浅析教材分析与教学策略的内容与方法

浅析教材分析与教学策略的内容与方法

——以《标题性交响曲的诞生》课前教学设计为例

东城区教师研修中心缪军

摘要：这篇文章主要以人音版高中鉴赏教材中的一节课为例，具体说明进行教材分析的步骤和方法，包括运用文献资料法充分领会教材的编写意图、运用归纳法对教材中的相关体裁作品进行分析、运用比较法对相关知识进行梳理、对典型人物（作曲家）的列举；除教师常用的对学生进行经验性分析、还例举了如何运用SPSS（社会科学统计）法对学生进行理性的学习状况分析。

而教学策略的制定，则结合教材分析中的问题提出了不同的教学方法，旨在抛砖引玉，开拓广大教师的教学思路。

名词解释

文献资料法（历史研究法）：利用各种渠道对文献和资料进行合理的搜集与应用以获的间接理论知识的一种方法。它是各种类型的研究课题都需要采用的方法，并且都是每个课题本身在选题阶段。研究设计阶段，研究实施阶段与研究总结阶段都必须应用的方法。根据文献资料的构成形式，通常可分为文字资料、文物资料、声像资料三大类。

归纳法(归纳推理)，有时叫做归纳逻辑，是以论证的前提支持结论，但不确保结论的推理过程。

比较法：是通过观察、分析，找出研究对象的相同点和不同点，它是认识事物的一种基本方法。

调查法：是指通过书面或口头回答问题的方式，了解被试的心理活动的方法。

调查法的主要特点是，以问题的方式要求被调查者针对问题进行陈述的方法。根据研究的需要，可以向被调查者本人作调查，也可以向熟悉被调查者的人作调查。调查法可以分为书面调查和口头调查两种。调查法能够同时收集到大量的资料，使用方便，并且效率高。SPSS（社会科学统计）法：SPSS是软件英文名称的首字母缩写，原意为Statistical Package for the Social Sciences，即“社会科学统计软件包”。但是随着SPSS产品服务领域的扩大和服务深度的增加，SPSS公司已于2000年正式将英文全称更改为Statistical Product and Service Solutions，意为“统计产品与服务解决方案”。其主要特点是具有完整的数据输入、编辑、统计分析、报表、图形制作等功能。自带11种类型136个函数。SPSS提供了从简单的统计描述到复杂的多因素统计分析方法，比如数据的探索性分析、统计描述、列联表分析、二维相关、秩相关、偏相关、方差分析、非参数检验、多元回归、生存分析、协方差分析、判别分析、因子分析、聚类分析、非线性回归、Logistic回归等。

实验法：是指有目的地控制一定的条件或创设一定的情境，以引起被试的某些心理活动进行研究的一种方法。心理学所用实验法有两种主要形式：

1.实验室实验法（略）

2.自然实验法

这是在日常生活等自然条件下，有目的、有计划地创设和控制一定的条件来进行研究的一种方法。自然实验法比较接近人的生活实际，易于实施，又兼有实验法和观察法的优点，所以这种方法被广泛用于研究教育心理学、儿童心理学和社会心理学的大量课题。

反馈信息法：对定义中的一些关键字学生易忽视。教师在判断性选项中特意出示一个干扰性选项，以验证学生是否关注到这一问题。

控制学习法：包括问题探索法、复述法、教师指导下的自学法。

正文

在现代教学论中我们认可的是要实现教学最优化，这就必须实现教学目标最优化和教学过程最优化，而教材的分析和教法的研究，正是实现教学过程最优化的重要内容和手段。

教材分析被认为是教师备课中一项重要的工作，同时也是教师进行教学设计、编写教案、制订教学计划的基础；更是备好课、上好课和达到预期的教学目的之前提和关键，具有十分重要的意义。

教材分析和教法研究的过程，既是教师教学工作的重要内容，又是教师进行教学研究的一种主要方法，这个过程能够充分体现教师的教学能力和创造性的劳动。所以教材分析的过程，就是教师不断提高业务素质和加深对教育理论理解的过程，对提高教学质量，提高教师自身的素质都具有十分重要的意义。

那么如何进行分析?

先以笔者所在的北京市教学设计基本框架为例：

一、教学指导思想（要深入理解和钻研音乐课标）

二、教学背景分析（最主要为）

1.学习内容分析

2.学生情况分析

三、教学目标

四、教学过程

五、教学评价

六、本次教学设计的特点

由于篇幅所限，在本论文中将对二、三、四点做具体阐释。

教学背景分析

运用文献资料法充分领会教材的编写意图

要做好单元及课题分析，要含概史学地位和教材编写意图分析。

本课教学内容，为高中教材第九单元《浪漫幻想的音乐世界》中所包含的三个章节中的最后一节。该单元属教材所含四个版块之一——西方专业创作音乐的范畴。

三个章节分别以：艺术歌曲——第十六节“艺术歌曲的成熟——舒伯特的歌曲”(德奥作曲家)、钢琴小品——第十七节“钢琴音乐的奇葩”（波兰、匈牙利等少数裔国家）、交响乐——第十八节“标题性交响曲的诞生”（法国作曲家），加之未予呈现的歌剧创作（本教材以中国歌剧加以呈现）共同涵盖了西方浪漫主义音乐最典型特点的艺术体裁和表现手段。

运用归纳法对教材中的相关体裁作品进行分析

可采用图表对本教材中相关体裁进行分析

三、运用比较法对相关知识进行梳理

五、学生情况分析

教师备课教课不能单纯从教材出发，停留于对教材的钻研，必须研究学生。对学生进行全面了解，包括学生学习的心理特点和思维障碍，了解学生原有的知识基础和已掌握的知识和技能的深广度，学生的学习目的、学习方法、兴趣爱好等。

（一）经验性分析：本节课为高一第一学期课程，此时学生刚刚从初中步入高中阶段的学习，从心理上渴望自己变得更加成熟。上课时学生的举止神态都更加稳重，愿意思考有深度的、有挑战的问题。但实际从生理到心理都未真正成熟，喜欢类似游戏、竞赛式的课堂活动环节，且好胜心很强，愿意接受挑战。当他（她）发现这节课的内容可使自己得到提高时，就会非常认真、努力的配合老师的教学环节。

（二）数据性分析：

可采用SPSS（社会科学统计）法、图表分析法等

在我区某学校进行的学生课前调查，统计结果如下：

对西方古典音乐的态度：

a.非常喜爱 16%

b.比较喜爱46%

c.一般 36%

d.不喜欢2%

请写出你印象最深刻的交响曲（1——5首）

响曲等重要知识点，尚未建立准确、清晰的概念。

（3）教学内容的确定：

运用归纳法对教材内容及学生的反馈信息归类，依据北京市音乐教研室的要求，将本节课的教学内容以核心内容（所有学生必须掌握的内容）、基础性内容（大多数学生需掌握的知识内容）、发展性内容（高水平学生可思考、研究的内容）进行细化。在此过程中，也发现该章节教学内容极为符合本教材《教师用

但，通过在学生学习过程中的普及实践，笔者发现学生及教师对理论、概念性的问题理解不够细化。建议在教材分析过程中对纯文字概念采用立体化、模式化的分析，以达到扩大概念外延，从而提升内涵的目的。

一、撰写建议：

1.可分维度表述，但应注意音乐学科是唯一按“情感态度与价值观”“过程与方法”“知识与技能”的顺序要求进行撰写的。

2.也可以不分维度，用几句话来表述。

3.详略应得当，讲究可行性、可操作性、可检测性。

4.建议以学生为主体的口吻进行撰写。

二、本课示例：

1.结合柏辽兹《幻想交响曲》第二乐章的鉴赏，初步感受作品音乐风格，了解他的开创性贡献。

2.培养鉴别标题音乐与非标题音乐的能力，探寻标题交响音乐的特征。

3.探寻作品中体现出的浪漫主义音乐艺术风格。

叁、教学过程：

一、流程示意

【理论依据】

教学过程

（一）导入：听赏描述第二乐章。

策略一：运用比对听赏式的自然实验法

【理论依据】游戏是青少年乃至成人体验、掌握生活以及学习的基础形式和有效方式。尤其在音乐教学中，游戏必须是主要内容之一。但是游戏必须结合音乐进行，两者应兼而有之。

音乐教学中的游戏，不应等同于“儿戏”，而应有较深的含义和目的。

【教学建议】

1.为尊重和体验柏辽兹及同时代艺术家关于这首作品的不同听赏方式的建议，教师将学生分成三组，

3.提供补充资料、介绍柏辽兹的生平，从中获得启示。共同探寻柏辽兹的重要贡献。

策略二：体验法

学生在了解创作背景和故事的前提下，自行尝试若以作曲家的视角该如何创作、表现“舞会”的音乐场景？

【理论依据】每一种领域的学问，如科学、历史和音乐等，都有其思考模式和看待事物的方式。在音乐课时则以音乐家的方式来思考。——查理斯· R· 赫费尔《音乐教育概论》

【教学建议】通过提问引发学生的探求欲。给予较高音乐基础的学生以创造性思维的空间和表述机会。

（二）概念学习——体验区分标题音乐与纯音乐

策略一：控制学习法

本策略为将本课的重要知识点以问题的形式加以呈现，让学生结合听赏自行研读教材，并归纳总结答案。以培养高中学生自主学习和概括总结的能力。

【理论依据】教师要事先设计欣赏焦点，教学时要掌握欣赏焦点，倘若只是默默地听、茫然地听，是极难有效果的。所以在教学时应该提示欣赏焦点，尤其应该在教学前研究教材，选择适合学生程度的欣赏焦点。——范剑民《音乐欣赏教学法》

【教学建议】教师可设问题：

（1）什么是标题音乐？什么是非标题音乐？请用最简短、精确的语言概述。

（2）哪些是柏辽兹的《幻想交响曲》的开创性贡献？

（3）什么是固定乐思?

策略二：反馈信息法

【理论依据】一切控制系统都是用反馈来实现其控制的，对教学过程的调控，也要通过反馈，并依据关于这种教学的反馈信息，进行调节控制，以取得最好的教学效果。——郁正民《音乐微格教学法》【教学建议】

1.教师依次出示《第九交响曲》《e小调小提琴协奏曲》《爱之梦》《第六（悲怆）交响曲》《魔王》《芬格尔山洞》等作品标题，请学生判断哪些标题能让你知道曲作者的创作情感或描述性意图？

2.学生选择：《爱之梦》《第六（悲怆）交响曲》《魔王》《芬格尔山洞》。

3.教师再请学生研读定义：是用文字来说明作曲家创作意图和作品思想的器乐曲。

4.学生重新选择：《爱之梦》《第六（悲怆）交响曲》《芬格尔山洞》。

（三）理性欣赏——比较欣赏

策略一：音乐要素的分析与记录法的运用

【理论依据】

教师要事先设计欣赏焦点，教学时要掌握欣赏焦点，倘若只是默默地听、茫然地听，是极难有效果的。所以在教学时应该提示欣赏焦点，尤其应该在教学前研究教材，选择适合学生程度的欣赏焦点。——范剑民《音乐欣赏教学法》

选项①第Ⅰ小提琴组②弦乐器组③竖琴④木管乐器组

第二乐章圆舞曲主题(总谱)，在表一进行的第二乐章两个主题的比对听赏过程中，即可采取此法，判断圆舞曲有无变化速度的问题。

【理论依据】经常使用读谱欣赏法，可以增进阅读乐谱能力，尤其是复杂的管弦乐总谱，用欣赏的方法来阅读，可以收到一举两得的效果。

【教学建议】

1.教师出示圆舞曲主题谱例

请学生分析此旋律在旋律线（跳进式的起伏？级进式起伏？）、节奏（密集的？舒展的？）、速度（有无变化？）、力度上（忽强忽弱、变化强烈？强弱对比清晰、明了？）的特点？

2.为使学生感受到速度的变化，教师请学生敲击伴奏声部的节奏型：

同时听赏。

3.听赏后学生回答：旋律线（级进式起伏的）、节奏（密集的）、速度（有变化——减慢速度再回复原速）、力度上（忽强忽弱、变化强烈）的。

4.固定乐思比较（建议至少比较第一、第二、第五三个乐章，以较深入地体会柏辽兹创用的固定乐思的象征性用意）

（四）再次的感性欣赏——完整聆听

策略一：参见“音乐要素的分析与记录法”。

完整听赏第二乐章时，可采取的填表听记乐器音色的方法。

策略二：体态律动法

用动作（手部或身体随音乐的韵律自然地摆动）来表示圆舞曲段落的出现。

【理论依据】

音乐的本领不是传播而是洞察；用非常天真的话来说，那是一门关于“感觉如何走”的知识。------朗杰《一把新钥匙中的哲学》

每个身体动作都是一种情感符号，没有一个身体动作需要任何艺术形式。它们是自发的、不自觉、不拘泥于形式的。------雷默《音乐教育的哲学》

【教学建议】（略）

策略三：戏剧表演法

让学生在听到“固定乐思”段落时，随音乐的意境体会、表现见到心中恋人时的眼神、呼吸和表情。

【理论依据】

对情节性的标题音乐联想，必须要尊重音乐的表现规律，及把重点放在气氛、意境和人物的情感变化上，引导学生在这个基础上展开形象联想。------廖家骅《音乐审美教育》

【教学建议】尽量鼓励学生大胆表现，但大部分同学仍可配合体态律动法表现该段乐曲伴奏部分所表现的舞会这一场所背景。

策略四：不同版本的比较欣赏

如下列指挥家指挥的版本：明希版、扬颂斯版、卡拉扬版、加迪纳版

【理论依据】因为比较，就会产生不同。感受百花齐放，开阔艺术视野；比较各家之长、提升鉴赏水平。

【教学建议】建议课后完成。

（五）评价与总结（略）

最后以廖家骅先生的一段话结束本论文的论述：“音乐审美教育过程是教师和学生共同参与、同时进入音乐审美活动。但教师必须在此之前就对音乐进行超前接触，达到对音乐美感的先知先觉。这种超前心理活动无疑是通过对时间的提前占有来完成的。为了实现音乐审美心理活动从必然王国到自由王国的飞跃，往往要付出几倍甚至几十倍，几百倍的时间代价进行音乐审美的表现和感受的实践。教师的审美心理的成熟度与超前介入审美对象（音乐）的时间占有量成正比关系。”这是千真万确的真理！