高一【音乐(湖南文艺版)】中国近代音乐赏析：学堂乐歌-教学设计

音乐教案-音乐欣赏

音乐教案－音乐欣赏一、教材分析今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位，音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，幼儿通过努力是可以完成的。二、教学方法针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。

浅析中国古典音乐

学号：20135014245 学院政法学院专业法学年级2013级姓名陈华悦论文题目浅析中国古典音乐指导教师邵良柱职称讲师 2014年 12 月 28 日

浅析中国古典音乐学生姓名：陈华悦学号20135014245 政法学院法学专业指导老师：邵良柱职称：讲师摘要：中国的音乐有着很长的文化历史，但是中国真正欣赏中国古典音乐的人却不多。本文首先就中国古典音乐的大体情况展开分析，了解中国古代文化与古典音乐的关系，重点探讨中国古典音乐的主要特点及其蕴含的意境和感情，由此向世人展示中国古典音乐的艺术魅力。关键词：音乐赏析中国古典音乐特点影响 Abstract: China music has a long cultural history, but Chinese appreciate classical music Chinese person but not much. Firstly, the general situation China classical music to analyze, understand the relationship Chinese ancient culture and classical music, focusing on the main characteristics of Chinese classical music and its artistic conception and the feelings contained, thus to show the world the charm of art and appreciation of classical music China method. Keywords: music appreciation Chinese classical music Characteristic Influence 中国古典音乐有悠久的历史传统，中华民族在几千年的历史长河中创造了无比丰富的民族音乐文化。中国古典音乐犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐艺术之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。但是，在现实生活中，也有不少人反映中国古典音乐难以欣赏，不如流行音乐和西方音乐那么直感。当然，热衷于中国古典音乐者也大有人在，其关键在于是否懂得欣赏。一、中国古典音乐的大体情况中国古典音乐的历史，古代文献一般追溯到黄帝。中国《吕氏春秋·仲夏记·古乐篇》记载：“黄帝令伶伦作音律。伶伦自大夏之西，乃之昆仑之阴，取竹之懈谷……听凤凰之鸣，以别十二律。”但据目前的考古发现，中国音乐的历史远不止于此。1986年—1987年，在河南省舞阳县贾湖村新石器遗址发掘出了随葬的至少16支骨笛。据碳14测定，这些骨笛距今已有8000—9000年之久。至于在8000—9000年之前何时开始出现音乐，是千年还是以万年计，难以定论。经过几千年的继承、创新和发展，中国古典音乐在世界上独树一帜，并以其浓郁的民

歌曲《送别》教案

五年级音乐下册《送别》教案教学目标： 1、会唱歌曲《送别》 2、通过演唱和对歌曲的艺术处理提高学生的音乐表现力 3、初步认识影视歌曲、学堂乐歌教学重点：学会演唱歌曲，理解歌曲情感意境教学难点：引导学生唱出歌曲所表达的情感。教学过程一、组织教学 1、发声练习 2、节奏练习二、导入 1、欣赏歌曲。师：同学们，今天在上新课之前，我们先来欣赏一首歌，并且请大家来猜猜它的歌名？播放歌曲《童年》。 2、简介歌曲这首歌曲是罗大佑的《童年》，是一首校园歌曲。校园歌曲是流行于校园，体现校园生活和学子心境或感受的创作。 3、那么在上世纪我们的前辈在学校唱什么呢？学堂乐歌。今天我们就来演唱一首学堂乐歌。它是一部老电影《城南旧事》的插曲--《送别》三、了解歌曲 1、认识作者：李叔同（1880-1942）又名弘一法师。浙江平湖人，中国著名音乐家、戏剧活动家。1880年9月生于天津, 1918年在杭州虎跑寺出家，1942年10月逝世于福建泉州开元寺。李叔同是第一个向中国传播西方音乐的先驱者。主要音乐代表作品有《送别》、《西湖》等。 2、歌曲介绍：

1945年，在杭州第一师范人教的李叔同，写了这首著名的《送别》。它属于李叔同早年的创作的“学堂乐歌”，所谓“学堂乐歌”是指清末明初一批有抱负的知识分子，鼓吹音乐对思想启蒙的重大作用，积极倡导在学校中开设音乐课，同时，一些在日本留学的青年学子，借当时流行于日本和欧美的曲调填上新词，编成新的歌曲。此外“学堂乐歌”还常常采用中国国典诗词来填写新的歌词。李叔同的《送别》就具有这些鲜明的“学堂乐歌”的特点，一是，古典诗词体填写歌词，二是，选用美国流行曲调作谱。不了解这些背景，难免会对《送别》不同于现代歌曲的某些特点感到困惑和不解。 3、听音范唱播放《送别》师：我们在听到时候看看这首歌曲是几拍子，速度是，力度以及调号？生：回答。师：概括，四四拍、中速稍慢、中弱、C大调、再次听《送别》师：一起来听听这首歌曲，注意歌曲的特点和情绪师：谁来说说歌曲的特点和情绪？师：说的很正确，这首歌曲特点，旋律平缓悠长，凄美柔婉，节奏也比较简单，表达李叔同对“金兰之交”友人分别时的离愁别绪，对友人依依不舍的思想感情。情绪：忧伤、惆怅、深情。四、学唱歌曲那么下面把旋律带上跟着老师一起学唱这首歌曲 1、先来朗诵一遍歌词 2、学生一起朗诵 3、老师领唱一边简谱 4、学生聆听一遍歌曲 5、学生跟着音乐轻声哼唱 6、教师领唱 7、学生一起唱五、主题延伸、扩大视野《城南旧事》是1982年女作家林海音改编的同名电影。《送别》在影片中作为主题曲贯穿全片，细腻地表达了主人公小英子忧伤、惆怅的内心情感世界。

音乐欣赏课教案

音乐欣赏课教案学校莱西市成人中专授课年级一年级教师姓名刘奎华

莱西市成人中专刘奎华尊敬的各位评委：大家好！我叫刘奎华，是成人中专的一名音乐教师。我今天说课的内容是职业学校《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的欣赏曲目《重整河山待后生》。根据大纲的要求，我在音乐欣赏课教学中，把“突出审美，深化歌曲主题”这根主线贯穿教学过程的始终，无论从课的外部模式还是内容结构都力求能体现新的教育教学思想。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力和创新精神，突出“学生主体，教师主导”的作用，在生动有趣的氛围中学习音乐、感受音乐、表现音乐。教材分析《重整河山待后生》是由吴宇红主编社会科学文献出版社出版的《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的内容，是大纲规定的重点欣赏曲目；曲艺音乐——京韵大鼓的学习，可以让学生更好地了解中国的民族民间音乐。《重整河山待后生》是电视剧《四世同堂》的主题歌。该曲运用京韵大鼓的基本唱腔创作而成，具有浓郁的京韵大鼓韵味。歌曲旋律跌宕起伏、情绪激昂，表现了旧中国劳苦大众在日寇铁蹄下不屈不挠、不甘沦落的民族精神，欣赏该曲对提高学生审美能力，培养热爱祖国、热爱民族音乐文化的思想感情具有重要意义，同时作品的音乐要素及表现手法生动鲜明，有利于学生掌握必要的音乐知识和欣赏技能。本课应训练的基本能力： 1、通过学唱名句的主旋律，提高学生的识谱试唱能力。 2、让学生为歌曲设计速度、力度和情绪的表现，及培养学生的想象力和创作能力，又能让他们体验到成功的喜悦。学情分析通过前面对民歌、歌剧、戏曲的学习，学生对我国民族民间音乐产生了浓厚的学习兴趣，为学习曲艺音乐打下了良好的情感基础。教学目标 1、德育目标 2、知识目标 3、能力目标

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案授课年级: 高中一年级课时: 一课时主讲: 丁强一、课题：音乐与影视内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。三、教学重点、难点重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)

中国古典音乐鉴赏

中国古典音乐欣赏中国古典音乐－－经典、永恒、温馨、浪漫。当古典音乐流泻而出的一刹那间，你可以体悟到空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪，是千古缠绵不绝的生命呼唤。那份说不清、道不尽的感觉，正是中国古典音乐特有之美。你知道中国也有古典音乐吗？你知道中国音乐也能发烧吗？中国古典音乐历经时代沧桑,依然在不知不觉中触动了我们的灵魂,在那亘古不变的太阳下,跨越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样――依然经典、永恒、温馨、浪漫。这里有有古筝、笛子、二胡、琵琶、大鼓等民族乐器演奏的中国古典名曲。当音乐自你的音箱流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的、是山、是水、是叶落、是冬雪、是千古的生命里，那份说不出、道不尽的感动，那是你从未经历过的中国古典音乐之美。中国音乐起于何时？这个问题颇难确定，据古籍所载，伏羲女娲时，已有“琴”，“瑟”、“箫”的发明。这时的“琴”即是现在所讲的“古琴”之前身。围绕古琴所作的诗所发生的故事不计其数，有诗曰“窈窕淑女，琴瑟友之”。有故事为“伯牙善鼓琴，钟子期善听，子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴”，可见琴声乃心声，古琴在国乐中占有极高的地位。“筝”之渊源于“瑟”，与“琴”有着异曲同工之妙。因其在春秋国之际流行于秦，故史称“秦筝”。“筝”之音色华丽优美，明亮抒情，歌唱性强，善于表现行云流水的意境。今天我们将“琴”、“筝”并置，呈现在您的眼前，愿您能在悠悠琴声中，领略到华夏民族博大精神的文化渊源及厚重的艺术底蕴。在这里，你可以领略到中国古典音乐和中国民乐乐器的特有魅力。体会到中国五千年文化的悠久长远。在现代重金属流行音乐盛行的喧嚣声中,来听听具有传统风味的丝竹乐器,相信您一定会喜欢上它的古典音乐的真正精品则如秀外慧中的成熟女性，给人的不仅是单纯的外貌之美，更是一种综合了外在、内在美的更深层次的美感。欣赏古典音乐的人大都属于内向型，内心世界丰富敏感，情感细腻。原因很简单：古典音乐的美是那么微妙含蓄、意境深远，没有敏感的内心和非凡的感知力又怎能体会到它蕴含的宁静致远、冲淡平和的意境。古典音乐用纯净、朴素洗去这世界的纷繁复杂，用严格秩序、完美和谐去淡

新课标人音乐版高中音乐鉴赏学堂乐歌教案

新课标人音乐版《高中音乐鉴赏》《学堂乐歌》教案课题那些留在校园的记忆—学堂乐歌教学目标一、聆听《送别》、《祖国歌》、《黄河》，感受、体验歌曲的情感，认识并了解这些歌曲的创作方法和反映的时代思想。二、初步了解20世纪初“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响，并认识其重要意义。三、认识、了解沈心工、李叔同的生平及其代表作。教学重点了解、体验学堂乐歌的创作方法。教具多媒体课件以及相关设备教材人民音乐教育出版社版《高中音乐鉴赏》教学对象高中二年级教材分析1、学堂乐歌中国清末民初新学堂唱歌课中教唱的歌曲。1898年，以康有为、梁启超为代表的维新派，主张废科举，办新学，学习西方的科学文明，其中包括在新式学堂中开设“乐歌”课程。1900年“庚子事变”后，清政府被迫于1902年颁布学堂章程，对乐歌课的开设予以认可。 2、《送别》是美国音乐家奥特威在1913年来中国学习东方音乐时与李叔同合作写成的歌曲。歌曲表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。70年代拍摄电影《城南旧事》中，此歌作为电影的主题歌，至今仍久唱不衰。 3、《黄河》是我国近代学堂乐歌中自己谱曲最早的优秀作品之一，约作于 1905年。首载于1937年出版的《心工唱歌集》。歌曲为两段体结构。第一乐段着重描绘了长城外河套边壮伟旷然的景色。第二乐段音调高亢激越，节奏现紧后宽，最后结束在昂扬豪放的长啸主音上，全曲一字一音，铿锵

有力，表达了炎黄子孙“誓不战胜终不还”的爱国激情。 4、《祖国歌》作于1905年。是作者根据民间曲调《老六板》填词而成，也是我国学堂乐歌中为数较少的以民族民间音乐来填词的歌曲之一。歌词以精炼的笔墨歌颂中华神州地大物博及深厚的人文积淀，唤醒广大民众的爱国情怀，号召国民传承民族精神、同仇敌忾，为和平而战，为胜利而庆。由于曲调是采用民间的音调，因此琅琅上口，唱起来更觉亲切、动听，这首歌在当时曾受到广泛的欢迎。教学过程教学内容导入教学过程（课前出示显示执教者信息的多媒体课件，背景音乐为《送别》伴奏）组织学生就做。课前礼仪：师生问好师：同学们对现在播放的这段旋律一定不会感到陌生。他是（《送别》）（引导学生回答）师：96年对于历史只是沧海一粟，而一首歌曲如果能够历经96年的岁月洗礼依然能够打动你我，我想这足以能够书写一段音乐传奇。《送别》就是这样一首跨越96年的历史依然能够打动你我，书写音乐传奇的作品。我们今天的课就从歌曲《送别》开始（伴奏音乐持续，音量稍弱）师：播放视频（课件出示歌曲《送别》视频资料）师：谈谈你对这首歌曲的感受生：…… 师：《送别》不涉教化，意蕴悠长，堪称音乐与文学的完美结合，形象的表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。由于它反应校园生活，在校园中

浅谈如何欣赏中国古典音乐

中国古典音乐是中国传统音乐的集大成者，是中华民族流传千年以来音乐的精华所在。在五千年漫长的历史进程中，中国的文明史展现了灿烂辉煌的一页，中国是世界上最早的文明古国之一，音乐也同样源远流长。从春秋时期开始，华夏大地百家争鸣的浪潮碰撞出璀璨的火花，中国音乐也迎来黎明的曙光。之后的中国古典音乐的发展，更是开创了一个又一个的音乐高峰，经典音乐更是层出不穷。中国古典音乐犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐艺术之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。中国音乐过去的辉煌成就，曾震撼了无数世人。稽康善古琴，《广陵散》、《梅花三弄》慷慨激昂。从那时起，音乐成为了知识分子阶层日常不可缺少的生活。中国古典音乐与诗人所创作的诗词歌赋一样，诚可谓“阳春白雪”。而这一切，都是思想体系形成一定高度的产物。一中国古代的乐器中国古代的乐器，相传在公元前三千年伏羲氏创造了琴与瑟，比埃及发明弦乐器要早一千年；公元前2500年颛顼时期造出了鼓；女娲氏时发明了笙、簧、管、箫、笛等乐器。而到了夏、商、周时期，则为三代盛行铸钟，尤以周代为最，且分为特钟和编钟两种；周代非常重视音乐的社会功能，发明的乐器也多，如馨、搏、竽；秦代主要是造筝。从西域，沿着丝绸之路传来的乐器有：琵琶、箜篌、羌笛、胡笳等。据统计，中国的民族乐器多达1000余种，共分为拉弦乐器、弹拨乐器、吹奏乐器和打击乐器等四大类，具有风格各异、演奏形式

多样的特点。如江南丝竹、广东音乐、河北吹歌、西安鼓乐、舟山锣鼓、新疆十二木卡姆和西藏弦子等。举世闻名的敦煌莫高窟壁画《唐代伎乐人乐舞图》真实展示了1000多年前庞大的宫廷乐演奏的情景。二古典音乐乐器音色古人在演奏乐器时特别讲究氛围，必定先焚香沐浴，净心调神，这与佛教文化似出一源，体现了中国乐器的深邃性和高贵不可亵渎性。中国的古乐器是透过感官直达心底，在心灵深处回旋、激荡、屡屡不绝，余味无穷。中国乐器的音色历来注重个性化，强调不可替代性。凡是在历史上被淘汰或没有得到长久传承或普遍使用的乐器，大都是因为其音色与其他乐器相似。如瑟因其音色与筝和箜篌相近而几乎绝迹，排箫因其与洞箫相近而失传多时。因而好的乐器都有各自的品性特征。三中国古典音乐的主要特点 1.旋律与和声：中国古典音乐虽然很早已经掌握七声音阶，但一直偏好比较和谐的五声音阶，重点在五声中发展音乐，同时将中心放在追求旋律、节奏变化，轻视和声的作用。中国古典音乐好像是用线条画出的中国画，如果没有轮廓（旋律）则不成其为音乐，但和声是可有可无的。 2.场面与气势：中国古典音乐似感情流露，委婉缠绵、细水长流，很多是独奏或者“琴瑟合奏”“琴箫合奏”，场面不大，让欣赏者仔细品味、得以慧悟，

音乐欣赏教案范文

音乐欣赏教案范文音乐欣赏课教学目标：一、通过对西洋乐器的介绍，能够了解乐器的知识，掌握基础的音乐理论。二、学唱歌曲《DO RE MI》，掌握简单的歌唱方法。三、让学生体会音乐的美，培养学生的欣赏和审美能力，提高文化素养，丰富情感体验。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。教学重点：乐器知识的学习、歌曲《DO RE MI》演唱教学难点：歌曲《DO RE MI》的演唱、打击乐的配合。教学过程：一、导入：教师通过吉他弹唱《雪绒花》、提起学生对课堂的兴趣。提问：刚刚老师演唱的歌曲叫什么名字？（雪绒花）、是用什么乐器伴奏的？（吉他）从而引入西洋乐器的介绍。二、新课教授： 1、提问：西洋乐器的种类有哪些？ ? 弦乐：钢琴、吉他、小提琴等 ? 管乐：小号、长号、圆号等 ? 打击乐：小军鼓、定音鼓、架子鼓等 2、介绍弦乐：吉他细分：民谣吉他、古典吉他、电吉他、贝斯等。音色：

六线、葫芦形。另有一点不为人知的是，吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器介绍管乐：小号小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员、音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。小号音色明朗响亮，非常锐利。不仅可以演奏振奋人心的旋律，而且能够演奏抒情的优美乐段。因此无论是交响乐团还是军乐团或者爵士乐团，它都是常见乐器。小号的中音区与高音区是最有表现力的音区，中音区力度变化幅度最大，低音区发音软弱，可以强奏，但需要特殊技巧，高音区效果最好，但音量不很大。打击乐：架子鼓（爵士鼓）爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。架子鼓英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。 4、通过游戏、猜一猜、画一画沙锤、响板、碰铃、木鱼。

中国古典音乐赏析

中国古典音乐——《高山流水》音乐赏析摘要：孔子说：“兴于诗，立于礼，成于乐”，中国古典音乐历经时代沧桑，依然在不知不觉中触动了我们的灵魂，在那亘古不变的太阳下，跨越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样——依然经典、永恒、浪漫、温馨。《高山流水》是中国十大古典音乐之一，除此之外还包括《梅花三弄》、《夕阳箫鼓》、阳春白雪》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。单单《汉宫秋月》、《听了这些名字就已经沉浸其中，再加上由传统乐器古筝、古琴、琵琶的演奏，声音优雅，尽现中国韵味之美。关键词：中国古典音乐《高山流水》传统乐器古筝古琴 1.典故《高山流水》这首乐曲取材于“伯牙鼓琴遇知音”，传说春秋的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。后人有诗赞叹道：“摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。” 俞伯牙和钟子期都是春秋战国时代的人，但俞伯牙是晋国的大夫，钟子期却是楚国的樵夫，两人虽然国别不同，地位悬殊，却都精通音律，酷爱琴艺，堪称古代的两位音乐家。两人萍水相逢，即由于“知音”而结交为“契友”。 2.版本派别作为古筝曲，《高山流水》为代表曲目。但高山流水最普遍的是三个版本，一个是山东筝派，一个是浙江筝派，还有一个就是河南筝派。之所以是三个版本，是因为曲调完全不同，而不是演奏技法的不同。 2.1山东筝派 "齐鲁大板"的山东筝派演奏时，大指使用频繁，刚健有力。即令是"花指"，也是以大指连"托"演奏的下花指为多;而左手的吟揉按滑则刚柔并蓄，铿锵，深沉，其演奏风格纯朴古雅。 2.2河南筝派在河南筝中，把这一技巧称为"游摇"。其中尤以左手的滑按(左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音迅速滑上，敏越无迹)、小颤(颤音细密紧促)、滑颤(边沿边颤)、大颤(颤幅阔大，动宕有情)等招法最有特色。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋·序》中对河南筝曲评价是"曲高和寡，妙技难工"。 2.3浙江筝浙江筝派的曲调优美。在最开始，右手跨三个八度同时表现山的庄严和水的清亮。曲中部右手如水般流畅，左手在低音位置的配合如山耸立其间。后半部用花指不断划奏出流水冲击高山的湍急。最后用泛音结尾，如水滴石般的柔和清脆。 3.《高山流水》谱本此曲有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。 3.1琴曲古代琴曲，战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明朝《神奇秘谱》，此谱之《高山》《流水》解题有：“《高山》《流

古筝音乐欣赏教案

《古筝音乐欣赏》教案教学目的：1、通过教学使学生初步认识我国民族乐器－古筝的历史、构造、流派、演奏技法等，了解我国丰富多彩的民族乐器，进而增强学生对祖国民族音乐的热爱。 2、能积极参与本课听赏与体验，交流与探索活动，大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。教学重点：1、欣赏筝曲《渔舟唱晚》，感受和体验乐曲的意境和情感。 2、欣赏《彝族舞曲》，感受其艺术形象，对比哼唱两段音乐主题旋律，。教学过程：一、导入同学们，生活离不开音乐，没有音乐的生活是缺乏色彩的；而音乐的产生，又离不开各种各样的乐器，不用说全世界各民族，仅就我们中国的民族乐器而言，就已经品种众多，可谓琳琅满目、灿若繁星，那么，我想请同学们说说看，你所知道的乐器有哪些？（学生。。。。。。）（老师进行简单归类。看一段奥运会视频导入课题）古筝是东方的钢琴！这节课就让我们走近古筝，近距离地欣赏它的魅力！二、新课（一）古筝介绍 “奔车看牡丹，走马听秦筝。”（唐.白居易）古筝有着悠久的历史，早在二千五百多年前的秦代就盛行于今陕西一带，所以又称秦筝。 1、古筝构造。（用实物讲解）面板、边板、底板、筝弦、琴

码等。 2、古筝流派。以河南筝派、山东筝派、浙江筝派、潮州筝派、客家筝派等最为著名。 3、演奏技法。右手技法：托、抹、勾、打、刮奏、扫弦、摇指、琶音、泛音等；左手技法：颤音、滑音、按音、点弦等。（教师边讲解边范奏，使学生直观地得到演奏技法与听觉表象之间的内在联系，为欣赏乐曲打下较好的基础。）（二）古筝乐曲欣赏 1、欣赏《渔舟唱晚》。请学生说说该乐曲可分为几段？乐曲的速度、力度发生了什么变化？它使你产生怎样的联想和感受？（学生：。。。。。。）（要求学生根据自己的理解，大胆地进行联想和想象，发表自己的听赏感受，以便更好地从欣赏中受到艺术的熏陶。） 2、欣赏《彝族舞曲》。①介绍乐曲。②教师范奏姑娘漫舞和阿哥欢舞音乐主题。③提问并思考：“两段音乐分别表现怎样的情绪和艺术形象？”。④学生对比哼唱两段音乐旋律。⑤完整欣赏全曲。 3、欣赏《山丹丹花开红艳艳》。 ①由阿宝歌曲导入。②教师范奏。欣赏并思考：1、该曲的曲式结构？2、每段的情绪是怎样的？ 3、民歌与器乐曲的创作有何联系？（三）教学互动《沧海一声笑》。根据班上情况请会弹古筝的学生范奏；全体学生用歌声抒发自己的情怀。课堂小结：古筝是我国民族音乐宝库中的一颗璀璨明珠。今天，我只给大家打开了这个宝库的一个窗口。宝库的深层，还有待你们去探索、挖掘。希望你们能从这个宝库中得到知识和力量！

学堂乐歌及其代表人物教案资料

学堂乐歌及其代表人物

学堂乐歌名解：学堂乐歌是20世纪初我国学堂里“乐歌课”所教唱的歌曲，其产生于当时社会，文化大有关系。清末民初，向西方学习，要求废科举、办学堂、变法维新已成为中国大众的一致呼声。一些人从日本或欧洲留学音乐归来，在国内新学堂开设乐歌课，教唱一些新歌，当时称之为“乐歌”，后来音乐界将这时期的学校歌曲统称为“学堂乐歌” 以学堂乐歌为主的新型学校音乐教育发展 1、鸦片战争后，中国各阶层要求在政治、文化等领域进行改革的呼声，直接推动着我国新型学校音乐教育的逐步建立和发展。 2、一些洋务派官僚及为辛勤想的文人，曾先后对推行新型音乐教育做了一定的努力。 3、在清末有一批到日本去学习音乐的人士如沈心工等，在20世纪初就已开始着手有关推进学校歌唱的活动 4、沈心工在1903年回国后，就开始在上海等地的普通中小学创设唱歌课和编写学校歌曲。归国留日的学生，在无锡上海等也开始了类似的活动。 5、国内外的一些报刊也陆续刊登有关新编的学校歌曲，以及有关提倡发展新的学校音乐教育等方面的理论文章。这样，学堂乐歌迅速传播开来 6、1912年“中华民国”正式建立后，尽管政治、经济的混乱仍然困扰着各阶层的中国人民，从当时的教育主管部门讲，对于继续推行新的教育体制和发展新的学校音乐教育还是比较重视的。这些教育事业上的建设，是当时推进学堂乐歌事业发展的最主要因素。

学堂乐歌的主要内容和形式内容： 1、宣扬“富国强兵”、抵御外强欺凌的爱国精神，向青年学生进行所谓“军国民教育”和“辛亥革命”后歌颂“推翻帝制、建立共和“的新生等。 2、呼吁妇女解放、鼓吹男女平等，鼓吹学习新文化，倡导摈旧习、树新风 3、向青少年进行勤学苦练、热爱生活、热爱自然教育因此，这些歌曲的涌现，深受当时广大青少年欢迎，流传面也比较广。形式： 1、以西方或日本通用的简谱或五线谱记谱的、供学生集体咏唱的齐唱曲。 2、至辛亥革命前后，开始有少量的合唱曲，极少数的作品还配写了简单的钢琴伴奏谱 3、这些歌曲绝大多数是根据现成的歌调填以新词编成的，而由编写者自作曲调的数量极少 4、最初学堂乐歌大多采用日本歌曲去掉进行填词，这可能与我国最早推行学校唱歌就是受日本的影响，以及从事学堂乐歌的编写者也多数是留日学生有关如《中国男儿》 5、后来，学堂乐歌就逐渐改为主要选取欧美的歌曲进行填词，如：李叔同《送别》 6、以我国民族音调天赐的学堂乐歌数量不多，代表性的歌曲有《祖国歌》等 7、总的说是按照“选曲填词”或”按词选曲“的方式编写的，编写者对原曲调一般不做改动，但也存在为了达到词曲的新的结合，编写者队员去掉进行了必要的增删。

高中音乐欣赏《十面埋伏》教案

网络环境下自主学习高中音乐欣赏《十面埋伏》教案一、教学要求本课以学生自学为主，活动设计为一周，课堂教学一课时。 1 教学目的： ①通过学生自主性的网络艺术欣赏，了解琵琶曲《十面埋伏》历史背景及艺术价值，提高学生对民族音乐文化的审美、鉴赏能力，拓宽学生视野。 ②培养学生自主学习的能力、动手能力、解决分析问题能力和利用网络收集、整理信息的能力，调动学生学习积极性。 ③探索网络教学模式，变单纯的课件制作与使用为利用多媒体技术和网络资源的教学设计。 2 教学重点：感受《十面埋伏》的艺术魅力，了解琵琶演奏技巧。 3 教学难点：如何开展自主探究的网络学习 4 教学方法：实践法、自主讨论二、教学过程（一）课前自主学习任务提前一周布置学习任务： 1 琵琶发展史：秦代－东汉－三国、两晋、南北朝－隋唐－明清－现代琵琶的改革。 2 琵琶的演奏技巧 3古诗词中对琵琶的描写：①唐白居易的《琵琶行》②唐李峤《琵琶》 4《十面埋伏》描述的历史事件 5通读《史记》中的《项羽本记》 6了解故事《霸王别姬》、成语“四面楚歌” 7了解琵琶曲《霸王卸甲》 8初步欣赏《十面埋伏》，了解《十面埋伏》各部分的内容将学生分成三组，利用网络资源，分别完成任务，并将整理后的信息上传到校园网，学生进行交流。一组：完成琵琶发展史、演奏技巧。二组：古诗中对琵琶的描述、史实资料的查找。三组：完成曲目《十面埋伏》的分段整理并配上文字说明。（二）课前准备课前在校园网上发布学生整理的资料。教学设备：网络教室、投影、相关软件。教师：启动服务器、教师机，电子课件、话筒、电子投影、媒体播放器，登陆校园网、互联网。学生：启动学生机、耳脉，登陆校园网、互联网。（三）课堂教学 1、情景导入（5分钟）许多同学都非常喜欢《霸王别姬》这首歌曲，它与今天欣赏的琵琶曲《十面埋伏》，描述的是相同的历史事件——公元前202年的“垓下之战”。课前，我们通过查询资料对琵琶这一乐器有了初步认识，尤其读了白居易的《琵琶行》中关

中国经典音乐鉴赏

中国经典音乐鉴赏 [摘要]中国经典音乐犹如中国名山大川一样，韵味独特，美丽多姿，传世名曲，数不胜数。每一中华儿女都应该去听一听，因为它们是中华音乐之精髓，是中国人几千年的精神寄托。伴随着优美的旋律，置身于中国山河美景当中，与大师进行心灵沟通。 [关键词]音乐内涵经典音乐在上鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。其实不然，音乐来源于生活，是人类最古老、最具普遍性和感受力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，具备很多人类难以料想的功能。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。作为中国音乐精髓的经典音乐更加体现了音乐的功能，例如《汉宫秋月》，《广陵散》，《高山流水》等。《汉宫秋月》：中国著名十大古曲之一，但乐曲的历史并不长。原为

崇明派琵琶曲，乐曲要表达的主题不是很具体。不少相关文章对此曲解题时都模糊地称，此曲旨在表现古代受压迫宫女细腻深远的幽怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境，唤起人们对她们不幸遭遇的同情，具有很深的艺术感染力。有的文章称，此曲细致地刻画了宫女面对秋夜明月，内心无限惆怅，流露出对爱情的强烈渴望。该名曲描述了在秋高气爽，明月高悬的寂静夜晚，被禁锢在深宫大院中的汉朝宫女，以月当人，诉说自己在宫中的悲惨遭遇，发泄对封建社会黑暗统治的不满。此曲情思缠绵，伤感动人，如泣如诉，悲愤凄凉，充分表达了宫女哀怨愤懑的心情。这首乐曲是“山东大板筝曲”典型慢板乐曲之一。山东筝派演奏时多用右手大指，刚劲有力，又以大指连“托”的下花指为多，左手则“吟、揉、按、滑”，刚柔并蓄。乐曲一开始，右手大指“连托”一个6连音，每个音从高音5—→中音5都要弹得清楚、干净，明亮，时值平均，描述宫女思乡的心情。15小节后的一系列大指“托、劈”要有力、干脆，体现宫女悲愤心情，第25、26小节，连续运用了中指有力的“双音连勾”并上滑，紧接大指连托一个三连音的指法，加强和突出了重音，使音乐表现力上出现“激烈”的情绪，很好地丰富了乐曲内容。左手以吟、揉、按、颤、上下滑音等指法，配合右手，充分表达了宫女们复杂的内心情感。曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲；另一为二胡曲，由刘天华先生所传。本曲意在表现古代受压迫宫女的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性

中国古代音乐史教案

中国古代音乐史教案授课内容\教学目的\知识点\教学过程\教学方法\音响图像资料\思考题\参考文献第一周授课内容：中国古代音乐史学概述一、音乐史和音乐史学二、中国古代音乐史学的研究范围、研究对象及目的三、中国音乐史学的学科特点四、中国古代音乐史学的研究方法五、谈谈如何学习研究中国古代音乐史教学目的: 使同学们在开始学习具体的中国音乐史内容之前，对该学科的学科性质、学习方法、研究方法、发展状况有所了解。为今后的中国音乐史的学习和研究奠定理论基础。本章知识点：(略) 教学过程：一、乐史和音乐史学 1、什么是音乐史（1）音乐史是人类从事音乐活动的历史，从理论上说他包括人类创造音乐的一切物化形态的历史。（2）如何看待音乐是研究音乐史的基本出发点，不同的音乐历史观将产生不同的音乐史学理论。 2、音乐史和音乐史学人类从事音乐活动的历史是一部客观的音乐史，而音乐家写

的音乐史著作则是一部主观的音乐史。前者是音乐史，后者是音乐史学，后者是前者在音乐史家头脑中的反映。 3、音乐史学的研究目的一是把历史上的优秀作品搜集整理起来，介绍给每一代人。二是通过对作品的分析研究，总结音乐艺术的规律，给今天的创作以资借鉴。三是把历史上优秀音乐文化的各个方面(音乐的表观手法、音乐的体裁、乐器的形制、音乐创作思想、社会的音乐制度、音乐教育体制及其思想等，介绍给今天的人，使之发扬光大。 4、音乐史学的学科性质所以说，音乐史学是一门包括音乐艺术和音乐文化同时又涉及音乐历史方面的学术研究，它是一门人文科学性质很强的艺术史学学科。二、中国古代音乐史学的研究范围、研究对象及目的研究范围：中国古代音乐史学研究的是中国古代历史上的音乐，其时间上限要追溯到中国音乐的起源，下限时至中国古代史的结束，即清王朝的灭亡。研究对象：具体地说，这门学科主要的研究对象有这样几方面：乐器及其音乐的产生和演变乐；律学的形成及其发展；作品及其演变的分析与研究；乐谱的解读与研究；器乐、戏曲，说唱、歌舞音乐的产生和发展；少数民族的音乐及其研究；音乐美学思想的形成和发展；音乐史的发展规律的分析与探时。目的：一般地讲，是为了继承丰富的历史遗产。继承的目的是为了发展今天的音乐事业。文化是通过历史积累下来的，没有继承就不可能有发展。

小班音乐欣赏活动教案《小青蛙回家》

小班音乐欣赏活动教案《小青蛙回家》活动目标： 1．感受歌曲愉快、活泼的情绪，初步学唱歌曲。 2．感知 × × ︱与 × × ×︱的节奏型，体验用声势表现节奏的乐趣。活动准备：歌曲课件。活动过程：一、课件导入，引起兴趣。 1．今天老师给大家介绍个小小的朋友，（引出青蛙）看这是谁呀？（青蛙） 2．青蛙是怎么走路的？它唱歌的声音又是怎样的？二、感知 × × ︱与 × × ×︱的节奏型，用声势表现节奏。 1．播放课件，感受歌曲中不同时值的节奏。师：我们的小青蛙朋友是怎么跳、怎么唱的呢？师小结：小青蛙有时慢慢跳、慢慢唱，有时快快跳、快快唱。 2．理解节奏图的含义。师：老师这里有两幅图，你知道这是什么意思吗？哪一幅是小青蛙在慢慢跳、慢慢唱？哪一幅是小青蛙在快快跳、快快唱呢？ 3．幼儿看着节奏图，用声势表现节奏。

师：那我们先来学一学小青蛙慢慢跳、慢慢唱，好吗？三、学唱歌曲《小青蛙回家》。 1．教师范唱歌曲。师：小青蛙唱唱跳跳它要到哪里呢？（;;;;）我们来听一听（教师范唱歌曲一遍）师：小青蛙要干什么呀？（回家）它回到家了吗的？我们再来听一听。（看课件，并逐句演示图示）师：小青蛙回家了吗？小青蛙跳着、唱着高兴的回到了家。我们的这首歌就叫《小青蛙回家》，你们想不想也来唱一唱呀？ 2．幼儿学唱歌曲1;;2遍。 3．帮助幼儿学习有困难得乐句。师：你觉得自己哪些地方不太会唱的，有困难的，请你说出来，我们一起帮你，一起来学。（根据幼儿的需要，单独练习有困难的乐句）师：你们说小青蛙回家的心情应该是什么样的？那我们就高高兴兴地再来唱一唱吧。 4．以接唱的形式练习歌曲。师：这首歌曲很特别，里面有很多地方是小青蛙的叫声，我发现，我们小朋友特别喜欢唱小青蛙的叫声，那我来唱前面的歌词，你们就唱青蛙的叫声好？怎么唱呢？（教师示范两句后演唱一遍），你们唱的那么好，我也想

中国古典音乐鉴赏——从阿炳的《二泉映月》到中国古典音乐

从阿炳的《二泉映月》到中国古典音乐一、《二泉映月》之于阿炳一直来都不太关注古典音乐，客观原因是因为从小接触流行音乐长大，很难对高高在上的所谓古典音乐产生兴趣。而现在我又静静地坐在电脑前，沏上了一杯清茶，打开小台灯，听着老师推荐的这首《二泉映月》，体会着阿炳与生活和自我的抗争。这首曲子满载着老人生活的艰辛和苦难，包涵着他坚强不屈的意志，也体现着中华民族的骨气。凄凉中透露着人情冷暖，悲切里反映世事兴衰。虽相比阿炳尚显年幼，我亦深深地感受到了其灵魂深处的呐喊：人生在世，苦亦何多，怨亦何在？几多哀愁，江水东流。这才对古典音乐有了浅显的认识——好的音乐，是让人告别颓废、恢复信心、意气风发、才思泉涌最纯净的圣水，洗涤灵魂，沁养道德，绝对称得上“高雅”二字！《二泉映月》作为中国二胡曲目中的名作，流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力。苦难给人们带来了什么？有过悲痛、哀伤、哭泣。但是对一个命运的强者，对于敢于和命运抗争的人来说，苦难是一笔巨大的财富。对于阿炳来说，给予他战胜苦难的勇气的是音乐。当阿炳沉浸在茫茫的黑夜时，拉起了动人的曲子，他看到的是二泉美丽的景色，看到了惠山葱翠的树木，看到了师父操劳的背影，是音乐给了他光明，是音乐给予了他感知和回想世界的媒介。他爱那美丽富饶的家乡，他爱那惠山的清泉，他爱那照耀清泉的月光，而音乐正是他表达爱和渴望的最好工具。当我感到疲倦时，听着这首《二泉映月》，我感到了欣慰，因为我的耳朵里面不止只有悲伤，更有了爱，他告诉我即使眼下什么也看不到，我亦并不孤独。音乐能够缔造灵魂，是心灵的写真和绿洲。卖艺求生是坦荡的，音乐是阿炳谋生的工具，也是唯一值得寄托的心和魂，因为音乐保持着他作为人那在漆黑世界里仍能洞察一切的判断力。在阿炳的心中，有此足够，不再需要呼喊，不再需要狂奔和叫嚣，只需有一种静若山泉的流淌，和着这普通又神秘的力量，持续扩散、源源不息。二、《二泉映月》之于现代人

新课标人音版高中二年级《学堂乐歌》教案

教学过程教学内容设计意图导入（课前出示显示执教者信息的多媒体课件，背景音乐为《送别》伴奏）组织学生就做。课前礼仪：师生问好师：同学们对现在播放的这段旋律一定不会感到陌生。他是（《送别》）（引导学生回答）师：96年对于历史只是沧海一粟，而一首歌曲如果能够历经然能够打动你我，我想这足以能够书写一段音乐传奇。《送别》就是这样一首跨越96年的历史依然能够打动你我，书写音乐传奇的作品。我们今天的课就从歌曲《送别》开始 96年的岁月洗礼依教学过程（伴奏音乐持续，音量稍弱）师：播放视频（课件出示歌曲《送别》视频资料）师：谈谈你对这首歌曲的感受生:…… 师：《送别》不涉教化，意蕴悠长，堪称音乐与文学的完美结合，形象的表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。由于它反应校园生活，在校园中传唱，并深受青年学生的喜爱，因此在20世纪初这类歌曲有一个特定的名称一一学堂乐歌（导入3' 20"）新课标人音版高中二年级《学堂乐歌》教案那些留在校园的记忆一学堂乐歌、聆听《送别》、《祖国歌》、《黄河》，感受、体验歌曲的情感，认识并了解这些歌曲的创作方法和反映的时代思想。二、初步了解20世纪初学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响，并认识其重要意义。三、认识、了解沈心工、李叔同的生平及其代表作。 1、学堂乐歌中国清末民初新学堂唱歌课中教唱的歌曲。1898年，以康有为、梁启超为代表的维新派，主张废科举，办新学，学习西方的科学文明，其中包括在新式学堂中开设乐歌”课程。1900 年庚子事变”后，清政府被迫于1902年颁布学堂章程，对乐歌课的开设予以认可。 2、《送别》是美国音乐家奥特威在1913年来中国学习东方音乐时与李叔同合作写成的歌曲。歌曲表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。70年代拍摄电影《城南旧事》中，此歌作为电影的主题歌，至今仍久唱不衰。 3、《黄河》是我国近代学堂乐歌中自己谱曲最早的优秀作品之一，约作于1905年。首载于1937 年出版的《心工唱歌集》。歌曲为两段体结构。第一乐段着重描绘了长城外河套边壮伟旷然的景色。第二乐段音调高亢激越，节奏现紧后宽，最后结束在昂扬豪放的长啸主音上，全曲一字一音，铿锵有力，表达了炎黄子孙誓不战胜终不还”的爱国激情。 4、《祖国歌》作于1905年。是作者根据民间曲调《老六板》填词而成，也是我国学堂乐歌中为数较少的以民族民间音乐来填词的歌曲之一。歌词以精炼的笔墨歌颂中华神州地大物博及深厚的人文积淀，唤醒广大民众的爱国情怀，号召国民传承民族精神、同仇敌,忾，为和平而战，为胜利而庆。由于曲调是采用民间的音调，因此琅琅上口，唱起来更觉亲切、动听，这首歌在当时曾受到广泛的欢迎。课题教学目标教学重点了解、体验学堂乐歌的创作方法。教具多媒体课件以及相关设备教材人民音乐教育出版社版《高中音乐鉴赏》教学对象高中二年级教材分析