布艺装饰画艺术设计说明书

布艺装饰画艺术设计说明书
布艺装饰画艺术设计说明书

毕业设计(论文)

布艺装饰画设计

学院名称学院名称

专业名称专业名称

学生学号学生学号

学生姓名学生姓名

指导教师教授姓名

助理指导老师老师姓名

202 年月

目录

中文摘要及关键词.................................................. I II 英文摘要及关键词................................................... I V 前言.......................................................... - 1 - 第1章设计计划安排及图表....................................... - 3 - 第2章布艺软装的概述........................................... - 4 -

2.1布艺的概念............................................... - 4 -

2.2布艺软装概念............................................. - 4 -

2.3布艺画的定义............................................. - 5 -

2.4布艺画与家居............................................. - 5 - 第3章市场调研................................................. - 6 -

3.1搜集材料................................................. - 6 -

3.2 市场整理分析............................................ - 7 -

3.3 分析结论................................................ - 7 - 第4章设计定位................................................. - 9 -

4.1 作品风格定位............................................ - 9 -

4.1.1选题............................................... - 9 -

4.1.2立意............................................... - 9 -

4.2 作品风格分析............................................ - 9 -

4.3 依据及设想可行性分析................................... - 10 - 第5章设计过程记录............................................ - 11 -

5.1 草图绘制过程........................................... - 11 -

5.2 制作过程记录.......................................... - 14 -

5.2.1 工具材料准备...................................... - 14 -

5.2.2 具体制作流程...................................... - 16 - 第6章作品效果展示............................................ - 22 - 第7章设计作品审美分析........................................ - 26 -

7.1造型及特点分析.......................................... - 26 -

7.2风格色彩分析............................................ - 26 -

7.3目的性分析.............................................. - 26 - 第8章市场可行性分析.......................................... - 28 -

8.1布艺软装市场的发展...................................... - 28 -

8.2市场布艺画的需求........................................ - 28 -

8.3作品市场定义............................................ - 28 - 结论........................................................... - 29 - 参考文献....................................................... - 30 - 致谢........................................................... - 31 -

彝?庆舞——布艺装饰画

摘要

布艺装饰的质感柔软,可以渲染空间氛围,增加室内环境温馨气息,因此深受消费者的追捧,也为我的毕业设计确定方向。

“彝?庆舞”共有三幅,作品规格是每幅60×80cm,表现形式是两个正在舞动的彝族人物。把人物的动态作装饰性的变形,但着重表现民族服饰绚丽缤纷的色彩。服饰主要用黑、红、黄色做主色调,配以对比色做调和。整体画面人物动态呈大曲线摆动再配以小短线调节,从而表现出韵律感。用布料做色彩拼贴,表现色彩明亮的民族服饰,与人物的动态完美结合,是一组极具少数民族色彩风格的作品。奔放的民族色彩搭配柔软的布艺,让普通的家居装饰别具一格,充满田园气息。

关键词:布艺画,彝族服饰,民族色彩,布艺软装

The Yi nationality-dance of celebration

Cloth art adornment painting

Abstract

Adornment fabric soft texture, can render the atmosphere of space, increase the indoor environment warm atmosphere, so well received by consumers, but also determine the direction for the design of my graduation.

"The Yi nationality-dance of celebration" is a total of three pieces, each piece of work specifications is 60 × 80cm, forms are two are dancing Yi characters. The characters of the dynamic deformation of decorative, but focus on the performance of national dress gorgeous riotous color. Clothing mainly used black, red, yellow advocate tone, with contrast color to reconcile. Dynamic whole screen characters showed curve swing with small short-term adjustment, thus showing a sense of rhythm. Use the cloth to make color collage, show bright national costumes, with perfect and character, is a group of very ethnic style works. Ebullient ethnic color with soft cloth, let the ordinary Home Furnishing decoration have a style of one's own, idyllic. Keyword: cloth art painting, the Yi ethnic group's costume, national color, soft cloth

前言

现代的人们在忙碌的工作中,其实内心一直渴望一种温馨舒适的空间,可以在繁忙过后得到精神及心灵的舒缓。由于这样的一种需求,使得布艺装饰更多的运用到家居装饰上,所以说布艺是家居陈设中最重要的元素之一。

布艺画作为居家软装装饰,其功能是能将冰冷的、线条僵硬的墙面增添柔和感,使整个室内渲染上一种温馨、美满的氛围。

布艺装饰环保美观,是最适合放置在室内空间的装饰材料。布艺的柔软质感和纹理,使得布艺画在肌理表现上不会生硬粗糙,能制造出柔软肌理是布艺特有的优势,布艺这种材料不仅装饰感强,更能烘托氛围,所以把布艺画装饰在家中是最合适不过的了。

“彝?庆舞”是以彝族少数民族人物服饰形式为题材的布艺装饰画,画面的形式表现在人物舞动身躯的动势上,配以民族风特有的大撞色,使得画面色彩强烈,增加主题的形式感。

艺术来源于生活,民族风是装饰画的源泉和灵魂。用民族风格来表达一种中国人传统的思想感情,更能表达少数民族朴素但热情奔放的情感。人类社会发展至今,社会发展节奏快,压力大,人们已生活在快捷、便利、物质高度丰富的环境中,重新怀念起昔日纯朴的自然生活,于是“返朴归真、回归自然、民族情趣”就为当今人们所崇尚,人们渴望回到一种返朴归真的惬意田园生活中去。

布艺装饰画在家庭装饰性上属于“软饰”装饰,它柔化了室内空间生硬的线条,赋予居室一种温馨的格调。由于布艺自身具有的柔软特质,使得它能够加强家居氛围的塑造,而且因为它采用的元素比较广泛,可以让它跟很多不同风格的家居都可以搭配,而且会有完全不同的感觉。

布艺作为装饰艺术的一种,可以延伸出许多的种类,它们的应用空间不同、功能不同等等,造就了布艺装饰越来越受到人们的青睐。布艺作为传统工艺而言,其制作手法多种多样,比如刺绣、扎染、堆锦等等,在当今市场上这些商品依然

受到消费者的喜爱。现代布艺装饰,制作手法相对于传统工艺而言好掌握,且其材料大都是利用生活中的碎布头、边角布料,非常的低碳环保。重要的是布艺在经过艺术性的发挥创作之后,能使柔和的质感升华,在居家装饰上起到其画龙点睛的作用。

家居装饰布艺形式最直观的表现形式就是装饰画。装饰画的表现形式多种多样,其图案语言表达方式也是多元化的,从装饰画具有的审美情趣、色彩语言、商业语言、及消费语言等方面来看,装饰画已不再单纯的只是装饰,更是大众时代思想及品位的艺术表达。

第1章设计计划安排及图表

第2章布艺软装的概述

2.1布艺的概念

布艺顾名思义就是运用布做材料制作的艺术品。布艺装饰可以营造自然的氛围、温馨气息,尤其与木质家具搭配,更有韵味。大多数布艺所呈现的风格仍以温馨舒适为主,以与布质本身的触感相应。所以布艺装饰画由其花布的多变,搭配不同的主题造型,风格便趋于多元化。

中国自古就对布艺有一种特殊情感。刺绣是最古老的一

种布艺形式,这种民间刺绣技艺高超,可以绣出璀璨精美的

图画,显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。

扎染是中国一种古老的纺织品染色工艺,用极富民族特

色,一直深得国内外游客的青睐。现代的扎染艺术突破传统、

经典工艺和材料的限制,

借鉴数码艺术进行现代扎染图案设

计,在市场上占有重要位置。

堆绣是用各色棉布、绸、缎剪成所设计的各种图案形状,精心堆贴成一个完整的画面,然后用彩线绣制而成,其工序复杂。堆绣的形象富有立体感和真实感,突破了布艺画的平面性,打到新的艺术效果。

图2.2蜡染图2.3堆绣

2.2布艺软装概念

图2.1 刺绣

布艺软装主要包括两个方面,一是指窗帘的配饰,二是指日用品布艺的配饰;但无论是哪种形式的布艺软装都得遵循色彩搭调、造型协调的要点;不注重要点的随意搭配不光难以使装修场景美观,有时反而会降低原有装修的效果。

家具装饰中布艺软装在现代家庭中越来越受到人们的青睐,它能柔化空间生硬的线条,赋予家居温馨的格调:清新自然、典雅高贵、唯美浪漫。大致的软装可以分为布艺画、窗帘、抱枕、靠垫、沙发套、台布等。

软装可以根据空间的大小形状、室内整体风格等设计,结合主人的兴趣爱好,体现出主人的个性品位。现今的家居装修中软装的设计不容忽视,一副画一个摆件无不体现居者的品位及个性,布艺软装可以为家居装饰增添色彩!

2.3布艺画的定义

布艺画是目前应用在家居装饰中最常见的饰品之一,具有柔化空间、格调随心的特点。布艺画是一种造型艺术, 有很强的艺术表现力,可以表现自然现象、花鸟鱼虫、身边生活、历史神话等。布艺画不同于学生一般使用的彩笔画那么简单, 其操作相对复杂,需要对材料进行不断的加工处理,所以需要有勇于实践和善于实践的心里品质,但跟需要拥有好的设计构思引领与耐心的手工技术。制作布艺画的关键是创意和位置摆放,着重考虑色彩的统一, 要在一个大色调的范围内再求变化。

2.4布艺画与家居

装饰设计的主要目的就是达到衬托建筑物本身的使用功能,合理提高室内环境的物质水准,使人从精神上得以满足,提高室内空间的生理和心理环境质量。装饰设计是指对一定的建筑物或室内空间进行先设计后装饰的一种施工活动,所以装饰品是室内设计中必不可缺的一部分,它可以起到修饰美化作用的物品,可以起到点缀和衬托的作用。

现在布艺越来越受到人们的喜爱,要想营造温馨舒适的空间,或者说制作特定主题的样板间,布艺是家居陈设中最重要的元素之一。

布艺画画除了起到装置修饰的作用外,还具有一定的艺术性,使得周围环境更具美观、艺术的空间感,具有很高的观赏价值的,同时还需要具有使用价值,这应当是一个好的装饰品该具备的要素。

第3章市场调研

3.1搜集材料

随着社会在发展,生活水平的提高,人们越来越重视自己的家居生活质量,所以对家装的要求都有自己独特的品味。装饰画作为居家装饰的一部份起着画龙点睛的作用,是必不可缺的装饰品。现代市场上手工艺布艺商品琳琅满目,如十字绣、刺绣、编织挂饰等等,也就是说布艺、棉麻之类的布艺装饰画在现在的家装来说是很受欢迎的。

在装饰方向来说,传统的手工艺品不但制作精美,而且极具艺术价值,似乎这样的装饰品对现代人来讲是最有市场的。就拿堆绣来说,堆绣是一个复杂的工艺,整个大约需要20道工序,先要在纸版上画图,然后在布料上刻版,在衬布的贴画后进行编织、手绣,还可能用上电烙铁,最后用合剂精心贴在底布上,大致就是这样的制作过程。

堆绣粗看类如布贴画,却和常见的布贴画大不相同,似乎还夹杂刺绣、编织、嵌丝等多种民间工艺。多以山水、花鸟、神话题材等做主题。在了解了,传统的堆绣工艺制作的复杂步骤后,相对比制作平面性的布艺装饰画工艺就比较容易了。

布艺画是一种源于民间的手工艺术,是传统布艺工艺美术的延续,它是以布的边角料做材料,张贴在硬纸板上加以装祯的一项工艺产品。它不仅生动活泼、充满情趣,而且古朴典雅,立体感强,在现代来讲有着较大的市场空间。

布艺画是一种古老技艺上发展起来的新型艺术品,用布

料的天然纹理和花纹,将绘画用布贴的形式表现出来。它的

形式活泼多样,画面新颖。它因人、因地而异,或气势磅礴,

或典雅温馨,或活泼动人。

布艺画的原料来自家庭,具有用料简单易得成本低、方便

易学的特.叙.适合各个年龄层次的人们学习。在株洲市天元

区明月湖小区,就有这么一位老奶奶叫孟文蕙。1986年开始

制作布贴画,至今已有20多个年头。她利用业余等时间,完

成近百幅作品。1996年,她唯一一次向国家级刊物《家俱与

生活》杂志投稿,作品《姐妹俩》获一等奖。图3.1 孟文蕙

3.2 市场整理分析

从质感上说,布艺的条纹和厚度,让画看起来很有质感和饱满度。而且布艺总给人温暖舒适之感,让冷冰冰的墙上,多一副布艺画的点缀,不仅是色彩图形上的美感,更在心里获得一份温暖。而且现在市场上多多少少有一些装饰画对室内环境都有一些污染,尤其是黑心商家的劣质产品,谁会为了美化家居而污染了家居环境呢?但布艺画特别的环保,无味无释放物质,是很适合装置在室内环境中的。

布艺画在市场上再有很大的销售空间,更因为房地产的发展,人们购买能力的提高,室内装饰品更成为了市场的一道靓丽的风景线。而且现在的家装饰画已不是普通的装饰效果,它们更多的是觉有艺术气息,因为布艺装饰画就是由传统艺术,传统工艺延伸而来的。

随着人们生活水平的提高,住房的需要,消费者越来越多的重视室内的装饰设计。而新新人类们更热衷于的是个性的、有视觉效果的、对比强烈的装饰效果,我们很需要抓着消费者的这个心理。

3.3 分析结论

装饰画作为一种源于生活有高于生活的精神产物,是人们审美观念、审美追求的体现。由于更多的城市居民去往少数民族聚居地旅游,民族特色、民族风情更加的感染人们,所以民族风是一个很好的创作题材。

中国传统装饰画历史悠久,积淀深厚,在几千年的发展中形成了自己鲜明的艺术。其特点主要表现为:中国传统装饰画注重心象表达,注重形象平面化,注重造型线条化,注重色彩的象征性。传统装饰画为现代装饰画的创作提供了土壤。

布艺画是以纺织品的边角碎料为原料,经过剪裁拼贴而成,作为室内装饰品深受消费

者的欢迎。但在做外观效果设计的同时,还应注重工艺的研发,做工要精细,形象应具有特色,不但能表达中国民族工艺的博大精深,更能发扬传统工艺的魅力。

随着现在社会生活节奏的加快,布艺装饰以其丰富的装饰性、实用性及图案色彩的各种搭配组合,对室内的格调、气氛、意境等起很大的作用,还可以使室内空间更富有情趣,布艺的这些特质恰好满足现代人对室内的追求,也符合现代人对自然美好生活的向往。

第4章设计定位

4.1 作品风格定位

4.1.1选题

民族风,一直是许多艺术家取材的形式之一,利用少数民族舞蹈动态,民族服饰色彩等等,表达出少数民族的风俗传统,民族信仰。特别是服饰色彩,一直受到人们的喜爱。

民族人物装饰画是人类运用审美把握世界的一种方式,通过圆满、和谐的画面,影响着人们的情绪,陶冶着人们的性情。装饰画使人们在满足物质生活的同时,还赋予生活诗意般的色彩和美感,使人获得审美的愉悦和生活的乐趣,让人们在生动的造型、优美的形式、绚丽的色彩中获得享受和启迪。

传统布艺的风格不仅仅表现在它的构图、设计、造型形式,它更是蕴含了布艺装饰对民俗文化的传承,它的实用性和精神性对民间审美意识的培养,对民族精神的凝聚等等起着巨大的作用。

4.1.2立意

我在选题中用到了“彝”和“庆舞”这两个字,“彝”就彝族的意思,因为其服饰色彩广受全国乃至世界人民喜爱。而“庆舞”的含义是要表现女子在舞动时的形态、风韵、姿态美,表现人物舞动是欢快的节奏,以及动人的舞姿。

我会把这种形式的装饰画带入到我的毕业设计中,因为我觉得在房间中有这样的一组特色的布艺画,能使人感到非常非常舒服。任意一副布艺画,由于搭配棉麻布特有的肌理,和炫丽色彩,都是一张完美的作品,很有意味。而这种有意味的形式主要以布艺画的人物动态搭配大胆的色彩元素所呈现出来的,使得画面节奏感强。

4.2 作品风格分析

色彩是室内设计中的灵魂,室内色彩对室内的空间感、舒适度、环境气氛、使用效果,对人的生理均有很大的影响。色彩是所有形象艺术中最有力的、最直接的艺术语言,民族

服饰有很强的色彩表现能力,所以造型夸张,色彩丰富的中民族人物是最好的素材。

马克思曾经写道:“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”色彩语言是指人类社会中作为信息传递手段的色彩和意义结合的符号系统。

彝族女性服饰的色彩变化多样,鲜艳夺目。色彩层次感十分强烈,从而构成了服饰美中“最大众化的形式”,充分反映出彝族人民的审美理想和审美追求。彝族服饰的款式很多, 其中以凉山和楚雄最具代表性, 彝族服饰文化以其绚丽的色彩而著称,彝族服饰在用色方面有的大胆炙热、对比强烈有的含蓄优雅、色泽柔和。

表现民族服饰的色彩,加以利用布艺画特有的立体效果,是个装饰效果极强的作品,所以在它的观赏价值的影响下表明它也很使用于现代人们的家装装饰上。

总的来说,从色彩搭配方面就可以使画面很抢眼,对比的强烈,所以这是个可行的方案。

4.3 依据及设想可行性分析

少数民族题材包含了中国民族风色彩,是很具有历史文化底蕴和风土民情的标志,广受国内外的人们喜爱。民族服饰就是一个少数民族特色的题材,而彝族服饰中最令人印象深刻的就是其色彩的搭配。

创作布艺画或其他绘画,都需要具备必要的条件,比如生活的积累、丰富的知识、造型能力、色彩常识、经营构图、制作方法、表现技巧、艺术修养等等,这样才能得心应手。我的兴趣比较广泛,既喜欢绘画亦喜欢工艺制作,这就是接受了四年大学艺术设计教育的缘故,所以对人物装饰画的掌握还是可以把握的。

第5章设计过程记录

5.1 草图绘制过程

以下是彝族人物服饰的照片图鉴:

图5.1凉山男子服饰图5.2凉山女子服饰图5.3楚雄女子服饰通过大量的信息查阅,了解了凉山和楚雄两种服饰色彩特色后,我开始进行绘制草图的工作。

画面主体是以两个舞动的人物为载体,人物体态在经过合理的变形后呈大曲线的舞动姿态。

第一组是凉山彝族男女共舞组合:

图5.4草图一图5.5草图二

图5.6草图三图5.7草图四第二组是凉山彝族女性共舞图:

图5.8 草图五图5.9草图六

图5.10 草图七图5.11 草图八第三组是楚雄彝族女性共舞图:

图5.12 草图九图5.13 草图十

图5.14 草图十一图5.15草图十二

5.2 制作过程记录

5.2.1 工具材料准备

在方案跟草图都确定之后,就是要开始动手制作了,首先要准备好材料及工具。

工具:剪刀、透明乳胶、熨斗、缝纫针、拷贝纸等。

材料:油画框、各种颜色的棉麻布料、白卡纸、花边、彩色珠子。

图5.16 熨斗图5.17 缝纫针

图5.18 缝纫线图5.19 透明乳胶

图5.20剪刀、打火机、镊子、胶棒图5.21白卡纸

图5.22 油画框图5.23彩色棉麻布

图5.24 纹饰花边图5.25 彩色珠子

表5.1.材料及成本

设计说明(2)

设计说明(2)

设计说明 设计说明: 色彩及符号的运用颇为独到,无论是白色的墙面、黄色的背景,还是抽象人物的摆设、个性化的吧台,都被赋予了不同的含义和作用。经过极具典型形象以及识别符号的装饰,将多元化空间展现出来,以激发更深层次的联想,营造出一个简约的居室环境。设计说明: 没有繁琐及浮夸的表面装饰处理,有的只是生活中最常运用最为朴素的语言,以及那些精挑细选、用来点缀多彩生活的家具与摆设,一幅清爽且富有质感的构图便形成了。 设计说明: 本案设计以线色调为主,得用胡桃木的稳重色调进行搭配。豪华沙发、灯具等陈设,充分展现通透空间的所派感。以纵向穿插构图呈现空间的力度之美,尽现风华。 设计说明: 模糊性别界线、空间界线、材质界线,造就层次流转的界面语汇,理性的设计手法,无形化的感性思维,使空间艺术魅力呈现出来。 设计说明: 本户型以白色为主色调,白色代表纯洁、高尚、文雅,并能提高室内亮度,使居者增加乐观感和美的联想。大胆创意的天花、灯饰效果是本案的一大特点,它力图突出一种层次感与立体感。另

外,玻璃、灯等有为具现代感的装饰材料,与木雕、装饰画、陶瓷配合得自然和谐。 设计说明: 简约、清新、前卫是本设计最好的诠释。在每一片纯净的颜色中,家具色彩的鲜艳带来强烈的视觉冲击。白色与黑色的搭配,浅绿色与红色的烘托,形成了统一的色彩之美。灯饰的现代质感,装饰画的抽象艺术,体现了现代感与自然美的有机结合。 设计说明: 经过规划,使每个空间都能引入充分的自然光,营造通透、开阔的轻盈感。设计追求调和色彩、摹写绿意山景,诉求人与空间、人与自然的和谐融洽。 设计说明: 设计要求现代有品味,追求形态空间,使用元素对应。细部使用白色和玻璃相结合的墙面,令空间因白色而明净。白色带动了其它斑斓的色彩而赋予环境以生命力。在玄关的处理上,选用砖面白漆和胡桃木,朦胧的光线透过空间,使空间形态游离于现实和虚幻之间。 设计说明: 客厅及餐厅的部分墙壁以日本纸为装饰,外饰玻璃,晶莹剔透。沙发的背后是一道中国古典屏风,给整个客厅添加了雅致。客厅的灯饰选用意大利和美国设计师的作品,体现出中式风格的多样性,予人沉实而不华的气派,同时也托出业主的博学多才。

装饰画结课心得

装饰绘画结课心得 学习了装饰画设计,我学到了装饰画设计的流程,我主要对风景装饰画进行了研究,下面我浅谈下我对风景装饰画的了解。 装饰风景的题材、内容十分广泛。作者必须有自己强烈的感受,有选择地对生活进行高度概括,以创造出画面的“意境”。意境就是客观事物精粹的集中,加上思想感情的陶冶,经过高度艺术加工达到情景交融,使所描写的对象让人产生优美的感受,从而牵动人的某种情思、某种体验、某种联想,这就是意境。 装饰风景的构图是指作者根据内容和形式的要求,在画面上组织形象之间相互关系的一种手段。构图的目的在于选择必要的形式组合,以突出重点、表现主题。构图可分以下几点: ●多样统一。作为一个完整整体中艺术形式的两个对立面,缺乏多样将产生单调枯燥的感觉,缺乏统一则杂乱无章,令人产生混乱的感觉。多样必须是在一个统一画面的整体中各个组成部分在形式上存在区别和差异性,统一必须在多样形式之间具有彼此呼应、相互联系、相互依存、衬托渲染的关系。例如:丛林杂树在画面中多种多样,由大面积的蓝天将其统一;鲜花朵朵,五颜六色,大片山石将其统一。 ●宾主呼应。就是在画面中既要突出重点,又要有陪衬呼应。例如:小桥流水,总是和山水、杂树、野花、倒影浑然一体,才能构成一个丰富的画面。 ●虚实相生。一般地说,“实”就是重点刻画之处,“虚”就是省略概括之处。装饰风景把近景和应重点表现的物象画“实”,把远景或有冲淡主体的物象画虚,甚至留下空白,这样有助于拉远距离,突出主题。 ●纵横曲直。是指画面上各种物象的运动感。“纵”多了用“横”来破,“横”多了用“纵”来补充。这里也包含了斜线、曲线的穿插和运用。 ●重叠交错。在组合画面时,可以将景物层层叠起,前不挡后,无限展开,使画面有主次、轻重、虚实之分。 ●组织构成。装饰风景可以将不在一个地点的景物根据主题内容需要,以艺术手段结合在一起,让读者产生一种超越景物本身的联想,不像一般绘画那样都是在视觉的直觉中构成一个自然物景。

现代风格室内设计说明

现代风格室内设计说明 20世纪六七十年代以来,随着大工业生产规模的不断发展,科技发展更是迅猛。当社会的技术条件发展到处理简单的功能问题已毫无困难时,如结构、材料、保温、隔声等,人们就不再满足于只有遮风避雨的居住环境,还要求与环境有更复杂的交流环境,尤其是生活环境的文化内涵,其负载的信息成了人们关心的课题。消费文化从而进入了新的阶段:不仅仅消费物质产品,还要将文化作为消费对象。 大面积的玻璃幕墙、室内外光光的四壁,毫无装饰的室内、理性的简洁,使室内外千篇一律。久而久之,人们对此感到枯燥、冷漠和厌烦。与建筑设计的后现代主义一样,后现代主义风格的室内设计出现于现代主义风格之后。 在人类对大自然的征服与过度掠夺过程中,世界进入了后工业社会和信息社会,世界充满着矛盾与;中突。人们对不同矛盾的理解和反应,构成了设计文化中多元化的倾向,有时则是从一个极端走向另一个极端。所以20世纪60年代,后现代主义便应运而生并受到人们的青睐。 后现代主义的建筑与室内设计,追求一种文化媒体的传播,寻求时间的流逝与历史的价值;强调室内的复杂性与矛盾性,反对简单化、模式化;讲究历史文化蕴意,追求人情味,从地域历史出发,以及从地区文化、传统文化出发,创造使人有一种归属感的环境,这种历史主题与现代感的融合真正体现了大众的风格。后现代主义崇尚隐喻与象征的表现,尤其室内设置的家具、陈设艺术品等往往突出隐喻的意

义;提倡空间一时间的新概念,以“多层空间。扩展视野的空间;他们的仿古不是直接的复古,而是采用古典主义的精神、仿古典的技术,寻找新的设计语言,大胆运用装饰色彩,追求人们喜欢的古典的精神与文化;在造型设计的构图中吸收其他艺术和自然科学的概念,如夸张、片断、折射、裂变、变形等;也用非传统的方法来运用传统,刻意制造各种矛盾,如:断裂、错位、扭曲、矛盾共处等,把传统的构件组合在新的情景中,让人产生复杂的联想,目的是创造有意义的环境。 设计给人创造了新的环境,又破坏了原有的环境;设计既带来精神上的愉悦,又经常成为过分的奢侈;设计既有创新与突破,但又破坏了人们熟悉的环境,并强加于人们不熟悉的环境……越是高度文明,越是充满各种矛盾与冲突,这便是后现代主义产生的背景。今天,用一两种标准来衡量设计已是不可能的了,迎接我们的是多元化时代的设计风格。 一篇现代简约风格的室内设计说明 本方案是围绕现代简约为主题,适合于30岁左右的三口之家居住,再加上中式的设计元素在里面。相互结合,相交融。以简洁明快的设计风格为主调,简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了,仍然保持很猛的势头,这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时,体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性,而且还体现出了现代社会生活的精致与个性,符合现代人的生活品位。全面考虑,在总体布局上方面尽量满足

图案设计与装饰画教学大纲

《图案设计与装饰画》教学大纲 课程编号:课程类型:专业必修课 课程名称:图案设计与装饰画英文名称: 学分: 4 适用专业:动漫艺术设计 《立体构成》课程教学大纲 一、课程的性质、目的和任务 《图案与装饰画》是艺术设计专业的基础课程,作为专业选修课程进行教学。掌握了该课程的知识能力,能为将来从事艺术设计奠定坚实的理论基础和艺术修养。 二、课程的基本要求 在艺术设计教学中,专业选修课程和基础课程是整个教学必不可少的组成部分,而《图案与装饰画》是各种设计专业共同的基础课。图形是艺术设计不能缺少的元素,而图案与装饰画是设计最初的基本形式,了解图案与装饰画,掌握图案与装饰画设计原理,是为设计铺下基石的较好途径。 三、本课程与相关课程的联系 本课程宜在第二阶段开设,可在设计素描、设计色彩等课程之后进行。 四、教学的学时分配

五、参考书 参考书: 《图案设计艺术》作者:鲍小龙、刘月蕊出版社:东华大学出版社 《装饰艺术设计》作者:唐星明、甘小华编著出版社:重庆大学出版社 《装饰画设计》作者:张一民编著出版社:山东美术出版社 《图案设计基础》作者:张美荣著出版社:河北美术出版社 六、教学方法与手段建议 图案设计与装饰画采用课堂讲解(多媒体辅助教学)与实例分析(幻灯片)相结合方法进行。作业练习首先根据学生差别进行个别辅导,其次再汇集作业进行综合分类讲评,找出作业中普遍出现的问题和常识性的错误。 七、课程考核方式与成绩评定办法 考察的方式进行考试,出勤占10% ,平时作业成绩占20%,期末考察占70%。 第二部分课程内容大纲 第一章:图案与装饰画概述(2学时) 一、本章的教学目的和要求: 教学目的:了解图案与装饰画的基本概念、.类别、艺术特征和工艺,理解图案与装饰画的含义。 教学要求: 理解图案与装饰画教育的意义和社会功能。 二、教学内容及要求: 内容: 第一节图案与装饰画的概念与类别 一、图案与装饰画的概念 图案与装饰画有多层次的含义,广义指对造型结构,色彩及图形构成的设想,并依据材料要求、制作要求、实用功能、审美要求的创作来设计作品;狭义是指器物上的装饰图形。 二、图案与装饰画的类别 1.从图案与装饰画的用途来看,分为日用品装饰图案和陈设品装饰图案。 2.从基础训练和实际应用来看,分为基础装饰图案和专业装饰图案。 3.从图案与装饰画的空间来看,分为平面装饰图案和立体装饰图案。 4.从图案与装饰画的取材来看,分为植物装饰图案、动物装饰图案、几何装饰图案、人物装饰图案、

现代简约风格设计说明及参考图片2

现代简约风格设计说明及参考图片!(2010-1-2 16:45:18)[发送到微博] 分类:未分类标签:现代简约风格装修简洁高雅装修电梯公寓装修后现代风格装修 | 简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了,仍然保持很猛的势头,这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时,体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性,而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性,符合现代人的生活品位。

现代家庭简约装修风格有以下含义:1、简约不等于简单,它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展,不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”,不像有些设计师粗浅的理解的“直白”,比如床头背景设计有些简约到只有一个十字挂件,但是它凝结着设计师的独具匠心,既美观又实用。2、现在家庭的简约不只是说装修,还反映在家居配饰上的简约,比

如不大的屋子,就没有必要为了显得“阔绰”而购置体积较大的物品,相反应该就生活所必需的东西才买,而且以不占面积、折叠、多功能等为主。试想:昂贵的价格寸土寸金的价格买的屋子让个“破家具”给挤的没了“空间”,那我们作为“主人”生活的惬意从何而来,能“简约”吗?3、装修的简约一定要从务实出发,切忌盲目时有发生,很多确实是与不合理、不科学的装修有关的。所以,提倡简约的“消费观”。跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。其实,有些装修的“风格”是完全没有必要的,而且要的越多,带来的“隐患”越多。比如,近几年的儿童患白血病以及其他因环境外导语:简约风虽然不算特别,却永不落后。整个空间简洁明亮,在视觉上就给人舒适的体验。色彩单一,却充满灵气,这就是成功的简约风格客厅。本期,介绍9个简约风客厅装饰,一起布置一个清爽舒适的客厅。 【梦想客厅】 简约风盛行9个清爽客厅搭配 淡雅的米色沙发透着优雅的气息,圆形白地毯的搭配把客厅营造得像一个梦想的舞台,

(完整版)《装饰画》教学设计

《装饰画》教学设计 一、教学目标 知识与技能:通过教学,让学生了解装饰画的艺术价值,感受装饰画的艺术特色,初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品,培养综合运用知识的能力,提高文化素养和艺术品位,为生活增添情趣。 过程与方法:通过欣赏,分析装饰画与写实画的区别,感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言,丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律,引导学生用环保材料去创作一幅装饰画,培养创新能力,提高环保意识,美化居室环境。 情感、态度和价值观:培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度,增强美化居室的意识,提高艺术素养和生活品味。 二、教学重难点 教学重点:引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题。 教学难点:教学中引导学生赏析作品,从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用,能理论联系实际,灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的点,就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节,方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的,要保证作业时间和环境,帮助学生作业。 三、教学策略 1.了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课,结合了多方面的综合因素,全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材,引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题

平面设计作品说明范例

平面设计作品 海报的设计说明 1、介绍设计方案想突出一个什么主题(当然要具体到某一个方面)——设计的关键词、意义就是什么。 2、写这一方面的一些背景资料,或者就是设计的现状或者发展方向——现状、应对办法、进展情况(围绕所给的素材进行表述)。 3、写怎样表现主题的,画面主体部分的设计源泉在哪里,或者最先想用什么来表现这个主题(一般写一些具体事物或主题词)——从最开始想到的、原型、意象入手,在创作中又做了怎样的处理与拓展,如实表述。 4、写在设计创作上用什么样的手法(比如抽象化、拟人化等等)进行了深化,再到具体细节上(比如构图、形状、动作、色调、字体)把要表达的一些寓意什么的一一说明,也就就是让评委感到作品不就是随便做的,尽量让评委明白在设计中您们做出了最佳的选择。 5、如果时间充裕,可以写写用了什么样的配景,当然写最精彩的部分,比如用了一个什么样手法抠图,或者就是怎么手绘某个图案的。 6、最后做个归纳,说说您的这个设计可以让观众有什么体验,使她们能够得到或感受到什么(比如亲与力、感染力、活力动感什么的),用在这个场合会有什么效果,等等。 字数在300字左右为宜。 举个范例:假设您设计的一个企业logo,说明大致就是这样几点: 1、阐述您对于该企业的企业理念、企业文化、企业展望的认知 2、阐述您的logo的设计出发点(基于您对企业的认知) 3、从平面设计元素方面展示您的logo设计的特色(色彩、结构、设计过程、甚至就是修改稿或优化修改过程) 4、阐述logo个设计要点与该企业理念、文化、企业发展的关联性 5、可以特别强调一下logo在后期应用方面的优势(印刷、VI体系连贯性等等) 范例:茶叶设计说明 龙井茶广告设计的图案 图案的运用能使商品更加形象、生动有趣。设计师应充分借助设计因素所组合的视觉图形使消费者产生丰富的心理联想,牵动消费者的感情,激发消费者的购买欲望。 的传统性,但就是不能仅仅停留于拷贝与照搬一些传统的图案,而应将我国传统艺

设计说明

目录 第一章:品牌 1.品牌介绍--------------------------------------------------------------第3页 2.品牌故事--------------------------------------------------------------第3页 3.标志识别--------------------------------------------------------------第3页 4.服装品牌定位----------------------------------------------------------第3页 第二章:店面整体空间成列 1.考虑到的五个要素------------------------------------------------------第3页 2.店面陈列设计说明------------------------------------------------------第3页 3.设计构思,效果图解析 (1店内效果图-------------------------------------------------------第6页 (2平面图-----------------------------------------------------------第8页 (3顶棚照明布置图---------------------------------------------------第8页 (4通道设计布置图---------------------------------------------------第9页 (5功能划分设计图---------------------------------------------------第9页 (6店外门头效果设计图-----------------------------------------------第10页 (7旗舰店门头布置图-------------------------------------------------第11页 第三章:展示道具 第四章:总结及对未来的展望-----------------------------------------第20页第五章:参考文献------------------------------------------------------第20页

设计说明

现代简约风格设计说明 现代简约风格设计定位:家是心灵的港湾,“现代简约风格”以其纯美的色彩组合,赢得人们对它的喜爱。随着人们在旅游中感受到简约的魅力,“简约但并不简单的装饰风格”。当疲惫的身心对家的依恋越发强烈,人们想要的是轻松、自由的环境,“现代简约风格”自然就成为家居设计的一种风尚。 设计理念: 1、本案以“粉白为基调”,美学上推崇“唯美的色彩”,简洁大方,在居室的空间的处理上,力求表现自然轻松的情趣,设计上讲求色彩关系,注重大小色块间的组合,地域性的后期配饰融入设计风格之中。 2、在室内,窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案也是常用的元素,采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具与彩色玻璃吊灯相得益彰。马塞克和玻璃花瓶也装饰于空间中。鲜花和绿色的植物也是很好的点缀,让家更加的环保,绿色,回归大自然。 一、关于现代简约风格: 空间组织不再是以房间组合为主,空间的划分也不再局限于硬质墙体,而是要“以人为本”,注重会客、餐饮、学习、睡眠等功能空间的逻辑关系。通过家具、吊顶、地面材料、陈列品甚至光线的变化来表达不同功能空间的划分,而且这种划分又随着不同的时间段表现出灵活性、兼容性和流动性。 二、装饰材料与色彩设计: 装饰材料与色彩设计,为现代风格的室内效果提供了空间背景。首先,在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料,而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及绿色环保的材料,并且夸张材料之间的结构关系,甚至将空调管道、结构构件都暴露出来,力求表现出一种完全区别于传统风格的高度技术的室内空间气氛。 在材料之间的关系交接上,现代简约设计需要通过特殊的处理手法以及精细的施工工艺来达到要求。其次,现代风格的色彩设计受现代绘画流派思潮影响很大。通过强调原色之间的对比协调来追求一种具有普遍意义的永恒的艺术主题。装饰画、织物的选择对于整个色彩效果也起到点明主题的作用。

《装饰画的设计与制作》教学设计

装饰画的设计与制作 教材分析 装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。从我国新石器时代的彩陶纹样,到商周铜器上的装饰画等,都为我们提供了装饰画最经典的范例。装饰画作为一种艺术形式,以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法,一直在民间艺术土壤中茁壮成长,并不断更新。 装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分:凡是用来装饰器物或建筑的,无论其选题、构图、色彩、造型,只要以被装饰对象的要求为准绳,并使之与装饰物统一于一体者,不管其运用什么手法都应属于装饰画范畴。装饰画的价值在于为人们生活服务,是用于满足人们装饰需要的艺术作品,而非单纯出于表现作者的所见所得、所感所想,更非简单地表现一种绘画技法或特殊效果。装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里,毫无拘束地探求,大胆地运用形式美的规律,用夸张、变形等手法,对自然物象进行加工,以美化人们的生活。装饰画可供开拓的领域是很广的,因而在具体绘制方法上不应有固定模式。常见的有油画、水彩画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画剪纸等。 装饰画材料的选择和合理利用是本课的重点。生活中的许多材料都有着自身的美感,在艺术创作中如果能够把握材料的特点,并与创作的形象巧妙地结合在一起,就会获得丰富而又生动的艺术效果,使我们美术创作的形式更加多样。,让学生明白合理地利用各种材料所形成的美感也是可以制作出效果不错的画,逐渐形成材料意识,提高发现美和创造美的能力。 教学目标 1. 发现各种材料的美感,基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画

2. 认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。 3. 通过装饰画的学习制作,体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活中。 教学方法:讲解、欣赏、演示和练习相结合。 教学目的:使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用,培养学生的设计能力。 教学重点与难点 重点:学习装饰画的构成形式及制作方法。 难点:材料的选择动作运用。 教具与学具准备 1、教具:教材、白卡纸颜色,直尺 2、学具:教材、白卡纸颜色,直尺、胶水和小剪刀、白纸和铅笔。 教学过程 1、组织教学,安定纪律,检查学具准备情况。 2、导入 挂出装饰画和一般的写实的绘画各一幅,从欣赏两种不同表现形式的作品,引入装饰画这一概念。 装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。 装饰画的造型:

平面设计作品说明范例

平面设计作品 海报得设计说明 1、介绍设计方案想突出一个什么主题(当然要具体到某一个方面)——设计得关键词、意义就是什么。 2、写这一方面得一些背景资料,或者就是设计得现状或者发展方向-—现状、应对办法、进展情况(围绕所给得素材进行表述)。 3、写怎样表现主题得,画面主体部分得设计源泉在哪里,或者最先想用什么来表现这个主题(一般写一些具体事物或主题词)—-从最开始想到得、原型、意象入手,在创作中又做了怎样得处理与拓展,如实表述。 4、写在设计创作上用什么样得手法(比如抽象化、拟人化等等)进行了深化,再到具体细节上(比如构图、形状、动作、色调、字体)把要表达得一些寓意什么得一一说明,也就就是让评委感到作品不就是随便做得,尽量让评委明白在设计中您们做出了最佳得选择. 5、如果时间充裕,可以写写用了什么样得配景,当然写最精彩得部分,比如用了一个什么样手法抠图,或者就是怎么手绘某个图案得。 6、最后做个归纳,说说您得这个设计可以让观众有什么体验,使她们能够得到或感受到什么(比如亲与力、感染力、活力动感什么得),用在这个场合会有什么效果,等等。 字数在300字左右为宜。 举个范例:假设您设计得一个企业logo,说明大致就是这样几点: 1、阐述您对于该企业得企业理念、企业文化、企业展望得认知 2、阐述您得logo得设计出发点(基于您对企业得认知) 3、从平面设计元素方面展示您得logo设计得特色(色彩、结构、设计过程、甚至就是修改稿或优化修改过程) 4、阐述logo个设计要点与该企业理念、文化、企业发展得关联性 5、可以特别强调一下logo在后期应用方面得优势(印刷、VI体系连贯性等等) 范例:茶叶设计说明 龙井茶广告设计得图案?图案得运用能使商品更加形象、生动有趣。设计师应充分借助设计因素所组合得视觉图形使消费者产生丰富得心理联想,牵动消费者得感情,激发消费者得购买欲望。?茶叶就是一种民族性得商品,我们可以运用一 族文化气息得传统图案来表现茶叶得传统性,但就是不能仅仅停留于拷贝与照搬一些传统得图案,而应将我国传统艺术上得传情、含蓄、细腻等审美特点得民族文化精神融入其中.比如我们可以将传统得文化符号运用现代设计手法如简化、

《装饰画的设计与制作》教学设计

《装饰画的设计与制作》教学设计装饰画的设计与制作 教材分析 装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。从我国新石器时代的彩陶纹样,到商周铜器上的装饰画等,都为我们提供了装饰画最经典的范例。装饰画作为一种艺术形式,以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法,一直在民间艺术土壤中茁壮成长,并不断更新。 装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分:凡是用来装饰器物或建筑的,无论其选题、构图、色彩、造型,只要以被装饰对象的要求为准绳,并使之与装饰物统一于一体者,不管其运用什么手法都应属于装饰画范畴。装饰画的价值在于为人们生活服务,是用于满足人们装饰需要的艺术作品,而非单纯出于表现作者的所见所得、所感所想,更非简单地表现一种绘画技法或特殊效果。装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里,毫无拘束地探求,大胆地运用形式美的规律,用夸张、变形等手法,对自然物象进行加工,以美化人们的生活。装饰画可供开拓的领域是很广的,因而在具体绘制方法上不应有固定模式。常见的有油画、水彩画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画剪纸等。 装饰画材料的选择和合理利用是本课的重点。生活中的许多材料都有着自身的美感,在艺术创作中如果能够把握材料的特点,并与创作的形象巧妙地结合在一起,就会获得丰富而又生动的艺术效果,使我们美术创作的形式更加多样。,让学生明白合理地利用各种材料所形成的美感也是可以制作出效果不错的画,逐渐形成材料意识,提高发现美和创造美的能力。 教学目标

1. 发现各种材料的美感,基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画 第 1 页共 3 页 2. 认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。 3. 通过装饰画的学习制作,体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活中。 教学方法:讲解、欣赏、演示和练习相结合。 教学目的:使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用,培养学生的设计能力。 教学重点与难点 重点 :学习装饰画的构成形式及制作方法。 难点:材料的选择动作运用。 教具与学具准备 1、教具: 教材、白卡纸颜色,直尺 2、学具: 教材、白卡纸颜色,直尺、胶水和小剪刀、白纸和铅笔。 教学过程 1、组织教学,安定纪律,检查学具准备情况。 2、导入 挂出装饰画和一般的写实的绘画各一幅,从欣赏两种不同表现形式的作品,引入装饰画这一概念。 装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。 装饰画的造型:

设计说明

设计说明: 色彩及符号的运用颇为独到,无论是白色的墙面、黄色的背景,还是抽象人物的摆设、个性化的吧台,都被赋予了不同的含义和作用。通过极具典型形象以及识别符号的装饰,将多元化空间展现出来,以激发更深层次的联想,营造出一个简约的居室环境。 设计说明: 没有繁琐及浮夸的表面装饰处理,有的只是生活中最常运用最为朴素的语言,以及那些精挑细选、用来点缀多彩生活的家具与摆设,一幅清爽且富有质感的构图便形成了。 设计说明: 本案设计以线色调为主,得用胡桃木的稳重色调进行搭配。豪华沙发、灯具等陈设,充分展现通透空间的所派感。以纵向穿插构图呈现空间的力度之美,尽现风华。 设计说明: 模糊性别界线、空间界线、材质界线,造就层次流转的界面语汇,理性的设计手法,无形化的感性思维,使空间艺术魅力呈现出来。 设计说明: 本户型以白色为主色调,白色代表纯洁、高尚、文雅,并能提高室内亮度,使居者增加乐观感和美的联想。大胆创意的天花、灯饰效果是本案的一大特点,它力图突出一种层次感与立体感。此外,玻璃、灯等有为具现代感的装饰材料,与木雕、装饰画、陶瓷配合得自然和谐。设计说明:

简约、清新、前卫是本设计最好的诠释。在每一片纯净的颜色中,家具色彩的鲜艳带来强烈的视觉冲击。白色与黑色的搭配,浅绿色与红色的烘托,形成了统一的色彩之美。灯饰的现代质感,装饰画的抽象艺术,体现了现代感与自然美的有机结合。 设计说明: 通过规划,使每个空间都能引入充足的自然光,营造通透、开阔的轻盈感。设计追求调和色彩、摹写绿意山景,诉求人与空间、人与自然的和谐融洽。 设计说明: 设计要求现代有品味,追求形态空间,使用元素对应。细部使用白色和玻璃相结合的墙面,令空间因白色而明净。白色带动了其他斑斓的色彩而赋予环境以生命力。在玄关的处理上,选用砖面白漆和胡桃木,朦胧的光线透过空间,使空间形态游离于现实和虚幻之间。 设计说明: 客厅及餐厅的部分墙壁以日本纸为装饰,外饰玻璃,晶莹剔透。沙发的背后是一道中国古典屏风,给整个客厅添加了雅致。客厅的灯饰选用意大利和美国设计师的作品,体现出中式风格的多样性,予人沉实而不华的气派,同时也托出业主的博学多才。 设计说明: 本案通过简单的块和线之间的结合,光彩强弱的层次对比,在一种简约表达符号系统中寻找微妙的平衡,表达对传统装饰方式的质疑。 设计说明:

装饰画设计教案

李占鸿教案系列—装饰画设计教案 1 概念;什么是装饰画;装饰画是一种装饰性很强具有装饰风格的美术作品。装饰画可以是中国画,也可以是油画,版画,壁画等画种。只要具有装饰性风格的美术作品被统称为装饰画。 装饰画可以纸,绢,布,板或墙上进行绘画。主要的特点是以线色结合的方式进行结合表现。以平面空间为主。造型方式以概括的方式为主。 一装饰画的构图(原理部分) 1 容量与因素;构图中的因素是指画面中图像的种类。容量是指构图中画面形象的数量。为此,构图是研究如何的摆布这些种类与数量的学问。 2 疏密结构;主要是指在画面上的因素的摆布与容量的安排要有疏有蜜,疏密结合的基本原则。在疏密上要适度,既不可过疏,也不可过蜜,画面上的摆布不能太平均,要恰当的掌握好这个度。 3 平衡与对称结构;假设在画面的中心有一条中心轴线和中心支点,而在轴和中心轴的两侧,两边或周围的形象要相应的对称或等同。在量感上要基本的相同,并要侧重在视觉上的均衡与等同。产生平衡与对称感。避免出现失重感和失衡感。 4 节奏和韵律;这是音乐中的术语。指轻重缓急的意识,构图中的韵律与节奏主要靠因素的连续性,并在连续中把因素变成大小不同的组合,通过不同的组合,渐次,交错,起伏等手段的运用来表现节奏感。 5 构图主次性;构图在安排因素的大小与位置时,要考虑在构图的安排上要有主次性,主要的因素或自己的要表现的主体要放在画面的中心位置。同时主体形象起比例要大,刻画的也要非常的细致,丰富,色彩的对比要强,鲜明,其非主体则要弱化的处理。 6 装饰画的构图要饱满与完整的要求;装饰画的构图基本要求是,在容量的安排上要相对的大一些,因素多其构图的安排才能饱满。作品的完整主要指在画面上形象要完整,构图中的因素安排也要合理而完整。 7 装饰画构图的几个类型; 1 重复型的构图;重复构图是同一形象在画面上以雷同的方式多次的出现,是比较单纯的节奏,也是同一形象做等距离的排列。能产生一种秩序感。 2 渐次型的构图;在构图中连续的出现形体群,表现出同一方向的递增或递减。具有一定的规律性,在绘画的构图中,渐次的变化不能太大,太大了就不是渐次,太小了又形成了重复。 3 对称型的构图;在一幅画面上假设的中心线两边或周围的形象要对应或等同。构图分整体对称或局部的对称,整体的对称是指在整个画面上的左右的对称,局部的对称是指在局部内的一些细节对称。 4 均衡型的构图;在画面上假设支点在两边的形象各异,但在量感上要相同,主要强调的是在量感和视觉上的均衡。 5 重叠构图;重叠型的构图指在形体与形体之间的重叠。重叠可以理解为是上下重叠,左右的重叠,前后的重叠。构图中没有重叠也就没有层次。但在画面上重叠又不能太多。在画面上也有把形象处理成透叠,从而形成新的形象,以此来活跃画面。

《装饰画》教学设计

第三单元《为生活增添情趣》 第四课《装饰画》教学设计 造型·表现 东岳观镇中学龚元清课题:《装饰画》 教学年级:八年级 教科书:人民教育出版社八年级下册美术 教学课时:1课时 课型:综合课 教材分析: 现代社会需要充分发挥每个人得主体性与创造性,因此,美术课程应特别重视对学生个性与创新精神得培养,采取多种方法,使学生思维得流畅性、灵活性与独特性得到发展,最大限度地开发学生得创造潜能。 装饰画在现实生活中就是一种常见得居室装饰得艺术形式,学生对这一美术领域并不陌生。它有着鲜明得艺术特色与独特得审美情趣,具有很高得实用性与审美性。装饰画体现了艺术创作中最基本得审美观念与精神品质,并且操作简单,材料多样。它既可以美化生活,还能通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素得探究学习,全方位地开发学生得创造潜能,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间得关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题。 本课就是本单元得第四课,就是绘制室内装饰品得一节课。它结合了多方面得美术造型因素,旨在全面培养学生得想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、装扮生活得能力。 教学目标: 1、知识与技能目标: 通过教学,让学生了解装饰画得艺术价值,感受装饰画得艺术特色,初步掌握装饰画得题材、造型、构图、色彩、材质等独特得艺术语言。让学生完成一张装饰画作品,培养综合运用知识得能力,提高文化素养与艺术品位,为生活增添情

趣。 2、过程与方法: 通过欣赏,分析装饰画与写实画得区别,感受装饰画得艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言,丰富学生得审美经验。了解装饰画得创作规律,引导学生用环保材料去创作一幅装饰画,培养创新能力,提高环保意识,美化居室环境。 3、情感、态度与价值观目标: 培养学生热爱生活、热爱自然得人生态度,增强美化居室得意识,提高艺术素养与生活品位。 4、渗透法制教育: 《中华人民共与国环境保护法》第二十四条规定:生产环境污染与其她公害得单位,必须把环境保护工作纳入计划,建立环境保护责任制度;采取有效措施,防治在生产建设或者其她活动中产生得废气、废水、废渣、粉尘、恶臭气体、放射性物质以及噪声、振动、电磁波辐射等对环境得污染与危害。 教学重点: 装饰画得特点与制作方法。 教学难点:发现材料得美感,巧妙得选材,合理得运用。 教学准备: 1、教师准备:教案、多媒体课件、范画等。 2、学生准备:本子、笔、制作材料(课前学生收集得各种各样得材料)等。 教学方法: 情景导入法、读书指导法、欣赏法、讨论法、评价法、比较法、演示法等。教学策略: 1.了解教材得设计编排要求。本节课就是室内装饰品得综合探索课,结合了多方面得综合因素,全面培养学生得想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材,引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中就是一种常见得居室装饰得艺术形式,感受装饰画鲜明得艺术特色与独特得审美情趣,并且能把其实用性与审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同

设计说明

设计说明: 这是一个使用面积为150㎡的户型,三室两厅两卫,是一个三口之家外加一个次卧作为客房或是将来爷爷奶奶休息的空间。那么,本套设计方案是围绕现代简约设计为主题,适合于30岁左右的三口之家居住,以简洁明快的设计风格为主调,简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了,仍然保持很猛的势头,这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时,体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性,而且还体现出了现代社会生活的精致与个性,符合现代人的生活品位。全面考虑,在总体布局方面尽量满足业主生活的需求,主要装修材料以木材,壁纸为主,以木材的优美含蓄,壁纸的朴素大方来装饰墙面,更体现现代简约的之感,创造一个温馨,健康的家庭环境。 在功能方面,客厅是主人品味的象征,体现了主人品格,地位,也是交友娱乐的场合,电视背景墙采用石膏板做了个简单的吊顶,既简单又大方,再加上暖色调的墙面,整体感觉舒适,配上顶部照下来的灯光,整个电视背景墙把客厅提升起来。沙发背景墙只做了简单的处理,用细木工板贴上木色的亚克力板,做了一个悬挂的台面,上面可以放装饰画等,一些装饰品非常实用。尤其是这家女主人非常喜欢这些装饰画以及装饰品,照片等,那么这些就显得尤为重要。 餐厅是家居生活的心脏,不仅要美观,更重要的实用性,整体性。餐厅的灯光很重要既不能太强又不能太弱,灯光则以温馨和暖的黄色为基调,顶部做了简单的吊顶。墙面贴了局部壁纸,在餐桌的墙面上作了一个台面,可以摆放一些饰品,可以增加以下餐厅的情调。根据这个户型设计方案的特点,在餐厅酒柜部分多增加了个洗手盆的处理,平时不用时候可以隐藏起来,因为餐厅离次卫距离较远,洗手不方便,因而做了此处处理,当有客人来人数较多时,其他人在卧室洗澡的时候为避免不便就可以在此洗漱,为每个人都提供了方便。 因为家中男女主人都不喜欢太复杂的装饰,所以就这种简洁的风格是最适合的。 简洁和实用是现代简约风格的基本特点。加上传统风格的玄关部分,让人感觉舒适和恬静,适度的装饰是家居不缺乏时代气息,使人在在空间得到精神和身体的放松,并紧跟着时尚的步伐,也满足的现代人‘混搭’的乐趣。

新浙美版五年级美术上册教案4好看的装饰画

新浙美版五年级美术上册教案4好看的装饰画 一、教学目标: 1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美 2、学习装饰画的设计方法,培养学生的设计能力 3、培养将美术作品运用到生活中去的意识,激发对生活的热爱之情 二、教学重难点: 1、重点:学习装饰画设计的基本方法,尝试设计装饰画 2、难点:灵活运用装饰画设计方法,设计有创意的装饰画 三、教学课时:1课时 四、课前准备:(学生)彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框 (教师)范画、课件 五、教学设计: 1、欣赏导入: (1)课件出示生活中的装饰画,提问:这样的画给你带来怎样的美感?我们应该把它称为什么画? (2)说一说:你对装饰画的第一印象是什么? (3)说一说:你还在什么地方,见过怎样的装饰画? (4)教师小结:生活中,我们经常能见到这种“与环境协调,起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性,所以人们称它为:“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题:《好看的装饰画》 (5)教师讲解装饰画的起源,师生共同感受装饰画悠久的历史。 2、交流研究

(1)欣赏著名的装饰画作品,进一步感受装饰画独特的美。 (2)与写实的绘画相比,装饰画具有怎样的美感 (3)通过照片与装饰画的对比,学习装饰画的设计方法。 师生共同探究装饰画的方法:夸张、变形、简化、概括、修饰等方法;总结装饰画的设计三要素:造型、色彩、构图 3、设计实践 (1)教师示范的装饰画设计方法,强调作品创作时可以是形状的装饰变化,也可以是色彩的装饰变化 (2)学生了解装饰画绘画步骤 (3)学生了解装饰画的组合形式:独帽式装饰画和组合式装饰画 4、尝试创作 (1)教师提出创作建议:①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画;②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画 (2)学生进行创作,选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工,合作完成作品。 5、课外延伸 (1)学生作品完成后,在教室展示作品,并填写说明 (2)教师组织学生欣赏装饰画展,进行自评和互评 (3)欣赏多种材料制作的装饰画 (4)可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去 新浙美版五年级美术上册教案4好看的装饰画2016-01-05发布105阅读 一、教学目标: 1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美 2、学习装饰画的设计方法,培养学生的设计能力

民间美术 设计说明

设计说明 民间美术--传统年画在现代装饰画中的运用 从传统年画中提取元素和色彩,加入中国其他传统元素,改进创新,设计出以招财为主的装饰画,设计采用我国古代传说中的瑞兽—貔貅为主题。运用到日常生活用品中。呈现给人们不一样的视觉,触觉体验。 一、传统年画背景 年画是中国古老的一种民间艺术风格,画的寓意越来越明确,由最初的门神、辟邪等简单的概念寓意又添加了多子多寿的吉祥寓意。到今日和平年代人们对富裕的向往,现代人们注重生活品质的提高,表现多采用实际生活中用到的实物为主。 二、年画—装饰画设计过程 1.明确主题—招财神兽貔貅,改变以往传统形象,随时代发展,大大的 眼睛,尖尖的耳朵, 小小的一对,角小小的嘴巴,中国传统寓意财,寿的红肚兜和漏在外面小犬齿,萌萌哒的形象展现给人们. 2.装饰画设计装饰顾名思义以装饰效果最为重要,我们从年画中提取颜色`元素`及寓意鲜明的事物,打散,重塑,用现代人们所喜爱的又不缺少人们愿望的想法去完成装饰画. 2.年画元素与现代招贴设计的融合主题确定后,就该确定构图,构图采用圆形构图,正方形构图,长方形构图除了经济快速发展之外,还要有属于自己的独特文化。不断的发扬我们民族的文化特色才能在国际化的同时不会失去自己的本真和韵味。民间年画元素是中国的一种古老的民间特色,把它与当

下设计界流行招贴设计进行相互的融合,才能在保持了自己特点的基础上有进一步的发展空间。招贴设计受西方影响巨大,本土化成为我国招贴设计极度缺少的一个特色。研究民间风格中的年画元素与招贴设计的融合是对中国民间艺术一种发扬和继承,使我国的现代招贴设计走向国际化。 (3)年画元素与艺术招贴的融合年画元素应用广泛,除了商业招贴和社 会公共招贴外还可以与艺术招贴相互结合,表达一定的吉祥等寓意,具有一定的欣赏价值艺术。如图中运用胖乎乎的娃娃抱着鱼后面还有莲花的形象,寓意新的开始且生活美好,预祝大家连年有余的美好意愿。整幅画面色彩鲜明,寓意明快,象征多彩多姿的生活。年画作为中国的一种民间风格,被赋予着吉祥如意的寓意。 三.总结 年画元素是中国民间风格一种博大精深的艺术,具有无穷的生命力和象征力。不仅仅是与社会公共招贴、商业招贴和艺术招贴相互融合,在现代很多平面设计的领域中都有广泛的应用与发展。对中国的年画元素好好的运用和挖掘,结合现在高超和精湛的艺术表现手法定能会将我国年画元素发扬光大。努力把我国的招贴设计与自己的独特文化相结合,形成自己的独特表现语言。打造更有力的更有特色的现代招贴设计。

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