高中美术鉴赏备课教案

高中美术鉴赏备课教案
高中美术鉴赏备课教案

高中美术鉴赏备课教案

【篇一:人教版高中美术鉴赏教案 (1)】

第一课学些美术鉴赏知识

教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。....

2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方....法进行鉴赏练习。....

3、调动学生参与欣赏的积极性,培养学生对美术的兴

趣。.....

教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本

课的重点。....

教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感,

引导学生用鉴赏方法进行......

鉴赏练习。

教学过程:一、导入

提问:1、鉴赏=欣赏?

(引导学生看书)2、美术=艺术?讲解:

1、假设有这么两个人评价同一幅作品:甲说:“这幅作品我不懂得

欣赏”。

乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有

什么实质性上的区别?(甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强

调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的;“鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。)

2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之

后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。

艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。

二、新授

有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为

教育专家所关注,

从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色

彩来表述的一门学科。从鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为

美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型,

这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说

哪种说法比较正确引出美术的真正定义)

1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,

占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的

一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指建筑、雕塑、绘画

和工艺美术等。在中国还包括书法和篆刻。.............a、建筑艺术:是以建筑的工程技

术为基础的一种造型艺术。

b、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借

以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的

艺术。(如石膏像、木雕等。)

c、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、

国画、素描、水彩等。) d、工艺美术:也叫实用美术,以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。(如陶瓷、刺绣、编织等)

3、用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。(结合学生观展等进行

讲解) 4、让学生用比较的方法结合课文图例说出作品的年代、内

容以及艺术表现形式。............第一幅:《放牧》....

艺术形式:雕刻岩画:岩石,这自然界的基本要素,从远古时代起,它就不断地被人类使用着,作为劳动工具,作为日常用品,也所为

生的和死的住所。岩石,同时也是世界上最早的画布,先民们在岩

石上刻划和涂绘,来描绘人类的自身生活, 以及他们的想象和愿望,

这就是岩画。

年代:古代

内容:对动物的各种基本形状和人手掌的描写,表达出当时人类的

生活方式。第二幅:《宴乐采桑狩猎交战纹壶》............

作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战(水战、陆战)等场景,请在图中一一找出。第三幅:《人物驭龙帛图》(提问三

个问题:a你从画面中看到了什么?(气宇轩昂的

男........

子、龙舟、鹭鸟、鱼、华盖)b构图上有何特点?(饱满)c根据男子的动作猜测他想做什么?(手中持一缰绳,牵引着龙,可能是驾

龙升天成仙。)d 该帛画用什么造型手法?(主要是单线勾描,仅

在局部渲染或施色。)

第四幅:《奔马》介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。 5、简

单介绍“六法”理论(中国古代品评美术作品的标准和重要原则)..气韵生动—即—气质,作品的精神内涵 (作品和作品的形象有生动的气度、具有生命力。) 应物象形—即—形象(指描绘的形象要形似)骨法用笔—即—用笔(指用笔力度)

随类赋彩—即—色彩 (指色彩要与所画的物象相似。对色彩感觉稍作介绍。) 经营位置—即—构图(作品要注意构图,作品中各物件的安排要合理美观)

传移摹写—即—临摹(临摹即可学习基本功,也可作为流传作品的

手段。结合唐高祖临死前要求《兰亭序》作为陪葬说明。)三、小

美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升

素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的

方法一般为对不同作品进行比较研究。四、布置作业

书后练习(六大类:建筑、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻。关系:艺术来源于生活,美术也不例外,表现生活,表达作者的思想

感情,它随着社会现实生活的变化而演变。)

第二课传统艺术的根脉——玉器、陶瓷与青铜器艺术

玉石之分——古代玉石艺术教学目的:

通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。

了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获

得初步了解。教学重点:

玉器的发展历史和丰富内涵教学难点:

理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程:一、导入

你了解玉哪方面的故事?指名说说

在生活中或者市面上,同学们经常都能见到玉,所以玉这个概念对

大家来说并不陌生,在语文词汇里也有很多关于玉的词汇,比如“书

中自有黄金屋,书中自有颜如玉”、“宁为玉

碎,不为瓦全”、“玉不琢不成器”、“金玉满堂”、“金枝玉叶”、“金

口玉言”、“金玉良缘”、“锦衣玉食”、“抛砖引玉”等等这些词语中,

那个玉字不是代表美好的、高尚的字眼?那么玉为什么能够如此运

用呢?它到底有着什么样的意义?二、新授

板书问题:引导学生去读课文以玉组词

玉分几种,玉器制作有几种审美追求?

为什么说“君子比德于玉”?新石器时代有哪些玉器文化?选择一玉

器进行鉴赏练课件制作习学生细读,交流讨论。

反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉”

进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。

1、玉的定义p8:是石之美者。“美”字不止外在美,还带内在之美,给人感受之美。

玉器在人们心目中有两种不同的审美追求:一是突出玉的天然美。

如课文的“大圭不琢”,....圭:是古代帝王或诸侯朝聘或祭祀

时所执的丁字形玉器。它没有经过繁琐的磨制,保持着玉石本身的

那种天然美。所以有“大圭不琢,美其质也”的这种说法。另一种是

追求华丽之美。就是将玉石经过加工磨制,使之更加华丽秀美。2、玉的历史及其重要意义。

中国是世界上用玉最早的,有“玉石之国”的美誉。可见玉在中国很

早以前就已经诞生。课文p5。旧石器时代,是以使用打制石器为标

志的人类物质文化发展阶段,玉就是旧石器时代先民们在磨制石器

的过程中发现有些石头质地坚硬,色彩与光泽漂亮,让人看了有一

种愉悦的感觉,然后就把这些石头区分开来,把“石之美者”称为“玉”,起先是把玉作为装饰品或祭祀神灵的礼器,后来在磨制过程中,对于玉的审美逐渐超出实用目的,使玉成为“财.富、权威和精神”的象征,甚至把对于玉的审美比附于社会道德规范。如:东周、

西汉时期......提出的“君子比德于玉”。p7 ......

▲孔子曰:“昔者君子比德于玉焉。温润而泽,仁也。慎密以栗,知也。廉而不刿,义也。垂之如坠,礼也。叩之其声,清越以长,其

终诎然,乐也。瑕不掩瑜,瑜不掩瑕,忠也。孚尹旁达,信也。气

如白虹,天也。精神见于山川,地也。圭璋特达,德也。天下莫不

贵者,道也。”

▲许慎(《说文解字》)中有:“玉乃石之美者,有五德:润泽以温,仁也。鲤理自外,可以知中,义也。其声舒扬远闻,智也,不挠而折,勇也。廉而不技,洁也。”

解释:“润泽以温,仁之方也”——温和滋润具有光泽,表明玉善施

恩泽,富有仁爱之心;

“鳃理自外,可以知中,义之方也”——玉有较高的透明度,从外部

可以看出来其内部具有的特征纹理,表明玉竭尽忠义之心;

“其声舒扬,博以远闻,智之方也”——如果敲击玉石,会发出清亮

悠扬悦耳的声音,并能传到很远的地方,表明玉具有智慧并传达给

四周的人;

“不挠而折,勇之方也”——具有极高的韧性和硬度,表明玉具有超

人的勇气;

“锐廉而不忮,洁之方也”——有断口但边缘却不锋利,表明玉自身

廉洁、自我约束却并不伤害他人。

▲春秋齐国国相管仲曰玉有“九德”:温润以泽,仁也;邻以理者,

智也;坚而不蹙,义也;廉而不刿,行也;鲜而不垢,洁也;折而

不挠,勇也;瑕适皆见,精也;藏华光泽并能而不相陵,容也;叩之,其声清团彻远,纯而不杀,辞也。

从上面这些文字可以看出,不管是九德、十一德还是五德,主要的精

神内涵是“仁、义、礼、智、信”。

解释:三纲五常,三从四德的意义。

▲“三纲”是指“君为臣纲,父为子纲,夫为妻纲”,要求为臣、为子、为妻的必须绝对服从于君、父、夫,同时也要求君、父、夫为臣、子、妻作出表率。它反映了封建社会中君臣、父子、夫妇之间的一

种特殊的道德关系。

▲“五常”即仁、义、礼、智、信,是用以调整、规范君臣、父子、

兄弟、夫妇、朋友等人伦关系的行为准则。

▲“三从”是指:女子未嫁从父,既嫁从夫,夫死从子。

▲“四德”是指:德、容、言、工,就是说做女子的,第一要紧是品德,能正身立本;然后是相貌(指出入要端庄稳重持礼,不要轻浮

随便,)、言语(指与人交谈要会随意附义,能理解别人所言,并

道自己该言与不该言的语句)和治家之道(治家之道包括相夫教子、尊老爱幼、勤俭节约等生活方面的细节)。

虽说三纲五常三从四德是封建社会的一套,但对于规范当代社会人

伦道德仍然有着重要的作用。玉在古代就赋予这样的一种重要意义,所以说“君子比德于玉”。 3、玉的种类p8

玉分为硬玉(硅酸钠铝):专指翡翠和软玉(硅酸钙锰):透闪石和阳起石组成的材料。 4、总结:先民们把玉从石头中区分开来,是人类审美认识上的一个重要发展,同时也是人......

类对物质材料的体形、质感、色彩,以及对称、秩序感等造型规律的认识与掌握。玉在旧石器时代已经产生,p5新石器时代推上第一个高峰时期,夏商周时期与青铜器一样成为权利和神权的象征。附:工艺美术图案设计的几条普遍法则: 1、对称与平衡 2、稳妥与比例 3、反复与节奏 4、对比与调和 5、统觉与错觉三、总结

中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。四、作业

选一图进行鉴赏练习

泥土的生命——古代陶器与瓷器教学目的:

1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。

2、了解中国ppt课件背景图古代瓷器的艺术成就。

3、体会从造型和装饰的结合方面,欣赏工艺美术作品。教学重点:

中国瓷器的产生和发展,陶与瓷的区别;几大名窑的造型特征教学难点:

瓷器的造型、装饰和艺术特色教学过程:

一、导入:说到陶瓷你会联想到什么?你了解哪些陶瓷哪方面的知识?引导学生交流。二、新授板书:陶瓷

1、设问引导学生读书

2、结合教材,提问:

⑴陶瓷之间的差别:原料、烧制温度、工艺。

⑵陶的发展:彩陶、素陶

仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化赏析:人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆

鹳新概念英语鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯瓷的发展:按历史年代介绍

重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。师引导学生交流,在指名说说汝窑:胎质细腻,似玉之美耀州窑:梅瓶典雅高贵

官窑:冰裂纹开片均窑:蓝色乳浊釉定窑:乳白釉景德镇:青花三、小结

陶瓷经历了哪些发展?宋代有哪些名窑?师总结。四、布置课外思考:

青花瓷的艺术特色是什么?

楚王问鼎——商周青铜艺术教学目的:

1、使学生了解中国古代青铜艺术的光辉成就。

2、理解青铜器是如何以其造型纹饰和铭文体现其重大的社会flash

课件模板下载作用。教学重点:

青铜器艺术在发展的不同阶段各有不同的时代特点:商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。

教学难点:

学生对夏商周时代社会历史环境陌生及古代青铜器名称生僻字较多,用途不明确。教学个过程:一、导入:

引言:在各个不同的历史阶段,都有具有代表性的工艺美术品。如

果说陶器是原始社会新石器时期的象征,那么青铜工艺就成为工艺

美术的典型代表。板书:夏商周青铜器二、新授

1、什么是青铜器?

以铜为主加入锡铅合金,用蜡或泥模铸造的青铜器具。 2、青铜器

的工艺三峡学案答案的产生和历史背景:引导学生根据已学历史知

识简单阐述。 3、青铜器的功能结合作品赏析:

礼器:司母戊鼎乐器:钟

兵器:越王勾践其他生活工具:

4、青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期

青铜工艺的主要特征。商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼

崩乐坏。

商代前期多以日用品为主,大多薄胎纹饰简单主要为饕餮纹。

商代晚期胎壁加厚,纹饰逐渐丰富,构图完整。欣赏《龙虎尊》

《妇好角瓜》。

春秋战国时期,奴隶制度趋于瓦解,青铜工艺在造型和装饰也开始

摆脱神秘宗教气息议论文向清新活泼的风格发展,变得奇巧富丽。

欣赏《立鹤方壶》侯尊盘》2件合一的器物引导赏析。

【篇二:人教版高中美术鉴赏教案】

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第一课学些美术鉴赏知识

第二课玉石之分——古代玉石艺术

第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器

第四课楚王问鼎——商周青铜艺术

第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛

第六课宛自天开──古代园林艺术

第七课事死如事生──古代陵墓雕塑

第八课妙相庄严──古代宗教雕塑

第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画

第十一课天上人间──宗教壁画

第十二课传神写照——人物画

第十三课咫尺千里—中国古代山水画

第十四课江山多娇──现代山水画

第十五课:移情草木-花鸟画

第十六课时代风采----中国油画

第十七课与民族共命运──木刻与漫画

第十八课美在民间—中国民间美术

第一课学些美术鉴赏知识

教学目的:

1、使学生了解美术范畴,建立“大美术” 观念。

2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

教学重点:掌握鉴赏方法

教学难点:应用该方法进行练习。

教学模式:自主、探究、讨论、合作。

教学过程:

一、导入

同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。美术和艺术的关系?

板书:造型艺术美术

二、新授

美术的范畴

板书绘画工艺

美术雕塑书法

建筑篆刻

各种类型请学生举一作品。

美术史、美术理论的基本知识。

小组讨论:

⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物?

⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?

学生简单表述,结合图例

《放牧》古代岩石画

《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国

《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画

美术鉴赏的方法

对不同作品进行比较研究(板书)

学生自学过程,进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。

小结

美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。

三、布置作业

书一次函数图像后练习

第二课玉石之分——古代玉石艺术

教学目的:

通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。教学重点:

玉器的发展历史和丰富内涵

教学难点:

理解“君子比德于玉”的特殊历史意义

教学过程:

一、导入

你了解玉哪方面的故事?

指名说说

二、新授

板书问题:引导学生去读课文

以玉组词

玉分几种,玉器制作有几种审美追求?

为什么说“君子比德于玉”?

新石器时代有哪些玉器文化?

选择一玉器进行鉴赏练课件制作习

学生细读,交流讨论。

反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉”

进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。

三、总结

中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。

四、作业

选一图进行鉴赏练习

第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器

教学目的:

1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。

2、了解中国ppt课件背景图古代瓷器的艺术成就。

3、体会从造型和装饰的结合方面,欣赏工艺美术作品。

教学重点:

中国瓷器的产生和发展,陶与瓷的区别;几大名窑的造型特征

教学难点:

瓷器的造型、装饰和艺术特色

教学过程:

一、导入:说到陶瓷你会联想到什么?你了解哪些陶瓷哪方面的知识?引导学生交流。

二、新授

板书:陶瓷

1、设问引导学生读书

2、结合教材,提问:

⑴陶瓷之间的差别:原料、烧制温度、工艺。

⑵陶的发展:彩陶、素陶

仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化赏析:人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆

鹳新概念英语鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯

瓷的发展:按历史年代介绍

重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。

师引导学生交流,在指名说说

汝窑:胎质细腻,似玉之美

耀州窑:梅瓶典雅高贵

官窑:冰裂纹开片均窑:蓝色乳浊釉

定窑:乳白釉景德镇:青花

三、小结

陶瓷经历了哪些发展?宋代有哪些名窑?师总结。

四、布置课外思考:

青花瓷的艺术特色是什么?

第四课楚王问鼎——商周青铜艺术

教学目的:

1、使学生了解中国古代青铜艺术的光辉成就。

2、理解青铜器是如何以其造型纹饰和铭文体现其重大的社会flash

课件模板下载作用。教学重点:

青铜器艺术在发展的不同阶段各有不同的时代特点:商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。

教学难点:

学生对夏商周时代社会历史环境陌生及古代青铜器名称生僻字较多,用途不明确。教学个过程:

一、导入:

引言:在各个不同的历史阶段,都有具有代表性的工艺美术品。如

果说陶器是原始社会新石器时期的象征,那么青铜工艺就成为工艺

美术的典型代表。

板书:夏商周青铜器

二、新授

中美术鉴赏课:《狞厉之美——中国青铜艺术》

(2013-03-24 16:16:48)

教学目标:

1、通过鉴赏商、周时期青铜器的造型纹饰和寓意象征,理解青铜器

文化意义。

2、通过比较商、周朝时期的青铜器作品,认识周文化深远地影响了

中华民族的文化心理结构。升华出一个积极的价值观。

3、通过鉴赏古代青铜器作品提高审美能力增长艺术修养。

教学重点:

分析与比较商、周时期青铜器(内容与形式;感受与想象)

教学难点:

问题升华:通过鉴赏作品站在历史和文化的角度,理解周文化深远地影响了中华民族的文化心理结构。

教学过程:

导课:

讨论问题导入课题——青铜爵上柱饰的实用与象征意义?(止酒,为了防止饮酒过度顶住

【篇三:人美版高中美术鉴赏高一年级全册全书全套教

案教学设计全集】

目录

第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(1)

第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言(10)

第3课如实地再现客观世界——走进具象艺术(21)

第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术(30)

第5课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术(40)

第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美(51)

第7课是什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图(60) 第8课所有的美术作品都一样重要吗——美术作品的意义与价值判断(69)

第9课形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英(78)

第10课人类生活的真实再现——外国古代绘画撷英(95)

第11课感受中国古代恢宏的雕塑群——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑(104)

第12课现实与理想的凝结——外国雕塑撷英(108)

第13课新艺术的实验——西方现代艺术(116)

第14课百花齐放推陈出新——中国现代美术(134)

第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术(148)

第16课美在民间永不朽——中国民间美术(158)

第17课用心体味建筑之美——探寻建筑艺术的特点(164)

第18课凝固的音乐——漫步中外建筑艺术(177)

第19课不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术(188)

第20课关注当今城市建设——城市建设开发与古建筑的保护(201) 1 第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其

意义

高天民

一、教材分析

(一)教学目标

本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏

的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏有什么意义,由此掌握美术

鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

(二)内容结构

本课主要包括四个部分:

第一部分从现代人的全面发展出发,指出培养审美的眼睛是现代人

全面发展的需要,而美术鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。

第二部分“什么是美术鉴赏”,先从对身处天安门广场的感受和对天

安门的认知中,说明美术鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关,并由此引出美术鉴赏的问题。然后再从具体的美术作品入手,

以中国唐代画家的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗》为例,简单介绍了美术鉴赏的一般过程或方法,由此导入,进入概

念分析,阐明什么是美术鉴赏、其特性以及在美术鉴赏中被动接受

与主动参与的关系等。这里没有涉及什么是美术或什么是艺术的问题,而是直接谈什么是美术鉴赏,这是因为美术或艺术的概念本身

就十分复杂,它将涉及到更为复杂的专业知识,这对于学生的理解

来说是困难的,也将影响本课的主题。更由于当代艺术已模糊了艺

术与非艺术、艺术与生活的界限,“什么是艺术”在学术界也是一个

正处于争论之中的问题,对于那些还没有定论的问题我们只好在教

学中暂时悬置起来。

第三部分“美术作品是如何分门别类的”,简单介绍了美术的基本分

类方法,这里只列出了一个简略的艺术分类,学生了解这些就可以了。但教师还应明白,在美术的六大分类——绘画、雕塑、建筑、

设计、书法、摄影中,还可以按照其材料、功能、题材、内容等作

更细致的划分。以下列出的分类并不完整,仅供参考:

1.绘画

按材料和功能:油画、中国画(其中按技法分为工笔画和写意画;按

题材分为人物画、山水画和花鸟画)、版画(按材料分为木版画、石版画、铜版画、锌版画、丝网版画;按技法分为镂版画、腐蚀版画、

水印版画、套色版画)、素描(其中也包括速写,按工具分为钢笔素描、铅笔素描、碳笔素描、毛笔素描等;按题材分人物素描、风景素描、

静物素描)、水彩画、水粉画、丙烯画、连环画、年画、壁画、宣传

画或招贴画、插图或装饰画等。

按内容和题材:人物画(包括人体画、肖像画、风俗画、宗教画、

军事画、历史画等)、花鸟画、静物画、风景画或山水画等。

按形式语言:具象绘画、意象绘画、抽象绘画。

2.雕塑

按题材和功能:人体雕塑、肖像雕塑、动物雕塑、架上雕塑、纪念

雕塑、环境雕塑或公共雕塑、实用装饰雕塑等。

按空间:圆雕、浮雕。

按放置地点:室内雕塑、户外雕塑。

按工具材料:石雕、木雕、泥塑、金属雕塑(包括钢铁雕塑、铜雕、不锈钢雕塑等)、根雕、冰雕、沙雕、雪雕、软雕塑等。

按形式语言:具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、观念雕塑。

3.建筑按功能:园林建筑、纪念建筑、住宅建筑、公共建筑。4.设计按功能:实用美术、商业美术、特种工艺美术。

按内容和材料:服装设计、陶瓷设计、工业设计、广告设计、网页

设计、环境艺术设计、家具设计等。

按形式语言:平面设计、立体设计、构成设计。

5.书法

按形式语言:楷书、隶书、草书、篆书。

6.摄影

按内容:人物摄影、风景摄影、动物摄影、静物摄影。

按形式语言:具象摄影、意象摄影、抽象摄影、观念摄影。

第四部分“美术鉴赏有什么意义”,以美术的三大功能为基础,说明

美术鉴赏不仅是对知识的学习,更重要的是对培养学生认识世界的

能力、审美的眼睛和健康的审美情趣以及未来的人生发展,都具有

十分重要的意义。

(三)教学的重点与难点

本课教学的重点在于培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法,

认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

本课教学难点,主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美

术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

二、教学内容资料

(一)作品分析

天安门广场、黄山日出(摄影)

张萱(生卒年月不详),是盛唐时期著名的人物画家,长安(今陕

西西安)人,唐玄宗开元年间(公元713—741)入禁做宫廷画师。

他特别擅长画女性和婴儿,所作人物雍容华贵,形成“丰颊肥体”的

人物造型,成为唐代名重一时的人物画大师。尤其是他突破了汉魏

以来中国人物画主要描绘“列女”、“孝子”的传统题材,开始表现现

实中的人物形象,在美术史上产生了深远的影响。

张萱一生只留下了《虢国夫人游春图》和这幅由宋人临摹的《捣练图》两件作品。《捣练图》描绘的是宫中妇女“捣练”的情景。“练”

又称“缣”,是一种古代的丝织品,织成时质地较硬,须煮熟后加漂

粉用杵轻捣使之柔软,并经熨平后才能使用。全画共分三个部分:

右边一组描绘的是四个妇女用木杵捣练;中间一组描绘的是两个正

在理线的女工;左边一组描绘的是四个妇女在熨练,其中两个拉平

白练,另两个在熨练,在白练下面还有一个来回穿梭玩耍的小孩。

画面形成一个完整的捣练过程,具有连环画的性质。这里既让我们

看到了唐代人的衣饰、生活等,其人物造型和工细劲健的线条、富

丽华贵的用色也明确传达出唐代人的审美观和审美趣味。

米勒(jean-francois millet,1814—1875)从35岁起就定居巴比松,之后他一住就是27年,几乎一生没有离开过那里。他在那里生活、劳动、创作,画出了他一生最重要的作品。他与巴比松许多画

家来往,和他们交流创作思想。他的作品反映了巴比松农民的生活

和那里的自然世界。但是从米勒作品的意义来看,他又超越了巴比

松派,他把人性中质朴、善良、高贵、永恒的一面呈现出来,从而

感染了全世界的人。

米勒曾在给朋友的信中说过,他讨厌“夸张、装腔作势和虚情假意”,他指责那些为了职责而忘记自己品格的人(即那种被社会扭曲和异

化的人),因为他们已失去了他们的本性和真实性,而这些正是艺

术家所必备的。因此他要求自己一定要真实地生活、真实地创作。

我们从他的作品中可以明确看到,他努力将自己所见真实地表现出

来的意图。无论是《簸谷者》、《扶锄者》、《播种者》、《晚钟》、《拾穗》等著名作品,还是《牧羊女》、《喂食》、《折枯

枝的人》、《砍柴者》、《在休息的葡萄工人》等这些不太有名的

作品,我们都能深深感受到真实的生活气息和艺术家对生活观察之

深入。播种者和簸谷者之艰辛、扶锄者和休息者之劳累、拾穗者和

喂食者之贫穷,都以其深刻的真实性给观众以震撼,这与以往富丽

堂皇的罗可可艺术,甚至与当时巴比松画家那阳光明媚、美丽轻松

的风景画是多么的不同。当来自官方和保守势力的批评家对他大加

指责时,米勒给予了坚决的反击。他说:“我将坚强地站着,即使他

们称我是表现丑的画家,是妨碍我们民族进步的东西,但我决不做

农民加以美化的蠢事。如果只能无力地表现我自己,我宁愿不表现。”他又说:“表现大地的呐喊这不是我的发明,古已有之。我想

诸位评论家们是有学识有教养的人,可我不能人云亦云,因为我生

来只知道土地,我只能忠实描绘我对劳动时的观察和感受。”米勒从

生活中发现的是悲壮、内在、深沉的美,他使人们看到了生活中惨

烈的一面。这其中既有同情又有控诉,从这一面说,他与杜米埃一

样都是批判现实主义的画家。也正因此,米勒的画使资产阶级以及

他们的评论家大为惊恐,他们把他看作是社会主义者,说他企图骟

起爆动,比库尔贝更危险。他们从《播种者》中看到了起义者的步伐,从《拾穗》中看到了“在这三个拾穗者背后的地平线上,隐现出

造反派的长矛和1793年的断头台”。因此他们叫嚣“要把这位无政府

主义的画家从画坛上清除”。

在19世纪欧洲美术史上,作为农民画家的米勒是无与伦比的。他塑造的大量感人的农民形象艺术地展示了当时法国农村的真实状况,

因此不少肯定者亦把他说成是革命者,是一个无产阶级的艺术家。

其实,米勒是个不问政治的人,他曾说过,“一个搞艺术的人干预政

治是不明智的”。所以当库尔贝邀请他做巴黎公社委员时他拒绝了。

他的作品只是由于它们的极度真实性而被不自觉地赋予了社会的意义。不过他的真实性与库尔贝也是不同的,他借助的是印象和气氛,他在自然中寻找的是那些特征性的东西,因此他反对用准确无误地

描摹自然和具体的细节来说话(这与勒南兄弟亦大有区别),因为

这些细节会破坏他常说到的那种“思想”和感觉。他认为那些具有独

特造型的动作和特定的环境就足以表达他的思想,这就是为什么我

们常看到他只画一个人,或把人物变成环境一部分的原因。另一方面,他从不像库尔贝那样使人物突现在画的表面上,也不以强烈的

肌理来造成直接的真实性,他将这一切都融入画面之中,所以他在

保持人物结实的造型的同时,又赋予画面以诗意。在《拾穗》中,

农民的贫穷与地主的丰收形成鲜明的对比,但这种对比不是利用脸

部的表情而是略去细节的人物动作与环境,他使人物具有了雕塑的

力量,从而歌颂了劳动者质朴、勤劳的美德。而《播种者》则更确

却地只通过一个人的动作就把米勒的思想表达出来了。难怪有人通

过他的画看到了起义者的脚步。米勒作品的象征意味是十分明显的,因此象征派画家雷东也给他的画以高度评价。但是米勒艺术的根本

特性还在于它的质朴与真诚,它是艺术家内心情感的自然流露,这

种质朴与真诚也将是开创20世纪艺术的起点,我们将在十分崇拜米

勒艺术的凡高那里看到这一点。

在南京和丹阳一带,已发现有南朝的宋、齐、梁、陈四个朝代的帝

王贵族的陵墓石雕31处,其中29处的石雕保存较好。这些石雕,

包括神道两侧的石柱、石兽和石碑等。石兽相对而立,头上长双角

的称“天禄”,长独角的叫“麒麟”,均是传说中的灵异瑞兽,只能用

于帝王陵墓。王公贵族墓前的石兽无角,称“辟邪”。这些象征权势

的镇守、护卫陵墓驱邪的石兽,形象在狮虎之间,更似以狮子为基

础的夸张变形,肩有羽翼,多作昂扬张口、挺胸迈步状,形体硕大,粗壮厚重。其雄强威武的气势,具有很强的艺术感染力和很高的艺

术价值,是南朝时期雕刻的代表。

萧景墓石辟邪,是上述石兽之一。其形态为挺胸昂首、张口吐舌,

似正在发出震天吼声。它是用整块方形石雕刻而成,在平原之上硕

大的体量具有很强的艺术辐射力,仿佛在控制着这一地域。从各种

角度观看,它都给人以气势宏大、雄浑稳定的感觉。艺术家为了突

出给人这一感觉,在造型上强调前挺的胸脯,夸张胸部的圆弧线,

缩短腹部,夸大后腿上部肌肉和臀部的圆弧线,加粗四肢,弱化关节,夸张巨爪和大口巨舌,强调壮实和硕大的体量感,突出凶猛有力,又能使四肢非常协调地支撑身躯。它头部稍小且向后,既恰到

好处地表现了昂首动态,体现灵巧性,又能造成金字塔般的稳定感。该辟邪厚重而不笨拙,稳定中又有动感,雄浑威猛,似内蕴无穷的

力量。它头颈不分,全身处处运用弧线、圆形,除肢腹之间镂空外,全身无繁琐细节,连尾部也紧贴臀部扎地,羽翼仅用线刻而成,加

之变形加粗的四肢和夸大

高一美术鉴赏第一课教案

高中美术鉴赏第一课教案 第一课学些美术鉴赏知识 (1个课时) 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 3、调动学生参与欣赏的积极性,培养学生对美术的兴趣。 教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。 教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感,引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏? (引导学生看书) 2、美术=艺术? 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别? (甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。)

2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注, 从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 刻。 a、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。) b、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或 可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可 触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理

小学一二年级体育教案(集体备课)

小学一、二年级上学期体育教学计划 一、学生分析: 一、二年级的学生年龄大多数在10岁以下,年龄比较小,基础比较薄弱,对动作事物结构的思考较为肤浅,身体素质较差,意志力比较薄弱,但是二年级学生形象思维十分活跃,语言和行为欢快活跃,个人能力的提高和思维方式发生了变化。一、二年级学生心理趋向稳定,显示出一定的个性特征,个人能处理的问题越来越多,自信心不断增强,一年级的恐慌心情已经很少见到,即使遇到了什么困难,自己也能从容面对。出现了竞争意识。针对这些特点,着重对学生进行入门教育和纪律性教育,在此基础上进行启发诱导,提高其积极性和竞争意识。 二、教学目标及重难点: (一)教学目标: 1、掌握基本的体育基础知识,明确体育锻炼的作用,在锻炼中运用学到的知识,并不断巩固和提高。 2、每节课进行一定时间的队列练习,对其进行组织纪律性的教育。 3、进一步增强体质,特别是柔韧素质和力量素质。 4、通过体育锻炼培养集体主义精神,进行爱国主义教育,增强自信心,为终身体育打下坚实的基础。 (二)教学重点: 1、结合教学常规,进行队列队形教学。 2、一、二年级的体育教学重点侧重于短跑、投掷、跳远等项目,因此在教学中要有意识地进行这些方面的练习。 (三)教学难点: 一、二年级的学生理解老师要求相对较慢,在进行一些协调性方面的练习时,学生可能不容易接受。 三、教材分析: 一、二年级的体育教学内容,改变了从开始就以运动技术体系为目标,每个教材内容都为运动技术的发展打基础的写法,而是以学生为本,选择以发展基本活动

能力为主的锻炼活动和游戏。教材内容强调学生的兴趣,并能有效地落实小学体育的目标。具体的教学内容,以游戏为主,分为基本活动和游戏。在基本活动中有一些简单的技术动作,也大都以游戏作为手段和方法进行教学。其中包括:基本活动:排队活动、基本体操(徒手的和使用轻器械的)、走、跑、跳跃、投掷、攀爬、跳绳、踢毽子、滚翻、韵律活动(包括简易舞蹈)、自我表现活动等。游戏:奔跑游戏(多种移动、躲闪、急停)、跳跃游戏(各种跳跃等)、投掷游戏(各种挥动、抛掷等)和小球类游戏等。这些内容强调“活动”,所有教材内容均以示例性为主,教师都可以自行选择和组合,创造性地进行教学。 四、课时安排: 每周3课时,每期共60课时。 一二年级体育教学进度表 周次计划进度 一引导课,体育常识,游戏是儿童的良师益友 1、队列队形; 2、游戏:穿过小树林; 二1、七彩阳光;2、游戏:守卫红旗; 1、七彩阳光; 2、游戏:报数比赛 三1、复习七彩阳光的准备部分和第一、二节的动作2、游戏:春种秋收; 游戏课:1、穿城门;2、夹球接力; 四1、七彩阳光前五节的动作方法; 1、技巧:不同开始姿势的前滚翻: 2、复习前滚翻: 五1、游戏中奔跑的动作方法和要领 1、游戏中奔跑的动作方法和要领 2、绕木棒运动; 六1、技巧:不同开始姿势的前滚翻;2、复习:前滚翻起立,接球 1、韵律活动; 2、走:改变速度的走; 七1、走:改变速度的走;2、游戏:单脚跳接力; 1、各种姿势的走; 2、游戏:绑腿接力; 八1、后滚翻练习2、单脚跳接力 1、后滚翻练习; 2、游戏:单双脚跳圈; 九1、技巧;仰卧起坐;2、游戏;快跳快跳; 1、50米快速跑; 2、游戏:抢种抢收; 十1、跑动中手臂的摆动;2、游戏:抢种抢收 1、10米×4往返跑; 2、游戏:单脚跳接力; 十一1、游戏课:1、踏石过河;2、攻关; 1、50米快速跑; 2、游戏:攻关; 十二1、队列练习游戏:老鹰抓小鸡接力 2、复习支撑跳跃; 1、游戏短绳 2、游戏;绑腿接力;

浅论如何上好高中美术鉴赏课

浅论如何上好高中美术鉴赏课 普通高中开设美术欣赏课,是加强学校素质教育的一项重要措施。高中美术欣赏教学为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重学生的个性发展和全面发展,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。随着高中新课程改革的不断深入,创新教育随之步入课堂。这就要求我们教师必须转变传统思想观念,充分利用各种教学手段以及教学资源来适应新的课程改革标准。新的课程标准和以往的教学有了非常大的变化,这不仅表现在课本内容的编排上,更多的体现在教学的形式将打破旧的传统模式,创新教学将粉墨登场。 高中美术鉴赏课是让学生在面对古今中外优秀的美术作品时,在教师的引导和学生的参与下,通过对美术作品的分析和评价,理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义。因为优秀的美术作品是时代精神的文化结晶,对美术作品的鉴赏关系到人们生活品质的提高。所以扩大学生的知识面,提高学生的艺术修养,树立正确的审美观,真正起到陶冶学生情操,促进学生身心健康发展美术鉴赏意义深远。美术鉴赏是用运感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏模块教学要求学生掌握一定的美术语言和鉴赏方法,了解美术学科各科的各个门类,

通过鉴赏中外优秀美术作品,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。作为面向全体学生,以素质教育为宗旨的普通高中美术课程,审美能力的培养和人文修养的提高是其问题所在,因此,美术鉴赏的模块教学是高中美术整套教材的基础和重心。 那么,在教学中,怎样才能使学生充分发挥想象力和创造力,提高学生对美术鉴赏课的兴趣呢?我认为:高中美术鉴赏教学必须解决好以下几个问题,才能适应新课程改革潮流,使创新教育在美术课中得以充分体现。 第一、创设课堂氛围,改变教学方式,以学生的发展为根本 兴趣是最好的老师。俗话说:教学有法,但无定法,贵在得法。作为教师,如果失去了让学生对这门课的兴趣,那在新课程已步入课堂的今天是不合格的。 学生的学习兴趣、学习的积极性和课堂质量也往往是在轻松、愉悦的课堂氛围中产生。教授美术鉴赏我有这样的体会:创设轻松、愉悦的课堂氛围会使学生产生良好的心情,有了好的心情就会使课堂变得活跃,必然就会让学生积极的思考,师生之间的配合与互动油然而生。那么怎样才能做到如上教学效果呢?教师是人类灵魂的工程师。这句话大家都不陌生,为了太阳底下最光辉的职业,教师首先要动脑筋使得每一节课都会让学生感到有新意。只要能做到画面上有一个闪光点就是一幅好的绘画作品。所以,努力使每一节课都

2019-2020年高中美术鉴赏1.2图像与眼睛公开课教学设计

2019-2020年高中美术鉴赏1.2图像与眼睛公开课教学设计一:教学目标 通过教学,使学生了解美术作品中形式构成的基本要素(图像)以及根据图像的特点而划分的三大类别(具象,意象,抽象) 掌握这三类图像类型的特征,理解三种类型美术作品的内涵并初步掌握欣赏的角度和方法 二:重难点 重点:了解美术语言,学习对意象和抽象作品的欣赏,打破只能欣赏具象美术的局限,了解美术形象的基本种类,理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。 难点:如何了解抽象的艺术语言 根据美术作品的图像特征来划分三种美术形态 从形象入手来理解三种美术形态的特点。 三:教学过程 一)导入 教师:出示两幅图片,罗中立的《父亲》和毕加索的自画像《我是一个魔术师》。提问:同样是两幅中年男子的画像,观察它们,这两幅画给人的感受是一样的吗?学生:不一样 教师:(请学生说说两幅画的区别在哪里?)有人说,一幅画画的跟真的一样,就是好画,也有人说,看不懂的才是艺术,其实,为什么会有这样截然不同的说法呢,其原因就在于每幅画其反映的客观物象是不同的,根据这个特点,我们可以将美术作品大致分为具象美术,意象美术和抽象美术。 二)展开 1.首先,让我们一起来了解一下图像的构成要素,包括点,线,面,体积,色彩,明暗,构图,肌理。(主要介绍一下肌理,肌理是指物体表面的纹理结构,即各种纵横交错,高低不平,粗糙平滑的纹理变化。) 2.介绍具象美术:课件展示图片《写生珍禽图》,安格尔的《贵妇人像》,并给学生展示细节部分;中国写实油画和水彩画作品,让学生在强烈的视觉冲击下感受具象美术的特点。提问学生具象美术作品的定义(见课件和书本)

3.根据定义可以得出,具象美术作品和现实看到的情形基本一样,那为什么照片,摄影技术没有取代绘画呢?以罗中立的《父亲》说说。(画面给人以动人心魄的震慑力,他古铜色的脸,艰辛的岁月耕耘出的一条条车辙似的皱纹,粗糙的双手,缺了牙的嘴,手中破旧的茶碗……这些形象已经超出了生活原型,他所代表的是中国千千万万的农民,正是他们的辛勤,才换来了中国世世代代的儿女。) 4.意象美术作品定义:意象美术作品不拘泥于客观物象的真实再现,美术家的主观认识和情感渗透所占的成分要多一些,美术家往往采用夸张,变形,重组等手法。作品中常常有象征和讽刺的意义。 中国传统写意画都是意象美术作品。课件展示梁楷《李白行吟图》和朱耷《安晚贴》(朱耷作品中白眼向人的特点) 夏加尔《生日》(生日的喜悦和亲密的感情),王冕《墨梅图》和郑板桥的《竹子》(作者的气节) 5.抽象美术作品中的图像不能对应于客观事物,它的形成主要来源于美术家的主观世界。 抽象美术作品一定没有具体的形,只有点,线,面,色彩等独立要素。 不管是西方绘画还是中国绘画,都经历了从具象到抽象的过程,从刚开始的追求细致入微开始分别走向了抽象艺术和写意画的道路,但两者追求的,都不再是完美的呈现事物现实的样子,而是追求事物所蕴含的意味,或是称之为神韵。 课件展示蒙德里安《红黄蓝灰构成》。康定斯基的即兴作品。 中国书法也是抽象艺术,因为没有可参照的对象,不存在像不像的问题,在欣赏这类美术作品时,要注意的是纯粹形式方面的问题,如点画的轻重,结体的疏密,线条的快慢节奏等。 三)总结 具象美术———具体而精确的再现,逼真,写实 意象美术———画家主观情感成分较多 抽象美术———以直觉和想象力为创作的出发点,没有具体的形。 以树为例,观察提炼的过程。(形的变化) 四)课件出示各种作品图片,请学生说说分别是哪一类美术作品 五)结束:从具象,意象到抽象美术作品,画面中画家的主观情绪越来越多,而

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 (一)、引入新课 请同学们回忆:在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品? 可见,艺术美就在我们身边,和我们的生活息息相关,我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 (二)、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品,从美术分类的角度,可以把它们分为几种类型?你的分类标准是什么?按照其他角度又能如何划分? 绘画,雕塑,建筑,工艺设计,书法篆刻,摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例,相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提:题材相同,同是描绘妇女劳动的场面,

分组: 第一组:从社会背景、画家本身进行分析,对作品进行价值判断。 第二组:从作品的艺术形式入手,对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析: 《捣练图》:中国传统绘画,绢本设色,37厘米*147厘米,长卷,展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程,具有连环画性质,人物造型工细,线条劲键,用色富丽华贵,明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画83.5厘米*111厘米画面质朴真诚,人物造型结实,展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析: 《捣练图》:作者张萱,圣唐时期著名人物画家,宫廷画师所画人物雍容华贵,丰颊肥体,突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材,开始表现现实中的人物形象,在美术史上产生深远影响。 《拾穗》:作者米勒(法国)站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立,歌颂劳动者质朴勤劳的美德。 总结:两幅作品国度不同,形式不同,两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同?摄影的工具是否最重要的? 教师引导: 第一,摄影属于美术的范畴,摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。 第二,摄影和绘画还是有一定区别的,摄影所受时间、空间、工具的限制比较大,比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小,画家的思想和情感,可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。 第三,摄影工具非常重要,但作品的主题和反映的内容才是最重要的,她和绘画作品一样,最终是要和观众进行交流。 结论: 1,美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2,不同时代,不同时期,不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

体育课集体备课教案

体育课集体备课教案 --篮球:行进间运球 水平目标:水平三 学习内容:篮球:行进间运球 学习目标: 1、了解行进间运球的要领,基本做出动作。 2、发展学生的协调性,培养学生的集体主义精神。 3、在体育运动中培养学生的探究学习的能力。 ( 教学重点:使学生熟悉球性、球感,初步学会走动中运球的动作。 教学难点:学生控制运球节奏协调地使用手、眼、脚进行行进间运球。 教学过程: 一、激发兴趣,活跃身心阶段 1、组织教学:体育委员集合学生,检查人数。 2、师生问好。 3、队列练习:报数游戏:学生用英语报数。 4、传球游戏:快速传球,使每一位学生每人一球。 ? 5、学生戏球。学生随着音乐自己创想动作玩球,教师启发指导。 要求:学生想出新奇的办法玩球,活跃身心。 6、球操:教师带领学生完成球操。 第一节:上肢运动;第二节:体转运动;第三节:体侧运动; 第四节:腹背运动;第五节:踢腿运动;第六节跳跃运动 二、学习和掌握技能阶段 1、复习原地运球动作: a、红灯和绿灯游戏:绿灯开始运球,红灯停止运球。 ) b、单手高运球50下。 c、左右手交换运球。 d、1分钟快速运球。

2、学习行进间运球动作:膝微屈,上体稍前倾,目视前方,手按球的后半 部,球落在身体的侧前方,球的反弹高度在腰胸 之间,手脚要协调配合。 a、教师提问:老师在这想到对方篮下投篮得分你能帮老师想一些办法 吗引出行进间运球,让学生知道行进间运球到重要性。 b、学生尝试性练习动作。 c、请学生示范行进间运球动作。教师启发学生观察球的落地点在身体 的什么位置手触求球的位置在哪里球弹起高度在身体的什么位置 d、学生分成4人一组练习。 — e、集合学生后,请他们说一说行进间运球的动作要领。教师总结要领 并出示小黑板,学生齐读加深印象。 f、学生继续练习动作。要求:基本正确的做出行进间运球动作。 可以商量练习的队型有所变化。(向前运球:全班2人一组,看谁能 走直线,运球自如。跟踪运球:两人中一人前面走,另一人后面运球 跟着走。可以快慢,可以拐歪。看谁能紧紧跟上。) g、小组展示练习成果。教师点评。 三、巩固和提高阶段 1、运球问好游戏。 a、教师讲解游戏方法。 b、学生分成男女两大组练习游戏。 — 2、十字接力游戏。 a、教师调动队伍使学生分成10人一组成圆形站立,讲解游戏方法和 规则。 b、学生成圆形练习行进间运球。 c、组织学生比赛。 d、教师总结游戏。 四、恢复身心阶段 1、教师带领学生随着音乐完成《幸福拍手舞》 2、学生自我创编动作。

浅谈高中美术鉴赏课中的多样化鉴赏

浅谈高中美术鉴赏课中的多样化鉴赏 发表时间:2011-08-22T10:00:51.467Z 来源:《素质教育(教师教育)》2011年第6期供稿作者:张景洲[导读] 作为一名青年教师,有很多的教学方法都应大胆尝试。 张景洲 摘要:普通高中美术课程是整个高中课程领域中的一门必修课程,它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在美术鉴赏过程中,鉴赏者是主体,没有学生的主体行为,仅靠教师的讲授,就没有真正意义上的鉴赏活动。 关键词:美术鉴赏、新课程、体验、多媒体、美术鉴赏是对美术作品进行欣赏与评价,是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,从而获得审美享受,并理解其作品背后的艺术现象的活动。可以看出美术鉴赏教学不仅仅是将艺术大师的杰作展示给学生看,更重要的是通过美术学习让学生自己具有独立思考、评价、反思作品的能力。并在鉴赏之后运用已有的知识表达自己的观点,进行独立创作。目前美术鉴赏课的现况: 受高考应试教育的影响,我们过去的教学过多完全忘记学生才是课堂的主体,而只是让学生记住我们教学规定的作品的理论评价,用固定的美术欣赏方法去欣赏,学生不能大胆地表达自己的想法,美术课同其他的应试学科一样死气沉沉,没有想象,没有创造。有时为了活课堂气氛,引起学生注意,教师就大讲特讲美术方面的细节,如某个画家的风流韵事,或某幅作品的拍卖价格风暴,或就是他所经历的人与事,学生听得倒是颇有味道,一笑而过,待教师再回到正题上时,才发觉已经离题千里。在高中的美术鉴赏课上,光是谈画面讲故事是不能让学生真正领会那美术作品背后的文化天地,美术鉴赏课自然成了高中生的“休息课”了,再次,在今天这个信息爆炸、媒体众多的社会里,课本上的图片知识内容已不再新鲜且缺少生动性,无法激起学生的学习兴趣,因此,即使教师企图用启发式的教学方法来调动学生的积极性,但被提问的学生也只是照着书本干巴巴地念上两句而已。从深层次看,是我们原有的教学模式已不能适应当前教学的现实情况,本人结合自己的美术教学工作,做了一些尝试探索。 一、主持人式美术鉴赏 作为一名青年教师,有很多的教学方法都应大胆尝试。在一堂美术鉴赏课上,我要讲述中国古代的陶器与瓷器。由于很多同学来自农村,家里还保存有陶制的“缸”“瓮”我请每个同学讲解对这种陶器的特点,如颜色,质地及原料构成。当把每个同学的描述归纳在一起后,恰恰就是课文中对陶器定义的描述。同时,我也借助网络,整理了很多有关陶器的资料,通过多媒体展示给全班同学。在我与同学们的共同讲解下,我和学生们知道了很多从课本上不能了解的东西:陶器是指以粘土为胎,经过手捏、轮制、模塑等方法加工成型后,在800—1000℃高温下焙烧而成的物品,坯体不透明,有微孔,具有吸水性,叩之声音不清。陶器可区分为细陶和粗陶,白色或有色,无釉或有釉。课后,我综合了学生对这堂课的看法,这些看法对我进行节目主持人式的教学的构思是大有裨益的:学生表示喜欢主持人式的教师,“这样可以让课堂变得更为轻松”,“主持人一定不乏幽默感,讲起课来肯定有趣,决不会让人恹恹欲睡”,“这样的老师更富有魅力,课堂内容也鲜活多彩”,极少数同学则认为那样课堂可能会失控;学生表示很乐意接受课堂上进行比赛这种教学形式,他们对老师展示的大量图片也很感兴趣。学生普遍认为更多的图片和课外知识能使他们视野更为宽阔,优秀的课件能使他们提高课堂效率,增强学习的积极性。经过实践,我发现做一位主持人式的教师,必须要做到以下几点:教师要放下架子,走近学生,用启发、鼓励的方法,活泼幽默的语言与学生展开交流,让每一位同学都能积极、主动的参与其中;积极培育竞争的课堂气氛,调动学生积极性;在授课过程中教师要灵活运用课本,并尽自己所能去开拓学生的视野。 二、实践中式鉴赏 在美术鉴赏课中一般比较重视对理论知识的探讨和理解,教学手段主要是看图片,然后就是你说我说,手段的单一性不仅令学生感到乏味,教师也觉得疲惫,学过的东西很快忘记,常言道“动口不如动手”,我鼓励学生进行大胆和可能的尝试,着重感受、体验和兴趣培养。教师对活动结果的评价应具有较大的宽容性,比如:在讲授完我国民间剪纸时,可要求学生根据所讲内容自己折剪,即让学生动手“剪一剪”,几分钟后通过实物展示学生自己的作品,让学生体验成功的感觉并与众人分享。这类作业要求在设计时目标明确,作业便于完成,作画工具简单,这样的教学活动效果良好,当学生们看到自己的作品通过实物投影被展示出来时,都喜滋滋的,每位同学都有成就感。 三、多媒体网络式鉴赏 现在的教学基本上都通过多媒体来完成,而美术鉴赏教学更加离不开多媒体的应用。不仅教师喜欢上网收集教学资料,现代的学生也喜欢上网,并成为一种现代的学习方法。高中生在小城镇里也很难见到画展、雕塑展等。但网络却能给学生打开一扇无所不能的窗,不论是画家、作品、背景、还有各种画派、画种等等,应有尽有,学生通过完成教师布置的网络欣赏作业,可以对作品进行巩固、拓展延伸。在鉴赏外国美术作品时,学生往往对作者和作品的历史年代以及时代背景一无所知,理解起来十分困难,这时网络就成了很好的帮手。比如:在教学欣赏法国画家德拉克罗瓦的《自由引导人民》这一作品时,我们让学生通过百度等搜索引擎,输入作者的名字“德拉克罗瓦”,这样就可以查到大量与作者相关的文字资料和更多的作品。学生不但体会了《自由引导人民》这一作品,还了解了作品的背景,表达19世纪的社会生活、精神生活突出了个性和情感的价值,而且对画家和作品有了更深的了解。新课程的实施向我们每位教师提出了新的挑战,为学生而教,据学情而教,做到每课有反思,让我们倾听学生的声音,作为学生的美术学习与身心发展的促进者,帮助每位同学成为“一个有艺术修养的人”(马克思语),培养他们健康的审美情趣、提高审美能力,形成热爱本民族传统文化,尊重外国优秀文化成果的情感和态度。 作者单位:山东省齐河县第一中学

人教版高中美术鉴赏教案1

第一课 学些美术鉴赏知识 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象..、范围..。 2、了解欣赏的基本方法....。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方 法进行鉴赏练习....。 3、调动学生参与欣赏的积极性...,培养学生对美术的兴趣..。 教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性....特点是本课的重点。 教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感......,引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏? (引导学生看书) 2、 美术=艺术? 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别? (甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。) 2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art ”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注, 从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、 美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指建筑..、雕塑..、绘画..和工艺美术....等。在中国还包括书法..和篆.刻。 a 、建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b 、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或可雕、可 刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借 以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 (如石膏像、木雕等。) c 、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。) d 、工艺美术:也叫实用美术,以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。 (如陶瓷、刺绣、编织等) 3、 用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。(结合学生观展等进行讲解) 4、 让学生用比较..的方法结合课文图例说出作品的年代..、内容..以及艺术表现形式......。 第一幅:《放牧》.... 艺术形式:雕刻岩画:岩石,这自然界的基本要素,从远古时代起,它就不断地被人类使用着,作为 劳动工具,作为日常用品,也所为生的和死的住所。岩石,同时也是世界上最早的画布,先民们在岩 石上刻划和涂绘,来描绘人类的自身生活, 以及他们的想象和愿望,这就是岩画。

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计 一、教学内容分析: 版本:湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书 模块:《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》(中国部分) 教材内容: 结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期,这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教,因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。 追根溯源,本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。 本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘,让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界;作为对现实生活的真实记录的描绘,在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥,典型为侍女画题材的盛行,代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等;五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》;另有风俗画的代表作《清明上河图》等。 二、学生学习情况分析: 高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解,从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题,单就绘画内容而言,因其接近生活常态学生能够更有体会性;但是对于绘画的形式感而言,本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本,多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生;对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同;通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容,去品古代世俗生活的意趣,去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。 三、教学准备:PPT课件;尺幅相仿的白纸长卷等 四、教学目标: 知识与能力:了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家;培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。 过程与方法:运用观察、模拟、交流诸多方法,体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。

2016年9月一年级体育集体备课教案

金沙县鼓场街道中心完小教师集体备课教案课题50米短跑练习 科目体育与 健康 班级二年级时间年月日主备人聂程参备人 教学目标在学习中体验体育运动带来的乐趣,提高学生跑的能力 教学重点掌握“跑”的技术动作 要领教学难点学生年龄小,平衡能力欠缺,方向感不太 好 教学过程个性化设计 一、组织学生集队 教师活动:1、组织学生集队和队列练习。 2、复习向左向右转体动作。 3、宣布本节课教学内容。 学生活动:1、按老师要求快速地集队,并听老师口令复习看齐,报数。 2、在老师的指导下熟练动作,并按规则积极进行练习。 二、“跑”的教学,提高兴趣 教师活动:1、组织学生按队形站好。 2、将短跑的动作要领分解进行教学,让学生能够听懂。 3、把50米短跑的规则和要求和学生讲清楚。 4、监督学生进行练习 学生活动:1、认真听老师的课堂要求。 2、积极主动的学习老师所教的内容。 3、课堂上不和同学打闹嬉戏,注意自身安全、 板书设计课后反思

课题跳绳变变变 科目体育与 健康 班级二年级时间年月日主备人聂程参备人 教学目标在跳绳活动中体验体育带来的快乐 教学重点训练学生的跳绳能力教学难点学生的灵活性 教学过程个性化设计 一、自主体验练队形 教师活动:1、组织学生集队和队列练习。 2、组织学生向左向右转练习。 学生活动:1、按要求进行快速的集队,并听老师的口令复习看齐、报数。 2、看老师示范进行反复练习,体验脚尖脚跟转动的动作。 二、小小跳绳变变变 教师活动:1、组织学生取绳并自主活动。 2、组织学生用绳子做柔韧练习。 3、带领学生体验短绳的不断变化。 4、组织学生进行跳绳比赛。 学生活动:1、按老师的要求取绳,取到绳后自由活动一分钟。 2、跟着老师体验短绳的不断变化。 3、跳绳比赛,比比哪一组的同学跳得又好又快。 4、小组长收好绳子,交流学习心得。 板书设计课后反思

浅谈对高中美术鉴赏课的几点认识

浅谈对高中美术鉴赏课的几点认识 美术教育是教育的重要组成部分,是实施素质教育的重要内容,是提升学生审美素养的重要途径。在新课程理念的指导下,美术教育已不再是传统的基础训练和技法传授,而是以培养学生审美素养为主要目的的,使美育进一步升华。在普通高中美术教育教学的过程中,美术鉴赏课是一门必修课程。如何来上好这样一门课呢?下面我来谈谈自己的一些观点: 一、鉴赏与体验,鉴赏与动手实践结合起来 美术是一门注重体验和实践的学科,在普通高中美术教育教学过程中,将鉴赏与体验,鉴赏与动手实践结合起来,能更有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。教师应该通过各种美术鉴赏活动引导学生动手实践,在美术活动中提高观察,构思、创意、造型、表现,设计和工艺制作等的能力。 二、在美术鉴赏教学中应注意创设情境 在美术鉴赏教学中,可以针对美术作品,美术现象,用有关的音乐,故事,角色扮演等方式创设情境,调动学生的欣赏的积极性,感染学生的欣赏情绪,加深对文化,历史以及美术的社会作用的认识。在美术鉴赏教学中,应该创设

出能激发学生想象力的情境,鼓励学生创作出富有个性和创造性的作品。特别是在现代多媒体技术的应用下,有了更大的发展空间。多媒体教学中,形、声、色并茂,能完成形象、线条、色彩、质感、空间视觉的直观性的再现。易于营造主体的欣赏教学氛围,最大限度地强化学生的审美感受。从中品味艺术魅力优秀的艺术作品。这时教师应积极配合学生调动自己的生活体验和审美经验,激起他们丰富的想象和情感。 三、利用计算机技术和互联网开展美术鉴赏教学 21世纪是一个高科技的世纪,信息技术突飞猛进,并进入到了社会各个领域,从而极大地影响到我们的生活的每一个层面。毫无疑问,美术教育不可能置身于时代和社会发展的新潮流之外,教育信息化已成为当今世界教育改革的热点。在有条件的学校应鼓励学生在学习美术鉴赏过程中,利用计算机和互联网资源主动地收集,筛选,分析,整理图象和相关背景资料,扩展学习资源,开阔视野。 四、根据学生、学校和当地的特点选用适当的教学方式 要使高中美术鉴赏课真正发挥美术教育的功能,在面对教学对象时还需要我们美术教师采用恰到好处的教学方式、方法,实现在教学中学生的转变和进步。由于旧的教育教学观念及教学模式等多方面的因素的影响,过去一直是

(完整)湘教版高中美术鉴赏课全套教.pdf

湘版高中美术鉴赏第一单元第一课教案.doc什么是美术作品 教材分析: 本课教材内容包括三个方面的知识点: 1.美是怎样产生的。 2.什么是美术作品。 3.学习美术鉴赏有什么重要意义。 为了阐明这三个方面的内容,教材从人们最基本的审美观念入手,让学生明确“美”是怎样产生和形成的,并且将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中,于是就产生了美术作品。并借助各种美术作品阐述其含义,指出美术作品两类范畴:一类作品是在创作的时候就是为了审美的目的而创作的,另一类是指一些生活用品,它们最初只是源于生活的需要,但经过较长时间之后,其功能性被逐渐淡忘,而形式美法则受到关注,它们也属于美术作品的范畴。如教材所列举的青铜器、明代的漆盒等,通过上述问题的讲述,教材最后点出了美术鉴赏的重要意义: 1.在我们的生活中美事无处不在的,人们在长期的生产生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活。 2.鉴赏美术作品可以培养我们的审美能力,帮助我们丰富对美的认识,并且认识到形式美的法则。 教学目标 1.了解基本的审美观念的产生和形式美法则的一般规律,掌握美术作品的含义。 2.培养学生以历史的、审美的眼光去看待美术作品和日常生活。 教学重点与难点 1.美术作品的含义是什么?

2.怎样用审美的眼光看待美术作品和日常生活。 教具与学具 教具:画册,多媒体,幻灯机 学具:教材,笔记本,笔 教法运用 本课以图文并重的教学手法,采用观察、欣赏、思考与展示作品等教学策 略,加强师生双边互动。从看、问、讨论、回答等教学活动中逐步引导学生对 知识一步一步地深入了解,通过教师的疏导和归纳,最后让学生掌握美术鉴赏 的重要意义。 教学过程 在我们日常生活中,我们会经常发现一些美的动西,如:那个花瓶很美; 她穿的衣服很漂亮;他画的画很美;他的字写的很好看。 学生讨论:美是怎样产生和形成的? 一、导入新课 11.初步了解美的来源。(学生讨论回答) 总结:美是人们在长期的生产劳动中产生和形成的 2.美的形式法则包括哪些要素?(展示图片:彩陶鲵鱼纹瓶,楷书“永”,人面鱼纹彩陶盆,“羊”字的演变图,雷纹三足鼎,兽纹鬲) 学生观看讨论:它们体现了那些美的形式法则? 教师引导学生从造型、重点、对称、平衡等形式美的角度去观察图片中的 美。然后对学生讨论的结果进行评价,加深学生对形式美的理解。二、观察思 考 1.什么是美术作品?

集体备课教案图文稿

集体备课教案 集团文件版本号:(M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988)

驻马店市第十三中学 2016-2017学年度第二学期 学科:数学教研组长审批:周次:1 课题: 3.1 圆序 号 1 备课组九年级主备人岳素贞授课时间2017年 2月 教学目标1 1.理解确定圆的条件及圆的表示方法;(重点) 2.掌握圆的基本元素的概念;(重点) 3.掌握点和圆的三种位置关系.(难点) 重 点 理解确定圆的条件及圆的表示方法;(重点) 难 点 掌握点和圆的三种位置关系.(难点) 教学方 法 讲练结合教具 教学过程一、情境导入 古希腊的数学家认为:“一切立体图形中最美的 是球形,一切平面图形中最美的是圆形.”它的 完美来自于中心对称,无论处于哪个位置,都具 有同一形状,它最谐调、最匀称.观察图形,从 中找到共同特点. 二、合作探究 探究点一:圆的有关概念 【类型一】圆的有关概念 下列说法中,错误的是( ) A.直径相等的两个圆是等圆 B.长度相等的两条弧是等弧 C.圆中最长的弦是直径 D.一条弦把圆分成两条弧, 【类型二】圆的概念的应用 如图,CD是⊙O的直径,点A为DC延长线 上一点,AE交⊙O于点B,连接OE,∠A= 20°,AB=OC,求∠DOE的度数. 解析: 探究点二:点与圆的位置关系 【类型一】判定几何图形中的点与圆的位置关 系 二次备课

在Rt△ABC中,∠C=90°,AB=10,BC=8,点D、E分别为BC、AB的中点,以点A为圆心,AC长为半径作圆,请说明点B、D、C、E与⊙A的位置关系. 解析:先根据勾股定理求出AC的长,再由点D、E分别为BC、AB的中点求出AD、AE的长,进而可得出结论. 解:∵在Rt△ABC中,∠C=90°,AB=10,BC =8,∴AC=AB2-BC2=102-82=6.∵AB=10>6,∴点B在⊙A外;∵在Rt△ACD中,∠C=90°,∴AD>AC,∴点D在⊙A外;∵AC=AC, ∴点C在⊙A上;∵E为AB的中点,∴AE=1 2 AB =5<6,∴点E在⊙A内. 方法总结:解决本题关键是掌握点与圆的三种位置关系. 【类型二】根据点与圆的位置关系确定圆的半径的取值范围 有一长、宽分别为4cm、3cm的矩形ABCD,以A为圆心作⊙A,若B、C、D三点中至少有一点在圆内,且至少有一点在圆外,则⊙A的半径r的取值范围是__________. 【类型三】在平面直角坐标系中判断点与圆的位置关系 如图,⊙O′过坐标原点,点O′的坐标为(1,1),试判断点P(-1,1),点Q(1,0),点R(2,2)与⊙O′的位置关系. 解 【类型四】点与圆的位置关系的实际应用如图,城市A的正北方向50千米的B处,有一无线电信号发射塔.已知,该发射塔发射的无线电信号的有效半径为100千米,AC是一条直达C城的公路,从A城发往C城的客车车速为60千米/时. (1)当客车从A城出发开往C城时,某人立即打开无线电收音机,客车行驶了0.5小时的时候,接收信号最强.此时,客车到发射塔的距离是多少千米(离发射塔越近,信号越强) (2)客车从A城到C城共行驶2小时,请你判断到C城后还能接收到信号吗?请说明理由. 解:(1)过点B作BM⊥AC于点M,则此时接收信

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