近十年柳永研究综述
论柳永词的俗
论柳永词的“俗” 摘要：柳永是我国第一个专业词人，他改变了词以小令为主的体式，出现了慢与小令平分秋色的局面；他创用了一百多种词调，占了宋代所使用词调的近七分之一；他改变了词的审美内涵和审美情趣，对北宋词风的转变起到了推动作用。他的词以俗著称，改变了晚唐五代以来的文人词那样只是从书面的语汇中提练高雅绮丽的语言，现在我们就其俗这方面以词的内容题材特点、艺术表现以及形成俗的风格的原因来分析一下。 柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。汉族，崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的专业词人，有词作专集《乐章集》。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。 在词刚产生时，词在文学中的地位是十分低下、不入流的，素有诗贵词贱的说法。它的主要功用是在宴会场合供给伶工歌女唱歌的，到宋朝时词的地位开始有所提升。大量文人用它来抒发感情，表达人生，所以词风开始由俗变雅，词的内容也日益离开世俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。而柳永却将其变“雅”为“俗”，着意
运用通俗化的语言表现世俗化的市民情调，北宋陈师道说柳词“骫骳 从俗，天下咏之””（《后山诗话》），王灼也认为柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”（《碧鸡漫志》卷二），都揭示出柳词面向市民大众的特点。 柳词的俗主要表现在：（1）题材内容上，大量深入描写市井坊曲的面貌和世俗大众的生活，尤其是妓女的生活。由于父亲柳宜身为降臣，所以科场上得意失意，众红裙争相亲近；他不屑与达官贵人相往来，只嗜好出入市井，看遍青楼，寄情风月，醉卧花丛，对生活在社会底层的歌姬和市民大众的生活、心态相当了解。所以词中表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识，或失恋被遗弃的平民女子的痛苦心声，比如他的《锦堂春》中的“尽更深、款款问伊，今后敢更无端”，表现 了女主人公泼辣爽直的性格；词中也表现了下层妓女的不幸和她们从良的愿望，比如他的《迷仙引》中的“万里丹霄，何妨携手同归去。 永弃却、烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨”，表现了妓女独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望； 另外，柳永词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，“列华灯、千门万户。遍九陌、罗绮香风微度。十里然绛树。鳌山耸、喧天箫鼓”（《迎新春》）的汴京使他流连忘返；“万井千闾富庶，雄压十三州。触处青蛾画舸，红粉朱楼”（《瑞鹧鸪》）的苏州，也使他赞叹不已。他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。这方面的代表作，首
粤西雷歌研究综述及评价
粤西雷歌研究综述及评价 作者：音乐学院 13级音本一班潘开运 [摘要]本文从戏曲出发，通过对大量文献资料的整理和总结，从雷歌形成、思想内容、发展前景三个方面，对雷歌研究的现状进行了一个总结。并指出现实中的不足，以便相关学者今后进行改进探索。 [关键词]雷歌；文献综述；评价 一、关于粤西雷歌的形成的研究 相传在很久以前，雷州本土人民就有用雷州歌互相唱和﹑逗趣答辩的风习。明末清初，雷州歌对唱盛行，每逢喜庆之期，歌手汇聚，即兴而唱，随问随答，比赛歌才，都是用本土 的雷州话歌唱的。其歌词通俗易懂，还非常注重每句落尾字的押韵，因此深受人们的喜爱。 孙建华在长乐府新声（沈阳音乐学院学报）2010 年第 2 期发表的《漫谈粤西雷剧音乐》中提到了雷歌的起源与发展。他根据研究，指出雷州市白沙镇麻扶桥就是当地最早的对歌台，在清顺治八年（公元1651 年），此地兴建“歌馆”，专供歌手住宿。直到清雍正十二年（公元1734 年）端午节，由于雷州南渡河一年一度的赛龙舟这年发生了沉船死人事件，到了第二年，雷州市白沙镇麻扶村的村民把赛龙舟活动改为“赛歌台”，每年进行一次赛歌活动，从此，雷州歌正式登上舞台（乡里人称为“踏楼板”）。在陈湘发表的《雷剧音乐》中，我们也了解到了后来雷歌随着发
展逐渐形成雷歌班，又因有女子参加，称为“姑娘歌”。对歌唱词是口头文学、天文地理、风土民情无所不唱，随问随答，比赛歌才。姑娘歌对答如流，接近生活，乡土气息浓郁，有的姑娘歌还有歌文，内容大致是《劝世戒烟》、《劝人忠义》等劝世歌。甚至有的姑娘歌还有人物和故事情节，深受群众欢迎。如最古老的雷州歌《断机教子》就是清代干隆年间进士海康人陈昌齐写的。不久，姑娘歌的劝世歌进一步发展成为班本唱(歌班仔)。但班本唱仍没有固定的板腔，唱歌之时偃锣息鼓，十分单调。后来，借鉴了广东粤剧的艺术形式，将班本唱进行改革，模仿粤剧锣鼓、脸谱、服装、道具及表演形式，甚至连剧本也移植过来，发展成为雷歌班。清嘉庆末年，第一个雷歌班——北和雷歌班成立。 由以上研究成果来看，学者们或从时间角度对雷歌的的发展做了很详细的介绍，或单从某一时间段出发，对本时期内的雷歌发展做了分析，可以说研究是比较到位的，我们也因此得知在清末时期，雷歌班便开始活跃在雷州半岛的大小戏台了。但是这些研究成果缺乏具体的实地考究，大多都是根据前人研究所得的成果进行分析，因此缺乏自己的观点性与主观性。 所以要深入实地考究，进行采风收集当地资料，以便更好地预测雷歌的发展的趋势。 二、关于粤西雷歌的思想内容的研究 《中国歌谣集成》主编贾芝先生指出：“民歌，简直就成为那
米仓道研究述评
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9f7315930.html, 米仓道研究述评 作者：周明清 来源：《文理导航》2017年第16期 【摘要】米仓道乃川陕古道的重要组成部分，是连接川东与汉中的交通要道，在我国古代交通史上占有举足轻重的地位。自二十世纪五十年代起，逐渐受到史学界、考古学界、地理学界的重视。在众多专家学者的共同努力之下，米仓道在开通时间、历史地位等方面研究成果突出，但也存在一些不足。 【关键词】米仓道；开通时间；历史地位 米仓道乃川陕古道的重要组成部分，是连接川东与汉中的交通要道，在我国古代交通史上占有举足轻重的地位。陆游诗云：“孤云两角不可行，望云九井不可渡。”将米仓道与金牛道并举，其重要性可见一斑。正因为其重要性，逐渐受到各学界专家学者的青睐，取得了较为突出的成果。笔者拟对米仓道开通时间、历史地位等方面的成果做一梳理和综述，以期对米仓道的研究有所裨益。 就笔者所能查找到的资料而言，研究米仓道的专著可谓寥寥。大多分散于各种论著之中，将其作为一个部分。历史地理学家黄盛璋先生是研究米仓道的先驱，二十世纪五十年代末期，黄先生撰写《川陕交通的历史发展》一文，已涉及米仓道的有关问题，但尚非其讨论的重点。嗣后，台湾著名历史学家严耕望先生穷三十年之精力著有《唐代交通图考》一书，第四卷《山剑滇黔区》尽收唐宋涉及米仓道之史料，对米仓道的路线、里程、驿馆都做了详尽的考证，可谓开启了米仓道专题研究之新时代。继之，蓝勇先生通过实地踏勘与文献资料相结合的研究方法，著有《四川古代交通路线史》一书，书中对米仓道（唐宋时称大竹路或巴岭路）的路线、历代取用情况以及史籍所载的截贤岭、孤云山、两角山的位置做了周详的考证，并指出严耕望先生所认为的鹄鸣驿、恩阳驿在唐宋时米仓道之上为不察地势之误。随后，余忠平先生著有《龙岗流韵——南郑文化遗产研究》一书，在第四章“米仓道历史遗迹”中，对米仓道上驿站、古城遗址、典故、墓志铭、文人交游等情况作了详细地论述。四川省文物考古研究院、中国内地著名高校以及巴中市文物局联合组织了米仓道考古探险调查活动，著有《险行米仓道》一书，图文并茂，全面、系统地展示了米仓道现状以及考察成果。 一、米仓道首通时间及其释名 米仓道是连接汉中与川东的交通要道，在唐宋时又称大竹路、巴岭路、大巴路、小巴路。对于米仓道的开通时间，学术界众说纷纭，莫衷一是。黄盛璋先生根据《三国志·张鲁传》中“鲁乃从汉，奔南山，入巴中”以及《华阳国志》中“（建安）二十年（215），魏武帝西征张鲁，鲁走巴山”的文献记载，便认为米仓道首通时间应在东汉末年。此说一出，在学术界产生了较大影响，几成定论。严耕望先生亦认为“（米仓道）至迟汉代末年已相当开通矣”。直至二
柳永俗
?柳永词中那些描绘勾栏瓦肆、秦楼楚馆里的歌伎形象、表现歌伎与士人情爱的题材、受众与风格皆明显异于士大夫阶层的词作被称为“俗词”。 ? 俗词在历代词论家的眼中，一直屈处于弱势卑陋的地位。但柳永的俗词实在是文学发展史上的进步，它开拓了宋词发展的新境界，它的通俗性、生动性，使读者、听从在欣赏作品时备感亲切、易于理解。柳永俗词以俗语表现俗情，而其词作中的女性心理及形象尤其值得关注，是我们中国文学史上的瑰宝。 柳永的俗词，很早就已被作为一种现象来描述。但后世许多的读者及评论家真正关心接受的似乎还是他的雅词，反复被人吟咏传唱的只是《八声甘州》、《雨霖铃》及《望海潮》等。柳永的“俗”，命定的却是这个伟大词家的悲剧命运。柳词中所用市井方言俗语，大胆流利，清新自然，与《花间集》中朦胧婉约的用辞形成了鲜明的对比。从网上找的举柳词中所用俚言俗语的有这两首： “飞琼伴侣，偶别珠宫，未返神仙行缀。取次梳妆，寻常言语，有得许多姝丽。拟把名花比，恐旁人笑我，谈何容易。细思算、奇葩艳卉，惟是深红浅白而已。争如这多情，占得人间，千娇百媚。（《玉女揺仙佩》） “意中有个人，芳颜二八。天然俏、自来奸黠。最奇绝。是笑时、媚靥深深，百态千娇，再三偎著，再三香滑。（《小镇西》） 柳永生长于一个崇尚儒学、科第的传统家庭，少有才名，并自期有“龙头之望”的士人。柳永也曾努力在正统儒雅文化中获取自己的位置，从他屡次参加科举及干谒晏殊来看，可以看出他期望的高度。但最终，柳永成为了俗文化的领袖人物（无论是自觉或不自觉），遭到了正统文化与国家政权的遗弃，其内心必然因此忍受了煎熬与痛苦，从他众多羁旅困顿的词作中，我们可以看到他现实生活中的悲凉处境。 柳永俗词以俗语表现俗情，掀起了文学创作在词这一体式上的俗潮流。柳永俗词，所用语言晓畅直白，描述情感真挚直露，是一种对文人词的反动，是一种将词的创作往极端市民化推进的努力，这就是他所取得的独特成就。但柳永的俗词亦有其弊端，如气格不高，鄙语恶滥。因而虽无须将这样的俗词抬到不可比拟的高度，但亦应给予恰如其分的肯定。 但是柳永亦能写雅词，为数不多，但确是词作中的精品。因此，仅从俗词并不能见全面的柳永，但柳永张扬的个性与最独特的成就似还在于他的俗词。其创作俗词所用的词调、表现手法、章法结构等，如与长调俗词写作相对应的赋法，不但使柳永为自己的雅词创作提供了借鉴，亦给予了后世文人以启发与影响。 再说其俗词。
4.杜甫陆游比较文献综述
杜甫陆游比较谈文献综述 摘要:本课题的意义在于对杜甫与陆游在爱国主义诗歌内容及诗歌艺术方面进行比较，找出其相同点和不同点，得出有价值性的结论。在杜甫与陆游比较的研究中，有很多的相关研究，有爱国主义诗歌方面的比较，有对其在诗学方面的比较。著作有《陆游传》、《陆游评》、《杜甫诗集》、《宋诗选注》等，搜查文献资料的资料库是“中国知网”，以关键字“杜甫”“陆游”“比较”的方式进行搜查的。参考的文献有十余篇，对本论文具有直接参考价值的有五篇。 正文:文献有三类：对论文有直接性参考价值即对杜甫陆游进行比较的；关于杜甫的诗选及相关研究；关于陆游的诗选及相关研究。笔者从文献对本论文的观点贡献角度分为两方面加以介绍，即爱国主义诗歌和诗歌艺术两个方面。 一、爱国主义诗歌的比较 1.李向娟. 杜甫，陆游爱国主义诗歌之比较[J].现代语文，2008.08 2. 杨小丽. 对杜甫和陆游爱国主义诗歌的对比研究[J].语文建设，201 3.01 3. 邱鸣皋. 陆游评传[M].南京：南京大学出版社，2007.10 4. 李利民. 安史之乱与三大诗人研究[M.]北京：中国社会科学出版社2010.05 5. 朱东润. 陆游传[M].北京：人民文学出版社，2007.01 6.云梯客. 杜甫与陆游诗中忧患意识的比较 [EB/OL].https://www.360docs.net/doc/9f7315930.html,/u/2726765677 7. 黎远方. 论屈原，杜甫，陆游爱国诗的异同[J].桂林师范高等专科学校，2005.12 8. 钱钟书. 宋诗选注[M].北京：人民文学出版社，2000. 9. 黄永年. 杜甫诗选译[M].南京：凤凰出版社，2011.05 李向娟的《杜甫、陆游爱国主义诗歌之比较》较为系统地从杜甫陆游的爱国诗歌的内容和形式方面进行了比较，对我的启示很大。其在二者爱国主义诗歌的共同点上提到了三点，分别是忠君报国的理想志向上、揭示统治阶级的压迫以及关心民生上、渴望国家太平上。这对于我探索二者爱国主义诗歌的相同点有很大启示，特别是其“人民性”这一点对我的启示。该论文以两位诗人都是来自宦官家族为引子，点出两位诗人能够脱离其阶级局限性而贴近百姓的客观和主观原因，笔者再结合《安史之乱与三大诗人研究》、《陆游评传》和《陆游传》中对杜甫陆游生平经历的介绍，使笔者对两位诗人能够脱离其官宦阶级意识而投身对统治阶级的揭露和对人民的同情有了更深一步的理解。作者为证实其观点，列举出的诗句都具有典型性。例如作者证实杜甫诗歌的“人民性”中，特别列举了杜甫在安史之乱时所作的“三吏”“三别”，而典型诗句的列举更有说服力地把这种人民性展示出来，对于我在本论文的撰写中借鉴意义很大。在对比杜甫与陆游在
论柳永词的“俗”
论柳永词的“俗” 【摘要】柳永艳情词集中体现了化雅为俗的特点。他描写与歌妓的情场生活，并对歌妓作充满色相的世俗描写。在艺术上则表现为审美趣味的俗，即一反前人的含蓄蕴藉，风格直露而坦率，并以世俗的心理和趣味描写爱情生活，充满了平凡而甜蜜、琐细而愉快的市民情调。表现在语言上则是语言材料的偏重俚俗。柳永词的俗正是对词的本色的保留和发扬，是值得肯定的。 【关键词】柳永；艳情词；俗 五代敦煌民间词，原本是歌唱普通民众的心声，表现他们的喜怒哀乐的。到了文人手中，词的内容日益离开世俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。柳永由于仕途失意，一度流落为都市中的浪子，经常混迹于歌楼妓馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又经常应歌妓的约请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。因此，他一改文人词的创作路数，而迎合、满足市民大众的审美需求，用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。 提到柳永词的“俗”，是离不开他的艳情词的。也就是说，柳永描写自己与歌妓艳情生活的词总的来说是比较俗的。他直接而怡然自得地描写自己的情场生活。柳永虽是一位官场失利的不幸者，将近五十岁才考中进士步入仕途，但这也恰恰成全他成为一位情场的幸运儿，使他能在青壮年时期有充裕的时间和精力流连于“平康巷里”，“连日疏狂”（《凤归云》），甚至“往往经岁迁延”（《戚氏》）。柳永对此在词中也有过描写： 迁延，珊瑚筵上，亲持犀管，旋叠香笺，要索新词，人含笑立尊前。（《玉蝴蝶》） 因而歌妓和柳永的关系是相当亲密融洽的。他们组成了一个以浪子柳永为中心，一大堆风尘歌妓为羽翼的才子佳人集团，柳永曾自豪地说“自古及今，佳人才子，少得当年双美。” 而柳永所作的《传花枝》也颇为自负风流： 平生自负，风流才调。口儿里，道知张陈赵。唱新词，改难令，总知颠倒。解刷扮，能咇嗽，表里都峭。每遇着、饮席歌筵，人人尽道。可惜许老了。阎罗大伯曾教来，道人生，但不须烦恼。遇良辰，当美景，追欢买笑。剩沽取百十年，只恁厮好。若限满，鬼使来追，待倩个、掩通著到。 可见，他与歌妓的关系十分亲密，他对自己的这种风月生活也颇为自得。这在词里表现得也相当大胆、直白，毫不做作，公开宣称“偎红翠，风流事，平生畅”（《鹤冲天》），公开鄙视“名缰利锁，虚度光阴”（《夏云峰》），颇有些反传统
中国民间美术研究之跳岭头论文
中国民间美术研究论文 题目：跳岭头之傩舞文化 姓名：王淼文 班级：09级(1)班 指导老师：蓝学会 学号：20094106139
中国民间美术跳岭头之傩舞文化 论文摘要：“跳岭头”又叫“岭头节”、“看岭头”、“傩舞”、“颂鼓”、“岭头调”、“跳鬼僮”，是钦州最古老的一种祭祀形式的带面具舞蹈，是一种驱瘟逐疫，祈求风调雨顺、五谷丰登、六畜兴旺为目的的祭祀仪式。 关键词：跳岭头、傩戏、岭头节。 历史介绍 柯琳在《傩文化刍论》中介绍，傩可能产生在夏代中期，到商（殷）代已有定形。西周文献记载亦已有“天子傩”的说法，可见孔子时，国有“天子傩”（即国傩），百姓有“乡傩”（即乡人傩），“傩”已有一定的体制。 据民国三年《灵山县志》卷二十二《风俗志》记载：“八、九月各村多延巫师鬼童于社前，跳跃以编，始入室驱邪疫瘴，亦乃乡傩之遗意也。”这说明灵山县的“跳岭头”与古代的乡傩有血亲关系。这种带有古傩特征的“跳岭头”习俗，其最早文献见于明嘉靖《钦州志·风俗》载：“八月中秋，假名祭报，装扮鬼像于岭头跳舞，谓之跳岭头。”；清嘉庆《灵山县志》载：“八、九月各乡村多延师巫鬼童于社坛前赛社，谓之还年例，又谓之跳岭头”。男女聚观，唱歌互答，因而淫乐，遂假夫妇，父母兄弟恬不为怪。”据灵山县秦屋山村老艺人黄业高、秦宾缘介绍，该村自秦允函、黄志能立庙、立社起，就开始在村场跳岭头了。据秦家族谱，秦允函距今已有十七代，如按每代二十年推算，秦屋山村的“跳岭头”至少有三百四十年。 风俗简介 在广西南部地区的钦州、灵山、浦北一带，每年的农历八、九月份，大部分村庄以氏族为单位，陆续过“岭头节”。“岭头节”，部分地区又称“吃庙”，其隆重程度仅次于春节。“岭头节”中最重要的祭祀活动是“跳岭头”，是一种为村屯辟邪收妖除瘟、祈求庄稼丰收、人畜平安、保护村屯清吉所进行的一种宗教活动，因其多在村边缓坡岭头上举行，故称为“跳岭头”。祭祀过程中一人击象鼓指挥全局，二人敲锣配合鼓声，老道公跟随音乐节奏，有次序地完成每一个程序。它的特点是歌时不舞，舞时不歌。各村每年都在农历八至十月这段时间内举行一次，历次遵循，已成惯例，故又称“还年例”。 主要内容 2006年，“跳岭头”被确定为广西第一批非物质文化遗产项目。 跳岭头”又叫“岭头节”、“看岭头”、“傩舞”、“颂鼓”、“跳鬼僮”，它是钦州最古老的一种祭祀带面具舞蹈。民众用之祈求风调雨顺，年景丰收。其装演则如黄金四目，执戈扬盾之制，先于社前跳跃以遍，始入室驱邪疫瘴疠，亦乡傩之遗意也。”这种傩戏沿袭了商代傩舞的基本特征，成为桂西南地区独特的民间表演艺术。从现在还跳的几个舞蹈的特征动作---击掌转身装山字头等舞姿看来，它与
浅论柳永的都市情结
浅论柳永的都市情结 王宏飞 摘要：创作主体思想情感的倾注的角度必然影响到创作载体的思想内容与艺术风貌的走向，也反映创作内心本质情感的内在集合方向。本文试图从柳永创作中深入分析其都市情结产生的特殊原因、与其创作的特殊关系，并揭示柳永都市情结所产生的时代影响和社会价值。 关键词：柳永都市情结 柳永是北宋词坛上一位杰出的词作家，他的词作在内容和形式上都有创造性的建树，特别是慢词的创作，对宋词的发展和繁荣做出了卓越的贡献。柳永在创作当中有一个明显的特点，大量创作反映市民阶层生活思想的俗词，也因此历代文人对柳永和其词众说纷纭，褒贬不一，但柳永却深受广大市民阶层的喜爱。“俚不伤雅，雅而能俗”，收到了“雅俗共赏”之功。在当时获得“凡有井水出，皆能歌柳词”的社会效果。柳永及其词在文学史上是一个非常特殊的现象，对此我们有必要对其作深入的研究，真正挖掘其特殊背后的本质性认知。 创作主体的生平历程必然影响到创作载体的思想内容和艺术风貌的走向。问下，从其本质而言，实则也是人学，艺术本体与人的生命是同结构的，文艺风貌的形成和艺术主体活动尽管不能画上等号，却在很大程度上可以从人的生命活动中寻得解释。1 文学作为人的心灵载体在一定程度上反映现实和心理状态，体现创作者的心路历程。对柳永生平的准确把握，方能更好地理解柳永及其词，在思想和艺术方面的特质。 柳永，原名三变，字景庄。后改名永，字嗜卿，排行第七，又有“柳七”之称。一生立志入世，但仕途极为不顺，受挫之后又消极混迹于娼馆酒肆的下层社会当中。也正由于他能融入市民阶层当中，从心理情感上接受下层生活，也为他的词作内容革新注入一股新鲜的血液，真正反映市民阶层的思想情感，取得极大的成就。 柳永生于一个典型的“奉儒守官”的书香门第。家乡崇安文风鼎盛，“诸儒继出，蔚为文献名邦”。柳永的祖父柳崇以“义行可风，尝以待孝为由，终身‘御衣称处士’” 2 ，以儒道修身齐家。柳永的父亲柳宜，为政耿直，得君之重，“任
论柳永的俗词
论柳永的“俗词” 在中国古代宋词作家中，柳永的作品一直备受争议，争议的焦点主要集中在其“俗词”上。其中，俗词占柳永全部词作的将近一半。因此，作家作品研究在提及柳永的词时，“俗”几乎可以作为柳永其人其词的代称，王灼《碧鸡漫志》称柳词“浅近卑俗、自成一体，不知书者尤好之。予尝以比都下富儿，虽脱村野而声态可憎”[1]；后者如李清照《词论》称柳词“虽协音律，而词语尘下”。[2]这些批评其实过于片面，在题材上，柳永的“俗词”并非“雅词”的完全对立，柳永词中的“俗”与“雅”也并非两个完全对立的部分。在词的创作方面，对于形式体制和艺术手法，柳永也做了巨大的创新。我认为，并不能仅以一“俗”字概括柳永的“俗词”，“亦雅亦俗”、“俗中见雅”才是对柳永“俗词”的真正理解。 一、在题材内容上，柳永将大量深入描写市井曲坊中的生活内容与个人情感生活作为词创作的题材。 （一） 柳永出身于一个世代奉儒，进士满门的封建家庭。柳永也写下《鹊桥仙》、《玉楼春·凤楼郁郁呈嘉端》、《御街行·燔柴烟断星河曙》等词，希望以此博得功名，但是这并没有如他所愿。但却因为他在初次科举落榜之后的牢骚之作《鹤冲天·黄金榜上》中的“忍把浮名，换了浅斟低唱”两句，在放榜时是被宋仁宗特意错落。这次的失意对自我期望很高的柳永打击自然很大。他在“如何向”的茫然中走向了市井，投入到烟花巷陌，打算在此消磨他的一生。但是，即使如此，他也未完全丢弃入仕的信心和希望。他以“白衣卿相”自称，认为落榜只是偶然的。他只是暂时“把浮名，换了浅斟低唱”，但还是渴望又早一日能被赏识。于是，柳永从未停止过参加科举考试，并终于在五十岁时得到了盼望已久的“榜上提名”，他为此写下了一首与《鹤冲天》的牢骚完全不同的《柳初新》。可命运弄人，及第的柳永还是挤不进士大夫的行列。这又一次把柳永推入了市井。他在《传花枝》仲曾经这样描绘自己的后半生：“平生自负，风流才调。口儿里，道知张陈赵。唱新词，改难令，总知颠倒。解刷扮，能喷嗽，表里都峭。每遇着，饮席歌筵，人人尽道。可惜许老了。阎罗大伯曾教来，道人生，但不须烦恼。遇良辰，当美景，追欢买笑。剩活取百十年，只恁厮好。若限满，鬼使来追，带倩个，淹通著到。”期间他虽然做过县令、屯田，但均属下等，一生不得志。[3]由此可见，柳永骨子里岁有着世俗的一面，但他并不是一个天生的浪子。是掌握着大权的皇帝和宋代不公正、不公平的科举制度，将向往功名的柳永一步步推向了烟花柳巷。
关于研究陆游的论文
关于研究陆游的论文 姓名：陈曼华学号：2011101143 一书法类 1.历年陆游书法研究述评 [J] 赵培峰《书法赏评》 2011年04期 2.简述陆游的书法观（一[J]）向彬;郭志鸿; ;老年教育(书画艺术);2009年11期 3简论陆游的书法观(二) [J ] 向彬;郭志鸿; ;老年教育(书画艺术);2009年12期 4. 从《自书诗卷》看陆游的书法风格[J] 沈一萍书法赏评;2008年05期 5. 名岂文章著——爱国诗人陆游的书法艺术[J] 石寒 [青少年书法;2004年19期 6. 陆游的书法[J] 刘石中国书画;2006年03期 7. 陆游五帖[J] 肖燕翼;故宫博物院院刊;1983年01期 8. 曹春华;;陆游、范成大书法之比较[J];连云港师范高等专科学校学报;2008年03期 9. 许国平;陆游中晚年书法四件考析[J];收藏家;2004年04期 10. 褚又君;;心空万象提寸毫老蔓缠松饱霜雪——陆游的书学思想探析[J];十堰职业技术学院学报;2007年05期 二．词
1. 农辽林;;陆游词研究综述[J];南宁师范高等专科学校学报;2008年02期 2．苏爱风;;陆游词中的“梦”“鬓”“泪”[J];文教资料;2007年07期 3. 才学娟;;试述陆游对词的认知态度及创作实践[J];江西广播电视大学学报;2006年03期 4. 黄连平;放翁原具自家真——浅谈陆游词的内容特色[J];中国青年政治学院学报;2005年05期 5. 陈晨,张明华;“英雄”的狂想与悲歌[J];语文学刊;2004年03期 6. 付桥生,刘瑞凤;陆游词的语言风格浅析[J];广东教育学院学报;2004年S1期 7. 梁桂芳;陆游词的心态——兼论陆词风格及其在词史上的地位[J];新疆师范大学学报(哲学社会科学版);2004年04期 8. 宋艳;亘古放翁梦断沈园[J];职教论坛;2004年29期 9. 杜研;人日梅花分外妖娆——第十二届(癸未)人日活动在杜甫草堂举行[J];杜甫研究学刊;2003年01期 10. 文伯伦;陆游和一个四川姑娘的哀怨之歌[J];文史杂志;2002年02期 11. 陈淼;陆游词艺术研究[D];福建师范大学;2008年 12. 张莉姗. 陆游词心初探[D]. 贵州大学 2008 13. 王平. 放翁词综论[D]. 华中师范大学 2006 14. 韦少娟. 论陆游词的艺术特色[J]. 韶关学院学报. 2007(02)
近十年汉画像石中的汉代乐舞研究综述
近十年汉画像石中的汉代乐舞研究综述 文学院 10级1班宁夏学号：2010013666 摘要：汉代画像石是我国古代文化遗产中的瑰宝，汉代歌舞是中国古代歌舞艺术的重要组成部分。汉代画像石上千姿百态、栩栩如生的乐舞图像将二者完美的结合，不仅再现了雄浑广博的大汉风韵，更体现了当时文化繁荣、气势恢弘的时代精神。近十年，随着汉代画像石的不断挖掘，对汉代画像石上的汉代乐舞研究也日益繁盛。本文将从汉代乐舞画像石的地区分布及特征、乐舞类型、审美以及影响四个方面对近十年来关于汉画像石上的乐舞研究进行整理。 关键字：汉乐舞画像石分布地区乐舞类型审美影响 一、汉代乐舞画像石分布地区及特征 在幅员辽阔的中国大地上，汉画像石的分布十分广布，卫雪怡在《汉画像石的乐舞研究》中对汉乐舞画像石的区域分布及特征进行了阐述。她将汉乐舞画像石分布地区分为四个大区域，分别是：画像石数量最多、分布区域最广的山东省、江苏省、安徽省、河南省中部的广大区域；以南阳为中心，包括湖北省北部地区在内的区域；以成都、重庆为轴心的川渝地区和陕北、晋西地区。以山东为首的第一个分布区域受儒家文化和道家升仙思想影响颇深；以南阳为代表的第二个区域受楚文化影响最大，长袖细腰、轻盈飘逸的楚舞风格、小型乐队的表演艺术等形式是此区域汉乐舞画像石的主要艺术特征；以成都、重庆为轴心的第三个区域深受巴渝文化影响，浓郁的西域文化风貌，手持鼗鼓和排箫的伏羲、女娲图以及独特的巴人民间舞蹈是本区乐舞汉画像石最为显著的艺术特征；陕北、晋西地区的乐舞画像石以剪影似的科化手法、鼓员敲击建鼓是动作缺乏舞蹈性、长袖舞伎人衣长袍、挥广袖舒缓而舞为主要艺术特征。除了以上四大汉乐舞画像石区域，卫雪怡还阐明散见于各省的画像石也不少，但数量有限、画面表现内容相对单一，不具有代表性和区域性特征[1]。关于汉乐舞画像石地域分布，吴金宝对于分布区域划分和特征描述与卫雪怡大致相同但稍有差异，他从深沉厚重的苏鲁豫皖边界区的艺术风格、迤逦灵动、迷离浪漫的南阳区乐舞艺术风格和博采众长、独具特色的四川去乐舞艺术风格对目前各地出土的汉代乐舞画像石的内容、形式、特征等方面进行了描述总结[2]，对于相关方面的研究有一定价值。关于汉代乐舞画像石地区分布的研究梁宇在《从汉画像砖石上寻访汉代舞蹈》[3]中也有简单阐述，但是分类不如前两位清晰、描述也没有前两位详细。 除了对汉代乐舞画像石整体分布及特征的研究以外，对各代表区域的研究也层出不穷。其中对南阳地区的汉代乐舞画像石研究最为突出：王松阳从图像学角度，以汉代画像入手，探讨了百戏中舞蹈艺术的形式与内容，女乐歌舞表演的技术和韵味，“四夷”之乐与汉乐舞的融合与繁荣，以及汉代贵族间自娱性的即兴舞蹈和礼仪性舞蹈“以舞相属”风俗等方面对南阳汉代乐舞画像石进行了研究[4]；黄茜文以南阳汉代画像石中的乐舞图像为主要研究对象，试图通过乐舞图像中的舞姿形态、表演形式以及对汉代社会文化娱乐生活的折射等方面来追溯汉代艺术的嬗变轨迹[5]；田平以南阳汉乐舞画像石为标准从六个方面欣赏汉画像乐舞艺术的审美内涵：飘逸轻盈奔放的舞技给人一种艺术美的享受；用生动形象演绎出震人心弦的旋律美；舞蹈者妩媚动人的形象给人一种自然美的愉悦；夸张变形，出奇制胜；寓巧于拙，稚拙朴实之美；“形神兼备”——汉画乐舞具有传情达意的美学意蕴 [6]；王蕊研究的是南阳汉画像石刻与汉乐舞融合所产生的双向审美效应的表现和内在成因与机制[7]；王孟秋则是对南阳汉画像石中常见的几种乐舞形式——建鼓舞、长袖舞、盘鼓舞进行了探讨，讲述它们各自的舞蹈艺术特点，分析了汉代乐舞繁荣的原因。通过研究汉画像石
物联网研究综述
物联网研究综述 摘要：从物联网基础出发，介绍物联网的基本架构，关键技术，射频识别（RFID)、传感器网、M2M技术，并举例说明物联网在城市建筑、交通、农业等生活领域中的应用。指出物联网产业在未来发展中的各种挑战及需要解决的问题。 关键词：物联网；射频识别（RFID);传感器网；M2M;智能 1引言 1995 年，比尔盖茨在《未来之路》一书中提及物联网概念。1999 年麻省理工大学的研究人员首次提出物联网概念。2005 年11月，国际电信联盟发布了《ITU 互联网报告：2005物联网》报告，正式提出物联网概念并对其含义进行了扩展。2010年3月我国召开的两会上，物联网被明确写入政府工作报告。伴随国家“十二五”规划出台，以物联网为代表的战略型新兴产业，将成为我国大力扶持和发展的七大战略性行业之一。据权威机构预测，国家将在未来十年投入四万亿大力发展物联网，智能建筑、智能办公、智能家居、RFID等产业将是未来重点发展的领域。作为物联网产业中不可或缺的一部分，融楼宇自控、电视监控、防盗报警、综合布线等众多系统于一体的建筑智能化领域，同样迎来了自主创新和产业发展的大好机遇。由第三次信息化引发的“智慧”浪潮，正在打开我们对未来智能化生活和城市发展的广袤空间，物联网技术的发展和应用将深刻改变世界。 2物联网的概念 一般国际通用的定义是通过射频识别(RFID）、红外感应器、全球定位系统、激光扫描器等信息传感设备，按约定的协议，把任何物品与互联网连接起来，进行信息交换和通信，以实现智能化识别、定位、跟踪、监控和管理的一种网络.其目的是实现物与物、物与人，所有的物品与网络的连接，方便识别、管理和控制。 物联网的问世打破了传统思维，过去是将公共基础设施和IT基础设施分开：一方面是机场、公路、建筑物；另一方面是数据中心，个人电脑、宽带等。在物联网时代，电缆、钢筋混凝土将与芯片、宽带整合为同一的基础设施，意味着基础设施是一新的土地，所有物的运转都在其上运行，包括经营管理，生产运输，社会管理乃至个人生活。2005年11月，国际电信联盟发布了《ITU 互联网报告2005：物联网》报告指出，“无所不在的‘物联网’通信时代即将到来，世界上所有的物体从轮胎到牙刷、从房屋到纸巾都可以通过互联网主动进行数据交换。信息与通信技术（ICT）已经从任何时间任何地点任何人之间的连接发展成
李煜文献综述
李煜研究综述 李煜是我国晚唐五代影响较大的词作家。他的词作以南唐降宋为界，分前、后两期，前期主要奢华的贵族生活，后期主要写亡国之思，现存其词作三十余首，其中后期词作占三分之一。对于李煜的创作，前人专论很少，为单篇论文的较多，但这并不代表否认他在词史上的地位。 关于李煜的词作，有人认为他的后期词作“足当太白诗篇，高奇无匹”，堪称“神秀”之作；也有人以为是“亡国之音哀以思也”，没有可取之处。就其肯定的方面来讲，对于李煜在中国词史上的地位的评价，一般来讲是从三种方面来讲： 一方面是分析“李煜词为什么能够穿越千年的历史”。其原因大概认为有以下几种。 第一，王国维说：“李重光之词，神秀也。” 李煜词的精神生动飞扬足以超过现实涵盖一切，他用白描手法通过梦境的叙述抒发内心的真实情感, 将词的意境美写到极致, 创造了一个清新自然, 坦率真切的审美艺术境界。【《以悲为美，以境为鉴——论王国维对李煜词的评价》赵青，《语文学刊》2008年04期】他善于深入到人的心灵最深处，而又能用具有高度概括性的比喻和形象的语言，把那种抽象的、可感而不可说的感情，真实具体的描述出来，完成抒情诗人自我心理形象的塑造。【汤人民《王国维“境界”说试探》《南师学报》1962年第3期】这种不经意间营造的意境，给人以深切感受，让人难以忘怀。 “赤子之心”也是其作品能引起他人共鸣的重要原因。李煜词通常直言本事，一往情深。【唐圭璋《李后主评传》《读书顾问》创刊号，1934年3月】这位“生在深宫之中．长于妇人之手”（王国维《人间词话》第十六则），阅世甚浅的词人，始终保有较为纯真的性格，在词中一任真实情感倾泻。他的前期词写宫廷享乐生活的感受，对自己的沉迷与陶醉不加掩饰；后期词写亡国之痛。血泪至情。无论是荒唐的生活或是亡国的无奈，本都是不可饶恕的事，但由李煜如此坦率的说出，又不禁让人为他惋惜而不忍责怪。 悲情作品承载了中国古代文人乃至整个汉民族的感伤世界。“读者往往走进诗人所创造的意境中去，往往把自己内心的主观世界融进诗人客观世界中去。”无疑，李煜词创造了亡国之痛、亡国之思、离别之苦、孤寂之恨、故国之恋的尖锐冲突，他将自身的身世之慨，上升为人类普遍情感的高度，营造了无限的忧患和惶恐的悲愤情结气氛，冲破了强烈的时间意识和廖廓的空间意念，在读者心中聚变成词学张力，荡气回肠，感人殊深。【《简论李煜词穿越历史时空的词学张力》王惠民，《长春理工大学学报》2010年10期】
柳永俗词的“俗”
柳永俗词的“俗” 学习柳永俗词已经一段时间了，这期间，也看了很多关于柳永以及柳永俗词的研究著作。直到上节课老师讲了柳永俗词的几种研究方向，才对于近期的学习理出了一点头绪。同时也发现了自己在学习柳永俗词过程中的误区，那就是，仅仅把目光停留在对于作品的浅层解读和鉴赏之上，却忽略了向更深层次挖掘的研究目标，以至于读了很多柳永的俗词，留在心中的感觉只有可怜的一个“俗”字。这样的学习从表面看来中规中矩，但却导致了一个严重的后果，即当我们拿到一本《柳永集》的时候，立刻把全部兴趣集中在寻找其中的俗词艳句上，留给思考和领悟的空间却少得可怜。 在老师的引导下，我决定把历代学者对柳永词的评价作为出发点来捕捉学习柳永俗词的方向。王灼在《碧鸡漫志》中称柳词“浅近卑俗,自成一体，不知书者尤好之。予尝以比都下富儿，虽脱村野，而生态可憎”。徐度《却扫编》卷五谓柳词：“虽极工致，然多杂以鄙语，故流俗之人尤喜道之。”黄升《唐宋诸贤绝妙词选》卷五云：“长于纤艳之词，然多近俚俗，故市井之人悦之。”在这三则宋人对柳永俗词的评价中，我们不约而同地看到了“不知书者”、“流俗之人”、“市井之人”这样的字眼。那么，如此一致的贬斥是否具有一定的巧合性呢？我们知道，在宋代士大夫文人的传统观念中，雅词一直以来都是被主流社会极力推崇的，而俗词却难登大雅之堂。在他们的审美标准和知识系统下，“雅”和“俗”是有明显的界限的。通过学习，我想，我们是不是能把这种界限理解为一种对于“他者”的排斥呢？每一个阶级都有不同于其他任何阶级的独特利益，当一个阶级逐渐成为主流的时候，那些与之不同步的观念、事物就自然而然的成为了“他者”，这就是阶级社会演变的自然规律之一吧。通过查找资料，我了解到，他者是西方后殖民理论中常见的一个术语，在后殖民的理论中，西方人往往被称为主体性的“自我”，殖民地的人民则被称为“殖民地的他者”，或直接称为“他者”。“他者”和“自我”是一对相对的概念，西方人将“自我”以外的非西方世界视为“他者”，将两者截然对立起来。所以，“他者”的概念实际上潜含着西方中心的意识形态。宽泛地说，他者就是一个与主体既有区别又有联系的参照，比如白人可以黑人作为他者，那样得出的结论白人必然是文明的、聪明的、先进的、高雅的。通过选择和确立他者在一定程度上可以更好地确定和认识自我，但其中隐含的自我中心主义有着严重的缺陷或弊端，一个主体若没有他者的对比对照将完全不能认识和确定自我。这也就是说，“他者”只是某一类人从自身阶级立场出发而产生的一种带有明显阶级性的概念，“善”与“恶”、“美”与“丑”都是相对的，A可以认为B是他者，B反过来也可以认为A是他者。那么，我们再来看上述三例，从士大夫文人的角度出发，这里的“他者”既可以指柳永及其俗词，也可以指柳永俗词中的“歌伎”，还可以是所谓的“不知书者”、“流俗之人”以及“市井之人”，总之是不与士大夫文人利益和情趣同步的事物。这种排斥带着明显的具有宋代文人特色的等级观念，显然，在以士大
文献综述
关于陆游研究的文献综述 文学与传播学院汉语言文学（高级文员） 080104028 余艳娟 指导教师于玉贤教授 一、前言 陆游（1125-1210），字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人，是南宋时期最伟大的爱国主义诗人，也是诗歌作品存世量最多的诗人。他一生创作诗歌无数，今存有九千多首，诗的题材广泛，内容丰富，爱国是陆游诗歌的主导思想，主要表现在抗金杀敌的豪情和对敌人、卖国贼的仇恨，这类题材诗歌风格雄浑豪放，沉郁悲壮，是最能反映南宋时期爱国热情，在思想上、艺术上取得了卓越成就，成为南宋一代诗坛领袖。 二、对陆游研究的现状 陆游作为中国古代文学史上的著名诗人，以其显著的成就而独树一帜，在中国文学史上占有一席之位。从他成名到后代，一直颇受关注。在不同的历史时期，对陆游的认识和评论、研究侧重都不同。以下就所阅读、了解的材料予以整合综述，望能有一个统一性。 一、从南宋到清代 从图书馆收集资料，知道这一时期的资料基本上都收集在孔凡礼、齐治平编写的《古典文学研究资料汇编·陆游资料汇编》中，资料中大多数片言只语、散论方式对陆游给出评价。 (一)南宋时期这一时期的相关资料除了对陆游家世、生平经历的介绍，对陆游一些具体诗句的评述外，还涉及陆游的地位、陆游对前代诗歌的继承、陆游诗歌的特点等方面。 1．关于陆游的地位。陆游在南宋当时就有很大的名声，有“小李白”之称，与尤袤、杨万里、范成大并称，被视为“中兴之冠”。陈振孙认为他的诗“为中兴之冠”【1】，戴复古说“茶山衣钵放翁诗，南渡百年无此奇。”【1】周必大说他“高处不减曹思王、李太白，其下犹伯仲岑参、刘禹锡”【1】，林景熙将其与杜甫相比较：“天宝诗人诗有史，杜鹃再拜泪如水。龟堂一老旗鼓雄，劲气往往摩其垒。”【1】2．关于陆游对前代诗人的继承。杨万里说他“重寻子美行程旧，尽拾灵均怨句新”【1】，周必大说他“得李、杜之文章，居严、徐之侍从”【1】，姜特立认为他“不蹑江西篱下迹，远追李杜与翱翔”【1】，指出陆游学习前辈诗人，融入自身，形成自己特有的风格。 3．关于陆游诗歌的特点。姜特立在《应致远谒放翁》中说：“此翁笔力回万牛，淡中有昧枯中膏，有时奇险不可迫”【1】指出陆游诗的平淡和奇险。杨万里称其特点为“敷腴”【1】，姜夔称为“俊逸”【1】。戴复古在《读放翁先生剑南诗草》日：“人妙文章本平澹，等闲言语变瑰奇。”【1】虽然说法各不相同，但也可见陆游诗的意味醇厚而又自然的特点。 (二)元代 元代只有方同对陆游的评论最多也是最恰当。方回指出了陆游诗的渊源还有中晚唐。他说：“学唐人丁卯桥诗，逼真而又过之者：王半山、陆放翁。集中多有其作。”【1】“放翁诗出于曾茶山，而不专用江西格，间出一二耳。有晚唐，有中唐，亦有盛唐。”【1】在《瀛奎律髓》中，方回指出了陆游诗歌的特点。他反复用“熟”和“新”这两个词语来评价陆游诗。与“熟”相关的评语有“熟之又熟”、“烂熟”、“律熟”、“平熟”等，与“新”相关的词语有“生新”、“新美”、“新诡”、“新异”等。“熟”是随手拈来，自然妙成的；“新”是不落俗套，刚健清新。他还指出陆游诗歌善于描绘景物的特点，如“颇能道钱塘风物”、“此景未易得也”、“新冬野景，搜抉无遗”【1】等等。 (三)明清时期 明代评陆游的人相对较少，评者对陆游多持敬意。如祝允明《书新本渭南集后》日：“放翁文笔简健，有良史风，故为中兴大家。”【1】文彭《题放翁帖》日：“放翁以诗名天下，受知周益公、范文穆，为中兴大
宋四六研究综述
宋四六研究综述◎施懿超 发布时间：2008年1月28日 13时56分 施懿超 广义的宋文包括散体的古文，也包括骈体的四六文。从宋文研究史的角度来看，宋文的研究和诗、词等相比相对较弱。从民国初年到1949年的这一时期内，专门的宋文论著极少，有关宋文的论述多较为简略地见于文学史、分体文学史、文学批评史著作中，涉及骈文的部分亦如此，这一时期出现一批骈文专著。从二十世纪五十年代到七十年代末的三十年中，对宋文的研究又往往集中于个别大家和少数名篇，范围过于狭窄，对骈文的研究几乎为零。较为全面和深入的宋文研究，自二十世纪八十年代以后才真正展开，对骈文的重视也是此后的事了，台湾学者有关骈文的论著大致自二十世纪七十年代始。本文对宋四六研究现状的分析大体分民国时期及二十世纪八十年代以后两个时期展开。 一、民国时期研究状况 民国初年到1949年时期研究状况。民国时期的骈文研究相对兴盛，出现一批骈文专著，关于宋四六的研究自然是其重要部分；同时文学史等著作也对骈文给予一定程度的论述，其中对宋四六多有专章或专节论述。这一时期的宋四六文研究可说是初具规模，对宋四六的一些基本问题有了初步的论述，宋四六研究格局初定，许多观点被七、八十年代以后骈文研究学者包括台湾学者所沿袭。 骈文著作方面有谢无量《骈文指南》、瞿兑之《中国骈文概论》、金秬香《骈文概论》、钱基博《骈文通义》、刘麟生《骈文学》和《中国骈文史》、蒋伯潜、蒋祖怡《骈文与散文》等若干种。此外还有如王仁溥《评注骈文笔法百篇》、王承治《骈体文作法》、张廷华《新体广注骈体文自修读本》（全二册）、金敏伦《（分类精选）骈体应用文》（上、下）、金茂之《四六作法骈文通》等一些以指导初学为主要目的的骈文选本。文学史、文学批评史著作方面有谢无量《中国大文学史》、柯敦伯《宋文学史》、钱基博《中国文学史》等多种，谢、钱同时有骈文著作问世，所以将两类著作放在一起论述。 骈文著作方面有谢无量《骈文指南》、瞿兑之《中国骈文概论》、金秬香《骈文概论》、钱基博《骈文通义》、刘麟生《骈文学》和《中国骈文史》、蒋伯潜、蒋祖怡《骈文与散文》等若干种。此外还有如王仁溥《评注骈文笔法百篇》、王
李清照词研究文献综述1
李清照词研究文献综述1 《中国词史》对南宋数位女性词人都有关注，其中以李清照为重点。将李清照词作以南渡为界，分为前后两期来研究。他认为，前期词表现闺中生活的词揭示了李清照的内心世界，表现她对幸福爱情的向往和追求、对自然的热爱，也带有时代感伤的情怀。同时指出，这些词与封建礼教不无抵触，因而受到同时代封建卫道士的诋毁。后期词书写的愁恨包含深刻的社会内容，感伤国破家亡的不幸。在艺术成就上，他认为李清照“为自我写心，表达真实的感情和鲜明的个性”，“用浅俗之语，发清新之思”，并且“声律和谐，富有音乐美”。 陶尔夫和刘敬从李清照经历的时代巨变、生活坎坷和精神磨难出发，持“蚌病成珠”的观点，认为后期词中“广泛地展示了那整个时代的苦难在词人心中留下的印痕”，赋出生命与时代的悲哀。他们把李清照的词按内容分为感伤时世、悲今悼昔、咏物自伤三类，并认为词中坦荡率直的精神与《上邪》、“敦煌曲子词”的某些民歌极相似。另外，还分析李清照的词学观点，认为“易安体”的精妙在于词学观念、审美体验、女性意识和艺术手段四个方面，从《打马图经自序》看出其词包含的专精精神来之不易，是生命投入的结晶。 吴熊和也集中关注李清照后期词，认为她既保持了南唐抒情词的传统词风，又“创造了以时代悲剧为背景的、表现她个人的深沉感受和巨大不幸的艺术风格”，“词的时代性和李清照个人的艺术独创性完美地统一，使传统的词风得到了充实和改造”，因此在两宋词人中独树一帜，这也是李清照对宋词发展所起的重要作用。通过与其他词人的比较，突出李清照词的意境之妙。如她的伤别之作与柳永的“词语尘下”的赋别作品迥异，具有高雅的林下风范。 葛晓音认为李清照的闺情词风格含蓄秀婉、深挚清隽。同时结合其人生轨迹，认为其所见的政治沧桑和世态炎凉对前期词的艺术风格有很大影响，加上伤春伤别的情绪，使其多愁善感的才思情致早现。但其中《渔家傲》别标奇格，展现雄奇阔大的精神境界，以汉赋方式构思小令，在北宋词中极罕见。后期词风转为缠绵凄苦、深沉感伤，广含“黍离之悲和人我苦乐之别”。而《词论》更使李清照成为词学理论探索的先行者，关注这种文学样式区别于诗文的特质和艺术表现规范，与周邦彦的创作反映出同样的探索要求。 刘尊明另辟蹊径，从传播史论的角度对李清照词作定量分析，仔细考察和探讨其词史地位。他认为，在男性作家传统下，女性作家能有专集编辑与流行，足见其非凡的文学成就和地位。列述宋明清以来至现当代国内流传的各种李清照词集版本。同时按时期统计历代文献对易安词的著录和传播，分宋元、明清两个历史时期，分别统计历代词选、总集及其他重要文献所录李清照词的具体数量。之后再探讨现当代文献和海外主要典籍传播李清照词的状况。此外，还从学术史论的角度，统计出李清照的存词名次在宋代十大词人中排名第76，而当代研究名次数量排名第2，1可见她的特殊地位。这种方法有一定合理性，不失为角度独特的尝试，但其科学性值得商榷，。 1数据截止于1999年，统计认为李清照在十大词人中综合排名第9。排名依据包括：存词名次、版本名次、 历代品评名次、当代研究名次、历代词选名次和当代词选名次，依此6项求平均数，得出平均名次。李清 照的平均名次排在第9位。前八位分别是：辛弃疾、苏轼、周邦彦、姜、秦观、柳永、欧阳修、吴文英， 第10位是晏几道。