瓜的想法。 16、一个图，奇怪得很，有时会调得山穷水尽，这时候你把它存盘退出，然后重新打开它，就是柳暗花明了。相信我，魔鬼有时的确是存在的。 17、我所做过的最快的肤色调整，耗时20秒钟；最艰苦的调整，耗时一天一夜，而且……真是不幸，最后仍然以失败告终。 18、真彩色数以千万计，常见的黄肤色调节宏就可以搞出几十个，包治百病的宏是没有的。色彩调整方案象围棋一样不可重复。 19、色彩调整的学问，无边无际，每当我又学到了一点什么，都发现我知道的更少了。
调整图像的色彩和色调
第8章调整图像的色彩和色调 教学目标： 1.了解图像的色彩与色调的多种相关命令 2.能根据不同的需要应用多种调整命令 3.掌握图像色彩或色调细微的调整方法和技巧 4.能对图像进行特殊颜色的处理。 教学重点和难点：曲线调整方法 一、导入新课 图像的色调和色彩是影响一幅图像品质最为重要的两个因素。对色调和色彩有缺陷的图像进行调整会使其更加完美。 在系统中图像的色调是依照色阶的明暗层次来划分的，明亮的部分形成高色调，而阴暗的部分形成低色调，中间的部分形成半色调。图像的色调是指图像的明暗度，调整图像的色调就是对图像明暗度的调整。 图像色调的调整只对图像选定区域有效，如果图像中没有选定区域，系统将默认整个图像为选区。 二、讲授新课 （一）调整图像色彩与色调 1、亮度/对比度 “亮度/对比度”命令可以调节图像的亮度和对比度。选择菜单“图像 >调整 > 亮度/对比度”命令，弹出“亮度/对比度”对话框，可以设置亮度/对比度。2、自动对比度 “自动对比度”命令可以对图像的对比度进行自动调整。按Alt+Shift+Ctrl+L 组合键，可以对图像的对比度进行自动调整。 3、色彩平衡 “色彩平衡”命令用于调节图像的色彩平衡度。选择菜单“图像 > 调整 > 色彩平衡”命令，或按Ctrl+B组合键，可以弹出“色彩平衡” 对话框。 4、反相 选择菜单“图像 > 调整 > 反相”命令，或按Ctrl+I组合键，可以将图像或选区的像素反转为其补色，使其出现底片效果。 5、变化 “变化”命令用于调整图像的色彩。选择菜单“图像 > 调整 > 变化”命令，可以弹出“变化”对话框。 6、自动颜色 “自动颜色”命令可以对图像的色彩进行自动调整。按Shift+Ctrl+B组合键，可以对图像的色彩进行自动调整。 7、色调均化 “色调均化”命令，用于调整图像或选区像素的过黑部分，使图像变得明亮，并将图像中其他的像素平均分配在亮度色谱中。 8、色阶 “色阶”命令用于调整图像的对比度、饱和度及灰度。选择“色阶”命令，或按Ctrl+L组合键，弹出“色阶”对话框，可以弹出“色阶” 对话框。
PS色彩调整
第六天色彩调整 （一）颜色模式 RGB：基于屏幕显示的模式 CMYK：基于印刷的模式 灰度：通过黑白灰来表现图像的模式 （二）色彩知识： ●RGB:色光三原色(光学，光谱) R:红G：绿B:蓝 间色：R+G:黄G+B：青色B+R：洋红 RGB都为最小值0时，是黑色，RGB都为最大值255时，为白色 ●CMYK:印刷四原色(CMY印刷三原色) C:青色，M:洋红，Y，黄色，K：黑色 CMY都为最小值0时为白色，CMY都为最大值100%为黑色
●互补色（反色） 红色反青色绿色反洋红蓝色反黄色 （三）颜色通道： 通道是用来存储颜色信息的 分为复合通道和单色通道，复合通道是彩色的，单色通道是黑白灰。 通道中白色表示相应的色值达到最大，黑色表示相应的色值达到最小， 灰色表示有相应的色值，越靠近白色，色值越大，越靠近黑色，色值越小（四）调色和校色 校色：当图像偏色时，通过调色工具对其进行校正 调色：把图像从一个色调调整到另一个色调 ●色阶：CTRL+L 标准图像：有高光，中间调，暗调，并且平均分布 色阶用来调整图像的明暗（RGB通道） 灰平衡：图像通过灰色滑块调整，达到平衡
●调整偏色图像： 1，先分析图像偏什么色（红，绿，蓝，青，洋红，黄）2，调出色阶，选择单色通道 3，通过调整灰平衡的方式让色调完成校正 ●曲线CTRL+M 曲线也可以调明暗，（选择的是RGB通道） 在面中按下CTRL键点击，在曲线中能新建一个点 制作反相：
调色时一定结合选区和羽化进行调整 色彩平衡CTRL+B 增强青色的同时就会削弱红色 需要调什么样的色调，就往哪个颜色方向调整滑块 根据不同明度区域进行调整分为阴影，中间调，高光三部分。（五）色相饱和度：CTRL+U 色彩三要素：色相，饱和度，明度 色相：颜色的相貌 饱和度：色彩的鲜艳程度 明度：指的是亮度
7-2 色相 饱和度
7-2 色相/饱和度 0702在大家对色彩调还不甚了解的情况下，我们就接触过这个色彩调整方式。它主要用来改变图像的色相。就是类似将红色变为蓝色，将绿色变为紫色等。现在我们来系统认识一下这个调整方式。我们使用下图的花卉照片。 【图像>调整>色相/饱和度】〖CTRL U〗打开设置框，我们已经知道拉动色相的滑杆可以改变色相，现在注意下方有两个色相色谱(色谱的知识在课程#01)，其中上方的色谱是固定的，下方的色谱会随着色相滑杆的移动而改变。这两个色谱的状态其实就是在告诉我们色相改变的结果。如下左图。观察两个方框内的色相色谱变化情况，在改变前红色对应红色，绿色对应绿色。在改变之后红色对应到了绿色，绿色对应到了蓝色。这就是告诉我们图像中相应颜色区域的改变效果。如下右图，图中红色的花变为了绿色，绿色的树叶变为了蓝色。
0703饱和度，是控制图像色彩的浓淡程度，类似我们电视机中的色彩调节一样。改变的同时下方的色谱也会跟着改变。调至最低的时候图像就变为灰度图像了。对灰度图象改变色相是没有作用的。
明度，就是亮度，类似电视机的亮度调整一样。如果将明度调至最低会得到黑色，调至最高会得到白色。对黑色和白色改变色相或饱和度都没有效果。具体效果大家可自己动手实验，这里就不再列图示范了。 0704在设置框右下角有一个“着色”选项，它的作用是将画面改为同一种颜色的效果。有许多数码婚纱摄影中常用到这样的效果。这仅仅是点击一下“着色”选项，然后拉动色相改变颜色这么简单而已。如下左图。“着色”是一种“单色代替彩色”的操作，并保留原先的像素明暗度。将原先图像中明暗不同的红色黄色紫色等，统一变为明暗不同的单一色。注意观察位于下方色谱变为了棕色，意味着此时棕色代替了全色相，那么图像现在应该整体呈现棕色。更具拉动色相滑杆可以选择不同的单色。如下其余3图。也可以同时调整饱和度和明度。
ps色调颜色调整
调整图像颜色和色调 色阶概述 可以使用“色阶”调整图像的阴影，中间调和高光的强度级别，从而校正图像的色调范围和色彩平衡。“色阶”直方图用作调整图像基本色调的直观参考。 “色阶”面板如下图 关于直方图 直方图是用图形表示每个亮度级别的像素数量，展示像素在图像中的分布情况。直方图左边显示阴影中的细节，中部显示中间调，右 侧显示高光部分。直方图可以帮助确定某个图像是否有足够的细节来进行良好的校正。 直方图还提供了图像色调范围或图像基本色调类型的快速浏览图。低色调图像的细节集中在阴影处，高色调图像的细节集中在高光处，而平均色调图像的细节集中在中间处。全色调范围的图像在所有区域中都有大量的像素。识别色调有助于确定相应的色调校正。 如下图进行读取直方图 "直方图"面板提供许多选项，用来查看有关图像的色调和颜色信息，默认情况下，直方图显示整个图像的色调范围。若要显示图像某一部分的直方图数据，先选择该部分。 **通过“曲线”对话框选择“曲线显示”选项下的“直方图”选项，和通过在“曲线调整”面板中，选择面板菜单中“曲线显示”选项，然后通过“直方图”选项，可以叠加查看图像的直方图。 直方图面板如下图： A.“通道”菜单； B.，面板菜单； C.“不使用高速缓存刷新按钮”； D.“高速缓存的数据警告”图标； E.统计数据 “直方图”中的统计数据 从“直方图”的面板菜单中选择“显示统计数据”。 ·要查看特定像素值的信息，将指针放置在直方图中。 ·查看一定范围内的值的信息，在直方图中拖移以突出显示该范围。 面板将在直方图下显示以下统计信息; 平均值：表示平均亮度值； 标准偏差：表示亮度值的变化范围； 中间值：显示亮度值范围内的中间值； 像素：表示用于计算直方图的像素综合；
ps照片合成(色相饱和度)
本例为大家讲解，通过抠图进行色相/饱和度命令，制作照片合成效果(一节课) 步骤1：首先打开素材【文件】【打开】【共享素材】【素材1】【第10章】按下【Ctrl】键选择【背景图】和【1111】素材； 步骤2：选择【背景图】素材页面，建立背景副本，然后将背景隐藏，在背景副本上进行修改，这样做是为了在背景被改错后做的补救措施，如果自信自己不出错，这一步可以省略； 步骤3：选择（图层1）单击工具箱中的【套索工具】，用套索工具（快捷键L）圈出需要抠图部分区域； 步骤4：点击【选择】>【反选】进行选区操作（快捷键Shift+Alt+I），这一步主要是为了对所需图片区域的选定操作，点击工具栏【编辑】--【清除】（快捷键Backspace）操作后存储调用起来比较方便；
步骤:5：选定（图层1），然后进行载入选区点击“选择”>“载入选区”进行存储选区操作（快捷键Alt+S，按L）。然后点击“图像”>“调整”>“色相/饱和度”，或者使用快捷键Ctrl+U,或者点击图层下方的图标后选择“色相饱和度”，这样就可以进行各种属性的调节了；
步骤6：在调节的过程中可以选定色相饱和度的对话框把“着色”选项打上勾，这样选区内出来的颜色比较统一，不打的话颜色变化很大，显得很假。饱和度滑块尽量调到100这样颜色比较鲜艳，反之比较暗淡，色相数值上可以随意处理； 步骤7：现在可以看到选区的颜色变化了，在图层窗口内可以看到多出一个“色相饱和度”的图层；
步骤8：现在对它进行调整，将他的样式改成“着色”。（着色就是加上图片中的黑色，所以用了着色以后，图片看起很暗淡）。这 样原先选区内的颜色就接近了，可能不是你想要的颜色，没关 系，你试试其他的选项或者点击图层的图标进行颜色的再调整 与背景图片协调和谐； 步骤9：选定（图层1）单击工具箱中的【套索工具】，完成围脖选区的建立； 步骤10：点击“图像”>“调整”>“色相饱和度”，或者使用快捷键Ctrl+U,或者点击图层下方的图标后选择“色相饱和度”，进行各种属性的调节；勾选：着色，色相：64，饱和度：25，明度：-75；
第17节：色相饱和度与lab颜色模式
色相饱和度与lab颜色模式 每张图都有自己的风格，无论是颓废的欧美风，还是接地气的城乡结合非主流。色相/饱和度 调解图像的色相/饱和度时，有两种办法。 比如调解色相/饱和度时，我们能在图像菜单下，调整——色相/饱和度，进行调整。（Ctrl+U）这样的方法有个缺点，当我们觉得色阶调的不对时，只能撤销，并且再次调整 打开一张图 打开色相/饱和度，面板中有一些预设的值。
比如想把绿色的草地调整成黄色。移动色相滑块。 观察图片。或者看面板中的两条色带 第一条是图像本来的颜色。第二条是调整后的颜色。会发现第一条色带中绿色的位置，在第二条变成了黄色。也就是图中第一条色带中那种绿色被第二条色带中的黄色取代了 观察图片，发现狗狗也变了颜色 所以我们把全图改为绿色 然后让吸管吸取图中的颜色 这个绿色是纯绿色，调整色相滑块会发现，图中变化的非常少，所以图中的纯绿色很少。这时可以调整色带上的滑块。中间多出来的深色的部分是主要的颜色，淡灰色的部分可以调整。
把淡灰色的滑块向两边拉，使要调整的颜色范围变大。 再调整色相，狗狗的颜色不变了 如果图中有些绿的颜色还是没变，可以点击加的吸管加选颜色。或者按住Shift键 调整饱和度和明暗。我喜欢饱和度和明度偏低的图。 这样不是很昏暗吗，额可以盖印图层，并且对图案使用柔光。再降低不透明度即可可以加一个蒙板，再用画笔进行调整。 还有一个着色 勾选着色，回事图像变成一张灰色的图像。
调整各项参数可以给它上色。 面板中的小手 点击它，可以用鼠标在图像上调整色相和饱和度。 按住鼠标上下移动是色相的调整。左右移动是饱和度的调整， 另一个方法 单击这个按钮，再选择色相/饱和度这样会新建新的一层，来记录调整的色相/饱和度。这样修改起来更方便。一个缺点就是它使得图像变得更大。 用法同。
PS色彩调整剖析
第三单元色彩调整 任务一：万紫千红随意变 一、提出任务 1任务目标 通过对花朵颜色的改变掌握“色相/饱和度“命令的使用方法以及作用，同时了解调整菜单。 2.解决的问题 掌握“色相/饱和度”命令的使用方法及作用，以及图像颜色被改变时的操作技巧 3.原有知识要点 套索工具、羽化命令 二、教学目标 1.知识目标 ⑴什么是调整菜单，它的作用是什么 ⑵“色相/饱和度”命令的使用方法和作用 2.能力目标 通过“色相/饱和度”命令能随意改变图像的颜色 3.情感目标 培养学生的耐心和细心 三、教学分析与准备 1.教学重点 图像的精确选择、对选区的合适羽化，以及“色相/饱和度”命令参数的合适调整 2.教学难点 图像的精确选择、对选区的合适羽化。 3.教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4.课时安排 2课时 5.教学环境 多媒体网络教室 四、学习过程
任务二：数码照片快速调色法 一、提出任务 1任务目标 通过对数码照片快速、简单的色彩调整，掌握“曲线”命令的作用及使用方法 2.解决的问题 掌握“曲线”命令的使用方法，并能用它解决实际问题 3.原有知识要点 图像菜单的使用 二、教学目标 1.知识目标 ⑴“曲线”命令的使用方法 ⑵什么是高光和暗调 2.能力目标 通过“曲线”命令能快速调整数码照片 3.情感目标 加强学生对色彩的感悟能力 三、教学分析与准备 1.教学重点 ⑴了解“曲线”命令的作用，并掌握“曲线”命令的使用方法，用它能解决实际问题 ⑵“曲线”命令对红、绿、蓝通过的调整 2.教学难点 “曲线”命令中的高光和暗调的合适调整。 3.教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4.课时安排 2课时 5.教学环境 多媒体网络教室 四、学习过程
PS教案-调整图像的颜色.doc
课题：调整图像的颜色 教学目的: 1、掌握使用“色阶”命令调整图像高光区域和暗调区域的方法。 2、掌握利用“曲线”命令调整图像的亮度和色调范围。 3、掌握菜单[图像]→[调整]下的各项命令来调整图像的亮度、色彩范围。 教学的重点与难点: 掌握菜单[图像]→[调整]下的各项图像调整命令的应用。 讲课类型: 新课 教学方法: 演示法、练习法、讲授法 教具: 多媒体电教室 课时分配: 9个课时 教学过程： 一、自动调整图像的命令 1、自动色阶（Ctrl+Shift+L） 此命令可让Photoshop自动调整图像的黑场和白场，即找到图像中的最暗点和最亮点，并将其分别映射为纯黑（最暗点）和纯白（最亮点），而两者之间的图像素也会按照比例进行重新分布，也正因为如此，在使用该命令调整图像时可能会出现颜色改变或色痕等情况。 2、自动对比度（Ctrl+Alt+Shift+L） 此命令可以自动调整图像的整体对比度，它与“自动色阶”命令最大的不同点就在于该命令不会改变图像的颜色，也就不会造成图像颜色的缺失。 3、自动颜色（Ctrl+Shift+B） 此命令可以自动标识图像的暗调、中间调和高光，在自动校正图像颜色的同时，不会改变对比度。 二、“色阶”命令（Ctrl+L），它的对话框如下图 1、“色阶”对话框中的参数解释如下： ●通道：在该下拉菜单中可以选择要调整的通道，在调整不同颜色模式的图像中，该下拉菜单中的选项也不尽相同。 ●输入色阶：分别拖动“输入色阶”直方图下面的黑、白、灰色滑块或在“输入色阶”数值框中输入数值，可相应地改变照片的高光、中间调或暗调，从而增加图像的对比度：向左拖动白色滑动或灰色滑块，可以加亮图像；向右拖动黑色滑块或灰色滑块，可以使图像变暗。 ●输出色阶：向右拖动“输出色阶”下面控制条上的黑色滑块，可以降低图像暗部对
Ps小技巧(调色全)
Ps小技巧 1.图层蒙版右键“应用图层蒙版”（合成一张图片） 2.图层转换为智能对象方便后面调整大小效果一类的不会失真 3.简单做纹理:”云彩“，后叠加即可，火焰的：”云彩“,ctrl+b”色彩平衡，将阴影调节红色加大，中间调橘色加强即可，加个蒙版，进行渐变，更加逼真 4.液化的使用，扭平面，恢复，变大，变小 5 简单的拉速度线：用涂抹工具 6，调色：降低色温，使图片偏蓝 提高曝光度，使照片看起来更加明亮 降低对比度，减少高光和阴影的反差 降低高光和白色色阶，提高阴影和黑色色阶 增加饱和度，使照片鲜明 提高橙色的鲜明度，使皮肤更加白 7，常用的调色方法 曲线调色法 色阶调色法 “通道”：可以在整个颜色范围内对图像进行色调调整，也可以单独辑特定的颜色的色调 “输入色阶”：输入数值或者拖动直方图下端的3个滑块，以高光、中调、阴影为基准调整颜色对比。向右拖动阴影滑块，图像中阴影部分会变得更暗。向左拖动高光滑块，则可以得到颜色对比非常强烈的图像 “输出色阶”：调整亮度时使用，与图像的颜色无关。 色彩平衡调色法 色相/饱和度 可选颜色调色法 混合模式调色法 变化命令调色法 颜色模式调色法 常见的色彩问题 1太暗/曝光不足（直方图上没有高光） 2.太亮/曝光过度（直方图上没有暗角） 3.太灰：画面整体偏灰，没有特别亮特别暗的地方，直方图上没有高光也没有暗角 4，亮的太亮，暗的太暗：直方图上没有中间调，反差过大 5.花不够红；颜色不够饱和，缺乏光泽和生机，缺乏生命力 6，草太绿：草过于绿，画面深沉压抑，缺乏明快感
解决色彩瑕疵的问题 1“曲线”：可以实现色阶的功能，使图片亮处更亮，暗处更暗；分别调整图片的高光，中间调，阴影；修正图片偏色 实例 强调图像的对比度 打开文件，复制图层，调整中间调（色彩平衡（中间调）），调整阴影（色彩平衡（阴影）），调整高光（色彩平衡（高光）），提高亮度（曲线），提高对比度（亮度/对比度），减少曝光（画笔工具），提高画面亮度（曲线），增加红色（红色通道），选择高光（ctrl+ALT+2）,反向，亮度调节（曲线），调整红色色调（可选颜色），调整黑色颜色（可选颜色）,调整中性颜色(可选颜色中性色),调整黄色颜色（可选颜色） 4.2.3表现出纯净的景色（黄昏） 复制图层，增加饱和度，提亮画面色调（色阶），增加夕阳红色（色阶（红通道），提高明暗对比度（曲线），降低自然饱和度，增加黄色饱和度（色相/饱和度黄色），调整照片曝光，精细调整（可选颜色），增加阴影（调整（阴影）），调整画面色调（可选颜色（修改中性色，黑色） 4.25 使图像色彩变得均匀 降低画面饱和度（将图像原有的色相饱和度降低，使其图像成为灰度，有利于后期对图像的色彩调整），增加亮度，使画面变暗（色阶），提亮画面（曲线），锐化图像（tips：“智能锐化“滤镜能通过设置锐化算法或控制在阴影和高光的区域进行锐化量，获得更好的边缘并减少锐化晕圈，这是一个高级锐化的方法。）,调整曝光，调整中性色调（可选颜色），增加画面效果（混合模式） 4.26 是图片色彩更加漂亮 （照片曝光不足，） 调整曝光度，增强图像亮度和对比度（调整“曲线”，“绿色”，使人物的皮肤透亮，调整后，图片灰，“蓝色曲线”调整明暗对比度，如果发现原片曝光正常，而图像整体色彩画面的色彩和饱和度不足，则进一步的调整），加强图像的明暗度，(切换到“通道”，观察各个通道，发现那个通道暗淡，进行曲线的调整)，调整画面曝光度，运用画笔添加阴影，调整图片色彩是整体颜色鲜艳（色相/饱和度），稍微调整画面中颜色不饱和的，为图像增加暖色调(以实际情况而定)，调整部分色调（混合模式的改变，画笔工具在人物不需要改变色调的地方涂抹） 调整图像底部颜色（曲线，蒙版缩略，将不需要的进行涂抹），可选颜色调整暖色层。（可选颜色以实际情况再次调整） 、
依据ps颜色的调整方法
关于ps颜色的调整方法 颜色调整 1 关于RGB和CMYK模式 如果图象要经过Photoshop 处理后再输出的话，请以RGB 模式进行扫描。在输出之前，最后在转为CMYK 模式。这是因为： 1 Photoshop是以RGB 模式为基础开发的，它的全部功能都支持RGB 模式。 2 RGB 模式是三个通道，而CMYK 模式为四个通道。在Photoshop中处理RGB 模式速度也较CMYK 模式为快。 3 把RGB 模式转化为CMYK 模式之前，用RGB 模式做一个备份。 4 在RGB 模式中工作时，利用信息面板可及时获得CMYK模式的颜色信息。 2 关于直方图 1 直方图的概念:直方图是表示图象中象素的亮度分布。 2 直方图的统计信息:平均值代表图象或选定区域的平均亮度 标准偏差代表亮度值的变化范围 中间值代表图象或选定区域的中间色调 象素代表图象或选定区域的象素数
色阶指光标所在处的0-255 的座标值 数量指光标所在处或所选区域间的象素数 百分位指定的象素数与象素总数之百分比 高速缓存等级高速缓存的等级由1-8 。默认为4 3 色阶 1 输入色阶 左边的黑色三角滑块是代表黑色，数值为“0”。往右拖动滑块时，滑块所在座标如为15，则座标15 处变为黑色，它的数值变为“0”。0-15 处的所有象素都变成黑色，不再有任何图象细节。 右边的白色三角滑块是代表白色，数值为”255“。往左拖动滑块时，滑块所在座标如为215，则座标215 处变为白色，它的数值变为“255”。215-255 处的所有象素都变成白色，不再有任何图象细节。 中间的灰色三角滑块是代表中间色，数值为”127-128“，用“1.00”来表示。往右拖动，左边的象素数增加，即0-128 之间的象素数增加，图象变暗。往左拖动，右边的象素数增加，即128-255 之间的象素数增加，图象变亮。 2 输出色阶 向右拖动左边的黑色小三角可使图象变亮。如拖动后的黑色小三角所处座标值为25 ，则所有黑色象素，即数值为“0”的象素都会成为25。则整个图象变亮。
(完整版)色彩三要素是色相
1、色彩三要素是色相、饱和度和明度。 2、色彩三原色是红、黄、蓝。 3、色彩颜色分为暖色调（红、橙）、冷色调（绿、蓝）和中性色 调（紫、黄、黑、灰、白）。 早期哥特式 代表画家：契马布埃、杜乔、 乔托、马尔蒂尼、 洛伦采蒂 国际哥特式 代表画家：《威尔顿双连画》大师、 林堡兄弟、秦梯利、 罗昂祝福书大师 北方哥特式 代表画家：康平、扬·凡·艾克、 韦登 晚期哥特式 代表画家：博斯、格吕内瓦尔德 意大利文艺复兴 代表画家：马萨乔、乌切洛、 韦内齐亚诺、波提切利、
弗朗切斯卡、曼坦尼亚、 贝利尼 意大利文艺复兴盛期 代表画家：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、 乔尔乔内、丁托列托 意大利风格主义 代表画家：柯勒乔、柯列柯、罗索、布隆齐诺 北方文艺复兴 代表画家：丢勒、小汉斯·荷尔拜因、老卢卡斯·克拉纳赫 北方风景画 代表画家：帕蒂尼尔、 彼得·（大）勃鲁盖尔 早期意大利巴洛克绘画艺术 代表画家：卡拉瓦乔、卡拉齐、 圭多·雷尼、圭尔奇诺 佛兰德斯的巴洛克绘画艺术 代表画家：鲁本斯、凡·代克、 伦伯朗、扬·维米尔、
弗兰斯·哈尔斯、 雷斯达尔 西班牙巴洛克绘画艺术代表画家：里贝拉、 迭戈·委拉斯凯兹、 牟利罗 法国古典主义 代表画家：尼古拉·普桑、克洛德·洛兰 意大利洛可可艺术 代表画家：华托、 提埃波罗、卡纳莱托、瓜尔迪 法国洛可可艺术 代表画家：布歇、 弗拉戈纳尔、 夏尔丹 法国新古典主义 代表画家：大卫、安格尔法国浪漫派
代表画家：热里柯、德拉克洛瓦 19世纪 英国画派 代表画家：康斯勃罗、雷诺兹西班牙伟大的浪漫主义大师戈雅英国浪漫派 代表画家：透纳、康斯泰博尔拉斐尔前派 代表画家：米雷、罗塞蒂 法国现实主义 代表画家：柯罗、米勒、库尔贝印象派 代表画家：马奈、德加、莫奈、雷诺阿 后印象派 代表画家：塞尚、修拉、凡·高、劳特累克、高更 纳比派 代表画家：博纳尔、亚维尔
PS常用的六种调色方法
PS常用的几种调色方法 APhoto对照片调色的方法有很多，初学者难以快速掌握，但依据经验对日常生活照片调色常用的就只用几种功能，分别是曲线、色阶、亮度对比度、颜色平衡、暗部高光、锐化清晰。 1.曲线：菜单栏“图像->调整->曲线”打开对话框，这里用它来调整图像的亮度。用鼠标在曲线上拖动会出现一个控制点，把控制点向左上方拖动可调亮图像；把控制点向右下方拖动可调暗图像。 2色阶：菜单栏“图像->调整->色阶”命令，这里用它来调整亮度值比较集中的图像。 图像的色阶根据亮度强弱从暗到亮被分成0~255的范围。有些图像中应该黑暗部分不暗，应该明亮的部份又不亮，亮度比较集中，给人的感觉是灰蒙蒙的。通过色阶可把这类图像中应该黑暗部分调暗、把应该明亮的部份调亮。 在下面“色阶”对话框中，用红色的横线来表示“输入色阶”经常使用的调整范围。把左右两边的三角形滑块分别拖动到色阶集中区域的开始处。而中间的三角形滑块向左移动可调亮，向右移动可调暗图像。
下图所示的是把黑暗部份的色阶拉伸到0，把明亮部份的色阶拉伸到255后的色阶图。 3亮度对比度：菜单栏“图像->调整->亮度对比度”可打开对话框。这个对话框中常用的是“对比度”，而调整图像亮度通常用是“曲线”功能。 增加对比度可让图像更鲜明，更突出主题，但也可能会让明亮部份过度曝光，因此要根据照片来适度调整对比度。 4.颜色平衡：菜单栏“图像->调整->颜色平衡”打开对话框。“颜色平衡”对话框用于纠正偏色的照片。如图像偏蓝色时就把滑块向黄色拖动，偏红色时就把滑块向青色移动。
5.暗部高光：菜单栏“图像->调整->暗部高光”打开对话框。这里主要用它把图像中比较暗的部份调亮，同时又不会把明亮部份调得太亮。 对话框中“暗部”用于设置调亮的程度，数值越大调得越亮，常用的参数范围是0~50； 其它选项常用的参数范围是30~256。 6.锐化清晰：菜单栏“滤镜->锐化清晰...”打开对话框。它用于把模糊的图像变清晰。不过如果图像太模糊则无法变清晰。 “数量”用于设置锐化的程度，数值越大锐化变明显，边界也就越明显。 “半径”参数主要针对边界的宽度。如上图中头像与背景的边界过度距离比较短，半径就可设置小一些。
PS常用修改变色方法
PS常用修改变色方法一： 1.打开所需更改图片，图层选项中出现背景图层； 2.如果需要修改部分与不修改部分色彩对比鲜明，直接选中套索工具，根据喜好可以 选择一种方便的套索工具，本人常用‘磁性套索’（如果颜色对比不强烈，用钢笔工具，勾选完成后建立选区）； 3.用套索工具将需要修改部分选中，形成选区，摁住Ctrl+J（Ctrl+C，Ctrl+V同理）， 复制图层； 套索工具方法
钢笔工具方法 4.在图层上可以看到新多了‘图层一’； 5.在工具栏点‘图像’下‘调整’里的‘变化’；
6.将颜色调整至需要的颜色为止，点击确定完成改色；
7.如图有地方不需要改色，但恰好改了，可以在现有图层中使用步骤2中的方法，建 立选区（因为不需要修改，那么原始图片上的颜色就可以直接用，所有只需要点击Delete，清除被改色块，Ctrl+D去掉选取），如果还要改色，重复步骤3-6即可； 里的颜色，点确定即可。
每完成一次修改记得摁Ctrl+S保存，未完成修改前，图像格式为PSD，修改过后，要储存为JPEG格式需要摁Ctrl+Shift＋S另存为，在格式上选择JPEG即可。 未完成前第一次保存状态会显示对话框，之后 重复保存不会再出现对话框，如果再次出现此对话框，证明你已经第二次或多次保存了，PSD格式占内存较大，如无必要，不要保存几个PSD格式的图； 完成时另存为选项中选中想、如图JPEG格式。之后可在储存位置看到刚才保存过的图片，是否正确（在此之前请不要关闭PSD格式图片） 方法二： 1.打开需修改图片； 2.勾选需要修改部分，同方法一步骤2； 3.复制选区，同方法一步骤3、4；
ps颜色数值
洋红Carmine（大胆）CMYK: C0 M100 Y60 K10 RGB: R215 G0 B64 宝石红Ruby（富贵）CMYK: C20 M100 Y50 K0 RGB: R200 G8 B82 玫瑰红Rose-red（典雅）CMYK: C0 M95 Y35 K0 RGB: R230 G28 B100 山茶红Camellia（微笑）CMYK: C0 M75 Y35 K10 RGB: R220 G91 B111 玫瑰粉Rose-pink（女人味）CMYK: C0 M60 Y20 K0 RGB：R238 G134 B154 浓粉Spinel-red（娇媚）CMYK: C0 M55 Y30 K0 RGB: R240 G145 B146 紫红色Opera-mauve（优美）CMYK: C10 M50 Y0 K0 RGB: R225 G152 B192 珊瑚粉Coral-pink（温顺）CMYK：C0 M50 Y25 K0 RGB: R241 G156 B159 火烈鸟Flamingo（可爱）CMYK: C0 M40 Y20 K10 RGB: R245 G178 B178 淡粉Pale-pink（雅致）CMYK: C0 M30 Y10 K0 RGB: R247 G200 B207 贝壳粉Shell-pink（纯真）CMYK:C0 M30 Y25 K0 RGB:R248 G198 B181 淡粉，婴儿粉Baby-pink（美丽动人）CMYK:C0 M15 Y10 K0 RGB:R252 G229 B223 鲑鱼粉Salmon-pink（有趣）CMYK:C0 M50 Y40 K0 RGB：R242 G155 B135
色调,色相,色阶,色偏,对比度,饱和度等基本概念
色调，色相，色阶，色偏，对比度，饱和度等基本概念 调整图像 1.色阶 在色阶里可以调整图像的暗调,中间调和高光.以校正图像的色调范围和色彩平衡.常用于修改曝光不足和过度的照片. 2.自动色阶 可以将图像中最暗的像素变黑,最亮的像素变白,并在黑白之间扩展中间色调.一般使用它来调整缺乏明显对比度的图像.但是它有可能影响色彩平衡. 3.自动对比度 可以自动调整图像中的颜色的总体对比度.它不会单独调某个通道,所以不会引入或消除色偏,可以使高光显得更亮,暗调显得更暗. 4.自动颜色. 它以在图像查找得到的图像的高光和暗调的平均色来得到图像的对比度.并且自动设置图像中的中性灰色像素来调整图像的色彩平衡.可以用于校正色. 5.曲线 与色阶相似,它也是调整图像的整个色调范围,不同的是,曲线是用0-255色阶范围内的任意点来调整图片的,因而,利用曲线工具调整色调更精确,更细致. 6.色彩平衡 可以简单快捷的调整图像的阴影区,中间色调和高光区的色彩平衡.不过它只是能做精略的调整,若要精确调整图像中各色彩的成分,还是需要执行曲线和色阶. 7.亮度对比度. 可以调整图像的亮度和对比度. 8.色相饱和度 可以调整整个图像或单个颜色成色的色相,饱和度和亮度.色相就是颜色,每一种颜色都叫做一种色相,比如红色,绿色都是一种色相,饱和度就是颜色的纯度.亮度就是明暗了. 9.去色. 执行色命令,将彩色照片转换为相同颜色模式下的灰度模式,去色命令只对当前图层或图像中选区进行转化,不改变图像的模式. 10.替换颜色 可以在图像中选取特定颜色的图像范围,然后替换该颜色,相当于先使用色彩范围选定某个区域,然后使用色相饱和度命令调整该区域. 11.可选颜色 只对当前选择的颜色做改变,其他的不改. 12.通道混合器 通过输出的通道颜色来给图像做颜色调整. 13.渐变映射 将相等的图像灰度范围映射到指定的渐变填充色,就像是渐变完全融合到图像中一样.而不是单纯的叠加上去. 14.反相
Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧
Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧 介绍图像色彩和色调的一些高级调整方法，非常适合初学者学习哦。 一、色相／饱和度 １、执行“色相／饱和度”命令可以调整图像的颜色、饱和度和亮度。选择“图像”／“调整”／“色相／饱和度”菜单项，（或者按下Ctrl+U快捷键）弹出对话框。如图１所示： ２、该对话框中各个选项的作用如下。 ｛编辑｝下拉列表 在其下拉列表中可以选择编辑方式或者基准颜色，例如选择“全图”选项可以在整个图像中进行调整。如图２所示：
３、选择好一种基准颜色后，颜色范围指示即出现在对话框下方的颜色预览条上，此时将只对所选颜色范围进行调整。如图３所示： ｛色相｝滑块 拖动｛色相｝滑块或者在｛色相｝文本框中输入数值可以调整图像的颜色。 ｛饱和度｝滑块
拖动｛饱和度｝滑块或者在｛饱和度｝文本框中输入数值可以调整图像的饱和度。 ｛明度｝滑块 拖动｛明度｝滑块或者在｛明度｝文本框中输入数值可以调整图像的明暗度。 ｛着色｝复选框 选中｛着色｝复选框可以将图像转换为单色调。 吸管｝按钮组 选择单一颜色通道后可以激活｛吸管｝按钮组。选择｛吸管｝工具单击图像，可以设置图像颜色范围。选择｛添加到取样｝工具单击图像，可以扩大图像颜色范围。选择｛从取样中减去｝工具单击图像，可以减少图像颜色范围。 ４、下面实例介绍｛色相／饱和度｝对话框的使用方法。 （１）打开文件“跑车” 素材１，如图４所示：
（２）、选择“磁性套索”（“多边形套索”工具），然后在工具属性栏中进行如下的设置。如图５所示： （３）首先使用“磁性套索”工具，沿汽车车身进行选取，当终点和起点汇合时，双击即可封闭选区。如图６所示：