音乐课堂有效性浅析

随着新课程改革的不断深入，呈现在我们面前的音乐课堂教学越来越生动，越来越丰富，教学手段不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。然而静下心来思考，也难免会有疑问产生。音乐课堂上老师带给学生的究竟是什么？看似丰富多变的教学活动中蕴涵的教学有效性有多少？如何在课堂40分钟里有效地组织好课堂教学，为学生创设一个轻松愉快的学习环境，充分发挥学生的学习主动性，提高音乐课堂的有效性呢？笔者结合全国优秀音乐课堂教学的实例和自己的教学经验，从以下几个方面谈谈如何提高课堂的整体效率，让学生在愉快而轻松的情绪下学习。

一、合理的设计教学环节

一堂好的音乐课是一个整体的教学过程，要精心设计”导入”、”衔接”和”结尾”这三个环节，让学生像阅读一篇优秀的文章，观看一部引人入胜的电影那样，津津有味地参与课堂教学的全过程，课堂教学具有了”磁性效应”，就能有效地完成教学任务。

1.导入要新颖

导入是引发学生对音乐产生兴趣的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤，因此，教师应该根据教学目的，将难点、重点、主导思想、作品风格、音

乐知识等形象生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有”新鲜”感，学生的兴趣才会”长久不衰”。如，我在上《音乐的喜剧美》一课时，首先让学生观看了宋祖英在维也纳金色大厅演唱的《龙船调》，曲中宋祖英唱到：”妹娃要过河，是哪个来推我嘛？”一位老外站起来自豪的说：”是我来推你嘛！”这样的情景谁看了都会忍俊不禁，学生们也都笑了起来。因为喜剧引起的直接效果就是笑，教师再一启发：”音乐究竟有何魔力，可以穿越语言的界限，使人们的情绪受到如此的感染呢？”很轻松愉快地就引出了课题。

2.衔接要巧妙

教师要仔细分析教材，找出前后知识点之间的内在联系，选择恰当的教学方法，巧妙地衔接，使各环节过渡自如，从而保持课堂教学的整体性。如，我在执教《音乐和诗歌交融》一课时，最后设置了学生的创编环节，那么如何从前面的欣赏过渡到后面的创编呢？在上课的时候，我说道：”古往今来，歌曲浩如烟海，创作的手法也多种多样，有’自度曲’、’倚声作曲’、还有一种就是’依曲填词’，接下来，请大家一起来欣赏李叔同填词的《送别》。”欣赏完之后，我借机鼓励大家借鉴李叔同的做法，也来尝试为歌曲旋律重新填词，从而实现了教学环节的自然过渡。

3.结尾要精彩

结尾是一堂课的点睛之笔。这笔该如何”点”才有神

韵呢？把一堂课的结尾搞的生动、活泼，使学生像观看连续剧那样在撩人心绪的悬念中盼望下周音乐课的到来。如，我在执教《走进非洲和北美》一课时，很多同学都觉得有些音乐真是太新鲜了，闻所未闻。最后我用幻灯呈示“关注通俗流行音乐、宏扬民族传统文化、了解世界多元音乐”的主张，既向同学们提出了新的观念，同时也升华了本课的主题。

强调音乐课堂教学三个环节，并不意味着其他环节可以忽略，只有每个部件运转正常，才能圆满的完成教学任务。

二、积极的创设课堂情境

情由境生，创设一定的情景是情感的催化剂。教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理特征，精心创设一个音乐审美情境，可以使学生在特定的审美情境中，触景生情，在情感共振中完成情感渗透，从而让学生获得情感体验，陶冶情操，激发学生学习的兴趣。如，课例《高亢的西北腔》，学生一进教室映入他们眼帘的是大荧幕上西北黄土高坡的图片，耳朵听到的是王宏伟的《西部放歌》，在这样的视觉和听觉冲击下学生一下子从江南来到了大西北。这时有学生就会说：”嗬！那里真是千沟万壑啊！难怪这歌声这么高。”有的说：”那里的歌好像叫信天游。”还有的说：”有个叫阿宝的，就是唱这样的歌。”看来学生们已经进入状态了，这时教师再介绍西北的民歌就犹如顺水行舟了。

三、灵活的运用课堂语言

浅谈有效的小学音乐课堂教学

有效的小学音乐课堂教学音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。那么，教师如何在有限的教学时间里调动全体学生的学习积极性，引导学生积极地参与学习过程，促进学生对知识的主动建构，让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，使音乐课焕发出应有的生机和活力，有效地提高课堂教学的效率呢？我认为：一、认识和理解新课程标准音乐新课程标准中明确指出：教材要面向全体学生，以学生为主体，依据不同年龄阶段学生身心发展的特征，充分考虑学生已有的经验，并从学生兴趣、需要和能力出发……，因此我们要树立音乐课程兴趣化，不完全拘泥于教材，对教材要科学的使用或“再度开发”，要用好、用活、用实教材，从学生的兴趣和爱好出发，在充分考虑学生已有水平的基础上，对教材精选和整合，根据学生的爱好、需要和学校的实际，开发和利用好当地课程资源，开设学生喜闻乐见和感兴趣的教材。二、创设和谐的课堂情境创设和谐的课堂情境是实现课堂有效教学的关键。课堂情境教学是提高教学有效性的催化剂，教师要善于将教材资源与学生的生活实际进行整合，创设出有利于学生学习和欣赏音乐的教学情境。我们要对课堂教学进行改革，讲求教学方法的多样性与趣味性，想方设法让学生“动”起来，让学生积极主动地参与其中，使课堂气氛活跃起来，收到良好的教学效果。那么，怎样才能使我们的音乐课堂“活”起来呢？首先，音乐教育的教学方法，应采用灵活多样、生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的学习兴趣，充分调动学生的学习积极性，教师和学生应该是民主合作的伙伴关系，共同营造出出和谐愉悦的学习氛围，让学生在音乐课堂中感受和体验音乐的“美”。其次，重视音乐课的组织教学。组织教学应成为调动学生学习积极性，是引起学生学习兴趣的一种手段。要讲求科学性和艺术性，使学生精力集中，以便顺利地完成教学任务，达到良好的教学效果。所以，不要把组织教学只当作教学开

浅谈音乐教学课堂

浅谈音乐教学课堂音乐课堂是一个气氛活跃、内容丰富多彩、对学生思想启发极强的音乐教学重要过程。课堂中的课堂导入、课堂互动及作业成为课堂最关键、最重要的环节,直接关系本节课的整体效果和意义。课堂导入是课堂教学的前奏,是课堂教学的一个重要环节。成功的导入犹如开启学生兴趣之门的金钥匙,能迅速唤起学生的注意力、给学生以启迪、催人前进、充分调动学生课堂上的积极性和主动性。以旧知识为基础引出新知识,所谓“温固而知新”,也是复习导入课题。有针对性地设置相宜、精确的问题导入是教学中常用的一种师生互动交流的导入。新课题导入,教师应有意识地设置一些既体现教学重点又饶有趣味的问题,诱导学生创设解疑的课堂情境。激发学生的求知思维,在教师和学生的一问一答中引出新课题。例如:在教学《中国民歌》一课时,采用提问的方式:我国有多少个少数民族?学生踊跃发言,展示部分少数民族的服装让学生辨认,同时播放几首短小的少数民族歌曲,让学生判断,从而引出《中国民歌》。在认识导入在音乐教学课堂中的重要作用的同时,也要看到导入方法要受到教材内容、施教对象、教学情境、教师素质等诸多因素的影响。导入的设计不能太死板,讲究变化多样性。要因人因时因势而异,在设计课堂导入时应注意导入要新颖别致、有趣味性、语言要简洁明了、有针对性能产生较好的效果。让导入真正成为教学目的采用的教学手段,真正把学生带入思考和想象的空间。现代教学论指出,教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程,因此课堂互动是教学中不可能缺少和必不可少的教学。音乐课是具有开发智力、培养能力、陶冶情操、提高素质的综合性育人功能的课程。而在这门课程中,师生互动教学极其重要。在新课程标准中,师生互动能充分激活音乐课堂,调动学生的学习积极性,促进他们学习和探究问题的能力,从而达到教与学的和谐统一课堂上教师的一举一动都在学生的视线中,学生会模仿教师的言谈举止,因此教师在课堂中对学生的影响极大。因此在课堂中,教师要通过富有童贞的语言打动学生。课堂教学中教师的语言要生动形象,要善于控制语调的轻重缓急和抑扬顿挫,要用充满激情的语言把学生精力集中带入音乐世界。同时,教师要顺应学生的心理特点,为学生提供自我表现的机会。教师讲故事,教师先讲,通过肢体语言表现音乐,带动学生一起表演,一起演唱歌曲。通过精心安排,让课堂活跃起来,让学生的积极性提高。课堂应以学生为主体,一堂课的好坏,学生的活动是最关键的。让学生自己动手、自己动脑;让学生自己收集音乐相关素材,在收集中激发乐趣,并在课堂中激发学习兴趣。这样能很好的培养学生的观察力和思考能力,培养学生对生活的体验。

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案，运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括：音乐聆听游戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。教案具体活动样本如下：小班音乐活动一《粉刷匠》老师接待工作：课前两分钟接待小朋友进入活动室，两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待，主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。音乐活动环节：一．音乐活动名称：《粉刷匠》二．音乐教学目标： 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围

2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演，感受音乐的愉悦情绪三．音乐教学重点： 1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏四．音乐教具准备：：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器：节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸五．音乐教学内容： A．音乐热身律动：《蛙蛙快乐颂》（5分） 1.主班老师请小朋友站到自己的位置（地板上贴好的标记） 2.配班老师放音乐，主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后，主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示：刚开始，小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B．音乐聆听游戏（10分） 1.唱名字老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字，请小朋友用动作或声音作出回应例如：（老师）××××│×××（幼儿）做动作：站起来、举手；贝贝贝贝在哪里或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候老师和小朋友拍手互相进行音乐问候例如:（老师）唱：1 23 4︱5－︱5 43 2︱1－‖ 小朋友们好小朋友们好

怎样提高音乐课堂教学的有效性Word版

如何提高音乐课堂教学的有效性音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。一、现状分析 (一)优势 1.根据近年来随访、听课记录，进行分析我们可以得到这样的总体印象：教学效果优良的课和合格的课占总数的95%，从教学整体情况看，是合格的。从课堂教学情况看，教师的课堂教学目标比较明确，大多数教师教学目标都能从知识、技能；过程方法；情感、价值观三个纬度整体考虑目标的设计与实现，符合教材单元要求。教师整体水平普遍提高。 2.教师能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段，给课堂教学带来勃勃生机，教学信息量大，审美感观上，视觉刺激较强。运用网络，联系生活实际，把学生的智力发展从一个水平引到更高的水平，让学生在生活中自主实践。生活的范围有多大，学习音乐的范围就有多大。充分利用广阔的音乐环境，凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景，引导学生在生活中学习音乐欣赏音乐。

3.创作与活动走进了音乐课堂。根据教学主题发散出去的创作与活动，是音乐课堂教学改革的新亮点。教学设计是否把这一理念贯穿在教学中，往往反映教师的教学思想。师生的创作活动给课堂教学带来勃勃生机，生动的语言，伴随自制的音乐效果，生动地表现了学生所思、所想以及学生身上蕴涵着的创造力和表演才能。注重学生创作过程中丰富多彩的体验和个性化的创作，通过体验创作过程及分享成果的喜悦，来达到学生综合素质的培养，培养学生创作精神和实践能力，树立学习的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人间悲喜剧，培养学生对音乐艺术的热爱和民族自豪感。 4.学习方式的改变。学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性，同时课堂气氛的改善，对培养学生互助性、社会性情感，增进人与人之间的了解，同学之间的友情，有着积极的意义，而且可以让学生在合作学习中相互了解，接受，信任，鼓励和帮助，学生的情感在活动中得以培养和释放。 5.音乐的综合功能在课堂教学中有所体现。（1）培养想象力：在教学中设计的个性化选择，扮演音乐家、音乐竞赛；（2）培养感受力：将律动教学引入课的开始部分使学生在一种音乐的情景中欢快地开始，既满足学生的心理需求又符合音乐教学的特

提高课堂提问有效性的常用方法

提高课堂提问有效性的常用方法。在中小学课堂教学中，提高课堂提问有效性的方法很多，常用方法主要包括破题法、寻究法、评价法与发散法。 1、破题法。破题法是根据题目的问题取向，直接设问。例如，在语文教学中，文章的题目是文章的眼睛。因此，根据文章的题目恰当设问，可以使学生从总体上了解文章的中心思想，进而达到以问促读的目的。如小学语文《小音乐家杨科》一文，根据题目设计如下问题: (1)什么样的人才能被称为“音乐家”? (2)杨科为什么被称为“小音乐家”?课文从哪些地方可以看出来？ (3)杨科的命运是怎样的?为什么他会是这样的命运? 在教学中，解决了这三个问题也就基本达到了这篇课文的教学目标。 2、寻究法。寻究法是根据事情的结果，对事情的原因、经过进行寻究性设问激发学生的求知兴趣。例如，光华服装厂计划4月份做西服1500 套，前天平均每天完成5 套，余下的平均每天应该做多少60套，才能按时完成任务? 师:余下的平均每天应做多少套?必须先求什么? 生:先求余下要做的套数和剩余的天数。师:要想求出余下要做的套数，必须先求什么? 生:先求已经做的套数。师:怎样才能求出已经做出的套数? 生:把前5天平均每天做的套数乘上已经做的天数就可以了! 师:剩下的天数怎么求? 生:总天数减去已经做的天数。这种探究式的提问是从题中所求的问题出发，在教师的适度暗示和引导下，由学生自己根据题意，逐步探求一个个中间问题，从而达到解决问题的目的。 3、评价法。评价法，针对学生的学习结果，教师不明确表态，而是把学生思考的各种结果精心编排成富有启发的组合，通过提问的方式对其进行评价，进而引导学生得出正确结论。如当学生学习异分母加法计算后，了解到要“先通分”，计算异分母分数减法时出现了几种算式。问题:你认为哪种算法是合理的，为什么? 4、发散法。发散法，对于同一个问题，教师可以从多个角度进行设问，通过激发学生的发散性思考，达到分析解决问题的目的。这种提问的突出特点是，对于同一个问题从不同的角度获得多种答案。如，在关于减法意义的教学中，提问37-18的含义。生1 :被减数是37，减数是18，差是多少? 师:还有别的说法吗? 生2 :总数是37 ，一部分是18，另一部分是多少? 师:还有另外的说法吗? 生3 : 37比18多多少? 师:回答得好。还可以怎么说生4 : 18比37少多少? 师:很会动脑筋。谁还有不同的说法？生5 : 37减18还剩多少? 师:还可以换一种说法吗?

《浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用》

浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用音乐教学活动是幼儿园活动的重要组成部分，它对促进幼儿全面和谐的发展有着特殊的功效。幼儿受到年龄、生活经验等方面的限制，他们在音乐活动中往往注意力不集中，即使参与也较被动。图谱的运用能够进一步激发幼儿参与音乐活动的兴趣，本文试从不同图谱在不同音乐教学中的运用和方法等阐述音乐教学中图谱的有效运用。一、图谱教学在音乐活动中的意义（一）、传统的音乐教学传统的幼儿音乐教学中往往存在这样的问题：一是你教我唱，形式简单，幼儿参与活动的兴趣不足；二是教师说教成分多，乐曲带给幼儿的体验不够充分，感受抽象，致使幼儿对乐曲的认识不够，不能很好地理解乐曲。三是一些较难的节奏幼儿总是无法正确地掌握。（二）、图谱的开发与运用存在的问题通过文献和实践研究我们发现，在音乐教学中图谱的开发与应用存在以下问题： 1、未遵循幼儿的年龄特点。 2、所有音乐素材无区别。 3、图谱的运用形式也相对简单。（三）、图谱运用的有效性 1、运用图谱教学拓宽幼儿思维在创设情境的环节运用图谱教学能拓宽幼儿对音乐的想象空间，帮助幼儿更好地理解音乐形象和音乐表现方式。情境创设不仅只是在组织教学

的环节，应该说课堂中处处都有情境的创设：比如在新课的导入、在学习歌曲、在音乐处理等方面，教师都可以有精心的处理，巧妙的设置。 2、运用图谱教学更深入地理解音乐音乐是声音的艺术，是时间的艺术，它抽象难以捉摸。学唱歌曲过程中，幼儿在音的高低、强弱、长短、断连等演唱方面，经常难以达到歌曲的要求，有时做到了，一会又会忘记，需要老师的不时提醒。面对这样的困境，图谱教学可是帮了大忙。在清晰可视的图谱教学之下，幼儿记住了简单、容易记忆的形象的图谱，同时也记住了歌曲声音的表现方法，再也不用老师一再提醒了。 3、运用图谱教学进行教材二度创作歌曲、音乐欣赏的创编往往有一定的难度，教师可以结合图谱，整合幼儿现阶段的学习需求和音乐基础，对教材有自己的分析和理解，能对教材进行新的处理，活用教材，以帮助幼儿更好地表现音乐。三、图谱在不同音乐教学类型中的运用（一）、不同图谱运用的适宜类型根据幼儿的年龄特点以及研究经验中，总结出幼儿图谱有词图谱、句图谱和段图谱，不同的图谱适合什么教学方法以及在教学中注意的特点。 1、词图谱：以词为一个单位，分解歌曲内容，制作图谱，做成图标。这种图谱运用灵活，帮幼儿理解记忆歌词。 2、句图谱：以一个乐句为一个单位，分解作品内容。这种图谱制作时要注意一个连续性和流动性。 3、段图谱：以一段乐曲为一个单位，分解作品内容，制作图谱。这

浅谈音乐课堂教学艺术(一)

浅谈音乐课堂教学艺术(一) 摘要：明确课堂教学艺术含义，把握音乐与教育两大门类的结合点，积极研究和正确体现音乐课堂教学的节奏、语言、板书及组织艺术等，对激发学生的审美情趣、实施艺术教育、提高学生综合素质会起着事半功倍的作用。关键词：艺术教育；音乐；教学艺术在社会极为关注教育的今天，艺术教育已经成为当代学校及社会教育的重要组成部分。学校艺术教育的表现形式主要是音乐教学课堂及课外艺术活动。传统的音乐课堂教学忽视教学艺术，部分教师不能理解教学艺术的实质，教学手段单一，教学方法简单，不能创建音乐课堂情境，更不注重相关教学艺术的体现。因而，音乐课堂教学效率低下，教学收效甚微。笔者现对音乐课堂教学的教学艺术作简单论述。课堂教学艺术的含义在音乐教学中，同样一个教学内容由不同的教师来组织教学，教学效果往往是不同的。一节优秀的音乐课，从设计到进行，无不体现出教师的教学艺术。教学艺术的实质是教师自身独特的创造力和审美价值在教学中的体现，是教师将教学规律与独创性相结合，引导学生在有限的时间里，最大限度地获得音乐美感的教学过程。教学艺术并不是遥不可及的东西，它是建立在教学经验、教学技能、教学方法等基础之上的一种素质，是教师在实践中长期积累、努力探索、积极创造而形成的宝贵财富。正确地运用教学艺术，能有效地调动学生的积极性，对教学目的、过程、质量和学生情绪进行最优化控制。课堂教学艺术的体现（一）课堂教学的节奏艺术课堂教学节奏是指教学内容、环节、过程与时间的有机编排，它包括教学内容的深与浅、新与旧、难点与重点的合理搭配以及教学过程的动与静、开始与结束、发展与高潮的合理设计。每一个教学内容和环节所包含的展开与高潮的起伏变化，在整个课堂中形成了一种特有的节奏规律，一般遵循弱→强、强→弱或弱→渐强、强→减弱的变化模式。通常情况下，课程难点与重点不宜安排在课堂教学的开始，应遵循由浅入深的规律。有的难点与重点可重叠进行。根据教学需要，巧妙地设计和运用教学节奏，能收到显著的教学效果。（二）教师的语言艺术教师的语言在音乐教育教学活动中的作用是举足轻重的，它影响着整个教学效果。对此具体要求如下：适度的强调、语气和语言节奏语调是指语言的高低、强弱；语气是指语言的轻重缓急；语言节奏是指语调、语气及语速的变换规律。教学语言应该富有美感，语韵和谐，语气抑扬顿挫、跌宕起伏，使学生从中受到语言美的熏陶。在教学中教师的语调要高低适度，一般以让后排的学生能听清为宜。语调过高，会增加学生的紧张情绪，易感疲劳；语调过低，易使学生昏昏欲睡、兴味索然。语气要轻重适当，缓急协调，要与所表达的内容相一致，且根据年龄、课型的不同而相应变化。例如：安静的欣赏课与喧闹的器乐课语调高低要相应调整；一般内容讲解宜轻，难点、重点的强调要加重语气。教师应以强弱交替、快慢相宜、抑扬顿挫的教学语言，避免课堂气氛僵滞呆板，充分发挥语言的感染力。语言精练，逻辑严谨教师如何通过语言将诸多知识信息按一定顺序、层次讲述给学生，是十分重要的。音乐教师应力求做到教学语言中心明确、难点重点突出、条理层次分明。课堂教学开始时语言要短而有疑、短而有趣，激发学生的学习兴趣；课堂教学快结束时语言要短而有情、短而有味，让学生感到意犹未尽。语言富于感情，富于启发性教师的语言富于感情，这样才能使师生情感达到共鸣，从而把握学生的情绪状态，调节学生的学习情绪。同时，教学语言必须具有启发性，以调动学生积极

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案(终审稿)

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三．音乐教学重点： 1．声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏四．音乐教具准备： 1.CD：《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器：节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸五．音乐教学内容： A．音乐热身律动：《蛙蛙快乐颂》（5分） 1.主班老师请小朋友站到自己的位置（地板上贴好的标记） 2.配班老师放音乐，主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后，主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示：刚开始，小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B．音乐聆听游戏（10分） 1.唱名字老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字，请小朋友用动作或声音作出回应例如：（老师）××××│×××（幼儿）做动作：站起来、举手；贝贝贝贝在哪里？或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候老师和小朋友拍手互相进行音乐问候例如:（老师）唱：1 23 4︱5－︱5 43 2︱1－‖

课题研究报告如何提高课堂提问的有效性

怎样提高课堂提问的有效性内容摘要：课堂提问是课堂教学的主要形式，也是师生交流的重要途径。通过课堂提问，不仅能激发兴趣、启发思考，还能及时反馈知识的掌握情况，捕捉有效的教学信息，及时调控教学的过程，提高课堂教学的质量。但是,如何让课堂设问更具有启发性、可思性,则是需要我们教育工作者深思探究的一个问题。新课程理念下的音乐课堂教学是教师组织、引导、参与和学生自主、合作、研究、感受音乐的双边活动,这其中,教师的“导”起着关键作用,很大程度上是靠设疑提问来实现的,在教学过程中,教师可以用“问”来激发学生的学习欲望,可以用“问”来规范学生获得知识的方法、可以用“问”来突出重点与难点、可以用“问”来推进教学过程、可以用“问”来控制教学节奏、可以用“问”来调节学生的思维活动、可以用“问”来融洽师生关系、生生关系。从某种意义上来说,提问是教师最重要的语言活动,是教师教学技能的一个重要组成部分,是教师教学水平的一个重要体现。如何通过课堂有效提问，提高学生的学习兴趣，激发学生思维的自主性和创造性，让教学在和谐民主的氛围下开展，值得大家思考和研究。一、课题提出的背景课堂提问是课堂教学普遍运用的一种教学形式。西方学者德加默曾提出这样一个观点：“提问得好即教得好”。这种看法不无道理。但事实上，当课堂提问成为我们关注的焦点时，我们才发现，目前课堂提问中存在着一些误区：一是目的不明确,现在课堂上很多提问是教师随心所欲,想到哪说到哪,频繁问答。二是层次不高,有的教师盲目追求活跃的课堂氛围,对教材和学生研究不深,使提问停留在浅层次的交流上,提问流于形式,无益于启发学生积极思维。三是设计不合理,忽视学生的年龄特征,提问偏题遥远,脱离学生的“思维发展区”,启而不发。学生思维难以展开,影响了教学效果。四是主体性不强,答案被老师完全控制。有时候,即使给了学生回

浅谈音乐课堂中的有效提问

学科：小学音乐学校：泗汾镇双塘中心小学姓名：梁怡芳宋威论文题目：浅谈小学音乐课堂中的有效提问联系电话：

浅谈小学音乐课堂中的有效提问内容摘要：课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段，也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而，实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中，教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分，也是音乐教学中的艺术体现，更是激发学生学习兴趣，活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此，想要上好一堂高效的音乐课，准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。关键词：音乐课堂；提问；全体学生；独特体验；想象空间；层次分明；因人而异；价值课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段，也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而，实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中，教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分，也是音乐教学中的艺术体现，更是激发学生学习兴趣，活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此，想要上好一堂高效的音乐课，准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。一、面向全体全体学生提问。音乐课堂教学过程中，提问要要充分体现以学生为主体的教学思想，一个有趣的问题能够调动每个学生思考问题的积极性，能让全体学生都参与到教学的全过程，让每一位学生都从回答问题的机会中体验参与和表扬带来的愉悦。所以老师在提问时不能忽视设计问题的目的，若是为了提醒某个开小差的学生，或者为了检查某些学生对音乐知识掌握的情况而提问，其余的学生就容易放弃问题的思考，达不到问题设计的目的和作用。在提问之前要公平的对待每个学生，不要急于把学生叫起来，而是面向全体学生提出问题，要求全体学生思考，再根据学生的反馈解决问题。如此一来，所有的学生都会集中注意力思考你所设计的问题，从而达到教学目的。因此，面向全体学生提出的问题才是有效的问题。二、针对学生对音乐的独特体验而提问。在欣赏一首由多种乐器演奏的乐曲时，教学中的提问要注意学生对乐器音色

音乐课堂有效性的探索与研究结题报告

《音乐课堂有效性的探索与研究》结题报告洛江区万安中心小学黄桂芬一、问题的提出音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。伴随着新课程改革的浪潮，新的教学模式、教学理念也随之涌现于教育教学当中，这给我们的音乐课堂也带来了一片勃勃生机。自我校开展新课程改革以来，老师们不断学习新的理论，创导新的实践，在这几年多的时间里，我们担任小学音乐学科的教学工作，从中听了多次关于学习新课程的讲座，也观摩了多堂新课程理念下的音乐课，每一节课几乎都是那么的理想和完满。然而当我们兴致勃勃地回到自己的音乐课堂的时候，却发现,很多音乐课堂教学仍然呈现出单调、枯燥、繁琐与压抑的状态，学生音乐素养得不到真正有效的提高。在常态教学中，“教师苦教、学生苦学”的现状依然普遍存在着,学生学习状态低迷，学习兴趣渐失，学习能力低下，主动精神与创造力缺乏。课堂上没有了生命活力的焕发与学习主体个性精神的张扬，课堂上感觉不到学习者的愉悦。却发现完全不能达到象他们那样完满的课堂效果！细想，是自己教育教法不妥？是学生素质太低？是师生配合不密？…… 教师如何在有限的教学时间里调动全体学生的学习积极性，引导学生积极地参与学习过程，促进学生对知识的主动建构。让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，增强音乐学习的有效性，有效地提高课堂教学的效率呢？这就需要教师合理组合教材内容，选择恰当的教学方法，通过课堂上教与学的双边活动，促进学生主动参与，自主探索、合作交流，实现提高音乐课堂教学质量的目标。如何应对各种新课改理念做到融会贯通，逐步形成教师自身的教学理念？如何针对本校的实际情况来开展行之有效的教学改革？我们不禁自问：我们的教学方法有效吗？我们的教学方法有哪些不合理的存在？进而追问：什么样的教学方法能促进有效的教学？怎样提高课堂教学的有效性？为此我们据此，我们提出了“音乐课堂有效性的探索与研究”这一课题方案，我们将着眼于促进学生健康、长远的发展，促进学生学习能力的生长和学习方式的转变，以分析和研究教师的教学行为为抓手，重建科学、合理的教学价值观，探究优化音乐课堂教学的技术策略，从而大面积地提高音乐课堂教学的效率。二、课题研究的目标及主要内容：

结合音乐教学实际,谈谈如何进行更加有效的课堂教学

结合音乐教学实际，谈谈如何进行更加有效的课堂教学音乐教育是对学生进行美的艺术教育,培养学生对音乐的理解、鉴赏、表现能力,提高学生的音乐素质,进行审美教育和思想品德教育,启迪学生智慧,陶冶高尚情操,使他们的身心得到健康地发展。音乐课是学生喜欢的课程之一，如何让学生真正喜欢音乐、喜欢音乐课，首先要弄清楚的一个重要问题，如何实现课堂的“有效性”,因为课堂教学的有效性与学生对音乐的兴趣密切相关。面对新课标的特点，怎样做才能更好地提高音乐课堂教学的有效性呢？首先我们先要知道课堂教学有效性指什么？怎样的课堂是有效的？课堂教学的有效性特征（或表现）可以列举很多，但最核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么学、会不会学。组织音乐课堂教学,把对音乐悟性不同的学生引进艺术殿堂,是搞好音乐教学的关键。课堂教学的有效性表现在不同层次上，但学生是否有进步或发展是衡量教学有效性的唯一指标。按照这样的标准,我不断探索并尝试寻找有效的方法,激发学生学习的兴趣,创造愉快的音乐课堂。反思日常教学中的一些现象，如教师辛苦备课，学生却对内容不感兴趣，不知道听什么，也不知道怎么听；教学内容随意性比较大，课堂教学目标难以顺利实现；学生的主体地位很难在课堂教学中体现出来等等，面对这些常见问题，该如何实现音乐课堂教学的有效性？以下是我的一些体会: 一、整合教材内容，用好、用活教材教材是构成教学的重要要素之一，是最重要的课程资源，是教学的基础和主要对象。要想上好课，就必须立足于教材，研读教材，做好对教材的二度开发，并适度整合教材，对教材内容进行科学的增删、置换、重构、组合，使教学内容更贴近学生的实际情况，不做教材的“奴隶”。上课并非是对教材内容的简单复述和直接意义上的“教教材”，相反要揣摩编者的意图，并结合新教材的要求和新课程的理念，本着以促进学生的终身发展为目标，灵活掌握教学目标，用教材来教，而不是教教材，即“用教材，而非教教材”。如《音乐鉴赏》，它的单元教学内容比较丰满，曲目涉及面广，数量多，在中外结合、古今结合的同时，还选择了一些现代气息较强的曲目。另外，还有意识地加强了广东地方音乐的曲目以突出地方性教学。那么在备课内容的选择上就应该有所取舍，不能贪多，进行走马观花式的浏览性欣赏，而应该分析编

初中音乐课堂教学策略浅谈

初中音乐课堂教学策略浅谈 Last revision on 21 December 2020

初中音乐课堂教学策略浅谈摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。关键词初中音乐课堂教学策略正文一、针对学情，注重方法十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢达到最好的效果呢我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。

举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。二、情境导入，激发兴趣为激发学生的学习兴趣，充分调动学生的无意识心理活动，使学生的注意力集中，精神又放松的状态下学习，就要创设欣赏音乐的情境，我国古代教育家孔子说过：“知之者不如好知者。好知者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，它影响着学生学习的积极性和学习效果。

小学音乐课堂教学的有效性研究

小学音乐课堂教学的有效性研究新一轮课程改革在小学教育领域不断推进，为音乐课堂教学工作提出了更高要求。教师应利用先进教学方法刺激学生的兴奋点，融合多种创新元素集中学生的注意力，突出音乐教学的有效性，确保学生德智体美的全面发展，鼓励学生在自主学习与合作交流中深入挖掘自身的无限潜能，掌握到更多的基础技巧，逐步构建完善的认知体系，学生明确未来的学习目标与发展方向，音乐教学工作才能走向更大的成功。本文针对小学音乐教学有效性的优化策略进行了简要论述，希望能够进一步推动小学教育事业的蓬勃发展。在小学生思维与智力启蒙发育的黄金时期，广大教育工作者要不断提高自身的教学能力，不断调整课堂的教学方向，始终坚持以生为本、因材施教的本质原则，为学生开拓出更为广阔的发展空间，促使其阶段性成长任务的优质完成，为音乐课堂注入更多的活力元素，学生的学习热情空前高涨，音乐课堂的教学效率显著提升。课堂有效教学重在学生的真实体验，教师为学生营造一个自由、民主、和谐的学习环境，鼓励学生突破思维局限，探索未知世界，这对于学生身心健康成长而言至关重要。一、小学音乐课堂教学存在的问题

（一）目标不明确传统教育思想的存在，对小学音乐教师的教学工作起到了严重的制约影响。教师的教学目标不够明确，课堂的主体定位不够准确，使小学生的学习兴趣逐渐丧失，学习积极性随之下降。教师为了完成任务而组织教学活动，过分忽略了学生的实际成长需求，一味地按照课程要求实施针对性的指导训练，学生被动的参与实践，被动的学习知识，产生了不同程度的厌学情绪，最终导致音乐课程教学质量低、教学效果始终不尽人意。（二）教学方式单一教师在进行小学音乐课堂教学的过程中，大多采用传统教学方式进行教学，学生只能被动地接受知识，使得课堂氛围较为沉闷。一些教师在教学的过程中，喜欢讲授学生很难理解的音?防砺壑?识，忽视小学生身心发展的特点。这种传统单一的教学方式不仅禁锢了小学生的发散性思维，还导致课堂氛围过于沉闷。沉闷的课堂教学，很可能使小学生缺乏对小学音乐的学习兴趣，这样一来，我国的小学音乐教育将很难得到进步。（三）教师能力不足我国的小学音乐教师受教育的程度参差不一，较少具有

简述浅谈如何提高音乐课堂的有效性

小学音乐课堂教学注意有效性研究城关小学梁天彩随着新课程改革的进一步实施和推行,有效教学成为广大中小学教师时常谈论的话题。作为一名小学音乐教师，每天面对七、八十人的大班音乐教学,教师讲的津津有味，而学生学习状态低迷，学习兴趣渐失，主动精神和创造力缺乏，学生感受不到学习的愉悦。如何吸引学生的注意力？使学生积极主动的参与到课堂教学中来，从而提高课堂教学的有效性呢?下面结合自己的课堂教学实践,谈谈我的几点粗浅的做法：一、加强自身学习，强化专业素质，转变教学观念以前总认为,音乐不进行统考，加之现在的学生都是独生子女，又不好管理，部分调皮捣蛋的学生实在不学算了，别白费力气，顺其自然吧，否则会犯错误。可后来通过学习和与同伴讨论,明确了义务教育中的音乐课不是为了培养音乐的专门人才，不一定让每一位学生成为歌唱家、舞蹈家、演奏家,但要培养他们良好的音乐习惯,使每个学生的音乐潜能得到开发，并使他们从中受益，至少将来长大后会欣赏音乐、并爱好音乐，在音乐厅里起码是一位有素质的文明观众。所以我们要面向全体学生,关注个别差异,创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生发展音乐才能提供更大的空间。然而，我深深的知道仅靠自己在师范学校学习的一点音乐知识和技能是远远不能满足现在孩子和课堂的需求，要想给学生一碗水，自

己就得有一桶水。于是，我利用课余时间学习新课标，钻研教材，阅读有关音乐方面的书籍，如《中小学音乐教学》等，并时常向身边的专业教师请教，还不断的练习自己的的琴技，在自己已熟练的弹奏一些调的基础上，练习弹奏降e调、降b调、a调等。音乐教师只有具备了扎实的教学基本功，娴熟的琴技和自己的人格魅力，才能驾驭课堂，折服学生，吸引学生的注意力，从而提高课堂教学效率。二、精心设计课堂导入《音乐课程标准》指出：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。学生往往喜欢唱歌，但是对上音乐课却兴趣索然。我觉得课堂教学的导入就像一部影片的序幕，好的序幕才能吸引眼球，导入设计得好，才可以把学生散乱的思维引入课堂教学的目的中来，唤起学生的学习兴趣，提高学生的注意力，才能顺利开展课堂教学。如：我在教学《摇篮曲》时，用故事的方式导入，讲了奥地利著名音乐家舒伯特这首《摇篮曲》的诞生，学生听的津津有味，不但了解了这位著名的音乐家，而且迫不及待的想学这首歌。当然教师的导入不能一成不变，根据课型、歌曲的内容、学生年级的不同设计不同的导入，应该是形象而生动的，让学生感觉每堂课伊始都充满了新鲜感，这样他们的学习兴趣、欲望才能“经久不衰”，才能期盼音乐课的到来，真正感觉到音乐课是“一周中最美好的时光”。三、明确倾听任务，培养良好的倾听习惯培根说“习惯是一种顽强巨大的力量,它可以主宰人的一生”。一

浅谈音乐课堂教学的重要性

浅谈音乐课堂教学的重要性作为一名音乐教师，深知音乐教学课堂环节的重要性。尤其是新课改后，更应该体现学生的主体作用，重视课堂教学每个环节的细节。音乐具有不准确特点，音乐有情感特点，音乐有弥漫性特点，音乐有不同的学习方式和认知的的特点。因此，新课程理念下的音乐知识技能的学习应当避免从概念学习入手，摆脱过去音乐教学死记硬背的学习方法，不要把普通学科的教学方式和教学方法迁移到音乐教学中来。音乐知识技能的学习过程应当遵循感性到理性，然后再回归感性的基本音乐学习规律，从而有效地将双基教学的实施融入音乐实践活动中，不知不觉地顺带地掌握知识技能技巧。教学内容到底想解决什么问题，也就是说教什么比怎样教更重要。一、唱歌教学发声练习应当避开专业音乐院校的专业训练方法，运用经典的歌曲代替传统的发声练习曲，进行有针对性的练习。小学生的歌唱应当以声音的统一为目标，学生知道应当用什么样的音乐、情感去歌唱，知道歌唱时应强调哪几个字，力度速度应当怎样控制等就可以了。在著名指挥家杨鸿年的合唱团中也很少听到“咪咪妈妈”的练声，一般是通过排练作品进行声音训练。即使是练声曲也都是一些艺术性、趣味性很强的作品。二、体态律动教学在音乐教学中，我发现律动教学是一个被教师们越来越忽视的一个重要环节。律动，是以有韵律的身体动作或姿态表达对音乐的感受。它是培养学生感受音乐、理解音乐和创造性地表现音乐的良好途径。在生活中人的一举一动都伴随着音乐与律动，音乐与律动是密切联系的，有时甚至是分不开的。它对培养学生的协调性起着极为重要的作用。许多优秀运动员都能够把歌唱得很好，如刘翔、李永波，就是因为他们都有着极好的韵律感。而我们大多数中国人恰恰极其不善于表现，不能尽情张扬内心的丰富情感。律动这种肢体语言，会使学生一开始接触音乐就习惯于同时从身心两方面去体验音乐，从而提高学生体验音乐和表现音乐的能力。著名音乐教育家达尔克罗兹强调：音乐课最重要的作用是唤醒儿童的音乐意识，这不仅是音乐学习的需要，更是儿童的本能需要。我曾经和一位著名的打击乐演奏家聊起音乐和体育的关系。他说，德国足球踢得好，德国音乐三连音多；巴西足球踢得好，巴西桑巴音乐是五连音；中国足球之所以踢不好是因为中国文化一直是强调对称，而音乐学习总是以二拍子、四拍子为主，当咱们还在左右捣脚时，人家桑巴舞步早已把球断下，这都是从小音乐教育的结果。当然，这个观点虽有些偏颇，但可以从一个方面说明节奏律动这种音乐体验对一个人身心发展的作用。为什么大家在唱卡拉OK时总是出现和不上节拍的现象？所以，如果鼓励孩子们除了运用耳朵外，还运用身体的其他部分，他们对音乐的反应就会变得充满无穷无尽的生命力，进步就会变得惊人的快。因此，在教学中我尤其注重律动这个环节。那么，律动这个环节可以根据教学的需要穿插在一节音乐课的各个时间里。如放在上课开始，可以调动学生的快乐情绪，集中注意力；放在课中，可以活跃课堂气氛，并使学生的身心得到片刻的放松休息；放在课尾，可以把教学推向高潮，使学生余兴未尽。而师生通过共同的表演，拉近了彼此的距离，增进了交流，在音乐中师生共同相长。那么，我就谈谈我是如何

奥尔夫音乐课程教育内容与目标

奥尔夫音乐课程教育内容与目标 2--6岁奥尔夫音乐课程--音乐真美好，人本促创造教学对象： 2——6岁幼儿；教育内容及目标： 1、培养幼儿表达情感，感受音乐的能力 2、培养幼儿在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术方面的造诣及能力 3、发展幼儿的思维力、想像力、创造力 4、发展演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作能力 5、体验集体音乐活动引发的积极向上的情绪、情感 6、养成对音乐舞蹈作品、乐器、道具及表演游戏场面的初步责任意识，以及初步的演员、观众的责任意识 7、促进幼儿身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面能力的平衡发展 8、让幼儿体验音乐的快乐、感受音乐的美 9、发展对音乐、舞蹈、艺术的审美敏感性以及对周围生活和自然环境的审美敏感性课程分班：

奥尔夫班市场分析奥尔夫教育的市场前景日益广阔奥尔夫教育是世界上三大最有影响力的音乐教育体系之一，在美国及欧盟，奥尔夫教育遍及幼儿及成人。幼儿奥尔夫教育在美国占到%,新西兰占到%,在法国占到%。在我国香港、台湾及沿海地区，奥尔夫教育被越来越的教育部门推广到幼儿园及小学的教育中。奥尔夫教育的教学气氛深受孩子们喜欢当代幼儿教育家、心理学家们对奥尔夫独特的人本教育思想越来越重视。而且，奥尔夫教育的教学效果也是明显的。研究表是，接受奥尔夫教育后，幼儿的人格、能力、创造与生命活力等指数明显提升。与未参加奥尔夫教育的幼儿相比，提高的比率分别高出%、%、%。奥尔夫教育在中国的发展方兴未艾现在不少大型幼儿园、实验小学开设了奥尔夫教育班，但由于教师素质不高，教学不规范、流于形式，教学效果有待提高。华夏爱婴整合大陆、港台三地的奥尔夫音乐专家，通过五年多的教学实践，打造出了国内最成熟的奥尔夫教育体系：包括奥尔夫师资培训、奥尔夫教材教案、奥尔夫教具，是幼儿园、妇女儿童中心及课外学习机构开设奥尔夫音乐班的首选。

小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究课题研究计划

小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究课题研究计划 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究》课题研究计划丁雯一、选题的意义： 1、课题背景： 2009年11月23-27日，全国中小学歌唱教学研讨会上中国学会音乐教育分会秘提出了“唱会歌，唱好歌，会唱歌”的九字目标要求，此次研讨会的召开，以课堂歌唱教学为抓手，将基础教育中的音乐教学作为推进素质教育的重要途径，起到了积极的推动作用，通过观摩精彩纷呈的中小学音乐课堂歌唱教学展示课，聆听专家就中小学课堂教学方面精辟的专题理论讲座，学习歌曲表现与诠释的技巧等方面，并理清了歌唱教学中关于唱会、唱好、会唱三者之间的关系：国外音乐体系中对歌唱教学研究较多的是匈牙利的柯达伊教学方法，重视对于何尝教学的研究。 2、现状分析：在现代音乐教学中，就音乐课中的唱歌教学而言，能有效引导学生“爱唱歌、唱会歌、唱好歌”这九字方针，是教师在唱歌教学中始终关注的问题。然而如何让学生“唱好歌”更是我们广大音乐教师所困惑的。在唱歌教学中，我们经常会发现教学只停留在“唱会歌”这一层面，显得“头重脚轻”，无法激发学生富有情感的演唱。针对这一现象，对如何提高唱歌课的教学质量，保证唱歌教学的有效性作了一定探索和尝试。探索歌唱教学有效的教学方法，通过多种形式的歌唱实践，培养学生自主学习的音乐能力，养成健康向上的审美情操，为终生喜爱歌唱奠定基础。二、研究目标：

1、潜心研读音乐课程标准，准确把握课程的总目标和各学段目标，在挖掘教材教学资源中做到心中有目标，胸中有方法。 2、认真解读教材，探寻教材中的教学内容，对每个基本知识基本技能做到驾轻就熟，正确把握重点和难点。 3、挖掘教学内容主题内涵，品读教科书的言外之意，领略弦外之音，凸显音乐的情感、态度与价值观。 4、多收集、开发、制作教学资源和积累音响资料，做到跳出教材，根据教材内容的不足，合理开发与选择教学资源，提高教学效益。 5、提升教师的专业素养，展现教师的个体才能，教师所具备的音乐知识技能及其音乐文化底蕴，也是实施教学的宝贵资源。三、概念界定：教学有效性是20世纪80年代就形成的一种教育理念，是一种能有效实现预期教学，是能引导学生有所收获，具有实效，力求高效的教学。有效教学的基本目标是通过教师在一段时间的教学之后，学生获得了预期的应有进步与发展。由于每个学生的基础和能力水平不同，在同一节课中获得“进步与发展”也不尽相同，只要是取得了自己应有的“进步和发展”就应当认定为是“有效教学”。就音乐课中的唱歌教学而言，能有效引导学生“爱唱歌、唱会歌、唱好歌”这九字方针，是教师在唱歌教学中始终关注的问题。然而如何让学生“唱好歌”更是我们广大音乐教师所困惑的。在唱歌教学中，我们经常会发现教学只停留在“唱会歌”这一层面，显得“头重脚轻”，无法激发学生富有情感的演唱。针对这一现象，对如何提高唱歌课的教学质量，保证唱歌教学的有效性作了一定探索和尝试。探索歌唱教学有效的教学方法，通过多种形式的歌唱实践，培养学生自主学习的音乐能力，养成健康向上的审美情操，为终生喜爱歌唱奠定基础。四、研究对象：