二维动画后期制作 开题
2）综述国内外有关本选题的研究动态和自己的见解
目前中国动画行业良莠不齐，盗版严重，题材陈旧且无聊。而对于动画的错误概念的认识以及观众年龄层次的狭隘定义，导致中国的动画没用形成一个完整的产业链。对于我们自身来说，我国输在人物的设定上，因为其错误的观念，导致很多动画片的题材低龄，面向小孩，面向青年大众的少之又少，故事情节没有创新缺乏新鲜感，画面感不强。所以我们这部短片针对人群不单单指低幼儿，还有青少年以及成人。之所以做传说还有一点就是，神话故事是一个历史的起源，应该从小抓起，对于小孩来说，动画的形式更容易接受。
国内外有关神话故事的短片数量越来越多，其中也不乏一些非常经典的作品。比如中国动画片《宝莲灯》《葫芦娃》《渔童》《后羿射九日》《女蜗造人》《神笔马良》以及最近出现的《大圣归来》是带入紧张情节。《大圣归来》内容严谨，画面简约，节奏紧凑，与观众的共鸣点做的比较好。越是从情出发，越能和观众产生共鸣，更能打动读者。《渔童》画面感统一，光感比较强，我们想借鉴这里面对光的运用，在我们的动画画面效果里展现。
要创作出生动有趣、感人肺腑，又让观众喜闻乐见的动画作品，所以我们要发展我们自身的优势，其中就要发展本国的文化，让中华文化博大精深。也需要借助一些其他的典型的成功的案例。像一些历史民间故事少数民族，但是也需要做一些改动，取其精华去其糟粕，增加一些想象力。有了好的故事很经典的形象，那么就不会没有市场。
二、研究内容：
1、FLASH描线。
2、动作调节，补间动画。
3、利用FLASH中的“层”进行分镜头至于底层。
4、运用三维制作软件Autodesk 3ds Max2010。
5、制作翻页效果。
6、对灯光进行调整，修改参数和加入辅助灯光。
7、人物场景的绘制。
8、运用The Foundry NUKE V6.0进行背景替换处理。
9、加强影片剧情。
10、运用Adobe Premiere Pro CS4进行声音处理。
三、研究方法、技术路线、实验方案及可行性分析
1、研究方法
文献法：分析国内外主要的一些动画片的后期制作的书籍，丰富自己的知识，提高自己的能力，以便于进行后期合成及配音练习。参考后期合成视频教学对本部动画短片进行合成试验，反复调整色调，动画节奏等多方面的配合。
2、技术路线
后期合成是动画制作的重要过程，也是提高动画表现能力的重要步骤。主要从两个方面对动画的后期合成进行了分析。从合成镜头的运用和合成镜头的画面设计两个方面对合成镜头技术及其设计在动画后期制作中的基本应用进行了分析，随后，针对当前特效应用较为广泛的现状，提出了两个方面的动画特效应用注意事项，为实际的动画后期制作提供一定的参考。
3、实验方案
根据以往的动画后期，制作了大体效果，从中间选择最合适的动画风格来创作，明确分工，推动进程，按时完成作品的场景绘制，翻页效果，音效处理，动作调节等。4、可行性分析
我一直很喜欢后期制作，对于后期合成有着较好的设计与制作能力。二维动画怎么看，画面的内容是不变得。二维与三维动画的差别主要在于采用不同的方法获得动画中的景物运动效果。通过动画的表现形式、画面效果以及音效等诸多因素对于情节的推动，人物的刻画，思想的表达的影响。就现在的二维动画影片的发展趋势来看，仍然一片生机，只要努力寻求新的技术，更好的结合，就一定能够在今后的动画史上大放异彩。5、消费者调查分析
根据以往老年人与小孩的对话来看，神话故事永远是美好的，有寓意，有教育性质的，在人类中间，神话故事代表着信仰，也是一种文明的起源，让人类保持着对历史的美好印象，节奏紧凑，产生调动性，与观众共鸣。更加能够加深对历史的印象，对神话的神秘性。所以本部动画的主要消费人群是广大青少年群体，由于神话传说的包容性，本部动画也适合成年人的观看，尤其是对来张家界旅游的游客，可以让游客在旅游的同时更好的感受到张家界自然景观的独特魅力，以后后世人们的无限想象力。
四、进程安排和采取的主要措施：
1）征题、审题、开题及确定指导教师 9.15—10.10
2）下达毕业设计任务书 10.20—10.25
3）毕业设计开题 10.25—11.10
2、毕业设计课题调研、设计实施及指导工作（2015.11.11——2016.1.10）1）课题调研 11.11——11.20
2）第一稿 11.21——12.10
3）第二稿 12.10——2016.1.10
3、毕业设计中期检查工作（2016.3.1——4.10）
4、毕业设计定稿（2016.3.1——4.20）
1）第三稿 3.1——3.20
2）定稿 3.20——4.20
5、毕业设计评审、答辩及质量审查工作（2016.421——4.30）
1）指导教师评阅 4.21——4.23
2）毕业设计答辩会 4.23——4.25
3）毕业设计质量审查 4.26——4.28
4）毕业设计成绩评定 4.29——4.30
五、主要参考文献（不少于10篇）：
[1]顾杰 Premiere 影视编辑完成自学教程人民邮电出版社.
[2]黄鑫，李化等 The Art of Photoshop CS 北京：中国电力出版社.2004.
[3]聂欣如：《二维动画后期制作》中国科学技术出版社， 2004
[4]金冬美，郑诗兰 Photoshop创意圣堂山东：中国青年出版社.2002.
[5]朱长利 Premiere字幕技术中国电力出版社.
[6]杨仁毅 FLASH动画设计与制作人民邮电出版社.2010.
[7]李涛 Adobe After Effects CS4高手之路人民邮电出版社.2009
[8]刘宇 FLASH短片轻松学电子工业出版社.2008.
[9]王敖，胡雪松，王朋伟片头动画制作盛典清华大学出版社.2008.
[10]Flash CS3标准教程北京华夏树人数码科技有限公司.2010.
[11]柴孟华，李胜伟深入浅出FLASH MX 2004动画设计中国铁道出版.2010.
动画设计毕业开题报告
动画设计毕业开题报告 动画设计专业是时下非常火的专业，下面就是为您收集整理的动画设计毕业开题报告的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！ 1.1写实类型 写实类型就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实类型的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实类型场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的， 1.2装饰类型 装饰类型是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰类型的元素在其中。 1.3幻想类型 幻想类型就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想类型的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想类型，幻想类型的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。研究手段及途径在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场
景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面： 2.1场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实 感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。 2.2符合剧本中体现的时代背景，空间背景 场景中包含的内容，要能更好的体现故事中的时代背景，和空间背景。在本片中，故事发生的主要地点——南疆青少年宫的设计就参考了艺术建功楼的设计，小公园的设计也在网上搜集了大量的图片做参考，小女孩家的场景设计，也为了迎合故事发生的背景，对于老旧电视等素材的表现，也是为了更好的体现时代背景。 2.3帮助观众理解剧情
2020年动画专业开题报告
动画专业开题报告 开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。这是一种新的应用写作文体，这种文字体裁是随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的需要而产生的。下面就是的动画专业开题报告，一起来看一下吧。 当下，随着文化全球化的不断扩张；目前我国动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动；相对于早期，20 世纪中国动画较有特色的有水墨动画；中国动画的不断发展中，不仅仅是动画的发展，；更要深刻的探讨如何借鉴欧美、日韩动画的经验；目前中国动画市场上充斥着的大多数是欧美和日韩的动；的《超能陆战队》更是迷倒了各种少女心；研究方法；1. 理论分析法：通过查阅和收集资料，分析中当下，随着文化全球化的不断扩张。动画作为一种国家文化的输出，它广泛的运用在电影、游戏、娱乐综艺节目、MV等一些视频 文件中，结合了漫画、数字媒体、电影、绘画等多种表现形态，成为一种特殊的文化形态。它自身的娱乐性和功能性使得人们越来越认可它的存在价值。一个成功的动画不仅仅是有好的故事剧本，更重要的是有角色造型的设计。动画的角色造型设计是将剧本中的角色视觉化，具体化，让一种抽象的符号变成有灵魂的角色。它直接影响到了整部动画的成败与整个动画的风格。一部好的动画能充分的表现故事的人物性格特征和故事的主要内容，让观众产生共鸣。目前来看，欧美和日韩的等国家的动画角色比较深入人心。有小黄人、叮当猫、大白等代表作品。而现如今的中国，动画产量虽然有不小的增长，仅xx 年开始，我国动画产量就突破26 万分分钟。远超日
本和美国。但是深入人心的动画角色并不多，其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。 目前我国动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫占11%。近90%的动画份额都是被国外垄断。为了保护本土文化，挽救中国动画。我国从xx 年4 月25 号，中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。xx 广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。xx 年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。伴随着国家对动画产业的重视和扶持，我国动画也开始慢慢的有了进步。有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵，如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实，石拱桥上的暴雨将至，山前江畔的帆船，以及大BOSS勺书生造型。 相对于早期，20 世纪中国动画较有特色的有水墨动画、剪纸动画等等，在人物造型中更是有民族特色。融入了中国画、水墨画、皮影、剪纸、年画等多种中国元素。充分勺体现了中国特色。例如《大闹天宫》等古代神话题材，人物造型和场景都具备中国独有勺特色。中国传统元素有书法、京剧、武术、皮影、传统乐器、太极拳、象棋、龙等一系列勺素材。都可以融合到动画造型中，创造出凸显民族特色勺作品。国外也有借鉴中国元素创造出优秀勺动画。例如《功夫熊猫 12》和《花木兰》等都是经典的动画，《功夫熊猫》里面的人物造型更是用中国的国宝熊猫来做主角。猴子、竹叶青蛇、丹顶鹤、华南虎、螳螂则是中
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天津电子信息职业技术学院软件学院 毕业设计（论文）开题报告 注：本报告一式两份由学生本人填写（打印、宋体、小4号字），一份由学生所在系留存，一份 由学生完成设计（论文）后附在说明书内。篇二：动画毕业设计开题报告 动画风格类型 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的， 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格 幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。研究手段及途径 在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面： 2.1 场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实 感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。 2.2 符合剧本中体现的时代背景，空间背景
本科毕业论文开题报告
河南工程学院 本科毕业设计（论文）开题报告 一、研究的背景、目的和意义 移动互联网正逐渐渗透到人们生活、工作的各个领域，手机戏、移动音乐、手机支 付、位置服务等 丰富多彩的移动互联网应用迅猛发展，正在深刻改变我们的社会生活。 HTML5是下一代 Web 语言，它不再只是一种标记语言，它为下一代 Web 提供了全新的 框架和平台，包括提供免插件的音视频、图 像动画、本体存储以及更多酷炫而且重要的 功能，并使这些应用标准化，从而使 网目前正处于一个重大变革的时期，而 HTML5是近十年来 Web 标准最巨大的飞 跃。和以前的版本不同 来表示Web 内容,它的使命是将 Web 带入一个成熟的应用平台 频、图像、动画以及同电脑的交互都被标准化。一般广义而言的 HTML 、CSS 和 JavaScript 三个部分，不单单只是 HTML 部分而已， 许多的创新，让整个网页程序功能更加缤纷。尽管 HTML5的实现还有 很长的路要走，但 HTML5正在改变 Web 。 在这个移动互联网的时代， HTML5对于移动端的开发有着独特的优势，相比传统的 app , HTML5采用网络通用语言，不用考虑终端设备或者操作系统的不同，对于音频视频 自由嵌入，多媒体 形式更为灵活。 HTML5像传统的 Flash, Flex , Silverlight , Objective-C 那样，正逐渐形成自己的生态 系统。对 于年轻一代开发者，HTML5应当是他们首选技能，HTML5会形成很大的市场。 一切正如正益无线总裁王国春所说： “ HTML5代表了移动互联网发展的趋势，总有一天它 将成为主流技术。” 本次设计的内容，作为移动端的游戏，主要是为了验证 HTML5在移动端开发的适用性和灵活性。 二、国内外文献综述（可另附页） HTML 5从根本上改变了开发商开发 Web 应用的方式，从桌面浏览器到移动应用言和 标准都正在影响并将继续影响着各种操作平台 匚门。前端开发虽然起步时间晚，但是发展 势头迅猛，在各种新技术、新标准的推动下，各大互联网公司也开始重视 Web 产品的前 端重构与开发，如淘宝、腾讯、新浪、百度、搜狐等都对自己的网站进行了重构并同时 使用了 HTML5中的 新特性。现在开发的 Web 新产品的页面交互也越来越丰富，视觉效果 也越来越绚丽。互联网公司除了重视前端开发之外，还在积极推动互联网技术的发展， 2001?2012年，腾讯、百度及奇虎 360公司先后加入了万维网联盟（ W3C ）,共同参与互 联网技术标准的研究和制定，促进了国内互联网产业的发展。 课题名称 基于HTML5的移动端打地鼠游戏的设计 课题来源 其他 职称 学生姓名 专业/班级 Web 能够轻松实现类似桌面的应用体验。移动互联 HTML5在其中很有可能扮演重要角色。 ,HTML5并非仅仅用 ,在这个 平台上，视频、音 HTML5则包含了 CSS3和 JavaScript 也有 HTML5的优势与特性，确定 指导教师 学号
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当下，随着文化全球化的不断扩张。动画作为一种国家文化的输出，它广泛的运用在电影、游戏、娱乐综艺节目、MV等一些视频文件中，结合了漫画、数字媒体、电影、绘画等多种表现形态，成为一种特殊的文化形态。它自身的娱乐性和功能性使得人们越来越认可它的存在价值。一个成功的动画不仅仅是有好的故事剧本，更重要的是有角色造型的设计。动画的角色造型设计是将剧本中的角色视觉化，具体化，让一种抽象的符号变成有灵魂的角色。它直接影响到了整部动画的成败与整个动画的风格。一部好的动画能充分的表现故事的人物性格特征和故事的主要内容，让观众产生共鸣。目前来看，欧美和日韩的等国家的动画角色比较深入人心。有小黄人、叮当猫、大白等代表作品。而现如今的中国，动画产量虽然有不小的增长，仅2011年开始，我国动画产量就突破26万分分钟。远超日本和美国。但是深入人心的动画角色并不多，其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。 目前我国动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫占11%。近90%的动画份额都是被国外垄断。为了保护本土文化，挽救中国动画。我国从2006年4月25号，中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。2008广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。2012年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。伴随着国家对动画产业的重视和扶持，我国动画也开始慢慢的有了进步。有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵，如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实，石拱桥上的暴雨将至，山前江畔的帆船，以及大BOSS的书生造型。
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三维动画开题报告ppt 《永不言弃》三维动画短片——开题报告 题目《永不言弃》三维动画短片 学院计算机科学与工程学院 年级业数字媒体技术 班级号姓名 指导教师职称实验师 篇二:《宿舍生活》三维动画短片——开题报告 题目《宿舍生活》三维动画短片 学院计算机科学与工程学院 年级业数字媒体技术 班级号姓名 指导教师职称实验师 篇三:毕业设计开题报告--三维动画 毕业设计开题报告--三维动画 :1、前期制作是指在使用计算机制作前，对动画片进行的规划与设计，主要包括:文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。2、动画片段制作根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等，这是三维动画的制作特色。 3、后期合成影视类三维动画的后期合成，主要是将之前所做的动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，最终生成动画影视文件。要求完成的主要任务:在毕业设计中的场景设计及其 MAYA 建模任务以及
人物贴图和材质体现动画片段制作后期合成必读参考资料:《三维动画的制作流程》指导教师签名: 系主任签名:院长签名(章) 武汉理工大学本科学生毕业设计 (论文)开题报告1、目的及意义(含国内外的研究现状分析) 三维动画又称 3D 动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，虚再根据要求设定模型的运动轨迹、拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。 当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。 三维动画是伴随着计算机技术和多媒体技术的飞速发展而产生的新型动画艺术。 它是继传统二维动画、泥偶动画之后而产生的新型无纸动画。三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。它借助于计算机平台，实现了动画制作形式的又一大跨越，使得三维动画成为一个无所不能的梦幻王国，由于其技术的精确性、真实性和无限的可操作性，目 前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面，这项新技术能够给人耳目一新的感觉，因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作(如爆炸、烟雾、下雨、光效等)、特技(撞车、变形、虚幻场景或角色等)、广告产品展示、片头飞字等等。 三维动画业是新兴行业，综观三维动画的发展历程，相信不久的将来，三维将进入千家万户。随着 3D 不断发展，渐渐取代了平面动画，相信不就得将来
数字媒体艺术开题报告
毕业（设计）论文开题报告书 （注：这一部分比较灵活，从内容而言主要是以上的2点就可以了，我给出的只是格式参考，内容层次不作为参考） 一本题的理论及实际意义 1.1.1数字媒体艺术的理论 随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题，该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、 既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设 计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。随着计算机技术、网络技术和数字通信 技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编 程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。 1.1.2数字媒体艺术的实际意义 该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒 体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与 技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。“数字媒体艺术”那当然就是艺术类专业，与我们一般理解的、传统意义上的“艺术”所不同的，只是这个专业的定位在学科领域有一定的交叉和细化，是关于媒体领域的，表现方式为数字化的，也就是 “换笔”了的艺术类专业。在国家2011年的学科目录中，“数字媒体艺术专业” 属于艺术学的“1305 设计学（可授艺术学、工学学位）”。这的确是一个新专业，她充分体现了社会分工的细化、融合和时 代的进步与发展。事实上，当我们从工业社会迈进信息社会门槛的时候，艺术家与科学家都不约而同地猛然发现，艺术与科学竟然同处一个载体中，以至于达到密不可分的程度。这种密不可分的现象，几乎遍及艺术与科学的任何一个领域，舞蹈、音乐、绘画、戏剧、影视……一切都离不开新技术，有了新技术，传统的艺术形式才更加绚丽多彩。艺术需要借助科学技术来塑造形象，创造更新、 更奇、更异的艺术效果；科学也同样需要调动一切艺术手段，证明和推销自己的新技术，依赖艺术无边的想象来创新。信息社会为艺术与科学的结合，提供了更广阔的天地；艺术与科学也在这个广阔的新天地里，上演着更加引人入胜的一幕。数字媒体艺术专业应运而生，她理所当然地走在了艺
动画角色设计开题报告
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公内心所向往的。研究手段及途径 在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密切的一个模块。场景就是动画主体所处的环境，由有背景和道具组成。场景不仅仅是绘制，更是一门为了展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画人物性格服务的时空造型艺术。场景不仅能够烘托主题，也是营造氛围，增强动画的艺术表现力的有效手段。在动画中，往往场景的出现，会使整部作品的基调凸显的更为显著。场景的适当运用，会是整个影片的节奏更加紧凑，美感更加丰富，营造出最佳的整体效果。 本课题在场景设计方面涉及了一下几个方面： 2.1 场景要符合剧情的需要设立 场景是根据剧情的需要而进行创作的，故事的的发生，展开，所要依据的现实环境是进行场景设计首先要考虑的因素。通过场景能展现出故事发生的时间，地点等信息，构成一个故事发展存在的客观空间，是事情发生、发展的重要支撑点。被人们称为叙事空间。本片采取的是写实的场景设计，具有强烈的真实 感，迎合了大众的欣赏品味和习惯，画面精致，细腻，会给人一种身临其境的感觉。例如短片中，一开场，映入眼帘的就是南疆少年宫，明确的交代了故事发生的地点。 2.2 符合剧本中体现的时代背景，空间背景
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5. 孙连琦，漫谈《木兰诗》[J]，渤海大学学报(哲学社会科学版) ，1980（1） 6. 杨开达，谈《木兰诗》的修辞艺术，云南师范大学学报(哲学社会科学版)，1980（5） 7. 秦志希、翟晶，从迪斯尼《花木兰》看全球化语境下的跨文化传播，《当代传播》，2019（2） 8. 梁静璧，意识形态对迪士尼电影《花木兰》字幕翻译中归化策略的操纵 [D]，广东外语外贸大学，20xx年 9.毕耕、李冬青，《花木兰》：迪斯尼演绎的东方传奇，《中州大学学报》，2019（2） 10. 陈韬文，《文化转换:中国花木兰传奇的迪斯尼化与全球化》[A]，第六届全国传播学会议论文[C]，1920xx年 11. 塞缪尔亨廷顿，张立平译，《文明的冲突与世界秩序的重建》[M]，新华出版社，2019 12.宣菁，从女权主义视角解读“中国文化”[D]，硕士论文，西北大学，2019，中国期刊网 13.李希光,新媒体挑战旧宣传――刘康、李希光对谈录[J].国际新闻 界,2019(2)，第5--10页. 三、实施方案 主要从对原作品的改编的四个方面进行对比分析：这四个方面均采用：“先总述概况进行对比然后再举具体的例子”的方法进行分析说明：
动画专业论文开题报告.doc
动画专业开题报告 是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。这是一种新的应用写作文体。动画专业，一同来看看下文。 毕业设计开题报告 题目：《路灯下的芭蕾》 场景设计 学生姓名：李萌洋学号：071501419 专业：动画 指导教师：王瑞媛（讲师） 20**年3 月12 日 1.毕业设计 动画是媒体艺术的一个部分，他的主题、故事、风格与形式都是通过时空来演绎的，制作动画是一个复杂而又繁琐的过程，需要历经前期，中期和后期三个部分进行制作，更需要各个成员的团结合作，为了更好的完成本次毕业设计，我认真的搜集和阅读了相关的许多资料并对其内容进行梳理和归纳，从而能对本次毕业设计有个更加深入的认识。 《路灯下的芭蕾》是根据一个真实的故事为模版制作的一部动画短片，真实的故事更能体现人的不平凡的精神，更能打动观众，让人能通过短片更进一 步的理解主人公所蕴含的坚持不懈的精神。本篇讲述的是一个对芭蕾充满热情的小女孩，却因为家境贫寒而不能进行系统的学习，只能在窗外偷看芭蕾学习的课程，没有舞鞋，只能捡他人穿破丢弃的鞋，但她坚持着对艺术追求的热情，日复一日的练习，她的这种坚持不懈的精神最终感动了大家，最终终于成就了
她的梦想。 作为影片的场景设计，根据影片锁设定的情节，前期将场景的定位为偏写实的风格，为此查阅了不少资料，在王平，殷俊编写的《动画场景设计》一书中对于场景风格的表现中得到了很多的启发，从中采用了许多写实的场景，创造了短片中短片中小公园，青少年宫等场景。 在本片中，出现了多种场景的表现风格，分别是： 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的， 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格 幻想风格就是超越现实的约束，呈现出不一般的想象的场景。形式大胆夸张，色彩艳丽、新奇，不拘泥与人们的常规心里或者欣赏的角度。幻想风格的场景在片中出现的较少，小女孩在家中吃饭看电视的时候，想象自己在舞台下跳舞的场景就是幻想风格，幻想风格的场景可以更真实的凸显主人公内心所向往的。 2.本课题研究或解决的问题和采用的研究手段及途径 在动画短片的制作过程中，场景是与故事发展联系非常密
硕士动画设计开题报告
硕士动画设计开题报告 在动画设计专业的硕士应该如何写开题报告呢，相关的开题报告的内容是怎样的呢？下面是小编分享给大家的硕士动画设计开题报告，希望对大家有帮助。 分镜头脚本是最实用的电视脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。 分镜头脚本的作用主要表现在三方面：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。 研究目的：分镜头脚本是所有动画创作的必经之路，可见分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。 研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的最终完成品一样，但是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人
员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型的电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。 1、研究现状： 国内现状: 在中国动画的历史发展中，随着动画市场的进一步繁荣，从事动画创作的人越来越多，但高质量的作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见的的动画作品，最最关键的就是分镜头在动画制作中的表现。分镜头脚本是剧本的形象化版本，它是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列的形象化动作，而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性的故事。故事是为了娱乐，但分镜头脚本的本身却不是因为这样的目的而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中的一个工具，或者是用来向客户推销作品的一个途径。 国外现状：动画片镜头画面设计作为动画创作中的一种，也是以艺术设计的形式存在的，而动画本身和绘画也有着深深的渊源。我们同时也知道动画属于电影的一种形式——“动画电影”，但动画也有它自己的特点，它的存在是故事
动画开题报告
毕业设计开题报告 题目：《路灯下的芭蕾》 场景设计 学生姓名：李萌洋学号： 071501419 专业：动画 指导教师：王瑞媛（讲师） 2011年 3 月 12 日
1.毕业设计文献综述 动画是媒体艺术的一个部分，他的主题、故事、风格与形式都是通过时空来演绎的，制作动画是一个复杂而又繁琐的过程，需要历经前期，中期和后期三个部分进行制作，更需要各个成员的团结合作，为了更好的完成本次毕业设计，我认真的搜集和阅读了相关的许多资料并对其内容进行梳理和归纳，从而能对本次毕业设计有个更加深入的认识。 《路灯下的芭蕾》是根据一个真实的故事为模版制作的一部动画短片，真实的故事更能体现人的不平凡的精神，更能打动观众，让人能通过短片更进一步的理解主人公所蕴含的坚持不懈的精神。本篇讲述的是一个对芭蕾充满热情的小女孩，却因为家境贫寒而不能进行系统的学习，只能在窗外偷看芭蕾学习的课程，没有舞鞋，只能捡他人穿破丢弃的鞋，但她坚持着对艺术追求的热情，日复一日的练习，她的这种坚持不懈的精神最终感动了大家，最终终于成就了她的梦想。 作为影片的场景设计，根据影片锁设定的情节，前期将场景的定位为偏写实的风格，为此查阅了不少资料，在王平，殷俊编写的《动画场景设计》一书中对于场景风格的表现中得到了很多的启发，从中采用了许多写实的场景，创造了短片中短片中小公园，青少年宫等场景。 在本片中，出现了多种场景的表现风格，分别是： 1.1 写实风格 写实风格就是要考虑场景的真实与实在性，要求所描绘的场景中的各种建筑或者地貌特色要符合当时当地的环境，符合人们的正常视觉感知，符合光影的正常的角度，遵循人们的一般常识。本片就是偏重与写实风格的，在场景中比如少年宫，或者小女孩的家，都是写实风格场景的体现，少年宫是参考教学楼在进行创作的， 1.2 装饰风格 装饰风格是在原本的生活中提炼出他的特色，并进行相应的概括，去除生活中的不规则的形体，描绘成有一定秩序感的状态。在短片中，小公园的场景设计就有装饰风格的元素在其中。 1.3 幻想风格
三维动画短片——开题报告
届本科毕业设计（论文）开题报告 题目《永不言弃》三维动画短片 学院计算机科学与工程学院 年级专业数字媒体技术 班级学号 姓名 指导教师职称实验师
毕业设计 《永不言弃》三维动画短片 (论文)题目 一、课题来源、研究的目的和意义、国内外研究现状及分析 1.课题来源 毕业指导老师拟题 2.研究目的和意义 三维动画在现代社会中已经起到不可替代的作用，在娱乐，军事等方面尤为突出。通过三维动画，人们可以更加直观的理解其内容，也有利于创作者表现创作意图。 随着科技的发展，现今的动画可以通过计算机生成，从制作方式到观念，都产生了革命性的变化。计算机动画不仅摆脱了繁重的手工制作，并以其简便、高效、更具表现力的特点得到越来越广泛的应用。其中，三维动画更是动画业的骄傲。它主要依靠电脑图像技术，在虚拟的三维空间中，建造模型，设置色彩与材质，模拟真实灯光，并使这些物体在三维空间中动起来，通过虚拟摄像机设定拍摄整个运动过程，渲染和生成视觉真实的三维画面。与二维动画相比大大减少了重复劳动。画面效果不仅真实、生动，更能展现现实所无法模拟的魔幻场面，深受观众的喜爱，所带来的经济效益也是非常巨大的，像赫赫有名的PIXAR（皮克斯）、迪斯尼、梦工厂等大型影视动画公司所制作的三维动画影片不断创下票房之最，所创经济效益和文化影响力是空前的。因此，三维动画产业在中国的发展备受关注。 体育运动在大学生的日常生活中占有相当大部分的时间，通过动画短片的创作，将体育运动中的顽强、拼搏、努力和永不言弃的精神表现出来，更具有吸引性。为此，我会在三维动画短片的故事中，集中表现出永不言弃的精神，并由此延伸起精神意义在其他方面的影响。 3.国内外研究现状及分析 三维数字技术不是诞生在中国，有必要提到三维动画产业的国际环境。1995年，由美国迪士尼公司与皮克斯公司合作的三维动画故事片《TOY STORY》（玩具总动员）在全球上映，影片获得巨大成功，该片导演获当年奥斯卡特殊成就奖。从此，三维技术在影视产业中强势登陆，进入全世界观众的眼球。而后的十年里，皮克斯、迪斯尼、梦工厂、福克斯、华纳兄弟等大型影视公司，在激烈的竞争中创造了一个又一个三维动画影
动画开题调研报告
竭诚为您提供优质文档/双击可除 动画开题调研报告 篇一：动画专业开题报告 毕业论文（设计）开题报告 ——浅谈分镜头在动画制作中的重要性 ——以《千与千寻》影片为例 专业：动画学号：20XX169309 姓名：杨慧敏指导老师：尚晓明 一、研究的目的与意义 分镜头脚本是最实用的电视脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。
分镜头脚本的作用主要表现在三方面：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。 研究目的：分镜头脚本是所有动画创作的必经之路，可见分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。 研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的最终完成品一样，但是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型的电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。 二、国内外研究的现状和发展趋势，本课题的主攻方向 1、研究现状： 国内现状:在中国动画的历史发展中，随着动画市场的 进一步繁荣，从事动画创作的人越来越多，但高质量的作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见的的动画作品，最最关键的就是分镜头在动画制作中
动画毕业设计开题报告写
动画毕业设计开题报告写 动画毕业设计开题报告怎么写 动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。这里，了一篇动画毕业设计范文，希望能够对您开题报告的写作有所帮助。 日本动画产业特征研究 动画作为一种综合艺术形式，是融合了电影的拍摄技巧、文学的剧本创作、美术的绘画技能、戏曲的舞台场景、音乐的氛围谊染等多种艺术门类，在科学技术高度发展的过程中所形成的一门新的艺术形式。在动画形成之初，动画作为一般电影的加映，主要承担着烘托气氛、娱乐观众的职能，其所具有的娱乐特征成为了动画的重要标示。世纪年代，随着美国迪士尼动画在世界范围内的崛起，动画所具有的商业属性被世界所认同，动画也由一种艺术形式开始向产业模式发生着变化。世纪年代，电视娱乐节目的兴起，为电视动画提供了新的发展空间。日本动画在新的传播媒介的推动下，开始步入了快速上升甬道。从曰本国内到欧美、亚洲各国，日本动画以其独特的风格特征与鲜明的文化表现力征服了世界亿万观众，并成为了重要的产业类型。世纪年代以来，全球性金融风暴席卷各国，
揭幵了传统欧美强国产业转型的序幕。在全球文化趋同与“软实力”理论的指导下，动画产业作为一种新型的“无烟工业”,在受到了世界各国的普遍认同与高度重视的同时，也赋予了动画弘扬民族文化、树立国家形象的新的历史使命。 纵观当今世界动画领域，美国、日本、韩国被公认为世界动画的三大强国。 美国动画产业在迪士尼、梦工厂等产业龙头的带动下，依托于当代数字影像技术，以动画电影为主攻方向，通过精美的画面、幽默的语言以及复杂的故事情节，成为了商业动画电影的领军者。日本动画，相对欧美动画起步较晚，但是发展速度迅猛，目前己经占据了世界动画市场的半壁江山。与美国动画市场的行业垄断所不同，日本动画产业是依托于中小企业的支撑而发展起来的。在创作中在不忽略数字影像技术的同时，日本动画创作更加侧重对传统手绘动画的继承，依靠电影、电视、录像等多种传播渠道，以深刻的内涵表现和特有的风格特征，成为了最具有文化影响力的动画强国。韩国动画的崛起始于世纪年中后期，是在日本动画外包业务扶持下逐渐发展起来的新兴动画强国。在动画产业链中，游戏产业是支撑整个动画产业的主要环节，而动画的创作则对游戏产业前续开发和后继衍生起到了关键作用。
动画专业开题报告
毕业论文（设计）开题报告 ——浅谈分镜头在动画制作中的重要性 ——以《千与千寻》影片为例 专业：动画学号：2010169309 姓名：杨慧敏指导老师：尚晓明 一、研究的目的与意义 分镜头脚本是最实用的电视脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。 分镜头脚本的作用主要表现在三方面：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。 研究目的：分镜头脚本是所有动画创作的必经之路，可见分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。 研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的最终完成品一样，但是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型的电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。 二、国内外研究的现状和发展趋势，本课题的主攻方向 1、研究现状：
动画毕业设计开题报告
动画毕业设计开题报告 导语：动画是媒体艺术的一个部分，它的主题、故事、风格与形式都是通过时空来演绎的。下面由小编为大家整理的动画毕业设计开题报告范文，希望可以帮助到大家！ 将楼盘外观、室内结构、物业管理、小区环境、生活配套等未来建成生活场景进行提前演绎展示，让人们轻松而清晰地了解未来家园的品质生活。建筑动画的镜头无限自由，可全面逼真地演绎楼盘整体未来形象，可以拍到实拍都无法表现的镜头，把楼盘设计大师的思想，完美无误的演绎，让人们感受未来家园的美丽和真实。 它在房地产业的应用，可以大大提高项目规划设计的质量，降低成本与风险，加快项目实施进度，加强各相关部门对于项目的认知、了解和管理，极大的提升房地产开发商的品位和档次，也必然会带来最终的效益。 市场资源丰富，本土产业不成熟，人才资源严重不足。动画及多媒体产业具有当今知识经济特征，涉及文化、艺术、科技、传媒、出版、商业等多种行业。在欧美、日韩等国家，已经形成了完整成熟的产业链，形成了投入产出的良性循环结构，为动画及多媒体产业带来了十分可观的经济效益和社会效益。 建筑动画不同于建筑效果图，也可以说，建筑动画是建筑效果图之后更方便更升一级一种表现手段。如今，在形形
色色的企业宣传片中，更多时候都是依赖于建筑动画带来的感官享受，这是单一的建筑效果图所不能全面表现出来的。因为睿全视觉相信，只有能和受众群体进行互动的表现手段，才能为受众体带来更多的更好的体验。现在很多做效果图的朋友都在转入做建筑动画，但是同时却有很多不同程度的问题产生，比喻质感，光线，效果，还有各方面的技术问题。但是相对于效果图来说，建筑动画的前景是值得被人们看好并且广泛依赖学习的一种表现手法。如何更详细的、完整的、互动的展示企业的产品，如何使目标受众更自觉、主动的接受企业的产品，这些都是可以靠多媒体三维建筑动画演示可以做到的!所以，三维建筑动画在将来行业里的走势，必定会是被大众所认可的、支持的! 1、内容：建筑动画概述、对建筑动画中整体效果控制的研究、总结和展望 2、方法：通过完成一个整体的建筑场景动画来深入研究。 3、手段：上网查找相关资料、查找相关书籍 4、步骤 第一阶段：收集信息，确定主题 第二阶段：明确课题研究的目的和意义，课题研究的具体内容，写论述部分 第三阶段：设计制作实施
关于动画专业开题报告范文
关于动画专业开题报告范文 随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的 需要应运而生的。下面整理的关于动画专业开题报告范文，欢迎来参考！ 一、研究的目的与意义 分镜头脚本就是最实用的电视脚本，它就是在文学脚本的基础 上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不就是对文字脚本的图解和翻译，而就是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也就是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它就是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。 分镜头脚本的作用主要表现在三方面：一就是前期拍摄的脚本；二就是后期制作的依据；三就是长度和经费预算的参考。 研究目的：分镜头脚本就是所有动画创作的必经之路，可见分 镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。 研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的 最终完成品一样，但就是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者就是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人员，导演、编剧、摄
影师、演员、后期制作的动画师或者就是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型的电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。 二、国内外研究的现状和发展趋势，本课题的主攻方向 1、研究现状： 国内现状:在中国动画的历史发展中，随着动画市场的进一步繁荣，从事动画创作的人越来越多，但高质量的作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见的的动画作品，最最关键的就就是分镜头在动画制作中的表现。分镜头脚本就是剧本的形象化版本，它就是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列的形象化动作，而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性的故事。故事就是为了娱乐，但分镜头脚本的本身却不就是因为这样的目的而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中的一个工具，或者就是用来向客户推销作品的一个途径。 国外现状：动画片镜头画面设计作为动画创作中的一种，也就是以艺术设计的形式存在的，而动画本身和绘画也有着深深的渊源。我们同时也知道动画属于电影的一种形式——“动画电影”，但动画也有它自己的特点，它的存在就是故事片等实拍电影影片在某些程度