美学(名词解释、简答、论述)

名词解释

1．美学的研究对象：是体现着人和世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。2．美学的学科性质：是一门研究审美现象即审美活动的综合性的人文学科。3．鲍姆嘉登：德国理性主义哲学家、美学家，1750年出版的学术专著《美学}--书，宣告了美学作为一门独立学科的正式成立，被美学界尊崇为“美学之父”。5美学思想：是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识，以明确的理论观点和概念范围来表述自觉、系统的理论性思考。6．美学学科：奠基于审美意识和美学思想，但它是以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。美学学科作为一门独立学科的确立，有两个重要标志：一是有专门的、系统的美学著作问世；二是形成了独立的、区别于其他学科的研究对象和范围。学界公认，美学作为一门独立学科的形成以德国哲学家鲍姆加登1750年出版的《美学》一书为标志。7．实践概念：马克思的实践概念是在继承和批判西方传统实践观念，特别是德国古典哲学的实践概念的基础上形成发展起来的。他坚持把实践理解为“人的感性活动”，理解为人类自我创化并变革世界的现实活动，理解为人的

整个社会生活世界的

根本基础。他科学地

指出，社会生活在本

质上是实践的。这里，

实践概念覆盖了人的

全部社会生活，既包

括最基础的物质生产

活动，又包括政治活

动、道德活动、艺术

审美活动和其他种种

精神生产活动，以及

人们广大的日常生活

活动。8．审美境界：

一般是指在生活和艺

术中出现的审美情

境，它具体体现为情

和景、心与境、主体

与客体、感性与理性

的“交融”，即我们中

国美学所说的“物我

两忘”、“天人合一”。

9．审美关系：是人与

世界复杂多样关系中

的一种特殊的精神性

关系，是人对世界借

助感性形式建构起来

的、自由的情感体验

关系。10．美学：这

一名词源于德国哲学

家鲍姆嘉登，他是理

性主义哲学的代表人

物，为了修正唯理主

义哲学忽视感性思想

的偏向，鲍姆嘉登创

立了美学这门关于感

性认识的学科。他把

美学定义为研究低级

感性认识的学科。

1750年，他出版了首

部研究感性认识的专

著，题为Aesthetica，

意为感性学。把美的

思维和艺术作为考

察、研究对象。由于

近代以来我国接受和

传播西方美学的复杂

过程中转借德国日本

的翻译，用“美学”

来翻译Aesthetica，

被中国学界接受以后

约定俗成，于是“感

性学”一词也就成了

美学。11．美感：指

的是审美活动中与审

美对象同时建构起来

的审美主体所呈现出

来的存在方式和存在

状态。它体现为主体

直观到了这种超越现

实、功利、伦理、认

识的自由人生境界，

体验到了人与世界的

存在意义而产生的自

由感、幸福感和愉悦

感。１２审美形态：

就是人对不同样态的

美即审美对象的归类

和描述，它是审美活

动中当下生成的自由

人生境界的对象化、

感性表现形式和具体

存在状态。13．艺术

活动：是审美活动最

高级的方式，也是最

典型的形态。审美活

动的一切特性和规律

在艺术活动中得到最

集中、最全面的体现。

15．审美活动：是人

类的基本活动和生存

方式之一，也是一种

基本的人生实践，体

现着人与世界的审美

关系，是美学学科的

研究对象。1?审美需

要：(1)就是指人作为

一种有生命、有意识

的社会存在物所内在

具有的，渴望在对象

化的活动中能动地实

现自己、肯定自己，

并按照他的人生理想

去自由而完整地发展

自己的精神要求。(2)

它是在人的劳动不断

深化的过程中，随着

人的精神能力的发展

而逐步生成的，是人

的本质力量的一种新

的充实和新的显现。

2?审美理想：是主体

通过想像在头脑中构

造出来的理想形态的

美，是主体在长期的

审美实践中，通过不

断积累日益丰富的审

美经验，提高自己的

审美修养，使自己的

审美体验不断得到升

华，从而形成的高层

次、高品位的审美追

求，它始终显现在具

体的审美表象之中，

具有一定的形象性特

点。具有一定的形象

性特点。3、审美趣味：

是个人在审美活动和

审美评价中所表现出

来的主要爱好和倾

向，在一定程度上是

主体社会性的显示，

具有强烈的社会性。

4、审美惊异：（1）就

是人在一定的现实境

遇中由于与客体对象

的直接契合所产生出

来的一种迥异与日常

生活经验的特殊心

境。(2)惊异既表现为

客体对主体的召唤，

也表现为主体对客体

的向往。正是在主客

体的这种刹那间的直

接碰撞与神会中，激

发起主体强烈的审美

向往。5．审美体验：

就是主体在具体活动

中被具有某种独特性

质的客体对象所深深

吸引，情不自禁地对

之进行领悟、体味、

咀嚼，以至于陶醉其

中，心灵受到摇荡和

震撼的一种独特的精

神状态。6．审美澄明：

(1)指在审美活动中

达到的主体与客体之

间的统一，实现了人

与人、人与对象，与

自然之间生动和谐的

状态，这种状态就是

澄明之境，是光明、

敞亮的境界。(2)在这

种境界中，审美主体

的精神与情感都处在

一种自由状态中，而

审美对象的意义也充

分地显现出来，最真

实的自我和最真实的

对象交融在一起，从

而进入天地与我为一

的境界中去。7．多样

统一：(1)多样统一是

最基本、最普遍的一

种形式规律。多样，

是指审美对象的整体

中所包含的各种物质

因素在形式上的区别

与差别；(2)统一，则

是指审美对象各个不

同部分和不同的物质

因素在整体中彼此关

联、呼应、衬托、映

照，从而有机融合的

内在关系。8．审美意

识：(1)就是指人对自

身审美需要和外在对

象的审美意义，以及

二者之间所构成的审

美价值关系的心理反

映形式。 (2)它主要

包括人的审美愿望、

审美趣味、审美观念、

审美理想等内容。原

始审美意识的出现是

审美发生的最重要的

标志之一。9．游戏说：

(1)是关于审美发生

理论的影响较大的一

种，由德国美学家席

勒比较系统地提出并

对后世产生了深远的

影响。 (2)席勒认为，

游戏它不仅是审美活

动的根本特征，而且

是人摆脱动物状态达

到人性的一种主要标

志，是指人在摆脱了

物质欲望的束缚和道

德必然性的强制之后

所从事的一种自由活

动，它只是对事物的

纯粹外观产生兴趣，

也就是对事物的形象

无所为而为地进行观

赏和玩味。(3)因此，

所谓游戏，其实也就

是一种审美活动。

10．巫术说：(1)巫术

说是20世纪在西方颇

为流行的一种艺术和

审美发生理论，其主

要依据是泰勒和弗雷

泽，他们认为巫术活

动是孕育艺术的母

体，人类最初的艺术

只是适应巫术活动的

需要而产生，并作为

巫术活动的一个组成

部分而存在。(2)巫术

说的确可以解释一部

分原始艺术现象如原

始洞穴壁画和岩画。

但是，一方面艺术与

审美并不能完全等

同，艺术只是审美活

动的一种形式。因此，

我们不能把艺术的起

源理论元条件地看作

就是审美发生理论；

另一方面，巫术活动

虽然是促成艺术发生

的一种因素，却决不

会是唯一的因素。用

巫术说来解释艺术和

审美的发生，其有效

性是有一定限度的。

1．审美形态：是指在

审美实践活动中展现

出来的，以复杂拘人

生样态、自由的人生

境界为核心的审美情

趣、审美风格等感性

显既的对象化的形

态，以及人们对这种

不同形态的逻辑分

类。2．人生样态：是

指由个人的外在形

态、个性特征、人生

际遇等诸多因素共同

构成的存在样式，在

不同风格、不同层次

的人生样态中，都寄

寓着特定的审美理

想。3．审美境界：是

指从人生境界中升华

出来的超越了自然境

界、功利境界和道德

境界的悦乐情怀和情

境，也就是自由人生境界。4．审美情趣：是指在审美实践中，不同的审美样态在与主体构成不同的审美关系时，所产生的不同趣味效应，悲壮令人振奋，优美使人喜爱，滑稽令人捧腹，神奇令人惊异等。5．审美形态的生成性：审美形态并非生而有之、一成不变的。其一是指审美形态的历史生成，其二是指审美形态的个体相对性生成。6．审美形态的贯通性：是指民族文化，尤其是植根于其文化土壤中的哲学思想对审美形态的统摄性。7．审美形态的兼容性：是指审美形态是多种审美因素构成的有机体的感性凝聚。8．审美形态的二重性：主要指的是民族性与世界性的统一。9．优美：作为一种审美形态，其审美对象一般具有小巧、轻缓、柔和等形式特征，具有和谐、平静、松弛、舒畅的心理特征，使人产生优美感，表现为主体与对象之间的和谐。10．崇高：作为一种审美形态，最为主要的是它是一种对立和冲突的审美体验。主要是指对象以其粗犷、博大的感性形态，劲健的物质力量和精神力量，雄伟的气势，给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃，进而受到强烈的鼓舞和激越，引起人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和扩大了人的精神境界。11．悲剧：悲剧

审美形态的发展与西

方悲剧艺术的发展密

切相关，但并不仅限

于悲剧艺术，广泛存

在于人的存在实践

中，由于人生与现实

的矛盾而引起的冲

突，从而体现出人的

存在的力量、斗争、

勇气等情感的艺术表

现。悲剧是有价值的

事物在社会历史的冲

突、毁灭中，让人体

会到斗争的勇气和理

想追求的力量感，从

而感受到美的内涵，

引起情感的激荡和振

奋，即“以悲为美”

实现的审美愉快。

12．悲剧诞生论：由

德国美学家尼采提出

的有关悲剧发生的理

论。重点强调了两个

方面，其一从希腊悲

剧的起源和演变看，

悲剧最初的形式是一

种合唱抒情诗，悲剧

人物之所以会遭遇不

幸，是因为他们越过

了El神精神的信赖自

我的安心静坐，回复

了酒神一般的原始本

性。其二尼采的悲剧

诞生论与他的哲学观

密切相关，认为世界

的本质就是痛苦，要

摆脱种种人生的苦

痛，就得凭借艺术的

功能使自己在酒神精

神与日神精神相统一

的悲剧中体验生命的

永恒快乐。13．罪孽

说：由丹麦哲学家克

尔凯戈尔提出的悲剧

观点认为真正的悲剧

的悲痛需要一个“罪

孽”的要素，悲剧的

情节和主旨也就围绕

对罪孽的理解而展开

和推进。悲痛的罪过

具有不确定性具有命

运色彩，但是在对罪

过和命运的抗争中，

个体生存的自由意

志、精神得到呈现，

从而给人以悲剧美的

体验。14．焦虑说：

由丹麦哲学家克尔凯

戈尔提出的有关悲剧

情绪的观点，焦虑的

首要特征表现为它是

一种否定性的精神，

展示的字由的可能

性。个体在追索中感

到焦虑和无所适从，

焦虑总是面对未来的

处境，面对的是虚无。

这种焦虑处境就是悲

剧情绪的源泉，焦虑

和悲痛融合在一起，

成为真正的悲剧体

验。那么，为了寻找

永恒的精神家园，就

要战胜焦虑，超越有

限，实现永恒，悲剧

的内在审美性就得以

实现。15．喜剧：

作为一种审美形态经

历了从一种艺术类型

到审美形态的历史发

展过程，喜剧以笑为

载体，笑及其原因的

探讨是戏剧理论的核

心，其主要特点是形

式与内容的悖离，它

包含着快乐机制，同

时又是一种挑衅性的

发泄，其中也存在着

滑稽因素。喜剧感的

笑包含着人类对人的

价值的肯定，对真与

善的肯定，是一种严

肃性韵的笑。16．丑：

源于人类丑感的形

成，是一种不和谐，

以反常、混乱、给人

以恶性的刺激等形式

揭示的是现实生活中

非人性的一面，体观

的是一种负面的生存

实践，在这种否定性

的审美呈现中，肯定

正面的生存价值和审

美意义。17．荒诞：

源于荒诞派戏剧，是

指不合情理与不和

谐，其形式是怪诞、

变形，其内容是荒谬

不真，使人产生荒诞

感，是对人生的无意

义的虚无性的审美感

悟。1．审美经验：指

的是人们在与对象的

审美关系当中，构成

并评价审美对象的过

程。在这个过程中，

人们通过审美的愉悦

而把握到了存在的意

义和人生的真谛，因

而构成了人生实践的

一种重要形式。2．直

观：intuition，又译

直觉，在汉语中通常

被看作感性认识的同

义词，《辞海》的注释

是：“即感性认识，就

是实践中外物作用于

人的感觉器官而在大

脑中产生的感觉、知

觉和表象。其特点是

生动性、具体性和直

接性。其局限性是只

能把握个别而不能把

握一般，只能把握现

象而不能把握本质。

因此，要真正认识事

物，必须由生动的直

观进到抽象的思维。”

在西方思想中，直观

还有另一种更为常见

的含义，指的是心灵

无需借助于感官刺

激，也不经过逻辑推

理，就能直接领悟或

把握真理的能力。

3．感性直观性：是指

在审美活动中，主体

是凭借自己的感觉器

官而不是通过抽象思

维，直接而非间接地

与对象打交道，而对

象也是以自己的感性

外观(即感官可以把

握、感觉的外显形式)

呈现给主体，从而在

主体与客体之间建立

起一种感性直观的关

系。主体在审美活动

中所形成和获得的审

美经验也因而具有感

性直观性。4．感知：

实际上是感觉和知觉

的总称。其中，感觉

是对于对象的个别属

性的把握，而知觉则

能够通过对于感觉材

料的加工和整理而达

到对于对象的完整把

握。不过，在具体的

经验活动中，感觉和

知觉经常交织在一

起，共同构成了经验

行为的基础层面。

5．想象：是人的一种

心理活动，它通过加

工和改造记忆中的表

象来创造新的思维表

象的过程。6．接近联

想：是指由于两件事

物在时间和空间上比

较接近，人们在有关

经验中经常把它们联

系在一起，因而很自

然地会从其中的一个

联想到另一个。所谓

“睹物思人”、“爱屋

及乌”等说的正是这

种现象。7．类似联想：

是由两件事物在性质

和特征上的相似而引

起的。我们常用的比

喻、拟人等修辞手法，

本质上都建立在类似

联想的基础上。中国

古代诗歌创作中的

比、兴等表现方法也

与此相关。8．对比联

想：是指由对于某一

事物的感知和回忆，

而引起与其具有相反

特点的其他事物的联

想形式。这种联想主

要建立在两种事物的

性质和特征的对比关

系的基础之上，其功

能不在于强化对于某

一事物的感受，而在

于强化对这两种事物

所具有的对立关系的

理解和感受。9．再造

性想象：是指主体根

据自己或他人原有的

知觉表象进行加工和

综合，从而在自己的

头脑中重新形成关于

事物形象的心理功

能。它要求主体能够

依据自己的判断力，

来合理地建立表象之

间的联系。主体必须

在感知材料和理智之

间建立和谐的关系，

同时又不能违背形象

思维的一般规律，也

就是说，想象活动既

要在表象

之间建立合理的联

系，又不能依赖于直

接的逻辑推理。

10．创造性想象：是

指通过主体的创造性

思维产生原来没有的

新表象。它与再造性

想象有着密切的联

系，主体的创造不可

能无中生有，要以自

己脑中储存的记忆表

象为基础。11．自我

调节：即人或自控制

系统通过信息反馈来

调整自己的行为，克

服、校正与目标间的

偏差，从而达到自己

的目的。控制论侧重

于对行为控制的研

究，而发生认识论主

要研究心理建趁问

题。12．审美态度：

是指主体在摆脱了日

常的功利和实用态度

之后，所产生的一种

观照、欣赏的态度，

是主体能否与对象建

立审美关系并进入审

美活动的关键。2．集

体无意识说：是由瑞

士心理学家荣格提出

的。集体无意识是由

遗传保存下来的一种

具有人类普遍性的潜藏于意识深层的朦胧精神。艺术家正是在它的驱动下进行艺术创作的，艺术起源于集体无意识。这种学说只是一种心理学的假设，没有足够的科学根据，也抹杀了艺术家的个性。3．模仿说：认为艺术是对现实世界的模仿，在西方影响极大。它的合理性在于，始终把艺术与现实世界紧密联系在一起，把艺术看成是再现和认识世界的一种特殊方式。它的缺陷在于忽视了艺术自身的审美特质，忽视了艺术创造的主体性和表现性，因而未能全面揭示艺术的本质。4．表现说：强调艺术必须以表现主体情感为主，其代表人物有西方美学家德拉克洛瓦、克罗齐，中国的言志说、心生说和缘情说大体上亦可划入表现说。表现说把艺术本质同艺术家主体情感的表现联系起来，突破了把艺术归结为模仿、认识外在世界的局限性，突出了艺术的审美特性，比模仿说更接近真理，在美学史上是一大进步。但表现说完全回避艺术与现实世界的联系，无视主体情感的客观根源，因而是片面的。5．有意味的形式说：上世纪英国美学家克莱夫?贝尔认为，艺术的本质在于“有意味的形式”。所谓“形式”，就视觉艺术而言，指由线条和色彩以某种特定方式排列而组合起来的纯粹的

关系；所谓“意味”，

贝尔认为乃是这种纯

形式背后表现或隐藏

着的艺术家的独特的

审美情感。艺术就是

艺术家创造的、能激

发观赏者审美情感的

纯形式，是美的结构，

也即“有意味的形

式”。“有意味的形式，

说突出了艺术的审美

本质方面，比表现说

更进一步，但它把“意

味，，及“审美纯形

式”与一切现实完全

切断，脱离人类社会

历史，陷入形式主义

和神秘主义。6．符号

说：由美国的苏珊?朗

格提出，艺术是人类

情感的符号形式，是

一种非逻辑非抽象的

符号，具有表现情感

的功能；艺术符号所

表现的情感应是一种

人类的普遍情感。这

种学说理论上达到了

更高的层次，但仍不

能正确地解决艺术本

质问题。7．艺术品：

是人工制品中的一种

审美的精神产品，它

以创造非现实的意象

世界来传达人类的审

美经验。8．载道说：

较早可追溯到孔子，

韩愈加以完善，他认

为古文是为了宣传儒

道而存在的，并非是

为了缘情。这在当时

具有积极意义，但完

全摒弃文的缘情作

用，仅仅突出政治教

化作用，显然不符合

艺术的发展规律，也

是片面的。9．娱乐说：

可分为“自娱”和“娱

人”两个方面。艺术

家是借助于创作中的

想象，在幻想世界中

实现自己虽向往但在

现实中却不能实现的

愿望、追求、希冀和

理想，从而达到自娱。

同时一切艺术都能使

人产生快乐，都有“娱

人”的功能。10．艺

术作品的意象世界

层：是指建立在物质

实在层、形式符号层

基础上的、非现实的、

展现人类审美经验

的、能转化为被感性

把握的、富有意味的

表象世界，这是艺术

品结构中的核心层

次。

11．艺术作品的意境

超验层：是意象世界

背后所蕴含着的富有

形而上的人生哲理意

味的最高境界。

12．意象：是一种心

理存在，一个审美的

表象系统，包括意与

象两个方面。“意”指

主体在审美时的意

向、意图、意志、意

念、意欲，表达的思

想情感、人生体验、

审美理想、艺术追求

等；“象”则指由想象

创造出来，能体现主

体之“意”，并能为感

官所直接感受、知觉、

体验到非现实的表

象。13．仿像：是主

体通过模仿对象世界

的形态创造出的意

象，它在感性形态、

具象上与对象相似，

甚至非常逼真，这里

“主体”有意退居幕

后，其创造性仿佛就

体现在意象的仿真性

上。14．兴像：是主

体以客观世界的物象

为引导，给接受者提

供借以触发情感、启

动想象而完成意象世

界的契机，物象使“感

兴”得以发生，联想

得以展开，在此基础

上生成的“象”便是

兴象。

15．喻像：是创作主

体以“自我”为体，

以“世界”为自我的

延伸，并根据主体心

灵来创造新的世界。

主体在客观世界摄取

象征物，赋予其一定

的象征意义，以此种

方式形成的意象便是

喻象。16．抽象：是

指创作主体经过自己

的头脑加工，将客体

提炼、升华，舍弃具

象而代用一些纯粹的

形式符号来唤起读者

审美情感的一种意

象。17．意境：主要

是指运用艺术意象，

在主客体交融、物我

两忘的基础上，将接

受者引向一个超越现

实时空，富有形上本

体意味的境界中。

18．有我之境：其中

的“我”以强烈的主

观色彩明显地渗透于

艺术意象中。19.无我

之境：是指创作主体

的完全消失，隐在艺

术意象的后面。20．艺

术的审美功能：是指

凭借艺术意象、意境

的感染力、诱发力、

震撼力来使接受主体

在获得美感的同时获

得审美愉悦，从而提

高艺术素养，改善审

美文化心理结构，拓

展艺术鉴赏视野，增

强艺术的想象力和敏

感性。21．艺术的认

识作用：是指人们通

过艺术品的欣赏，能

从虚拟的意象世界背

后获得对世界和历史

的认识，可以了解到

自己从未经历过的事

物，从而增长见识，

开阔眼界。

22．艺术的道德教育

功能：是指通过艺术

品的意象体系向接受

主体显现和指示某种

典范，以对其进行潜

移默化的伦理、道德

教育。l?艺术的存在

方式问题：就是探讨

艺术通过何种方式、

途径或程序，才获得

现实的存在和生命。

2?艺术天才：艺术史

上，有许多艺术家具

有超于常人的能力，

他们创造的作品超绝

群伦，旁人难以比拟，

甚至难以理解，他们

就好像是天助神功一

样，这样的艺术家人

们称之为天才。3．灵

感：是艺术家在意象

创造中，由于各种心

理机制、功能处于高

度协调的自由状态而

突然生成的精神昂

奋、注意集中、情绪

激动、想象力空前活

跃的一种思维活动的

境界。4?绘画：是在

平面内营造空间的艺

术，它以人的视觉为

基础，捕捉对象的影

像并将之展现在平面

中。1．寓教于乐：是

古罗马的贺拉斯在谈

到文艺的功能时提出

的一项原则。这项原

则实际上是美育和道

德教育相结合，同时

又符合文艺的规律，

要有魅力，直接给人

以感动。2．美育：

就是审美教育，是以

艺术和各种美的形态

作为具体的媒介手

段，通过审美活动展

示审美对象丰富的价

值意味，直接作用于

受教者的感情世界，

从而潜移默化地塑造

和优化人的心理结

构、铸造完美人性，

提升人生境界的一种

有组织、有目的的定

向教育方式。3．化育：

主张美育对人性情的

陶冶、情感的净化，

是一个潜移默化的过

程。通过不断地熏陶

和浸染，审美主体会

在不知不觉中受到影

响，发生着微小的变

化，渐渐形成一种心

理结构，持久地影响

精神生活。

4．化性起伪：是荀子

在解释人性和文化的

生成时所提出的，体

现了美育的功能，即

美育以情感的方式陶

冶人的情性，从而改

造人性自身的弱点，

使其健康发展。

5．怡情养性：美育的

功能之一，指美的形

象以情感为中介感化

人、影响人，使人们

的修养达到理想的境

界。9．贺拉斯的美育

观：他在谈到文艺的

功能时提出了“寓教

于乐”的原则。他认

为美育要和道德教育

相统一，同时又要符

合文艺的规律，要有

魅力，直接给人以感

动。38?审美趣味：是

个人在审美活动和审

美评价中所表现出来

的主观爱好和倾向，

在一定程度上是主体

社会性的显示，具有

强烈的社会性。

39?美感：指的是审美

活动中与审美对象同

时建构起来的审美主

体所呈现出来的存在

方式和存在状态。它

体现为主体直观到了

这种超越现实功利、

伦理、认识的自由人

生境界，体验到了人

与世界的存在意义而

产生的自由感、幸福

感和愉悦感。

26．审美直观：(1)直观性是审美经验的一种重要特征，其特点是不经过概念和推理就直接把握到对象的审美特征。(2)审美直观包括两种形式：感性直观和本质直观，前者是指主体通过自己的感觉器官来把握对象的感性特征，后者则是指主体通过直觉直接把握到对象的本质特征。27．审美理想：(1)是主体心目中关于完善的美的观念； (2)它始终显现在具体的审美表象中，是主体通过自己的想象力与理解力的协调运作创作出来的；(3)审美理想在主体的审美心理结构中处于最高位置，在审美活动中发挥持久而重要的作用。

28．崇高：(1)具有粗犷、博大的感性形态，劲健的物质力量和精神力量，雄伟的气势；

(2)给人以心灵的震撼，使人惊心动魄，心潮澎湃，进而受到强烈的鼓舞和激励；

(3)引起人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和扩大了人的精神境界。29．美育代宗教说：(1)蔡元培提出；(2)美育是自由的，而宗教是强制的；

(3)美育是进步的，而宗教是保守的； (4)美育是普及的，而宗教是有界的。

1、原型理论：荣格舍弃弗洛伊德的泛性欲主义，并将个体无意识进行改造而成为集体无意识，由此提出原型理论。原型是一种集体无意识，从早期人类在生存环境中

产生，然后由人类群

体通过遗传机制进行

传承。2、艺术美：即

艺术中的审美现象，

艺术本质上是一种审

美活动，是审美活动

最高级最典型的形

式。艺术美就是人创

造、提炼的结果，是

高于自然的，是人的

精神、人的本质力量

的感性显现和确证。

3、美学学科：是一门

关于审美现象的综合

性的人文学科。4、审

美意识：指人类在生

存实践中萌发出来的

有某种不明晰审美追

求的意识。5、美学思

想：是指奠基于审美

意识，是思想主体对

审美现象某些本质、

特征、规律比较自觉

的理性认识。6、美学

学科：是指奠基于审

美意识和美学思想，

以审美现象为专门课

题，从整体上独立地、

系统地思考审美现象

所获得的理论体系。

7、美学关系：是指从

属于人与世界的存在

论关系，是人与世界

的一种特殊的精神性

关系，是人对世界借

助感性形式建构起来

的自由的情感体验关

系。8、美：指审美活

动建构起来的、能激

发主体美感的审美对

象及其所呈现出来的

存在方式和存在状

态，它是人与世界一

体圆融、有限与无限

和谐统一的自由人生

境界的对象化和感性

显现。10、审美形态：

是指人对不同样态的

美即审美对象的归类

和描述，它是审美活

动中当下生成的自由

人生境界的对象化、

感性表现形式和具体

存在状态。11、审美

需要：指人作为一种

有生命、有意识的社

会存在物所内在具有

的，渴望在对象化的

活动中能动地实现自

己、肯定自己，并按

照他的人生理想去自

由而完整地发展自己

的精神需求，是人的

本质力量的一种新的

充实和新的显现。

14、审美活动无功利：

是说审美活动并不以

某一有限目的为目

的，相反它还必须以

摆脱直接功利目的为

前提，审美活动指向

一种整体的、根本的

功利性，这就是它把

人向着完整的自由存

在状态提升。15、自

律性：指审美活动本

身就是一个自身完满

的世界，它不是手段，

而直接的就是目的本

身。16、审美体验：

就是主体在具体审美

活动中被具有某种独

特性质的客体对象所

吸引，情不自禁地对

之进行领悟、体味、

咀嚼，以至于陶醉其

中，心灵受到摇荡和

震撼的一种独特的精

神状态。18、审美意

识：是指人对自身审

美需要的和外在对象

的审美意义，以及二

者之间所构成的审美

价值关系的心理反映

形式。它主要包括人

的审美愿望、审美趣

味、审美观念、审美

理想等内容。20、审

美活动的二重性：主

要指审美形态是民族

性和世界性的统一。

21、优美：是理想人

生境界与人生存在实

践完满统一的现实呈

现和展示，是和谐化

一的人生存在至境。

22、崇高：作为审美

形态，它主要指对象

以其粗犷、博大的感

性形态，劲健的物质

力量和精神力量，雄

伟的气势，给人以心

灵的震撼，使人惊心

动魄、心潮澎湃，进

而受到强烈的鼓舞和

激越，引起人们产生

敬仰和赞叹的情怀，

从而提升和扩大了人

的精神境界。在审美

意象的形式构成上，

崇高往往具有粗犷博

大的感性形态。23、

《论崇高》：是朗吉弩

斯的美学著作，第一

次明确地把崇高和优

美作为并列对举的美

来加以讨论，在书里

面，对崇高的风格有

探讨，并提出了“崇

高是伟大心灵的回

声”。24、利奥塔德：

是后现代主义理论

家，并将自己的整个

美学建立在对崇高的

论述上，对崇高进行

了崭新的阐发。33、

人本主义美学：与科

学主义美学相对，是

现代西方美学的两大

类型之一。它把美学

建立在人文科学或精

神科学的方法论基础

上，其中包括直观主

义和解释学两大传

统。代表人物有柏格

森、海德格尔等。

34、审美经验：指的

是人们在与对象的审

美关系当中，构成并

评价审美对象的过

程。在这个过程中，

人们通过审美的愉悦

而把握到了存在的意

义和人生的真谛，因

而构成了人生实践的

一种重要形式。

35、本质直观：是审

美经验直观性的一个

方面，审美经验能够

有效地把感性认识和

理性认识统一起来，

既能够把握事物的现

象，又能够揭示事物

的本质。36、超验世

界：审美经验中的超

验世界是通过本质直

观认识的，通过象征

的方式来把握的世

界，超越了“再现客

体”这一层面，体现

了艺术创造者的终极

关怀，震撼着主体的

精神世界，实现了艺

术的纵向超越。37、

感知：是感觉和知觉

的总称，感觉是对于

对象的个别属性的把

握，知觉则能够通过

对于感觉材料的加工

和整理而达到对于对

象的完整把握。感觉

本身是社会化的产

物，其中视觉和听觉

的作用尤其大。38、

想象：是人的一种心

理活动，它通过加工

和改造记忆中的表象

来创造新的思维表象

的过程。39、接近联

想：是指由于两件事

物在时间和空间上比

较接近，人们在有关

经验中经常把他们联

系在一起，因而很自

然地会从其中的一个

联想到另一个。所谓

“睹物思人”、“爱屋

及乌”等说的正是这

种现象。40、类似联

想：是由两件事物在

性质和特征上的相似

而引起的。我们常用

的比喻、拟人等修辞

手法，本质上都建立

在类似联想的基础

上。中国古代诗歌创

作中的比、兴等表现

方法也与此相关。41、

对比联想：是指由对

于某一事物的感知和

回忆，而引起与其具

有相反特点的其他事

物的联想形式。这种

联想主要建立在两种

事物的性质和特征的

对比关系的基础之

上，其功能不在于强

化对于某一事物的感

受，而在于强化对这

两种事物所具有的对

立关系的理解和感

受。

42、再造性想象：是

指主体根据自己或他

人原有的知觉表象进

行加工和综合，从而

在自己的头脑中重新

形成关于事物形象的

心理功能。43、创造

性想象：是指通过主

体的创造性思维产生

原来没有的新表象。

它与再造性想象有着

密切的联系，主体的

创造不可能无中生

有，要以自己脑中储

存的记忆表象为基

础。44、审美态度：

是指主体在摆脱了日

常的功利和实用态度

之后，所产生的一种

观照、欣赏的态度，

是主体能否与对象建

立审美关系并进入审

美活动的关键。

51、符号说：由美国

的苏珊。朗格提出，

艺术是人类情感的符

号形式，是一种非逻

辑非抽象的符号，具

有表现情感的功能；

艺术符号所表现的情

感应是一种人类的普

遍情感。这种学说理

论上达到了列高的层

次，但仍不能正确地

解决艺术本质问题。

52、艺术品：是人工

制品中的一种审美的

精神产品，它以创造非现实的意象世界来传达人类的审美经验。53、载道说：较早可追溯到孔子，韩愈加以完善，他认为古文是为了宣传儒道而存在的，并非是为了缘情。这在当时具有积极意义，但完全摒弃文的缘情作用，仅仅突出政治教化作用，显然不符合艺术的发展规律，也是片面的。54、娱乐说：可分为“自娱”和“娱人”两个方面。艺术家是借助于创作中的想象，在幻想世界中实现自己虽向往但在现实中却不能实现的愿望、追求、希冀和理想，从而达到自娱。同时一切艺术都能使人产生快乐，都有“娱乐”的功能。

55、艺术作品的意象世界层：是指建立在物质实在层、形式符号层基础上的、非现实的、展现人类审美经验的、能转化为被感性把握的、富有意味的表象世界，这是艺术品结构中的核心层次。56、艺术作品的意境超验层：是意象世界背后所蕴含着的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。57、意象：是一种心理存在，一个审美的表象系统，包括意与象两个方面。“意”指主体在审美时的意向、意图、意志、意念、意欲，表达的思想情感、人生体验、审美理想、艺术追求等：“象”则指由想象创造出来，能体现主体之“意”，并能为感官所直接感

受、知觉、体验到非

现实的表象。58、仿

象：是主体通过模仿

对象世界的形态创造

出的意象，它在感性

形态、具象上与对象

相似，甚至非常逼真，

这里“主体”有意退

居幕后，其创造性仿

佛就体现在意象的仿

真性上。59、兴象：

是主体以客观世界的

物像为引导，给接受

者提供借以触发情

感、启动想象而完成

意象世界的契机，物

像使“感兴”得以发

生，联想得以展开，

在此基础上生成的

“象”便是兴象。60、

喻象：是创作主体以

“自我”为体，以“世

界”为自我的延伸，

并根据主体心灵来创

造新的世界。主体在

客观世界的摄取象征

物，赋予其一定的象

征意义，以此种方式

形式的意象便的喻

象。

61、抽象：是指创作

主体经过自己的头脑

加工，将客体提炼、

升华，舍弃具象而代

用一些纯粹的形式符

号来唤起读者审美情

感的一种意象。62、

意境：主要是指运用

艺术意象，在主客体

交融、物我两忘的的

基础上，将接受者引

向一个超越现实时

空，富有形上本体意

味的境界中。63、有

我之境：其中的“我”

以强烈的主观色彩明

显地渗透于艺术意象

中。64、无我之境：

是指创作主体的完全

消失，隐在艺术意象

的后面。65、艺术的

审美功能：是指凭借

艺术意象、意境的感

染力、诱发力、震撼

力来使接受主体在获

得美感的同时获得审

美愉悦，从而提高艺

术素养，改善审美文

化心理结构，拓展艺

术鉴赏视野，增强艺

术的想象力和敏感

性。

66、艺术的认识作用：

是指人们通过艺术品

的欣赏，能从虚拟的

意象世界背后获得对

世界和历史的认识，

可以了解到自己从未

经历过的事物，从而

增长见识，开阔眼界。

67、艺术的道德教育

功能：是指通过艺术

品的意象体系向接受

主体显现和指示某种

典范，以对其进行潜

移默化的伦理、道德

教育。68、灵感：是

艺术家在意象创造

中，由于各种心理机

制、功能处于高度协

调的自由状态而突然

生成的精神昂奋、注

意集中、情绪激动、

想象力空前活跃的一

种思维活动的境界。

69、美育：有广义和

狭义之分。广义的美

育，泛指自觉和非自

觉的一切审美活动本

身所具有的感染人、

影响人、陶冶人的教

育功能，以及社会、

学校或家庭有意识地

利用审美的特点对人

进行塑造的种种教育

活动；狭义的美育则

专指与智育、德育、

体育并列的一种独特

的教育方式。

70、寓教于乐（贺拉

斯的美育观）是古罗

马的贺拉斯在谈到文

艺的功能时提出的一

项原则。这项原则实

际上是美育和道德教

育相结合，同时又符

合文艺的规律，要有

魅力，直接给人以感

动。71、《美育书简》：

是1975年席勒发表的

著作，在书中，他第

一次提出了“审美教

育”的概念，并对美

育的性质、特征和社

会作用作了系统的阐

述，这是第一部系统

的美育著作。

72、审美教育：是以

艺术和各种美的形态

作为具体的媒介手

段，通过审美活动展

示审美对象丰富的价

值意味，直接作用于

受教育的情感世界，

从而潜移默化地塑造

和优化人的心理结

构、铸造完美人性，

提升人生境界的一种

有组织的、有目的的

定向教育方式。

73、柏拉图的美育观：

柏拉图是从培养理想

国合格公民的角度看

待美育的。认为艺术

起源于模仿，也会导

致欣赏者的模仿，淫

秽内容会把人们教

坏，艺术作品应模仿

一切好的人物和行

为。他特别强调音乐

的感化作用。

74、亚里士多德的美

育观：他认为悲剧有

一种净化作用，这种

借怜悯与恐惧使情感

得到净化的作用也是

一种情感的陶冶。他

强调艺术净化心灵的

教育功能，并将艺术

的审美功能与净化心

灵的教育功能有机地

统一起来，这对贺拉

斯的“寓教于乐”有

一定的影响。

75、席勒的美育观：

1975年席勒发表《美

育书简》，在书中，他

第一次提出了“审美

教育”的概念，并对

美育的性质、特征和

社会作用作了系统的

阐述，这是第一部系

统的美育著作。他认

为，审美教育是实现

人自由的唯一途径，

明确揭示审美教育的

价值是完满人性。

76、马克思的美育观：

马克思是从异化现实

的批判出发，从培养

全面发展的人为终极

目的确立美育的基本

任务。他认为“艺术

对象创造出懂得艺术

和能够欣赏美的大

众”。他还指出，审美

教育也是需要基本条

件的，在不能解决基

本温饱的条件下奢谈

审美教育是不现实

的。同时，没有能力

获得基本艺术修养的

人，对于艺术的教育

作用也是难以接受

的。77、化育：主张

美育对人性情的陶

冶、情感的净化，是

一个潜移默化的过

程。通过不断的熏陶

和浸染，审美主体会

在不知不觉中受到影

响，发生着微小的变

化，渐渐形成一种心

理结构，持久地影响

精神生活。78、怡情

养性：美育的功能之

一，指美的形象以情

感为中介感化人、影

响人，使人们的修养

达到理想的境界。

79、化性起伪：是荀

子在解释人性和文化

的生成时所提出的，

体现了美育的功能，

即美育以情感的方式

陶冶人的情性，从而

改造人性自身的弱

点，使其健康发展。

80、完美的人：是既

有物质生活又有精神

生活，既有理智又有

情感，既有工作能力

又善于生活和娱乐。

人不是机器，最忌僵

化和片面化，应该是

有血有肉，有独立的

价值，有对于欢笑和

幸福的追求。一句话，

他应该热爱美。审美

教育要培养人们对于

美的热爱，从而感到

生活的乐趣，提高生

活的情趣，培养对生

活的崇高目标。

81、审美的人是具备

敏锐的审美能力、良

好的审美趣味、健康

的人生态度、完善的

心理结构、丰富的个

性魅力，并具有自由

的超越精神和炽热的

理想追求的人。

82.上升的乘讹与下

降的乘讹：上升的乘

讹与下降的乘讹由英

国哲学家斯宾塞提出

的理论命题，“乖讹”

指不和谐或不协调，

这是指由期待或预期

落空而引人发笑的状

况，德国美学家康德

曾论述过乘讹的东西

如何让人发笑。斯宾

塞进而把乘讹区分为

上升的乘讹与下降的

乘讹两种形态。前者

指超乎期待之上，而

引人惊喜的状况。后

者指期待未能实现而

引人发笑的状况。此

说有一定的合理性，

但如果仅仅用乘讹来

囊括一切喜剧性，却

是不恰当的，因为毕

竟有些乘讹会让人悲

痛。乘讹：（“乖讹”

指不和谐或不协调，

这是指由期待或预期

落空而引人发笑的状

况，由康德提出，斯宾塞又把它分成二种）45、审美距离是瑞士心理学家布洛提出的一个审美心理学概念，指的是主体在审美活动中必须与对象保持一定的心理距离。47、集体无意识说是由瑞士心理学家荣格提出的。集体无意识是由由遗传保存下来的一种具有人类普遍性的潜藏于意识深层的朦胧精神。艺术家正在它的驱动下进行艺术创作的，艺术起源于集体无意识。这种学说只是一种心理学的假设，没有足够的科学根据，也抹杀了艺术家的个性。48、模仿说认为艺术是对现实世界的模仿，在西方影响极大。它的合理性在于，始终把艺术与现实世界紧密联系在一起，把艺术看成是再现和认识世界的一种特殊方式。它的缺陷在于忽视了艺术自身的审美特质，忽视了艺术创造的主体性和表现性，因而未能全面揭示艺术的本质。

49、表现说强调艺术必须以表现主体情感为主，其代表人物有西方美学家德拉克洛瓦、克罗齐，中国的言志说、心生说和缘情说大体上亦可划入表现说。表现说把艺术本质同艺术家主体情感的表现联系起来，突破了把艺术归结为模仿、认识外在世界的局限性，突出了艺术的审美特性，比模仿说更接近真理，在美学史上是一大进步。但表现说完

全回避艺术与现实世

界的联系，无视主体

情感的客观根源，因

而是片面的。

50、有意味的形式说

上世纪英国美学家克

莱夫。贝尔认为，艺

术的本质在于“有意

味的形式”。所谓“形

式”，就视觉艺术而

言，指由线条和色彩

以某特定方式排列而

组合起来的纯粹的关

系；所谓“意味”，贝

尔认为乃是这种纯形

式背后表现或隐藏着

的艺术家的独特的审

美情感。艺术就是艺

术家创造的、能激发

观赏者审美情感的纯

形式，是美的结构，

也即“有意味的形

式”。“有意味的形式”

说突出了艺术的审美

本质方面，比表现说

列进一步，但它把“意

味”及“审美纯形式”

与一切现实完全切

断，脱离人类社会历

史，陷入形式主义和

神秘主义。

论述题

1、结合具体事例，论

述审美关系。答：审

美关系从属于人与世

界的存在论关系，是

人与世界的复杂多样

关系中的一种特殊的

精神性关系，是人对

世界借助感性形式建

构起来的自由的情感

体验关系。①审美关

系不是理智关系，而

是情感体验关系。它

通过对对象外观“形

式的关照，返回到主

体内心，以自己的内

在生命的投入来领悟

和体验人与世界的存

在意义，进而达到一

种物我两忘”圆融一

体的境界。比如李白

的诗{独坐敬亭山}：

“众鸟高飞尽，孤云

独去闲。相看两不厌，

只有敬亭山。”在诗

中，李白在一种孤独

中与敬亭山相看，并

且互相都不觉得厌

倦。在这种相看中，

李白达到了一种物我

两忘的境地，分不清

何者为我，何者为物。

②审美关系是通过感

性形式建立起来的，

是一种感性直观的关

系，比如王维曾写道：

“大漠孤烟直，长河

落日圆”，诗中有画，

是一种对大自然的直

观的把握。③审美关

系是人与世界的自由

关系。比如李白在喝

酒时，常常招呼月亮

来同饮。他写道“举

杯邀明月，对影成三

人，”在诗中，人与月

亮之间的隔阂被打破

了，人与世界形成一

种很自由的，超越一

切限制的审美关系。

④审美关系在逻辑上

先于主，客体存在，

而不是审美主，客体

逻辑上先于审美关系

而存在。比如我们只

能在“采菊东篱下，

悠然现南山”的审美

关系中，才能把陶渊

明定为审美主体，把

南山定为审美客体。

2、以一件艺术品为

例，说明艺术品的四

个结构层次及其关

系。答：以中国国画

为例，分为四个结构

层次：①物质实在层

——指艺术品赖以在

时空中存在的物质实

体和媒介，如大理石，

画布，颜料，纸，舞

台，铅字，银幕，胶

卷，录像带等。它是

就艺术品首先作为物

质实体，是各种物质

材料构成的存在而言

的。比如中国传统的

泼墨山水，如果不是

用宣纸而用别的纸

张，就不能造成那种

酣畅淋漓的艺术效

果，即使同是用宣纸，

还有生宣熟宣之分。

所以说，物质实在层

是艺术品赖以存在的

物质载体和媒介。②

形式符号层——各类

艺术都有自己独特的

指向意象世界的形式

符号，如色彩，线条，

形体，音符，旋律，

词语等，它们构成艺

术品的第二层次。中

国传统国画大致可分

为写意画、工笔画，

两者的根本区别反映

在艺术品的形式符号

层次是十分明显的，

两者因为笔法运用、

色彩调用、结构布局

等技巧上的不同，营

造出截然不同的审美

效果。这说明了形式

符号层次是艺术的直

接性物质存在。③意

象世界层——指建立

在两个层次基础上、

非现实的、展现人类

审美经验的、能转化

为被感性把握的、富

有意味的表象世界，

这就是艺术品结构中

的核心层次。物质实

在层次仅仅是艺术品

在物理时空中的存在

层次，而意象世界层

非实在的精神性存

在，是艺术动态结构

最为重要、最为核心

的层次。就国画而言，

其物理时空意义上物

质实在与单纯的形式

符号本身并不意味着

审美价值，而意象世

界中，就有了鲜活的

精神性存在，或青山

绿水，乡野村郭，或

浩渺烟湖，远山淡水，

纯然的精神性寻在战

胜了物质实在性，消

解了形式符号的外在

性。④意境超验层—

—是意象世界背后所

蕴含着的富有形而上

的人生哲理意味的最

高境界，是一种超越

人类特定经验领域的

形上之境，艺术品由

物质实在、形式符号

向意境层次的深化，

意味着艺术品从物理

时空的存在状态向心

理时空存在状态的转

化，而从意象世界向

意境世界的深化，则

更将艺术品推向人生

哲理的更高层次，进

入了“玄而又玄，众

妙之门”的至境。国

画中的笔画、墨意、

是艺术家情感与人格

的表现，它不去模拟

现实实物，亦不纯粹

抽象，而是表现出各

个时代的生命情调与

文化精神，画中表现

的意境是一种非经验

的存在，即超验层次

的存在。从国画的例

子可以看出，艺术品

这四个结构层次是一

个动态的、开放的、

不断生成的结构系

统，又是一个内在统

一的有机的整体，其

中各个层次相互联

系，相互依凭，层层

相衔，环环相扣，缺

一不可，它们只有在

整体的结构系统中才

有其存在价值与各自

的地位，离开了整体，

每一个单层次都毫无

意义。

3、艺术鉴赏过程是一

个阶段性的过程，请

结合实例谈谈你自己

的认识。答：艺术鉴

赏过程是一个阶段性

的过程，其中“阶段

性”的变化在于接受

者随着艺术品的符号

和意义的关系的深入

发掘而导致的主体的

感受的变化，我们可

以初步把这个接受过

程分成观、品、悟三

个阶段。“观”是指

接受者透过艺术的形

式符号在直观层次上

初步感受和重建形

象，例如无意中在一

本画册里面发现了蒙

德里安的抽象绘画，

虽然从前完全不了解

所谓抽象表现主义，

对于这位画家也比较

陌生，但是却可以感

受到线条里面的运动

性，一下子可以抓住

其中的简单明快的美

感。应该说这是凭借

着主体的理解力，而

达到的一种比较浅层

次的审美感受。“品”

是对艺术品有了直观

的了解后，必须将接

受活动进一步展开与

深化，才能使意象的

重建得以实现，要实

现这个转换，需要主

体意识的积极参与，

全神贯注，用心专一，

静心体味。且使意象

更具接受者的个性。

例如进入音乐会的大

厅，屏息凝神，开始

专注于贝多芬的《命

运交响曲》，这个时候

抽象的音乐元素直接

全面地刺激大脑，激

起听众内心的波澜。

“悟”是主体对艺术

品的意象品鉴渐入佳

境后，终于升华为对

意境的感悟。由于接

受主体完全进入意象

世界，于是形式符号

被克服了。例如阅读

《悲惨世界》，在有的地方被那种崇高的人性力量深深震撼，被那波澜壮阔的社会和人生画卷深深感染，不由自主地进入了那个世事纷杂而又充满激情与痛苦的世界。应该说明，在实际的艺术接受活动中，接受者由于经验和素质水平的不同，以及当时艺术品质量与品位的不同，不一定都能达到“悟”的境界。

4、结合实例说明美育的基本特点。答：①诉诸感性。与一般的教育方式相比，美育的基本特点首先在于，审美对象以其感性特征，通过丰富的形象，以情感为中介，悦耳悦目，并打动人的心灵，从而激发共鸣，达到提示人的精神境界、丰富人的心灵。从而激发共鸣，达到提升人的精神境界、丰富人的心灵的目的。人们进行审美时，首先展现在人们眼前的是具有吸引力的感性形象。感性形态的审美价值给人的感官享受中，包含着与人的生理同结构的节奏和韵律；美育具有广泛的普遍性价值；美育的过程便使人的感情得到表现和升华的过程，而艺术品正是通过感性意象表现作者感情的。比如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”在读此诗时，首先呈现在我们面前的是“月光，霜，举头，低头等形象而举头低头”也有和人的生理同构节奏

和韵律，这种场景具

有普遍性，是我们得

到思念故乡的感情的

升华。②前移默化。

不论是儒家追求精神

解放，与天地同体的

和谐境界，还是道家

追求天人合一，要求

达到更高层次的人与

自然和谐，还是禅宗

注重自身修养，注重

个体的自我领悟，我

们总能前移默化的受

到其影响。比如我们

读了杜甫的诗，就会

生优国忧民之心。读

了苏轼的词，就会有

人生豪迈之情。这就

是美育给我们的前移

默化的影响。③能动

性。比如主体在审美

中能有自觉的追求，

并在主体会在参与审

美活动中体现能动

性。

1、美学的研究对象是

什么？答：（1）是体

现着人与世界的审美

关系的一切审美现象

或审美活动。也就是

说，不是美，而是审

美活动，才是美学研

究的真正对象；（2）

审美现象是审美关系

的现实展开。包括四

方面：①艺术美（如

唐诗宋词的美）；②自

然美（如高山大川的

美）；③科技美（如细

胞结构的美）；④日常

生活中的美（如服饰

的美）。

2、美学的性质是什

么？答：美学是一门

关于审美现象的综合

性的人文学科。包括

三个层面：①美学的

研究对象是审美现象

也是审美活动；②美

学是一门人文学科；

③美学是一门综合性

的人文学科。

3、怎样理解美学属于

人文学科？答：①美

学与自然科学、社会

科学的研究对象不一

样；②美学与自然科

学、社会科学的研究

方式和方法不一样。

4、怎样理解美学以马

克思的实践存在论为

基础？答：①首先要

看到，人的存在与世

界的存在、人的审美

感觉与现实的审美对

象都是在实践中双向

建构、同步发展的。

这一点为美学提供了

实践存在论的根基；

②美学以实践存在论

为哲学基础，还需要

借助自由概念和范畴

作为中介，因为自由

乃是通向审美的根本

途径，也是哲学通向

美学的桥梁。

5、为何说美学是一种

人生实践？答：①首

先，美学之所以产生

和发展，是有其必然

性的，是由于人的生

存发展的实践需要审

美；②其次，美学实

践一方面是人的生存

与发展的需要，另一

方面也以人生实践为

源泉。

6、审美对象的特点是

什么？答：①它是情

景交融、人与世界一

体的人生形象；②它

是主体能通过它“直

观自身”，并与之产生

精神情感交流的意义

形象；③它是超个体

及眼前功利的、气韵

生动的自由形象；④

它是能唤起主体联

想、想象，使主体产

生超越的超越形象。

7、审美经验的特点是

什么？答：①审美经

验主要不是认识，而

是一种感性体验；②

审美经验是一种快感

体验，但不同于感官

欲望带来的快感。在

审美经验中，美感提

升着欲望满足的快

感；③在审美经验中

主体也追求对象，但

这种追求是与特定对

象展开的精神性对话

与交流，而不是实际

的占有、利用对象。

8、请简要回答审美活

动的特殊性。答：①

人与世界的本己性精

神交流；②最具个性

化的精神活动；③有

限无功利性与最高功

利性的统一；④审美

活动是自律性与他律

性的统一。

9、审美价值与一般价

值活动的共性及其特

殊性是什么？答：（1）

共性：首先，都表现

为以主体为根据、为

目的、为趋向的一种

特殊的主客体关系，

客体自身的属性成为

主体需要的价值对

象，而主体的需要则

是客体自身属性的价

值确证。因此，审美

活动的展开，即是客

体对象被人性化、内

在化的过程，也是主

体审美需要的对象

化、现实化的过程；

其次，都必然要受到

社会实践活动的深刻

制约，并随着社会实

践的发展而发展。（2）

特殊性：首先，审美

活动所追求的是能满

足人的心灵需要的精

神价值，主体主要运

用自己的审美感官去

直接把握对象的审美

特性，并进行情感体

验；其次，在审美活

动中，主体从日常操

劳着的世界进入到一

个深蕴着生命意义的

特殊世界，所追求的

是能启迪人领悟人生

真谛，并激励人不断

去创造自己生活意义

的一种特殊的精神价

值。

10、为什么说审美活

动是审美主体与审美

客体的基础，为审美

主体、审美对象的存

在提供了现实依据？

答：因为：①首先，

美并不是先于人而存

在的一种东西，美是

审美主体与审美对象

在审美活动中相互作

用所生成的一种特殊

价值；②其次，只有

在主客体关系中才能

把握审美主体的性

质；③再次，就审美

而言，正是人的对象

化活动，建构起现实

的审美对象及与之相

适应的审美主体，确

定了主客体间审美关

系的规定性。总之，

审美主体与审美对象

是构成审美活动的两

个基本要素，审美活

动就是审美主体与审

美对象之间相互依

存、相互规定、相互

激荡的矛盾运动过

程。

11、请简要说明审美

主体在审美活动中的

精神存在特征。答：

审美活动中的精神存

在特征主要表现在惊

异、体验和澄明三个

基本环节及其起伏运

动的状态中。①惊异：

从日常生活中的跃

出。审美惊异就是人

在一定的现实境遇中

由于与客体对象的直

接契合所产生出来的

一种迥异于日常生活

经验的特殊心境，既

表现为客体对主体的

召唤，也表现为主体

对客体的向往。②体

验：沉浸在与对象直

接的相处中。审美体

验就是主体在具体审

美活动中被具有某种

独特性质的客体对象

所深深吸引，情不自

禁地对之进行领悟、

体味、咀嚼，以至于

陶醉其中，心灵受到

摇荡和震撼的一种独

特的精神状态。③澄

明：走向本真的世界。

只有在审美中人才以

完整的“我”与完整

的世界直接相遇，人

与世界之间的一切遮

蔽、晦暗不明均被敞

开，从而使主体进入

一种光明无蔽的澄明

之境，一种最高的生

存状态。

12、什么是审美对象

的非实体性与开放

性？答：①非实体性

——审美对象不仅不

是一种物质实体，而

且也不是精神性的实

体，它只是物质与精

神、客观与主观相互

渗透从而熔铸成的一

种独特意象，审美对

象就存在于审美主体

对具备一定审美价值

属性的客观事物独特

的观照和体验中；②

开放性——即审美对

象具有不确定性和不

可穷尽性。审美对象

既是有限的、确定的，

但又具有无限性和不

确定性。审美对象的

无限性寄居在它的有

限个体的存在中，审

美对象的不确定性和

不可穷尽性就根源于

它那既与过去沟通又

向未来开放的生产性

的结构之中。

13、制造和使用工具

的活动对审美活动的

发生有什么意义？答：①工具的出现，彻底打破了人原有的生物性肢体、器官和能力的狭隘性与固定性；②工具不仅包括物质性的劳动手段，而且也包括人所独有的运用语言符号的能力；③人类只是通过运用工具的劳动，才越来越广泛、深入地学会认识自然的，真正形成人的意识；④工具作为人的智力的一种物化形式，它既是人所创造的一种物质产品，又是人借以实际地改造自然的一种物质手段；⑤人类使用工具的劳动活动，不仅造成外在自然的人化，而且也同时造成人本身内在自然的人化。由上可知，制造和使用工具的活动是人的生产不同于动物生产的一种最本质的规定性，也是审美活动得以发生的真正前提。

14、确定审美形态的基本标准是什么？答：①广泛性或普适性——即不仅在某一种类或某一体裁中使用，而且还在其他一般艺术形式中使用，还在现实生活的审美中使用；②统摄性——即集杂多于统一。如中国古代审美形态术语颇多，且有零散性特点，就需要概括和统摄。按照这种统摄性原则，我们就会比较容易地发现中国古代审美形态的基本脉络；③历史性——有些审美形态积淀在民族的审美文化中，产生了长久而持续的影响，已经在某种意

义上构成了本民族审

美文化的识别标志。

15、审美形态的特征

是什么？答：①生成

性——一是指审美形

态的历史生成，二是

指审美形态的个体相

对性生成。审美形态

的生成性也就是广义

的美的生成性，是关

于美在审美实践活动

中生成的总规律的一

个缩影；②贯通性—

—是指民族文化，尤

其是植根于其文化土

壤中的哲学思想对审

美形态的统摄性。在

特定文化背景下产生

的审美形态，从表面

上看，往往只是特定

的艺术形式或艺术风

格。但在这种体裁和

风格的背后，实际上

潜藏着文化，尤其是

哲学思想的制约性，

这种制约性导致了审

美形态的贯通性；③

兼容性——是指审美

形态是多种审美因素

构成的有机体的感性

凝聚。审美形态就是

以一定的存在形式和

审美风格为特征，以

人生样态和人生境界

为底蕴，以审美情趣

贯彻其中的有机整

体；④二重性——主

要指的是民族性与世

界性的统一。掌握审

美形态的二重性特

点，可以避免以西统

中，或以中排西的简

单化做法，从而在审

美形态的民族性与世

界性的两极对立中保

持必要的张力。

16、审美形态的历史

性表现在哪里？答：

①表现为审美形态是

特定历史社会文化发

展阶段的产物；②审

美形态的具体内涵在

历史发展中不断演

变。

17、比较中西审美形

态与语言的关系。答：

审美形态与语言密切

相关。首先，中国文

字表意，高度重视词

汇；西方文字表音，

高度重视语法；其次，

由此引发的审美形态

的区别是：中国文字

长于抒情，具有诗性；

西方文字长于叙事和

论证，具有逻辑性。

18、优美的特征是什

么？答：①是超然优

雅的人生境界的真实

表现；②是秀雅协调

的外在形式特征；③

是和谐化一的内容；

④是心旷神怡、愉悦

轻快的审美体验。

19、崇高的内涵和特

征是什么？答：内涵：

①人与自然的对立与

超越；②人与社会的

对立与超越；③艺术

作品的崇高风格。特

征：①雄伟壮阔的力

量之美；②社会价值

实现的昂扬之美；③

刚毅坚强的品格之

美；④恢宏豪迈的尊

严之美。

20、悲剧的特征是什

么？答：①悲剧通过

对人生存在的否定性

体验，从而展现对人

生存在价值的肯定；

②悲剧的审美冲突体

现的是人与自然、社

会及自身存在的冲突

和超越；③悲剧的情

感体验是一种人生实

践存在的深层体验。

21、简述亚里士多德

的悲剧理论？答：在

西方美学史上，真正

奠定了悲剧理论基础

的乃是古希腊的亚里

士多德。他在《诗学》

中对古希腊的悲剧艺

术进行了系统的理论

总结，对于悲剧的情

节、人物以及悲剧艺

术的审美特征等问题

进行了全面的深刻的

探讨。他认为，“悲剧

对于一个严肃、完整、

有一定长度的行动的

模仿”，这可以说是悲

剧理论史上第一个较

为完整的定义。他对

于悲剧理论的另一个

重要贡献在于他对悲

剧艺术带给人们的审

美体验的深刻分析。

他认为，悲剧能够借

助于引起人们的怜悯

和恐惧之情来使人们

的灵魂得到净化和陶

冶。

22、喜剧的特征是什

么？答：①喜剧中包

含着深刻的社会现实

内容，这种对现实生

活内容的反映是以与

现实错乱的形式表达

出来的；②喜剧具有

不和谐、悖谬的形式

特征；③喜剧的情感

形式是表现以笑为主

的特征。

23、如何理解作为人

生存在的悲剧和喜

剧？答：①悲剧和喜

剧作为审美形态的存

在并不限于艺术领

域，而是现实生活中

广泛存在的历史现

象；②从马克思主义

实践论和存在论的角

度来看，悲剧和喜剧

可以说是人生的两种

存在状态；③悲剧和

喜剧作为审美形态，

其本质只有从人生实

践角度才能获得更深

刻的说明；④悲剧和

喜剧具有社会性。

24、丑的特点是什

么？答：①由丑陋引

起的情绪感受仍是一

种审美情感；②作为

丑的审美形态，表现

为反常、混乱、给人

以恶性的刺激等形

式。

25、简述罗森克兰兹

对丑这有一审美形态

的研究的贡献。答：

1853年他的《丑的美

学》出版，不仅是第

一部专门研究丑的美

学著作，而且也标志

着丑从此真正成为一

种特殊的审美形态。

主要贡献：①把丑明

确与美对立且并列起

来，指出“丑不在美

的范围以内”，但其与

美一样同属美学理论

的范围；②丑不仅是

作为提高美的衬托物

而被接纳到艺术中

来；③提出艺术创作

中虽不可美化丑，然

而在表现丑时，必须

使之服从于美的一般

法则；④顾及了艺术

表现丑的效果，即有

可能削弱、消除丑的

令人不快之感。

26、荒诞的特征是什

么？答：荒诞作为一

种审美形态，是西方

现代社会与现代文化

的产物，它是对于人

生的无意义的虚无性

的审美感悟。特点：

①它是一种对人生存

在无意义状态的体

悟；②荒诞的审美意

象具有象征性；③具

有怪诞的表现形式。

27、简述人变成“非

人”的含义。答：①

是人不再是全面体现

人的本质的人，即人

失去了自身的类的特

征；②是人失去了在

西方世界中所继承下

来的本质，失去了终

极关怀的基础；③荒

诞之所以与自由结合

为一体，是因为西方

在工业社会中建构起

来的所谓自由只是哲

学意义的消解权威与

核心的结果，是一种

观念形态的自由，而

非现实的人生的自

由。

28、简述审美经验是

人生实践的一种重要

形式。答：①艺术活

动本身就是艺术家审

美的人生实践；②这

种艺术活动的实践性

导致了审美经验具有

创造性和生成性；③

艺术作品在被接受过

程中，必然要和广大

接受者的人生实践发

生密切的联系。

29、审美经验的两种

直观性是什么？答：

①感性直观性——主

体凭借自己的感觉器

官直接与对象打交

道，对象也以自己的

感性外观呈现给主

体，从而在主客体之

间建立起一种感性直

观的关系；②本质直

观性——因为排除了

概念对于理性认识的

干扰，所以审美经验

能够有效地把感性认

识和理性认识统一起

来把握事物的现象，

揭示事物的本质。

30、为什么审美经验

具有非功利性？答：

①首先，从审美对象

的角度来看，审美经

验只涉及事物的外观

和形式，与实际事物

的存在毫无关系，是

直接将事物的形式与

自身的感受相联系；

②其次，从主体的角

度来看，审美经验的

基本功能在于满足人

们的审美需要，这要

排除功利因素的干

扰。

31、谈谈对于审美经

验的超越性的基本看法。答：审美经验的超越性中的“超越”概念包含了“横向超越”与“纵向超越”两个方面，主要体现在：①审美经验能够实现从物质世界向精神世界的超越；②还能实现从现实世界向理想世界的超越；③还能实现从经验世界向超验世界的超越。

32、简述审美感知相对于一般感知的特点。答：①它总是与情感活动紧紧交织；

②它具有积极的选择能力；③它总是以完形的方式把握对象，具有整体性特点。33、审美理解具有什么特点？答：审美经验需要理性的参与，以作出具有普遍性的审美判断和评价。特点：①审美理解具有非概念性的特点；②审美理解具有多义性的特点。但是，审美对象必然具有自身的规定性，所以理解活动虽然没有止境，但也不是主观任意的，而必须始终围绕对象来进行。

34、审美主体的功能调节和结构调节分别指的是什么？答：审美主体的自我调节分为有意识与无意识，有意识的调节是功能性的；而调节本身在心理结构中是无意识的，结构决定功能，功能影响结构，审美主体的自我调节就是这种有意识的功能调节和无意识的结构调节的有机统一。35、想象的先验层面和经验层面是怎样两个不同的层面？答：

想象的先验层面和经

验层面具有不同的功

能，先验想象力打破

主体对象之间的浑然

一体状态，形成审美

距离；经验想象力则

能在此基础上，改造

原初经验材料，形成

关于审美对象的格式

塔。其实，先验想象

力并不是一种独立的

想象力，并且它们并

不是两种不同的想象

力，而是同一思维活

动的两个方面。

36、简述审美体验的

起始终结都是感觉。

答：审美经验从感觉

开始，也以感觉告终，

但是，这两种感觉显

然有着本质的差异：

①首先，它们的对象

不同，前者把握的只

是对象的外观；而后

者所把握的是具有一

定深度的意义；②其

次，它们的区别还在

于后者还使得主体呈

现出一种新的态度，

达到了一种体验的深

度。

37、简述难以给艺术

下定义的原因。答：

①被“艺术”范畴所

指称的对象本身就处

在不确定之中，处在

不断的变化之中，这

增加了定义的困难；

②在被划入“艺术”

的现象世界之中隐藏

着一个互动变化：现

象世界是变动不拘

的，我们称某一类事

物为“艺术”，但并没

有在这类事物和其他

事物之间划定一个明

确的界限；③“艺术”

自身的价值在人类的

文化视野也不是确定

不变的，“艺术”概念

的外延和艺术本身的

意义总是处在不断的

变化中，这也增加了

给艺术下定义的困

难；④对艺术的规定

往往会受到人们对艺

术的功用判断的左

右，一些功用如游戏、

模仿、再现、表现、

净化感情、振奋生命

等等总是在某个时代

内成为对艺术的规

定，而这种规定又影

响着“艺术”概念的

内涵。

38、艺术品与非艺术

品的区别是什么？

答：①艺术品是人工

制品而不是自然物。

艺术品必须是人工制

品，这是“艺术品”

最基本的必要条件，

自然物再美也不能称

为艺术品；②艺术品

是精神产品而不是物

质产品。人工制品并

非都是艺术品，艺术

品是精神劳动的产

品，是人的想象活动

创造出来的精神产

品；③艺术品主要是

意象思维的结晶，而

不是抽象思维的成

果。艺术品与其他精

神产品的根本区别在

于它是通过艺术家的

意象思维所创造的意

象世界，来传达人类

的审美经验，这是艺

术独有的审美本质。

39、简述艺术品与非

艺术品的联系？答：

①经过审美加工和创

造，非艺术的自然物

和人工制品可以转化

成艺术品；②艺术在

发展过程中不断向非

艺术品领域渗透，拓

宽艺术品的领地，增

添艺术的门类和品

种，并使人类物质和

精神生活富有艺术情

趣和审美意味。

40、分析在现代社会

发展中艺术是如何向

非艺术领域渗透的。

答：①当代社会的发

展，使越来越多的物

质产品除保持其实用

价值外，其审美价值

也越来越受重视；②

艺术慢慢渗入非艺术

领域，使许多物质产

品同时也具有了艺术

品格，人类物质和精

神生活同时因得到升

华而富有情趣。

41、意象是如何生成

的？答：①意象是由

主体与客体、思想与

形象、情与景、内与

外、质与文等在特定

的审美状态下的碰

撞、渗透、交融、化

合，是一个动态的心

理过程；②在意象生

成过程中，意向和想

象起着巨大的作用。

42、怎样理解“艺术

品就是要创造意象世

界”？答：意象世界

集中体现着艺术品的

审美特质。艺术品是

为了传达人类的审美

经验而存在的，而审

美经验的传达势必要

借助一种媒介——意

象。在意象世界中凝

聚着艺术品的全部审

美特质，通过意象世

界，主体之“意”从

内涵到显现，艺术品

才能现实地成为审美

对象；借助意象世界，

艺术家与鉴赏者之间

审美经验的交流才得

以展开和完成。因此，

意象是艺术品具有审

美特质的根源，也是

艺术品之所以成为艺

术品的奥秘所在。在

此意义上，我们可以

说，艺术品就是要创

造意象世界，这是艺

术品能否真正成为艺

术品的关键。

43、论述艺术意象的

主要特征。答：①虚

拟性——虚拟性是现

实性的反面，意象一

经物态化和物化进入

艺术品中，便成为艺

术意象，也就同时进

入了非现实的层次。

意象可以任意的编造

和虚构，有时甚至可

以违背现实的常情常

理，意象的这种非现

实性就是虚拟性；②

感性——感性是指意

象可以为主体感官直

接把握‘感知’体验

和接受的直观性和具

体性，主体不需经过

自觉的理性反思，仅

凭感觉便可直接感知

意象的存在，这就是

意象的感性特征；③

想象性——审美意象

是经过艺术家的意向

和想象将‘意’与象

‘融合一体而构成

的，它本身是想象的

产物，不同于普遍的

直观表象和传统的人

工表象或单纯的回忆

表象，想象性是审美

意象的最重要特征；

④情感性——艺术意

象的情感性形成与艺

术家创造意象的活动

中。情感与’意‘有

密切联系，是艺术家

熔铸意象的重要动力

和导引，并伴随着意

象创造的全过程，艺

术意象中总是包含渗

透着某种形态的情感

因素，使意象具有强

烈的感染力。

44、中国古典美学中

“意境说”是怎么提

出来的？答：意境主

要是指运用艺术意

境，在主客体交流、

物我两忘的基础上，

将接受者引向一个超

越现实时空、富有形

上本体意味的境界

中。“意境说”的提出：

①“意境”一词最早

由唐代诗人王昌龄与

物境、情境并列提出

来的三境之一；②司

空图的《二十四诗品》

将意境这一范畴具体

化，认为诗的极致在

于“不着一字，尽得

风流”，“羚羊挂角，

无迹可求”；③宋代严

羽则以佛教的禅境比

喻诗的意境，认为两

者完全一致；④清末

民初的王国维《人间

词话》将此范畴发展

为“境界”。

45、说明意象与意境

的关系。答：（1）联

系：意境与意象是相

通的，二者均是主体

与物象碰撞时形成的

一种心理装状态，都

要求主客、物我、情

景之间的谐调、浑契。

（2）区别：①首先，

意象主要是讲审美的

广度，意境则主要就

审美的深度而言，意

境深邃，意象广阔；

②其次，意境是意象

的升华，它是主体心

灵突破了意象的域限

所再造的一个虚空、

灵奇的审美境界；③

再次，在中国文化中，

意象属艺术范畴，而

意境则指的是心灵时

空的存在与运动，其

范围广阔无涯，与中

国人的整个哲学意识

相联系。

46、为什么说审美是

艺术最核心的功能？

答：①艺术的首要功

能是审美。意象、意

境在本质上是虚拟

的、审美的，以意象

世界作为核心的艺术

品的首要功能只能是

审美，同时艺术意象的营构主要也是为了传达人类的审美经验；②艺术的多元功能须通过审美功能间接实现。以为艺术的核心是意象世界，艺术的种种非审美因素在作品中不能单独存在，只能体现在意象体系中，离开了意象，这种种因素就不再是艺术的有机组成部分，艺术的多元化功能正是这些非审美因素在艺术欣赏过程中间接实现的。

47、从艺术存在方式而言，艺术品所具有的三个基本特征是什么？答：①他律性——即艺术品为接受主体而存在，又同时为创作主体和接受主体所决定和制约；②形式符号性——创作主体的审美经验和意象创作要传达给接受主体，需把它外化为特定的形式符号，凝定在一定的艺术品中，接受主体借助于这些符号来接受和创造；

③开放性——艺术品作为中介，要向艺术家开放，才能有艺术品的产生，同时向接受者开放，才能使之成为现实的审美对象。

48、简述艺术的存在方式。答：①艺术首先存在于艺术的意象世界中；②艺术只能存在于主体的审美心理活动和审美经验中；③艺术存在于从艺术创造——艺术品——艺术接受的动态流程中。

49、怎样理解艺术存在于艺术创造——艺术品——艺术接受三

个环节组成的动态流

程中？答：①这三个

环节的动态流程是一

个整体系统，缺一不

可；②艺术家的艺术

创造过程是第一个也

是首要的一环节，没

有艺术家的创造就不

可能有艺术；③艺术

家如果不把意象表达

出来，物态化和物化

为艺术品，就无法达

到交流、传播的目的；

④艺术接受也非常重

要，接受者带有自己

的期待视界来欣赏艺

术品，并在艺术品提

供的意象框架基础上

进行重建与在创造，

发展丰富艺术的意象

世界。

50、为什么说艺术创

造的核心是意象的生

成？答：意象是艺术

存在的核心，艺术首

先存在于意象世界及

其流程中。艺术活动

的开端以意象的产生

为标志。在艺术的流

程中，贯穿始终并处

于核心地位的是艺术

创造阶段艺术家意象

的生成。所以说艺术

创造的核心是意象的

生成。

51、艺术敏感的含义

及其特征是什么？

答：艺术敏感主要是

指主体感受生活、欣

赏艺术、体验和孕育

意象的敏锐性和悟

性，天才的敏感是指

这种感受体验的细

致、快捷、丰富和深

刻。特征：可以归纳

为朦胧性、突发性和

能动性。它是朦胧的

意象的雏形，还未形

成完整的意象；它是

突发的，似乎从天而

降，所以难以把握；

它不只是主体对客体

的被动感受能力，更

是主体对客体的赋予

能力，艺术家凭借先

在的文化心理结构能

动地感受对象。

52、说明想象力在意

象生成中的作用。答：

①在想象中，由艺术

敏感所激发的艺术意

象逐渐得以发展、鲜

明和形成；②艺术想

象力不仅仅是唤醒和

引发丰富的形象、感

受，更重要的是将其

融会和整合；③想象

力在生产意象全过程

中始终是最重要、最

有决定性的艺术创造

力。

53、简述艺术接受的

核心、本质与过程。

答：①艺术接受的核

心是意象的生成，即

重建；②艺术接受，

本质上仍是一个意象

生成的过程。接受者

所欣赏的仍然是艺术

意象，通过意象欣赏，

接受者才能获得审美

愉悦和艺术体味；③

艺术接受的过程是对

艺术品的符号形式靠

自身主体意识的读解

过程。

54、简述艺术技巧的

审美价值。答：①艺

术技巧是通向艺术本

体的路，艺术家在技

巧的操作中体验美、

创造美，在此意义上

艺术技巧本身就是艺

术，就是美。这种美

体现在道与技的得心

应手的和谐中，体现

在主体与艺术合一的

状态中；②艺术技巧

的操作在质料上留下

的痕迹就是艺术的形

式，艺术技巧所展示

的美就凝聚于形式的

符号中。艺术欣赏者

可以通过艺术形式体

会到其中蕴含的技巧

的美，因此艺术技巧

具有独立的审美价

值。

55、艺术接受过程中，

欣赏者是如何实现意

象的重建的？答：①

艺术接受的核心是意

象的生成，即重建；

②艺术接受中的意象

是要靠再生、重建的，

因为艺术家心中的意

象不能直接为接受者

感知，艺术作品本身

也并非直接的艺术意

象，只是艺术意象的

符号化和物态化；③

接受者意象的生成的

契机来源于艺术品，

接受者在解读形式符

号过程中，根据符号

的暗示而由自身的主

体意识重建意象。

56、简述艺术分类的

主要原则。答：①从

艺术与现实的关系

分，把艺术分为主观

的与客观的、再现的

与表现的；②从艺术

与欣赏者的关系分，

把艺术分为视觉艺术

与听觉艺术；③从作

品自身的存在方式

分，把艺术分为动态

艺术与静态艺术、时

间艺术与空间艺术。

57、简述建筑艺术的

审美特征。答：①建

筑材料的审美性质；

②建筑的形式结构；

③建筑与周围环境的

关系对其艺术上的价

值有着直接的影响。

58、简述雕塑艺术的

审美特征。答：①雕

塑对物质材料的选择

有严格的要求；②内

容与形式之间的统

一；③作为一种空间

艺术，雕塑仍然要受

到这类艺术一般特征

的影响，无法动态展

示一个完整事件。

59、简述绘画艺术的

审美特征。答：①欣

赏绘画的内在意蕴；

②掌握绘画的基本语

言的审美性质；③画

面的内在韵律，也就

是动感的捕捉是绘画

美的灵魂。

60、简述音乐艺术的

审美特征。答：①音

乐所依赖的媒介就是

声音，声音自身的质

量决定着音乐的美

感，同时，声音间的

组合关系，各种音色

的组合关系也决定着

音乐的美；②各种声

音按照一定的节奏、

旋律、和声等规范组

合起来，能够塑造出

一定的音乐形象，表

达一定的思想感情；

③对音乐作品的欣赏

必须以表演者的演奏

为中介；④音乐是完

全动态的艺术。

61、简述戏剧艺术的

审美特征。答：①首

先是媒介自身的审美

作用；②表现的是一

个动态的事件，其结

构自然也就具有相应

的特点，要求完整与

统一。

62、论述艺术接受的

主体性。答：①艺术

意象的再创造是审美

对象在被接受过程中

的现实生成，是接受

者调动主体性因素进

行的意象创造；②艺

术接受的主体性，源

于接受者不同的“期

待视界”，即与接受者

的接受眼光和特定审

美文化心理结构有

关；③艺术品形式的

结构，是一个特殊的

结构，其中有许多空

白和不确定点，给接

受主体的参与以自

由；④不但文学作品，

一切艺术品都只提供

较模糊、概括的总体

框架，需要接受者主

体性的参与。

63、论述艺术品鉴赏

过程的三个阶段及特

征。答：①观——是

接受者透过艺术的形

式符号在直观层次上

初步感受和重建意

象，是不完整和粗浅

的鉴赏；②品——是

接受者根据各自的审

美文化心理结构和经

验，凝神观照，发挥

想象力，细致地体味

作品，充实、丰富、

发展意象，使意象更

具接受者的个性。可

以说“品”就是意象

的重建过程。接受主

体进一步把握了形式

符号的深层意义，在

把握过程中把意象建

立起来，更丰富、更

完美；③悟——是主

体对艺术品的意象品

鉴渐入佳境后，终于

升华为对意境的感

悟。接受主体完全进

入意象世界，主体不

再执著于符号的形

式，而直接与艺术意

象合而为一，进而直

接领悟其意味。所谓

“得意而忘象，得象

而忘意”，这就是悟，

也就是艺术接受的最

高阶段和理想境界。

64、简述中国美育思

想的基本线索。答：

中国古代的美育思

想：①上古时期的美

育思想是以乐感化。

孔子把乐视为安邦治

国的重要措施，美育

的目的是通过乐化达

到天人和谐；②朱熹

认为美育实现目标的

过程，是“消融渣滓”

的过程，以此实现天人和人际间的和谐，提升人格，完善人生；

③李渔指出戏曲的情节、文词都应有益于道德教化，三美俱擅……中国现代的美育思想：①蔡元培率先引入“美学”一词，他强调了美育的目的在于陶养感情，倡导“以美育代宗教”；②梁启超是中国近代美育思想的另一位先驱者，他认为美育是一种“趣味教育”，有着独立存在的价值；③王国维则把西方的美育理论较为全面地介绍到中国来，将美育与德、智、体三育并称“四育”。

65、简述西方主要美学家的美育观。答：①西方从古希腊开始就重视美育问题，真正明确谈到审美教育的是柏拉图，他认识艺术特别是音乐对人的教育作用；②亚里士多德认为悲剧有一种净化或陶冶作用，这就是审美教育作用；③罗马的贺拉斯提出了著名的“寓教于乐”的原则，强调美育与道德教育的统一；④席勒发表《美育书简》，第一次明确提出“审美教育”的概念，并对美育的性质、特征和社会作用作了系统的阐述，是第一部系统的美育著作；⑤马克思从培养全面发展的人为终极目的确立美育的基本任务，认为“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众”。

66、简述审美教育与人格教育、情感教育、艺术教育的主要区

别。答：人格教育、

情感教育、艺术教育

是美育内涵的三种主

要观点，即认为美育

是人格教育、美育是

情感教育、美育是艺

术教育。而实际上美

育与其有明显的区

别：①首先，人格教

育主要还是一种道德

教育，它与美育相关，

但不能等同。把美育

看成是人格教育也只

是指出了美育的间接

效应和终极指向，而

未能揭示出美育独有

的价值内涵；②其次，

把美育界定为情感教

育也只是把握了美育

的中介形式及其直接

效应，却未能揭示出

美育独有的价值目

标；③再次，审美教

育和艺术教育虽然都

离不开艺术，但它们

的目的和方法却不

同。美育是艺术教育

的规定只是揭示了美

育的主要形式，但它

看不到除艺术外，还

有很多自然审美现象

和社会审美现象可以

充当审美教育的教材

和媒介。艺术教育要

培养艺术人才，而美

感教育则是要达到全

面培养人的目的。

67、简析历史上对美

育的内涵的几种主要

看法。答：对于美育

的内涵，历史上无数

美学家和教育家都试

图从各自的角度做出

界定，归纳起来主要

有三种：美育是人格

教育、美育是情感教

育、美育是艺术教育。

①认为美育是人格教

育，事实上是把美和

善混为一谈；②认为

美育是情感教育，体

现了近代二元分立的

思维特点，美学的独

立情感得到了前所未

有的重视；③把美育

等同于艺术教育也是

对美育内涵的一种误

解。④而现在，人们

认为美育是以艺术和

各种美的形态作为具

体的媒介手段，通过

审美活动展示审美对

象丰富的价值意味，

直接作用于受教者的

情感世界，从而潜移

默化地塑造和优化人

的心理结构、铸造完

美人生、提升人生境

界的一种有组织、有

目的的定向教育方

式。

68、美育与德育的区

别是什么？答：①德

育是以锤炼人的道德

品质、培养人的求善

意志为指归；而美育

通过对人内在情感的

直接感染，调动人的

各种心理能力并使之

和谐运动，从而潜移

默化地实现对人的塑

造，以不断提升人的

境界；②美育是建立

在自觉自愿、潜移默

化的基础上的，而德

育带有强制性；③美

育是由内而外，从人

的情感的角度去打动

人；而德育是从外在

形态，对人们进行道

德规范，通过理智的

约束，是一种制止的

方法。

69、怎样理解审美教

育的最高目的就是造

就审美的人？答：①

审美境界是人生境界

中比较高层次的一

种，是一种特殊的、

自由的人生境界；②

美育根本上就是一种

特殊的人生境界的教

育。具体说来，美育

是要使人精神上能够

获得解放与自由，把

人从自然物质世界的

束缚中解脱出来，上

升到精神的理想境

界。因此，审美教育

的最高目的是要造就

审美的人。所谓审美

的人，就是具备敏锐

的审美能力、良好的

审美趣味、健康的人

生态度、完善的心理

结构、丰富的个性魅

力，并具有自由的超

越精神和炽热的理想

追求的人。

70、简述美育与德育、

智育、体育之间的关

系。答：①联系：审

美教育与德育、智育、

体育同属于教育活动

必不可少的重要内

容，它们既各自独立，

又相互渗透，是一种

相互推动的辨证关

系；②区别：智育是

以传授科学文化知

识、培养人的求真能

力为目的；德育是以

锤炼人的道德品质，

培养人的求善意志为

指归；体育是以强化

人的体能，培养人的

健壮体魄为宗旨；而

美育是通过对人内在

情感的直接感染，调

动起人的各种心理能

力并使之和谐运动，

从而潜移默化地实现

对人的塑造，以不断

提升人的精神境界。

71、简述审美与人生

境界的关系（审美教

育对于人生境界的提

升作用）。答：①境界

是心灵的一种存在状

态，人们在心灵上有

不同样式的生存状

态，在社会实践中生

成不同层次的人生境

界；②审美境界是人

生境界中比较高层次

的一种，是一种特殊

的、自由的人生境界。

通过审美，使主体的

精神得到升华的同时

也得到重组和塑造，

他将以新的姿态重新

返回现实并改造现

实。因此，审美根本

上就是一种特殊的人

生境界的教育。审美

教育使人生境界提升

到一种自由的人生境

界，而在审美活动中

生成的美正是这种自

由人生境界的感性显

现。

72、为什么说美育是

一种化育？答：中国

古人认为，美育是一

种潜移默化的“化

育”，是通过怡情养性

的途径，使主体在感

化中，经过审美，深

入“人心”，从而陶冶

主体的精神世界，完

善自我的人格。虽有

儒、道、禅之别，但

其美育思想在这一点

却是一致的。①孔子

以“六艺”教学生，

其中“乐”就是专门

的美育课程。乐的美

育方式是感化，即在

个体的感性欲求得到

满足的同时符合于社

会文化心理。乐化的

目的是和谐，以此进

入一种顺应自然、与

天地同体的和谐境

界；②道家追求的理

想境界是天人合一，

要求达到更高层次的

人与自然的和谐。主

张“至和”，静心虚静，

达到独与天地精神往

来。艺术的创造和欣

赏过程就是主体涤荡

心灵，完善自我，合

天地之道，达人际之

和的过程。由技入道

的庖丁解牛，本身就

是一种审美观照和享

受；③禅宗更注重于

自身的修养，注重个

体的自我领悟，从美

育的角度说便是“自

己感化自己”，从而使

自己跃身大化，与宇

宙融为一体，显示出

一种异常恬淡、宁静

的心境，在不动声色

中陶冶了人生，在审

美中成就了人生。在

具体方式上，禅宗注

重渐修顿悟，就是始

终不脱离感性，而又

从具体感性中获得人

格的飞跃。这种飞跃，

这种个性解放，是浸

泡在感性中不知不

觉、潜移默化的结果。

中国的儒、道、禅在

美育思想上都采用了

“化育”的方式。可

见，美育对人性情的

陶冶、情感的净化不

是一朝一夕可以完成

的，是一个潜移默化

的过程。通过不断地

熏陶和浸染，

shenmzhut会在不知

不觉中受到影响，发

生着微小的变化，渐

渐形成一种心理结

构，持久地影响着精

神生活。美育正是以

这种感性的方式，来

陶冶人的精神，转移

人的气质。

1.试述艺术作品的存

在方式。答：第一，

艺术首先存在于艺术

的意象世界中。在所

有的艺术品中提取到

艺术品有共通的东

西，就是艺术意象。

如果一件东西不能提

供或不能转化为意

象，那么就不能称之

为艺术品。第二，艺

术只能存在于主体(人)

的审美心理活动和审

美经验中。艺术意象

是一种精神存在，一

种心理活动的过程和成果。一方面，意象与艺术创作主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系，另方面，意象又与艺术接受主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系。接受者并非被动接受意象，而是在感受、体验的同时加以重建和再创造，开成新的意象世界。创作主体意识中的审美意象，经艺术品的中介，传递到接受主体的意识中，经其再创造而获得生命。第三，艺术品存在于从艺术创造到艺术品再到艺术接受的动态流程中。艺术品的核心是意象。从艺术存在的方式看，艺术品则是创作主体与接受者之间的中介。作为中介的艺术品，有三个基本特征：他律性、形式符号性和开放性。这三个环节的流程构成了艺术的现实存在，也促成了艺术的社会交流。2.在艺术作品中，意象是如何生成的?答：意象的生产意味着艺术家心中的意象得到物态化和物化的表达。第一，意象的从无到有就是要将主体在酝酿中的隐藏在深层潜意识的意义明晰化，把散漫、不可把握的感觉整合为一个完整的整体。这个整体就是艺术意象的整体。第二，意象的从无到有，还在于意象的意义内容在“无”的运动中最终获得外在形式符号，转变为“有”。第三，意象的从无到有，没有物态化与物

化的实在形式(艺术品)

是不可能实现的。第

四，艺术意象的创造

和艺术品的完成，实

际上也是一种生产(马

克思把艺术生产看成

是精神生产的重要形

式)。

3.天才的艺术家有哪

些特征?答：天才的的

是先天的生理心理结

构与后天的实践两方

面合力的结果。天才

独特的艺术创造力主

要表现为艺术敏感(感

受)、艺术想象力、艺

术技巧和灵感等方

面。艺术敏感——是

主体接触客体并受感

动、感应是孕育艺术

意象的第一步。艺术

家一般都具有对生活

的不同于常人的感受

能力。艺术想象力—

—是指艺术家在感受

生活、孕育意象过程

中展开想象、联想、

幻想或意象思维的能

力的程度。艺术想象

力不同于日常的逻辑

思维能力。它以艺术

的感悟主旨为归，形

成独特的心理时空和

情感逻辑，来追忆、

引发、整合心理意象。

想象力在生产意象全

过程中始终是最重

要、最有决定性的艺

术创造力。灵感——

是艺术家在意象创造

中，由于各种心理机

制、功能处于高度协

调的自由状态，而突

然生成的精神昂奋、

注意集中、情绪激动、

想象力空前活跃的一

种思维活动的境界。

艺术技巧——艺术操

作也是艺术创造才能

的一个重要方面。在

艺术意象的生产过程

中，艺术操作一方面

是意象生产不可或缺

的一个重要因素，另

方面又赋予意象以最

终的形式符号，将意

象孕育的成果物态化

和物化为现实的可传

达的艺术品。一定意

义上也可以说，艺术

操作就是艺术技能与

技巧的运用与发挥。

4.什么是灵感?答：艺

术家有时会突然从生

活中获得一种启示，

顿时便产生了创作冲

动和诸般感受，有时

会在意象孕育中苦苦

思索，突然似有所感，

茅塞顿开，豁然开朗。

这就是艺术创造中的

灵感现象。所谓灵感，

就是艺术家在意象创

造中，由于各种心理

机制、功能处于高度

协调的自由状态，而

突然生成的精神昂

奋、注意集中、情绪

激动、想象力空前活

跃的一种思维活动的

境界。这种“突然”

出现的灵感往往像火

花一样给艺术家照亮

了另一个艺术的世

界。所以，西方文论

中有时会把闪现灵感

的心灵称作“灯”。

5.谈谈对艺术技巧作

用的看法。答：艺术

操作也是艺术创造才

能的一个重要方面。

在艺术意象的生产过

程中，艺术操作一方

面是意象生产不可或

缺的一个重要因素，

另方面又赋予意象以

最终的形式符号，将

意象孕育的成果物态

化和物化为现实的可

传达的艺术品。表面

看来，艺术操作纯然

是一种外在的技艺，

实际不然。在艺术家

准备表达、操作时，

心中意象并不一定已

非常清晰、完善，正

是靠着表达和操作运

动，艺术意象才逐渐

鲜明、完整并得以最

后定型、完成。艺术

操作既然是意象创造

的有机组成部分和深

化，我们就应当重视

艺术操作中的技能和

技巧。一定意义上也

可以说，艺术操作就

是艺术技能与技巧的

运用与发挥。操作技

能与技巧是艺术创作

中不可逾越的环节。

然而，如果离开艺术

意象的创作过程整

体，孤立地追求操作

技能与技巧，就会沦

为匠艺。比如有些广

告画，就技能和技巧

角度是符合“画”的

要求的，然而其中缺

乏艺术不可少的灵动

与生气，所以算不上

真正的艺术。

6.艺术分类的主要原

则。答：艺术类型的

划分标准尽管千差万

别，但仍有内在的规

律可循。从总体上来

看，美学家们在划分

艺术类型的时候，大

致依据三种标准：第

一种标准是艺术与现

实之间的关系，亚氏

等的分类就是一个典

型的例证。第二种标

准是艺术作品与欣赏

者之间的关系。莱辛

把艺术分为视觉艺术

和听觉艺术就是此

类。第三种标准则是

艺术作品自身的存在

方式。有些美学家把

艺术划分为静态艺术

与动态艺术、时间艺

术与空间艺术，依据

的就是这一标准。

7.各门艺术的审美特

征。答：把艺术分为

空间艺术与时间艺

术。空间艺术——建

筑、雕塑、绘画。时

间艺术——音乐、戏

剧。建筑——主要是

材料、形式结构与周

围环境。雕塑——是

一种较为纯粹的艺

术。首先是物质材料，

有着更严格的要求。

其次是内容与形式的

统一。再次，作为一

种空间艺术，雕塑仍

然要受到这类艺术一

般特征的影响，它只

能选取最有代表性的

一个瞬间加以表现。

绘画——是在平面内

营造空间的艺术，以

人的视觉为基础，捕

捉对象的影像并将之

展现在平面中。视觉

效果是绘画追求的最

基本的审美效果。在

空间艺术的各种形态

中，绘画最具有主观

性和精神性，从而能

够突破空间形态的局

限。绘画在某种意义

上成了空间艺术与时

间艺术之间的一种过

渡形式。音乐——在

各种艺术形式中，音

乐对物质材料的依赖

程度是最轻的，它与

情感活动联系的最为

紧密，也最具有动态

色彩的艺术。音乐是

最为纯粹的时间艺

术。第一，音乐所依

赖的媒介就是声音，

声音自身的质量决定

着音乐的美感。第二，

各种声音按一定的节

奏、旋律、和声等规

范组合起来，就能塑

造出一定的音乐形

象，表达一定的思想

感情。第三，对音乐

作品的欣赏必须以表

演者的演奏为中介。

第四，音乐是完全动

态的艺术。戏剧——

它综合了建筑、雕塑

与绘画等空间艺术的

基本特点。戏剧艺术

的根本特点仍然是它

的时间性。戏剧的表

现方式：第一，它是

媒介自身的审美作

用，各种艺术的媒介

和材料都可合理地运

用其中。第二，戏剧

既然表现表现的是一

个动态的事件，其结

构自然也就具有相应

的特点。第三，戏剧

艺术可与其他艺术综

合起来，构成新的艺

术形态。

8.在艺术作品的接受

过程中，欣赏者是如

何实现意象的重建的?

答：艺术接受的核心

仍是意象的生成，即

重建。接受者通过意

象欣赏，获得审美愉

悦和艺术体味。艺术

接受中的意象是要靠

再生成的，而非直接

传递的。它需由接受

主体意识运运动所生

面。接受者在解读形

式符号过程中，根据

符号的暗示而由自身

的主体意识重建意

象。因为艺术符号的

特殊性，它对意义的

表达只能通过象征与

暗示。这样，艺术接

受者就不可能完全获

得来自于艺术创造者

的原始意象。《周易》：

“书曰：书不尽言，

言不尽意。”指出符号

不能完全表达出主体

的意义;而在艺术接受

中，主体亦不能完全

理解符号。所以，接

受主体所感受的意

象，是不同于创造者

具体所创造的意象，

它是接受者根据符号

提供的意象导向而重建的意象。意象的重建是艺术接受的核心问题，艺术接受中意象的重建实质就是艺术意象的重建。但这种重建，是受艺术家的意象创造所限制的。它是一种创造，但与艺术意象创造相比是低一层次的。这就是何以意象接受者多而艺术家少的缘由。

9.谈谈对艺术品鉴赏过程的理解。答：艺术品是一个多层次的结构。艺术品的接受是个阶段性的过程。它由观、品、悟三个层次组成。观——指接受者透过艺术的形式符号在直观层次上初步感受和重建意象。品——凝神专注，用志专一，静心体味，积极参与。品就是意象重建过程。古代艺术理论家认为，要品评艺术作品，除必须具备丰富的艺术鉴赏经验外，还需“知人论世”。悟——是主体对艺术品的意象品鉴渐入佳境，终于升华为对意境的感悟。悟是主体的灵感的活跃，意象的鲜明，升华为高度自由的境界。由于接受主体完全进入意象世界，于是形式符号被克服了。主体直接与艺术意象合而为一，“得意而忘象，得象而忘言”。悟是艺术接受的最高阶段和理想境界。

1.概述中国美育思想的基本历史线索。答：中国古代以乐感化的传统，最早可追溯到舜时代。战国时的中

和思想，对我国美育

有着重要影响。到先

秦儒家，审美活动包

括艺术活动为目的，

则多指两种和谐：天

人关系和人际关系。

从《乐记》开始，认

为乐和其他艺术具有

潜移默化的感化特

征。儒家美育的目的

就是中和。建安时期，

徐干首次提出了“美

育”一词。其义基本

上是指用礼乐为主的

先王之教来培养文质

兼备的君子。美育目

标实现的过程，便是

朱熹“消融渣滓”的

过程。其类似于亚氏

关于悲剧效果的净化

思想。明清时期的美

育思想，主要体现在

当时的小说、戏曲论

著中。金圣叹要求读

者见文观心。近代蔡

元培率先把“美育”

一词引入中国。他倡

导“以美育代宗教”;

梁启超，是近代美育

思想的另一先驱者。

他认为美育是一种

“趣味教育”。王国

维，把西方的美育理

论较为全面地介绍到

中国来，将美育与德

智体三育并称为“四

育”。

2.结合中西方美育思

想说明美育的基本内

涵和特点。答：美育

内涵：审美教育是以

艺术和各种美的形态

作为具体的媒介手

段，通过审美活动展

示审美对象丰富的价

值意味，直接作用于

受教育的情感世界，

从而潜移默化地塑造

和优化人的心理结

构，铸造完美人性，

提升人生境界的一种

有组织、有目的的定

向教育方式。美育的

特点：诉诸感性、潜

移默化、能动性。诉

诸感性——审美对象

的基本特点首先在

于，审美对象以其感

性特征，通过丰富的

形象，以情感为中介，

悦耳悦目，并打动人

的心灵，从而激发共

鸣，达到提升人的精

神境界、丰富人的心

灵的目的。美育以感

性的方式，来陶冶人

的精神，转移人的气

质。在艺术作品中，

感性形象是情感的载

体。美育的过程就是

使人的感情得到表现

和升华的过程，而艺

术作品正是通过感性

意象表现作者的情感

的。诉诸感必的美育

意味着人的感受能力

的丰富，用直观、个

性的形式来把握审美

对象，从而折射出某

些价值观，蕴含着对

人生和人性的感悟和

体会。潜移默化——

美育主要是“化育”。

中国儒道禅三家均采

用此方式。美育的终

极目的是要培养自由

发展的人，具备敏锐

的审美能力，良好的

审美趣味、健康的人

生态度、完善的生理

结构、丰富的个性魅

力，并具有自由的超

越精神的和炽热的理

想追求的人。能动性

——第一，在美育过

程中，主体不仅为外

物和艺术所感动，同

时也在这种感动中发

挥主体的能动性和创

造性。这决定了美育

的方式多种多样，适

应着审美主体的多种

需要。第二，主体在

美育中的能动性还表

现在主体在审美活动

中能有自觉的追求。

第三，审美是人与物

的自由关系中形成

的，主体在参与审美

活动的整个过程中，

充分体现了自己的能

动性。

3.审美教育与人格教

育、情感教育、艺术

教育的主要区别。答：

对美育内涵的三种意

见：第一，美育是人

格教育——把美和善

二者混为一谈。导致

善恶不分的原因，一

是在人类文明的初

期，社会处于低级阶

段，统治者所更为关

切的是等级、秩序，

所有的教育都是巩固

统治地位的手段。二

是由于在古代，学科

尚未分化，真善美难

以廓清。第二，美育

是情感教育——体现

了近代西方二元分立

的思维特点，即主体

与客体、思维与存在、

感性与理性的对立。

把美育界定为情感教

育在学理上是不妥

的。将美等同于美感，

而美感又泛化了情

感。美与情感有关，

但不等于情感。审美

情感不同于日常生活

中的一般情感。第三，

美育是艺术教育——

过于夸大了艺术在审

美教育中的地位和作

用。除艺术外，还有

很多自然审美现象和

社会审美现象可以充

当审美教育的教材和

媒介。这种观点也限

制和遮蔽了审美教育

更深刻的目的和更高

远的价值追求。美感

教育只是通过艺术等

美感活动和审美方

式，来提高人的素质

和修养，来转移人的

心理气质，改变人的

精神面貌，从而达到

全面培养人的目的。

4.美育功能是什么?

答：主要有两点：怡

情养性、化性起伪。

中国古人认为，美育

是一种潜移默化的

“化育”，而不是一种

强制性的“教育”，是

通过怡情养性的途

径，使主体在感化中，

经过审美，深入“人

心”，从而陶冶主体的

精神境界，完善自我

的人格。怡情养性—

—美育是通过对人的

精神领域进行调节，

达到心理平衡、人格

的完善，美育的方式

是建立在自觉自愿、

潜移默化的基础上

的。人的精神领域分

成知、情、意三个方

面，美育也是从这三

个方面入手。审美对

人的感化往往使人亲

和，充满爱心。美育

体现着以道制欲的原

则。席勒在《美育书

简》中认为美育可以

纠正人的两个极端，

即精野的极端和懈怠

的极端，以道制欲有

着相似之处。化性起

伪——《乐记》把天

地的阴阳化生视为宇

宙间最大的乐。由此

推及到音乐对人的感

化，这种以情动人的

音乐便是美育。从心

理上讲，美育乃是养

性的一种方式。养性

是让人的感性生命顺

其自然地得到发展，

美育正是通过感性的

方式对人的本性进行

维护和滋养。荀子以

“化性起伪”来解释

人性和文化的生成，

从中也体现了美育的

功能。“性”是人生来

就有的自然本质及其

功能：“伪”是在自然

本质的基础上发展起

来的精神形态和能

力，使人有崇高的精

神境界。经过长期的

积累和练习，使得人

的本恶的兽性变成了

人性。

5.怎样理解审美教育

的最高目的就是造就

审美的人?答：美育是

要使人精神上能够获

得解放和自由，把人

从自然物质世界的束

缚中解脱出来，上升

到精神的理想境界，

进入一种顺任自然、

与天地同体的和谐境

界。康德和席勒都认

为，美育可以担当感

性与理性之间的桥

梁，使人成为在感性

和理性方面和谐发展

的“完全的人”。美育

的目的，还在于培养

人、发展人，使人成

为身心健康的完美的

人。美育着重于使人

们审美感受的能力得

到训练，鉴赏水平得

到提高和创造力得到

培养，最终使人的个

性得到全面而充分的

发展。美育的最高目

的就是要造就一种审

美的人。所谓审美的

人，就是具备敏锐的

审美能力、良好的审

美趣味、健康的人生

态度、完善的心理结

构，丰富的个性魅力，

并具有自由的超越精

神和炽热的理想追求

的人。审美教育的这

一根本目的，在具体

实施过程中又可转化

为两方面的内容：即

美的形式的教育与审

美理想的教育，前者

是审美能力的培养是审美教育的基础，后者则要求把审美的自由人生境界转化为受教者自觉的价值追求，体现着美育的根本主旨。

6.怎样理解审美教育对于人生境界的提升作用?答：审美活动是人生实践的重要组成部分，人们在极其丰富复杂的人生实践中必然会与世界形成各种各样的关系，并在心灵上必然会达到不同样式的生存状态，生成不同层次的人生境界。审美境界是人生境界中层次比较高的一种，它是一种特殊的人生境界，也就是说审美境界是一种自由的人生境界。审美活动活动不同于其他人类活动的独特意义在于，它不仅为人构筑起一个意味隽永的精神家园，而且更重要的是它能使人由此而深刻体悟到做人的价值、尊严和崇高的使命，从而在人的心里鼓起追寻理想的激情。通过审美，主体的生命得到了陶冶和洗礼，提升和拓展。通过审美，在使主体的精神得到升华的同时也得到重组和塑造，他将以新的姿态重新返回现实并改造现实。因此可认为美育从根本上讲就是一种特殊的人生境界教育。审美境界是一种自由的人生境界，而在审美活动中生成的美正是这种自由人生境界的感性显现。美育将人生境界提升到了一种自由境界的高度。

7.简述席勒的美育观

(席勒对于美育理论

的贡献)。答：1795年，

席勒发表《美育书

简》，美育作为一门独

立学科在人类文化史

上出现了。在书中，

席勒第一次提出了

“审美教育”的概念，

并对美育的性质、特

征和社会作用作了系

统的阐述，这是第一

部系统的美育著作。

席勒认为，审美教育

是实现人的自由的唯

一途径，审美活动是

自由的，“通过自由去

给予自由，这就是审

美王国的基本法律”。

他还认为“我们为了

在经验中解决政治问

题，就必须通过审美

教育的途径。因为正

是通过美，人们才可

以达到自由。”

8.席勒的美育理论在

西方美育思想史占据

十分重要的位置，主

要体现在以下几方

面：第一，从哲学的

高度解释审美教育不

同于其他教育形式的

独特目的，并把审美

教育的目的与审美活

动的性质内在在统一

了起来。他说：“有促

进健康的教育，有促

进认识的教育，有促

进道德的教育，还有

促进鉴赏力和美的教

育。这最后一种教育

的目的在于，培养我

们感性和精神力量的

整体达到尽可能可

谐。”第二，明确揭示

了审美教育的价值是

完满人生。第三，回

答了完满人性的方式

——人性统一的根据

就在于自身。“我们可

以说，就其天赋和素

质而言，在每一个个

体的人的身上都具有

纯粹理想人的成分，

在各种变化中与这种

不变的统一体保持和

谐，这是它生命的伟

大使命。”审美教育的

任务就在于要不断拓

展人身上的这种“纯

粹理想人的成分”。

1.概述审美形态的生

成性、贯通性、兼容

性、二重性的内涵。

答：生成性、贯通性、

兼容性和二重性是审

美形态的特征。第一，

生成性。一是指审美

审美的历史生成，二

是审美形态的个体相

对性生成。就历时态

而言，人类许多审美

形态就是在人类文明

高度发展后才出现

的。如丑和荒诞是在

19世纪中叶以后才成

为审美形态的。就共

时性而言，在特定的

民族文化背景下产生

的审美形态，要成为

其他文化背景下特定

民族的审美形态，就

必须有个历史的顺应

和同化过程。第二，

贯通性。是指民族文

化，尤其是植根于其

文化土壤中的哲学思

想对审美形态的统摄

性。第三，兼容性。

指审美形态是多种审

美因素构成的有机的

感性凝聚。第四，二

重性。主要指民族性

与世界性的统一。既

有相同点，也有独特

之处。

2.简要说明审美形态

形成、发展的现实和

历史基础及主要类

型。答：特定的审美

形态是在特定的历史

环境和条件下形成。

审美形态往往反映的

是特定时期的审美思

想。审美形态的历史

性。首先表现为审美

形态是特定的历史社

会文化发展阶段的产

物，其次表现为审美

形态的具体内涵是在

历史发展中不断演变

的。中国早期的审美

形态实质是诗性与音

乐性的;西方早期的审

美形态实质是戏剧性

与雕塑性的。审美形

态与宗教：西方的审

美形态的孕育一开始

就与宗教意识联系在

一起，注重对人生终

极价值的追问;中国的

审美文化则具有世俗

化的特征，与宗教并

不官切。审美形态与

哲学：西方在总体上

审美形态的形成、发

展受到哲学思想变迁

的制约与影响;中国人

生哲学千年不变，“中

和”思想，在哲学上

是一种本体论，同时

也是一种审美理想，

还是一种最基本的审

美形态。审美形态的

类型主要有六种：优

美与崇高、悲剧与喜

剧;丑与荒诞。

3.美学史上关于崇高

与优美有哪些主要理

论?它们各自的特点

是什么?答:(一)关于

崇高的理论。在西方

美学史上，最早涉及

崇高内容的是古希腊

的毕达哥拉斯。第一

次较为明确地把崇高

和优美作为两种可以

并列对举的美来加以

论述的是朗吉弩斯。

康德：真正把崇高作

为审美形态来看待，

认为崇高有两种类

型，即数学的崇高与

力学的崇高。席勒：

主要从艺术的角度来

论述崇高的实质。黑

格尔：继承了康德的

“人论”思想，肯定

了崇高缘于人的内在

情感的说法，同时又

同意席勒关于美和崇

高应存在于内容与形

式的统一中的观点。

利奥塔德：立足于后

现代理论的视野，对

崇高进行阐释。(二)

关于优美的理论。在

西方美学史上，对优

美的探讨是随着对崇

高的探讨不断明晰起

来的。在古希腊、罗

马时期，优美与美划

上等号;毕达哥拉斯学

派认为图形中最美的

是球形和圆形;柏拉图

认为，优美是能够“引

起快感，并不和痛感

夹杂在一起”，是单

整、纯粹、绝对的美;

亚氏：“美的最高形式

是秩序、匀称和确定

性”;古罗马的西塞罗

提出两种美：秀美、

威严。(三)崇高的特

点。第一，雄伟壮阔

的力量之美;第二，社

会价值实现的昂扬之

美;第三，刚毅坚强的

品格之美;第四，恢宏

豪迈的尊严之美。(四)

优美的特点。第一，

优美是超然优雅的人

生境界的真实表现;第

二，是秀雅协调的外

在形式特征;第三，是

和谐化一的内容;第

四，是心旷神怡、愉

悦轻快的审美体验。

4.美学史上关于悲剧

与喜剧有哪些主要理

论?它们各自的特点

是什么?答：(一)有关

悲剧的理论。悲剧理

论源于悲剧艺术。亚

氏：在西方美学史上，

真正奠定了悲剧理论

基础的是亚氏(《诗

学》)。黑格尔：提出

了悲剧的“矛盾冲突”

理论。他对美学理论

的最大贡献在于他把

辩证思维的方法运用

到了悲剧现象的分析

之中。认为悲剧的产

生源于理念的分裂。

他看到了悲剧冲突的

双方都具有一定的合

理性，同时又都具有

一定的片面性。尼采：

认为悲剧的诞生与古

希腊人的两种精神有

关，即日神精神与酒

神精神。日神代表梦

境状态，代表着造型

艺术的静态;酒神代表

迷醉状态，代表着音

乐艺术的振奋。克尔

凯戈尔：西方存在主

义之父，提出新的主

体性思想，肯定了悲

剧的超越性。(二)有

关喜剧的理论。在西

方美学理论中，最早

对喜剧进行探讨的是

柏拉图。康德是从喜

剧的心理效应来论述

喜剧发生原理。黑格

尔，从矛盾冲突的观

点出发，在悲剧与喜

剧的比较之中揭示喜

剧产生的原因，显得

更加深刻和切合喜剧

的本质。马、恩：认

为喜剧本质上是两种

社会力量的冲突，它

是新事物在取得胜利

后或即将取得胜利时

对旧事物的否定，使

“人类能够愉快地和

自己的过去诀别。”巴

赫金，提出了著名的

“狂欢化”思想，认

为与喜剧文化相关的

狂欢文化和怪诞风

格，具有解构意识形

态和社会秩序的功

能。(三)悲剧的特点。

第一，悲剧通过对人

生存在的否定性体

验，从而展现对人生存在价值的肯定;第二，悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自身存在的冲突和超越;第三，悲剧的情感体验是一种人生实践存在的深层体验。(四)喜剧的特点。第一，喜剧中包含着深刻的社会现实内容，这种对现实生活内容的反映是以与现实错乱的形式表达出来的;第二，喜剧具有不和谐、悖谬的形式特征;第三，喜剧的情感形式表现以笑为主。

5.谈谈丑与荒诞作为审美形态的特点，以及它们成为特殊审美形态的基本原因。答：(一)丑的特点。第一，由丑陋引起的情绪感受仍然是一种审美情感。和现实的反感不同，体悟和观照。第二，作为丑的审美形态，表现为反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式。艺术作品中的丑，更是以丑为美，发人深省，启迪人生。(二)荒诞的特点。第一，荒诞是一种对人生存在的无意义状态的体悟(存在的无根和无能为力状态)。第二，荒诞的审美意象的象征性(存在的虚妄与现实的荒谬)。第三，荒诞具有怪诞的表现形式(抽象、扭曲等变形手法，盲目无从，不知所措)。

(三)丑成为特殊审美形态的基本原因。1、一般原因。①在审美这种人生实践中，人能够相对全面而自由地占有自己的本质(审美活动本身必然地包

含对于美的发现、欣

赏、创造与对于丑的

揭露、鞭挞和摈弃)。

②美在过程上，美不

是作为物化形态的结

果存在于现实世界

中，而是在审美实践

中不断地形成和发展

的，离开了审美活动，

离开了审美主体和审

美对象中的任何一

方，都无所谓美丑。2、

具体原因。①审美活

动、审美主体和审美

对象都具有一定局限

性，丑必然与美一起

进入到审美实践中

去。②美作为一种特

殊的人生境界的对象

化和感性显现，从存

在论的角度看，一方

面固然是与丑相异或

相对的，但在特定意

义上，丑也可以显现

为一种人生境界。③

劳动作为人生实践最

为重要的组成部分，

也是审美形态形成和

发展的非常重要的创

造力和推动力。④时

至当今，西方哲学、

美学发生了翻天覆地

的变化，所有后起的

哲学、美学都为丑冠

冕堂皇地走进审美领

域奠定了思想基础。

⑤艺术作为人类主要

的审美实践方式、主

要审美成果以及重要

的审美对象，当今已

变得面目全非，不仅

在艺术创作中包含了

大量对于丑的描绘和

创造，而且呈现出了

以丑代美的趋势，客

观上为丑形成一种特

殊的审美形态奠定了

现实基础。(四)荒诞

成为特殊审美形态的

原因。第一，因为再

创和重现荒诞作为一

种审美活动方式，是

以一种特殊的实践方

式显示其特殊的存在

价值;第二，荒诞成为

一种特殊的审美形

态，既然与人通过审

美实践活动来反抗现

实社会的荒诞境遇密

切相关，那么，实际

上，荒诞审美形态的

出现在一定程度上把

审美实践与人生实践

的距离拉近了。当审

美实践与生命实践在

很很大程度上相重叠

时，审美的地位就超

过了宗教，审美在这

种情况下甚至会呈现

出取代宗教的趋势。

第三，荒诞之所以成

为一种特殊的审美形

态，实际上还有一个

深刻的内在原因，就

是重现和再创荒诞，

从表面上看是反理性

的和反传统的，但实

质上仍是是西方理性

主义之树上结出的果

实。荒诞作为人的特

殊的审美实践，实际

上就是在否定之中建

构其审美价值的，也

正是通过否定荒诞才

作为特殊的审美形态

得以确立。

6.简述审美形态与人

的思维方式之间的关

系，审美形态与人的

语言的关系，审美形

态与文化精神的关

系。答：(一)审美形态

与人的思维方式之间

的关系。审美形态的

形成发展中，与人们

的思维方式之间有着

密切的关系。尽管人

类各民族的思维方式

有着许多共同的特

点，但由于他们在实

践活动方式上的差

异，导致了他们的思

维活动也有许多不同

的特点。因此，对审

美形态的理解和认识

也会各有不同。中国

古代思维方式主要是

一种象数思维，这种

象数思维没有从原始

思维中完全分离出

来，主要特点是天人

合一，主客交融，重

视体验、综合和整体

把握，最基本的思维

单位是物象与数的结

合体，最主要的思维

方法是触类旁通、神

与物游。而西方古代

的思维方式经历了由

具象向抽象思维转化

过程，逐渐形成以抽

象思维为主的特征。

其主要表现为主客两

分，重视理性、经验

与逻辑分析，最基本

的思维单位是概念，

最主要的思维方法是

逻辑归纳和演绎。这

种思维的差异在审美

形态的整体构成上发

挥着潜在的作用，西

方审美形态在观念上

习惯于分析，形成的

审美形态也往往是先

一分为二，再寻求对

立的统一。如悲剧与

喜剧相对，优美和崇

高映照等。(二)审美形

态与人的语言的关

系。与人类思维密切

相关的是语言文字，

语言文字对审美形态

的形成也有明显的影

响。语言是语义的载

体，按照索绪尔的观

点，语言符号的意义

分为能指和所指，同

样的事物，语言表述

可能会千差万别。因

此，就决定了语言文

字在性质、功能、表

现形式等各个方面具

有明显的差异，这些

差异不同程度地也影

响到审美形态的差

异。汉字属于表意文

字，属于表意性的象

形文字。西方的拼音

文字能指和所指完全

是随意的，是理性的

产物。汉语也可以称

为抒情语言，西语则

长于叙事和论证。汉

语具有形象性和审美

性，西语则具有抽象

性和逻辑思辨性。这

样的特点不仅表现在

文学创作中，更深层

地潜伏在中西方人的

思维深处，并在整个

审美实践和审美形态

的演进中发挥着重要

影响。(三)审美形态与

文化互为影响，审美

形态的逻辑总结和提

炼与特定的文化密切

相关，审美形态形成

后，又表征为具体的

文化。就东西方文化

来看，由于中西文化

精神的区别和差异，

导致审美形态也有所

不同。具体体现在宗

教和哲学思想的关系

方面，而哲学思想则

更为重要。就审美形

态与宗教的关系而

言，西方审美形态的

孕育一开始就与宗教

意识紧密联系在一

起。宗教意识以及宗

教行为对西方的审美

形态的形成与发展具

有极其重要的作用，

产生了深刻的影响。

而中国的审美文化则

具有世俗化的特征。

即使是上帝，也在一

定程度上被世俗化

了。在与哲学的关系

方面，西方的审美形

态的形成、发展受到

哲学思想变迁的制约

和影响，促成了形式

主义的审美传统。与

西方哲学发展不同，

中国的人生哲学几乎

千年不变，变化的是

细节。“中和”在哲学

上是一种本体论，同

时又是一种审美理

想，还是一种最基本

的审美形态。

7.举例说明审美形态

的人生实践性质。答：

审美形态是对人类审

美实践活动中历史地

形成的各种不同特征

的审美经验的归类和

总结。界定审美形态

主要是基于人类的审

美实践活动的展开程

度，以及对人生境界

的体现和展示，界定

审美形态的主要逻辑

依据是广泛性、统摄

性和历史性。西方的

审美形态有着深厚的

人生境界底蕴。古希

腊时期的悲剧主要展

示了人与自然、人与

命运、个人情感与国

家利益相冲突的人生

境界，《俄狄浦斯王》、

《安提戈涅》等悲剧

是这方面的代表。西

方的崇高这一审美形

态的出现，表现了心

灵对形式的超越，是

对优美这一和谐形式

的冲突。西方的丑作

为审美形态，表现了

西方人的批判精神的

张扬。西方以荒诞为

审美形态，则体现了

西方人在丑面前的无

奈。西方这四种大的

审美形态的发展阶

段，经历了从人与自

然的对立到人与人、

人与社会的对立的转

变，即从命运悲剧到

崇高主要体现了人与

自然间的矛盾和斗

争，从丑到荒诞则主

要表现为人与人、人

与社会的对立，实际

上也是人生样态的写

照，是其人生境界中

主客分离对立、主体精神超越客体对象的特征的审美凝聚和显现。

1.简谈审美经验理论的发展历程。答：审美经验的问题是审美活动研究的重要组成部分，也是整个美学研究中一个重要而特殊的层面。①在古希腊的美学思想中，有关审美经验的研究并不占重要的地位，因为古希腊哲学的核心是本体论问题，古希腊美学的核心也是美的本质问题。柏拉图用“迷狂说”来描述和解释审美活动达到高峰时的经验状态，“回忆说”则涉及到了审美经验的一般规律。②中世纪美学在根本上乃是神学的一个组成部分。奥古斯丁认为，审美经验的真正内涵便是对于上帝的爱。他揭示了审美经验的超验性维度。③随着西方近代哲学的认识论转向，西方美学的研究重心也转向了审美经验的探讨。④现代西方美学是作为对近代美学的反叛而出现的，但在审美经验问题上却表现出明显的连续性，形成了很多流派，总体上可划分为科学主义和人本主义两大类型。科学主义美学的思想基础是逻辑经验主义或逻辑实证主义，其基本倾向是试图通过实证或科学的方法来解释审美经验。而人本主义则极力排斥自然科学的实证方法，试图把美学建立在人文科学或精神科学方法论的基础

上。这一学派的代表

人物是叔本华、柏格

森和胡塞尔。自然主

义美浓、直观主义美

学、解释学美学等。

⑤当代西方美学仍然

把审美经验问题作为

研究的中心课题之

一。⑥总而言之，从

古希腊到现当代，审

美经验问题一直是西

方美学家所谈论的一

个重要的问题，它构

成美学学科的重要内

容。

2.什么是审美经验的

基本性质?答：①审美

经验：指的是人们在

与对象的审美关系当

中，构成并评价审美

对象的过程。在这个

过程中，人们通过审

美的愉悦而把握了存

在的意义和人生的真

谛，因而构成了人生

实践的一种重要形

式。②审美经验从根

本上说乃是人生实践

的一种重要形式。艺

术活动本身就是艺术

家审美的人生实践，

它是与艺术家探求人

生真谛，追求艺术真

理的人生实践相统一

的。艺术家的审美经

验具有人生实践的性

质。其次，这种实践

性导致审美经验具有

创造性和生成性。再

次，审美经验不仅是

艺术家的人生实践，

随着艺术作品为人们

所接受和欣赏，它必

然要和广大接受者的

人生实践发生紧密的

联系。审美经验的实

践本质具有普遍的适

用性。中国的“比德”

和“畅神”说。比德

——是指人们在艺术

创作中总是习惯于把

自然物的某些特征人

格化，使之比附于人

类的某种道德情操。

畅神——是指自然景

观的审美价值在于可

以使欣赏者的情感得

到抒发和满足，使人

的精神为之变得舒畅

和愉悦。

3.简述审美经验的基

本特征。答：审美经

验的主要特征是：直

观性、非功利性和超

越性。直观性——生

动性、具体性和直接

性。胡塞尔把直观区

分为个体直观与本质

直观两种类型。审美

经验把感性直观与本

质直观集于一身，从

而达到感性与理性的

完美统一。非功利性

——是指各种与主体

没有利害关系的现

象。首先，从审美对

象的角度来看，由于

审美经验具有直观性

的特点，因此只涉及

事物的外观和形式，

与事物的实际存在毫

无关系，自然也不会

与对象发生任何利害

关系。第二，从审美

主体的角度看，审美

经验的基本功能在于

让人们产生审美的愉

悦，从而满足人们的

审美需要，这就要求

人们排除各种功利因

素的干扰。超越性—

—主要表现在三个方

面：第一，审美经验

能够实现从物质世界

向精神世界的超越;第

二，审美经验难免实

现从现实世界向理想

世界超越;第三，审美

经验能够实现从经验

世界向超验世界的超

越。

4.审美经验包含哪些

基本要素?答：审美经

验的诸构成要素主要

有：感知、想象、情

感、理解。感知——

包括感觉和知觉。感

觉是对于对象的个别

属性的把握。知觉是

能够通过感觉材料的

加工和整理而达到对

于对象的完整把握。

审美感知的特点：情

感性、能动选择性和

整体性。想象——是

审美经验的核心要

素。从心理学角度讲，

想象是一种通过加工

和改造记忆中的表象

来创造新的思维表象

的过程。情感——是

审美经验中最为活跃

的因素。审美情感具

有更为显著的社会性

和理性特征。理解—

—非概念性和多义

性。

5.审美经验各构成要

素间的关系如何?答：

在整个审美活动的发

展过程中，感知处于

起点的位置。对其他

心理要素来说，感知

构成了它们的基础。

首先，想象活动是对

于思维表象的加工、

改造和组合，因而需

要感知活动来提供一

定的表象材料。想象

与情感在审美经验中

的相互关系：第一，

审美情感是审美想象

的原动力;第二，情感

不仅是审美想象的动

力，而且在某种意义

上也是审美的对象和

内容;第三，情感活动

对审美想象的支配和

调节，渗透在艺术形

象之中，使其染上明

显的情感色彩。审美

想象与审美理解的关

系：它们之间是自由

的游戏关系。游戏流

动并不受游戏者的支

配，而是按照自身的

规则来进行。游戏包

含着一定的理性内

涵。审美经验在一定

意义上也是一种想象

力的游戏活动。审美

经验中情感与理智的

关系：艺术性与思想

性的高度统一。在审

美经验中，情感和理

智的关系表现为：理

智渗透于情感之中，

而情感又受理智的引

导。

6.审美心理结构如何

进行自我调节?答：第

一，有目的与无目的

的辩证统一。审美是

有目的的，但是大多

数情况下是没有任何

目的而又合乎目的的

情况下进行审美的;第

二，反馈调节。为了

实现审美目的，需要

不断地进行自我校正

和调整，直到满意为

止。

7.谈谈审美经验的动

态过程。答：审美经

验的动态过程主要表

现为三个阶段：呈现

阶段、构成阶段和评

价阶段。第一阶段：

呈现阶段——感知

力。第一阶段是借助

感知对象感性特征加

以把握，也就是使对

象在主体的意识中呈

现出来。审美感知的

最大特点在于它是以

审美的态度对待对象

的，因而审美态度的

确立就成为审美活动

开始的主观标志。审

美对象对于身体的呈

现是审美经验第一阶

段中必不可少的重要

一环。在这种呈现中，

通过作为整体的身心

来进行原初的审美知

觉活动，就成了审美

经验的根本特点。第

二阶段：构成阶段—

—想象力。想象活动

的最终结果乃是构成

了关于审美对象的格

式塔。先验的想象力

和经验的想象力，它

们是同一种思维活动

的两个方面。第三阶

段：评价阶段——理

解力。主体从自己的

价值标准出发，对于

已经构成的审美表象

做出具有普遍性的评

价和判断。自然对象

之所以具有审美特

征，是因为它的形式

契合了人类感觉的需

要，从而给人带来了

美的愉悦。对于审美

对象的深度体验使审

美活动本质上成为一

种与对象的精神交

流，审美活动中的理

解活动也就成了一种

特殊的交感思考。

1.简释：游戏说;集体

无意识说;模仿说;形

式说;表现说;有意味

的形式说;符号说;载

道说;娱乐说。答：第

一，从艺术起源的角

度定义，主要有游戏

说(康德)、集体无意识

说(荣格)。第二，从艺

术本质角度定义，主

要有模仿说(柏、亚)、

表现说(康德、柏格

森)、有意味的形式说

(克莱夫、贝尔)和符号

说(朗格)。第三，从艺

术功能角度定义，主

要有载道说(韩、柳)、

娱乐说(李渔、亚氏)。

2.艺术与非艺术的根

本区别何在?答：艺术

品与非艺术品主要区

别表现在：第一，艺

术品是人工制品而不

是自然物，这是最基

本的必要条件。第二，

艺术品是精神产品，

而不是物质产品。第

三，艺术品主要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。

3.艺术品与非艺术品有哪些联系?答：二者的联系主要有两点：第一，经过审美加工和创造，并且艺术的自然物和人工制品可以转化成艺术品;第二，艺术在发展过程中不断向非艺术品领域渗透，拓宽艺术品的领地，增添艺术的门类和品种，并使人类物质和精神生活富有艺术情趣和审美意味。

4.艺术品的层次结构。答：艺术品的层次结构主要分为四种：物质实在层、形式符号层、意象世界层和意境超验层。第一，物质实在层。指艺术品赖以存在的空中存在的物质实体和媒介。各门艺术所赖以存在的物质材料，各有其相对的稳定性和界限。第二，形式符号层。是艺术品的直接性的物质存在。色彩、线条、旋律等。面对艺术品时，首先是借助于形式符号层来进入作品的意象世界层，进而形成现实的审美对象，经受审美体验。形式符号层更重要的作用在于它直接指示、负载着艺术的意象世界。第三，意象世界层。属于核心层次。是指建立在前两个层次基础之上的、非现实的、展现人类审美经验的、能转化为被感性把握的、富有意味的表象世界。意象世界只潜在地存在于形式符号层中，而现实地生成

于接受者鉴赏时的心

理活动中。第四，意

境超验层。属于最高

境界。是意象世界背

后所蕴含着的富有形

而上的人生哲理意味

的最高境界。分为广

义和狭义。一是就人

生境界而言，一是就

艺术品本身的内涵而

言。意象超验层是以

意象世界为中介的，

意象层是进入意境层

的必由之路。

5.什么是意象?意象是

如何生成的?答：意象

是由意与象两方面组

成。“意”指主体在审

美时的意向、意图、

意志、意念和意欲，

表达的思想情感、人

生体验、审美理想和

艺术追求等。“象”则

是指由想象创造出来

的，能体现主体之意，

并能为感官所直接感

受、知觉、体验到非

现实的表现。当主体

想传达某种情感或表

达某种体验时，意便

出现了;意所借以显现

的，具有直观性的个

别、特殊的具体的感

性表象，便是象。

“意”由“象”来负

载，“象”由“意”来

充实，二者合为一便

是“意象”。但者得不

是机械的相加或凑

合，而是主体与客体、

思想与形象、情与景、

内与外、质与文等在

特定的审美状态下的

碰撞、渗透、交融和

化合，是一个动态的

心理过程。在意象生

成过程中，意向与想

象起着巨大的作用。

意向是主体在审美中

思想倾向、意志追求

和愿望企图的一种曲

折融合，它是人类的

一种潜在审美需求的

表现，与内在生命的

动态平衡相联系，便

构成了审美心理的基

础动力，和构建意象

的“先入之见”或“基

本取向”。想象则是一

种运用表象自由把握

世界和创造形式的心

理能力和机制。在审

美活动中，想象以原

有的表象为基点，融

合思想理解、情感及

其他“意”的因素，

对表象进行加工、改

造和创造性的重组，

从而使“意”与“象”

达成和谐的结合。想

象与意向结合，在超

越一切的无限的自由

中，创造性地缔造出

一个丰富多彩、绚丽

多姿的意象世界。

6.意象有哪些主要类

型?答：主要有四种类

型：仿象、兴象、喻

象和抽象。第一，仿

象。是主体通过模仿

对象世界的形态创造

出的意象。第二，兴

象。是主体以客观(对

象)世界的物象为引

导，给接受者提供借

以触发情感、启动想

象而完成意象世界的

契机，物象使“感兴”

得以发生联想得以展

开，在此基础上生成

的“象”便是兴象。

第三，喻象。是创作

主体以“自我”为体，

以“世界”为自我的

延伸，并根据主体心

灵来创造新的世界。

第四，抽象。是创作

主体经过自己的头脑

加工，将客体提炼、

升华，舍弃具象而代

用一些纯粹的形式符

号来唤起读者审美情

感的一种意象。

7.艺术作品中的审美

意象是如何物态化的?

意象的物态化指先把

意象的心理层次牵引

出来，赋予一定的形

式符号，使之以具有

感性物质外观的形态

呈现出来，如用线条、

色彩、图形、文字、

语言、节奏、旋律等

形式符号来显现意

象，这就是物态化，

这是从意象起向艺术

的实存的第一步，使

意象具有物象的形

态，但还非物质实存。

意象的物化则指直接

运用物质手段，使意

象在物质实在意义上

得到凝定，用画笔、

颜料等将已具形式符

号的意象固定在画布

上，用舞台、布景、

道具、灯光与演员的

表演，将戏剧、舞蹈

意象呈现出来，用纸

张、铅字等文字化的

文学意象凝定下来。

意象经过物态化和物

化，便构成了现实的

艺术品，形式符号和

物质实存便是意象物

态化和物化的直接结

果。审美意象是艺术

品的灵魂与核心，在

一定意义上可以说，

一件艺术品就是一个

意象世界。

8、艺术意象主要有哪

些特征?答：艺术意象

的特征主要有：虚拟

性、感性、想象性和

情感性。第一，虚拟

性。它是现实性的反

面，意象一经物态化

和物化进入艺术品

中，但成为艺术意象，

也就同时进入了非现

实的层次。第二，感

性。是指意象可以为

主体感官直接把握、

感知、体验和接受的

直观性和具体性，主

体不需经过自觉的理

性反思，仅凭感觉便

可直接感知到意象的

存在。第三，想象性。

是审美意象最重要的

特征，也是艺术品超

越现实，具有虚拟性

的内在原因。第四，

情感性。艺术意象的

情感性形成于艺术家

创造意象的活动中。

艺术意象中总是包含

渗透着某种形态的情

感因素，使意象具有

强烈的感染力。

9.什么是意境?答：意

境是中国古典美学的

独特范畴。宗白华说，

意境是“中国文化史

上最中心也最具有世

界贡献的一方面。”它

最早由王昌龄与物

境、情境并列提出来

的三境之一。意境主

要是指运用艺术意

象，在主客体交融、

物我两忘的基础上，

将接受者引向一个超

越现实时空，富有形

上本体意味的境界

中。

10.艺术中审美功能的

作用及其意义。答：

艺术的首要功能是审

美功能。艺术的审美

功能指凭借艺术意

象、意境的感染力、

诱发力、震撼力来使

接受主体在获得美感

的同时获得审美愉

悦，从而提高艺术素

养，改善审美文化心

理结构，拓展艺术鉴

赏视野，增强艺术的

想象力和敏感性。通

过对艺术品提供的意

象世界的欣赏、玩味，

接受主体发现其中丰

富多彩的美的形态，

激发起内心的情感波

澜，体验到那种人生

情趣和意蕴，有时还

可领悟到宇宙、历史

的无限和永恒，从而

获得畅神悦志的精神

愉快——审美快感。

1.美学研究的对象是

什么?答：美学研究的

对象是审美对象，即

体现着人与世界的一

切审美现象或审美活

动。审美关系的现实

展开，就是审美活动。

美学应当是研究人和

世界之间的审美关

系、研究体现审美关

系的审美现象和审美

活动的学科，这是美

学研究的中心问题和

主要对象。

2.怎样理解美学属于

人文学科?答：说美学

是一门人文学科，而

不是自然科学和社会

科学，理由是：第一，

作为人文学科的美学

与自然科学、人文科

学的研究对象不同;第

二，美学作为人文学

科与自然科学、社会

科学的研究方式和方

法也不相同。

3.美学学科孕育和形

成经过了哪三个阶段?

答：美学一词是1750

年鲍姆加登创立的。

它共分为三个阶段，

即审美意识、美学思

想与美学学科。审美

意识是指人类在生存

实践中萌发出来的有

某种不明晰审美追求

的意识。美学思想奠

基于审美意识，但有

进一步的发展。美学

奠基于审美意识和美

学思想，但它是以审

美现象为专门课题，

从整体下独立地、系

统地思考审美现象所

获得的理论体系。

4.怎样理解美学的哲

学基础是马克思主义

的实践存在论?答：马克思主义存在论的基本内容和特色是：第一，始终紧扣现实生活来理解人的存在。这是区别于其他一切存在论的内在本性之一;第二，始终从具体的社会关系出发思考人的存在;第三，最根本的，马克思从人与世界在人的现实活动中达到统一来把握和说明人的社会存在的。因此，马克思的存在论是以实践为根基的，是与实践论紧密结合的社会存在论。马克思的实践概念与存在概念是内在融通的，是用实践范畴来揭示人在世界中存在的基本方式。实践的基本内涵就是指人的最基本的存在方式。人的存在过程，就是人通过实践开显自身的存在意义和周围世界的存在意义的历史过程。人的理想存在状态，也只能通过实践才能达到。美学以马克思的实践存在论为哲学基础，首先要看到，人的存在与世界的存在、人的审美感觉与现实的审美对象都是在实践中双向建构、同步发展的。美学以实践存在论作为哲学基础，还需要借助自由概念和范畴作为中介，因为自由乃是通向审美的根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。马克思是在实践论与存在论的整体框架内统一思考自由问题的。人的存在是社会性存在，决定人类生存自由与否的根本因素是社会关系、社会制度，

只有改变现在社会关

系和社会制度的革命

实践所取得的自由，

才是本体论意义上的

自由。

5.为什么说审美活动

是人的基本存在方式

和基本人生实践之

一?(如何理解审美既

根源于人生实践又促

进人生实践的辩证关

系?)答：人的基本的存

在方式就是实践活

动，审美乃是这种实

践活动的一种形态，

一个极为重要的组成

部分。审美活动是人

生实践的一个不可缺

少的部分。审美实践

与人生实践是紧密联

系在一起的，它深深

扎根在我们的人生实

践之中。审美活动本

身就起源于我们的生

存之中，审美就是一

种人生实践。审美活

动之所以产生和发

展，是由于人的生存

与发展的实践需要审

美。从大的方面讲，

审美活动极大地推动

了人类社会的发展和

文明的进化。从小的

方面看，审美活动有

助于个人超越现实的

有限性，获得更大的

精神自由。人们需要

借审美活动来帮助我

们摆脱有限性，获得

现实中得不到的精神

自由和享受。没有审

美，人就会缺乏健全、

充实的精神生活，人

性和人格就会被扭

曲、分裂和异化。马

克思提出人要全面地

上有自己的本质力

量，强调自然的彻底

的人道主义和人的彻

底的自然主义，就是

要塑造健全的充实的

人。而审美活动在这

个过程中有着不可替

代的巨大作用。正因

为人的生存和发展需

要审美，所以审美活

动必然要进入人生实

践，成为人生实践的

重要组成部分。审美

实践一方面是人的生

存与发展的需要，另

一方面它也是以人生

实践为源泉的。审美

的创造与欣赏都离不

开人生实践。审美活

动需要在实践中不断

汲取营养，才能丰富

和发展起来。审美活

动扎根于人生实践之

中，是我们人的基本

的生存方式之一。整

个人类要健全地发

展，审美活动这种实

践就是不可或缺的。

6.怎样理解审美是一

种比较高级的人生境

界?答：境界在人与世

界的实践关系中生

成，境界的本体之根

深植于人生实践。人

生境界的特点在于它

的个体内在性和生成

性。审美境界有一个

基本条件是要求在人

与世界之间实现比较

高程度的有机统一。

如果主客体始终处于

割裂的、矛盾的状态，

那就不太可能是审美

的。审美境界也有高

低不同的层次。审美

体验的最高层次是对

人与世界无阻无碍、

自由自在、圆融合一

状态的情感化的觉解

和体悟。在人生实践

中，会有各种不同层

次的觉解和感悟，会

形成各种不同的人生

境界，而审美境界则

是其中一个比较高层

次的、特殊的人生境

界。审美境界高于一

般的人生境界，它可

以说是对人生境界的

一种诗意的提升和凝

聚，也可以说是一种

诗化的人生境界。最

高的人生境界往往就

是最高的审美境界。

审美境界的生成离不

开人生境界的转化和

提升，不应将审美境

界与人生境界割裂开

来。人生境界与审美

境界只有在实践存在

论的意义上才是相通

的。

7.为什么说美学研究

方法的核心方法是哲

学方法?答：首先，美

学自诞生起就从属于

哲学，后来美学成为

独立学科，从来没有

脱离过哲学，直到当

代各种有影响的美学

流派和思潮都有相应

的哲学思想为背景。

第二，由于审美活动

是人类最高级、最复

杂的一种精神活动，

而且是具有当下的一

次性特征的精神活

动，需要主体的全身

心投入，尤其需要主

体在观念世界中尽情

游历，以洞悉审美的

真谛，这是科学和实

验方法及其他任何方

法都力不能及的。第

三，美学涉及到人生

在世、人的生存实践、

无限意义等整体深层

的本源问题，只有靠

理性指引下体验、感

悟、冥想、领会的哲

学方法才能掌握。最

后，美学作为一门理

论学科，不仅包括在

理性潜在指导下现象

的辨析、鉴赏的体验、

本质的审察、灵感的

沟通，还必须在此基

础上进行逻辑推演、

抽象思辨和理论提

升，这也离不开哲学

思考。因此，美学的

核心方法应是哲学的

方法。

1.审美起源诸理论的

意义与不足是什么?

答：关于审美的起源，

在历史上主要有四种

理论，即游戏说、生

物本能说、巫术说和

劳动说。①游戏说。

代表人物：柏拉图、

康德和席勒。席勒认

为，游戏不仅是审美

活动的根本特征，而

且是人摆脱动物状态

达到人性的一种主要

标志。席勒所说的游

戏，是指人在摆脱了

物质欲望和道德必然

性的懒散之后所从事

的一种真正自由的活

动。所谓游戏，其实

就是一种审美活动。

贡献：他试图从人的

生命活动的独特性质

中去探寻审美发生的

直接精神动力，并敏

锐地揭示出审美活动

与人的自由本质之间

的内在联系。第二，

他既看到了人的审美

活动与动物游戏活动

的根本不同，也发现

二者之间存在某种深

层的联系，说明审美

的发生是有其动物性

的生理基础的，这符

合生命进化的自然历

史过程。不足：忽视

了对动物游戏向人的

游戏转化的机制以及

人的游戏得以发生和

进行的社会历史条件

的探讨。在席勒那里，

游戏与审美几乎是同

义词。②动物本能说。

代表人物：德谟克里

特、博克、达尔文、

弗洛伊德。认为审美

的发生导源于人的某

种本能，这同样是一

种具有久远历史的观

点。这种研究，不仅

拓展了审美发生理论

的思维空间，而且还

有力地说明审美的发

生是有其伏根深远的

生物性基础的。缺点：

第一，混淆和抹杀了

动物的本能活动与人

的有意识的生命活动

之间的质的区别，以

至于把动物的快感等

同于人的美感。第二，

忽视了对审美活动赖

以发生的社会根源的

探讨。③巫术说。代

表人物：泰勒、弗雷

泽。是20世纪流行于

西方的一种艺术与审

美发生理论。用巫术

说可以说明一部分原

始艺术现象，尤其是

在解释原始洞穴壁画

和岩画时它具有更为

可信的说服力。但是

艺术与审美并不完全

等同，艺术只是审美

活动的一种形式。巫

术只是促成艺术发生

的因素之一。因此，

用巫术说来解释艺术

和审美的发生，其有

效性也是有一定限度

的。④劳动说。代表

人物：毕歇尔、普列

汉诺夫。认为艺术和

审美起源于人类的物

质生产劳动。这一学

说在一定程度上揭示

了劳动对艺术和审美

活动至关重要的决定

性作用。不足：它只

是揭示了审美赖以发

生的物质前提，却未

能真正切入审美如何

发生的内在机制。从

物质性的生产劳动到

精神性的审美活动的

过渡和飞跃，需要一

定的中间环节。因而

劳动说不是严格意义

上的审美发生理论。

2.为什么说“劳动说”还不是严格意义上的审美发生理论?答：普列汉诺夫关于劳动与审美及艺术之间关系的论述，对我国美学界曾产生过重大影响。这种观点在一定程度上也揭示出劳动对于艺术和审美活动至关重要的决定性作用。但是，从劳动说作为一种审美发生理论来看，它却存在着明显的不足。这主要表现在它只是揭示了审美赖以发生的物质前提，却并未能真正切入审美如何发生的内在机制。审美活动是一种超越了直接肉体需要的精神性的创造活动，它指向人的最高生存理想即自由，即不能完全等同。正如马克思所说：真正“自由王国只是在由必须和外在目的规定要做的劳动中止的地方才开始;因而按照事物的本性来说，它存在于真正物质生产领域的彼岸。”很显然，生产劳动作为一种功利目的十分强烈的物质活动，在其本身中不可能直接产生出追寻精神性自由王国的审美活动。从物质性的生产活动到精神性的审美活动的过渡和飞跃，需要一定的中间环节。从这一点看，劳动说还不是严格意义上的审美发生理论。

3.为什么说制造和使用工具的活动是人的生产不同于动物生产的一个最本质的规定性，也是审美活动得以发生的真正前提?答：第一，工具的出

现，彻底打破了人原

有的生物性肢体、器

官和能力的狭隘性与

固定性。从而不仅为

人能够与外在世界发

生极为广泛和多样的

联系开辟了重要途

径，而且为人真正的

创造性活动在更大规

模上的发展奠定了牢

固的基础。第二，工

具不仅包括物质性的

劳动手段，而且也包

括人所独有的运用语

言符号的能力。第三，

人类只有通过运用工

具的劳动，才越来越

广泛、深入地学会认

识自然的，真正形成

人的意识。而意识的

诞生，又会反过来不

断推动人类制造工具

的活动向更高层次上

迈进。第四，工具作

为人的一种物化形

式，它既是人所创造

的一种物质产品，又

是人借以实际地改造

自然的一种物质手

段。第五，人类使用

工具的劳动活动，不

仅造成外在的人化，

而且也同时造成人本

身内在自然的人化。

4.如何理解巫术礼仪

活动是在原始社会中

促进审美发生最重要

的一种中介因素?答：

人自身存在的社会性

质，从根本上决定了

审美活动也必然是一

种具有社会性质的人

类活动。并非所有的

功利性观念都能成为

影响审美发生的积极

因素，只有那种基于

人类整体发展和根本

利益的功利性观念和

活动，才能成为真正

构成影响审美发的的

重要条件。从理论上

讲，驱动审美发生的

可能有多种社会中介

因素。但是，从目前

的研究成果看，巫术

礼仪活动应该是在原

始社会中促进审美发

生最重要的一种中介

因素。英国著名人类

学家马林诺夫斯基认

为，巫术活动在原始

人的生活中占据十分

重要的地位。首先，

巫术活动植根于原始

人类渴望实际控制自

然的强烈需要;其次，

巫术活动由一套独特

的仪式行为所组成，

它是达到某种目的的

手段;第三，巫术活动

中的行为动作与巫术

所要达到的目的之间

是用情绪来沟通，而

不是以观念来联结。

巫术活动是用以调节

人与自然之间的根本

关系，因此是最集中

地表达原始人根本利

益的一种符号形式。

审美的显著特点在

于：它是在自身中排

除了直接的功利性和

有限的目的性的一种

自由的精神活动。而

巫术活动对审美的原

始发生具有极其重要

意义，具体表现在：

第一，巫术的神圣性

与严肃性，强化并提

高了人的意识与意志

等主体的精神能力。

第二，巫术活动独特

的仪式化功能，推动

了人的文化心理结构

的形成。第三，巫术

活动的操演过程直接

孕育着原始艺术的发

生。因此，巫术与原

始艺术的相关性，不

单单是它们在形式上

具有某种相似性，更

重要的是巫术原则与

艺术的精神实质具有

内在的一致性。首先，

在巫术中为了达到某

一目的，就必须对达

到这一目的的实际过

程进行逼真的模仿。

这种模仿需要高超的

记忆力和想象力。其

次，巫术中对生活过

程的模仿是在一种虚

拟的情境中进行的，

它本身并不是一种实

际的生活过程，而是

与实生活过程的暂时

中断。因此，巫术实

际上使原始人“形成

和提高了模仿的艺术

才能和随之而来的艺

术感受能力。”

5.为什么说人的自我

意识的觉醒和发展是

审美意识的关键因素?

答：审美意识从人的

一般意识中分化的过

程，从根本上说，就

是人的审美需要从人

的实用需要中分离出

来的过程，也即人类

逐渐超越自己的原发

性的自然需要，而使

之上升到社会文化的

层次并赋予其一定的

社会文化意义的过

程。例如在生产领域

中由对劳动工具单纯

的适用性要求逐渐向

着同时要求劳动工具

具有悦目形式的方面

转变，就是人的审美

需要开始生成和审美

意识开始确立的觉醒

和发展。促成这一转

变过程的一个关键因

素，就是人的自我意

识的觉醒和发展。因

为只有当人具有了自

我意识时，他才会把

自身的生命活动也作

为一种对象。而只有

当人在他所创造的对

象世界中体验到自身

生命活动的韵律，意

识到自身的创造、智

慧和力量，并引起情

感上的某种愉悦和满

足时，才会唤醒人的

审美需要，只有通过

这种对象化的活动，

人的自我意识才会真

正确立，人才会真正

摆脱实用需要的牵绊

而仅仅从“直观自身”

的角度去把玩对象的

形式及其意蕴，从而

使审美意识最终从混

沌同一的原始意识中

分离出来而转变为一

种独立的意识形式。

审美需要一旦进入人

的自觉意识，就会成

为人永不熄灭的一种

精神追求。因此，只

有当审美意识作为一

种独立的意识形式出

现后，才意味着审美

活动的真正发生。

6.工具制造和审美意

识的发展什么联系?

答：人类的审美活动，

最初是与制造生产工

具的活动紧密联系在

一起的。人类最初制

造工具，是基于一种

实用的目的。但是，

随着自我意识的开

成，当人从他的这种

独特的生命活动中观

照到自己的本质力量

并从而体验到一种创

造的乐趣时，他就不

再仅仅拘囿于实用的

需要，同时要能动地

表现自己、实现自己。

从大量出土的原始工

具中，我们就可清晰

地看到这种审美创造

从无到有，从不自觉

到自觉的演变过程。

人类所制作的各种石

器工具，不仅在功能

上高度分化，而且在

选材和制作工艺上也

表现出相当高的技巧

和水平。这就证明非

功利性的追求视觉形

式快感的动机同时支

配着加工的行为。换

言之，这种生产活动

已隐藏了审美的意识

和动机，已包含了原

始的审美内涵。(如果

说，在工具的制作过

程中，因受实用需要

的制约，人类审美意

识的表现还是受到很

大局限的话，那么，

装饰的发明，就为原

始人在物质生产领域

施展自己的审美创造

才能提供了相对自由

的活动空间。)

7.如何评价史前人类

的自我修饰与美化在

人类审美意识的发展

中的意义?答：人的自

我修饰和美化，是人

的审美意识觉醒的一

种重要标志。原始人

的自我装饰，可分为

固定装饰和非固定装

饰两种类型。在固定

装饰中，这些装饰一

旦固定下来，并作为

一种习俗和传统流传

开来的时候，它就会

越来越远离其最初的

发生学动机，而被后

来的人们仅仅作为一

种单纯美的标记追求

起来，从而使这些装

饰手段逐渐获得相对

独立的审美意义。而

在非固定装饰中，这

种装饰一开始就具有

名副其实的审美意

义。史前人类的自我

修饰和美化，在人类

审美意识的发展中起

了十分重要的作用。

无论是固定还是非固

定，就它们作为人的

一种创造活动来看，

都已经远远超越了物

质需要的层次而进入

精神需要的领域。特

别是非固定的体外装

饰，更是人类审美需

要的一种直接表征。1．试析马克思关于美的本质的基本观点关于美的本质，可以从以下几个方面进行界说：（1）劳动是一切社会生活的基础。首先，劳动使主体和客体开始了分化；其次，伴随着萌芽状态的劳动，人的身体器官的质量、形态和功能等方面发生了一系列的生理变化；再次，劳动在使主客体分化的同时，也使人的意向有了所指，并且创造了一个人格化的世界。（2）人化自然和自然的人化；首先，人化自然是人类实践活动的必然结果；其次，自在自然向人化自然的转化，是在实践基础上不断扩大的。（3）劳动为美创造了前提条件：首先，劳动创造了美的事物；其次，劳动创造了能够欣赏美的人。所以：美是人类生产劳动实践的产物

2．简述审美关系的本质内涵。关于审美关系的本质内涵，可以从以下两个方面理解（1）审美关系的基础上人的本质力量对象化。（2）审美关系是合规律性与合目的性的统一。

1、中国当代美学家对于美学研究的对象有哪四种不同的看法？答：（1）美学研究的对象应当是美以及美的规律；（2）美学是艺术哲学，因此其研究对象是艺术；（3）美学研究的对象是美感经验，美学应以美感经验为中心去研究

美和艺术。（4）美学

研究的对象是人对现

实的审美关系。

2、美学的基本性质有

哪些？答：美学作为

一门独立的人文学

科，有其自身所规定

的基本性质。首先，

美学是一门人文学

科，与其他人文学科

有着密不可分的联

系。但美学又与其他

人文学科不同，有着

自己独立的研究领

域，即研究人类的审

美现象。其次，美学

作为一门人文学科，

与人有着极为密切的

联系。最后，美学与

人生价值问题紧密相

联，美学问题与人类

社会生活的各个方面

都有密切联系。

3、美学研究方法在具

体运用中的基本原则

是什么？答：（1）唯

物论与辩证法的统

一；（2）历史与逻辑

的统一；（3）理论与

实践的统一。

4、简评“美在愉快

说”。答：1、此说是

有一定道理的。（1）

美总是与愉快联在一

起的，从古至今都是

如此。（2）由于愉快

是一种生理上和心理

上的感受和体验，于

是有人就着重于探讨

内心的反应和人的美

感经验，这样就有利

于补救把美视为纯粹

物质属性所带来的局

限性；（3）从欣赏角

度来说，审美的快感

是无处不在的，甚至

欣赏悲剧时，人们也

会一面流泪，一面获

得审美的满足。2、此

说也有不少弊端。（1）

美可以是愉快的，但

愉快却不一定美，如

某种生理快感；（2）

主张美是愉快的人，

常常要花很大的精力

来说明美感不等于快

感。（3）把美感看成

是愉快，容易把美学

研究引到庸俗化的道

路上去，把对美的追

求当成庸俗享乐的追

求。我们说美虽然使

人愉快，但仅仅是愉

快还是不能说明美。

5、简述我国美学家对

美的本质的几种观

点？答：1、美是主观

说。以吕荧、高尔泰

为代表。他们都认为

生活中只有物，美是

主观感受的产物，事

物的美与丑，都是由

人决定的。2、美是客

观说。以蔡仪为代表。

3、美是主客观统一

说。这是解放后朱光

潜所坚持的观点。4、

美是客观性与社会性

的统一说。以李泽厚

为代表。

6、黑格尔“美是理念

的感性显现”这一美

学命题，包含哪几方

面的内容？答：（1）

在黑格尔看来，现实

世界是从理念世界派

生出来的，或者说是

理念的自我显现，因

此，只有理念是真实

的，理念就是真，美

作为一种理念，因此，

美也是真，强调符合

理念的真实性，这是

黑格尔对美的第一个

要求。（2）单纯是真

实的理念还不美，还

是理念直接呈现于客

观现实的外面现象

中，显现为感性的形

象，成为我们感官感

知的对象，这时理念

才不仅是真的，而且

放出光辉，显出外形，

变成美的。因此，美

一方面是理念，另一

方面还必须是理念的

感性显现，它虽然分

成理念和感性显现两

方面，但实际上是一

个不可分割的整体。

7、柏拉图的“美的理

念”与黑格尔的有什

么不同？答：在柏拉

图那里，美的理念是

万古如斯、永恒不变

的，但在黑格尔这里，

理念却按照辩证法的

逻辑，在自我的矛盾

中不断地自我发展、

自我实现，并进行自

我创造。因此，对黑

格尔来说，理念不仅

是一个逻辑性的概

念，而且是一个历史

性的概念，逻辑性与

历史性的统一，文才

构成了黑格尔所说的

理念，美作为理念的

感性显现自然也不外

乎这一特性。

8、简述审美人生观的

基本内容？答：1、人

生的意识。具有自觉

意识，是人与动物的

重要区别之一。人不

只是个体的存在，也

是一种社会的存在。

人的生活应当是一种

有意识的自由的美的

生活，也是处处与美

结伴的生活；2、人生

的反思与反悔。人有

了自觉意识，必然会

有所思索和观照，并

以艺术家的精神气度

对社会人生有所反思

和反悔，从而达到对

生活的超越，创造出

更为理想的、带有普

遍性的生活，也就是

有意味的生少于，美

的生活；2、人生的价

值。思考人生问题，

首先要有明确的价值

观念，这是因为美是

人生最高价值之一，

最理想的人生，应当

是最美的人生。而美

的价值的实现，其核

心之点就是在实践中

不断发挥、提高、丰

富自身的本质力量，

踏踏实实地去工作。

也只有这样，才能真

正创造和欣赏现实人

生中的美。总之，所

谓审美人生观，就是

有意识地去思考、追

求、创造美的人生，

并以此视为实现人生

的最高价值之一。

9、美的本质与人的本

质有何内在关系？

答：美的本质和人的

本质是密不可分的：

（1）人的本质是美的

本质的基础。要想探

讨美的本质，那么也

就十分必要行对人的

本质有所界定和追

问。可以说，美的本

质也就内在于人的本

质，要想解释美的本

质需要先一步界定和

澄清人的本质。（2）

美的本质又是人之本

质的全面而完满、生

动而具体的展现和提

升。处于审美关系中

的主体，不再受到来

自于外在现实和内心

本质欲望的控制，自

由地与客体处于一种

无实际利害冲突的境

界中。在这种境界里，

自然与精神、个体与

社会、文化与历史有

机地统一起来。审美

境界中所展示的自由

也正是人之为人的自

由。也正是由于美的

本质自由正是人之本

质自由的充分展现，

才使得千百年来的人

们，尽管走在歧义丛

生的美学大道上，但

从没有放弃过对于美

的追求。总之，美的

本质与人的本质是紧

密相联的，前者以后

者为基础，又是后者

的最为完满生动的展

现。

10、简述美感与美的

关系？答：1、美感的

产生，必须以具有一

定审美属性的美的对

象的存在为前提，美

感是对美的反映，是

人的主观对美的一种

感受，体验，观照，

欣赏和评价；美是客

观的，美感却是主观。

2、美是人创造的。美

的不断创造与变迁，

既有对象的客观原

因，也有主体的主观

原因，美感就是创造

美的主观因素之一，

一个没有美大吃一惊

能力的人，他也就不

能创造美。一个时代

的美，总是与该时代

的人的美感能力连在

一起的。

11、谈谈感受在美感

活动中的作用?答：1、

美感是一个过程，感

受则是美感的起点。

在审美活动中，只有

当审美主体有了这个

良好的起点，才能进

一步获得情感上的激

动和意蕴上的领悟。

2、审美感受的重要特

征就在于有新鲜感，

从一定程度上说，美

就在于发现。人的心

理都有求新、求异的

特点。一个美的对象

总是能给人以新鲜

感，只因有了这种新

鲜感，才能打动人的

情感，使人感到亲切、

陶醉。3、审美的感受

也应该是一种真实的

感受，深切的感受，

而不是虚假的，表面

的感受。