最全的诗词文学流派汇总
1 / 9
最全的诗词文学流派汇总
我国文学史上，诗人词家多若繁星，他们或因风格相近，或因时代相同，或因同乡好友，或因父子师生，而各自被归入不同的流派。这些流派有前有后，有大有小，地位也有高有低。了解和熟悉它们，对于诗歌欣赏是大有裨益的。
01xx
屈宋指战国时期的楚国诗人屈原和宋玉。他们都是“骚体”的创始者和代表作家。
屈原是我国文学史上第一个大诗人，代表作品有《离骚》等。宋玉写有《九辩》《风赋》等。他们的诗篇在艺术形式上有不少相似之处，如多用楚国方言，多依楚国音律，大都具有奔放而华美的风格。
刘勰在《文心雕龙》中高度评价说：“屈宋逸步，莫之能追”。不过，屈宋虽并称，也有共同之处，但成就的大小却不能相提并论。02xx四大家
汉赋四大家是指司马相如、扬雄、班固、张衡四人。这四人都有多篇代表性的名篇传世，在当时及后世文坛影响深远，是汉大赋的最高成就者，标志着汉大赋的内容、风格的成熟。
03三xx
三曹指汉魏曹操与其子曹丕、曹植的合称。因他们父子兄弟在政治上的地位和文学上的成就，都对当时的文坛很有影响，是建安
文学的代表，所以后人合称之为“三曹”
04建安七子
建安七子，是汉建安年间（196—220年）七位文学家的合称，包括孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。
2 / 9
这七人大体上代表了建安时期除曹氏父子（即曹操、曹丕、曹植）外的优秀作者，所以“七子”之说，得到后世的普遍承认。05竹林七贤
竹林七贤指的是三国魏正始年间（240-249），嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人，先有七贤之称。
因常在当时的山阳县（今修武一带）竹林之下，喝酒、纵歌，肆意酣畅，世谓七贤，后与地名竹林合称。
06南朝三xx
南朝三谢是对南朝三位谢姓名士的称呼，分别是谢灵运，谢惠连，谢朓。
07xx大家
元嘉三大家指的是南朝时期活跃在文坛的三位诗人：鲍照、谢灵运、颜延之，他们在注重描绘山川景物、讲究词藻的华丽和对仗的工整方面有相互类似之处，被称为“元嘉三大家”。元嘉是刘宋文帝的年号。08竟陵八友
“竟陵八友”指萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。八人中最有成就的是沈约与谢朓。
南北朝齐永明年间，有一大群文士集合于竟陵王萧子良左右，形成了一个文学群体，文学史上称“竟陵八友。”《梁书·武帝本纪》：“竟陵王子良开西邸，招文学，高祖(萧衍)与沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕并游焉，号曰‘八友'。”这些人中，沈约、谢朓、范云、都是一代文人。
09文章四友
在初唐诗坛上，有四个人被时人称为文章四友，他们是：崔融、李峤、苏味道、杜审言。
四人的作品风格较接近，内容不外歌功颂德、宫苑游宴，但在他们的其他一些作品中，却有时透露了诗歌变革的消息，有的还对诗歌体制的建设作出了
3 / 9
积极的贡献，从高宗后期起，即以诗文为友，文章四友因此得名。四人中，以杜审言成就最高。
10xx
苏李是唐朝文学家苏味道和李峤的并称。苏味道是初唐政治家、文学家。九岁能诗文，少与李峤以文辞齐名，号“苏李”。
苏味道李峤二人对唐代律诗和歌行的发展有一定的作用与影响。11初xx
初唐四杰是唐代诗人王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称，简称“王杨卢骆”。
四杰齐名，原并非指其诗文，而主要指骈文和赋而言。后遂主要
用以评其诗。
杜甫《戏为六绝句》有“王杨卢骆当时体”句，一般即认为指他们的诗歌而言；但也有认为指文，如清代宗廷辅《古今论诗绝句》谓“此首论四六”；或认为兼指诗文，如刘克庄《后村诗话·续集》论此首时，举赋、檄、诗等为例。
12xxxx
吴中四士指张若虚、贺知章、张旭和包融。在初、盛唐之交，四人齐名，他们又都是江浙一带人，这一带在古代也叫吴中，因此人们称他们为“吴中四士”。
四人中贺知章、张若虚是当时著名的诗人，张旭是书法家，也是诗人，包融所传诗不多。诗作以张若虚的《春江花月夜》最为著名。“四士”性格狂放，诗多具有浪漫主义色彩，往往透露出一些新的气息、新的情趣，体现了唐诗从初唐到盛唐过渡的特点。13xx
“沈宋”是初唐武后时期的宫廷诗人沈佺期、宋之问的合称。他们所创作的五七言近体诗标志着五七言律体已趋于定型。
4 / 9
14xx
“温韦”是晚唐时期文学家温庭筠、韦庄的并称。他们是唐末诗人和词人，温庭筠和韦庄都有很高的地位，成为文人词的奠基者，同时也是花间派两位最重要的代表诗人。
15酒中八仙
指唐开元年间长安市上的八位嗜酒好仙的“酒仙”：一仙贺知章、二仙汝阳王李琎、三仙清和县公李适之、四仙崔宗之、五仙苏晋、六仙李白、七仙张旭、八仙焦遂。出自唐杜甫《饮中八仙歌》。这首诗描述了当时长安市上“饮中八仙”的醉后之态。
16四大xx人
四大唐朝边塞诗人分别是高适、王昌龄、岑参、王之涣。
边塞诗人，以描绘边塞风光、反映戍边将士生活为主。汉魏六朝时已有一些边塞诗人，至隋代数量不断增多，初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展，到盛唐则全面成熟。其中以高适、王昌龄、岑参、王之涣四位善于边塞诗创作，作品较为出名，因此史学其并称为“四大边塞诗人”。
17xx
盛唐诗人高适和岑参的合称，为盛唐边塞诗歌代表诗人的专称。但“高岑”并称，则始于他们的好友杜甫《寄彭州高三十五使君适、虢州岑二十七长史参三十韵》：“高岑殊缓步，沈鲍得同行。”说他们两人成名较晚，而才学堪比沈约、鲍照，原非专称。18
王孟
王孟，指王维和孟浩然。山水田园诗人以王维、孟浩然为代表，因此也称王孟诗派。
19xx
韩孟是指唐代中期的诗人韩愈和孟郊。他们的诗虽然风格不一，但都在形式上刻意求奇，形成一种险怪的诗风。
5 / 9
他们还主张以文为诗，议论人事，如韩愈的《师说》，使诗有散文化的倾向。
不过他们在扭转大历以来平庸文风上起了一定作用，也写出一些好诗。与韩孟风格相近的还有贾岛、卢纶等。
20元白
元白指中唐诗人元稹、白居易，他们重写实，尚通俗，他们发起新乐府运动，强调诗歌的惩恶扬善，补察时政的功能，语言方面则力求通俗易解。
21xx
韦刘是指唐代中期的诗人韦应物和刘长卿。他们的诗多描写山水田园，被看作“山水诗派”。
22xx
刘白是唐中期诗人刘禹锡、白居易的并称，两人友谊深厚，写有大量酬唱诗，白居易曾以“四海齐名白与刘”自夸。23唐宋八大家
唐宋八大家，又称唐宋古文八大家，是唐代韩愈、柳宗元和宋代苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩、欧阳修八位散文家的合称。其中韩愈、柳宗元是唐代古文运动的领袖，欧阳修、三苏等四人是宋代古文运动的核心人物，王安石、曾巩是临川文学的代表人物。韩愈是“古文运动”的倡导者，他们先后掀起的古文革新浪潮，使诗文发展的陈旧面貌焕然一新。
24大xx
“大李杜”是唐朝大诗人“诗仙”李白和“诗圣”杜甫的并称。25小xx
“小李杜”是晚唐诗人李商隐和杜牧的合称。
26大xxxx
6 / 9
“大历十才子”是中唐诗人李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审的合称。
大历十才子”是一个自然形成的流派，他们既无共同的组织，也无共同的宣言，但是他们有着共同的思想基础和审美趣味，遵循着共同的创作原则，又相互唱和，交往密切，所以将他们看作是一个流派。
其称号及所指人名最早见于姚合的《极玄集》：“李端，字正己，赵郡人，大历五年进士。与卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审唱和，号十才子。”
27皮陆
晚唐诗人皮日休、陆龟蒙的并称。皮日休为苏州从事，陆龟蒙是苏州人，他们时相唱和，诗作数量很多，合编为《松陵集》，这是皮、陆并称的一个由来。
28xx古代四大才女
中国古代四大才女是指蔡文姬、李清照、上官婉儿、卓文君（有争议为班昭）。
中国古代文学诗文背诵首原文
中国古代文学诗文背诵篇目（100首）原文 （一） 先秦部分（10篇） 1《关雎》 关关雎鸠，在河之洲。 窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。 窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。 悠哉悠哉，辗转反侧。 参差荇菜，左右采之。 窈窕淑女，琴瑟友之。 参差荇菜，左右芼之。 窈窕淑女，钟鼓乐之。3《采薇》 采薇采薇，薇亦柔止。 曰归曰归，心亦忧止。 忧心烈烈，载饥载渴。 我戍未定，靡使归聘。 采薇采薇，薇亦刚止。 曰归曰归，岁亦阳止。 王事靡盬，不遑启处。 忧心孔疚，我行不来。 彼尔维何，维常之华。 彼路斯何，君子之车。 戎车既驾，四牡业业。 岂敢定居，一月三捷。 驾彼四牡，四牡骙骙。 君子所依，小人所腓。 四牡翼翼，象弭鱼服。 岂不日戒，猃狁孔棘。 昔我往矣，杨柳依依。 今我来思，雨雪霏霏。 行道迟迟，载渴载饥。 我心伤悲，莫知我哀。2《氓》 氓之蚩蚩，抱布贸丝。 匪来贸丝，来即我谋。 送子涉淇，至于顿丘。 匪我愆期，子无良媒。 将子无怒，秋以为期。 乘彼垝垣，以望复关。 不见复关，泣涕涟涟。 既见复关，载笑载言。 尔卜尔筮，体无咎言。 以尔车来，以我贿迁。 桑之未落，其叶沃若。 于嗟鸠兮，无食桑葚！ 于嗟女兮，无与士耽！ 士之耽兮，犹可说也。 女之耽兮，不可说也。 桑之落矣，其黄而陨。 自我徂尔，三岁食贫。 淇水汤汤，渐车帷裳。 女也不爽，士贰其行。 士也罔极，二三其德。 三岁为妇，靡室劳矣。 夙兴夜寐，靡有朝矣。 言既遂矣，至于暴矣。 兄弟不知，咥其笑矣。 静言思之，躬自悼矣。 及尔偕老，老使我怨。 淇则有岸，隰则有泮。 总角之宴，言笑晏晏。 信誓旦旦，不思其反。 反是不思，亦已焉哉！
中华诗词之美
浅谈中华诗词之美 在广袤无边的历史长空中，中国古典诗词犹如一颗颗璀璨的明珠，在夜空中熠熠生辉。而流行歌曲，却往往如划破天际的流星，稍纵即逝。而且，在当下大多数人的心中，古典诗词就是阳春白雪，高雅端庄，高深晦涩，曲高和寡；而流行歌曲，则是下里巴人，通俗浅白，不能登大雅之堂，两者似乎毫不相干，甚至相悖。但事实是，现在很多的流行歌曲却掺杂了许多古典诗词的因素，而且往往收到了许多令人意想不到的效果。 2008年，春晚上周杰伦一曲青花瓷掀起了中国风的热潮。“素胚勾勒出青花，笔锋浓转淡”、“天青色等烟雨，而我在等你”、“帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿”，古典诗词的加入，其温婉含蓄的特质更添歌曲之意境，很好的将古典诗词的高雅与流行歌曲的大众化相融合。周杰伦作为当下许多年轻人心中地位卓然的偶像，他的很多歌曲，都建立在对中国古典诗词的借鉴基础之上，歌词风雅，意境深远；同时，这些歌曲对古典诗词在当代年轻人中间的传播，也起到了很好的推动作用。从某种程度上说，正是因为古典诗词的永恒生命力，才使他所演唱的许多流行歌曲成就为风靡一时的中国风歌曲。 其实，流行歌曲中化用古典诗词，并非始于周杰伦，还可以往前追溯到更早时期，二十世纪九十年代这已经是很普遍的事了，如毛宁的《涛声依旧》化用的是唐代诗人张继的《枫桥夜泊》，黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》化用的是李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》，梅艳芳的《女人花》化用的是唐代杜秋娘的《金缕衣》等等。总之，在创作流行歌曲的时候化用古典诗词，已经成为很多词作者的自觉行为。通过这种途径，使流行歌曲在歌词和意境上很好地吸收了古典诗词的营养，从而在内容上和情感上避免了空洞无物的弊病，在意蕴上增加了婉转悠扬、缠绵含蓄之美，因此引起了听众的共鸣，得以广泛传播。 当下，流行歌曲都在尝试借鉴古典诗词优美的语句和完美的意境来提升自己的水准和品位，使其生命力更盛，认知度更强，流行性更广；另一方面因为流行歌曲的广泛传唱，也使更多的人感受到了古典诗词的魅力，从而提高了对我国传统文化的认识、理解和欣赏水平，从而使流行歌曲与古典涛词能够互取所长，互补所短，达到了古典、现代、高雅与流行的和谐统一，乃至完美结合。
中国古代经典诗句大全
中国古代经典诗句大全、经典名句、经典诗词、优美诗词、经典句子 （一）哲理诗句 1、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。（陆游《游山西村》） 2、横看成岭侧成峰，远近高低各不同。（苏轼《题西林壁》） 3、欲穷千里目，更上一层楼。（王之焕《登鹳雀楼》） 4、沉舟侧畔千帆过，并树前头万木春。（刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》） 5、问渠哪得清如许，为有源头活水来。（朱熹《观书有感》） 6、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。（苏轼《水调歌头-明月几时有》） 7、会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫《望岳》） 8、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。（苏轼《惠崇〈春江晚景〉》） 9、不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。（王安石《等飞来峰》） 10、海日生残夜，江春入旧年。（王湾《次北固山下》） 11、等闲识得东风面，万紫千红总是春。（朱熹《春日》） 12、旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。（刘禹锡《乌衣巷》） 13、野火烧不尽，春风吹又生。（白居易《赋得古原草离别》） （二）生活情趣 1、采菊东篱下，悠然见南山。（陶渊明《饮酒》） 晨兴理荒秽，戴月荷锄归。（陶渊明《归园田居》） 2、开轩面场圃，把酒话桑麻。（孟浩然《过故人庄》） 3、茅檐长扫净无苔，花木成畦手自栽。（王安石《书湖阴先生壁》） 4、谈笑有鸿儒，往来无白丁。（刘禹锡《陋室铭》） 5、最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。（辛弃疾《清平乐-村居》） 6、黄发垂髫，并怡然自乐。（陶渊明《桃花源记》） 7、环堵萧然，不蔽风日；短褐穿结，箪瓢屡空，晏如也。（陶渊明《五柳先生传》） （三）读书 1、尽信书则不如无书。（孟子） 2、读书破万卷，下笔如有神。（杜甫） 3、书读百遍，其义自见。 4、纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。（陆游） 5、问渠哪得清如许，为有源头活水来。（朱熹） 6、书籍是人类进步的阶梯。（高尔基） 7、为中华之崛起而读书！（周恩来） 8、好读书，不求甚解。每有会意，便欣然忘食。（陶渊明《五柳先生传》） 9、学而不思则罔，思而不学则殆。（孔子） 10、读一本好书，就像和许多高尚的人谈话。（德—歌德） （四）奉献 1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成挥泪始干。（李商隐《无题》） 2、落红不是无情物，化作春泥更护花。（龚自珍《己亥杂诗》） 3、横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。（鲁迅） 4、鞠躬尽瘁，死而后已。（诸葛亮） 5、埋在地下的树根使树枝产生了果实，却并不要求什么回报。（泰戈尔） 6、僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。（陆游《十一月四日风雨大作》） 7、捧着一颗心来，不带半棵草去。（陶行知）
古代诗词意象总结
古代诗词意象总结1．月——思乡，怀人、思亲、思人、乡愁、无奈、圆满、缺憾，边愁 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常 用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思 乡的代名词。 2．菊花——清高人格的写照高尚、纯洁、高洁、坚贞、坚强、顽强 3．梅花——高洁人格的写照隐者高士的象征传递情感与祝福的媒介 4．松——孤直、顽强、高洁傲岸，岁寒三友之一 5．莲——爱的象征 莲与怜谐音，所以可借以表达爱情。 6．梧桐——凄凉悲伤 7．杜鹃鸟——悲苦、哀怨、凄凉、悲苦、乡愁乡思 相传，蜀王让杜宇即望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃，到春天，杜鹃会一直啼叫到满口是血。另外，杜鹃的啼叫好象在叫：“不如归去，不如归去。”也叫子规，常唤起游子思乡之情。 8．秋蝉——高洁，悲凉凄切，人生短暂，怜惜生命 古人以为蝉餐风饮露。秋后的蝉是活不久的，一番秋雨后，蝉只剩下几声若断若续的哀鸣了。9．鸿雁——思乡怀亲，羁旅之悲 （也是古代诗歌中传书的信使） 10. 柳——离情依依 11．南浦，长亭——送别之所 12．芳草——离恨例：青青河边草，绵绵思道远。 13．芭蕉——孤独与忧愁离情别绪、凄凉14．羌笛——凄切之声 15．乌鸦——衰败、荒凉、小人、俗客庸夫，常与衰败荒凉的事物联系在一起 16. 草：——生命力强生生不息希望荒凉偏僻离恨身份、地位的卑微 （1）芳草：在中国古典诗歌中喻离恨。 （2）草木繁盛：以草木繁盛反衬荒凉破败，以抒发盛衰兴亡的感慨。17.红豆——爱情、相思 18.豆蔻——少女美貌、清纯、风华绰约 19.竹——正直、坚贞、顽强、不屈不挠、不畏逆境、高洁、谦虚的风骨和不畏逆境、蒸蒸日20.黍离——对国家今盛昔衰的痛惜伤感之情。 21.丁香——愁思或情结 22.黄叶——凋零成熟美人迟暮新陈代谢 23.绿叶——生命力希望活力 24.红叶——代称传情之物，后借指以诗传情。 25.花开——希望青春人生的灿烂 26.花落——青春易逝、人生无常的深沉喟叹和哀愁。凋零失意人生、事业的挫折惜春对美好事物的留恋、追怀。 27.桃花——象征美人如崔护《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。” 之事联系在一起。 28.鹧鸪——乡思、羁旅行役 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。29.鸿雁——思乡怀亲、羁旅伤感、孤独、书信、消息 鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。 也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁《汉书·苏轼传》载，匈奴单于欺骗汉使，称苏武已死，而汉使者故意说天子打猎时射下一只北方飞来的鸿燕，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用“鸿燕”、“雁书”、“雁足”、“鱼雁”等指书信、音讯。 30.蟋蟀——思乡、惆怅。 31.精卫——复仇、奋斗、不畏艰难 32.青鸟——信使 传说西王母有三青鸟，一只选遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。 33.燕子——（1）表现春光的美好，传达惜春之情。（2）表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人
中国古代文学史欧阳修及其影响下的诗文创作
第三章欧阳修及其影响下的诗文创作 第一节欧阳修的古文、辞赋和四六 一、欧阳修：字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士。在宋代文学史上最早开创一代新风的文坛领袖。 二、欧阳修诗文革新主张：欧阳修倡导的诗文革新在本质上是针对五代文风和宋初西昆体的，可是欧阳修的文学理论和创作实践都与柳开以来的复古派文论家有很大的不同。体现在： 1.反对西昆体和“太学体”。 2.对文与道的关系的全新认识：（1）儒家之道是与现实生活密切相关的；（2）文道并重；（3）文具有独立的性质。 3.文道并重的思想的两重意义：（1）把文学看得与道同样重要。（2）把文学的艺术形式看得与思想内容同样重要，提高了文学的地位。 三、欧阳修的散文 1.古文内容充实，形式多样。无论是议论，还是叙事，都是有为而作，有感而发。（1）他的有些议论文直接关系到当时的政治斗争，这一类文章具有积极的实质性内容，是古文的实际功用和艺术价值的有机结合的典范。 （2）另一类议论文与现实政治并无直接关系，但表达了作者对历史、人生的深刻思考。 2.欧阳修的记叙文也都言之有物，如《五代史记》。 3.欧阳修的散文有很强的感情色彩，他的政论文慷慨陈词，感情激越；史论文则低回往复，感慨淋漓；其他文体更加注重抒情，哀乐由衷，情文并至。 4.在欧阳修笔下，古文的实用性质和审美性质得到了充分的显示，古文的叙事、
议论、抒情三种功能也得到了很好的融合。 四、欧阳修对散文文体的发展的贡献（对词赋的改革）： 1.欧阳修对前代的骈赋、律赋进行了改造，去除了排偶、限韵的两重规定，改以单笔散体作赋，创造了文赋。对文赋形式的确立具有里程碑的意义。如《秋声赋》（P44特点、赏析）。 2.欧阳修对四六体进行了革新，常参用散体单行之古文笔法，且少用故事成语，不求对偶工切，从而给这种骈四俪六的文体注入了新的活力。 3.欧阳修的创作使散文的题材更加丰富，功能更加完备，时人称赞他：“文备众体，变化开合，因物命意，各极其工。” 五、语言风格：欧阳修的语言简洁流畅，文气纡徐委婉，创造了一种平易自然的新风格。 六、欧阳修散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。 第二节欧阳修、梅尧臣、苏舜钦的诗歌 一、欧阳修、梅尧臣对诗风的革新 1.欧阳修诗歌理论：欧阳修提出了“诗穷而后工”的诗歌理论。其诗论作品《六一诗话》。 2.梅尧臣诗歌主张：梅尧臣更加明确地主张诗歌创作应做到“因事有所激，因物兴以通”，并反对“有作皆言空”的不良诗风。 3.欧、梅等人的诗歌创作正是以扭转西昆体脱离现实的不良倾向为指导思想的，这体现了宋代诗人对矫正晚唐五代诗风的最初自觉。 二、欧诗内容题材：欧诗中有一些以社会现实为题材的作品；但欧诗更重要
论中国古典诗词之美【特选内容】
论中国古典诗词之美 ——以李白为例 中国是个诗歌的国度，到处是产生诗歌的理想土壤。放眼望去，每座山每处水每一个地方，都是一篇篇精美的诗章。放眼望去，慢慢历史长河中，无不闪烁着诗歌的璀璨。说起汨罗江，谁都会想到五月端阳，诵读屈原的《离骚》、《橘颂》等；说起古浔阳，谁都会想到枫叶芦花，看到琵琶声中白居易湿透的青衫；说起黄河，谁都会看到黄河之水天上来、黄河远上白云间、万里黄河绕黑山……忆秦汉，说唐宋，游长城，渡乡关，饮美酒，唱幽情，抒抱负，谁都会看到听到“风萧萧兮易水寒”的壮歌，“靖康耻，犹未雪”时的岳飞冲起的帽冠，水调歌头苏东坡多情的婵娟，王维渭城客游时青青的柳…… 诗词是中国传统文化的经典，是中国乃至世界文化的艺术瑰宝。中华民族以汉字为载体，按照符合美学规律的格律规则，创造了大量脍炙人口的美好诗篇，形成了一种大美诗体。其意境之深邃，思想之丰富，情感之深切，操守之坚贞，品格之高雅，普及之广泛，流传之久远，影响之巨大，是世界许多拼音文字为载体的诗歌所难以比拟的。下面我以诗仙——李白为例，浅析中国古典诗词的美之所在。 一、美在感染力和说服力上。有人概括说诗美在形象上。诗是情感的象征性图画，诗歌创作的成功与否，在很大程度上决定于形象的可感性。通过物象的塑造，使读者受到感染，进而再心灵上达到共鸣。《周易》曰：“圣人立象以尽意”，《文心雕龙》中也有“神与象通、神与物游”的主张。我国古代诗人善用形象思维者，三李也。这三李即为李白、李商隐、李贺。其中李白的形象塑造更是出神入化，例如：“杳杳山外日，茫茫江上天。人迷洞庭水，雁度潇湘烟。”（《郢门秋怀》）运用不同空间的山衔落日、江汉晚天烘托秋景，又把洞庭湖上的游客与南飞的大雁映衬对照，在广阔的时空中展示漂泊的孤苦情怀。犹如李白的《宣城见杜鹃花》中，“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一唱一回肠一断，三春三月忆蜀巴。”子规鸟又名杜鹃，而映山红因杜鹃啼叫时开放而名杜鹃花，诗人巧妙的将不同性质的意象组合起来，表达两地相思，委婉动人，给人以尺幅千里之感，意蕴深远。 二、美在情感上。黑格尔说过“情致能感动人，因为它自在自为地是人类生存中的强大力量……”任何文学体裁，都不能缺少情感因素，而诗词的情感因素，比起其他体裁来说，显得更集中，更浓郁，更强烈。诗的本质是抒情，是思想感情的抒发。“苟其感不至，则情不深，情不深则无以精心而动魄，垂世而行远”。例如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”中就可以看出李白与友人之间的深厚情感，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”又能感受到诗人坚定不移的冲破重重阻碍的意志。 三、美在风格上。中国诗词有直与曲，露与藏的风格之分。直露型的诗人，其审美取向往往是刚健质朴，其诗风往往是阳刚豪放，其诗以阳刚美取胜。曲藏型诗人，其审美取向往往是委婉曲折，其诗风往往是含蓄细腻，以阴柔美取胜。当然，无论是阳刚美的诗，还是阴柔美的诗，其风格审美效应是可以并存于一体的，古今往来的一些诗人也往往做到阳刚美与阴柔美的兼济互补，实现豪放与婉约并举，阳刚与阴柔互济、直露与曲藏风格的完美统一。
中国古代爱情诗词大全
中国古代爱情诗词大全 中国古代的诗词在世界文化史上都占有浓墨淡彩的一笔，很多经典名句流传于世。下面小编在这里整理了10首描写爱情的经典诗词名句，并且给它排了个名次，指标主要有两个：经典指数和深情指数。 第一位、《长恨歌》——唐；白居易 七月七日长生殿，夜半无人私语时。 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。 （经典指数：10分，深情指数：10分）得分：10分 荡气回肠的唐代爱情史诗、凄美迷离的皇家爱情悲剧，流传千古的故事充满了浓郁的浪漫主义色彩。白居易的这首叙事体长诗《长恨歌》让莎翁的《罗密欧与朱丽叶》相形见绌。乐天居士细致地描写了唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情，其中有“天生丽质难自弃”、“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”、“三千宠爱在一身”、“仙乐风飘处处闻”等很多经典名句，千百年来一直为人传诵。体会该诗的深情之处一定要全诗从头到尾阅读，尤其是结尾几句唐明皇在七夕神游月宫时与杨贵妃相会时那种哀怨缠绵的深情场面感人至深。无论经典指数还是深情指数，该诗都是满分，成为冠军当之无愧。 第二位、《无题》——唐；李商隐 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 （经典指数：9分，深情指数：10分）得分：9.5分 李商隐的几首《无题》首首皆是经典，像“心有灵犀一点通”、“一寸相思一寸灰”、“此情可待成追忆，只是当时已惘然”都是描写爱情方面让人击节叫好的绝句，从中实在是难以取舍。这首是我最喜欢的，只是在读书时代经常用来比喻教师。几首《无题》词句优美，寄情深微，意蕴幽隐，蕴涵在诗中的款款深情让人回味无穷。该诗之所以成为榜眼，其他几首也有推波助澜之功，这是对李商隐的诗描写爱情成功的肯定。 第三位、《摸鱼儿》--金：元好问 问世间情为何物？直教人生死相许！ 天南地北双飞客，老翅几回寒暑。 （经典指数：9分，深情指数：9分）得分：9分
古代诗歌鉴赏方法总结(转)
古代诗歌鉴赏方法总结（转） 一、看背景 结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容：如2008年高考诗歌鉴赏题—— 春日即事①李弥逊 小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。车尘不到张罗地②，宿鸟声中自掩门。 [注]①李弥逊（1085－1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。 在这道题中，注释①告诉我们李弥逊“因竭力反对秦桧的投降政策而被免职”；第二题问“这首诗表现作者什么样的情绪？”，联系背景答题就很容易切入。 二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼） 古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。 三、看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。
如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。） 如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。 四、看技法 ㈠抒情手法 ⑴直抒胸臆 ⑵间接抒情 A托物言志（借物喻人）B借景（物）抒情C情景交融 ㈡描写手法 ①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。 ②衬托（映衬、反衬、烘托） ③渲染（三次或三次以上描写铺排） ④正面描写和侧面描写相结合 ㈢修辞手法
(完整word版)中国古代文学史重点整理
填空： 1.诗经是西周至春秋的诗歌总集。 2.现今所见《诗经》共305篇 3.诗经的流传：（三家诗）汉代鲁人申培所传的《鲁诗》，齐人辕固生所传的《齐诗》和燕人韩婴所传的《韩诗》古文学派毛亨传的《毛诗》，流传至今的为《毛诗》。 4.《毛诗序》说：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 5.西周前期的作品最值得重视的是五篇歌咏周族始祖和先公先王的诗：《大雅》的《生民》《公刘》《绵》《皇矣》《大明》。 6.《国语》以记言为主。 7.《孟子》为语录体散文。其文学成分表现在叙事和抒情两个方面。 8.《赋篇》的作者是荀子. 宋玉有《九辩》一篇 9.屈原的作品有：《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》。 10.九歌的篇目和祭祀的对象：《东皇太一》（天神）、《云中君》（云神）、《湘君》、《湘夫人》（湘水之神）、《东君》（日神）、《大司命》（掌管寿命的神）、《少司命》（掌握子嗣的神）、《河伯》（河神）、《山鬼》（山中之鬼）、《国殇》（阵亡将士之魂）和《礼魂》（送神总曲）。 11.五四运动以后的研究者常称这些西周以前的诗为周族的史诗. 12.《春秋左氏传》，简称《左传》。它与《春秋公羊传》，《春秋谷梁传》统称“春秋三传” 13.汉代文学领域得到了大规模拓展，最引人注目的是赋。赋分为抒情小赋和体物大赋两类 14.司马相如《上林赋》《子虚赋》班固《两都赋》张衡《二京赋》 15.汉代文学在诗歌上的进展最重要的是五言诗的兴起和叙事诗的产生、发展 16.现存汉代最早的抒情赋是贾谊的《吊屈原赋》 17.汉武帝的《秋风辞》是第一篇中国文学史上抒写人生的本然情绪 18.枚乘《七发》大赋的开始 19.西汉中期的体物大赋作家除了司马相如外，最值得注意的是王褒。他的《洞箫赋》是我国历史上第一篇专写音乐的作品 20.贾谊最著名的是《过秦论》和《论治安策》 21.晁乘的政论文《论贵粟疏》 22.《史记》是我国第一部纪传体通史，上到传说中的黄帝，下至汉武帝时期，共十二本纪，十表，八书，三十世家，七十列传，总共一百三十篇。本纪是全书的大纲。指导思想是黄老思想《史记》的写作目的是“究天人之际，通古今之变，成一家之言”
中华诗词之美论文
浅析清代诗歌的部分特征 中国古代诗歌是中华民族在悠远的历史岁月中所选择的一种生存方式和表达形式，她积淀着整个中华民族的精神体系、文化结构、思维模式、品格智慧、艺术审美以及终极价值等等。中国之所以有诗国之称，足以说明诗歌在民族发展史上的重大意义，在众多个朝代中，我最欣赏的是清代的诗歌。 由于时代的沧桑巨变，清初学人遭遇着空前的情感错位，士大夫强烈的自尊与异族入主中原的对比促成了以名节相标榜的风气，表现在文论中便是强调诗品与文品的统一，诗文表现个人的真实感情成为当时许多人的共同诉求。就辞赋创作而言，一如当时的诗文创作，取径多方，不拘故常，赋作以古体为主，各体赋作兼有。由于创作主体的遗民身份，其抒发家国之痛、故国之思的作品蔚然中兴，律体赋作的数量则不是太多，即使偶有为之者，也多是寄感慨于笔端，抒郁愤于言外。严格说来，清初二三十年间的赋血是以遗民的有关理论为重心，遗民文论虽然在诗文方面取得了卓越的成就，然而在赋学方面却没有太多的理论建树，清初学人对于拘于格律、板滞呆重的律体赋多持否定意见。 清初赋学就其发展的脉络而言，可以康熙十八年博学鸿词科试赋为界线分为前后两个阶段，表现出由骚情到博正醇雅，由明清之际的悲切、激婉渐趋于雅正平和。清代立国之初二三十年间的赋论以抒情写意的骚体赋等古体赋为主要评价对象，重情感、崇风骨，是由时代剧变及创作主体的遗民身份所制约的。每个时代有每个时代的思想文化，由此形成不同的文学风貌。这既是由文学发展的外部语境所规约的，同时也是文学更生的必然要求。就文学理论而言，这一时期，清廷无论在政治、经济还是在文化事业上都取得了超越前人的无与伦比的成就，也是清朝最为繁盛的时期，俗称为康乾盛世。与此相适应，在文化政策和审美取向上，各体文学也都提出了以“雅正”为主的文论主张，如诗学方面有“王士祯”的“神韵说”，强调诗歌的兴与境会、情与景合，追求一种清幽淡远、自然浑成的境界。此时的辞赋作家也创作了大量的辞赋作品，由于康熙帝及其词臣没有刻意提倡律体赋的创作，因此各种赋体无不具备。这其间虽然也有许多歌颂谀赞之辞，但总体而言，其他体类的赋作更为繁盛。 文学史发展到清代，一个最大特征就是地域性特别显豁起来，对地域文学传统的意识也清晰地凸显出来。理论上表现为对乡贤代表的地域文学传统的理解和尊崇，创作上体现为对乡先辈作家的接受和模仿，在批评上则呈现为对地域文学特征的自觉意识和强调。以地域文学为对象的文学选本，也许是清代总集类数量最丰富、最引人注目的种群，而其中最主要的
中国古代经典诗词
《念奴娇·赤壁怀古》·苏轼 大江东去，浪淘尽。千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰! 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。 苏轼这首《念奴娇》，无疑是宋词中有数之作。立足点如此之高，写历史人物又如此精妙，不但词坛罕见，在诗国也是不可多得的。这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入江山如画、奇伟雄壮的景色和深邃无比的历史沉思中。这首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表。它写于神宗元丰五年（1082）年七月，是苏轼贬居黄州时游黄风城外的赤壁矶时所作。 6.《虞美人》·李煜 春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。 李煜（公元937--978），字重光，初名从嘉，号钟隐，莲峰居士等，是五代十国时期南唐的君主，故又被称作南唐后主或李后主。李煜工书，善画，洞晓音律，诗、词、文皆通，以词的成就最为突出。李煜在文学史上的地位，主要取决于他的艺术成就。他的词艺术成就很高。他善于用白描手法抒写自己的感情，善于用贴切的比喻将抽象的感情形象化。他的词语言明净，优美，生动，在题材和意境上均突破了“花间词”派镂金刻翠，以写艳情为主的狭窄意境，对词的发展起了极其重要的作用。 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己
生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。” 7.《天净沙·秋思》·马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 马致远同时是撰写散曲的高手，是元代散曲大家，今存散曲约130多首，他的写景作如《秋思》，如诗如画，余韵无穷。 这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲以断肠人触景生情组成。从标题上看出作者抒情的动机。马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之 祖”（《中原音韵》）。 14.《永遇乐·京口北固亭怀古》·辛弃疾 千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万 里如虎。 元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问：廉颇老矣，尚能 饭否？ 辛弃疾（1140－1207）享年67岁，南宋词人。原字坦夫，改字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人，汉族。我国历史上伟大的词人和爱国者。与苏轼齐名，并称“苏辛”，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之
归纳最全古代诗歌意象完整
诗歌的形象鉴赏 诗歌的形象 诗歌所塑造的形象：包含意象、意境两个方面 意象：是诗歌中表现诗人情思意趣的感性对象。意象是局部的、具体的。 意境：作品通过形象描写表现出的境界和情调,是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。 芳草：1.在古典诗歌中多比喻凄婉离恨或不息。 乐府诗：青青河边草，绵绵思远道。 李煜：离恨恰如春草, 更行更远还生。 崔颢：晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲 白居易：离离原上草，一岁一枯荣。 即以远接天涯，绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻生生不息或离别的愁绪。 2. 以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。 “过春风十里，尽荠麦青青。”（姜夔《扬州慢》）——春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。此句用野草、麦子的繁盛反衬如今的荒凉。 “阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”（杜甫《蜀相》）一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色，黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。 “朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。”（刘禹锡《乌衣巷》）—朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去了昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口。芭蕉：常与孤独忧愁凄凉特别是离情别绪相联系 李清照：窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有余情。 吴文英：何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。 葛胜冲：闲愁几许，梦逐芭蕉雨。 南方有丝竹乐《雨打芭蕉》表现凄凉之音。 梅花：傲霜斗雪，象征高洁、不屈不挠的品格 1、《早梅》（张谓）一树寒梅白玉条，迥临村边傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未消。 2、《卜算子》（陆游）零落成泥碾作尘，只有香如故。 3、《梅花》（王安石）墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。 松柏：孤直、顽强菊花: 高洁、隐逸、脱俗 桃花: 美女的容颜牡丹: 高贵、富贵 扬花: 飘零、离散 柳树: 分别以折柳表惜别
中国古代十大悼念诗词
第一首——《诗经·唐风·葛生》之：百岁之后，归於其居！百岁之后，归於其室！ ——诗经·唐风 葛生蒙楚，蔹蔓于野。 予美亡此。谁与独处！ 葛生蒙棘，蔹蔓于域。 予美亡此。谁与独息！ 角枕粲兮，锦衾烂兮。 予美亡此。谁与独旦！ 夏之日，冬之夜。 百岁之后，归於其居！ 冬之夜，夏之日。 百岁之后，归於其室！ 【译文】： 葛生长覆盖住荆条，蔹蔓生在田野。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的居处？ 葛生长覆盖酸枣树，蔹蔓生在坟头。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的睡眼？ 角枕灿烂啊，锦缎被子鲜明啊。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的白日？ 夏季的天酷长，冬季的夜漫漫。 只有百年以后，到这儿共同居住！ 冬季的夜漫漫，夏季的天酷长。 只有百年以后，到这儿共同居住！ 【背景】： 这首诗被后人认为是…悼亡诗之祖?。关于这首《葛生》的主旨，历代学者多有争议。至清郝懿行首先揭示了“角枕”、“锦衾”为收殓死者的用具，指出：“《葛生》，悼亡也。”今人多取其说。显然，凭“亡此”、“于域”、“角枕”、“锦衾”、“其居”、“其室”、“独处”、“独息”、“独旦”等词语证本诗悼亡之旨，是有说服力的。 后世对这首诗评价极高，今人认为本篇“不仅知为悼亡之祖，亦悼亡诗之绝唱也”(朱守亮《诗经评释》)，又认为“后代潘岳、元稹的悼亡诗杰作”，“不出此诗窠臼”(周蒙、冯宇《诗经百首译释》)。就本诗的艺术魅力和对后世悼亡诗歌的创作影响而言，这种评价是当之无愧的。 诗从葛藤写起，或者正是坟墓之地，触动情思，两相分离各自独处，倍感伤心。诗写亡人的独处无人陪伴，正是为了写活着的人的孤独无亲，从而见出生前的相亲相爱，同心同德，以致于发出死后同穴的悲号。诗反复抒写无法忍受的独处的时日，都是为了表达当初同处和和谐美好。《葛生》可以被看作是中国悼亡诗的滥觞，那生死不渝的爱情绝唱，可以穿越时空，成为每个时代人们心中的梦想与期许。 第二首——《诗经·邶风·绿衣》之：绿兮衣兮，绿衣黄裳。心之忧矣，曷维其亡！ 绿衣 ——诗经·邶风#
高考语文古诗词常见意象总结
高考语文古诗词常见意象总结松梅竹菊寓高洁， 借月托雁寄乡思。 杜鹃鹧鸪啼凄凄， 梧桐叶落透悲意。 别时长亭柳依依， 落花流水传愁绪。 乌鸦燕子系兴衰， 草木仍在人事移。 1、“松梅竹菊”寓高洁： 松梅竹菊是品行高洁、不畏邪恶的形象化身，古人常用这四种形象表现高洁的情操。刘桢《赠从弟》有云：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”王吉《咏竹》则言：“岁寒别有非常操，不比寻常草木同。”元稹《菊花》一诗有云：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。写梅的诗句也有很多，如“遥知不是雪，为有暗香来。”“零落成泥碾作尘，只有香如故。”2004年北京卷考察的是苏轼的《红梅》，该诗表现出了红梅不畏严寒，不与桃杏争春的高洁品格。 2、借“月”托“雁”寄乡思 皓月当空常常引起游子的思乡之情，唤起诗人的怀远之念，如：李白《静夜思》“举头望明月，低头思故乡”，杜甫《月夜忆舍弟》“露从今夜白，月是故乡明”，再如苏轼“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，均表达了诗人的思乡之情。 雁是一种候鸟，古诗词常用大雁南飞的景象书写在外游子的思乡之情。2004年湖北高考语文卷所出的诗是王湾的《次北固山下》。诗的最后两句写道：“乡书何处达？归雁洛阳边。” 诗人漂泊流浪，到底什么时候能重返故乡，连泊舟中的诗人自己也不清楚，因此他只好寄希望于春光中北归的大雁为自己传书了。归雁这一意象写出了作者的思归之情。 3、“杜鹃”“鹧鸪”啼凄凄 杜鹃，又名子规、杜宇等，在古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)在让位于他的臣子后隐居山林，死后灵魂化为杜鹃，又说杜鹃叫声如“不如归去”，于是古诗中的杜鹃就成为了凄凉、哀伤的象征。2004年全国卷Ⅱ诗词鉴赏题考察的是晏几道的《鹧鸪天》： 鹧鸪天晏几道
中国古代文学诗词填空材料2
中国古代文学诗词填空材料2 杜牧：①远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。 （山行）②千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。（江南春）③折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。（赤壁）④烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。（泊秦淮）⑤十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。（遣怀）⑥一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。（过华清宫）⑦多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。（赠别）⑧天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。（秋夕） 许浑：溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。（咸阳城东楼） 李商隐：①夕阳无限好，只是近黄昏。(五绝登乐游原) ②嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。(七绝嫦娥) ③相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(七律无题) ④君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。(七绝夜雨寄北) ⑤可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。(七绝贾生) ⑥沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。(七律锦瑟) ⑦昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(七律无题) ⑧刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。(七律无题二首) ⑨天意怜幽草，人间重晚晴。(五律晚晴) ⑩春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。(七律无题二首) 温庭筠：①晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。（商山早行）②梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。（望江南） 韦庄：人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。（菩萨蛮） 李煜：①无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。《相见欢》又名《乌夜啼》②春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。《虞美人》(春花秋月何时了) ③帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪 欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。《浪淘沙》（帘外雨潺潺）④多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。多少泪，断脸复横颐。心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹，肠断更无疑。《望江南二首》⑤林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉（留人醉），几时重？自是人生长恨水长东。《相见欢》 晏殊：①槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去.明月不谙离别苦,斜光到晓穿朱户. 昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路.欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处？（蝶恋花）②一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台,夕阳西下几时回? 无可奈何花落去,似曾相识燕归来.小园香径独徘徊.（浣溪沙）③高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。（踏莎行）④无情不似多情苦,一寸还成千万缕.天涯地角有穷时,只有相思无尽处.(玉楼春） 范仲淹：塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军
中国古典诗词的意境美
中国古典诗词的意境美 文章认为意境美是我国古典诗词所独具的审美要素之一，从美的角度，对中国古典诗词意境美的渊源进行探索。在我国的传统文化之中，最早可以追溯到《诗经》、《老子》、《庄子》、《周易》等论述意境的萌芽，形成“意境美”的基础理论；唐代正式提出对于诗词意境美的追求，因为诗词之中的“意境之美”和诗人的人生阅历有着密不可分的联系，同时，佛家唐代在我国的大范围传播也是重要因素之一。 标签：古典诗词；意境美 我国古典诗词具有很高的艺术价值，是我国古代历史的宝贵文化遗产，因此，我们应当给予我国的古典诗词足够的重视，并不断总结出我国古典诗词的内涵和境界，进而探索我国古代诗人的审美追求。我国古典诗词之中的意境美是我国文学审美的重要领域，也是我国进行古典诗词研究的重要方面之一。因此，在进行对古典诗词的研究过程之中就要结合诗人创作诗词的实际经验，联系诗词创作的基本理论，总结出中国古典诗词的艺术创作规律。 一、唐代以前古典诗词的意境美 在我国的传统文化之中，古典诗词的理论就已经出现，最早可以追溯到《诗经》、《老子》、《庄子》、《周易》之中就提出了诗词之中的“言”、“意”以及“象”之间的关系，并提出了在诗词创作过程之中，从小的事物进行思考，最终得出一般性结论和观点的创作方法，这也是我国古典诗词的“意境之美”的起源。 在我国唐朝之前的古典诗词创作过程之中，虽然还没有文人墨客总结出诗词的“意境之美”这一审美理念，但是在这段历史时期的文人墨客心中，已经初步形成了“意境”的朦胧想法，对于这一段时期的文学作品的意境美评价已经有了很多。例如，孔子在进行对《韶乐》的评价过程之中，就对《韶乐》的意境之美做出了“尽美矣，又尽善也。”的感慨，又如，在孟子对诗词作品的优秀程度的评价过程之中，给出了以下的评价标準：“说诗者不以文害辞，不以辞害志。” 到了汉代的刘勰，在他的代表性著作《文心雕龙》之中，则是通过对许多前朝诗词作品的总结，从意境的角度进行了对诗词作品的艺术评价，刘勰在《文心雕龙》之中强调，诗词作品要讲究作品在意境上的“风”与“骨”，使得文章可以具有在意境上的感染力量，更能够让读者在阅读的过程之中感受到诗词的意境魅力（例如，刘勰在《文心雕龙》之中写下的“怊怅述情，必始乎风，忱吟铺辞，莫先于骨。”，就深刻的彰显了刘勰对于诗词作品之中的意境之美的评价标准）。与此同时，我国古代著名的文学评论家钟嵘在他的代表作《诗品》之中写下了诗词最重要的艺术表现形式：“一曰兴，二曰比，三曰赋”，钟嵘还表达出了在诗词的创作过程之中要用风力体现出足够的内涵，让读者可以通过对诗词内容的咀嚼，找寻出诗词的特点，可以说，这一段历史时期的诗词作品所形成的“意境美”基础理论，为我国唐代灿烂的唐诗文化和诗词意境美打下了坚实的理论基础。
中国古代经典诗词
【诗词】 2009-05-31 17:45 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮——xx 昨夜西风凋碧树，独上高楼,望尽天涯路——晏殊 无可奈何花落去，似曾相识xx归来——xx 衣带渐宽终不悔，为xx消得人憔悴——xx 十年生死两茫茫,不思量,自难忘——xx 先天下之忧而忧，后天下之乐而乐——欧阳修 人生自古谁无死，留取丹心照汗青——文天祥 红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思。——唐王维相思去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。——唐崔护题都城南庄 杨柳青青江水准，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴还有晴。——唐刘禹锡竹枝词 （三） 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。——唐元稹离思 娉娉嫋嫋十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不知。 多情却似总无情，唯觉尊前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。——唐杜牧赠别（二首） 相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。——唐李商隐无题
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。——唐李商隐无题 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然！——唐李商隐锦瑟 劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。花开堪折直须折，莫待无花空折枝。——唐杜秋娘金缕衣 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？——北宋秦观鹊桥仙 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意? 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。——北宋柳永蝶恋花 十年生死两茫茫！不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松岗。——北宋苏轼江城子 去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪满春衫袖。——北宋欧阳修生查子 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。——北宋苏轼蝶恋花
语文古代诗词鉴赏意象含义的总结
语文古代诗词鉴赏意象含义的总结 导读：本文语文古代诗词鉴赏意象含义的总结，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 高考语文古代诗歌意象含义杜鹃 ⊙悲苦、哀怨、凄凉、乡愁乡思 杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。中国古代有望帝啼鹊的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。 杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。 例1：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。 三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。 例2：李白《蜀道难》：又闻子归啼夜月，愁空山。
例3：白居易《琵琶行》：杜鹃啼血猿哀鸣。 例4：秦观《踏莎行》可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。 例5：宋人贺铸《忆秦娥》：三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。 例6：文天祥《金陵驿二首》：从今别却江南路，化作啼鹃带血归。 杜鹃的啼叫又好像是说不如归去，不如归去，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思。 例7：宋代范仲淹诗云：夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。 例8：宋人王令《送春》子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。 鹧鸪 ⊙乡思、羁旅行役 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。 例1：落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行(唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》) 例2：江晚正愁余，山深闻鹧鸪。(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》)