音质区分想要听品质音乐常识
音质区分想要听品质音乐常识
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式对比
就目前的市场情况来看，APE和FLAC两种无损格式随着MP3容量向GB发展，会越来越受到消费者的喜爱，MP3则仍然会占据主流格式的位置。很多厂家纷纷推出了针对自家产品的新固件，以支持无损压缩格式。
● MP3音质决定因素(一)：解码芯片
解码芯片，它的作用顾名思义就是将存储在介质上的MP3文件解码。它是MP3工作中最重要的一环，很大程度上影响最终的音质表现。MP3是一种有损压缩的格式，如果MP3播放器拥有优秀的解码芯片就能够更好地还原音频信号的质量，很大程度上弥补音频信号的损失。相反的话，低端的解码芯片会令MP3的编码信息进一步损失。那么目前市场上流行的解码芯片有哪些？它们在MP3文件解码方面表现又如何呢？
◎ 飞利浦SAA7750/SAA7751/PNX0101ET
飞利浦(PHILIPS)芯片是目前公认的音质表现最为突出的解码芯片，代表MP3品牌有韩国的iRiver和MPIO，国内则有OPPO、魅族等。不过飞利浦SAA7750/SAA7751/PNX0101ET 本身仅仅是解码芯片，必须采用其他的控制芯片才能使用。
WMA LOSSLESS文件频谱
WMA LOSSLESS的层次感不是很明显，特别是低音区有点混，声场感觉不错，但是整体声音不够通透，低音的力度很强。声音的真实感不足。可能是丧失的那部分所造成的影响，如果界定为无损，似乎有点牵强，微损的话比较贴切。
飞利浦PNX0101ET解码芯片
飞利浦解码芯片本身价格就比较昂贵，加上外围芯片，整体成本就比较高了，因此采用飞利浦解码芯片的MP3价格一般都较贵，但产品品质有所保证。近期采用飞利浦芯片的MP3产品并不多，具有代表性的有魅族Music Card、OPPO D19L等。
◎ Rockchip 2606/2608/2608A
瑞芯微(Rockchip)是2006年出现的新兴解码芯片品牌，随着06年视频MP3的普及而迅速崛起，成为目前市场上流行的芯片方案之一。以Rockchip 2606为例，采用0.18微米工艺设计，主频为200MHz，32位DSP核完美支持Divx编码AVI格式的MPEG-4文件。比起其它解码方案，Rockchip 2606芯片视频方面最大的进步就是从20FPS以下平均播放速度，提升到24FPS（分辨率为220×176），播放画质显得更为流畅、清晰。
Rockchip RK2606解码芯片
总的来说，Rockchip 2606最显著特点就是率先实现24帧/秒的播放速度，是视频类MP3产品不可多得的好方案，但音质方面的还原相比飞利浦等还有一定差距。
◎ TELECHIPS TC C730/TCC731
韩国TELECHIPS的TCC730/TCC731也是性能较好的MP3解码芯片之一，其成本比起飞利浦的要低一些，但是同样需要外围元件的配合，因此成本比起单芯片来说还是要高。
音质方面TELECHIPS同样保持在比较高的水准，而且由于韩国的民族情感比较强烈，TELECHIPS在韩国厂商中采用的还是比较多的，而韩国的整体MP3水平又比较高，所以TELECHIPS的芯片在整个MP3中还是占有很高的市场份额，这也叫近水楼台先得月的一种吧。
TELECHIPS TCC730解码芯片
除了上面三种应用较多的中高端方案外，其他的是较多的中低端解码芯片，一般应用在国内中低端的机器上，如SUNPLUS（凌阳）的SPCA514A/SPCA751A、珠海炬力ATJ2097等。另外对于采用主控芯片+数字音频合成芯片的双核设计，我们就不放在讨论范围内了。
● MP3音质决定因素(二)：音频格式
对于我们拿到手的一款MP3来说，解码芯片是我们无法改变的因素，那么在芯片既定的情况下，音频格式的不同便成为音质表现的又一重要因素。众所周知，目前公认无法超越的CD格式音乐音质水平最高，而其他格式也是以CD作为衡量标准的。
CD原文件频谱
◎ 无损压缩格式之APE
目前在网络上，很多音乐爱好者将CD音轨提取出来的WAV保存为自己喜欢的音乐素材，由于WAV文件的体积过大，不易保存，所以在网上出现了一种全新的无损压缩音乐格式APE。APE既可以保持音乐信号的无损，又可以比WAV高得多的压缩率（接近2：1）压缩WAV文件，而且可以无需解压而直接播放。
Monkey's Audio出品的数字音乐文件格式——APE
由于压缩后的APE文件只有原文件一半左右大小，APE格式受到了许多音乐爱好者的喜爱，特别是对于希望通过网络传输音频 CD的朋友来说，APE可以帮助他们节约大量的资源。APE如此流行，在网上也比较容易能下载到APE格式的文件。这就为MP3播放器实现CD音质提供了一个条件。支持APE格式的MP3播放器目前也有不少，较普及的如昂达VX939、纽曼M861、OPPO LUNA、台电C133+等。
◎ 无损压缩格式之FLAC
从频谱上大致的看，FLAC与WAV文件是没有区别的，但是仔细观察会发现高频和低频的光谱线比WAV文件要细一些，也就说在音乐的效能上要有所损失，但是仔细的对比可以说损失很少很少。(压缩后文件体积为27.6M)。
◎ 有损压缩格式之OGG
与WAV文件的频谱对比笔者认为OGG文件的压缩特别是(Q10)的压缩做的不错，但是在许多细节地方出现了效能的混乱，有几处频谱的点出现了不应该有的连接。(压缩后的体积为11.9M)。
OGG文件频谱
OGG文件的播放声音比较厚实，人声很有力度和粒度。对流行乐的表现力很好，感觉上跟原文件不太一样，但是又很讨好耳朵，关键是体积上很好。最高品质的压缩体积竟然保持在10多M，而听感上丝毫不比FLAC和WMA LOSSLESS文件差。以前许多MP3播放器不支持OGG格式，但是现在许多MP3播放器已经开始普及OGG格式了，不管怎么说，OGG格式具有这样的特点，对以后的发展十分有利。
◎ 有损压缩格式之MP3
MP3对比WAV文件频谱，发现不论从高中低频都有不同程度的损失，并且在效能的围度上也有缩水。不过在细节的处理上并没有出现OGG那样的混乱。(压缩后体积为9.04M)。
MP3格式具有悠远的历史，目前的发展而言，没有什么新意。320 KBPS CBR（采样率和比特率在下一页做详细介绍）是目前最好的音质水平了，在几种格式中体积是压缩的最小的，声音也是最差的。
MP3(320KBPS CBR)文件频谱
当然不对比不知道，在横向对比的情况下会发现很多MP3压缩的不足。比较明显的能对比出是MP3文件播放和原文件播放。可能在各个方面都有损失，所以听感上也比较明显。但是MP3最大的优势就是大家已经广泛使用，并继续使用，体积音质的权衡处理的很好，既能保证不失真，又可以使的体积较小，能放在网络上播放视听，许多视频文件也是采取MP3的音频流，所以MP3文件还是比较实用的。
格式对比
就目前的市场情况来看，APE和FLAC两种无损格式随着MP3容量向GB发展，会越来越受到消费者的喜爱，MP3则仍然会占据主流格式的位置。很多厂家纷纷推出了针对自家产品的新固件，以支持无损压缩格式。
FLAC文件频谱
FLAC的层次感特别强烈，听的很清晰，主观上并没有感觉到高中低音上跟原文件有多大的差别。尽管在频谱上能觉察到稍微的效能损失，但是听感上并不明显，基本上保证了无损的音质。支持FLAC音乐格式的MP3当中最著名的就是魅族miniplayer了。
◎ 无损压缩格式之WMA LOSSLESS
WMA LOSSLESS从幕测与WAV文件开始有了点区别，频谱的分布围度有损失。与FLAC对比还是能看出WMA LOSSLESS的光谱是有损失的，相对而言在中频损失多些。所以对于WMA LOSSLESS更准确的表达应该是微损。(实际压缩后体积为26.5M)。
● MP3音质决定因素(三)：采样率和比特率
在实际收听音乐的过程中，不少朋友会发现，同样是MP3格式的音乐，听上去音质却有着明显的差别，这里我们不得不引出两个概念：采样率和比特率。简单来讲，采样率和比特率就像是坐标轴上的横纵坐标。横坐标的采样率表示了每秒钟的采样次数，纵坐标的比特率表示了用数字量来量化模拟量的时候的精度。
采样率和比特率就像是坐标轴上的横纵坐标
◎ 横坐标之采样率
采样率是指将声音（模拟信号）转换成MP3（数字信号）时的采样频率，也就是单位时间内采样多少点。一个采样点数据有8（甚至更多）个比特。
采样率类似于动态影像的帧数，比如电影的采样率是24赫兹，PAL制式的采样率是25赫兹，NTSC制式的采样率是30赫兹。当我们把采样到的一个个静止画面再以采样率同样的速度回放时，看到的就是连续的画面。同样的道理，把以44.1kHZ采样率记录的CD以同样的速率播放时，就能听到连续的声音。显然，这个采样率越高，听到的声音和看到的图像就越连贯。当然，人的听觉和视觉器官能分辨的采样率是有限的，基本上高于44.1kHZ采样的声音，绝大部分人已经觉察不到其中的分别了。
而声音的位数就相当于画面的颜色数，表示每个取样的数据量，当然数据量越大，回放的声音越准确，不至于把开水壶的叫声和火车的鸣笛混淆。同样的道理，对于画面来说就是更清晰和准确，不至于把血和西红柿酱混淆。不过受人的器官的机能限制，16位的声音和
24位的画面基本已经是普通人类的极限了，更高位数就只能靠仪器才能分辨出来了。比如电话就是3kHZ取样的7位声音，而CD是44.1kHZ取样的16位声音，所以CD就比电话更清楚。原则上采样率越高，声音的质量越好。
不同的采样率和比特率会影响MP3音质
◎ 纵坐标之比特率
比特率是指数据的传输速率，每秒多少比特，也可以说是MP3用多少数据来保存单位时间内的声音信号。与压缩比有关。
当你理解了采样率中提到的两个概念，比特率就很容易理解了。以电话为例，每秒3000次取样，每个取样是7比特，那么电话的比特率是21000。而CD是每秒44100次取样，两个声道，每个取样是13位PCM编码，所以CD的比特率是44100×2×13=1146600，也就是说CD每秒的数据量大约是144KB，而一张CD的容量是74分等于4440秒，就是639360KB ＝640MB。原则上比特率越高，音质就越好。
● MP3音质决定因素(四)：音效
MP3播放器的音效大致分为两种，数字音效和虚拟音效。其中数字音效简称EQ模式，即MP3不同的声音播放效果，不同的EQ模式带给听者不同的声音播放效果，同时EQ模式也是最能突出个人个性的地方，给使用者带来更多的音乐享受。
目前的MP3的数字音效模式主要为六种，分加是CLASSIC（古典音乐模式）、POP（流行音乐模式）、JAZZ（爵士乐模式）、ROCK（摇滚乐模式）、NOMAL（普通模式）和AUTO（自动改变模式）。当然在选购MP3时并不代有数字音效模式越多越好，做到实用为最好。
我们重点讲解一下虚拟音效，这也是很多厂商和经销商炒作的重点方面，相比数字音效能够对MP3播放器的听感产生更显著的影响。目前对于虚拟音效，基本是按照特定品牌划分，也是这几个特定品牌在该音效上保持了业界先进水平。
◎ 艾利和与SRS WOW
SRS全称Sound Retrieval System，其含义为声音回响系统，重现现场立体感。它是美国SRS实验室的音响技术专利。
SRS带来的三维音场
经过芯片解析后，能体验有如5.1家庭剧院般的环绕音场效果，声音深厚、极具立体感，SRS是非硬件三维声场，是从听觉心理学出发，模拟出一个三维声场，它只是一种幻像，就如同我们看过的立体电影和立体画片，这些也是通过技术手段将两维平面物像转化为三维空间物像。现在市面上销售的MP3播放器所用的SRS音效，并非SRS音效的全部，而只是其中一种：SRS WOW。
◎ iAUDIO与BBE
“音乐之后”BBE技术
BBE被称为“音乐之后”，BBE商标是音响界象征高超品质的识别标志。BBE技术能够在普通的电子设备（放功）还原更加真实的音质，即通过音频信号在电路中发生偏移进行补偿，使处理后的音质更加清晰。目前MP3中运用也只是BBE音效中的BBE、BBE Mach3Bass、BBE MP三种。
◎ 三星与DNSe技术
应用于三星5.1音响系统
DNSe是三星独有的立体声功能DNSe技术，该技术原来应用于SAMSUNG家庭影院系统的5.1音响系统，现在又推广到了MP3播放器上。在便携式组合音响的配合下，它带来更加逼真的现在感，并加强了重音，消除了普通产品中常见的爆音。
● MP3音质决定因素(五)：耳机
提到耳机，很多发烧级玩家一定有很多深刻的体会，小编在这里不敢班门弄斧，只能说耳机对于一款MP3音质的影响是很大的。用一句通俗的话说，好耳机与普通耳机相比有脱胎换骨的感觉！
一款好的耳机对MP3音质有着至关重要的影响
耳机对于MP3播放器来说，如同音箱和声卡的关系，这里小编也不多做介绍，总的来说，大家可参照自己的喜好进行耳机的选择，例如：喜欢古典音乐则需要解析力强的耳机；喜欢摇滚就要金属味浓的耳机等等。
● MP3音质决定因素综合考量
以上五大因素决定了一款MP3播放器的音质表现力，当然要想做到在五个因素中均拔得头筹似乎是不太容易实现的事情，那么我们在选择MP3时，就要考量这五大因素的综合素质，理论上所占的项目越多，音质就越高。
以上五个音质决定因素应如何考量？
当然在这几个因素当中，有一些我们可以衡量或改变，而有一些则不受我们的力量所控制。例如芯片，在一款MP3当中是既定的，也就是说如果买了这款产品，它的解码芯片是无法改变的，这是我们都了解的事情。因此对于芯片的选择，我们需要在购买前做好功课，多上网查询产品信息，可以有效帮助选择。
耳机方面则是后天根据自身爱好进行选择，可暂时不用考虑。音效方面因人而异，对于一些低端机器，音效并不明显，亦或者对音质产生负面影响。个人更偏好于不开音效，以保证歌曲的原汁原味。采样率和比特率则要看我们所选择的音源，也可通过CD抓轨得到的WAV 文件自行压缩想要得文件。这三项均可根据个人喜好，在购买MP3之后自行决定。
世界上首款支持APE音乐格式的MP3——昂达VX939
对于音频格式，我们知道，一些MP3产品可以通过后期固件升级实现对无损格式的支持，例如此前的昂达VX939、台电C133+等均通过固件完成了对APE格式的支持。在这一因素上，厂商的作用至关重要，能否及时有效的推出相关新固件，变成了消费者能否享受高音质的关键。
音乐基础知识(音乐常识)中级
音乐基础知识(中级) 一.美妙而神奇得音乐 (一)单二部曲式:由两个乐段构成得乐曲形式称“单二部曲式”,也叫“二段体”,用A+B图示表示。 1、歌曲中得单二部曲式: 音响1:《嘀哩嘀哩》; 音响2:《让我们荡起双桨》。 2、器乐曲中得单二部曲式:音响3《瑶族舞曲》; (二)单三部曲式:单三部曲式也叫三段式,它由三个规模相近、相对独立得乐段组成。单三部曲式有两种结构类型:有再现得单三部曲式(标记为“ABA”)与没有再现得单三部曲式(标记为“ABC”)。 1、歌曲中得单三部曲式: 音响4:《听妈妈讲那过去得事情》; 音响5:《让在银色得月光下》;音响6《大中国》。 2、器乐曲中得单三部曲式: 音响7:《牧童短笛》; 音响8:《安妮特拉舞曲》。 (三)复三部曲式:A(a+b)+B(c+d+c)+A 音响9:《G大调小步舞曲》; 音响10:《“绿袖子”主题幻想曲》 二.缤纷多彩得声乐类别 (一)声乐中得重唱与合唱 1、重唱:两个以上,每个声部一位演唱者音响11:《浓烈得白酒》(女声二重唱) 音响12:《紫藤花》(男女声二重唱) 音响13:《回娘家》(男声四重唱)
音响14:《呣呣五重唱》(男女声五重唱) 2、同声合唱:两个或两个以上,每个声部多位演唱者 音响15:《猎人之歌》(男声合唱) 音响16:《山在虚无缥缈间》(女声合唱) 3、混声合唱 音响17:《哈利路亚》 音响18:《黄河船夫曲》 4、无伴奏合唱 音响19:《回声》 音响20:《牧歌》 5、领唱与合唱 音响21:《我得祖国》 音响22:《海韵》 (二)常见得声乐类别 1、进行曲 音响23:《马赛曲》 音响24:《歌唱祖国》 2、歌舞曲 音响25:《饮酒歌》 音响26:《采茶舞曲》 3、抒情歌曲 音响27:《啊,我得太阳》 音响28:《负心人》 4、小夜曲音响29:《小夜曲》(托斯蒂) 音响30:《小夜曲》(托赛里) 5、摇篮曲 音响31:《摇篮曲》(勃拉姆斯) 音响32:《摇篮曲》(舒伯特) 6、颂歌 音响33:《长江之歌》 音响34:《圣母颂》 7、叙事歌曲 音响35:《魔王》 音响36:《歌唱二小放牛郎》 8、讽刺歌曲 音响37:《跳蚤之歌》 音响38:《茶馆小调》 三.目不暇接得器乐合奏体裁类别 (一)中国主要传统乐种 1、江南丝竹 音响39:《中花六板》 音响40:《欢乐歌》 2、广东音乐 音响41:《步步高》 音响42:《赛龙夺锦》 3、福建南音 音响43:《八走马》 4、苏南吹打
浙江省学生艺术特长水平A级测试音乐基础知识测试内容与要求
音乐基础知识测试内容与要求 （ A 级） 一、通识部分（80%） 注：声乐、器乐、舞蹈考生均需掌握。 （一）读谱知识 1．音名、唱名、半音、全音、变化音及变化音记号。2．各类单纯音符、附点音符、休止符的名称、形状、时值比例与写法。 3．节奏、节拍、拍子、拍号、小节、小节线、终止线等的写法与含义。 4．连音线、圆滑线、保持音、顿音、延音、滑音、换气等常用记号的写法与含义。 力度、速度、装饰音等记号及常用表情术语的写法与含义。 5．识读旋律片段写出曲名。 （二）欣赏知识 1．了解常见的音乐体裁、曲式及表演形式，理解音乐要素在音乐表现中的作用。 2．了解中外著名音乐家的代表作品、风格流派及主要贡献。 3．了解中国传统音乐和世界各民族民间经典音乐的主要代表作品，理解其民族风格和地域特色。
4．了解我国主要戏曲、曲艺的名称、代表作品及代表人物。 5．聆听中外优秀音乐作品，写出作品名称、作者及表演形式。 二、专项部分（20%） 注：考生需掌握相对应项目的测试内容与要求。（一）声乐（声乐考生测试内容与要求） 1．了解歌唱发声的基础知识。了解人声分类、声乐表演形式。 2．了解中外著名歌剧及作者。 3．了解中外著名声乐表演艺术家。 （二）器乐（器乐考生测试内容与要求） 1．了解中外乐器的类别、名称、特点。 2．了解中外主要器乐演奏形式及器乐作品体裁。3．了解中外著名器乐表演艺术家及其代表作品。（三）舞蹈（舞蹈考生测试内容与要求） 1．了解我国民族舞的基本风格和特点。 2．了解芭蕾舞的基本特点和技术要领。 3．了解国标舞的分类及各类舞蹈的名称。 4．了解中外著名舞剧和著名舞蹈家。
初级《音乐常识》模拟试题(一)(1)
初级《音乐常识》模拟试题（一） 21．图片中的乐器是（）。 A．笛子（dízi） B．唢呐（suǒnà） C．管子（guǎn zi） D．笙(shēng) 22．图片中的乐器是（）。 A．二胡（ar hú） B．板胡（bǎn hú） C．京胡（jīng hú） D．马头琴（mǎtóu qín） 23．图片中的乐器是（）。 A．小提琴（Violin） B．大提琴（Cello） C．低音提琴（Double Bass） D．竖琴（Harp） 24．图片中的乐器是（）。 A．圆号（Horn） B．小号（Trumpet） C．长号（Trombone） D．大号（Tuba）
25．下列图片中与其他三件乐器类别不同的是（）。A．B．C．D．26．演奏这段乐曲所使用的主要乐器是（）。 A．笛子（dízi） B．唢呐（suǒnà） C．管子（guǎn zi） D．埙（xūn） 27．演奏这段乐曲所使用的主要乐器是（）。 A．二胡（ar hú） B．板胡（bǎn hú） C．京胡（jīng hú） D．马头琴（mǎtóu qín） 28．演奏这段乐曲所使用的主要乐器是（）。 A．琵琶（pípá） B．古筝（gǔzhēng） C．古琴（gǔqín） D．扬琴（yáng qín） 29．演奏这段乐曲所使用的主要乐器是（）。 A．长笛（Flute） B．单簧管（Clarinet） C．双簧管（Oboe） D．大管（Bassoon）
30．演奏这段乐曲所使用的主要乐器是（）。A．小提琴（Violin） B．大提琴（Cello） C．低音提琴（Double Bass） D．竖琴（Harp） 31．这段歌曲的演唱声部属于（）。 A．童声 B．女高音 C．女中音 D．男高音 32．这段歌曲的演唱声部属于（）。 A．男高音 B．童声 C．男中音 D．男低音 33．这段歌曲的演唱声部属于（）。 A．女高音 B．男高音 C．女中音 D．男中音
曲式分析考试曲目
曲式分析名词解释 旋律：一切横向音高关系都叫旋律。 节奏：音乐作品当中一切时值关系叫节奏。 和声：音乐作品中“纵向的音高关系”叫和声。 音响：凡是耳朵能听得到的包括乐音和噪音叫音响 旋律的常见音型： 冠音型（瀑布型）：一个音乐片段中，最高音出现在全曲的第一个音（有时也会出现在第二个音上）。 疑问型：高音往上走，并且伴随一个大跳，一个片段的结尾是最高音。大山型：旋律起伏大，歌唱性强，适合抒情性的音乐作品，把符头连起来像大山。 锯齿型：也有音乐起伏，起伏频率较高幅度较小。 直线型（射线型）：同音反复较多，适合表现宣叙感，语言感比较强的音乐作品。 阶梯型：以某个音为核心，加上它的上下辅助音或是环绕为一个乐句。离心型：“心”就是出现频率最高的音，离它越来越远的为“离心型”。向心型：离“心”越来越近的为“向心型”。 节奏音型模式： 顺分：前长后短，增强歌唱性； 逆分：前短后长，增强语言性； 等分：前后相等，增强律动性； 切分：重音移位，增强动力性； 对分：节奏对称，增强形式性； 数分：特定数字关系，增强奇异性。 音乐的主题：是指音乐作品中，那些意义突出、性格鲜明、概括性强和可塑性大的重要组成部分。 形象的定义：当音乐真切地表达了某种特定环境中的人之情和事之景，而这些情景，有能在听者的心中引起相应的联想。 主题形象的分类： 概括性主题：当音乐主题主要依靠音乐自身运动规律而概括表达出某种抽象的情绪，就叫“概括性主题”。 歌唱性主题：以宽广如歌的旋律构成的曲调性主题。 律动行主题：在节奏、音高、句法或结构上显示出一定的规律性歌舞性主题：由“歌唱性”和“律动性”两种特点结合而成。标题性主题：先择有针对性的表现手段，塑造出具体逼真的音乐形象。 客观描写性主题：以自然界或人类社会生活中富有音乐特点的声响、外形或运动作为模拟和描写对象。 性格刻画性主题：借用音乐的时代和风格特点，以特定的手法概括地描写表现对象的主要性格。 联想性主题：本身的形象不具体，但在标题作用下会产生具体联想的音乐主题。 单位的定义：曲式单位的划分及单位之间的关系，曲式中的单位与单位之间是不完全的二进制。 句法的含义：是曲式结构的一种组织方式，它适用于各级结构单位。它有助于音乐的内容表达，有助于作品的结构形成，也有助于作曲家的个性表现。 句法的类型：
音乐基础知识(教师招聘考试知识点全)
音乐基础知识 ?音乐得基本要素：音得高低(频率)、长短（振幅)、强弱（时间)、音色（发音 体性质)?音乐得形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、与声、调式、曲式、织体等?节奏：音乐运动中音得长短与强弱?节拍:强拍与弱拍得均匀交替叫节拍?常见得声乐演唱形式:合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱?合唱：由多人演唱多声部歌曲得形式,按照声部组合得声区与音色得不同分为同声、混声两种?齐唱：多人按照同度或八度得音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律得形式) 轮唱：多个声部按一定得时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好得与声关系?重唱:两个以上得少数人同时演唱得形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成?对唱:两个人对答式得演唱单声部歌曲?独唱:由一个人独立演唱 得形式?常见得器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏 独奏：由一个人演奏一件乐器得表演形式?重奏:每个声部均由一个人演奏得多声部器乐曲或演奏形式?合奏：按乐器种类不同进行分组,各组分别担任某一声部,共同演奏同一首乐曲;同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏?协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐：就是以一个曲调为主,其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调得作品?复调音乐:由两个或两个以上得曲调以对位法得法则结合在一起得多声部音 乐 奏鸣曲：就是一种由三个或四个相互对比得乐章组成得器乐套曲 交响曲:按照奏鸣曲得曲式原则作成得一种管弦乐套曲 奏鸣曲式：就是乐曲得结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分?艺术歌曲:就是由作曲家为某种艺术表现得目得,根据文学家诗作而创作得歌曲。?声乐套曲:由若干首内容上有些关联得声乐曲组成得套曲 练习曲:就是为练习某种乐器演奏与嗓音演唱技术而创作得乐曲 音乐会练习曲：技术练习与艺术创作得结合,将技术练习融合于艺术构思中,成为音乐会上常见曲目得乐曲?标题音乐:就是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其她姊妹艺术相结合而产生得综合性音乐形式。就是一种用文字来说明作曲家创作意图与作品思想内容得器乐曲 交响诗：按照文学、绘画、历史故事与民间传说等构思创作成得大型管弦乐曲印象主义音乐:１9C末20C初由法国作曲家德彪西首创得一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间得主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视与声、织体与配器得色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻得意境。 民歌 民歌:就是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作得一种歌曲形式,具有集体创作与不断流传得特点.一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风俗歌） 民歌得音乐特征：?①音乐具有本民族本地区得风格特色 ②旋律与该民族或得去语言紧密结合
初级音基音乐常识分册整理记忆
小杜鹃童声齐唱小白菜童声 上学歌童声齐唱 我们的田野童声 小松树童声齐唱 童声独唱小燕子 童声齐唱快乐的节日 女高音独唱大海啊故乡 女中音独唱打起手鼓唱起歌女声齐唱大红枣儿甜又香男高音独唱草原上升起不落的太阳 男中音独唱我爱这蓝色的海洋 男低音独唱伏尔加河船夫曲男声齐唱大陆歌 河北、北京水牛儿 河北放风筝 云南猜调儿 山东花蛤蟆 沂蒙山小调 蒙古普茹莱弟弟 成吉思汗 脑门达来 呼麦 陕西对花 四川太阳出来喜洋洋 苦麻菜儿苦茵茵 黄杨扁担 毛南族我们不怕大老虎江南紫竹调 江苏茉莉花 浙江对鸟 陕北天下黄河九十九道弯 绣荷包 山西提起哥哥走西口东北盼晴天 小看戏 湖南打硪歌 板栗开花一条线哈萨克族哈尔哈什 红花 维吾尔族牡丹汗 莱丽古丽
藏族姑娘你往天上听吧 阿马嘞火 彝族远方的客人请你留下来 西北“花儿”下四川 朝鲜族道拉基 阿里郎 日本樱花 印尼星星索 缅甸海鸥 土耳其厄尔嘎兹山 俄罗斯田野里有棵白桦 三套车 苏格兰友谊地久天长爱尔兰夏日里最后的玫瑰 意大利桑塔露琪亚 西班牙鸽子 巴西在路旁 芬兰在森林和原野埃及光辉的太阳 扎伊尔愿大家都成功美国扬基杜德尔 中国乐器 吹奏乐器 笛子五梆子 鹧鸪飞 箫妆台秋思 唢呐百鸟朝凤 管子江河水 笙凤凰展翅 埙寒江残雪 巴乌侗乡之夜拉弦乐器 二胡二泉映月 战马奔腾 板胡大起板 中胡草原上 马头琴万马奔腾 京胡夜深沉弹拨乐器 琵琶夕阳箫鼓 十面埋伏 古筝渔舟唱晚 出水莲
三弦大浪淘沙 古琴梅花三弄 酒狂 扬琴倒垂帘 冬布拉红玫瑰 热瓦甫我的热瓦 甫 民族打击乐鸭子拌嘴 管弦乐队指南 西洋乐器 木管乐器 长笛 双簧管 单簧管 大管 弓弦乐器 小提琴 大提琴 低音提琴 竖琴 铜管乐器 圆号 小号 长号 大号 键盘乐器 钢琴翻身的日子 梦幻曲 手风琴马刀舞 管风琴d小调托卡塔与赋格
2020年高校音乐教育教学中曲式分析教学的思考论文
高校音乐教育教学中曲式分析教学的思考论文 曲式分析为我国高校音乐专业的一门必修课程，该课程就学生是否能够较好较快地掌握必要的音乐分析技能以及理解音乐作品极为重要。此外，该课程还是考研必考科目与作曲技术理论基础课程之一。本文首先对当前我国高校音乐教育教学中曲式分析教学现状进行了简要分析，进而在此基础上针对性地提出了应对措施，以期为我国高校音乐教育曲式分析教学效率的提供参考。 （一）教学内容较为单一 我国当前曲式分析教学内容多为我国传统音乐、西方古典时期到19世纪的音乐与建国后所创作的音乐，而对现代作曲技法所创作的“新音乐”与经典的流行音乐分析范例较少1。其传统教科书选编的谱例，虽在一定程度上实现了理论阐释同实际作品分析相结合，将各类典型的曲式结构较为详尽地向学生展示，但受篇幅限制，很多优秀范例被删减，使得学生在课堂上难以见多识广。再者，传统教科书选编的谱例中，很少有中小学音乐教材里的内容，作为音乐教育专业的学生常常在实习期间和走向工作岗位后很难适应新时期下音乐教育课程的发展，使得此门课程和教育实习环节、教学实践环节呈现分离、脱节状态。 （二）教学方式相对单一
确保学生掌握基本音乐分析技能是曲式分析教学的教学目的之一，学生在进行大量音乐作品分析后方能熟练掌握相关分析技能，唯有阅读与聆听足够的音乐作品方可有效提高其对音乐作品的认知能 力与分析能力。然而当前高校音乐专业曲式分析教学其教学方式通常是由小型至大型曲式结构的学习，从逐句至端部的划分，听力及识谱相结合这种分析方法。此种传统授课方式难以激发学生学习的兴趣，很多学生在学习一两年后仍然难以较准确地对音乐作品进行判断。由此我们可以发现，授教学内容及教学方式单一的不良影响、当前我国高校音乐专业曲式分析教学效果欠佳、过于繁重的理论学习在一定程度上使得学生学习负担过重，由于教学方式及教学内容同教学实习、教学实践的内容有偏差，在很大程度上使得学生普遍积极性不高。 （一）教师引导，学生为课堂“主角” 确保学生课堂主体地位，教师适当加以引导，进而促进其主观能动性、创造性的充分发挥。在曲式分析教学中，可对学生学习过程中创作的作品拿来分析，对其所作作品通过小组讨论及互评的方式，来提高其对曲式结构的深入了解与更好的掌握，从而提高课堂教学效率。如xx年，佳木斯音乐学院教师通过开展学生作品互评互选、班内及班级间讨论交流等形式，帮助学生对其创作作品、相关的曲式结构知识等进行更为深入的了解与掌握，此举不仅培养了学生自主思考
中央音乐学院中级音基音乐常识
中央音乐学院 中级音基音乐常识 中级音乐常识.......................................................... 错误!未定义书签。第一部分 (2) 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2) 1. 多声部声乐类别（重唱与合唱） (2) 2. 常见声乐类别 (3) 第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 (5) 1. 中国主要传统乐种 (5) 2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6) 第四部分：对流行音乐的辨识 (10) 1. 西方流行音乐 (10) 2. 中国流行歌曲 (11) 第五部分：对乐器的辨识 (12) 1. 流行音乐所用的主要乐器 (12) 2. 世界民族音乐中的乐器 (13) 概述 中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，容不同。主要包括以 下几方面： 1、对音乐中简单曲式结构的了解（考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨） 2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识（考察方式为播放音频选择曲目所属的类 别及曲名）；
3、对器乐合奏体裁类别的辨识（该部分中国传统乐种只考察类别，西方器乐曲体裁的 考察兼具类别与曲名）； 4、对流行音乐的辨识（考察方式兼具曲名与类别） 5、现代流行乐器与世界民族乐器（通过形制与音色辨别乐器） 注：音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册（中级）》，教育部考试中心、中央音乐学院编，人民音乐； 第一部分： 容仅涉及对 《嘀哩嘀哩》 《让我们荡起双桨》 《瑶族舞曲》（分为A、B两部分） 《听妈妈讲那过去的事情》 《在银色的月光下》 《大中国》 《牧童短笛》 《安妮特拉舞曲》 《G大调小步舞曲》 《“绿袖子”主题幻想曲》 这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 一、多声部声乐类别（重唱与合唱） （一）重唱（可以有多个声部，且每声部一人） 1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱，两个声部和谐统一，互相交融。蒙古族酒歌，歌词采用汉语演唱 2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱，女声部在前，男声部在后演唱同样旋律，为“卡
中央音乐学院-乐理-视唱练耳-音基考试-音乐基础知识-音乐等级考试-试卷
教育部考试中心 中央音乐学院 全国音乐等级考试《音乐基础知识》（初级） 一、填写唱名： 1. _________ _________ 2. _________ _________ 二、识别符号： 1. A □ B □ C □ D □ 2. A □ B □ C □ D □ 三、构写音程： 1. 按箭头方向构写 2. 写出音程度数_________ 四、移谱号： 1. 2. 五、模进： 1. 2. 六、填空听写：1.① ② 2. ① ② 七、听辨音程： 1. A □ B □ 2. 二度_____ 三度_____ 五度_____ 八度_____ 八、画出单位拍： 1.根据提示在每小节的第一拍上画出单位拍“↓”，并加入空缺的小节线 2.根据提示在每一拍的第一个音上画出单位拍“↓” 九、听辨选择：1. A □ B □ 2. A □ B □ 十、找不同：不同的地方在第_______ 拍和第______拍 . ★ 视唱：
★视辨、听辨部分第2页 一、看图辨识乐器：（请在正确答案后的方格内划√） ①板胡（Banhu）□唢呐（Suona）□京胡（Jinghu）□笛子（Dizi）□ ②古琴（Guqin）□琵琶（Pipa）□埙（Xun）□古筝（Guzheng）□ ③圆号（Horn）□低音提琴（Bass）□双簧管（Oboe）□手风琴（Accordion）□ ④长笛（Flute）□单簧管（Clarinet）□大管（Bassoon）□竖琴（Harp）□ ⑤小号（Trumpet）□大提琴（Cello）□长号（Trombone）□管风琴（Organ）□二、听辨乐器：（请在正确答案后的方格内划√） ①小提琴（Violin）□古筝（Guzheng）□大提琴（Cello）□小号（Trumpet）□ ②大管（Bassoon）□二胡（Erhu）□双簧管（Oboe）□圆号（Horn）□ ③京胡（Jinghu）□长笛（Flute）□琵琶（Pipa）□长号（Trombone）□ ④笛子（Dizi）□唢呐（Suona）□板胡（Banhu）□钢琴（Piano）□ ⑤单簧管（Clarinet）□手风琴（Accordion）□埙（Xun）□古琴（Guqin）□ 三、听辨歌唱声部：（请在正确答案后的方格内划√） ①男高音（Nangaoyin）□女中音(Nvgaoyin) □童声(Tongsheng) □男低音(Nandiyin) □ ②男中音(Nanzhongyin) □女高音(Nvgaoyin) □男高音（Nangaoyin）□童声(Tongsheng) □ ③女中音(Nvzhongyin) □男高音（Nangaoyin）□童声(Tongsheng) □女高音(Nvgaoyin) □ 四、听辨演唱形式：（请在正确答案后的方格内划√） ①童声独唱(Tongshengduchang) □女声齐唱(Nvshengqichang) □女声独唱(Nvshengduchang) □ ②男声独唱(Nanshengduchang) □女声独唱(Nvshengduchang) □童声齐唱(Tongshengqichang) □ 五、听辨民族民歌：（请在正确答案后的方格内划√） ①江南（Jiangnan）□陕北（Shanbei）□四川（Sichuan）□东北（Dongbei）□ ②湖南（Hunan）□山西（Shanxi）□河北（Hebei）□山东（Shandong）□ ③蒙古族（Mengguzu）□朝鲜族（Chaoxian）□藏族（Zangzu）□维吾尔族（Weiwuerzu）□ 六、听辨各国民歌：（请在正确答案后的方格内划√） ①日本《樱花》□埃及《光辉的太阳》□俄罗斯《三套车》□爱尔兰《夏日里最后的玫瑰》□ ②意大利《桑塔·露琪亚》□美国《扬基·杜德尔》□苏格兰《友谊地久天长》□缅甸《海鸥》□ 主考老师：总评老师：
优贝甜初级音基乐理部分知识点汇总及视唱模唱训练方法
中央音乐学院音基初级 【乐理部分】知识点汇总梳理及视唱模唱训练方法 ——优贝甜在线音乐教育 一、基础知识 (1) 1. 认识音符休止符 (2) 2. 认识节奏型 (2) 3. 认识音 (3) 4. 认识音程.............................................................................................................................. 错误!未定义书签。 5. 认识五线谱中的常见符号 (3) 6. 认识音乐术语...................................................................................................................... 错误!未定义书签。 二、节奏模块 (5) 1. 准确打出各个节奏型 (5) 2. 准确打出连续的节奏 (5) 3. 听辨节奏 (6) 三、音高模块 (6) 1. 唱音阶（二度） (6) 2. 唱三度音程 (6) 3. 辨析二度与三度 (7) 4. 唱三和弦（三度、五度） (7) 5. 辨析二度、三度、五度 (7) 6. 唱原位与转位三和弦 (7)
7. 辨析二度、三度、五度、八度......................................................................................... 错误!未定义书签。 8. 构唱练习 (8) 四、旋律模块 (8) 1. 视唱 (8) 2. 跟唱 (9) 3. 短旋律模唱 (9) 一、基础知识 【知识一】认识音符与休止符 [要求] 音符和休止符是五线谱中最基本的元素，学生需认识它们的样子，并记住它们的准确名 称。 1.音符：、、、、、、、 带符尾的音符需要认识符尾连起来的情况； 2.休止符：、、、、 全休止符和二分休止符经常被学生混淆。 巧记： 全休止符和二分休止符都是住在三线和四线之间的休止符，全休止符吊在天花板（四线）上，二 分休止符趴在地板（三线）上，位置越高的休止符时值越长，这样就可以方便地区分二者了。 【知识二】认识节奏型 节奏型：把常用的音符时值组合看做一个整体就是节奏型。 在初级音基中，一拍内的节奏型是一类需要重点掌握的节奏型。 它们分别是：由一个音组成的节奏型——； 由两个音组成的节奏型——、； 由三个音组成的节奏型——、、； 由四个音组成的节奏型——（切分节奏不在考察范围内）。
关于音乐曲式分析相关内容
1.多声部音乐是相对于单声部音乐而言的，泛指包含两个或两个以上的声部呈现的音乐形态。 2.多声部音乐由于纵向声部安排的方式不同，又可分为主调音乐和复调音乐。 a以某一声部旋律表达主要内容，其他声部以各种方式作为陪衬，丰富这一主要声部的多声部音乐形态称为主调音乐。 b两个或两个以上的具有独立意义的旋律声部，按一定的规律有机结合而成的多声部音乐形态称为复调音乐。 3.织体： 多声部音乐作品纵、横向的声部安排所形成的样式，它是多声部音乐的整体表现手段之一，与旋律及其他要素一道配合着完成音乐所要表达的内容。分为主调音乐织体和复调音乐织体。 4.随着音乐音响有层次有的组织进行而形成的结构样式称之为曲式。 5.一段完整的横向音乐包括以下主要几个部分： 乐段、乐句、乐节、以及乐汇等不同规模的结构层次。 A乐段是表达完整或相对完整乐思的最小曲式单位。典型的乐段通常有两个乐句构成。 B乐句是乐段的重要组成部分。 6.主功能组：1属功能组：357下属功能组：246 7.正三xx：145副三xx：2367 8.终止： 主题乐思通过呈示并发展到相应程度后的收束。 A半终止（中间终止）：
位于乐段内部的句尾收束性和声进行。 B全终止（结束终止）： 位于乐段结束处以及全曲结束处和声进行。半终止通常停顿在不稳定性质的4或5级上。 9.离调： 是调式运动的方式之一，是在基本调性（或主要调性）整体贯穿的格局下形成的片段性的调性运动，具有局部性和暂时性的运动表征。 10.转调： 是乐思在展开陈述时调性由此调转向彼调的运动。离调是掉性的短暂变化并及时回归，而转调则是由前调进入后调并结束于后调的运动表征。 11.曲式结构的基本原则： a并列原则（两个不同或不完全相同的结构单位横向的并列组合，其实就是两部分没什么关系） b 再现原则（在呼应原则上发展而来的一种更为完善、更具逻辑性、更能反映事物的运动发展本质规律的组合原则，形成的基础是辩证法的对立统一原则： 又可分为“起开合”和“起承转合”） c变奏原则（基于同一乐思母体，更具发展需要，通过不同的写作方法，不断丰富，完善主题乐思的重要手段之一，强调变化的统一性，结构图： A（主题）A2A3A4…….An） d回旋原则（主要乐思出现三次或三次以上，先后出现的两次相同的乐思之间分别插入各不相同的对比乐思，结构图： A+B+A+C+A+……….A(代表基本不变的基本乐思，在这里也叫叠部)）
全国音乐等级考试音乐基础知识考生须知
全国音乐等级考试（音乐基础知识部分） 考生须知 一、考生提前二十分钟到侯考室报到，提前十五分钟进入指定考场。 二、考生入场后，按照准考证对应的计算机号对号入座，将本人的准考证、身份证（护照、户口本）等有效证件放在计算机台上，以便核验。 三、考生入场时禁止携带任何磁盘（光盘）、书籍、笔记、资料、报刊、草稿纸以及各种无线通信工具（如寻呼机、移动电话等）、电子记事本等与考试无关的物品。 四、统一开考信号发出后才能开始答题，全国音乐等级考试音乐基础知识考试（初级）、（中级）考试时间为50分钟。 五、迟到10分钟不得入场，开考后直至考试结束不得交卷离开考场。开考后逾15分钟时未能在考试机上登录并确认的考生，视为缺考，考试系统将不再接受该准考证登录。缺考考生视为自动放弃考试，不补考、不退费。 六、考生遇系统系统故障、死机等情况，可举手向监考人员询问，监考人员当众答复；涉及试题内容的疑问，不得向监考人员询问。 七、考生在使用考试系统进行答题时，禁止在计算机上进行任何与本场考试无关的操作，如果由于考生违规操作对考试造成影响，责任由考生自己承担。 八、考生在考场内必须保持安静，严格遵守考场纪律，不准交头接耳、左顾右盼；不准偷看、抄袭他人答题；不准夹带、冒名替考；不准吸烟。 九、考试时间到，考生应立即停止答题，考试系统将自动锁定计算机，考生将不能再继续答题，考试结束后考生经监考人员检查后方可离开考场。 十、考生应自觉服从监考人员管理，不得以任何理由妨碍监考人员进行正常工作。监考人员有权对考场内发生的问题进行处理。对扰乱考场秩序、恐吓或威胁监考人员人身安全的考生
将交公安机关追究责任，并通知其所在单位。 十一、对违反考生守则，不服从监考人员管理的违纪、舞弊考生，将根据情节轻重给予取消考试成绩或同时给予停考一至三年的处罚。
最新音乐基础知识测试题
音乐基础知识测试题 一、填空题（26分，每空0、5分） 1、组歌是由一些内容上互相联系着（歌曲）组成的（声乐）套曲。 2、西洋铜管乐器有（小号），（圆号），（长号），（大号）。 3、《五月的鲜花》是（光未然）词、闫述诗词。 4、《军港之夜》是（马金星）词、刘诗召曲。 5、《自己的队伍来到面前》是现代京剧《智取威虎山》选段。 6、京剧产生于（北京），流行全国，至今有（200）多年历史。以（西皮），（二黄）为主要唱腔。伴奏乐器有:（京胡），（京二胡），（月琴）及打击乐器。传统剧目有《空城计》《铡美案》。现代剧目有:《智取威虎山》《红灯记》、《沙家浜》等。 7、《祖国颂》是（乔羽）词，（刘炽）曲。 8、《在希望的田野上》是（晓光）词，（施光南）曲。 9。《我是城里的大忙人》是意大利歌剧作曲家（罗西尼）写的。他的歌剧有《威廉退尔》、《奥赛罗》、《塞维尔的理发师》、《e小调第九“自新大际”交响曲》。
10、德沃夏克是（捷克）民族音乐主要代表人作品有《幽默曲》、《水仙女》等。 11、《如歌的行板》是俄国作曲家（柴柯夫斯基）作品。 12、海顿是（奥地利）国作曲家。维也纳（古典）乐派奠基人。作品有（告别）、（惊鄂）、（时钟）等104部交响乐。 13、合唱是（声乐）的一种演唱形式。有众多的歌唱者演唱（两个）以上不同声部的歌曲。分为（童声）合唱和（混声）合唱，通常用（钢琴）或（乐队）伴奏，也可以是无伴奏合唱。 14、山歌是指人们在田野劳动或（抒发情感）时即兴演唱的歌曲。它的内容广泛，结构短小，曲调爽朗、（情感质朴）、（高亢）、（节奏自由）。 15、西洋弓弦乐器（大提琴）、（小提琴）、（中提琴）、（低音提琴）、（倍大提琴）。 16、刘天华我国音乐教育家，民族（器乐）作曲家。二胡、（琵琶）演奏家。作品：（光明行）、（空山鸟语）。 17、我国民族拉弦乐器有：（高胡）、（中胡）、（低胡）、（革胡）。 18、音乐中音色大致分成两大类：（声乐）、（器乐）。 二、单项选择题：（每题3分，共18分）。 1、在下列速度用语中，表示“紧缩”的是：( )。 A.accel B.string C.stretto D.rit 2、将增七度音程的下方音重升后，其应成为：（）。 A．减七度。B.减八度。C.小七度。D.大七度。 3、印象派的代表人物是：（）。
初级音基 音乐常识分册 整理记忆
小杜鹃童声齐唱 小白菜童声 上学歌童声齐唱 我们的田野童声 小松树童声齐唱 童声独唱小燕子 童声齐唱快乐的节日 女高音独唱大海啊故乡 女中音独唱打起手鼓唱起歌 女声齐唱大红枣儿甜又香 男高音独唱草原上升起不落的太阳男中音独唱我爱这蓝色的海洋 男低音独唱伏尔加河船夫曲 男声齐唱大陆歌 河北、北京水牛儿 河北放风筝云南猜调儿 山东花蛤蟆 沂蒙山小调 蒙古普茹莱弟弟 成吉思汗 脑门达来 呼麦 陕西对花 四川太阳出来喜洋洋 苦麻菜儿苦茵茵 黄杨扁担 毛南族我们不怕大老虎江南紫竹调 江苏茉莉花 浙江对鸟
陕北天下黄河九十九道弯 绣荷包 山西提起哥哥走西口 东北盼晴天 小看戏 湖南打硪歌 板栗开花一条线 哈萨克族哈尔哈什 红花 维吾尔族牡丹汗 莱丽古丽 藏族姑娘你往天上听吧 阿马嘞火 彝族远方的客人请你留下来西北“花儿”下四川 朝鲜族道拉基 阿里郎 日本樱花 印尼星星索 缅甸海鸥 土耳其厄尔嘎兹山 俄罗斯田野里有棵白桦 三套车 苏格兰友谊地久天长 爱尔兰夏日里最后的玫瑰意大利桑塔露琪亚 西班牙鸽子 巴西在路旁 芬兰在森林和原野 埃及光辉的太阳 扎伊尔愿大家都成功 美国扬基杜德尔
中国乐器 吹奏乐器 笛子五梆子 鹧鸪飞 箫妆台秋思 唢呐百鸟朝凤 管子江河水 笙凤凰展翅 埙寒江残雪 巴乌侗乡之夜拉弦乐器 二胡二泉映月 战马奔腾 板胡大起板 中胡草原上 马头琴万马奔腾 京胡夜深沉弹拨乐器 琵琶夕阳箫鼓 十面埋伏 古筝渔舟唱晚 出水莲 三弦大浪淘沙 古琴梅花三弄 酒狂 扬琴倒垂帘 冬布拉红玫瑰 热瓦甫我的热瓦甫民族打击乐鸭子拌嘴 管弦乐队指南 西洋乐器 木管乐器
曲式分析基本概念
乐思：即音乐的思想材料，构成音乐语言的素材，规模可大可小，小至音调和动机，其次是乐节、乐句、乐段等，大至完整的主题。主题：鲜明的形象性，一定的完成性 动机：最小规模的乐思，是音乐结构中的最小单位，是乐节的再划分部分，典型的动机包含一个节拍重音，即相当于一小节。音调：区别不同音乐形象的乐思，与动机着眼点不同 音型：旋律、结构、和声进行的乐思，与动机着眼点不同 乐思陈述的类型：呈示性、展开性、过渡性、收束性、导入性 音乐曲式的功能：三个主要功能（陈述、对比、再现）和三个辅助功能（引子、连接、结束）主题的陈述的特点：主题的统一、调性的统一、结构的统一 乐段：是构成独立段落的最小的结构。 乐段的特征：1、建立在单一主题上的、最小的完整曲式2、乐段的组成部分是乐句3、这些乐句之间具有问答呼应的关系，乐句数量不一定4、主调音乐风格的乐段，和声和旋律的完满终止时乐段结束时的典型标志5、大多数乐段的陈述时呈示型的6、乐段可以作为独立乐曲的曲式，也可以是较大型作品的一部分 乐段的类型：单乐段、平行复乐段、三重乐段、四重乐段、乐段聚集 单乐段：是包含一个乐段的结构。划分依据：1、依据和声：开放性乐段、收拢性乐段、转调乐段。2、依据主题材料及乐思发展的状况。3、依据乐段拥有乐句数量：二乐句乐段、三乐句乐段、四乐句乐段、多乐句乐段、单乐句数段。4、依据结构的模式：方整性乐段、非方整性乐段（基数节，前后两句乐节数量不等） 两乐句乐段：平行结构和对比结构。平行结构是指两乐句开头的主题材料基本相同，而落音或终止式不同。平行两乐句乐段常见的平行情况有：两乐句开头相同、第二乐句为第一乐句的模进或移调、第二乐句是第一乐句主题旋律的反向等。对比结构是指两乐句开头的主题材料基本不同，但仍保持着一定的呼应关系 平行复乐段：(三个条件缺一不可)1、两个大乐句开头的主题材料相同或相似2、大乐句的内部能够划分小乐句3、大乐句末尾的终止式不同，形成呼应。 单二部曲式：单二部曲式由两个部分组成，通常第一部分为乐段，第二部分为乐段或规模相当于乐段的段落。图式：ab由于发展主题的不同方式，二部曲式可以分为两种基本类型：单主题二部曲式、对比主题二部曲式（ab之间的区别可达到对比的程度） 单二部曲式因第二部分是否再现第一部分的主题因素，又可分为：有再现部的单二部曲式（第二部分在收束时再现第一部分的一个乐句，整个第二部分由相当于一个乐句的规模的中部和是乐句的再现部组成）、没有再现的单二部曲式 有再现的单二部曲式与单三部曲式的区别： 1、中部和再现部能分开单独成乐段的篇幅相当的、中部可能会做更大幅度的展开的是单三；中部与再现部合并的是单二。 2、再现部规模不同 单三的中部的类型：1单主题的中部：第一部分主题移到从属调或将第一部分主题材料进行分裂展开2对比主题的中部：与第一部分形成对比的另一个呈示部的乐段3合成性的中部：中部有两个或两个以上的部分联合形成 回旋曲式：基本主题（称为“主部”或“迭句”）出现三次以上，中间插入互不相同的段落（称为“插部”）。图式：abaca……. 17世纪~18世纪上半叶：单主题回旋曲式（古回旋曲式）——各个插部通常取材于主部主题，与逐步形成不大的对比 18世纪后半叶以后的世态风俗性回旋曲：对比主题回旋曲式（古典回旋曲式）——各个插部都和主部形成对比、与古回旋曲式完全不同
优贝甜初级音基【乐理部分】知识点汇总及【视唱模唱】训练方法
精心整理 中央音乐学院音基初级 【乐理部分】知识点汇总梳理及视唱模唱训练方法 ——优贝甜在线音乐教育 一、基础知识 (1) 1.认识音符休止符. 2.认识节奏型 3.认识音 4.认识音程 5.认识五线谱中的常见符号 6.认识音乐术语 二、节奏模块错误！未指定书签。 1.准确打出各个节奏型错误！未指定书签。 2.错误！未指定书签。 3.听辨节奏错误！未指定书签。 三、音高模块错误！未指定书签。 1.唱音阶（二度）.................................................................................................................. 错误！未指定书签。 2.唱三度音程.......................................................................................................................... 错误！未指定书签。 3.辨析二度与三度.................................................................................................................. 错误！未指定书签。 4.唱三和弦（三度、五度）................................................................................................. 错误！未指定书签。 5.辨析二度、三度、五度 ..................................................................................................... 错误！未指定书签。 6.唱原位与转位三和弦 ......................................................................................................... 错误！未指定书签。
音乐A级考试复习大纲
浙江省音乐基础知识测试内容复习提纲 （A级） 一．通识知识（80%） （一）读谱知识： 1.音名：在音乐体系中各个独立基本音级“音”的名称叫做音名；分别用C，D， E，F，G，A，B表示； 2.唱名：在音乐体系中各个独立基本音级“音”的唱法叫唱名；分别用 do,re,mi,fa,so,la,si,表示; 3.半音：在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音.（小二度构成）； 4.全音：两个半音距离构成一个全音。（大二度构成）； 5.变化音：升高或降低基本音级而得来的音，叫变化音级，分别用“#,b, ，x， bb”表示; 6.音符：用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符； 7.附点音符：是记在符头右边的小圆点，带有一个附点的音符，增长原有音符时 值的二分之一； 8.休止符：用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符； 9.小节：在乐曲中，由一个强拍到次一个强拍之间的部分叫做小节； 10.节奏：组织起来的音的长短关系叫做节奏； 11.节拍：有重音的及无重音的同样时间的片段，按照一定的次序循环重复叫做节 拍； 12.拍子：在乐曲中，节拍单位用固定的音符来代表叫做拍子它是用分数来表示的； 13.拍号：表示拍子的记号； 14.小节：在乐曲中，由一个强拍到次一个强拍之间的部分叫做小节； 15.小节线：穿过五线谱（简谱）使用小节彼此分开的垂直线叫做小节线； 16.终止线：在乐曲最后结束的一个小节用两条粗细不同的线表示的结束记号； 17.连音线：用在音高相同的两个或两个以上的音符上时，表示他们要唱唱成一个 音，它的长度等于这些音符的总和； 18.圆滑线：连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑; 19.保持音：用-标记在音符的上面,表示这个音在唱(奏) 时要保持足够的时值和一 定的音量； 20.顿音：用标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃； 21.延长记号：它的记号是在半圆形中间加一点（），在单声部乐曲中它写在音 符和休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可自由地增长音符或休 止符的时值； 22.滑音：在民间音乐的演奏演唱中，滑音的做法很有特色，它的记号一般用曲线 或箭头来表明（、）; 23.换气：音乐中由于情感需要或者演奏气息的需要在音乐演奏（唱）过程中乐句 换句的表示记号； 24.力度：音乐中的强弱程度叫做力度：f强，mf中强，ff极强，p弱，mp中弱， pp极弱；
音乐常识必备
音乐常识 （一）基础类常识 1、中华人民共和国国歌的原名是（《义勇军进行曲》）。曲作者（聂耳），词作者（田汉），是电影（《风云儿女》）中的插曲 2、《中国人民解放军进行曲》的曲作者是（郑律成） 3、《梁山伯与祝英台》在舞台上是用（小提琴协奏曲）的题材来表现。 4、我国民歌的主要形式有（山歌）、（小调）和（劳动号子）三大类。 5、《黄河大合唱》的曲作者是（冼星海），词作者是（光未然）。 6、《欢乐颂》是作曲家（贝多芬）的（《第九合唱交响曲》）作品中的主题合唱曲。 7、《茶花女》是（意大利）国作曲家（威尔第）创作的歌剧。 8、《扎红头绳》是歌剧（《白毛女》）选段。《这一仗打的真漂亮》是歌剧（《洪湖赤卫队》）中的选段。 9、被誉为“人民音乐家”的是（冼星海）。 10、现仅留下来的音乐史上第一部歌剧为（《尤里迪西》），作曲者（培利）。 11、《蓝色狂想曲》的作曲者是（美）国作曲家（格什温）。 12、交响诗由匈牙利作曲家（李斯特）所创。 13、贝多芬共作有（9）部交响曲，第三交响曲标题为（“英雄” ）。 14、维亚纳古典乐派的代表人物是（海顿）、（莫扎特）和（贝多芬）。 15、新维亚纳古典乐派的代表人物是（勋伯格）、（贝尔格）和（韦伯恩）。 16、《牧童短笛》的曲作者是（贺绿汀）。《长恨歌》的曲作者是（黄自）。《可怜的秋香》的曲作者是（黎锦辉） 17、我国常见的独奏乐器有（琵琶）、（二胡）、（古筝）、（古琴）、（笛子）等。 18、我国西北地区流行的山歌种类有（信天游）、（山曲）、（花儿）。 19、世界上最早根据数学原理制定十二平均律的是我国明朝大音乐家（朱载堉） 20、《嘎达梅林》是（蒙古族）的叙事曲 （二）、音乐家常识（列举） 1、意大利歌剧三杰及代表作品 罗西尼：《塞维利亚的理发师》、《威廉*退尔》 唐尼采蒂：《爱的甘醇》 贝里尼：《梦游女》、《诺尔玛》 2、列举五部冼星海音乐作品 《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《生产运动大合唱》、《牺盟大合唱》《太行山上》、《二月里来》、《保卫卢沟桥》、《新四军军歌》 3、列举华彦钧五部作品 《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》、《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》 4、列举我国十部歌剧 《白毛女》、《江姐》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《小二黑结婚》、《红珊瑚》 《红霞》、《草原之歌》、《王贵与李香香》、《阿依古丽》、《火把节》、《启明星》 《伤势》、《壮丽的婚礼》