古代文学史期末复习整理

名词解释：

1，话本：说话艺人的底本，口述故事的文学记录整理本，以及受说话体式影响而衍生的其他故事文本如:文人依据史书、文言小说等改编而成的故事文本。

（．话本小说是经过文人编撰整理的小说话本，是“说话人”说话所依据的底本。今存的《清平山堂话本》、《古今小说》、《醒世恒言》等白话短篇小说集中。宋元话本是中国小说史上最早的白话小说。

．话本小说的题材内容有：“烟粉类”、“灵怪类”、“传奇类”、“公案类”，这些题材内容具有浓郁的世俗生活气息。

．宋元话本小说在体制形式、叙述方式、语文体（白话进行演讲）等方面形成了很明显的特色。）2，南戏：南戏又称南曲戏文，是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故又叫“永嘉杂剧”，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。

·南戏的体制结构灵活自由，曲牌的运用比较随便；表演时不拘一格，有独唱、有对唱，还有轮唱和合唱，各类角色都能歌唱；剧本的开头，有介绍创作意图和叙述剧情梗概的开场戏，称为“副本开场”。

·《张协状元》是今存南戏剧本中最早的一种。

3，“元诗四大家”：是指元代中期活跃于诗坛的四位诗人，他们是虞集、杨载、范梈、揭傒斯。四人的诗歌创作，在题材内容上大致相同，艺术上也比较相近。皆雄浑流丽，多模往局，少创新规。“四大家”的艺术风格同中有异，各人也还有一些自己的特征。其中最优秀的诗人是虞集。擅长律诗，意境浑融，风格深沉。

4,铁崖体：元末文坛的泰斗是杨维桢，字廉夫，号铁崖。他论诗主张写个人性情，反对元初以来在宗唐风气中出现的模拟弊端。他以古乐府见称于时，其古乐府题目多新创，题材或翻新故事，或描写世故，爱用古韵，诗风瑰奇绮丽，时称“铁崖体”，并因此形成“铁崖派”。元中期诗家大多效法晚唐诗体，但又因才力薄弱无法追踪前人反而堕入萎靡。杨维桢正为此而欲振起日益卑靡的诗风而特创“铁崖体”。

5，台阁体：从永乐到天顺年间，以宰辅权臣杨士奇、杨溥和杨荣为代表的一批文人垄断了文坛。他们的创作内容以粉饰太平、歌功颂德为主旨。所用文体以诗为主，兼及散文，其中除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作，风格雍容华贵，典雅工丽。由于他们均为台阁重臣，地位特殊，故使这种文风在社会上风靡一时，以致沿为流派，称台阁体。

6，前七子：从明朝中期开始，诗歌掀起了一场以复古面目出现的革新活动。以李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文学群体，称“前七子”。他们提出了“文必秦汉，诗必盛唐”的口号，目的是扫荡台阁体的无聊文风，力图恢复文学自身的独立地位。但由于他们的创作理论落后，缺乏创新，有泥古不化的倾向。

7，唐宋派：是出现在明代中期嘉靖年间，以反拨李梦阳、何景明为代表的前七子的复古理论为主要目标的文学派别，其主要代表人物是王慎中、唐顺之、茅坤和归有光。他们的基本观点是反对以文采取代道统，主张恢复唐宋八大家的散文传统，倡导文道统一。

8，公安派：指明代后期以袁宏道为首，包括袁宗道、袁中道在内的文学派别，因他们三兄弟是湖北公安人，故称“公安派”。他们以李贽的“童心说”为指导，提出了“独抒性灵，不拘格套”的主张，用“独抒性灵”来反击文学领域中理学的束缚，找到了以独创的精神来表现个人真情实感这一文学的最高境界，主张创新，比较重视文学的时候精神，在诗歌的抒情方面取得了令人瞩目的成就。

人物形象分析：

一，窦娥：

1，窦娥，是我国著名的元曲四大家之一的关汉卿的元杂剧代表作《窦娥冤》中的女主角。这部作品有力地鞭笞了罪恶的封建制度，黑暗腐败的封建政府以及封建官吏的贪腐和昏庸，同时也塑造了窦娥这样一个善良而富于反抗精神，坚强不屈的光辉女子形象。

2，《窦娥冤》这部作品中的主人公窦娥是封建社会里的“孝女”和“节妇”的典型。窦娥安分守己、逆来顺受和事事为他人着想的善良品格，竟成为她不得不含冤受屈的主观因素。在刑场上，她斥天骂地之举蕴涵着强烈的反抗精神，是对暗无天日的社会制度的怀疑和批判。

3．剧中的窦娥同时也具有刚烈的性格和强烈的反抗精神。如“叱天骂地”之举蕴含着强烈的反抗精神，是对暗无天日的社会制度的怀疑和批判。“三桩誓愿”的应验，表明天地也为其冤情所感动。最后窦娥的冤魂化作复仇的鬼魂出场，也是其刚烈性格的表现。

4，总体来说，窦娥是一位善良孝顺而又坚强的女孩。在极度恶化的生存环境中维护人格尊严，爆发出对不平世道的愤慨，控诉和强烈反抗的悲剧形象。窦娥是一朵引人注目的奇葩，是一个极具艺术感染力的形象，它集中了被压迫阶级的许多优秀品质，焕发出动人的艺术魅力。

二，赵盼儿：

1，赵盼儿，是我国著名的元曲四大家之一的关汉卿的元杂剧风月剧代表作《救风尘》中的女主角。写赵盼儿虽然身陷风尘，却一向向往自由幸福的、有尊严的生活，并利用自己的聪明才智，挽救自己的姐妹。塑造了一位义胆侠骨，颇有英豪之气的妇女形象。

2，赵盼儿是剧中塑造的妓女形象中最具光彩的人物。她阅世深，见闻广，察言观色，目光敏锐。塑造了她老练、机智、勇敢、泼辣、侠义的形象。

3，赵盼儿巧妙地战胜富豪恶少周舍，搭救从良受骗的同伴宋引章。显示出她对姐妹的侠骨柔肠，和对付无赖阴恶之徒的大智大勇。反映了元代下层妇女在权豪势要的邪恶势力压迫下敢于抗争的无畏精神，具有鲜明的时代特征。

4，总体来说，赵盼儿，是关汉卿剧中女性系列长廊中的一个典型，也是关汉卿女性主义立场的代言人。通常认为赵盼儿这个人物形象，是一个机智勇敢的风尘女子。她有计谋，有胆量，义胆侠骨，爱憎分明，富于同情心。赵盼儿是一朵引人注目的奇葩，是一个极具艺术感染力的形象，它集中了被压迫阶级的许多优秀品质，焕发出动人的艺术魅力。

三，李千金：

1，李千金是白朴最出色的杂剧《墙头马上》里的女主人公。《墙头马上》是元代杂剧中四大爱情剧之一，在这部爱情喜剧中,他以活泼的笔调塑造了李千金这样一个张扬个性,敢想、敢说、敢做、率真泼辣,对自己言行充满自信感的叛逆人物形象。

2，在剧作中,李千金对独立人格和女性尊严毫不妥协的捍卫,体现出传统女性对自我生命的珍视,然而大胆率真,勇敢泼辣,具有反抗性格的李千金历经层层痛苦,却始终无法摆脱封建礼教的影响与轻侮,从而使其形象带有浓郁的悲剧色彩。

3，李千金的形象：大胆主动追求爱情。也有对功名封诰的追求和门第观念的影响。作者在李千金的形象上赋予了市井女性敢作敢为的性格特征，和蔑视封建礼教的思想意识。

4，总的来说，通过一系列的激烈的戏剧冲突，突出了千金勇敢、泼辣的性格，塑造了一个勇敢追求自由爱情、自主婚姻的超越前代与同时代女性形象。

简论

关汉卿杂剧创作的主要成就、特点：关汉卿的剧作在内容上涉及多种多样的社会层面和人物，并深刻地揭示了社会的黑暗面，表达了对恶势力的批判与憎恨；集中反映了社会中受压迫的弱者的生活遭遇和生活理想，热情赞美他们的美好品格；在反映社会对弱者的压迫的同时，始终表现出顽强的斗争精神和对美好人生的执着追求。这是关汉卿剧作的可贵之处，同时也是关汉卿之所以成为戏剧大家的一个重要因素。艺术上，关汉卿的杂剧故事复杂，情节曲折，引人入胜，每个情节都经得起推敲，丝丝入扣；人物性格富有个性，极少概念化、模式化色彩，因此，为中国古代戏曲人物画廊提供了大量栩栩如生的形象，如窦娥、赵盼儿等，直至今天，仍为大家所熟知；语言既切合人物的身份，又贴近当时口语，是“本色派”代表。这些特点，特别是塑造人物的本领，使他成为中国古代戏剧成就最高的剧作家。

《金瓶梅》在小说发展史上有何新的成就与贡献：第一、《金瓶梅》是与过去的“世代累积型”不同的第一部“个人独创型”长篇小说。第二，在取材上，变以前的历史题材为现实题材。成为我国古代第一部真正意义上的社会小说。第三，在人物塑造方面，以社会上的普通人物为小说的主人公，不再象过去的小说那样，都是以写非凡人物（英雄、神）为主。第四，《金瓶梅》则淡化了情节，以日常生活为主要内容，在大量生活琐事中展示人物性格，将小说叙事的重心由情节转到了人物形象。同时，变细节描写的夸张、粗略为细腻不避琐屑。口语化的市井语言。完全口语化采用市井语言，包括大量的俗语、谚语、歇后语等。人物的语言充满个性化。

马致远的成就与创作特色：他的作品具有豪放中显其飘逸、沉郁中见通脱之风格。马致远杂剧的语言清丽，善于把比较朴实自然的语句锤炼得精致而富有表现力。曲文充满强烈的抒情性和主观性。马致远的散曲扩大题材领域，提高艺术意境。声调和谐优美，语言疏宕豪爽，雅俗兼备。词采清朗俊雅,而不浓艳,其词典雅清丽,可与灵光景福两相颉颃,有振鬣长鸣万马皆瘖之意。

元代散曲的文体风格与审美取向：散曲是继诗、词之后出现的新诗体，继承了它们的优秀传统。有着不同于传统诗、词的鲜明独特的艺术个性和表现手法，这主要表现在以下三个方面：第一，灵活多变伸缩自如的句式。散曲与词一样，采用长短句句式，但句式更加灵活多

变。散曲采用特有的“衬字”方式。增加衬字，突破了词的字数限制，使得曲调的字数可以随着旋律的往复而自由伸缩增减，较好地解决了诗的字数整齐单调与乐的节奏、旋律繁复变化之间的矛盾。同时，在艺术上，衬字还明显具有让语言口语化、通俗化，并使曲意诙谐活泼、穷形尽相的作用。第二，以俗为尚和口语化、散文化的语言风格。散曲的语言不乏典雅的一面，但从总体倾向来看，却是以俗为美。散曲的句法讲求完整连贯，省略语法关系，散曲的语言明显地具有口语化、散文化的特点。第三，明快显豁自然酣畅的审美取向。散曲在审美取向有含蓄蕴藉一格，这在小令一体中表现得还比较突出，但从总体上说，它崇尚的是明快显豁、自然酣畅之美，与诗、词大异其趣。同时，由于散曲多借用“赋”的铺陈白描的表达方式，可以随意增句和增加衬字，可以有顶针、叠字、短柱对、鼎足对等多种手法，也对这一审美取向的形成，起了推波助澜之效。散曲以其散发着土气息、泥滋味的清新形象，迅速风靡了元代文坛，也使得中国文学的百花园里又增添了一朵艳丽的奇葩。

归有光散曲的风格特色与成就：归有光把生活琐事引进“载道”的“古文”中来，，使古文密切地和生活联系，因而写出一些面目清新的作品。当然，他写得最成功的还是那些描写家庭琐事的作品，这类散文感情真挚，描写生动，在明代散文中别具一格，虽然归有光不能以重大题材来反映明代现实，但在复古派把持文坛的混浊气氛中，他却能以清新和富有真情实感的文字保持了散文健康的生命，因而奠定了他在文学史上杰出的地位。归有光散文继承欧阳修、曾巩的文风，有较大成就，家庭琐事引到古文中来，使散文扩大了表现范围。其散文记叙家人之谊，朋友之情，感情真挚，神态生动，风韵悠远。

赏析

一，王实甫与《西厢记》

情节都写得那么曲折而富有吸引力，把一个“冷淡清虚”的爱情故事写得热闹诱人。

崔莺莺有闭月羞花、倾城倾国的绝美容颜，然而剧作家并没有对此作出正面的描述，而是借由他人的惊艳来表现。在第一本第一折中，张生无意中遇见正在花前伫立的崔莺莺，他惊呼：“呀！正撞着五百年前风流业冤。”继而又说：“便是铁石人也意惹情牵。”连“铁石人”也会动心，可见莺莺容貌之美。和尚须是六根清净，但普救寺的这班和尚委实有趣，崔氏一家为老相国做法事，一班大大小小的和尚竟然被崔莺莺的美貌所打扰，以至作出种种令人忍俊不禁的反常举止：“大师年纪老，法座上也凝眺；举名的班首真呆劳，觑着法聪头做金磬敲。”这种运虚于实、借宾喧主的手法巧妙地把人物的特征生动地呈现出来。汉乐府民歌《陌上桑》对罗敷的容貌美描写与此有异曲同工之妙，也是借由旁人的反应来显示主角的形象。这种手法使得人物的形象跃然纸上，呼之欲出，具有“传神之妙”。

二，《牡丹亭-游园惊梦》赏析

《惊梦》是写对美和爱的发现与拥抱。这是对自然、青春和爱情的礼赞，自始至终充满庄严华妙的仪式感。为了这次赏春游园，杜丽娘事先经过了精心准备，细细梳妆，悉心打扮。带着剪不断、理还乱的春闷万种，壮丽娘一入花园便如痴如醉，顿生大梦初醒之感。这不仅仅是对春光之美无人识得的叹息，更重要的是对自身之美无人怜惜的感喟。现实中解决不了的困惑、幽怨和涌动着的春情，只能在梦中靠五彩的如意世界来体贴关怀。如是则有可人意的俊书生手持柳枝来拨云化雨，又有花神来保护现场，待其情得意满后，则以一片落花惊醒香

魂，将美妙幽香的仪式感渲染到极致。《惊梦》作为古典戏曲中最令人感佩。发人深思的儿女风情戏，整体浸润着浪漫主义的感伤之美、追求之美、情爱之美和理想之美。