艺术考研《设计学概论》重点

艺术考研《设计学概论》重点
艺术考研《设计学概论》重点

机工程学

人机工程学 (Man — Machine Engineering)是本世纪初兴起的综合性边缘学科,它在美国称为 Human Engineering(人类工程学 ),在欧洲称为 Ergonomics(人类工效学 )。根据国际人类工效学学会 IEA为本学科下的定义:“人机工程学是研究人在某种工作环境中的解剖学、生理学和心理学等方面的各种因素;研究人和机器及环境的相互作用;研究在工作中、家庭生活中和休假时怎样统一考虑工作效率、人的健康、安全和舒适等问题的学科。”早在包豪斯时期就提出了“设计的目的是人而不是产品”。二战期间,人机工程学在军事设计领域发挥了积极、重要的作用。二战以后,人机工程学的研究与应用扩展到工农业、交通运输、医疗卫生以及教育系统等国民经济的各个部门。当代的设计师,尤其是产品设计师与环境设计师,唯有掌握好这门学科,才能更好地“为人的需要”进行设计。国际标准化组织(ISO)设有人类工效学标准化委员会,我国到 1990年底已制定了人类工效学标准 20个,主要有中国成年人人体尺寸、人体测量的方法、仪器、环境、照明等方面的标准。

设计师的横向分工

随着设计的发展,设计师的专业分工越来越细致。如果按工作内容性质划分,大致可以分为视觉传达设计师、产品设计师和环境设计师三大类,每类下面还有更细的划分;按从业方式的不同,大致可以分为驻厂设计师、自由设计师和业余设计师三类;按设计作品空间形式的不同,还可分为平面设计师、三维立体设计师和四维设计师。这三种划分的方法都是横向划分的方法,从纵向的角度,在一个系统设计中,按照工作内容与职责的不同,大体可以分为总设计师、主管设计师、设计师和助理设计师四个层次。此外,还可以根据设计师的专长分为总体策划型、分项主持型、理论指导型、技术设计型、艺术设计型、技术研制型、艺术表现型、综合型、辅助型和教育型等。

设计师的纵向分工

从纵向看,无论是视觉设计、产品设计还是环境设计,都有可能是一项庞杂的系统设计工程。例如一套企业 CI设计,一辆新车型的设计或一个宾馆的室内设计等。任何这种复杂的设计工作通常都不是一个设计师所能单独完成的,而是需要一个设计的群体联手合作,共同完成。在这样一个群体里,每个设计师的工作内容、所负职责和素质要求等各不相同,我们可以大体将其分为四个层次。

第一层次是总设计师,通常同时负责一个或一个以上的设计项目,主持或组织制定每一设计项目的总方案,确定设计的总目标、总计划、总基调,界定设计的总体要求和限制。

第二层次是主管设计师,或称主任设计师,是指负责某一具体设计项目的设计师。例如一套企业 CI设计,一辆新车型的设计或宾馆首层的室内设计。

第三层次是设计师,负责设计项目中某一部分的设计工作,如企业 CI中的 VI设计,一辆车型的内体设计或宾馆首层的大堂设计等。

第四层次是助理设计师,主要是协助设计师完成其负责部分的设计制作。

驻厂设计师与职业设计师的比较

驻厂设计师,或称企业设计师,是指在工厂企业内专门从事产品设计、视觉设计及环境设计等工作的专业设计师。现代大中型企业一般都成立设计部门,集中内部设计师进行设计工作。没有设计部门的小企业也可能有少数设计师分属生产、管理或销售部门进行设计工作。驻厂设计师一般具有明确的专业范围,容易成为本专业内的专家。聘用驻厂设计师有利于企业新产品开发的保密,有利于企业提高产品设计专业水平与产品开发的深度,提高企业的市场竞争力。

职业设计师,又称独立设计师或自由设计师,是指以群体或个体的形式创立职业性的设计公司、事务所或工作室,以及受雇于此类机构的专业设计师,属于自由职业者。职业设计师体制兴起于本世纪 20年代的美国,二战后盛行欧美各国。西内尔、蒂格、洛伊、德雷夫斯等是第一批开设私人设计事务所的著名设计师。近年来港台地区涌现的 SOHO(Small office, Home office)族,和大陆部分城市出现的个人设计工作室,如广州的王序,深圳的陈绍华、韩家英,北京的敬人等,均属这一类,并呈现出发展的趋势。职业设计师接受企业或个人的委托进行产品设计、视觉设计或环境设计工作,并依此收取相应的设计报酬。一个国家设计创新水平的高低,通常取决于其职业设计师力量的强弱。中国正在逐渐形成一支庞大的职业设计师队伍,使设计日益面向市场,日益商业化。

古代设计师的设计职责

历史上,设计师曾经担当过不同的社会角色,服务于不同的社会阶层,履行了不同的社会职责。最早正是“制作工具的人”推动着人类社会“辟草昧而致文明”。历代无数手工艺人的辛勤劳动,满足了人类生存与发展基本需求的大部分,所谓“一人之所需,百工斯为备”。其中也有不少手工艺人被迫服务于奴隶主、封建主特权阶层,为他们穷奢极欲的生活和礼教、宗教统治服务。“贵者垂衣裳,煌煌山龙,以治天下。贱者裋褐呆裳,冬以御寒,夏以蔽体,以自别于禽兽。”古代手工艺人的劳动成果,多为统治者所占有。中国自唐宋以来,还有部分技艺精绝的手工艺人交游于文人士大夫之间,为他们设计制作“文房清玩”,

在他们的文字中留下了名字。

西方资本主义制度下设计与消费的失衡性

西方在资本主义的工业革命以后,设计师将服务扩展到了消费市场触及的每个角落,满足人们基本需求以外更高的需求。尤其当资本主义早期的清教约束和新教伦理在后期被抛弃以后,更加助长了享乐主义的泛滥。“资本主义与众不同的特征是:它所要满足的不是需求,而是欲求,是虚荣心,欲求一旦超过生理本能进入心理层次,就成为无限的需求。”这种“无限的需求”导致了资源的消费竞赛。例如,美国一个国家的能源消费,就是全世界不发达国家的一百倍以上。一方面,部分富裕人们的消费已不是为了生活与健康,而是为了炫耀身份和个人价值;另一方面,世界上还有无数的人连基本的生活需求都未得到满足。不少的设计师在个人利益驱动下,为资源消费竞赛加油鼓噪,鼓励人们进行超高消费,甚至对社会产生不良效果的设计的消费,而在基本需求还没有满足的地区,人们却看不到他的踪影。这种设计与消费的放纵性与失衡性,已经给人类社会带来了一系列的负面效应。如何克服目前的弊端,使设计师的设计符合社会整体、长远的利益,即设计师的社会职责问题,已成为日益迫切需要澄清和解决的问题。

“为人类的利益设计”的内涵

“为人类的利益设计”,是社会对设计师的要求,也是设计师崇高的社会职责所在,也只有在实现这个目标的同时,设计师的设计才有意义,设计师才能实现自己的价值。

“为人类的利益设计”,这里说的“人类”,当然是指全体的人们。设计不能只是为了满足一部分人,或者说,不能只有满足这部分人的利益的设计、而没有满足另一部分人的利益的设计,或者满足了这部分人的利益而损害了另一部分人的利益。毋需讳言,今天世界上仍然有许多地区的人们,他们既没有设计师设计的工具,也没有设计师设计的床、没有设计过的房子、没有设计过的学校和医院等,这也正是中国设计师所面临的现实。在我国一些内陆城镇和边远乡村,许多家庭、学校、医院、诊所、农场的工具、用具、设备都是缺乏设计的。在这些地区,虽然偶尔也会看到一些设计师的设计,但那通常是市场渗透的结果,而很少是作为设计研究的突破性成果,或是为了满足实际需要的设计。因此,设计师有责任将设计的领域渗透到社会的方方面面,而不仅仅是利润丰厚的部门,惠及到每一个有需要的地区和人群,而不只是有消费的经济实力的地区和人群。

我们说设计师应该“为人类的利益设计”,这里说的“利益”是指全面的、长远的利益,而不是片面的、暂时的、仅有益于这方面而有损于另一方面,仅有益于今天而有害于将来的利益。例如一次性消费的日用品,从设计角度来看,它是成功的,它给人的生活带来方便,

又给商家带来利润,但从人类长远的利益考虑,从人类未来的生存环境角度来看,一次性消费品是有害的。

设计师对教育和安全环境的责任

我们每一个人的成长都需要教育。教育事业的进步,需要设计师施以设计的辅助。从教学设施、设备、教具到教学课本的设计,从育婴室、托儿所,直到博士后的研究课题,都有设计辅助的需要。还有成人教育领域特殊的设计,例如教给身体有障碍者、丧失信心者知识与技能,包括专业语言的学习、职业再教育、再就业教育、囚犯与精神病患者正常生活的恢复教育、新移民的适应能力教育等。教育是人类进步的阶梯,设计师有责任、有能力使这个阶梯更结实、更有效率,“搭载”更多有需要的人。

我们都需要健康的身体和安全的环境。在医疗和安全系统,同样迫切地需要设计师负责任的设计。疾病是人类生存的天敌,虽然我们都无法永远避免病魔的侵袭,但是在无数的病痛中,有许多是可以通过有关设备和程序的改进而预防或避免的。各种职业病的发生,常常是因为工作条件的不适所致,例如矿井工人的“黑肺痛”,长途汽车司机的腰损伤,农民因农具简陋而过度劳累致病等。还有工作与生活条件的不安全设计而导致的伤害,例如工业安全帽不安全、护目镜不护目、劳动鞋不能有效保护工人的双脚免受外力打击、采用易燃材料的设计引起火灾烧伤等。本来,在家庭、工业、交通以及其他许多领域施予安全、适当的设计,是可以大大减少人们上医院的必要,减轻医护人员的工作压力的。即使在医院里面,也不能缺少高质量的设计,包括各种医疗诊断设备的设计、发明与改进,从小小的体温计到高科技的激光治疗仪和人工器官等。

2020环境艺术设计考研备考全攻略

对于环境艺术设计考研的同学来说,由于很多高校没有指定专业课参考用书,这对同学们紧张的备考带来了一定的难度。亚当设计根据多年的艺术类考研专业课的考试内容,总结了一下,希望对环艺考研的同学带来帮助。 一、参考书目: 专业一:理论部分 1.《世界现代建筑史》,王受之的,主要是了解以下本书的结构,对于建筑史能够有一个全面的了解,留意一下期中的概念以及作者本人对于各个流派的讲评,这些可作为论述的知识。 2. 《中外室内设计简史》郭承波编辑,机械工业出版社。看这本要书适当的了解以下中外室内发展的历史及其趋势。 3. 如果有空闲的时间要浏览一些关于建筑大师的简介及其代表作品,重点要做的是看看别

人是怎么评建这些建筑大师及其作品的,这会在无形当中提高你的赏析能力。例如:赖特和他的流水别墅。抓住可能的机会就扩充自己的知识面。 专业二:创作部分 创作部分需要一定的功底所以在复习公共课的时候可以徒手画一些创意草图作为练习。下面基本手绘书都挺不错的非常适合作为考试的练手来用。 1.《全国室内设计师资格考试-试卷精选》,中国室内装饰协会编,中国建筑工业出版社出版。本书最大的好处就是其中的案例手绘都是一些快题设计,如做一个大型商场的室内咖啡店设计等,案例不大,但非常适合咱们考研的创作。可以用心去看一下他们的设计思路和设计方法,临摹一些作品,这在无形中会提高你的手绘和设计能力。

2. 《中国室内设计师快题设计作品集-上海地区》上海市室内装饰协会编,上海科学技术出版社出版。本书的重点是看看作者是怎么做的,想想一下如果出现同类的题目自己会怎么做,要比较自己和作者,取长补短。 3. 如果有时间自己还可以去书店看看关于手绘的其它的书,扩充自己的知识面,提高手绘能力看看作者有什么好的想法或好的表现技法,切忌不要选择那些技法特别复杂的手绘书,应看一些短时间内能够完成的,毕竟考试只有三个小时。要训练自己在短时间内完成一套图纸的能力。这样在考试的时候才能得心应手,做出好的设计作品来,赢的高分。 只有找对方法,对于环艺专业考研的同学来说才能事半功倍。当然考研的道路不是一天两天就能完成,日积月累才能迈向成功! 有更多艺术考研问题可在我们的官方微信公众号:亚当设计研究中心留言即可,我们有专业老师免费回答考生考研问题。 2020环境艺术设计考研培训:亚当教育咨询有限公司经过十多年的发展积淀,如今已经颇具规模,依托于亚当教育对“专注设计、专业精神”的执着追求,近年来,越来越多一线青年设计师、知名手绘师、设计公司总监共同参与到设计教学,不断提供新潮设计理念与国际思维,帮助许多学子顺利考取向往的高校,为众多设计公司及设计院输送了大量优秀人才。

中国艺术研究院611艺术概论考研试题库

1.什么是艺术风格?简述其特性。 2.简述艺术批评在形态上的分类。 3.简述艺术构思的内涵。 4.简述形象思维的特性。 5.简述艺术作品的三个层次。 6.试结合某一文艺流派的产生,发展,分析艺术发展中继承与创新的关系。 7.联系实际文艺作品,谈—下艺术作品是如何实现再现与表现统一的? 8.简述艺术活动的构成。 9.简述艺术作品的层次。 10.简述艺术鉴赏的性质和特点。 11.简述艺术批评的作用和功用。 12.简述工艺美术的特点。 13.结合某艺术作品,论述审美想像的特征。 14.联系实际,论述艺术刨作主体与客体的关系。 15.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。 16,简述审美想像的特征。 17.简述艺术作品中感性与理性的关系。 18.简述一下艺术鉴赏中的主体性。 19.简述摄影艺术的基本特征。 20.请结合某—门具体艺术,谈谈你对郑板桥“眼中之竹”、“胸中之竹”和“手中之竹”创作过程的理解。 21.什么是典型?-试结合某一具体作品阐述一下你对艺术典型的个性与共性特征加认识。 22简述什么是审美期待? 23.简述艺术意蕴的含义。 24.简述美育活动的内涵和途径。 25,简述三种主要的艺术作品分类方法及内容。 26.简述绘画艺术的基本特征。 27.结合某部作品,试分析艺术与哲学之间的关系。 28,就某一门类艺术来分析形象思维与抽象思维之间的关系。 29.简述活动的功能。 30.简述审美想像与联想的关系。 31.简述艺术意境的特征。 32.简述艺术活动中的三二种审美效应。 33.简述雕塑艺术的基本特征。 34.联系实际论述艺术鉴赏中的主体性特征。 35.结合具体艺术作品论述艺术形象的特征。 36.简述绘画艺术的基本特征。 37.简述艺术思潮和艺术流派之间含义的不同。

艺术学基础知识填空题

电影篇 1.电影片种一般被划分为()、()、()、()四大类,其中() 是最常见、影响最大的片种,也是电影产业的经济支柱。 2.电影的物质基础包括三个层次:()、()、()。 3.电影的特性有: 4.电影产业主要设计()和()两个方面。 5.()是电影产业概念中的最基本单位,是在市场经济的大环境中运行的电影经营活动。 6.电影企业一般分为三类,即()、()、()。 7.电影的功能有: 8.统一协调的光线风格确定了整部影片的视觉基调,这种基调主要分为()、()、()。 9.就运动主体而言,电影的运动可以划分为()和()两类。 10.摄影机的运动主要包括()、()、()()、()、()。 11.根据声源的性质来看,音响分为()和()。 12.从形式类型上可以把声画关系分为()和()。 13.从内涵类型上可以把声画关系分为()和()。 14.20世纪10—20年代,美国导演()第一个有意识地把镜头作为基本叙事单位,再由镜头 组成场面,进而组成段落、全片,流畅地展现了事件始终。 15.以蒙太奇的结构功能为标准,可将其分为()、()、()。 16.长镜头理论的代表人物是写实主义电影理论的代表人物()。 17.电影诞生于()年()月()日,标志性事件()。 18.格里菲斯于1915年编导的《》标志着电影艺术的形成。 19.美国四大谐星是()、()、()、()。 20.《城市之光》的主演是(),他的其他代表作有()。 21.世界上第一部有声电影是《》,诞生于()年,由()公司推出。 22.()年的《》是完全意义上的有声电影。 23.将电影引向戏剧道路的是法国的(),他对现代电影的主要贡献是把许多()应用到 电影上来。 24.诗意现实主义电是法国30年代以后出现的一种电影创作倾向,代表人物是()。 25.法国新浪潮诞生于()年,得力于()所创办的《电影手册》杂志。代表作有特吕弗的 《》和戈达尔的《》。 26.《广岛之恋》的导演是(),他是()(流派)的代表人物。 27.《罗拉快跑》的导演是()国导演()。 28.“生命三部曲”:《十日谈》、《坎特伯雷故事》、《一千零一夜》的导演是()国的()。 29.《云上的日子》的导演是()。《末代皇帝》的导演是()。 30.《战舰波将金号》的导演是()。 31.《》的成功标志这苏联电影创作走向了社会主义现实主义的新阶段。 32.《罗生门》的作者是()。 33.“最后一分钟营救”蒙太奇手法的创造者是(),代表作有《》,《》。 34.纪录片之父是(),代表作是《》。 35.《公民凯恩》的导演是(),这部影片是划分()和()的转折点。 36.《野草莓》的导演是()(国家)的()。 37.安东尼奥尼的第一部彩色影片是《》,他的“关于人类情感的三部曲”是《》、《》、《》。 38.费里尼的“背叛三部曲”是《》、《》、《》。

2020环境艺术设计考研快题解析

室内设计常考类型: 文教类:如各类大厅、教室、阅览室、文化馆、图书馆等空间设计。 商业类:如售楼处、便利店、(服饰、鞋)专卖店、化妆品专柜、书吧、婚纱摄影等空间设计。 餐饮类:快餐店、风味餐厅、中西风格餐厅、火锅店、料理店、酒吧、咖啡店、茶室等空间设计。 宾馆类:如客房(标准间、单间)、套房、民宿等等空间设计。 办公类:如办公室、会议室、接待室、总经理室、设计室、事务所等等空间设计。 展示类:如展厅、展廊、博物馆等空间设计。 娱乐类:如酒吧、KTV、迪厅、夜总会、会所、桌游吧、儿童游乐设施等空间 休闲类:如洗浴、美容美发、俱乐部、网吧、影院、健身房、棋牌室等空间 工业建筑室内设计:厂房改造 考前工具的准备 必要基础训练 手绘线条的练习:

线条是手绘的基础。一张画的好坏从线条上就可以看出来。线稿表现有工具和徒手表现两种画法。两种画法各有利弊,借用工具的线条比较规范,但是会显得呆板。徒手画虽弥补了工具的不足之处,但整张画面都徒手来画,可能难以把握,不是大师级别的人物可能做不到这一点。所以常用的方法是工具和徒手结合一下,拿室内来说,室内的东西大多方方正正,借助直尺的地方比较多,但是若都用直尺似乎就像机械制图了,所以把控画面大方向的时候可以用尺,但在画局部细节的时候建议徒手表达。这样画面既严谨又放松,才会好看。 线条的练习十分有必要,多练才能在快题练习中把握好画面,不至于徒手表现时出现太大的失误。 练习的方法: 1. 线条要连贯,不可迟疑。 2. 下笔肯定,注意收笔不能有回线。 3. 一条线不可连续画好几遍。 4. 出现断线,要空开一段距离再接着画。 5. 画图注意使用交叉画法,线与线之间稍微出头,形成结构的凸显和强化。 6. 了解物体的特性,把握它的软硬程度。用不同的线条表现。 练习的姿势:

2017考研艺术概论真题及下一年复习指导

2017考研艺术概论真题及下一年复习指导感谢凯程考研李老师对本文做出的重要贡献 一、2017考研真题整体分析 今年的艺术概论各位朋友们在看到试卷的时候不知有何感想?普遍来看,各大高校还是保持往常的出题风格,这也是老师曾经在基础课、强化课上反复强调的问题:以教材为主(王宏建和彭吉象)。同时也印证了一个道理,艺术概论这门学科在学习和理解上会有很多看似比较枯燥或生涩的理论,但通常都是“概括大意、点到为止”,不会过于深入探讨某一问题。对于教材上的内容,老师给出的建议就是:在理解的基础之上,重点内容以背诵为主。因为从各大高校历年考研真题来看,书中出现的、老师在课上反复强调的内容仍旧以高频考点的姿态原封不动出现或者稍微换一个角度进行提问。 二、艺术概论出题方向及解决方案 就今年的真题来看,艺术概论的考察形式大部分仍旧演习两种,一种是单独出题,艺术概论是艺术概论、艺术史是艺术史。另一种情况就是中美史一张卷子考察。 也有一种是把艺术史里的内容不动声色地混入艺术概论当中,这类考察的形式还是占少数,因为根据学科特征来看,文学史、美术史、也包括美学,这类频繁出现理论学说的艺术门类比较容易采取这种考察的形式。比如清华美院、艺术研究院、上海师范等。 考试试卷总体内容大致可分为四部分:高频考点、艺术史与艺术概论的交叉内容、自由发挥的主观题以及时下热点。 1、教材中的高频考点是基础 就我前几日在考前3小时上曾经带着同学们快速浏览了一边重点考点内容。无一例外,提及考点全部命中:艺术语言、主题、结构、意境、艺术欣赏、灵感、情感的作用、艺术家的基本素养、艺术的社会功能、艺术起源的几大学说、艺术创作过程、自律性与他律性……等等书中出现的重点内容占据艺术概论试卷的不少篇幅,比重虽各大高校皆有不同,但在主观题的部分都会有所涉及。根据2016年考研真题反馈,以艺术研究院、中央美术学院、首都师范大学美术学院等高校为代表的、考察艺术概论的学校真题中,70%-90%以上出现的考题皆在艺术概论的不同阶段课程中作为重要内容进行讲述。西北师范、云南艺术学院、上海戏剧学院、山东大学等艺术概论与艺术史结合出题的学校真题中,艺术概论部分80%的内容都为高频考点。 2、自由发挥的主观题与时下热点重在积累与答题思路 最令同学们头痛的应该就是书中没有出现的内容,这类题目通常让同学们摸不清头脑不知从何答起。这也是老师在真题分析、难点答疑的课程上一直让同学们多加训练的答题“思维”问题。不论教材中是否有出现过,试卷上出现的都是艺术史理论范畴内的内容,难度不高只是看起来比较陌生。这个时候,答题思路显得尤为重要。它关乎整个答案的行文是否流畅、是否有无跑题现象。 答题思路一旦确定,内容以基础理论和艺术史中的“案例”相结合,有理有据、规范严禁的

天津工业大学2020考研初试自命题科目考试大纲810影视艺术综合

天津工业大学硕士研究生入学考试业务课考试大纲(2019新修订)课程编号:810 课程名称:影视艺术综合 1、考试的总体要求 《影视发展史》全面地考察了学生对于电视和电影艺术知识的掌握程度,并考核其是否具备进入硕士研究生学习的知识积累和专业能力。要求考生熟练掌握广播电视艺术学、电影学、影视文化与传播及新媒体等方面的知识,能够反映出相当的实践操作能力,并具备独立思考和拓展学习的能力。 2、考试的内容 广播电视艺术发展史论部分: (一)广播电视艺术发展史 1.中国广播电视发展历程的阶段划分及各个阶段的特征和标志性作品。 2.世界广播电视发展简况及现状 (二)广播电视艺术基本理论 1.广播电视艺术的界定 2.广播电视艺术的分类及其界定 (三)广播电视艺术前沿理论 1.广播电视艺术的创作、传播现状分析 2.广播电视艺术审美文化与大众文化的关系 3.广播电视艺术的艺术性与技术性的关系 4.广播电视艺术的艺术性与商业性的关系 5.广播电视艺术的媒介特质与艺术特质的关系 6.广播电视艺术的社会责任 (四)广播电视艺术创作 1.作品创作的创意与策划 2.作品创作的构思与艺术手法

3.作品创作的环节与规律 4.作品创作的内容与形式 5.作品创作的意义与社会效果 6.作品创作的趋势 电影艺术发展史论部分: (一)电影艺术发展史 1.中国电影发展历程的阶段划分及各个阶段的特征、重要导演和标志性作品。 2.世界电影发展历程的阶段划分及各个阶段的特征、重要导演和标志性作品。(二)电影艺术基本理论 1.电影艺术的界定 2.电影艺术的分类及其界定 3.电影艺术的特性 4.蒙太奇理论 5.经典好莱坞电影的商业美学和类型化创作模式 6.现代主义和先锋派电影美学 7.长镜头、场面调度和写实主义理论 8.电影“作者论” 9.结构主义和电影符号学 10.后现代主义语境和精神分析、女权主义、后殖民主义、意识形态分析、明星研究、文化研究等 11.数字化对电影艺术的影响 12.中国电影理论 (三)电影艺术前沿理论 1.电影艺术的创作、传播现状分析 2.电影艺术审美文化与大众文化的关系 3.电影艺术的艺术性与技术性的关系 4.电影艺术的艺术性与商业性的关系 5.电影艺术的媒介特质与艺术特质的关系

(完整版)《艺术概论》全书考试笔记

艺术概论(00504) 第一章艺术本质论 第一节艺术的社会本质 一、艺术在社会中的位置 社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。 (1)艺术是一种社会意识形态,是经济基础的上层建筑。 上层建筑包括两个部分:一是政治、法律等制度;一是社会意识形态。 (2)几种不同的社会社会意识形态,它们的共性 (3)艺术是一种特殊的社会意识形态 (4)艺术通过“中间环节”联系与经济基础,它同“中间环节”的关系 1、艺术与政治的关系 从整个社会历史的发展来看,政治对于艺术有着巨大的影响,但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系,不是决定与被决定的关系。 政治与艺术虽然是相互影响的关系,但它们又不是一种平行的关系,它们在上层建筑的地位是不一样的。 2、艺术与道德的关系 各个统治阶级的道德总要在不同程度上影响到艺术家和他们的艺术创作,使艺术维护其道德规范进而维护其经济基础;艺术反过来又可以影响和改造人们的观念,起到移风易俗的作用;进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德,目的在于破坏旧的经济基础,建立新的经济基础。 3、艺术与宗教的关系 宗教对艺术的影响,从根本上说是对艺术的否定; 从世界范围和人类历史来看,宗教对艺术的影响无疑是很大的,宗教艺术占去了中外艺术史的很大一部分篇章。 4、艺术与哲学的关系 哲学作为一定的世界观,必然要对艺术创作活动发生影响,而艺术不但要反映一定的哲学观念,并且给一定的世界观的形成一积极的影响。美学观总要指导和影响艺术创作,而艺术创作实践又要反过来影响美学观的形成和发展。 艺术有以下几个主要特征: (1)实践性与主体性 (2)合目的性与合规律性 (3)形象性 (4)形式美与形式感 (5)创造性 (6)情感性。 罗丹提出“所谓大师,就是这样的人:他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。” 二、艺术与社会生活 (一)艺术来源于社会生活,是社会生活的反映 (二)艺术反映全面的社会生活

826《艺术综合》考试大纲

中国传媒大学专业学位研究生入学考试 《艺术学基础知识》《艺术综合》考试大纲 一、考试的总体要求 《艺术综合》是报考中国传媒大学艺术硕士(MFA)所属各个专业方向的学科综合课,重点考察学生对各门类艺术的基本概念和必备知识的理解能力,以及对考生未来发展至关重要艺术素养的基本考察。 二、考试的内容 1.概述 本部分内容主要考察考生对各艺术门类中常见形态及主要内容的掌握程度,考试时主要以选择题、填空题、名词解释、问答题等形式出现。 2.考试范围 一、各艺术门类的特征 音乐学的基本概念和必备知识 戏剧艺术学的基本概念和必备知识 电影艺术学的基本概念和必备知识 广播电视艺术的基本概念和必备知识 舞蹈艺术的基本概念和必备知识 美术学的基本概念和必备知识 艺术设计学的基本概念和必备知识 二、各门类艺术的体裁、类型、形态 音乐艺术的体裁、类型、形态 戏剧艺术的体裁、类型、形态 电影艺术的体裁、类型、形态 广播电视艺术的体裁、类型、形态 舞蹈艺术的体裁、类型、形态 美术的体裁、类型、形态 艺术设计的体裁、类型、形态 三、各艺术门类的主要功能 音乐艺术的主要功能 戏剧艺术的主要功能 电影艺术的主要功能 广播电视艺术的主要功能

舞蹈艺术的主要功能 美术的主要功能 艺术设计的主要功能 四、各艺术门类的审美特征及独特性 音乐艺术的审美特征及独特性 戏剧艺术的审美特征及独特性 电影艺术的审美特征及独特性 广播电视艺术的审美特征及独特性 舞蹈艺术的审美特征及独特性 美术的审美特征及独特性 艺术设计的审美特征及独特性 五、各艺术门类的重要人物(名家)、代表作品(名作)及主要流派 音乐艺术领域的重要人物、代表作品及主要流派 戏剧艺术领域的重要人物、代表作品及主要流派 电影艺术领域的重要人物、代表作品及主要流派 广播电视艺术领域的重要人物、代表作品及主要流派 舞蹈艺术领域的重要人物、代表作品及主要流派 美术领域的重要人物、代表作品及主要流派 艺术设计领域的重要人物、代表作品及主要流派 六、各艺术门类的创作规律及特点 音乐艺术的创作规律及特点 戏剧艺术的创作规律及特点 电影艺术的创作规律及特点 广播电视艺术的创作规律及特点 舞蹈艺术的创作规律及特点 美术的创作规律及特点 艺术设计的规律及特点 七、各艺术门类作品的分析与读解 音乐艺术作品分析与读解 戏剧艺术作品分析与读解 电影艺术作品分析与读解 广播电视艺术作品分析与读解

苏州大学艺术学院环境艺术设计考研经验总结考研心得分享

苏州大学艺术学院环境艺术设计考研经验总结|考研心得分享 复试经验:今年三月二十七号下午四点左右出了复试名单,得知竟然有自己的名字,心情有些复杂,因为认为自己考得不好所以没怎么准备复试。 但既然过了就要努力准备,首先是要交的材料文件,政审表,成绩单都得是原件盖过章的,具体盖什么章辅导员知道。作品集,能证明自己科研能力的材料,身份证学生证复印件都得要,非应届生还要学历证明等,应届生不用。 今年苏大是过了复试后再体检所以没要照片,我们都带了,这些东西准备的越全越好。大概30号左右苏大艺术学院出了一份带初试成绩的复试名单,可以了解自己的排名。然后就是准备复试和网上订酒店了。复试有两天,我们今年是31号上午报到,1号上午考专业,方向不同考的不一样,我只记得我们环艺考的是“私人会所小型会客厅,区别于家庭会客场所,画一幅效果图,一个简单的平面图,在试卷背后写上200字左右的设计说明”8开的素描纸,风格、材料不限,也没有面积等的约束。 专业手绘占150分。第二天的下午一点开始面试,综合面试和英语面试是分开的。综合面试占200分。我进去之后是有四个老师做我面前,三男一女,左边还有一个旁听的老师,进去给老师你的作品集然后坐下,自我介绍后老师就问问题了。老师无外乎问些关于本专业的问题,我是景观专业,老师就问了我苏州园林的问题,比如苏州园林对于当代的景观设计有什么借鉴意义,苏州这个城市与你上大学的城市在景观方面有什么不同之类的,旁边女老师还插了一句:“你认为什么是文人气?”这个问题没有准备,但也就只有按自己感觉来答。 出来后就参加英语面试。两个老师在里面,一男一女,两个同学一起进去面试的,问我的是个男老师,由于太紧张,的确没太听懂他的问题,而且他没让我做自我介绍,直接问的。他问了有:“你本科的大学是哪个?”“你问什么觉得研究生文凭很重要?”“关于工艺美术运动,你都知道些什么?”“你家乡是哪里?”“你家乡和苏州相比,有什么区别?”“你去过苏州博物馆吗?”等等一系列问题,有一个我没听懂,他就放弃了那个问题。所以不要以为复试英语简单啊,反正我觉得挺难的,没准备这么专业的问题。 还应该了解本专业的一些大师和他们的作品。英语占50分。很快就结束了。因为分了ABCD组,一组28人左右,一共99人进复试。复试总分400分。然后就是感觉今年报专硕的人好多啊,分都快比学硕高了,大家不能觉得哪个简单就报哪个,因为这是不一定的,大家都这么想的话竞争就大了。这就是我的一点小心得,希望能帮助想报苏大艺术学院的同学吧。 在学习中的一切投入在成功后都是浮云,考学是一条艰难的路,所有的过程都无人看到,唯有结果是确定的,如果希望这个结果是100%通过,那么小美院将是唯一选择。(二战三战不可怕,却

(精选)艺术概论考研复习笔记

第一章艺术本质论 第一节艺术的社会本质 “本质”,是事物的根本性质以及此一事物同其他事物的内部联系。 因为艺术的发生和发展都离不开人类社会,任何创造艺术品的人也是社会的人,没有社会,就没有现实的人,也就没有艺术,所以社会性是艺术的首要本质和第 一层面的本质 一、艺术在社会中的位置 (一)艺术石一种社会意识形态,经济基础的上层建筑 艺术这种社会事物是一种相对于物质关系的社会意识形态,是建立在一定经济基础之上,并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑,它反映经济基础,也反 作用于经济基础。 (二).几种不同的社会意识形态的,它们的共性 1)上层建筑:是建立在经济基础之上的政治、法律、道德、哲学、宗教、艺术等观点或观念,以及这些观点或观念相适应的政治、法律等制度。 2)上层建筑包括两个部分:1、政治、法律等制度及相应的机构、措施。 2、社会意识形态 社会意识形态主要指:政治观点、法律观点、道德观念、以及哲学、宗教、艺术、各种不同的情感、幻想等等。 3)艺术与其他意识形态的关系:1、他们都是经济基础的反映,都决定于经济基础;2、它们反过来有对经济基础发生影响,即反作用于经济基础,3、而且它们之间也都相互作用,相互影响,这是他们的共性。 作为社会意识形态的艺术,同其他形式的社会意识形态一样,是建立在经济基础之上的上层建筑,它发生和发展,归根到底是为经济基础所决定的。这种决定作用,表现在艺术的发生和发展上,经济基础最终决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态。

(三).艺术是一种特殊的社会意识形态 艺术、文学宗教、哲学等等在各种不同的意识形态中,是

“更高的”“悬浮于空中的”“更远离经济基础的”特殊的意识形态。而政治、法律及道德属于艺术等意识形态与经济基础之间的“中间环节”。 它们和经济基础的距离上有所不同,它们并不是一种平行的关系,分出不同的地位。反作用于经济基础的方式与程度也使不同的。艺术通过政治、道德、法律等“中间环节”联系于经济基础。艺术与“中间环节”的关系:直接和密切。 (四)艺术通过“中间环节”联系于经济基础,它同“中间环节”的关系。 1.艺术与政治的关系: (1)从整个社会历史的发展来看,政治对于艺术有着巨大的影响,但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系,不是决定与被决定的关系。 (2)另一方面,政治与艺术虽然是相互影响的关系,但它们又不是一种平行的关系,它们在上层建筑所处的地位是不一样的。 (3)经济基础主要通过政治中介影响艺术,而艺术也主要通过政治中介反作用于经济基础。超越政治的艺术家是不可能存在的,超越政治的艺术也是不可能存在的。 2. 艺术与道德的关系: (1)道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范,能指导人们一般的言论和行动,也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中的对于社会生活的反映 (2)另一方面,艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念,起到移风易俗的作用。 (3)进步的艺术总是努力反对旧道德,建立新道德,目的是建立新的经济基础,破坏旧的经济基础。

2017环境设计专业考研准备:五大方向介绍

2017环境设计专业考研准备:五大方向 介绍 2017考研复习已经开启,对于环境设计专业考研方向有哪些是同学们十分关心的问题。 环境设计专业考研方向1:美术 美术学专业是艺术学的二级学科之一。 研究方向: 01架上绘画研究 02创作与基础教学的关系 03创作与基础教学的关系 本专业要求研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识,掌握相应的技能、方法,具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力,具有全面的人文素质、专业素质,能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究,并勇于探索、创新,独立地思考问题和解决问题。 考研推荐院校: 中国美术学院、中央美术学院、首都师范大学、清华大学、西安美术学院、南京艺术学院、南京师范大学、上海大学、浙江师范大学、广州美术学院、湖北美术学院、华南师范大学、福建师范大学、山东艺术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院。 环境设计专业考研方向2:景观设计 本专业培养德、智、体全面发展,具有一定的环境景观设计及设计表达能力、景观工程的施工组织与管理能力的高技能人才。 专业特色: 1、专业所必需的:景观设计表现所需要的基本能力,建筑概论、景观设计初步等专业基础理论知识。 2、掌握环境景观设计及施工的专业知识与技能,包括景观建筑设计、园林规划与设计、环境景观规划设计、植物种植与设计、景观工程技术等。 3、能够运用AutoCAD、Photoshop、Sketchup、3Dmax等计算机及其辅助设计等进行景观设计表达。 4、通过湖北省高等学校英语应用能力考试,能阅读并运用本专业英语技术资料。 5、通过全国计算机等级考试(一级)。 6、获得一项职业岗位证书(初级景观设计师或Autodesk认证施工员、预算员)。 7、具有一定的人文、艺术和社会科学知识、具有较强的自学能力和创新意识。 环境设计专业考研方向3:室内设计 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑设计原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 室内设计专业未来将向人文化、生态化、集约化、智能化方向发展,像随着杭州清风室内设计培训机构等高端培训机构推出的云计算三维核心技术在室内设计的运用,智能化发展趋势势不可挡。 本专业毕业生主要从事室内装饰行业的设计、技术与管理工作,主要担任图纸绘制员、

艺术概论考研复习笔记完整版

艺术概论考研复习笔记集团标准化办公室:[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

第一章艺术本质论 第二章 第三章第一节艺术的社会本质第四章“本质”,是事物的根本性质以及此一事物同其他事物的内部联系。 第五章因为艺术的发生和发展都离不开人类社会,任何创造艺术品的人也是社会的人,没有社会,就没有现实的人,也就没有艺术,所以社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质 第六章 第七章一、艺术在社会中的位置第八章(一)艺术石一种社会意识形态,经济基础的上层建筑 第九章艺术这种社会事物是一种相对于物质关系的社会意识形态,是建立在一定经济基础之上,并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑,它反映经济基础,也反作用于经济基础。 第十章(二).几种不同的社会意识形态的,它们的共性 第十一章1)上层建筑:是建立在经济基础之上的政治、法律、道德、哲学、宗教、艺术等观点或观念,以及这些观点或观念相适应的政治、法律等制度。 第十二章2)上层建筑包括两个部分:1、政治、法律等制度及相应的机构、措施。 第十三章2、社会意识形态 第十四章社会意识形态主要指:政治观点、法律观点、道德观念、以及哲学、宗教、艺术、各种不同的情感、幻想等等。 第十五章3)艺术与其他意识形态的关系:1、他们都是经济基础的反映,都决定于经济基础;2、它们反过来有对经济基础发生影响,即反作用于经济基础,3、而且它们之间也都相互作用,相互影响,这是他们的共性。 第十六章 第十七章作为社会意识形态的艺术,同其他形式的社会意识形态一样,是建立在经济基础之上的上层建筑,它发生和发展,归根到底是为经济基础所决定

南京师范大学环境艺术设计考研经验总结考研心得分享

南京师范大学环境艺术设计考研经验总结|考研心得分享 南京师范大学属于江苏省重点建设高校之一,也是我曾经梦寐以求的学府,我本科属于湖北工业大学展示设计专业,在2016年硕士研究生考试中以第一名的分数和排名踏入了南师,成为艺术设计(环境设计方向)的一名专业硕士研究生,南师的艺术设计很多的学生不敢考,总是觉得师范类高校对于分数会要求很高,其实不然,很多的专业得看学校和具体的方向,南师的艺术设计就是这样。保证英语政治公共课达标的情况下,力求讲专业课分数提高,这样顺利进入南师其实也是有很大的机会的。 去年的这个时候,我也焦躁不安,内心不断在质疑着自己,一次次的怀疑,如今却很怀恋那样的时光了吧!毕竟它给了我很大的成长回忆。 总体来说我觉得南师是一所很公平的学校,无论曾经他人怎么给我说,至少我亲身经历过,体会过从准备考试到考上的过程这段时光。所以就能站出来强调它的公平性(至少初试大家都是一样的)。我手绘144分,理论127,应该是比较高的了,直接甩第二名21分。所以在政治和英语拉不开多少分的情况下,手绘是非常重要的。南师的手绘考试是6小时,在这六小时的时间里,我认为速度是很重要的,看到很多的学生把时间浪费在了平面图上,我就很费解,当然平面图也的确很重要,但是功夫来自平时,在考试的这个时间是靠积累的时候了,重在平时的练习,所以平时的训练要积累应付各种情况的方案,在考试的时候要当机立断地做出最快速的更改与调整。 另外,我看到大家的手绘都千篇一律,千篇一律的字体、千篇一律的排版,在过程细节上如果我能加入一些自己的想法和思维过程,我想阅卷老师也会多看我的一眼吧,自认为我的快题设计一直没有特别好的地方,但是在画风、内容、排版、及思维过程基本上没有看到相似的,这估计也是我获得高分的关键所在,同时也表达了我个人的设计风格和思想。如果手绘基础不好,报个针对性的辅导班是有必要的,至少你可以在一些考研竞争对手身上学到你没有的东西,同时可以一起共同成长。 对于理论方面我只能说我是认真踏实看书的,在官网上给予的参考书目,一遍一遍的看,同时会梳理一些重要知识点,每看一遍书都要解决相应的问题,所以自己对目标规划就很重要,要清楚自己看书的意义和需要掌握的知识。因为曾经本科的一个学长给我提过这样的建议,如果书本知识都不熟悉,那还靠什么答题,对于南师这样的理论考试是比较灵活的,自由发挥的空间很多,主观性答题很强。 这也貌似是江苏这些高校的共同点。同时很多高校的理论都开始往综合性方面走,考察学生的理论综合把控能力。对于这种主观性质比较强的理论,平时复习的过程中要注意多积累,不仅仅是指定的参考书目,还应该包括自己感兴趣的话题,了解相应的设计常识和最新设计动态,只要能写出深度,答的完整,无论是什么内容,都会获得高分(当然不能跑

艺术概论笔记 王宏建(25页超全打印版)

艺术概论王宏建 第一章艺术本质论 第一节艺术的社会本质 “本质”,是事物的根本性质以及此一事物同其他事物的内部联系。 社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。 一、艺术在社会中的位置 (一)艺术石一种社会意识形态,经济基础的上层建筑 因为艺术的发生和发展都离不开人类社会,任何创造艺术品的人也是社会的人,没有社会,就没有现实的人,也就没有艺术,所以社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质 艺术在社会中的地位:艺术是一种特殊的社会意识形态,是经济基础的上层建筑,它反映经济基础,也反作用于经济基础。艺术的发生和发展,是为经济基础所决定的。经济基础最终决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态,艺术是适应经济基础发展的需要而发展的。艺术这种社会事物是一种相对于物质关系的社会意识形态,是建立在一定经济基础之上,并从根本上说是为了经济基础所决定的上层建筑。 (二).几种不同的社会意识形态的,它们的共性 艺术与其他意识形态的关系:他们都是经济基础的反映并都最终反作用于经济基础,而且它们之间也都相互作用,相互影响,这是他们的共性。 (三).艺术是一种特殊的社会意识形态 它们和经济基础的距离上有所不同,分出不同的地位。反作用于经济基础的方式与程度也使不同的。艺术通过政治道德法律等“中间环节”联系于经济基础。 艺术与“中间环节”的关系:直接和密切。 (四)艺术通过“中间环节”联系于经济基础,它同“中间环节”的关系。 1.艺术与政治的关系: (1)从整个社会历史的发展来看,政治对于艺术有着巨大的影响,但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系,不是决定与被决定的关系。 (2)另一方面,政治与艺术虽然是相互影响的关系,但它们又不是一种平行的关系,它们在上层建筑所处的地位是不一样的。

2019环境艺术设计专业考研方向选择

当环境艺术设计专业面临考研方向的选择的时候总是犹豫不决。究其原因是为不了解环境艺术设计专业考研方向。今天亚当设计特地为环境艺术设计专业的同学们整理相关资料,希望对大家有帮助。 环境艺术设计专业考生可以选择的专业有130400美术学(学硕),130500设计学(学硕),135105艺术设计(专硕)。但每个专业在每个学校所划分的研究方向是不一样的。就以江西师范大学为例。 方向1:130400美术学(学硕) 美术学专业是艺术学的二级学科之一。 研究方向:01中国画;02油画;03版画;04雕塑;05水彩画;06书法;07美术理论。 美术专业研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识,掌握相应的技能、方法,具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力,具有全面的人文素质、专业素质,能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究,并勇于探索、创新,独立地思考问题和解决问题。 方向2:130500设计学(学硕) 研究方向:01视觉传达设计,02数字媒体设计,03服装设计,04环境艺术设计,05产品与展示设计。 作为一门新兴的学科,设计学的产生是20世纪以来的事件;作为一门专门的学科,它毫无疑问有着它自己的研究对象。由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系,这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征;而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系,又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。

方向3:135105艺术设计(专硕) 研究方向:01视觉传达设计,02产品设计,03环境艺术设计,04动漫设计,05服装设计。 设计艺术学又叫艺术设计学是设计类专业里唯一一个有博士学位的方向它的前身是工艺美术专业。艺术设计学的培养目标是培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。 作为一门新建立的学科设计艺术学是建立在设计实践基础上的应用性很强的艺术学科,重在设计艺术历史与理论及设计艺术实践的研究。其内涵是按科学与艺术相互促进的发展规律,创造生活、美化生活、丰富生活、充实生活。艺术设计又是一门开放性的学科,其目标是在造物活动中实现实用功能与审美理想的统一,在现代社会人们的物质生活与精神生活中发挥重要作用。 推荐院校:北京服装学院、北京理工大学、东华大学、东南大学、福建师范大学、广西艺术学院、广州美术学院、哈尔滨师范大学、合肥工业大学、湖北工学院、湖北美术学院、湖南大学、华东理工大学、吉林大学、吉林艺术学院、江南大学、景德镇陶瓷学院、昆明理工大学、鲁迅美术学院、内蒙古师范大学、南昌大学、南京艺术学院、青岛大学、清华大学、上海大学、上海交通大学、四川大学、四川美术学院、苏州大学、天津大学、天津工业大学、天津美术学院、同济大学、武汉理工大学、西安建筑科技大学、西安交通大学、西安美术学院、西南交通大学、浙江大学、浙江工程学院、中国美术学院、中央美术学院、重庆大学。 环境艺术设计专业考生还可以报考风景园林专业,有些学校是没有分景观和室内,都属于环境艺术设计,有些学校则是单独有风景园林专业。这要根据你的志愿学校而定,所以建议艺术考研的考生一定要查清楚自己考试科目考什么。江西师范大学是不招收风景园林这个专业的研究

艺术概论考研 名词解释

●艺术美:指的是艺术作品的美,是由创作主体的审美意识而产生“按照美的规律”并为着美的目的而创造的事物 的美,是美的高级形态,具有比现实美更高的审美价值,给人以更强烈的审美感。比较集中,比较完全,比较充分。 ●艺术灵感:指艺术家在创作过程中对有些问题久思不解,突然收到外界事物的触发或主体内部潜意识的推动,顿 生闪电般的意象顿悟,这种心理飞跃的形式就是艺术灵感。 ●艺术典型:在作品中,具有高度真实和高度概括的艺术形象,一方面以非常鲜艳生动的现象和特殊性充分地、集 中地表现出社会生活的本质和普遍性。同时又凝聚着创作主体突出的个性,真挚的情感和独特的审美创造。 ●艺术创作方法:是指艺术家在创作过程中,对主体思想感情和客观生活的关系所持的基本态度和所遵循的基本原 则。 ●艺术思维:艺术创作和艺术欣赏过程中的形象思维与抽象思维统一的系统中以捕捉艺术意象为目标,以形象思维 占据绝对优势的一种思维方式。 ●艺术自觉:是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下,对客观事物的感知后,不经复杂的智力思考的 逻辑过程而直接迅速的认识和把握事物的思维活动。 ●艺术的民族性:是表现民族的本质特点所形成的艺术上的特殊性,不同的民族有不同的环境、经济状况、文化传 统和风俗习惯。艺术的民族性最重要。基本的内涵在于是否表达民族精神,是否用民族精神来观察客观事物。 ●艺术的世界性:有多种民族和地方的艺术形成的一种世界性艺术和表现人类的共同美,反映社会发展的趋势和时 代精神的民族艺术。 ●艺术的自律性:是艺术自身发展的规律,它包含两个方面:一、从艺术的纵向发展来看,艺术发展的今天、昨天 和明天之间的必然的,本质的,稳定的联系。这就是艺术发展的继承与革新。二、从艺术的横向联系看,不同民族艺术之间以及民族艺术与世界艺术之间必然的、本质的、稳定的联系,这就是多民族艺术的借鉴与创造,民族艺术与世界艺术的相互融合与影响和融合。 ●艺术的他律性:指在艺术发展中,艺术与其他事物,如经济、政治、道德、宗教、哲学等本质的,必然的,稳定 的联系,也就是揭示艺术的外因是怎样制约和推动着艺术的发展。 ●艺术创作:是艺术家审美意识的表现,最后总要拿出包含着艺术家对现实的审美认识与审美情感表现的供人鉴赏 的艺术作品。 ●艺术想象:指艺术家创作过程中,按照创作主旨的需要,在头脑中对生活中得来的有关诸多表象分解,重组,联 接等加工,把实际并不在一起的事物,从观念上把它们组合在一起,使之成为新的理想化了的艺术意象的创造的能力。 ●艺术心理定势:是指艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识,艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础 上,在长期进行艺术修养过程中,在头脑中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。 ●艺术创作活动:就是指艺术家运用已掌握的艺术创作本领,将生活中的来的素材————诸多表象做材料,围绕 一定的主题倾向,进行艺术思维,从而在头脑中形成比较完整的艺术胎儿——艺术表象,随即运用艺术语言和各种表现方法,把它物化为供人鉴赏的艺术形象,即艺术作品的全部创作过程。 ●艺术语言:是一种比喻的说法,指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就艺术 作品的物质表现手段,是作品的外部形式。 ●艺术的审美教育作用:作为社会意识形态的艺术经济基础的上层建筑,是社会生活的全面的审美的反映,因此它 十分重视和强调艺术的社会功能,把艺术看成是整个社会大厦的一个组成部分,认为艺术对于社会发展能够起到一定的积极作用或消极作用,而艺术的这种作用又不是其他任何社会事物可以替代的。 ●艺术的教育功能:指艺术作品能够对人们起到思想教育和道德教育的作用。 ●艺术个性:是指艺术家在艺术心理定势,艺术想象,艺术意象等内容中表现出来的独特的特点和特性,它是独特 的艺术体验和独特的艺术技巧高度统一的结果。 ●艺术欣赏:就是指审美或反审美,主体与客体相互作用而产生的一种心物感应,物我交融的复杂心理过程和审美 或后审美的创造活动。

2020环艺设计专业考研择校分析

环艺专业主要分为室内方向与景观方向,童鞋们首先要确定自己喜欢哪个方向。确定室内方向的话,请直接报考环境艺术设计,确定景观方向的话,可以报考环境艺术设计,也可以报考部分学校的风景园林或者景观设计方向。

然后继续是关于专业的解释,考环艺也是包含学术学位和专业学位两个类型。 学术学位与专业学位 学术学位招生的研究生主要是以研究型人才为主,注重设计理论知识与学术研究,通俗来说就是你需要多多写论文,毕业前需要完成一篇高质量的毕业论文,研一的时候课程相对较少,但是有学院教学任务(各个学校会有差异),学术型研究生就业方向一般为当老师(大中专院校)、去设计公司或者地产公司任职等。然后学术学位比专业学位明显的优势就是部分学校会有直博的机会。相对而言,各个学校的学术型研究生招生人数都相对较少,学院的推免生(保研)也会首先占据部分学术型名额,其次是专业型研究生名额。 环艺学术型硕士一般包含在设计艺术学方向内,部分景观与园林设计专业会有园林设计的学术型方向。 专业学位的研究生主要是以培养设计师为目的,主要注重专业实践能力方面的研究,通俗来说,你要多帮老师做项目(如果老师有项目的话),毕业前需要做一个完整的研究生毕业设计外加一般说明性论文(目前不太确定论文还需要写吗,但是设计必须要做),研一的时候课程比较多。在就业方向上与学术型研究生差别不大,可以当老师(大中专院校),也可以去设计公司或者地产公司任职。如果想读博士的话,需要自己继续考。各个学校的专业型研究生招生人数都比较多,理论上比学术型研究生容易考一点,但是今年的一些情况是很多学生都选择考专业硕士,而考学硕的学生却相对减少,造成部分院校的专硕分数大涨,学硕分数却有所降低,请广大学生一定不要盲目选择考试类型,造成不必要的垃圾性竞争。 环艺专业型硕士一般包括二个方向:艺术设计、工业设计工程(此方向部分学校没有,部分学校只招生工业设计的研究生)

艺术学基础知识题

*《艺术学基础知识》填空题* 电影篇*《艺术学基础知识》填空题* 电影篇 1.电影片种一般被划分为()、()、()、()四大类,其中() 是最常见、影响最大的片种,也是电影产业的经济支柱。 2.电影的物质基础包括三个层次:()、()、()。 3.电影的特性有: 4.电影产业主要设计()和()两个方面。 5.()是电影产业概念中的最基本单位,是在市场经济的大环境中运行的电影经营活动。 6.电影企业一般分为三类,即()、()、()。 7.电影的功能有: 8.统一协调的光线风格确定了整部影片的视觉基调,这种基调主要分为()、()、()。 9.就运动主体而言,电影的运动可以划分为()和()两类。 10.摄影机的运动主要包括()、()、()()、()、()。 11.根据声源的性质来看,音响分为()和()。 12.从形式类型上可以把声画关系分为()和()。 13.从内涵类型上可以把声画关系分为()和()。 14.20世纪10—20年代,美国导演()第一个有意识地把镜头作为基本叙事单位,再由镜头 组成场面,进而组成段落、全片,流畅地展现了事件始终。 15.以蒙太奇的结构功能为标准,可将其分为()、()、()。 16.长镜头理论的代表人物是写实主义电影理论的代表人物()。

17.电影诞生于()年()月()日,标志性事件()。 18.格里菲斯于1915年编导的《》标志着电影艺术的形成。 19.美国四大谐星是()、()、()、()。 20.《城市之光》的主演是(),他的其他代表作有()。 21.世界上第一部有声电影是《》,诞生于()年,由()公司推出。 22.()年的《》是完全意义上的有声电影。 23.将电影引向戏剧道路的是法国的(),他对现代电影的主要贡献是把许多()应用到电影上来。 24.诗意现实主义电是法国30年代以后出现的一种电影创作倾向,代表人物是()。 25.法国新浪潮诞生于()年,得力于()所创办的《电影手册》杂志。代表作有特吕弗的 《》和戈达尔的《》。 26.《广岛之恋》的导演是(),他是()(流派)的代表人物。 27.《罗拉快跑》的导演是()国导演()。 28.“生命三部曲”:《十日谈》、《坎特伯雷故事》、《一千零一夜》的导演是()国的()。 29.《云上的日子》的导演是()。《末代皇帝》的导演是()。 30.《战舰波将金号》的导演是()。 31.《》的成功标志这苏联电影创作走向了社会主义现实主义的新阶段。 32.《罗生门》的作者是()。 33.“最后一分钟营救”蒙太奇手法的创造者是(),代表作有《》,《》。 34.纪录片之父是(),代表作是《》。 35.《公民凯恩》的导演是(),这部影片是划分()和()的转折点。

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