服装设计师要掌握的服装用料计算方法
服装设计师要掌握的服装用料计算方法服装设计师要掌握的服装用料计算方法有哪些呢，一起去看看吧！以下是小编为大家整理的关于服装设计师要掌握的服装用料计算方法，希望大家喜欢！
一、服装面料耗的计算方法
在实际加工生产中，分为针织和梭织服装用料计算。
1、梭织物常用到服装面料单耗量的计算方法：
⑴、经验性判定。主要用于个体经营业户，根据经验给出服装单件的大体需用量。
⑵、公式计算。服装单件加工，用长度公式加上一个调节量获得，例如：90cm 门幅的面料，衬衣的单耗量为：身长+袖长+调节系数。
⑶、根据成衣尺寸计算。又称“面积计算法”，在外贸服装(服装设计培训)加工企业或GS，客户提供成品样衣给生产商，让您计算出服装的面料单耗量，我们可以估算出中间规格服装毛片的面积，把每片相加后得出一件服装总的平方厘米数，除以面料门幅宽度，得出服装的单耗量，注意追加一定数量的额外损耗。
⑷、规格计算法顾名思义，根据成品规格表中的中间号或大小号均码的规格尺寸，加上成品需用缝份量，计算出单件服装的面积，再除以门幅得出单耗量，同样追加一定数量的额外损耗。服装单耗的规格计算法可以归总出一个常用公式：(上衣的身+缝份或握边)乘以(胸围+缝份)+(袖长+缝份或袖口握边)乘以袖肥乘以4+服装部件面积。
⑸、样板计算法选出中间号样板或大小号样板各一套，在案板上划定面料幅宽，把毛份样板(上海服装培训)按照排版的规则合理套排，最终，把尾端取齐，测量出版长两端标线总的长度间距，除以参与排版
服装设计师必须知道的二十七个常识概念
服装设计师必须知道的二十七个常识概念 ﹝一﹞大小的对比 大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关系。大小差别少，给人的感觉较沈着温和，大小的差别大，给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。 ﹝二﹞明暗的对比 阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系。初诞生的婴儿，最初在视觉上只能分出明暗，而牛、狗等动物虽能简单识别黑白，可是，对彩度或色相却无法轻易识别，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。 ﹝三﹞粗细的对比 字体愈粗，愈富有男性的气概。若代表时髦与女性，则通常以细字表现。细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来比较明快。 ﹝四﹞曲线和直线的对比 曲线很富有柔和感、缓和感；直线则富坚硬感、锐利感，极具男性气概。自
然界中，皆由这两者适当混合。平常我们并不注意这种关系，可是，当曲线线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。 ﹝五﹞质感的对比 在一般人的日常生活中，也许很少听到质感这句话，但是在美术方面，质感却是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、湿润感等等，皆是形容质感。故质感不仅只表现出情感，而且与这种情感融为一体。 我们观察画家的作品等，常会注意其色彩与图面的构成，其实，质感才是决定作品风格的主要因素，虽然色彩或对象物会改变，可是，作为基础的质感，是与一位画家之本质有着密切的关系，是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点，其实，这才是最重要的基础要素，也是对情感最强烈的影响力。 ﹝六﹞位置的对比 在画面两侧放置某种物体，不但可以强调，同时也可产生对比。画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点，而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等，便可显出隐藏的力量。因此在潜在的对立关系位置上，放置鲜明的造形要素，可显出对比关系，并产生具有紧凑感的画面。
服装设计助理的具体工作内容
服装设计助理的具体工作内容服装设计师直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。小编整理的服装设计助理的工作内容，供参考！ 1、注重市场调查，根据公司品牌的商品定位，结合市场行动态及流行趋势，制定开发方案； 2、了解服装面料性能、风格、特色及价格，注重色泽、手感和光泽感，及时把握市场流行信息、面辅料等趋势信息，结合流行趋势并配合公司产品计划进行产品开发,选定适时合理的款式定位； 3、协助团队产品开发，与纸样师沟通制作工艺，完成每一季度新品样衣的制作，跟进产品开发的进度和质量； 4、跟踪货品的销售状况，在销售中发现问题、分析情况，提升开发质量； 5、根据公司要求负责项目有关服装方面的设计与制作。 1、服装设计、平面设计等相关专业，大学大专及以上学历； 2、熟练使用Photoshop、Ai、illustrator corelDraw 等画图软件； 3、一年以上相关工作经验； 4、具有扎实的美术基础、色彩控制能力强； 5、积极肯干，吃苦耐劳； 6、责任心强，有团队合作精神，有良好的沟通能力。
为期两个月的实习生活已经过去，这期间遇到过很多挫折，也收获到很多经验。 我实习的公司是杭州朗美睿服饰有限公司，朗美睿服饰公司主营皮草，欧、韩、各类精品女装，其服饰以时尚、个性十足，极具潮流的品牌定位，充分展现女性的自信、自由、个性的时代气息。“朗美睿”以靓丽时尚的款型、含蓄而兼个性的细节处理，流畅且恰到好处，“朗美睿”的风格，简洁高雅，庄重大方，成熟华贵。公司里的同事技术纯熟，在实习期间给予我很多的帮助。 这次实习对于我这个还未踏出大学校门的学生的帮助很大。因为这次实习我见识了各种流行的面料和订面料的整个流程，进一步了解了服装行业。懂得了对待工作要严肃而认真，不能以随随便便的态度来应付的道理。不认真就会出错，出错就会给公司带来大大小小第二次损失。还有一点就是人要谦虚，只有虚心求教才能学到更多东西，思维才不会被局限在一个小天地之内，才有可能成为一个成功的服装设计师。 这次实习使我对未来的事业有了成熟的感觉，不仅仅是一次经历，她承载着我的感情，有我感兴趣的人有我感兴趣的事，最重要的是引起了我的思考，经一事，长一智。我觉得在这一段时间日子过得很充实、开心我觉得用金钱是买不到的这么好的一个体验感受。只可以说这是我一段难忘的经
什么是服装设计
第一章什么是服装设计 设计一词近年来出现的频率越来越高，比如：工业产品设计，工艺流程设计、广告招贴设计、服装设计、舞台美术设计等等，其意思也不一定相同，但就衣服的设计来说，是指为了某一种用途提出的独特创意，进而把脑中的构想具体表现出来，具体来说，就是以面料做素材，以人体为对象，塑造出美的作品。 一件成功的设计作品，不仅仅局限于观者所能看到的色彩与形态，亦指眼睛所不能看到的的作品表现方法、内部工艺等等。那些认为服装设计仅仅是画时装效果图的想法是非常片面和狭隘的。设计者不应仅仅局限于对衣服如外形、领围线、分割线等等作如何处理的构想，而应该像一位电影导演一样，立于创作的中心，统筹规划，使服装达到最完美的效果。 搞服装设计时，一般要考虑以下五个条件： 何人（who）。由于每个人对生活的态度、文化修养、气质特征、社会地位、职业范围以及经济条件不同，对服装的要求就不一样了。 何时(when)。一般分两种情况：一是指穿着的季节，即春夏秋冬；二是指一天中的白天或夜晚，白天有晨礼服、午后礼服，晚上有夜礼服等等。 何地（where）。主要是指场地和环境，场所主要是指车间、办公室、宴会厅、商店等等，环境主要是指地理环境、南方、北方等等。 为何(why)。穿着的目的和用途不同，对服装的要求自然不一样，如宾馆制服、接待外宾、出外旅游等等，在穿着打扮上就要分别对待。 为谁穿（whom）。说到底，大多数公开场合下，服装并不是为自已穿的。是希望得到别人的认可，以期满足被认同被爱的心理需要 第二章时装画基础知识－如何画人体 人体绘画是每一位人物画家不可或缺的基本功。 艺术家只有在充分了解了人体各个部位在运动中的功能之后，才能画出具有动感的人物。 在时装画这一艺术领域里，你得活到老、学到老、练到老。学海无涯，总有‘些未知的领域在等待着人们去探索。在学习过程中，你常常能感到自己取得了一些进步，你笔下的线条也在一点点变得更加流畅，更加富有生气。 本章向你介绍人体绘画的技法，目的在于让学生打好人体绘画的基础。 对人体各部位的图解有助于让学生对人体各部位的比例有所了解. 竖线表示模特在纸上的大小，这条线被分为8等分，头部占l／8。 整个竖线由中点—分为二，再将分好的上下两部分再分为2，将这分好的4个部分再从中间等分，便得到8个等长的部分，每—部分长度为模特头部的长度。一般人的身体为7或8个头的长度，而画时装画时的身体与头的比例常常可变为1：9。 下页画的模特表示出人体是如何分成8等分的，模特头部呈椭圆形，肩宽为头
服装面料用料的计算方法大全
服装面料用料的计算方法大全 关于服装面料的算法全搜索 一.购买衣料如何进行巧计算？幅宽布若是90厘米，计算的方法是： 男上衣：衣长乘以3加上10厘米 女士上衣：衣长乘3 男女裤：裤长乘以2中上10厘米。 幅宽为143厘米的双幅呢，做男便服算法： 衣长加上袖长加上10厘米。 针对这种方法，现有疑问： 1.此算法是适用于针织布还是棱织布？还是都适用？ 2.上方法算出的是长度，正常我们算的不是面积吗？ 3.为什么会这样算，上述各公式代表的含义能详解一下吗？ 4.有更简单明了（通俗易懂）的算法吗？（不求很精确，报价估计大概用量） 二.针织服装用料公式： （1）衣服 大身用料：（胸围+6CM）X（身长+6CM）X 24 X 克重X （1+总损耗）袖子用料：（挂肩+袖口+4CM）X（袖长+4CM）X 24 X克重X（1+总损耗）领子用料：（领宽X2+2）X领高X 12 X 克重X （1+总损耗） 每打衣服用料=大身用料+袖子用料+领子用料 （2）裤子 （横档+腿围+4CM）X（裤长+8CM）X 24 X克重X （1+总损耗） 备注：以下仅供参考 罗纹：18% 汗布：15-16% 网眼：15-16% 氨纶汗布18-20% 绒布：17-18% 色织布（大）：27-32% 色织布（小）：22-25% 面料计算公式： 面料价格=成本价格+织造价格+染价+其它（包括印花、开副定型、后道各工序）（一般地，开副定型价格：2000元/T） 针对这种方法，现疑问如下： 1.大身面料中乘以24是2X12（1打12件），2表示胸片面积有两片，可为什么要乘以克重呢?这样算出的是面积单位平方米吗？ 2.袖子算法中：挂肩+袖口，是表示1个袖片的宽度吗?再乘以袖长（袖片的长度）就是1个袖片的面积吗?后面为什么要乘以克重？ 3.领子算法中：领宽（总长）为什么要乘以2，后面乘以克重代表什么？ 4.总之，此算法最大不解就在于：为什么要乘以克重？各部分算出的是面积吗？ 5.顺问：“罗纹：18% 汗布：15-16% 网眼：15-16% 氨纶汗布18-20% 绒布：17-18% 色织布（大）：27-32% 色织布（小）：22-25%”这些是什么意思呀？
服装设计师的工作内容
服装设计师的工作内容 服装设计师的工作内容 一个服装设计师需要多方面的能力。绘画功底的深浅 与否，不是成为服装设计师的唯一评判标准和要求。关键是 其绘图水平能否满足他的工作需求。再则，国外有许多著名 设计师都是从裁缝做起，也有很大一部分设计师并未受过专 业院校的教育，没有多少绘画功底。但是，作为一名设计师 能把款式图绘制交代清楚是必需的，不论用何种工具和表现 手法。 服装设计师的工作内容1.通过各种媒体和现场发布会 收集流行资讯：包括时装发布会、服装流行题、服装流行色等; 2.针对性地区域市场调查，商场调查，目标品牌调查。以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查 报告; 3.联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡; 4.结合市场调查结果和流行资讯，与设计总监共同确 定产品开发主题和开发计划书，同时确定设计师个人负责的 项目开发计划书; 5.调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料，接受设计总监的总体控制和建议; 6.与版型师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度;
7.协调版师和样衣工的工作，控制样衣的工艺方法和质量; 8.样衣完成后，参与调整样衣版型，修改样衣上不理想的工艺方法; 9.整盘服装的调整期间，初审会和内审会听取其他部门人员的意见，共同确定调整方向; 10.参与服装产品订货会，听取各区域市场人员和代理商的意见，为下次的产品开发做准备; 学习服装设计的10大窍门： 有了这十大窍门你就放心的去做服装设计师吧，但是一定要一步一步的来。个人方面多练习一些素写，学习一些设计概念、色彩搭配及其相关的一些软件，多接触一些时尚前沿的元素，做服装设计师一定要有敏锐的触角，首要的是把基本功打结实了，然后多出去采采风，为今后自己的创作多积累一些素材和灵感。当你发现上面提到的3---5项你平常是那样做的那你一定成为了一个比较优秀的设计师。 1.一定要时刻的提醒自己为什么做这件事。做这件事情有什么意义。很多新出来的设计的通病就是不知道自己在做什么。 2.绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一，只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。
假如我是一个服装设计师的作文
假如我是一个服装设计师的作文假如我是一名服装设计师假如我是一名服装设计师，我首先要给我的爸爸、妈妈每人设计一套高雅的服装，因为他们不仅给了我生命，而且哺育我成长，为我付出的太多太多。服装的款式，所用的面料做工的精巧都无可挑剔，等过节送上，给他们一个惊喜。 假如我是一名服装设计师，我会给“燃烧了自己，照亮了别人”的老师设计一种奇特的服装，这种服装像吸尘器一样，穿着它上课，能将粉笔的飞尘一吸而静。老师们的健康长寿是我们每个学生的愿望啊。 假如我是一名服装设计师，我会给被无情洪魔冲走了自己家园的人们设计一种魔力服装，它不仅保暖耐穿，而且穿上它就会变出很多食物、钢筋、水泥……让他们重建家园，过上比以前更改好的生活，者衣服包含了广大人民的一只心愿。 假如我是一名服装设计师，我会给全中国的人民设计一种非常美妙的衣服，这服装会随着人们的心情，放出各种音乐：当人们高兴时就放出约翰施特劳斯的《拉德茨基进行曲》……当人们烦恼时就放出美国电影《音乐之声》插曲《雪绒花》、中国古典曲《春江花月夜》……让大家有更好的心情去为建设国家做贡献。 假如我是一名服装设计师假如我是一名服装设计
师，我会给老师们设计一种服装。老师教会我们做人的道理，老师就像我们的父母。我给老师设计的服装会把沾在衣服上的粉笔的粉散开，这样粉笔的粉就不会留在老师身上，危害老师的身体健康。 假如我是一名服装设计师，我会给我的父母设计一种魔力服装。爸爸妈妈把我生下来，把我培养成人，教我做人。爸爸妈妈对我的恩惠实在是太大了。我给爸爸妈妈设计的服装非常高雅，天衣无缝，这样他们在别人面前就有面子。 假如我是一名服装设计师，我会给全世界的学生设计一种服装。学生一天要上很多堂课.写很多作业，非常的辛苦。我给他们设计的服装能够在他们累的时候舒通筋骨、解除疲劳。 假如我是一名服装设计师，我会给无情洪魔毁掉的家园的人设计一种服装，这种服装会变出许多食物、钢筋、和水，让他们重见家园，过上比以前更好的生活。 假如我是一名服装设计师，我会发明一种会放音乐的服装。当你高兴的时候就会放出约翰施特劳斯的《拉德茨基进行曲》``````当你烦恼的时候就会放出美国电影《音乐之声》插曲《雪绒花》.中国古曲《春江花月夜》……，让大家有更好的心情去为建设国家做贡献。 假如我是一名服装设计师，我会给清洁工们设计一种服装。他们把马路和大街打扫的一尘不染的，我要感谢他们。
我的理想服装设计师作文
我的理想服装设计师作文Prepared on 21 November 2021
我的理想服装设计师作文以下是小编收集的我的理想服装设计师作文。以供参考。 我的理想服装设计师作文【一】一个人不能没有理想。理想是石头，敲出星星点点的火苗;理想是火苗，点燃起要熄灭的路灯;理想是路灯，照亮回家的路;理想是路，引你走向成功的彼岸。 我的理想是当一名服装设计师。我想用我的双手、独具匠心的设计去感染别人，感受到我的想法。 我从小喜欢画画，但大人们却让我学习英语、习作。我从来都没有放弃我对理想的追求。看着电视中一次次的服装秀，我便想：要是他们穿的都是我设计的衣服就好了。我相信有朝一日，我能像所有的设计是一样，站在衣服四周，为设计而生活，为想法而生活。 为了培养我自己的颜色搭配能力和思维创新能力，为以后成为服装设计师而努力。我除了要多画画，多涂颜色外还要锻炼自己的思维能力和想象能力。多看看电视上的服装秀，写下自己的心得。随时随地带一本小本子，只要有了灵感，便立即画下来，说不定有衣服作品，便成为了我的佳作。此外，我还可以多看看身边的同学的衣服，看
看什么样的人，穿什么样的衣服，护腕以后给他看，看看他有没有什么更好的意见或建议。 有一次，我为在服装店工作的阿婆设计衣服：下身为豹纹打底裤，上身为银色紧身羽绒服。我很开心，边拿去给阿婆看。阿婆接过去看了看，便对我说：“吴双，我比较适合宽松的衣服，而你设计的衣服很紧身，假若我真的穿上会很不舒服的。而且豹纹与银色搭配并不是特别好看，视觉上太亮眼。”我沮丧的拿回了小本子，又到房中去修改。我思考了半天，便把银色羽绒服换成了黑色羽绒服。我在刺挠给阿婆看，阿婆这次变没有再说什么，只是点了点头。我在这次的过程中知道了设计也如文章一样，是需要修改的。 俗话说：“人无志而不立。“一个人若没有远大的理想，是不可能有什么大作为的。从远古时代到现在的信息时代，多少人、多少代、多少人都有着远大的理想。这理想便是我们奋斗前进的动力与我们战胜困难的源泉……所以我的理想之路多么坎坷，我都会坚持走下去。 我的理想服装设计师作文【二】理想是石，理想是石，敲出星星之火;理想是火，点燃熄灭的灯;理想是灯，照亮夜行的路;理想是路，引你走到黎明。每一个人都有自己的理想，有人想当主持正义的律师，有人想当挥毫洒墨
世界著名服装设计师与品牌
世界著名服装设计师及品牌： 克里斯汀·迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。
迪奥是世界级的“时装帝王”，在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则，如早女性的柔美线条，充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典。 迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔，年少时家中非常富有，1902年他来到巴黎，结识了毕加索、马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异，更因为受抽象派的影响，成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店，之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性，唤醒了战后人们的时尚心理，一夜间迪奥的名字风靡欧美，响彻巴黎，揭开了CD半个世纪的辉煌。 设计师约翰·加利亚诺(John Galliano) 介绍：
John Galliano的发音走的是欧洲语系，很多John Galliano的粉丝却常常将其发音搞错，海报网编编提供其正确发音：John Gal-eee-'Ah-no，请注意撇号是重音位置。 约翰·加利亚诺 (John Galliano) 1960年出生于直布罗陀，父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班牙人，因此毫不奇怪他长着一海盗般英俊的脸孔。敛的严谨与豪放的热情结合的血统，或许正是造就约翰·加利亚诺 (John Galliano) 惊艳四座的才思的源本。
企业服装设计师个人工作总结合集
企业服装设计师个人工作总结合集 企业服装设计师个人工作总结(一) 工作时间过的真快，还记得xx年的11月份有幸被公司录用了，回顾起来这近一年多的工作中了解到了很多东西，也学了不少知识;虽说已经十分熟悉，但至少很多新的东西是从不懂到基本了解，慢慢的也积累了很多。通过工作中处理各种各样的事情，让自己也有了更深的认识，同时也发现了很多的不足之处。 设计方面： 1、从最开始制作款式图粗糙，到后来在同事以及领导的关心于帮助和自己的努力之下我调整并明确了自己的设计思路; 2、在印花方面的我积极并努力的去印花厂去了解学习; 3、通过各种媒体收集流行资讯：包括时装发布会、服装流行题、服装流行色等; 4、与版型师沟通设计意图学习制版方面的内容，了解服装工艺，控制样衣版型式样和进度，协调版师和样衣工的工作，控制样衣的工艺方法和质量，样衣完成后我查看样衣并找出自己不满意的地方并加以改正。 日常有： 1、打印出图，贴面料、审核作品; 2、必要的时候与领导沟通。 3、下去看版师.裁剪老师进度，并了解有无碰到问题; 4、到样衣房监督样衣质量、进展。 5、去印花厂印花并学习。工作上的不足和要改进的方面：20xx年的时间里，我对我们设计部所从事的工作流程、方法等有了较深的认识，但是还需要不断的学习和实践。不管成绩的好坏，我可以说我学习到了很多东西，这些东西可以让我受用一生。 以下是我的看点与想法： 1、“业精于勤而荒于嬉”，的典故告诉我们学业由于勤奋而精通，但它却荒废在嬉笑声中，事情由于反复思考而成功，但它却能毁灭于随随便便，所以在以后的工作中我要不断熟悉职业知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能，作到学以致用。勤奋学习不让自己的努力毁灭于随随便便之间。 2、延续秋冬所作的印花款式并加以改进，在领子于袖子的细节上征取有大的进步和突破;建议和意见： 1、我希望公司是不是能不断提供一些新的设计、工艺、技术等相关的一些资料，比如可以关注一些有很有代表性的成功案例，并不光是图片、画册，还应该更多接触新的技术工艺; 2、由于样衣工的速度和工艺问题，如果在几个部门一起大力开发的前提下可能跟不上进度，导致新样制作缓慢，所以需要专门配置几个专门作新样的样衣工; 3、针织厂的配合问题，希望公司多找几家针织厂使本公司制作样衣时的速度加快，一寸光阴一寸金吗; 4、由于本部门没有画图人员所以我们要把图放到其他部门，这样不仅影响其他部门的运作，还影响本部门的新样速度所以本人认为有必要配置一个画图人员; 5、我希望公司多让设计人员出去进行针对性地区域进行市场调查，商场调
服装设计师助理岗位要求
岗位描述 一，作为设计师助理基本要求： 1．美术、平面设计、广告等相关专业，大学专科及以上学历； 2.熟悉服装行业，熟悉服装销售市场，工作认真勤奋； 3.熟悉常用的设计软件，精通CAD、PHOTOSHOP的操作，熟练使用常用办公软件； 4.需具备良好的沟通和表达能力，较强的团队合作精神； 5.有较强的构图审美能力 二，主要职责： 1配合设计师准备所有的相关设计资料与样板辅料； 2.配合设计师完成设计制图及深化工作； 3.配合设计师完成设计材料和设备的筛选； 4.根据市场销售、设计、组合流行元素开发延伸新款； 三，岗位规范： 服装设计师助理的基本技能与素质要求、绘画基础与造型能力。 绘画基础与造型能力是服装设计师助理的基本技能之一。只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念，另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型中的节奏和韵律之美，从而激发设计师的灵感 1、独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计市。千百年来，服装的历史长河中正是由于前人丰富的想象力和独创的精神才给我们留下了丰厚的宝贵财富。在西方服装设计史上，那些备受瞩目的著名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力再设计上出其巧思。 2、服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础.服装的外部轮廓造型成了服装的线条，并直接决定款式的流行与否。部件细节的造型是指领、口袋、裁剪结构、衣褶、拉链、扣子的设计。服装的色彩变化是设计中最醒目的部份。熟悉掌握和运用服装面料特质是以未成熟的设计师所应具备的重要条件，设计师首先要体会面料的厚薄！ 3、不同质地、肌理的面料完美搭配，更能显现设计师的艺术功底和品味。服装款式上的各种造型并不仅仅表现在设计图纸上，而是用各种不同的面料和裁剪技术共同达成的，熟练地掌握和运用面料设计才会得心应手。 4、对结构设计、裁剪技术的学习，也是服装设计师必须掌握的基础知识。 5、缝制也是服装设计的关键，不懂的各种缝制技巧和方法，也会影响我们对结构设计和裁剪的学习。 6、对服装设计理论及历史的了解，服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握，而成功的服装设计师更重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维，只掌握基础技能、能画漂亮的效果图是远远不够的。特别是学习中外服装发展史，其源远流长的服饰演变能为我们提供诸多的设计灵感. 7、了解市场营销学与消费心理学,一名成功的设计师首先应在市场上取得成功，要根据企业的品牌定位规范自己的设计风格和路线。服装设计师最终要在市场中体现其价值。刚刚跨出学校大门的青年设计师和成熟的服装设计师之间的差异就在于前者对市场缺乏足够的认识和经验不足。作为新手，要在最短的时间里熟悉各项工作，包括品牌的风格、市场定位、竞争品牌的概况、每季不同定位的服装设计风格的转变、不同城市流行的差异、所针对消费群对时尚和流行的接受能力等，还要清楚应该何时推出新产品、如何推出、以何种价格推出
假如我是一名服装设计师_想象作文
假如我是一名服装设计师 假如我是一名服装设计师，我将为大家设计出很多很多好看的衣服，但首先我会为大家设计一件“如意服”。 大家都知道，现在的衣服都有缺陷，身材不好的人很难买到自己称心如意的衣服，每当要出席重要场合的时候又挑不到自己喜欢的款式。可要是有了我的“如意服”就不用为此烦恼了，你一定不相信它有那么神，但听完我的介绍后你一定会爱上它的。 “如意服”能根据人身材的不同而随意变动，所以你不用担心因自己的身材过胖而穿不了漂亮衣服了，也不用将自己心爱的衣服割爱给别人后自己再去重买，有了“如意服”你能省下不少钱哦！而且这件衣服还有很好的塑型作用，但你不用担心，它不会给人体带来任何副作用。 我们平时穿的衣服很容易弄脏，而且有的衣服很难洗涤，一旦遇上阴雨天衣服也不容易干，可如果你拥有“如意服”这些琐事你都不必担心，因为“如意服”有自动清洁功能，你只需轻轻按一下按钮它就会很快的把衣服上的所有污渍清理掉，让衣服永远像新买的。 在日常生活中，不同季节、不同场合、不同年龄阶段就需要穿不同类型的衣服，也就意味着我们要花很多钱去一大堆的服装。可是有了“如意服”一切就都可以搞定了，它能随你所想，变成各类服装。结婚时它就是一件漂亮的婚纱，穿上它你就是全世界最美的新娘；参加宴会时它就是件雍容华贵的晚礼服，让你成为全场的焦点；在你运动健身时，它又是一套合身的运动装，让你能挥洒自如，展现你朝气蓬勃的风采……有了这“如意服”你就再也不用为该穿什么衣服好而烦
恼了，它会帮你解决一切。 当你深陷囫囵，饥饿难耐时，你可以剪下“如意服”上的一块布，它会立即变成可口的美食，让你可以饱餐一顿。但是你不要担心，剪下的部分一会后就会重新长出来了。 “如意服”还会成为你的知心朋友，共享你的快乐，分担你的痛苦，你骄傲时给你警世，失落时给你安慰…… 怎么样？我的“如意服”不错吧，等我设计好了你们一定要来试穿哦！
服装设计师的岗位职责
服装设计师的岗位职责 （1）注重市场调查，了解本企业服装产品销售动态，了解穿着对象的生活状态与消费心理，及时开发应市产品。 （2）了解服装面料性能、风格、特色及价格，注重色泽、手感和光泽感，用现代最新潮流的服装辅料，设计创造出最新的款式，掌握成本基数，选定适时合理的款式定位。 （3）绘制服装效果图，并认真进行修改和设计答辩。 （4）配合打版组对企业的各类公共关系人员认真服务，提出优秀的个性化服装设计方案，使客户满意。 （5）团结设计人员，与工艺人员密切配合，调整设计效果，使设计符合本企业生产条件及市场的要求。 （6）建立设计及有关资料的档案，保管好有关图书资料。定期参加企业员工的教育培训工作。 （7）积极参加各类大奖赛，并借机会宣传本企业，为企业创品牌做出贡献。 （8）提出本部门各项管理制度的建议，报请上一级批准，贯彻执行场里的各项规章制度。 1.通过各种媒体和现场发布会收集流行资讯：包括时装发布会、服装流行主题、服装流行色等； 2.针对性地区域市场调查，商场调查，目标品牌调查。以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告； 3.联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡；
4.结合市场调查结果和流行资讯，与设计总监共同确定产品开 发主题和开发计划书，同时确定设计师个人负责的项目开发计划书； 5.调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料，接受 设计总监的总体操控和建议； 6.与版型师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度； 7.协调版师和样衣工的工作，控制样衣的工艺方法和质量； 8.样衣成后，参与调整样衣版型，修改样衣上不理想的工艺方法； 9.整盘服装的调整期间，初审会和内审会听取总经理等人的意见，共同确定调整方向； 10.参与服装产品订货会，听取各区域市场人员和代理商的意见，为下次的产品开发做准备。 1.负责为产品生产提供技术支持和设计服务，解决技术问题 2.清晰了解四季服装销售所需品类。 3.有独立设计、选择每季一盘货的能力。 4.负责美工，编制设计图纸、技术参数、测试标准等文件。 5.参与和跟踪新产品打样工作和生产工艺流程设计，及收验货 等相关工作经验。 6.主持召开产品设计评审会议，提出设计修改意见。 7.安排好设计员的工作。配合销售经理做好外购产品的开发、 评定和技术支持。
我的梦想是当一名服装设计师作文
我的梦想是当一名服装设计师作文 篇一：我的梦想是当一名设计师 我想当一名设计师，做一名特别的建筑设计、军事设计、宝石设计三方面的设计师。 建筑构想有：九千万层摘星了望塔、寒冰瓦房。九千万层摘星了望塔有很多功能。又可以摘星又可以看到8万米以外的景物，而且每层可以站100人。抓星工具样样齐全。寒冰瓦房里东西也是非常齐全，物品都是用冰做的。 军事方面的构想有：心理导弹枪、烈焰火炮。心理导弹枪，心里说发射，它就自动锁定目标飞射过去。烈焰火炮可以发射火球。 宝石构想：铁牛宝石、麒麟宝石。铁牛宝石带在身上就会具备铁头功和牛头功。麒麟宝石可以从100层房顶上跳下来，不流一滴血。 虽然这都是我的梦想，但只要通过努力一定能梦想成真。 篇二：我的梦想是当一名服装设计师 我真希望现就长大，当一名服装设计师！ 除了参加国际比赛，我还要设计一件多功能的服装。这是由一顶帽子，一件外套组合而成的。 夏天，我出去爬山。清朗的天空突然下起了大雨，“哗、哗、哗”雨越下越大。我立刻用手拧了一下帽子的开关。从
帽沿上升出来一把大伞，遮风挡雨妙极了。瞧！伞柄上面还有一个小手机指南针。我东走走、西串串，结果迷了路，我对手机指南针说了我的目的地，当我走错路时，指南针提醒我走错了，然后告诉我应该如何走……过了很长的时间，我终于到了山顶。我往下望，“好高的山阿！这风景也不错！有高楼大厦，有街道，有汽车，雨中的城市还是这么热闹！”雨终于停了，我又拍了拍帽子，帽子恢复了原样。当我走到半山腰时，被太阳晒得浑身发烫，我摸了摸袖口，一架全自动的小电风扇就朝着我扇动了起来。顿时，我感到神清气爽，轻快地走下了山脚…… 当寒冷的季节来到时，衣服里的夹层会释放出一种热量，使身体变得暖暖的，舒服极了！ 不论是旅行还是在室外工作，我设计的衣服，一定是你的最佳拍档。 篇三：我的梦想是当一名服装设计师 我真想当一名服装设计师，服装设计师是我的梦想。我要为全世界人设计美丽的服装。 首先我要为中国女排设计一套，上身是红色的，有一面五星红旗，还有几只得平鸽；下身是短裤，上面有几片祥云。我仿佛看到了女排队员们在赛场上一展风采，观众们都说：“打得好！衣服更好！” 我还要为我们敬爱的老师设计一套服装，那是庄严的教
世界十大著名服装设计师
世界十大著名服装设计师 华伦天奴() 华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。 华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（），一所法国传统高级服装定制学校。之后在ès与共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华, 华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。 华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。 华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
伊夫-圣洛朗（） 伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。 但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。 50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流…… 他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
从马斯洛需要层次理论看服装设计
从马斯洛需要层次理论看服装设计 摘要：现今来看，服装是一种可以用来交流互动的载体，被用来传递许多的信息，服装是人类必不可少的工具。随着社会文明不断发展以来，人们附加给服装的功能越来越多，服装已经不仅仅是遮寒保暖工具，它可以是身份和地位的象征。现代服装设计在表达当代人的审美情趣的同时，必然或隐或显的表达过往中有活力的价值取向和认知经验。服饰在追求自我实现、表现个性的同时，能够传递出穿着者的信息，马斯洛需要层次论为我们解释人的特定行为提供了一个可参照物的构架。 一、马斯洛需要层次理论概述 美国著名社会心理学家马斯洛指出人的需求大致可以分五个层次： 第一层需求，也就是人类维持自身生存的最基本要求――生理需求，比如衣食住行等温饱问题。如果这些需求得不到满足，人类的生存就成了问题。在这个意义上说，生理需求是推动人们行动的最强大的动力。 第二层需求――安全需求。这是人类要求保障自身安全等方面的需要。当然，当这种需求一旦相对满足后，也就不再成为激励因素了。 第三层需求――社交需求。即人都有一种归属于一个群
体的感情，希望成为群体中的一员，并相互关心和照顾。 第四层需求――尊重需求。人人都希望自己有稳定的社会地位，要求个人的能力和成就得到社会的承认。马斯洛认为，尊重需求得到满足，能使人对自己充满信心，对社会满腔热情，体验到自己活着的用处和价值。 第五层需求――自我实现需求。这是最高层次的需求，也就是金字塔顶峰。它是指实现个人理想、抱负，发挥个人的能力到最大程度，完成与自己的能力相称的一切事情的需要。马斯洛提出，为满足自我实现需要所采取的途径是因人而异的。自我实现的需要是在努力实现自己的潜力，使自己越来越成为自己所期望的人物。 马斯洛的需求层次理论，在一定程度上反映了人类行为和心理活动的共同规律。马斯洛从人的需要出发探索人的激励和研究人的行为，抓住了问题的关键，指出了人的需要是由低级向高级不断发展的，这一趋势基本上符合需要发展规律的。因此，需要层次理论对服装设计师如何有效的设计出适应于各层需求人员的服装有具有启发作用。 二、马斯洛需要层次理论在现代服装设计中的体现 在人类社会生活中，也许没有比选择穿着更能鲜明地表达人们的价值取向和生活方式，以下，从五个方面的需求来分析马斯洛需要层次理论在现代服装设计中的体现。 首先人要生存，人的需要影响人的行为。一个人对食物、
正装的基本要求
服装的重要：三分人样，七分衣装。[西装：三分在做，七分在穿；容貌：三分长相，七分扮相。] 1、制服的作用：A、标识作用（样式、图案、色彩、帽子、证章） B、激励作用（使命感、集体荣誉感、责任感） C、保护作用（保护身体、维护尊严、区别身份） D、宣传作用 2、穿着原则：合身：（身材-可用色彩、线条修饰；年龄-有活泼、庄重的不同；身份职业- 包括具体部门的不同。即身材、年龄、身份）、 合意：在制服基础上装点，既合自己的意，又符合大众审美。 合时：时代、季节； 合礼：符合社交穿衣礼节，适应场合（时、地、参与者）的要求。 合规：行业规定，如警服、银行制服、税务制服。 3、制服穿着的基本要求： A、整齐：注意4长（袖至手腕、衣至虎口、裤至脚面、裙至膝盖）、4围（领围一指、 胸臀腰以穿一件羊毛衫裤的松紧为宜）、内衣勿外露、勿卷袖裤脚、漏扣、 掉扣、领带[结、飘带]松紧适宜、工号标志牌佩带在左胸上方。 B、清洁：异味、污渍，领袖口； C、挺括：熨烫，上身平整、裤线笔挺。 D、大方、美观：款式简洁高雅、线条自然流畅。 E、讲究文明：表现在：①勿过分裸露（胸、腹、腋、大腿——四大禁区）；②过分透 薄；③过分瘦小（线条凹凸毕现，不雅观） 4、西装穿着基本要求： 西装常识：世界上最流行、得体的社交服装，分西装套装和西装2种，又有2件套与3件套、单排扣与双排扣之分。/过去西装有大小礼服等的区分，现均趋于简单，只要深色、质量好的西装即可。/西装礼服与便服的区别：便服不要求上下装配套，颜色可以上浅下深，面料可以上柔下挺，可不扎领带、穿羊毛衫或毛背心。礼服则均不可。 穿着要求：——3分在做、7分在穿 A、配套（套装；女裙装上衣短、裤装上衣长）； B、衬衣（下摆塞裤子、袖长长于西装）； C、领带（配色、长度到皮带、领带夹在4-5粒扣之间或3-4之间、只穿衬衣时一定要 用领带夹）； D、皮鞋（穿西装一定穿皮鞋，女士不宜全高跟）； E、纽扣：双排扣全扣，单排可扣一粒，不可全扣。 F、口袋：上衣左上外侧袋专插手帕；内袋放证件等，其余最好不放东西。背心口袋可 放东西。/上衣口袋勿随便插手，裤袋用来插手。 G、搭配：发型、皮包等饰物应与之相配。[有一位服装设计师曾说过：服装的效果是 搭配出来的，而不是穿出来的。当然，搭配除了颜色，还有质地、款式、装饰等。 男人搭配1、“三一律”：公文包、鞋子、腰带（皮带）；2、三色原则：全身不超过 三种颜色。 H、单薄（勿穿棉毛衫、一般勿穿羊毛衫、背心）； I、知识补充：领襟的纽孔用来插花；穿前要撕去袖口商标。 5、着装注意事项（否定方面）：室外服不能穿室内，家居服不能上场合。 A、勿穿短裤、紧身裤、长统靴等参加外交活动。 B、室内勿穿大衣、风衣，应脱帽、围巾、手套、墨镜； C、不能睡衣待客；
做一名优秀服装设计师的20个条件
做一名优秀服装设计师的20个条件 在从业多年来，看到身边很多设计师由于缺乏对服装设计事业的足够了解，对其所需的基本条件准备的不够充分，在前进的途中遇到困难就僵旗息鼓了。有些人虽然叩开了设计大门，并且取得了一点成绩，但是，再要作出哪些努力争取更大的成功，往往会迷失方向。 本人近年来一直从事专业女裤设计，根据我的一些浅薄的认识，希望能给刚刚踏入服装设计行业的新人们一些启发，并与各位在职设计师们共勉！ 1.美术基础 a.良好的美术基础可以保证设计意图在平面的正确表现。 b.美术训练的过程也是审美能力和造型能力的培养过程。 c.如果你画图的能力实在太好的话，建议你做一个模板，可以让你的效果图表现的更完美。 2.服装结构 a.一个对结构一无所知的人很难真正的理解服装的内涵。 b.避免在设计中出笑话还是掌握一些结构的基础知识吧。 c.它可以帮你完成由画家成为设计师的转变过程。 3.服装工艺 a.必须懂得整个制作过程，并且在技术上具有一定的熟练程度。 b.将制作上的特点和窍门用在设计中去，避免美术化设计而非服装化设计的弊端。 4.服装材料 a.服装材料是服装中不可分割的构成要素，不懂材料就不可能完成材料的完美组合。 b.有助于更加随心所欲地表达设计意图。 c.有助于洞悉市场的微妙变化。 5.超前意识 a.服装超前意识的建立和把握尺度是服装得以最大范围认可的关键。 b.太超前就会使设计作品过于前卫，使得产品销售受到局限。 c.没有超前感就会使得作品落伍而无人问津
6.美学修养 a.使得设计作品不仅符合一般的设计原理，而且充满震撼人心的艺术魅力。 b.美学修养分为艺术修养和生活修养。 c.高尚的审美情趣和精深的艺术见解是良好的艺术修养的标志。 d.用心灵和身体去感受生活之美，并将这种美感演绎到设计作品中。 e.积极乐观、努力向上、持续稳定、保持创新、临危不乱，随机应变。 7.个性 a.以外表的极端化来换取别人对自己个性的认同是浅薄和可笑的。那就是标准的“拿无知当个性”！ b.你应该关心的是你设计作品有无个性和如何把握设计个性。 c.没有个性就失去了生命力，失去了品牌的特色。 d.可以顺其自然的发展，必要时可以有意识的培养。 8.敬业精神 a.没有良好的敬业精神支撑是不可能取得很大成功的。 b.不停的充电，只有提高才不会被淘汰。 c.换位思考，没有解决不了的难题。在其他学科上一样可以找到创作的灵感。 9.政治和市场敏感度 a.国家政治的变化对服装市场的冲击最大。 b.对政治的敏感可以让你时刻走在最前沿。 c.国际流行趋势对中国一样有冲击力。 d.地方政策会对市场有一定的影响。 10.地理、人文 a.不同地域的气候影响服装的风格。 b.人文决定服装风格的选择 c.风俗习惯和性格制约服装的风格。 d.当地经济决定服装风格和档次。 e.各地人的体型制约服装的选择。 11.形象设计 a.肤色制约人对服装色彩的选择。 b.做单品设计时最好还是能想到整体搭配的多种可能性，给消费者购衣时留有自由组合的余地。 c.时刻关注市场变化，鞋子、上衣、发型、化妆，甚至家具和汽车的流行都可能会对裤子有一定的影响。关注市场才能把握时尚。
服装设计师个人工作总结范文【三篇】
服装设计师个人工作总结范文【三篇】 服装设计师个人工作总结范文一 希望自己在新的一年里能突破现在的自己，从质达到量的过渡，从简达到细的提升，从思达到做的肯定。本文是一篇服装设计师个人年终总结，让我们一起来看看具体内容吧! 不知不觉中，充满希望的20xx年就伴随着新年伊始临近。20xx年已经结束，回首20xx年的工作，有收获的喜悦，也有遇到困难和挫折时的惆怅。在炎热的7月我进入公司,那时刚到杭州不到半年的我对一切充满了希望和憧憬，同时对自己的工作也有不同的期望，虽然与自己的要求有些出入，但还是满怀热情的积极的去做好自己分内外的工作，我知道一切只有付出才有回报。 刚入公司时对一切都不是很了解，每个环节都是一个新的问题，对面辅料市场也不是很了解，所以我很积极主动的经常去市场，在配辅料的过程中慢慢去了解，不管是烈日炎炎还是风雨交加，每次提着沉甸甸的面料回来的时候我并没有觉得这是一种辛苦，反之觉得是一种很好的锻炼，每次也都会让自己保持乐观积极的心态。 几个月下来我觉得我自己成熟了许多，这其中有自己的努力也有夏总和刘总的栽培，我很感谢你们给我的这个机会，虽然有些事情做的还不够完整，但我尽力去做了，只是疏与没有过多的经验和经历，在以后的积淀中会做的更好，我相信! 11月份我参与了春装的设计及一些细节的讨论，在这个过程中体会到自己的不足，对市场了解的匮乏，设计经验的缺少，知识积累的缺乏，所以在设计过程中有很多细节的方面没有很好的把握，在以后的工作中要更加积极的去了解市场及销售，积累自己的知识面，去汲取更广泛的设计知识。
在春装慢慢接近尾声时我们在冬意初露的12月中旬开始了夏装的讨论及设计工作，在经历了春装的各个环节后对夏装的环节不再那么陌生，按照之前的思路开始进行，不过还是有些设计中遇到的问题，譬如对市场需求把握的不到位，对面辅料运用的不够完善，和板师之间的沟通不够准确，所以这又是一次很好的经历，虽然夏装没出多少款，但我是在一点点去完善，一点点努力中去体现，我知道我现在不能去达到量的飞跃，但我要抓住质的积累。 在经历了两季的设计，我体会到了许多，设计其实并不是那么简单的把图画好，打板做好，然后生产，更主要的是在这个过程中一点点的去积累，把更好的东西慢慢坚持下来，把不足的地方去弥补完善，让自己的思维没有那么混乱，理清哪些是重要及时要去做的，哪些是可以缓解的，就是对自己思维方式的一个锻炼。 还需要不断的去了解市场及客户的需求，对自己知识面的拓展，要做到走出去拿进来的想法，经常去看一些相关的资讯，了解到时尚的前沿，也要紧跟市场的潮流。还有在一些方面也是自己需要去加强的，例如在做辅料单的时候，虽然看起来简单，但是那些简单的东西中才能体现出细节，一颗扣子，一个配色线，如果在这层没有把好关，到了下一层就会出现很多麻烦，所以要更加仔细，认真。 在与板师的沟通过程中还是有许多欠缺的地方，对廓型描述的不够准确，对款式的要求不够精细，所以在以后的工作当中要不断的去积累，多加沟通，这样才能让款式更好的呈现。在经历了之后也有小小的收获，春装虽然没有下多少款，但也有自己的努力，夏装也有下单的款式，那些也是自己努力后的成果，我不会因为这些就满足与自己，这些只是一个开始，在慢慢的积累中会有更多的成果，因为我一直在努力，因为我会一直保持我的积极、乐观! 在临近的20xx年的开始,我对自己有了更多的要求，希望自己在新的一年里能突破现在的自己，从质达到量的过渡，从简达到细的提升，从思达到做的肯定。 服装设计师个人工作总结范文二