电视纪录片拍摄流程
电视纪录片拍摄流程
纪录片是以真实为原则，从社会和自然中获取基本素材，表现作者对事物认识的非虚构活动影像。按照节目形态可以分为：系列纪录片、纪录长片、纪录短片、纪实栏目、专业纪实性节目等类型。在中国，最受关注、影响力最大的纪录片节目，基本都属于系列纪录片类型。系列纪录片，俗称“纪录大片”，通常指5--12集规模、每集50分钟左右、单集投资百万人民币以上、题材重大、内涵丰富、制作周期1-3年的纪录片。
纪录片合作模式
1、委托制作：这是最普遍的合作模式。即由电视台、机构、企业或新媒体委托公司制作某一选题，三多堂只是承制方，不拥有版权。例如：12集《大国崛起》，央视委托三多堂承制了其中6集。
2、联合制作：对一些特定选题，公司经评估后，与其他主体进行联合投资，共担风险、共享收益。例如：10集《公司的力量》，央视与三多堂共同投资，共同组建制作团队，三多堂获得部分版权权利。
3、独立投资：对极个别可能有长远影响力和效益的选题，公司会在严格评估后，自行独立投资。
纪录片制作流程
共分四个阶段：
第一阶段为策划阶段，首先由策划部针对客户需求进行选题初步调研、出具策划方案，客户认可方案后，行政部负责完成合同的签订。随后，创作部对选题进行深入调研，并完成分集大纲制定、脚本撰写以及拍摄计划制定的工作；
第二阶段为前期拍摄阶段，主要由创作部、摄影部共同完成，包括对外联络、拍摄和采访、CG动画制作、音乐制作等工作；
第三阶段为后期编辑阶段，由创作部和后期制作部共同完成，主要工作包括剪辑、配乐、调色、包装、审片、补拍修改等内容；
第四阶段为播出宣发阶段，由财务部、行政部、宣传发行部共同完成，主要包括
与客户结收尾款、制定宣发计划、安排节目播出、开展节目及衍生品的发行、赞助拓展及广告征订工作。
具体操作程序：
影视公司流程及作业标准(必读)
朝日传媒 公司项目流程及作业标准 流程的意义在于让所有人清晰自己处在那个位置，到了什么时候该干什么。不该干什么。客户见了货不买单，如果不是无理取闹，那一定是我们在哪个环节出了问题。 尊重广告运作本质规律的流程，最终会创造更好的广告或运动。流程的意义绝不在于复杂化，刻板化，墨守成规。而在于灵活运用，不断合理化创新。 第一阶段：前期沟通 1、客户沟通 客户部业务人员首先了解项目客户需求，让客户填写《影视制作沟通表》初步了解客户制作目地、费用预算、项目负责人以及计划完成时间等信息。 2、业务约见 由业务人员组织项目组，安排业务、策划等相关人员至少1次以上登门约见拜访并取得项目资料，进一步了解客户规模、品牌实力、行业地位、项目重视程度、项目负责人、企业信用、以往制作与否以及竞争对手情况，进行判断客户诚意，收集客户相关资料如网站、画册、以往制作成片以及了解客户喜好风格。 3、项目立项 客户总监根据业务、策划人员提交的《影视制作沟通表》及项目相关资料，在调查分析无误后，成立项目组，除有准确的客户相关信息外，明确该项目负责人、业务、客服、策划等工作人员岗位，最后，在公司OA中，建立项目名称，将以上人员加入项目组，并注明项目时间，以便项目沟通。 第二阶段：创意提案 1、创作说明会 由项目负责人主持召开、创意、策划负责人参加的创作前沟通会。经本次会议确认的
创作方向及相关事项，将作为策划人员创作依据。 2、策略与脚本创作 创意与策略的关系应融为圆形，绝非分段的线形。广告是要寻求一种你认为最好的沟通方式使商品变成消费者的欲望企求物，所谓策略，只是一种工作方式，更是一种与众不同的思路，区别与竞争对手的高度方法。影视策略是用视听语言完成消费者购物欲的工具，脚本创作就是让创意人员拿着这一工具想办法让消费者去买单。一般由策划部安排两个小组不同策划人员分别创作各自方案，进行内部比稿PK，优胜者负责参与项目脚本创作。 3、内部评审 创意、策划、市场人员根据《创意简报》竞稿策略，评估和检验创意人员影视策略、创意脚本的优劣会，内部竞争PK比稿，确定最终方案提交客户。“与众不同，好看、能给客户带来商业上的成功”是获胜的唯一标准。 4、提案包装 将“内部评审会”确认的创意脚本进行二次创作，使之更好看，更易看。因为是影视脚本，所以要更可能的从视觉、听觉、色彩、构图等方面着手，通过一切可能的手段，将“影视脚本”变成“影视”。提案包装主要由“故事版”、“创意参考片”、“音乐参考”等组成。最后应该在提案文件中加入公司标准VI。提案文件由创意总监负责检验。 5、提案彩排 是确定提案团队人选、检验公司创意水平及团队合作的最后机会。 提案主讲人：负责策略及创意表现等提案工作; 提案负责人：负责会议主持、公司推介、团队介绍、现场控制等工作; 提案服务人员：负责提案文件的校对与相关资料、设备的准备工作，查检设备器材、控制时间节点、做好现场记录等服务性工作。 提案彩排会，原则上须有创意策划总监，市场运营中心总经理及相关负责人参加。彩排会后，最终修改文件需由创意策划总监批准通过。 6、正式提案 正式提案比稿，比的不是公司，是你个人、是提案团队；因此，不论提案作品怎么样均需全力以赴拿出你的热情、智慧和过人的号召力；不论是在客户方还是在公司均须提前半小时赶到提案现场。提案文件、设备的准备无误，是提案的重中之重。你的形象决定客户是
纪录片制作基本流程简体中文版
纪录片制作基本流程一、题材发想： 纪录片最基本而经典的定义可以说是John Grierson所说的：“对真实的材料进行有创意的处 报导、相关学术论文、书籍都是可能的来源。而这些数据有的将来可能会成为节目的内容，有些则只是参考用的背景数据，但通常在前置研究的阶段比较不会限制数据的范围，而会比较广泛地去搜集。 2.预访：
事前针对影片中可能的主要角色、相关人物、学者、公部门等可能的受访者进行预先访问。其功能包括了：得到第一手访谈数据，由访谈过程以及内容中获知更多信息的来源，拉近与受访者的距离，某种程度消除开始拍摄前的陌生感，了解被拍摄者的表达能力以及未来在摄影机前可能的表现。 情、纪录、动画等）、图像（画作、平面广告、海报……等），以及原始手稿、文件等文字数据除了作为无字参考素材之外，有时也会直接当做影像素材使用。 5.声音数据： 记录片是音画的结合，声音数据有时也是重要的元素。如广播录音、原始的录音档案、
传统歌谣……等。有时会是叙事上的重要素材，有时则可以用来塑造影片的氛围。 三、撰写企画书、企画构想： 影片执行的原始蓝本。企划案的格式和细密程度，视个别影片的原始出发点或者委托制作的对象而定。如果是自资拍摄，也尚未有明确的播映管道或可能买主，企画构想主要 五、拍摄： 根据脚本或拍摄大纲拟定拍摄计划，开始进行拍摄工作。虽然和剧情片比较起来，纪录片的机动性比较强，内容调整的弹性比较大，但仍然必须事前做好准备，譬如这一趟外景预计拍摄的场景、天数，访问题纲、需要的器材、影带的数量，甚至包括住宿、用餐的
地点，都必须做好事先的安排。 在前置研究阶段进行过的预访以及勘景，在拍摄之前可能再更深入地去做，或者再进一步地确认。 而在整个拍摄的过程中，拍摄大纲、计划常随着所拍摄到的内容而跟着做调整。譬如 记、影像、声影数据场记等。素材整理得愈详尽，对后续的剪接脚本撰写，以及剪接工作帮助会愈大。 七、剪接脚本、剪接大纲： 同样的，依着影片内容以及类型的不同，剪接剧本、大纲的形式或详尽程度也会有所
影视业务流程表
影视业务流程表 -标准化文件发布号：（9456-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
影视业务流程表 1.影视策划阶段 ↓ 初次交流 ↓ 深入沟通 ↓ 影片框架 ↓ 方案预算 ↓ 签订合同 ↓ 确定方案 ↓ 2.拍摄前期准备阶段 ↓ 拍摄前采景 ↓ 甄选演员、确认拍摄方案、确认剧组人员、服装道具 ↓ 3.拍摄影片 ↓ 4.进入后期制作阶段 ↓ 字幕包装、三维制作、影片特效、素材粗剪、影片音效、背景音乐、配音 ↓ 素材精剪 ↓ 完成样片 ↓ 客户审片 ↓ 样片修改 ↓ 成品交片
影视-工作流程 文案撰写：创意文案和分镜头脚本确认后，我公司会同导演将创意的详细文案、关键画面说明提案给客户。并就视频的长度、规格、交片日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明，以便客户理解该影片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。 价格商定：详细的拍摄费用一般包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组（导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等）、电力、音乐、剪辑、特技、平面及三维制作、配音及合成等制作费、并附制作日程表。 签订正式合同：当客户确认视频的文案脚本和报价后，与我公司签订正式的视频拍摄合同，并支付总制作费用的50%作为预付款。 前期准备：在价格方案确认以后，就制作脚本、导演阐述、灯光影调、堪景、布景方案、试镜、造型、道具、服装等有关拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将制作创意呈现为宣传影片的最佳方式。并派遣导演、摄影、美术指导、制片、策划等4-5人组进行实景堪景和镜头设计。 拍片前最后检查：在进入正式拍摄之前，制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视 拍摄：按照最终制作准备会的决议，拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。为对客户和创意负责，除摄制组之外，通常制作公司的制片人员会联络客户、有关客户方参与拍摄的人员，需要采访的人员、重点生产活动等；经过双方检查前期无误，前期拍摄结束。 后期制作，包括剪辑、特效、合成、配音、整体包装等； 制作小组完成初步后期制作，并提供第一次小样，交客户审片 客户提出修改方案（注：修改不补拍摄，补充拍摄费用另议） 制作小组对初编样片进行修改，并提供第二次小样，交客户审片 客户提出第二次修改方案（注：修改不补拍摄，补充拍摄费用另议） 客户支付剩余50%制作款14、完成全部制作内容，制作小组提交合成后的BETACAM母带、VCD母带、VCD拷贝若干份（按客户要求）
宣传片拍摄流程
宣传片拍摄流程 目的及意义:有效地巩固、提升企业形象.？ 展示企业产品和服务？ 展示企业各部门良好的工作风貌？ 宣传片制作具体操作流程:？ 1、脚本策划—>拍摄创意—>拍摄—>动画—>配音—>非线性编辑—>出盘 2、流程说明？ ****拍摄前准备的工作------就经确认的制作脚本（相当于电影的剧本）由导演向各个制作单位讲述布置，模特演员试镜、化装造型、音乐、道具、场景灯光、影调、布景方案、服装等有关拍摄的细节进行全面的筹备，以求达到预期的效果。？ *第一、二次制作筹备会-----把拍摄中的细节向客户呈报并说明制作的细节理由；未能确认的部分进行再一次的准备，影视部提报新的拍摄方案，供客户确认。？ *拍片前最后检查------正式拍摄之前，制片人员对最终确定的各个细节，进行最后的检查确认。？ *拍摄------按照最终制作准备会的决议，在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进
行拍摄。为了对客户和创意负责，除了摄制组之外，影视部的制片人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。？ *冲洗作业-----拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。？ *转磁-----也被称作过TC。由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号;转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。？ *初剪------也称作粗剪。拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。？ *看A拷贝------所谓A拷贝，就是经过初剪的那个没有视觉特效、没有音乐和旁白的版本。这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的，这也是整个制作流程中客户第一次看到制作的成果。？ *正式剪辑-----在客户认可了A拷贝以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改，然后将特技部分的工作合成到广告片中去。广告片的画面部分的工作到此完成。？ *作曲或选曲------影视片的音乐可以作曲或选曲。？ *配音合成-----完成旁白和对白。在旁白和对白完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，
纪录片制作基本流程(简体中文版)
纪录片制作基本流程(简体 中文版) -标准化文件发布号：（9456-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
纪录片制作基本流程 一、题材发想： 纪录片最基本而经典的定义可以说是John Grierson所说的：“对真实的材料进行有创意的处理。”因此在现实世界之中搜集可能的题材，成为纪录片制作的第一步。但是搜集题材这件事情通常不应该是在你打算拍纪录片之前才开始进行，而是平常就会对一些议题、事件、人物保持长期的关注，有较为深度的情感和兴趣。而在长期的情感以及讯息接收的累积之下，你也比较容易开始着手制作，不至于在一开始时漫无头绪。而当你的脑海里或者文件夹里有了一些可能的题材之后，你的下一步就要考虑到它的可行性，可行性的评估包括了素材来源丰富与否、实际执行的难易度、目标观众、可能达成的议题效益或引发的影响、所需预算金额、经费来源、未来播放的管道等等。 二、数据搜集、前置研究 1.文字数据： 视你的题材而有不同的范围，譬如当你要从白米炸弹客杨儒门说起，谈到台湾当下农业处境，甚至回溯整个台湾的农业发展时，要做的功课就会非常地庞大。网络、平面媒体报导、相关学术论文、书籍都是可能的来源。而这些数据有的将来可能会成为节目的内容，有些则只是参考用的背景数据，但通常在前置研究的阶段比较不会限制数据的范围，而会比较广泛地去搜集。 2.预访： 事前针对影片中可能的主要角色、相关人物、学者、公部门等可能的受访者进行预先访问。其功能包括了：得到第一手访谈数据，由访谈过程以及内容中获知更多信息的来源，拉近与受访者的距离，某种程度消除开始拍摄前的陌生感，了解被拍摄者的表达能力以及未来在摄影机前可能的表现。 接下来的三个部份可能是企划案完成或通过，确定要开始拍摄之前才进行，但也有可能为了让企划案更为详尽，更具有说服力，而在前置研究的阶段就着手进行。 3.勘景： 纪录片题材来自于现实世界，也必然牵涉到现实的场景。在事前必须到未来可能拍摄的地点进行勘察了解，熟悉当地的空间以及影像、声音上的可能性，为了未来的拍摄预作准备。如果不事先进行勘景，可能会在未来拍摄发生影像、声音状况不理想，因为不熟悉空间而错失较好的拍摄角度、时机等等的状况。 4.影像数据： 视觉性在任何形式的影片中当然极为重要，除了自行拍摄的影像之外，很多时候会需要使用到过去已经存在的影像数据。包括：照片、新闻片、档案数据片、其他影片（含剧情、纪录、动画等）、图像（画作、平面广告、海报……等），以及原始手稿、文件等文字数据除了作为无字参考素材之外，有时也会直接当做影像素材使用。 5.声音数据： 记录片是音画的结合，声音数据有时也是重要的元素。如广播录音、原始的录音档案、传统歌谣……等。有时会是叙事上的重要素材，有时则可以用来塑造影片的氛围。
影视广告公司宣传片拍摄方案及流程
拍摄方案 （一）前期准备 拍摄一部纪录片相当复杂，是个系统工程，需要方方面面的人员相互协作才能完成； 因此，拍摄前的准备工作就显得尤为重要，前期的准备工作如何直接影响着拍摄效果； （1）摄制企划 摄制企划工作主要是研究创意、分析脚本、确定表现手段和技巧，制订拍摄计划； 制作小组成立后，在主创人员稍做准备后，创意总监必须召集全体成员举行企划会议； 首先，请AE介绍客户情况、商品情况及客户对宣传片制作的愿望和要求,让全体小组成员了解客户、了解商品； 接着，由创意总监阐述宣传片创意，使全体小组成员明白创意意图，领会创意精髓，使整个摄制工作不是一种机械的复制，而是一种能动的再创造。同时又保证全部摄制工作不偏离创意正轨； 第三，依据创意，讨论研究宣传片的风格、节奏和表现手法、技巧； 1、要找出逻辑主线和情绪主线，确定全片的风格节奏是活泼、紧张，充满动感的，还是浪漫抒情，亲和悠然的等； 2、然后依据宣传片的风格、节奏及情节，划分出类似“开篇、发展、高潮、尾声”等段落，以便把握主次间、前后间的相互关系，抓住全
片的重点,接下来对宣传片的表现手法及技巧展开讨论。 第四，由导演介绍分镜头脚本，确定分镜头的内容、长度、次序，各个镜头的大致拍摄角度、景深、拍摄方法，以及全片的色调等。对全片的重点、体现宣传片创意精髓的细节等，要进行认真的推敲，确保表现的力度感与充分性。 企划会议对确保拍摄的顺利进行和宣传片的质量具有非同寻常的意义，往往要召开不止一次； 第五，依据摄制企划，作出人员安排、时间安排、经费预算等详细计划； 前期准备工作的另一项重要工作是制定工作时间排期表，这是前期准备工作的具体落实； 宣传片制作是一项极为复杂的工作，而且宣传片的制作周期一般都稍长，稍不留神就会造成浪费。因此，制定工作的时间排期表有利于合理支配工作时间，提高工作效率。 （2）物化工作 1．组织演员排练； 人物演员是宣传片的信息载体，其作用是以身体的某部分特征（声音、眼神、曲线等）以及富有个性的动作来影响商品，直接起到传达商品信息的作用，并使观众通过演示对商品产生兴趣，进而成为商品的形象代表； 演员排练首先要向其灌输对商品的信念。成功的宣传片就必须是可信的。可信性就表演而言，一方面来自演员的演技，另一方面来自模
电影制作的流程图
电影制作流程图解析 2008-09-30 01:12:21 电影制作流程图 将真正拍摄的阶段全部砍掉，从毛片（此毛片非彼毛片）已经拍完开始说。但这基本上是一个真空假设，因为一般情况下电影都是一边拍一边剪的。 声音和画面是分开处理的，但首先需要做一个时间码的同步，便于最后将声音和画面合起来。首先，冲洗出一个原底。这个原底就是拍的所有画面，不管这一个镜头是拍了70条还是80条。然后由原底翻印出一个工作样片，由工作样片做胶转磁，配上同期声，然后导演制片人七七八八
一群人坐在一起看工作样片，开始选，这一条不错，那一条还可以，选这一条吧。全部选好以后，这些素材进入非线性编辑工作站把所有的画面按照时间排列到一起，拼成一个电影。在这里导出所谓的EDL和CUTLIST，据说就是一个TXT文档，里面记录着时间线、磁带码、胶片码等等。将这个TXT转给两边，一边是用原底进行正式的剪接，最终间接完毕的底片要重新配光及印片，印片自然是翻成了正片，因此还要再重新翻回去一次变成底片；另一边找到对应的音频制成数字多路音轨，最终印成声底片。这样，影像底片和声底片通过声画对位合成印制成最终的拷贝。 那么大家一定就有几个问题： 1.为什么要印工作样片呢？ 因为原底是最重要最重要的东西，如果用原底直接胶转磁相当于拿江南丝绸擦桌子擦完以后还要做丝巾。 2.红色的步骤是什么意思呢？ 是80年代的剪辑方法，做工作样片之后直接导演自己摇着看，觉得哪儿好就剪下来拿透明胶条沾上。老师说，那会儿剪完的工作样片那叫一个热闹啊，整个全是胶条手印，有时候中午吃完包子回来下午就直接上手接着剪，送走的时候恨不得你看看那样片就知道这阵子导演吃的都是什么。本条惨不忍睹的胶片讲直接被送回去套底。 3.数字中间片是什么呢？ 数字中间片就是指这个画面一会儿翻正一会儿翻负的浪费资源，于是将这部分数字化，首先由原底转数字，在这个过程当中制作特技效果并且加字幕。 大概这个图就解释完了。啊……累死我了。
纪录片的拍摄心得感受
纪录片的拍摄心得感受 纪录片拍摄的过程就像是与陌生人的社交经历，只是把我们的眼睛变成镜头，把我们看见的一切用镜头语言记录下来，真实而又不失趣味，让人欲罢不能，这是我们在拍摄纪录片的过程中感受到的它的魅力。 首先是选题的确定，一个好的选题是成功的纪录片的第一步也是最重要的一步，我们综合了时代价值、创新视角、故事叙述、形象审美等几个纪录片选题原则后，确定了我们现在的主题《去留研》。因为我们身边也有不少同学选择出guo读研究生，甚至我们小组的创作人员中也有要出guo读研的同学，但是许多同学对出guo读研的过程并不十分了解，甚至是正在准备中的同学也对其一知半解，因此我们想通过本纪录片帮助同学们了解“留研”这件事。 选题确定完之后，我们开始寻找合适的采访对象，因为特殊原因，我们小组的时间比别的组短了一周多，本来就紧凑的时间又不得不压缩，因此我们决定从身边相关的人入手，选定采访对象，节省与采访对象相处的时间。想要带同学了解留研的过程，但是又没有足够的时间去跟踪拍摄一个人的留研全过程，于是我们选择了四个分别处于留研不同阶段的对象进行采访，从正在准备语言考试的尹盼同学，到已经通过语言考试和申请得到offer的陈天懿，到已经留研归来在英语机构教口语的徐臻老师，到在留学中介工作的梁珂，每一个人在
经历留研中的一环，我们希望通过对这四个对象的采访能为观众完整呈现留研的全过程。 接下来是拍摄大纲的撰写，和采访问题的准备，我们是先准备采访问题，然后在脑子里有个大概的画面，依据这些画面来撰写拍摄大纲，这部分的难度因人而异，多看些纪录片就会有感觉了。 因为选题定得好，因此我们的拍摄没有什么特别困难的地方，采访对象都非常配合也比较好相处，没有畏惧镜头，面对镜头也非常自然，这使我们的拍摄工作异常顺利。我们向学校借了一台DV和三脚架拍摄一些固定的镜头，我也自己带了手持云台，辅助拍摄一些动态镜头，在没有动态镜头需要拍摄时，给云台装上三脚架也可充当固定机位。 拍摄过程中，我们有个问题就是固定镜头太少，推拉摇移太多，这对于纪录片来说比较不可取，我们下次会特别注意这一点。另外，我们对于采访对象的提问过多，导致他们自己阐述的部分较少，并且不连贯，这也是我们采访过程中的问题之一，我们吸取同学们分享的经验，以后采访前会让对象浏览一遍我们的问题并准备，然后让他们自己围绕这些问题进行阐述，就比较好了。
影视拍摄流程(文字版)
影视项目运作流程 一、酝酿时期 影视剧的形成离不开剧本，而好的故事或想法是剧本的雏形，好的故事或想法，来源于编剧或已十分成熟的文学作品。——编剧把自己的故事（想法）向投资方阐述，希望可以得到经济支持或把想法通过导演、制片人（独立或受雇于制作公司）等传达给投资方，使故事能够搬上荧幕；关于对著作的改编。当制片公司或制片人得到著作改编权后，就会寻找投资或赞助商，确立影视项目拍摄并由编剧对文学作品进行改编。——确定导演，与剧本作者交换和统一创作意图，确定和完善电影文学剧本；投资方确立项目及主创人员，成立筹备组。酝酿时期不计入影片摄制周期。 本时期应注意的事项：1、制片人（代表版权方及投资方对摄制项目进行安全管理，是剧组的法人，签署各种合同，编制预算、控制经费支出、制定拍摄计划、监督拍摄进程、安排协调各部门工作等）获得资金后，聘请（签订合同）制片主任协助其工作。 2、制片主任带领制片部门工作，保障摄制组按时完成任务、保障导演提出要求能够顺利实现，保障摄制组正常运作。 3、由制片人或制片主任出面聘请导演、摄影、美术、录音、服装、化妆、道具等部门主创并与其签订合同。再根据剧本，以导演为中心，主创人员讨论故事主题及拍摄内容（有些导演习惯经过讨论形成分镜头剧本以便于拍摄） 二、筹备时期。 本时期主要任务：1、研究文学剧本，统一创作意图；2、搜集资料，体验生活；3、初选全片外景；4、完成导演阐述；5、绘制布景气氛草图和平面草图；6、完成分镜头剧本；7、选择演员，提出候选名单；8、制片主任应会同有关部门确定拍摄前准备阶段人员名单（特技设计、特技摄影根据规模及摄制组工作需要，由摄制组确定到组工作时间）9、摄制组进入筹备时期后，制片主任要及时收集整理艺术档案资料。 筹备期注意事项： 制片人（代表版权方及投资方对摄制项目进行安全管理，是剧组的法人，签署各种合同，编制预算、控制经费支出、制定拍摄计划、监督拍摄进程、安排协调各部门工作等）获得资金后，聘请（签订合同）制片主任协助其工作。 制片人或制片主任根据主创人员初步想法及预算制定拍摄计划、拍摄周期等计划。 统筹制片也需负责整个剧的拍摄计划制定，并且须与每个部门进行协调，与导演、摄影师安排拍摄周期及每天的拍摄内容，用以对每天拍摄资源进行调配及调度，协调不同场景的拍摄。 除了帮助制片人完成拍摄计划、拍摄预算及拍摄周期等计划的制定外，场记须对剧本中出现包括场景、演员、服装、道具等多方面因素进行总结并整理出顺、分场景。演员统计表、剧本明细表及采景表等一系列报表以便明确筹备期主创人员的工作。 摄制组的构成 摄制组： 1、导演部门。导演、执行导演、副导演、导演助理、场记、演员、武术指导、特技师、剪辑、作曲。 2、摄像部门：摄像指导、摄像师、摄像助理、剧照摄影、照明师、照明员。
影视制作流程
影视制作流程。 一、剧本的研发与影视剧策划。 1、剧本的创作方式。 （1）编剧独立完成的剧本创作； （2）根据文学作品改编成剧本； （3）集体创作剧本；（注：制片单位确定某一题材之后，由制片人组织策划人员、专业编剧、导演组成团队来构思和创作作品。） 2、剧本研发要考虑的因素。 （1）受众期望；（根据不同的收视群体的不同审美趣味，积极考虑受众的接受心理和收看期望。 （2）市场状况；（制片人要明确作品的市场定位，紧紧把握市场脉搏，和发展方向，密切关注影视剧交易市场的动向和各类电影、电视节等活动，避免项目的重复和资源的浪费。） （3）政策因素；（剧本研发时，必须密切关注国家关于影视剧的政策法规，避免因违反或不符合国家的政策法规，而造成拍完的影视作品在审查时不能通过。） 3、市场调研。 在有了选题后，制作人可根据个人经验和近期同类题材影视剧的成本和投资回报率，制作出初步的预算和项目策划书，
市场调研能够给成本和投资回报率寻求依据，通过对目标受众群体的预先调查，为剧本创作和影视剧拍摄提供明确的依据，也为广告招标和融资提供必要参照。 4、剧本创作过程。 四个步骤：撰写故事梗概、分集大纲、初稿、第二稿、润色 剧本创作大致两种情况： （1）故事梗概—分集梗概—文学剧本； （2）人物小传—人物关系设置—故事梗概—分集梗概—（分场景提纲）—文学剧本 导演及早确定参与的创作可以提高效率，节省修改剧本时间、开支。 二、筹拍期的组织与任务。 1、组建摄制组。（如下图）
（1）制片部门；制片部门是整个摄制组正常运作的基础和保障。（2）导演部门；导演部门的核心人物是导演，他是影视剧艺术创作的灵魂对已经完成的剧本提出自己的修改意见，并根据自己的理解和拍摄风格进行二度创作。 （3）摄影部门；摄影部门负责影视剧的拍摄并保证画面的效果。（4）美术部门；美术部门负责整部影视剧的美术设计，统筹整个剧的美术风格，包括和演员有关的服装、化妆、道具组，也包括前期准备布景的美术组，拍摄时营造气氛的烟火组。
影视广告制作流程
step1 客户提出需求：客户通过业务员联系或电话、电子邮件、在线订单等方式提出自己网站建设方面的"基本需求" 。 涉及内容包括： 1、公司介绍； 2、项目或产品描述； 3、风格内容等的意向； 4、基本设计制作要求。 step2提供"制作方案和报价"。回答客户的咨询，对客户的需求予以回复，提供实现方案和报价供客户参考和选择。公司会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报，供广告客户确认。估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组（导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、发型师服装师、造型师、演员等）、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作公司利润、税金等广告影片制作中的全部方面，并附制作日程表。具体的估价明细表。 step3确定合作意向。双方以面谈、电话或电子邮件等方式，针对项目内容和具体需求进行协商，产生合同主体及细节。 step4 双方认可后，签署"影视广告制作合同"。合同附件中包含"广告文案"。公司会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会。 step5客户支付预付款并提供广告所需产品、文字资料与图片素材等。 step6制作会议。公司就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报，并说明理由。包括制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分供客户选择，最终一一确认，作为之后拍片的基础依据。如果某些部分在此次会议上无法确认，则（在时间允许的前提下）安排另一次制作准备会直到最终确认。 step7客户审核并确认拍摄方案后，我方开始筹备拍摄工作。并同时进行三维制作等部分后期工作。在正式拍片之前，公司会向包括客户、广告公司、摄制组相关人员在内的各个方面，以书面形式的"拍摄通告"告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等资料。 Step8前期制作： 前期制作专业流程 广告估价Quotation 当创意完全确认、并获准进入拍摄阶段时，广告公司会将创意的文案、画面说明及提案给客户的
电视台的电视节目制作流程完整版
电视台的电视节目制作 流程 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】
电视台的电视节目制作流程 一、前期制作工作流程 第一阶段：构思创作 （1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。 （2）主创人员策划、写出分镜头方案。 （3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 （4）各部门细化自己的计划，如建造场景道具，征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例： （1）排演剧本； （2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。 （3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，摇臂，布景，道具，美工装饰服装等。 （4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。
（5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。 （6）走场。以上诸项完成之后进行。 （7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。 （8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。2、后期制作工作流程 第三阶段：编辑混录 （1）素材编辑；确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。 （2）特技的运用、字幕的制作。 （3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。 （4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。 （5）完成片审看。负责人审看并提出意见。 （6）播出带复制存档。
影视剧拍摄工作流程
?电影，影视剧拍摄工作流程 1 前期准备阶段,建立和完善影视剧剧本，申请备案报批等待拍摄许可证。 ２对剧本中主要角色男女（1，2,3）进行初步定位，主要角色由制片方即制片人和导演共同商定，次要角色及特约群众由剧组副导演负责选定。 3 拍摄前一个月剧组演员副导演设立办公室招募演员并存档。（时间为半个月) 4制片方前期投资到位应在此剧总投资的百分之八十以上，同时指定剧组服装,道具，化妆和摄像及灯光组人员（如本公司职员暂不能担当剧组工作人员时可聘请专业人士带跟一部戏后独立运转) 5制片方确定剧组制片主任现场制片外联制片生活制片导演组确定导演执行导演副导演，制片方派出外联制片结合剧本实际即剧中商品品牌情况同时考察拍摄地各大企业单位和商家状况,考察后积极运作政府宣传部门，欲与沟通牵线搭桥，列出可行性赞助单位若干个,由外联制片现行一部做好赞助部分投资的前期工作。 6 由导演组在拍摄前进行对文学剧本的分镜头，和主要角色演员进行直接对话,研讨剧本同时确定演员当期,对主要演员可根据实际情况和制片方进行沟通,在整体拍摄计划上给主要演员留出档期，以确保拍摄进度正常进行。 ７由制片方与主要演员次要角色签订拍摄合同，由制片方财务统一保管，待演员戏份杀青时由副导演导演制片主任签字后确定该演员戏份杀青,方可到财务部门结账,同时收回所签协议。 8 由制片方确定开机时间及影视剧新闻发布会时间，剧组人员在开机前一周内全部到位，进入制片方指定的剧组,进行设备调整人员搭配和导演组制片组沟通后由制片方和导演确定工作计划及一周内拍摄计划书,同时由制片方拿出一周内天气预报情况,报告给制片人及导演以便灵活确定日拍摄工作。 ９开机日起现代戏及都市言情戏或农村题材戏一般定为每三天拍摄一集，作为进度,后期制作人员及动画效果制作可随剧组跟拍。（因剧情环节中有需特效时可由导演指定完成)。数字电影周期为20天,胶片２5天。 10 制片方针对各部门在拍摄期间器材损毁情况及设备确需赔偿情况,与服道化灯光摄像进行协商解决处理好善后工作，建立长期合作之信誉。 此工作流程由齐博影视传媒影视部导演组于天川起草待董事长祁坤先生审阅后一并执行。解释权齐博传媒影视部。 ２０11年9月24
影视广告拍摄
一、影视广告拍摄要素 1、画格与画帧 画格与画帧分别为电影、电视的最小构成单位，即一幅画面，英文通称Frame。也就是说每一画格，每一画帧，如果单独、静止地来观看，都是一幅完整的、独立的、类似于绘画艺术中的画面。由于电影胶片与电视摄像的记录方式不一样，所以相同的单位时间，二者所获得的画面幅数并不相同。电影一秒钟记录下24格画面，而PAL制的电视一秒钟记录25幅画面（N制的则是30幅画面）。电影每秒钟24格之中的一格画面，我们称之为一画格；电视每秒钟25幅画面中的一幅我们称之为一画帧。然而要特别注意的是，尽管画格与画帧的形式都是一幅画面，但电影、电视中的画格和画帧与绘画艺术作品中的画面有着极大的区别。因为影视中的画格与画帧基本上不单独存在，也很难单独拿出来欣赏。所以为了区别于绘画艺术，也为了区别一般人所理解的电影、电视上的画面概念，还是称它为一格或一帧更准确些。 2、镜头 镜头一般有两个涵义，一是指摄影机上的光学镜头，即由透镜系统组合而成的光学部件。但在影视语言中，镜头还有另外一个重要的涵义，那就是指摄影机（摄像机）所拍摄到的镜头画面，也就是指摄影机（摄像机）每一次从开机到关机所摄取的那一段连续的画面。著名的法国电影理论家马尔丹给镜头下了一个非常完整的定义：“镜头是拍摄过程中摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的那段胶片；从剪辑角度看，便是剪两次与接两次之间的那段影片；从观众角度看，便是两个镜头之间的那段影片。” 镜头是由画面构成的，但镜头并不等于画面。有时一个画面就是一个镜头，有时，一个镜头却有许多画面。 一般说来，镜头能够单独表达一定的含义，而画面则不一定。 3、影响镜头画面的要素 画面无疑是视听语言中最为重要的部分，因此，研究影响影视镜头画面的各种因素对于视听语言有着极其 重要的意义。 （1）景别 影响电影、电视画面表意的首要因素应当是镜头的景别。也就是说，摄影师从取景框截取的景物的大小、多少，能极大地影响画面的涵义和流露出的情绪。而决定画面景别大小的因素是摄影机的机位和摄影机镜 头的焦距长短。 远景 也叫大全景。远景是视距最远的景别，这种景别的画面可以展示辽阔宏大的场景，展示人物活动的空间或环境氛围。远景给人的感觉好像是站在很远的地方观看风景一样。远取其势，是远景的特长。 全景 全景的画面比远景小一些，具体地说，是在取景框内以能容纳站立的全身人为准。全景可以使观众看到人物的全身动作及其周围的部分环境。全景与远景一样也是一种最基本的介绍型的景别，多用来介绍环境和展示事物的全貌。因此在叙事的段落中，全景一般不可缺少，因为要用它来确定事件发展的空间范围，所 以一般又称为“定位镜头”。 中景 一般摄取人的膝盖以上，这种画面可显示人物大半身的形体动作，能给人物表演以自由活动的空间，既能表现人物之间的关系，又不会与周围的环境气氛脱节，尤其可以表现手的动作。中景是影视作品中比较常 用的一种景别。 近景 是摄取人物腰部以上的一种景别。这种画面能使观众看清楚人物的某种形体动作和面部表情，或者物体的 某些细节，在广告中比较常用。 特写 即肩部以上或人体的某个局部、一小件物品或物品的某一细部的镜头。一般是指人物的面部，特写是视距
电视纪录片的特点
电视纪录片的特性 时至今天。曾经依靠跟拍、同期声、长镜头等纪实手法为自己打天下的纪录片因为经常流于冗长和平庸而失去了大众的青睐。" 那么，纪录片足以打动人的特性到底是什么呢?我想我们需要重新梳理一些相关概念。首先，我们碰到的理论堡垒是"真实"。这可以说是当前电视纪录片创作者们最感困惑也最难把握的一个命题。 一、 当代中国的纪录片运动是以对"真实"的追求开始的。但是所谓"真实"其实是有条件有范围的。这就是在何种程度上有效的价值观念。"客观真实"是一个意识形态的神话，从哲学意义上说，"客观真实"只是一个形而上学的命题，它强调用"摹写"的方式使主客观达到统一的理论，其缺憾在于它忽视了观察者，忽视了观察者的观察视野对结果的影响，而实际上任何一个观察者都必须立足于地球，立足于他的文化背景，立足于他的个体经验，这在哲学解释学中被称为"合法的偏见"，这种"合法的偏见"从某种意义上说，正是揭示人在历史中生活中的真实状态。对于一个客观事物来说，并不存在惟一具有真实意义的描述，真实需要多元的描述，事实与事实的关系是多元的。只要这种观察者的角度是存在的，是现实合理的，它就是有效的，实际上，如果我们一定要按照"客观真实"再现真人真事的话那也未必做得到。当镜头对准一个人时，他的一举一动是否在于他真实本意的自然流露，其中有几分即兴表演的成分?
事物的出现、发展、结束是一个相对过程，必须有主客体同时介人才能成立。为此，对于纪录片的创作者而言，"真实"实际上包含着两重意义，一是客观真实，源于客观真实又高于客观真实的概念，它更注重的是价值二是价值真实，其中，价值真实更应该被强调。从某种角度上说，纪录片的文化意义其实就是它的价值意义。在纪录片创作过程中，价值意义正是我们选题、拍摄和剪辑的重要标准。 纪录片当然是对一个真实事件的纪录行为。但它同时又是作者的创作行为，它是人类的文化产品和传播产品。实际上，纪录片的创作行为应该在拍摄之前，它分为两个层次，一是在全片拍摄之前的创造行为，它建立在对拍摄任务、材料的理解和接触上。二是在拍摄过程中，随时地超前创造，一个新的现象。一个新认识，马上产生一个新的拍摄计划，在此基础上再进行下一步拍摄。从这个角度上说，"纪录"实际上是一种手法，它旨在使整个片子看起来有"真实感"，从而促使受众接受作者的 思想。 在纪录片创作过程中，一个有效的办法就是真实加上"圈套"。这里的"圈套"指的是创作者为拍摄对象人为设置的情境。它并不是要拍摄对象去表演，而是让拍摄对象在这个情境中被动地但是自然地表现出它应有的反映。这个过程正如格里尔逊所说的是"创造性地处理现实"，这里有一个生动的例子。美国纪录片大师怀斯曼就经常依据对象的大体走向，为他设计一个客观环境，让他在这个环境中作出应有的反应。与此同时。他也经常不按生活的自然流程来剪辑和结构他的片子，而是使用一种非常戏剧化的形式来表现，他将这种表现称之为"对现实的一种虚构"，实
纪录片制作基本流程 简体中文版
纪录片制作基本流程 一、题材发想： 纪录片最基本而经典的定义可以说是John Grierson所说的：“对真实的材料进行有创意的处理。”因此在现实世界之中搜集可能的题材，成为纪录片制作的第一步。但是搜集题材这件事情通常不应该是在你打算拍纪录片之前才开始进行，而是平常就会对一些议题、事件、人物保持长期的关注，有较为深度的情感和兴趣。而在长期的情感以及讯息接收的累积之下，你也比较容易开始着手制作，不至于在一开始时漫无头绪。而当你的脑海里或者文件夹里有了一些可能的题材之后，你的下一步就要考虑到它的可行性，可行性的评估包括了素材来源丰富与否、实际执行的难易度、目标观众、可能达成的议题效益或引发的影响、所需预算金额、经费来源、未来播放的管道等等。 二、数据搜集、前置研究 1.文字数据： 视你的题材而有不同的范围，譬如当你要从白米炸弹客杨儒门说起，谈到台湾当下农业处境，甚至回溯整个台湾的农业发展时，要做的功课就会非常地庞大。网络、平面媒体报导、相关学术论文、书籍都是可能的来源。而这些数据有的将来可能会成为节目的内容，有些则只是参考用的背景数据，但通常在前置研究的阶段比较不会限制数据的范围，而会比较广泛地去搜集。 2.预访： 事前针对影片中可能的主要角色、相关人物、学者、公部门等可能的受访者进行预先访问。其功能包括了：得到第一手访谈数据，由访谈过程以及内容中获知更多信息的来源，拉近与受访者的距离，某种程度消除开始拍摄前的陌生感，了解被拍摄者的表达能力以及未来在摄影机前可能的表现。 接下来的三个部份可能是企划案完成或通过，确定要开始拍摄之前才进行，但也有可能为了让企划案更为详尽，更具有说服力，而在前置研究的阶段就着手进行。 3.勘景： 纪录片题材来自于现实世界，也必然牵涉到现实的场景。在事前必须到未来可能拍摄的地点进行勘察了解，熟悉当地的空间以及影像、声音上的可能性，为了未来的拍摄预作准备。如果不事先进行勘景，可能会在未来拍摄发生影像、声音状况不理想，因为不熟悉空间而错失较好的拍摄角度、时机等等的状况。 4.影像数据： 视觉性在任何形式的影片中当然极为重要，除了自行拍摄的影像之外，很多时候会需要使用到过去已经存在的影像数据。包括：照片、新闻片、档案数据片、其他影片（含剧情、纪录、动画等）、图像（画作、平面广告、海报……等），以及原始手稿、文件等文字数据除了作为无字参考素材之外，有时也会直接当做影像素材使用。 5.声音数据： 记录片是音画的结合，声音数据有时也是重要的元素。如广播录音、原始的录音档案、传统歌谣……等。有时会是叙事上的重要素材，有时则可以用来塑造影片的氛围。 三、撰写企画书、企画构想： 影片执行的原始蓝本。企划案的格式和细密程度，视个别影片的原始出发点或者委托制作的对象而定。如果是自资拍摄，也尚未有明确的播映管道或可能买主，企画构想主要是为了制作人、导演或
电视台的电视节目制作流程修订稿
电视台的电视节目制作 流程 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
电视台的电视节目制作流程一、前期制作工作流程 第一阶段：构思创作 （1）节目构思，确立节目主题，搜集相关资料，草拟节目脚本。 （2）主创人员策划、写出分镜头方案。 （3）拍摄计划，计划是节目的基础，节目的构思越完善，拍摄的条件和困难考虑得越周全，节目制作就会越顺利。各部门主要负责人讨论并确认拍摄计划并执行。 （4）各部门细化自己的计划，如建造场景道具，征集影片、录像资料等等。 第二阶段现场录制 不同类型节目有其不同的制作方式，以演播室拍摄为例： （1）排演剧本； （2）进入演播室前的排练：演员练习走位、表情、动作、交流；导演阐述，灯光、舞美的最后确定；音响、音乐处理；转播资料的确定。 （3）分镜头剧本：镜头序列、景别、角度、技巧、摄像机编号、切换钮编号；提词器的准备，租赁的设备，移动车，摇臂，布景，道具，美工装饰服装等。 （4）演播室准备：舞美置景，服装配齐，灯光试验，通信联络，录像磁带。 （5）摄像机准备：各设备准备，摄像机检查，调整灯光，带声音操作，化妆，服装，布景，道具，特技的运用。 （6）走场。以上诸项完成之后进行。 （7）最后排演（带机排练）。开始表演、导演处理、协调运用等等。 （8）录像。正式录制或试录，每段的场记、时间标准，适当穿插及备份镜头的拍摄。 2、后期制作工作流程
第三阶段：编辑混录 （1）素材编辑；确认编辑方式、搜寻素材的入、出点并确定；搜寻母带的入、出点并确定。 （2）特技的运用、字幕的制作。 （3）画面编辑后，可进行初审看，结构是否合理，段落层次是否清楚，有无错误并修改。 （4）混录。录解说词及所需的音乐，将解说词、效果声、音乐进行混录，进行音调、音量等处理。 （5）完成片审看。负责人审看并提出意见。 （6）播出带复制存档。
2.2影视拍摄制作服务流程
影视拍摄制作服务流程 影视拍摄制作服务流程影视专题片的拍摄与制作是一项比较复杂的工程，从制作准备到成品交片，一般要经过以下业务流程： 1 策划阶段 Plans the stage 创意构思、提案、定案、签约 2 拍摄阶段 Later period stage 前期筹备、PPM、拍摄、TC 3 后期阶段 Photography stage 后期制作、特技合成、音画合成、审片拷贝、修改 4 验收阶段 Acceptance phase 终审交片、跟踪服务、客户反馈 前期准备 第一次制作准备会（ PPM 会议）。在 PPM 上，制片公司将就专题片拍摄中的整体方向与客户进行深入交流，提出建议。作为之后制作、审片的依据。脚本说明：客户就专题片的长度、规格、交片日期、任务等与制片公司达成一致，必要时形成书面说明，帮助理解该专题片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时公司会在限定的时间里根据以上确定信息呈递报价和制作日程表。 报价：制片公司根据大致方案给出报价。 拍摄前准备：制片公司将就制作脚本、配乐、布景、演员试镜等有关专题片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作。 第二次制作准备会：经过再一次的准备，就第一次制作准备会上未能确认的部分，制片公司将提报新的准备方案，供客户确认。 最终制作准备会：这是最后的制作准备会，为了不影响整个拍片计划的进行，就未能确认的所有方面，客户和公司必须共同协商出可以执行的方案，待双方确认后，作为之后审片的基础依据。 拍摄前最后检查：在进入正式拍摄之前，制片公司的专业制片人员会对最终
制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检查，以确保专题片的拍摄完全按照计划顺利执行。 前期拍摄 拍摄：拍摄工作将在计划好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。 后期制作 初剪：初剪，也称作粗剪。导演按照脚本的顺序对拍摄素材进行剪辑，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的最初版本。 精剪：在客户认可了初剪以后，进入精剪阶段，将根据客户在初剪以后提出的意见基础上进行，将特技、三维等的部分进行合成。 配音录制与合成：解说、配音将在录音棚内完成，旁白、对白、特殊音效根据画面位置进行细致地处理、合成。 配乐：根据旁白、对白、音效、画面的不同选配最适合的乐曲，以达到最佳的整体效果。 压盘、交片：将经过客户认可的完成片，以合同约定的形式制作成 *VCD或 DVD 影碟，交到客户手中。 具体流程 一．客户提出要求 客户通过业务员联系或电话、电子邮件等方式提出自己的基本需求。 涉及内容包括： 1. 公司介绍 2. 项目或产品描述 3. 风格内容等的意向