艺术鉴赏分析1
艺术鉴赏分析——日本“浮世绘”与印象派从某种意义上说，在二百多年的时间里日本浮世绘能够在欧洲长盛不衰，很大程度上是得益于木刻的浮世绘价格还十分的低廉且新颖的技术风格，很容易被广大欧洲底层社会的民众所拥有，使得日本的浮世绘迅速在欧洲大地蔓延开来。本文将从艺术家作品中探讨多他们对日本“浮世绘”的痴迷。
一、埃德加·德加
德加出身贵族，在他去世之后，在他家里发现了大量的日本浮世绘，也足以可以说明德加对日本浮世绘的关注和喜爱。
在这幅经典的《舞女》中就能清晰的看出来，德加的绘画在画面构成上受到了日本浮世绘的影响。这幅作品采用了浮世绘经常用到的大俯视角的手法，将芭蕾舞的场面表现得十分梦幻，给人一种如痴如醉的感觉。
图1 《舞女》
在传统的西方的绘画中对于画面主体都是将它安排在整个画面
的中心部分进行凸显，或者在画面的布局上采用对称的结构，很少出现绘画的主体放置于画面中心以外位置的作品。但是在德加的作品当中我们可以看到大量的这种将绘画主体移出画面的中心位置，甚至出现将画面的主体进行切断的的现象。这种创作手法在日本浮世绘中是经常出现的。
二、爱德华·马奈
马奈是十九世纪法国印象派另一位重要的且具有很高艺术修养
的画家。我们从马奈的绘画作品中可以发现，他的作品受到了多种风格的影响，同时也可以发现，日本浮世绘版画对马奈的影响是最大的，在马奈的作品中从画面的空间表现手法以及绘画的色彩运用等方面
都可以看到日本浮世绘的影子。
马奈1863年创作的轰动一时的《奥林匹亚》，它灵感来源就是日本浮世绘。
图2 《奥林匹亚》
熟悉马奈的作品，就会发现他对于历史和宗教的题材是没有兴趣
的，所以作品大多数描绘的是一些美丽的自然风光或者是日常生活中的某一个场景，无疑浮世绘这种风格很容易使他找到感觉。
三、詹姆斯·惠斯勒
说到浮世绘粉丝，惠斯勒也是其中一员，他对浮世绘艺术也是由衷的喜爱，和沙查利·奥斯切克为一把浮世绘的扇子争执就可以看出来，他在作品中也有多次描绘这类扇子。
图3 《白色交响曲2号》
惠斯勒受浮世绘影响，表现最明显的地方就是他在处理画面的构图上。
四、克劳德·莫奈
莫奈受日本浮世绘的影响最早是从1860年的中期开始，这个时
候的莫奈对于日本浮世绘更多的是一种模仿，对于日本浮世绘中所折射的审美内涵缺乏更深层次的理解。
图4 《穿和服的莫奈夫人》
直到1870年，莫奈对于日本浮世绘的理解开始了有机的吸收和借鉴。从1875年的这幅《穿和服的莫奈夫人》作品中有很好的体现。
五、文森特·梵高
梵高一生临摹过30多张浮世绘作品，估计“赝品”价格远高出原作的，他还是第一人。1885年梵高来到安特卫普，初次接触浮世绘，一年后，在巴黎和他来往的印象派画家马奈、罗特列克都在谈论和临摹浮世绘，因此很快加入了浮世绘粉丝群。
图5 《日本情趣：花魁》
梵高对浮世绘的喜爱之情，从他写给弟弟的信中就可看出。1885年，他写道“我的画室还不错, 整个墙壁上贴满了日本版画,所以很快乐。”
参考文献
[1]谢孝珍, 徐刚. 浅析日本浮世绘对印象派产生的影响[J]. 美与时代(下), 2006(7):58-60.
[2]刘永涛. 浅谈日本浮世绘对法国印象派绘画的影响[J]. 河南工程学院学报(自然科学版), 2001(4):32-35.
案例分析模板
案例分析答题模板 1、对求助者目前身心和社会功能状态进行整理 1）精神状态： A．感知觉、注意品质、记忆、思维状态 B．情绪、情感表现——紧张、恐惧 C．意志行为（自控能力、言行一致性等）——回避行为、不敢与人目光对视 D．人格完整性、相对稳定性——焦虑性人格特征 2）身体状态： A．有无躯体异常感觉——饮食、睡眠不好 B．求助者近期体检报告 3）社会功能状态： A．工作动机与考勤状态 B．社会交往状况（接触是否良好）——明显受损 2、该求助者的主要症状是什么？ 1）行为：对异性（继而对同性）而退缩、回避。 2）内心体验：青春期性焦虑；成人期道德冲突被唤起，焦虑、抑郁情绪体验 3）社会功能：对学习、工作、人际关系、恋爱受影响。 3、心理咨询师还要了解哪些资料 心理咨询师还要了解： 1）既往病史、家族史等：躯体、精神检查是否正常，有无重大疾病和遗传疾病史。 2）案例中有关求助者目前精神、身体和社会工作与社会交往状态等方面缺乏的资料。 3）心理测验结果：根据案例提供线索，确定需要智力测验、人格测评或是心理卫生评定量表测量结果。 4）对照诊断依据，找出案例中所缺乏的能够做出明确诊断的资料。 4、本案例心理咨询师还要了解： 有无性幻想。 是否确认男英语老师也爱上自己，并且他的言谈举止都含有向自己表达爱情的意思； 一人独处时，能否听到该老师呼唤自己。 自己是否曾经努力改变自己的现状，效果如何？——行为努力的效果 家人或朋友劝解、帮助下，情况是否有所好转？——社会支持系统的作用 人格测评——心理测验 5、你对本案例的初步印象是什么？ 1）使用病与非病的三原则衡量临床资料中的可疑点。 A．临床表现是否属于精神障碍（精神病症状）。 B．使用浮现综合法、迹象分析法和归类对照法对可疑点进行深入分析，确定真实性和确定是否是精神病症状。
【精品】案例分析报告范文2篇
案例分析报告范文2篇 案例分析报告范文2篇 【篇一 标题 分析背景和目标、基本情况、分析所用的理论介绍、分析过程、相关问题讨论和对策探讨、进一步的思考等 一、选题范围 在具体的案例或者某一类型的案例做分析报告。 二、报告内容 所有报告均应为对实际案例的分析论证，包括以下几方面内容： 1.案由 即对案例提供内容的高度概括， 2.案情 案情材料应当事实完整、要素齐备、行文简洁、层次清晰、，涉及个人隐私的，须进行必要的技术处理，不得使用与案件原始材料相同的当事人名称、地名等具有明确指向性的内容(案件原始材料应当附随报告提交，并注明案件来源或被调查的单位和个人)。 3.案件焦点 应当根据案情归纳、提炼、列举出案件焦点所在，如本案焦点在于：1.关于合同的效力问题;关于合同的履行方式
问题等。 4.争议与分歧意见 从学理和司法实践的角度，提炼出法学理论研究的问题，应当至少具有两种以上的观点、主张或意见，并清晰、明了地叙明各自的理由及其依据。 5.研究结论 应当明确表作者对于案件性质或其处理意见的观点和看法，并从法学理论和法律规定两方面详细阐明其理由和依据，使研究结论有助于解决案例本身，或者为解决类似案件提供有益帮助，或者提出理论上需要深化的问题。 一个完整的案例分析材料应包括以下几个基本要素： 摘要 关键词 正文 a) 其中正文包括以下几个部分 i. ii. 绪论(包括研究背景，本行业情况，本公司概况) 公司生产经营情况分析(包括公司取得的成绩与存在的问题) iii. 公司拟采取的解决问题的对策分析与相关文献理论(即针对公司存在的问题现拟采取解决措施) iv. v.
《格尔尼卡》的作品赏析
《格尔尼卡》的作品赏析 zhaohaijing 发表于2012-11-26 16:04:00 推荐 1937年4月26日西班牙巴斯克省的历史名城——格尔尼卡在西班牙内战的混乱中，遭到法西斯德军的突击，全城被炸为一片瓦砾，死伤数千人，而且大多是老弱妇孺时，激起了毕加索强烈的愤怒，因为他一想到德军这样强大的军事力量，对一个不设防的小村庄竟然进行这样残暴的轰击，就义愤填膺，於是开始动手绘制这幅壁画，要以画笔为枪来抵抗不人道的暴戾行为。 这幅《格尔尼卡》到底表现了什么呢？里面没有飞机、炸弹、坦克、枪炮，只有牛、马、女人、灯……等物体，然而它的意义已经超越了表象。毕加索把象征性的战争悲剧投入蓝色调中，那浅青、浅灰在黑色调的对照中表现正义的极点，它聚集了残暴、痛苦、绝望、恐怖的全部意义。这木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、仰天狂叫的求救者、断臂倒地的士兵、抱着死婴号啕大哭的母亲、吓得发呆的见证人……到底表现了什么呢？ 毕加索对于他的作品经常保持沉默，希望给予观赏者自由的体验空间，但是对于《格尔尼卡》这幅作品他曾解释道画作中的牛、马和以生气勃勃的线条绘出的手的涵义，以及西班牙神话中那些象征的起源的涵义。他说：“……牛代表残暴，马则代表人民。不错，我在那画里用了象征主义，但并不是在其他画里都这样做……。”“那幅画是存
心向人民呼吁，是有意识的宣传……” 因为在西班牙一般人心目中，斗牛场上出现的公牛，往往代表着妖怪、恶魔等黑暗势力之文化因素下，所以毕加索会以牛来代表着无视人民疾苦的残暴政权。同时，在斗牛场上的斗牛士攻击下，公牛终难以逃脱死亡的命运之西班牙斗牛文化下，这匹马乃为象征着面对公牛咆哮不屈服的人民，他们是对抗暴政的主力军。战士虽然已经倒下，但他仍然紧紧地握着那柄剑与象征着生生不息的精神花朵，表达了人民的复仇的决心和决战到底的精神。 因为这幅巨画是毕加索为以进步和平为主题的巴黎万国博览会之西班牙馆所绘制，并且曾到英国、美国等其它国家巡回展览，引发了全世界热爱自由、拥护民主人士的共鸣，同时在画家声明要将该画捐赠给结束佛朗哥政权后的西班牙祖国之种种动作下，使得该画的意义很快就超出了单纯事件的抗议范畴，而成为政治斗争中的一种文化***，甚至成为文化对暴力的一种对抗。 就其意义来说，这幅作品超过了这桩偶然事件，而正好是通过绘画技巧起了象征启示、重要契机的作用。这是由一个触目惊心的、狂暴的、尤其是缺乏色彩的形体所构成的画面；这色彩是指光影和立体感，也正是由於缺乏这一点，它就象征着死亡。这死亡不仅是轰炸受难者的死亡，而且也是文明的死亡。 戏曲人物 教学过程 一、导入新课
艺术作品赏析
镇馆宝物之一《米罗的维纳斯》 《米罗的维纳斯》创作于公元前2世纪末，高204厘米，1820年发现于爱琴海的米洛岛，1821年后为卢浮宫所收藏。她被誉为“黄金时期的缩影”，总结了古希腊所代表的一切。女神失去了双臂，但保留了完整的头部和面容，使我们能一睹女神秀美的风采。雕像从头、肩、腰、腿到足的曲线变化使人体以无比圣洁的姿态展现在人们眼前，沉静的表情里有种坦荡而自尊的神态，在她的面前，人们感到的是亲切、喜悦及对生命自由的向往，丝毫没有俗媚和肉欲。艺术家充满深情地表现了女性温柔宁静的美，被认为女性美的原型。 虽然米罗的维纳斯诞生已有2000多年，但站在她的面前，丝毫感觉不出她有“古董”的气息，她是那么美、那么纯，微微倾斜的身体静静地矗立在那里，仿佛在沉思，仿佛在等待，曳地的长裙自然下垂，呈现出流畅的衣褶，使女神具有一种柔和的流动感。在她面前可以感觉到强烈的艺术感染力，可以净化人的灵魂，升华人的精神。 镇馆宝物之二达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》
达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》想必大家都熟悉，又称《乔空达夫人》，在其创作中具有代表性。位列卢浮宫三宝之首。艺术家用了近四年的时间创作了这幅油画，可谓苦心经营。后来他把这幅画献给了法兰西斯一世，之后一直被保留在卢浮宫内。达·芬奇在绘画过程中一反当时肖像画华美的装饰效果，把人物性格与特质的脸部作为最重要的因素，并使它成为最显眼和重要的构图中心。他还认为面部表达的微妙表情中还需有活人的真实感，这种真实感是左右一切的力量。可以看到，夫人微微开启的双唇和嘴角的微笑，充满温情的双眸，在暗色调的衣服和幽远背景的衬托下给人一种莫名的吸引力。扶靠在椅背上交叠着的柔若无骨的双手，与端坐的人物形成了三角形的构图，使整个画面充满安逸祥和的气氛。画家在一个具体人物的身上创造出理想化的美，使瞬间即逝的面部表情成为一种喜悦的永恒象征。这幅肖像画中所表现的以人物为中心的倾向对以后的画家产生了极大的影响，为近代肖像的技法打下了基础。 据说蒙娜丽莎还很神秘，无论你站在她的正面还是两侧，她的目光总是盯着你，甚至似乎在向你眨眼睛。她的笑容也不一般，不同的人或不同时间看她，总会有不同的感觉：亲切、温柔、娇嗔；玩世不恭、嘲弄讥讽抑或是……。特别随着岁月的流逝，画上油彩开始出现一些细微的裂痕，越来越使她的笑容变得诡秘。
格尔尼卡的作品赏析
zhaohaijing 发表于 2012-11-26 16:04:00 推荐 1937年4月26日西班牙巴斯克省的历史名城——格尔尼卡在西班牙内战的混乱中，遭到法西斯德军的突击，全城被炸为一片瓦砾，死伤数千人，而且大多是老弱妇孺时，激起了毕加索强烈的愤怒，因为他一想到德军这样强大的军事力量，对一个不设防的小村庄竟然进行这样残暴的轰击，就义愤填膺，於是开始动手绘制这幅壁画，要以画笔为枪来抵抗不人道的暴戾行为。 这幅《格尔尼卡》到底表现了什么呢里面没有飞机、炸弹、坦克、枪炮，只有牛、马、女人、灯……等物体，然而它的意义已经超越了表象。毕加索把象征性的战争悲剧投入蓝色调中，那浅青、浅灰在黑色调的对照中表现正义的极点，它聚集了残暴、痛苦、绝望、恐怖的全部意义。这木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、仰天狂叫的求救者、断臂倒地的士兵、抱着死婴号啕大哭的母亲、吓得发呆的见证人……到底表现了什么呢 毕加索对于他的作品经常保持沉默，希望给予观赏者自由的体验空间，但是对于《格尔尼卡》这幅作品他曾解释道画作中的牛、马和以生气勃勃的线条绘出的手的涵义，以及西班牙神话中那些象征的起源的涵义。他说：“……牛代表残暴，马则代表人民。不错，我在那画里用了象征主义，但并不是在其他画里都这样做……。”“那幅画是存心向人民呼吁，是有意识的宣传……”
因为在西班牙一般人心目中，斗牛场上出现的公牛，往往代表着妖怪、恶魔等黑暗势力之文化因素下，所以毕加索会以牛来代表着无视人民疾苦的残暴政权。同时，在斗牛场上的斗牛士攻击下，公牛终难以逃脱死亡的命运之西班牙斗牛文化下，这匹马乃为象征着面对公牛咆哮不屈服的人民，他们是对抗暴政的主力军。战士虽然已经倒下，但他仍然紧紧地握着那柄剑与象征着生生不息的精神花朵，表达了人民的复仇的决心和决战到底的精神。 因为这幅巨画是毕加索为以进步和平为主题的巴黎万国博览会之西班牙馆所绘制，并且曾到英国、美国等其它国家巡回展览，引发了全世界热爱自由、拥护民主人士的共鸣，同时在画家声明要将该画捐赠给结束佛朗哥政权后的西班牙祖国之种种动作下，使得该画的意义很快就超出了单纯事件的抗议范畴，而成为政治斗争中的一种文化***，甚至成为文化对暴力的一种对抗。 就其意义来说，这幅作品超过了这桩偶然事件，而正好是通过绘画技巧起了象征启示、重要契机的作用。这是由一个触目惊心的、狂暴的、尤其是缺乏色彩的形体所构成的画面；这色彩是指光影和立体感，也正是由於缺乏这一点，它就象征着死亡。这死亡不仅是轰炸受难者的死亡，而且也是文明的死亡。 戏曲人物 教学过程 一、导入新课 1、欣赏一段豫剧表演。
赏析艺术手法(解析版)
赏析艺术手法——技巧运用与语言艺术 一、阅读下面的文字，完成1～4题。(25分) 赤之茧 [日]安部公房 日暮时分，人们赶回自己的居所，而我却无家可归，只好继续在房子与房子间狭窄的夹道中漫无目的地往前走。街上房屋鳞次栉比，却没有一个容许我栖身的地方，这到底为什么呢？……我又开始念叨着这个早已重复了千遍万遍的疑问。 靠着电线杆，我发现旁边有一截被人落下的绳子。我突然产生了上吊自尽的想法。绳子斜着眼睛盯着我的脖子，一边说道：兄弟，休息吧！的确，我也想休息啊，但是却不能休息。因为我还没找到能够让自己满意的，我之所以没有家的缘由。 夜幕每天都会降临，人们每天都会休息，为了休息就必须有一个家。看来我应该也有一个家才对。猛地，我发现自己也许从根本上误解了什么。说不定我不是没有家，而仅仅只是忘记了拥有家这个事实而已。没错，就是这样。比如……我在偶然路过的一座房子前停下了脚步。很可能这里就是我的家，我心里想着。于是，我鼓起了勇气，走，去敲门——半开着的窗户里探出了一张亲切的女人的笑脸。希望的微风涌进我的胸膛，我的心脏化作一面舒展着的旗帜在风中飘扬。我也堆起笑容，绅士般地点点头。 “对不起，请问，这里是我的家吗？” 那女人转瞬间板起了脸：“啊？你是谁？” 我莫名其妙地语塞起来，不知道该如何向她说明。我是谁？在此时此刻这只是一个无关紧要的问题。可是，怎样才能让她明白这一点呢？我有点自暴自弃了。 “不管怎样，如果你认为这里不是我的家，请拿出证据来。” “啊……”女人脸上流露出恐惧的神色，这让我感到有些恼火。 “没有证据的话，就可以看成是我的家了。” “可，这是我的家啊！” “那又怎样？是你的家，不见得就不是我的家，是吧？” 代替回答的是女人冷若冰霜的面孔和随即关闭的窗户。啊，这就是女人笑靥的真实面目。难道某种东西属于他人，就不能同时地为我所有吗？从刚才那个女人表情的转变之中，我已经充分地感受到这一荒谬论调的本质。 但是，为什么一切都是别人的，而不是我的呢？哪怕至少有一个既不是我的，也不是别人的东西也好啊！我时常会产生一种错觉，觉得施工现场和材料堆置场的水泥管就是我的家。但那也正逐渐地成为他人的所有物，最终完全地被占有，从我的眼前消失，丝毫没有顾及我个人的感受与意愿……或者说，在他人干涉下，那些水泥管彻底地转变为与我的家没有任何关系的事物。 那么，公园的长椅呢？当然很棒。如果那里真的是我的家，如果没有人拿着棍棒赶我走的话……没错，长椅是大家的东西，而不是某一个人的东西，可是他却对我这样说道：“喂，起来！长椅是大家的东西，而不是某一个人的东西，更不可能是你的东西。” 日暮时分，我不停地往前走。房屋……不曾消失，不曾改变，伫立在地面之上纹丝不动的家家户户。在那之间是一条不断变化着的没有固定形状的裂隙——夹道。我不停地往前走。我还没有理解自己之所以没有家的缘由，因此我还不能把自己吊死。 啊！是什么东西缠住了我的脚？若是吊颈的绳子，请不要这么心急地催促我嘛！不，好像是具有粘性的丝线。捏着线头拽过来一看，线的另一端在鞋子的破洞里，随着我的扯动一点一点地往外冒。这玩艺真奇妙！在好奇心的驱使下，我用上双手不断地把丝线拉出来。紧接着，更加奇妙的事情发生了——我的身体渐渐地偏向一侧，无法与地面保持垂直的状态了。
公务员典型案例书写模板模板
典型案例书写模板 一、什么是典型案例： 典型案例是对实际工作中某一重要的、具有代表性的、已经发生过的事实进行客观描述，包括具体问题、问题产生的背景、产生问题的原因、问题解决的思路和办法、实施的效果、值得分享的经验、值得进一步深入思考和反思的问题等。 二、典型案例的特点： 1、客观性：案例是写实的，是对案例事件进行客观的描述。 2、典型性：反映工作的成功的典型性，具有普遍的借鉴意义。 3、有效性：指案例本身具有现实意义和应用价值。能够引起人们思考，从中吸取有益的工作思想和方法，帮助别人解除困惑，启发他人和本身进行创造性的思维，开拓新的思路。 三、案例的作用： 1、学习运用理论：案例是沟通理论与实践的桥梁，把理论学习与工作实践紧密地结合起来，用一个具体的例子作一番分析、阐释，会更有助于解决问题。通过案例这种形式学习运用理论，可以有效地加深理解。 2、总结工作经验：通过对工作中遇到的大量鲜活的典型案例进行反思和剖析，分析原因，总结经验，举一反三，为今后再处理类似事件提供参考和借鉴。 3、促进培训交流：案例是工作情境的故事，案例适于用来进行交流和研讨，可以成为培训的有效载体，从而培训活动更具有针对性和实效性。 四、案例的写法 案例以记录为目的，以记叙为主，兼有议论和说明。案例写作是一种归纳思维，思维的方式是从具体到抽象。 案例包括以下七个方面： 1、主题：撰写案例时首要考虑这个案例所要反映的问题，可从选择最有收获、最具启发性的角度切入，从而确立主题。 2、背景描述：背景描述是说明事件的发生有什么特别的原因或条件，即为什么做这件事情，分析本案例产生的原因。 2、活动内容：解决问题的过程，事实反映要充分，要原原本本，具体完整，条理清楚。 3、活动效果展示：通过以上活动产生的真实效果是什么，把问题解决到了什么程度，最好能用数据说明更具说服力。
案例分析报告 案例分析报告范文30篇
案例分析报告案例分析报告范文30篇 精品文档，仅供参考
案例分析报告案例分析报告范文30篇 报告是一种公文格式，专指陈述调查本身或由调查得出的结论，可以是机关对其内部调查的结果，也可以是由独立的研究人员进行调查的结果，其使用范围很广，报告的风格与结构因应各个机构的惯例而有所不同。本站为大家整理的相关的案例分析报告，供大家参考选择。 案例分析报告 一、案例简介 十八届三中全会通过的《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》：赋予农民更多财产权利。赋予农民对集体资产股份占有、收益、有偿退出及抵押、担保、继承权。保障农户宅基地用益物权，改革完善农村宅基地制度，选择若干试点，慎重稳妥推进农民住房财产权抵押、担保、转让，探索农民增加财产性收入渠道。 建设城乡统一的建设用地市场。农村集体经营性建设用地与国有土地同等入市、同权同价。 二、研究主题 对十八届三中全会通过的《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》中农村产权改革政策的分析。 三、发展历程 1978年，十一届三中全会后确立家庭联产承包责任制：家庭联产承包责任制是指农户以家庭为单位向集体组织承
包土地等生产资料和生产任务的农业生产责任制形式。是以家庭承包经营为基础、统分结合的双层经营体制。 2003年3月1日施行《中华人民共和国土地承包法》赋予农民长期而有保障的土地使用权，国家依法保护农村土地承包关系的长期稳定。国家实行农村土地承包经营制度，农村土地承包后，土地的所有权性质不变。承包地不得买卖。 2008年10月12日，十七届三中全会通过《中共中央关于推进农村改革发展若干重大问题的决定》[指出，按照依法自愿有偿原则，允许农民以转包、出租、互换、转让、股份合作等形式流转土地承包经营权，发展多种形式的适度规模经营。 xx年11月12日，十八届三中全会通过决定，建立城乡统一的建设用地市场，允许工业、商业、综合等性质的经营性建设用地出让、租赁、入股。最终实现与国有土地同等入市、同权同价;赋予农民更多财产权利。赋予农民对集体资产股份占有、收益、有偿退出及抵押、担保、继承权。选择若干试点，慎重稳妥推进农民住房财产权抵押、担保、转让。 四、案例分析 (一)案例背景信息 十一届三中全会以来的改革红利，已基本释放完毕，后发劣势日渐彰显。在双轨制之下，各种特殊利益集团逐渐成型。经济改革尚未最终完成，政治、社会、文化等领域的改
艺术鉴赏作业答案解析
择题（75.0分） 1. 李斯在统一文字的时候，写下的《仓颉篇》，它记载在（15.0分）? A：《谏逐客书》 ? B：《汉书·艺文志》 ? C：《后汉书》 ? D：《陈情表》 ?正确答案：B 2. 秦始皇驾崩后，李斯和赵高篡改了诏书，改立了谁为太子（15.0分）? A：扶苏 ? B：刘禅 ? C：胡亥 ? D：嬴政 ? 3. 张怀瓘严谨地记载秦汉以来的各个书家的著作是（15.0分） ? A：《书断》 ? B：《汉书》 ? C：《后汉书》 ? D：《兰亭集序》 ? 4. 下列选项中，不属于李斯的作品的是（1 5.0分） ? A：《泰山刻石》
? B：《兰亭集序》 ? C：《谏逐客书》 ? D：《峄山刻石》 ? 5. 据有关史料，基本可以断定《泰山刻石》出自于（15.0分） ? A：王羲之 ? B：柳公权 ? C：颜真卿 ? D：李斯 ? 判断题（25.0分） 1. 由于秦始皇的暴政，加上政治权团里有一些像赵高一样阴谋家，李斯在后半 生的政治生涯迷失了方向，最后走向毁灭（25.0分） ? A：正确 ? B：错误 择题（75.0分） 1. 王羲之作为我国书法史上的“书圣”，他在书法史上所做出的贡献不包括 （15.0分） ? A：给正书找到了一种快捷优美的书写形式 ? B：总结创造了行书字形的处理方式 ? C：对草书的线条处理更加精致
? D：创造了篆书 ? 2. 无论在学术界还是民间，大家公认的“中国书法第一人”都是（15.0分）? A：李斯 ? B：王羲之 ? C：颜真卿 ? D：柳公权 ? 3. 王羲之的作品中，被称为“天下第一行书”的作品是（15.0分） ? A：《谏逐客书》 ? B：《孔侍中帖》 ? C：《兰亭集序》 ? D：《汉书》 ? 4. 据有关历史记载，王羲之是写了哪本著作来换取鹅的（1 5.0分） ? A：《兰亭集序》 ? B：《孔侍中帖》 ? C：《汉书》 ? D：《黄庭经》 ?
案例分析模板(1)
附件1： 案例分析论文范文两篇 说明： 以下两个国际公共管理案例摘自人民出版社、党建读物出版社出版的《公共危机管理》（全国干部学习培训教材，陈福今唐铁汉主编），供全国MPA学界和学员撰写公共管理案例时参考。因该案例均为复印后用扫描仪扫描、识别软件识别、人工再行修改，故错误之处在所难免。请大家谅解。 案例分析之一：《英国应对疯牛病危机事件》 一、案例背景 或许没有一场危机可以像疯牛病危机这样持续近20年，依然还有新的发展；或许没有一场危机可以从一场普通的农牧业疫情，发展成为一个国家乃至整个地区的社会、政治危机。1986年始发于英国的疯牛病，最初只是被认为是一种普通的动物疫情，直到1996年英国政府公开证实了它对人类的致命才引起丁欧盟委员会和各成员国政府的广泛重视，加强了对其的监管和预控。但不幸的是，这种疾病因子在牛身上的潜伏期只有五年，而在人身上的潜伏期却可长达数十年，更可怕的是，这种疾病因子还可能传染给其他的动物，这样就增加了人类被感染的途径。因此，疯牛病危机所打击的不仅是欧洲发达的农牧业以及相关产业，更重要的是它打击了公众对政府的信心，直接影响了一些国家的大选和政府的稳定性，并导致了人们对欧洲一体化进程的质疑。 英国是这场危机的发源地和重灾区，英国政府对这场危机初期管理的滞后导致了危机的蔓延扩散。从1996年开始，欧盟对英国牛肉实施出口禁令．英国政府曾一度采取不合作政蕹，与欧盟成员国乃至欧委会的摩擦不断，“牛肉大战”演化成为外交危机。1997年布莱尔政府开始在疯牛病问题上与欧盟开展合作，并在内外压力下洱化了对危机的预防、监控和处理的机制，使该危机在英国有所控制。但是，2000年，疯牛病在德、法等欧盟国家相继发作，导致了新一轮疯牛病恐慌，疯牛病危机成为欧洲人心头挥之不去的阴影。 二、疯牛病危机的演变过程 （一）疯牛病在英国 1986年10月25日，位于英国东南部的一个风光绮丽的小镇——阿福什德镇发现了第一头患疯牛病的牛。这是一头黑白相间的奶牛，发病之初，它无精打采，然后是站立不稳，步履踉跄。到后期便口吐白沫，倒地不起。经权威兽医确诊后，这头牛患的是疯牛病。同年，英国国家兽医中心第一次进行检测，发现4起疯牛病病例。1987年11月，在英国的80个农场发现95例病例。到1988年，发现2512例病例。1989年共登记有8443例疯牛病。封1990年底，疯牛病泛滥至17323例。1992年达到最高值，为44544例。 （二）疯牛病危机爆发 虽然从发病数量上看，危机自1992年后有所减缓，但从1990年开始，相继发现了猫和猪感染疯牛病的病例，人们开始担心疯牛病会传染给人类。到1996年，不幸终于被证实了，3月20日，英国政府宣布，10名新型克雅氏病患者与疯牛病有关，犹如一石激起千层浪，整个英国乃至整个欧洲“谈牛色变”，在短短的几个月中，欧盟多个国家的牛肉销售量
中国传统艺术赏析
中国传统艺术赏析 学校：河南工业大学 专业班级：电气工程及其自动化F1101 学号：201123910305 姓名：史永坤
中国传统艺术赏析 ——中国古典园林建筑 摘要中国古典园林是以追求自然精神境界为最终和最高目的，以达到“虽由人作，宛自天开”为宗旨。中国古典园林是五千年的历史沉淀。是祖先留给我们的瑰宝。中国古典园林或是因地制宜，直接利用自然景观，亦或是叠山造石，建亭修阁，创造了既适合居住，又不缺乏观赏性质的人间仙境。郁郁葱葱的树木及应时而易的花草点缀在房前屋后或石山、小径旁，亭台楼阁错落有致，流水潺潺，鸟语啾啾，别致的门和窗，独具韵味的诗词书画。这些使得中国古典园林成为世界园林史上的一颗璀璨的明珠。 关键词中国园林的发展建筑类型艺术特征中国古典园林价值 （一）中国园林的形成与发展 中国园林是初形成与“囿”，形成于商周时期，除部分人工建造外，大片的还是朴素的天然的景色。秦汉建筑宫苑和私家园林有一个共同的特点，既有了大量建筑和山水相结合的布局，我国这一传统特点开始出现了。这一时期，寺院园林也极为兴盛。 隋、唐、宋宫苑与唐宋写意山水园是中国园林的成熟期。唐宋时期山水诗，山水画十分流行，这必然影响到园林的创作，诗情画意写入园林，以景入画，以画设景，形成“唐宋写意山水园”的特色。 明清则为我国古典园林的极盛时期，由于历史悠久，我国也就被列为园林艺术起源最早的国家之一，并在国际上享有盛名。在世界各个历史文化交流的阶段，我国“人工为之，宛自天”的自然式园林艺术颇
负盛名。 （二）中国古典园林的建筑类型 园林中的建筑有十分重要的作用。它可以满足人们生活享受和观赏风景的愿望。中国自然式园林，其建筑一方面要可行、可观、可居、可游，一方面起着点景、隔景的作用，使园林移步换景，渐入佳境以小见大,又使园林显得自然、淡泊、恬静、含蓄。中国自然式园林中的建筑形式多样，有厅、堂、楼、阁、桥、亭等。 厅：是满足会客、宴请、观赏花木或欣赏小型表演的建筑，它在古代园林宅第中发挥公共建筑的功能。它不仅要求较大的空间，以便容纳众多的宾客，还要求门窗装饰考究，建筑总体造型典雅、端庄，厅前广植花木，叠山为石。一般的厅都是前后开设门。 堂：是居住建筑中队正房的称呼。一般为家中举行庆典的场所。堂多位于建筑群中的中轴线上，体型严整，装饰瑰丽。室内常用隔扇、落地罩、博古架进行空间分割。 楼：是两重以上的建筑，故有“重层曰楼”之说。楼的位置在明代大多位于厅堂之后，在园林中一般用作卧室、书房或用来观赏风景。由于楼高，也常常成为园中的一景，尤其在临水背山的情况下更是如此。 阁：与楼近似，但较小巧。平面为方形或多边形，多为两层的建筑，四面开窗。一般用来藏书、观景，也用来供奉巨型佛像。 桥：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，自古以来中国人对桥就有特殊的情愫。“杨柳迎桥绿，玫瑰拂地红”桥的出现使得难倒之处
案例分析范文模板
模板--仅供参考 一例一般心理问题的咨询案例报告 通许县中等职业学校张三 摘要：求助者东东，男，15岁，初三，因升入初中后学习不适应，由分班时的第一名下降到30名引发了头疼、头晕、不易入睡等躯体症状，根据一般心理问题的特点诊断为一般心理问题。考虑到求助者父母的期望过高造成的心理伤害，没有考好诱发的躯体症状是由于怕同学不喜欢自己，自尊与自卑的心理同时存在引起，与之共同协商后采用了合理情绪疗法。通过七次咨询，有效改善了求助者的焦虑情绪，基本消除了躯体化症状，取得较好的咨询效果。 关键词：自知力糟糕至极焦虑ABC理论黄金规则 一、来访者一般情况 姓名：东东。性别：男。年龄：15岁。初三学生，身体健康，发育良好，无慢性病史。 二、来访者要求咨询的问题 主诉：最近一个多月出现上课注意力不集中；出现头疼、头晕、不易入睡的情况；烦躁、有时顶撞老师，辱骂同学。与家长交流有口吃现象。家人劝说无效，所以家长带其来咨询。 个人陈述：小学阶段自己学习认真，成绩优秀，可是进入初中之后发现自己不能很快适应，学习方法和进度都与小学不同，学习吃力，发现比自己学习好的同学很多。每次考试，自己都很紧张，很努力地准备，可是越紧张越看不进去书，脑子很乱，结果考试结果很糟，自己感觉很丢人。此后经常情绪烦躁，上课注意力也不能集中，虽然想尽量管住自己，但心里总是东想西想地感到不安，觉得同学们不会喜欢自己这个学习不好的同学，作为一个学生，怎么可以成绩不好呢？
写作业的时候经常写着写着就开始发呆，晚上睡觉前总是翻来覆去的不容易入睡，睡着后经常做梦，白天有时感到疲倦。 三、咨询师了解及观察到的情况 东东小学时学习好，老师喜欢，父母也引以为骄傲，走到哪里都是一片赞美之声。可是进入新学校以后，不能及时适应，出现学习成绩下降。 观察该生衣着整洁，身体智力均正常，意识清楚，交谈较流利，但是提起考试学习的事情明显有些烦躁。目光有点躲闪。性格内向敏感，自尊心强，不善言谈，不喜欢与同学交往，怕别人看不起自己。 四、来访者背景资料 （一）个人成长史 东东出生在一个富有的家庭，足月顺产，有一个6岁的妹妹，母亲身体健康，有一段幸福的童年时光，小时候是个乖孩子，是父母的掌上明珠。上小学后是个好学生。个性强，父母对其期望值较高，管教严厉。 （二）一般现状的描述 自述心烦意乱，经常拿着笔发愣，想学习却总是心里很乱，头也疼，静不下心来，有头晕的情况。记忆力尚好。不易入睡，多梦。现在就读于一所私立学校。学校管理严格，竞争压力很大。 五、咨询问题的归类或诊断 （一）对是否精神障碍的基本判断 根据东东的资料，综合其相关因素，无精神病家族史，本人无重大疾病史，经过医学检查了排除了器质性病变，本人对症状自知力完整，主动求医。根据判断精神活动正常与异常心理活动的三原则，东东的主客观世界统一，无感知异常，无幻觉、妄想等精神病性症状；知情意协调统一致，其情绪和行为反应与其经受的现实刺激相协调；个性相对是稳定，一贯表现为内向、自卑的性格特点；其心理活动在正常范围，可排除精神病。 （二）心理问题的归类
毕加索《格尔尼卡》赏析_(2)
战争之罪——毕加索《格尔尼卡》赏析 教学目标： 1、知识与技能：通过欣赏，使学生了解作品中艺术语言与主题表达的关系，理解象征性和立体主义的艺术手法。 2、过程与方法：让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。 3、情感态度与价值观：充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义、热爱和平的情感。 教学重点： 感受画家通过抽象的艺术语言所表达出的对法西斯暴行的愤怒 之情。 教学难点： 象征性与立体派的艺术表现手法在作品《格尔尼卡》中的具体运用。 课前准备： 学生：A4纸、课本、铅笔等。教师：自制课件、作业纸。 教学过程：
一、情境导入，初步感知（5分钟） 1、播放一段战争片段，引导学生仔细观看，思考：影片中哪些形象给你留下深刻印象？从中你感受到什么？ 2、交流：此时的心情？感受？印象深刻的形象？ 3、尝试表现：以影片中印象最深的形象为素材，用徒手画尝试勾画一个艺术形象，可作变形或夸张处理，不必画的太具体。（时间：2分钟） 4、出示一幅与战争有关的大师作品——《格尔尼卡》（不出示作者及作品名） 5、提问： ① 谁知道这幅画的作者？题目？（《格尔尼卡》毕加索1881—1973） （注：毕加索，现代西方20世纪最伟大的天才画家） ② 第一次看到这幅画你有什么感受？（乱、看不懂、支离破碎、恐怖……） 小结：刚才，大家都说的很好，都说出了自己的不同的感受。其实，第一次看到这幅作品，老师也觉得“乱”，有点看不懂。 6、导入新课。
欣赏美术作品，感觉固然重要，但是有时候也要注意理性的分析和思考。对于这幅画，我想大家头脑中一定有了很多的问号？今天这堂课，就让我们一起来解读这幅大师的作品。 出示课题：战争之罪——毕加索《格尔尼卡》赏析（板书：战争之罪） 二、自主探究、描述作品（5分钟） 1、首先请大家打开课本，自学课本P36-37，思考问题： ⑴《格尔尼卡》是怎样诞生的？毕加索想表达什么？（控诉、愤慨、抗议、同情） ⑵ 找一找画面中都有哪些形象？看谁找的多？ （抱孩子的母亲、举灯的女人、倒地的战士、奔跑的人、呼救的人、马、牛、灯） 2、思考：这些形象有什么特点？毕加索是怎样画的？ （以“马头”、“牛头”、“人头”为例，从动作表情、象征意义上加以分析） 马——仰头嘶鸣、痛苦——代表人民——象征手法，即用一种形象来代表某种事物
艺术鉴赏的条件及鉴赏流程
艺术鉴赏的条件及鉴赏流程 作者：刘日晖单位：哈尔滨师范大学美术学院 艺术鉴赏包括对艺术品的鉴别和欣赏，艺术鉴赏是人们在接受艺术品的过程中，多艺术进行再创造，用人们复杂的心理如感觉、情感、想象和理解等。在这复杂的作用下进行艺术的再创造，同时使我们获得审美享受和精神活动。因此，艺术鉴赏并非被动的接受，也不是“画的真好”、“唱的真好”等简单的欣赏，而且是一种积极的主动的并且有创造性的精神活动。在主体在鉴赏活动中获得了审美享受，同时也获得了自我发现，自我肯定，自我升华的心理满足，所以不得不承认艺术鉴赏是一种人类高级的精神活动，是一种审美再创造的复杂精神活动。 一、艺术鉴赏的基本条件 （一）主观条件 1.鉴赏者必须具备一定的艺术素养鉴赏者的艺术素养包括对艺术作品感受能力和理解能力，想要提高这方面的能力最好的方法无过于在特定的艺术领域里不断训练，不断观察和鉴赏的一种特定类型的美，很明显，这种艺术素养是后天大量艺术实践活动中我们有意识去训练出来和培养出来的，并且这种艺术素养在集体的艺术活动中不断地丰富和提高。 2.鉴赏者需具备一定的文化修养鉴赏者需具备一定文化修养，也就是主体鉴赏者须有知识水平，只有了解艺术品当中所蕴含的丰富的时代精神和文化内涵，才能够对作品创作的意图有所了解与体会，也
就不会导致对作品的创作意图不明白乃至形成误解和偏见。任何艺术品都是在一定的时代氛围中产生的，完全不了解作者的时代和精神世界就会导致对作品的认识不明确。 3.鉴赏者需具备一定的生活经验人生阅历的短浅会给我们对作品的鉴赏增加很多障碍。对此鲁迅曾说；“但看别人的作品也很有难处，就是经验不同，既不能心心相印。所以常有极要紧及精彩处，而读者不能感到，后来自己也经历了类似的时，这才了然起来。” （二）客观条件 1.艺术品有审美价值作为主体的我们在欣赏艺术作品的这个对象来说，艺术品必须要有艺术上的魅力和审美上的内涵，审美价值越高的艺术品就越能唤起欣赏者的美感和兴趣。只有美妙的音乐才能唤起人们在情绪上的感动，诗词在赏析的过程中能“品尝出味道来”才是好的诗篇，普普通通的“声音”或“噪音”，根本无法给鉴赏者带来审美上的愉悦。 2.实际环境的条件的要求在生活的实际环境条件也可能会形成对欣赏活动的制约不如无法亲眼看见画家如何绘画或如何写作的，看不见他们的原作是怎么完成的等等。 （三）主体与客体之间的审美关系 就是说一件艺术品只有在欣赏的过程中才能作为真正的审美对象，而在这同时主体的我们在欣赏艺术作品中必须抱有一种不同于日常心态和趣味的审美心态和趣味，只有这样主体和客体这种关系才能真正地建立起审美关系。
案例分析报告范文6篇
案例分析报告范文6篇 案例分析报告范文篇一：标题 分析背景和目标、基本情况、分析所用的理论介绍、分析过程、相关问题讨论和对策探讨、进一步的思考等 一、选题范围 在具体的案例或者某一类型的案例做分析报告。 二、报告内容 所有报告均应为对实际案例的分析论证，包括以下几方面内容： 1.案由 即对案例提供内容的高度概括， 2.案情 案情材料应当事实完整、要素齐备、行文简洁、层次清晰、，涉及个人隐私的，须进行必要的技术处理，不得使用与案件原始材料相同的当事人名称、地名等具有明确指向性的内容(案件原始材料应当附随报告提交，并注明案件来源或被调查的单位和个人)。 3.案件焦点 应当根据案情归纳、提炼、列举出案件焦点所在，如本案焦点在于：1.关于合同的效力问题;关于合同的履行方式问题;3等。 4.争议与分歧意见 从学理和司法实践的角度，提炼出法学理论研究的问
题，应当至少具有两种以上的观点、主张或意见，并清晰、明了地叙明各自的理由及其依据。 5.研究结论 应当明确表作者对于案件性质或其处理意见的观点和看法，并从法学理论和法律规定两方面详细阐明其理由和依据，使研究结论有助于解决案例本身，或者为解决类似案件提供有益帮助，或者提出理论上需要深化的问题。 一个完整的案例分析材料应包括以下几个基本要素： 摘要 关键词 正文 a) 其中正文包括以下几个部分 i. ii. 绪论(包括研究背景，本行业情况，本公司概况) 公司生产经营情况分析(包括公司取得的成绩与存在的问题) iii. 公司拟采取的解决问题的对策分析与相关文献理论(即针对公司存在的问题现拟采取解决措施) iv. v. vi. 基本结论与对策建议案例问题讨论参考文献资料 尾页要有参考文献 例，参考文献： [1] 甘肃省统计局.甘肃年鉴20xx[N] .北京：中国统计
艺术鉴赏论文
中国古代艺术鉴赏 学校：重庆科技学院 作者： 院系：法政与经贸学院国贸4班 日期：2012、05、08
摘要： 中国古代艺术具有丰富的内容和多样化的特点。它有绘画、雕刻、工艺、建筑等多种艺术类型。例如，新石器时代的彩陶和玉雕，商周时期的青铜器，秦汉的墓葬俑群，魏晋南北朝的佛教雕塑以及唐宋以来的墓室壁画等等。 这些古代艺术作品，在艺术表现方面，有涉及到文与气、文与理、文与质、文与性、情与景、情与理、情与性、形与神、形与意，风骨与辞采，法度与自然等一系列的概念和范畴。在此，我选取各个时代的典型作品进行赏析。 关键词： 中国古代艺术彩陶青铜器佛教雕塑壁画 清明上河图美与形 正文： 中国是世界四大文明古国之一，有着五千年的悠久历史。在这悠悠长河中，我们华夏祖先们创造了璀璨的中华文化。在学习美术鉴赏中国部分的时候，很是自豪，自豪于我们的艺术文明，钦佩着我们祖先的智慧，游弋在艺术的海洋，感觉是一种熏陶。下面根据我在艺术鉴赏课上学到的相关知识，来分别鉴赏一下古代各个阶段的那些我们自豪的艺术。 彩陶 我们都知道在旧石器时期，就已经有制作较为精细的石器了，还有那些用动物骨头制作的项链等装饰品。这个时期的文明向前提升一
大截的是彩陶文化。 我翻阅相关的资料，《美源》里一段对彩陶的描述“史前彩陶中最具代表性的作品，还是仰韶文化的彩陶。它们主要是日常使用的实用器皿，包括盛放物品的盆、罐、壶和饮食用的钵、碗等，制工精致，使用的泥土经过淘洗，故此胎质细腻，入窑焙烧后成品一般呈橙红色。”由此可见，彩陶这种艺术品是很实用的。 对于彩陶，最具代表性的是人面鱼纹彩陶，对于这个由细泥红陶制成，敞口卷唇，盆内壁用黑彩绘出两组对称的人面鱼纹彩陶，我们能够看到当时的文化和一些风俗习惯。仔细研究这个彩陶，眼睛细而平直，鼻梁挺直，神态安详，嘴旁分置两个变形鱼纹，鱼头与人嘴外廓重合，加上两耳旁相对的两条小鱼，构成形象奇特的人鱼合体，表现出丰富的想像力，人头顶的尖状角形物，可能是发髻，加上鱼鳍形的装饰，显得威武华丽。 青铜器 经过了石器时代，摆脱了奴隶时代，我们正式进入封建社会，开端是夏商周时期。 在这个时期，最为体现当时的文化文明的是青铜器。当时的青铜器主要是用于战争，祭祀，所以都是国家管理生产。夏商周的君王设置了相关的部门来生产青铜器。 我们都知道，当时的主要以司母戊鼎和四羊方尊。1939年3月19日在河南省安阳市武官村一家的农地中出土的司母戊鼎，因其腹部著有“司母戊”三字而得名。司母戊鼎器型高大厚重，又称司母戊
招投标典型案例分析样本
一、招标阶段 1、招标文件中含有指定设备品牌或参考品牌等限制性条款 ※案例: (1)某扩建项目设备招标采购, 变电所二次设备继电保护装置标段要求投标人采用**企业的继保设备; 高压开关柜标段 要求投标人所投产品中的真空开关必须采用***进口品牌。 ( 2) 某工程开关柜采购项目的招标文件, 在”申请人条件”项目里有两项条款, ”投标产品中的断路器、接触器、智能仪表、继电器等元器件必须具有相应的使用业绩, 其中主要元器件(断路器、接触器)必须是国际知名品牌(***或***)”, ★分析: 招标文件中的指定, 就意味着非上述”国际知名品牌”及国内生产企业最终都无法参与该项目的公开竞标。《招标投标法》中第三十二条规定, 招标人不得以不合理的条件限制、排斥潜在投标人。同时《招标投标法实施条例》中对本条目做出的解释第五条”限定或者指定特定的专利、商标、品牌、原产地或者供应商”, 属于”以不合理条件限制、排斥潜在投标人或者投标人”中的一种。
很多专业技术人员认为在招标文件中, 有些内容如果不经过列”参考品牌”的方式, 很难表示清楚技术要求, 而且没有指定唯一的品牌且提供了三家及以上的品牌, 自认为不属于违规行为。实际上招标人是在偷换观念, 虽然招标人没有指定唯一品牌, 但无论其推荐了多少种品牌, 均属于限制了竞争, 明显违背了招投标法的三公原则, 极易产生投诉情况。因此当出现采购的货物或服务有”技术复杂或性质特殊”情况时, 建议采用邀请招标方式进行采购, 而不必要冒违规的风险。 如果必须列出”参考品牌”, 可参照《工程建设项目货物招标投标办法》第二十五条规定: 招标文件规定的各项技术规格应当符合国家技术法规的规定。招标文件中规定的各项技术规格均不得要求或标明某一特定的专利技术、商标、名称、设计、原产地或供应者等, 不得含有倾向或者排斥潜在投标人的其它内容。如果必须引用某一供应者的技术规格才能准确或清楚地说明拟招标货物的技术规格时, 则应当在参照后面加上”或相当于”的字样。2、资格审查条件中注册资金的设置不合理 ※案例: 1、盲目提高注册资金门槛。某单位改造工程设备采购项目采用公开招标、资格后审方式招标。在招标文件中对资质条件中注册资金一项要求如下: 2标段采购设备预算金额为100万元, 要求
艺术鉴赏论文
摘要：古人言：“书为心画”，一件书法作品的诞生，无疑是作者情感、志趣、意愿的表露，或多或少、或显或隐。而任何一件优秀的书法作品，之所以有强烈的艺术感染力，是因为它借助线条的挥舞，反映了作者独特的精神气格和丰富的内心世界。俄国哲学家普列汉诺夫说过：“艺术既表现人们的感情，又表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现”。就书法而言，黑白相映的作品是静止的，显示的却是一个个活脱脱的生命形象，然而这一切看来都是静止的，需要欣赏者去感悟、去体味。 关键字：书法美艺术视觉造型艺术想象力时代背景
书法是一门独特的视觉造型艺术。人们欣赏一件优秀的书法作品时，无疑会得到美的享受，艺术的陶醉，但是，欣赏书法艺术的美不是一件容易的事。书法艺术与其他艺术如文学艺术、音乐艺术、绘画艺术相比显得更为抽象，更难捉摸。一幅作品、仁者见仁、智者见智、审美结果大相径庭的现象是常有的，即使是对一代书法大师作品的评价，也不一定千口一音。那么，书法艺术的审美是否存在统一标准呢？回答是肯定的、问题在于审美者所占的角度、所持的依据，特别是自身修养的高低。 艺术上的许多范畴，朴拙与呆笨、凝重与滞涩、豪放与粗野、宽博与松散、飘逸与轻浮、差别都很微妙，在欣赏和评价时把握不住就会产生移位，得出截然相反的结论，有俗话说：“会看看门道、不会看看热闹”，对书法艺术了解程度不同，审美的结论也不会相同，“观千器而后识器，操千曲而后知音”，这与审美者自身的修养是分不开的。古往今来，有关书法艺术的审美著作、浩如烟海、今择其要点、归纳如下： 一、线条姿态美 书法艺术的表现形式，是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素，则是要求线条富于变化。而书法使用的书写工具是毛笔，以笔锋来说，柔软而富有弹性。书写的轻重、疾快、强弱、顿挫、提按、正偏在纸上留下浓谈、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条、它是具有生命力的线条、能够充分体现线条的和谐美和动态美。 1、和谐美。这种美的要素，欧美艺术家讲究得极为精细，作张椅子，也要看长短、疏密、粗细、曲直，作得好就美，作得不好就不美。线的美，在美术中，最为高等，不靠旁物的陪衬，专靠本身的排列。而中国的书法艺术是以线为生命之本的，汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。而“点”是线的浓缩，“线”亦是点的延长，“点”和“线”是一个事物的两个方面。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。古人曾说“学书贵能通变”，运笔中掌握提按、顿挫、徐疾和某些过渡性技巧，使线条呈现变化的主要方法，通过按笔可以达到“重若崩云”，提笔又使线条“轻如蝉翼”、令人有种时隐时现的变化感和沉浮感，从