外国艺术设计史

外国艺术设计史
外国艺术设计史

河南工程学院《外国艺术设计史》考查课

专业论文

从包豪斯重新认识艺术与设计的关系

学生姓名:陈星歌

学院:艺术设计学院

专业班级:环境设计1444班

专业课程:外国艺术设计史

任课教师:刘凯

2015 年11月 16日

目录 (2)

摘要 (3)

一、引言 (4)

二、设计是艺术与技术相结合的产物 (4)

三、设计中的美学元素源于艺术 (5)

四、艺术推动设计的发展 (6)

五、结语 (7)

参考文献 (8)

1919 年创立于德国的包豪斯设计学院, 是世界上第一所为完全发展设计教育而建立的学院,它在教学中重新审视了艺术与设计的关系。通过包豪斯对设计教育的探索, 我们了解到艺术与设计并不是彼此分离、互不相干的, 而是互相联系。设计是艺术与技术相结合的产物,它从艺术中吸取美学元素并在艺术的推动下不断向前发展。

关键词: 包豪斯; 艺术与设计; 艺术

一、引言

包豪斯是由著名的建筑家格罗皮乌斯于 1919年在德国创立的一所设计学院, 也是世界上第一所为完全发展设计教育而建立的学院。这所学院在当时进行着一场大规模的设计教育实验, 集中了二十世纪初欧洲各国对于设计的新探索与实验成果。在这个学院里艺术不再仅仅被局限于那些“高高在上”的、脱离大众的纯艺术, 也不再与设计彼此分离、互不相干, 而是使艺术与设计相结合、与技术相结合。通过对这场设计教育改革的审视, 我们可以从中重新认识到艺术与设计二者之间的关系。

二、设计是艺术与技术相结合的产物

包豪斯在其短暂的历程中, 曾经几次调整了学校的方向, 但有两点目标是不变的: 一是挽救孤芳自赏的艺术门类, 使画家、雕塑家和工匠联合起来进行创造, 将他们的一切技艺在新作品的创造过程中结合在一起: 二是提高工艺技术的地位, 让它能够和艺术平起平坐。这两点目标也就显而易见地表明了包豪斯对设计教育探索的基础使艺术与技术相结合。

包豪斯的创立者格罗皮乌斯认为从本质上讲美术艺术与工艺技术并不是两种不同的活动,而是一件事情的两种不同分类。他为学校分别聘请了形式大师和作坊大师, 形式大师比较关注艺术理论, 容易接纳新思想, 他们可以向学生们强调与解释一切艺术活动的共通因素, 可以指点设计的效果与色彩运用、指点形式与构图, 让学生了解美学基础, 同时还激励学生们开动思想、开发想象力和创造力: 而作坊大师在他们各自的领域都是技艺精湛的工匠, 他们可以教学生学会各种工艺技巧和技术知识, 两者结合可以共同提高设计教育的水平。包豪斯就是这样通过提倡艺术与技术相结合的新精神, 创立了工业时代艺术与设计教育的基本原则和方法,并通过自身的教学和实践形成了崭新的设计形式和独特风格。在艺术与技术相结合的设计教育下, 包豪斯的学生们一个个成绩斐然,

能够胜任绘画、摄影、家具设计、陶瓷和雕塑等各种任务。

从包豪斯对设计教育基础性探索中我们可以认识到设计是艺术与技术相结合的产物。设计的进步与科学技术的发展密切相关, 但设计并不仅仅是技术的载体, 它更离不开艺术的指导, 重要的是要学会用整合的方式将艺术与技术相结合, 从而提高设计作品的审美价值和功能作用。设计中的新构思、新创意既来自于技术的进步又与艺术的创造性联系在一起,艺术设计师以艺术创作的方式结合技术所创造出的作品才能同时具有使用价值功能和审美价值功能。根据马斯洛的需求等级, 人的需求是复杂的, 不仅要求满足简单的生理要求还期望满足心理的审美需求, 设计师要想根据这个需求层次, 调动各种因素来满足这些需求就必须在设计的过程中遵循艺术与技术相结合的原则, 既关心到设计产品的使用价值同时又注意到其美学价值。其实设计是艺术与技术的结合从古至今都在设计作品中体现了出来, 例如中国汉代的朱雀灯的设计就充分体现了艺术与技术的完美结合, 它在设计过程中既考虑到了朱雀这个造型的艺术美学因素又顾及到整体的重心平衡问题和操作方便性问题, 体现了力与美、技术与艺术相统一的智慧。

三、设计中的美学元素源于艺术

包豪斯对设计教育最大的贡献之一就是开设了基础课, 它是由形式大师伊顿创立的, 是包豪斯所有学生的必修课。伊顿要求学生用韵律线来分析艺术作品, 目的是为了让学生把握原作品的内在精神与表现内容, 从艺术作品中吸取美学因素。包豪斯另一位重要的形式大师康定斯基也要求学生以严格的、准科学的分析手段来处理色彩、图形与线条, 从而让学生们看到艺术手法其实有可能做到既充分地表达感情又不失理性的控制。康定斯基本人的绘画作品也运用了大量的抽象语言来表达无穷无尽的艺术境界, 他的几何形状语言的精妙运用, 极大地影响了包豪斯的设计。包豪斯在基础课教学实践上的成功也就证明了美学元素是设计的基础, 它源于设计对艺术的追求。

设计可以说是一种特殊的艺术, 它的创造过程是遵循实用化求美法则的艺术创造过程, 设计对美的不断追求决定了设计中必然含有艺术的美学元素, 设

计出的一幅草图、一个模型, 其本身就具备着独立的审美价值。现代很多工业产品的设计形式都表现出与现代绘画、雕塑甚至舞蹈等艺术的密切联系。包豪斯时期各种作品的抽象形式设计也都与当时的艺术风格存在着大量的共通之处。例如莫霍里—纳吉的设计作品就从各方面表达了构成主义艺术的精神, 从中吸取理性主义的元素, 他设计的包豪斯丛书、海报, 拍摄的照片、制作的电影都具有强烈的理性主义美学特征。

艺术中的美学因素作为其最重要的因素, 它是存在于一定的审美形式即艺术形式中的东西, 这些美学元素不是附加的、可有可无的而是一个中介和通道, 通过艺术的美而唤起和激发人的情感, 设计就通过借用、解构、装饰等手段不断地从艺术中吸取这些美学元素。设计作品往往借鉴艺术创作的思想、风格以及技巧等等, 也可以根据设计的需要对艺术作品的美学元素进行符号意义的分解、重构进而加以运用, 使设计出的作品也具有一定的审美价值。

四、艺术推动设计的发展

包豪斯是当时集欧洲设计探索之大成的中心,其早期受到德国的“表现主义”艺术影响, 后来又受到俄国的“构成主义”艺术和荷兰的“风格派”艺术运动的影响, 在这些艺术流派的影响和推动下包豪斯最终成为欧洲现代主义设计的中心, 它把欧洲的现代主义设计推到了一个空前的高度。在包豪斯建立的初期,“表现主义”的艺术风格对其影响深刻,无论是学校初建时期宣言书中支离破碎的动态风格木刻插画设计, 还是其早期的校徽设计, 都是“表现主义”影响下的产物, 就连当时格罗皮乌斯自己也受到“表现主义”深刻的影响从而设计了极具“表现主义”风格特征的纪念碑。但是随着包豪斯的发展和学校内部人员的调整, 学校新引进的老师莫霍里—纳吉和杜斯伯格分别带来了“构成主义”“风格派”的艺术思想, 从而进一步推动了学校的设计教育向前发展, 使其变得更加理性和成熟。艺术的观念、审美精神以及绘画与雕塑的形式对推动和影响现代设计的发生和发展确实起到了非常重要的作用, 包豪斯就典型地代表了艺术推动设计、艺术与设计相结合的成就。

从现代设计发生和发展的历史背景我们可以看见艺术的变革总是以一种激

进的方式影响了许多设计领域, 现代设计的美学原理正是以本世纪初各种艺术运动的思想为基础, 艺术的变革为现代设计的发展开辟了道路。在包豪斯这个设计学院里虽然并不鼓励学生走单纯绘画艺术的道路, 但它也并不排斥艺术, 而是聘用了大批艺术家进行艺术设计教育的改革实验, 利用艺术更好地指导设计。形式大师克利就主张用绘画来传达自己的教学思想, 他认为绘画是教学的一种媒介而并不是最终的目的, 利用绘画艺术语言教育能够更好地推动设计。包豪斯的学生布鲁尔也就是在这种教育体制下成长起来的设计师, 他师从伊顿和康定斯基学习色彩和形体理论, 接受色彩和形体构成的训练, 这些都为他后来从事家具设计奠定了良好的基础。

包豪斯强调艺术与技术具有统一性, 强调艺术与技术之间的根本联系, 只有在技术与艺术取得和谐和高度统一的情况下设计才能趋于完美, 但这并不意味着否定和轻视设计中艺术的重要价值和能动作用。其实现代主义设计和传统工艺的根本区别并不是在于其技术含量的变化, 而在于受艺术观念和艺术审美以及艺术表达方式的影响。在同一时代、相同的技术含量基础上, 对设计起决定性作用的还是对艺术思维的理解和对艺术风格的把握, 无论多么高超的技术在没有艺术观念的引导和支撑下也不可能创造出好的设计作品来, 而只有在艺术的指导下才能更好地将技术溶于设计作品中, 推动设计更进一步向前发展。

五、结语

包豪斯对设计教育的新探索和实验的基本原则是对英国工艺美术运动以来欧洲一系列重大设计运动的挑战, 也是对传统艺术与设计教育的挑战,它对艺术与设计的关系提出了新的疑义, 并在设计教育探索的过程中很好地加以解决。通过包豪斯对设计教育的探索我们了解到艺术与设计是一脉相承的、密切联系的, 设计是艺术与技术相结合的产物,它从艺术中吸取美学元素, 并在艺术的推动下不断向前发展。

参考文献

[1] 王受之. 世界现代设计史. 北京: 中国青年出版社,2002.

[2][ 英 ] 弗兰克·惠特福德 . 包豪斯. 北京: 三联书店,2002.

[3] 李砚祖 . 艺术设计概论. 武汉: 湖北美术出版社,2006.

[4] 尹定邦 . 设计学概论. 武汉: 湖南科学技术出版社,1999.

评语:本论文有自己的心得体会,提出自己的看法,言之成理。论述观点正确,材料比较充实,叙述层次分明,有较强的逻辑性。文字通顺、流畅。行文符合学术规范。,文献材料收集详实,综合运用了所学知识解决问题,内容完整,层次结构安排整齐,主要观点集中有一定的逻辑性。

外国艺术设计史考试重点1

1.古埃及家具上常用的装饰手法有镶嵌,彩绘,沥粉以及包金。 2.古埃及家具最突出的特点:其设计往往并不从人体的最佳功能需要出发,有时甚至与人体的功能性要求背道而驰。作为权势与地位的象征。 3.日本漆木工艺的历史可以追溯到新石器时代。 4.进入平安时代后,奈良时代那种“唐风劲吹”的现象大为收敛,开始进入体现本名族特色的“和风化”的探索阶段。 5.珐琅彩陶器。这是伊斯兰陶瓷艺术设计中最华丽,装饰最丰富的类型,又称“七彩器”。其技法是先在白色底釉上描绘篮彩纹样,施无色釉烧成后,再绘以赤,黑,金,褐等各色纹样,并经低温烧制。 6.查文文化分布于秘鲁北部与中部,盛行期约在公元前900——前200年。查文陶器最具特色的类型是造型别致的马镫壶。此类陶壶形似马镫,有利于把握的环状壶颈设计充分体现了功能性追求。常见的胎色有红,黑,棕色等,打磨精细,色泽光亮。 查文陶器中流行的蹬形造型与兽面纹饰,对整个安第斯地区的陶器设计具有广泛而深远的影响。 7.古希腊的制陶历史课追溯至今爱琴文明的初期。 8. 海景样式与植物样式,是继卡马雷斯陶器之后的又一种新的陶器风格,其流行时期约在公元前1700—1450年之间。前者因常描绘海鱼,海藻,海螺以及其它海洋生物而得名。该风格最典型的作品是出土于古尔尼亚地方的章鱼纹双耳壶。 9.在字体装饰设计的繁复,华丽,奇特方面,没有人超过爱尔兰的凯尔特人和英国的盎格鲁—撒克逊人。《林迪斯法恩福音书》是“爱尔兰-撒克逊式”这种风格的代表作,素有“世界上最美丽之书”的美誉。 10.法国的巴洛克家具又称“路易十四式家具”或“豪华风格家具”。他兴起于“太阳王”路易十四的宫廷中。 一般认为意大利是巴洛克艺术风格的策源地,但巴洛克式的家具首先发端于佛兰德斯。法国巴洛克家具的设计与制作却代表了欧洲最高水准。法国最著名的巴洛克家具设计师是布勒,由他才摆脱意大利、荷兰的影响而自开生面。预示洛可可风格的到来。 11.1804年,随着拿破仑称帝,法国家具设计进入了“帝政风格”阶段。 12.最早采用新古典主义风格的欧洲著名瓷场是法国的塞夫勒瓷厂。 13..法国新艺术运动1898年成立以吉马德为首的“六人集团”。 14.德国新艺术运动的形式称为“青春风格”,源于希尔特1896年在慕尼黑创办的《青春》杂志。德国的新艺术风格是整个新艺术设计运动转向功能主义的一个重要步骤。 15.沙利文是19世纪70年代兴起的第一代芝加哥学派的中坚人物和理论家。他早年在麻省理工学院学习建筑并旅居欧洲。他最先提出的“形式追随功能”的口号,成为现代设计运动最有影响力的信条之一。 16.贝伦斯是联盟最著名的设计师,被誉为“第一位现代艺术艺术设计师”。贝伦斯AEG工厂建筑1909年,他设计了AGE的透平机制造车间与机械车间,其造型简洁,摒弃了任何附加的装饰,被称为第一座真正的现代建筑。 17.1926年,柯布西耶提出了“新建筑的5个特点”:1.低层架空2.屋顶花园3.自由平面4.横向长窗5.自由立面,都是出于采用框架结构使墙体不再承重后产生的建筑特点。了解萨伏伊别墅。 18.罗维是美国最重要与最具代表性的设计师,被称为是美国工业设计的重要奠基者。 19.后工业社会的艺术设计1.绿色设计,既注重环保与生态问题的设计主题2.运用搞新科技手段的设计3.人性化设计4.未来设计,是对未来环境,产品,生活形态以及整个物质文化的设计。

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2020艺术设计学专业大学排名 艺术设计学专业介绍 本专业学生主要学习艺术设计学方面的基本原理和基本知识,使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与方法的基本训练,具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质,从事艺术设计教学、设计策划、设计创意和研究等的专业人才。核心课程:设计史论、设计原理、设计美学等。 培训目标 业务培养目标:本专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。 本专业培养与我国社会主义现代化建设要求相适应的德、智、体、美等全面发展,掌握本专业所必须的文化基础知识、专业知识和熟练的职业技能,具有从事本专业实际工作的综合能力和全面素质,在城市规划、建筑及园林等城建部门、在相关设计公司、工程公司从事设计、管理工作及在相关工程项目从事建设与监理工作的高素质劳动者和高等技术性专业人才。 学生毕业后,可以在城市规划、建筑及园林等城建部门从事设计、管理工作;在相关设计公司、工程公司等行业从事施工、设计及项目管理工作;在相关企业从事经营管理,材料经营等工作;在相关工程项目从事建设与监理工作;在物业公司、企事业单位从事环境养护管理工作。 知识和能力 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1.掌握艺术设计学的基本理论和基本状况; 2.掌握艺术设计的历史与发展规律; 3.掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则; 4.具有进行艺术设计学研究与教学的基本能力; 5.了解国家相关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规; 6.了解国内外艺术设计学及艺术设计研究的发展动态。 课程介绍

外国设计史读书笔记

《外国艺术设计史》 ————读书笔记 学院:艺术学院 学号:14100308 班级:设计三班 姓名:阎丰洋

第一章史前的艺术设计 一、旧石器时代艺术设计的萌芽 180到20万年前旧石器时代早期,原始人才开始有意识的加工石块,虽然这些石器还十分粗糙,但已经显示出人为设计的痕迹,具有一定的实用功能,特别是其通常所追求的对称、均衡、饱满等造型因素可以视作形式美感的萌芽。 20到5万年前旧石器时代中期,石器种类大增,器型由简单到比较复杂、加工由粗陋到精细、选材由单一到多样、制作有一次到二次加工、使用功能由单一向专门化、多样化发展,这无疑是造物活动的一大进步,它反映出原始人设计思维的发展。 1到1.5万年前旧石器时代晚期,通过不同材料的组合以实现功能优化的设想,无疑是设计创意的一大突破,标志了设计思维的一次飞跃。 二、新石器时代的彩陶艺术设计 陶器的发明在人类社会发展史上具有划时代的意义,它标志着人类已从迁徙生活过渡到以农业为基础的定居生活,意味着人类由野蛮状态向文明状态转变的开始。 第二章古代东方的手工艺设计 一、古埃及的手工艺设计 古埃及手工艺设计的特点: 1:古埃及的艺术设计涉及相当广泛的工艺门类与生活领域 2:古埃及的艺术设计体现了奴隶主专制统治下手工艺发展的典型

特色 3:处于一个宗教在政治活动、社会生活以及观念风俗领域居于绝对统地位的过度,古埃及的手工设计不可避免的打上了鲜明的宗教印迹。 二、古西亚与古波斯的手工艺设计 古西亚的手工艺设计发展的特色: 1:古西亚居民所创造的高度的科技文明,为手工艺的发展、成熟创造了有力的条件。 2:古西亚手工艺的高度成就并非单一民族的创造,而是多元文化长期融会、碰撞、磨合的结晶。 3:古西亚手工艺设计的发展具有鲜明地地域特色。 4:古西亚独特的文化氛围造成了别具一格的艺术风格与装饰情趣。 三、古代日本的手工艺设计 日本古代的手工艺设计的特色体现在以下几个方面: 1:岛国的地理环境和单一的民族风格对艺术风格的发展产生了有益影响。 2:海岛的独特气候以及地理环境,培养了日本民族对自然的敏感性。自然主义成为日本艺术与设计的一大传统特色。 3:日本传统艺术设计的发展既受惠于外来经验、成果的借鉴与吸取,更得益于在模仿、借鉴基础上的改良与创新。 4:艺术设计在日本中居于相当特殊的位置,日本民族对工艺的重视与推崇远胜于其他国家。

外国艺术设计发展历史

外国艺术设计史 一、工艺美术运动 ●1859年英国兴起了工艺美术运动,代表人物是威廉·莫里斯,他是一位工艺美术家。他首 先提出了“美与技术结合”的原则,主张美术家从事设计,反对“纯艺术”。工艺美术运动的设计强调“师承自然”,忠实于材料和适应使用目的,从而创造出了一些朴素适用的作品。 ●背景 ●工业革命引发了从手工到机械的生产方式的改变,手工业衰落。 ●工业化大生产导致产品设计与生产过程相分离,设计成为一个独立的部门。 ●面对科技进步、工业化大生产引发的社会问题和产品设计低劣的状况,19 ●世纪上半叶一批思想家、哲学家、社会学家开始探索符合新时代需要的设计方法。概念 ●工艺美术运动又称为“艺术与手工艺运动”,是针对工业革命后艺术设计领域所出现的危机, 力图通过复兴传统手工艺以及重建艺术与设计的紧密联系,来探索新的社会背景下艺术设计发展道路的一场设计运动。它兴起于19世纪60年代的英国,在1880-1890年间达到顶峰,并在大洋彼岸的美国激起强烈反响。兴起英国在工业革命发展上走在前面,同时在平面印刷和设计方面具有良好基础。工艺美术运动产生伊始,英国出现了重要的促进因素,即1888年在伦敦成立的工艺美术展览协会,连续的一系列设计展览,提供了一个了解优良设计和高雅设计品的机会。 ●风格英国工艺美术运动表现在装饰风格上呈现出两大特征,一是崇尚哥特式风格,二是主 张从自然,特别是从植物纹样中汲取营养。风格上呈现出对清新自然,风格的追求。 ●在装饰上,提倡哥特式风格和其他的中世纪装饰风格。注重功能,讲究简单、朴实无华、推 崇自然风格、东方装饰和东方艺术的特点。推崇自然主义的装饰纹样。 二、1851年英国世界博览与水晶宫 ●1851年,英国伦敦举办了世界第一届国际博览会,由博克斯顿设计最著名的建筑——水晶宫。 水晶宫的设计采用了玻璃和钢架结构,终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。 三、威廉·莫里斯 ●莫里斯被后人尊称为“现代艺术设计之先驱”。在设计理论方面,莫里斯综合、继承、光大、 发展了几位先驱的主张。首先,他主张造型艺术与产品设计紧密结合,通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。其次,他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇,成为了莫里斯有关艺术设计理论的两大弱点。 ●莫里斯被后人尊称为“现代艺术设计之先驱”。在设计理论方面,莫里斯综合、继承、光大、 发展了几位先驱的主张。首先,他主张造型艺术与产品设计紧密结合,通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。其次,他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇,成为了莫里斯有关艺术设计理论的两大弱点。 四、新艺术 ●19世纪末至20世纪初是在整个欧洲兴起了一种新艺术运动,设计中采用植物弯曲的曲线, 象征旺盛的生命力,新艺术由此得名,新艺术运动崇尚热烈而旺盛的自然活力,追求华丽、典雅的装饰效果,以华美精致风格风靡整个欧洲,下面介绍三个主要作品。 五、西班牙新艺术、安东尼·高帝 ●伊利亚半岛的西班牙曾经被阿拉伯的伊斯兰教帝国占领。基督教艺术与伊斯兰教艺术相互交 流,在传统艺术上形成了一个特殊形式,表现出强烈的理想主义色彩。 ●安东尼高帝:时代背景。19世纪末工业革命后,社会生产力迅速增长,产阶级上层逐渐崛起。 社会主义理论流行,先进知识分子十分关注劳工困境。卡塔卢尼亚民族主义觉醒。巴塞罗那政治、经济文化,全面崛起。 ●艺术背景。古典主义逐渐衰落,浪漫主义风格兴起。新哥特式风格重振雄风,一度风靡欧洲。

外国艺术设计史

外国艺术设计史 古希腊古罗马: 填空 1、三大历史分期:古风、古典、希腊化 2、古典文明指的是:古希腊、古罗马 3、古希腊三大柱式名称:多利安式(帕特农神庙)、爱尔尼亚式、科林斯式 创作观念:人体美 4、古希腊文化的先声称作:爱琴文明;又称:克里特迈锡尼文明 5、古罗马五大柱式:多利安式、爱尔尼亚式、科林斯式、塔司干式、组合式 名词解释 1、古希腊柱式: 由柱子、额枋、檐部的处理方法决定的。公元前6世纪,这些处理方法已经形成稳定、成套的做法,罗马人称为柱式。 解答 1、三大柱式的风格比较: 对于多利安式、爱尔尼亚式、科林斯式这三大柱式,相同点:他们的创作观念都是人体美,都体现了希腊式美学的思想;不同点:正如维特鲁威对三大柱式风格不同的总结——多利安式是男性美的象征、爱尔尼亚式是女性美的象征、科林斯式是少女美的象征。 2、希腊式美学和希腊艺术的关系: 希腊式美学直接影响了希腊艺术,特别是对于建筑风格。 古希腊建筑中大量出现人体形象,是根据希腊是美学中人体是代表宇宙的秩序, 是最美的这一观念; 而希腊柱式是依据了秩序是最美的这一观念,希腊围柱式建筑同样体现了秩序 美。 3、古罗马建筑对古希腊建筑的继承与发展: 古罗马除了继承古希腊的三大柱式,还发展出了塔司干和混合式另外两大柱式。并逐渐发展成了拱券与柱式的相结合的建筑,如君士坦丁凯旋门。但君士坦丁凯旋门上原本作为承重构件的柱子成了装饰构件,使得原本必须具备的成了可有可无的了,这对于柱子的继承上本身是一种倒退。 4、古罗马人在建筑上的发明创造: 古罗马人除了继承了古希腊的柱式,还发明了拱券、筒形拱、穹顶,并将柱式与拱券相结合,形成了券柱式、连续券、巨柱式。其代表作有罗马斗兽场、君士坦丁凯旋门、万神庙。

VI任务书!i例子

毕业设计(论文)任务书课题名称VI设计 系别 专业 班级 学号 学生姓名 日期20 年月日~20 年月日 指导教师签字: 教研室主任签字: 系教学主任签字:

年月日 一、毕业设计(论文)课题的背景 企业的视觉形象识别(Visual Identity,下文简称VI),是指在企业经营理念的指导下,利用平面设计等手法将企业的内在气质和市场定位视觉化、形象化的结果;是企业作为独立的法人的社会存在与其周围的经营及生存的经济环境和社会环境相互区别、联系和沟通的最直接和常用的信息平台。 通译为视觉识别系统,是CIS系统最具传播力和感染力的部分。是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号,以无比丰富的多样的应用形式,在最为广泛的层面上,进行最直接的传播。设计到位、实施科学的视觉识别系统,是传播企业经营理念、建立企业知名度、塑造企业形象的快速便捷之途。 ***公司是。。。。。。(该公司的背景介绍) 二、毕业设计(论文)的内容 ***公司系列VI设计 1.市场调查和市场研究,完成开题报告; 2.基础系统篇和应用系统篇 基础系统 (1)标志 ①标志彩色稿②标志标准制图③标志的变体④标志标准色与辅助色⑤标志明度使用规范与标志色彩使用规范 (2)企业标准字体(中英文) ①标准字体彩色稿②标准字体标准制图(横、竖)③反白使用规范 (3)品牌标准字体 ①品牌标准字体彩色稿②品牌标准字体标准制图(横、竖)③反白使用规范(4)企业应用字体(中英文) 应用字体规范 (5)吉祥物与象征图形 应用系统 (1)办公事务用品名片 ①信纸、信封(大、中、小及国内、国外)、便条纸、传真纸、档案袋,笔等②

2019年华中科技大学考研参考书目大全必看

2019年华中科技大学考研参考书目大全必看 308护理综合 参考书目: 人民卫生出版社出版的最新版的本科教材《护理学基础》、《内科护理学》及《外科护理学》。 331社会工作原理 参考书目: 1、王思斌主编,《社会工作概论》(第二版),北京:高等教育出版社,2006年。 2、文军主编,《社会工作模式:理论与应用》,北京:高等教育出版社,2010年。 3、郑杭生主编,《社会学概论新修》(精编版),北京:中国人民大学出版社,2009年。 4、戴维?波普诺著,《社会学》(第十一版),北京:中国人民大学出版社,2007年。 334新闻与传播专业综合能力 参考书目 郭庆光著:《传播学教程》,中国人民大学出版社1999年版; 邵培仁主编:《媒介管理学》,高等教育出版社2002年版; 吴廷俊主编:《科技发展与传播革命》,华中科技大学出版社2001年版; 黄瑚主编:《新闻法规与职业道德教程》,复旦大学出版社2003年版。 335出版综合素质与能力 参考书 文化常识部分参考书 (1)吴鹏森、房列曙主编.人文社会科学基础(第二版).上海:上海人民出版社,2008年版 (2)赵春红编著.现在科技发展概论(第一至第四章,第七至第九章).南京:南京大学出版社,2008年第1版 汉语语言文字基础和逻辑基础部分参考书: (3)中国编辑学会等编.出版专业基础(初级,第五至第九章).武汉:崇文书局,2007年。 344风景园林基础 一、参考书目 1.《城市园林绿地系统规划》徐文辉著,华中科技出版社,2007; 2.《园林设计》唐学山等编著,中国林业出版社,1997; 3.《现代景观规划设计》(第三版)刘滨谊著,东南大学出版社,2010; 4.《中国古典园林史》(第三版)周维权主编,清华大学出版社,2008; 5.《西方造园变迁史》针之谷钟吉主编,中国建筑工业出版社,2005; 6.《园林工程》孟兆祯主编,中国林业出版社,1996。 353卫生综合 参考书目: 杨克敌主编《环境卫生学》第六版,人民卫生出版社 金泰廙主编《职业卫生与职业医学》第六版,人民卫生出版社

计算机二级基础小练习

计算机二级考试小练习 1 下列哪一种为Dreamweaver模板文件的扩展名?(____c___) (A)css (B)html (C)dwt (D)mb 2 要打开CSS面板,可以执行的命令是(___D____)。 (A)【编辑】|【CSS面板】 (B)【插入】|【CSS面板】 (C)【修改】|【CSS面板】 (D)【窗口】|【CSS面板】 3 下面说法错误的是(____C___)。 (A)模板必须创建可编辑区域,否则在使用模板时无法达到预期效果 (B)为了达到最佳的见面兼容性可编辑区的命名可应用中文 (C)在模板中,蓝色为可编辑区黄色为非编辑区 (D)模板是一种特殊的网页 4 某网站有一个页面,这个页面用框架划分为上下两个部分,网站内容显示正常,那么存储该网站的文件至少有(__C_____)个。 (A)1 (B)2 (C)3 (D)4 5 在相对路径中,表示当前文件夹的符号是(____D___)。 (A)/ (B).// (C)/. (D)./ 6 在HTML中,下面是图像标签的是(_____C__)。 (A)

(C)图像 (D)动画 9 关于锚,以下说法哪个是错误的(_b______)。 (A)设置锚链接的格式为:“#”后面加上锚点的名称。 (B)可以通过锚链接的方式链接到当前网站的其它网页 (C)锚链接不能链接到外部网站网页 (D)单击锚链接可以跳转到页面中指定的位置。 10 在Dreamweaver中设置表格的间距为5,代码窗口中会自动增加的代码为 (____A___) (A)cellspacing="5" (B)cellpadding="5" (C)border="5" (D)width="5" 11 DreamweaverCS5关于表格的操作中,以下哪个是错误的?(___B____)(A)可以为表格中的任一个单元格添加图像背景。 (B)可以为表格中的任一行添加图像背景。 (C)可以为整个表格添加图像背景。 (D)可以为整个表格、任一行或任一单元格添加背景颜色。 12 将链接的目标文件载入新窗口中,链接的"目标"属性应设置成(_____A__)。(A)_blank (B)_parent (C)_self (D)_top 13 在HTML中,下面是字体标签的是(___B____)。 (A)

中外设计史作业

中外设计史参考书目 内容: 1、《中国艺术设计史》 作者:夏燕靖出版社:南京师范大学出版社出版时间:2011-03-01 2、《中国设计史》 作者:高丰出版社:中国美术学院大学出版社出版时间:2008-1-1 3.《中国设计史》第二版 作者:胡光华出版社:中国建筑工业出版社出版时间:2010-10-1 4.《中国室内设计史》 作者:霍维国、霍光出版社:中国建筑工业出版社出版时间:2007-2-1 5.《中国艺术设计发展史研究》 作者:邵文红出版社:中国科学技术大学出版社出版时间:2013-4-1 6、《世界现代设计史》 作者:王受之出版社:中国青年出版社出版时间:2002-9-1 7、《外国艺术设计史》(高等艺术院校教材) 作者:邬烈炎、袁熙旸出版社:辽宁美术出版社出版时间:2001-6-1 8.《外国现代设计史》 作者:钱凤根、于晓红出版社:西南师范大学出版社出版时间:2007-4-1 9.《世界现代艺术设计史》 作者:方怿出版社:人民邮电出版社出版时间:2014-2-1 10.《外国近现代设计史》 作者:胡天璇、曾山、王庆出版社:机械工业出版社出版时间:2012-2-1 《中国艺术设计史》 目录: 前言 绪论 第一章远古·设计的萌芽与奠基 一、上古传说与圣人造物 二、从拣取生产生活资料到制作工具 三、陶器制作与器型设计 四、衣饰的产生 五、蚕缫丝与织造工艺 第二章夏、商、周及春秋战国·设计的发展与成熟 一、青铜铁器的制作工艺与形制设计 二、陶器与原始瓷器的形成及实用设计 三、冠冕服制与深衣华饰 四、诸子百家思想中的造物观念 五、《考工记》的成书背景及设计思想 第三章秦汉·设计的自在与成熟 一、秦始皇陵的铜车结构与设计 二、食器、文具的种类与设计

(整理)外国艺术设计史

外国艺术设计史 一、古埃及 JOHN GALLIANO 现任DIOR首席设计师 他百科全书式的文化背景知识赋予它异彩纷呈的设计灵感。他异彩纷呈的设计灵感(做过埃及服装秀、抓住了头戴眼镜蛇头饰狮身人面像搓衣板一样胡子的特点身上有蝉的装饰) 古埃及(3,200~333BC)是人类文明开始最早的地方之一。埃及人信仰太阳神等诸神,认为法老是神的化身,他们同时认为人的生命永恒,所以重视神庙、陵墓的建造。 建筑宏伟稳固 装饰有一定的程式化。 吉萨大狮身人面像 卡纳克神庙 拓展《宝莱玛生死恋》 (红海建筑很轻巧)第二大港的城市:亚历山大开罗大学:文艺复兴式 LUCOR卢克索神庙古埃及人没有掌握拱券技术外面斯芬克斯大道 卡纳克神庙羊头兽身拉美西斯二世国王造神庙柱子密密麻麻力量神秘感 ABU SIMBEL 神庙 阿布辛贝神庙 音乐与爱神神庙 拉美西斯三世神庙 菲莱岛神庙(曾在阿斯旺大坝建成后淹没) 紫砂草柱头 哈特谢普苏特神庙 纳费提提王后

哈伦海布的墓葬俑 Queen Nafittity 二.古巴比伦 发源于现伊拉克 公元前4000年,楔形文字 十进制,六十进制,太阳历,数学,天文学,汉莫拉帝法典(计算出太阳历精确到秒) 《汉莫拉比发电》 1伊什塔尔城门 伊拉克 公元前626——公元前539 砖雕——特点:彩色上釉 2空中花园 3谜一样的巴比通天塔 三.伊斯兰建筑补充:(课外内容)——伊斯兰清真寺 1.麦加禁寺(一个大广场)伊斯兰教第一大圣寺、沙特 位于阿拉伯半岛麦加城(今沙特阿拉伯蓝色的巨石境内)中心。是全世界穆斯林礼拜朝向“克尔白”(天房)的所在地。 2.先知寺又称麦地那清真寺,伊斯兰第二大圣寺沙特 3.远寺耶路撒冷,伊斯兰教第三大圣寺 哈里发欧麦尔率众礼拜处 4.金顶寺,耶路撒冷又名圆顶清真寺以色列7C 该寺最早有马立克哈立发于公园688到691年建立 圆石金顶寺 5.萨迈拉大清真寺伊拉克9C

选修课分类

东北师范大学本科通识教育选修课程目录 通识教育选修课程人文、社会、自然、艺术类课程 10(每类课程至少选修 2学分) 课程类别课程编码课程名称学 分 开课 学期 社会科学类教育学 EDU021 教育学导论 2 秋 EDU022 中国教育史 2 秋 EDU023 外国教育史 2 春 EDU024 课程论 2 秋 EDU025 教学论 2 春 EDU026 学校管理学 2 春 EDU027 教育经济学 2 秋 EDU028 比较教育学 2 秋 MED021 教育技术导论 2 秋 EDU031 教育哲学导引 2 秋 EDU032 教育社会学 2 春 EDU033 中国教育名著选读 2 春、秋 EDU034 教育政策与法规 2 秋 EDU035 教师教育研究 2 春、秋 EDU036 教育伦理学 2 秋 EDU037 家庭教育学 2 春 EDU038 教育文化研究 2 秋 POL035 中学班主任学 2 春、秋心理学 EDU029 心理学导论 2 秋 EDU030 学校心理健康教育 2 春社会学 POL021 社会学导论 3 春 POL022 西方社会学理论 2 秋 BUS028 社会学 2 春 POL033 现代科技与社会 2 春 POL034 科学学与科学素养 2 秋INT025/OTH026 性别与社会 2 春OTH025 科学发展史 2 秋

OTH023 女性心理学 2 秋OTH024 世界女性史概览 2 秋OTH022 就业指导 1 春OTH021 大学生健康教育 2 春、秋 政治学POL023 公共关系学 3 春POL024 政治学概论 3 秋INT021 国际政治概论 2 秋INT022 当代国际政治问题 2 秋INT023 中外政治制度比较 2 秋 法学POL025 法理学 3 春POL026 民法总论 3 秋POL027 刑法学 3 春POL028 诉讼法学 3 秋 POL036 非诉讼法律程序 2 春 POL037 人权法 2 秋 管理学POL029 行政管理学 3 春BUS021 管理学 3 秋BUS022 人力资源管理 3 春BUS023 市场营销管理 3 春BUS024 电子商务与网络营销 3 春BUS025 会计学 3 春BUS026 财务管理 3 春BUS027 企业战略管理 3 秋MED022 信息管理概论 3 秋MED023 经济信息资源开发与利用 3 秋MED024 电子信息资源检索 3 春 EDU039 公共管理学概论 2 春 ECO029 公共管理学 2 春 BUS029 个人理财 2 秋 MED029 信息经济学 3 秋 MED031 多媒体技术应用 2 春 MED032 影视精品读解 2 秋 经济学ECO021 政治经济学(资) 3 春ECO022 政治经济学(社) 3 秋ECO023 微观经济学 3 春ECO024 宏观经济学 3 秋ECO025 货币银行学 3 秋ECO026 国际贸易学 3 春

2012年艺考种类及内容

艺考种类介绍及考试内容 一、美术类各专业介绍 美术,是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。因此,美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。它包括四大门类:绘画、雕塑、设计、建筑。 绘画 主要课程:素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。 学制:4年。 授予学位:文学学士。 相近专业:雕塑、美术学。 就业前景:主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。 雕塑 主要课程:泥塑人物写生与创作、硬质材料基础与创作实践、中外美术史等。 学制:5年。 授予学位:文学学士。 相近专业:艺术设计。 就业前景:主要到户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作,并能从事本专业教学和研究工作。 美术学 主要课程:中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书面鉴定概论、美术与摄影基础等。 学制:4年。

授予学位:文学学士。 相近专业:绘画、雕塑。 就业前景:主要从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。 艺术设计学 主要课程:艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。 学制:4年。 授予学位:文学学士。 相近专业:艺术设计、美术学。 就业前景:主要到艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面的工作。 艺术设计 主要课程:素描、色彩、图案、构成、专业技法、专业设计、艺术设计理论等。 学制:4年或5年。 授予学位:艺术学学士。 相近专业:艺术设计学、美术学、建筑学。 就业前景:主要到艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。 戏剧影视美术设计 主要课程:舞台影视美术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等。 学制:4年。 授予学位:文学学士。

深圳市职业技能鉴定(装饰美工)考核大纲

深圳市职业技能鉴定(装饰美工)考核大纲 1.职业概况 1.1职业名称 装饰美工。 1.2职业定义 使用专用工具、按照设计方案进行文化、商业、展示及广告等美术制作的人员。 1.3职业等级 本大纲共设三个等级,分别为:初级(国家职业资格五级)、中级(国家职业资格四级)、高级(国家职业资格三级)。 1.4基本文化程度 初中毕业。 1.5培训要求 1.5.1培训期限 全日制职业学校教育,根据其培养目标和教学计划确定。晋级培训期限:初级不少于700标准学时;中级不少于700标准学时;高级不少于560标准学时;技师不少于560标准学时;高级技师不少于280标准学时。 1.5.2培训教师 培训初、中级人员的教师应具有本职业高级以上职业资格,可具有相关的美术设计类中级专业技术职称,并具有较强的语言表达能力;培训高级人员的教师应具有本职业技师以上职业资格,或具有相关的美术设计类高级专业技术职称,有一定的教学经验;培训技师、高级技师的教师应具有本职业高级技师职业资格或具有相关的美术设计类高级专业技术职称,有丰富的教学经验。 1.5.3培训场地设备 素描、色彩科目的培训场地为画室,每人配备一套画具(画架、画凳、画板);理论科目的培训场地为标准教室、计算机房、电化教室。计算机房配备计算机、扫描仪、打印机;电化教室配备电视机、录像机、幻灯机、投影仪等。技能科目的培训场地为美工车间,配备工作台、美工工具、木工工具、金工工具、刻字机、

喷绘设备等。 1.6报考条件 ——初级(具备以下条件之一者) (1)经本职业初级正规培训规定标准学时数,并取得毕(结)业证书。 (2)在本职业连续见习工作2年以上。 (3)本职业学徒期满。 ——中级(具备以下条件之一者) (1)取得本职业初级职业资格证书后,连续从事本职业工作3年以上,经本职业中级正规培训达规定标准学时数,并取得毕(结)业证书。 (2)取得本职业初级职业资格证书后,连续从事本职业工作5年以上。 (3)连续从事本职业工作6年以上。 (4)取得经教育或劳动保障行政部门审核认定的、以中级技能为培养目标的中等以上职业学校本职业(专业)毕业证书。 ——高级(具备以下条件之一者) (1)取得本职业中级职业资格证书后,连续从事本职业工作4年以上,经本职业高级正规培训达规定标准学时数,并取得毕(结)业证书。 (2)取得本职业中级职业资格证书后,连续从事本职业工作7年以上。 (3)取得经教育或劳动保障行政部门审核认定的、以高级技能为培养目标的高等职业学校(含高级技工学校)本职业(专业)毕业证书。 (4)取得本职业中级职业资格证书的大专以上本专业或相关专业毕业生,连续从事本职业工作2年以上。 1.7 鉴定方式、鉴定时间 1.7.1鉴定方式 分为理论知识考试和技能操作考核。理论知识考试采用闭卷笔试方式,技能操作考核采用现场实际操作方式进行。两种方式考试(核)均实行百分制,皆达60分及以上者为合格。技师、高级技师鉴定还须进行综合评审。 1.7.2鉴定时间 初级、中级、高级理论知识考试为90min,初级、中级技能操作考核为240min,高级技能操作考核为300min。

中外设计史复习重点

目录 第一篇外国艺术设计史3第一章手工业时代的设计(史前社会—1750年)3艺术设计的萌芽3以打制石器为代表的最早造物活动3旧石器制作工艺和造型观念的发展3新石器时代的开始3第二章西方古代国家的艺术设计4古代埃及的设计艺术4爱琴文明4陶器工艺5罗马艺术5古罗马的建筑6中世纪艺术6第三章文艺复兴8欧洲文艺复兴8欧洲文艺复兴时期(14 - 16世纪)8达·芬奇(1452-1519)9米开朗基罗(1475-1564)9拉斐尔(1483-1520)10文艺流派10 ①弗罗伦萨画派10 ②威尼斯画派10 ③巴洛克和洛可可10

第四章新古典主义13新古典主义美术13浪漫主义美术特点:13现实主义美术13印象画派14现代主义美术14第二篇中国艺术设计史16 一、青铜器设计16 二、陶瓷16被第三篇世界现代艺术设计史18第一章英国“工艺美术”运动18威廉?莫里斯及其追随者18工艺美术运动的主要成就18第二章新艺术运动20新艺术运动20比利时新艺术运动21法国新艺术22战争时期的设计24战后日本的设计25现代主义设计——二十世纪六七十年代的设计25领先世界的意大利设计26包豪斯26英国的“波普”设计27波普艺术与设计27 后现代主义28

第一篇外国艺术设计史 第一章手工业时代的设计(史前社会—1750年) 艺术设计的萌芽 ?在距今300万年前,地球上已经出现了能够制造工具的人类,人类有意识的制造工具就揭开了设 计史的序章。

?人类由于能够制造工具而成为真正的人。石器时代是人类历史上最早的一个时代。石器时代又可分为:旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 旧石器制作工艺和造型观念的发展 ?在长达百万年以上的旧石器时代里,人们在日复一日的长期的打制石器的过程中提高了技艺,使制作出的石器的器形越来越规整,加工越来越精细,造型越来越多和复杂,打制石器的发展过程也是旧石器时代人们的审美观念孕生的过程。 ?在早期的骨器上出现的磨制的痕迹表示着一种崭新的磨制工艺的开始,磨制工艺使器物变的光洁润滑,增强了美感。人类逐渐掌握了锯、切、削、磨、钻孔等技术,能制作骨针、鱼叉、骨刀和鱼铲等。 ?另外,钻孔技术和火的使用也使人类的生活质量大大提高。在这一系列的生产手段极大地拓宽了造物的构成观念,在此基础上形成了人类初步的审美意识,在制作产品时体现出对实用和美的双重追求。 新石器时代的开始 ?距今1万年左右,人类迎来了崭新的—新石器时代。 ?主要的标志特征:一是磨光的石器被人们广泛的使用;二是打制和使用陶器;三是农业和家蓄饲养业的出现。此外,纺织品的设计也是新石器时代值得夸耀的设计。 ?新石器时代开启了人类文明的新篇章,也孕育出早期设计文化的繁荣气象。 第二章西方古代国家的艺术设计 古代埃及的设计艺术 从公元前3100年左右埃及形成统一国家起,到公元前525年被波斯帝国征服止,期间大约延续 了2500年之久,这段历史就是古埃及的王朝时代。可谓“尼罗河的恩赐”。

刘曲姐姐下学期外国艺术设计史

PAUL POIRET 使女装走向现代,将女性从束腰裙衬中解放出来2战时欧洲女性正式开始穿裤子 香奈儿经典象征:山茶花 20年代的时尚:短发低腰裙30年代:短发娇弱Greta 嘉宝、什帕·列利 40年代:强悍宽垫肩中发卷发不束腰丽塔·海华丝 50年代:短发束腰伞裙艾娃·加德纳CHRISTIAN DIOR 奥黛丽·赫本 60年代:高发髻、几何迷你裙不束腰伊丽莎白泰勒碧姬芭铎索菲亚·罗兰猫王杰圭林·肯尼迪 70年代:嬉皮士民族喇叭裤80年代:萝卜裤头发蓬松波姬小丝 90年代:范思哲华丽辛迪·克劳馥 外国艺术设计史 一、古埃及 JOHN GALLIANO约翰·加利亚诺 曾担任DIOR首席设计师(1997-2011) 他百科全书式的文化背景知识赋予它异彩纷呈的设计灵感。他异彩纷呈的设计灵感(做过埃及服装秀、抓住了头戴眼镜蛇头饰狮身人面像搓衣板一样胡子的特点身上有蝉的装饰) 古埃及(3,200~333BC)是人类文明开始最早的地方之一。埃及人信仰太阳神等诸神,认为法老是神的化身,他们同时认为人的生命永恒,所以重视神庙、陵墓的建造。 建筑宏伟稳固装饰有一定的程式化。 卢克索神庙吉萨大狮身人面像卡纳克神庙音乐与爱神神庙(梯形神庙)菲莱岛(几年生殖女神)(红海建筑很轻巧)第二大港的城市:亚历山大开罗大学:文艺复兴式 LUCOR卢克索神庙古埃及人没有掌握拱券技术外面斯芬克斯大道 卡纳克神庙羊头兽身拉美西斯二世国王造神庙柱子密密麻麻力量神秘感 ABU SIMBEL 神庙阿布辛贝神庙音乐与爱神神庙拉美西斯三世神庙 菲莱岛神庙(曾在阿斯旺大坝建成后淹没) 紫砂草柱头哈特谢普苏特神庙 纳费提提王后哈伦海布的墓葬俑Queen Nafittity 二.古巴比伦 发源于现伊拉克 公元前4000年,楔形文字

外国艺术设计史复习重点

填空題和选择題重点 1.古代两河流域设计艺术的装饰纹样和动物形象密切联系,这种以动物形象为主要表 现题材的创作方法是古代东方工艺美术的创作特征之一。 2.单耳凤头形净手壶是伊斯兰陶器的典型造型之一。 3.玻璃最早出现在古埃及,发展于古希腊,叫砂芯法;吹制法,起源于叙利亚,发展 于罗马。 4.将装饰性字体与各种抽象图案巧妙结合是伊斯兰的手抄本装帧设计的一大特色。 5.陶器是古代希腊人的生活必须品和外销商品,独具实用和审美意义。 6.希腊陶器工艺繁盛期先后流行三种艺术风格即:“黑绘风格”“红绘风格”和“彩 绘风格”。 7.新巴比伦王朝的建筑大多采用流光溢彩的琉璃砖做装饰,俗称马赛克,这种设计后 来演变成独具特色的伊斯兰风格。 8.英格兰圆形巨石栏“斯通亨治”是新石器时代美术的代表。 9.圣索菲亚大教堂综合了古西亚的砖石拱劵丶古希腊的柱式和古罗马的巴西里卡式 建筑,是最具代表的拜占庭建筑。 10.哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国,13世纪到15世纪流行于欧洲的一种建筑 风格。哥特式教堂的结构体系由石头的骨架圈和飞扶壁组成,总体的风格特点是空灵纤瘦、高耸、尖峭。 11.法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉是世界最着名的两处史前时期的洞窟壁画。 12.在古埃及椅子一直被视作宫廷权威的象征。 13.文艺复兴时期玻璃艺术设计与制作的中心是意大利的威尼斯。 14.中世纪艺术设计的成就体现在三种风格:拜占庭风格丶罗马式风格和哥特式风格。 15.十六世纪法国陶工柏利西创造田园风格陶瓷,以浮雕手法代替了马略卡式陶瓷的装 饰性描绘画,椭圆形陶盘式此类陶器的代表。 16.法国的巴洛克家具又称为“路易十四式家具”或“豪华风格家具”,他兴起于“太 阳王”路易十四的宫廷之中。 17.罗维是美国最具影响力的第一代职业设计师,曾为可口可乐公司设计商标,被称为 美国工业设计之父。 18.古希腊三柱式是西方古典建筑的重要造型手段:多立克式丶爱奥尼克式丶科林斯 式。 19.希腊的设计是再发达的美学思想指导下发展起来的,优美、和谐、典雅,是古希腊 哲学家们所推崇的审美标准,当时的设计匠师们将这一标准具体体现在作品的造型比例,装饰构成等要素中。 20.英国洛可可时期主要流行的是齐宾戴尔式家具,在英国本土前期家具的基础上吸收 了法国罗可可和中国风格。

艺术设计专业介绍

艺术设计专业介绍 艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质的体现。 艺术设计专业分设视觉传达设计、包装装潢设计、环境艺术、视频动画、染织服装等设计5个专业方向,培养学生使其掌握艺术设计的基本知识和能力,能够成为印前设计、商品包装设计、三维空间设计、数码视频设计与服装设计的高级艺术人才。 不同的艺术设计风格正是不同时代、不同地区特点的体现,设计师通过创作展现出具有代表性的艺术设计作品。艺术设计专业包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业等。 1、平面设计 平面设计又称视觉传达艺术设计,主要学习内容包括广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等,毕业后可在出版、印刷、广告、商场、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。 2、广告设计 主要学习内容包括广告策划与创意,文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程,培养能在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。 3、室内设计 主要学习内容包括室内空间设计、室内陈设设计。要求学生全面系统地认识、理解室内设计的特征和规律,掌握多类型的室内设计要素及表现特点,对室内设计的多个设计环节和表现形式和创意,能够具备较完备的多角度施工效果图的绘制及模型制作能力,培养能在建筑、房地产开发、展示、装饰公司等相关企事业单位从事设计、经营和管理工作地专门人才。 4、环境艺术设计 指室内装饰、室内外设计、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等,都是指围绕建筑所进行的设计和装饰活动。 5、网页艺术设计 网页艺术设计的内容,设计活动中包含着主观和客观两方面的因素,在确立了网页主题之后,首先要明确和熟悉设计的对象和构成的要素。网页艺术设计涉及的具体内容很多,可以概括为视听元素和版式设计两个方面。

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