论二谢山水诗的不同
论二谢山水诗的不同（毕业论文开题报告）
一、本课题的研究意义
“山水文化”是近年来“文化热”中重要的一支，以山水诗和山水画为主要的载体，尤以山水诗为胜。因为山水诗将自然景色与宗教观念、哲学思想和审美心态融为一体，体现了中国人民独特的精神风貌、心理定势和价值取向。谢灵运和谢朓是我国山水诗形成时期的最具代表性的诗人，可以说是他们奠定了我国山水诗创作的传统，对后世产生了深远的影响，王维、孟浩然等人无一不是及其踵武、继其风范，从而形成了我国诗歌长河中源远流长的一脉。因而研究谢灵运、谢朓二人的山水诗创作意义深远。通过对二人作品的差异比较，从中不仅可以总结出值得后世借鉴的创作手法与技巧，还能看出二人在性格、思想上的差异，窥探南朝时期我国人民的精神风貌和审美追求。
二、研究情况总结
谢灵运和谢朓是南朝文学的代表人物，又是山水诗形成时期最为重要的诗人。自梁代钟嵘起，历代都有学者对二人进行研究，作出了一系列深刻而精准的评价。尤其是进入20世纪80年代，关于谢灵运、谢朓的研究取得了显著成果。
就谢灵运而言，对于他的研究主要集中在三个方面。一是对谢灵运思想的研究，以叶瑛的《谢灵运文学论述》论述最为全面和深入。该书从道家思想、佛学思想和儒家思想三方面的影响中分析了谢灵运思想的复杂性，提出了影响深远的观点，即“灵运本道家之达观主义，故求超脱之自我；本佛家之顿悟及缮性，故求理想之世界；本儒家之尚志不屈，故主适性。合此三大思潮而造成一种超人之思想。此思想骤难实现，教可近似现实之理想世界，惟山水而已。”二是对谢灵运山水诗的研究，集中于玄言诗与山水诗的关系，及谢灵运山水诗创作艺术技巧和成就上。在张我军的《山水诗与谢灵运》、许文雨的《谢灵运研究》、邓潭州的《论谢灵运和他的山水诗》等著作论文中对这两点均有详细论述。三是对谢灵运山水诗文学史地位和影响的研究，谢诗一开山水之风已成定论。
较之于历代对谢灵运的推崇，谢朓却没有受到足够的重视。钟嵘将谢灵运列为上品，而将谢朓列为中品，虽然后来得到了李白等人的推崇，但对其研究较之谢灵运要少许多。谢朓重新被接受与重视是在20世纪80年代后，以陈庆元的8篇有关谢朓研究的论文为开端。该文从谢朓诗的思想性、艺术性，以及他在文学史上的地位和影响等多个方面进行了详细的论述与分析，成绩显著。近十年的研究则转向对谢朓与其他诗人的比较上，以《谢朓与李白研究>最具代表性。
有关谢灵运、谢朓研究的情况大致如此。综合来看，研究成果几乎已经触及了二人及其作品的各个方面，大多观点深刻独到，且具有说服力。但是对二谢山水诗的比较研究却还不深入，多数只是在研究影响谢朓山水诗创作的因素时谈及其对谢灵运的继承，较少对二人迥异诗风进行深入详细的分析与比较。
三、查阅文献资料
[1] 魏晋南北朝文学史参考资料(下) 北京大学中文史教研室选注北京: 中华书局1961.12
[2] 中国文学史(第一卷) 袁行霈主编北京: 高等教育出版社1999.8
[3] 中国文学史(一) 游国恩等主编北京: 人民文学出版社2002.7
[4] 谢灵运鲍照诗选译刘心明译注成都: 巴蜀书社1991.10
[5] 汉魏六朝文学论集詹福瑞著保定: 河北大学出版社2001.8
[6] 中国古代诗歌流变木斋著北京: 京华出版社1998.8
[7] 抒情与描写:六朝诗歌概论(美)孙康宜上海: 上海三联书店2006.2
[8] 中国山水诗研究王国樱著北京: 中华书局2007.8四、研究路线
前言
“山水之美，古来共谈。”
在我国诗歌创作的长河中，山水诗是一条重要的支脉，它以特有的艺术魅力美化着自然、美化着生活、也美化着人心。山水诗早在《诗经》、《离骚》中就已萌芽，酝酿于魏晋时期的游仙诗和玄言诗之中，在刘宋时期摆脱了玄言诗的束缚，走上了独立发展的道路，到唐代达到了创作的顶峰。在其漫长而曲折的渐进之旅中，谢灵运是第一个全力写作山水诗的诗人，他以压倒众人的创作数量和质量标志着山水诗的形成；谢朓则在继承谢灵运的基础上，融汇自己的个性、经历和时代精神，进一步把山水诗推向成熟与完善。二谢山水诗的艺术成就代表了中国山水诗歌产生、发展的第一个高峰，对后世产生了深远的影响，唐代的王维、孟浩然等人无一不是及其踵武、继其风范，从而形成了我国诗歌长河中源远流长的一脉。
二谢虽然都以山水诗驰名，又属于同一个宗族，但二人的山水诗创作却也存在着很多不同之处。本文试从思想内容、艺术表现两个方面，详细比较二谢山水诗的不同之处，进而探讨二人山水诗不同的原因。
一、二谢山水诗思想内容的不同
（一）、阐发庄老名理与抒写怀乡念友之情
谢灵运的山水诗不是单纯的描绘山水景色，而是以山水体玄悟道，是对庄老名理的敷陈。因而，谢灵运山水诗是借山水来阐发诗人的庄老思想。
谢脁的山水诗一部分是与友人宴饮时的即兴联句，一部分是羁旅途中的山川游览，另一部分是送别友人时景色渲染，这些山水诗无论写于何地、描绘何景，都寄托着诗人浓浓的个人感情。这种情主要是羁旅途中抒发思乡之情，在送别友人时抒发惜别怀友之情。因而，谢朓的山水诗是通过山水描写来表达诗人怀乡念友之情。
（二）、探寻深山大壑之景与描绘日常所见之致
谢灵运的山水诗中只有少数作品中描绘的是清丽景致，且多是有句无诗。大部分作品中的景物是深山险峪、荒林大壑，极力描绘一种幽深新奇之境。这种幽深新奇之境并非诗人的一次偶遇，而是诗人一次又一次的主动探寻，诗人常“裹粮权轻策”，在深山大壑中作数日的探求。因而，在他的诗中总有一个来去匆匆的行者，或柱杖穿梭于僻径小道，或乘舟激流于回环山谷，行者眼中的深山险峪、荒山大壑必然成为诗歌中与众不同的内容。
谢脁山水诗中的景物一类是羁旅途中、送别友人时进入目中的自然景色，不追求奇异，多是青山秀水与白云落日，且多为晚景；另一类是精致的庭院小景，如池、塘、亭，鳞、荷、竹。无论是哪一类景物都是日常所见之景，但诗人将常景中的美发掘了出来，与诗人的仕宦生涯、家居生活融为一体。
二、二谢山水诗艺术表现的不同
（一）、记游写景言理的固定结构与景语情语交叉的灵脱格局
谢灵运的山水诗几乎都沿着先记游、再写景、最后言理的思路来安排诗作格局，“玄言尾巴”是其山水诗结构中最突出的特点。如《富春渚》《于南山往北山经湖中瞻眺》等。
谢脁的山水诗中景语、情语则无固定的位置，结构灵脱不居。有的先写山水而后言情，如《之宣称郡出新林浦向板桥》、《观雨潮》、《和刘西曹望海台》、《和江丞北戍琅琊城》等诗；有的是中间数句写山水，首尾言情，如《游东田》、《移病还园示亲属》、《休沐重返丹阳道中》等诗；有的是景言情之句捉对而出，如《暂使下都夜发新林至京邑赠西府同僚》；有的是“以景
结情”，以写景结束全诗，如《登山曲》、《同王主簿有所思》等诗。
（二）、赋体铺陈与简制细雕的景物描写
谢灵运诗赋兼长，他将汉大赋从前后左右、四面八方铺陈排列的表现手法运用到诗歌创作中，形成对山水景观高低上下、山水错落的摹写，因而他的山水诗一般篇制较长，具有汉赋物象繁富、穷形尽相的特点。如《登石门最高顶》、《石壁精舍还湖中作》等诗。
谢脁多以八句形式写诗，篇制较之谢灵运已短小精简，并创作了更为精致的四句诗，因而其山水诗中的景象较为单纯，描写更为集中，只对眼前细微的景物进行精致的工笔描绘，达到了“状物生动”、“乃为活景”的艺术效果。如《《王孙游》、《观朝雨》。
（三）、游览移步与静望拉伸的观察视角
谢灵运的山水诗多是游览之作，游览时的行踪成为观察景物的动态视角。移步换景，景物交替出现，形成一幅铺展的宽阔画卷等。同时，在这种动态的视角中，诗人着力描绘的是景物的静态之美。
谢脁的山水诗中多用“望”字，一个“望”字交代了诗人观赏景物的视角，即从静止的一点摄入山水风景，通过视线的拉远、收近，呈现出一幅焦点透视、错落有致的山水画。同时，由于诗人定于一点观察，景物单纯，因而捕捉到了景物的动态之美。
（四）、典雅富深奥与清丽流畅的语言风格
谢灵运作诗已工于对仗，很多诗句都对仗工整，句式统一整齐，且好用典故，因而诗歌的语言，一方面典雅工整，深沉隽永，另一方面又有斧凿痕迹过重，牵强晦涩之弊病。较之于当时晦涩的玄言诗或雕琢的颜延之等人，谢灵运的语言还是风流自然的，但较之于谢朓他的诗歌语言还是以典雅深奥见长。
谢脁喜欢模拟南朝乐府民歌，语言浅显平易。同时，重视音律，讲究“四声八病”，诗句已基本符合平仄规律，巧妙运用双声、叠韵，诗歌语言圆美流畅，具有音乐美。
三、二谢山水诗不同的原因
（一）、时代背景不同
谢灵运所处的时代，刘宋政权已苟安于南方，江南经济发展，士族阶级的物质生活水平提高，他们大造别墅，在秀美的山水之间过着闲适的生活。“出游”成为士族阶级的一种生活方式。谢灵运出生于豪门，他不可避免的沾染了这种出游享乐的习气，游览之中所见的景物必然也反映到他的诗作中。
另一反面，刘裕政权对士族采取了既拉且打的政策，谢灵运作为谢家的后人，在政治权利中受到猜疑与排挤。谢灵运与卢陵王的情谊遭谤，被贬永嘉，而永嘉恰是一个风景秀美之地，他出游览景的爱好在这里得到了充分的满足，并且在山水之中找到了排解政治失意的方法，即在山水中体玄悟道，求得解脱。
谢脁处于齐宋之交，统治者在政治上毫无建树，但却重视文学的发展。宋文帝（439年）置四学，于儒学、玄学、史学三馆之外，别立文学馆，提高了文学的地位，给予了文学独立发展的机会。齐代的文风更盛，齐武帝和其子竟陵王萧子良、隋王萧子龙以诗人气质著称，宫廷成为文学活动的中心。当时这些有名的诗人被邀请到郡王府游览，多次在繁华的苑囿中宴饮、吟诗、联句，谢脁是当时最著名的“竟陵八友”的代表，王府苑囿中的优美景色必然反映到他的诗歌创作之中，独具匠心的庭院小景也成为了他山水诗中最为重要的描绘内容。萧齐文风虽盛，但政治环境更为恶劣，两年时间王位三度易手，残酷的政治斗争酿成了无数血腥悲剧，八友之一的王融被处死，竟陵王忧愤而逝，隋王荆州遇难，危惧感一直伴随着谢脁，被贬风水秀丽的宣州后，诗人将目光转向大自然，在青山秀水中抒发思乡怀友之情。（二）、身世性格迥异造成二人审美心态的不同
谢灵运处于谢家兴盛之际，显赫的家世、自幼的娇宠，杰出的才学使他形成了孤傲任性的性格，这种性格使他对事物多以自我为中心，甚至显得霸道蛮横。家庭丰厚的物质财富使他有
能力经营田庄，围湖造田，伐山开路，肆意改变自然景观的面貌，因而他对待山水的态度不是欣赏，而是以一个占有者的身份，以征服的姿态和心境去游览山水。这就造成了他喜好独身探险，探寻深谷险峪，在诗中描绘奇异之景。
谢脁虽和谢灵运同宗，但到他时家道已经中落。他先后经历了叔父被诛，父亲流放，自己荆州被谤，诬陷下狱等残酷的政治斗争，短暂的36年生命始终是在恐惧、徘徊、思索中度过，形成了他优柔多疑、胆小惊惧的性格。由于诗人人格的萎缩、心态的内敛，他与山水的关系要平衡、亲切的多，他以平等的态度去评价、去体会山水之美，他极力描绘山水之美的外在形式是为了抵达山水之美的内在本质。因而，他不刻意探险寻奇，而是在日常生活中随时随地的发现山水之美，体味山水之趣。
（三）、文学创作自身的规律
1.山水诗的发展
山水诗早在《诗经》、《离骚》中就已萌芽，从其诞生之日起，就体现着我国抒情诗情景交融的传统。玄言诗是特殊历史背景和文化环境下的产物，它抽象说理实则是诗歌创作的回流。随着玄学的衰退，玄言诗必然要退出历史舞台。山水诗脱胎于玄言诗，随着它写景抒情作用的不断扩大，逐渐摆脱了以山水体玄悟道的创作动机，具有了审美的特点，顺应了文学创作的规律。谢灵运的山水诗正体现了纯玄言的消退，体玄悟道的山水诗的兴盛，而谢朓的山水诗则体现着抒情诗情景交融的传统，标志着山水诗的成熟。
2.诗歌音律的发展
诗歌的发展经历了漫长的阶段，由起初一切出于自然完全没有音韵的限制，到文学创作经验的丰富，诗歌创作有意无意之间切合了音韵规律直到齐梁时期，诗歌的音韵规律得到了理论性的总结，即永明体的理论核心“四声八病”，自此，诗人人为韵律形成，中国诗歌由古体诗走向近体诗。谢灵运、谢朓一前一后的经历了中国诗歌的这一转变时期，他们的诗歌创作也正体现了这一发展趋势。
总结
综上所述谢灵运和谢朓虽皆以山水诗驰名，但是二人的山水诗却在主旨内容、创作方法、语言风格上有着显著的差别。前者的诗歌主理，旨在阐发庄老名理；后者的诗歌主情，重在抒写思乡怀友之情。前者将山水作为玄学的载体，以山水验印玄理；后者将山水作为情思的外化，以山水表现自我的情感。前者诗体赋作以景物繁富取胜；后者篇制缩减，从细微之处见精髓。前者诗歌移步换景，在动态中探幽；后者定点透视，在静观中揽胜。前者重骈偶典故，语言典雅深奥；后者重声律民歌，语言浅显流畅。这一切的不同集中汇聚成二人诗风的迥异。谢灵运的诗风幽奇滞实，谢朓的诗风清丽脱灵。
二谢虽然风格不同，但对山水诗的发展都产生了深远的影响。谢灵运作为山水诗的拓荒者，成绩显著。他刻意模山范水的风范，已永远的注入中国山水诗的传统，在不同时代，不同文学风尚下产生的山水诗都有谢灵运诗歌的痕迹。谢朓作为拓荒之后的耕耘者，收获更风，文学造诣更深。他的山水诗旨在抒发思乡怀友之情，这成为中国山水诗中最具普遍性的典型。其短小的篇制，和谐的音韵，体现着中国诗歌由较自由的古体诗向格律化的近体诗的转变。总之，谢灵运的山水诗构建了玄言向山水过渡的桥梁，谢朓的山水诗贯通了南朝山水向唐代山水演进的坦途。
谢灵运山水诗的艺术特色
谢灵运山水诗的艺术特色是？ 谢灵运山水诗的艺术特色，在于对大自然风光“钩深索隐，穷态极妍”(陈祚明《采菽堂古诗选》)，“惨淡经营而反于自然，不可及处在新、在俊”(沈德潜《说诗晬语》)。他的诗极尽雕琢刻画之能事，对极难描摹的形象能描摹出它的形、态、神，让读者自然而然地首肯、会心。如： 岩峭岭稠叠，洲萦渚连绵。白云抱幽石，绿筱媚清涟。(《过始宁墅》) 前两句写舟行江中所见远景，是一种扫描式的写法；后两句则是定点式的写法，一个“抱”字，一个“媚”字，就赋予了自然形态的生趣和感情。在过去的诗歌评论中，这两个字就叫“诗眼”。以一字的锤炼而领起全句，以一句的刻镂而带活全篇，在谢诗中可以经常遇到。最为人所熟悉的是《登池上楼》这首名作。全诗二十四句，写他在永嘉冬天生病，初春病愈以后登楼眺望： 倾耳聆波澜，举目眺岖嶔。初景革绪风，新阳改故阴。池塘生春草，园柳变鸣禽。祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。 “池塘”两句是谢诗中流传最广的名句。宋朝人叶梦得在《石林诗话》里做了解答说：“世多不解此语为工，盖欲以奇求之耳。此语之工，在无所用意，猝然与景相遇，借以成章，不假绳削。”这一解释合于实事求是的要求，但还可以作一点补充，即诗人的心中情猝然与登楼所见眼前景相遇，无意的景诱发了有意的情。当时谢灵运贬出建康，早春二月，自然界的欣欣生意猛然扑向诗人，和离群索居的心情恰恰形成鲜明的反差，于是一向以工于刻画著称的谢灵运就吟出了这毫不费力的两句诗。就像李后主的“小楼昨夜又东风”一样，看似写景，实为写情。而全诗由于这两句警句，承上启下，就通篇流宕。谢诗中的写景名作，多数能做到情景交融，并且在情景之中十分自然地推导出“理”。
谢灵运与山水诗
第七讲谢灵运与山水诗 一、唐代前我国山水诗的发展历史 1. 发轫期：先秦时期 《诗经》、《楚辞》中出现的山水景物，往往只是作为人物生活的衬景或比兴的媒介，而非作为一种独立的表现对象。 2. 形成期：汉代末期 曹操《观沧海》是中国诗歌史上第一首完整的山水诗。 3. 发展期：两晋时期 （1）左思《招隐诗》 白云停阴冈，丹葩曜阳林。石泉漱琼瑶，纤鳞亦浮沉。 非必丝与竹，山水有清音。 （2）郭璞的游仙诗 琼林笼藻映，碧树疏英翘。丹泉溧朱沫，黑水鼓玄涛。 （3）东晋的玄言诗 由于老庄“自然”学说的盛行，借山水体玄悟道，成为当时一种普遍的风气。 玄言诗，流行于东晋时期阐述玄佛哲理的诗歌。 玄言诗常寓玄理于山水之中，或借山水以抒情，可以说玄言诗本身就孕育了山水诗。 4. 高峰期：南朝时期 山水诗的开创者——谢灵运 刘勰《文心雕龙?明诗》： “宋初文咏，体有因革，庄、老告退，而山水方滋。俪采百句之偶，争价一字之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新。” 谢灵运改变了山水在诗中依附于玄理的地位，使山水不再是玄思的载体而成为审美的对象。 二、谢灵运其人 谢灵运，名公义。祖父为东晋名将谢玄。因从小寄养在外，故小名客儿，世称“谢客”。谢灵运18岁袭封康乐公，后降为康乐侯，故又称“谢康乐”。曾任永嘉太守，临川内史等职。晋宋之际的著名诗人。 谢灵运自恃门第高贵，兼负才华（“江左第一”，“名动京师”，晋宋之际诗名最高），养成我行我素、傲慢自负、任性尖刻的习性。 谢灵运生活于晋宋易代、政局混乱、社会动荡的时期。刘宋政权采取压抑士族的政策。 谢灵运自恃高才，不肯小就，因而屡被征用，却屡不尽责。然而又不甘于寂寞。在他身上时时表现出士族大家的骄横和名利、权力的贪欲。他一生实际上一直处于热衷于竟进和失志的愤慨中。 由于进退失据，内心矛盾，谢灵运转而纵情山水，肆意遨游，一方面以此举对抗当政，发泄不满，同时也在山水清音之中得到心灵的慰藉。他也因此成为一代诗歌巨匠。 《资治通鉴》：谢灵运“好为山泽之游，穷幽极险，从者数百人，伐木开径，百姓惊扰，以为山贼”。 三、谢灵运的山水诗 1．《登池上楼》 永初三年（422）秋，谢灵运被逐出京都，迁为偏僻的永嘉郡太守。这是谢灵运首次在政治上受到沉重打击。 《登池上楼》写久病初起时登楼所见，同时也表现了不得志的郁闷情绪。 潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。
浅析谢灵运山水田园诗
本科毕业论文（设计）题目：浅析谢灵运的山水田园诗韵 学校：国家开放大学 专业：汉语言文学 班级：2015级 学号： 1552001257125 学生姓名：刘洪明 指导教师： 2017年4月15日
目录 摘要： (2) 关键词： (2) 一、身世遭遇与山水诗创作 (3) 二、谢灵运山水诗的表现手法 (4) 三、谢灵运山水诗的艺术风格 (5) 四、谢灵运山水诗与玄言的关系 (6) 参考文献： (8)
浅析谢灵运的山水田园诗韵 （国家开放大学汉语言文学本科2015秋刘洪明学号：1552001257125 ） 内容摘要：谢灵运（385--433），祖籍陈郡阳夏（今河南太康附近），世居会稽（今浙江绍兴）。谢灵运这位淝水之战前敌指挥之一谢玄的孙子，是东晋南北朝最重要的门阀士族谢家的子弟，从小受着特殊的厚待和众人的瞩目。因为谢家三代单传，为了使谢灵运顺利成人，信奉道教的家庭就把他送到钱塘杜明师的道馆中寄养。于是，谢灵运就有了“客儿”“阿客”的小名，后代人也习惯称他为谢客。寄居钱塘时，笃志好学，博览群书，为他日后的文学创作打下了坚实的基础。谢灵运是我国第一个大量创作山水诗的诗人。在谢灵运之前，山水草木一直是诗歌的一种点缀，山水只作为背景出现。谢灵运开始以山水为主要描写对象，用精致工整的语言刻画山水的秀美，创造出真正的山水诗，成为我国山水诗的鼻祖。谢灵运的山水诗，形式绮丽，声色并妙，在题材、内容、诗歌语言以及表现手法上别开生面，开拓了诗歌的新境界，对古典诗歌的发歌的发展作出了重大的贡献。 关键词：谢灵运田园诗诗歌创作情感诗歌意义 [Abstract]：Xie Lingyun (385 - 433), native of Chen Jun Yang Xia (now in Henan Tai Hong in the vicinity), traditional homelands Hueiji (now Shaoxing, Zhejiang). Xie Lingyun Xie Xuan, one of the Battle of Fei River Front Command's grandson, is the Eastern Jin Souhern and Northern Dynasties of the most important Nobles Xie children of the powerful family, childhood, and everyone is being affected by the generosity of special attention. Because Hsieh three generations of a single pass, in order to make a smooth Xie Lingyun adults, believe in Taoist family sent him to Qiantang Du Road Museum in foster care division. As a result, Xie Lingyun there will be a "guest children" "A guest" pet name, future generations are also often refer to him as a thank-you. Qiantang dwelling when Atsushi studious, well-read, for his future literary laid a solid foundation. Xie Lingyun is China's first writing a lot of landscape poems of the poet. Prior to the Xie Lingyun, landscape vegetation has been a kind of poetic embellishment, landscape only as background to appear. Xie Ling-yun began to describe landscapes as the main object, the language of fine neat characterization of the beautiful landscape to create a real landscape poetry, and has become the originator of landscape poetry. Xie Lingyun's landscape poems, form Qili, sensual and wonderful, in terms of subject, content, poetic language and technique of expression break new ground, opened up a new realm of poetry, classical poetry of the Song of the development of hair
陶渊明“田园诗”与谢灵运“山水诗”的比较分析
目录 一、陶渊明与谢灵运生活背景及艺术成就 (2) （一）陶渊明的生活背景艺术成就 (2) （二）谢灵运的生活背景艺术成就 (2) 二、陶渊明“田园诗”与谢灵运“山水诗”艺术风格之成因浅析 (3) （一）不同的出身与生活经历促成了各自艺术风格的形成 (3) （二）不同的心境和出发点对各自艺术风格的影响 (4) （三）玄理的阐发对各自诗歌风格的影响 (4) 三、陶谢诗歌的相同之处与不同之处 (5) （一）相同之处 (5) 1.陶谢两人都继承了玄言诗的特点，在诗里都谈玄。 (6) 2.陶谢诗作都有强烈的自我情感色彩。 (6) （二）不同之处 (6) 1.对玄言诗的继承和发展上 (6) 2.在变化创新方面 (7) 3.审美兴趣与结构特征的不同 (8) 4.陶渊明与谢灵运诗歌的艺术特征的不同 (9)
【摘要】：在诗歌史上，陶渊明和谢灵运往往被并举为晋宋诗坛两颗璀璨的明珠。陶渊明是魏晋诗风的集大成者，是文学史上大力创作田园诗歌的第一人。而谢灵运则开创了南朝一代新风。陶的“田园诗”和谢的“山水诗”在中国古代文学史上占有举足轻重的地位，后人将他们并称为山水田园诗。本文将从两人诗歌风格、用词等方面分析，陶谢诗歌的不同及形成原因。 【关键词】：玄言诗、词藻、兴趣、结构特征、家庭背景 一、陶渊明与谢灵运生活背景及艺术成就 （一）陶渊明的生活背景艺术成就 陶渊明是东晋末年的田园大诗人。曾在做过县令，因经常到东流种菊，留下千古佳话。他出身于世代官宦的家庭，也曾期望在仕途中有所进取，在政治，有所作为。企羡隐逸，追求精神自由的风气，在他身上也留下了深刻的影响。他也是抱着两种彼此矛盾的愿望走上人生道路。是他开创了新的审美领域和新的艺术境界。虽然一般的玄言诗人都注意到从审察自然来体会哲理，并由此产生了山水诗的萌芽，但没有人把目光投向平凡无奇的乡村。只是在陶渊明笔下，农村生活、田园风光才第一次被当作重要的审美对象，由此为后人开辟了一片情味独特的天地。 （二）谢灵运的生活背景艺术成就 谢灵运是开创山水诗派的第一人。原名谢公义。东晋末年的诗人。谢灵运出身名门，兼负才华，但仕途坎坷。为了摆脱自己的政治烦恼，谢灵运常常放游山水，探奇览胜。谢灵运的诗歌大部分描绘他所到之处的自然景物，山水名胜。从不同角度刻画自然景物，给人以美的享受。谢灵运的诗歌虽不乏名句，但通篇好的很少是他确立了山水诗的地位，从此山水诗成为中国诗歌发展史上的一个流派。谢灵运的山水诗特点是，能把自己的感情贯注其中，但有些诗句过于雕琢，冗长。其诗意境新奇，辞章绚丽，影响深远。从不同角度刻画自然景物，给人以美的享受。谢灵运的诗文大都是一半写景，一半谈玄，仍带有玄言诗的尾巴。但尽管如此，谢灵运以他的创作极大地丰富和开拓了诗的境界，使山水
陶渊明和谢灵运诗风的比较
陶渊明和谢灵运诗风的比较 (一）首先是从写意到摹象。 在谢灵运之前，中国诗歌以写意为主，摹写物象只占从属的地位。陶渊明就是一位写意的能手。他的生活是诗化的，感情也是诗化的，写诗不过是自然的流露。因此他无意于模山范水，只是写与景物融合为一的心境。谢灵运则不同，山姿水态在他的诗中占据了主要的地位，“极貌以写物”（刘勰《文心雕龙·明诗》）和“尚巧似”（锺嵘《诗品》上）成为其主要的艺术追求。他尽量捕捉山水景物的客观美，不肯放过寓目的每一个细节，并不遗馀力地勾勒描绘，力图把它们一一真实地再现出来。如其《入彭蠡湖口》： 客游倦水宿，风潮难具论。洲岛骤回合，圻岸屡崩奔。乘月听哀狖，浥露馥芳荪。春晚绿野秀，岩高白云屯。千念集日夜，万感盈朝昏。攀崖照石镜，牵叶入松门。三江事多往，九派理空存。灵物吝珍怪，异人秘精魂。金膏灭明光，水碧辍流温。徒作千里曲，弦绝念弥敦。 对自然景物的观察与体验十分细致，刻划也相当精妙，描摹动态的“回合”、“崩奔”、月下哀狖的悲鸣之声、“绿野秀”与“白云屯”那鲜丽的色彩搭配，无不给人以深刻的印象。其《于南山往北山经湖中瞻眺》一诗，于山水景物的描摹更加细致入微： 朝旦发阳崖，景落憩阴峰。舍舟眺迥渚，停策倚茂松。侧径既窈窕，环洲亦玲珑。俯视乔木杪，仰聆大壑灇。石横水分流，林密蹊绝踪。解作竟何感，升长皆丰容。初篁苞绿箨，新蒲含紫茸。海鸥戏春岸，天鸡弄和风。抚化心无厌，览物眷弥重。不惜去人远，但恨莫与同。孤游非情叹，赏废理谁通？ 开阔的洲渚，茂密的松林，蜿蜓的蹊径，淙淙的流水，嫩绿的初篁，鲜紫的新蒲，自娱的群鸟，像是把景物公解成一个又一个镜头，向读者展示眼前的一切。诗中所描绘的景物，的确是清新自然的，然其刻划描摹之功，不经过一番苦心琢磨和精心锤炼是达不到的。 谢灵运的那些垂范后世的佳句，无不显示着高超的描摹技巧，如：“白云抱幽石，绿筱媚清涟”（《过始宁墅》）；“晓霜枫叶丹，夕曛岚气阴”（《晚出西射堂》）；“云日相辉映，空水共澄鲜”（《登江中孤屿》）；“林壑敛暝色，云霞收夕霏”（《石壁精舍还湖中作》）；“春晚绿野秀，岩高白云屯”（《入彭蠡湖口》）；“池塘生春草，园柳变鸣禽”（《登池上楼》）；“残红被径隧，初绿杂浅深”（《读书斋》）；“野旷沙岸净，天高秋月明”（《初去郡》）；“密林含馀清，远峰隐半规”（《游南亭》）；“近涧涓密石，远山映疏木” （《过白岸亭》）等等，语言工整精练，境界清新自然，犹如一幅幅鲜明的图画，从不同的角度向人们展示着大自然的美。尤其是“池塘生春草”更是意象清新，天然浑成，深得后人激赏。 谢诗不像陶诗那样以写意为主，注重物我合一，表现出整体的自然美，而是更注重山水景物的描摹刻划，这些山水景物又往往是独立于诗人性情之外的，因此他的诗歌也就很难达到陶诗那种情景交融、浑然一体的境界。同时在结构上，谢灵运的山水诗也多是先叙出游，
谢灵运山水诗艺术风格探论
2009/2 57 在我们广袤辽阔的神州大地上，有名山大川、奇峰怪石、飞瀑流泉、平湖火潭、古洞幽壑，构成了令人神往的山水胜境；其间又遍布苍松翠柏、茂林修寸、繁花芳草，栖息着各种珍禽异兽；加上日月星辰的朗照，冰雪雨雾的烘托，从而呈现出气象万千的自然景观。在这块神州大地上，勤劳聪慧的炎黄子孙们建起亭台楼阁、园林别业、古寺佛塔、竹篱茅舍，历朝历代的文人骚客们吟诗作对、书画弹唱，留下了许多悠长动人的美丽传说和逸闻掌故，形成了同自然景观交互辉映的人文景观。山水诗，就是以自然山水为主要审美对象与表现对象的诗歌。 谢灵运作为中国山水诗的开创者，是中国历史上伟大的诗人，被尊称为“山水诗鼻祖”，曾流传下了“池塘生春草，柳园变鸣禽”“林壑敛暝色，云霞收夕霏”“野旷沙岸净，天高秋月明”“明月照积雪，朔风劲且衰”等一系列历代传颂的名句。他善于用富艳精工的语言记叙游赏经历、描绘自然景物，多有形象鲜明、意境优美的佳句，其诗充满道法自然的精神，贯穿着一种清新自然恬静之韵味，一改魏晋以来晦涩的玄言诗之风。对后世的诗歌发展有一定的影响，李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物、柳宗元诸大家，都曾取法于谢灵运。 一、谢灵运山水诗产生的社会背景 山水诗是在表现山水之美，抒发观赏山水时的心境、感受的诗歌。山水诗并不仅限于描山画水，它还描绘与山水密切相关的其他自然景物和人文景观。山水诗是诗，诗的天职是抒情。许多山水诗就抒发了诗人对山水自然美惊奇、喜爱、沉醉、赞赏之情。这种审美型的山水诗，是典型的山水诗。但中国古代的山水诗，还往往和忧国伤时、怀古咏史、羁旅行役、送行游宴、田园隐逸、求仙访道等题材结合，抒写并非单纯审美的丰富复杂的思想感情。 山水诗是人类对于自然景物的审美能力和艺术创造能力达到一定阶段时的产物。先秦时代，《诗经》《楚辞》出现大量描写山水景物的诗句，但没有把山水风光作为独立的审美对象加以描写，而是作为劳动生活的背景或比兴的媒介。建安时期，出现第一首完整的山水诗——曹操的《观沧海》，描绘了山、海、秋色壮美景象。但这时期山水田园并没有成为诗歌专门描写的题材之一，而是局限于个别的片段与篇章。 山水诗只是渊源于先秦两汉，随着以崇尚自然的老庄思想为核心的魏晋玄学兴起，出现了人的思想解放和文学的自觉。山水诗作为一个诗歌流派、一种文学潮流，终于在东晋形成。谢灵运开创的山水诗，把自然界的美景引进 诗中，使山水诗成为独立的审美对象。他的创作，不仅冲破玄言诗的樊篱，完成了由玄言诗到山水诗的转变，而且加强了诗歌的艺术技巧和表现力，由此影响了一代诗风，并确立了山水诗在文坛的优势地位。 山水诗的出现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌。继陶渊明的田园诗之后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。自谢灵运之后，山水诗成为华夏诗歌的第一表现主题，对古典诗歌的形成影响深远，直接影响了古典诗歌意象方式的形成。 二、谢灵运山水诗的艺术风格和表现手法 魏晋时，“天下多故，名士少有全者”，不少文人在黑暗统治下隐逸山林、寄情山水，或陶醉于大自然的秀美，或在自然山水中探求人生哲理与超然物外的情趣。谢灵运由于政治上的失意，悠游于山水之间，成为第一个大量写作山水诗的诗人，从此确立了山水诗在文学史上的地位。 山水诗的特点是寄情于山水，于山川林野中寻生活的情趣，描绘自然美和隐居生活的恬淡心情。当然，他们又不是真隐士，有时吟咏出慷慨雄浑之音，却又难免流露出伤怀消极的心态。谢灵运的名作《登池上楼》是代表，写景刻画细致，形貌逼真，借物起兴，感怀喻志，写景为写情，以官场失意的满腹牢骚，写伤看之情和隐逸之思。谢灵运作为山水诗的开山鼻祖，形成了自己独特的山水诗艺术风格和表现手法。 1.谢灵运的山水诗主要将山水作为审美对象表现，抒发感慨，时涉玄思 谢灵运以富丽精工的语言，生动细致地描绘了永嘉、会稽、彭蠡湖等地的自然景色，他的山水诗大都带着孤清、闲适的情调。但也有不少诗句生动地刻画了自然界的优美景色，情调比较开朗，给人以鲜丽清新之感。一些诗句从不同角度揭示了大自然的美，能给人以艺术的享受。 2.谢灵运的山水诗能做到一部分的情景交融 谢灵运喜欢一面欣赏山水美景，一面吟咏成诗。他对蕴存于山水云林中的自然美观察十分细致，一草一木经过他的艺术渲染就形成了优美的意境；他常常把自己对自然的一往情深和被山水神秀触发的哲思，都溶化在景物描写之中，从而使其山水诗带上了强烈的主观色彩，富有鲜明个性。这些诗句所营造的意境，或幽秀清空，或高华豪岩，可以说是情景交融的结果。 3.谢灵运在创作中非常重视对形式格局的精心推敲 谢灵运山水诗艺术风格探论 邓彦君
浅析谢灵运的山水诗及其文化心态解读
六盘水师范学院本科毕业论文（设计）第I页 目录 一、谢灵运山水诗的特点 (2) 二、山水诗的出现——时代影响下的必然趋势 (3) 三、谢灵运走向山水的路程 (4) 三、谢灵运的思想 (9) 五、结语 (11) 参考文献： (12)
六盘水师范学院本科毕业论文（设计）第0页 浅析谢灵运的山水诗及其文化心态 赵丽云 摘要： 中国的文人墨客们从很早开始就关注山水，但山水真正成为独立的审美对象却是从山水诗的鼻祖谢灵运开始的。山水诗的出现不仅为诗歌创作增加的了一个新的题材，而且还扭转了东晋以来清谈寡味的玄言诗风。由谢灵运开辟的山水诗从一开始就不是一种纯粹的对山水的欣赏，而是一种在将个人意愿、人生理想、个人抱负等寄托在山水中的审美心态，这种心态影响着后来的山水诗人。而从谢灵运的山水诗中我们又可以窥探出一个复杂而又真实的个体。这种复杂不仅是个体的表现，跟多的是一个时代的体现，因此他在一定程度上代表了六朝文化思想、文化性格，并影响后来的山水文化。 关键词：谢灵运，山水诗，文化心态 智者乐山，仁者乐水。山水以其独特的姿态成为中国历代文人墨客的审美对象，并在他们的手中继承发展并构筑成中国特有的山水文化，山水精神。山水诗可以说是中国山水文化山水精神的重要组成部分。中国的文人墨客们从很早开始就关注山水，但山水真正成为独立的审美对象却是从山水诗的鼻祖谢灵运开始的。山水诗的出现不仅为诗歌创作增加的了一个新的题材，而且还扭转了东晋以来清谈寡味的玄言诗风。由谢灵运开辟的山水诗从一开始就不是一种纯粹的对山水的欣赏，而是一种在山水间透露着个人意愿、人生理想、个人抱负等，这种审美心态影响着后来的山水诗人。而从谢灵运的山水诗中我们又可以窥探出一个复杂而又真实的个体。这种复杂不仅是个体的表现，更多的
陶渊明和谢灵运诗风的比较
陶渊明和谢灵运诗风的 比较 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-
陶渊明和谢灵运诗风的比较 (一）首先是从写意到摹象。 在谢灵运之前，中国诗歌以写意为主，摹写物象只占从属的地位。陶渊明就是一位写意的能手。他的生活是诗化的，感情也是诗化的，写诗不过是自然的流露。因此他无意于模山范水，只是写与景物融合为一的心境。谢灵运则不同，山姿水态在他的诗中占据了主要的地位，“极貌以写物”（刘勰《文心雕龙·明诗》）和“尚巧似”（锺嵘《诗品》上）成为其主要的艺术追求。他尽量捕捉山水景物的客观美，不肯放过寓目的每一个细节，并不遗馀力地勾勒描绘，力图把它们一一真实地再现出来。如其《入彭蠡湖口》： 客游倦水宿，风潮难具论。洲岛骤回合，圻岸屡崩奔。乘月听哀狖，浥露馥芳荪。春晚绿野秀，岩高白云屯。千念集日夜，万感盈朝昏。攀崖照石镜，牵叶入松门。三江事多往，九派理空存。灵物吝珍怪，异人秘精魂。金膏灭明光，水碧辍流温。徒作千里曲，弦绝念弥敦。 对自然景物的观察与体验十分细致，刻划也相当精妙，描摹动态的“回合”、“崩奔”、月下哀狖的悲鸣之声、“绿野秀”与“白云屯”那鲜丽的色彩搭配，无不给人以深刻的印象。其《于南山往北山经湖中瞻眺》一诗，于山水景物的描摹更加细致入微： 朝旦发阳崖，景落憩阴峰。舍舟眺迥渚，停策倚茂松。侧径既窈窕，环洲亦玲珑。俯视乔木杪，仰聆大壑灇。石横水分流，林密蹊绝踪。解作竟何感，升长皆丰容。初篁苞绿箨，新蒲含紫茸。海鸥戏春岸，天鸡弄和风。抚化心无厌，览物眷弥重。不惜去人远，但恨莫与同。孤游非情叹，赏废理谁通开阔的洲渚，茂密的松林，蜿蜓的蹊径，淙淙的流水，嫩绿的初篁，鲜紫的新蒲，自娱的群鸟，像是把景物公解成一个又一个镜头，向读者展示眼前的一切。诗中所描绘的景物，的确是清新自然的，然其刻划描摹之功，不经过一番苦心琢磨和精心锤炼是达不到的。 谢灵运的那些垂范后世的佳句，无不显示着高超的描摹技巧，如：“白云抱幽石，绿筱媚清涟”（《过始宁墅》）；“晓霜枫叶丹，夕曛岚气阴”（《晚出西射堂》）；“云日相辉映，空水共澄鲜”（《登江中孤屿》）；“林壑敛暝色，云霞收夕霏”（《石壁精舍还湖中作》）；“春晚绿野秀，岩高白云屯”（《入彭蠡湖口》）；“池塘生春草，园柳变鸣禽”（《登池上楼》）；“残红被径隧，初绿杂浅深”（《读书斋》）；“野旷沙岸净，天高秋月明”（《初去郡》）；“密林含馀清，远峰隐半规”（《游南亭》）；“近涧涓密石，远山映疏木” （《过白岸亭》）等等，语言工整精练，境界清新自然，犹如一幅幅鲜明的图画，从不同的角度向人们展示着大自然的美。尤其是“池塘生春草”更是意象清新，天然浑成，深得后人激赏。 谢诗不像陶诗那样以写意为主，注重物我合一，表现出整体的自然美，而是更注重山水景物的描摹刻划，这些山水景物又往往是独立于诗人性情之外的，因此他的诗歌也就很难达到陶诗那种情景交融、浑然一体的境界。同时在结构上，谢灵运的山水诗也多是先叙出游，次写见闻，最后谈玄或发感喟，如
论谢灵运和谢跳山水诗的异同
广东石油化工学院 毕业论文 题目(正题)：论谢灵运和谢眺山水诗的异同(副题): 学院：高州师范学院系别：中文 专业：语文教育班级：311中（3） 学号：1123010352 学生：梁建艺指导教师 及其职称: 撰写时间：2013年12月9日至2014年4月30日 系主任 批准日期
论谢灵运和謝眺山水诗的异同 广东石油化工学院高州师范学院311中文3班梁建艺 [内容提要] 谢灵运和谢眺同为山水诗的代表性的诗人，谢灵运开创了山水诗这一流派，他是我国第一个山水诗人，谢灵运的山水诗富丽精工、典雅凝重；谢眺的山水诗语言流转圆美，呈现一种自然平秀、清新流丽的艺术风格！ [关键词] 谢灵运谢眺山水诗异同 谢灵运和谢朓是南朝著名山水诗人，灵运为元嘉之雄，谢朓为齐梁冠冕，他们对山水诗的走向成熟做出了巨大的贡献。其审美心态、观览方式、审美好尚等各有不同。历代研究者都十分关注其诗风的异同，并由此出发探求山水诗发展成熟的历程。本文拟就“二谢”山水诗作一比较论析,以期深入确切把握各自的风貌神髓。 一、时代背景 南北朝时期是中国诗歌史上又一个重要的发展阶段，传统文人士大夫向往山林隐逸生活的风气，相对安定的环境，江南明媚美丽的山水风光和士族文人游山玩水的悠闲生活，都为山水诗的兴起提供了客观条件。南朝宋初的谢灵运由于政治的失意而优游山水并创作了大量的山水诗以发泄其忧愤，于是山水诗终于独立于玄言诗进而发展为一个全新的诗歌领域，并最终取代了玄言诗。刘勰《文心雕龙·明诗》篇说[1]，“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋”，[1]对这一演变作了精到的摡括。
谢灵运与谢朓的人生有着相似的悲剧，但又有各自不同的特点。谢灵运和谢眺都是作为东晋士族谢氏的一员,以家世和才华投身政治,最终又都被政治的漩涡吞没。谢灵运出世时的谢氏家族，还是当轴士族，华丽的家族背景和自身的才华，造就了谢灵运狂傲自负的性格，在朝中不得志，却在当时的政治高压下负隅顽抗，终究未能摆脱被“诛杀”的命运。谢眺出身于没落时的谢氏家族，谢眺身陷变幻莫测的政治环境中,谢朓表现为焦虑不安，恐惧害怕,进而想到全身远祸。然而谢朓还是没有逃脱政治浊浪的裹挟, 沉浸在对家族往昔荣光的追缅中而不甘寂寞,希望以自己的才干获得高官厚禄,重建谢氏家族往昔的富贵荣华。故而谢朓亦与谢灵运一样热衷仕途竞进,有很强的功名利禄心。但谢朓性格比较软弱,处世态度苟且犹疑,惨烈的政治斗争、险恶莫测的政治环境使他产生很深的焦虑感，处处不得志，最终以悲剧结束了他年轻的生命。 谢灵运和谢眺的人生都是和谢氏家族有关系的，一个是在家族繁荣昌盛的时候诞生了，一个生活在没落时的谢氏家族，整天为重建谢氏家族往昔的富贵荣华而进行斗争！不同的时代背景成就了两位伟大的山水诗诗人！ 二、同样对山水进行描写但创作技巧不同 谢灵运一生纵情山水，诗以山水为主，他的诗大部分作于他出任永嘉太守以后，谢灵运具有极为细腻的审美感受和出色的语言表达能力，生动细致地刻画出永嘉、会稽、彭蠡湖等地的山水的景色，明丽优美，情调开朗，给人以清新之感。如《石壁精舍还湖中作》： 昏旦变气势，山水含清晖。清晖能娱人，游子憺忘归。出谷日尚早，入舟阳己微。林壑敛瞑色，云霞收夕霏。芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。披拂趋南径，愉悦偃东扉。虑澹物自轻，意惬理无违。寄言摄生客，试用此道推。[2] 这首诗描写了谢灵运从始宁的石壁精舍归来时傍晚泛舟巫湖的景色。前六句叙写自己一天之内的观览历程：山中气候早晚不同，山中景色清新明媚，五彩缤纷，谢灵运乐而忘返。林峦山壑之中，开始敛聚着沉沉暮色，夜晚降临的时候，天边凝聚着淡云余霞；湖中的田田荷叶重叠掩映，密密的菖蒲稗草依偎交错；天色、湖光、荷花、水草，一切景物都在夕阳余晖的笼罩下明暗交错，清辉娱人，谢灵运的心情自是愉快欢悦。最后四句写游览以后悟出的人生哲理。这首诗结构紧密，
谢灵运及其山水诗
谢灵运及其山水诗 主讲：章岿然 谢灵运是我国第一个大量创作山水诗的诗人。在谢灵运之前,山水草木一直是诗歌的一种点缀,山水只作为背景出现。谢灵运开始以山水为主要描写对象,用精致工整的语言刻画山水的秀美,创造出真正的山水诗,成为我国山水诗的鼻祖。谢灵运的山水诗,形式绮丽,声色并妙,在题材、内容、诗歌语言以及表现手法上别开生面,开拓了诗歌的新境界,对古典诗歌的发歌的发展作出了重大的贡献。 谢灵运一生著作极丰,据《隋书·经籍志》记载,有“宋临川内史《谢灵运集》十九卷”,但大多在宋代就散失了。到了明代万历年间,李献吉、黄勉之、沈道初等人先后将散见于《文选》、《乐府诗集》、《宋书》以及其它各类书中的谢灵运诗文辑出,编排成书,由焦竑刊刻行世。我们现在见到的收录谢诗较为完备的《谢康乐诗注》,就是黄节根据焦本《谢康乐集》中的诗歌部分加以重编注释的。从《谢康乐诗注》所辑录的七十多首谢诗来看,谢灵运的创作并没有局限于山水诗的范畴,还有乐府诗从及为数不多的田园诗和《拟魏太子邺中集》诗八首等等,但为谢灵运所擅长并取得极高艺术成就的还是山水诗。 一、身世遭遇与山水诗创作 谢灵运是“淝水之战”名将谢玄的孙子,他生长在世族豪门、显贵大地主的家庭里,十八岁就承袭了“康乐公”的爵位。但魏晋时期,政治黑暗,战乱频繁,社会动荡不安。阶级斗争异常尖锐,统治阶级内部也是尔虞我诈,彼此倾轧,斗争激烈。当时,以刘裕为代表的刘宋王朝统治者坚决地推行抑制门阀大族、提拨庶族地主作为辅佐、加强集权统治的政策,对王、谢等大贵族集团施以压力,企图摧毁他们顽强的势力。谢灵运便在刘裕这种削弱士族势力,实行皇帝专制的政策下被降爵为候。处身于这样的形势中,谢灵运为了维护自己贵族集团的地位和利益,经常与统治者处于一种复杂而剧烈的斗争中。他一直对刘宋集团采取不合作和反抗的态度。 刘义隆即位后,深知谢灵运倔强不驯,更有意严加裁制。谢灵运感觉到了自己的危险,只求隐退。永初三年(),谢灵运出任永嘉太守,任职仅一年便托病回故乡始宁隐居。元嘉三年(),谢灵运被召至京为秘书监,常常称病不朝,结果仍是请假回籍。这是刘宋王朝不能容忍的。刘义隆认为谢灵运脱离控制,很不放心,就唆使地方官告他造反,迫使谢灵运到京表白,乘机要他做临川内史,事事加以掣肘。谢灵运自然是不愿受这种约束的,刘义隆于是派人带兵逮捕他。这样,谢灵运不得不兴兵反抗,结果是兵败被杀。一代大诗人就这样在刘宋王朝与世族的斗争中了却了一生。 朝廷失宠,宫廷之争失败后,谢灵运身在朝廷,心却在山水之中。他一方面隐逸泉林、纵情山水,在山水林野中去探寻、追求独立于黑暗现实之外的人生理想,一方面又还苦恋着昔日的荣华,对过去的特权难以忘怀。处于这样一种两难境地,谢灵运常常开山伐木,登山观水。因为只有这样,只有远行郊野荒林之中,才能忘却世道的艰难痛苦;只有在无限纯净的山水中,才能寻找到精神的自由与解脱。因此,谢灵运追求老子的无为、庄子的逍遥。但由于他没有最终跳出功名利禄的怪圈,短暂的惬意之后,他又感到迷茫,故而屡屡向山水诉说自己的失意与孤寂,倾吐自己的不幸与愤懑:“殷忧不能寐,苦此夜难颓……运往无淹物,年逝觉易催。”(《岁暮》)“江南倦历览,江北旷周旋……怀新道转迥,寻异景不延。乱流趋正绝,孤屿嵋中川。”(《登江中孤屿》) “隐逸”和“仕途”这两种思想经常在谢灵运的心灵深处搏斗;逃避现实而又不能逃避现实的矛盾纠缠着他。遭受统治者的猜忌、排斥和打击,他被放逐到穷乡僻壤,只好遨游山水,怡情风月,但又不能真的忘情于权势;陷入庄园和林泉之中,却又不甘寂寞;逃避到自然美景和老庄哲理之中,但始终无法摆脱心中的烦恼,无法避免政治上的迫害,做个与世无争的真正隐士。他把这种对现实的苦闷、个人的苦闷和忧伤都写进诗文中,因此,在谢灵运的作品中,存在着主客观之间的
中国古代文学史习题
第三编魏晋南北朝文学 一、单项选择题 1 、 " 老骥伏枥，志在千里 " 出自曹操的（） ① 《短歌行》② 《篱里行》③ 《步出厦门行》④ 《苦寒行》 2 、《让县自明本志令》的作者是（） ① 曹丕② 曹操③ 曹植④ 孔融 3 、 " 丈夫志四海，万里犹比邻 " 出自曹植的（） ① 《白马篇》② 《赠白马王彪》③ 《野山黄雀行》④ 《美女篇》 4 、魏晋时期擅写四言诗的除了曹操外还有（） ① 曹丕② 王粲③ 嵇康④ 左思 5 、陶渊明诗歌中继承了阮籍、左思传统的是（） ① 田园诗② 山水诗③ 咏怀、咏史诗④ 咏物诗 6 、祢衡咏物赋代表作是（） ① 《蝉赋》② 《鹦鹉赋》③ 《舞鹤赋》④ 《洞箫赋》 7 、《思旧赋》的作者是（） ① 向秀② 谢庄③ 曹植④ 阮籍 8 、《三都赋》的作者是（） ① 班固② 左思③ 张衡④ 扬雄 9 、《芜城赋》的抒情性极强，寄寓了（） ① 对故乡的思恋② 对历史兴衰变化的感慨③ 对广陵城的喜爱④ 对友人的怀念 10 、《北山移文》的作者是（） ① 孔稚珪② 鲍照③ 丘迟④ 郭璞 11 、《兰亭集序》的作者是（） ① 王羲之② 陶宏景③ 嵇康④ 丘迟 12 、《搜神记》中见义勇为、自我牺牲的山中客形象见于（） ① 《韩凭夫妇》② 《干将莫邪》③ 《宋定伯捉鬼》④ 《李寄斩蛇》 13 、《石崇每要客燕集》表现了（） ① 石崇盛情待友② 石崇的吝啬③ 石崇的奢侈和残忍 ④ 石崇的礼让 14 、《画王弃市》选自（） ① 《西京杂记》② 《世说新语》③ 《笑林》④ 《博物志》 15 、《韩凭夫妇》在艺术上成功地运用了（） ① 细节描写② 景物描写③ 神话故事④ 寓言故事 16 、南朝时以 " 九品论人，七略裁士 " 品评诗人的诗论家是（） ① 曹丕② 钟嵘③ 刘勰④ 陆机 17 、突破传统的 " 诗言志 " 说，提出 " 诗缘情 " 的是（） ① 钟嵘② 曹丕③ 陆机④ 刘勰 18 、《文心雕龙》论述文学作品内容和形式关系的是（） ① 《神思》篇② 《情采》篇③ 《时序》篇④ 《知音》篇 三、填空题 1 、建安时期以（）和（）为代表的许多优秀诗人，一方面学习汉乐府，描写社会动乱和人民疾苦；一方面歌唱自己的理想和抱负，形成一种悲凉慷慨、刚健有方的风格，后人称之为（）或（）。 2 、魏晋南北朝时期，继承建安文学传统的作家有魏末的（）、（）、西晋的（）和刘宋的
论谢灵运和谢跳山水诗的异同
毕业论文 题目(正题)：论谢灵运和谢眺山水诗的异同(副题): 学院：系别： 专业：班级： 学号：学生： 指导教师 及其职称: 撰写时间：2013年12月9日至2014年4月30日 系主任 批准日期
论谢灵运和謝眺山水诗的异同 [内容提要] 谢灵运和谢眺同为山水诗的代表性的诗人，谢灵运开创了山水诗这一流派，他是我国第一个山水诗人，谢灵运的山水诗富丽精工、典雅凝重；谢眺的山水诗语言流转圆美，呈现一种自然平秀、清新流丽的艺术风格！ [关键词] 谢灵运谢眺山水诗异同 谢灵运和谢朓是南朝著名山水诗人，灵运为元嘉之雄，谢朓为齐梁冠冕，他们对山水诗的走向成熟做出了巨大的贡献。其审美心态、观览方式、审美好尚等各有不同。历代研究者都十分关注其诗风的异同，并由此出发探求山水诗发展成熟的历程。本文拟就“二谢”山水诗作一比较论析,以期深入确切把握各自的风貌神髓。 一、时代背景 南北朝时期是中国诗歌史上又一个重要的发展阶段，传统文人士大夫向往山林隐逸生活的风气，相对安定的环境，江南明媚美丽的山水风光和士族文人游山玩水的悠闲生活，都为山水诗的兴起提供了客观条件。南朝宋初的谢灵运由于政治的失意而优游山水并创作了大量的山水诗以发泄其忧愤，于是山水诗终于独立于玄言诗进而发展为一个全新的诗歌领域，并最终取代了玄言诗。刘勰《文心雕龙·明诗》篇说[1]，“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋”，[1]对这一演变作了精到的摡括。 谢灵运与谢朓的人生有着相似的悲剧，但又有各自不同的特点。谢灵运和谢眺都是作为东晋士族谢氏的一员,以家世和才华投身政治,最终又都被政治的漩涡
吞没。谢灵运出世时的谢氏家族，还是当轴士族，华丽的家族背景和自身的才华，造就了谢灵运狂傲自负的性格，在朝中不得志，却在当时的政治高压下负隅顽抗，终究未能摆脱被“诛杀”的命运。谢眺出身于没落时的谢氏家族，谢眺身陷变幻莫测的政治环境中,谢朓表现为焦虑不安，恐惧害怕,进而想到全身远祸。然而谢朓还是没有逃脱政治浊浪的裹挟, 沉浸在对家族往昔荣光的追缅中而不甘寂寞,希望以自己的才干获得高官厚禄,重建谢氏家族往昔的富贵荣华。故而谢朓亦与谢灵运一样热衷仕途竞进,有很强的功名利禄心。但谢朓性格比较软弱,处世态度苟且犹疑,惨烈的政治斗争、险恶莫测的政治环境使他产生很深的焦虑感，处处不得志，最终以悲剧结束了他年轻的生命。 谢灵运和谢眺的人生都是和谢氏家族有关系的，一个是在家族繁荣昌盛的时候诞生了，一个生活在没落时的谢氏家族，整天为重建谢氏家族往昔的富贵荣华而进行斗争！不同的时代背景成就了两位伟大的山水诗诗人！ 二、同样对山水进行描写但创作技巧不同 谢灵运一生纵情山水，诗以山水为主，他的诗大部分作于他出任永嘉太守以后，谢灵运具有极为细腻的审美感受和出色的语言表达能力，生动细致地刻画出永嘉、会稽、彭蠡湖等地的山水的景色，明丽优美，情调开朗，给人以清新之感。如《石壁精舍还湖中作》： 昏旦变气势，山水含清晖。清晖能娱人，游子憺忘归。出谷日尚早，入舟阳己微。林壑敛瞑色，云霞收夕霏。芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。披拂趋南径，愉悦偃东扉。虑澹物自轻，意惬理无违。寄言摄生客，试用此道推。[2] 这首诗描写了谢灵运从始宁的石壁精舍归来时傍晚泛舟巫湖的景色。前六句叙写自己一天之内的观览历程：山中气候早晚不同，山中景色清新明媚，五彩缤纷，谢灵运乐而忘返。林峦山壑之中，开始敛聚着沉沉暮色，夜晚降临的时候，天边凝聚着淡云余霞；湖中的田田荷叶重叠掩映，密密的菖蒲稗草依偎交错；天色、湖光、荷花、水草，一切景物都在夕阳余晖的笼罩下明暗交错，清辉娱人，谢灵运的心情自是愉快欢悦。最后四句写游览以后悟出的人生哲理。这首诗结构紧密，次第井然，语言工巧，笔触细腻，特别是对巫湖晚景的细致刻画，清新自然。 《石壁精舍还湖中作》是谢灵运的山水诗中的名篇，但不算佳篇，这个是因
比较陶渊明与谢灵运的诗歌艺术
比较陶渊明与谢灵运的诗歌艺术 摘要：陶渊明的田园诗以写意为主，注重物我合一，展现整体的自然美；而与之相对的谢灵运的山水诗则更注重山水景物的描摹刻画，这些山水景物是独立于诗人性情之外的。两人虽有某些相似的人生经历，但诗歌风格迥异，本文将从诗歌艺术方面来比较。 关键字：陶渊明、田园诗、谢灵运、山水诗 “陶”“谢”千古并行，两位在中国文学史上占据着重要的地位，是因为山水诗创作的缘故。田园诗与山水诗往往并称，但是却是两类不同的题材。田园诗会写到农村的风景，但是它的主体是写农村的生活、农夫和农耕，诗人更注重情景交融、物我合一；山水诗则主要写自然风景，写诗人主体对山水客观的审美，往往和旅行联系在一起。 陶渊明写得最多的是田园诗，为中国文学增添的一种新的题材，以自己的田园生活为内容，并真切的写出躬耕之甘苦；谢灵运写的最多是山水诗，是继田园诗之后，标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着新的自然审美观念和审美情趣的产生。 沈德潜在曾将谢诗与陶诗作比较：“陶诗合下自然，不可及处，在真在厚。谢诗经营而反于自然，不可及处，在新在俊。陶诗胜人在不排，谢诗胜人正在排。”○1从诗歌发展角度史的角度看，魏晋和南朝属于两个不同的阶段：魏晋诗歌上乘汉诗，总的诗风是古朴的；南朝诗歌则一变魏晋的古朴，开始追求声色。而诗歌艺术的这种转变，就是从陶谢的差异开始的。陶渊明是魏晋古朴诗歌的集大成者，谢灵运却另辟蹊径，开创了南朝的一代新风。具体来说，从陶到谢，诗歌艺术的转变主要表现在两个方面： 一、从写意到摹象 中国诗歌一直以写意为主，摹写物象只占从属的地位。陶渊明就是一位写意的能手。他的生活是诗化的，感情也是诗化的，写诗不过是自然的流露。因此他无意于模山范水，只是写与景物融合为一的心境。如《归园田居》其一： 少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。 羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。 方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。 暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。 户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。 守拙与适俗，园田与尘网，两相对比之下，诗人归田后感到无比的愉悦。南野、草屋、榆柳、桃李、远村、近烟、鸡鸣、狗吠，眼之所见耳之所闻无不惬意，这一切经过陶渊明点化也都诗情盎然了。他的诗不追求强烈的刺激，没有浓重的色彩，没有曲折的结构，纯是自然流露，注重物我合一，表现出整体的自然美，可以说“陶渊明是把自然融入到血肉气质中的人，真正达到了心物一体。纵浪大化中的人生境界。”○2 谢灵运则不同，山水姿态在他的诗歌中占据了主要地位，他尽量捕捉山水景物的客观美，不肯放过寓目的每一个细节，并不遗余力地勾勒描绘，力图把他们一一真实地再现出来。如：《于南山往北山经湖中瞻眺》 朝旦发阳崖，景落憩阴峰。舍舟眺迥渚，停策倚茂松。 侧径既窈窕，环洲亦玲珑。俯视乔木杪，仰聆大壑淙。 石横水分流，林密蹊绝踪。解作竟何感？升长皆丰容。
山水田园诗
古诗词鉴赏之—— 一、山水田园诗相关知识介绍： 1.概念：山水田园诗是以描写美丽清新的自然景色 ．．．．、歌咏 闲适恬淡的田园生活 ．．．．为题材的诗歌。 山水诗源于南朝谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，唐代以王维、孟浩然为代表。 2.主题（情感）： (1)描绘山川美景，热爱祖国河山,热爱大自然; (2) 钟情山水,归隐田园，抒发闲适情调； (3)厌弃官场黑暗（对现实不满），表达自己决不同流合污的高洁品格; (4)出世与入世矛盾心理的折射。 3.诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描和衬托的表现手法。 白描：用简洁的语言文字，不加渲染烘托，勾勒出鲜明生动的艺术形象，是诗歌中常见的表达技巧。 二、代表诗人、代表作 归园田居·其三 【东晋】陶渊明 种豆南山下，草盛豆苗稀。 晨兴理荒秽，戴月荷锄归。 道狭草木长，夕露沾我衣。 衣沾不足惜，但使愿无违。 诗人躬耕田亩，把劳动写得富有诗意，从而抒发诗人对归隐生活的享受和田园生活的喜爱。“尾句”是全诗的归结和主旨，“愿”，就是保持人格的完整，坚持人生的理想。诗人用浅易的文字，平缓的语调，表现深刻的思想。 渭川田家 【唐】王维 斜光照墟落，穷巷牛羊归。 野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉（zhì）雊（gòu）麦苗秀，蚕眠桑叶稀。 山水田园诗 田夫荷锄立，相见语依依。 即此羡闲逸，怅然吟式微①。 注释：①式微：《诗经·邶风·式微》中有“式微式微， 胡不归”。这里表明自己有归隐之意。 这首诗用白描手法，绘出一幅春末夏初的乡村景象 图，写出了人与物皆有所归的景像。映衬出诗人的心情， 抒发了诗人渴望有所归，羡慕平静悠闲的田园生活的心 情，“怅然”流露出诗人在官场的孤苦、郁闷。 过故人庄 【唐】孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 开筵面场圃，把酒话桑麻。 待到重阳日，还来就菊花。 这首诗是作者隐居鹿门山时到一位山村友人家作客 所写。通过对清淡古朴山村风光的描写和农家自然亲切的 生活情趣的刻画，表达了诗人对田园生活的热爱，结尾两 句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷，纯 朴自然，语言上具有清新口语化的风格。 田家杂兴八首( 其二) 【唐】储光羲 众人耻贫贱，相与尚膏（gāo）腴(yú)。 我情既浩荡，所乐在畋(tián)渔。 山泽时晦(huì）暝，归家暂闲居。 满园植葵藿(huò)，绕屋树桑榆。 禽雀知我闲，翔集依我庐。 所愿在优游，州县莫相呼。 日与南山老，兀(wù)然倾一壶。 本诗开头四句，通过对比手法写自己隐居的志向。中 间六句运用了白描表现方法写田园生活的闲适自得，最后 四句明志之语：我的愿望在于悠闲自在，无拘无束，地方 官府不要来打扰我的悠闲生活。写出诗人置身田园之中平 和恬淡的心态，也表达了诗人对官场俗物的厌恶与傲视。 寻陆鸿渐①不遇 【唐】皎然 移家虽带郭，野径入桑麻。 近种篱边菊，秋来未著花。 扣门无犬吠，欲去问西家。 报道山中去，归来每日斜。 注释：陆鸿渐①，名羽，终生不仕，隐居在苕溪（今浙江 吴兴），以擅长品茶著名，著有《茶经》一书，被后人奉 为“茶圣”、“茶神”。 这首诗前四句写陆羽隐居之地的景；后四句写不遇的 情况，似都不在陆羽身上着笔，而最终还是为了咏人。偏 僻的住处，篱边未开的菊花，无犬吠的门户，西邻对陆羽 行踪的叙述，都从侧面烘托出陆羽不以尘事为念的高人逸 士的襟怀和风度。 滁州西涧 【唐】韦应物 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 这是山水诗的名篇，也是韦应物的代表作之一，描写 了诗人春游滁州西涧赏景和晚潮带雨的野渡所见。这首诗 中有无寄托，所托何意，历来争论不休。前两句一动一静， 一正一反。静的是景，是诗人“独怜”的；动的是鸟鸣， 用动来衬静，反映了诗人好静。后两句也是一动一静，一 正一反，前句写晚潮加上春雨，水势更急，是动；后两句 写郊野渡口无人，是静。诗人通过春潮、雨、野渡、横 舟这些意象，创设出一种孤寂、闲适的意境，表达作者自 甘寂寞，恬淡闲适的胸襟。