元稹悼亡诗赏析
元稹悼亡诗赏析
当生命处于尖锐的痛苦中的时候，任凭有生花妙笔，也难以描摹和抒写内心激荡的痛楚和哀愁，因为情绪异常激动，失魂落魄，痛不可言，是不利于文学创作的。只有经过岁月流逝，情感渐渐平复，昔日的伤痛如一坛淳厚而苦涩的藏酒，开始散发出奇异的醇香，才可以写出最光华美丽的文章。文学创作中的这种痛定思痛、回想当初，即是所谓的二度体验。
二度体验其实是沉思的一种心理功能。未经沉思或二度体验的对象，客观性太强，经过沉思或二度体验之后，由于对象的多余部分被作家的独特眼光所剔除，而不足部分则被填充、改造、丰满、升华，又被其感情所濡染、浸透，于是无形中便具有了某种可让人玩味的盎然诗意，进而带来审美愉悦。二度体验的对象包含极为广阔，生命痛苦只是其中的一部分。生命痛苦经过二度体验之后往往绽放光芒。在这里我们主要对生命中失去爱人的痛苦进行浅析，以唐代诗人元稹的《遣悲怀三首》为例。
元稹(779～831)，字微之，河南(今河南洛阳)人，十五岁以明经擢第，元和元年(806年)登才识兼茂名于体用科第一名，授左拾遗，历任监察御史，曾因触怒宦官被贬。元和十年(815年)回京，不久被外任通州司马，后被召回。自此仕途顺达，官至宰相。还在元稹不很得志的时候，娶了太子少保韦夏卿的幼女韦丛(字蕙丛)为妻，韦丛嫁给他时才二十岁，温柔贤惠，从未嫌弃过元稹的贫寒，不幸的是，七年后，即元和四年(809年)韦丛就去世了，没有跟元稹享过什么福。这三首诗，约写于元和六年前，当时正在监察御史分务东台任上。
第一首诗：“谢公最小偏怜女，自嫁黔娄百事乖。顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗。野蔬充膳甘长藿，落叶添薪仰古槐。今日俸钱过十万，与君营莫复营斋。”这首诗主要是追忆妻子生前的艰苦处境和夫妻情爱，抒写了自己抱憾之情。前两句用典，以东晋宰相谢安最宠爱的侄女谢道韫借指韦氏，以战国时齐国的贫士黔娄自喻，说明韦氏是屈身下嫁给自己。“百事乖”，指任何事都不顺遂，是对妻子婚后七年艰苦生活的简括。接下来。荩箧，指竹草编的箱子。泥，软缠。中间四句是说，看到我没有换洗的衣服，就翻箱倒柜去搜寻；我自己没钱，缠着她去买酒，她就拔下头上的金钗去换钱；平日家里只能用豆叶之类的野菜充饥。她却吃得很香甜；家里没有柴烧，她时时仰头盼着古槐快快落叶。那是多么艰苦的生活啊!最后两句话锋一。说而今我享受厚俸，可却再不能与爱妻共享荣华，只能用祭奠与延请僧道超度亡灵的办法来寄托哀思。一个“复”字，说明这种悼念活动的频繁。最后两句出语虽然平和，但内心的情感是极其凄苦的。
第二首诗：“昔日戏言身后意。今朝都到眼前来。衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。尚想旧情怜婢仆。也曾因梦送钱财。诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事衰。”这一首与上一首结尾的悲戚情调相衔接，主要写妻子死后的“百事哀”，写了日常生活中引起哀思的几件事。人已逝，而遗物犹存。为了避免见物思人，便将妻子穿过的衣裳施舍出去，将妻子做过的针线活原封不动保存起来，不忍打开。但这种消极的办法却无法封存对往事的记忆，每当看见妻子身边的婢仆，引起自己的哀思，因此对婢仆也平添一种哀怜的感情。白天触景伤情。晚上则忍不住梦魂飞越冥界相寻。梦中送钱，看似荒唐，却正是诗人一片感人的痴情。和自己共患难的妻子去世了，如今生活在富贵中的丈夫不忘旧日恩爱，除了“营奠复营斋”外，还能为妻子做些什么呢?于是积想成梦，出现送钱给妻子的梦境。最后两句说，夫妻死别。固然是人所不免的，但对于同贫贱共患难的夫妻来说，一旦永诀，则是更为悲哀的!用“贫贱夫妻百事哀”来着力说明自身丧偶不同于一般的悲痛感情，这句话千百年来被广泛引用，用以说明贫贱夫妻的种种昔楚与艰辛。
第三首诗：“闲坐悲君亦自悲，百年都是几多时!邓攸无子寻知命。潘岳悼亡犹费词。同穴窗冥何所望?他生缘会更难期!惟将终夜长开眼。报答平生未展眉。”第一句是承上启下的作用，用“悲君”总括上两首，以“自悲”引出下文。为什么“自悲”呢，由妻子的早逝，
中国古代十大悼念诗词
第一首——《诗经·唐风·葛生》之：百岁之后，归於其居！百岁之后，归於其室！ ——诗经·唐风 葛生蒙楚，蔹蔓于野。 予美亡此。谁与独处！ 葛生蒙棘，蔹蔓于域。 予美亡此。谁与独息！ 角枕粲兮，锦衾烂兮。 予美亡此。谁与独旦！ 夏之日，冬之夜。 百岁之后，归於其居！ 冬之夜，夏之日。 百岁之后，归於其室！ 【译文】： 葛生长覆盖住荆条，蔹蔓生在田野。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的居处？ 葛生长覆盖酸枣树，蔹蔓生在坟头。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的睡眼？ 角枕灿烂啊，锦缎被子鲜明啊。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的白日？ 夏季的天酷长，冬季的夜漫漫。 只有百年以后，到这儿共同居住！ 冬季的夜漫漫，夏季的天酷长。 只有百年以后，到这儿共同居住！ 【背景】： 这首诗被后人认为是…悼亡诗之祖?。关于这首《葛生》的主旨，历代学者多有争议。至清郝懿行首先揭示了“角枕”、“锦衾”为收殓死者的用具，指出：“《葛生》，悼亡也。”今人多取其说。显然，凭“亡此”、“于域”、“角枕”、“锦衾”、“其居”、“其室”、“独处”、“独息”、“独旦”等词语证本诗悼亡之旨，是有说服力的。 后世对这首诗评价极高，今人认为本篇“不仅知为悼亡之祖，亦悼亡诗之绝唱也”(朱守亮《诗经评释》)，又认为“后代潘岳、元稹的悼亡诗杰作”，“不出此诗窠臼”(周蒙、冯宇《诗经百首译释》)。就本诗的艺术魅力和对后世悼亡诗歌的创作影响而言，这种评价是当之无愧的。 诗从葛藤写起，或者正是坟墓之地，触动情思，两相分离各自独处，倍感伤心。诗写亡人的独处无人陪伴，正是为了写活着的人的孤独无亲，从而见出生前的相亲相爱，同心同德，以致于发出死后同穴的悲号。诗反复抒写无法忍受的独处的时日，都是为了表达当初同处和和谐美好。《葛生》可以被看作是中国悼亡诗的滥觞，那生死不渝的爱情绝唱，可以穿越时空，成为每个时代人们心中的梦想与期许。 第二首——《诗经·邶风·绿衣》之：绿兮衣兮，绿衣黄裳。心之忧矣，曷维其亡！ 绿衣 ——诗经·邶风#
悼亡诗词鉴赏
第四讲悼亡诗词鉴赏 【本章教学目的和要求】 一、了解古代诗歌中的独特类型——悼亡诗（词）及其概念内涵。 二、了解悼亡诗的特点和常用的抒情方法。 三、熟知悼亡诗的起源与著名篇章。 【教学重点与难点】悼亡词的不同风格；对悼亡情感的理解 【教学时数】3课时 【教学内容与步骤】 一、古代哀祭文、悼亡诗词综述 哀祭文，一般是在祭奠时宣读，是古代的一种应用文，有大致相同的体式和结构。 唐之后，悼念亡妻的诗词，多不以“悼亡”为题。总起来看，悼亡之作远不如哀祭文那样众多，这是因为悼亡诗词毕竟是诗(词)人们的即兴抒情之作，有妻子去世而且要先于诗(词)人的事，也毕竟是极少数。诗人中，以唐之元稹和李商隐的悼亡之作最有名。词人中，以宋·苏轼和清·纳兰性德的悼亡词最有名，尤其是纳兰性德，词题中明标有“悼亡”、“梦亡妇”、“亡妇忌日”、“亡妇生辰”等字样的词即有五、六首之多，其他无题而语中可能涉及悼亡的词远不止此数。 二、《诗经》中的悼亡诗 悼亡诗《诗经·邶风绿衣》 ○绿衣 绿兮衣兮，绿衣黄裹。心之忧矣，曷维其已！ 绿兮衣兮，绿衣黄裳。心之忧矣，曷维其亡！ 绿兮丝兮，女所治兮。我思古人，俾无訧兮！ 絺兮绤兮，凄其以风。我思古人，实获我心！ 【赏析】此诗说一男子手抚妻子遗物衣裳，悲戚不已，追忆旧时情谊，感念妻子对自己的照顾和耐心规劝，感伤着再也没有另一个人如此的贤德美惠，可以理解自己的心了 三、魏晋南北朝悼亡诗 悼亡诗三首（之一）晋·潘岳
荏苒冬春谢，寒暑忽流易。 之子归重泉，重壤永幽隔。 私怀谁克从？淹留亦何益？ 僶俛恭朝命，回心反初役。 望庐思其人，入室想所历。 帏屏无仿佛，翰墨有余迹。 流芳未及歇，遗挂犹在壁。 怅恍如或存，回遑忡惊惕。 如彼翰林鸟，双栖一朝只。 如彼游川鱼，比目中路析。 春风缘隙来，晨溜承檐滴。 寝息何时忘?沈忧日盈积。 庶几有时衰，庄缶犹可击。 千百年来，男人值得一夸的最高褒赞就是“才过宋玉，貌赛潘安”——潘安就是潘岳。“掷果盈车”、“傅粉檀郎”等等成语典故皆出于这位倜傥男儿。潘岳与结发妻子杨氏伉俪和谐，始终如一。 四、唐代悼亡诗 遣悲怀三首(选一) 〔唐〕元稹 谢公最小偏怜女，嫁与黔娄百事乖。 顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗。 野蔬充膳甘长藿，落叶添薪仰古槐。 今日俸钱过十万，与君营奠复营斋。 昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。 衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。 尚想旧情怜婢仆，也曾因梦送钱财。 诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。 闲坐悲君亦自悲，百年多是几多时。
中国古典爱情诗词赏析
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中国古典爱情诗词赏析 人生就是一个“情”字——亲情、爱情、友情。古往今来一切恩恩怨怨到最后，最为人民割舍不下、难以抉择的就是那千古不朽的“情”字。爱情是绝对的，又是自私的。它具有很强的排斥性，专一，执着，不能三心二意。“爱”总是对每个人的考验，有着永恒的意义。温柔爱抚是人生飞扬的反面，是人的神性，也是人性。可以说，男女一旦真心相爱，至死迷恋，那么必将是刻骨铭心。 曾经有幸诵读过诸多以爱情为主题的诗词，现回忆起来仍嗟叹不已：“问世界情为何物，直教人生死相许。”这是何等的执着；“山无棱，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”这又是那般真挚爱恋；又何人有“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”这种对刻骨铭心的爱情的深深感动。曾经的山盟海誓、天长地久已经空老了红颜，唯有亘古不变的是响彻心扉的思念；古佛青灯之下的约定已不知去向，弥留的只是千古空余恨；只是因为没有你的早晨，加了糖的咖啡依旧是苦的…… 古典爱情诗词的滋味，就像一杯醇酒，芳香四溢、历久弥新，愈老愈显得香醇。因而品味爱情诗词便让人有悲有喜，喜者“有情人终成眷属”，悲者“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”过往的天地为鉴，海枯石烂，执子之手，与子偕老的誓言已然随风而逝，一如李商隐所道：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”念如今唯有独守空房，凭栏望天涯，肠断白蘋洲，莫道是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。” 然爱情诗词抒发情感之侧重点又有所不同。 未嫁时，谈情说爱，热切奔放。“低头弄莲子，莲子清如水。”与子之情，清如水般纯洁。“月上柳梢头，人约黄昏后。”温馨浪漫的心境不禁充斥左右。“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”崔护的这首《题都城南庄》道述了从诗人本身的所观所感来看待寻春遇艳与重寻不遇的事件，人面不知何处去，桃花依旧笑春风，也许不经意间邂逅的美好只能停驻片刻，但当刻意往复寻之之时便再也不可复得。相知但相惜，相离莫相忘。 已婚时，婚姻爱情，忠贞不渝，矢志不坠。“只愿君心似我心，定不负相思意。”只要你心有我，我便同君相守。更有问情何物，生死不离。人生别离，相思相惜，此间愁意“才下眉头，却上心头。”美好春江花月夜下，不知几人乘月而归，唯独落月余晖摇动满树月影，牵动着那无着无落的离情。别离情意，缠绵悱恻。“莫道不消魂。帘卷西风，人比黄花瘦！”对花兴叹，怜花自怜。“落花人独立，微雨燕双飞。”两两对照，情又苦极。不禁感叹：载不动许
唐诗中的爱情诗
唐诗中的爱情 摘要：在中国古代诗歌史上,自《诗经》“窈窕淑女,君子好逑”的大胆抒写之后,历代诗歌中的爱情诗,佳篇叠现,层出不穷。唐代爱情诗在吸收前代创作经验的基础上,呈现出这个时代所具有的独特魅力。当爱情与唐诗发生结合，爱情诗句就会散发的温柔墨香，纵使遥隔千年的烟尘透视，依然令人迷醉。爱情诗范围的大致界定赠内诗、宫怨诗、离妇诗、弃妇诗、别离相思诗、悼亡诗、恋情诗、艳情诗等。 【关键词】：唐代爱情诗类型诗人 爱情是一种缘分。一根红线，两段相思，三生缘定。爱情是一种人生。相儒以沫，不离不弃，挽着你的手，风雨一起经受。岁月沧桑如白驹过隙，陈酿的爱像一杯酒就像一出戏。 唐诗是中华文化的瑰宝，千年以来，传诵不已，代代承传，它不仅被文人传唱，供在文学艺术的殿堂上，也丰富了老百姓的生活，至今仍然鲜活而生机盎然。唐诗不仅是文学艺术，而是一种文化，一种唐朝人的生存形态，一种激励中华民族生生不息的博大精神，唐诗的魅力无穷。 一、闺怨宮怨诗 宫怨诗与闺怨诗这两类诗都以女性心态为描写对象。宫怨诗专写古代帝王宫中宫女以及失宠后起的怨情；闺怨诗则主要抒写古代民间弃妇和思妇的忧伤，或者少女怀春、思念情人的感情。闺怨诗是我国古代诗坛上的一朵奇葩。 它多以弃妇、思妇为主要描写对象，以伤春怀人为主题，表现女子们在特定社会情态、生活境遇下复杂的心理状态。“闺”的本意是小门。古人建房其内室居住的往往是女眷，所以“闺”也常指代女性。“怨”，埋怨，抱怨也。 1．表现闺中女子的后悔、怨恨 王昌龄的《闺怨》一诗中写道：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”以前，一心要丈夫早点博取功名，一个人在深闺还感觉不到丈夫不在身边的愁闷。可现在登上楼头不经意地看到，路边的杨柳树头早已是一片葱翠，自然田野里也少不了成双成对的踏青人，而自己身边却无人陪伴。这就促使她从内心深处冒出以前从未明确意识到过而此刻却变得非常强烈的念头——“悔教夫婿觅封侯”。李益的《江南曲》：“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。”诗以白描手法，曲折而传神地表达了一个商人之妇的怨情。丈夫经商长年在外，自己独守空房。想到潮水涨落有规律，后悔当初没有嫁给随潮水出没的弄潮儿。 2．表现闺中人的寂寞、冷清 这类诗犹以表现宫女的寂寞之情最为突出。古代的最高统治者为了满足自己的淫欲和役使的需要，把大批的民间美貌女子掳人宫中。这些宫女在深宫里被高墙深院锁着，一待就是一辈子；除非特殊的原因可以被放出宫，不然就只能老死于这寂寞冷清的皇宫里。一部分宫女进宫后，连皇上的面也没见过。她们的痛苦、怨言可以想见。杜荀鹤在他的《春宫怨》里就描写了这样的一位宫女：“早被婵娟误，欲妆临镜慵。承恩不在貌，教妾若为容。风暖鸟
潘安《悼亡诗》原文及赏析
潘安《悼亡诗》原文及赏析 潘安《悼亡诗》原文及赏析 潘安悼亡诗 荏苒冬春谢，寒暑忽流易。 之子归穷泉，重壤永幽隔。 私怀谁克从，淹留亦何益。 黾勉恭朝命，回心返初役。 望庐思其人，入室想所历。 帏屏无芳菲，翰墨有余迹。 流芳未及歇，遗挂犹在壁。 怅恍如或存，回惶忡惊惕。 如彼翰林鸟，双萋一朝只。 如彼游川鱼，比目中路析。 春风缘隙来，晨溜承檐滴。 寝息何时忘，沈忧日盈积。 庶几有时衰，庄缶尤可击。 -------------------------- 曜灵运天机，四节代迁逝。凄凄朝露凝，烈烈夕风厉。 茵帷张故房，朔望临尔祭。悲怀感物来，泣涕应情陨。 驾言陟东阜，望坟思纡轸。徘徊墟墓间，欲去复不忍。 落叶委埏侧，枯荄带坟隅。孤魂独茕茕，安知灵与无? 潘安悼亡诗赏析 这一首《悼亡诗》作于何时?大约是杨氏死后一周年，即晋惠帝永康九年(299)所作。何焯《义门读书记》说:“安仁《悼亡》，盖在终制之后，荏苒冬春，寒暑忽易，是一期已周也。古人未有丧而赋诗者。”结合诗的内容考察，是可以相信的。 “望庐思其人，入室想所历。帏屏无髣髴，翰墨有馀迹。流芳未及歇，遗挂犹在壁。怅恍如或存，回惶忡惊惕。”是第二部分，写诗人就要离家返回任所，临行之前，触景生情，心中有说不出的悲哀和痛苦。看到住宅，自然想起亡妻，她的音容笑貌宛在眼前;进入房间，自然忆起与爱妻共同生活的美好经历，她的一举一动，使诗人永远铭记在心间。可是，在罗帐、屏风之间再也见不到爱妻的形影。见到的是墙上挂的亡妻的笔墨遗迹，婉媚依旧，余香未歇。眼前的'情景，使诗人的神志恍恍忽忽，好像爱妻还活着，忽然想起她离开人世，心中不免有几分惊惧。这一段心理描写，十分细腻的表现了诗人思念亡妻的感情，真挚动人。这是全诗的最精采的部分。 潘岳的悼亡诗赋有一个明显的特点，即富于感情。此诗也不例外。陈祚明说:“安仁情深之子，每一涉笔，淋漓倾注，宛转侧折，旁写曲诉，刺刺不能自休。夫诗以道情，未有情深而语不佳者;所嫌笔端繁冗，不能裁节，有逊乐府古诗含蕴不尽之妙耳。”(《采菽堂古诗选》卷十一)这里肯定潘岳悼亡诗的感情“淋漓倾注”，又批评了他的诗繁冗和缺乏“含蕴不尽之妙”，十分中肯。沈德潜对潘岳诗的评价不高，但是对悼亡诗，也指出“其情自深”(《古诗源》卷七)的特点。的确，潘岳悼亡诗感情深沉，颇为感人。 由于潘岳有《悼亡诗》三首是悼念亡妻的，从此以后，“悼亡诗”成为悼念亡妻的专门诗篇，再不是悼念其他死亡者的诗篇。
陌上花开古典爱情诗赏析教案
《陌上花开——古典爱情诗赏析》教案 【教学目标】： 1、了解爱情诗的发展过程，初步赏析优秀爱情诗的情感和语言特点。（重点） 2、体味作品展现的爱情情感，形成健康的爱情观。（难点） 【教学设想】： 春华秋实，是自然规律；少男慕情，少女怀春，是人之常情。教材中有很多爱情方面的诗词，如《关雎》、《氓》、《孔雀东南飞》、《迢迢牵牛星》、《上邪》、《长恨歌》、《鹊桥仙》……如何分析评价爱情方面的题材，如何处理这些作品对学生的影响，进而培养学生正确的爱情观的教学成为必要。 可以结合七夕节梳理、欣赏爱情诗词，揭开爱情神秘的面纱，让师生大方地谈论爱情，形成健康的爱情观。 【课时安排】： 一课时 【教学过程】： 一、新课导入： 爱情诗词的韵味，就像一杯醇酒，千里飘香、历久弥新，愈老愈香醇；有时候还像一杯香茗，淡点儿是品味，浓点儿就是生活；它的魅力就是一首永远也唱不厌的情歌，甜甜蜜蜜、长长久久。 二、不同时代的爱情诗： （一）、先秦时期：原野上的热烈纵情 中国是一个诗的国家，在西周初年到春秋中叶出现了诗歌总集《诗经》。《诗经》大概是五百年的诗歌总集，今天我们能看到的有三百零五篇，里面写的很好的是爱情民歌。 关雎 关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。 参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。 参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。 蒹葭 蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。
蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。 静女 静女其姝，俟我于城隅。 爱而不见，搔手踟蹰。 静女其娈，贻我彤管。 彤管有炜，说怿女美。 自牧归荑，洵美且异。 匪女之为美，美人之贻。 幽静的姑娘撩人爱，约我城角楼上来。暗里躲着逗人找，害我抓耳又挠腮。幽静的姑娘长得俏，送我一把红管草。我爱你红草颜色鲜，我爱你红草颜色好。牧场嫩草为我采，我爱草儿美得怪。不是你草儿美得怪，打从美人手里来。 我们通常都说中国人的性格含蓄、深沉，其实我们中国人在最早的时候也不是这样的，当时的中国人是非常有性格，也很热烈的。 《诗经》主要是北方的民歌，在南方是《楚辞》，屈原有一组诗《九歌》，其中的湘夫人，其实就是爱神，所以南方的文人诗词里面也有爱情。 （二）、汉魏南北朝：细腻婉转与粗犷纯朴 汉魏南北朝爱情民歌后来的汉魏六朝，也有些民歌写得非常精彩，这时候的一个现象就是，南方人和北方人总是非常不一样。其实早在先秦就有这种趋向，《诗经》跟《楚辞》的风格不一样，南北文化就很不同。北方人非常地粗犷、热烈，表达什么都是纯朴、豪爽的；南方的民歌，则是用一些手法，写得非常婉转。 江南 江南可采莲，莲叶何田田！ 鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东， 鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 “莲”在这里是“爱”的意思，跟“恋爱”的“恋”是谐音，它不断歌唱着爱。鱼呢，则在莲叶丛中穿来穿去，也象征比喻青年男女们在莲花深处，在追逐、在调情示爱，那种快活、活泼的心情都写出来了。 上邪
元稹《菊花》诗歌翻译及赏析
元稹《菊花》诗歌翻译及赏析 菊花唐·元稹 秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。 【注释】 1、秋丛：指丛丛秋菊。 2、舍(shè)：居住的房子。 3、陶家：陶渊明的家。陶，指东晋诗人陶渊明。 4、遍绕：环绕一遍。 5、篱(lí)：篱笆。 6、日渐斜(xiá)：太阳渐渐落山。斜，倾斜。因古诗需与上一句押韵，所以应读xiá。 7、尽：完。 8、更(gèng)：再。 【翻译】 一丛一丛的秋菊环绕着房屋，看起来好似诗人陶渊明的家。绕着篱笆观赏菊花，不知不觉太阳已经快落山了。 不是因为百花中偏爱菊花，只是因为菊花开过之后便不能够看到更好的花了。 【赏析】 东晋大诗人陶渊明写了采菊东篱下，悠然见南山的名句，其爱菊之名，无人不晓，而菊花也逐渐成了超凡脱俗的隐逸者之象征。历代文人墨客爱菊者不乏其人，其中咏菊者也时有佳作。中唐诗人元稹的七绝《菊花》便是其中较有情韵的一首。 第一句秋丛绕舍似陶家的绕字写屋外所种菊花之多，给人以环境幽雅，如陶渊明家之感。诗人将种菊的地方比作陶家，可见秋菊之多，花开之盛。这么多美丽的菊花，让人心情愉悦。 第二句遍绕篱边日渐斜表现了诗人专注地看花的情形。第二句中的绕字写赏菊兴致之浓，不是到东篱便驻足，而是遍绕篱边，直至不知日之将夕，表现了诗人赏菊时悠闲的情态。诗人被菊花深深吸引住了，其爱菊之情，似较五柳先生有过之而无不及。遍绕日渐斜，把诗人赏菊入迷，流连忘返的情态和诗人对菊花的由衷喜爱真切地表现了出来，字里行间充满了喜悦的心情。前两句
短短的十四个字，有景、有情、有联想，活脱脱地勾勒出一幅诗人在秋日傍晚漫步菊丛赏花吟诗而乐不思返的画面。 三四两句不是花中偏爱菊，此花开尽更无花，点明了诗人爱菊的原因。这两句以否定句式陡地一转，指出自己并非没来由地钟情菊花。时至深秋，百花尽谢，唯有菊花能凌风霜而不凋，独立支持，为世界平添了盎然的生机。诗人热爱生活、热爱自然，这四季中最后开放的菊花使他忘情，爱不能舍了。诗人从菊花凋谢最晚这个角度出发，写出了自己独特的爱菊花的理由。其中也暗含了对菊花历尽寒冷最后凋零的坚强品格的赞美之情。中国古典诗词常借物咏怀喻志，如屈原的《桔颂》，陈子昂的《感遇》，都是范例。元稹《菊花》一诗赞菊花高洁的操守、坚强的品格，也是这种写作手法，寓有深意。 这首七言绝句诗，虽然写的是咏菊这个寻常的题材，但用笔巧妙，别具一格，诗人独特的爱菊花理由新颖自然，不落俗套，并且发人思考。诗人没有正面写菊花，却通过爱菊，侧面烘托它的优秀品格，美妙灵动，意趣盎然。该诗取陶诗的意境，且也以淡雅朴素的语言吟咏，便不似陶公全用意象，蕴藉之至;而是在描绘具象之后，以自述的方式道出爱菊之由而又不一语说尽，留下了想象空间去回味咀嚼，这就增强了它的艺术感染力。 [元稹《菊花》诗歌翻译及赏析]
《田家词》元稹唐诗鉴赏
《田家词》元稹唐诗鉴赏 本文是关于元稹的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 田家词元稹 牛吒吒，田确确， 旱块敲牛蹄趵趵， 种得官仓珠颗谷。 六十年来兵簇簇， 月月食粮车辘辘。 一日官军收海服， 驱牛驾车食牛肉。 归来收得牛两角， 重铸耧犁作斤属刂。 姑舂妇担去输官， 输官不足归卖屋。 愿官早胜仇早覆， 农死有儿牛有犊。 誓不遣官军粮不足。 元稹诗鉴赏 唐朝自安史之乱起，战祸连年不断，繁重的军事开支压得劳动人民伸不起腰、喘不过气来。元稹自幼家贫，并亲眼看到战争给人民、
尤其是农民带来的巨大灾难。他在参加制科考试时所写的《才识兼茂明于体用策》中，就鲜明地提出了“息兵革”的主张，认为天下要长治久安，非从“息兵革”入手不可。元稹元和五年贬斥为江陵士曹参军，元和九年再出为通州（今四川达县）司马。他在通州司马任上，仍以置人民于袵席为己任，白居易在诗中称道他：“其心如肺石，动必达穷民。东川八十家，冤愤一言伸。”元和十二年，他得到刘猛、李余写的古题乐府诗数十首，读后十分感动，于是和作了十九首，把他在江陵、通州的所见所闻一一写进这组古题乐府诗里，《田家词》就是其中的一首，再一次生动形象地表达了他“息兵革”的政治主张。 “牛吒吒，田确确，旱块敲牛蹄趵趵，种得官仓珠颗谷。六十年来兵簇簇，月月食粮车辘辘。”天久不雨，土地坚硬，牛拉着沉重的犁耙喘着粗气一步一步地爬行着。牛蹄碰击着坚硬的土块，发出“趵趵”的声音。驾牛的农民还嫌牛走得太慢，不断地挥动着鞭子，发出“吒吒”的声音，驱使着，吆喝着。“吒吒”，农民的叱牛声。“趵趵”，牛蹄声。“确确”，土块坚硬的样子。诗的开篇，作者就用两个短句、三组叠字，状形写声，把农民耕地时的那种艰苦、忙碌、急促的情状绘声绘色地突现在读者的眼前。然而“种得官仓珠颗谷”，农民终年劳累，用血和汗水换来的珍珠般的果实，却尽进了官仓，自己却一无所得。为什么？“六十年来兵簇簇，月月食粮车辘辘”。因为六十年来，战争不断，年年月月、日日餐餐，官兵们吃的粮食全由农民供给，并由农民驾驾辘辘的大车不停地运往前线。自天宝十四年（755）安史之乱算起，到元和十二年（817 ），已超过六十年。这
元稹《六年春遣怀八首》
元稹《六年春遣怀八首》 本文是关于元稹的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 引导语：《六年春遣怀八首》是唐代诗人元稹在元和六年(811年)春为其原配妻子韦丛写的一组悼亡诗。这八首诗写得曲折有致，情真意切，沉痛感人。六年春遣怀八首元稹 其一 伤禽我是笼中鹤，沉剑君为泉下龙。 重纩犹存孤枕在，春衫无复旧裁缝。 其二 检得旧书三四纸，高低阔狭粗成行。 自言并食寻高事，唯念山深驿路长。 其三 公无渡河音响绝，已隔前春复去秋。 今日闲窗拂尘土，残弦犹迸钿箜篌。 其四 婢仆晒君馀服用，娇痴稚女绕床行。 玉梳钿朵香胶解，尽日风吹玳瑁筝。 其五 伴客销愁长日饮，偶然乘兴便醺醺。 怪来醒后傍人泣，醉里时时错问君。
其六 我随楚泽波中梗，君作咸阳泉下泥。 百事无心值寒食，身将稚女帐前啼。 其七 童稚痴狂撩乱走，绣球花仗满堂前。 病身一到繐帷下，还向临阶背日眠。 其八 小于潘岳头先白，学取庄周泪莫多。 止竟悲君须自省，川流前后各风波。 元和四年(809年)七月，元稹的原配妻子韦丛去世，死时年仅二十七岁。韦丛死后，诗人陆续写了许多情真意切的悼亡诗。《六年春遣怀八首》是他在元和六年(811年)春写的一组悼亡诗。 翻译 其一 “伤禽我是笼中鹤,沉剑君为泉下龙。重纩犹存孤枕在,春衫无复旧裁缝。”身处贬所,睹旧日衣物而伤情。活着的我是受伤的鸟仿佛笼中之鹤,辞世的你是沉埋的剑化成泉下之龙。你裁制的棉被枕头都还存在,还有衣裳可是裁制人不见了。这是诗人于元和六年春写的一组悼亡诗,当时正被贬江陵。 其二 元稹的诗平易浅切，这在其他题材的诗歌中，艺术上往往利弊得失参半。但就这首诗而论，这种平易浅切的风格倒是和诗所表达的内
悼亡诗：李忱《吊白居易》原文翻译及赏析
悼亡诗：李忱《吊白居易》原文翻译及赏析 吊白居易 唐代：李忱 缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。 浮云不系名居易，造化无为字乐天。 童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。 文章已满行人耳，一度思卿一怆然。 注释 ① 吊：哀悼。 ② “童子”二句重点突出白居易的两篇代表作《长恨歌》《琵琶行》。 赏析 作为一国之君的皇帝为一位诗人作悼亡诗，这在古代是非常罕见的。由此可见唐宣宗李忱对白居易其人的器重、对其诗的喜爱，也从 侧面表现出了白居易卓越的才能。 诗的首联使用比喻，巧妙概括了白居易一生的艺术成就。“缀玉 联珠”是形容他诗文的艳丽光彩，而“六十年”，则指他的创作生涯。“诗仙”，是溢美之辞，是对白居易的高度评价。 “谁教冥路作诗仙”一句其悲可见，其哀可闻。唐宣宗是说，对 于这位世间不可多得的诗仙，我敬重不够、仰慕不够呀！你怎么就突 然间走到冥路上去了呢？读到这里，读者似乎能够看到一位多情的皇帝，正眼含热泪，仰望长天，低声呼唤，令人感动。 诗的颔联则表达了诗人无比惋惜之情。唉！浮云，造化也没有办 法挽留住白乐天了，他永远地去了，我又有什么回天之力呢？只有扼
腕长叹罢了。这里使用对仗和互文的修辞，将作者对白居易的浓浓思 念之情凝聚在精练的语句中，情愫深，意韵长。 接下来的颈联，借白居易的两篇代表作《长恨歌》与《琵琶行》 来赞美他的艺术成就与巨大的影响力。“童子解吟”“胡儿能唱”蕴 涵深意：其诗所知人多，所晓域广，通俗易懂，音韵和谐，圆润悦耳。作者没有直接说他的诗多么美、多么富有魅力，而只让读者自己去品味。 尾联则进一步直接表达了作者对白居易的器重、难以割舍和对白 居易去世的无比悲怆之情。这是在颈联基础上的更进一步，“文章已 满行人耳”，白居易的诗如风一般流行，与行人形影不离：你只要出 行在外，就能听到吟诵白诗的声音。而作者听到吟诵之声，就会牵动 起思念白居易的感情，内心充满无比悲伤与哀痛。 全诗语言通俗凝练，感情真挚，既表现了对白居易仙逝的哀痛， 又表现了对他诗歌的赞赏，同时突出了白诗非同凡响的艺术成就。
2017高考语文诗歌鉴赏真题汇编(含答案)
2017 高考语文试卷真题汇编之诗歌鉴赏专题 一、【新课标I 卷】读下面这首宋诗，完成14~15 题。 阅礼部贡院阅进士就试 欧阳修 紫案焚香暖吹轻，广庭清晓席群英。 无哗战士衔枚勇，下笔春蚕食叶声。 乡里献贤先德行，朝廷列爵待公卿。 自惭衰病心神耗，赖有群公鉴裁精。 14．下列对这首诗的赏析，不恰当的两项是（ 5 分） A．诗的第一句写出了考场肃穆而又怡人的环境，衬托出作者的喜悦心情。 B．第三句重点在表现考生们奋勇争先、一往无前，所以把他们比作战士。 C．参加礼部考试的考生都由各地选送而来，道德品行是选送的首要依据。 D．朝廷对考生寄予了殷切的期望，希望他们能够成长为国家的栋梁之才。 E．作者承认自己体弱多病的事实，表示选材工作要依靠其他考官来完成。 5．本诗的第四句“下笔春蚕食叶声”广受后世称道，请赏析这一句的精妙之处。（6 分）参考答案 14．BE 15①用春蚕食叶描摹考场内考生落笔纸上的声响，生动贴切；②动中见静，越发见出考场的庄严寂静；③强化作者充满希望的喜悦之情。 【解析】 14．试题分析： B 项说法错误。 E 项全诗透露出一种惜才爱才的真挚感情，也表达了要为国 选出真才的责任感和使命感。 【考点定位】鉴赏文学作品的形象。能力层级为鉴赏评价D。 15．试题分析：先点出其修辞手法，再表述其作用、效果。 【考点定位】鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。能力层级为鉴赏评价D。 二、【新课标Ⅱ卷】阅读下面这首宋诗，完成14～15 题。 送子由使契丹 苏轼 云海相望寄此身，那因远适更沾巾。 不辞驿骑凌风雪，要使天骄识凤麟。 沙漠回看清禁月①，湖山应梦武林春②。 单于若问君家世，莫道中朝第一人③。 【注】①清禁：皇宫。苏辙时任翰林学士，常出入宫禁。②武林：杭州的别称。苏轼时知杭 州。③唐代李揆被皇帝誉为“门地、人物、文学皆当世第一”。后来入吐蕃会盟，酋长问他：“闻唐有第一人李揆，公是否？”李揆怕被扣留，骗他说：“彼李揆，安肯来邪？” 14．本诗尾联用了唐代李揆的典故，以下对此进行的赏析不正确的两项是（ 5 分） A．本联用李揆的典故准确贴切，因为苏轼兄弟在当时声名卓著，与李揆非常相似。 B．中原地域辽阔，人才济济，豪杰辈出，即使卓越如苏轼兄弟，也不敢自居第一。 C．从李揆的典故推断，如果苏辙承认自己的家世第一，很有可能被契丹君主扣留。 D．苏轼告诉苏辙，作为大国使臣，切莫以家世傲人，而要展示出谦恭的君子风度。 E．苏轼与苏辙兄弟情深，此时更为远行的弟弟担心，希望他小心谨慎，平安归来。 15．本诗首联表现了诗人什么样的性格？请加以分析。（6 分）
经典爱情诗赏析
我愿意是急流 匈牙利诗人裴多菲写了一组爱情诗，其中《我愿意是急流》堪称典范。全诗清新、自然，毫无造作之感。同时，又给了爱情一个新的诠释——朴实、自然。《我愿意是急流》通篇用“我愿意是-----/只要我的爱人------”式结构回环连接，意象组组对比排列，其间又含暗喻，诗句一气呵成，给人一种耳目一新的感觉。全诗“我”以“急流”、“荒林”、“废墟”、“草屋”、“云朵”、“破旗”来自喻，这些事物都是朴实的，纯真的；而“爱人”则是“小鱼”、“小鸟”、“常春藤”、“火焰”、“夕阳”的化身，这些事物都是可爱的，柔美的。两者的结合是自然的结合，无可挑剔。这没有花前月下的浪漫，没有风花雪夜的柔情，却有一股清新脱俗油然而生。诗人在遣词造句方面也很注重“自然”二字，全诗没有任何华丽的辞藻修饰，却有极其普通的语言点缀，如“崎岖的”“勇敢的”------这就避免了作品的“繁冗拖沓”，而倍显自然亲切。透过诗人的字里行间，忠贞的爱情观一目了然：“我愿意是急流，------只要我的爱人是一条小鱼，------”“我愿意是荒林，------只要我的爱人是一只小鸟，------”此外，诗人对自由生活的追求与向往也始终贯穿于全诗，使得纯洁的爱情与自由的生活有机地融入朴实的言语之中，让读者深深地沉浸在情景交融的诗行中------ 花好月圆总有时，相信诗人所希冀的自由终有一天会到来，爱情也应该有一个新的诠释——朴实，纯洁。《我愿意是急流》的爱情观：牺牲自己、无私奉献. 一条小鱼在河中快活地游荡, 一只小鸟在林中无忧无虑地鸣叫, 一根青春的常春藤正充滿活力地向上攀登, 一朵可爱的火焰在炉中忽隐忽现, 还有那珊瑚似的夕阳在显示它美丽的辉煌,然而, 這一幅幅优美的画面却給人以一种悲壮之美, 因为诗人在诗中还使用了一组不同寻常的意象: 冲击崎岖山路的急流, 与一阵阵狂风作战的荒林、废墟、草屋以及灰色的破旗．诗人在此使用的這组凝重、庄严的意象有兩个效果: 一是显示出了诗歌的悲壮之美; 二是诗人通过兩组反差强烈的意象的对比來說明＂我＂对爱情的坚贞．不管＂我＂处於何种境地, 只要我的爱人快活、幸福, 那么＂我＂也就得到心灵上的滿足了．为了爱人的幸福, ＂我＂宁可做＂湍急的河流＂、＂灰色的破旗＂, 表现出了＂我＂的一种崇高的奉献精神和勇於自我牺牲的精神． 致橡树：诗人以橡树为对象表达了爱情的热烈、诚挚和坚贞。诗中的橡树不是一个具体的对象，而是诗人理想中的情人象征。因此，这首诗一定程度上不是单纯倾诉自己的热烈爱情，而是要表达一种爱情的理想和信念，通过亲切具体的形象来发挥，颇有古人托物言志的意味。首先，橡树是高大威仪的，有魅力的，有深度的，并且有着丰富的内涵——“高枝”和“绿阴”就是一种意指，此处采用了衬托的手法。诗人不愿要附庸的爱情，不愿作趋炎附势的凌霄花，依附在橡树的高枝上而沾沾自喜。诗人也不愿要奉献施舍的爱情，不愿作整
元稹菊花古诗赏析
元稹菊花古诗赏析 历代文人墨客爱菊者不乏其人，其中咏菊者也时有佳作。中唐诗 人元稹的七绝《菊花》便是其中较有情韵的一首。下面是元稹菊花古诗 赏析，欢迎参考阅读！ 菊花 唐·元稹 秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。 【注释】 1、秋丛：指丛丛秋菊。 2、舍(shè)：居住的房子。 3、陶家：陶渊明 的家。陶，指东晋诗人陶渊明。 4、遍绕：环绕一遍。 5、篱(lí)：篱笆。 6、日渐斜(xiá)：太阳渐渐落山。斜，倾斜。因古诗需与上一句押韵，所以 应读 xiá。 7、尽：完。 8、更(gèng)：再。 【翻译】 一丛一丛的秋菊环绕着房屋， 看起来好似诗人陶渊明的家。 绕着篱笆观赏菊 花，不知不觉太阳已经快落山了。 不是因为百花中偏爱菊花， 只是因为菊花开过之后便不能够看到更好的花了。 【赏析】 东晋大诗人陶渊明写了“采菊东篱下，悠然见南山”的名句，其爱菊之名， 无人不晓， 而菊花也逐渐成了超凡脱俗的隐逸者之象征。 历代文人墨客爱菊者不 乏其人，其中咏菊者也时有佳作。中唐诗人元稹的七绝《菊花》便是其中较有情
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韵的一首。 第一句“秋丛绕舍似陶家”的“绕”字写屋外所种菊花之多， 给人以环境幽 雅，如陶渊明家之感。诗人将种菊的地方比作陶家，可见秋菊之多，花开之盛。 这么多美丽的菊花，让人心情愉悦。 第二句“遍绕篱边日渐斜”表现了诗人专注地看花的情形。 第二句中的“绕” 字写赏菊兴致之浓， 不是到东篱便驻足， 而是“遍绕篱边”， 直至不知日之将夕， 表现了诗人赏菊时悠闲的情态。诗人被菊花深深吸引住了，其爱菊之情，似较五 柳先生有过之而无不及。“遍绕”“日渐斜”，把诗人赏菊入迷，流连忘返的情 态和诗人对菊花的由衷喜爱真切地表现了出来， 字里行间充满了喜悦的心情。 前 两句短短的十四个字，有景、有情、有联想，活脱脱地勾勒出一幅诗人在秋日傍 晚漫步菊丛赏花吟诗而乐不思返的画面。 三四两句“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”，点明了诗人爱菊的原因。 这两句以否定句式陡地一转，指出自己并非没来由地钟情菊花。时至深秋，百花 尽谢，唯有菊花能凌风霜而不凋，独立支持，为世界平添了盎然的生机。诗人热 爱生活、热爱自然，这四季中最后开放的菊花使他忘情，爱不能舍了。诗人从菊 花凋谢最晚这个角度出发， 写出了自己独特的爱菊花的理由。 其中也暗含了对菊 花历尽寒冷最后凋零的坚强品格的赞美之情。中国古典诗词 常借物咏怀喻志，如屈原的《桔颂》，陈子昂的《感遇》，都是范例。元稹 《菊花》一诗赞菊花高洁的操守、坚强的品格，也是这种写作手法，寓有深意。 这首七言绝句诗， 虽然写的是咏菊这个寻常的题材， 但用笔巧妙， 别具一格， 诗人独特的爱菊花理由新颖自然，不落俗套，并且发人思考。诗人没有正面写菊 花，却通过爱菊，侧面烘托它的优秀品格，美妙灵动，意趣盎然。该诗取陶诗的 意境，且也以淡雅朴素的语言吟咏，便不似陶公全用意象，蕴藉之至;而是在描 绘具象之后， 以自述的方式道出爱菊之由而又不一语说尽， 留下了想象空间去回 味咀嚼，这就增强了它的艺术感染力。
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十首古代爱情诗
一，《江城子》苏轼 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。 相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 点评：这是苏东坡的爱妾王朝云死后，有一天他梦见亡妾之后写的感怀诗。朴素真挚的深情，沉痛的生离死别，每读一次就更为其中的深情所感动。阴阳相隔，重逢只能期于梦中，苏东坡用了十年都舍弃不下的，是那种相濡以沫的亲情。他受不了的不是没有了轰轰烈烈的爱情，而是失去了伴侣后孤单相吊的寂寞。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜在梦里能够看见的，也全是逝去亲人往日生活里的琐碎片断。因为在那些琐碎里，凝结着化不去的亲情。在红尘中爱的最高境界是什么？执子之手是一种境界，相濡以沫是一种境界，生死相许也是一种境界。在这世上有一种最为凝重、最为浑厚的爱叫相依为命。那是天长日久的渗透，是一种融入了彼此之间生命中的温暖。 二，《卜算子》李之仪 我住长江头，君住长江尾。 日日思君不见君，共饮长江水。 此水几时休，此恨何时已。 只愿君心似我心，定不负相思意。 点评：李之仪的这首小令仅四十五字，却言短情长。全词围绕着长江水，表达男女相爱的思念和分离的怨愁。开头写两人各在一方相隔千里，喻相逢之难，见相思之深。末句写共饮，以水贯通两地，沟通两心；融情于水，以水喻情，情意同样绵长不绝，表达了女主人公对爱情的执着追求与热切的期望。全词处处是情，层层递进而又回环往复，短短数句却感情起伏。 三，《诗经邶风击鼓》 击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。 从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。
爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。 死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。 于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。 点评：这首诗表达了长年行役于外的将兵思念家乡和妻子的心情。其中死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老一句，倾倒了无数身陷爱河，渴望美满爱情的人，成为山盟海誓的最好代言。生生死死悲欢离合，我曾对你说过，我会牵着你的手，和你一起老去。这是爱的最高境界，爱的最高境界就是经的起平淡的流年。 四，《上邪》 上邪! 我欲与君相知，长命无绝衰。 山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！ 点评：出自于汉乐府民歌。这是一首情歌，是主人公自誓之词：海枯石烂，爱情仍然坚贞不变，是一位痴情女子对爱人的热烈表白。诗的主人公在呼天为誓，直率地表示了与君相知，长命无绝衰的愿望之后，转而从与君绝的角度落墨，山无陵以下连用五件不可能的事情来表明自己生死不渝的爱，深情奇想根本不可能发生。这就把主人公生死不渝的爱情强调得无以复加。 五，《行行重行行》 行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知。 胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。 点评：这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。尽管在流传过程中失去了作者的名字，但读之使人悲感无端，反复低徊，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。诗中淳朴清新的民歌风格，内在节奏上重叠反复的形式，表现出东方女性热恋相思的心理特点。 六，《鹊桥仙》 秦观
中国古代十大悼亡诗
中国古代十大悼亡诗 第一首：《诗经·唐风·葛生》之：百岁之后，归於其居！百岁之后，归於其室！ 葛生 ——诗经·唐风 葛生蒙楚，蔹蔓于野。 予美亡此。谁与独处！ 葛生蒙棘，蔹蔓于域。 予美亡此。谁与独息！ 角枕粲兮，锦衾烂兮。 予美亡此。谁与独旦！ 夏之日，冬之夜。 百岁之后，归於其居！ 冬之夜，夏之日。 百岁之后，归於其室！ 【译文】： 葛生长覆盖住荆条，蔹蔓生在田野。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的居处？ 葛生长覆盖酸枣树，蔹蔓生在坟头。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的睡眼？ 角枕灿烂啊，锦缎被子鲜明啊。 我的爱人葬身此地，谁来陪伴孤独的白日？ 夏季的天酷长，冬季的夜漫漫。 只有百年以后，到这儿共同居住！ 冬季的夜漫漫，夏季的天酷长。 只有百年以后，到这儿共同居住！ 【背景】：这首诗被后人认为是‘悼亡诗之祖’。关于这首《葛生》的主旨，历代学者多有争议。至清郝懿行首先揭示了“角枕”、“锦衾”为收殓死者的用具，指出：“《葛生》，悼亡也。”今人多取其说。显然，凭“亡此”、“于域”、“角枕”、“锦衾”、“其居”、“其室”、“独处”、“独息”、“独旦”等词语证本诗悼亡之旨，是有说服力的。 后世对这首诗评价极高，今人认为本篇“不仅知为悼亡之祖，亦悼亡诗之绝唱也”（朱守亮《诗经评释》），又认为“后代潘岳、元稹的悼亡诗杰作”，“不出此诗窠臼”（周蒙、冯宇《诗经百首译释》）。就本诗的艺术魅力和对后世悼亡诗歌的创作影响而言，这种评价是当之无愧的。 诗从葛藤写起，或者正是坟墓之地，触动情思，两相分离各自独处，倍感伤心。诗写亡人的独处无人陪伴，正是为了写活着的人的孤独无亲，从而见出生前的相亲相爱，同心同德，以致于发出死后同穴的悲号。诗反复抒写无法忍受的独处的时日，都是为了表达当初同处和和谐美好。《葛生》可以被看作是中国悼亡诗的滥觞，那生死不渝的爱情绝唱，可以穿越时空，成为每个时代人们心中的梦想与期许。 第二首：《诗经·邶风·绿衣》之：绿兮衣兮，绿衣黄裳。心之忧矣，曷维其亡！ 绿衣
悼亡诗：纳兰性德《金缕曲·亡妇忌日有感》原文翻译及赏析
悼亡诗：纳兰性德《金缕曲·亡妇忌日有感》 原文翻译及赏析 导读：本文悼亡诗：纳兰性德《金缕曲·亡妇忌日有感》原文翻译及赏析，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 清代：纳兰性德 此恨何时已。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。料也觉、人间无味。不及夜台尘土隔，冷清清、一片埋愁地。钗钿约，竟抛弃。重泉若有双鱼寄。好知他、年来苦乐，与谁相倚。我自中宵成转侧，忍听湘弦重理。待结个、他生知已。还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。清泪尽，纸灰起。 译文这愁绪什么时候才是尽头？滴落在空空台阶上的细雨终于止住，夜晚如此清冷，正是适宜葬花的天气。你离我而去已整整三年，纵然是一场大梦，也早就应该醒来了。你一定是觉得人间没有趣味吧，不如泥土深处的黄泉，虽冷冷清清，但它能埋葬所有的愁怨。你倒是去了那清净之地，而我们生生世世不离不弃的约定，就这样被你抛弃。如果可以寄书信到黄泉该多好，好让我知道你这些年过得怎样，是谁在身旁照顾你。夜深了，我仍然辗转反侧，无法入睡，不忍听他们的续弦之议。让我们来生再结为知己吧，就怕真的有来生，我们两个仍然无法长相厮守。而今，我的泪水已经流尽，纸钱烧成灰，飘忽不定。 注释金缕曲：词牌名。又名《贺新郎》《乳燕飞》，亦作曲牌名。
一百十六字，前后片各六仄韵。葬花天气：指春末落花时节，大致是农历五月，这里既表时令，又暗喻妻子之亡如花之凋谢。夜台：指坟墓。钗钿约：钗钿即“金钗”、“钿合”，女子饰物。暗指爱人间的盟誓。重泉：即“黄泉”、“九泉”，指生死两隔。双鱼：书信，典出古乐府。湘弦：即湘灵鼓瑟之弦。传说舜之妃子溺湘水而亡，后为水神，古代诗词中常用琴瑟代指夫妻，这里指纳兰不忍再弹奏那哀怨凄婉的琴弦，否则会勾起悼亡的哀思。 创作背景 康熙十六年（1677年）卢氏因难产不幸去世，这首词即作于康熙十九年（1680年）农历五月三十日，为卢氏亡故三周年之时。 赏析 《金缕曲·亡妇忌日有感》是纳兰性德悼亡词中的代表作。其悼亡词有四十首之多，皆血泪交溢，语痴入骨。此词尤称绝唱。词从空阶滴雨，仲夏葬花写来，引起伤春之感和悼亡之思；又以夜台幽远，音讯不通，以至来生难期，感情层层递进，最后万念俱灰。此生已矣，来世为期？全词虚实相间，实景与虚拟，所见与所思，糅合为一，历历往事与冥冥玄想密合无间。纳兰词“哀感顽艳”、“令人不能卒读”，于此可见一斑。 词起得突兀：“此恨何时已？”此乃化用李之仪《卜算子》词“此水几时休，此恨何时已”成句，劈头一个反问，道出词人心中对卢氏之死深切绵长、无穷无尽的哀思。作者既恨新婚三年竟成永诀，欢乐不终而哀思无限；又恨人天悬隔，相见无由，值此亡妇忌日，这种愁
决绝词元稹
决绝词元稹 引导语：《古决绝词》是唐代诗人元稹创作的词作，今天我们来学习一下这首词。古决绝词 唐元稹 乍可为天上牵牛织女星，不愿为庭前红槿枝。 七月七日一相见，相见故心终不移。 那能朝开暮飞去，一任东西南北吹。 分不两相守，恨不两相思。 对面且如此，背面当可知。 春风撩乱伯劳语，况是此时抛去时。 握手苦相问，竟不言后期。 君情既决绝，妾意已参差。 借如死生别，安得长苦悲。 噫春冰之将泮，何予怀之独结。 有美一人，于焉旷绝。 一日不见，比一日于三年，况三年之旷别。 水得风兮小而已波，笋在苞兮高不见节。 矧桃李之当春，竞众人而攀折。 我自顾悠悠而若云，又安能保君皑皑之如雪。 感破镜之分明，睹泪痕之馀血。 幸他人之既不我先，又安能使他人之终不我夺。 已焉哉，织女别黄姑。 一年一度暂相见，彼此隔河何事无。 夜夜相抱眠，幽怀尚沉结。 那堪一年事，长遣一宵说。 但感久相思，何暇暂相悦。 虹桥薄夜成，龙驾侵晨列。 生憎野鹤性迟回，死恨天鸡识时节。 曙色渐曈曈，华星欲明灭。 一去又一年，一年何可时彻。 有此迢递期，不如死生别。 天公隔是妒相怜，何不便教相决绝。 元稹简介
元稹(779年-831年，或唐代宗大历十四年至文宗大和五年)，字微之，别字威明，唐洛阳人(今河南洛阳)。父元宽，母郑氏。为北魏宗室鲜卑族拓跋部后裔，是什翼犍之十四世孙。早年和白居易共同提倡“新乐府”。世人常把他和白居易并称“元白”。 情感世界 元稹为人刚直不阿，情感真挚，和白居易是一对好友。白居易这样评价元稹“所得惟元君，乃知定交难”，并说他们之间的友谊是“一为同心友，三及芳岁阑。花下鞍马游，雪中杯酒欢。衡门相逢迎，不具带与冠。春风日高睡，秋月夜深看。不为同登科，不为同署官。所合在方寸，心源无异端。”而元稹对白居易关心，更凝结成了千古名篇《闻乐天授江州司马》。 除了流芳千年的“元白之谊”，元稹和妻子韦丛的半缘情深也为人津津乐道。 唐德宗贞元十八年(802年)，太子少保韦夏卿的小女儿年芳20的韦丛下嫁给24岁的诗人元稹。此时的元稹仅仅是秘书省校书郎。韦夏卿出于什么原因同意这门亲事，已然无从考证了，但出身高门的韦丛并不势利贪婪，没有嫌弃元稹。相反，她勤俭持家，任劳任怨，和元稹的生活虽不宽裕，却也温馨甜蜜。可是造化弄人，唐宪宗元和四年(809年)，韦丛因病去世，年仅27岁。此时的31岁的元稹已升任监察御史，幸福的生活就要开始，爱妻却驾鹤西去，诗人无比悲痛，写下了一系列的悼亡诗。最著名就是： 元稹死因 元和六年(811年)，裴垍去世，元稹为了谋求仕进，转而依附藩镇严绶和监军宦官崔潭峻，出入于魏弘简宅第，为时论所鄙。元和九年(814年)严绶奉命讨伐淮西吴元济，宦官崔潭峻随作监军，元稹随军前往。元和十四年(819年)穆宗即位之初大赦。元稹就因回朝述职的崔潭峻之荐，被提升为库部郎中、兼“知制诘”，参与诏书的草拟。 唐朝诗人元稹长庆元年(821年)，元稹任中书舍人、翰林学士承旨，为朝臣所轻视。一日中书省同僚一起食瓜，武儒衡一面挥扇驱蝇，一面斥叱：“适从何处来，而遽集于此!”同僚听了脸色大变。是年(821年)十月，裴度上表抨击元稹与知枢密魏弘简阻挠讨伐幽州军事，稹出为工部侍郎。