苏少版-美术-五年级下册-《我设计的图书封面》教案

苏少版-美术-五年级下册-《我设计的图书封面》教案
苏少版-美术-五年级下册-《我设计的图书封面》教案

《我设计的图书封面》教案

教学目标:

1、认知目标:了解书的装帧设计主要包括封面、封底、书脊设计和内页设计有关知识。

2、操作目标:学习探究,自己动手设计一书的封面。

3、情感目标:通过自己动手设计书的封面及欣赏各类书籍的装帧设计,领略不同的设计风格,培养艺术情感。

教学重点:

了解书籍装帧设计的基本知识,学习自己动手设计书的封面等。

教学难点:

发挥自己的想像,用自己喜欢的风格设计出别具一格的封面口。

教具:

各类设计风格的书籍、课件。

学具:

绘画工具、铅画纸(或彩色卡纸)、安全剪刀、胶水、双面胶小塑料袋供收拾废纸用。预习要求:

学生准带一本自己最喜欢的图书。

教学过程:

一、导入新课。

1、你爱看书吗?今天同学们都带来了自己爱看的书,请你来说一说你带了什么书?(学生展示,教师总结)看了这么多的书,你们能说一说书是由哪几个部分组成的吗?

2、教师实物投影一本书,观察书的组成部分。

书的组成部分:封面、书脊、封底、内页

3、你去书店买书、图书馆借书(拿到一本书时),最先印入眼帘的是书的哪一个部分?为什么?

二、交流欣赏。

1、课件出示:各种书籍的封面设计,领悟设计内涵、风格。

师小结:有位作家说过,一本书就是一个人。而封面则无异于一张表情丰富的面孔。这

张面孔或天真烂漫,或朴实敦厚,或艳丽迷人,或神秘冷峻。所以说一本书不仅仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能给读者的第一眼以较深的印象,那么怎样来设计一个独特的封面呢?设计封面时要注意哪些方面的内容呢?这就是今天我们要学习的内容。

出示课题《我设计的图书封面》

三、讲授新课

1、封面欣赏(课件显示)

首先请跟着老师来欣赏各种封面吧

教师对封面设计进行适当点评、引导,从而小结出书籍封面内容的设计特点:

(1)以文字为主装饰,图文并茂。

(2)以故事情节为主的图形设计。

(3)以主人公形象为主的图形设计。

(4)以卡通造型为主的图形设计。

(5)以抽象造型为主的图形设计。

(6)以寓意象征为特色的图形设计。

2、看了这么多的封面,老师要问一问,书籍的封面有什么作用?

美化书刊、保护书芯、宣传,欣赏、收藏等作用。

3、每一本书都有自己的封面,犹如人的脸面各不相同,究竟封面上有些什么内容呢?请学生观察自己带来的图书封面,总结封面上有什么内容?

书名、作者、出版社、书的性质、图案(图案要与书籍内容有关,使封面更加生动、美观。)

教师:书名、作者、出版社等内容可以用一个词来表述,就是文字(在黑板上出示“文字”)

除了文字,还有画、图片也可以用一个词来表述,就是图案(在黑板上出示“图案”)

四、讨论构思

综合有关书籍封面设计的欣赏及评价,试说出自己理想的封面设计效果,师生对设计构思进行大致分类,并举例说明。

1、倾向于“素白”的封面构思,如:黑白版面。

2、倾向于“纹样”的封面构思,如:《水浒传》。

3、倾向于图解的封面构思,如:数学课本。

4、倾向于情节的封面构思,如:《白雪公主》

五、讨论创作。

教师示范封面设计的步骤:

同学们的设计真好,下面老师就来示范封面设计的具体步骤:

(1)选择一张彩色打印纸折成一本书的形状。

(2)确定书名等文字的位置

(3)根据书名设计相关的图案。

(4)涂色

每一帧封面都应该是有个性、有灵魂的,希望你们在设计时能寻找到独特的创意。

作业要求:

(1)为自己喜爱的书设计一个封面。

(2)文字突出、图案美观、颜色鲜明。

(3)动作比较快的同学设计两个封面。

六、学生创作练习,教师巡回指导。

教师在巡视的过程中收集几份学生的草稿,在实物投影仪下进行指导修改。

教师总结:图书的封面要有明确的表达意思的功能,而且还有审美功能,在设计时把书名用图形的方式来处理,要醒目、大方;作者名字和出版社不能比书名抢眼,要写得比较小。(图案要与书籍内容有关,使封面更加生动、美观。)

引导学生正确使用工具,保持教室清洁,教师巡回指导,帮助学生拓展思维。

七、小结与展评。

1、在黑板上的小书房一栏中展示学生设计的作品,同学互评。谈谈自己的感受。

2、教师小结:通过大家的努力和精心制作,同学们出色地完成了一幅幅精美的作品,充分展示了自己的才华。

八、收拾整理。

最后提醒学生做好整理工作,将一些有用的材料收起来,没用的边角料放到垃圾袋里。

九、课后拓展。

想想书籍封面还可以怎样设计,结合课上学到的知识,把自己的优秀作文装订成册,进行装饰设计。

苏教版五年级下册美术教案

苏教版五年级下册美术教案: 1课家乡美 教学目标: 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学程序 一、交流 1.课前信息收集: 2.交流感受: a、欣赏家乡的片段。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 3.教师小结:家乡这几年变化可真大,家乡是生我养我的地方,不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯,它都是美的!家乡是祖国的一部分,热爱家乡就是热爱祖国。 二、学生开展讨论和评价,教师总结: 1.引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。 a、构图的处理。(前主后次,前实后虚,前大、多,后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物,抓住景物特征) 2.师生总结作画方法和步骤,提出作画要求: 三、创作 a、选择有代表性的内容和景物,将家乡的主要特点表现出来,不必完全写实。 b、注意有主次,有取舍,注意构图的完整性,能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 四、评价 选择最富有表现力的工具作画,把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 表扬作画大胆和构图独特的学生,并通过视频展示台展示其作品。 五、拓展 欣赏《家乡好》。 课后通过书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。 第1课家乡美(活动二)

教学程序 一、导入新课 1.出示课题:《欢迎来家乡做客》 2.(学生自由回答后,赏风景——品特产) 二、设计制作 1.选择旅游景点:选取具有代表性的景点——选画。 2.景点介绍:各小组交流资料,教师巡回指导,引导学生丰富 各景点的知识介绍,然后整理成简单精练的文字——突 出特色。 3.品尝家乡特产和特色小吃。 4.感受家乡的节庆活动。 5.了解家乡名牌产品。 6.老师小结:家乡的历史文化、风景物产给朋友留下了深刻印象,为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品,让更多的朋友知道家乡,喜欢家乡,你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7.制作宣传刊:8人一组,根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。 8.步骤方法和要求:根据书上制作步骤图的提示,将表现家乡的画配以简洁的文字说明,并结合美丽的图案,合作办一期介绍家乡的宣传刊。 a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。 b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。 c、标题文字要美观醒目。 9.小组分工合作,教师巡回指导。 三、交流互动 各小组在教室四周展示作品: 1.派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。 a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。 b、走下座位向其他小组咨询,也可邀请同学到自己小组咨询。 4.教师小结:我们家乡的变化日新月异,通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好,我们该做些什么? 四、深入调查拓展思考

苏教版美术教案

苏教版美术教案 标题:第十一册第一 我栽种的植物() 教学目标 本从学生的生活出发,让学生更多地接触实际事物和具体环境,发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验,运用多种表现方法,展现植物的形态特征及色彩变化;表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱,以及保护环境的意识。 前准备 教具:一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片等。 学具:学生自己喜欢用的画具。 设计方案 方案1 时:l时。 教学过程: 教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子,问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。 请一至两名同学上讲台进行种植,提示其他同学进行观

请学生复述栽种过程,评价其栽种方法正确与否。 请大家分别说一说白己喜爱的植物。 教师插放介绍多种植物生长的录像,提示学生注意其形态、色彩特征。 请学生讲一讲植物生长的几个过程。 分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。 布置作、业:每位同学画一幅《我栽种的植物〉 作业展示评价: 展示学生完成的作业,并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。 对作业的不足之处,请大家提出修改意见。 教师提示优秀作业留在教室展示一次。 第二:向动物朋友学习 一、教材分析: (一)综合分析 本让学生运用仿生学的原理,观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造,并用绘画创造性地表现自己的见解。 在具体教学中,注意串通学生的各种知识,开拓他们的思路,让学生在产生浓厚兴趣的基础上,大胆想像,勇敢表

苏少版 七年级下册美术教案(全册)

七年级下册美术教案

1 第一课传神写照——中国人物画 第一课时 本课属于欣赏评述学习领域。 本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。精选的十幅作品,均为中国历代优秀的人物画作品。分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题,从写实、写意等角度予以介绍。让学生在鉴赏过程中,了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。 本课安排为2课时。 第一课时:重点介绍中国古代人物画作品。以故事导入,在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底;再走进南唐大臣韩熙载的家,引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活;最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较,使学生了解中国古代人物画的两种表现形式(写实与写意),加深学生对中国古代人物画的理解。 第二课时:重点介绍中国近现代人物画作品。从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起,感受画家在绘画中的真情寄寓。再通过油画《开国大典》的赏析,回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。 教学内容 一、教学目标 1. 认知目标:通过对中国历代人物画佳作的欣赏,初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。 2. 技能目标:通过赏析,提高鉴赏美的能力,引导学生正确理解作品的内涵,使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。 3. 情感目标:培养健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念,感受人物画作品的艺术美,培养学生对传统艺术和传统文化的热爱,增强民族自豪感。 4. 创造目标:通过欣赏、学习先贤的绘画佳作,希望能继续传承、发扬光大,并古为今用,勇于创新。 二、教学重点、难点 教学重点:理解中国人物画的艺术特点。 教学难点:理解中国人物画传神写照的内涵。 三、教学准备

苏少版五年级美术下册教学设计 分分合合教案

美术教案《分分合合》 教材分析: 本课的学习内容是比较典型的“设计·应用”学习领域的造型游戏,它也是整套教材中“联想造型”一条横向隐线的延续,但它又有相对的独立性,即在本课的创作行为中,不需要事先设定某类形象,学生主要是凭感觉、联想和想象来进行造型,并从中获得快乐和表达自己的感受。 分分合合,是将原有的几何形分割成一个个单一的、抽象的设计元素,然后将这些元素重新组合成新的图形。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程,为后面学习图案设计打下基础。 学情分析: 本课的教学对象是三年级的学生,他们已经具备了一定的表达能力、判断力、审美能力和造型能力,同时他们也具备一定的实践操作能力。图形的分分合合在生活中的运用率较高,学生对过程的理解应该较为容易。但是,由于三年级的学生抽象概括能力不是很强,因此让学生分合图形的时不能要求过高。利用三年级学生思维活跃、想象丰富、好奇心强、爱表现自己这一特征,在教学过程中应尽可能地鼓励学生敢于尝试,激发学生大胆想象,调动学生创作热情,让学生全身心地投入到创作中来。在尝试和实践的过程中总结出分割有技巧,组合有方法,从而体验成功的乐趣。 教学目标: 认识目标-----让学生了解一些简单的平面构成设计知识,将几何形分割后能组合排列出新的图案。 技能目标-----学习组合排列,进行巧妙的图形重组,完成简单的平面构成设计。培养学生的组合造型能力和空间想象力,发展抽象思维。 情感目标------通过动手拼摆,及欣赏分合设计的图形,增强学生的设计意识,并在小组活动中培养学生的动手操作能力、合作学习的能力。 教学重点: 运用点、线、面的平面构成知识学习单一集合形的分、合规律,感受分分合合中的奇妙变化。 教学难点:

苏少版小学美术二年级美术教案

苏少版小学美术二年级美术教案 第十一课会变的叶授课教师:滑山荣 教材分析: 各类装置图案在生活中应用广泛,本科要求在叶子的外形基础上,通过点、线、面的排列,运用不同的组合方法,进行夸张、变形、添加,以取得不同的装饰效果。引导学生通过视觉和触觉了解树叶,让学生通过看看、说说、想想、画画等方法进行简单的组合和装饰,让学生体验设计活动的乐趣。 教学目标: 1.认知:通过欣赏各种树叶,了解树叶的构成,感受树叶的自然之美; 通过观察总结,了解树叶的装饰方法,感受树叶的艺术美。 2.操作:能运用点、线、面等元素,进行夸张、变形和添加,并用自己设计的花纹将树叶 装饰起来。 3.情感:通过参与设计活动,体验活动乐趣,提升一定审美情趣。 教学重点: 引导学生感受树叶的自然美与艺术美,并能运用点、线、面,结合夸张、变形、添加的方法来变现树叶。 教学难点: 运用点、线、面等元素结合夸张、变形、添加等方法设计出富有特色的装饰图案。 教学准备: 师:关于树叶的多媒体课件; 生:收集的树叶若干、作业本/彩色卡纸、记号笔/黑色水笔、涂色工具等。 教学设计: 一、视屏欣赏导入 师:春天已经来了,大自然发生了许多变化。屏幕中悄悄起了什么变化?(播放叶子生长的视屏) 生:欣赏视屏。 师:哪位小朋友说说发生了什么变化? 生:植物发芽了;植物长出了新叶子…… 师:说得对。植物不断生长,长出了新的枝条和各种叶子。

今天我们就来学习“会变的叶”。(揭示课题) 就让我们一起走进大自然去欣赏那些美丽的叶子吧。(继续播放视屏) 生:欣赏各种叶子。 二、新授 1.说一说 师:大自然中的树叶多种多样,你还认识哪些树叶呢? 生:樟树叶、枫叶、梧桐树叶、银杏叶…… 2.观察外形 师:大家知道的树叶还真不少,我们一起来观察几片树叶,边观察边思考两个问题:1.它是什么颜色的?2.它的外形像什么? (点击切换,指名回答) 生:是绿色的,像一件衣服;是绿色的,像一个盾牌、像云朵;是深褐色的,像金鱼尾巴…… 3.感觉肌理 师:自然界中的每种树叶都有各自不同的特征, 我们不仅要用眼睛看叶子的外形,还要用手来摸一摸叶子的正反面都有什么?(展示树叶) 生:摸树叶,感觉肌理;有一条一条的线;是叶脉…… 师:对,它的名字叫叶脉。那么一片完整的树叶是由哪几部分组成的呢? 生:叶柄、叶脉、叶面…… 4.示范演示,尝试体验 师:说得很准确。大部分树叶主要由叶面、叶脉、叶柄组成的。 它们如此美丽,老师要把最喜欢的那一片画下来,小朋友们猜猜是哪一片? 生:中间那片…… 师:老师已经用简单的线条勾勒出了一片树叶,接下来给小朋友们一分钟时间,选择一片你喜欢的树叶,将它的外形用记号笔画在彩纸或白纸上,也可以用剪贴地方法把它的外形剪下来。画好就举手,开始~ 生:迅速将树叶外形勾画下来。 5.观察比较 师:(展示作业)小朋友们画的树叶线条流畅外形又漂亮,真棒。你还想让它变得更美吗?

小学四年级第七册全册美术教案苏少版国标本教案

小学四年级第七册全册美术教案苏少版国标本教案 The latest revision on November 22, 2020

课题一:贺卡 教学目标: 1、通过欣赏各种有特色的贺卡,开阔学生的视野,培养审美意识。 2、使学生能够选择身边的各种材料,大胆地高计贺卡,体验绘制的乐趣。 3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿,增进情感的交流。 教学准备:收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水。 教学重点:让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张。 教学难点:贺卡的材料的运用的巧妙,作品有创意。 教学过程: 一、欣赏激趣。 师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法,激起创作的热情。 二、体验材料。 展示课前准备的各种旧材料及纸张,探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体验创作的乐趣。 三、动手制作。 让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺卡。 四、交流作品。 在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品,欣赏评析不同的风格的贺卡。 课题二:诱人的瓜果 教学目标: 1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等。 2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受,创作出有情趣的画面。 3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面。 教学准备:画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具。

教学重点:引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果,体验艺术的美感。教学难点:引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩,进行大胆的想像与创 作。 教学过程: 一、引入新课。 1、游戏:你画我猜。 一个学生简单地画出一个瓜果的线条,其余同学猜瓜果的名称。 2、揭题。诱人的瓜果。 二、教学新课。 1、看颜色,说瓜果。 请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。 2、走近大师的画。 引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。 3、欣赏伙伴的作品。 通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品,学习表现方法,激发表现的激情。 4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论。 5、完成作业。教师相机指导。 三、小结评价。 作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评,选取出最佳创意奖、最佳作品奖。 四、课后拓展。 尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。 课题三:瓜果的想像 教学目标: 1、了解瓜果在大小、形状、色彩和质感等方面的不同特点。 2、能掌握切挖、拼接、组合等多种方法设计制作作品。 3、引导学生感知美存在生活中,激发学生大胆参与和积极创作的兴趣。 教学准备:课件《瓜果也美丽》、视频展示台。学生准备好各种各样的水 果,小刀、水彩等绘画工具。

初中苏教版美术教案

初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 上传: 朱斌更新时间:2013-12-25 17:10:31 初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 ·教学理念 新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调: 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代发展的需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。 为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立<<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主,其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。 美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。 课型:造型表现 教学目标: 知识与技能:能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。 了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 过程与方法:通过游戏、作品欣赏等多种方法,让学生了解人物的特点,学习适合自己的表现方法。 情感、态度和价值观:培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人,尊重他人的品质。 教学重点:人物的脸型和表情 教学难点:人物肖像画的表现

苏少版七年级美术上册全册教案

第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第2课身边的物品 第3课情感的记录 第4课又画又做又印 第5课当一回蔡伦 第6课多变的颜色 第7课物品上的花廊 第8课生活中的图表 第9课走近古人的生活衣食住行 第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第一课,从小学美术的学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升,由此进人了一个新的了解。学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画、静物画,是绘画中朴实,接近生活的题材。从平常的景物中发现美,了解美、感受美,并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情,是美术学习的一个新起点。同时本册的内容是以本单元为引领,贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学列使学生认识到艺术源自生活,又融入了艺术家的思想、情感,是高于生活的艺术之美。鉴于本单元是学生们在初中阶段进行欣赏活动的第一课,学生们对于如何分析美术作品没有一个系统的认识。在教学中教师应当利用多方面资源,引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论交流,为培养学生对艺术品形成垒面的鉴赏能力奠定基础。本单元作品种类较多,教师应通过启发、引导,强调研究性学习,倡导主动、探究、合作的学习方法,对丰富学生的美术知识,提高审美能力,开拓学生眼界,有着不可替代的作用。 教学目标 ①认知目标:通过欣赏,使学生对外国风景画、静物画的产生和发展概况有初步认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。 ②技能目标:通过欣赏与评述等各种教学活动、增强学生的参与意识,培养学生台作、互动地解决问题的能力,提高学生分析、评述美术作品的能力。 ③情感目标:从外国风景、静物画作品欣赏的活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的写实技巧,培养学生领会与感悟风景画、静物画艺术魅力的能力。 ④创造目标:通过教师的引导,学生能够形成初步的提出问题、分析问题、解决问题的能力,初步学会欣赏评述美术作品能力,自主建构分析美术作品的系统认识。 教学内容 本课引导学生理解什么是风景画与静物画。从而理解风景画、静物画是有别于常态中的风景与静物的,使学生从平凡的景物和事物中发现美。 使学生认识绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物,从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力。 基本了解17世纪荷兰风景画和静物画的主要代表作品和代表人物。 通过欣赏这些透视合理、色调丰富、质地细腻的写实作品,感受艺术家对安宁富足生活的由衷喜爱和细致观察,体验真实的生活之美,提高学生热爱生活、感受美、发现美的能力。 同时培养学生初步形成分析艺术作品的能力,从美术作品的艺术常识、艺术特点和艺术思想等多方面对艺术品作全面的分析,提高学生的审美能力和艺术素养。 教学重点 ①让学生理解日常生活中普通事物的美、自然风光中的美与艺术的关系,以及与情感世界的关

最新苏教版二年级下册美术教案全册

最新苏教版二年级下册美术教案全册 三间色教学目标 1、认知目标:认识三原色红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。 2、技能目标:掌握用原色调配间色的方法。 3、情感目标:培养学生的艺术感受能力,进行审美教育。 教学重点:认识三原色,及三原色相互调和出来的三间色。 教学难点:掌握运用原色调配间色的方法。 课时:1课时课前准备教师准备:美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。 学生准备:绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。 教学过程: 1、欣赏导入:老师:同学们,首先欣赏一下春夏秋冬这四个季节的图片,来说一说,你能看到哪些颜色呢? 生:?(春天-绿色,夏天-红色,秋天-橙色,冬天-白色。)老师:这些颜色都有它们各自的相貌,我们就称它们为“色相”。 老师:谁来说说,生活中带有红、黄、蓝颜色的物品有哪些呢? 生:?老师:同学们,看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色,红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的,但

是,它们能调和出任何的其他颜色,他们是色彩王国的老祖宗,我们称它们为三原色。 这节课我们来学习三原色与三间色。 2、新课讲授⑴认识三原色老师:任何其它颜色,都调不出红、黄、蓝这三种颜色。 ⑵认识三间色老师:用两种不同的原色调和会形成什么颜色呢? (学生尝试)(老师在讲台上示范)红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫老师:橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色老师:调和两种原色时,其中一种原色添加的量不同,调出来的间色色相也会不同,同学们试验一下,老师辅导。 3、学生感受练习(3~5分钟) 4、欣赏作品老师:我们一起欣赏,用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。 六、布置作业:要求: 1、自制抽拉玩具,做做色彩游戏,可以同桌两个人合作,参考书本第一页的左侧。 2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。 七、互相评价八、小结:老师:今天我们学习了什么?三原色是哪三种颜色?三间色是哪三种颜色?第2课好朋友教学目标: 1、让学生感知无论哪个种族的人都是人类大家庭的成员

苏少版七年级上册美术教案(全册)

苏少版七年级上册美术教案(全册) 中华博览(欣赏·评述) 第1课抒情与写意—中国花鸟画 造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品 第3课情感的记录 第4课人类的朋友 经典魅力(综合·探索) 第5课耕牛·战马 设计空间(设计·运用) 第6课花的变化 第7课图案之美 第8课装点生活 世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画 第1课抒情与写意—中国花鸟画(第一课时) 一、教学目标: 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式,并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象,来表达画家对自然界、客观实际,以及对社会的客观法则的体验和认识,来反映社会的情调和气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变,按照中国美术史发展的脉略,注重学习它的形成,风格的演变,流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感,重墨轻色和人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上,具有极大创新性和创造性,注重极具强烈的自我意识的表现,了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献 二、教学重点:写意花鸟画的艺术特色和人文特点。 教学难点:写意花鸟画与动物画的区别和花鸟画的分类。 三、课前准备:多媒体图片与相关资料 四、教学过程 (一)引导阶段:中国写意花鸟画的概述 花鸟画:是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命,并借物抒情、托物言志,给人以丰富的启迪与联想。

写意花鸟画:是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。 本节课主要内容: 1、什么是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 首先我们先来比较一下生活中的花鸟和写意花鸟画的不同。 1、自然界中的动物 2、自然界中的植物 3、现实中的鸡与写意国画中的鸡 4、现实中的荷花与写意国画中的荷花 5、现实中的樱桃与写意国画中的樱桃 (二)发展阶段: 1、什么是传统花鸟画 在中国画以花草、竹石鸟兽虫鱼为题材的作品都属于花鸟画范畴。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。 2、中国古代花鸟画的特点 1)注重“写生”——从实际生活中撷取对象,并加以艺术表现的优良传统。 2)花鸟“拟人化”——把花鸟的自然属性与人的品德相类比。比如“白眼向天”和“四君子画”(梅、兰、竹、菊)。 3)“借物喻人,托物言志”的精神内涵。 4)“象征寓意,遣兴抒怀”的功能。“白眼向天”:是指清初画家朱耷多将鸟、鱼画成翻白眼状,以此表达画家本人愤世嫉俗的心情。 3、中国古代花鸟画的精神内涵中国古代有借物抒情,托物言志的传统, 也称为比兴手法。花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟,而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系,借此抒发自己的情感,间接地反映社会生活,体现一定的时代精神,是人自身情感与理性的抒发。“栩栩如生”是最终目标,“象征寓意,遣兴抒怀”更使画面有了意境和深度。于是,花鸟画摆脱了客观物象的局限,具有了更为深邃的文化涵义。 4、古代花鸟画的表现形式 古代花鸟画技法多样,曾以描写手法的精工或奔放,分为工笔花鸟画和写意花鸟画。(唐代的《五牛图》属工笔花鸟画,而清代的《鸭》则是属写意花鸟画。)又以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。 5、古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 (一)原始社会,中国花鸟画已萌芽,最早描绘花鸟的作品,是新石器时期画在彩陶上的鸟、鱼、蛙及类似花草的装饰图案。东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》,是已知最早的独幅花鸟画,南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖,是已知第一位花鸟画家。 (二)、花鸟画正式确立是在唐代,经唐、五代、北宋完全发展成熟,唐初画鹤能手薛稷,为花鸟画的建立作出很大贡献。

新苏少版苏教版八年级美术下册第课教案

第2课轻描重彩总相宜 第一课时 教材分析 美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一,凝聚着浓郁的人文精神,作为中国传统的花鸟画,洋溢着特有的审美,可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式,讲究用笔用墨,笔墨不仅是视觉形式,更是气韵、精神的载体。教材选材灵活,宋人花鸟,给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙,感受画面空灵、至美的视觉遐想。 1. 教学路径 看:工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型,它以动植物为主要描绘对象,常常先勾线后渲染,设色精微细腻,富有装饰美。工笔画的绘画工具有:墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。 学:工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质,并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶,常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义,因此,工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨:勾线、渲染、罩色、刻画。 白描碧桃图

碧桃图 扇面陈之佛 寒雀图北宋崔白 实践:通过赏析、理解,观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美,尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品,体会花鸟画的诗情画意。 创新:选用不同的材料,熟宣、绢等,创作或临摹一幅工笔花鸟画,美化居室。 2. 课时建议

本课设计为2 课时,第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析,教师演示工笔花鸟画步骤。第二课时为临摹、创作及评价。临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美,在愉快的学习气氛中提高审美品位。 芙蓉锦鸡图北宋赵佶

小学:五年级上册美术全册教案(苏少版)

新修订小学阶段原创精品配套教材 五年级上册美术全册教案(苏少版)教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 The fifth grade first volume art volume teaching plan (Su Shao edition) 教师:风老师 风顺第二小学 编订:FoonShion教育

五年级上册美术全册教案(苏少版) 课题一:参观和和旅行 教学内容:通过综合性学习,使学生了解各地的风土人情,学习简单的构图和色彩运用知识,鼓励学生在造型活动中大胆而富有个性地表现自己在旅途中的亲身感受和经历。 教学目标: 1、认知目标:引导学生回忆旅行中的所见所闻,表现旅途中的所感所想交流分享自己独特的经历和感受。 2、操作目标:尝试用不同的构图和色调,以单幅或连环画的形式表现自己对旅游的印象。 3、情感目标:培养学生热爱生活的情感,关注生活,用艺术再现生活,激发学生学习的兴趣和创作的欲望。 教学重难点:引导学生运用造型语言,表达自己对景物的独特感受,发展视觉表达能力。突出主题,处理好画面的主次关系,描绘出感受最深的景象。 教学过程: 一、导入课题。参观是去观看我们不常见的事物;旅游

是去游览我们不常去的地方。你外出游玩过吗?说一说你自己旅行的感受,哪些地方给你留下了深刻的印象,用简短的语言来描述一下。 二、游戏激趣: 出示地图,请学生自己找一找自己旅游过的地方,并向大家介绍一下当地优美的景色和风俗习惯。教师及时出示风景图,使学生形成进一步的感知,产生对祖国风光的浓厚兴趣。 三、欣赏作品: 多媒体展示欣赏的作品,加深学生对参观和旅行的独特感受,并引导他们进一步了解范作的表现手法。 师:画面中表现了什么内容?哪些地方最吸引人,为什么?试着分析画面中人物和景色的主次关系,你觉得应该怎样处理?引导学生分析作品的构图和色调,以形成初步的处理画面的能力。 四、构思创作。 大家参观及旅行过的地方一定很多,但我们不能将看到的全画下来,只能选取印象最深、最有趣、最吸引人的地方加以表现。 小组讨论:表现的形式,选择什么样的内容,怎样才能更好地表达自己的感情。选择自己喜欢的表现方法进行表现。 五、展示评价:以我是一名小导游的方式展开评价。

苏教版小学一年级下册美术教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 苏教版一年级上册美术教案 第1课看!我们的画 一、教材分析 本课是属于“欣赏?评述及造型?表现”领域的美术课。小学一年级学生刚从幼儿园到小学,有许多不适应的地方,该阶段学生还有很多的好奇和新鲜感,对未知事物具有探知欲望,绘画基础知识和基本技能掌握不全面,但是他们无所顾忌,表达大胆,教师要善于延伸学生的长处,在此基础上不断增强学生的审美能力。 本课是学生进入小学阶段的第一节美术课,大家互相还不熟悉,用画传情,用画表情,在介绍及展示活动中领略美术的魅力。通过多种手段让学生大胆想,大胆画,用自己熟悉的工具材料尽情涂抹美丽作品。适当穿插工具材料及画种相关美术知识的介绍,拓宽学生的视野,激发学生的学习兴趣,培养他们的创新精神。 1. 教学目标 知识与技能:认识常用的美术工具,了解各种常见的画种。 过程与方法:用自己最常用的绘画工具画一幅小朋友最喜爱、最擅长画的画。 情感态度与价值观:欣赏小朋友们自己的画,大师的作品,感受美术创作的愉悦。 2. 教学重点 引导学生欣赏小朋友的画作,了解最常见的画种及绘制材料。 3. 教学难点 引导学生敢于用画传情,善于用画表情。 4. 建议课时:1课时 二、教学过程设计与案例 1. 课前准备 教师:多媒体课件 学生:自己喜欢的常用绘画工具 2. 教学思路 一、感知与体验

1. 非常高兴能够看到这么听话懂事的小朋友,看看,一个个都坐得非常端正,眼睛炯炯有神,老师真的很喜欢你们,老师先自我介绍一下吧。 老师呀,非常喜欢美术,小时候,我呀最喜欢用水彩笔画画,缤纷的水彩经常被我组合成小鱼(教师边说边画简笔画)、小树、蓝天、小河、小房子,最后变成一幅自己心中最美丽的画。老师一直在追求美,一直在美丽地生活,所以呀,老师经过努力,成为了一位美术老师。现在该大家介绍一下自己了,那位小朋友说说自己喜欢画什么样的画呀? 师生交流,坚持鼓励孩子,比如“嗯,你画画真努力,老师觉得你长大后能成为一位大画家”,这样会激发更多的孩子发表自己的见解。 老师现在呀很高兴,知道为什么吗?因为大家在美术课上都很积极,刚才部分小朋友说了自己喜欢的画种,还有一些小朋友没有来得及说,老师可懂大家的心了,这不,老师已经将大家喜欢的画种和画的东西通过PPT做好了,想不想看?(生:想)老师播放PPT,展示部分学生美术作品,展示的时候,不停地评述。一年级学生有意注意时间比较短,一般在10分钟左右,所以教师要不停地通过不同的方法吸引学生的注意力,让孩子们在轻松的氛围里快乐地学习。 嗯,大家都很聪明,很喜欢画画。你们知道吗?很多艺术家都很崇拜你们的绘画作品呢,他们对我们大家的大胆表达,童言无忌很感兴趣。刚才我们说了自己都学过什么画,并且说了自己最喜欢画的是什么,这让老师更了解你们了。 2. 老师还想知道,大家一般都是用什么绘画材料来画画的,哪些小朋友们来向大家介绍一下。 非常好,老师发现大家发言很积极,老师真是太喜欢你们了。大家看看,老师带来了什么。(教师展示实物和PPT) 3. 我们可以运用这些工具描绘出什么样的作品呢?(PPT展示学生作业) 4. 板书课题《看!我们的画》 二、创作与表现(用鼓励的方式,引导学生完成一下环节) 1. 让我们再来看一看一些大画家的画。(ppt演示)

苏少版一年级美术下册 《这是我呀》教学设计

这是我呀 教学目标: 1、观察自己的面部特征,了解五官的形状与特点。让学生发现自己, 进而实现美化自己的目的。 2、运用适合自己的美术语言进行表现,掌握初步表现技巧。 3、引导学生发现自己的特征、发现自己与众不同的美,培养学生对美 术活动的兴趣。 教学重点: 引导学生观察发现自己,能够用较好的美术语言表现自我形象,从而达 到培养学生的审美能力和审美情趣的目的。 教学难点: 初步把握人物的形态特征,能够运用生活媒材进行情趣化个性化的 表现。 教学过程: 一、激发情感,发现自己美 1、教师带一只精美的盒子进教室,盒子里装一面镜子,小朋友们非常好奇。不知老师带的什么东西。 师:我们每人都有一双美丽的眼睛,能看到大千世界中许许多多的人,可是老师喜爱的人,你不借助工具却永远看不到。你想通过这个盒子看看吗?,指名几位外貌特征与众不同的学生轮流观看,当学生看到自己时教师叙述这个学生的外貌特征,让大家猜猜是谁? 2、师小结:我们每个人的五官(眼、鼻、口、耳、眉毛)、脸型、发型,这些形象特征不相同,所以小朋友们能根据老师的描述猜出他是谁。 (强烈的好奇心能很好的吸引学生的注意力。情感是学习的内趋力。所以每节课都应考虑更为丰富的形式吸引学生、激发情感兴趣。)

二、观察分析,了解自己。 1、师:谁能说说自己的形象特征呢?把自己的“魅力”之处讲给同学听,看同学是否能够认出你。 2、学生照镜子介绍自己。 师:看样子,每个人都有特别之处,这节课我们就来画自己。 揭示课题:这是我呀 三、欣赏作品,体会个性美。 1、师:老师这里有许多小朋友的自画像,请大家看看他们是怎样表现的?还可以给你喜欢的画取个名字。 2、学生下位欣赏。(看、摸、说、想) 3、游戏《找一找》 有幅画叫《爱生气的小眼镜》你能找到吗?你怎么知道的? 生:她的脸上架着小眼镜,嘴噘的老高,一看就知道是她。 师:这幅作业怎样表现的? 生:头发是用黑线贴上去的,眼睛和脸是用水粉画的。 给下面的自画像起名字,并说说是用什么材料表现的? 师:还有那些自画像?你能给它们起个名字吗? 生:我给幅起名《我爱足球》…… 生:我的找到了《大耳朵的小男孩》 (用儿童的眼光欣赏儿童的作品,为学生的个性化创作做准备。给别人的画起名,引导学生在愉快的气氛中主动的探究两方面的问题,一是范作中人物有什么独特个性。二是小作者是如何选用不同材料和方法来表现自己的个性的。通过这些学生乐于接受的活动,使学生在玩中学,在玩中不知不觉突破了学生制作的难点,为下一步学生自由创作作了铺垫。) 4、师:什么材料去做?认为自己什么表情画起来最好看,对着镜子做表情欣赏。

苏少版七年级上册美术教案

苏少版七年级上册美术教案 中华博览(欣赏·评述) 第1课抒情与写意—中国花鸟画 造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品 第3课情感的记录 第4课人类的朋友 经典魅力(综合·探索) 第5课耕牛·战马 设计空间(设计·运用) 第6课花的变化 第7课图案之美 第8课装点生活 世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画 第1课抒情与写意—中国花鸟画(第一课时) 一、教学目标: 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式,并且怎样通过花鸟画作为抒发与表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活与文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感与生命的花鸟形象,来表达画家对自然界、客观实际,以及对社会的客观法则的体验与认识,来反映社会的情调与气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变,按照中国美术史发展的脉略,注重学习它的形成,风格的演变,流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感,重墨轻色与人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上,具有极大创新性与创造性,注重极具强烈的自我意识的表现,了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献 二、教学重点:写意花鸟画的艺术特色与人文特点。 教学难点:写意花鸟画与动物画的区别与花鸟画的分类。 三、课前准备:多媒体图片与相关资料 四、教学过程 (一)引导阶段:中国写意花鸟画的概述 花鸟画:就是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命,并借物抒情、托物言志,给人以丰富的启迪与联想。 写意花鸟画:就是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。 本节课主要内容: 1、什么就是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 首先我们先来比较一下生活中的花鸟与写意花鸟画的不同。

五年级下美术教材分析-全册_苏少版-精选教学文档

[小学]苏少版第十册美术教材分析 一、教学内容 本册教材共有27课,具体内容是:我的梦想;重复的形、渐变的形;表情丰富的脸(1、2、3)、有表情的面具;变化的线条;画性格;水墨人物(1、2);世界地球日(1、2);海洋生物、海洋怪兽;会唱歌的乐器、我做的乐器、小乐队、想象的乐器;全身人物写生、动态人物(1、2);运动中的动物;我喜欢的体育活动、我知道的职业;外貌有特征的人;外国民间玩具。 二、教材特点 1、共有四个单元十课对人物的表现,着重培养学生的观察力和各种表现力。 2、注重民族传统绘画的教育,培养爱国主义精神。 3、根据自己的喜好,树立自己的人生目标,确立自己的人生理想。 三、具体教材分析 1、本册教材对表现人物的学习最多,具体如下: (1)人物想象表现:第1、24、25课,都是通过想象,对人物不同职业、技能的动作表现。其中《我的梦想》一课要求表现自己对未来的想象,能够成为某种职业者或做出什么重大贡献,从而鼓励学生为实现自己的梦想而努力奋斗的决心。在绘画时应注意构图,画出未来的自己最具代表性的一个情景;《我喜欢的体育活动》、《我知道的职业》也是要求表现这项职业和运动的最精彩的行为场面。 (2)人物外貌表情表现:第4、5、6、7、26课都是表现表情和外貌包括动物的脸的表情,从平面的绘画到立体的雕塑到有趣的面具制作。先通过观察、研究人物、动物表情的特点,充分运用夸张的表现手法用绘画表现,后通过雕塑表现立体的表情,再以面具的形式表现,由绘画到制作到游戏表演,充分调动了学生的学习兴趣。 (3)水墨人物表现:第10、11课水墨游戏是以中国传统绘画形式——水墨画表现人物,在线条的运用、水墨变化等技能上要让学生通过实践发现、总结,以至更好地对人物的毛发、皮肤、服装的质感进行表现。 (4)具象人物表现:第20、21、22课,从人物的静、动态写生到立体造型表现要求学生通过欣赏、思考、观察、讨论的过程,了解人物比例知识和对各种不同姿势的掌握,以及写生时线条的运用,包括轻重虚实的变化和立体空间感的锻炼。本单元强调观察对象,捕捉特征,训练学生敏锐观察力、高度概括力和大胆表现力,锻炼眼睛和双手,培养对生活的热爱。 2、平面构成设计 第2、3课,重复的形是渐变的形的设计基础,主要是引导学生发现、欣赏生活中的重复的形的现象,感受它的美感。在绘画技法上要求学生用不同的方法绘制,如拷贝纸、辅助线的应用;渐变的形的构成方法是一种运动变化的规律,是对应的形象经过逐渐的有规律的过度。渐变构成要求充分认识和掌握具有规律性、秩序感、空间感和运动感的规律与方法,变化要求严格、自然、合理。 3、变化的线条 第8课,线是绘画艺术的主要表现手段之一。本课学生将欣赏艺术大师们的线造型作品,感受优美的线条所赋予的生命力和情感,尝试运用各种工具材料进行创作,体验艺术创作的乐趣。 4、画性格

苏少版七年级美术教案

苏少版七年级美术教案 第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析 第一课,从小学美术的学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升,由此进人了一个新的了解。学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画、静物画,是绘画中朴实,接近生活的题材。从平常的景物中发现美,了解美、感受美,并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情,是美术学习的一个新起点。同时本册的内容是以本单元为引领,贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学列使学生认识到艺术源自生活,又融入了艺术家的思想、情感,是高于生活的艺术之美。鉴于本单元是学生们在初中阶段进行欣赏活动的第一课,学生们对于如何分析美术作品没有一个系统的认识。在教学中教师应当利用多方面资源,引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论交流,为培养学生对艺术品形成垒面的鉴赏能力奠定基础。本单元作品种类较多,教师应通过启发、引导,强调研究性学习,倡导主动、探究、合作的学习方法,对丰富学生的美术知识,提高审美能力,开拓学生眼界,有着不可替代的作用。 教学目标 ①认知目标:通过欣赏,使学生对外国风景画、静物画的产生和发展概况有初步认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。 ②技能目标:通过欣赏与评述等各种教学活动、增强学生的参与意识,培养学生台作、互动地解决问题的能力,提高学生分析、评述美术作品的能力。 ③情感目标:从外国风景、静物画作品欣赏的活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的写实技巧,培养学生领会与感悟风景画、静物画艺术魅力的能力。 ④创造目标:通过教师的引导,学生能够形成初步的提出问题、分析问题、解决问题的能力,初步学会欣赏评述美术作品能力,自主建构分析美术作品的系统认识。 教学内容 本课引导学生理解什么是风景画与静物画。从而理解风景画、静物画是有别于常态中的风景与静物的,使学生从平凡的景物和事物中发现美。 使学生认识绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物,从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力。 基本了解17世纪荷兰风景画和静物画的主要代表作品和代表人物。 通过欣赏这些透视合理、色调丰富、质地细腻的写实作品,感受艺术家对安宁富足生活的由衷喜爱和细致观察,体验真实的生活之美,提高学生热爱生活、感受美、发现美的能力。同时培养学生初步形成分析艺术作品的能力,从美术作品的艺术常识、艺术特点和艺术思想等多方面对艺术品作全面的分析,提高学生的审美能力和艺术素养。 教学重点 ①让学生理解日常生活中普通事物的美、自然风光中的美与艺术的关系,以及与情感世界的关系。 ②认识17世纪荷兰风景画,静物画技艺的娴熟已经达到可以乱真的地步,在西方艺术史上有着重要的地位,是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。 教学难点 ①如何让学生领会常态的自然风景和日常的静物与画家们的风景画和静物画之间的区别,提

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